Kubistická architektúra. Kubizmus je modernistické umelecké hnutie

Tento hotel sme v Moskve nerezervovali ani neplatili, ale po prílete na letisko nám oznámili, že nás odbavia v hoteli FLORIDA (cestovali sme od cestovnej kancelárie Natli Tours). Toto nie je prvýkrát, čo sme dovolenkovali v Lido di Jesolo, boli sme v 2*, 3* a 4*, ale tento hotel nás sklamal a zničil celú našu dovolenku! Na check-in sme museli čakať do 17:00, hoci hotelové izby boli voľné a čisté, dostali sme izbu s výhľadom nie na more (ako sme si zaplatili), ale na smetné koše (kde každý večer do. polnoci triedili naprázdno sklenené fľaše!) Na balkóne nie sú žiadne laná na sušenie oblečenia, takže miestnosť je absolútne nepohodlná a ani som sa do nej nechcela vrátiť. Na pláži sú prvé dve rady platené, od tretieho radu - zadarmo (slnečník + 2 ležadlá), na kúpalisku - Di Jesolo to vidíme prvýkrát Väčšina slnečníkov je rozbitá (neotvárajú sa). Pláž je zdieľaná s HERON 3*. Vyzdvihol by som aj stravu (mali sme polpenziu), veľa sme videli (dokonca sme bývali v 2*), ale nič také sme ešte nevideli! Na raňajky sme mali syr (1 druh), klobásu (2 druhy), 2 druhy croissantov. Varené vajcia, jogurty, miešané vajcia - chýbajú!! Najviac ma prekvapilo a ohromilo, že nápoje vynášajú hosťom z kuchyne (nevidíme, čo presne sa nalieva do pohárov), v predsieni je len odšťavovač, do kanvíc je lepšie nepozerať ktorá voda na čaj je vyvedená (slizom pokrytá), Riad je celý rozbitý, zlepený, špinavý. Na večeru sa hosťom podáva " bufet", ktoré je viac podobné tureckému jedlu ako talianskemu, sú tam kúsky chleba pokryté kečupom. Zachránilo nás, že tam boli misky s uhorkami, paradajkami, mrkvou. V súlade s tým nebolo ani ovocie. Počas týždňa, čo sme zostali v tomto hoteli mi ani raz nedali melón, broskyne, hrozno, ananás atď. Zákusky nie sú (keď nás prekvapil dezert, priniesli nám kúsok torty a kopček zmrzliny. Kuchyňa je to isté ako v hoteli HERON (jedna kuchyňa pre 2 hotely, toto sme sledovali z balkóna, ako čašníci pobehovali s taniermi (sám majiteľ hotela sú Nemci, aj Rusi (ktorí do tohto hotela neprišli na výber). ), ale z nedbanlivosti cestovnej kancelárie rovnako ako my).
Zo všetkého by som chcel vyzdvihnúť chlapov, ktorí pracujú na recepcii (nie sú tam ruskí hovoriaci, ale rozumejú anglicky), sú vždy pripravení pomôcť a počúvať (Nicola, David sú Turci). (nehovoria po anglicky). Jediným plusom je, že hotel je v prvej línii. So stážistom je to samostatný problém. Každý deň na recepcii musíte vyťukať účtenky a zadať heslo, internet je k dispozícii iba vo vstupnej hale (zadarmo).

Odporúčame vám, aby ste si dvakrát rozmysleli, kým sa dobrovoľne vydáte na výlet do tohto hotela. Stredisko má veľmi dobré 3* hodnotenie!

Rodiskom kubizmu bol Paríž, kde sa objavil ako hnutie v r výtvarného umenia v roku 1907 s ľahkou pomocou Pabla Picassa a Georgesa Braquea. Základom tohto modernistického hnutia bola túžba rozdeliť objekty do konvenčných geometrických foriem. Zakladatelia kubizmu vyhlásili kocku za hlavnú fyzická zdatnosť, a diela zložené z kubických postáv sa nazývali výraznejšie a bohatšie.

O pár rokov neskôr sa kubizmus dostal aj do Českej republiky, neskôr sa stal skutočným fenoménom českej architektúry. český kubizmus sa vyvinul jedinečným spôsobom vo veľmi krátkom období: od roku 1911 do roku 1914. Sila, akou ovplyvnil dekoratívne umenie a architektúru v Českej republike, nemá v Európe obdobu.

Praha bola pred prvou svetovou vojnou významným centrom avantgardy a českí umelci boli ovplyvnení Francúzska kreativita začali propagovať nový štýl pod univerzálnym názvom „nové umenie“. Za oficiálny rok vzniku českého kubizmu sa považuje rok 1911. Vtedy vznikla Skupina kubistických umelcov, ktorej hlavným protagonistom bol. Jadrom Skupiny boli sochár, spisovateľ a maliar, výtvarníci Vinzenc Beneš a architekti a dizajnéri Pavel Janák, Josef Goczár, Vlastislav Hofman a ďalší.

Emil Filla, "Umelec"

Po prvé všeobecná výstavaČeskí kubisti vo Verejnom dome sa konali v roku 1912 a spôsobili ostrá kritika verejnosti. Druhá výstava Skupiny na jeseň toho istého roku bola vyvrcholením všeobecnej činnosti kubistov. Prezentované boli diela českých autorov spolu s obrazmi súčasných francúzskych a nemeckí umelci v nevšednej architektonickej inštalácii Josefa Goczara. Na ďalšej pražskej výstave sa ukázali inšpiračné zdroje kubistov: zahraničné a ľudové umenie, exotické a vzácne umelecké diela 15-17 storočia

Českí kubisti viackrát vystavovali v zahraničí. Hlavné medzinárodné podujatie bola ich účasť na výstave Werkbundu v Kolíne nad Rýnom, kde bol prezentovaný kompletný interiér z pražských umeleckých dielní s nábytkom od Josefa Goczara a doplnkami od Františka Kiselu.

Plagát k výstave Kubizmus v roku 1912, czkubismus.cz

Sami autori nazvali kubistický nábytok „serióznym umením solídneho obsahu“: to bolo povedané v programovom manifeste Pražských umeleckých dielní, ktoré založili architekti Pavel Janak a Josef Gočar. Kubistický nábytok nebol obzvlášť populárny: „objednávali“ si ho pre seba samotní tvorcovia alebo ich priatelia z kreatívnych či intelektuálnych kruhov. Komplexné riešenie architektúry a interiérov v kubistickom štýle bolo len výnimkou.

czkubismus.cz

Čoskoro začali kubisti pracovať s relatívne ľahko spracovateľnou keramikou a kovovými predmetmi. Sklo nadobudlo členitejšie tvary. A predsa podľa vzoru nemeckej firmy Wiener Werkstätte na popud Václava Vilema Štěcha bolo v roku 1908 založené umelecko-remeselné štúdio Artel, ktoré si vytýčilo za cieľ pestovanie umenia a umenia. dobrú chuť V každodenný život. Keramika a sklo od Artela sa začali dobre predávať.

czkubismus.cz

Najvýraznejší prejav kubizmu - - zaujímal v európskom kontexte absolútne jedinečné miesto. V žiadnej inej krajine tento štýl nedosiahol taký rozsah ako v Českej republike. Miestna architektúra začala nadobúdať kubistické črty v dosť radikálnej podobe ešte pred prvou svetovou vojnou a mimo Skupinu. K samotnému nápadné príklady Patria sem projekty na pomník F. L. Riegru či súsošie Jána Žižku na Vítkove. Žiaľ, väčšina najodvážnejších diel zostala na papieri.

Architekt Pavel Janák realizoval tie najkubistickejšie nápady. Ale boli takmer všetci obytné budovy mimo Prahy. Prvá pražská kubistická stavba - obchodný dom U čiernej Matky Božej (1911-12) - navrhol Josef Goczar, ktorý mal vtedy len 31 rokov. Odvážnu kubistickú prestavbu vykonal architekt Vlastislav Hofman pri obnove budov Čertovského cintorína.

Dom u Čiernej Matky Božej, Praha

Ideologické rozdiely medzi predstaviteľmi českého kubizmu sa postupne prehlbovali. Rozpad skupiny urýchlilo vypuknutie prvej svetovej vojny v roku 1914.

Hoci kubistické obdobie v Českej republike bolo veľmi krátke, ovplyvnilo české umenie tým na dlhú dobu. Ortodoxné kubistické formy sa časom premenili na akúsi syntézu kubizmu a expresionizmu – kuboexpresionizmus, ktorý sa stelesnil v r. grafický dizajn, plagáty a knižné ilustrácie.

V roku 1918 sa v architektúre a dizajne Českej republiky začal rozvíjať nový smer – rondokubizmus, ktorý sa nazýva druh vizitkaČeskoslovenska. Ideologicky podporoval oficiálne hnutie dekoratívne umenie a architektúry, deklarujúcich umeleckú identitu mladej čs.

Palác Adria, Praha

Rondokubizmus porušil pravidlá klasického kubizmu použitím zakrivených tvarov a detailov. Ak sa napríklad pozriete na hlavnú atrakciu v rondokubistickom štýle – palác Adria v Prahe (architekti Pavel Janák a Josef Zasche, 1924), uvidíte len málo čistých štvorcových a obdĺžnikových tvarov.

Zistite o tom viac zaujímavý smer v umení a architektúre sa môžete zúčastniť, ktorý sa koná v kubistickom Dome u Čiernej Matky Božej. Môžete tu vidieť nielen diela vynikajúcich českých kubistov, ale aj navštíviť jedinú kaviareň na svete v kubistickom štýle Grand Café Orient (pozrite si lustre a barový pult). Táto kaviareň fungovala 10 rokov a potom bola zničená kvôli strate záujmu ľudí o kubizmus. Nedávno bol interiér kaviarne zrekonštruovaný a každý sa tak môže opäť preniesť na začiatok 20. storočia.

Pri pohľade na fotografie budov postavených v 20. storočí sa mi vybaví Borgesova metafora o „záhrade rozdvojených ciest“. Teraz nie je zvykom čítať Borgesa, a tak vezmem na seba hroznú úlohu prerozprávať myšlienku génia. Navrhuje predstaviť si, že zakaždým, keď človek dostane na výber, nevyberie si len jednu, ale všetky naraz. možné možnosti, zatiaľ čo realita sa rozdvojuje alebo strojnásobí (podľa počtu uskutočnených volieb). Kvantová mechanika robí podobný predpoklad (pozri „interpretácia mnohých svetov“).

"V histórii sú momenty, keď sa zdá, že svet má niekoľko možností do budúcnosti."

V dejinách sú momenty, keď sa svetu zdá, že má niekoľko možností do budúcnosti a on váha, nevie, ktorú z nich uprednostniť (tu sa oplatí pozrieť si zbierku poviedok Stefana Zweiga “ Najlepšie hodinyľudskosť"). Myšlienka, že história sa mohla vyvíjať inak, je lákavá myšlienka. Toto nie je o alternatívna história(bez ohľadu na to, akí dobrí vynálezcovia Nosovský a Fomenko sú, vždy prehrajú, keďže realita, ktorú opisujú, je obmedzená hranicami ich textov, a skutočný príbeh bohatý na nekonečné detaily) - hovorím o tých prípadoch, keď sa svet skutočne mohol pohnúť iným smerom. A keďže to skutočne mohol urobiť, znamená to, že alternatívna cesta má nejakú realitu, aj keď neúplnú, ale skutočnú. Zdá sa, že matne rozoznávame črty inej moderny, keď sa na ňu pozeráme cez akýsi závoj, a ak ňou pohneme a pritlačíme tvár bližšie ku kľúčovej dierke, vidíme o niečo viac.

Raymond Duchamp-Villon a ďalší. 1912. Fragment

Andre Marais. Jedna z izieb v Kubistickom dome

Josef Holol. Kubistický dom v Prahe, 1912

Jozef Chochol. Kubistický dom v Prahe, 1913

Jozef Chochol. Vila Kovarovich v Prahe, 1913

Jozefom Gocharom. Dom čierna Madona v Prahe, 1912. Fragment fasády

Jozefom Gocharom. Dom U Čiernej Madony v Prahe, 1912. Lampa v kaviarni

Jozefom Gocharom. Dom U Čiernej Madony v Prahe, 1912. Kubistické háčiky v kaviarni

Jozefom Gocharom. Vila Bauer v Libodřići, 1914

Emil Králíček. pouličná lampa v Prahe, 1914

Kreslá od Pavla Janáka v Múzeu kubizmu v Prahe

Otokar Novotný. Pavilón Českej republiky na výstave nemeckého Werkbundu v Kolíne nad Rýnom, 1914

Milevsko, Česká republika. Bývalá Nová synagóga. 1914

Ale ak dokážeme preniknúť aspoň pohľadom do inej moderny, znamená to, že odtiaľ k nám môže niečo prísť. Je možné, že súčasťou nášho každodenného života sú mimozemšťania „tam vonku“, predmety, za ktorými je ďalší kauzálny rad. Neskoré budovy Gio Ponti sa mi zdajú ako tieto veci. Toto je architektúra modernizmu, ale žiadny iný druh modernizmu. Je tam príliš veľa šou, príliš veľa formy. Táto architektúra má iné korene. A nedávno som si uvedomil, ktoré.

Architektúra klasickej moderny nevznikla na prvý pokus. Jeho vzhľadu predchádzalo niekoľko neúspešných experimentov. Najväčší z nich je kubistický. Kubizmus je jedným z mnohých umelecké hnutia začiatku 20. storočia, no jeho tvorcovia mali väčšie ambície. Zdalo sa im, že kubizmus bol novým štýlom éry, čo znamená univerzálny štýl, spoločné pre všetky druhy umenia. Takmer sa im podarilo vytvoriť kubistickú architektúru. Pri absinthu sa tuším začalo rozprávať o kubistickej hudbe, ale v tomto smere sa pokročilo málo.

„Kubizmus je nový štýl éry, čo znamená, že je to univerzálny štýl spoločný pre všetky druhy umenia“

Raymond Duchamp-Villon a ďalší. 1912

Kubistická architektúra začala veľkolepo. Na jesennom salóne v Paríži v roku 1912 kolektív autorov vystavil veľký model „kubistického domu“ s rozmermi 10 x 3 metre. Fasády navrhol sochár Raymond Duchamp-Villon; interiéry miestností (zdá sa, že ich bolo vidieť pri obchádzaní modelu a pri pohľade zozadu) robili viacerí ľudia, medzi ktorými bol hlavný Andre Mare. Izby boli kompletne zariadené a na stenách viseli malé obrazy kubistických umelcov. Po Paríži bol „kubistický dom“ predstavený na Armory Show v New Yorku.

Okamžite sa objavili prvé stavby kubistických architektov. Nie však v Paríži, ale v Prahe, najväčšom centre kubistického umenia mimo Francúzska. Boli postavené v krátkom období rokov 1912 - 1914. architekti Josef Chochol, Josef Goczar, Pavel Janák, Otokar Nowotny a niektorí ďalší. Počas týchto troch rokov navyše českí architekti vytvorili pomerne veľa kubistického nábytku a interiérových predmetov.

Kubistická architektúra je avantgardná a zároveň nápadne tradičná. Vidíme v ňom všetky tie isté symetrické fasády, štíty, poklopy, portály ako v budovách minulých rokov; vystavené iba charakteristickej trojuholníkovej pixelácii. Sú to ako secesné sídla videné očami Roberta Delaunaya. Kubistická architektúra nepodliehala úplné odmietnutie minulé skúsenosti. Navrhla len ozdobiť fasády budov, ktoré zostali konštrukčne rovnaké, novými ornamentmi.

Manifest Bauhaus, 1919. Vpravo je rytina „Chrám socializmu“ od Lionela Feiningera

Walter Gropius. Villa Sommerfeld v Berlíne. 1921

Walter Gropius. Villa Sommerfeld v Berlíne. 1921. Interiér. Schodiskové zábradlie - Jost Schmidt, stoličky - Marcel Breuer

Walter Gropius. Villa Sommerfeld v Berlíne. 1921. Dvere

Josef Albers. Farebné sklo vily Sommerfeld v Berlíne. 1921

Nikolaj Ladovský. Projekt spoločného domu. 1920

Walter Gropius. Pamätník padlým v marci. Weimar. 1921

Erich Mendelsohn. Továreň na klobúky v Luckenwalde. 1923

Hans Poelzig. Administratívna budova v Hannoveri. 1923. Fragment fasády

Ferdinand Chanu a spol. v budove Oviatt v Los Angeles. 1927 - 1929. Baldachýn-lampa nad vchodom

Ernst Paulus a Ludwig Paulus. Evanjelický kostol sv. Kríža v Berlíne, 1927 - 1929.

Ernst Paulus a Ludwig Paulus. Evanjelický kostol sv. Kríža v Berlíne, 1927 - 1929. Interiér

Jozef Franke. Kostol sv. Kríža v Gelsenkirchene. 1927 - 1929. Interiér

Kaštieľ Jeana Douceta v Neuilly-sur-Seine, 1929. Schodisko Józsefa Csákyho. Autor fotografie: Pierre Legrain

William van Allen. Budova Chrysler. New York. 1930. Fragment portálu

Timothy Pfluger. Divadlo Paramount v Oaklande, USA. 1931.

Český kubizmus bol pominuteľný. Po 1. svetovej vojne sa k profesii vrátili tí istí architekti, dnes občania samostatnej Československej republiky; ale ich budovy už boli iné. Keďže sa dosť hrali s trojuholníkmi, v 20. rokoch sa zamilovali do polkruhov a valcov. To, čo vytvorili v tomto období, sa nazýva rondokubistická architektúra. Vôbec sa nepodobá na ich predvojnové stavby.

Tu sa história kubistickej architektúry končí. Všetko to zapadalo do troch predvojnových rokov. Ale jeho jednotlivé motívy sa často nachádzajú v budovách postavených v nasledujúcich desaťročiach.

Ferdinand Chanu a spol. Interiér obchodu v budove Oviatt v Los Angeles. 1927 - 1929

Je známe, že kubistickí umelci výrazne ovplyvnili formovanie štýlu Art Deco. V skutočnosti boli autormi tohto štýlu. André Marais, ktorý navrhol interiéry kubistického domu z roku 1912, sa po vojne stal obľúbeným dizajnérom nábytku v štýle Art Deco. Na slávnej parížskej výstave v roku 1925 spolu s Eugene Sue navrhli dva pavilóny. Najdôležitejší interiér francúzskeho Art Deco – zariadenie domu Jacquesa Douceta v Neuilly-sur-Seine (1929) – vytvoril celý tím kubistických umelcov. Zároveň sa, samozrejme, slovník Art Deco neobmedzuje len na kubistické motívy. Tento štýl čerpal z mnohých zdrojov.

Okrem toho sa zmenila aj kubistická maľba. „Analytický“ kubizmus 20. rokov sa vôbec nepodobá maľbe predvojnových výstav, ktoré podrobovali realitu monotónnej trojuholníkovej dekonštrukcii. O to prekvapujúcejšie je, že v architektúre Art Deco sa často nachádzajú motívy predvojnového hranatého kubizmu - všímame si ich na svietidlách zabudovaných do stropu predajne Oviatt v Los Angeles (1928, architekt - Francúz Ferdinand Chanu), v r. stropy divadla Paramount v Oaklande (1931, architekt Timothy Pflueger) atď.

Početné hnutia v maľbe 20. rokov, ktoré sa navzájom hádali o právo byť pokračovateľmi kubizmu, takmer všetky používali jeho techniky tak či onak. Jeho rozdrvené, kryštalické formy sú spoločným majetkom celej avantgardnej maľby tej doby. Tieto motívy nachádzame najmä na obrazoch expresionistov; ako aj v budovách postavených nemeckými expresionistickými architektmi. Z formálneho hľadiska možno niektoré z týchto budov (napríklad Mendelssohnovu továreň Luckenwald a Sommerfeldov dom v Berlíne, nedožité majstrovské dielo mladých profesorov Bauhausu) právom nazvať kubistickými. V Sommerfeldovom dome však vidia aj silný vplyv Wrighta.

Frank Lloyd Wright. Zasadacia sieň Prvej unitárskej spoločnosti v Madisone. 1949 - 1951

Frank Lloyd Wright. Autoservis v Cloquey, 1958

Milánski architekti druhej polovice 20. storočia boli v rámci modernistického kánonu stiesnení a všetci ho tak či onak porušovali. Najznámejší architekt severného Talianska Gio Ponti (začínal v 20. rokoch ako umiernený klasicista) sa vo svojich neskorších stavbách zrazu obrátil k skúsenostiam kubizmu, ktorý ho predtým nezaujímal. V jeho venezuelskej vile Planchard sa lámu rímsy a fasády, ich kusy ako ľadové kryhy na seba lezú a miestami sa z konca môžete pozerať na rovinu fasády tenkú ako plech. Vila akoby zamrzla a potom udrela kladivom a rozštiepila sa. V kostole San Francesco a Foppopino a katedrále v Tarante Ponti pripomína skúsenosť nemeckých expresionistov, ktorí gotické motívy podrobili kubistickej geometrizácii.

„Kubisti reformovali umenie a neašpirovali na viac“

Kubistická architektúra je neúspešný projekt. A je ľahké pochopiť prečo. V polovici 20. rokov zakladatelia „ moderné hnutie» vyvinul nové princípy architektúry, od základov ju znovu objavil. Začiatkom 10. rokov kubisti práve prišli na to, ako ho ozdobiť novým spôsobom. Modernisti vážne budovali nový, bezprecedentný svet, raj na zemi. Spoločenské ambície kubistov sa obmedzili na sen bohatého zberateľa. Kubisti reformovali umenie a neašpirovali na viac; modernisti obrátili svet naruby. Táto úloha je zaujímavejšia. Preto nemeckí expresionisti architekti (aj keď nie všetci), ako aj českí kubisti (všetci) v polovici 20. rokov, ľahko zabúdajúc na skúsenosti z predchádzajúcich rokov, začali s nadšením stavať biele domy so sieťovými oknami a plochými strechami. A tento smer dominoval architektúre tridsať rokov, rozšíril sa po celej planéte a určil podobu prostredia, v ktorom dodnes žije väčšina ľudstva. Ale celý ten čas akoby ho sprevádzal prízrak kubistickej architektúry, schovával sa v polotme, v záhyboch dejín a z času na čas odtiaľ vykukol, akoby sa snažil dožiť svoj život, skrátiť príliš skoro.

Najviac nezvyčajné budovy v mnohých mestách sveta sa spájajú aj s kubistickou architektúrou. Kubizmus v architektúre je menej známy ako v maliarstve a dekoratívnom umení, ale domy vytvorené v tomto štýle sú jedny z najpamätnejších na svete.

V Prahe a Rotterdame v 20. storočí vznikli stavby, ktorých tvorcovia dokázali svojským spôsobom realizovať v architektúre jeden z najkontroverznejších smerov moderného umenia – kubizmus. V Prahe sa medzi mladými českými architektmi formuje smer, ktorý sa tzv"český kubizmus" . Predstaviteľom tohto smeru bol Pavel Yanak (1882 - 1956), ktorý sformuloval teoretické aspekty český kubizmus. Josef Gochar (1880 - 1945) - najznámejší český architekt 20. storočia, ktorému sa, ako sa hovorí, podarilo zrealizovať to, čo mal Pavel Janák na mysli. Vladislav Hoffman

(1884 – 1964) sa nazýva Leonardo da Vinci českej avantgardy. Stojí za ním architektúra v kubistickom štýle a realizácia tohto štýlu v rôznych oblastiach dekoratívneho a úžitkového umenia. Kubizmus si viac ako kdekoľvek inde na svete našiel miesto v Prahe, pretože jeho počiatky siahajú nielen do abstraktných geometrické konštrukcie , ale aj v gotická architektúra , tak typický pre Prahu. Gotické techniky v architektúre a jej expresívnosť sa stali pre Pavla Janáka základnými princípmi, ktoré ovplyvnili formovanie jeho teórie kubistickej architektúry. Klasickým príkladom „čistého kubizmu“ v Prahe je Dom u Čiernej Matky Božej

(architekt Josef Gochar, 1911 – 1912). Dnešný vzhľad budovy sa môže zdať dosť prozaický a ničím výnimočný, no na začiatku 20. storočia bol tento dom veľmi nezvyčajný až provokatívny. Už v 20. rokoch. Čistý kubizmus 20. storočia v Prahe sa vyčerpáva. Český kubizmus sa vyvíja v „rondokubizmus“ respľudový štýl , český art deco alebo ľudový dekoratérizmus (bádatelia sa nevedia rozhodnúť pre názov štýlu). Klasickými príkladmi tohto štýlu sú veľmi krásne a nezvyčajné budovy, ktoré možno vidieť iba v Prahe. Toto Budova Legiobanky (architekt Josef Goczar, 1921 – 1923) a Palác Adria (architekt Pavel Janák, 1922 – 1925) . Budovy v rondokubistickom štýle nájdete po celej Prahe. Architekti vnášajú do architektúry domov prvky, vďaka ktorým si pamätáme zrubové domy spoločné pre všetkých Slovanov. Na fasádach týchto unikátnych „ľudových“ stavieb sa objavujú štylizované pruhy, trojuholníky, polkruhy a kruhy bytové domy

Pre kubizmus v maľbe boli potrebné ateliéry umelcov Picassa a Braquea, ale kubizmus v architektúre je rýdzo český svetový unikát. Česká republika je snáď jedinou krajinou na svete, kde sa kubizmus prejavuje v konkrétnych stavbách. Poďme preskúmať jedinečnú hru svetla a tieňa!

Výlet k Čiernej Matke Božej

český kubizmus, umelecký štýl, ktorý našiel uplatnenie v umení a dizajne strednej Európy v prvej polovici dvadsiateho storočia, je zastúpený v pražskej architektúre. Skutočnou perlou je v prvom rade dom "U čiernej Matky Božej" na rohu ulice Celetná V Praha, postavený v rokoch 1911-1912 podľa návrhu architekta Jiřígo Gočara. Budova vyniká nielen fasádou, ale aj kubistickým pôdorysom a hlavne prienikom kubizmu do interiéru. Na prízemí sa nachádza kaviareň Grand Cafe Orient", pre ktorú architekt Gochar navrhol sériu štýlových prvkov ako bar, lustre a lampáše. Bol tiež postavený v duchu kubizmu Gocharský pavilón na Letovisko Bogdanech. Ďalšie Gocharovo dielo je neďaleko mesta a v meste je aj telocvičňa.

Lampa v kubistickom štýle

Na výstavbe budov v kubistickom štýle sa v Českej republike podieľali aj ďalší architekti. V Prahe je neďaleko kubistický dom Diamant a na promenáde Rašínovo nábřeží sa môžete prejsť okolo Trojdomu od Josefa Czohola. Takmer na vrchole uprostred budov uvidíte sochu, ktorá odráža legendu o neďalekej.
Nachádza sa tu aj jediný kubistický kandeláber v Prahe. Táto lampa bola postavená podľa návrhu architekta Emila Zayichku a nachádza sa na Jungmanovom námestí. Stĺpik aj samotná lucerna sú vyrobené v kubistickom štýle.

Kubizmus neskončil

Po prvej svetovej vojne sa z kubizmu vyvinul nový umelecký štýl – rondokubizmus. Jeho typickým príkladom je budova bývalá banka Československých légií na pražskej ulici Na Poříči, kde sa pôvodné prísne geometrické hrany, kocky a ihlany vyhladili a nadobudli oblúkové oblé tvary v duchu tzv. tradičný slovanský štýl. Rondokubizmus našiel svoje miesto aj v r priemyselná architektúra.

Kubistické galérie a múzeá

Chcete sa dozvedieť viac o kubizme? Navštívte stála expozícia Národná galéria venovaný umenie dvadsiateho aXXI storočia v Prahe Výstavný palác. Môžete tu cítiť atmosféru začiatku dvadsiateho storočia Bauerova kubistická vila v Libodřicích, kde sa nachádza Múzeum Josefa Goczara a Galéria kubistického dizajnu.