Nyikolaj Andrejevics Andrejev. Nagyszerű szobrászok
A szobrász magát az írót ábrázolta, amint súlyos gondolataiban ül. Ez élete utolsó, tragikus időszakából származó Gogol, aki elvesztette hitét munkája értelmében. Úgy néz ki, mint egy nagy, lelógó szárnyú madár. Csak amikor nagyon közel érünk az emlékműhöz, láthatjuk az író arcát, amelyet szomorú mosoly világít meg. A kép pszichológiai expresszivitását és belső drámaiságát a kortársak a kreatív személyiség tragédiájának megtestesítőjeként fogták fel, és összhangban voltak az 1905-ös forradalom után Oroszországban kialakult légkörrel.
A Gogol emlékműve - egy nagy tehetség alkotása - bemutatja Andreev munkájának humanista természetét és feltárja pszichológiai irányultságát. A monumentális alkotásokon dolgozó szobrász Moszkvában Dr. F. P. Haas emlékmű-szobrát (1909), T. G. Sevcsenko emlékművét (1914) és Ivan Fedorov nyomdász úttörőjét (1902) készített. Az októberi forradalom után Andrejev aktívan részt vett Lenin monumentális propagandára vonatkozó tervének végrehajtásában. Az októberi forradalom első évfordulójára emlékművet készített Dantonnak, amelyet a moszkvai Teatralnaya téren avattak fel. 1918 telén a szobrász kemény munkát kezdett az allegorikus Szabadság-szoboron a szovjet alkotmány emlékművéhez. A szobor mellett számos emléktáblát és domborművet készített ebben az időszakban, melyeket mély realizmus és szigorú formatervezés jellemez.
A monumentális szobrászat realista tendenciáinak teljes kifejezése volt A. N. Osztrovszkij moszkvai emlékműve, amelyet Andrejev készített 1928-ban. Egy kétszeri pályázat után, ahol a szobrász változatlanul a legmagasabb minősítést kapta, 1927-ben életnagyságú emlékművet kezdett készíteni. Osztrovszkijt egy karosszékben ülve ábrázolják. Bő munkaköntösbe öltözött, fejét kissé lehajtotta. A mozgás nyugodt, természetes. Az emlékmű tiszta sziluettje jól illeszkedik a Malyi Színház falának fülkéjébe, amely elé állítják. Osztrovszkij emlékműve egy érett mester okos döntése, aki minden részletében tökéletesen átgondolta a feladatot. Az 1920-as években Andrejev emlékművet is készített A. I. Herzennek* és N. P. Ogarevnek, egy emléktáblát V. G. Belinszkij portréjával és más alkotásokkal. A 30-as években a művész nem hagyta abba az emlékműveket: T. G. Sevcsenko emlékműveinek terveit készítette Harkovba, A. I. Zseljabov emlékművét Leningrádba, V. I. Csapajev emlékművének két vázlatát Szamarába, két projektet A. P. Csehov emlékművének telepítéséhez. a Moszkvai Művészeti Színház épülete közelében.
Andreev kreativitásának fő tartalma a forradalom utáni korszakban azonban V. I. Lenin képének megalkotásán végzett intenzív munka volt. 1919-ben kezdődött, és egészen a mester haláláig tartott. Andreev azzal a nehéz és felelősségteljes feladattal szembesült, hogy elkészítse az emberiség történetének legnagyobb forradalmát vezető vezető portréját. A munka során Andreev gondosan megfigyelte Lenint közvetlenül az irodájában és az üléseken, számtalan vázlatot készített, megörökítette a legkisebb gesztust, és észrevette a jellegzetes arckifejezést. E gyors vázlatok alapján készítette el később zseniális portrérajzait V. I. Leninről ceruza, szangvinikus és színes ceruza technikával. 1920-ban Andreev elkezdte Lenin portréit készíteni a szobrászatban. Az első tapasztalat ebben a tekintetben meglehetősen sikeres volt - a szobrász gyurmából faragta Lenin fejét az életből, és nagyon élénk arckifejezést ragadott meg. Ugyanakkor létrejött az egyik legnépszerűbb szoborkép - a „Lenin írás”, ahol Andreev Vlagyimir Iljics munkába való belemerülését, környezetétől való elszakadását közvetítette.
Teljesen más hangulatot fejez ki egy későbbi mű - „Lenin egy jelentést hallgat” (1925). Lenin hallgatja a láthatatlan beszélő beszédét: felemeli a fejét, megfeszül a szeme. A „Lenin, a szónok” (1926) szobor más, dinamikusabb megoldást kapott. Az itt kialakított kép megkülönböztető jegye az ellenfelekkel szembeni hajthatatlanság.
Hosszas munka eredményeként 1929-re Andreev elkészítette a portré három változatát, amelyeket a Népbiztosok Tanácsa utasításai alapján készítettek: „Lenin hallgat”, „Lenin belép az ülésre”, „Lenin elnököl”. Andreev a nagyobb általánosítás, a kép sokoldalúsága felé mozdult el. 1929-1930-ban a szobrász a „Lenin az oratóriumi emelvényen” témán dolgozott. Ebben a művében teljesen eltávolodik az első portrék intimitásától, a monumentális megoldás felé közelít. És mégis, ezek a művek átmenetinek tűnnek az 1931–1932-es utolsó szoborhoz - „Lenin, a vezérhez” képest, amely befejezi Andreev „Leninianáját”. Lenin áll a pódiumon, jobb kezével rátámaszkodik. Feje energikus fordulatban kissé fel van emelve. Erő, tekintély, energia van az arckifejezésben. Kétségtelenül ez V. I. Lenin egyik legsikeresebb képe. Sajnos Andreev nem tudta befejezni a teljes szobrot. A művész vázlata alapján halála után V. szobrász testvére, A. Andreev készítette el, aki korábban gyakran segítette monumentális alkotásokban. A „Lenin, a vezér” szobor a mester valóban titáni munkájának megkoronája; általánosító plasztikus képet testesített meg.
Irodalom:
Trifonova L. P. Andreev M., 1960
A könyv cikkének anyagait használtuk fel: 1982. Száz emlékezetes dátum. Művészeti naptár. Évente megjelenő illusztrált kiadvány. M. 1981.
Napokig ingyenes múzeumlátogatás
Minden szerdán ingyenes a belépés a „XX. század művészete” állandó kiállításra és a (Krymsky Val, 10.) időszaki kiállításokra a látogatók számára túra nélkül (kivéve az „Ilja Repin” kiállítást és az „Avantgárd háromban” projektet). méretek: Goncsarova és Malevics”).
A Lavrushinsky Lane főépületében, a Mérnöki épületben, az Új Tretyakov Galériában, a V.M. házmúzeumban található kiállításokhoz való ingyenes hozzáférés joga. Vasnetsov, A.M. múzeum-lakása A Vasnetsov a következő napokon biztosított bizonyos polgári kategóriák számára:
Minden hónap első és második vasárnapja:
az Orosz Föderáció felsőoktatási intézményeinek hallgatói számára, a tanulmányi formától függetlenül (ideértve a külföldi állampolgárokat-orosz egyetemi hallgatókat, végzős hallgatókat, adjunktusokat, rezidenseket, asszisztens gyakornokokat) diákigazolvány felmutatásával (nem vonatkozik a bemutatkozó személyekre diákigazolványok „diák-gyakornok” );
közép- és középfokú speciális oktatási intézmények hallgatói számára (18 éves kortól) (Oroszország és FÁK-országok állampolgárai). Azok a diákok, akik minden hónap első és második vasárnapján ISIC kártyával rendelkeznek, ingyenesen beléphetnek az Új Tretyakov Galéria „A XX. század művészete” című kiállításába.
minden szombaton - nagycsaládosok számára (Oroszország és FÁK-országok állampolgárai).
Felhívjuk figyelmét, hogy az időszaki kiállításokra való ingyenes belépés feltételei változhatnak. További információkért tekintse meg a kiállítás oldalait.
Figyelem! A Galéria pénztárában „ingyenes” névértékű belépőt biztosítanak (a megfelelő dokumentumok felmutatásával - a fent említett látogatóknak). Ebben az esetben a Galéria minden szolgáltatása, beleértve a kirándulási szolgáltatásokat is, a megállapított eljárásnak megfelelően fizetendő.
Múzeumlátogatás ünnepnapokon
Kedves látogatók!
Kérjük, ügyeljen a Tretyakov Galéria ünnepi nyitva tartási idejére. A látogatásért díjat kell fizetni.
Felhívjuk figyelmét, hogy az elektronikus jegyekkel érkezési sorrendben lehet belépni. Az elektronikus jegyek visszaküldésének szabályaival a címen ismerkedhet meg.
Gratulálunk a közelgő ünnephez, és várunk benneteket a Tretyakov Galéria termeiben!
Kedvezményes látogatási jog A Galéria – a Galéria vezetőségének külön megrendelésében meghatározott esetek kivételével – a kedvezményes látogatási jogot igazoló dokumentumok bemutatásával áll rendelkezésre:
- nyugdíjasok (Oroszország és FÁK-országok állampolgárai),
- a dicsőség rendjének teljes birtokosai,
- közép- és középfokú szakoktatási intézmények tanulói (18 éves kortól),
- az oroszországi felsőoktatási intézmények hallgatói, valamint az orosz egyetemeken tanuló külföldi hallgatók (kivéve a gyakornokok),
- nagycsaládosok (Oroszország és FÁK-országok állampolgárai).
Ingyenes látogatás joggal A Galéria fő- és időszaki kiállításait – a Galéria vezetőségének külön rendeletében meghatározott esetek kivételével – az alábbi polgári kategóriák vehetik igénybe, ingyenes belépés jogát igazoló dokumentumok bemutatásával:
- 18 év alatti személyek;
- az oroszországi középfokú szakosodott és felsőoktatási intézmények képzőművészetre szakosodott karainak hallgatói, tanulmányi formától függetlenül (valamint az orosz egyetemeken tanuló külföldi hallgatók). A kikötés nem vonatkozik a „gyakornok hallgatói” diákigazolványt felmutató személyekre (ha a hallgatói igazolványon nincs információ a karról, be kell mutatni az oktatási intézmény igazolását a tantestület kötelező megjelölésével);
- a Nagy Honvédő Háború veteránjai és fogyatékkal élői, harcosok, koncentrációs táborok, gettók és más kényszerfogvatartási helyek volt kiskorú foglyai, amelyeket a nácik és szövetségeseik a második világháború során hoztak létre, illegálisan elnyomott és rehabilitált állampolgárok (Oroszország és a FÁK országok);
- az Orosz Föderáció hadkötelesek;
- A Szovjetunió hősei, az Orosz Föderáció hősei, a Dicsőség Rendjének Teljes Lovagjai (Oroszország és a FÁK-országok polgárai);
- az I. és II. csoportba tartozó fogyatékkal élők, a csernobili atomerőműben bekövetkezett katasztrófa következményeinek felszámolásában résztvevők (Oroszország és FÁK-országok állampolgárai);
- egy kísérő I. csoportba tartozó fogyatékos személy (Oroszország és FÁK-országok állampolgárai);
- egy kísérő fogyatékos gyermek (Oroszország és FÁK-országok állampolgárai);
- művészek, építészek, tervezők - az Oroszország és az azt alkotó jogalanyok illetékes kreatív szakszervezeteinek tagjai, művészeti kritikusok - az Oroszországi Művészeti Kritikusok Szövetségének és az azt alkotó szervezeteknek tagjai, az Orosz Művészeti Akadémia tagjai és alkalmazottai;
- a Múzeumok Nemzetközi Tanácsának (ICOM) tagjai;
- az Orosz Föderáció Kulturális Minisztériuma rendszeréhez tartozó múzeumok és az illetékes kulturális osztályok, az Orosz Föderáció Kulturális Minisztériumának és az Orosz Föderációt alkotó jogalanyok kulturális minisztériumainak alkalmazottai;
- múzeumi önkéntesek - belépés a „20. század művészete” kiállításra (Krymsky Val, 10) és az A.M. Múzeum-Apartmanba. Vasnetsova (Oroszország állampolgárai);
- idegenvezetők-fordítók, akik rendelkeznek az oroszországi idegenvezetők-fordítók és utazásszervezők szövetségének akkreditációs kártyájával, beleértve azokat is, akik külföldi turisták csoportját kísérik;
- egy oktatási intézmény egy tanára és egy közép- és középfokú szakoktatási intézmények tanulóinak csoportját kísérő (kirándulási utalvánnyal vagy előfizetéssel); egy olyan oktatási intézmény tanára, amely állami akkreditációval rendelkezik az oktatási tevékenységekre a megállapodás szerinti képzés lebonyolítása során, és speciális jelvénnyel rendelkezik (Oroszország és FÁK-országok állampolgárai);
- egy tanulócsoportot vagy sorkatonai csoportot (ha van kirándulási csomagjuk, előfizetésük és képzési időszak alatt) kísér (orosz állampolgárok).
A fenti állampolgári kategóriákba látogatók „ingyenes” belépőjegyet kapnak.
Felhívjuk figyelmét, hogy az időszaki kiállításokra a kedvezményes belépő feltételei változhatnak. További információkért tekintse meg a kiállítás oldalait.
Nyikolaj Andrejevics Andrejev (1973-1932) monumentális emlékművek szerzőjeként ismert, elsősorban a „szomorú” Gogol a Nikitsky Boulevardon és Osztrovszkij a Maly Színházban, a moszkoviták által kedvelt. Ezenkívül Andreev a „Leniniana” szerzőjeként ismert - a szobrász mintegy 100 szobrászati és 200 grafikai képet készített a forradalom vezetőjéről. Az 1920-1921-es években. Több művésznek, köztük Andrejevnek is lehetősége volt Lenint a Kreml irodájában megfesteni munkája során. A kiállítás szervezői bemutatták a nagyközönség számára kevéssé ismert Andrejevet és munkáit, amelyeket 1917-ig adott elő.
Nikolai Andreev nagyon szorosan kötődött Moszkvához, ahol élete nagy részét töltötte. Először a Sztroganov Iskolában, majd a Moszkvai Festészeti, Szobrászati és Építészeti Iskolában tanult - Volnukhin és Trubetskoy alatt. 1901-ben Andreev főiskolát végzett. De még ezt megelőzően a Sztroganovkán kezdte meg tanári pályafutását, amely 1918-ig tartott. A szobrászat és az iparművészet számos mestere járt iskolájában. Moszkvában volt a műhelye. Győztes György - a Tretyakov Galéria homlokzatán látható szobrászati domborművet egy fiatal szobrász, Andrejev készítette az 1900-as években, és ez lett a szimbóluma. A Tretyakov Galériában található a szobrász hagyatékának nagy része, amelyet özvegye, Maria Gortynskaya örökített. Jelenleg a gyűjtemény Andreev mintegy 1000 grafikai munkáját, több mint 1000 általa készített fényképét és körülbelül 200 szobrát tartalmazza. A kiállításon mintegy 70 szobrászati alkotás látható.
A Tretyakov Galéria utoljára 1973-1974-ben a születése 100. évfordulója alkalmából rendezett egyéni kiállításán mutatta be Andreev munkáit. Aztán a szovjet években Leniniana című alkotása a kiállításon díszes helyet foglalt el. A Tretyakov Galériában jelenleg is látható kiállításon egy másik Andrejevet mutatják be - a stílusban, anyagban nagyon változatos, különböző hagyományokra fókuszáló művek szerzőjét - az asszír művészettől és a néprajztól a klasszikus szobrászatig és modernizmusig. A szobrász a bemutatott alkotásokat élete kiállításain nem mutatta be, ez volt a „belső” alkotó laboratóriuma.
Andreev szoros barátságot ápolt a Moszkvai Művészeti Színház művészeivel. Nemcsak produkciókat tervezett, hanem humoros paneleket és rajzfilmbabákat is készített. A színházi „káposzta” megtervezésekor találékony karikaturistaként mutatkozott be. Sztanyiszlavszkijjal együttműködve új expresszív elveket dolgozott ki a színpadi tér kialakításához. Andreev színházi alakokról készült portrésorozat tulajdonosa - Kachalov, Lensky, Nemirovich-Danchenko, Kachalov szoborportréi Hamlet és mások szerepében.
Tatiana Karpova- A Tretyakov Tudományos Galéria vezérigazgató-helyettese: „Megszoktuk, hogy azt gondoljuk, hogy a szobrászat meglehetősen igényes művészet, és nincs benne humor. Andreev műveiben karikatúrákat látunk a szobrászatban. A Moszkvai Művészeti Színház Múzeuma számos olyan művet bocsátott rendelkezésünkre, amelyek Andreev életének és munkásságának egy másik, a nagyközönség elől elrejtett oldalát tárják fel: a színház iránti szenvedélyét.
Mária Morozova- a kiállítás kurátora: „A kiállításon bemutatott összes alkotást kétszer is túszul ejtette a történelmi helyzet. A forradalom előtti időszakban maga Andreev nagyon gondosan kiválasztotta a kiállításokra szánt műveket. Aztán a szovjet időkben a nagyközönségnek főleg Andreev Leninnek szentelt műveit mutatták be. A posztszovjet időkben a történelem korcsolyapályája ismét áthaladt Andreeven - hagyatékát gyakorlatilag nem mutatták be, mert mögötte ugyanaz a „leniniek” „nyoma”. Ezen a kiállításon egy másik Andrejevet akartuk bemutatni - sokszínű, élénk, szenvedélyes, néha tévedő. Mindig volt valami öröme az életben, és minden új iránt érdeklődött. Tanított, egész életében a Sztroganov Iskola diákjai vették körül, műhelye a forradalom előtti idők moszkvai művészeti életének központja volt - művészszínházi színészek, táncosok, művészek gyűltek össze. És ez az életöröm érzése és valamiféle nyitottság és készség minden új észlelésére – mindez benne van a műveiben is. Kísérletezett technikával, anyagokkal, textúrával. A kiállítás szinte minden részében páros szobrok találhatók - azonos formában készült, de akár textúrájában, akár színében eltérő alkotások. Ezt szándékosan tették, hogy bemutassák a szobrász azon különböző képek utáni keresését, amelyek a legpontosabban megfelelnek alkotói szándékának. Érdekes összehasonlítani a színes és színtelen, festéssel és anélkül, vakolattal és bronzzal készült dolgokat. És ez az életszomj és minden új iránti érdeklődés abban is megnyilvánul, hogy Andreev rengeteget fényképezett, kísérletezett fényképezési technikákkal - sztereó párokat és autokrómokat, és egyszerűen fekete-fehér, szinte riportfotókat készített. A művész életének ez az oldala pedig száz évig rejtve volt a nyilvánosság elől, mert elhomályosította a szobrász számára nagyon fontos „leneniánus” nagyszabású alkotása. Elsősorban Andreev szobrászművésznek ezt az ismeretlen világát szeretnénk bemutatni ezen a kiállításon.
A kiállítás kurátora Mária Morozova a „Culturemania” számára:
- Milyen kísérleteket végzett Nyikolaj Andrejev a szobrászattal?
Ezek művészi kísérletek voltak. A többszínű formákban az első dolog, amire figyelni kell, az a színek. És ha csak egy szín van, akkor természetesen mindenekelőtt a szobrászati formát látja. Lent van pár portré gipszből és bronzból – ezek is teljesen mások, mert máshogy viselkednek az anyagok. Sok gipsz dolga van, mert ez a legelterjedtebb és legkényelmesebb anyag a szobrászathoz. Ezután a művész döntése, hogy a munkát gipszben hagyja, vagy más anyagokra helyezi át. Néha fordított kerámiára vagy bronzra – de elég ritkán. Nem sok bronzmunkát végez, és szinte soha nem dolgozott kőbe.
- Mi vezérelte, hogy a Tretyakov Galériában tárolt hatalmas számból ezeket a műveket választotta ki?
Nagyrészt magának a munka minőségének köszönhető. A Tretyakov Galériában sok Andreev műve található, de néhány nem túl jó minőségű - ez a megőrzés kérdése. Csodálatos történet volt a „Sámson és Delila” szoborral. Andreev háromszor fordult ehhez a képhez, és mindhárom szobor a gyűjteményünkben van, de sajnos az egyik nagyon rossz állapotban van - nem tudtuk kiállítani. És hirtelen, augusztus elején, amikor minden készen állt a kiállításra, kiszámolták a pódiumokat, mindennek megvolt a maga helye, hirtelen felajánlották, hogy egy magángyűjteményből egy új dolgot vigyek a kiállításra. És kiderült, hogy egy magángyűjteményben van még egy szobor, a „Sámson és Delila”, amelyre éppen szükségünk volt, hogy befejezzük ezt a sort.
Andreev Nikolai Andreevich, szobrász és grafikus
Andreev Nikolay Andreevich(1873-1932), szovjet szobrász és grafikus. Az RSFSR tiszteletbeli művésze (1931). A Moszkvai Sztroganov Iskolában (1885-91) és a MUZHVZ-ben (1892-1901) tanult S. M. Volnukhinnál. Korai munkáiban először a vándorok művészete ("Kaszás gyermekkel", gipsz, 1899, Tretyakov Képtár és Kijevi Orosz Művészeti Múzeum), majd az impresszionizmus (L. N. Tolsztoj portréja, bronz, 1905) hatott rá. , Tretyakov Galéria).
A moszkvai N. V. Gogol emlékművében (bronz, gránit, 1904-09) Andrejev mélyen egyéni, tragédiával átitatott képet alkotott az íróról. A szovjet hatalom első éveiben Andrejev részt vett Lenin monumentális propagandatervének végrehajtásában (A. I. Herzen és N. P. Ogarev emlékműve Moszkvában - mindkettő cement gránitforgács, 1918-22); A. N. Osztrovszkij moszkvai emlékművének szerzője (bronz, gránit, megnyitva 1929-ben).
Andrejev fő hozzájárulása a szovjet művészet történetéhez V. I. Lenin szobrászati (körülbelül 100) és grafikai (kb. 200) portrésorozata volt - „Leniniana” (1919-32, Központi Könyvtár, Tretyakov Galéria), élő és sokrétű képet teremtve. a vezetőé, tele mély emberiséggel. A számos életrajz alapján keletkezett sorozatot a valósághű megfigyelések pontossága, a vizuális eszközök letisztultsága és lakonizmusa jellemzi. A sorozat fő alkotása a „Lenin, a vezér” szobor, amelyet hősi elszántsággal töltenek meg (gipsz, 1931-32, TsML; V. A. Andreev készítette). 1913 óta Andreev színházi művészként dolgozott; a 20-as években galériát hozott létre párt- és kormánytisztviselők, írók, művészek stb. grafikai portréiból. Andreev munkái fontos szerepet játszottak a szocialista realizmus művészetének fejlődésében.
Nyikolaj Andreev szobrász, őszintén szólva, nem volt túl szerencsés. Emlékezetében mindenekelőtt egy furcsa történet maradt meg: a 20-as években hat évig dolgozott a Népbiztosok Tanácsa üléstermében Lenin emlékművön, több tucat opciót faragott le, és a főhatóság elutasította azokat. és elutasította őket. A létrejött azonban mégis a Történeti Múzeumban landolt, amely időről időre kiállítja ezeket az opuszokat.
A Tretyakov Képtár úgy döntött, hogy kijavítja az igazságtalanságot. Andreev „forradalom előtti munkáit” most a Mérnöki épületben mutatják be. A kiállítás címe: „Ki voltál tizenhét éves korod előtt?”
És az első dolog, amire a néző a terembe lépve rájön, hogy valójában Andrejev volt az, aki Moszkva egyik legjobb emlékművét adta elő. Vagyis a „helyes” Gogol. És itt vannak a hozzá készült vázlatok (megjegyzendő, hogy a „Főfelügyelő” című részben a domborműveken bemutatott szereplők portrészerűen hasonlítanak a Moszkvai Művészeti Színház színészeire, ahol a darabot akkoriban próbálták).
Nyikolaj Andrejev először a Sztroganov Iskolában, majd a Moszkvai Festészeti, Szobrászati és Építészeti Iskolában tanul (ahol tanára az első nyomdász, Ivan Fedorov, Szergej Volnuhin moszkvai emlékművének szerzője, diáktársai pedig Szergej Konenkov, Anna Golubkina, Vladimir Domogatsky). Andreev ezért a „Gyermekes Kaszásért” kapott nagy ezüstérmet a moszkvai festő- és festőiskolában 1899-ben.
A szobrász további fejlődésében az is fontos, hogy a MUZHVZ lehetőséget biztosít számára, hogy Párizsba utazzon, ahol Andreev kiemelt figyelemmel fogja tanulmányozni Rodin művészetét.
Itt van a „The Model” ugyanebből az időből (még mindig elég akadémikus).
Kísérletek kerámiával és paraszti témával. Megjelenik mordvai jelmezes parasztasszonyok egész sora (vajon miért vonzották magukhoz Andrejevet, a születésüktől fogva moszkvait?).
Ha a „parasztasszonyok” a minimalizmus felé hajlanak, akkor a természeti alkotásokban egyre inkább érezhető az impresszionista hatás.
Egy egész sor alkotást szenteltek a mitológiai szereplőknek - szirénáknak, bacchantáknak, faunoknak.
A szobrász többször - 1901-ben, 1906-ban és 1914-ben - Sámson és Delila témájához fordul.
A portrésorozatban Lev Tolsztoj szobrászati képe kiemelkedik - a portrét Yasnaya Polyana az életből faragták.
A parasztnők és a társasági hölgyek portréi a kontraszt megtestesítői.
De a Moszkvai Művészeti Színház művészeinek szobrászati karikatúrái (akikkel a művész együttműködött az előadások tervezésében) - felismeri Sztanyiszlavszkijt?
A Tretyakov Képtárnak szerencséje volt - a mester halála után özvegye mintegy kétszáz szobrászati alkotást, valamint grafikát és fotóarchívumot adományozott a múzeumnak. Nos, maga a kiállítás az igazságtalanság egyértelmű jóvátétele: ha a szovjet időkben egyszerűen nem akarták látni színészeit, parasztasszonyait és bakancsait Andrejev „Leninianájában”, akkor valamiért sokáig inogtak. De most még van lehetőség megnézni - január közepéig.
