Lope de Vega - เรื่องราวความรักอันยิ่งใหญ่ ผู้ล่อลวงชาวสเปน Lope de Vega: ชีวประวัติและผลงาน

โลเป เด เวก้า(ภาษาสเปน) โลเป เด เวก้า ; ชื่อเต็ม - เฟลิกซ์ โลเป เด เวก้า และคาร์ปิโอ,สเปน เฟลิกซ์ โลเป เด เวก้า และ คาร์ปิโอ ; 25 พฤศจิกายน (1562-11-25 ) , มาดริด - 27 สิงหาคม, มาดริด) - นักเขียนบทละครชาวสเปน กวี และนักเขียนร้อยแก้ว ซึ่งเป็นตัวแทนที่โดดเด่นของยุคทองของสเปน ผู้เขียนบทละครประมาณ 2,000 เรื่อง โดย 426 เรื่องยังคงอยู่จนถึงทุกวันนี้ และโคลงประมาณ 3,000 เรื่อง

YouTube สารานุกรม

1 / 3

2000797 01 หนังสือเสียง. Lope de Vega "ครูสอนเต้นรำ"

2000370 ตอนที่ 1 โลเป เดอ เวก้า "สุนัขในรางหญ้า"

2000370 ตอนที่ 3 โลเป เดอ เวก้า "สุนัขในรางหญ้า"

คำบรรยาย

ชีวประวัติ

กำเนิดในตระกูลช่างทองช่างฝีมือ กับ ช่วงปีแรก ๆค้นพบ ความคิดสร้างสรรค์(เมื่ออายุได้ 10 ขวบ ทรงแปลเป็นกลอนว่า “ การลักพาตัวของ Proserpina"คลอเดียน่า). เขาศึกษาที่มหาวิทยาลัยในอัลกาลา ความรักของเขาโด่งดังในทันที: เช่นเดียวกับในประเภทอื่น ๆ โลเปมองเห็นศูนย์รวมของอุดมคติทางสุนทรีย์ของเขาตามที่ธรรมชาติควรยืนหยัดเหนือศิลปะเสมอ

อย่างไรก็ตามเขาล้มเหลวในการสำเร็จการศึกษาระดับมหาวิทยาลัย จากการล้อเลียนครอบครัวคนรักที่ปฏิเสธเขา เขาจึงถูกตัดสินให้ลี้ภัยจากกรุงมาดริดเป็นเวลา 10 ปี อย่างไรก็ตาม โลเปกลับคืนสู่เมืองหลวงเพื่อลักพาตัวหญิงสาวในดวงใจของเขาและแอบแต่งงานกับเธอ เรื่องราวนี้สะท้อนให้เห็นในผลงานอันยอดเยี่ยมของ Lope de Vega - นวนิยายเชิงโต้ตอบเรื่อง "Dorothea" (1634)

ในปี 1588 เขามีส่วนร่วมในการรณรงค์ของ "Invincible Armada" หลังจากความพ่ายแพ้ที่เขาตั้งรกรากในบาเลนเซียซึ่งเขาได้สร้างกองกำลังขึ้นมา ผลงานละครเพื่อสนับสนุนครอบครัว

เขาเป็นเลขานุการของ Duke of Alba (1590), Marquis of Malvpic (1596) และ Duke of Lemos (1598) ความมั่งคั่งของมันมีอายุย้อนกลับไปถึงช่วงเวลานี้ ความคิดสร้างสรรค์ที่น่าทึ่ง- Lope de Vega มีส่วนร่วมในการจัดงานเฉลิมฉลองการแสดงละครอันหรูหรา วิถีชีวิตแบบราชสำนักคำแนะนำเรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ และความรู้สึกของ Lope เองและผู้คนที่เขารู้จักประสบการณ์ของนักเขียนที่เกี่ยวข้องกับการตายของภรรยาคนแรกของเขา Isabel de Urbina (1594) เป็นพื้นฐานของโครงเรื่องของนวนิยายอภิบาลของเขาเรื่อง "Arcadia" (1598)

ในปี 1598 เขาได้แต่งงานกับลูกสาวของพ่อค้าผู้มั่งคั่งชื่อ Juana de Guardo แต่สถานที่สำคัญในชีวิตของ Lope ในช่วงปี 1599-1608 ถูกครอบครองโดยนักแสดงหญิง Micaela de Lujan (ในบทกวีและร้อยแก้วของ Lope - Camila Lucinda) ในช่วงระยะเวลาที่ร้ายแรง วิกฤตทางจิตวิญญาณโลเปทำลายการเชื่อมต่อนี้

ในปี 1609 เขากลายเป็นคนรับใช้โดยสมัครใจของ Inquisition และได้รับตำแหน่ง เดลซานโตออฟฟิซิโอเดลาอินกิซิซิออนที่คุ้นเคย. สภาพจิตใจชีวิตของนักเขียนแย่ลงจากการเสียชีวิตติดต่อกันของคาร์ลอสเฟลิกซ์ลูกชายสุดที่รักของเขา (1612) ภรรยาของเขา (1613) และมิเคลา หลักฐานของประสบการณ์ละครฝ่ายวิญญาณคือคอลเลกชั่น “Sacred Poems” ที่ตีพิมพ์ในปี 1614

ในปี 1616 โลเปได้พบกับเขา รักครั้งสุดท้าย- Marta de Nevares อายุยี่สิบปีซึ่งเขาร้องเพลงในบทกวีและร้อยแก้วภายใต้ ชื่อที่แตกต่างกัน(Amarilis, Marcia Leonarda) และผู้ที่เขาได้อุทิศหนึ่งในคอเมดีที่ดีที่สุดของเขา - "The Valencian Widow" (1604 แก้ไขในปี 1616-1618?) รวมถึงเรื่องสั้น: "The Adventures of Diana" (1621), " Martyr of Honor”, ​​“การแก้แค้นที่รอบคอบ”, “Guzman the Brave” ปีสุดท้ายของชีวิตของ Lope เต็มไปด้วยภัยพิบัติส่วนตัวมากมาย: ในปี 1632 Marta เสียชีวิต สองปีก่อนที่เธอจะเสียชีวิตเธอก็ตาบอดและเสียสติ ในปีเดียวกันนั้น ลูกชายของ Lope เสียชีวิตระหว่างการเดินทางทางทะเล และลูกสาวของเขาถูกลักพาตัวโดย คนรักของเธอ แต่ กิจกรรมสร้างสรรค์โลเปไม่ได้หยุดแม้แต่วันเดียว

การสร้าง

Lope de Vega สร้างละครมากกว่า 2,000 เรื่อง มี 426 เรื่องที่รอดมาได้จนถึงทุกวันนี้ อย่างหลังและผสมผสานองค์ประกอบอย่างกล้าหาญในละครตลกและโศกนาฏกรรมของเขาทำให้เกิดละครสเปนประเภทคลาสสิก

สัมผัสการเล่นของ Lope de Vega หัวข้อต่างๆ: ละครสังคมและการเมืองจากรัสเซียและ ประวัติศาสตร์ต่างประเทศ(ตัวอย่างเช่น บทละครเกี่ยวกับ False Dmitry "The Grand Duke of Moscow") บันทึกประวัติศาสตร์ ("The Valiant Cordovan Pedro Carbonero") เรื่องราวความรัก(“ สุนัขในรางหญ้า”, “ เด็กผู้หญิงกับเหยือก”, “ ครูสอนเต้นรำ”)

ละครของโลเปมีเรื่องราวทางประวัติศาสตร์มากมาย ในบรรดาพวกเขา ได้แก่ "The Last Gothic King", "Count Fernand Gonzalez", "The Battlements of Thoreau", "The Youth of Bernard del Carpio", "The Illegitimate Son of Mudarr" ฯลฯ - บทละครที่สร้างจากความรักพื้นบ้านและ " บทเพลงแห่งด้านข้างของฉัน” " การตีความ เหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ Lope's ใกล้เคียงกับหรือเกิดขึ้นพร้อมกับสิ่งที่มอบให้กับคู่รักมานานหลายศตวรรษ Teatro Lope de Vega สำหรับข้อมูลเพิ่มเติม ระดับสูงแสดงฉากที่คุ้นเคยกับผู้อาศัยในเทือกเขาพิเรนีส

บทละครของ Felix Lope de Vega มีโครงสร้างในลักษณะที่โอกาสซึ่งเข้ามาแทรกแซงกระแสของปรากฏการณ์ พลิกวิถีแห่งการกระทำอันเงียบสงบ นำความตึงเครียดของประสบการณ์ที่น่าทึ่งไปสู่ระดับของโศกนาฏกรรม เพื่อที่จะแนะนำทะเลที่ปั่นป่วนนี้ ความหลงใหลและความเอาแต่ใจตนเองเข้าสู่กระแสหลักของความถูกต้องตามกฎหมายและศีลธรรมอันเข้มงวดของคาทอลิก เรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆการพัฒนาและความละเอียดซึ่งเป็นแก่นแท้ของโครงเรื่องที่น่าทึ่งของเขาเนื่องจากสามารถเปิดเผยพลังแห่งสัญชาตญาณและความเอาแต่ใจของมนุษย์ได้อย่างแม่นยำทำหน้าที่ Lope de Vega ในด้านหนึ่งเพื่อแสดงให้เห็นถึงความสมบูรณ์และความหลากหลายของพฤติกรรมของมนุษย์ ในครอบครัวและสังคม ในทางกลับกัน ทำให้สามารถแสดงให้เห็นความสำคัญของแนวคิดทางการเมืองและศาสนาที่ครอบงำได้อย่างชัดเจน นักเขียนสมัยใหม่สังคม.

Lope de Vega ในคอเมดี้มากมายของเขา (ตลก "เสื้อคลุมและดาบ" "The Dance Teacher", "Dog in the Manger" ฯลฯ ) เผยให้เห็นความสามารถ นักเขียนการ์ตูน- หนังตลกของเขาซึ่ง " และตอนนี้คุณไม่สามารถอ่านหรือดูได้โดยไม่ต้องหัวเราะ"(ลูนาชาร์สกี้) เต็มไปด้วยความสดใส มักจะค่อนข้างสนุกสนานเหมือนโปสเตอร์ บทบาทพิเศษในตัวพวกเขามอบให้กับคนรับใช้ซึ่งมีประวัติศาสตร์ที่ก่อให้เกิดความน่าสนใจในละครคู่ขนาน ไหวพริบ เจ้าเล่ห์ พูดเก่ง สุภาษิตและคำพูด คนรับใช้ ส่วนใหญ่เป็นจุดเน้นขององค์ประกอบการ์ตูนของผลงานซึ่ง Lope de Vega คาดหวังไว้

Lope Feliz de Vega Carpio (1562 - 1635) เกิดที่กรุงมาดริดและได้รับการศึกษาเบื้องต้นที่วิทยาลัยเยซูอิต จากนั้นจึงสำเร็จการศึกษาจากมหาวิทยาลัย พระองค์ทรงอยู่ในความดูแลของขุนนางต่างๆ ในช่วงต้นเขามีความสัมพันธ์ใกล้ชิดกับคณะการแสดง เขาเป็นทหารมีส่วนร่วมในการรณรงค์ของ Invincible Armada แต่งงานหลายครั้งมีความรักไม่รู้จบเมื่ออายุ 50 ปีเขากลายเป็นพนักงานของ Inquisition จากนั้นเป็นพระภิกษุและนักบวช พระองค์สิ้นพระชนม์ท่ามกลางเกียรติยศอันเป็นสากล กวีมากกว่าร้อยคนแต่งบทกวีเกี่ยวกับการเสียชีวิตของเขา

เมื่ออายุได้ห้าขวบ Lope de Vega ก็เขียนบทกวีอยู่แล้ว และเมื่ออายุ 12 ปีเขาก็แต่งเรื่องตลก เขาลองบทกวีทั้งหมดและ ประเภทร้อยแก้ว- ตามที่ Lope de Vega กล่าวไว้เขาเขียน "คอเมดี้" ปี 1800 บทละครทางศาสนา 400 เรื่องและมาก จำนวนมากสไลด์โชว์ บทละครของ Lope de Vega เพียง 400 เรื่องมาถึงเราแล้ว และอีก 250 เรื่องเป็นที่รู้จักจากชื่อเรื่องเท่านั้น

ขอบเขตของการแสดงละครของ Lope de Vega นั้นกว้างผิดปกติ เขาพรรณนาถึงผู้คนทุกชนชั้นและทุกตำแหน่งในสถานการณ์ต่างๆ เขียนบทละครในชีวิตประจำวัน ประวัติศาสตร์ ตำนาน ตำนาน ตำนาน งานอภิบาล โครงเรื่องจากพงศาวดารและโรมานซ์ของสเปน จากนักประพันธ์ชาวอิตาลี จากพระคัมภีร์ งานทางประวัติศาสตร์ เรื่องราวของนักเดินทาง จากเกร็ดเล็กเกร็ดน้อยการเดินทาง เขาวาดภาพชาวสเปนสมัยใหม่และโบราณ ชาวเติร์ก อินเดีย ชาวยิวในพระคัมภีร์ไบเบิล ชาวโรมันโบราณ แม้แต่ชาวรัสเซีย เขามีความรู้สึกทางประวัติศาสตร์และมีทักษะในการเก็บภาษาและการพรรณนาถึงคุณธรรมในบางครั้ง

Lope de Vega สรุปมุมมองทางทฤษฎีของเขาเกี่ยวกับการแสดงละครในการโต้แย้งเชิงบทกวี "ศิลปะใหม่ของการเขียนบทตลกในยุคของเรา" (1609) โดยสรุปสิ่งที่กวีได้นำไปปฏิบัติมานานแล้ว ภารกิจหลักของนักเขียนบทละครคือการทำให้ผู้ชมพอใจ Lope de Vega แนะนำให้ผู้เขียนเลือกโครงเรื่องที่มีโศกนาฏกรรมและการ์ตูนผสมผสานกัน เขาพิสูจน์ว่ามีความเป็นไปได้ที่จะละเมิดเอกภาพของสถานที่และเวลา Lope de Vega พูดถึงการแบ่งบทละครออกเป็นการแสดง (หรือ "jornadas") ซึ่งจำนวนที่เขาลดจาก 5 เป็น 3 ครั้งเกี่ยวกับการก่อสร้างเกี่ยวกับความหมายของการแสดงออกเกี่ยวกับ สไตล์ที่แตกต่างเกี่ยวกับตอนจบของฉากที่น่าตื่นตาตื่นใจ

Lope de Vega มุ่งมั่นที่จะสร้างละครระดับชาติที่ทันสมัยโดยสมบูรณ์

จากสมัยโบราณ เช่นเดียวกับจากนักเลียนแบบชาวอิตาลี Lope de Vega ได้เรียนรู้ศิลปะแห่งบทสนทนา การจัดองค์ประกอบบทละครที่กลมกลืน และเทคนิคการแสดงละครในด้านอื่นๆ Lope de Vega ดำเนินตามประเพณีของโรงละครพื้นบ้านในยุคกลางเป็นส่วนใหญ่ ด้วยเหตุนี้ ลักษณะของละครของเขา เช่น จังหวะที่รวดเร็วของฉากแอ็กชัน การถ่ายโอนอย่างกล้าหาญจากที่หนึ่งไปยังอีกที่หนึ่ง ตัวละครและเหตุการณ์มากมาย ความชัดเจน เอฟเฟกต์ที่สดใส ภาษาที่มีสีสัน และสไตล์กลอนสดทั่วไป

จากสิ่งที่เขาเขียนทั้งหมด สามารถแยกแยะบทละครได้สามกลุ่ม: บทละคร "วีรบุรุษ" (อิงหัวข้อจากประวัติศาสตร์แห่งชาติ) คอเมดี "เสื้อคลุมและดาบ" และบทละครที่ผู้คนหรือตัวแทนแต่ละคนปรากฏ

บทละคร "วีรชน" พรรณนาถึงตอนต่างๆ จากประวัติศาสตร์ของสเปน - ช่วงเวลาของกษัตริย์กอทิกก่อนการพิชิตของชาวอาหรับ ("ชีวิตและความตายของ Wamba") การต่อสู้กับทุ่ง ("The Girl from Simanca", "The Noble Abenceraj”) การต่อสู้ระหว่างกษัตริย์และขุนนางศักดินาที่กบฏ (“The Jewess” จาก Toledo”) การรวมสถาบันกษัตริย์สเปน (“Fuente Ovejuna”) การค้นพบอเมริกา (" โลกใหม่ค้นพบโดยคริสโตเฟอร์ โคลัมบัส") ด้วยความรู้สึกรักชาติอันเร่าร้อน พวกเขามักจะทำให้โบราณวัตถุดั้งเดิมของตนเป็นอุดมคติ

ละครกลุ่มที่สอง ได้แก่ ภาพยนตร์ตลกเรื่อง "เสื้อคลุมและดาบ" ตั้งชื่อตามเครื่องประดับทั่วไปของเครื่องแต่งกายอันสูงส่ง การแสดงตลกในชีวิตประจำวันของ Lope de Vega ซึ่งเป็น "การแสดงตลกที่มีมารยาท" ถือเป็นส่วนสำคัญของมรดกทางละครของเขา ที่มีชื่อเสียงโดยเฉพาะ ได้แก่: "The Dog in the Manger", "The Nets of Fenisa", "The Waters of Madrid", "The Valencian Widow", "The Girl with the Jug", "The Whims of Belisa", "The Slave" ของคนรักของเธอ” ฯลฯ Lope de Vega พรรณนาถึงสังคมผู้สูงศักดิ์เท่านั้นบางแง่มุมของชีวิตของเขา - ส่วนตัวและ ความขัดแย้งในครอบครัวเกิดจากความรัก มีการใช้ลวดลายแบบดั้งเดิมและเทคนิคทั่วไปกันอย่างแพร่หลาย: นัดลับ, เซเรเนด, การดวล, การปลอมตัว, การพบกันที่ไม่คาดคิด ฯลฯ การวางอุบายมีชัยเหนือลักษณะเฉพาะ ตัวละครของเขาเป็นคนประเภทที่เข้าใกล้ "บทบาท" ในละคร: "คู่รักคนแรก", คู่แข่งที่มีความรัก, "ผู้หญิง", "เครา", "ผู้ชายตลก" ฯลฯ

ภาพยนตร์ตลกเรื่อง "เสื้อคลุมและดาบ" ของ Lope de Vega เป็นตัวอย่างที่ยอดเยี่ยมและล้ำสมัยของศิลปะยุคเรอเนซองส์ของสเปน แก่นกลางของละครเหล่านี้คือความรักที่ลึกซึ้งและความรู้สึกลึกซึ้งที่ยืนยันความคิดของบุคลิกภาพของมนุษย์ที่เต็มเปี่ยม ละครเหล่านี้เต็มไปด้วยความร่าเริงและการมองโลกในแง่ดี ฮีโร่ของ Lope de Vega กล้าหาญ มุ่งมั่น และเต็มไปด้วยพลัง ตัวละครหญิงมีความโดดเด่น: นางเอกของ Lope de Vega มีความมั่งคั่งทางจิตวิญญาณไม่น้อย พวกเขามีความกล้าได้กล้าเสีย ฉลาด และกล้าหาญไม่น้อยไปกว่าคู่หูของพวกเขา คอเมดี้ในประเทศ Lope de Vega เปล่งประกายด้วยความเฉลียวฉลาด สื่อพิเศษ จุดเริ่มต้นของการ์ตูนเป็นคนรับใช้ คนรับใช้ที่ตลก (“gracioso”) Lope de Vega มักจะกลายเป็นคนฉลาดและมีไหวพริบมากกว่าเจ้านายของเขาซึ่งเขาช่วยเหลือจากปัญหา

บทละครของโลเป เดอ เวก้า วีรบุรุษของประชาชนมีน้อยแต่มีความสำคัญมากใน ในทางศิลปะ- ในการพรรณนาของเขา ชาวนาหรือช่างฝีมือที่ถ่อมตัวที่สุดนั้นไม่ต่ำกว่าขุนนางในด้านสติปัญญา พลังงาน และคุณสมบัติทางศีลธรรม พวกเขามีความโดดเด่นด้วยความภาคภูมิใจในตนเองและความรู้สึกมีเกียรติไม่แพ้กัน ในหนังตลกเรื่อง "Wise in His House" ทนายความเลโอนาร์โดผู้เก่งกาจและเพื่อนบ้านของเขาในหมู่บ้านชาวนา Mendo ต่างเผชิญความแตกต่างกัน เลโอนาร์โดต้องการสอนมารยาทบางอย่างให้เมนโด แต่เขาหลีกเลี่ยง คุณธรรมของบทละครแสดงออกมาในคำพูดของเลโอนาร์โด: “ความสุขคือชาวนาที่กลับจากไถนาโดยแสงจันทร์ นั่งลงทานอาหารมื้อเย็นแบบเรียบง่าย และเข้านอนข้างภรรยาผู้เรียบง่ายของเขา”

ละครหลายเรื่องบรรยายถึงการปะทะกันระหว่างชาวนาและขุนนางศักดินา ปัญหาสังคมที่นี่ถูกหยิบยกโดย Lope de Vega อย่างรุนแรงที่สุด

โลเป เด เบกา "ฟูเอนเต้ โอเวจูน่า" และ "สตาร์แห่งเซบียา"

ละครที่ยอดเยี่ยมเรื่อง "The Star of Seville" ("La Estrella de Sevilla", 1623) เชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับแนวคิดในการจำกัดอำนาจสมบูรณาญาสิทธิราชย์ - เผด็จการซึ่ง Lope de Vega ด้วยความเฉียบแหลมที่น่าเศร้าโดยเฉพาะทำให้เกิดคำถาม ของธรรมชาติทางจริยธรรมและการเมืองของลัทธิสมบูรณาญาสิทธิราชย์ซึ่งขัดแย้งกับหลักความยุติธรรมของมนุษย์ ความรู้สึกอันสูงส่ง และความสูงส่งที่แท้จริง คนธรรมดา- ละครเรื่องนี้เกิดขึ้นในรัชสมัยของกษัตริย์ Castilian Sancho IV (1284-1295)

โลเป เด เวกาแทรกความขัดแย้งอันน่าทึ่งที่เกิดขึ้นจากความหลงใหลของกษัตริย์ที่มีต่อเอสเตรลลาที่สวยงาม เข้าไปในกรอบของการปะทะกันระหว่างอำนาจเผด็จการและประชาธิปไตยแบบเทศบาล ดังนั้นจึงทำให้ความขัดแย้งส่วนบุคคลของละครเรื่องนี้มีภาพรวมทางสังคมและการเมืองในวงกว้าง

ใน "The Star of Seville" ปัญหาที่ซับซ้อนทางอุดมการณ์และจิตใจจำนวนหนึ่งจึงได้รับการพัฒนา ปัญหาเหล่านี้ยังสะท้อนให้เห็นความขัดแย้งภายใน อุดมการณ์ และศีลธรรมในหมู่ปัญหาหลักด้วย ตัวละครละครซึ่งขับเคลื่อนการกระทำของมัน ใน Busto Taber ความขัดแย้งเหล่านี้แสดงออกในการปะทะกันของความเข้าใจอย่างสูงเกี่ยวกับศักดิ์ศรีของอธิปไตยกับการละเมิดศักดิ์ศรีนี้ในความเป็นจริง - การละเมิดที่นำไปสู่การดูถูกเกียรติส่วนตัวและครอบครัวของเขา ซานโช ออร์ติซพบกับความขัดแย้งระหว่างความภักดีต่อกษัตริย์ ความรู้สึกเป็นมิตรกับบุสโต และความรักที่เขามีต่อเอสเตรลลา ในจิตวิญญาณของเอสเตรลลา มีการต่อสู้ระหว่างความรักที่มีต่อซานโชในฐานะเจ้าบ่าว และความเกลียดชังเขาในฐานะนักฆ่าพี่ชายของเธอ ท่ามกลางความขัดแย้งทางจิตวิทยาอันลึกซึ้งเหล่านี้ The Star of Seville วาดภาพของกษัตริย์ด้วยแสงที่ไม่น่าพึงพอใจอย่างยิ่ง Sancho IV ปรากฏที่นี่ในฐานะกษัตริย์เผด็จการ โดยสละชีวิต เกียรติยศ และชื่อเสียงอันดีของราษฎรตามความปรารถนาของเขา ในฐานะกษัตริย์ผู้เผด็จการ ที่สามารถฆ่าคนได้อย่างผิดกฎหมาย อยู่ภายใต้ "ผลประโยชน์ของรัฐ" ในจินตนาการ ดอน อาเรียส คนโปรดของเขาคือบุคคลที่มีศีลธรรมในทางลบยิ่งกว่าคนประจบประแจง คนทำงานชั่วคราวที่หยิ่งผยอง และทาสเจ้าเล่ห์ ซึ่งอยู่ใต้บังคับบัญชาของกษัตริย์ด้วยคำแนะนำทางอาญา

“ดาราแห่งเซบียา” ยังคงอยู่ในวรรณคดีสเปนในศตวรรษที่ 17 ซึ่งอาจเป็นการบอกเลิกระบอบการปกครองทางสังคมและการเมืองที่โดดเด่นที่สุดและเป็นหนึ่งในการวิเคราะห์ที่ลึกซึ้งที่สุดเกี่ยวกับธรรมชาติของลัทธิเผด็จการสมบูรณาญาสิทธิราชย์ "บทเรียนสำหรับกษัตริย์" นี้ต้องใช้เวลา สถานที่พิเศษในการตีความวรรณกรรมเกี่ยวกับปัญหาทางจริยธรรมของรัฐในยุคนั้นด้วยการต่อต้านสิทธิมนุษยชนอย่างกล้าหาญ และการตีความความยุติธรรมทางการเมืองอย่างเห็นอกเห็นใจต่อแนวคิดอำนาจสมบูรณาญาสิทธิราชย์

คุณสมบัติที่ดีที่สุดของละครประวัติศาสตร์และสังคม - การเมืองของ Lope de Vega ถูกนำมารวมกันในละครเรื่อง "Fuente Ovejuna" ที่ตีพิมพ์ในปี 1619) ซึ่งเห็นได้ชัดว่าเขียนในปี 1612-1613 และยังคงเป็นผลงานละครสเปนระดับชาติที่ประสบความสำเร็จสูงสุด ละครเรื่องนี้สร้างขึ้นในช่วงเวลาที่ปฏิกิริยาศักดินาในสเปนทวีความรุนแรงเป็นพิเศษ เป็นการประท้วงที่ร้อนแรงไม่เพียงแต่ต่อต้านการกดขี่ของระบบศักดินาเช่นนี้เท่านั้น แต่ยังต่อต้านระบบมลรัฐแบบสมบูรณาญาสิทธิราชย์-เผด็จการด้วย ซึ่งท้ายที่สุดก็เป็นอาวุธของการกดขี่ศักดินาแบบเดียวกันของ มวลชน

เนื้อเรื่องของละครเรื่อง "Fuente Ovejuna" มีพื้นฐานมาจากข้อเท็จจริงทางประวัติศาสตร์ - การลุกฮือของชาวนาที่เกิดขึ้น 23 เมษายน 1476 ในหมู่บ้านซึ่งมีชื่อเป็นชื่อเล่น การจลาจลเกิดจากการกดขี่อันโหดร้ายที่ชาวนาของ Fuente Ovejuna ถูกควบคุมโดยผู้ปกครองของพวกเขาซึ่งเป็นผู้บัญชาการของ Order of Calatrava Fernán Gómez de Guzmán.

ชาวนากบฏสังหารขุนนางศักดินาผู้โหดเหี้ยมและเข้ามาอยู่ภายใต้เขตอำนาจของเมืองคอร์โดบาซึ่งเจ้าหน้าที่เทศบาลได้ส่งเสริมและช่วยเหลือกลุ่มกบฏ

ละครของ Lope de Vega เกี่ยวกับการก่อจลาจลของชาวนา "ใน Fuente Ovejun คือ

ตัวอย่างเดียวในละครเรอเนซองส์ของละครปฏิวัติยอดนิยมที่ยืนยันสิทธิของระบอบประชาธิปไตยของชาวนาอย่างกล้าหาญ สม่ำเสมอ และเด็ดขาดในการต่อสู้กับความรุนแรงและการละเมิดเกี่ยวกับระบบศักดินา การรวมกันของสองเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ในนั้น - การจลาจลของชาวนาและการกบฏของขุนนางอัศวิน - ถูกกำหนดโดยแนวคิดทางสังคมและการเมืองของบทละครซึ่งความหมายทั่วไปคือการยืนยันอุดมคติของ "ระบอบประชาธิปไตยที่มีพระมหากษัตริย์เป็นประมุข" ซึ่งมีพื้นฐานมาจาก ชนชั้นเมืองและประชาธิปไตยในชนบท ฉากสุดท้ายใน "Fuente Ovejun" เน้นย้ำถึงลักษณะทางชนชั้นของลัทธิสมบูรณาญาสิทธิราชย์แบบเผด็จการ ประณามการละเมิดส่วนตัวของขุนนางศักดินา แต่ปกป้องรัฐผู้สูงศักดิ์จากชาวนา

การลุกฮือ

การตีความอำนาจราชวงศ์ของ Lope แสดงให้เห็นอย่างชัดเจนใน "Fuente Ovejun" โดยร่างของเฟอร์ดินานด์แห่งอารากอนและอิซาเบลาแห่งคาสตีลซึ่งชื่อส่วนใหญ่เกี่ยวข้องกับแนวคิดของการสถาปนารัฐชาติเป็นครั้งแรกและควบคุมอนาธิปไตยศักดินา . ความง่ายดายที่ "กษัตริย์คาทอลิก" ให้อภัยปรมาจารย์แห่งคาลาทราวาสำหรับอาชญากรรมร้ายแรงของเขาต่อรัฐและการตอบโต้อย่างโหดร้ายที่พวกเขาทำกับหมู่บ้านที่กบฏเผยให้เห็นทัศนคติที่แท้จริงของนักเขียนบทละครชาวสเปนผู้ยิ่งใหญ่ต่อผู้สมบูรณาญาสิทธิราชย์ - เผด็จการ ระบอบการปกครองด้วยความปรารถนาทั้งหมดของเขาที่จะค้นหาความเป็นไปได้ของการแก้ไขข้อขัดแย้งที่เจริญรุ่งเรืองและกลมกลืน "Fuente Ovejuna" ตื้นตันใจกับความน่าสมเพชของการปฏิวัติของประชาชน นักเขียนบทละครพยายามสร้างไม่เพียง แต่ภาพที่สดใสของตัวแทนชาวนาแต่ละคน (Laurencia, Frondoso, Esteban, Mengo และ Pascual) แต่ยังรวมถึงภาพลักษณ์ของกลุ่มประชาชนมวลชนและเปิดเผยลักษณะทางสังคมและจิตวิทยาที่สำคัญของสิ่งนี้ ภาพ. ข้อดีที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของLolé de Vega คือการแสดงภาพผู้คนในฐานะวีรบุรุษแห่งประวัติศาสตร์ บรรยากาศปิตาธิปไตยและงดงามของการกระทำซึ่งเริ่มต้นภายในขอบเขตของประเภทอภิบาลแบบดั้งเดิมจะค่อยๆถูกแทนที่ด้วยบรรยากาศของความสมจริงที่กล้าหาญและความน่าสมเพชที่น่าเศร้าสูงซึ่งอย่างไรก็ตามไม่ได้ขาดการติดต่อกับความเป็นจริงในชนบทที่เฉพาะเจาะจง โดยเฉพาะอย่างยิ่งกระบวนการเดียวกันนี้สามารถตรวจสอบได้จากตัวอย่างของการพัฒนาภาพลักษณ์ของเพื่อนที่ร่าเริงและโจ๊กเกอร์ Mengo แก่นเรื่องความรักระหว่างลอเรนเซียและฟรอนโดโซซึ่งเริ่มต้นด้วยน้ำเสียงอภิบาลยังได้รับคุณลักษณะที่น่าสมเพชและความกล้าหาญสูงอีกด้วย ภาพทางจิตวิทยาที่ได้รับการพัฒนาอย่างระมัดระวังของตัวละครหลักของบทละคร - ลอเรนเซียและฟรอนโดโซ - แสดงให้เห็นถึงความบริสุทธิ์และความสูงส่งของความรู้สึกที่เป็นลักษณะเฉพาะของชาวนาซึ่งตรงข้ามกับความเสื่อมถอยทางศีลธรรมและความเสื่อมทรามของชนชั้นศักดินา

ชีวประวัติ
โลเป เด เวก้า
โลเป เฟลิกซ์ เด เวก้า คาร์ปิโอ
(ชื่อเต็ม โลเป เฟลิกซ์ เด เวก้า คาร์ปิโอ)
นักเขียนชาวสเปน
เกิดเมื่อวันที่ 25 พฤศจิกายน พ.ศ. 2105 ในกรุงมาดริดในตระกูลขุนนางที่ยากจน ตั้งแต่อายุยังน้อยเขาค้นพบความสามารถในการสร้างสรรค์ที่น่าทึ่ง (เมื่ออายุ 10 ขวบเขาแปลบทกลอน "The Rape of Proserpina" ของคลอเดียน) เขาศึกษาที่วิทยาลัยเยซูอิต จากนั้นที่มหาวิทยาลัยในอัลกาลา
บางครั้ง Lope de Vega ทำหน้าที่เป็นเพจสำหรับบิชอป Jeronimo Manrique และในปี 1583 ตามข้อมูลบางอย่างเขาได้มีส่วนร่วมในการสำรวจทางทหารไปยังอะซอเรส ในไม่ช้าเขาก็ดึงดูดความสนใจในฐานะกวี และเซร์บันเตสพูดถึงเขาด้วยการยกย่องในนวนิยายคนเลี้ยงแกะของเขา กาลาเตอา (1585)
ช่วงปลายยุค 80 - การแสดงครั้งแรกของ Lope de Vega ในฐานะนักเขียนบทละครมืออาชีพ ซึ่งนำเขาเข้าใกล้โลกแห่งเบื้องหลังมากขึ้นกับสภาพแวดล้อมในการแสดง เขาสนใจหนึ่งในศิลปินชื่อดังของมาดริดอย่าง Elena Osorio ลูกสาวของ Jeronimo Vazquez ผู้ประกอบการโรงละคร ความสัมพันธ์ของโลเปกับนักแสดงที่แต่งงานแล้วกินเวลาประมาณห้าปี มันจบลงด้วยการเลิกราหลังจากที่ Elena Osorio มีผู้ชื่นชมคนใหม่ที่ร่ำรวยยิ่งขึ้น
พ.ศ. 2131 (ค.ศ. 1588) - หลังจากเลิกกับนักแสดงหญิงเอเลนา โอโซริโอ (ฟิลิดาในบทกวีของเขา) โลเปจำหน่ายบทกวีที่หมิ่นประมาทเธอและครอบครัวของเธอ และในไม่ช้าก็ถูกพิจารณาคดีในข้อหาหมิ่นประมาทและถูกไล่ออกจากมาดริดเป็นเวลาแปดปี ความทรงจำในตอนนี้เป็นแรงบันดาลใจในการเล่าเรื่องของเขาเรื่อง "โดโรเธีย" ในเวลาต่อมา (La Dorotea, 1632)
สามเดือนหลังจากการประกาศคำตัดสินนี้ Lope de Vega แต่งงานกับลูกสาวของประกาศศาล Isabela de Urbina และสามสัปดาห์หลังจากพิธีแต่งงานเขาก็ออกจากเรือเกลเลียนซานฮวนเพื่อไปชายฝั่งอังกฤษในฐานะทหาร - ผู้เข้าร่วมในการรณรงค์ ของกองเรืออมตะ บนดาดฟ้าเรือเขาเขียนบทกวี "The Beauty of Angelica" (La hermosura de Angelica ตีพิมพ์ในปี 1602) ซึ่งเขาพยายามแข่งขันกับ " โรแลนด์โกรธจัด» อาริโอสโต.
หลังจากความพ่ายแพ้ของ Invincible Armada Lope de Vega ก็ตั้งรกรากกับภรรยาของเขาในบาเลนเซีย
ค.ศ. 1590-1596 - ทำหน้าที่เป็นเลขานุการคนแรกในโตเลโด จากนั้นในอัลบาเดตอร์เมสสำหรับดยุคแห่งอัลบา ในช่วงเวลานี้ มีการสร้างภาพยนตร์ตลกหลายเรื่อง รวมถึง The Dancing Teacher (El maestro de danzar, 1594) และนวนิยายเรื่องอภิบาล Arcadia (La Arcadia ตีพิมพ์ในปี 1598)
พ.ศ. 2138 (ค.ศ. 1595) – ภรรยาของ Lope de Vega เสียชีวิต จากนั้นมีลูกสาวสองคนของเขา ในช่วงเวลาเดียวกัน Lope de Vega ก็เริ่มมีความสัมพันธ์กับหนึ่งในศิลปินที่มีความสามารถมากที่สุดในยุคของเขา Micaela de Lujan ซึ่งมีความสัมพันธ์ที่ยาวนานจนถึงปี 1613
พ.ศ. 2139 (ค.ศ. 1596) – ทำหน้าที่เป็นเลขานุการของมาร์ควิสแห่งมัลปิก
พ.ศ. 2141 (ค.ศ. 1598) - นักเขียนบทละครย้ายไปมาดริดและทำหน้าที่เป็นเลขานุการของ Duke of Lemos โลเปเข้าสู่การแต่งงานครั้งที่สองกับฮวนนา เด กวาร์โด ลูกสาวของพ่อค้าเนื้อสัตว์และผู้ค้าส่งรายใหญ่
สองทศวรรษแรกของศตวรรษที่ 17 เป็นช่วงเวลาแห่งการผลิตอันยอดเยี่ยมของ Lope de Vega ในบทความบทกวี "ศิลปะใหม่ของการแต่งเพลงตลกในยุคของเรา" (Arte nuevo de hacer comedias en este tiempo, 1609) Lope de Vega กำหนดสิ่งที่สำคัญที่สุด หลักการด้านสุนทรียภาพบทละคร: การปฏิเสธที่จะปฏิบัติตามกฎเกณฑ์ของกวีนิพนธ์อริสโตเติล - คลาสสิคอย่างเคร่งครัด ตามรสนิยมของผู้ชมชาวสเปนซึ่งสอดคล้องกับกฎแห่งศิลปะธรรมชาติ กฎหมายเหล่านี้เป็นไปตามข้อกำหนดของ "การปรับปรุงงานศิลปะอย่างต่อเนื่องและหลักการเลียนแบบธรรมชาติ" ซึ่งเปลี่ยนแปลงอยู่ตลอดเวลาและกำหนดการเปลี่ยนแปลงที่สอดคล้องกันในเนื้อหาและรูปแบบของละคร ในบทความนี้ Lope de Vega กล่าวถึงว่าเขาเขียนบทละครสี่ร้อยแปดสิบสามเรื่อง ในคำนำของส่วนที่สิบเอ็ดของคอลเลกชันคอเมดี้ของเขาซึ่งตีพิมพ์ในปี 1618 นักเขียนบทละครได้พูดถึงผลงานละครของเขาถึงแปดร้อยชิ้นแล้ว และอีกสองปีต่อมา ในคำนำของส่วนที่สิบสี่ของคอลเลกชันเดียวกัน มีรายงานว่าจำนวนของพวกเขาถึงเก้าร้อย
พร้อมทั้ง เป็นจำนวนมากคอเมดี้ที่สร้างโดย Lope de Vega จนถึงปลายทศวรรษที่ 20 ของศตวรรษที่ 17 จำนวนบทกวีของเขาและ การสร้างสรรค์ร้อยแก้ว- Lope de Vega ตีพิมพ์บทกวี "The Song of the Dragon" (La Dragontea, 1598) ซึ่งพรรณนาถึงการตายของพลเรือเอกโจรสลัดอังกฤษ Francis Drake ซึ่งสเปนเกลียดชังบทกวีเกี่ยวกับผู้อุปถัมภ์ในตำนานของมาดริด "Isidor" (Isidro, 1599 ) และนวนิยายที่จรรโลงใจและผจญภัยเรื่อง The Wanderer in His Fatherland” (El peregrine en su patria, 1604) ซึ่งเป็นที่สนใจของนักเขียนชีวประวัติและนักวิจัยเป็นพิเศษสำหรับรายชื่อที่แนบมาซึ่งดูเหมือนจะไม่สมบูรณ์ซึ่งสร้างโดยนักเขียนบทละครก่อนปี 1604 หนังตลกสองร้อยสิบเก้าเรื่อง
1604 – ส่วนแรกของคอลเลกชันคอเมดีของ Lope de Vega ได้รับการตีพิมพ์โดยผู้เขียนไม่ทราบหรือมีส่วนร่วม เริ่มตั้งแต่ส่วนที่ 9 ซึ่งตีพิมพ์ในปี 1617 เท่านั้น สิ่งพิมพ์นี้เริ่มดำเนินการภายใต้การดูแลของนักเขียนบทละครเองซึ่งนำมาสู่ส่วนที่ XX ซึ่งตีพิมพ์ในปี 1625 ส่วนที่ XXI-XXV ได้รับการตีพิมพ์หลังจากการตายของ Lope de Vega โดย Luis de Usategui ลูกเขยของเขา
1605-1635 - รับใช้ Luis Fernandez de Cordoba และ Aragon ดยุคแห่ง Sessa การติดต่อสื่อสารกันอย่างกว้างขวางระหว่างนักเขียนบทละครและผู้อุปถัมภ์ของเขาทำหน้าที่เป็นแหล่งชีวประวัติและเนื้อหาอันทรงคุณค่าของ Lope สำหรับการจำแนกลักษณะวรรณกรรมและชีวิตทางสังคมของมาดริด
ความรุ่งเรืองของความคิดสร้างสรรค์อันน่าทึ่งของเขาเกิดขึ้นในช่วงเวลาเดียวกันนี้
พ.ศ. 1608 (ค.ศ. 1608) – Lope de Vega ตีพิมพ์บทกวีมหากาพย์เรื่อง “Jerusalem Conquered” (La jerusalen conquistada)
1609 - Lope de Vega ได้รับตำแหน่ง del Santo oficio de la Inquisicio "n (ผู้รับใช้โดยสมัครใจของการสืบสวน) ที่คุ้นเคยและในบทบาทนี้ตามรายงานของผู้ร่วมสมัยในปี 1623 เขาได้สั่งให้เผาที่เสาของพระภิกษุฟรานซิสกันที่ต้องสงสัยว่าเป็นพวกนอกรีต .
จนถึงปี 1610 มีการเขียนบทละคร “The Alcalde of Salamea”
พ.ศ. 2155 (ค.ศ. 1612) – Lope de Vega เข้าร่วมองค์กรศาสนาและกึ่งสงฆ์ของ Tertiaries of the Order of St. ฟรานซิสแห่งอัสซีซี. ในปีเดียวกันนั้นนวนิยายบทกวีและร้อยแก้วเรื่อง "The Shepherds of Bethlehem" (Los ทุ่งหญ้า de Belen) ได้รับการตีพิมพ์
ระหว่างปี 1613 ถึง 1618 มีการเขียนคอเมดีเรื่อง Dog in the Manger
1614 – โลเป เด เวก้ายอมรับ การอุปสมบท- คอลเลกชัน “บทกวีศักดิ์สิทธิ์” (Rimas sacras) ได้รับการตีพิมพ์แล้ว
พ.ศ. 2162 (ค.ศ. 1619) – บทละคร “The Sheep Spring” ซึ่งเขียนในปี 1612-1613 ได้รับการตีพิมพ์
พ.ศ. 1621 (ค.ศ. 1621) - บทกวี "The Nightingale" (La Filomena) ได้รับการตีพิมพ์ซึ่ง Lope de Vega ใช้ตำนานโบราณเกี่ยวกับต้นกำเนิดของนกที่มีเสียงไพเราะเพื่อโต้เถียงกับศัตรูทางวรรณกรรมของเขา
พ.ศ. 2167 (ค.ศ. 1624) – มีการตีพิมพ์เรื่องสั้นสี่เรื่อง (“The Adventures of Diana”, “Disasters of Honor”, ​​“The Most Prudent Revenge” และ “Guzmán the Brave”)
พ.ศ. 2168 (ค.ศ. 1625) โลเป เด เวกาประมาณจำนวนผลงานละครของเขาที่หนึ่งพันเจ็ดสิบ และในจดหมายบทกวีถึงเคลาดิโอ คอนดา เพื่อนเก่าแก่ของเขา (“Egloga a Claudio”) ซึ่งเขียนในปี 1632 เขาได้คูณเป็นหนึ่งพันห้าร้อย รูปเดียวกันก็ปรากฏอยู่ใน คำพูดสุดท้ายหนึ่งในคอเมดี้ในเวลาต่อมาของ Lope - "The Girl with a Jug" (เขียนก่อนปี 1627)
พ.ศ. 1627 - สำหรับบทกวี "The Tragic Crown" (Corona tragica) ซึ่งอุทิศให้กับความสูงส่งของ Mary Stuart สมเด็จพระสันตะปาปา Urban VIII มอบรางวัล Lope de Vega ในตำแหน่ง Doctor of Theology
พ.ศ. 1630 (ค.ศ. 1630) – Lope de Vega ตีพิมพ์บทกวี “The Laurel of Apollo” (El laurel de Apolo) ซึ่งมีภาพรวมกว้างๆ ของความร่วมสมัย ชีวิตวรรณกรรมและลักษณะของนักเขียนชาวสเปนและโปรตุเกสจำนวน 280 คน กวีชาวต่างประเทศ 36 คน และนักเขียนโบราณ 24 คน
1632 - Lope de Vega ตีพิมพ์การกระทำที่เขาสร้างขึ้นเมื่อนานมาแล้วในรูปแบบร้อยแก้ว - นวนิยายเชิงโต้ตอบ "โดโรเธีย" เรื่องราวที่สมจริงเกี่ยวกับสมัยใหม่ สังคมอันสูงส่งมาดริด.
“ Eclogue to Claudio” บทกวี “ Amarilis” (Amarilis, 1633) และ “ Fills” (Fills, 1635) บทกวีการ์ตูนที่ล้อเลียนชาวอิตาลี มหากาพย์แห่งอัศวิน, “The War of the Cats” (La gatomaquia, 1634) และบทกวีเชิงปรัชญา-ยูโทเปีย “The Golden Age” (El siglo de oro, 1635) ถือเป็นผลงานกวีนิพนธ์ชิ้นสำคัญชิ้นสุดท้ายของ Lope de Vega เห็นได้ชัดว่าผลงานละครชิ้นสุดท้ายของนักเขียนวัยเจ็ดสิบสองปีคือภาพยนตร์ตลกเรื่อง "The Exploits of Belisa" (Las bizarrias de Belisa, 1634)
27 สิงหาคม 1635 - Lope de Vega เสียชีวิตในกรุงมาดริด เขาถูกฝังอยู่ในโบสถ์เซนต์ เซบาสเตียนซึ่งถูกพวกนาซีระเบิดในปี 2480
คอลเลกชันสองชุดอุทิศให้กับความทรงจำของ Lope de Vega: "การเชิดชูมรณกรรม" (Fama postuma) จัดพิมพ์โดยเพื่อนและนักเรียนของ Lope Juan Pérez de Montalban โดยมีส่วนร่วมของหนึ่งร้อยห้าสิบสาม นักเขียนชาวสเปนและ "Poetic Funeral" (Essequie Poetice) แต่งโดยกวีชาวอิตาลีหนึ่งร้อยสี่คน และจัดพิมพ์โดย Fabio Franchi ในเมืองเวนิส วงการสเปนอย่างเป็นทางการละเว้นจากสัญญาณความสนใจใด ๆ ต่อความทรงจำของนักเขียน ราชสภาปฏิเสธคำขอของรัฐบาลเมืองมาดริดให้ฝังอัฐิของเขาอย่างเคร่งขรึม ในปี ค.ศ. 1644 สภาเดียวกันในกฤษฎีกาเกี่ยวกับโรงละครและละครได้สั่งให้ถอดบทละครเกือบทั้งหมดที่นำเสนอมาจนบัดนี้ออกจากละคร "ในเนื้อเรื่องที่ถักทอเรื่องราวความรักและโดยเฉพาะอย่างยิ่งผลงานของโลเป เดอเวก้าซึ่งส่งผลเสียต่อศีลธรรมอันดีมากมาย”

Lope de Vega (ภาษาสเปน Lope de Vega; ชื่อเต็ม - Felix Lope de Vega y Carpio, สเปน Félix Lope de Vega y Carpio) เกิดเมื่อวันที่ 25 พฤศจิกายน พ.ศ. 2105 ที่กรุงมาดริด - เสียชีวิตเมื่อวันที่ 27 สิงหาคม พ.ศ. 2178 ที่กรุงมาดริด นักเขียนบทละคร กวี และนักเขียนร้อยแก้วชาวสเปน ผู้เขียนบทละครประมาณ 2,000 เรื่อง โดย 426 เรื่องยังคงอยู่มาจนถึงทุกวันนี้ และมีโคลงประมาณ 3,000 เรื่อง

กำเนิดในตระกูลช่างทองช่างฝีมือ ตั้งแต่อายุยังน้อยเขาค้นพบความสามารถในการสร้างสรรค์ที่น่าทึ่ง (เมื่ออายุ 10 ขวบเขาแปลบทกลอน "The Rape of Proserpina" ของคลอเดียน) เขาศึกษาที่มหาวิทยาลัยใน Alcala และเริ่มเขียนบทกวี

อย่างไรก็ตามเขาล้มเหลวในการสำเร็จการศึกษาระดับมหาวิทยาลัย จากการล้อเลียนครอบครัวคนรักที่ปฏิเสธเขา เขาจึงถูกตัดสินให้ลี้ภัยจากกรุงมาดริดเป็นเวลา 10 ปี อย่างไรก็ตาม โลเปกลับคืนสู่เมืองหลวงเพื่อลักพาตัวหญิงสาวในดวงใจของเขาและแอบแต่งงานกับเธอ

ในปี 1588 เขามีส่วนร่วมในการรณรงค์ของ "Invincible Armada" หลังจากความพ่ายแพ้ที่เขาตั้งรกรากในบาเลนเซีย ซึ่งเขาได้สร้างผลงานละครมากมายเพื่อเลี้ยงดูครอบครัวของเขา

Lope de Vega เป็นเลขานุการของ Duke of Alba (1590), Marquis of Malvpic (1596) และ Duke of Lemos (1598) ความรุ่งเรืองของความคิดสร้างสรรค์อันน่าทึ่งของเขาเกิดขึ้นในช่วงเวลาเดียวกันนี้

ในปี 1609 Lope de Vega ได้รับตำแหน่งที่คุ้นเคย del Santo oficio de la Inquisición (ผู้รับใช้โดยสมัครใจของ Inquisition) และในปี 1614 เขาได้รับแต่งตั้งเป็นนักบวช

Lope de Vega สร้างบทละครมากกว่า 2,000 เรื่อง ซึ่ง 426 เรื่องรอดมาได้จนถึงทุกวันนี้ มีเพียงส่วนหลังเท่านั้นและรวมเอาบทละครของเขาเข้าด้วยกันอย่างกล้าหาญมีองค์ประกอบของการ์ตูนและโศกนาฏกรรมทำให้เกิดละครสเปนแบบคลาสสิก

บทละครของ Lope de Vega พูดถึงหัวข้อต่างๆ: ละครสังคมและการเมืองจากประวัติศาสตร์ในประเทศและต่างประเทศ (เช่น บทละครเกี่ยวกับ False Dmitry "The Grand Duke of Moscow") บันทึกประวัติศาสตร์ ("The Valiant Cordovan Pedro Carbonero") เรื่องราวความรัก ("Dog in the Manger", "Girl with a Jug", "Dancing Teacher")

ละครของ Lope มีเรื่องราวทางประวัติศาสตร์ที่ใหญ่มาก ในบรรดาพวกเขา ได้แก่ "The Last Gothic King", "Count Fernand Gonzalez", "The Battlements of Thoreau", "The Youth of Bernard del Carpio", "The Illegitimate Son of Mudarr" ฯลฯ - บทละครที่สร้างจากความรักพื้นบ้านและ " เพลงของ Cid ของฉัน” " การตีความเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ของโลเปนั้นใกล้เคียงหรือสอดคล้องกับการตีความของโรมานซ์รอสมานานหลายศตวรรษ โรงละคร Lope de Vega นำเสนอเรื่องราวที่คุ้นเคยกับผู้อยู่อาศัยในเทือกเขาพิเรนีสในระดับที่สูงกว่า

บทละครของ Felix Lope de Vega มีโครงสร้างในลักษณะที่โอกาสซึ่งเข้ามาแทรกแซงกระแสของปรากฏการณ์ พลิกวิถีแห่งการกระทำอันเงียบสงบ นำความตึงเครียดของประสบการณ์ที่น่าทึ่งไปสู่ระดับของโศกนาฏกรรม เพื่อที่จะแนะนำทะเลที่ปั่นป่วนนี้ ความหลงใหลและความเอาแต่ใจตนเองเข้าสู่กระแสหลักของความถูกต้องตามกฎหมายและศีลธรรมอันเข้มงวดของคาทอลิก เรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ การพัฒนาและการแก้ปัญหาซึ่งเป็นแก่นแท้ของพล็อตเรื่องดราม่าของเขาอย่างแม่นยำเพราะมันสามารถเปิดเผยพลังแห่งสัญชาตญาณและความเต็มใจของมนุษย์ได้อย่างเต็มที่ทำหน้าที่ Lope de Vega ในด้านหนึ่งเพื่อแสดงความสมบูรณ์ และความหลากหลายของพฤติกรรมของมนุษย์ในครอบครัวและสังคม ในทางกลับกัน ทำให้สามารถแสดงให้เห็นความสำคัญของแนวคิดทางการเมืองและศาสนาที่ครอบงำสังคมร่วมสมัยของนักเขียนได้อย่างชัดเจน

Lope de Vega ในภาพยนตร์ตลกหลายเรื่องของเขา (“Dog in the Manger” ฯลฯ) เผยให้เห็นพรสวรรค์อันโดดเด่นในฐานะนักเขียนการ์ตูน ภาพยนตร์ตลกของเขาซึ่ง "แม้ตอนนี้ไม่สามารถอ่านหรือดูได้โดยไม่ต้องหัวเราะ" (Lunacharsky) เต็มไปด้วยความสดใสและบางครั้งก็ค่อนข้างสนุกสนานเหมือนโปสเตอร์ บทบาทพิเศษในตัวพวกเขามอบให้กับคนรับใช้ซึ่งมีประวัติศาสตร์เป็นเรื่องราวที่คล้ายคลึงกันของละคร มันคือพวกเขา - สุภาษิตและคำพูดที่ฉลาดมีไหวพริบและมีไหวพริบ - ซึ่งส่วนใหญ่เป็นจุดสนใจขององค์ประกอบการ์ตูนของงานซึ่ง Lope de Vega คาดการณ์ไว้