Di salah satu sudut Milan yang tenang, tersesat di tengah jalan-jalan sempit, berdiri Gereja Santa Maria della Grazie. Di sebelahnya, di gedung ruang makan yang tidak mencolok, selama lebih dari 500 tahun sebuah mahakarya, lukisan dinding, telah hidup dan membuat kagum orang. makan malam terakhir»Leonardo da Vinci.

Komposisi “The Last Supper” karya Leonardo da Vinci ditugaskan oleh Duke Lodovico Moro, yang memerintah Milan saat itu. Plot "Perjamuan Terakhir" telah digambarkan oleh pelukis Florentine bahkan sebelum Leonardo, tetapi di antara mereka hanya karya Giotto (atau murid-muridnya) dan dua lukisan dinding karya Domenico Ghirlandaio yang dapat dicatat.

Untuk lukisan dindingnya di dinding ruang makan biara Santa Maria della Grazie, da Vinci memilih momen ketika Kristus berkata kepada murid-muridnya: "Sesungguhnya Aku berkata kepadamu, salah satu dari kamu akan mengkhianatiku," dan nafas sedingin es yang tak terelakkan. nasib menyentuh masing-masing rasul.

Setelah kata-kata tersebut, berbagai macam perasaan terpancar di wajah mereka: ada yang kagum, ada yang geram, ada yang sedih.

Philip muda, siap berkorban, membungkuk kepada Kristus, Yakub mengangkat tangannya dalam kebingungan yang tragis, Peter, yang mengambil pisau, hendak menyerang pengkhianat itu, tangan kanan Yudas mencengkeram dompet berisi keping perak yang fatal...

Untuk pertama kalinya dalam seni lukis, rangkaian perasaan yang paling kompleks menemukan refleksi yang begitu dalam dan halus. Segala sesuatu di lukisan dinding ini dibuat dengan kebenaran dan ketelitian yang luar biasa, bahkan lipatan taplak meja yang menutupi meja terlihat nyata.

Di Leonardo, seperti di Giotto, semua figur dalam komposisi terletak pada garis yang sama - menghadap penonton. Kristus digambarkan tanpa lingkaran cahaya, para rasul tanpa atribut yang menjadi ciri khas mereka dalam lukisan kuno.

Mereka mengekspresikan kecemasan emosionalnya melalui ekspresi wajah dan gerakan. “The Last Supper” merupakan salah satu karya besar Leonardo yang nasibnya ternyata sangat tragis. Siapa pun yang pernah melihat lukisan dinding ini di zaman kita, mengalami perasaan duka yang tak terlukiskan saat melihat kerugian besar yang ditimbulkan oleh waktu yang tak terhindarkan dan kebiadaban manusia terhadap mahakarya tersebut.

Sementara itu, berapa banyak waktu, berapa banyak karya yang menginspirasi dan cinta yang paling membara yang diinvestasikan Leonardo da Vinci dalam penciptaan karyanya! Mereka mengatakan bahwa dia sering terlihat, tiba-tiba meninggalkan semua yang dia lakukan, berlari di tengah hari dalam cuaca yang sangat panas ke Gereja St. Mary untuk menggambar satu garis atau mengoreksi garis besar dalam Perjamuan Terakhir.

Dia begitu bersemangat dengan pekerjaannya sehingga dia menulis tanpa henti, duduk di sana dari pagi hingga sore, melupakan makanan dan minuman. Namun, kebetulan selama beberapa hari dia tidak mengambil kuasnya sama sekali, tetapi bahkan pada hari-hari seperti itu dia tetap berada di ruang makan selama dua atau tiga jam, merenung dan mengamati gambar-gambar yang sudah dilukis.

Semua ini sangat membuat jengkel kepala biara Dominika, yang kepadanya (seperti yang ditulis Vasari) “rasanya aneh bahwa Leonardo berdiri tenggelam dalam pemikiran dan kontemplasi selama setengah hari.

Ia ingin sang seniman tidak melepaskan kuasnya, seperti halnya seseorang tidak berhenti bekerja di taman. Kepala biara mengeluh kepada sang duke sendiri, tetapi dia, setelah mendengarkan Leonardo, berkata bahwa sang seniman benar seribu kali lipat. Seperti yang dijelaskan Leonardo kepadanya, seniman pertama-tama mencipta dalam pikiran dan imajinasinya, lalu menangkap kreativitas batinnya dengan kuas.”

Leonardo dengan hati-hati memilih model gambar para rasul. Dia pergi setiap hari ke daerah Milan di mana lapisan masyarakat bawah dan bahkan orang-orang kriminal tinggal. Di sana dia mencari model wajah Yudas, yang dia anggap bajingan terhebat di dunia.

Seluruh komposisi “Perjamuan Terakhir” dipenuhi dengan gerakan yang dimunculkan oleh firman Kristus. Di dinding, seolah-olah mengatasinya, tragedi Injil kuno terungkap di hadapan penonton. Pengkhianat Yudas duduk bersama para rasul lainnya, sedangkan para empu tua menggambarkan dia duduk terpisah.

Namun Leonardo da Vinci menampilkan keterasingannya yang suram dengan lebih meyakinkan, menyembunyikan ciri-cirinya dalam bayangan. Yesus Kristus adalah pusat dari keseluruhan komposisi, dari semua pusaran nafsu yang berkecamuk di sekelilingnya. Kristus karya Leonardo adalah sebuah cita-cita kecantikan manusia, tidak ada yang mengkhianati keilahian dalam dirinya. Wajah lembutnya yang tak terkatakan menimbulkan kesedihan yang mendalam, dia hebat dan menyentuh, tapi dia tetap manusia. Demikian pula, ketakutan, keterkejutan, kengerian, yang digambarkan dengan jelas melalui gerak tubuh, gerakan, dan ekspresi wajah para rasul, tidak melampaui perasaan manusia pada umumnya.

Hal ini memberi alasan bagi peneliti Prancis Charles Clément untuk mengajukan pertanyaan: “Setelah mengungkapkan perasaan sebenarnya dengan sempurna, apakah Leonardo memberikan ciptaannya semua kekuatan yang dibutuhkan subjek seperti itu?” Da Vinci sama sekali bukan seorang Kristen dan artis religi, pemikiran keagamaan tidak muncul dalam satu pun karyanya. Tidak ada konfirmasi mengenai hal ini yang ditemukan dalam catatannya, di mana ia secara konsisten menuliskan semua pemikirannya, bahkan yang paling rahasia sekalipun.

Kristus dan kedua belas rasul duduk di ketinggian ini, menutup meja para biarawan dengan bentuk segi empat, dan, seolah-olah, merayakan makan malam bersama mereka.

Identitas para rasul telah berulang kali menjadi bahan kontroversi, namun dilihat dari tulisan pada salinan lukisan yang disimpan di Lugano, dari kiri ke kanan: Bartholomew, James the Younger, Andrew, Yudas, Peter, John, Thomas, James Penatua, Philip, Matius, Thaddeus dan Simon Zelot.

Dari pusat - Yesus Kristus - gerakan ini menyebar luas ke seluruh sosok para rasul, hingga, dalam ketegangannya yang paling besar, gerakan ini berhenti di tepi ruang makan. Dan kemudian pandangan kami kembali tertuju pada sosok Juruselamat yang kesepian. Kepalanya disinari seolah-olah oleh cahaya alami ruang makan.

Cahaya dan bayangan, yang saling larut dalam gerakan yang sulit dipahami, memberikan spiritualitas khusus pada wajah Kristus. Namun saat menciptakan “Perjamuan Terakhir” miliknya, Leonardo tidak dapat menggambar wajah Yesus Kristus. Dia dengan hati-hati melukis wajah semua rasul, pemandangan di luar jendela ruang makan, dan piring di atas meja. Setelah banyak mencari, saya menulis Jude. Namun wajah Juruselamat tetap menjadi satu-satunya yang belum selesai di lukisan dinding ini.

Tampaknya “Perjamuan Terakhir” seharusnya dilestarikan dengan hati-hati, tetapi kenyataannya semuanya berubah secara berbeda. Da Vinci sendirilah yang ikut bersalah dalam hal ini. Saat membuat lukisan dinding, Leonardo menggunakan metode baru (yang ia ciptakan sendiri) untuk melapisi dinding dan susunan pemain baru cat Hal ini memungkinkan dia untuk bekerja secara perlahan, sebentar-sebentar, sering membuat perubahan pada bagian-bagian karya yang sudah ditulis.

Hasilnya awalnya luar biasa, tetapi setelah beberapa tahun, bekas kehancuran muncul di lukisan itu: bintik-bintik lembab muncul, lapisan cat mulai terkelupas menjadi daun-daun kecil. Pada tahun 1500, tiga tahun setelah penulisan Perjamuan Terakhir, air membanjiri ruang makan, menyentuh lukisan dinding. Sepuluh tahun kemudian, wabah penyakit yang mengerikan melanda Milan, dan para biarawan lupa tentang harta karun yang disimpan di biara mereka. Pada tahun 1566 dia sudah berada dalam kondisi yang sangat menyedihkan.

Para biksu memotong sebuah pintu di tengah-tengah gambar, yang diperlukan untuk menghubungkan ruang makan dengan dapur. Pintu ini menghancurkan kaki Kristus dan beberapa rasul, dan kemudian gambar itu dirusak secara besar-besaran lambang negara, yang dilampirkan di atas gambar itu sendiri.

Belakangan, lukisan itu direstorasi berkali-kali, namun tidak selalu berhasil. Apa yang membuat The Last Supper memiliki karakter yang unik adalah, tidak seperti lukisan sejenis lainnya, lukisan ini menunjukkan keragaman dan kekayaan emosi karakter yang luar biasa yang disebabkan oleh perkataan Yesus bahwa salah satu muridnya akan mengkhianatinya.

Tidak ada lukisan Perjamuan Terakhir lainnya yang dapat menandingi komposisi unik dan perhatian terhadap detail dalam mahakarya Leonardo.

Jadi rahasia apa yang bisa dia enkripsi dalam ciptaannya? artis hebat? Dalam The Discovery of the Templar, Clive Prince dan Lynn Picknett berpendapat bahwa beberapa elemen struktur Perjamuan Terakhir menunjukkan simbol-simbol yang terenkripsi di dalamnya.

Pertama, mereka percaya bahwa sosok di sebelah kanan Yesus (di sebelah kiri penonton) bukanlah Yohanes, melainkan seorang perempuan. Dia mengenakan jubah yang warnanya kontras dengan pakaian Kristus, dia membungkuk sisi yang berlawanan dari Yesus yang duduk di tengah. Ruang di antara ini sosok perempuan dan Yesus bentuknya seperti huruf V, dan sosoknya sendiri membentuk huruf M.

Kedua, dalam gambar tersebut, menurut mereka, terlihat ada tangan tertentu di sebelah Peter sambil memegang pisau. Prince dan Picknett mengklaim bahwa tangan ini bukan milik karakter mana pun dalam film tersebut.

Ketiga, duduk tepat di sebelah kiri Yesus (di sebelah kanan penonton), Thomas, menyapa Kristus, mengangkat jarinya. Menurut penulisnya, ini adalah sikap khas Yohanes Pembaptis.

Dan terakhir, ada hipotesis bahwa Rasul Thaddeus yang duduk membelakangi Kristus sebenarnya adalah potret diri Leonardo sendiri.

Pemugaran lukisan yang baru saja selesai telah memungkinkan untuk belajar banyak tentang lukisan itu. Namun pertanyaan tentang pesan rahasia dan simbol yang terlupakan tetap terbuka.

Bagaimanapun juga itu, di masa depan Masih banyak yang harus dilakukan untuk mengungkap misteri ini. Saya ingin memahami setidaknya sampai batas terkecil rencana sang guru besar.

Bagi banyak kritikus seni dan sejarawan, “Perjamuan Terakhir” karya Leonardo da Vinci adalah pekerjaan terbesar. Lukisan dinding ini berukuran 15 x 29 kaki dan dibuat antara tahun 1495-1497. Sang seniman melukisnya di dinding ruang makan di biara Santa Maria della Grazie di Milan. Kembali ke era ketika Leonardo sendiri hidup, pekerjaan ini dianggap yang terbaik dan paling terkenal. Menurut bukti tertulis, lukisan itu mulai rusak dalam dua puluh tahun pertama keberadaannya. " Perjamuan Terakhir"da Vinci dilukis di atas lapisan besar tempera telur. Di bawah cat ada sketsa kasar komposisi yang digambar dengan warna merah. Pelanggan lukisan dinding itu adalah Lodovico Sforza, Adipati Milan.

“Perjamuan Terakhir” adalah lukisan yang mengabadikan momen Yesus Kristus mengumumkan kepada murid-muridnya bahwa ia akan dikhianati oleh salah satu dari mereka. Identitas para rasul berulang kali menjadi bahan kontroversi, namun dilihat dari tulisan pada salinan lukisan yang disimpan di Lugano, dari kiri ke kanan adalah: Bartholomew, James muda, Andrew, Yudas, Peter, John, Thomas , James yang lebih tua, Philip, Matius, Thaddeus, Simon Zelot. Kritikus seni percaya bahwa komposisi tersebut harus dianggap sebagai interpretasi persekutuan, karena dengan kedua tangan Kristus menunjuk ke meja dengan roti dan anggur.

Berbeda dengan film serupa lainnya, The Last Supper menampilkan beragam emosi karakter yang mengejutkan akibat pesan Yesus. Tidak ada ciptaan lain berdasarkan plot yang sama yang dapat menandingi mahakarya da Vinci. Rahasia apa yang dienkripsi seniman terkenal itu dalam karyanya?

Penulis The Discovery of the Templar, Lynn Picknett dan Clive Prince, mengklaim bahwa The Last Supper diisi dengan simbol-simbol terenkripsi. Pertama, di sebelah kanan Yesus (di sebelah kiri penonton), menurut mereka, yang duduk bukanlah Yohanes sama sekali, melainkan seorang wanita dengan jubah yang kontras dengan pakaian Kristus. Jarak antar keduanya menyerupai huruf “V”, sedangkan gambarnya sendiri membentuk huruf “M”. Kedua, mereka percaya bahwa di samping gambar Petrus dalam lukisan itu, seseorang dapat melihat tangan tertentu dengan pisau terkepal, yang tidak dapat dikaitkan dengan karakter mana pun. Ketiga, digambarkan di sebelah kiri Yesus (di sebelah kanan pemirsa), Thomas dengan jari terangkat menyapa Kristus, dan ini, menurut penulis, adalah ciri khas dari isyarat tersebut dengan membelakangi Yesus, - ini adalah potret diri da Vinci sendiri.

Mari kita cari tahu secara berurutan. Memang, jika diperhatikan lebih dekat pada gambar tersebut, Anda dapat melihat bahwa karakter yang duduk di sebelah kanan Kristus (di sebelah kiri penonton) memiliki ciri-ciri feminin. Apakah huruf “V” dan “M” yang dibentuk oleh kontur tubuh mempunyai makna simbolis? Prince dan Picknett berpendapat bahwa susunan figur ini menunjukkan karakter tersebut fitur feminin- ini Maria Magdalena, dan bukan Yohanes sama sekali. Dalam hal ini, huruf “V” melambangkan wanita. Dan "M" berarti namanya - Maria Magdalena.

Adapun tangan tanpa tubuh, setelah diperiksa dengan cermat masih jelas bahwa itu milik Peter, dia hanya memutarnya, yang menjelaskan posisi yang tidak biasa tersebut. Tidak banyak yang bisa dikatakan tentang Tomas, yang bangkit seperti Yohanes Pembaptis. Perselisihan mengenai hal ini bisa berlangsung lama, namun putuskan sendiri apakah Anda setuju atau tidak dengan anggapan tersebut. seperti yang dicatat oleh Prince dan Picknett, lukisan ini memang memiliki kemiripan dengan Leonardo da Vinci sendiri. Secara umum, dalam banyak lukisan seniman yang dipersembahkan kepada Kristus atau Keluarga Kudus, Anda dapat melihat detail yang sama: setidaknya salah satu tokoh membelakangi tokoh utama.

“The Last Supper” baru-baru ini mengalami restorasi, yang memungkinkan untuk mempelajari banyak hal menarik tentangnya. Tetapi arti sebenarnya simbol-simbol yang terlupakan dan pesan-pesan rahasia masih belum jelas, sehingga bermunculan asumsi-asumsi dan dugaan-dugaan baru. Siapa tahu, mungkin suatu hari nanti kita bisa belajar setidaknya sedikit tentang rencana sang guru besar.

Sains dan teknologi

Fenomena yang tidak biasa

Pemantauan alam

Bagian penulis

Menemukan ceritanya

Dunia Ekstrim

Referensi info

Arsip berkas

Diskusi

Layanan

Infofront

Informasi dari NF OKO

Ekspor RSS

Tautan yang bermanfaat

Topik Penting

"Perjamuan Terakhir" oleh Leonardo da Vinci. Maria Magdalena atau Rasul Yohanes?

Sungguh, tidak ada rahasia di dunia ini yang suatu hari nanti tidak akan menjadi jelas, karena manuskrip tidak akan terbakar. Dan kami terus menyanggah salah satu mitos sejarah yang paling tidak tahu malu mengenai orang yang difitnah Gereja Kristen nama Maria Magdalena. Akhir-akhir ini menjadi hal yang penting untuk kita miliki penting liputan topik ini, karena Rigden Djappo sendiri berbicara dengan sangat hormat tentang dia dan “prestasi besarnya”, yang pasti akan kita bahas nanti, sebagaimana dibuktikan oleh apa yang disajikan dalam buku " Sensei 4. Shambhala Purba“materi menjelaskan secara lengkap cerita yang tidak diketahui wanita misterius dan cantik ini. Segera di bagian "Pengetahuan Primordial" kami akan mempostingnya konten terperinci menurut kami, karya sastra yang sangat berharga ini.

Menjelang Paskah, 15 April, bagus Artis Italia, pematung, arsitek, ilmuwan dan insinyur Leonardo da Vinci (1452-1519), akan berusia 557 tahun.

Karya Leonardo yang paling terkenal - "Perjamuan Terakhir" yang terkenal di biara Dominika Santa Maria delle Grazie di Milan - selesai antara tahun 1495 - 1497.
Kuas Leonardo menggambarkan jamuan makan bersama (makan malam) terakhir Yesus Kristus dan kedua belas rasul pada malam hari itu ( Jumat Agung) Kematian Kristus di kayu salib.

"Perjamuan Terakhir" karya Leonardo da Vinci (1495-1497) sebelum restorasi
Leonardo mempersiapkan lukisan Milan dengan hati-hati dan lama. Dia menyelesaikan banyak sketsa di mana dia mempelajari pose dan gerak tubuh masing-masing tokoh. “The Last Supper” menariknya bukan karena konten dogmatisnya, tetapi karena kesempatan untuk mengungkap gambaran besarnya di hadapan penonton. drama manusia, menunjukkan karakter yang berbeda, mengungkapkan dunia spiritual seseorang dan menggambarkan pengalamannya secara akurat dan jelas. Dia menganggap Perjamuan Terakhir sebagai adegan pengkhianatan dan menetapkan tujuan untuk membawanya gambar tradisional awal yang dramatis itu, berkat itu ia akan memperoleh suara emosional yang benar-benar baru.

Sambil merenungkan konsep “Perjamuan Terakhir”, Leonardo tidak hanya membuat sketsa, tetapi juga menuliskan pemikirannya tentang tindakan masing-masing peserta dalam adegan ini: “Orang yang minum dan meletakkan cangkir di tempatnya menoleh ke arah pembicara, yang lain menyatukan jari-jari kedua tangan dan dengan alis yang mengerutkan kening menatap temannya, yang lain menunjukkan telapak tangannya, mengangkat bahu ke telinga dan mengungkapkan keterkejutan dengan mulutnya..." Catatan tidak menunjukkan nama para rasul, tetapi Leonardo, rupanya, dengan jelas membayangkan tindakan mereka masing-masing dan tempat di mana masing-masing dipanggil meminjam komposisi keseluruhan. Menyempurnakan pose dan gerak tubuh dalam gambarnya, ia mencari bentuk ekspresi yang akan menarik semua sosok ke dalam pusaran nafsu. Dia ingin menangkap orang-orang yang hidup dalam gambaran para rasul, yang masing-masing merespons peristiwa tersebut dengan caranya sendiri.

“The Last Supper” adalah karya Leonardo yang paling matang dan lengkap.
Dalam lukisan ini, sang master menghindari segala sesuatu yang dapat mengaburkan alur utama dari tindakan yang ia gambarkan; ia mencapai persuasif yang langka solusi komposisi. Di tengahnya ia menempatkan sosok Kristus, menyorotnya dengan bukaan pintu. Ia sengaja menjauhkan para rasul dari Kristus untuk lebih menekankan tempatnya dalam komposisi. Akhirnya, untuk tujuan yang sama, ia memaksa semua garis perspektif bertemu pada satu titik tepat di atas kepala Kristus. Leonardo membagi murid-muridnya menjadi empat kelompok simetris, penuh kehidupan dan gerakan. Dia membuat mejanya kecil, dan ruang makannya ketat dan sederhana. Hal ini memberinya kesempatan untuk memusatkan perhatian pemirsa pada sosok dengan kekuatan plastik yang sangat besar. Semua teknik ini mencerminkan tujuan mendalam dari rencana kreatif, di mana segala sesuatunya ditimbang dan diperhitungkan.
Tugas utama yang Leonardo tetapkan dalam "Perjamuan Terakhir" adalah transmisi realistis dari reaksi mental paling kompleks terhadap kata-kata Kristus: "Salah satu dari kalian akan mengkhianatiku." Memberikan karakter dan temperamen manusia yang utuh dalam gambaran para rasul, Leonardo memaksa mereka masing-masing untuk bereaksi dengan caranya sendiri terhadap kata-kata yang diucapkan Kristus.

"Bagian Emas" oleh Leonardo da Vinci
Diferensiasi psikologis yang halus inilah, berdasarkan keragaman wajah dan gerak tubuh, yang paling membuat takjub orang-orang sezaman Leonardo, terutama ketika membandingkan lukisannya dengan gambar-gambar Florentine sebelumnya dengan tema yang sama karya Tadeo Gaddi, Andrea del Castagno, Cosimo Rosselli, dan Domenico Ghirlandaio. Di semua tuan ini, para rasul duduk dengan tenang, seperti tambahan, di meja, tetap acuh tak acuh terhadap segala sesuatu yang terjadi. Tidak memiliki sarana yang cukup kuat di gudang senjata Anda untuk melakukannya karakteristik psikologis Yudas, pendahulu Leonardo, memilihnya kelompok umum rasul dan ditempatkan dalam bentuk sosok yang benar-benar terisolasi di depan meja. Oleh karena itu, Yudas secara artifisial menentang seluruh jemaat sebagai orang buangan dan penjahat. Leonardo dengan berani mematahkan tradisi ini. Miliknya bahasa artistik cukup kaya untuk tidak menggunakan pengaruh eksternal semata. Dia menyatukan Yudas ke dalam satu kelompok dengan semua rasul lainnya, tetapi memberinya ciri-ciri yang memungkinkan pemirsa yang penuh perhatian untuk segera mengenalinya di antara dua belas murid Kristus.

Leonardo memperlakukan setiap muridnya secara individual. Bagaikan sebuah batu yang dilempar ke dalam air, menghasilkan lingkaran-lingkaran yang semakin berbeda di permukaannya, kata-kata Kristus, yang jatuh di tengah keheningan yang mematikan, menyebabkan gerakan terbesar dalam majelis yang semenit sebelumnya dalam keadaan damai sepenuhnya. Ketiga rasul yang duduk di sisinya menanggapi perkataan Kristus secara impulsif. tangan kiri. Mereka membentuk suatu kelompok yang tidak dapat dipisahkan, diilhami oleh satu kemauan dan satu gerakan. Philip muda melompat dari kursinya, menyapa Kristus dengan pertanyaan yang membingungkan, James yang lebih tua mengangkat tangannya dengan marah dan bersandar sedikit, Thomas mengangkat tangannya, seolah mencoba memahami apa yang sedang terjadi. Kelompok di sisi lain Kristus dipenuhi dengan semangat yang sama sekali berbeda. Terpisah dari tokoh sentral interval yang signifikan, hal ini dibedakan dengan pengekangan gerak tubuh yang jauh lebih besar. Disajikan secara tiba-tiba, Yudas dengan kejang-kejang mencengkeram dompet perak dan menatap Kristus dengan ketakutan; profilnya yang gelap, jelek, dan kasar kontras dengan wajah John yang terang benderang dan cantik, yang dengan lemas menundukkan kepalanya ke bahunya dan dengan tenang melipat tangannya di atas meja. Kepala Petrus terjepit di antara Yudas dan Yohanes; mencondongkan tubuh ke arah John dan menyandarkan tangan kirinya di bahunya, dia membisikkan sesuatu di telinganya, sementara tangan kanannya dengan tegas meraih pedang yang ingin dia gunakan untuk melindungi gurunya. Ketiga rasul lainnya yang duduk di dekat Petrus menoleh ke belakang. Melihat Kristus dengan penuh perhatian, mereka sepertinya bertanya kepada-Nya tentang pelaku pengkhianatan itu. Di ujung meja disajikan kelompok terakhir dari tiga angka. Matthew, dengan tangan terulur ke arah Kristus, dengan marah menoleh ke arah Thaddeus yang sudah tua, seolah ingin mendapatkan penjelasan darinya tentang segala sesuatu yang terjadi. Namun, sikap bingungnya jelas menunjukkan bahwa dia juga masih berada dalam kegelapan.

Bukan suatu kebetulan jika Leonardo menggambarkan kedua sosok ekstrem tersebut, yang duduk di tepi meja, dalam profil murni. Mereka menutup gerakan yang datang dari tengah di kedua sisi, di sini memenuhi peran yang sama yang dimiliki dalam “Adoration of the Magi” dengan sosok lelaki tua dan lelaki muda, yang ditempatkan di bagian paling tepi gambar. Tapi jika sarana psikologis Ekspresi Leonardo tidak dimunculkan pada karya awal ini zaman Florentine di atas level tradisional, maka dalam "Perjamuan Terakhir" mereka mencapai kesempurnaan dan kedalaman sedemikian rupa sehingga sia-sia mencari apa pun seni Italia abad ke-15. Dan hal ini dipahami dengan sempurna oleh orang-orang sezaman dengan sang master, yang menganggap “Perjamuan Terakhir” Leonardo sebagai kata baru dalam seni.

Seniman, seperti hampir semua orang jenius, bekerja dengan sangat kacau. Entah dia tidak meninggalkan pekerjaannya selama berhari-hari, atau dia hanya menerapkan beberapa pukulan.

Perjamuan Terakhir adalah satu-satunya karya hebat yang telah diselesaikan oleh sang master. Dia memilih tampilan yang tidak biasa lukisan - cat minyak, bukan tempera, yang memungkinkan lebih banyak kecepatan lambat bekerja, dengan kemungkinan penambahan dan perubahan. Gaya penulisan karya tersebut memberikan kesan bahwa kita melihatnya melalui kaca berkabut. Banyak titik bergabung menjadi satu gambar.
Konsekrasi yang digambarkan oleh sang jenius agung memberikan kesan cahaya yang nyata, karena cahaya redup merembes dari jendela yang berdekatan dengan dinding tegak lurus dan gambar tersebut tampak sebagai kenyataan di mata penonton. Sayangnya, jendela ini saat ini digelapkan sepenuhnya agar tidak merusak pekerjaan rapuh tersebut. Oleh karena itu, pekerjaan tersebut sedikit kehilangan kompleksitasnya. Para ahli menyarankan untuk memasang filter khusus di jendela, tetapi sejauh ini hal tersebut hanya sebatas pembicaraan.

Cara melukis dengan cat minyak ternyata berumur sangat pendek. Hanya dua tahun kemudian, Leonardo merasa ngeri melihat karyanya berubah begitu banyak. Dan sepuluh tahun kemudian, dia dan murid-muridnya mencoba memproduksi yang pertama pekerjaan restorasi. Sebanyak delapan restorasi dilakukan sepanjang umur lukisan itu. Sehubungan dengan upaya ini, lapisan cat baru berulang kali diaplikasikan pada lukisan tersebut, sehingga secara signifikan mengubah aslinya. Selain itu, pada awal abad ke-20, kaki Yesus Kristus telah terhapus seluruhnya, karena pintu ruang makan yang terus terbuka bersentuhan dengan tempat ini. Pintunya dipotong oleh para biksu untuk memasuki ruang makan, tetapi karena ini dilakukan pada tahun 1600-an, ini adalah lubang bersejarah dan tidak ada cara untuk menutupnya.

Milan bangga dengan mahakarya ini, yang merupakan satu-satunya karya Renaisans sebesar ini. Tidak berhasil dua raja Perancis bermimpi mengangkut lukisan beserta dindingnya ke Paris. Napoleon juga tidak tinggal diam dengan gagasan ini. Namun yang membuat masyarakat Milan dan seluruh Italia sangat gembira, karya unik dari jenius agung ini tetap ada di tempatnya. Selama Perang Dunia II, ketika pesawat Inggris mengebom Milan, atap dan tiga dindingnya bangunan terkenal benar-benar dihancurkan. Dan bayangkan, hanya lukisan tempat Leonardo membuat lukisannya yang masih berdiri. Itu adalah keajaiban yang nyata! Kita berhutang “Keajaiban” ini kepada para biarawan, yang dengan hati-hati melapisi dinding dengan lukisan dinding dengan karung pasir.

Untuk waktu yang lama, karya brilian ini sedang dalam restorasi. Untuk merekonstruksi pekerjaan, teknologi terbaru digunakan, yang memungkinkan penghapusan lapisan demi lapisan secara bertahap. Dengan cara ini, debu yang mengeras, jamur, dan segala jenis benda asing lainnya selama berabad-abad dapat dihilangkan. Terlebih lagi, 1/3 atau bahkan setengah dari warna aslinya hilang selama 500 tahun. Tetapi pandangan umum lukisan itu telah banyak berubah. Dia tampak hidup kembali, berkilau dengan warna ceria dan hidup yang diberikan pria itu padanya. tuan yang hebat. Dan akhirnya, pada musim semi tanggal 26 Mei 1999, setelah restorasi yang berlangsung selama 21 tahun, karya Leonardo da Vinci kembali dibuka untuk umum. Pada kesempatan ini, diadakan perayaan besar di kota, dan konser diadakan di gereja.

Untuk melindungi pekerjaan rumit ini dari kerusakan, suhu dan kelembapan konstan dipertahankan di dalam gedung melalui perangkat penyaringan khusus. Entri dibatasi untuk 25 orang setiap 15 menit. Tiket masuk harus dipesan terlebih dahulu.

Biara Dominika "Santa Maria delle Grazie" di Milan
Ada beberapa legenda yang menceritakan tentang Guru Agung dan lukisannya.

Jadi, menurut salah satu dari mereka, ketika membuat lukisan dinding “Perjamuan Terakhir”, Leonardo da Vinci menghadapi kesulitan besar: ia harus menggambarkan Kebaikan, yang diwujudkan dalam gambar Yesus, dan Kejahatan dalam gambar Yudas, yang memutuskan untuk melakukannya. mengkhianatinya saat makan ini. Leonardo menghentikan pekerjaannya di tengah-tengah dan melanjutkannya hanya setelah dia menemukannya model ideal.

Suatu ketika, ketika sang seniman hadir pada pertunjukan paduan suara, dia melihat gambaran sempurna Kristus dalam diri salah satu penyanyi muda dan, mengundangnya ke bengkelnya, membuat beberapa sketsa dan studi darinya.
Tiga tahun telah berlalu. Perjamuan Terakhir hampir selesai, namun Leonardo belum menemukan model yang cocok untuk Yudas. Kardinal yang bertugas mengecat katedral mendesaknya, menuntut agar lukisan dinding itu diselesaikan secepat mungkin.
Dan setelah berhari-hari mencari, sang seniman melihat seorang pria terbaring di selokan - muda, tetapi jompo sebelum waktunya, kotor, mabuk, dan compang-camping. Tidak ada waktu tersisa untuk membuat sketsa, dan Leonardo memerintahkan asistennya untuk mengantarkannya langsung ke katedral, dan mereka pun melakukannya.
Dengan susah payah mereka menyeretnya ke sana dan mengangkatnya berdiri. Dia tidak benar-benar memahami apa yang sedang terjadi, namun Leonardo menggambarkan di atas kanvas keberdosaan, keegoisan, dan kejahatan yang dihembuskan wajahnya.
Ketika dia menyelesaikan pekerjaannya, pengemis, yang saat ini sudah sedikit sadar, membuka matanya, melihat kanvas di depannya dan berteriak ketakutan dan kesedihan:
- Aku pernah melihat gambar ini sebelumnya!
- Kapan? - Leonardo bertanya dengan bingung.
- Tiga tahun lalu, sebelum aku kehilangan segalanya. Saat itu, ketika saya bernyanyi di paduan suara dan hidup saya penuh dengan mimpi, beberapa seniman melukis Kristus dari saya.

Menurut legenda lain, karena tidak puas dengan kelambatan Leonardo, kepala biara terus-menerus menuntut agar dia menyelesaikan pekerjaannya sesegera mungkin. “Rasanya aneh baginya melihat Leonardo berdiri tenggelam dalam pikirannya sepanjang setengah hari. Ia ingin sang seniman tidak pernah melepaskan kuasnya, sama seperti ia tidak pernah berhenti bekerja di taman. Tidak membatasi dirinya pada hal ini, dia mengeluh kepada Duke dan mulai mengganggunya sehingga dia terpaksa memanggil Leonardo dan dengan cara yang halus memintanya untuk mengambil pekerjaan itu, dengan segala cara menjelaskan apa yang dia lakukan. semua ini atas desakan Prior.” Setelah memulai percakapan umum dengan Duke tema artistik, Leonardo kemudian menunjukkan kepadanya bahwa dia hampir menyelesaikan lukisan itu dan dia hanya memiliki dua kepala yang tersisa untuk dilukis - Kristus dan pengkhianat Yudas. “Dia ingin mencari kepala terakhir ini, tetapi pada akhirnya, jika dia tidak menemukan sesuatu yang lebih baik, dia siap menggunakan kepala sebelumnya yang sama, sangat mengganggu dan tidak sopan. Pernyataan ini sangat menghibur sang Duke, yang mengatakan kepadanya bahwa dia benar ribuan kali. Oleh karena itu, Prior yang malang dan malu terus melanjutkan pekerjaan di taman dan meninggalkan Leonardo sendirian, yang menyelesaikan kepala Yudas, yang ternyata merupakan perwujudan sebenarnya dari pengkhianatan dan ketidakmanusiawian.”

"Perjamuan Terakhir" karya Leonardo da Vinci (1495-1497) setelah restorasi

Lukisan atau lukisan dinding. Banyak orang menyebut Perjamuan Terakhir sebagai lukisan, namun secara resmi disebut fresco. Bagi pembaca yang belum paham betul perbedaannya, kami akan memberi tahu Anda sebenarnya apa saja kedua jenis karya tersebut seni rupa berbeda satu sama lain.

Perjamuan Terakhir sebenarnya bukan lukisan dinding, jangan dilihat nama resmi. Leonardo da Vinci menulisnya di permukaan yang kering, dan punya alasan tersendiri mengenai hal ini. Lukisan dinding perlu dicat cukup cepat, sebelum plester mengering, tetapi sang master tidak ingin terburu-buru.

Kami tidak akan berbicara panjang lebar tentang alur ceritanya, perjamuan terakhir Yesus Kristus. Yesus berada di tengah-tengah gambar, dengan 12 rasul di sekelilingnya. Yesus memberi tahu murid-muridnya bahwa salah satu dari mereka akan mengkhianatinya. Kami akan memberi tahu Anda secara detail tentang apa yang harus diperhatikan saat memeriksa sebuah lukisan di akhir artikel ini.

Para wisatawan yang mencoba mencari informasi tentang Perjamuan Terakhir dalam bahasa Inggris atau Italia Kami memperhatikan bahwa pekerjaan ini disebut dengan cara yang sangat berbeda. Hanya dalam bahasa kami dia memakai ini nama yang indah. Di tempat lain bahasa-bahasa Eropa Ini disebut dengan lebih sederhana – “Perjamuan Terakhir.” “Last super” - dalam bahasa Inggris atau “L"Ultima Cena” - dalam bahasa Italia. Nama-nama ini akan berguna untuk membeli tiket secara online.

Masalah dengan tiket.

Setelah dirilisnya film “The Da Vinci Code”, popularitas atraksi ini meningkat pesat dan masih belum surut. Wisatawan diperbolehkan masuk hanya selama 15 menit dan dalam rombongan terbatas 25 orang. Tidak selalu mungkin untuk membeli tiket di box office; selama musim puncak di musim panas, tiket mungkin tidak tersedia untuk seminggu sebelumnya. Di musim dingin, situasinya jauh lebih baik; tiket biasanya dapat dibeli untuk tamasya pada hari ini.

Anda dapat memesan tiket terlebih dahulu secara online. Ada beberapa situs tempat Anda dapat melakukan ini. Semuanya tidak memiliki versi Rusia, hanya bahasa Italia dan Inggris.

Situs pertama - vivaticket.it dibedakan dengan harga yang terjangkau. Harga tiketnya hanya 11,5 euro, termasuk layanan pemandu. Namun Anda harus mendaftar di situs ini untuk membeli tiket, dan prosedur ini tidak mudah.

Situs kedua - www.milan-museum.com memungkinkan Anda membeli tiket tanpa registrasi, namun Anda tetap harus memasukkan informasi kontak dan informasi kartu kredit Anda. Harga tiket minimum di situs ini adalah 23,5 euro.

Situs ketiga - www.tickitaly.com bahkan lebih mahal, tetapi juga paling mudah dipahami dan nyaman. Cara termudah untuk membeli tiket di sini, tetapi harganya mulai dari 33 euro.

Bagaimanapun, Anda akan dikirimi voucher, yang harus Anda cetak dan tunjukkan di loket tiket, sebagai imbalannya Anda akan menerima tiket.

Apa yang harus dicari ketika Anda masuk ke dalam.

Lukisan Perjamuan Terakhir menggambarkan momen Yesus memberi tahu murid-muridnya bahwa salah satu dari mereka akan memberikannya. Pengkhianat Yudas Iskariot berada di sebelah kiri Yesus Kristus. Ia mudah dikenali dari pakaiannya yang berwarna biru dan hijau. (di foto sebelah kanan kami menunjukkan Yudas dengan kotak merah besar). Yesus berkata: “Barangsiapa menaruh tangannya di piring bersama-Ku, dialah yang akan mengkhianati-Ku.”. Dan sungguh, Anda melihat bahwa Yudas dan Yesus sedang mencari makanan yang sama. Dengan ini, penulis menunjukkan bahwa Yudas telah terungkap, tetapi tidak ada seorang pun di meja yang memperhatikan hal ini. Kami menunjukkan tangan menggunakan kotak merah di foto sebelah kanan. Berbicara tentang foto. Dilarang keras memotret di dalam. Meski begitu, hal ini tidak menghentikan banyak wisatawan.

Hal kedua yang harus Anda perhatikan adalah wajah Kristus sendiri. Dia tahu nasibnya, ekspresinya sama sekali tidak terlihat takut. Wajah inilah yang paling banyak digarap oleh Leonardo da Vinci.

Dan, tentu saja, perlu memperhatikan wajah para rasul. Mereka bingung, masing-masing bertanya kepada Yesus apakah dia pengkhianat. Banyak orang memiliki rasa takut atau terkejut di wajah mereka.

Satu lagi detail yang menarik terletak di bagian bawah gambar, tepat di bawah Kristus. Ini adalah bagian dari pintu, yang dibuat di sini setelah lukisan dinding itu hancur parah oleh waktu.

Ada tiga Perjamuan Terakhir di dunia.

Di biara Santa Maria del Grazie di Milan ada karya asli Leonardo da Vinci sendiri. Faktanya, hanya ada sedikit yang tersisa dari sapuan kuas sang master. Sejak sang seniman melukis di permukaan yang kering, setelah 20 tahun Perjamuan Terakhir mulai runtuh, dan setelah 60 tahun angka-angka tersebut sudah sulit dibedakan.

Di Italia, sebuah pintu dibuat sebagai gantinya, tetapi, tentu saja, tetap ada dalam salinannya. Salah satu salinannya ada di London di Royal Academy of Arts. Salinan kedua dapat dilihat di Swiss di Gereja St. Ambrogio.

Semoga kunjungan Anda sukses ke Milan dan pemeriksaan menarik terhadap lukisan dinding Perjamuan Terakhir. Baca tentang tempat wisata lainnya di Italia di artikel kami ( tautan di bawah).