„Mníška“ od Ilju Repina

Iľja Repin. Mníška. 1878. Štátna Treťjakovská galéria / Portrét pod röntgenom

Z portrétu sa na diváka zamyslene pozerá mladé dievča v prísnom kláštornom oblečení. Obraz je klasický a známy - pravdepodobne by nevzbudil záujem medzi umeleckými kritikmi, keby nebolo spomienok Lyudmily Alekseevny Shevtsovej-Spore, netere Repinovej manželky. Prezradili zaujímavý príbeh.

Sofia Repina, rodená Shevtsova, pózovala pre Ilju Repinu pre The Nun. Dievča bolo švagrinou umelca - a kedysi bol do nej vážne zaľúbený aj samotný Repin, ale oženil sa s ňou mladšia sestra Veru. Sophia sa stala manželkou Repinovho brata Vasilyho, člena orchestra Mariinského divadla.

To nezabránilo umelcovi v opakovanom maľovaní portrétov Sophie. Pri jednom z nich dievča pózovalo v spoločenských šatách: svetlé elegantné šaty, čipkované rukávy, vysoký účes. Počas práce na obraze sa Repin vážne pohádal s modelom. Ako viete, umelca môže uraziť každý, no málokto sa dokáže pomstiť tak kreatívne ako Repin. Urazený umelec Sophiu na portréte „obliekol“ do kláštorných šiat.

Príbeh podobný anekdote potvrdil röntgen. Výskumníci mali šťastie: Repin neodstránil pôvodnú vrstvu farby, čo im umožnilo podrobne preskúmať pôvodný outfit hrdinky.

"Park Alley" od Isaaca Brodského

Isaac Brodsky. Parková ulička. 1930. Súkromná zbierka / Isaac Brodsky. Alej parku v Ríme. 1911

Nie menej zaujímavá hádanka pre výskumníkov zanechal Repinov študent Isaac Brodsky. V Treťjakovskej galérii sa nachádza jeho obraz „Park Alley“, ktorý je na prvý pohľad nevýrazný: Brodsky mal veľa diel na témy „parku“. Čím ďalej však do parku idete, tým viac farebných vrstiev je.

Jeden z výskumníkov si všimol, že kompozícia obrazu až podozrivo pripomína iné dielo umelca - „Park Alley v Ríme“ (Brodsky bol lakomý na pôvodné tituly). Tento obraz bol dlho považovaný za stratený a jeho reprodukcia vyšla v roku 1929 len v pomerne vzácnom vydaní. Pomocou röntgenu sa podarilo nájsť záhadne zmiznutú rímsku uličku – priamo pod tou sovietskou. Umelec už hotový obraz neupratoval a jednoducho na ňom urobil niekoľko jednoduchých zmien: okoloidúcich obliekol podľa módy 30. rokov 20. storočia, „odniesol“ deťom oblečenie, odstránil mramor sochy a mierne upravili stromy. Slnečný taliansky park sa teda pár ľahkými pohybmi ruky zmenil na ukážkový sovietsky.

Na otázku, prečo sa Brodsky rozhodol skryť svoju rímsku uličku, odpoveď nenašli. Môžeme však predpokladať, že obrázok " skromný šarm buržoázie“ v roku 1930 už z ideologického hľadiska nevhodné. Zo všetkých Brodského porevolučných krajinných diel je však najzaujímavejšia „Park Alley“: napriek zmenám si obraz zachoval očarujúcu pôvab secesie, ktorá, bohužiaľ, už v sovietskom realizme neexistovala.

„Ráno v borovicovom lese“ od Ivana Shishkina

Ivan Shishkin a Konstantin Savitsky. Ráno v borovicovom lese. 1889. Štátna Treťjakovská galéria

Lesná krajina s medvedicami hrajúcimi sa na spadnutom strome je snáď najviac slávne dielo umelca. Ale nápad na krajinu navrhol Ivanovi Shishkinovi iný umelec, Konstantin Savitsky. Namaľoval aj medvedicu s tromi mláďatami: lesný odborník Šiškin nemal na medvede šťastie.

Shishkin dokonale chápal lesnú flóru, všimol si najmenšie chyby na kresbách svojich študentov - buď bola brezová kôra zobrazená nesprávne, alebo borovica vyzerala ako falošná. Ľudia a zvieratá však boli v jeho dielach vždy vzácni. Tu prišiel na pomoc Savitsky. Mimochodom, zanechal niekoľko prípravných kresieb a náčrtov s medvieďatami – hľadal vhodné pózy. „Ráno v borovicovom lese“ nebolo pôvodne „ráno“: obraz sa volal „Medvedia rodina v lese“ a boli na ňom iba dva medvede. Savitsky ako spoluautor dal na plátno aj svoj podpis.

Keď bolo plátno doručené obchodníkovi Pavlovi Treťjakovovi, bol rozhorčený: zaplatil za Shishkin (objednal si originálne dielo), ale dostal Shishkin a Savitsky. Shishkin, ako čestný človek, si autorstvo nepripísal. Treťjakov však nasledoval princíp a rúhavo vymazal Savitského podpis z maľby terpentínom. Savitsky sa neskôr vznešene vzdal autorských práv a medvede boli dlho pripisované Shishkinovi.

„Portrét zborového dievčaťa“ od Konstantina Korovina

Konštantín Korovin. Portrét zborového dievčaťa. 1887. Štátna Tretiakovská galéria / Rubová strana portrétu

Na zadnej strane plátna vedci našli na kartóne správu od Konstantina Korovina, ktorá sa ukázala byť takmer zaujímavejšia ako samotná maľba:

„V roku 1883 v Charkove portrét zborového dievčaťa. Napísané na balkóne v komerčnej verejnej záhrade. Keď mu S.I. Mamontov ukázal tento náčrt, Repin povedal, že on, Korovin, píše a hľadá niečo iné, ale načo to je - toto je maľba len pre maľovanie. Serov v tom čase ešte nemaľoval portréty. A maľba tohto náčrtu bola nepochopiteľná??!! Polenov ma teda požiadal, aby som tento náčrt z výstavy odstránil, keďže sa nepáčil ani umelcom, ani členom – pánovi Mosolovovi a niektorým ďalším. Modelka nebola krásna žena, dokonca bola trochu škaredá.“

Konštantín Korovin

„List“ bol odzbrojujúci svojou priamosťou a odvážnou výzvou pre celú umeleckú komunitu: „Serov vtedy ešte nemaľoval portréty“, ale maľoval ich on, Konstantin Korovin. A údajne ako prvý použil techniky charakteristické pre štýl, ktorý sa neskôr bude nazývať ruským impresionizmom. Ale to všetko sa ukázalo ako mýtus, ktorý umelec vytvoril úmyselne.

Harmonická teória „Korovin je predchodcom ruského impresionizmu“ bola nemilosrdne zničená objektívnym technickým a technologickým výskumom. Zapnuté predná strana Na portréte našli umelcov podpis vo farbe, trochu nižšie atramentom: „1883, Charkov“. Umelec pôsobil v Charkove v máji - júni 1887: maľoval kulisy pre predstavenia Mamontovovej ruskej súkromnej opery. Historici umenia navyše zistili, že „Portrét zborového dievčaťa“ bol vyrobený v určitom umeleckým spôsobom- a la prima. Táto technika olejomaľba mi umožnil namaľovať obraz v jednej relácii. Korovin začal túto techniku ​​používať až koncom osemdesiatych rokov 19. storočia.

Po analýze týchto dvoch nezrovnalostí dospeli pracovníci Treťjakovskej galérie k záveru, že portrét bol namaľovaný až v roku 1887 a ďalšie skorý dátum Korovin dodal, aby zdôraznil svoju vlastnú inováciu.

„Muž a kolíska“ od Ivana Jakimova

Ivan Jakimov. Človek a kolíska.1770. Štátna Treťjakovská galéria / Plná verzia práce

Na dlhú dobu Obraz Ivana Yakimova „Muž a kolíska“ zmiatol umeleckých kritikov. A nešlo ani o to, že tento druh každodenných skečov nie je absolútne typický maľba XVIII storočia - hojdací koník v pravom dolnom rohu obrázku má príliš neprirodzene natiahnuté lano, ktoré by logicky malo ležať na podlahe. A bolo príliš skoro na to, aby sa dieťa hralo s takými hračkami z kolísky. Taktiež sa krb nezmestil ani do polovice na plátno, čo vyzeralo veľmi zvláštne.

„Objasnil“ situáciu - v doslova- Röntgen. Ukázala, že plátno je rozrezané vpravo a hore.

IN Tretiakovská galéria Obraz prišiel po predaji zbierky Pavla Petroviča Tugoy-Svinina. Vlastnil takzvané „Ruské múzeum“ - zbierku obrazov, sôch a starožitností. Ale v roku 1834 kvôli finančné problémy zbierka sa musela predať - a obraz „Človek a kolíska“ skončil v Treťjakovskej galérii: nie celý, ale iba jeho ľavá polovica. Ten pravý sa, žiaľ, stratil, no dielo si stále môžete pozrieť celé, vďaka ďalšiemu unikátnemu exponátu Treťjakovskej galérie. Úplná verzia Yakimovovej práce bola nájdená v albume „Collection of Excellent Works ruských umelcov a kuriózne domáce starožitnosti“, ktorý obsahuje kresby z väčšiny obrazov, ktoré boli súčasťou Svininovej zbierky.

Obraz: 1889
Olej na plátne.
Veľkosť: 139 × 213 cm

Popis obrazu „Tri medvede“ od I. Shishkina

Umelec: Ivan Ivanovič Shishkin, Konstantin Apollonovič Savitsky
Názov obrazu: „Ráno v borovicovom lese“
Obraz: 1889
Olej na plátne.
Veľkosť: 139 × 213 cm

V našej krajine nenájdete druhé takéto „úspešné“ plátno, ktorého dej je prítomný na vzácnom babičkinom prehoze, vyšívanej myšlienke, obruse, tanieroch a dokonca aj na obaloch s roztomilými paličkami. Spomienky rodičov čokolády a pohyby PR ľudí - to je to, čo nám neumožňuje zabudnúť na obraz I. Shishkina „Ráno v borovicovom lese“ alebo v bežnej reči „Tri medvede“.

Ale iba Shishkin? Medvede namaľoval na plátno K. Savitsky, ktorý najskôr zobrazil dvoch paličkových medveďov a potom ich počet zvýšil na štyri. Predtým sa verilo, že Shishkin, napriek jeho pomerne významným úspechom v maľovanie zvierat, nedokázal zobraziť medvede, tak jednoducho využil úbohého Savitského a nedovolil mu ani podpísať obrázok. V skutočnosti boli umelci priatelia a medvede sa objavili po tom, čo druhý povedal, že plátno nie je dynamické. Shishkin mohol nakresliť kohokoľvek, ale nie medvede, a tak dal Savitskému príležitosť oživiť obrázok a dať podpis. Zberateľ P. Treťjakov nebol taký lojálny: kúpil obraz od Šiškina, čo znamená, že autorstvo je jeho, takže tu nemôžu byť žiadni Savitsky. Vo všeobecnosti bol nápis vymazaný a „Ráno v borovicovom lese“ sa začalo považovať za jeden z kľúčových obrazov v práci jedného z najvýznamnejších ruských maliarov krajiny.

Cukríky „Teddy Bear“ so Shishkinovou reprodukciou na obale cukríkov dali názov obrazu „Tri medvede“. Pochúťka, ktorá sa objavila, bola plnená mandľami a kakaovými bôbmi, bola drahá, ale bola taká chutná, že neodolal ani agitátor všetkých a všetkého, V. Majakovskij a napísal, že ak chcete „Medvede“, tak dajte určitú sumu peňazí na vkladnú knižku. Takto sa z „Teddy Bear“ stali „Tri medvedíky“ (a na obrázku sú štyria), cukríky sa stali jedným zo znakov ZSSR a I. Shishkin sa stal ľudovým umelcom.

Pravda, bol spevákom prírody rodná zem a pred medveďmi. Umelec chcel a vedel prekvapiť predovšetkým krajinkami, ktoré namaľoval tak bravúrne, že si vyslúžil povesť majstra detailu. Len tu uvidíte opar hmly, akoby sa vznášal medzi konármi storočných borovíc, mäkký a útulný mach na balvanoch, čistá voda potok, ranný alebo večerný chládok, poludňajšie horúčavy leta. Zaujímavé je, že všetky umelcove obrazy sú čiastočne epické, ale vždy monumentálne. Shishkin zároveň nie je domýšľavý, je to jednoducho osoba, ktorá úprimne obdivuje majestátna príroda rodnú zem a vie, ako ju vykresliť.

„Ráno v borovicovom lese“ upokojuje vyváženosťou svojho zloženia. Tri medvieďatá vyzerajú so svojou medvedicou veľmi harmonicky a ja ich chcem len aplikovať na dve polovice spadnutej borovice. božský pomer. Tento obrázok je ako náhodný záber na starom fotoaparáte, ktorý sa podarilo nasnímať turistovi po tak dlhom hľadaní skutočnej panenskej prírody.

A ak sa pozriete na sfarbenie obrazu, je to, akoby sa umelec snažil zachytiť všetko bohatstvo farieb úsvitu. Vidíme vzduch, ale nie je to obvyklý odtieň modrej, ale skôr modrozelený, trochu zamračený a hmlistý. Prevládajúce farby, ktoré obklopovali klubonohých obyvateľov lesa, sú zelená, modrá a slnečno žltá, odrážajúca náladu prebudenej prírody. Zdá sa, že jasné blikanie zlatých lúčov v pozadí naznačuje slnko, ktoré sa chystá osvetliť Zem. Práve tieto odlesky dodávajú obrázku vážnosť, hovoria o realizme hmly nad zemou. „Ráno v borovicovom lese“ je ďalším potvrdením hmatateľnosti Shishkinových obrazov, pretože dokonca môžete cítiť chladný vzduch.

Pozrite sa pozorne na les. Jeho vzhľad je vyjadrený tak realisticky, že je jasné: toto nie je lesná čistinka, ale hlboká húština - skutočná koncentrácia živej prírody. Práve nad ňou vyšlo slnko, ktorého lúče sa už stihli predierať až na vrchol korún stromov, postriekali ich zlatom a opäť sa skryli v húštine. Zdá sa, že vlhká hmla, ktorá sa ešte neuvoľnila, prebudila obyvateľov prastarého lesa.

Mláďatá a medvedica sa prebudili a rozvíjali svoju energickú aktivitu. Spokojné a dobre najedené medvede sa ráno naučia svet okolo nás, skúmajúc neďalekú spadnutú borovicu a medvedica sleduje bábätká, ktoré dojemne nemotorne šplhajú po strome. Navyše medvedica nielen mláďatá sleduje, ale snaží sa zachytiť aj tie najmenšie zvuky, ktoré by mohli narušiť ich idylku. Je úžasné, ako tieto zvieratá, ktoré namaľoval iný umelec, mohli ožiť kompozičné riešenie maľby: zdalo sa, že spadnutá borovica bola vytvorená pre túto medvediu rodinu, ktorá je zaneprázdnená dôležité veci na pozadí odľahlého a divokého kúta ruskej prírody.

Obraz „Ráno v borovicovom lese“ odhaľuje majstrovstvo realistického obrazu a jeho kvalitu, ktorá v mnohom prevyšuje moderné digitálne technológie. Každé steblo trávy, každý lúč slnka, každé ihličie bolo napísané Shishkinom láskyplne a s úctou. Ak je v popredí plátna vyobrazená spadnutá borovica, na ktorú lezú medvede, v pozadí je prastarý les. Medvieďatá a ostatná príroda vyvolávajú v každom človeku upokojujúce pozitívne emócie. Zvieratá, rovnako ako hračkárske zvieratá, naplnia začiatok nového dňa láskavosťou a naladia pozitívne myslenie. Pri pohľade na tieto roztomilé zvieratá je ťažké uveriť, že sú od prírody predátormi a nedokážu byť kruté. Ale to nie je ani to hlavné. Shishkin zameriava pozornosť diváka na harmóniu slnečného svetla, ktoré vychádza z pozadia obrazu s medvedíkmi na popredia. Vizuálne cez ne nakreslite čiaru - a určite si všimnete, že sú to najjasnejšie objekty na obrázku a všetko ostatné, vrátane nepravidelný tvar Borovice sú len doplnkové prvky.

Zdá sa, že „Ráno v borovicovom lese“ zobrazuje skutočné živé medvede v nejakej fantastickej krajine. Les Vyatka, z ktorého sa kopíruje príroda, je podľa výskumníkov veľmi odlišný od lesa Shishkin. Len by ma zaujímalo, či tam teraz medvede existujú, pretože obraz už celé storočie pestuje estetický a morálny vkus ľudí a žiada ich, aby sa starali o okolitú prírodu.

A Konstantin Savitsky. Savitsky maľoval medvede, ale zberateľ Pavel Treťjakov vymazal jeho podpis, takže Shishkin je často uvádzaný ako autor obrazu.

Obraz je obľúbený vďaka kompozičnému začleneniu živočíšnych prvkov do krajinného plátna. Obraz podrobne vyjadruje stav prírody, ktorý videl umelec na ostrove Gorodomlya. Zobrazený nie je hluchý hustý les, A slnečné svetlo, prerážajúc sa cez stĺpy vysokých stromov. Cítite hĺbku roklín, silu stáročných stromov, slnečné svetlo akoby nesmelo nakúkalo do tohto hustého lesa. Fandiace mláďatá cítia blížiace sa ráno.

Encyklopedický YouTube

1 / 3

✪ Ráno v borovicovom lese, Shishkin - recenzia obrazu

✪ Ráno v borovicový les- Shishkin - Náš umeleckej galérie!

✪ Naučiť sa písať esej 4. časť Príbeh jedného obrazu „Ráno v borovicovom lese“

titulky

Príbeh

Nápad na obraz navrhol Shishkinovi Savitsky, ktorý neskôr pôsobil ako spoluautor a zobrazil postavy medvieďat. Tieto medvede, s určitými rozdielmi v pozíciách a číslach (najskôr boli dvaja), sa objavujú v prípravné výkresy a náčrty. Savitsky ukázal zvieratá tak dobre, že dokonca podpísal obraz spolu so Shishkinom. Sám Savitsky povedal svojej rodine: „Obraz bol predaný za 4 tisíc a ja som účastníkom 4. podielu.

Po získaní obrazu Treťjakov odstránil Savitského podpis a autorstvo nechal za Shishkinom, pretože v obraze Treťjakov povedal: „Od konceptu po realizáciu všetko hovorí o spôsobe maľby, o kreatívna metóda, charakteristické pre Shishkin.“

Recenzie od kritikov

V inventári galérie bol obraz spočiatku (počas života umelcov Shishkin a Savitsky) uvedený pod názvom „Medvedia rodina v lese“ (a bez uvedenia priezviska Savitsky).

Ruský prozaik a publicista V. M. Mikheev napísal v roku 1894 tieto slová:

Pozrite sa do tejto šedej hmly lesnej diaľky, do „Medvedej rodinky v lese“... a pochopíte, s akým lesným odborníkom, s akým silným objektívnym umelcom máte dočinenia. A ak niečo na jeho obrazoch narúša celistvosť vášho dojmu, nebudú to detaily lesa, ale napríklad postavy medveďov, ktorých interpretácia vo vás veľa chce a veľa kazí. veľký obraz kde ich umelec umiestnil. Je zrejmé, že majster lesný špecialista nie je ani zďaleka taký dobrý v zobrazovaní zvierat.

"Tri medvede"

Počas sovietskej éry vyrábala továreň na cukrovinky „Red October“ cukríky „Bear Clubfoot“, zatiaľ čo obrázok na obale cukríkov je všeobecný prehľad bol prevzatý z obrazu „Ráno v borovicovom lese“. V tom istom čase Red October produkoval čokoládu Three Bears, hoci na etikete boli štyri medvede. Cukríky boli populárne a medzi ľuďmi dostali neoficiálne meno „Tri medvede“, potom sa tak začal nazývať samotný obrázok.

V kultúre

• V slávnom novoročnom filme „Karnevalová noc“ režiséra Eldara Ryazanova, protagonista filmu Ogurtsov spomína určitý obraz „Medvede na dovolenke“ (možno odkaz na tento obraz).
• V epizóde „At a Rest“ animovaného seriálu „

Stalo sa tak, že na balenie sladkostí „Teddy Bear“ a ich analógov pred storočím si dizajnéri vybrali obraz Shishkin a Savitsky. A ak je Shishkin známy lesné krajiny, potom si Savitsky pamätala široká verejnosť výlučne pre medvede.

Až na zriedkavé výnimky je téma Shishkinových obrazov (ak sa na túto problematiku pozriete zoširoka) jediná - príroda. Ivan Ivanovič je nadšený, milujúci kontemplátor. A divák sa stáva očitým svedkom stretnutia maliara s jeho rodnými plochami.

Shishkin bol mimoriadnym odborníkom na les. Vedel všetko o stromoch rôznych druhov a všimol si chyby v kresbe. Počas plenérov boli umelcovi študenti pripravení doslova sa schovať v kríkoch, aby nepočuli kritiku v duchu „Takáto breza nemôže existovať“ alebo „tieto borovice sú falošné“.

Pokiaľ ide o ľudí a zvieratá, občas sa objavili na obrazoch Ivana Ivanoviča, ale boli skôr pozadím ako predmetom pozornosti. „Ráno v borovicovom lese“ je snáď jediný obraz, kde medvede súťažia s lesom. Za to vďaka jednému z najlepších priateľov Shishkina - umelcovi Konstantinovi Savitskému.

Nápad na obraz navrhol Shishkinovi Savitsky, ktorý neskôr pôsobil ako spoluautor a zobrazil postavy medvieďat. Tieto medvede, s určitými rozdielmi v pozíciách a číslach (najskôr boli dvaja), sa objavujú na prípravných výkresoch a náčrtoch. Savitsky ukázal zvieratá tak dobre, že dokonca podpísal obraz spolu so Shishkinom. Sám Savitsky povedal svojej rodine: „Obraz bol predaný za 4 tisíc a ja som účastníkom 4. podielu.

„Ráno v borovicovom lese“ je obraz ruských umelcov Ivana Šiškina a Konstantina Savitského. Savitsky maľoval medvede, ale zberateľ Pavel Treťjakov vymazal jeho podpis, takže ako autor obrazu sa často uvádza samotný Shishkin.

Obraz podrobne vyjadruje stav prírody, ktorý umelec videl na ostrove Gorodomlya. To, čo je zobrazené, nie je hustý hustý les, ale slnečné svetlo prenikajúce cez stĺpy vysokých stromov. Cítite hĺbku roklín, silu stáročných stromov, slnečné svetlo akoby nesmelo nakúkalo do tohto hustého lesa. Fandiace mláďatá cítia blížiace sa ráno.

Portrét Ivana Ivanoviča Šiškina (1832-1898) od I. N. Kramskoyho. 1880

Konstantin Apollonovič Savitsky
(1844 - 1905)
Fotografia.

Wikipedia

Ďakujeme za vaše komentáre!

Séria správ „ “:
Časť 1 -
Časť 2 -
...
Časť 12 -

Obraz je známy každému človeku; ZÁKLADNÁ ŠKOLA a je nepravdepodobné, že potom na takéto majstrovské dielo zabudnete. Okrem toho táto známa a milovaná reprodukcia neustále zdobí obaly čokolády s rovnakým názvom a je výbornou ilustráciou k príbehom.

Zápletka obrázka

Toto je asi najviac populárna maľba I.I. Shishkina, slávny krajinár, ktorých ruky vytvorili mnohé krásne maľby, vrátane „Ráno v borovicovom lese“. Plátno bolo namaľované v roku 1889 a podľa historikov sa nápad na samotný sprisahanie neobjavil spontánne, navrhol to Shishkinovi Savitsky K.A. Bol to tento umelec svojho času prekvapivo zobrazovala medvedicu na plátne spolu s jej hrajúcimi sa mláďatami. „Ráno v borovicovom lese“ získal slávny znalec umenia tej doby Treťjakov, ktorý sa domnieval, že obraz vytvoril Shishkin a konečné autorstvo pridelil priamo jemu.

Niektorí veria, že film vďačí za svoju neuveriteľnú popularitu svojej zábavnej zápletke. Ale napriek tomu je plátno cenné, pretože stav prírody na plátne je vyjadrený prekvapivo jasne a pravdivo.

Príroda na obrázku

V prvom rade možno poznamenať, že obraz zobrazuje ranný les, ale to je len povrchný popis. Autorka v skutočnosti nezobrazila obyčajný borovicový les, ale jeho húštinu, miesto, ktoré sa nazýva „mŕtve“, a práve ona začína svoje ranné prebúdzanie. Obrázok veľmi jemne zobrazuje prírodné javy:

• slnko začína vychádzať;


• slnečné lúče sa v prvom rade dotýkajú samotných vrcholkov stromov, ale niektoré zlomyseľné lúče si už razili cestu do samých hlbín rokliny;


• Roklina je na obrázku pozoruhodná aj tým, že je v nej stále vidieť hmlu, ktorá sa zdá byť nebojáca slnečné lúče akoby nemal v úmysle odísť.

Hrdinovia obrazu

Plátno má aj svoje postavy. Ide o tri malé medvieďatá a ich medvedicu. O svoje mláďatá sa stará, pretože na plátne vyzerajú dobre najedené, šťastné a bezstarostné. Les sa prebúdza, a tak medvedica veľmi pozorne sleduje, ako jej mláďatá šantia, ovláda hru a trápi sa, či sa niečo nestalo. Medvedice sa prebúdzajúcej prírody nezaujímajú, zaujímajú sa o šantenie na mieste spadnutej borovice

Obraz vytvára pocit, že sa nachádzame v najodľahlejšej časti všetkého borovicový les aj preto, že mohutná borovica leží úplne opustená na konci lesa, bola kedysi vyvrátená a v takom stave je dodnes; Ide prakticky o kút skutočnej divokej prírody, kde žijú medvede a ľudia neriskujú, že sa ho dotknú.

Štýl písania

Okrem toho, že obraz dokáže milo prekvapiť svojou zápletkou, nemožno z neho odtrhnúť oči, pretože autor sa snažil šikovne využiť všetky svoje kresliarske schopnosti, vložil do toho dušu a plátno oživil. Shishkin vyriešil problém vzťahu farby a svetla na plátne absolútne brilantným spôsobom. Je zaujímavé, že v popredí je možné „stretnúť“ pomerne jasné kresby a farby, na rozdiel od sfarbenia pozadia, ktoré sa zdá byť takmer priehľadné.

Z obrázku je zrejmé, že umelec bol skutočne potešený milosťou a úžasnou krásou nedotknutej prírody, ktorá je mimo kontroly človeka.

Súvisiace články

Isaac Levitan je uznávaným majstrom štetca. Je známy najmä svojou schopnosťou vytvárať obrazy, ktoré odhaľujú krásu prírody, zobrazujúcu akúkoľvek krásna krajina, ktorý na prvý pohľad pôsobí úplne obyčajne...