Seorang tamu dari masa depan tempat Institute of Time difilmkan. Jalan-jalan virtual melalui lokasi syuting film “Guest from the Future”


Menulis pada 16 Maret 2015

Sementara “Terminator” dan “Predator” lainnya difilmkan di Hollywood pada tahun 1980-an, ketika Uni Soviet runtuh, dua peristiwa film bergemuruh yang, tanpa sedikit pun ironi, berhak disebut sebagai aliran sesat. Orang-orang dewasa di negara yang masih luas ini dengan sepenuh hati berempati dengan “Cinderella” Isaura dari Brasil, dan setiap musim panas anak-anak menunggu kembalinya keajaiban futuristik yang disebut “Tamu dari Masa Depan” ke layar kaca.

Mungkin, setiap generasi harus memiliki berhala dan pulau kenangannya sendiri, yang akan menyenangkan untuk kembali lagi beberapa dekade kemudian. Bagi sebagian orang, pulau-pulau tersebut adalah “Harry Potter” atau lagu-lagu dari grup “Hands Up”, tetapi kemudian, 20-30 tahun yang lalu, semua anak laki-laki dan perempuan menderita “alisomania”. Tahun ini, film “Guest from the Future” - serial televisi legendaris dirilis tepat 30 tahun yang lalu. Kesulitan apa yang Anda hadapi? kru film dan trik apa yang mereka gunakan untuk memfilmkan adegan paling spektakuler, akan kami ceritakan kepada Anda dalam laporan ini.


Bagi banyak orang, puncaknya liburan musim panas adalah lima yang sama hari bahagia, ketika di salah satu dari dua atau tiga saluran yang tersedia, gadis kecil Alice melihat dengan mata besar ke sisi lain layar TV, menjanjikan “hal-hal indah itu jauh sekali.” Dan hanya sedikit orang yang meragukan bahwa, meskipun tidak dalam waktu dekat, tetapi suatu hari nanti, di abad baru, kita sendiri akan melihat Institut Waktu, Cosmozoo, robot humanoid, mesin penjual otomatis dengan pembagian berbagai barang secara gratis dan, tentu saja, kita akan dapat untuk terbang dengan membalik atau melambai untuk beristirahat ke bulan. Tentu saja masa depan yang kita jalani tidak kalah futuristiknya dengan gadget, jejaring sosial dan banyak hal yang tidak ditampilkan dalam film, namun kita ngelantur, yuk kembali ke kisah pembuatan film tersebut.

Penayangan perdana berlangsung pada 25 Maret 1985 pukul 16.05 waktu Moskow.
Sutradara Pavel Arsenov selalu membuat film dewasa yang serius, dan tidak ada yang menyangka bahwa ia tiba-tiba akan menjadi “penembak” yang fantastis untuk anak-anak. Namun suatu hari di kereta, Pavel Oganezovich mengobrol dengan sutradara Richard Viktorov, yang menyutradarai “Moscow - Cassiopeia” dan “Through Thorns to the Stars.” Viktorov mengundang rekannya untuk mencoba genre baru. Arsenov mengenal Kir Bulychev, yang menulis buku “Seratus Tahun Depan” tentang petualangan Alice, dan terinspirasi oleh gagasan tersebut. Jadi itu dimulai cerita besar“Tamu dari masa depan.”

Banyak pionir cantik yang mengikuti audisi untuk peran Alice, dan Natasha Guseva, seperti biasa, diperhatikan secara kebetulan. Dia datang ke studio bersama seorang temannya untuk melihat penulis fiksi ilmiah favoritnya, tetapi ketika sutradara memperhatikan gadis itu, dia segera memutuskan: "Ini Alice!"

Meskipun Alisa dalam buku-buku Bulychev adalah orang yang lincah dan ceria, sedangkan Natasha, sebaliknya, adalah orang yang tegang dan pemalu (bahkan selama pembuatan film, para lelaki sering “membuatnya kewalahan” di tengah keramaian, Arsenov harus mengingatkan siapa yang ada di sana. karakter utama). Tapi penampilan Natasha dan dia yang tidak wajar senyum misterius tampak seperti salam dari dunia lain. Saat Natasha Guseva pertama kali diperkenalkan dengan Pavel Arsenov, ketika ditanya “Berapa tahun lahir Anda?” gadis itu begitu gembira sehingga dia salah mengatakan “1872.” Arsenov tertawa dan berkata: “Ya, Anda adalah tamu kami dari masa lalu.”

Aktor lainnya dipilih di antara anak-anak sekolah.

Beberapa dari mereka sudah memiliki pengalaman akting - misalnya, Alyosha Fomkin, yang berperan sebagai Kolya Gerasimov penjelajah waktu, membintangi Jumble

Film ini sulit untuk dibuat; hampir tidak ada yang percaya pada kesuksesannya; para bos studio dan televisi mempercayai cerita semacam itu Anak sekolah Soviet tidak diperlukan. Ada kekurangan dana yang sangat besar untuk “menciptakan” Moskow pada abad ke-21 dan kebun binatang yang berisi hewan-hewan asing. Namun, film ini sukses berkat aktingnya, naskah Kir Bulychev yang baik dan jenaka, pesona aktor utamanya Natasha Guseva dan Lesha Fomkin, dan, tentu saja, berkat antusiasme Pavel Arsenov.

Buku “Seratus Tahun ke Depan” ditulis oleh Kir Bulychev pada tahun 1977. Sutradara Pavel Arsenov mulai syuting film berdasarkan buku ini pada tahun 1983, yang berakhir pada tahun 1984, dan diputuskan untuk memindahkan aksinya ke saat ini. Ngomong-ngomong, selama dua tahun pembuatan film “Guest from the Future”, aktor cilik telah tumbuh sedikit, dan ini bisa dilihat di film. Syuting dimulai dengan episode pelarian Yulia dan Alice dari rumah sakit. Lain kali Anda menonton filmnya, perhatikan lebih dekat dan Anda akan melihat bahwa piyama Alice jelas terlalu besar untuknya. Meskipun selama adegan di bangsal itu tepat - karena episode ini difilmkan setahun kemudian.

“Beautiful Far Away” menyapa penonton dan Kolya Gerasimov dengan kebersihan Institute of Time yang steril. Bagian dalam bangunan difilmkan di sebuah paviliun di studio film yang dinamai demikian. M.Gorky. Ruangan dengan mesin waktu ditutupi dengan wallpaper putih dan diterangi seterang mungkin. Lokasi syuting, yang mensimulasikan koridor tak berujung institut, sebenarnya relatif kecil, dan efek kebingungan tercipta hanya berkat akting dan pengambilan gambar khusus dari sudut yang berbeda.

Untuk menerangi koridor “masa depan” mereka menggunakan bola lampu pijar standar pada masa itu. Mereka dimasukkan ke dalam kotak khusus yang terbuat dari kaca buram, dan voila - hasilnya adalah pencahayaan yang cukup futuristik pada masa itu.

Pintu masuk ke Institut Waktu, dikelilingi oleh tanaman hijau, difilmkan di Kebun Raya Moskow. Namun bangunan lembaga itu sendiri tidak lebih dari sebuah model setinggi sekitar 50 cm, digantung pada kabel dan diduga dipadukan dengan lahan terbuka tempat lembaga tersebut berdiri.

Menurut desainer produksi film tersebut Olga Kravchenya, apa yang saat ini mudah dilakukan di komputer, pada masa itu harus dibuat dengan tangan dalam waktu yang lama dan susah payah. Ambil pelabuhan antariksa yang sama. Untuk rencana umum pembuat film melukisnya bagian atas, yang kemudian harus disejajarkan pada film dengan bagian bawah pemandangan. “Film ini dibuat pada film, yang mana perlu untuk bekerja dengan “topeng”, yaitu, mereka mengambil satu bagian dari gambar, dan kemudian “mencetak” bagian lainnya. Cahaya dan warna pada kedua gambar juga perlu digabungkan sehingga garis sambungan tidak terlihat. Pekerjaan berbagai profesi, termasuk desainer produksi, perencana, perancang kostum, dan penata rias, digabungkan menjadi satu kesatuan di bawah kepemimpinan kepala operator film,” kenang Olga Kravchenya.

Untuk menciptakan suasana “ruang” di dalam pelabuhan antariksa, diputuskan untuk menggunakan tabung kaca yang digunakan di pabrik kimia. Pada saat yang sama, kru film khawatir apakah materi rapuh tersebut akan bertahan hingga episode yang dibutuhkan.

Cosmozoo sebagian difilmkan di Kebun Raya ibu kota Uni Soviet, dan area dekat stasiun metro VDNKh dipilih sebagai pintu masuk. Awalnya, mereka ingin memfilmkan kebun binatang luar angkasa di Gagra - alamnya terlalu cocok dan eksotis. Namun, karena cuaca buruk yang berkepanjangan, kru film harus pulang tanpa membawa apa-apa, mengalihkan perhatian mereka ke lanskap Moskow. Dari materi yang difilmkan di Gagra, hanya cuplikan ombak yang dapat dilihat di balik pintu “bus” dengan teleportasi instan yang berguna.

Ngomong-ngomong, tampilan bus kayu lapis datar, yang tidak biasa untuk fiksi ilmiah, ditemukan oleh sutradara film tersebut. Pavel Arsenov tak ingin menciptakan remote control dan tombol-tombol berantakan yang sudah merusak pemandangan di setiap film bertema serupa. Mengapa tidak membuat proses perjalanan instan sesederhana mungkin di masa depan - buka pintunya, dan Anda sudah berada di sisi lain bumi?

Di Adler, di mana mereka berencana untuk banyak syuting, tetapi pada akhirnya mereka hanya syuting satu episode di stadion, sutradara memaksa mereka untuk benar-benar berlatih, berlari, dan melompat. Ia sangat khawatir murid-muridnya tidak akan mendapat masalah dalam belajar, dan mencurahkan tiga jam untuk pelajaran setiap hari. Setiap orang harus duduk di kamar masing-masing dan belajar. Namun Arsenov tidak memperhitungkan bahwa balkon itu digunakan bersama dan kelas anak-anak berlangsung udara segar. Tidak ada buku teks.

Lebih sulit lagi dengan gambar myelophone. Perangkat yang menyebabkan “kekacauan” ini sebenarnya tidak dijelaskan dalam sumber aslinya; kami harus membuatnya sendiri. Desainer punya banyak pilihan penampilan alat untuk membaca pikiran. Namun setelah sutradara melihat kristal yang digunakan dalam produksi kamera, dia menetapkan ide tentang “myelophone kristal”.

Jauh lebih sulit bagi studio film untuk membuat mesin waktu. Karyawan toko perlengkapan terbiasa menciptakan latar bersejarah menggunakan plesteran imitasi dan tekstur “dongeng” yang tidak biasa, tetapi plastik mengkilap berada di luar kemampuan mereka. Beberapa barang harus dibuat sesuai pesanan, tetapi kubus Rubik berfungsi untuk menghiasi remote control. Kenapa dia? Ya, karena pada tahun 1980-an teka-teki Hongaria sangat populer.

Efek video paling canggih untuk sinema Soviet pada masa itu dikaitkan dengan mesin waktu. Ingat kilat, pelangi, bintang, dan garis kontur yang mengiringi perjalanan Kolya melintasi waktu? Semua ini dilakukan dengan tangan. Efek optik dibuat di laboratorium laser, direkam pada film, dan kemudian bingkai-bingkai tersebut digabungkan dengan cara yang rumit. Butuh waktu paling lama satu bulan untuk membuat satu bingkai seperti itu.

Bangunan bobrok yang terkenal, di ruang bawah tanahnya yang saat ini terdapat mesin waktu, ditemukan secara tidak sengaja di jalan di mana hampir semua rumah sedang dibongkar. Ruang bawah tanah seluruhnya merupakan satu set yang dibangun di paviliun. Dindingnya dicat dengan motif Afrika untuk menambah sentuhan misteri. Kolomnya terbuat dari busa polistiren dan karton, sehingga jika terjadi ledakan episode terakhir film tersebut tidak menyakiti anak-anak. Cincin busa ditutup dengan karton, digergaji di tempat yang telah ditentukan, squib ditempatkan di sana, dan diledakkan pada saat yang tepat.

Mungkin salah satu episode Tamu dari Masa Depan yang paling mengesankan adalah pengambilan gambar yang menampilkan gerakan membalik. Bahkan ada legenda di kalangan anak sekolah Minsk bahwa memang ada atraksi kabin terbang di Moskow! Kenyataannya, stan tersebut merupakan alat peraga yang umum namun sangat mahal. Lima di antaranya dibuat di Lituania, setiap flip berharga sekitar 5 ribu rubel - jumlah yang besar pada saat itu, yang dapat dengan mudah dibelanjakan untuk Zhiguli asli.

Selain itu, beberapa salinan miniatur flip dibuat dengan model orang di dalamnya. Mereka digunakan untuk memotret bidikan jarak jauh dari pesawat terbang tinggi. Mainan semacam itu digantung di kawat derek dengan boom sekitar 20 meter, setelah itu dipilih latar belakang yang sesuai, misalnya Cosmos Hotel. Agar kawat tidak bersinar, kawat dicat agar sesuai dengan warna latar belakang.

Flip berat ukuran penuh dengan aktor asli dipasang di bagian belakang truk pada struktur khusus berupa jeruji yang mencuat di sisi mobil. Jika terjadi dua kali pembalikan pada rangka pada saat yang bersamaan, maka diperlukan dua truk, yang harus melaju berdampingan dengan mulus dan presisi. Terkadang dalam episode seperti itu, goyangan yang terlalu tajam terlihat - sehingga ilusi penerbangan terganggu oleh lubang di jalan. Suatu kali, saat syuting, mereka bahkan merobek sebuah Zhiguli yang melaju ke arah kami - saya harus membayar denda 200 rubel.

Menurut ingatan para pembuat film, semua orang memberikan segalanya selama pembuatan film – baik aktor dewasa maupun anak-anak. Vyacheslav Nevinny, yang berperan sebagai Veselchak U, meskipun ukuran tubuhnya besar, siap melakukan semua aksinya sendiri, namun ia tidak boleh melakukannya. Dan Mikhail Kononov sering melakukan improvisasi sedemikian rupa sehingga hasilnya jauh lebih baik daripada versi naskahnya.

Evgeny Gerasimov dengan ahli mewujudkan robot Werther di layar - pahlawan yang diciptakan dari A hingga Z khusus untuk film tersebut. Mengapa menciptakan mekanisme yang rumit atau menggunakan animasi yang mahal jika satu orang, dengan bantuan gaya berjalan dan pidato yang dikoreografikan secara khusus, berhasil menunjukkan robot ideal masa depan? Ditambah tentu saja kostum, wig dan riasan.

Dalam adegan pembunuhan Werther, sepasang pelat logam dengan squib terpasang dimasukkan ke dalam kostum aktor. Evgeniy Gerasimov sendiri menekan tombol yang mengaktifkan sekring, dan dengan demikian “membakar” dirinya sendiri selama sekitar satu setengah menit sementara para perompak menembaki dia. Omong-omong, sinar laser adalah animasi gambar tangan biasa, yang ditumpangkan dengan paparan pada bingkai siap pakai dengan “blaster” plastik di tangan Rat dan Veselchak U.

Secara harfiah, Alexei Fomkin, Kolya Gerasimov yang tak ada bandingannya, harus menanggung beban yang berat. Ingat episode keempat, di mana Alice, yang bertengger di bahu temannya Yulia Gribkova dan mengenakan jubah panjang, menggambarkan seorang wanita jangkung dengan pakaian besar. kacamata hitam? Pemeran peran Yulia itu secara fisik tak mampu menggendong Natasha Guseva. Alexei Fomkin datang untuk menyelamatkan. Mereka mengenakan kaus kaki selutut, sandal, seragam sekolah, letakkan Alice di pundaknya dan suruh dia berparade di jalan.

Natasha Guseva sendiri diajari cara berlari yang benar untuk memfilmkan lompat jauh enam meter yang spektakuler dalam pelajaran pendidikan jasmani. Gadis itu harus melompati kamera bersama juru kamera yang ditaburi pasir. Pemeran peran Alisa Selezneva kemudian mengatakan bahwa dia sangat takut jatuh menimpa operator dan mematahkan leher atau punggungnya. Untungnya, semuanya berjalan baik-baik saja.

Namun dalam episode di mana Alice ditabrak bus listrik, seorang gadis pemeran pengganti difilmkan. Dia berlari dengan kecepatan yang sama, dan tepat sebelum bus listrik “menabrak” dia mempercepat, berlari lebih jauh. Pada saat yang sama, penonton tidak melihat momen “tabrakan”, karena bingkai terhalang oleh bus listrik. Namun jika diperhatikan lebih teliti, Anda akan melihat lari ringan, momen akselerasi, dan kaki-kaki berkedip di belakang bus listrik.

Ada banyak “kesalahan film” dalam film tersebut. Misalnya, kru film tidak menyukai hasil episode di Cosmozoo, ketika Alice mencoba membaca pikiran buaya. Predatornya terbuat dari plastik busa, dan pada prinsipnya sangat mirip dengan aligator asli. Namun penyelam yang mengendalikan model tersebut tidak menurunkannya cukup dalam ke dalam air. Jelas sekali bahwa ini bukanlah buaya sungguhan, dan ia terlalu ringan, mengambang di permukaan. Penonton yang sangat perhatian bahkan dapat melihat para penyelam.

Secara umum, ada banyak momen lucu yang terkait dengan Cosmozoo. Aktor Igor Yasulovich harus memikat Electron kambing dengan rokok. Kambing itu berlari mengejar kawanannya seperti tali dan mengunyah produk tembakau dengan senang hati.

Ada sebuah episode dalam naskah ketika Alice memenangkan permainan catur melawan seorang grandmaster yang melakukan permainan simultan di sekolah. Difilmkan, grandmaster diperankan oleh Radner Muratov, yang dikenal luas sebagai Vasily Alibabaevich dari film kultus “Gentlemen of Fortune.” Untuk beberapa alasan yang tidak diketahui, episode ini tidak disertakan dalam versi final film.

Ketika, dalam salah satu wawancara, pemain peran Bori Messerer yang kini sudah dewasa ditanya apakah dia ingin hidup di masa depan yang ditampilkan dalam film tersebut, aktor tersebut menjawab: “Pertanyaannya diajukan secara tidak benar. Mustahil untuk hidup di dunia ini karena sangat tidak nyata…” “Sudah jelas bahkan pada tahun 1984 bahwa segala sesuatu yang digambarkan di sana bukanlah futurologi. TIDAK. Ini adalah dunia yang benar-benar steril, yang diperlukan hanya untuk perwujudan ide-ide tertentu. Itu tidak jelas dan tidak nyata. Seolah-olah ada fokus di tengah, dan semuanya buram di tepinya... Sayangnya, menurut pendapat saya, dunia ini memiliki jejak utopia tahun enam puluhan, dari seri yang sama dengan Strugatskys. Ada ilmu pengetahuan di mana-mana kemajuan ilmu pengetahuan dan teknologi Terburu-buru, anak kecil sedang mengerjakan sains. Dan sekarang kita melihat bahwa sains, baik di sini maupun di luar negeri, sama sekali tidak memiliki kecenderungan untuk menempati tempat yang diimpikan Bulychev dan yang lainnya. Kenyataannya, 85% tidak tertarik pada hal-hal yang serius, tetapi pada segala macam sampah. Dan sisanya kewalahan masalah hidup bahwa tidak ada waktu tersisa untuk hal lain,” dia menambahkan

Jika Anda memiliki produksi atau layanan yang ingin Anda sampaikan kepada pembaca kami, kirimkan surat ke [dilindungi email] Lera Volkova ( [dilindungi email] ) dan Sasha Kuksa ( [dilindungi email] ) dan kami akan membuat laporan terbaik, yang tidak hanya dapat dilihat oleh pembaca komunitas, tetapi juga oleh situs http://bigpicture.ru/.

Juga berlangganan grup kami di Facebook, VKontakte,teman sekelas dan masuk Google+plus, tempat hal-hal paling menarik dari komunitas akan diposting, ditambah materi yang tidak ada di sini dan video tentang cara kerja di dunia kita.

Klik pada ikon dan berlangganan!

Sementara “Terminator” dan “Predator” lainnya difilmkan di Hollywood pada tahun 1980-an, ketika Uni Soviet runtuh, dua peristiwa film bergemuruh yang, tanpa sedikit pun ironi, berhak disebut sebagai aliran sesat. Orang-orang dewasa di negara yang masih luas ini dengan sepenuh hati berempati dengan “Cinderella” Isaura dari Brasil, dan setiap musim panas anak-anak menunggu kembalinya keajaiban futuristik yang disebut “Tamu dari Masa Depan” ke layar kaca.

Mungkin, setiap generasi harus memiliki berhala dan pulau kenangannya sendiri, yang akan menyenangkan untuk kembali lagi beberapa dekade kemudian. Bagi sebagian orang, pulau-pulau tersebut adalah “Harry Potter” atau lagu-lagu dari grup “Hands Up”, tetapi kemudian, 20-30 tahun yang lalu, semua anak laki-laki dan perempuan menderita “alisomania”. Tahun ini, film “Guest from the Future” - serial televisi legendaris dirilis tepat 30 tahun yang lalu. Kami akan memberi tahu Anda dalam laporan ini kesulitan apa yang harus dihadapi kru film dan trik apa yang mereka gunakan untuk memfilmkan adegan paling spektakuler.

Bagi banyak orang, puncak dari liburan musim panas adalah lima hari bahagia ketika, di salah satu dari dua atau tiga saluran yang tersedia, gadis kecil Alice melihat dengan mata besar ke sisi lain layar TV, menjanjikan “hal-hal indah masih jauh. .” Dan hanya sedikit orang yang meragukan bahwa, meskipun tidak dalam waktu dekat, tetapi suatu hari nanti, di abad baru, kita sendiri akan melihat Institut Waktu, Cosmozoo, robot humanoid, mesin penjual otomatis dengan pembagian berbagai barang secara gratis dan, tentu saja, kita akan dapat untuk terbang dengan membalik atau melambai untuk beristirahat ke bulan. Tentu saja masa depan yang kita jalani tidak kalah futuristiknya dengan gadget, jejaring sosial dan banyak hal yang tidak ditampilkan dalam film, namun kita ngelantur, yuk kembali ke kisah pembuatan film tersebut.

Penayangan perdana berlangsung pada 25 Maret 1985 pukul 16.05 waktu Moskow.
Sutradara Pavel Arsenov selalu membuat film dewasa yang serius, dan tidak ada yang menyangka bahwa ia tiba-tiba akan menjadi “penembak” yang fantastis untuk anak-anak. Namun suatu hari di kereta, Pavel Oganezovich mengobrol dengan sutradara Richard Viktorov, yang menyutradarai “Moscow - Cassiopeia” dan “Through Thorns to the Stars.” Viktorov mengundang rekannya untuk mencoba genre baru. Arsenov mengenal Kir Bulychev, yang menulis buku “Seratus Tahun Depan” tentang petualangan Alice, dan terinspirasi oleh gagasan tersebut. Dari sinilah kisah besar “Tamu dari Masa Depan” dimulai.

Banyak pionir cantik yang mengikuti audisi untuk peran Alice, dan Natasha Guseva, seperti biasa, diperhatikan secara kebetulan. Dia datang ke studio bersama seorang temannya untuk melihat penulis fiksi ilmiah favoritnya, tetapi ketika sutradara memperhatikan gadis itu, dia segera memutuskan: "Ini Alice!"

Meskipun Alisa dalam buku Bulychev adalah orang yang lincah dan ceria, sedangkan Natasha, sebaliknya, tegang dan pemalu (bahkan selama pembuatan film, para lelaki sering “membuatnya kewalahan” di tengah keramaian, Arsenov harus mengingatkan siapa karakter utamanya). Tapi tatapan Natasha yang tidak wajar dan senyum misteriusnya tampak seperti salam dari dunia lain. Saat Natasha Guseva pertama kali diperkenalkan dengan Pavel Arsenov, ketika ditanya “Berapa tahun lahir Anda?” gadis itu begitu gembira sehingga dia salah mengatakan “1872.” Arsenov tertawa dan berkata: “Ya, Anda adalah tamu kami dari masa lalu.”

Aktor lainnya dipilih di antara anak-anak sekolah.

Beberapa dari mereka sudah memiliki pengalaman akting - misalnya, Alyosha Fomkin, yang berperan sebagai Kolya Gerasimov penjelajah waktu, membintangi Jumble

Film ini sulit dibuat; hampir tidak ada yang percaya pada kesuksesannya; para bos studio dan televisi percaya bahwa anak-anak sekolah Soviet tidak membutuhkan cerita seperti itu. Ada kekurangan dana yang sangat besar untuk “menciptakan” Moskow pada abad ke-21 dan kebun binatang yang berisi hewan-hewan asing. Namun, film ini sukses berkat aktingnya, naskah Kir Bulychev yang baik dan jenaka, pesona aktor utamanya Natasha Guseva dan Lesha Fomkin, dan, tentu saja, berkat antusiasme Pavel Arsenov.

Buku “Seratus Tahun ke Depan” ditulis oleh Kir Bulychev pada tahun 1977. Sutradara Pavel Arsenov mulai syuting film berdasarkan buku ini pada tahun 1983, yang berakhir pada tahun 1984, dan diputuskan untuk memindahkan aksinya ke saat ini. Ngomong-ngomong, selama dua tahun pembuatan film “Guest from the Future”, aktor cilik telah tumbuh sedikit, dan ini bisa dilihat di film. Syuting dimulai dengan episode pelarian Yulia dan Alice dari rumah sakit. Lain kali Anda menonton filmnya, perhatikan lebih dekat dan Anda akan melihat bahwa piyama Alice jelas terlalu besar untuknya. Meskipun selama adegan di bangsal itu tepat - karena episode ini difilmkan setahun kemudian.

“Beautiful Far Away” menyapa penonton dan Kolya Gerasimov dengan kebersihan Institute of Time yang steril. Bagian dalam bangunan difilmkan di sebuah paviliun di studio film yang dinamai demikian. M.Gorky. Ruangan dengan mesin waktu ditutupi dengan wallpaper putih dan diterangi seterang mungkin. Lokasi syuting, yang mensimulasikan koridor tak berujung institut, sebenarnya relatif kecil, dan efek kebingungan tercipta hanya berkat akting dan pengambilan gambar khusus dari sudut yang berbeda.

Untuk menerangi koridor “masa depan” mereka menggunakan bola lampu pijar standar pada masa itu. Mereka dimasukkan ke dalam kotak khusus yang terbuat dari kaca buram, dan voila - hasilnya adalah pencahayaan yang cukup futuristik pada masa itu.

Pintu masuk ke Institut Waktu, dikelilingi oleh tanaman hijau, difilmkan di Kebun Raya Moskow. Namun bangunan lembaga itu sendiri tidak lebih dari sebuah model setinggi sekitar 50 cm, digantung pada kabel dan diduga dipadukan dengan lahan terbuka tempat lembaga tersebut berdiri.

Menurut desainer produksi film tersebut Olga Kravchenya, apa yang saat ini mudah dilakukan di komputer, pada masa itu harus dibuat dengan tangan dalam waktu yang lama dan susah payah. Ambil pelabuhan antariksa yang sama. Untuk pengambilan gambar lebar, pembuat film menggambar bagian atasnya, yang kemudian harus digabungkan dengan bagian bawah set pada film. “Film ini dibuat pada film, yang mana perlu untuk bekerja dengan “topeng”, yaitu, mereka mengambil satu bagian dari gambar, dan kemudian “mencetak” bagian lainnya. Cahaya dan warna pada kedua gambar juga perlu digabungkan sehingga garis sambungan tidak terlihat. Pekerjaan berbagai profesi, termasuk perancang produksi, perencana, perancang kostum, dan penata rias, digabungkan menjadi satu kesatuan di bawah kepemimpinan kepala operator film,” kenang Olga Kravchenya.

Untuk menciptakan suasana “ruang” di dalam pelabuhan antariksa, diputuskan untuk menggunakan tabung kaca yang digunakan di pabrik kimia. Pada saat yang sama, kru film khawatir apakah materi rapuh tersebut akan bertahan hingga episode yang dibutuhkan.

Cosmozoo sebagian difilmkan di Kebun Raya ibu kota Uni Soviet, dan area dekat stasiun metro VDNKh dipilih sebagai pintu masuk. Awalnya, mereka ingin memfilmkan kebun binatang luar angkasa di Gagra - alamnya terlalu cocok dan eksotis. Namun, karena cuaca buruk yang berkepanjangan, kru film harus pulang tanpa membawa apa-apa, mengalihkan perhatian mereka ke lanskap Moskow. Dari materi yang difilmkan di Gagra, hanya cuplikan ombak yang dapat dilihat di balik pintu “bus” dengan teleportasi instan yang berguna.

Ngomong-ngomong, tampilan bus kayu lapis datar, yang tidak biasa untuk fiksi ilmiah, ditemukan oleh sutradara film tersebut. Pavel Arsenov tak ingin menciptakan remote control dan tombol-tombol berantakan yang sudah merusak pemandangan di setiap film bertema serupa. Mengapa tidak membuat proses perjalanan instan sesederhana mungkin di masa depan - buka pintunya, dan Anda sudah berada di sisi lain bumi?

Di Adler, di mana mereka berencana untuk banyak syuting, tetapi pada akhirnya mereka hanya syuting satu episode di stadion, sutradara memaksa mereka untuk benar-benar berlatih, berlari, dan melompat. Ia sangat khawatir murid-muridnya tidak akan mendapat masalah dalam belajar, dan mencurahkan tiga jam untuk pelajaran setiap hari. Setiap orang harus duduk di kamar masing-masing dan belajar. Namun Arsenov tidak memperhitungkan bahwa balkon itu digunakan bersama dan kelas anak-anak diadakan di udara segar. Tidak ada buku teks.

Lebih sulit lagi dengan gambar myelophone. Perangkat yang menyebabkan “kekacauan” ini sebenarnya tidak dijelaskan dalam sumber aslinya; kami harus membuatnya sendiri. Desainer memiliki banyak pilihan untuk tampilan perangkat pembaca pikiran. Namun setelah sutradara melihat kristal yang digunakan dalam produksi kamera, dia menetapkan ide tentang “myelophone kristal”.

Jauh lebih sulit bagi studio film untuk membuat mesin waktu. Karyawan toko perlengkapan terbiasa menciptakan latar bersejarah menggunakan plesteran imitasi dan tekstur “dongeng” yang tidak biasa, tetapi plastik mengkilap berada di luar kemampuan mereka. Beberapa barang harus dibuat sesuai pesanan, tetapi kubus Rubik berfungsi untuk menghiasi remote control. Kenapa dia? Ya, karena pada tahun 1980-an teka-teki Hongaria sangat populer.

Efek video paling canggih untuk sinema Soviet pada masa itu dikaitkan dengan mesin waktu. Ingat kilat, pelangi, bintang, dan garis kontur yang mengiringi perjalanan Kolya melintasi waktu? Semua ini dilakukan dengan tangan. Efek optik dibuat di laboratorium laser, ditangkap dalam film, dan kemudian bingkai digabungkan dengan cara yang rumit. Butuh waktu paling lama satu bulan untuk membuat satu bingkai seperti itu.

Bangunan bobrok yang terkenal, di ruang bawah tanahnya yang saat ini terdapat mesin waktu, ditemukan secara tidak sengaja di jalan di mana hampir semua rumah sedang dibongkar. Ruang bawah tanah seluruhnya merupakan satu set yang dibangun di paviliun. Dindingnya dicat dengan motif Afrika untuk menambah sentuhan misteri. Tiang-tiangnya terbuat dari busa polistiren dan karton agar ledakan di episode terakhir film tersebut tidak melukai anak-anak. Cincin busa ditutup dengan karton, digergaji di tempat yang telah ditentukan, squib ditempatkan di sana, dan diledakkan pada saat yang tepat.

Mungkin salah satu episode Tamu dari Masa Depan yang paling mengesankan adalah pengambilan gambar yang menampilkan gerakan membalik. Bahkan ada legenda di kalangan anak sekolah Minsk bahwa memang ada atraksi kabin terbang di Moskow! Kenyataannya, stan tersebut merupakan alat peraga yang umum namun sangat mahal. Lima di antaranya dibuat di Lituania, setiap flip berharga sekitar 5 ribu rubel - jumlah yang besar pada saat itu, yang dapat dengan mudah dibelanjakan untuk Zhiguli asli.

Selain itu, beberapa salinan miniatur flip dibuat dengan model orang di dalamnya. Mereka digunakan untuk memotret bidikan jarak jauh dari pesawat terbang tinggi. Mainan semacam itu digantung di kawat derek dengan boom sekitar 20 meter, setelah itu dipilih latar belakang yang sesuai, misalnya Cosmos Hotel. Agar kawat tidak bersinar, kawat dicat agar sesuai dengan warna latar belakang.

Flip berat ukuran penuh dengan aktor asli dipasang di bagian belakang truk pada struktur khusus berupa jeruji yang mencuat di sisi mobil. Jika terjadi dua kali pembalikan pada rangka pada saat yang bersamaan, maka diperlukan dua truk, yang harus melaju berdampingan dengan mulus dan presisi. Terkadang dalam episode seperti itu, goyangan yang terlalu tajam terlihat - sehingga ilusi penerbangan terganggu oleh lubang di jalan. Suatu kali, saat syuting, mereka bahkan merobek sebuah Zhiguli yang melaju ke arah kami - saya harus membayar denda 200 rubel.

Menurut ingatan para pembuat film, semua orang memberikan segalanya selama pembuatan film - baik aktor dewasa maupun anak-anak. Vyacheslav Nevinny, yang berperan sebagai Veselchak U, meskipun ukuran tubuhnya besar, siap melakukan semua aksinya sendiri, namun ia tidak boleh melakukannya. Dan Mikhail Kononov sering melakukan improvisasi sedemikian rupa sehingga hasilnya jauh lebih baik daripada versi naskahnya.

Evgeny Gerasimov dengan ahli mewujudkan robot Werther di layar - pahlawan yang diciptakan dari A hingga Z khusus untuk film tersebut. Mengapa menciptakan mekanisme yang rumit atau menggunakan animasi yang mahal jika satu orang, dengan bantuan gaya berjalan dan pidato yang dikoreografikan secara khusus, berhasil menunjukkan robot ideal masa depan? Ditambah tentu saja kostum, wig dan riasan.

Dalam adegan pembunuhan Werther, sepasang pelat logam dengan squib terpasang dimasukkan ke dalam kostum aktor. Evgeniy Gerasimov sendiri menekan tombol yang mengaktifkan sekring, dan dengan demikian “membakar” dirinya sendiri selama sekitar satu setengah menit sementara para perompak menembaki dia. Omong-omong, sinar laser adalah animasi gambar tangan biasa, yang ditumpangkan dengan paparan pada bingkai siap pakai dengan “blaster” plastik di tangan Rat dan Veselchak U.

Secara harfiah, Alexei Fomkin, Kolya Gerasimov yang tak ada bandingannya, harus menanggung beban yang berat. Ingat episode keempat, di mana Alice, yang bertengger di bahu temannya Yulia Gribkova dan mengenakan jubah panjang, menggambarkan seorang wanita jangkung dengan kacamata hitam besar? Pemeran peran Yulia itu secara fisik tak mampu menggendong Natasha Guseva. Alexei Fomkin datang untuk menyelamatkan. Mereka mengenakan kaus kaki selutut, sandal, dan seragam sekolah, meletakkan Alice di pundaknya dan mengirimnya untuk berparade di jalan.

Natasha Guseva sendiri diajari cara berlari yang benar untuk memfilmkan lompat jauh enam meter yang spektakuler dalam pelajaran pendidikan jasmani. Gadis itu harus melompati kamera bersama juru kamera yang ditaburi pasir. Pemeran peran Alisa Selezneva kemudian mengatakan bahwa dia sangat takut jatuh menimpa operator dan mematahkan leher atau punggungnya. Untungnya, semuanya berjalan baik-baik saja.

Namun dalam episode di mana Alice ditabrak bus listrik, seorang gadis pemeran pengganti difilmkan. Dia berlari dengan kecepatan yang sama, dan tepat sebelum bus listrik “menabrak” dia mempercepat, berlari lebih jauh. Pada saat yang sama, penonton tidak melihat momen “tabrakan”, karena bingkai terhalang oleh bus listrik. Namun jika diperhatikan lebih teliti, Anda akan melihat lari ringan, momen akselerasi, dan kaki-kaki berkedip di belakang bus listrik.

Ada banyak “kesalahan film” dalam film tersebut. Misalnya, kru film tidak menyukai hasil episode di Cosmozoo, ketika Alice mencoba membaca pikiran buaya. Predatornya terbuat dari plastik busa, dan pada prinsipnya sangat mirip dengan aligator asli. Namun penyelam yang mengendalikan model tersebut tidak menurunkannya cukup dalam ke dalam air. Jelas sekali bahwa ini bukanlah buaya sungguhan, dan ia terlalu ringan, mengambang di permukaan. Penonton yang sangat perhatian bahkan dapat melihat para penyelam.

Secara umum, ada banyak momen lucu yang terkait dengan Cosmozoo. Aktor Igor Yasulovich harus memikat Electron kambing dengan rokok. Kambing itu berlari mengejar kawanannya seperti tali dan mengunyah produk tembakau dengan senang hati.

Ada sebuah episode dalam naskah ketika Alice memenangkan permainan catur melawan seorang grandmaster yang melakukan permainan simultan di sekolah. Difilmkan, grandmaster diperankan oleh Radner Muratov, yang dikenal luas sebagai Vasily Alibabaevich dari film kultus “Gentlemen of Fortune.” Untuk beberapa alasan yang tidak diketahui, episode ini tidak disertakan dalam versi final film.

Ketika, dalam salah satu wawancara, pemain peran Bori Messerer yang kini sudah dewasa ditanya apakah dia ingin hidup di masa depan yang ditampilkan dalam film tersebut, aktor tersebut menjawab: “Pertanyaan yang diajukan salah. Mustahil untuk hidup di dunia ini karena sangat tidak nyata…” “Sudah jelas bahkan pada tahun 1984 bahwa segala sesuatu yang digambarkan di sana bukanlah futurologi. TIDAK. Ini adalah dunia yang benar-benar steril, yang diperlukan hanya untuk perwujudan ide-ide tertentu. Itu tidak jelas dan tidak nyata. Seolah-olah ada fokus di tengah, dan semuanya buram di tepinya... Sayangnya, menurut pendapat saya, dunia ini memiliki jejak utopia tahun enam puluhan, dari seri yang sama dengan Strugatskys. Ada sains di mana-mana, kemajuan ilmu pengetahuan dan teknologi meledak, anak-anak kecil melakukan sains. Dan sekarang kita melihat bahwa sains, baik di sini maupun di luar negeri, sama sekali tidak memiliki kecenderungan untuk menempati tempat yang diimpikan Bulychev dan yang lainnya. Kenyataannya, 85% tidak tertarik pada hal-hal yang serius, tetapi pada segala macam sampah. Dan sisanya begitu terbebani dengan permasalahan hidup sehingga tidak ada waktu tersisa untuk hal lain,” imbuhnya.

DI DALAM film kultus“Tamu dari Masa Depan” berbicara tentang kebaikan, keberanian, persahabatan dan gotong royong - konsep yang penting setiap saat. Para aktor muda yang terlibat dalam film tersebut langsung menjadi idola nasional. Nasib mereka ternyata berbeda.

Alisa Selezneva (Natalia Guseva): nasib aktris

Natalya Guseva menjadi terkenal pada usia 11 tahun. Suatu hari seorang asisten dari studio film datang ke sekolahnya. Gorky. Dia mencari anak-anak dengan diksi yang bagus. Natasha diundang untuk mengikuti audisi dan setelah audisi yang sukses dia ditawari untuk menyuarakan karakter dalam film “Dangerous Trifles.” Di sana dia diperhatikan oleh asisten direktur “Tamu dari Masa Depan.” Gadis itu menerimanya peran utama- gadis yang baik hati dan ingin tahu, Alisa Selezneva.

Alisa Selezneva (Natalia Guseva)

Setelah filmnya dirilis, Guseva menjadi terkenal. Aktris itu ingat bahwa dia tidak bisa keluar. Dia sangat malu dengan popularitasnya dan terus-menerus berjalan dengan kepala tertunduk. Mereka mulai mengundangnya untuk syuting.

Peran pertama Natalia Guseva

Natalya membintangi tiga film lagi: "The Will of the Universe", "Race of the Century", " bola ungu" Namun, dia tidak menyukai karier akting, dan gadis itu memutuskan untuk menguasai profesi lain.

Natalya Guseva mengubah profesinya

Ia masuk universitas di Fakultas Bioteknologi dan berhasil lulus. Natalya sekarang berusia 46 tahun. Dia menjalankan perusahaan yang mengembangkan obat-obatan imunobiologis. Selezneva menikah beberapa kali dan memiliki dua anak perempuan.

Kolya Gerasimov (Alexey Fomkin): setelah film

Nasib Alexei Fomkin sungguh tragis. Setelah syuting "Guest from the Future", ia diundang ke "Occasion", di mana ia menunjukkan dirinya sebagai aktor yang tidak terlalu disiplin. Pengerjaan film tersebut berakhir, dan pria itu tidak menerima tawaran baru selama enam bulan. Dia memutuskan untuk bergabung dengan tentara. Saat itulah mereka mengingatnya, tetapi Alexei harus berhenti syuting.

Kolya Gerasimov (Alexey Fomkin)

Setelah kebaktian, Fomkin memasuki Teater Seni Moskow, tetapi karena ketidakhadiran sistematis, ia dikeluarkan. Aktor muda ini pergi bekerja di lokasi konstruksi dan mulai menyalahgunakan alkohol. Setelah beberapa waktu, dia meninggalkan Moskow dan menetap di sebuah desa kecil di wilayah Vladimir. Dia menikah gadis lokal bernama Elena.

Aktor Alexei Fomkin

Pada tahun 1996, pasangan ini diundang berkunjung oleh teman lama. Pada malam hari, kebakaran terjadi di apartemen, dan Alexei Fomkin meninggal karena mati lemas. Tidak ada orang lain yang terluka.

Pemeran “Guest from the Future” dulu dan sekarang, seperti apa penampilannya

Aktor muda lainnya juga mengambil bagian dalam film kultus tersebut. Peran mereka kecil, tapi cemerlang dan berkesan dengan caranya sendiri.

Fima Korolev (Ilya Naumov)

Peran teman Alice dan Kolya diberikan kepada siswa sekolah biasa Ilya Naumov. Bocah itu tidak melanjutkan karir aktingnya setelah syuting.

Fima Korolev (Ilya Naumov)

Dia menerima pendidikan yang baik dan terjun ke dunia bisnis. Saat ini Naumov menjalankan perusahaan kecilnya sendiri.

Yulia Gribkova (Marianna Ionesyan)

Gadis itu tidak lagi berakting di film. Dia lulus dari sekolah, lalu universitas. Setelah menerima ijazahnya, dia pergi untuk tinggal di luar negeri.

Yulia Gribkova (Marianna Ionesyan)

Bekerja dalam bisnis, suka bepergian, sering menyelenggarakan pertunjukan untuk anak-anak grup musik di AS. Dikenal sebagai Marianne Gray.

Guru Alla Sergeevna (Ekaterina Vasilyeva)

Peran guru bahasa Inggris dibawakan oleh aktris Ekaterina Vasilyeva (Malysheva). Selama karirnya, dia terlibat dalam 31 proyek.

Alla Sergeevna (Ekaterina Vasilyeva)

Ahli sulih suara, mengarahkan Rumah Kebudayaan di wilayah Moskow. Dia menikah beberapa kali dan melahirkan seorang putri pada tahun 2001.

Bajak laut luar angkasa Veselchak U (Vyacheslav Nevinny)

Karakter tersebut dihidupkan oleh aktor muda Vyacheslav Nevinny. Pada tahun 1986, 2 tahun setelah rilis "Guest from the Future", dia menjadi Artis Rakyat Uni Soviet. Ketenaran yang menimpanya, menurut pria itu, menyebabkan ketidaknyamanan yang luar biasa.

Bajak laut luar angkasa Veselchak U (Vyacheslav Nevinny)

Vyacheslav Mikhailovich juga dikenal karena filmnya: "Garage", "Behind the Matches", "Chairman". Artis tersebut menderita diabetes dan meninggal pada tahun 2009, dalam usia 74 tahun.

Tikus bajak laut luar angkasa (Mikhail Kononov)

Peran itu jatuh ke tangan Mikhail Kononov - aktor terkenal teater dan bioskop. Dia membintangi 60 film. Peran terakhir adalah pada tahun 2006 di film "In the First Circle".

Tikus bajak laut luar angkasa (Mikhail Kononov)

Ia hidup bahagia menikah dengan seorang wanita, Natalya, 38 tahun. Pasangan itu tidak memiliki anak. Beberapa tahun terakhir Saya sakit dalam hidup saya: Saya menderita serangan jantung dan pneumonia parah. Dia meninggal pada Juli 2007 karena tromboemboli.

Biorobot Werther (Evgeniy Gerasimov)

Evgeny Gerasimov, seperti aktor “Guest from the Future” lainnya, menjadi terkenal setelah film tersebut dirilis. Memiliki beberapa ikat pinggang jenis yang berbeda seni bela diri, dan melakukan banyak aksi dalam film secara pribadi, tanpa bantuan pemeran pengganti.

Biorobot Werther (Evgeniy Gerasimov)

Artis Rakyat Federasi Rusia sejak 1994. Pada tahun 2001 ia mulai terlibat dalam politik dan menjadi wakil Duma Kota Moskow.

Karyawan Institut Waktu Polina (Elena Metelkina)

Peran tersebut dimainkan oleh Elena Metelkina, seorang model fesyen Soviet yang terkenal di masa lalu. Karier akting Saya tidak melanjutkan setelah filmnya keluar.

Polina (Elena Metelkina)

DI DALAM tahun yang berbeda bekerja sebagai asisten sekretaris, pramuniaga, dan guru di sebuah sekolah berasrama. Dia menikah dan melahirkan seorang putra, Alexander. Saat ini, Elena Vladimirovna yang berusia 64 tahun bernyanyi di paduan suara gereja paroki Moskow.

Siswi dari Spaceport (Inna Gomez)

Karakter ini “diberi kehidupan” oleh aktris, model, dermawan Inna Gomez. Lahir pada bulan Januari 1970. Sejak kecil, dia memiliki penampilan yang cerah, mencapai ketinggian tertentu bisnis pemodelan. Dia membintangi sejumlah film dan proyek televisi.

Siswi dari Spaceport (Inna Gomez)

Film ini menjadi takdir bagi semua orang yang terlibat di dalamnya. Setelah film tersebut dirilis, pintu seseorang “terbuka”. profesi akting, yang lain tidak tahan ketenaran yang tak terduga. Hanya satu hal yang bisa dikatakan: “Tamu dari Masa Depan” adalah salah satunya lukisan terbaik Bioskop Soviet.

” dan “Predator” lainnya, di tengah keruntuhan Uni Soviet yang semakin dekat, dua peristiwa film bergemuruh yang, tanpa sedikit pun ironi, berhak disebut sebagai aliran sesat. Orang-orang dewasa di negara yang masih luas ini dengan sepenuh hati berempati dengan “Cinderella” Isaura dari Brasil, dan setiap musim panas anak-anak menunggu kembalinya keajaiban futuristik yang disebut “Tamu dari Masa Depan” ke layar kaca.

Bagi banyak orang, puncak dari liburan musim panas adalah lima hari bahagia ketika, di salah satu dari dua atau tiga saluran yang tersedia, gadis kecil Alice melihat dengan mata besar ke sisi lain layar TV, menjanjikan “hal-hal indah masih jauh. .” Dan hanya sedikit orang yang meragukan bahwa, meskipun tidak dalam waktu dekat, tetapi suatu hari nanti, di abad baru, kita sendiri akan melihat Institut Waktu, Cosmozoo, robot humanoid, mesin penjual otomatis dengan pembagian berbagai barang secara gratis dan, tentu saja, kita akan dapat untuk terbang dengan membalik atau melambai untuk beristirahat ke bulan.

Mungkin, setiap generasi harus memiliki berhala dan pulau kenangannya sendiri, yang akan menyenangkan untuk kembali lagi beberapa dekade kemudian. Bagi sebagian orang, pulau-pulau tersebut adalah “Harry Potter” atau lagu-lagu Max Korzh, tetapi kemudian, 20-30 tahun yang lalu, semua anak laki-laki dan perempuan menderita “Alicemania.” Tahun ini film "Guest from the Future" memiliki semacam hari jadi - serial televisi legendaris tersebut mulai syuting pada tahun 1983. Kami akan memberi tahu Anda di artikel ini kesulitan apa yang harus dihadapi kru film dan trik apa yang mereka gunakan untuk memfilmkan adegan paling spektakuler.

1. Pada tahun 80-90an abad yang lalu, sulit menemukan anak laki-laki yang tidak tertarik pada fiksi ilmiah. Untuk ini, tentu saja, yang paling menarik adalah dua episode pertama “Tamu”, di mana sutradara Pavel Arsenov, dengan bantuan Kira Bulychev, mencoba membuka tirai masa depan yang, jika kita beruntung, sedang menunggu. kita semua.

2. “Beautiful Far Away” menyapa penonton dan Kolya Gerasimov dengan kebersihan Institute of Time yang steril. Bagian dalam bangunan difilmkan di sebuah paviliun di studio film yang dinamai demikian. M.Gorky. Ruangan dengan mesin waktu ditutupi dengan wallpaper putih dan diterangi seterang mungkin. Lokasi syuting, yang mensimulasikan koridor tak berujung institut, sebenarnya relatif kecil, dan efek kebingungan tercipta hanya berkat akting dan pengambilan gambar khusus dari sudut yang berbeda.

3. Untuk menerangi koridor “masa depan”, kami menggunakan bola lampu pijar standar pada saat itu. Mereka dimasukkan ke dalam kotak khusus yang terbuat dari kaca buram, dan voila - hasilnya adalah pencahayaan yang cukup futuristik pada masa itu.

4. Pintu masuk ke Institut Waktu, dikelilingi oleh tanaman hijau, difilmkan di Kebun Raya Moskow. Namun bangunan lembaga itu sendiri tidak lebih dari sebuah model setinggi sekitar 50 cm, digantung pada kabel dan diduga dipadukan dengan lahan terbuka tempat lembaga tersebut berdiri.

Menurut desainer produksi film tersebut, Olga Kravchenya, apa yang saat ini mudah dilakukan di komputer, pada masa itu harus dibuat dengan tangan dalam waktu yang lama dan susah payah. Ambil pelabuhan antariksa yang sama. Untuk pengambilan gambar lebar, pembuat film menggambar bagian atasnya, yang kemudian harus digabungkan dengan bagian bawah set pada film. “Film ini dibuat pada film, yang mana perlu untuk bekerja dengan “topeng”, yaitu, mereka mengambil satu bagian dari gambar, dan kemudian “mencetak” bagian lainnya. Cahaya dan warna pada kedua gambar juga perlu digabungkan sehingga garis sambungan tidak terlihat. Pekerjaan berbagai profesi, termasuk perancang produksi, perencana, perancang kostum, dan penata rias, digabungkan menjadi satu kesatuan di bawah kepemimpinan kepala operator film,” kenang Olga Kravchenya.

5. Untuk menciptakan suasana “ruang” di dalam pelabuhan antariksa, diputuskan untuk menggunakan tabung kaca, yang digunakan di pabrik kimia. Pada saat yang sama, kru film khawatir apakah materi rapuh tersebut akan bertahan hingga episode yang dibutuhkan.

6. Cosmozoo sebagian difilmkan di Kebun Raya ibu kota Uni Soviet, dan area dekat stasiun metro VDNKh cocok sebagai pintu masuk. Awalnya, mereka ingin memfilmkan kebun binatang luar angkasa di Gagra - alamnya terlalu cocok dan eksotis. Namun, karena cuaca buruk yang berkepanjangan, kru film harus pulang tanpa membawa apa-apa, mengalihkan perhatian mereka ke lanskap Moskow. Dari materi yang difilmkan di Gagra, hanya cuplikan ombak yang dapat dilihat di balik pintu “bus” dengan teleportasi instan yang berguna.

7. Omong-omong, tampilan bus kayu lapis datar, yang tidak biasa untuk fiksi ilmiah, ditemukan oleh sutradara film tersebut. Pavel Arsenov tak ingin menciptakan remote control dan tombol-tombol berantakan yang sudah merusak pemandangan di setiap film bertema serupa. Mengapa tidak membuat proses perjalanan instan sesederhana mungkin di masa depan - buka pintunya, dan Anda sudah berada di sisi lain bumi?

8. Lebih sulit dengan gambar myelophone. Perangkat yang menyebabkan “kekacauan” ini sebenarnya tidak dijelaskan dalam sumber aslinya; kami harus membuatnya sendiri. Desainer memiliki banyak pilihan untuk tampilan perangkat pembaca pikiran. Namun setelah sutradara melihat kristal yang digunakan dalam produksi kamera, dia menetapkan ide tentang “myelophone kristal”.

9. Jauh lebih sulit membuat mesin waktu dengan menggunakan upaya studio film. Karyawan toko perlengkapan terbiasa menciptakan latar bersejarah menggunakan plesteran imitasi dan tekstur “dongeng” yang tidak biasa, tetapi plastik mengkilap berada di luar kemampuan mereka. Beberapa barang harus dibuat sesuai pesanan, tetapi kubus Rubik berfungsi untuk menghiasi remote control. Kenapa dia? Ya, karena pada tahun 1980-an teka-teki Hongaria sangat populer.

10. Efek video tercanggih untuk sinema Soviet pada masa itu dikaitkan dengan mesin waktu. Ingat kilat, pelangi, bintang, dan garis kontur yang mengiringi perjalanan Kolya melintasi waktu? Semua ini dilakukan dengan tangan. Efek optik dibuat di laboratorium laser, ditangkap dalam film, dan kemudian bingkai digabungkan dengan cara yang rumit. Butuh waktu paling lama satu bulan untuk membuat satu bingkai seperti itu.

11. Bangunan bobrok yang terkenal, yang ruang bawah tanahnya sekarang terdapat mesin waktu, ditemukan secara tidak sengaja di jalan di mana hampir semua rumah sedang dibongkar. Ruang bawah tanah seluruhnya merupakan satu set yang dibangun di paviliun. Dindingnya dicat dengan motif Afrika untuk menambah sentuhan misteri. Tiang-tiangnya terbuat dari busa polistiren dan karton agar ledakan di episode terakhir film tersebut tidak melukai anak-anak. Cincin busa ditutup dengan karton, digergaji di tempat yang telah ditentukan, squib ditempatkan di sana, dan diledakkan pada saat yang tepat.

12. Mungkin salah satu episode Tamu dari Masa Depan yang paling mengesankan adalah pengambilan gambar yang menampilkan gerakan membalik. Bahkan ada legenda di kalangan anak sekolah Minsk bahwa memang ada atraksi kabin terbang di Moskow! Kenyataannya, stan tersebut merupakan alat peraga yang umum namun sangat mahal. Lima di antaranya dibuat di Lituania, setiap flip berharga sekitar 5 ribu rubel - jumlah yang besar pada saat itu, yang dapat dengan mudah dibelanjakan untuk Zhiguli asli.

13. Selain itu, beberapa salinan miniatur flip dibuat dengan model orang di dalamnya. Mereka digunakan untuk memotret bidikan jarak jauh dari pesawat terbang tinggi. Mainan semacam itu digantung di kawat derek dengan boom sekitar 20 meter, setelah itu dipilih latar belakang yang sesuai, misalnya Cosmos Hotel. Untuk mencegah kawat bersinar, kawat dicat agar sesuai dengan warna latar belakang.

14. Flip berat ukuran penuh dengan aktor asli dipasang di bagian belakang truk pada struktur khusus berupa jeruji yang mencuat di sisi mobil. Jika terjadi dua kali pembalikan pada rangka pada saat yang bersamaan, maka diperlukan dua truk, yang harus melaju berdampingan dengan mulus dan presisi. Terkadang dalam episode seperti itu, goyangan yang terlalu tajam terlihat - sehingga ilusi penerbangan terganggu oleh lubang di jalan. Suatu kali, saat syuting, mereka bahkan merobek sebuah Zhiguli yang melaju ke arah kami - saya harus membayar denda 200 rubel.

15. Menurut ingatan para pembuat film, semua orang memberikan segalanya selama pembuatan film - baik aktor dewasa maupun anak-anak. Vyacheslav Nevinny, yang berperan sebagai Veselchak U, meskipun ukuran tubuhnya besar, siap melakukan semua aksinya sendiri, namun ia tidak boleh melakukannya. Dan Mikhail Kononov sering melakukan improvisasi sedemikian rupa sehingga hasilnya jauh lebih baik daripada versi naskahnya.

17. Evgeny Gerasimov dengan ahli mewujudkan robot Werther di layar - pahlawan yang diciptakan dari A hingga Z khusus untuk film tersebut. Mengapa menciptakan mekanisme yang rumit atau menggunakan animasi yang mahal jika satu orang, dengan bantuan gaya berjalan dan pidato yang dikoreografikan secara khusus, berhasil menunjukkan robot ideal masa depan? Ditambah tentu saja kostum, wig dan riasan.

18. Dalam adegan pembunuhan Werther, sepasang pelat logam dengan squib terpasang dimasukkan ke dalam kostum aktor. Evgeniy Gerasimov sendiri menekan tombol yang mengaktifkan sekring, dan dengan demikian “membakar” dirinya sendiri selama sekitar satu setengah menit sementara para perompak menembaki dia. Omong-omong, sinar laser adalah animasi gambar tangan biasa, yang ditumpangkan dengan paparan pada bingkai siap pakai dengan “blaster” plastik di tangan Rat dan Veselchak U.

19. Secara harfiah, Alexei Fomkin, Kolya Gerasimov yang tak ada bandingannya, harus menanggung beban yang berat. Ingat episode keempat, di mana Alice, yang bertengger di bahu temannya Yulia Gribkova dan mengenakan jubah panjang, menggambarkan seorang wanita jangkung dengan kacamata hitam besar? Pemeran peran Yulia itu secara fisik tak mampu menggendong Natasha Guseva. Alexei Fomkin datang untuk menyelamatkan. Mereka mengenakan kaus kaki selutut, sandal, dan seragam sekolah, meletakkan Alice di pundaknya dan mengirimnya untuk berparade di jalan.

20. Natasha Guseva sendiri diajari cara berlari yang benar untuk memfilmkan lompat jauh enam meter yang spektakuler dalam pelajaran pendidikan jasmani. Gadis itu harus melompati kamera bersama juru kamera yang ditaburi pasir. Pemeran peran Alisa Selezneva kemudian mengatakan bahwa dia sangat takut jatuh menimpa operator dan mematahkan leher atau punggungnya. Untungnya, semuanya berjalan baik-baik saja.

21. Namun dalam episode di mana Alice ditabrak bus listrik, seorang gadis pemeran pengganti difilmkan. Dia berlari dengan kecepatan yang sama, dan tepat sebelum bus listrik “menabrak” dia mempercepat, berlari lebih jauh. Pada saat yang sama, penonton tidak melihat momen “tabrakan”, karena bingkai terhalang oleh bus listrik. Namun jika diperhatikan lebih seksama, Anda akan melihat lari ringan, momen akselerasi, dan kaki-kaki berkedip di belakang bus listrik (ini terjadi di akhir episode kedua).

22. Ada banyak “kesalahan film” dalam film tersebut. Misalnya, kru film tidak menyukai hasil episode di Cosmozoo, ketika Alice mencoba membaca pikiran buaya. Predatornya terbuat dari plastik busa, dan pada prinsipnya sangat mirip dengan aligator asli. Namun penyelam yang mengendalikan model tersebut tidak menurunkannya cukup dalam ke dalam air. Jelas sekali bahwa ini bukanlah buaya sungguhan, dan ia terlalu ringan, mengambang di permukaan. Penonton yang sangat perhatian bahkan dapat melihat para penyelam.

Dibutuhkan dua orang untuk memfilmkan Tamu dari Masa Depan bertahun-tahun. Selama ini, banyak anak yang terlibat dalam pembuatan film berhasil tumbuh dewasa. Hal ini terutama terlihat jika Anda mempertimbangkan bahwa adegan lokasi di “masa kini” difilmkan terlebih dahulu, dan “masa depan” ditinggalkan untuk tahap terakhir.

Penulis serial ini berkembang sejak kecil takdir yang berbeda. Sayangnya, bagi sebagian dari mereka, masa depan tidak secemerlang yang dijanjikan Alice. Namun banyak dari mereka yang mengingat film tersebut, bahkan hingga saat ini, tidak pernah berhenti bermimpi untuk terbang ke pelabuhan antariksa, berjalan di sepanjang Cosmozoo, atau membuka pintu bus di Minsk dan turun di suatu tempat di Maladewa. Apakah hal ini mungkin terwujud?

Ketika, dalam salah satu wawancara, pemain peran Bori Messerer yang kini sudah dewasa ditanya apakah dia ingin hidup di masa depan yang ditampilkan dalam film tersebut, aktor tersebut menjawab: “Pertanyaan yang diajukan salah. Mustahil untuk hidup di dunia ini karena sangat tidak nyata…” “Sudah jelas bahkan pada tahun 1984 bahwa segala sesuatu yang digambarkan di sana bukanlah futurologi. TIDAK. Ini adalah dunia yang benar-benar steril, yang diperlukan hanya untuk perwujudan ide-ide tertentu. Itu tidak jelas dan tidak nyata. Seolah-olah ada fokus di tengah, dan semuanya buram di tepinya... Sayangnya, menurut pendapat saya, dunia ini memiliki jejak utopia tahun enam puluhan, dari seri yang sama dengan Strugatskys. Ada sains di mana-mana, kemajuan ilmu pengetahuan dan teknologi meledak, anak-anak kecil melakukan sains. Dan sekarang kita melihat bahwa sains, baik di sini maupun di luar negeri, sama sekali tidak memiliki kecenderungan untuk menempati tempat yang diimpikan Bulychev dan yang lainnya. Kenyataannya, 85% tidak tertarik pada hal-hal yang serius, tetapi pada segala macam sampah. Dan sisanya begitu terbebani dengan permasalahan hidup sehingga tidak ada waktu tersisa untuk hal lain,” imbuhnya.

Penembakan lokasi utama dilakukan di pusat kota Moskow, di kawasan Arbat-Khamovniki dan di kawasan Patriark's Ponds. Mari kita mulai dari tempat-tempat ini.

Dari stasiun metro Smolenskaya kita melintasi Arbat, di sepanjang Denezhny Lane kita mencapai rumah 28, juga dikenal sebagai rumah 44 di Sivtsev Vrazhek Lane (foto 001). Di rumah ini, siswa 6 “B” dan Alice sedang mencari Kolya. Ayo masuk ke lengkungan dan belok kanan ke lengkungan kecil lainnya (foto 002). Di sini tikus bajak laut sedang menunggu Kolya. Setelah melewati lengkungan, kami berbelok ke kiri dan menemukan diri kami di halaman (foto 003). Di sini Ishutin berkomunikasi dengan Tikus dan kemudian dengan Alice.

Mari kembali ke Denezhny Lane dan melangkah lebih jauh, ke persimpangan dengan Glazovsky Lane. Di sini, di belakang persimpangan, ada sebuah rumah (foto 004) tempat Yulia Gribkova menyewa apartemen. Jika menengok ke belakang (foto 005), Anda bisa melihat sebuah bangunan indah dengan tiang-tiang di sebelah kiri. Namun kini sedang dalam tahap rekonstruksi. Yulia dan Alisa berlari melewati gedung ini, melewati perempatan, dan sebuah mobil polisi mengejar mereka. Tapi kita akan melangkah lebih jauh, sampai ke ujung Money Lane. Di sini, di persimpangan jalur Bolshoy dan Maly Levshinsky, orang-orang dari "B" ke-6, untuk mencari Alice, keluar dari lengkungan rumah 7 di jalur Maloy Levshinsky dan berkerumun di dekat pagar di sisi yang berlawanan(foto 006 dan 007). Satu detail yang menarik. Ada frame yang tidak disertakan dalam film (foto 008-1). Itu difilmkan di sana, dekat rumah 7. Bandingkan. (foto 008).

Ayo kembali dan belok ke Bolshoy Levshinsky Lane. Mari kita melewati satu rumah dan di sebelah kiri akan ada sebuah bangunan kecil berlantai dua. Ini adalah rumah sakit (foto 009). Dari sini pagi-pagi sekali, karena takut pada bajak laut, Julia dan Alice melarikan diri. Dari sudut rumah sakit (foto 010) mobil polisi mulai mengejar mereka. Dan dia mengejar mereka sampai persimpangan dengan Chisty Lane (foto 011) dan sedikit di sepanjang Chisty Lane (foto 012) sampai gadis-gadis itu menghilang ke dalam gerbang di sebelah kiri. Mari kita berjalan sedikit menyusuri Chisty Lane dan di sebelah kiri akan ada sebuah bangunan dengan lengkungan (foto 013). Di sini Alice bertemu dengan orang-orang dari 6 "B".

Ayo kembali, berjalan sedikit lagi di sepanjang Bolshoi Levshinsky Lane dan di sebelah kiri akan ada Bolshoi Mogiltsevsky Lane. Di sini Fima mengajak anjingnya jalan-jalan (foto 014), dan di sini dia bertemu Yulia dan Alisa (foto 015). Orang-orang itu berlari menyusuri gang ini menuju rumah Yulia (foto 016). Di ujung gang ada sebuah jalan tinggi gedung Putih. Mereka sudah membicarakannya; apartemen Yulia Gribkova disewa di rumah ini; jendela kamar Yulia menghadap tepat ke sisi ini (foto 017). Ayo jalan ke ujung gang, belok kanan ke Plotnikov Lane. Akan ada rumah 4/5 di sebelah kanan. Rumah ini terlihat sangat jelas dari jendela kamar Yulia Gribkova (foto 018).

Di sepanjang Plotnikov Lane kami mencapai persimpangan dengan Gagarinsky Lane. Ini rumah 28, tempat pengambilan gambar pintu masuk rumah Yulia Gribkova (foto 019). Inilah yang terjadi - kami menyewa apartemen di satu rumah, pintu masuk di rumah lain. Mari kita berjalan di sepanjang Gagarinsky Lane, mencapai rumah 23, gedung 1, melewati lengkungan dan menemukan diri kita di halaman. Fima dan Kolya sedang berjalan melewati halaman ini menuju sekolah ketika Fima memberi tahu Kolya bahwa dia telah bertemu Alisa (foto 020).

Mari kita berjalan sedikit lagi di sepanjang Gagarinsky Lane, hingga persimpangan dengan Starokonyushenny Lane. Dari sini Anda bisa berjalan menyusuri Starokonyushenny Lane hingga persimpangan dengan Arbat lama. Ada bilik telepon tempat Fima Kole menelepon, mengatur pertemuan (foto 021).

Tapi mari kita kembali ke Gagarinsky Lane. Setelah berjalan sedikit lagi, kami mencapai persimpangan dengan Bolshoy Afanasyevsky Lane. Belok kiri dan berjalan sedikit, kami menemukan diri kami di sebelah tempat “percakapan” Ishutin dengan Alisa dan siswa kelas 6 “B” berlangsung. Dan dimana Ishutin terjebak dalam kebohongan dengan bantuan mielophone. (foto 022-025). Pada akhirnya, Ishutin dengan malu-malu melarikan diri, bersembunyi di sudut rumah 10 di Nashchokinsky Lane (foto 026).

Ayo kembali, berjalan di sepanjang B. Afanasyevkogo lalu menyusuri Chertopolsky Lane dan keluar ke Jalan Prichistenka. Kami segera sampai di depan rumah 7. Alice berlari sepanjang pagar ini sebelum berlari ke seberang jalan (foto 027). Para perompak juga melarikan diri ke sini (foto 028 dan 029). Mari belok kanan dan berjalan di sepanjang Prichistenka. Secara harfiah di dekatnya, persimpangan dengan Khrushchevsky Lane. Di persimpangan ini, Alice mulai berlari ke seberang jalan dan menabrak sebuah bus listrik (foto 030).

Ayo kembali, berjalan di sepanjang Jalan Prechistenka menuju alun-alun dekat stasiun metro Kropotkinskaya. Banyak episode difilmkan di sini. Di sini Kolya bersembunyi dari bajak laut di toko “Susu” (foto 031), di sini baik bajak laut maupun Yulia dan Alisa berlari ke seberang jalan (foto 032). Dan di sini mereka mengambil gambar yang menjadi yang pertama dalam film tersebut (foto 033).

Mari kita menyeberangi Prechistenka dan berjalan bersama Jalan Gogolevsky ke persimpangan dengan Gagarinsky Lane. Di sini para perompak melompat ke atap mobil yang lewat (foto 034). Ayo pergi ke jalan raya dan berjalan sedikit lagi. Di seberang persimpangan dengan Sivtsev Vrazhek Lane kita menemukan tangga tempat Fima dan Kolya turun (foto 035) dan bangku di belakang tempat Kolya bersembunyi dari Veselchak (foto 036). Para perompak berbicara di sini dengan Mila Rutkevich (foto 037).

Mari kita berjalan sedikit di sepanjang Sivtsev Vrazhek Lane dan berbelok ke Bolshoy Afanasyevsky Lane. Di sini para perompak mengejar Kolya (foto 038-041). Mari kita berjalan di sepanjang Bolshoy Afanasyevsky Lane, menyeberangi Arbat dan keluar ke sana Arbat Baru, mantan Jalan Kalinin. Beberapa episode juga difilmkan di sini (foto 042).

Kita akan mencapai Arbat Square, melintasi Novoarbatsky Prospekt dan menemukan diri kita di Nikitsky Boulevard. Sebuah episode pertemuan para bajak laut dengan Kolya Sadovsky difilmkan di sini. Foto (043-045). Kita akan berjalan di sepanjang Nikitsky Boulevard ke Nikitsky Gate Square dan berjalan sedikit di sepanjang Bolshaya Jalan Nikitskaya menuju pusat. Di sini, di persimpangan dengan Kalashny Lane, Fima Korolev menyaksikan Polina dan di sini terjadi pertemuan pertama Kolya dan Fima dalam film tersebut (foto 046, 047).

Mari kita kembali ke Nikitsky Gate Square dan berjalan di sisi kiri Boulevard Tverskoy ke persimpangan dengan Jalan Malaya Bronnaya. Ada pagar di sini yang dilompati Alice (foto 048). Sedikit lebih jauh, di sisi kanan jalan, di belakang teater, ada sebuah rumah dengan lengkungan. Kolya berlari ke lengkungan ini, melarikan diri dari para bajak laut. Di dekat lengkungan ini, Tikus sedang melompati mobil Zhiguli yang keluar darinya (foto 049).

Mari kita berjalan sedikit lagi di sepanjang Jalan Malaya Bronnaya, belok kiri dan keluar melalui halaman menuju Jalan Spiridonovka. Mari belok kanan dan berjalan sepanjang jalan sampai bersinggungan dengan Bolshoy Patriarkal Lane. Di sini Fima dan Kolya Sadovsky berlari pulang ke Kolya Gerasimov (foto 050). Ayo berjalan sedikit lagi dan mencapai persimpangan dengan Vspolny Lane. Banyak episode difilmkan di sini. Ini termasuk bajak laut yang mengejar gadis-gadis itu, dan tabrakan Veselchak dengan pemuat, dan Veselchak memanjat tembok rumah, dan pertemuan Martha Skryl dengan siswa “B” ke-6. (Foto 051-053).

Ayo belok kiri ke Vspolny Lane, jalan sedikit dan di sebelah kiri akan ada gedung, gedung 14 (foto 054). Alice lewat di sini untuk mencari Kolya dan para bajak laut. Mari melangkah lebih jauh dan sekolah akan muncul di sebelah kiri (foto 055). Ini sekolah 1239, dulu. tanggal 20. Banyak episode difilmkan di sini.

Ayo kembali, jalan kaki ke Patriark's Ponds, belok ke Malaya Bronnaya, jalan kaki ke Spiridonyevsky Lane, belok kiri dan sepanjang Spiridonyevsky dan Bolshoi Palashevsky Lanes kita akan mencapai Bogoslovsky Lane. Di sini mereka memfilmkan pintu masuk rumah tempat tinggal Kolya, Fima datang ke sini (foto 056). Sebaliknya, rumah 12 di Bogoslovsky, juga dikenal sebagai rumah 8 di B. Palashevsky Lane (foto 057). Di sini Alice berlari mengejar para bajak laut dan Kolya. Sepanjang B. Palashevsky Lane, melewati gedung 8 (foto 058) dan 10. Gedung 10 di saat ini sedang direkonstruksi.