การเคลื่อนไหวการเต้นรำพื้นบ้าน การเต้นรำพื้นบ้านของรัสเซีย: ชื่อและคำอธิบาย


การเต้นรำพื้นบ้านเป็นหนึ่งใน สายพันธุ์ที่เก่าแก่ที่สุด ศิลปะพื้นบ้าน- เป็นการแสดงออกถึงสไตล์และลักษณะการแสดงของแต่ละคน และเชื่อมโยงกับงานศิลปะประเภทอื่นๆ และกับเวทมนตร์อย่างแยกไม่ออก รวมถึงเวทมนตร์ทางการทหาร


กาลครั้งหนึ่งคนเรียนรู้ที่จะควบคุมร่างกายของเขาไม่เพียงเพื่อล่าสัตว์หรือเก็บผลไม้เท่านั้น แต่ยังเพื่อสะท้อนนิสัยของสัตว์ด้วยการเคลื่อนไหวของเขาด้วย การเลียนแบบสัตว์ได้รับการพัฒนาโดยเฉพาะในหมู่นักล่าเผ่าซึ่งพยายามมีอิทธิพลต่อเหยื่อของพวกมันด้วยความช่วยเหลือของการเคลื่อนไหวที่คล้ายกัน

เมื่อเวลาผ่านไปคน ๆ หนึ่งเริ่มสร้างการเคลื่อนไหวตามลำดับบางอย่างซึ่งเขากำหนดให้กับตัวเองด้วยคำว่า "การเต้นรำ" กับแหล่งที่มาของจังหวะ ในภาษาอินโด-ยูโรเปียนส่วนใหญ่ คำนี้ออกเสียงพยัญชนะ ซึ่งพิสูจน์อีกครั้งว่าเมื่อชุมชนโบราณแห่งนี้มีภาษาเดียวสำหรับการสื่อสารและแนวคิดทั่วไปเกี่ยวกับจักรวาล ต่อมา แนวคิดเกี่ยวกับโลกโดยรอบส่งผลให้เกิดการเต้นรำพิธีกรรมที่ออกแบบมาเพื่อมีอิทธิพลต่อธรรมชาติ

ตลอดประวัติศาสตร์การพัฒนาที่มีอายุหลายศตวรรษ การเต้นรำพื้นบ้านของรัสเซียมีความเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับชีวิตและประเพณีของชาวรัสเซีย (การเกิด งานแต่งงาน ฯลฯ ) กับปีเกษตรกรรมที่ทำงาน (การหว่าน การเก็บเกี่ยว ฯลฯ ) ด้วย องค์ประกอบทางทหารของชีวิต

ในสมัยโบราณ การเต้นรำเป็นส่วนหนึ่งของวงจรบังคับของพิธีกรรมความรู้ของบรรพบุรุษและมีอยู่ในหมู่ทุกคน ชาวอารยันรวมถึงในหมู่ชาวสลาฟด้วย มากมาย ตัวอย่างที่ชัดเจนยืนยันถึงลักษณะอันศักดิ์สิทธิ์ของการเต้นรำการต่อสู้ ตำนานอ้างว่าการเต้นรำดังกล่าวเคยแสดงโดยเทพเจ้าและวิญญาณ และต่อมาได้ถ่ายทอดไปยังโลกมนุษย์เพื่อเป็นสัญลักษณ์ของการมีอยู่ของเทพในโลก การเต้นรำพิธีกรรมเหล่านี้ทำหน้าที่เป็น องค์ประกอบการเชื่อมต่อระหว่างสวรรค์กับมนุษย์ และนักแสดงก็ระบุตัวเองว่าเป็นเทพเจ้านักรบ

ร้อง ดนตรี และเต้นรำ โดย A.N. Afanasyev ถือว่าสิ่งเหล่านี้เป็นองค์ประกอบที่จำเป็นของวันหยุดและพิธีกรรมโบราณ และอธิบายความกามารมณ์ของการเต้นรำนอกศาสนาด้วยสัญลักษณ์ของภาวะเจริญพันธุ์ ความหมายทางพิธีกรรมของการเต้นรำสลาฟโบราณสะท้อนให้เห็นถึงแก่นแท้ของโครงสร้างของจักรวาลและการเปลี่ยนแปลงของธรรมชาติในโลกทัศน์ของชาวสลาฟโบราณ ในท่าเต้นคุณจะพบได้มากมาย ความรู้ลับ- การเต้นรำถ่ายทอดความรู้เกี่ยวกับตำนานแก่ผู้คน และไม่ได้จำกัดอยู่แค่เพียงแรงดึงดูดทางเพศและความพึงพอใจทางสุนทรีย์เท่านั้น

ลักษณะโบราณของการเต้นรำสลาฟคือการเต้นรำแบบวงกลม: การเต้นรำแบบกลมในมาตุภูมิ; kolo, korogod - ในยูเครน, โปแลนด์และเบลารุส, ฮอร์โมน - ในมาซิโดเนีย, บัลแกเรียตะวันตกและบางส่วนทางตอนใต้อื่น ๆ ดินแดนสลาฟ- การเต้นรำแบบรัสเซียเป็นการแสดงออกถึงแก่นแท้ของการเคลื่อนไหวแบบวงกลมของโลก

การเต้นรำพิธีกรรมที่ราบรื่นด้วยความเร่งและดึงแขนยาวลงยังมีความหมายทั่วไปและมีมาตั้งแต่สมัยมหัศจรรย์โบราณ เธอเข้าถึงเราได้ดี เทพนิยายที่มีชื่อเสียงเกี่ยวกับ Princess Frog ซึ่งเจ้าหญิงทำหน้าที่เป็นภรรยาของ Ivan Tsarevich และกลายเป็นงู, หงส์ขาว, นกกาเหว่าหรือ Vasilisa the Wise ที่สวยงาม “งานฉลอง ณ ที่ของกษัตริย์ Vasilisa ซ่อนกระดูกของหงส์ที่ถูกกินไว้ในแขนเสื้อของเธอและเทไวน์บางส่วนลงในแขนเสื้อของเธอ ถึงเวลาเต้นรำแล้ว กษัตริย์ส่งสะใภ้ใหญ่ (ภรรยาของเจ้าชายผู้อาวุโส) และพวกเขาก็อ้างถึงกบ เธอหยิบ Ivan Tsarevich ขึ้นมาทันทีแล้วไป เธอเต้นและเต้นหมุนตัว - ทุกคนประหลาดใจ! เธอโบกมือขวา - ป่าและน้ำกลายเป็น; โบกมือซ้าย - นกต่าง ๆ ก็เริ่มบิน ... " โบกแขนเสื้อกระจายกระดูกหงส์ที่วางอยู่ที่นั่นและสาดไวน์เป็นพิธีกรรมและการเต้นรำที่ผิดปกติของแม่มดเป็นการเต้นรำที่เห็นได้ชัดเพื่อเป็นเกียรติแก่เทพเจ้า ของพืชพรรณ Pereplut และนางเงือกผู้ชลประทานพืชพรรณนี้

ในระหว่างการเต้นรำ เป็นเรื่องปกติที่จะดื่มเครื่องดื่มพิเศษซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของพิธีกรรมที่ซับซ้อนด้วย บ่อยครั้งที่ผู้ที่เต้นรำอย่างดุเดือดเมื่อทุ่มเทกำลังทั้งหมดให้กับพิธีกรรมก็หมดสติและถูกบัดกรีด้วยน้ำและการแช่สมุนไพรต่างๆ

นักประวัติศาสตร์ไบแซนไทน์ ศตวรรษที่ 9 Leo the Deacon ใน "History" ซึ่งบรรยายถึงแคมเปญของเจ้าชาย Svyatoslav เรียกนักรบนอกรีตว่าเป็นลูกหลานของซาตาน ผู้ซึ่งเรียนรู้ศิลปะแห่งสงครามผ่านการเต้นรำ นักเดินทางที่เดินทางมาจากฝรั่งเศสในเวลาต่อมาและบังเอิญไปที่ Zaporozhye Sich รู้สึกประหลาดใจกับข้อเท็จจริงนี้: พวกคอสแซคสามารถเต้นรำ Hopak ได้ตลอดทั้งวันและฝึกฝนการร้องเพลงของตัวเอง

ใน กองทหารคอซแซคการเต้นรำอาศัยอยู่ทุกหนทุกแห่งผสมผสานกันอย่างกลมกลืน ชีวิตคอซแซคแสดงออกอย่างแข็งขันในวันหยุดหมู่บ้านและวันหยุดทหาร การเคลื่อนไหวใด ๆ ที่ดำเนินการด้วยทักษะสามารถนำไปใช้ในศิลปะการต่อสู้ได้ การเต้นรำสควอตแม้จะไม่ใช่ศิลปะการต่อสู้ แต่ก็สามารถใช้หลักการเดียวกับการฝึกทหารคอซแซคได้ นั่นคือการเปลี่ยนแปลงระดับการโจมตีอย่างรวดเร็ว การสควอท (หรือล้ม) ตามด้วยการกระโดดหรือกลิ้ง ตัวอย่างเช่นในการรบที่ Iasi ในปี 1577 พวกคอสแซคทำให้ทหารปืนไรเฟิลตุรกีสับสนอย่างสิ้นเชิงในลักษณะนี้มาระยะหนึ่งแล้ว ในระหว่างการต่อสู้ มีดคัตเตอร์พร้อมอาวุธเต้นรำต่อหน้าสหายของพวกเขา พวกเขาเข้าสู่การต่อสู้ด้วยเสียงดนตรีและการเต้นรำ

นี่คือวิธีที่ N.V. อธิบายความสนุกสนานและการเต้นรำใน Zaporozhye Sich โกกอล: “ นักดนตรีจำนวนมากขวางทางของพวกเขาอีกครั้ง ท่ามกลางที่มีคอซแซคหนุ่มกำลังเต้นรำ หมวกของเขาถูกเหวี่ยงกลับไปเหมือนปีศาจและแขนของเขาก็ถูกเหวี่ยงขึ้น เขาเพียงแต่ตะโกน: “เล่นให้มีชีวิตชีวากว่านี้นะนักดนตรี! อย่าเสียใจไปเลย โธมัส ผู้จุดไฟให้กับคริสเตียนออร์โธดอกซ์!” และโฟมาซึ่งมีตาสีดำก็ยื่นแก้วใบใหญ่ให้กับทุกคนที่รบกวนเขา ใกล้กับหนุ่ม Zaporozhian มีผู้เฒ่าสี่คนทำงานค่อนข้างตื้นด้วยเท้าของพวกเขาโยนตัวเองขึ้นมาเหมือนลมบ้าหมูไปด้านข้างเกือบบนหัวของนักดนตรีและทันใดนั้นพวกเขาก็ทรุดตัวลงนั่งยอง ๆ และทุบพื้นแข็งด้วยเงินของพวกเขา เกือกม้าสูงชันและมั่นคง แผ่นดินโลกส่งเสียงครวญครางไปทั่วบริเวณ และโฮพัคและโทรปักซึ่งถูกกระแทกด้วยรองเท้าบู๊ตเกือกม้าดังกึกก้องไปในอากาศอันห่างไกล”

ค่อนข้างเป็นไปได้ที่การเต้นรำดังกล่าวถือเป็นระบบแรกในการสะสมความรู้ทางทหาร (ในเวลานั้นยังไม่มีการสร้างประเพณีการเขียนความรู้ใด ๆ ) การฝึกอบรมเป็นการฝึกด้วยวาจาหรือการแสดงการเคลื่อนไหว

การเต้นรำร่วมกัน การพร้อมกัน ไหวพริบ - เงื่อนไขในการรวมผู้คนให้เป็นหนึ่งเดียว นักปรัชญา Ribot กล่าวเกี่ยวกับเรื่องนี้ดังนี้: “การเต้นรำนำมาซึ่งผลประโยชน์ทางสังคม ส่งเสริมการประสานการเคลื่อนไหวอย่างเป็นเอกฉันท์ มันให้ความสามัคคีแก่กลุ่มคนที่กำหนดตลอดจนจิตสำนึกของคนหลังนี้และของเขา การรับรู้ทางสายตา- ทำหน้าที่เป็นระเบียบวินัย การเตรียมพร้อมสำหรับการโจมตีทั่วไปหรือการป้องกันทั่วไป ซึ่งเป็นโรงเรียนทหารประเภทหนึ่ง สิ่งนี้จะอธิบาย บทบาทที่สำคัญชั้นเชิง Kaffirs ร้องเพลงและเต้นรำ ในกลุ่มใหญ่อย่างสม่ำเสมอและสม่ำเสมอจนให้ความรู้สึกเหมือนเครื่องจักรขนาดใหญ่กำลังเคลื่อนที่ สำหรับหลายเผ่า จังหวะจะต้องไร้ที่ติ และการละเมิดใดๆ ก็ตามมีโทษถึงตาย”

วัตถุประสงค์ของการเคลื่อนไหวในการเต้นรำการต่อสู้นั้นถูกนำไปใช้โดยตรงและการต่อสู้แบบมีเงื่อนไขการพัฒนาความชำนาญและการประสานงาน เนื่องจากการเต้นรำป้องกันตัวเป็นผู้ให้บริการข้อมูล ศิลปะการต่อสู้และวิธีการฝึกการเคลื่อนไหวประยุกต์นั้นดำเนินไปโดยไม่ได้บอกว่ามันแพร่หลายมากที่สุดในหมู่นักรบ: คอสแซค ทหาร กะลาสีเรือ เจ้าหน้าที่ เป็นที่นิยมอย่างมากในศิลปะการต่อสู้แบบกำปั้น


ตามประเพณีการทหารของรัสเซีย นักสู้ถูกแบ่งออกเป็นสองประเภทตามอัตภาพตามความเร็วของการเคลื่อนไหวและการคิด:

1. “ Zhivchiki” - เคลื่อนไหวและตัดสินใจได้อย่างรวดเร็ว

2. “ความสงบ” – ช้า อดทน เข้มแข็ง แน่วแน่ ใช้เวลา “ร้อนขึ้น” นาน และใช้เวลา “เย็นลง” นาน

นอกจากนี้เรายังสามารถระบุนักสู้ที่กลมกลืนกันมากที่สุดซึ่งรวมเอาคุณสมบัติของประเภทก่อนหน้าเข้าด้วยกัน โปรดจำไว้ว่า เช่นเดียวกับบิสมาร์ก: “ชาวรัสเซียควบคุมมาเป็นเวลานาน แต่เดินทางได้รวดเร็ว”

ด้วยสมมติฐานที่เพียงพอ จึงสามารถโต้แย้งได้ว่าประเภทแรกนั้นเป็นเรื่องปกติมากกว่า ประชากรภาคใต้รัสเซีย ที่สอง - สำหรับชนชั้นชาวนาในภูมิภาคภาคเหนือและตะวันออก ที่สาม - สำหรับภาคกลางและกองทัพรัสเซียโดยรวม

ระบบการต่อสู้เหล่านี้แต่ละระบบมีท่าเต้นต่อสู้เฉพาะของตัวเอง การเต้นรำแบบสควอชเป็นผลรวมของการเคลื่อนไหวการต่อสู้ของ "zhivikov" ที่ใช้ในการเต้นรำ สำหรับผู้ที่มีความเข้มแข็งและอดทน การเต้นรำช้าๆ แบบ "แตกหัก" ที่กลายเป็นมวยปล้ำเป็นเรื่องปกติ สำหรับ "สากล" การเต้นรำจะคล้ายกับการเต้นรำแบบบูซาทางตะวันตกเฉียงเหนือโดยมีการเคลื่อนไหวแบบ "แตกหัก" อย่างช้าๆ และ "การระเบิด" แบบพลาสติก ในการเต้นรำเหล่านี้ องค์ประกอบของการนั่งยองๆ ก็มักจะถูกนำมาใช้เป็นเครื่องประดับ แต่บางครั้งก็เป็นเพียงการตกแต่งเท่านั้น

วิธีการต่อสู้แบบหมอบแพร่หลายในหมู่ทหารม้า และโดยเฉพาะทหารราบใช้กันอย่างแพร่หลายในการปะทะกับทหารม้า การต่อสู้หมอบรวมถึงการตีลังกา สไลเดอร์ (การนั่งยองๆ และทั้งสี่) การกระโดด และล้อเกวียน พวกคอสแซคใช้ เทคนิคต่างๆการเต้นรำการต่อสู้โดยรู้ว่าสิ่งหนึ่งเหมาะกับการต่อสู้ของนักขี่ม้ามากกว่าและอีกอันเหมาะกับความต้องการของทหารราบที่ลาดตระเวน

ตั้งแต่สมัยโบราณ การเต้นรำพื้นบ้านของรัสเซียมีลักษณะเฉพาะด้วยเสียงดนตรีประกอบ: แทมบูรีน, สั่น, สแนฟเฟิล, ผู้ตี, รูเบิล, ช้อนและ หลากหลายชนิดการปรบมือซึ่งนักประวัติศาสตร์เรียกว่า "ตีโดโลนี" (ฝ่ามือ) “เขาไม่ร้องเพลง เขาผิวปากแบบนั้น เขาไม่เต้น เขาฟาดแบบนั้น” คำพูดยอดนิยม- นอกเหนือจากการปรบมือแล้ว ในการเต้นรำแบบรัสเซีย ยังมีการตบฝ่ามือบนลำตัว ต้นขา รองเท้าบู๊ต ฯลฯ อีกด้วย ในสมัยก่อนสิ่งนี้เรียกว่า "สาด" เมื่อเวลาผ่านไป การปรบมือรวมกับ "การสาดน้ำ" กลายเป็นตัวละครที่มีพรสวรรค์และกลายเป็นส่วนสำคัญของการเต้นรำ สำหรับผู้ชายเป็นหลัก และได้รับชื่อ "ปรบมือ" เมื่อทำการตบมือ ทั้งการตีและการตบมือจะต้องหนักแน่นและชัดเจน ในขณะที่ฝ่ามือจะแข็งแรงและตึง ด้วยจินตนาการเพียงเล็กน้อย คุณจะเข้าใจได้ว่า "แครกเกอร์" เหล่านี้มีประโยชน์มากสำหรับนักสู้หมัดในการ "ตบ" และเตะโต้กลับ

จากการปรบมือและเป่าเดี่ยวสองครั้งและสามครั้งการรวมเสียงปรบมืออัจฉริยะจะถูกแต่งขึ้นในเวลาต่อมาการเต้นรำทั้งหมดถูกสร้างขึ้นเช่นการเต้นรำของผู้ชายรัสเซียโบราณ "Pleskachi" หรือ "Pleskach"

จุดประสงค์ของการเคลื่อนไหวในการเต้นรำการต่อสู้นั้นถูกนำไปใช้โดยตรงและการต่อสู้แบบมีเงื่อนไขการพัฒนาความชำนาญและการประสานงาน

ในการแสดงท่าเต้นที่ซับซ้อน ต้องใช้ความชำนาญและความสามารถในการควบคุมการเคลื่อนไหวร่างกาย ความซับซ้อนของการเต้นรำของผู้ชายนี้คือ เงื่อนไขที่จำเป็นในการพัฒนาตนเองและการพัฒนาความชำนาญของนักสู้ ก่อนหน้านี้ผู้ชายที่เป็นผู้ใหญ่ทุกคนจะมีทักษะนี้ในระดับหนึ่งหรืออย่างอื่น

จนถึงทุกวันนี้ เราสามารถมองเห็นลักษณะของการเต้นรำพิธีกรรมในเทคนิคการต่อสู้ด้วยกำปั้นได้ ในภูมิภาค Pskov การเต้นรำศิลปะการต่อสู้เรียกว่า "skobar" หรือ "lomanie" - "เพื่อทำลายความสุข" การเต้นรำที่คล้ายกันนี้พบได้ทั่วดินแดนที่ครั้งหนึ่ง Krivichi ซึ่งเป็นสหภาพของชนเผ่าสลาฟตะวันออกเคยอาศัยอยู่ “ความสุขกำลังแตกสลาย” กับการเล่นหีบเพลง ก่อนที่ "การแตกหัก" จะเริ่มต้นขึ้น นักเต้นส่ายหัวและรวบผมของเขา การกระทำเหล่านี้ เสียงอัศเจรีย์ (เสียงกรน) และการกระทืบ ถือเป็นองค์ประกอบของเวทมนตร์พื้นบ้านโบราณ ราวกับว่าคน ๆ หนึ่งกำลังจะออกจากพื้นที่ปกติในชีวิตประจำวัน ย้ายไปยังอีกชั้นหนึ่งของการดำรงอยู่ ซึ่งทัศนคติต่อชัยชนะ ความพ่ายแพ้ ชีวิตหรือความตายแตกต่างออกไป นักเต้นจะค่อยๆ เข้าสู่สภาวะจิตใจของ "การไร้สติ" และ "การแตกหัก" จะกลายเป็นพิธีกรรมหรือการต่อสู้อย่างอิสระกับคู่ต่อสู้ตั้งแต่หนึ่งคนขึ้นไป

การต่อสู้ตามพิธีกรรมเกิดขึ้นตามข้อตกลงต่าง ๆ เช่นจนกระทั่งเลือดหยดแรกหรือจนกระทั่งตกครั้งแรก การต่อสู้สามารถหยุดได้โดยผู้เล่นหีบเพลง (ในสมัยก่อน - กัสลาร์) โดยการหยุดเล่น

“การแตกหัก” รวมถึง: การเต้นรำและการกระทืบ พฤติกรรมไหล่ การกระโดด การแกว่งแขน การกระแทกพื้น (ด้วยไม้เท้าหรือไม้เท้า หมัด เท้า) ฯลฯ - การกระทำทั้งหมดนี้ได้รับการออกแบบเพื่อให้อบอุ่นร่างกาย ผ่อนคลายภายนอก และภายใน สภาพร่างกายก่อนการต่อสู้ รูปแบบดนตรีและบทกวีก็มีความสำคัญอย่างยิ่งเช่นกัน - บทบาทนำของเพลงบรรเลงและบทบาทพิเศษ: "หลังค่อม", "เพื่อความเอร็ดอร่อย" และบทเพลง - ละเว้นธรรมชาติที่ท้าทายอย่างเยาะเย้ย


ขบวนแห่-รำแบบ “แหก” จบด้วยการต่อสู้ (ชก) ถือเป็นองค์ประกอบหนึ่งของประเพณีและเข้ามาแทนที่วิถีชีวิตของชุมชน

ก่อนหน้านี้มีการแข่งขันเต้นรำกันอย่างแพร่หลาย สิ่งนี้เกิดขึ้นบ่อยครั้งในงานแสดงสินค้า พวกเขา "โต้เถียง" และวางเดิมพันกับนักเต้น ผู้ชนะได้รับ รางวัลที่ดีในรูปแบบของของขวัญ ไวน์ หรือเงิน การผลิตถูกแบ่งให้กับอาร์เทลทั้งหมด

โดยปกติแล้วการแข่งขันจะเกิดขึ้นในรูปแบบของคู่และการเต้นรำเดี่ยวในรูปแบบของการเต้นรำซ้ำ ขณะเต้นรำ นักเต้นคนหนึ่งแสดงการเคลื่อนไหวหรือลำดับบางอย่าง ฝ่ายตรงข้ามต้องทำซ้ำอย่างแม่นยำ จากนั้นจึงแสดงท่าทางของเขาเอง บางครั้งการเต้นรำซ้ำก็มีกฎที่แตกต่างกัน ผู้แข่งขันสลับกันแสดงการเคลื่อนไหวของพวกเขา แต่ห้ามมิให้ทำซ้ำครั้งก่อน ผู้แพ้คือคนที่ไม่มีเทคนิคการเต้น

ดังที่เห็นได้จากผู้วิจัยเกี่ยวกับประเพณีการทหารของ G.N. Bazlov: “การเต้นรำแบบศิลปะการต่อสู้ถือเป็นวิธีการส่งข้อมูลที่ใช้โดยไม่ต้องเขียนเป็นลายลักษณ์อักษร การเคลื่อนไหวที่สะดวกที่สุดสำหรับการต่อสู้ได้รับการคัดเลือกโดยกลุ่มชาติพันธุ์ตลอดหลายศตวรรษที่ผ่านมาได้รับการถ่ายทอดแบบพลาสติกพร้อมกับวิธีการหายใจและเสียงโดยมีพื้นหลังของสภาวะทางจิตฟิสิกส์แบบพิเศษ องค์ประกอบส่วนใหญ่ของการเต้นรำการต่อสู้มีความหมายการต่อสู้แบบประยุกต์ การกล่าวซ้ำๆ โดยไม่ไตร่ตรองนำไปสู่การบิดเบือนรูปแบบการเต้นรำ ความเป็นพลาสติก และความหมายของการเต้นรำอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้”

เอส.จี. มักซิมอฟ ประเพณีการทหารของรัสเซีย

  1. เสียงฮึดฮัดที่มีชีวิตชีวา
  2. เกิดมาเพื่อความดี อดทน ปรารถนาที่จะ “ร้อน” และปรารถนาที่จะ “ใจเย็น”

สำหรับตัวละครแต่ละตัว ประเพณีแนะนำให้มีระบบการต่อสู้พิเศษ การเคี้ยวระเบิด แอมพลิจูด และใช้พลังงานมาก ชนิดประหยัดและไม่ประนีประนอม อย่างไรก็ตาม บ่อยครั้งที่นักสู้ได้ศึกษาทั้งสองเทคนิค โดยรู้ว่าเทคนิคหนึ่งเหมาะกับการต่อสู้ของนักขี่ม้ามากกว่า และอีกวิธีหนึ่งเหมาะกับความต้องการของทหารราบที่ลาดตระเวน

ระบบการต่อสู้เหล่านี้แต่ละระบบมีท่าเต้นต่อสู้เฉพาะของตัวเอง เราไม่ทราบชื่อที่เชื่อถือได้ของการเต้นรำเหล่านี้ในสมัยโบราณ เป็นที่ทราบกันดีว่าการเต้นรำที่ปัจจุบันเรียกว่าโฮปักถูกเรียกว่าคอซแซคในสมัยของ N.V. Gogol และคอซแซคในปัจจุบันแทบไม่เกี่ยวข้องกับหัวข้อของเราเลย การเต้นรำแบบเดียวกันทางตะวันตกเฉียงเหนือในศตวรรษที่ 19 เรียกว่า "lunyok" ชื่อของการเต้นรำมักมีการเปลี่ยนแปลงขึ้นอยู่กับเพลงเต้นรำที่ได้รับความนิยมในขณะนั้น ชื่อเพลงกลายเป็นชื่อการเต้นรำ อย่างไรก็ตามในการเต้นรำทั้งหมดนี้ก็มีการเคลื่อนไหวด้วย คำจำกัดความเดียวกัน"นั่งลง" นี่คือผลรวมของการเคลื่อนไหวการต่อสู้ของนักสู้เคี้ยวที่ใช้ในการเต้นรำ การเต้นรำทั้งหมดนี้สามารถเต้นแบบหมอบได้โดยไม่ต้องใช้มัน

สำหรับผู้ที่ “เกิดมาเพื่อความดี” การเต้นรำจะคล้ายกับการเต้นรำทางตะวันตกเฉียงเหนือโดยมีรูปแบบ “การแตกหัก” ทั้งหมด ในการเต้นรำนี้ มักจะใช้องค์ประกอบของการนั่งยองๆ บ้าง แต่บางครั้งก็เป็นเพียงการตกแต่งเท่านั้น

ที่นี่เราจะพูดถึงการเต้นรำการต่อสู้ใน SQUT

การเต้นรำนี้แพร่หลายไปทั่วรัสเซีย ใน ยุคกลางตอนต้นจำนวนทั้งหมด ชาวสลาฟตะวันออกไม่เกินล้าน ภาษาก็แทบจะเหมือนกัน การสื่อสารภายในชนชั้นทหารก็ใกล้เคียงกัน เผ่าสลาฟเติบโตขึ้น จำนวนของมันเพิ่มขึ้น ลักษณะที่ปรากฏในภาษาและวัฒนธรรม ความแปรปรวนปรากฏในวิธีการต่อสู้ และการเต้นรำการต่อสู้แบบเครื่องแบบก่อนหน้านี้เปลี่ยนไป

รากเหง้าซึ่งเป็นต้นแบบของการเต้นรำหมอบนั้นเหมือนกันสำหรับชาวสลาฟตะวันออกทั้งหมด ความแตกต่างหลายประการในด้านดนตรีและไดนามิกไม่ได้เปลี่ยนความหมายดั้งเดิมและรูปลักษณ์ของการเต้นรำการต่อสู้ของรัสเซียโบราณ นักชาติพันธุ์วิทยาและนักคติชนวิทยาตระหนักดีถึงกฎนี้: “ การมีอยู่ของพิธีกรรมข้อความเดียวกันหลายรูปแบบพูดถึงสมัยโบราณ ขาดตัวเลือกเกี่ยวกับ "การรีเมค"

ชาวเบลารุสเต้นรำในท่าหมอบในการเต้นรำ Trepak

ชาวยูเครนใน Hopak, Cossack และ Shingle

รัสเซีย:

  1. ลุนยกยังไม่ถึงเวลาของเรา
  2. บูซา, นั่งลงเป็นครั้งคราวเท่านั้น.
  3. รัสเซีย เต้นคนเดียวและคู่ มีท่าเต้นหลายแบบที่มีการนั่งยองๆ เล็กน้อย
  4. ผู้หญิงคนหนึ่งกำลังเต้นรำกับผู้หญิงคนหนึ่งซึ่งมีนักเต้นอีกคนพยายามจะเอาชนะ มีตัวเลือกโดยไม่ต้องหมอบ
  5. แอปเปิ้ล, การเต้นรำทางเรือ, การเต้นรำหมอบสลาฟตะวันออกรุ่นปลาย เต้นรำคนเดียวเป็นวงกลมและร่วมกับคู่ต่อสู้

ในตอนแรก เทคนิคการนั่งยองๆ มี 2 รูปแบบ คือ

  1. เพื่อเป็นแนวทางในการต่อสู้
  2. เหมือนการเต้นรำสงคราม

วิธีการต่อสู้แบบหมอบแพร่หลายในหมู่นักขี่ม้าและถูกใช้โดยทหารราบในการปะทะกับทหารม้า บังเอิญว่าในระหว่างการสู้รบ ความเร็วของการโจมตีของทหารม้าก็หายไป ผู้ขับขี่ที่จู่ๆ ก็วิ่งเข้าไปในสิ่งกีดขวาง ขบวนรถที่พรางตัว หรือคูน้ำที่มีเดิมพันอาจเผชิญหน้ากับศัตรูที่แข็งแกร่งกว่า โดยสูญเสียความคิดริเริ่มและความเร็ว ในช่วงนี้ของการต่อสู้ นักขี่ม้ามักจะสูญเสียม้าไป เมื่อนักรบบินออกจากอานม้าหรือพบว่าตัวเองอยู่บนพื้นพร้อมกับม้าที่ตายแล้ว จำเป็นต้องต่อสู้ต่อไปและฟื้นความคิดริเริ่ม ในทางกลับกันทหารราบพยายาม "เร่ง" ศัตรูและเข้าครอบครองม้าของเขา นี่คือสิ่งที่จำเป็นต้องมีทักษะการต่อสู้แบบหมอบคลาน ตัวอย่างเช่น ทหารราบใช้เข่าย่อกับผู้ขี่

ใน "สไลเดอร์" "ในไฟล์เดียว" เขาขี่อยู่ใต้ท้องม้าศัตรูโดยมีดาบอยู่บนไหล่ของเขา เมื่อเขาพบว่าตัวเองอยู่ใต้ท้อง เขาก็กดที่จับของเซเบอร์และยกมันให้สูงขึ้นเพื่อเล็ม "เส้นเลือดเล็กๆ" ของม้าที่ขาหนีบ ม้าล้มลงและลากคนขี่ม้าไปด้วย

เขาตัดขาหน้าของม้าด้วยดาบหรือฟาดมือหรือเท้า ม้าสะดุดล้มล้มทับคนขี่

ด้วยเท้าหรือหมัด พวกมันฟาดหัวม้าของศัตรู พวกมันกระทบระหว่างตาและหูของม้า ม้าก็ตกตะลึง

หากเป็นไปได้พวกเขาพยายามที่จะไม่ทำให้ม้าศัตรูพิการมันก็คุ้มค่า เงินก้อนโตและถือเป็นถ้วยรางวัลอันมั่งคั่ง ในกรณีเหล่านี้ ผู้ขับขี่ถูกโจมตี เมื่อต้องการทำเช่นนี้ gopkorez1 พยายามโจมตีคนขี่ด้วยอาวุธของเขาและดึงศัตรูออกจากอาน นี่คือวิธีที่มหากาพย์บอกเกี่ยวกับเทคนิคนี้: “ Tugarin กระแทก Alyosha ออกจากอานม้าเหมือนกองข้าวโอ๊ต แต่ Alyosha หลบใต้ท้องม้าและโจมตี Tugarin จากอีกด้านหนึ่งด้วยมีดสีแดงเข้มใต้อกขวา เขาฉีกอกสีขาวของเขาออก และผีก็หายไป”2

หากทหารราบไม่มีอาวุธ (และในสถานการณ์นี้ทหารม้าอาจพบว่าตัวเองตกอยู่ในสถานการณ์ที่เขาสูญเสียม้าในการต่อสู้และสูญเสียสายรัด) จากนั้นเขาก็กระโดดเข้าหาศัตรูพร้อม ๆ กันคว้ามือติดอาวุธแล้วแขวนไว้ที่ด้านข้าง ของม้าศัตรูโดยใช้ขาจับไว้ ม้าล้มลง ผู้โจมตีพยายามไม่เข้าไปอยู่ใต้ร่างของม้าที่ล้ม นอกจากนี้ยังใช้การกระโดดขึ้นไปบนผู้ขับขี่ในขณะเดียวกันก็ทำให้ศัตรูออกจากอานม้าไปพร้อม ๆ กัน บางครั้งพวกเขาก็กระโดดโดยพิงหอกหรือไม้ต่อสู้

การหลบหลีกทหารม้าที่เข้าโจมตีโดยตั้งใจจะแทงด้วยหอกหรือฟาดฟัน มักเริ่มด้วยอุบาย คือทหารราบจะหมอบลงราวกับยอมให้เล็ง แล้วจึงเคลื่อนตัวออกไปด้วยสไลเดอร์หรือกระโดดไปที่ ด้านข้างทำให้ม้าตกใจราวกับกำลังขว้างตัวเองแทบเท้า ม้าพยายามไม่เหยียบคนที่ล้มหรือนั่งนี่เป็นสัญชาตญาณของพวกเขา ม้าศึกได้รับการฝึกฝนมาเป็นพิเศษเพื่อเอาชนะศัตรูด้วยกีบ กัดเขา และล้มทหารราบด้วยการโจมตีด้วยร่างกาย ม้าตัวดังกล่าวซึ่งได้รับการฝึกการต่อสู้แบบพิเศษนั้นเป็นอันตรายอย่างยิ่งและมีมูลค่าสูงอย่างไม่น่าเชื่อ

การต่อสู้หมอบรวมถึงสี่ระดับหลัก

  1. ตีลังกา
  2. สไลเดอร์ (การเคลื่อนไหวในการนั่งยองและทั้งสี่)
  3. การฟาดและการเคลื่อนไหวขณะยืน
  4. กระโดดและล้อเกวียน

การตีลังกาส่วนใหญ่จะใช้เป็นการเคลื่อนไหวทางยุทธวิธีและเป็นวิธีการประกันตัวเองเมื่อล้ม

สไลเดอร์ นั่นแหละ ชนิดพิเศษการเคลื่อนไหวในระดับล่างซึ่งคุณสามารถโจมตีและกระโดดได้ การโจมตีด้วยอาวุธรุนแรงขึ้นด้วยการโจมตีและการกวาดล้างด้วยขา มือที่วางอยู่บนพื้นช่วยเสริม คุณสามารถถืออาวุธในมือแล้วหยิบมันขึ้นมาจากพื้น

ในขณะที่ยืนจะมีการเป่าที่ขาเป็นหลักเนื่องจากมือถูกครอบครองด้วยความหนาวเย็นหรือ อาวุธปืน(แน่นอนว่าเขาได้รับอนุญาตให้เข้าด้วย) นี่คือสาเหตุที่การเต้นสควอตให้ความสำคัญกับการใช้เท้ามากขึ้น

การเคลื่อนไหวแบบนั่งยองๆ การเปลี่ยนระดับการต่อสู้ การลงไปและการกระโดด เสริมเทคนิคการทำงาน "ในการเติบโต" เมื่อกระโดด พวกเขาจะเตะและใช้อาวุธระยะประชิดเป็นหลัก พวกเขาโจมตีคนขี่ม้า กระโดดขึ้นหลังม้าแล้วกระโดดลงไปที่พื้น เมื่ออยู่บนหลังม้า Gopkorez รู้วิธีวิ่งไปตามหลังม้าส่งดาบโจมตีจากด้านหลังม้าและจากใต้ท้องของมันรู้วิธีขี่ม้า (กระโดด) และปีก (หมุนอาวุธด้วยการโจมตีและการป้องกัน ของสีข้าง)

เราจะไม่พิจารณาหมวดการขี่ม้า (กระโดดข้าม) แต่จะแยกออกเป็นหมวดการขี่ม้า แบบฝึกหัดเหล่านี้ได้รับการฝึกทั้งบนหลังม้าและเป็นแบบฝึกหัดยิมนาสติกด้วย "ม้าเทียม" (แบบฝึกหัดที่คล้ายกันยังคงมีอยู่ในการฝึกยิมนาสติก) เราเริ่มพูดถึงการขี่ม้าเพราะก่อนหน้านี้เป็นส่วนที่เป็นธรรมชาติและจำเป็นของศาสตร์การต่อสู้ของนักขี่ม้า และเป็นความต่อเนื่องของเทคนิคการต่อสู้แบบหมอบ ในการปะทะกันของกองทัพโบราณ นักสู้จะต้องสามารถต่อสู้ทั้งบนหลังม้าและใต้หลังม้าได้

ในการต่อสู้ด้วยเท้า การต่อสู้โดยหมอบคลานเกี่ยวข้องกับนักรบที่ล้มลงกับพื้น พบว่าตัวเองอยู่ตามลำพังกับคู่ต่อสู้หลายคน ในสภาพที่คับแคบหรือในความมืด ใน การต่อสู้บนท้องถนนบนหิมะที่อัดแน่นนักสู้มักจะลื่นไถลและพบว่าตัวเองอยู่ในระดับ "สไลเดอร์" จากจุดที่สะดวกในการโจมตีและโดยเฉพาะอย่างยิ่งสะดุดศัตรูที่ยืนอยู่บนที่ลื่น การต่อสู้รูปแบบนี้จำเป็นต้องมีความดี การฝึกทางกายภาพและใช้พลังงานมาก ด้วยเหตุนี้จึงถูกใช้เป็นองค์ประกอบทางยุทธวิธีในการต่อสู้ สลับกับอุปกรณ์ประหยัด ซึ่งปัจจุบันเป็นที่รู้จักจากระบบมวยปล้ำรัสเซียสมัยใหม่ (ไม่ใช่ตัวละคร)

พวกผู้ชายได้พัฒนาทักษะการเคลื่อนไหวที่จำเป็นโดยเฉพาะสำหรับรูปแบบการต่อสู้นี้ โดยเฉพาะความอดทนและความฟิต โดยฝึกฝนอย่างต่อเนื่องในการแข่งขันเต้นรำและการต่อสู้

ทางตะวันตกเฉียงเหนือของรัสเซีย การเต้นรำแบบหมอบได้รับการเก็บรักษาไว้ในรูปแบบของการเต้นรำแบบรัสเซียที่หลากหลาย ทั้งแบบเดี่ยวและคู่กับคู่ต่อสู้ ผู้หญิงคนนั้นกำลังเต้นรำกับผู้หญิงคนหนึ่ง เมื่อต้องคุกเข่าข้างเดียวกันรอบคู่ครองโดยไม่ยอมให้นักเต้นของคู่แข่งเข้ามาหาเธอ ในทางกลับกันเขาพยายามที่จะต่อสู้กับนักเต้นเช็ดคู่ต่อสู้ของเขาด้วยการเคลื่อนไหวที่มีทักษะและเต้นรำต่อไปด้วยตัวเอง ตัวเลือกนี้ยากมาก โดยต้องมีการควบคุมการเคลื่อนไหวการต่อสู้ที่ซับซ้อนในระดับสูง ถือว่ายอมรับไม่ได้ไม่เพียง แต่จะสัมผัสคู่หูด้วยการชกเท่านั้น แต่ยังทำให้เธอตกใจด้วยการเคลื่อนไหวที่เป็นอันตรายอีกด้วย

วิดีโอ: Buza - การต่อสู้ด้วยมือเปล่าของรัสเซีย

ในภูมิภาค Vologda พวกเขากล่าวว่าก่อนสงครามมีการแข่งขันเต้นรำ บ่อยครั้งที่สิ่งนี้เกิดขึ้นที่งานแสดงสินค้า พวกเขา "โต้เถียง" และวางเดิมพันกับนักเต้น ผู้ชนะจะได้รับรางวัลที่ดีในรูปแบบของของขวัญ ไวน์ หรือเงิน การผลิตถูกแบ่งให้กับอาร์เทลทั้งหมด

เพื่อเตรียมพร้อมสำหรับสิ่งนี้ พวกผู้ชายออกจากบ้านบางครั้งเป็นเวลาหลายวัน และฝึกฝนที่นั่น โดยคิดค้นการผสมผสานการเต้นรำแบบ "น็อค" ใหม่ ซึ่งคู่แข่งไม่รู้จักและ อัศจรรย์แฟน ๆ ในขณะนี้ พวกเขาถูกเก็บเป็นความลับ และเมื่อแสดงในการแข่งขัน พวกเขา "นำเสนอ" "การพัฒนาใหม่" ประเพณีนี้ได้รับการเติมเต็มและเพิ่มคุณค่าให้กับเทคนิคการเต้นรำอย่างต่อเนื่อง

โดยปกติแล้วการแข่งขันจะเกิดขึ้นในรูปแบบของคู่และการเต้นรำเดี่ยวในรูปแบบของการเต้นรำซ้ำ ในขณะที่เต้นรำ นักเต้นคนหนึ่งแสดงการเคลื่อนไหวหรือลำดับบางอย่าง ฝ่ายตรงข้ามจะต้องทำซ้ำอย่างแม่นยำ จากนั้นจึงแสดงการเคลื่อนไหวของเขาเอง บางครั้งในการเต้นรำซ้ำมีกฎอื่น ๆ ผู้เข้าแข่งขันสลับกันแสดงการเคลื่อนไหวของพวกเขา แต่ห้ามมิให้ทำซ้ำกฎก่อนหน้านี้ ผู้แพ้คือผู้ที่หมดกลอุบายก่อน

จุดประสงค์ของการเคลื่อนไหวในการเต้นรำการต่อสู้นั้นถูกนำไปใช้โดยตรงและการต่อสู้แบบมีเงื่อนไขเพื่อพัฒนาความชำนาญและการประสานงาน เนื่องจากการเต้นรำป้องกันตัวเป็นผู้ให้บริการข้อมูลของศิลปะการต่อสู้และเป็นวิธีการฝึกฝนการเคลื่อนไหวประยุกต์ โดยไม่ต้องบอกว่าการเต้นรำแบบนี้แพร่หลายที่สุดในหมู่นักรบ: คอสแซค ทหาร กะลาสีเรือ เจ้าหน้าที่ ได้รับความนิยมอย่างมากในศิลปะการต่อสู้แบบกำปั้น

ในกองทหารคอซแซคการเต้นรำมีอยู่ทุกหนทุกแห่งผสมผสานอย่างกลมกลืนกับชีวิตคอซแซคอย่างกลมกลืนและระเบิดหัวใจอันอบอุ่นอย่างรุนแรงในวันหยุดของหมู่บ้านและทหาร ในระหว่างการต่อสู้ เมื่อกองทัพศัตรูมาบรรจบกัน gopkorez พร้อมอาวุธก็เต้นอยู่ข้างหน้ากลุ่มสหายของพวกเขา เรียกศัตรูออกมาในความถี่ 3 เฮิรตซ์ พวกเขาเข้าสู่การต่อสู้ด้วยเสียงดนตรีและการเต้นรำ ประเพณีของบรรพบุรุษของเรานี้ได้รับการจดจำอย่างดีจากชาวโปแลนด์ถึงขนาดที่พวกเขาถ่ายทำภาพยนตร์เรื่องนี้ในภาพยนตร์เรื่อง "With Fire and Sword" ที่สร้างจากหนังสือของ Sienkiewicz แล้วเราก็ลืม!

นี่คือวิธีที่ N.V. Gogol อธิบายความสนุกสนานและการเต้นรำใน Zaporozhye Sich:

“ นักดนตรีจำนวนมากขวางทางพวกเขาอีกครั้ง ท่ามกลางนั้นมีคอซแซคหนุ่มกำลังเต้นรำโดยมีหมวกของเขาบิดอยู่เหนือปีศาจและแขนของเขาก็ถูกเหวี่ยงขึ้น เขาเพียงแต่ตะโกน: “เล่นให้มีชีวิตชีวากว่านี้นะนักดนตรี! อย่าไว้ชีวิตโธมัส เตาเผาสำหรับคริสเตียนออร์โธดอกซ์!” และโฟมาซึ่งมีตาสีดำก็ตวงแก้วใบใหญ่ให้ทุกคนที่รบกวนเขาโดยไม่ต้องนับ ใกล้กับหนุ่ม Zaporozhian มีผู้เฒ่าสี่คนทำงานค่อนข้างตื้นด้วยเท้าของพวกเขาโยนตัวเองขึ้นมาเหมือนลมบ้าหมูไปด้านข้างเกือบบนหัวของนักดนตรีและทันใดนั้นพวกเขาก็ทรุดตัวลงนั่งยอง ๆ และทุบพื้นแข็งด้วยเงินของพวกเขา เกือกม้าสูงชันและมั่นคง แผ่นดินโลกส่งเสียงครวญครางไปทั่วบริเวณ และในระยะไกล โฮแพ็คและโทรปัก ซึ่งถูกกระแทกด้วยรองเท้าบู๊ทเกือกม้าดังก้องไปในอากาศ แต่หนึ่งในนั้นกรีดร้องดังกว่าคนอื่นๆ และบินตามคนอื่นๆ ไปในการเต้นรำ ชูปรีนาปลิวไปตามสายลม หน้าอกอันแข็งแกร่งของเธอเปิดออกจนหมด สวมเสื้อแจ็คเก็ตฤดูหนาวที่อบอุ่นที่แขนเสื้อและมีเหงื่อไหลออกมาจากเขาเหมือนถัง “อย่างน้อยก็ถอดฝาครอบออก! - ในที่สุดทาราสก็พูด “ดูสิว่ามันทะยานขนาดไหน!”

- “เป็นไปไม่ได้!” - ตะโกนคอซแซค "ทำไม?" - “มันเป็นไปไม่ได้; ฉันมีนิสัยเช่นนี้: ฉันจะดื่มทุกอย่างที่สูญเสียไป”

และชายหนุ่มไม่ได้สวมหมวกมานานแล้ว และไม่มีเข็มขัดหรือผ้าพันคอปัก ทุกอย่างไปในที่ที่ควรจะเป็น ฝูงชนเพิ่มมากขึ้น คนอื่นรบกวนนักเต้นและเป็นไปไม่ได้เลยที่จะมองเห็นได้หากไม่มีการเคลื่อนไหวภายในว่าทุกสิ่งถูกฉีกออกไปด้วยการเต้นรำที่อิสระและบ้าคลั่งที่สุดเท่าที่โลกเคยเห็นมาและตามที่นักประดิษฐ์ผู้ทรงพลังเรียกว่าคอซแซค

- โอ้ถ้าไม่ใช่เพื่อม้า! - Taras ร้องไห้“ เขาคงเริ่มเต้นได้แล้ว!”

ในกองทัพประจำการเต้นรำส่วนใหญ่ดำเนินการในหมู่ทหาร แต่ในศตวรรษที่ 19 ทุกกองทหารร้อยหน่วยและเคารพตนเองไม่มากก็น้อย กองทัพรัสเซียมีคณะนักร้องประสานเสียงและกลุ่มเต้นรำเป็นของตัวเอง หน่วยแข่งขันกันด้วยการฝึกซ้อม การยิงปืน ยิมนาสติก และการฟันดาบ มันถูกเชื่อ อยู่ในสภาพที่ดีเมื่อนักเต้นที่เก่งที่สุดของหน่วยถูก “นั่งยองๆ” อยู่หน้าขบวนเดินทัพ หากมีการพัฒนาประเพณีนาฏศิลป์ที่โดดเด่นในกองทหาร ก็จะได้รับความทะนุถนอมและแสดงให้เจ้าหน้าที่เห็นในโอกาสแรกในการทบทวนและการแสดงสาธิต

ในระหว่าง สงครามกลางเมืองการเต้นรำต่อสู้ยังคงดำรงอยู่ท่ามกลางกองทหาร ทั้งแดงและขาว ทหารกองทัพแดงจำการโจมตีของกองทหารของโรงงาน Izhevsk และ Vodkin ได้ดีซึ่งต่อสู้ภายใต้ธงสีแดงต่อพวกบอลเชวิค พวกเขาเข้าสู่การต่อสู้ด้วยเสียงหีบเพลง โดยมีปืนไรเฟิลสะพายไหล่ ทหารเต้นรำหน้าขบวน บางครั้งร่วมกับพยาบาล เป็นการยากที่จะอธิบายอย่างมีเหตุผล แต่ทหารกองทัพแดงไม่สามารถต้านทานการโจมตีดังกล่าวและล่าถอยได้

ตำนานสงครามกลางเมืองบอกเล่าเรื่องราวเดียวกัน: ผู้บัญชาการหน่วยระดับตำนาน Vasily Ivanovich Chapaev รู้จักการเต้นรำแบบศิลปะการต่อสู้และชอบเต้นรำ "รัสเซีย" บนเชิงเทินภายใต้การยิงอย่างหนักจาก White Guard เขาได้เต้นรำกับหีบเพลงเพื่อสอนให้ทหารกล้า; ในหมู่ลูกน้องของเขามีความมั่นใจว่า "กระสุนไม่สามารถฆ่าผู้บัญชาการกองได้" พวกเขาบอกว่าเขารักษาประเพณีนี้มาตั้งแต่สงครามโลกครั้งที่หนึ่ง

การเต้นรำหมอบของกองทัพเรือเริ่มถูกเรียกว่า "แอปเปิ้ล" ตามหลังคอรัสในเพลงที่ได้รับความนิยมในขณะนั้น แอปเปิ้ลที่เพิ่มขึ้นจากชายฝั่งสู่ดาดฟ้ากลายเป็นหนึ่งในงานอดิเรกยอดนิยมของลูกเรือชาวรัสเซีย ความใกล้ชิดและการทำงานร่วมกันของทีมทหารเรือทำให้เกิดพื้นที่ที่ดีสำหรับการอนุรักษ์และถ่ายทอดทักษะการเต้นรำ และการแข่งขันระหว่างกะลาสีเรือของเรือต่างๆ ทำให้ประเพณีนี้ดีขึ้นอย่างต่อเนื่อง

การเต้นรำการต่อสู้แบบหมอบยังสืบทอดมาจากกองทัพแดงอีกด้วย กฎของการแสดงและการแข่งขันยังคงไม่เปลี่ยนแปลง แม้ว่าการเคลื่อนไหวดังกล่าวจะถูก "ควบคุม" อย่างหนักโดยเจ้าหน้าที่ด้านการศึกษาวัฒนธรรมของโซเวียต การเต้นรำในวันหยุดและต่อหน้าเป็นอีกเรื่องหนึ่ง ไม่เพียงแต่การฝึกร่างกายและวิธีการต่อสู้ซ้ำๆ เท่านั้น แต่ยังเป็นการยากที่จะประเมินค่าสูงไปถึงผลกระทบของดนตรีและการเต้นรำที่มีต่อขวัญกำลังใจของนักสู้ ประเพณีของปู่ทวดเปลี่ยนทหารที่เหนื่อยล้าให้กลายเป็นวีรบุรุษปาฏิหาริย์ จุดประกายความกล้าหาญและความกระตือรือร้นในใจพวกเขา

พวกเขาโดดเด่นด้วยความหลากหลายและความมีชีวิตชีวามาโดยตลอด เป็นเวลานานจึงได้ถูกสร้างขึ้น จำนวนมากหลากหลาย ท่าเต้น- พวกเขาได้รับการฝึกฝนมาหลายปีและส่งต่อจากรุ่นสู่รุ่น

การเคลื่อนไหวเต้นรำพื้นบ้านมีความเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับวิถีชีวิตของชาวรัสเซีย บ่อยครั้งในการเต้นรำมีการใช้ squats, stomps และ claps ต่างๆ การใช้เท้ามีความกระตือรือร้นมาก คุ้มค่ามากแนบไปกับการเคลื่อนไหวของมือ

การเคลื่อนไหวเต้นรำพื้นบ้านจะถูกแบ่งออกเป็นองค์ประกอบชายและหญิงแยกกัน การเคลื่อนไหวของผู้ชายแตกต่างจากการเคลื่อนไหวของผู้หญิงอย่างมาก สำหรับผู้ชาย การเต้นรำแสดงถึงความแข็งแกร่งและพลัง ผู้หญิงมีศักดิ์ศรีและราบรื่นมากขึ้น

องค์ประกอบชายของการเต้นรำพื้นบ้าน:

  • "นกกระเรียน"
  • "ลูกตุ้ม".
  • "สควอท"

« ประทัดเป็นหนึ่งในองค์ประกอบการเต้นรำที่พบบ่อยที่สุด นี่เป็นการผสมผสานระหว่างการตบและการตบมือที่แตกต่างกัน เมื่อทำการเคลื่อนไหวเหล่านี้ ข้อศอกจะเคลื่อนออกจากร่างกาย ฝ่ามือมีความตึงเครียด การตีจะเกิดขึ้นที่ต้นขา รองเท้าบู๊ต และพื้นรองเท้า บ้างก็กระแทกพื้น ด้านหลังฝ่ามือ ปรบมือคือการปรบมือ หลังจากนั้นก็กางมือออกเข้าไป ด้านที่แตกต่างกัน.

« ลูกตุ้ม - ทำบนขาข้างเดียว เช่นเดียวกับลูกตุ้ม ขาจะแกว่ง "จากเข่า" ไปข้างหลัง - ไปข้างหน้าหรือซ้าย - ขวา คนที่สองยังคงยืนนิ่ง "ลูกตุ้ม" ที่มีประสิทธิภาพมากขึ้นนั้นได้มาจากการกระโดด

« Squats" - เป็นหนึ่งในมากที่สุด องค์ประกอบที่ซับซ้อนในการเต้นรำของผู้ชาย ต้องมีการฝึกอบรมอย่างเป็นระบบ มีความอดทนสูง กล้ามเนื้อขาและเอ็นเข่าแข็งแรง มีสมรรถภาพทางกายที่ดี “สควอท” แบ่งออกเป็น 2 ประเภท คือ สควอชเต็ม และฮาล์ฟสควอท

การเคลื่อนไหวพื้นฐานในการเต้นรำพื้นบ้านของผู้หญิง:

  • "ต้นคริสต์มาส"
  • "อาการชัก"
  • “คนเลือก”

« รูปแฉกแนวตั้ง - ดำเนินการอย่างราบรื่นเป็นวงกลมโดยหมุนรอบแกนในทิศทางที่ต่างกัน การเคลื่อนไหวของขาเสริมด้วยการเคลื่อนไหวแขนต่างๆ

“การหยิบ” คือการพลิกตัวบนขาข้างหนึ่งและใช้ส้นเท้าของอีกข้างหนึ่งกระแทกพื้น สามารถทำได้ทั้งแบบมีและไม่มีการกระโดด

« ฟอลส์" - ดำเนินการโดยก้าวไปข้างหน้าเล็กน้อยหรือไปด้านใดด้านหนึ่ง การเคลื่อนไหวราบรื่น บางครั้งพวกเขาจะเสร็จสิ้น ณ จุดนั้น โดยหมุนเต็มอย่างช้าๆ มากถึงแปด "ตก" ต่อเทิร์น

« เศษส่วน” - แสดงร่วมกันโดยชายและหญิง นักแสดงแสดงความคล่องแคล่ว ทักษะ ความอ่อนโยน และอุปนิสัยของพวกเขา “เศษส่วน” เป็นหนึ่งในการเคลื่อนไหวที่พบบ่อยที่สุดในการเต้นรำของรัสเซีย “เศษส่วน” สามารถเป็นแบบเดี่ยวได้ ด้วยการตีอย่างแรงด้วยการเตะลงพื้นหรือทางชก ประกอบด้วย การรวมกันต่างๆ- การชกของผู้ชายนั้นทรงพลังและเป็นจังหวะ

จะต้องทำที่กลางห้องโถง การเคลื่อนไหวทั้งหมดไม่ได้รับการเรียนรู้จากองค์ประกอบที่เรียบง่าย และค่อยๆ เคลื่อนไปสู่การเคลื่อนไหวที่ซับซ้อน ในการเรียนรู้ที่จะเต้น คุณไม่เพียงแต่ต้องเข้าใจการเคลื่อนไหวเท่านั้น แต่ยังต้องรู้สึกถึงธรรมชาติของการเต้นรำด้วย

วันนี้ฉันจะเริ่มพูดถึงการเคลื่อนไหวของผู้ชายในการเต้นรำพื้นบ้านของรัสเซียและเรื่องแรกจะเป็นการนั่งยองๆ เห็นด้วยอันนี้ ส่วนสำคัญการเต้นรำของผู้ชาย

ดังนั้นหมอบคืออะไร? การหมอบเรียกว่าลักษณะเฉพาะเท่านั้น การเต้นรำของผู้ชายการเคลื่อนไหวตามการสควอชลึก

Squats แบ่งออกเป็น 2 ประเภท:

ประเภทที่ 1.นักแสดงจะสูงขึ้นหลังจากการสควอชแต่ละครั้ง
ประเภทที่ 2.นักแสดงทำการเคลื่อนไหวทั้งหมดด้วยการหมอบลึกโดยไม่ต้องขึ้นสูง

การแสดงสควอชประเภทที่ 1.

นักแสดงกระโดดขึ้นเล็กน้อยแล้วนั่งยอง ๆ อย่างแหลมคมและลึกบนนิ้วเท้าของเขาในตำแหน่งที่ 1 ส้นเท้าชิดกัน แยกนิ้วเท้า เข่าชี้ไปด้านข้าง จากนั้นนักแสดงก็ลุกขึ้นจากการหมอบลึกกระโดดเล็กน้อยและจากการกระโดดเขาก็ลดระดับตัวเองลงบนขาทั้งสองข้างหรือขาข้างเดียว
เมื่อหย่อนตัวลงในท่าสควอชลึก คุณต้องรักษากล้ามเนื้อยืดหยุ่นของต้นขาและขาส่วนล่างไว้จนกว่าจะสิ้นสุดการเคลื่อนไหวโดยไม่ต้องเครียด ข้อเข่า.
ในระหว่างการสควอช ร่างกายจะเหยียดตรงและตึง จำเป็นต้องจับหลังให้แน่น เกร็งกล้ามเนื้อ และนำสะบักเข้าหากัน คุณไม่ควรโน้มตัวไปข้างหน้าไม่ว่าในกรณีใด
Squats ประเภทที่ 1 สามารถดำเนินการแยกกันและใช้ร่วมกับการเคลื่อนไหวอื่น ๆ ได้ - ด้วยการ "เลือก", การตบมือ, การกระโดด ฯลฯ

Squats ประเภทที่ 2

เมื่อเปรียบเทียบกับสควอชประเภทที่ 1 แล้ว เทคนิคจะมีความหลากหลายมากกว่า ในบางคนนักแสดงโดยไม่ต้องลุกขึ้นจากการหมอบลึกสลับกันกระโดดจากขาข้างหนึ่งไปอีกข้างหนึ่งในขาอื่น ๆ พิงขาข้างหนึ่งแล้วยกขาที่ว่างของเขาหมุนบนขารองรับ ฯลฯ

สควอชทั้งประเภทที่ 1 และ 2 สามารถทำได้ในตำแหน่งและเคลื่อนที่ไปข้างหน้าหรือไปด้านข้าง ยกเว้น "ด้านบน" ซึ่งจะทำในตำแหน่งเสมอ

มาดูสควอทที่เป็นประเภท 1 กัน

นักแสดงลุกขึ้นจากการหมอบลึกสลับกับขาข้างหนึ่งหรืออีกข้างหนึ่งในขณะเดียวกันก็เหวี่ยงขาข้างที่ว่างไปข้างหน้า ตำแหน่งเริ่มต้นของขา: ตำแหน่งที่ 1 ลายเซ็นเวลาดนตรี: 2/4.

ครั้งหนึ่ง
นิ้วเท้าทั้งสองข้างอยู่ในตำแหน่งที่ 1 ส้นเท้าชิดกัน นิ้วเท้าแยกจากกัน เข่าชี้ไปด้านข้าง
และหยุดชั่วคราว.
สองนักแสดงลุกขึ้นจากการหมอบลึกด้วยการกระโดดเล็กน้อย
และย่อตัวลงไปที่ครึ่งเท้าล่างของขาซ้าย งอเข่า ขาขวายกไปข้างหน้าเล็กน้อย ว่างที่หัวเข่าและหลังเท้า
และหยุดชั่วคราว.

การเคลื่อนไหวดำเนินต่อไปด้วยขาอีกข้าง ร่างกายตั้งตรง

ในท่าสควอชนี้ คุณสามารถเหวี่ยงขาได้โดยไม่เหยียดตรง แต่ไปข้างหน้าโดยใช้ขารองรับ เมื่อขาขวาเหยียดไปข้างหน้าพาดขาซ้าย แขนทั้งสองข้างจะเหวี่ยงไปทางขวา ไม่เกินเอว ข้อศอกว่าง ศีรษะจะหันไปทางไหล่ซ้ายเล็กน้อย เมื่อขาซ้ายยกขึ้น แขนจะเคลื่อนไปทางซ้าย ศีรษะหันไปทางไหล่ขวา


นักแสดงลุกขึ้นจากการหมอบลึกลงบนขาข้างหนึ่งในขณะเดียวกันก็ยกขาที่ว่างไปด้านข้างพร้อมกัน ตำแหน่งเริ่มต้นของขา: ตำแหน่งที่ 1 ขนาดดนตรี: 2/4.

(ครั้งหนึ่ง)นักแสดงด้วยการกระโดดที่แทบจะสังเกตไม่เห็นได้หมอบลงบนพื้นอย่างแหลมคมและลึก
นิ้วเท้าทั้งสองข้างอยู่ในตำแหน่งที่ 1 เข่าชี้ไปด้านข้าง ลำตัวตั้งตรง ศีรษะหันไปทางผู้ชม
(และ)หยุดชั่วคราว.
(สอง)นักแสดงลุกขึ้นอย่างรวดเร็วจากการหมอบลึก เด้งไปทางขวาเล็กน้อย แล้วหย่อนตัวลงทั้งเท้าหรือบนครึ่งเท้าล่างของขาขวา โดยงอเข่า ขาซ้ายยกไปทางซ้ายเล็กน้อยและไปข้างหน้าเล็กน้อย เข่าและหลังเท้าเป็นอิสระ ลำตัวตั้งตรงหรือเอียงเล็กน้อยไปทางขารองรับ ยกศีรษะขึ้นแล้วหันไปทางไหล่ซ้าย มือขวายกไปทางขวา มือซ้ายวางอยู่ข้างเอว
(และ)หยุดชั่วคราว.

การเคลื่อนไหวจะดำเนินการสลับกับขาข้างหนึ่งและอีกข้างหนึ่งหรือตลอดเวลาด้วยขาข้างเดียว: นักแสดงจะกระเด้งไปทางขวาหลายครั้งบนขาขวาแล้วยกขาซ้ายไปทางซ้าย (และในทางกลับกัน)

สควอชนี้สามารถแสดงแตกต่างออกไปเล็กน้อย: โดยไม่ต้องยกขาข้างที่ว่างออกไปด้านข้าง แต่ให้วางขาข้างที่ส้นเท้า หลังจากการกระโดด ขารองรับจะลดระดับลงจนสุดเท้า เข่าจะงอมากขึ้น การเคลื่อนไหวสามารถทำได้ด้วยความเร็วที่รวดเร็วหรือปานกลาง

หมอบโดยเลื่อนส้นเท้าไปที่ตำแหน่งที่ 2

นักแสดงลุกขึ้นจากการหมอบลึกทั้งสองขาแล้วเลื่อนไปที่ตำแหน่งที่ 2 บนส้นเท้าของเขา ตำแหน่งเริ่มต้นของขา: ตำแหน่งที่ 1 ขนาดดนตรี: 2/4.

(ครั้งหนึ่ง)นักแสดงด้วยการกระโดดที่แทบจะสังเกตไม่เห็นได้ squats อย่างแหลมคมและลึกบนนิ้วเท้าครึ่งหนึ่งของเท้าทั้งสองข้างในตำแหน่งที่ 1 เข่าชี้ไปด้านข้าง
(และ)หยุดชั่วคราว.
(สอง)นักแสดงลุกขึ้นจากการหมอบลึกอย่างกะทันหันเลื่อนส้นเท้าไปด้านข้างสู่ตำแหน่งที่ 2 ที่กว้างและพลิกกลับได้ เข่ายืดออก
(และ)หยุดชั่วคราว.

เมื่อนับ "หนึ่ง" ของจังหวะถัดไปนักแสดงจากส้นเท้าของเขาด้วยการกระโดดที่แทบจะสังเกตไม่เห็นจะตกลงไปหมอบลึกในตำแหน่งที่ 1 ร่างกายตั้งตรง

นักแสดงลุกขึ้นจากการหมอบลึกลงบนปลายเท้าทั้งสองข้าง จากนั้นกระโดดขึ้นไปที่ส้นเท้าในท่าที่ 2 ตำแหน่งเริ่มต้นของขา: ตำแหน่งที่ 1 ลายเซ็นเวลาดนตรี: 2/4

(ครั้งหนึ่ง)นักแสดงด้วยการกระโดดที่แทบจะมองไม่เห็นโดยย่อลงอย่างแหลมคมและลึกบนนิ้วเท้าครึ่งหนึ่งของเท้าทั้งสองข้างในตำแหน่งที่ 1 โดยให้เข่าชี้ไปด้านข้าง
(และ)นักแสดงด้วยการกระโดดเล็ก ๆ ลุกขึ้นอย่างรวดเร็วจากการหมอบลึกและกระโดดขึ้นไปครึ่งนิ้วเท้าในตำแหน่งที่ 2 ย้อนกลับ เข่างอและชี้เข้าด้านในนั่นคือเท้าหันไปทางด้านข้าง
(สอง)จากครึ่งนิ้วเท้า นักแสดงจะกระโดดไปที่ส้นเท้าทั้งสองข้าง โดยวางไว้ในตำแหน่งที่ 2 แล้วเหยียดเข่าออก
(และ)หยุดชั่วคราว ร่างกายตรง

หมอบโดยเลื่อนส้นเท้าโดยขาข้างหนึ่งไปข้างหน้าและอีกข้างหนึ่งไปด้านหลัง

เมื่อทำท่าสควอชประเภทนี้ นักแสดงจะหันหลังจากสควอชลึกสองครั้งครึ่งวงกลม โดยหันหลังหรือหันหน้าไปทางผู้ชม ตำแหน่งเริ่มต้นของขาตำแหน่งที่ 1 ขนาดดนตรี: 2/4.

การเคลื่อนไหวใช้เวลาสี่จังหวะ

มาตรการที่ 1
(ครั้งหนึ่ง)นักแสดงด้วยการกระโดดที่แทบจะมองไม่เห็นโดยย่อลงอย่างแหลมคมและลึกบนนิ้วเท้าครึ่งหนึ่งของเท้าทั้งสองข้างในตำแหน่งที่ 1 โดยให้เข่าชี้ไปด้านข้าง
(และ)หยุดชั่วคราว.
(สอง)นักแสดงลุกขึ้นอย่างเฉียบแหลมแล้วไถลส้นเท้าทั้งสองข้าง โดยให้เท้าขวาก้าวไปข้างหน้า และเท้าซ้ายเคลื่อนถอยหลัง เข่ายืดออก
(และ)หยุดชั่วคราว.

วัดที่ 2
(ครั้งหนึ่ง)นักแสดงจากส้นเท้าด้วยการกระโดดที่แทบจะสังเกตไม่เห็นได้ย่อตัวลงมาอย่างเฉียบแหลมในการหมอบลึกด้วยครึ่งเท้าในตำแหน่งที่ 1
(และ)หยุดชั่วคราว.
(สอง)นักแสดงลุกขึ้นอย่างรวดเร็ว กระโดดเล็ก ๆ เลี้ยวซ้ายครึ่งวงกลม หันหลังให้ผู้ชม และไถลไปตามส้นเท้าทั้งสองข้าง ดันเท้าซ้ายไปทางด้านหลังเวที และเคลื่อนตัวไปทางด้านหลังขวาไปทางด้านหลังเวที ผู้ดู เข่ายืดออก
(และ)หยุดชั่วคราว.

วัดที่ 3
(ครั้งหนึ่ง)
(และ)หยุดชั่วคราว.
(สอง)นักแสดงลุกขึ้นอย่างรวดเร็วโดยหันหลังให้ผู้ชม เลื่อนส้นเท้าทั้งสองข้าง ดันเท้าขวาไปทางด้านหลังเวที และขยับเท้าซ้ายกลับไปหาผู้ชม
(และ)หยุดชั่วคราว.

มาตรการที่ 4
(ครั้งหนึ่ง)หมอบลึกเช่นเดียวกับในมาตรการที่ 1 แต่หันหลังให้ผู้ชม
(และ)หยุดชั่วคราว.
(สอง)นักแสดงลุกขึ้นอย่างรวดเร็วด้วยการกระโดดเล็ก ๆ หมุนครึ่งวงกลมไปทางซ้ายหันหน้าไปทางผู้ชมและเลื่อนไปที่ส้นเท้าทั้งสองข้าง
ดันขาซ้ายไปข้างหน้า ขาขวาไปข้างหลัง
(และ)หยุดชั่วคราว.

ลำตัวตั้งตรงตลอดการเคลื่อนไหว เข็มนาฬิกาอยู่ในตำแหน่งที่ 1 เคลื่อนไหวได้ชัดเจน ง่ายดาย และเต็มตา ก้าวช้าปานกลางหรือเร็ว

Prisyadka "พร้อมตัวเลือก"

นักแสดงลุกขึ้นจากการหมอบลึกลงบนขาข้างหนึ่ง จากนั้นทำการเคลื่อนไหว "หยิบ" ด้วยขาอีกข้างหนึ่ง ขนาดดนตรี: 2/4.

(ครั้งหนึ่ง)นักแสดงสควอชอย่างรวดเร็วและลึกบนครึ่งนิ้วเท้าของเท้าทั้งสองข้างในตำแหน่งที่ 1 โดยให้เข่าชี้ไปด้านข้าง ร่างกายตั้งตรง หัวตั้งตรง
(และ)นักแสดงลุกขึ้นอย่างรวดเร็วจากการหมอบลึกด้วยการกระโดดเล็กน้อย
กดดันทั้งเท้าของขาขวางอเข่า ขาซ้ายงอเข่าวางตรงนิ้วเท้า โดยให้ห่างจากเท้าไปทางซ้ายของนิ้วเท้าของขาขวา เข่าชี้ไปทางขวา เท้าชี้ไปทางซ้าย ลำตัวเอียงเล็กน้อยโดยให้ไหล่ซ้ายไปข้างหน้า ศีรษะหันไปทางไหล่ซ้าย
(สอง)ขาซ้ายเหยียดเข่าวางบนส้นเท้าไปข้างหน้าและไปทางซ้ายเล็กน้อย
ลำตัวและศีรษะหันไปทางขาซ้าย
(และ)หยุดชั่วคราว.

การเคลื่อนไหวดำเนินต่อไปที่ขาอีกข้างและสามารถทำได้ด้วยการเตะสามครั้งหลังจากหมอบลึกหนึ่งครั้ง

หมอบโดยใช้ฝ่ามือฟาดบนรองเท้าบู๊ต

นักแสดงเมื่อลุกขึ้นนั่งยองๆ บนขาข้างหนึ่งแล้วยกขาอีกข้างไปข้างหน้าแล้วใช้ฝ่ามือฟาดบูทของขาที่ยกขึ้น ตำแหน่งเริ่มต้นของขา: ตำแหน่งที่ 1 ขนาดดนตรี: 2/4.

(ครั้งหนึ่ง) นักแสดงกระโดดเล็กน้อยแล้วนั่งยอง ๆ อย่างแหลมคมและลึกบนนิ้วเท้าครึ่งหนึ่งของเท้าทั้งสองข้างในตำแหน่งที่ 1 เข่าชี้ไปด้านข้าง ร่างกายตั้งตรง หัวตั้งตรง
(และ)หยุดชั่วคราว.
(สอง)นักแสดงด้วยการกระโดดเล็ก ๆ ขึ้นไปอย่างรวดเร็วจนสุดเท้าขวาของเขาในขณะเดียวกันก็ยกขาซ้ายไปข้างหน้างอเข่าเล็กน้อยแล้วฟาดส่วนบนของรองเท้าบู๊ตซ้ายด้วยฝ่ามือ มือขวาของเขา หลังจากถูกโจมตี มือขวาเข้ามาใกล้ส่วนหน้าของร่างกาย มือซ้ายถอยไปทางซ้าย ลำตัวเอียงไปทางด้านขวา หันศีรษะและเอียงไปทางมือที่เป่า
(และ)หยุดชั่วคราว

ในจังหวะถัดไป การเคลื่อนไหวจะเกิดขึ้นซ้ำแล้วซ้ำอีก และนักแสดงก็ใช้ฝ่ามือซ้ายแตะที่ขาขวา

เวอร์ชันที่สองของการเคลื่อนไหวนี้: เมื่อนับ "สอง" นักแสดงจะตีด้วยฝ่ามือไม่ใช่บนรองเท้าบู๊ต แต่ใช้ที่พื้นรองเท้า
ตัวเลือกที่สาม: แทนที่จะตีส่วนบนของรองเท้าโดยนับ "สอง" นักแสดงสามารถตบมือใต้เข่ายกขาขึ้นได้ ในกรณีนี้ ให้ยกขาไปข้างหน้าโดยไม่เบี่ยง โดยงอเข่าเล็กน้อยแล้วพุ่งไปข้างหน้า

Squats ประเภทที่ 2

"สไลเดอร์". “สไลเดอร์” ประเภทที่ 1

โดยไม่ต้องลุกขึ้นจากการหมอบลึกนักแสดงจะกระโดดครึ่งนิ้วเท้าจากขาข้างหนึ่งไปอีกข้างหนึ่งสลับกันขว้างขาขวาและซ้ายไปข้างหน้า

ตำแหน่งเริ่มต้น: นักแสดงอยู่ในท่าหมอบลึกในตำแหน่งที่ 6 บนนิ้วเท้าครึ่งหนึ่ง เข่าชี้ไปข้างหน้า
ขนาดดนตรี: 2/4.

(หนึ่ง) กระโดดเล็กน้อย แต่ไม่ได้ลุกขึ้นจากการหมอบลึก นักแสดงจะกระโดดขึ้นไปบนครึ่งนิ้วเท้าของเท้าซ้าย ขาขวาลุกขึ้นไปข้างหน้าเหยียดเข่าการลุกขึ้นเป็นอิสระ
(ฉัน) หยุดชั่วคราว
(สอง) นักแสดงจะกระโดดขึ้นไปบนนิ้วเท้าขวาโดยไม่ลุกขึ้นจากการนั่งยองๆ ขาซ้ายก้าวไปข้างหน้า การเพิ่มขึ้นนั้นเป็นอิสระ และ (I) หยุดชั่วคราว

เมื่อแสดง "สไลเดอร์" คุณจะไม่สามารถ "จม" ได้ โดยต้องรับภาระที่ข้อเข่า: ในระหว่างการเคลื่อนไหวทั้งหมด คุณต้องรักษาน้ำหนักของร่างกายไว้ที่กล้ามเนื้อยืดหยุ่นของต้นขาและขาท่อนล่าง ร่างกายตรงและพอดี มืออยู่ในตำแหน่งที่ 1, หมายเลข 2, ตำแหน่งที่ 2 เป็นต้น “สไลเดอร์” ดำเนินการได้ง่าย มีชีวิตชีวา ด้วยก้าวที่รวดเร็ว ปานกลาง และช้า

“สไลเดอร์” แบบที่ 1 สามารถใช้ร่วมกับการตบมือใต้ขาที่ยื่นไปข้างหน้าได้ การปรบมือจะทำพร้อมกันกับการขว้างขาไปข้างหน้านั่นคือนับ "หนึ่ง" และ "สอง" หรือหลังจากการขว้างขานั่นคือในการนับ "หนึ่งและ", "สองและ" ในระหว่างการปรบมือ ร่างกายจะเอียงไปข้างหน้า

สไลเดอร์" แบบที่ 2

การกระโดดจากเท้าหนึ่งไปอีกเท้าหนึ่งจะดำเนินการเหมือนในรูปแบบที่ 1 ข้อแตกต่างเพียงอย่างเดียวคือเมื่อเหวี่ยงขาไปข้างหน้า นักแสดงจะวางขาไว้บนส้นเท้า
การกระโดดจากเท้าหนึ่งไปอีกเท้าหนึ่งจะดำเนินการในตำแหน่งที่ 1 ขาจะสลับกันไม่ไปข้างหน้า แต่ไปด้านข้าง

"สูงสุด"

นักแสดงหมุนขาข้างหนึ่งโดยนั่งยองๆ ช่วยหมุนด้วยมือโดยวางฝ่ามือลงบนพื้น นักแสดงอยู่ในท่าหมอบลึกบนครึ่งนิ้วเท้าของเท้าขวา เข่าและนิ้วเท้าชี้ไปข้างหน้า ขาซ้ายยกไปทางซ้ายหรือไปข้างหน้าและลอยอยู่ในอากาศตลอดเวลาระหว่างการเคลื่อนไหว

ลำตัวเอียงไปข้างหน้าอย่างแรงไปทางขารองรับ มือวางฝ่ามือบนพื้นโดยให้ห่างจากความกว้างของไหล่ นิ้วชี้ไปข้างหน้า ในตำแหน่งนี้ชายหนุ่มหมุนไปทางขวาแล้วขยับมืออย่างรวดเร็วไปตามการหมุนนั่นคือลดฝ่ามือขวาลงไปที่พื้นจากนั้นก็ลดมือซ้ายลงทุก ๆ แปดจังหวะ ขารองรับหมุนอยู่กับที่บนลูกบอลของเท้า

จากการสควอทลึก นักแสดงจะกระโดดขึ้นเล็กน้อยโดยซุกขาและไขว้กัน จากนั้นย่อตัวลงที่นิ้วเท้าทั้งสองข้าง ตำแหน่งเริ่มต้นของขา: ตำแหน่งที่ 1 ขนาดดนตรี: 2/4.

(หนึ่ง) นักแสดงกระโดดขึ้นแล้วย่อตัวลงครึ่งนิ้วเท้าอย่างแหลมคมจนหมอบลึกในตำแหน่งที่ 1
(๑) นักแสดงกระโดดขึ้นต่ำ ไขว้ขา งอเข่า ข้างหน้า ซ้ายไปข้างหลังโดยไม่ลุกจากท่านั่งยองๆ
(สอง) นักแสดงจากการกระโดดย่อตัวลงเป็นหมอบลึกที่ครึ่งนิ้วเท้าของเท้าทั้งสองข้างในตำแหน่งที่ 1
(I) กระโดดขึ้น แล้ว "หนึ่งและ" ไขว้ขา ซ้ายหน้า ขวา
ด้านหลัง.

นักแสดงในท่าสควอชประเภทนี้ควรเด้งต่ำจากพื้น ยืดหยุ่นเหมือนลูกบอลหลังจากกระแทกพื้น ร่างกายตั้งตรง

เหล่านี้เป็นประเภทของการหมุนที่พบในการเต้นรำพื้นบ้านของรัสเซีย หากคุณทราบข้อมูลเพิ่มเติมเพื่อนร่วมงานที่รักโปรดเพิ่ม!

ขอแสดงความนับถือ Natalya Dovbysh

อ้างอิงจากวัสดุจาก http://piruet.info

เว็บไซต์ตอนนี้บน VKontakte เข้าร่วมกับเรา!

สิ่งตีพิมพ์ในส่วนประเพณี

ทุกคนเต้น!

เราจำได้ว่าพวกเขาเต้นใน Rus อย่างไร Kamarinskaya และสุภาพสตรี, คอซแซคและการเต้นรำแบบสแควร์, การเต้นรำแบบกลมและการเต้นรำที่ยุติธรรมกับหมี ไม่ใช่วันหยุดเดียวใน Rus ที่จะสมบูรณ์โดยไม่ต้องเต้นรำ การเต้นรำตั้งชื่อตามทำนอง จำนวนนักเต้น หรือรูปแบบการเคลื่อนไหว การเต้นรำเป็นโคลงสั้น ๆ หรือการต่อสู้ หนึ่งสำหรับทุกโอกาส วิญญาณร้องเพลง - ขาเริ่มเต้น.

เต้นรอบ - เต้นรำกับรากนอกรีต วงกลมเพื่อเป็นเกียรติแก่ Yarila พระเจ้าโบราณดวงอาทิตย์. “ เดินตามดวงอาทิตย์” เป็นส่วนหนึ่งของพิธีกรรมสลาฟ ตลอดหลายศตวรรษที่ผ่านมา ลักษณะพิธีกรรมได้จางหายไปในเบื้องหลัง การเต้นรำแบบกลมกลายเป็นเครื่องประดับหลักของชาวรัสเซีย วันหยุดประจำชาติ- ลักษณะของการเต้นรำเปลี่ยนแปลงไปเป็นครั้งคราว ไม่ว่าพวกเขาจะเริ่มเต้นรำเพื่อเป็นเกียรติแก่การมาถึงของฤดูใบไม้ผลิ หรือทักทาย Ivan Kupala โดยจับมือ ผ้าพันคอ หรือพวงหรีดหญิงสาว

ทรอยก้า - การเต้นรำพื้นบ้านที่สามารถจดจำได้อย่างแน่นอนโดยการนับจำนวนนักเต้น ในตอนแรกเป็นชายและหญิงสองคน จังหวะและก้าวเป็นเหมือนม้าควบม้าของรัสเซีย การเต้นรำทรอยกาไม่เพียงแต่โดยกลุ่มนาฏศิลป์พื้นบ้านเท่านั้น แต่ยังเต้นรำด้วย เวทีคลาสสิก- ตัวอย่างเช่นในบัลเล่ต์ The Nutcracker กับเพลงของ Pyotr Ilyich Tchaikovsky

คาลินกา - การเต้นรำประกอบเพลงที่ถือว่าเป็นเพลงพื้นบ้านเท่านั้น การประพันธ์เป็นของ Ivan Larionov นักแต่งเพลงและนักนิทานพื้นบ้านชาวรัสเซียเขียน Kalinka ในปี 1860 ทำนองส่งตรงจากเวทีของโรงละครสมัครเล่น Saratov ไปยังผู้คน ไม่มีท่าเต้นพิเศษใน Kalinka: เป็นการเต้นรำแบบด้นสด รวมถึงบนน้ำแข็ง - เช่นเดียวกับในกรณีของนักสเก็ตลีลา Irina Rodnina และ Alexander Zaitsev

ท่านหญิง - ผู้กล้าเต้นแบบ " ความขัดแย้งทางสังคม“ด้วยจิตวิญญาณของใครจะเต้นเหนือกว่าใคร หลัก ตัวอักษร- "มาดามเลดี้" และ "ชาวนาชาวนา" สำหรับการบรรเลงหีบเพลงหรือบาลาไลกา พระบาทสมเด็จพระเจ้าอยู่หัวยืนหยัดต่อต้านความกล้าหาญ ความราบรื่นของการเคลื่อนไหวต่อต้านความชำนาญ ตามเวอร์ชันหนึ่งจังหวัด Oryol กลายเป็นแหล่งกำเนิดของการเต้นรำ

คามารินสกายา - การเต้นรำแบบ "มือบนสะโพก ส้นเท้าจรดปลายเท้า" กลายเป็นจินตนาการสำหรับวงออเคสตรา มิคาอิล กลินกาในการทาบทามของเขาใช้ทำนองและลักษณะเสียงสะท้อนของ การร้องเพลงพื้นบ้านและ Pyotr Tchaikovsky ได้รวมธีมไว้ใน " อัลบั้มเด็ก- ใน บทบาทนำ เวอร์ชั่นเต้นรำ- “ชายคามารินสค์” ชาวเมืองคามาริชผู้ร่าเริงและกระปรี้กระเปร่าซึ่งเป็นกลุ่มอำเภอของจังหวัด Oryol

คอซแซค - รัสเซีย, เทเร็ค, คูบาน การเต้นรำเป็นแบบสากลโดยมีขั้นตอนการนั่งยองๆ การเต้นรำแบบคู่ และการกระโดด ท่วงทำนองที่ร่าเริงและขี้เล่นของคอซแซคเป็นที่รู้จักมาตั้งแต่ศตวรรษที่ 18 ความรุ่งโรจน์ของการเต้นรำพื้นบ้านไปถึงร้านเสริมสวยของชาวปารีสพร้อมกับกองทัพรัสเซีย Alexander Dargomyzhsky เขียนถึง วงซิมโฟนีออร์เคสตรา“Little Russian Cossack” และตั้งแต่ศตวรรษที่ 19 คอซแซคในรัสเซียก็ได้รับการ “ยกระดับ” ไปสู่การเต้นรำบอลรูม

การเต้นรำพื้นบ้านของรัสเซีย

การเต้นรำพื้นบ้านของรัสเซีย

หมอบ - เต้นรำเป็นองค์ประกอบของการต่อสู้ ในขั้นต้นนักรบสลาฟนั่งยอง ๆ เพื่อโจมตีและในช่วงเวลาของ Suvorov พวกเขาแข่งขันกันใน "หมอบต่อสู้" พร้อมกับการฝึกฝึกซ้อมและการยิง ไม่ว่าจะเป็นการออกกำลังกายกายกรรมหรือการเต้นที่สร้างขวัญกำลังใจ ในภูมิภาค Vologda เมื่อหนึ่งศตวรรษก่อนพวกเขาแข่งขันกันเต้นรำ คุกเข่าลง และการเต้นรำหมอบทางเรือเรียกว่า "Apple" - ตามชื่อเพลง

ควอดริลล์ - จากหมู่บ้านชาวฝรั่งเศสสู่หมู่บ้านรัสเซียผ่านการชุมนุมอันสูงส่ง รัสเซีย การเต้นรำแบบฝรั่งเศสในรัสเซียได้รับประเพณีของตนเอง การพบปะเต้นรำของคู่รักหลายคู่กลายเป็นความโรแมนติกอย่างแท้จริงในการเต้นรำด้วยหลายบท: "คนรู้จัก" "เดิน" "แยกจากกัน" "อำลา" เสริมด้วยดิทตี้