Vénusz istennő erotikus verbális leírása. Vénusz istennő a mitológiában

Szótár: Walter-Venuti. Forrás: Vol. Va (1892): Walter - Venuti, p. 906-909 ( · index) Egyéb források: BSE1 : MESBE :

Vénusz(lat. Vénusz) - a görög-római Olimposz 12 istenségének egyike, Aphrodité a hellének között, a szerelem és a szépség istennője, Cupido (Erosz) anyja, a nimfák és a kegyelmek királynője. Homérosz szerint Aphroditénak, Zeusz és Dione lányának van egy öve, amely bármely nőt vagy istennőt „szebbé tehet, mint maga a szépség”. Így az eredeti elképzelés szerint Aphrodité a szépség megszemélyesítője, a legmagasabb varázslat női erő. Ilyen az aranyhajú Aphrodité, ragyogó és nedves tekintetével, édes (φιλομειδής) mosollyal az ajkán az Iliászban, a Chariták kíséretében, és az egész Olimposz meglepetését és örömét keltve. Az Iliász ismeri a győztes (νικηφόρος), harcias (Αρεια) és királyi (Βασίλεια) Aphroditét is, aki a trójaiak védőnője. Csak később kezdenek más vonások is belekeveredni ezekbe a képekbe: Aphrodité lesz a szerelem istennője, a házasságok védőnője, és megszemélyesíti a női termelőerőt (Α. γεννητείρα, γαμόστολος). Az Odüsszeiában először jelennek meg történetek a csúnya Héphaisztosszal (Vulkán) kötött házasságáról és Aresszel (Mars) való szerelmi kapcsolatairól; későbbi eredetűek. Hésziodosz történetéből, amely Aphrodité tengeri habból való születéséről szól, felmerül az elképzelés, hogy ő a hajózás védőnője; innen ered a jelzői: θαλασσιά, πελαγία (tenger) és Αναδυoμένη (tengeri habból), Ευπλοιαving, ίηιgi. A föníciai befolyás alatt Aphrodité közel kerül Astartéhoz, és a szenvedély és az érzékiség istennője lesz. Athénban Aphrodité Pandemost (nemzeti) tisztelték, akit a házasság védőnőjeként a népszövetség és egység megszemélyesítőjének tartottak. Aztán visszasorolták Aphrodité Heterába (Εταίρα), Korinthusban és Ephesusban még a πόρνη jelzőt is viselte, vagyis a durva és féktelen érzékiség képviselője. Ez utóbbit állítják szembe Aphrodité Urániával (mennyei), akit Sikyonban és Argosban különösen tiszteltek, és akit a három park közül a legidősebbel, a sorsistennővel azonosítottak.

Nem ismert, hogy Aphrodité kultusza átkerült Rómába, és mikor azonosították Vénusszal; de valószínű, hogy Szicíliából költözött oda, ahol nagyon korán emelték Ericinai Aphrodité templomát. Az ókori római Vénusz a kertek, a tavasz, a növekedés és a virágzás istennője volt; de aztán V. Rómában megkapja Aphrodité összes jelzőjét és az utóbbinak megfelelő heterogén kultuszokat; innen a Venus genitrix, V. Victrix, vulgivaga, libitina, celestis. Caesar és Augustus különösen pártfogolta V. kultuszát, mint a római nép és a Julianus család őseit (Anchises és Aeneas révén). Kr.e. 46-ban Caesar csodálatos templomot emeltetett az új Forumban. Azokon a területeken, ahol a Vénusz-Aphrodité kultusza különleges tiszteletet érdemelt, Citherea, Cyprida, Cnida, Pathia, Amathusia, Idalia, Erycine stb. néven emlegették. , alma, mint a termékenység szimbóluma - mák, galamb, veréb és nyúl, mint tengeri istennő - delfin és hattyú.

Az ókori görög művészetben a Vénusz képeinek típusa egymást követő változásokon ment keresztül. Ennek az istennőnek az első plasztikus megszemélyesítései, valamint maga kultusza nagy érdeklődéssel behatolt Görögországba. Ciprus; de eredetüket távolabbi országokban kell keresni - Babilóniában, Káldeában és Susianában, ahol a görög Aphroditéhoz jelentésükben közel álló istenségeket imádták, és ahonnan terrakotta, az istennő barbáran naturalista figurái, a származás bűnöse és minden élőlény reprodukciója, amely őt ábrázolja, egy meztelen nő formájában jutott el hozzánk, fejdísszel, nyakláncokkal és karkötőkkel díszítve, egy nő két kézzel szorítja a mellét, hogy tej folyik belőlük (pl. a Louvre Múzeum figuráiról). A föníciaiak révén Aphrodité szobrainak ezt a prototípusát Ázsiából Ciprusra hozták, amint azt a szigeten talált több reprodukció is bizonyítja. Közvetlen ázsiai eredetet kell tulajdonítani azoknak a ciprusi figuráknak is, amelyeken az istennő hosszú ruhában jelenik meg és tart jobb kéz egy alma vagy egy virág, és a bal kéz a ruhák alá rejtve, a mellkas közelében. Ezeket a típusokat elsajátítva a görög művészet archaikus időszak sokáig nem vált el tőlük, de aztán tisztán hellén szigorú kegyelmet hozott beléjük. Úgy tűnik, Görögország kezdetben csak egyetlen „mennyei” Aphroditét, Aphrodité-Urániát ismert, akinek ereje az egész természetre kiterjedt, és Euripidész szavaival élve szeretetet és termékenységet hozott a földre. Szobraiban megszűnik szégyentelenül meztelen lenni, hanem chitonba és tunikába van öltözve, egyik kezében almát, virágot vagy galambot tart a mellén, a másikkal pedig kissé megemeli ruhája szegélyét ( szobor töredéke a lyoni múzeumban). Az istennőről alkotott korábbi elképzelésekhez hamarosan csatlakozott varázslatos szépségének fogalma is; de még az 5. században is. A görög plasztika hű marad a szigorú archaikus típushoz. Sajnos ebből a századból nem maradt fenn Aphrodité márványszobra, de a hozzá kapcsolódó egyéb emlékek meglehetősen szerényen öltözve ábrázolják. hosszú ruhaés attikai chiton. Így látjuk például bronzfigurákon, amelyek közül sok tükörállványként szolgált (például a Koppenhágai Múzeum egyik bronza), vázákon készült rajzokon és a keleti parthenoni fríz csodálatos töredékén. megkönnyebbülés, iskola tulajdonában van Fidia. Bátran kijelenthető, hogy ez a karakter Aphrodité három szobrát maga a nagy athéni szobrász, „Aphrodité a kertekben” (ένκήποις) pedig tanítványa, Alcamenes készítette. Ahogy a görög művészet egyre kevésbé vallásos, az istennő ikonográfiai típusa elvesztette súlyosságát, csábítóbbá, érzékibbé vált. Személyisége úgyszólván két részre szakadt: az egykori Aphrodité-Uránia mellett megjelent egy másik, Aphrodité-Pandemos (nemzeti), megszemélyesítve az eszmét. testi szerelemés az érzékiség. A Vénusz ikonográfiai típusa által tapasztalt fokozatos módosulások jelentős számú szobra alapján nyomon követhetők. különböző korszakok: apránként kiszabadul a ruhájából; eleinte még világos chiton övezi a testét, kirajzolja fiatal és karcsú formáit, és csak a jobb vállát és a jobb mellét hagyja nyitva; Gyakran előfordul, hogy az istennő egyik kezével a vállára húzza a mögötte libbenő köpenyt, a másikkal pedig egy almát tart (a vatikáni Chiaramonti Múzeum egyik szobra). Ez a túlnyomórészt házassági szövetségek védőnőjének típusa. A Venus Genetrix később ugyanezeket a vonásokat kapta a rómaiaktól, amelyek legjobb szobrait a Villa Borghese galériájában, Rómában és Nápolyban őrzik. múzeum. Egy további lépés ebbe az irányba a félig öltözött szobrok, amelyekre példa lehet a Milói Vénusz a Louvre Múzeumban, a szigeten 1820-ban találtak egy csodálatos szobrot. Milos és tartozása, ha nem is magához Skopashoz, akkor egyik legtehetségesebb tanítványához (lásd Szobrászat, II. táblázat). Benne felső rész elbűvölően gyönyörű nő teljes meztelenségben jelenik meg, a csípőtől kiinduló alsó részt elegánsan a testről leeresztett drapéria borítja; Törött és mára elveszett kezével az istennő, ahogy azt a régészek sugallják, egy pajzsot támasztott a térdére, amelyben úgy nézett ki, mint egy tükörben (lásd Ravaisson, „La Venus de Milo”, (1871); kontra Goeler, „Die Venus von Milo” (1879), valamint Gasse (1882) és Kiel (1882) tanulmányai, itt a művész, miután katonai tulajdonsággal ruházta fel az istennőt, nyilvánvalóan ki akarta fejezni a gondolatot győztes ereje - az a gondolat, hogy semmi sem tud ellenállni a hatalmának (Aphrodité, azaz Győztes), a szobrokban és más emlékművekben megismételt változatok közül nagyon elterjedt. az úgynevezett. Capuan Vénusz, a Nápolyi Múzeum szobra, amely szintén csípőig meztelenül ábrázolja az istennőt, aki bal lábával sisakot tapos. táblázatban IV. nagyszerű szobrász A neoattikai iskola úgy dönt, hogy még merészebb módosítást végez az istennő típusán, és eltávolít róla minden fátylat. A sziget lakói Kos megparancsolta Praxitelesnek, hogy faragja meg nekik Aphroditét, de egy szobra helyett kettőt készített: az egyiket felöltözve, a másikat teljesen meztelenül; a vásárlók az elsőt választották, mivel az jobban illett a vallási hagyományokhoz; a másodikat a cnidiak szerezték meg, és egy kis, minden oldalról nyitott templomba helyezték, hogy kényelmesebben lehessen gyönyörködni benne. A Cnidian-szobor (lásd S. Reinach „Cnidian Venus” című cikkét a „Bulletin of Fine Art”-ban, 1888, 189.), amelynek szépségét az ókori írók lelkes dicséretben részesítették, az istennőt abban a pillanatban ábrázolta, amikor ő , ledobva leveszi az utolsó takarót, ráteszi egy közeli vázára és bemegy a fürdővízbe. Se valódi munka Praxiteles, sem közvetlen másolatok nem maradtak fenn tőle, és megítélhetjük Általános nézet Cnidian Aphrodite csak néhány érmén lévő képei alapján. De a Praxiteles által alkotott típus nem is lehetett volna jobban összhangban az akkori görögök és az őket követő nemzedékek érzéki ízlésével, és ezért, mondhatni, számtalan változatban ismétlődött. Ennek a típusnak a legközelebbi reprodukciói jöhetnek szóba Venera Palazzo Braschi jelenleg a müncheni Glyptothekben őrzik, Vatikáni Vénuszés a Villa Ludovisi egyik szobra. A későbbi időkben Praxiteles utánzói igyekeznek még érzékibb karaktert adni ennek a típusnak, különféle módokon módosítva a tenger hullámaiból előbukkanó Vénusz (V. Anadyomene) vagy úszni induló témát. Az ide kapcsolódó szobrok közül különösen híresek: 1) Medicae Vénusz, az Uffizi Múzeumban, Firenzében, az athéni Kleomenész hamis aláírásával, de valójában Rómában kivégezték, az utolsó táblázatban. IDŐSZÁMÍTÁSUNK ELŐTT; Az istennő egy nagyon fiatal, frissen kivirágzott szépség vonásait kapja, egyik kezével szemérmesen eltakarja a mellét, a másikkal a méhét. (lásd a III. szobrászat táblázatot) 2) A Capitoliumi Múzeum Vénusza Rómában pózban és gesztusban a Mediceánhoz hasonló, de az istennőt teljesen kifejlett formájú nő alakjában ábrázolja. Mindkét szobor ismétlődése számos múzeumban megtalálható, többek között az Imp. Az Ermitázs, ahol az ún. Vénusz Tauride V. Mediceiskaya másodpéldánya, és nemrég tért magához a feledésből Gatchina Vénusz- a Capitolium másodpéldánya. A fürdés ugyanazt a motívumát, de más kompozícióban képviselik a földön kuporgó istennő szobrai, amelyek közül a legjobbnak nevezhető, A Louvre Múzeum Vénusz gyűjteményeés tovább Farnese Vénusz nápolyi múzeum. Túl hosszú lenne mindazokon a fogalmakon elmélkedni, amelyekben a szerelem és a szépség istennőjének érzéki, minden vallásosságtól mentes nézetét a későbbi görög-római művészek fejezték ki, akik továbbra is meztelenül ábrázolták, most szandált levetve. a lábáról, most vizes fonatból préseli ki a vizet (szobor a római Torlonia gyűjteményből), majd a tükörben gyönyörködik, stb. A nápolyi Vénusz-Kalipiga az ilyen szobrok kategóriájába tartozik. múzeum, bár nem vette le a zubbonyát, bár formailag elbűvölő, de a mozgás motívuma és átfogó terv, a trivialitásba esve. Ez nagyszerű antik művészet, fennállásának végén Aphroditéhoz képest visszatért eredeti, archaikus típusához, annak ellenére, hogy elvesztette a belé vetett hitét, és mindenesetre gyökeres változás következett be az elképzelésében. Az általa kidolgozott istennő képe új művészetté vált, amely a reneszánsztól napjainkig szerette az ideált közvetíteni az arcán. női szépségés a kegyelem. Összetett kompozíciókban és csoportokban antik szoborés a festészet kísérte Aphroditét, most Eros, most Ares, most Adonis, most olyan kisebb istenségek, mint például: Paidia (szórakozás), Peytho (meggyőzés), Eunomia (harmónia) és Charites, vagy a legendák ciklusának jeleneteiben Troyról a színpadra hozták Párizsával, aki a Heszperidok almáját adta neki, és Helenét (a Nápolyi Múzeum kiváló domborműve).

Először kivették tenger hullámai Cithera szigetének partjára, majd Ciprus szigetére, amely ennek az istennőnek a kedvenc lakhelye lett. A legenda szerint bárhol megjelent, fák nőttek a lába alatt. gyönyörű virágokés minden isten, ember és még állat is alávetette magát szépsége varázsának. Aphrodité kultusza sok akadémikus kutató szerint Szíriából került Görögországba, ahol egy hasonló istennőt Astarte néven tiszteltek.

Mítoszok ókori Görögország. Aphrodité (Vénusz). A szerelmi vágyak királynője

Több egymásnak ellentmondó mese szól a Vénusz születéséről. De a művészek, akik ezt a születést ábrázolják, mindig azt képzelik, amint felbukkan a tenger habjai közül. Az ókori festményeken az istennő általában egy egyszerű kagylóban fekszik. Az érméken tritonokkal húzott szekéren ábrázolják; végül számos domborművön megjelenik az istennő tengeri lovak vagy tengeri kentaurok kíséretében. A 18. században francia művészek, és főleg Boucher, szerette ezt a költői mítoszt ábrázolni lámpaernyőkön és dekoratív festmények. Rubens festette a „Vénusz ünnepe” című festményét, amely a frissességéről és a színek ragyogásáról a Bécsi Múzeumban található. A művekből legújabb művészek Bouguereau "Vénusz születése" című festménye nagyon híres.

A Vénusz vécéje a művészek és költők kedvenc témája. Ory egy kedves istennő felnevelésével foglalkoznak, és kegyelem(charites) jelen vannak a WC-jénél és segítenek neki. „Ő a legszebb istennők közül, örökké fiatal, örökké magával ragadó, gyönyörű szemei ​​egyetlen boldogságot ígérnek, varázsöve van, melyben benne van a szerelem minden varázslata, és még a Jupiter szerelmét viszonozni akaró büszke Juno is kér. Venus , hogy adja kölcsön neki ezt az övet . Arany ékszerei a tűznél is fényesebben égnek, aranykoszorúval koronázott szép haja illatos” (Gottfried Müller). Sok festmény Vénusz vécéjét és az őt szolgáló kegyelmeket ábrázolja. Minden legjobb művészek Később írtak erről a témáról, köztük Boucher, Proudhon, Rubens, Albano, Titian és sokan mások.

Amikor a görög művészet a Vénusz durva és formátlan primitív képeitől a tökéletesebbek felé mozdult el, elkezdett egy olyan ideális típus létrehozására törekedni, amelyben mindazok a bájos tulajdonságok és szépségek, amelyeket a görögök, a szépség szenvedélyes csodálóinak képzelete oly nagylelkűen felruházott. ez az istennő egyesülne és megtestesülne. Az istennőt trónon ülve kezdték ábrázolni, általában hosszú ruhákkal borítják, amelyeknek finoman leeső redői különleges kecsességükkel tűnnek ki. Egyáltalán, fémjel Minden Vénusz-szobor pontosan kecses, a drapériák és a mozgások eleganciája. Phidias és követői iskolájának minden művében a Vénusz típusa elsősorban természetének nőiességét fejezi ki, a szeretet érzése, amelyet fel kell keltenie, tiszta és tartós érzés, aminek semmi köze az érzéki kitörésekhez. És csak később az attikai művészet csak a női szépség és az érzéki szerelem megszemélyesítőjét kezdte értelmezni és látni a Vénuszban, nem pedig egy hatalmas istennőt, aki varázsának és nőiességének erejével meghódította az egész univerzumot.

A kedves és udvarias Vénusz istennő a termékenység, a szent egyesülések és – ami a legfontosabb – a szerelem szimbóluma volt. Élete tele volt zűrzavarral és sötét eseményekkel, de ez nem akadályozta meg abban, hogy gyönyörű fiúgyermeket szüljön, akinek leszármazottai voltak az alapítói. híres város Róma.

Vénusz istennő - ki ő?

A legenda szerint Vénusz istennő (in görög mitológia Aphrodité) megszemélyesítette a szépséget, a szerelmet, a testi vágyakat és a termékenységet. Minden esküvőn jelen volt, és megőrizte a már házasok családi boldogságát. Segített megfékezni a haragot és a gyászt, türelemre tanított és sok gyereket adott. Azt hitték külső szépség az emberről egy jó istennő tekintete felé fordul. Ezenkívül Vénusz, a szerelem istennője vezető szerepet töltött be az istenek és az emberek világa között, és további céljai voltak:

1. A római jobboldal támogatása háborúkban és csatákban.
2. Segítünk a slampos lányoknak megtalálni a boldogságukat.
3. Utasítása az embereknek, hogy építsenek templomokat, hogy megszólítsák az isteneket.

Hogyan néz ki Vénusz istennő?

A rómaiak pontosan tudták, hogyan néz ki a Vénusz és milyen szépsége van. Megjelenését számos szentírás leírja és építészeti épületek, körvonalaival ellátott szobrok kerültek elő. Fiatal szépség hosszú és dús haj, sápadt bőr és kerek arc. Állandó társai egy nyúl és egy galamb voltak – a tavasz és a béke szimbólumai. A legtöbb híres mű festmény - Botticelli "Vénusz születése" című festménye. nagyszerű művész a szépség, a szerelem és a termékenység istennőjének látomását kínálja.

Vénusz istennő férje

A békeszerető Vénusz istennő háborús ügyekben védőnőjétől egyetlen fiát szülte, akit Marsnak hívtak. Teljes ellentéte volt a gyönyörű lánynak. Vénusz szeretője külsőleg nem volt túl jóképű, ellentétben a többi tisztelőjével, de ez nem akadályozta meg őket abban, hogy családot alapítsanak, és a rómaiaknak adják a gyönyörű íjász Erost. A játékos és kacér szépség könnyedén lecsillapította férje vad lelkesedését, és még ilyen céllal élve is ragaszkodó és gyengéd volt kedvesével.

Vénusz gyermekei

Volt egy a sorsában egyedüli gyermek Eros. Kiválóan értett a nyilakhoz és az íjakhoz, és Róma nagyvárosának alapítója lett. Ezért sok nép a város lakosságának ősének tartja. Vénusz fiára az ősei a következő cselekedetekkel emlékezhettek:

• hajózás Trójából Olaszországba;
• több tucat anyja nevének szentelt templom alapítója;
• Julius Caesar születése.

Kedves és békeszerető gyerek volt. Egész gyermek- és ifjúkorát édesanyja mellett töltötte, és nagyon nehéz volt elválniuk, amikor a fiú úgy döntött, hogy emberekhez megy. Mars még féltékeny is volt kedvesére, mivel elvette tőle azt az időt, amit a feleségével tölthetett. Még egy festmény is készült ebben a témában, amely az egész családot ábrázolja. A férj pillantása nagyon szomorú ott, mert a feleség csak a gyerekre vigyázott, megfeledkezve a feleség kötelezettségeiről.

Milyen tehetségeket ad Vénusz istennő?

A rómaiak jól tudták, milyen tehetségeket adott Vénusz istennő lányainak. Minden lány a mecenatúráról álmodott, mert cserébe megkaphatta a művészet szeretetét, művészi képességeit és a szép rajzolás képességét. Meg tudta adni az emberek lágy irányításának tehetségét, az ékesszólást és a kacérságot. Úgy gondolták, hogy ha Vénusz egy lány védőnője lesz, akkor biztosan sok csodálója és javaslata lesz az egyesülésre.

A szerelem és a szépség istennője Vénusz - mítoszok

Az istennő születésének mítosza volt a legkedveltebb Róma lakosai között, amelyet szívesen meséltek gyermekeiknek és unokáiknak. Azt hitték, hogy az istennő tengeri habból született, és annyira törékeny és gyengéd volt, hogy felkeltette az óceáni nimfák figyelmét. Elvitték a korallzátonyos barlangjukba, és ott nevelték fel saját lányukként. Amikor ókori görög Vénusz felnőtt és megtanult vigyázni magára, a nimfák úgy döntöttek, hogy átadják az isteneknek.

A tenger felszínére emelve a gondozását Zephyrre, az enyhe déli szélre bízták, hogy vigye el Ciprus szigetére. Ott találkozott vele négy Hora, Jupiter és az igazságosság istennője lánya. Mindenki, aki látta, szívesebben hajtana fejet Vénusz szépsége előtt, és elkísérné az Olümposzra. Ott a saját trónja várt rá, és amikor leült benne, a többi isten sem tudta leplezni csodálatát. Minden isten felajánlotta neki a kezét és a szívét, de ő visszautasította őket, mert szabad akart lenni és magának akart élni.

Vénusz az ős. Ezzel az istennővel (akit idővel a görög Aphroditéhoz kezdtek hasonlónak tekinteni) a rómaiak különleges kapcsolat. Egyszer csak a tavasz védőnője volt és a természet tavaszi erőinek ébredése. De voltak itt más istennők is, például Flora, nem kevésbé népszerű, mint Vénusz. Ám amikor a rómaiak a trójai hős Aeneastól kezdték nyomon követni családjukat, Vénusz helyzete különlegessé vált: végül is Aphrodité-Vénusz volt az anyja, tehát a római nép őse. Így a Vénusz nagyon megtisztelő helyet foglalt el a római istenek között, és Venus Genetrix-nek („Progenitor”) kezdték nevezni.

Vénusz — A szerelem istennője. Az ébredő természet istennőjeként kezdett pártfogolni az erők minden felébredését, beleértve a szeretet erejét is. Itt a rómaiak szerint szárnyas fia segítette, íjjal és nyíllal felfegyverkezve - Cupido vagy Cupido (görögül Eros). A rómaiak a Vénusz nevét kezdték használni a „szerelem” szó helyettesítésére. Vénusz ereje – hitték a rómaiak – az egész világot betölti: nélküle egyetlen dolog sem születik. Élőlény, egyedül ő késztet mindenkit a szaporodásra, nélküle nincs öröm és szépség a világon, békés békével kedveskedik az embereknek.

Vénusz becenevei. De ha azt gondolnánk, hogy Vénusz csak a szerelem istennője, nagy hibát követnénk el. Vénusz is segítette a rómaiakat a háború alatt, így őt Vénusz Győztesként tisztelték; Kopasz Vénuszként is tisztelték – ez a szokatlan becenév emlékeztetett arra, hogyan metélték körül az egyik háború alatt a római nők hosszú haj hogy kötelekké szőhessék őket katonai fegyverekhez. Vénusz a szerencse istennője is volt, jelen esetben Vénusz Félix („Boldog”). Ez a szerencse különböző formákban jelentkezett: politikus, parancsnok kaphatta a közügyeiben, vagy egyszerű emberek napi tevékenységeiben és szórakozásában. Például a kockajátékosok azt hitték, hogy Venus Félix nyereményt hozott nekik. Ezért a legjobb dobást, amikor az összes kocka hatos volt, „Vénusznak” nevezték (a legrosszabb, amikor csak egyet dobtak, „kutyának”).

"Atya" Mars. A Mars nagyjából megfelel a görög Aresnek, de talán több a különbség köztük, mint a hasonlóság. A görögöknél Arészt tartották a legerőszakosabb és legvérszomjasabb istennek; féltek tőle, tisztelték, de nem szerették. Mars nem volt annyira vérszomjas, ráadásul Romulus és Remus, az alapítók apjának is tartották. Örök Város. Ezért Romulus leszármazottai tisztelettel „atyának” nevezték.

A tavasz patrónusa. Valamikor a Mars egy teljesen békés isten volt, és a gazdák azért imádkoztak hozzá, hogy óvja meg tőlük a terméshiányt, az éhséget, a betegségeket és a rossz időjárást, és küldjön növekedést a szántóföldeken növekvő gabonaféléknek, az állatok utódainak. egészséget és jólétet az embereknek. A tavasz a Mars égisze alatt zajlott, és az év első hónapja ősidők, amikor még nem kezdődött el az év januárban, neki szentelték és az ő nevét viselték - március. Ennek a kezdetnek a nyomai a mai napig megmaradtak. A szeptember, október, november és december hónapok neve oroszra fordítva azt jelenti, hogy „hetedik”, „nyolcadik”, „kilencedik” és „tizedik”; Könnyen biztos lehet benne, hogy ezek lesznek a számok, ha nem januártól, hanem márciustól számoljuk őket.

Róma katonai védelmezője. Tehát a Mars az emberek és a föld védelmezője volt a gonosztól természeti erők. De a fenyegetés nem csak benne rejlett természetes jelenség, hanem az emberekben, a szomszédokban is, akik állandóan behatoltak Róma földjére. Ezért Mars fokozatosan Róma katonai védelmezőjévé vált, majd védelme alá vette a római leszármazottai által vívott összes háborút. A rómaiak jó szerencséért imádkoztak hozzá, mielőtt elindultak a háborúba, és amikor visszatértek újabb győzelem hálából érte zsákmányuk egy részét feláldozták neki. Ezért nem meglepő, hogy a Mars tiszteletére tartott fő ünnepek márciusra estek, a katonai hadjáratok kezdetére, és októberre, amikor a katonai tevékenység a következő tavaszig megszűnt.

Mars temploma és fegyverei. Lándzsáját és tizenkét szent pajzsát a Mars templomában őrizték. Azt mondták, hogy a második római király, Numa Pompilius uralkodása alatt az egyik ilyen pajzs közvetlenül a kezébe esett az égből. A király bejelentette, hogy ez a fegyver azért jelent meg, hogy megmentse a várost az akkoriban tomboló pestistől, és meg kell védeni, hogy ne kerüljön rossz kezekbe. A képzett mesterember, Veturius Mamurius még tizenegy ugyanolyan pajzsot készített, hogy egyetlen tolvaj se tudja megkülönböztetni az igazi pajzsot a hamistól.

– Táncosok. E pajzsok őrzői és őrzői a salii papok voltak (nevük fordításban „táncosokat” jelent). Évente egyszer, március 1-jén Salii ruhába öltözött lila Rézövvel, rézsisakkal a fejükön, ezeket a pajzsokat felvéve, körbejárják a várost a város határa – a pomerium – mentén, táncukat adják elő, amit kardcsapások kísérnek a pajzsokon. Ez a tánc egyszerű volt, három számban, és azt jelképezi, hogy a rómaiak készen állnak a katonai akcióra, katonai erőik felébredtek a hibernációból.

– Mars, ébredj fel! De nemcsak az emberek katonai erejét kellett felébreszteni, hanem magát a Marsot is. Mielőtt hadjáratra indult, a parancsnok mozgásba hozta a Mars-templom falán függő szent pajzsokat és lándzsát, és egyúttal felkiáltott: „Mars, ébredj!” Minden, ami a háború későbbi szakaszában történt, a Mars nevével függött össze. Az őt kísérő Pavor ("Horror") és Pallor ("Félelem") istenek megremegtették az ellenség lelkét, Virtus ("Valor") és Chonos ("Becsület") pedig hőstettekre ihlette a rómaiakat. Gloria („Dicsőség”) körözött a seregük felett, és a csata után az abban kitüntetett harcosok kitüntetéseket kaptak, mintha magától a Marstól érkezett volna.

A Mars mezője. Rómában egy fejletlen teret, a Campus Martiust szenteltek a Marsnak. Ez volt az egyetlen hely olyan városban, ahol nem tiltották meg a fegyverkezést. Ezért itt sokáig római fiatalok versenyeztek fegyverforgató képességükben, itt zajlottak a katonai szemlék, innen indult hadjáratra a hadsereg, és ötévente egyszer tartották itt a római nép megtisztításának szertartását. És minden évben az Equirius-ünnep napján (február 28-án és március 14-én) a Campus Martiuson összegyűlt rómaiak a lóverseny nézőivé váltak. Nagy méretek A Champs de Mars lehetővé tette, hogy egyszerre több verseny is lebonyolításra kerüljön, így mindenki megtalálhatta az ízlésének megfelelő látványt, és mindig tele volt emberekkel.

Diana — a latinok védőnője. Diana római istennő nagyon hasonlít a görög Artemiszre, akivel azonosították. Állatokkal körülvett fiatal lányként is ábrázolták, és az erdők, állatok védőnőjeként, a nők szülés közbeni asszisztenseként és gyógyítóként tisztelték. Réges-régen Diana a latin törzsek egységének védőnője volt, és amikor Róma lett ennek a szövetségnek a feje, templomot építettek neki Rómában. Gyakran jöttek ide rabszolgákká konvertált, Rómának nem hódolt latinok. A templomalapítás évfordulóját ünnepüknek, a rabszolgák ünnepének tekintették. Diana templomában rendkívüli méretű tehénszarvak lógtak, és a következő történetet mesélték el róluk.

Rendkívüli csaj. A Rómával szomszédos szabin törzs egyik embere egyszer egy rendkívüli megjelenésű és méretű üszőt szült. A jósok azt mondták neki, hogy az a város, amelynek polgára feláldozza ezt az üszőt Dianának, minden törzs felett uralkodni fog. Egy ilyen jóslattól elragadtatva a szabin elhajtotta az üszőt Diana római templomába, az oltár elé helyezte, és készen állt az áldozat meghozatalára. Ekkor a római pap, aki hallott a csodás állatról és a jóslatról is, felkiáltott: „Hogyan? Áldozatot fogsz végrehajtani anélkül, hogy folyóvízben fürödnél? Az istenek nem fogadják el az áldozatodat! A megszégyenült Sabine a Tiberishez ment fürdeni, a római pedig gyorsan áldozatot mutatott be, biztosítva ezzel városa uralmát. Ennek a ravaszságnak az emlékeként és ennek a dominanciának a jeleként egy rendkívüli üsző szarvai lógtak a templomban.

Három út, három világ. A rómaiak három út kereszteződésében is tisztelték Dianát, és Triviának („Háromút”) hívták. Ez a három út szimbolizálta hatalmát a három világ felett, az ég, a föld és a világ felett földalatti világ. De talán a legszokatlanabb az Ariciai Diána tisztelete volt a Róma melletti Ariciában. Itt, a tó partján volt az istennő szent ligete, amely menekülő rabszolgák és bűnözők menedékül szolgált. A ligetben megbúvó ember Aríciai Diánának, az „erdő királyának” a papja lehetett, de ehhez ágat kellett leszedni a szent fáról. A nehézséget az jelentette, hogy az „erdő királya” már létezett, és ezt az ágat nem adta volna fel olyan könnyen. Elődöd legyőzésével kellett megzavarnod, majd fájdalmasan várnod egy új, erősebb idegenre, aki elveszi a hatalmat ebben a ligetben és az életedet is.

Vulkán — a tűz mestere. Ez az isten eredetileg a tűz ura volt, előnyös az emberek számára és pusztító, földi és égi egyaránt. A Vulkán tüze tüzeket hoz létre, amelyek során egész városok égnek ki, de ugyanaz az isten megvédhet a tűztől is. Ezért, bár Róma városának határain belül nem voltak Vulkán templomai, oltárt építettek számára a fórum közelében egy speciális területen, amelyet Vulcanalnak hívtak. A Vulkán (Vulcanalia) tiszteletére rendezett ünnepet augusztus 23-án tartották, és ezen a napon a hagyomány szerint élő halakat áldoztak Istennek - a vízzel, a tűzzel ellentétes elemmel, a tűzzel megszelídíteni képes élőlényeket.

A kovácsok istene. Idővel, amikor Rómában a kézművesség fejlődésnek indult, Vulkán a kovácsok istene lett, és olyan lett, mint a görög Héphaisztosz. Képei is hasonlóvá váltak Héphaisztosz képeihez – egy szakállas férfi mesterember ruhájában, kalapáccsal, üllővel és fogóval. A vulkáni kovácsműhely, ahogy a rómaiak hitték, a föld alatt volt, és ha tűz és füst tört ki a hegy tetejéről, az azt jelentette, hogy egy isten dolgozik benne. Ezért az összes tűzokádó hegyet ennek az istennek a nevével kezdték nevezni - vulkánoknak, és kitöréseiket is az ő tevékenységének tulajdonították.

Mercury Isten

Mercury Isten. Ennek az istennek a neve a latin „merx” szóból származik - áru. Már ebből is látszik, hogy a kereskedelemhez kapcsolódó istenségről beszélünk. Valójában a római Merkúr (a görög Hermesszel azonosították) elsősorban a kereskedelem és a kereskedők istene volt. Merkúr profitot adott a kereskedőknek, gondoskodott biztonságukról, jelezhette a földbe temetett kincseket. Merkúr tevékenységének ezen oldalának szimbóluma a pénztárca volt, amellyel gyakran ábrázolták. A kereskedők mindezekért hálaként bevételük tizedét a Merkúr-templomnak adták, s ebből a pénzből augusztusban nyilvános csemegét rendeztek.

Merkúr ünnepei. A Merkúr tiszteletére május 15-én tartott ünnepet különösen tisztelték a kereskedők. Ezen a napon a Cape Gate melletti Merkúr-forrásból merítettek vizet, majd egy pálmaágat mártva ebbe a vízbe szórták áruikat, és a következő imával fordultak Merkúrhoz: „Mosd el egykori árulásomat, mosd el. a hamis beszédeket, amiket beszéltem! Ha hamisan esküdtem, remélve, hogy hazugságaimat a nagy istenek nem hallják meg, a sebes szelek oszlassák el minden hazugságomat! Nyíljon ma szélesre csalásaim ajtaja, és az istenek ne törődjenek eskümmel! Nyújtson jó hasznot, és segítsen alaposan megtéveszteni a vevőt!”

A kereskedelem mellett Mercury pártfogolt titkos tudásés az alkímia titkos tudományának megalapítójának és mecénásának tartották, melynek segítségével különféle anyagokat próbáltak arannyá varázsolni. Az ilyen Merkúrt a „tudó”, „bölcs” jelzőkkel tisztelték. A római Merkúr bizonyos funkcióit a görög Hermésztől is kölcsönözte, akihez hasonlóan az istenek hírnökének és a halottak lelkének az alvilágba vezetőjének tartották.

Isten Neptun.Általában úgy tartják, hogy a római Neptunusz a görög Poszeidónhoz hasonlóan a tengerek istene. Ez igaz és hamis is. Tehát - mert azonosulás után görög isten Neptunusz tulajdonképpen joghatósága alá vette a tengereket; nem így – mert kezdetben nem volt összekötve a tengerrel. Ez érthető: a görög tengerészek közül Poszeidón maga Zeusz testvére volt, olyan hatalmas, mint az istenek és az emberek Atyja, és nagyon tisztelték, hiszen tőle függ, hogy sikeres lesz-e az út.

De a rómaiak szárazföldi népek voltak! A tenger kiterjedése nagyon kevéssé érdekelte őket, de fontos volt minden nedvesség védőistene és a szárazság ellen. Ez az isten Neptunusz volt. Különösen a forrásokat és más folyóvizeket védte, amelyek táplálják a mezőket, az állatokat és magukat az embereket. Neptunáliát, a Neptunusz ünnepét július 23-án ünnepelték, amikor a nyári meleg különösen erős, a patakok kiszáradnak, a mezők nedvesség nélkül elszáradnak. Ezen a napon imádkoztak Istenhez, hogy küldjön megmentő vizet és keltse életre a száradó növényeket.

A tengerek isteneként Neptunusz félelmetes és hajthatatlan. Van ereje vihart küldeni, meg tudja állítani; a tengeren tomboló szelek azonnal elcsitulnak, amikor meghallják fenyegető kiáltását: „Itt vagyok!”

Fons és Fontanalia. A Neptunuszhoz sok más isten is társult, így vagy úgy, a nedvességgel kapcsolatban. Így a források istennői a kövek voltak, és általában minden forrás Fons istené volt, akinek tiszteletére október 13-án, amikor a források a nyári meleg után újra életre keltek, a Fontanalia ünnepét ünnepelték. . Neptun feleségét Salacia istennőnek tartották, akinek a neve „a tenger mozgásának” fordítható, minden kikötő, a folyó és a tenger is Portunus isten felügyelete alatt állt, és minden folyónak megvolt a maga külön istene.

Neptunusz azonban nemcsak a nedvesség istene volt. A görög Poszeidónhoz hasonlóan a lovak védőszentjének tartották, innen ered a „lovas” jelző. Lovas Neptunust a lovasok védőszentjének tartották, tiszteletére lóversenyeket rendeztek Rómában. Először Romulus mutatta be őket, és ezen az ünnepen történt a szabin nők híres elrablása.

A szkíta "Aphrodite Urania" neve ( mennyei istennő szerelem) ARTIMPASA-ként kell értelmezni. Ezzel az olvasattal az „art” gyökér jelenik meg benne, „artem” - ugyanaz, mint a névben görög istennő ARTEMISZ. De... Artemis nem Aphrodité, ugye?

Hérodotosz tényleg félt? Semmi ilyesmi. Csak az ókorban a görögök már elfelejtették, hogy Aphrodité egykor... szintén Artemisz!

A helyzet az, hogy néhány indoeurópai nyelvben létezik egy „rabszolga - arb” (vö. „munka” és „arbeit”), „nem...

Diana az állatok, a virágzó mezők, a zöld ligetek és az erdők védőistennője volt, ahol néha vadászott. Különösen tisztelték a vidéki lakosok, akiknek megkönnyítette a nehéz munkát, és segített az emberek és állatok betegségeinek gyógyításában.

Servius Tullius király a római Aventinus-dombon emeltette Diana első templomát, és mivel ezen a dombon átlagos jövedelmű emberek vagy egyszerűen szegények laktak, az alsóbb osztályok (plebejusok és rabszolgák) védőnője lett. Ugyanakkor istennőként tisztelték...

Aphrodité („habból született”), a görög mitológiában a szépség és a szerelem istennője, aki áthatja az egész világot. Az egyik változat szerint az istennő Uránusz véréből született, amelyet Kronos titán kasztrált: a vér a tengerbe esett, habot képezve (görögül - aphros).

Aphrodité nemcsak a szerelem védőnője volt, amint arról a „A dolgok természetéről” című vers szerzője, Titus Lucretius Carus beszámolt, hanem a termékenység, az örök tavasz és az élet istennője is. A legenda szerint általában szokásos társaival – nimfákkal, orsszal és haritákkal – körülvéve jelent meg. BAN BEN...

Navratri ünnep.

Az Isteni Anyát imádják Navratri kilenc és éjszakáján. Három formában imádják – Durgaként, Lakshmiként és Saraswatiként.

A Navratri első három napjában a hangsúly a durvább, felszínes akadályok eltávolításán van Durga istennő segítségével.

Az emberi szívet beszennyezi a harag, a kapzsiság, a gyűlölet, a szenvedély, a büszkeség, a féltékenység. Elsősorban ezt kell megtisztítani Durga, aki a tigrisen ül, behatol az ember szívébe és elpusztítja...

Yanzhima a művészetek, a tudományok, a kézművesség, a bölcsesség és a jólét istennője. A tisztasághoz, az ártatlansághoz és az új dolgok létrehozásához kapcsolódik.

Yanzhima istennő indiai neve Saraswati. BAN BEN ősidők Indiában a Saraswati folyót tisztelték.

A hegycsúcsokból kifolyó, fényes Saraswati folyó hosszú időn keresztül világossá tette az emberek érzéseit és gondolatait. A partjain pedig sokan találtak menedéket a csendes elmélkedéshez és az imákhoz. Később felment a mennybe, és felvette Saraswati örökké fiatal istennő alakját. A...

Az eshata pragmata („utolsó dolgok”) első említése már Panopolitan Zosimusnál (IV. század) és Pseudo-Demokritosznál (VI. század) található (Róla írta Thomas Mann „A varázshegyben”, hogy „az vele kezdődött") az irracionális erjesztőanyag inváziója a racionálisan hasznos ötletek világába az emberiség fejlesztése érdekében").

És ha az első futólag beszél erről („...az utolsó dolgok az idők végén jelennek meg”, akkor a második az „Imut” című értekezésében ezt bővebben tárgyalja: „Az idő nem dolog...

BAN BEN indiai mitológia egy olyan időszakot ír le, amikor a gonosz erők harcoltak a jókkal, és ezek a csaták meglehetősen aktívan zajlottak, i.e. több ezer áldozattal, mindkét oldalon áldozatokkal. A „Devi Mahatmya” című könyv erről mesél.

Ez az értekezés az istennőt (Devi) írja le. Az istennő a hinduizmusban Shakti, a Mindenható Isten ereje és vágya. A hinduizmus szerint Ő az, aki elpusztít minden rosszat a világon. Másképp hívják, tükrözve sokoldalúságát - Mahamaya, Kali, Durga, Devi, Lolita...

Durga („nehezen elérhető”), a hindu mitológiában, Devi vagy Parvati, Siva feleségének egyik félelmetes megtestesülése, aki harcos istennőként, az istenek és a világrend védelmezőjeként működött a démonoktól. Egyik fő bravúrja az volt, hogy egy véres párbajban megsemmisítette Mahisha bivalydémont, aki kiűzte az isteneket az égből a földre.

Az istennőt általában tíz karral ábrázolták, oroszlánon vagy tigrisen ülve, különböző istenek fegyvereivel és attribútumaival: Shiva háromágújával, Visnu korongjával, Vayu íjával, Agni lándzsájával, Indra botjával. ..

Találtak egy kakast, akinek kukorékolása a hajnalt hirdeti, és drágakövekkel díszített tükröt készítettek.

Kérésükre Ame no Uzume istennő egy fordított kádon táncolt, és az hasonlított...