Apakah kematian Larisa karena kecelakaan dalam drama The Dowry? Gambaran, watak dan ciri-ciri Larisa Ogudalova berdasarkan lakon (drama) The Dowry (Ostrovsky A
Pahlawan drama Ostrovsky paling sering adalah wanita. Tentu saja para wanita ini adalah individu yang luar biasa dan luar biasa. Cukuplah mengingat tokoh utama dalam drama Groza Katerina. Dia begitu emosional dan mudah terpengaruh sehingga dia menonjol dari karakter lain dalam drama itu. Nasib Katerina agak mirip dengan nasib pahlawan wanita Ostrovsky lainnya. DI DALAM dalam hal ini yang sedang kita bicarakan tentang lakon Mahar.
Larisa Ogudalova harus mengalami ketidakpedulian dan kekejaman orang-orang di sekitarnya, untuk bertahan hidup drama cinta, dan akibatnya dia mati, seperti pahlawan wanita dalam Badai Petir. Namun terlepas dari kemiripannya, Larisa Ogudalova memiliki karakter yang sama sekali berbeda dari Katerina Kabanova. Gadis itu menerima pendidikan yang sangat baik. Dia cerdas, canggih, berpendidikan, impian cinta yang indah, tapi awalnya hidupnya berubah menjadi sangat berbeda. Dia tunawisma. Ibu Larisa sangat egois. Dia menjual kecantikan dan keremajaan putrinya. Kakak perempuan Larisa telah menetap berkat perawatan orang tua mereka yang banyak akal, namun sayangnya, kehidupan mereka berkembang sangat, sangat tragis.
Larisa Ogudalova jatuh cinta pada pria brilian Sergei Sergeevich Paratov. Dia dengan tulus menganggapnya pria ideal. Tuannya memiliki kekayaan, dia sepenuhnya sesuai dengan gagasan tentang seorang yang mulia dan orang terpelajar. Esensi batinnya terungkap kemudian. Larisa masih muda dan belum berpengalaman, jadi dia jatuh ke dalam perangkap Paratov dan menghancurkan dirinya sendiri. Dia tidak punya karakter yang kuat dan menjadi mainan di tangan orang lain. Itu sampai pada titik di mana gadis itu sedang dipermainkan. Orang-orang di sekitarnya menganggapnya sebagai sesuatu, hiburan yang mahal dan indah, tetapi jiwa, kecantikan, dan bakatnya yang luhur ternyata tidak penting. Karandyshev berkata kepada Larisa: Mereka tidak memandangmu sebagai wanita, sebagai pribadi... mereka memandangmu sebagai benda.
Dia sendiri setuju dengan ini: Suatu hal... ya, suatu hal! Mereka benar, saya adalah sesuatu, saya bukan manusia….
Larisa memiliki hati yang bersemangat, dia tulus dan emosional. Dia dengan murah hati memberikan cintanya, tetapi apa imbalannya? Bagi kekasihnya, Larisa hanyalah hiburan, hiburan. Karena putus asa, dia bahkan setuju untuk menerima persyaratan Knurov.
Kematian adalah semacam keselamatan bagi Larisa, tentu saja keselamatan spiritual. Akhir yang tragis menyelamatkannya dari pilihan sulit yang dia coba buat, menyelamatkannya dari kehancuran moral dan jatuh ke dalam jurang yang disebut kebobrokan.
Drama A. N. Ostrovsky "The Thunderstorm" diterbitkan pada tahun 1960, menjelang situasi revolusioner di Rusia. Karya tersebut mencerminkan kesan perjalanan penulis menyusuri Volga pada musim panas 1856. Tapi tidak ada kota Volga tertentu dan bukan beberapa orang-orang tertentu digambarkan dalam "Badai Petir". Ostrovsky mengerjakan ulang semua pengamatannya tentang kehidupan wilayah Volga dan membahasnya secara mendalam lukisan yang khas kehidupan Rusia.
Genre drama bercirikan didasarkan pada konflik antara individu dengan masyarakat sekitar. Dalam “The Thunderstorm” orang ini adalah Katerina Kabanova.
Katerina melambangkan kemurnian moral, keindahan rohani Wanita Rusia, keinginannya akan kemauan, kebebasan, kemampuannya tidak hanya untuk bertahan, tetapi juga untuk mempertahankan hak-haknya martabat manusia. Menurut Dobrolyubov, dia “tidak membunuh sifat manusia dalam dirinya sendiri.”
Katerina – Rusia karakter nasional. Pertama-tama, hal ini tercermin dalam Ostrovsky, yang memiliki semua kekayaan dalam kesempurnaan bahasa daerah, dalam pidato sang pahlawan wanita. Saat dia berbicara, sepertinya dia sedang bernyanyi. Dalam pidato Katerina, yang diasosiasikan dengan masyarakat awam, yang diangkat dalam puisi lisan, kosakata sehari-hari mendominasi, bercirikan puisi, perumpamaan, dan emosionalitas yang tinggi. Pembaca merasakan musikalitas dan merdu pidato Katya mengingatkan lagu daerah. Bahasa pahlawan wanita Ostrovsky dicirikan oleh pengulangan (“di nilai bagus”, “orang-orang menjijikkan bagiku, dan rumah itu menjijikkan bagiku, dan tembok-temboknya menjijikkan!”), banyak kata-kata yang penuh kasih sayang dan kecil ( “matahari”, “voditsa”, “kuburan”) , perbandingan (“dia tidak bersedih tentang apa pun, seperti burung di alam liar”, “seseorang berbicara dengan baik kepada saya, seperti burung merpati bersuara”). Merindukan Boris, di saat ketegangan terbesar kekuatan mental Katerina mengungkapkan perasaannya dalam bahasa puisi rakyat, berseru: “Angin kencang, pindahkan kesedihan dan kemurunganku padanya!”
Ogudalova Larisa Dmitrievna – karakter utama Drama indah Ostrovsky "Mahar". Gadis ini masih muda, sangat cantik, tetapi miskin, dan mereka tidak memberinya mahar apa pun. Situasi ini sangat memalukan, Larisa sangat merasakan hal ini, karena pada dasarnya dia adalah orang yang cerdas dan sombong.
Pahlawan wanita tanpa mahar pernah ditemui dalam dramaturgi Ostrovsky sebelumnya: Marya Andreevna (“Pengantin Miskin”), Nadya (“Taman Kanak-Kanak”), Aksyusha (“Hutan”), Nastya (“Tidak ada satu sen pun, tapi tiba-tiba ada altyn”).
Di antara semua pahlawan wanita ini, Larisa Ogudalova memiliki sifat paling halus dan kerapuhan spiritual. Larisa hidup seolah-olah “di atas kehidupan sehari-hari”, tanpa menyentuh kesibukan sehari-hari, nafsu duniawi dan perdagangan. Jiwanya terus-menerus berjuang di suatu tempat: ke hutan, ke desa, di luar Volga, dengan kata lain, ke suatu sudut sepi yang baginya tampak seperti surga. Larisa kesepian, dan kehancuran tragis terjadi dalam jiwanya. Semua orang mengaguminya, bernafsu padanya, tapi tidak ada yang tertarik dengan apa yang terjadi di dalam diri gadis itu. Dia sangat merindukan kata-kata, dukungan, dan partisipasi yang sederhana namun hangat dan menyentuh hati. Dia tinggal di lingkungan yang lebih mengingatkan pada “bazaar” atau “perkemahan gipsi”.
Bahkan di rumah gadis itu tidak dapat menemukan kedamaian, dia dipaksa untuk tersenyum, pelamar dipaksa padanya. Larisa jatuh cinta pada Paratov, tetapi bukan karena kualitas pribadinya, tetapi karena impian orang lain, kehidupan yang indah, yang bisa dia berikan padanya. Paratov diasosiasikan dalam benak Larisa dengan dunia puitis yang ringan, yang dia ketahui hanya dari puisi dan roman; pada kenyataannya, dunia ini tidak dapat diakses olehnya. Karena putus asa setuju untuk menikah dengan pejabat kecil Karandyshev, Larisa merasa terhina. Tunangannya yang pecundang membuatnya kesal saat dia mencoba membandingkan dirinya dengan Paratov, yang masih dia kagumi meski melakukan segalanya. Dalam jiwa Larisa ada pergulatan dahsyat antara keinginan untuk berdamai dengan nasib istri seorang pejabat kecil dan impian akan kehidupan yang indah dan cerah. Mencoba menentukan nasibnya, Larisa pergi bersama Paratov dalam perjalanan perahu yang membahayakan dirinya. Selama perjalanan ini, Larisa tiba-tiba memahaminya posisi sebenarnya – mainan yang indah, yang tidak dapat dibagi-bagi oleh manusia di antara mereka sendiri. Paratov secara terbuka mempermainkan perasaannya, Karandyshev, meskipun dia mengakui cintanya yang tulus padanya, sebenarnya hanya membelai harga dirinya, dan teman masa kecilnya Vozhevatov muncul dengan ide untuk bermain-main dengannya dengan Knurov, seorang pengusaha besar. .
Di akhir pekerjaannya, Larisa meninggal di tangan tunangannya Karandyshev. Baginya, tembakan fatalnya menjadi penyelamat nyata dari kehancuran moral terakhir. Larisa berterima kasih kepada pembunuhnya sebelum kematiannya karena telah membantunya keluar dari masalah ini dunia yang menakutkan, di mana tidak ada yang sakral, dan seseorang dapat dengan mudah menjadi objek jual beli. Larisa sangat memimpikan cinta yang nyata dan tulus, tetapi semua orang menganggapnya menyenangkan. Tidak ada yang peduli dengan apa yang terjadi dalam jiwanya. Sekarat, Larisa memaafkan semua orang, dia tidak menyimpan dendam. Citranya luar biasa puitis dan indah, meninggalkan bekas yang tak terhapuskan dan dikenang untuk waktu yang lama.
Persiapan efektif untuk Ujian Negara Bersatu (semua mata pelajaran) - mulailah mempersiapkan
Diperbarui: 02-08-2012
Perhatian!
Terima kasih atas perhatian Anda.
Jika Anda melihat kesalahan atau kesalahan ketik, sorot teks tersebut dan klik Ctrl+Masuk.
Dengan melakukan hal ini, Anda akan memberikan manfaat yang sangat berharga bagi proyek dan pembaca lainnya.
Drama Ostrovsky "Dowry" dibangun di atas kealamian klasik dan kesederhanaan gambar para pahlawan, tetapi pada saat yang sama pada kompleksitas karakter dan tindakan mereka. Drama ini tidak seperti yang lain, tidak ada intrik yang terjalin erat di dalamnya. para pahlawan adalah orang yang sama, tetapi perbedaannya lebih sederhana dan mudah dipahami.
Goncharov, membahas dasar drama Ostrovsky, mengatakan bahwa penulis naskah “tampaknya tidak ingin menggunakan plot - kepalsuan ini ada di bawahnya: dia harus mengorbankan sebagian dari kebenaran, integritas karakter, sentuhan moral yang berharga, detail dari drama Ostrovsky. kehidupan sehari-hari - dan dia lebih bersedia untuk memperpanjang aksinya, mendinginkan penonton, hanya untuk dengan hati-hati menjaga apa yang dia lihat dan rasakan hidup dan nyata di alam."
Karya Ostrovsky tidak cocok dengan karya klasik mana pun bentuk genre, ini memberi Dobrolyubov alasan untuk menyebutnya sebagai “permainan kehidupan”. Dalam "The Dowry" Ostrovsky hadir untuk mengungkap karakter manusia yang kompleks, halus, dan polifonik secara psikologis. Dia menunjukkan kepada kita konflik kehidupan, pembaca menjalani kehidupan yang singkat ini, seperti penduduk kota yang sama dengan Bryakhimov, atau, yang lebih menarik, seperti pahlawan drama lainnya.
Larisa Ogudalova adalah karakter utama drama, semua aksi terjadi di sekelilingnya, intrik “berkeliaran”.
Larisa adalah seorang gadis yang bahkan lebih rapuh dan tidak terlindungi dari yang terlihat pada pandangan pertama. Menurutku, dia bisa disamakan dengan mawar putih yang mulia. Gadis itu sama lembut dan cantiknya, bukan tanpa alasan dia disebut sebagai "penghias kota". Namun di sisi lain, mereka mengatakan tentang Larisa bahwa dia adalah “perhiasan mahal yang membutuhkan pembuat perhiasan yang bagus”. Mungkin akan menyenangkan, tapi di sini, dalam drama itu, kata-kata ini terdengar kurang ajar dan vulgar. Lagi pula, di sini Larisa dihargai sebagai sesuatu, dalam hal ini, sebagai batu berharga. Tentu saja, berharga itu bagus, tetapi batu, sesuatu yang dingin, tak bernyawa, tidak peka, sama sekali tidak cocok sifat romantis Larisa.
Jiwanya halus, cerah, musikal, sensitif dan melodis. Larisa seperti cahaya di kota ini, seperti pahlawan wanita dari salah satu roman Rusia yang dia suka nyanyikan. Setelah mendengar cukup banyak kisah romantis yang dibawakan sendiri, dia mulai bermimpi tentangnya cinta murni, HAI keluarga yang kuat, istri tercinta.
Tapi semuanya tidak berjalan sesuai keinginan gadis itu. Inti dari drama ini adalah - tema sosial. Larisa miskin, dia adalah seorang gadis tanpa mahar materi, tetapi pada saat yang sama dia kaya dunia batin, yang tidak akan kita temukan lagi pada pahlawan drama mana pun. Larisa hidup di dunia di mana segala sesuatu diperjualbelikan, bahkan kecantikan dan cinta anak perempuan. Tapi, tersesat dalam mimpinya, di dunia pelanginya, dia tidak memperhatikan sisi paling menjijikkan pada orang, tidak memperhatikan sikap buruk terhadap dirinya sendiri, Larisa hanya melihat kebaikan di mana-mana dan pada setiap orang dan percaya bahwa orang memang seperti itu.
Begitulah kesalahan Larisa di Paratov. Dia meninggalkan gadis yang dicintainya demi keuntungan, kehancuran sesuka hati. Setelah itu, Larisa bersiap menikahi Karandyshev. Gadis itu menganggapnya sebagai pria yang baik hati dan malang yang tidak dipahami oleh orang lain. Namun sang pahlawan wanita tidak memahami dan tidak merasakan sifat iri dan bangga Karandyshev. Memang, dalam sikapnya terhadap Larisa, ada lebih banyak rasa puas diri karena memilikinya batu berharga seperti Larisa.
Di akhir drama, Larisa sadar. Dia memahami dengan ngeri dan pahit bahwa semua orang di sekitarnya menganggapnya sebagai sesuatu atau, lebih buruk lagi, ingin menjadikannya wanita yang dipelihara, seperti Knurov dan Vozhevatov.
Dan kemudian sang pahlawan wanita mengucapkan kata-kata: "Sesuatu... ya sesuatu. Mereka benar, saya adalah sesuatu, bukan manusia." Larisa, dalam keputusasaan, mencoba menceburkan dirinya ke dalam Volga, tetapi tidak bisa, dia takut berpisah dengan hidupnya, tidak peduli betapa tidak berharga dan tidak bahagianya hal itu baginya.
Gadis yang kesal itu akhirnya menyadari bahwa segala sesuatu di dunia ini dinilai berdasarkan “gemerisik uang kertas”, dan kemudian dia memutuskan: “Jika ada sesuatu, maka hanya ada satu penghiburan - menjadi mahal.”
Tembakan Karandyshev adalah keselamatan di mata Larisa, dia senang bahwa dia kembali menjadi milik dirinya sendiri, mereka tidak dapat menjual atau membelinya, dia bebas. Dalam tindakan Karandyshev yang ceroboh dan acak-acakan, Larisa menemukan bayangan kebangsawanan dan kehidupan perasaan manusia, dan dia drama emosional akhir berakhir, untuk pertama kalinya sang pahlawan merasakan sebenarnya bahagia dan bebas.
Ostrovsky "Mahar" - esai "Nasib tragis Larisa di "kerajaan gelap" (berdasarkan drama "Mahar" oleh A. N. Ostrovsky)"
Pahlawan drama Ostrovsky paling sering adalah wanita. Tentu saja para wanita ini adalah individu yang luar biasa dan luar biasa. Cukuplah untuk mengingat tokoh utama dalam drama “The Thunderstorm” Katerina. Dia begitu emosional dan mudah terpengaruh sehingga dia menonjol dari karakter lain dalam drama itu. Nasib Katerina agak mirip dengan nasib pahlawan wanita Ostrovsky lainnya. Dalam hal ini kita berbicara tentang lakon “Mahar”.
Larisa Ogudalova harus mengalami ketidakpedulian dan kekejaman orang-orang di sekitarnya, selamat dari drama cinta, dan akibatnya dia meninggal, seperti pahlawan wanita "The Thunderstorm". Namun terlepas dari kemiripannya, Larisa Ogudalova memiliki karakter yang sama sekali berbeda dari Katerina Kabanova. Gadis itu menerima pendidikan yang sangat baik. Dia cerdas, canggih, berpendidikan, memimpikan cinta yang indah, tetapi pada awalnya hidupnya berubah menjadi sangat berbeda. Dia tunawisma. Ibu Larisa sangat egois. Dia menjual kecantikan dan keremajaan putrinya. Kakak perempuan Larisa telah “menetap” berkat pengasuhan orang tua mereka yang banyak akal, namun sayangnya, kehidupan mereka berkembang dengan sangat, sangat tragis.
Larisa Ogudalova jatuh cinta pada "master brilian" Sergei Sergeevich Paratov. Dia dengan tulus menganggapnya pria ideal. Sang master memiliki kekayaan, ia sepenuhnya sesuai dengan gagasan tentang orang yang mulia dan terpelajar. Esensi batinnya terungkap kemudian. Larisa masih muda dan belum berpengalaman, jadi dia jatuh ke dalam perangkap Paratov dan menghancurkan dirinya sendiri. Ia tidak memiliki karakter yang kuat dan menjadi mainan di tangan orang lain. Itu sampai pada titik di mana gadis itu sedang dipermainkan. Orang-orang di sekitarnya menganggapnya sebagai sesuatu, hiburan yang mahal dan indah, tetapi jiwa, kecantikan, dan bakatnya yang luhur ternyata tidak penting. Karandyshev memberi tahu Larisa: “Mereka tidak memandang Anda sebagai seorang wanita, sebagai pribadi... mereka memandang Anda sebagai sesuatu.”
Dia sendiri setuju dengan ini: “Satu hal... ya, satu hal! Mereka benar, saya adalah sesuatu, saya bukan manusia…”
Larisa memiliki hati yang penuh gairah, dia tulus dan emosional. Dia dengan murah hati memberikan cintanya, tapi apa balasannya? Bagi kekasihnya, Larisa hanyalah salah satu bentuk hiburan dan kesenangan. Karena putus asa, dia bahkan setuju untuk menerima persyaratan Knurov.
Kematian adalah semacam keselamatan bagi Larisa, tentu saja keselamatan spiritual. Akhir yang tragis menyelamatkannya dari pilihan sulit yang dia coba buat, menyelamatkannya dari kematian moral dan jatuh ke dalam jurang yang disebut kebobrokan.
Pahlawan drama Ostrovsky paling sering adalah wanita. Tentu saja para wanita ini adalah individu yang luar biasa dan luar biasa. Cukuplah untuk mengingat tokoh utama dalam drama Katerina. Dia begitu emosional dan mudah terpengaruh sehingga dia menonjol dari karakter lain dalam drama itu. Nasib Katerina agak mirip dengan nasib pahlawan wanita Ostrovsky lainnya. Dalam hal ini kita berbicara tentang sebuah drama.
Larisa Ogudalova harus mengalami ketidakpedulian dan kekejaman orang-orang di sekitarnya, selamat dari drama cinta, dan akibatnya dia mati, seperti pahlawan wanita dalam Badai Petir. Namun terlepas dari kemiripannya, Larisa Ogudalova memiliki karakter yang sama sekali berbeda dari Katerina Kabanova. Gadis itu menerima pendidikan yang sangat baik. Dia cerdas, canggih, berpendidikan, memimpikan cinta yang indah, tetapi pada awalnya hidupnya berubah menjadi sangat berbeda. Dia tunawisma. Ibu Larisa sangat egois. Dia menjual kecantikan dan kemudaan putrinya. Kakak perempuan Larisa telah menetap berkat perawatan orang tua mereka yang banyak akal, namun sayangnya, kehidupan mereka berkembang sangat, sangat tragis.
Larisa Ogudalova jatuh cinta pada pria brilian Sergei Sergeevich Paratov. Dia dengan tulus menganggapnya pria ideal. Sang master memiliki kekayaan, ia sepenuhnya sesuai dengan gagasan tentang orang yang mulia dan terpelajar. Esensi batinnya terungkap kemudian. Larisa masih muda dan belum berpengalaman, jadi dia jatuh ke dalam perangkap Paratov dan menghancurkan dirinya sendiri. Ia tidak memiliki karakter yang kuat dan menjadi mainan di tangan orang lain. Itu sampai pada titik di mana gadis itu sedang dipermainkan. Orang-orang di sekitarnya menganggapnya sebagai sesuatu, hiburan yang mahal dan indah, tetapi jiwa, kecantikan, dan bakatnya yang luhur ternyata tidak penting. Karandyshev berkata kepada Larisa: Mereka tidak memandangmu sebagai wanita, sebagai pribadi... mereka memandangmu sebagai benda.
Dia sendiri setuju dengan ini: Suatu hal... ya, suatu hal! Mereka benar, saya adalah sesuatu, saya bukan manusia….
Larisa memiliki hati yang bersemangat, dia tulus dan emosional. Dia dengan murah hati memberikan cintanya, tetapi apa imbalannya? Bagi kekasihnya, Larisa hanyalah hiburan, hiburan. Karena putus asa, dia bahkan setuju untuk menerima persyaratan Knurov.
Kematian adalah semacam keselamatan bagi Larisa, tentu saja keselamatan spiritual. Akhir yang tragis menyelamatkannya dari pilihan sulit yang dia coba buat, menyelamatkannya dari kematian moral dan jatuh ke dalam jurang yang disebut kebobrokan.
Drama A. N. Ostrovsky "The Thunderstorm" diterbitkan pada tahun 1960, menjelang situasi revolusioner di Rusia. Karya tersebut mencerminkan kesan perjalanan penulis menyusuri Volga pada musim panas 1856. Namun tidak ada kota Volga tertentu dan tidak ada individu tertentu yang digambarkan dalam “Badai Petir”. Dia mengolah kembali semua pengamatannya tentang kehidupan wilayah Volga dan mengubahnya menjadi gambaran yang sangat khas tentang kehidupan Rusia.
Genre drama bercirikan didasarkan pada konflik antara individu dengan masyarakat sekitar. Dalam “The Thunderstorm” orang ini adalah Katerina Kabanova.
Katerina melambangkan kemurnian moral, kecantikan spiritual seorang wanita Rusia, keinginannya akan kemauan, kebebasan, kemampuannya tidak hanya untuk bertahan, tetapi juga untuk mempertahankan hak-haknya, martabat kemanusiaannya. Menurut Dobrolyubov, dia “tidak membunuh sifat manusia dalam dirinya sendiri.”
Katerina adalah karakter nasional Rusia. Pertama-tama, ini tercermin dalam pidato sang pahlawan wanita, Ostrovsky, yang dengan sempurna menguasai semua kekayaan bahasa rakyat. Saat dia berbicara, sepertinya dia sedang bernyanyi. Dalam pidato Katerina, yang diasosiasikan dengan masyarakat awam, yang diangkat dalam puisi lisan, kosakata sehari-hari mendominasi, bercirikan puisi, perumpamaan, dan emosionalitas yang tinggi. Pembaca merasakan musikalitas dan merdu pidato Katya mengingatkan pada lagu-lagu daerah. Bahasa pahlawan wanita Ostrovsky dicirikan oleh pengulangan ("dengan nilai C yang bagus", "dan orang-orang menjijikkan bagiku, dan rumah itu menjijikkan bagiku, dan tembok-temboknya menjijikkan!"), banyak sekali kasih sayang dan kata-kata kecil (“matahari”, “voditsa”, “kuburan”) , perbandingan (“dia tidak bersedih tentang apa pun, seperti burung di alam liar”, “seseorang berbicara baik kepada saya, seperti burung merpati bersuara”). Merindukan Boris, pada saat kekuatan spiritualnya paling tegang, Katerina mengungkapkan perasaannya dalam bahasa puisi rakyat, berseru: "Angin kencang, tanggungkan kesedihan dan kemurunganku padanya!"
Kealamian, ketulusan, dan kesederhanaan pahlawan pulau ini sangat mencolok. “Saya tidak tahu cara menipu; Saya tidak bisa menyembunyikan apa pun,” jawabnya pada Varvara, yang mengatakan bahwa Anda tidak bisa tinggal di rumah mereka tanpa penipuan. Mari kita lihat religiusitas Katerina. Ini bukan kemunafikan Kabanikha, tapi kekanak-kanakan, keyakinan tulus kepada Tuhan. Dia sering mengunjungi gereja dan melakukannya dengan senang hati (“Dan sampai mati aku suka pergi ke gereja! Pasti terjadi, aku akan masuk surga”), suka berbicara tentang peziarah (“Rumah kami penuh dengan peziarah dan belalang sembah ”), mimpi Katerina tentang “kuil emas”.
Kecintaan terhadap pahlawan pulau ini bukan tanpa alasan. Pertama, kebutuhan akan cinta membuat dirinya terasa: lagipula, suaminya Tikhon, di bawah pengaruh “mama”, tidak mungkin sering menunjukkan cintanya kepada istrinya. Kedua, perasaan istri dan wanita tersinggung. Ketiga, kemurungan fana dari kehidupan yang monoton mencekik Katerina. Dan terakhir, alasan keempat adalah keinginan akan kebebasan, ruang: bagaimanapun juga, cinta adalah salah satu wujud kebebasan. Katerina berkelahi dengan dirinya sendiri, dan ini adalah tragedi situasinya, tetapi pada akhirnya dia membenarkan dirinya sendiri secara internal. Melakukan bunuh diri, melakukan, dari sudut pandang gereja, dosa yang mengerikan, dia tidak memikirkan tentang keselamatan jiwanya, tetapi tentang cinta yang telah diungkapkan kepadanya. “Temanku! Kegembiraanku! Selamat tinggal!" - Di Sini kata-kata terakhir Katerina.
Satu lagi fitur karakteristik Pahlawan pulau adalah “tuntutan yang matang akan hak dan kelapangan hidup yang muncul dari kedalaman seluruh organisme,” keinginan akan kebebasan dan emansipasi spiritual. Terhadap kata-kata Varvara: “Kemana kamu akan pergi? Kamu adalah istri dari seorang suami,” Katerina menjawab: “Eh, Varya, kamu tidak tahu karakterku! Tentu saja, Tuhan melarang hal ini terjadi! Dan jika saya bosan di sini, mereka tidak akan menahan saya dengan kekuatan apa pun. Aku akan melemparkan diriku ke luar jendela, melemparkan diriku ke dalam Volga. Saya tidak ingin tinggal di sini, saya tidak akan melakukan ini, bahkan jika Anda memotong saya!” Bukan tanpa alasan bahwa gambar burung – simbol kemauan – berulang kali diulang dalam lakon tersebut. Dari sini julukan permanen"burung bebas" Katerina, mengingat bagaimana dia hidup sebelum menikah, membandingkan dirinya dengan seekor burung di alam liar. "E Mengapa orang“Mereka tidak terbang seperti burung,” katanya pada Varvara. “Kau tahu, terkadang aku merasa seperti seekor burung.” Namun burung bebas itu berakhir di sangkar besi. Dan dia berjuang dan merindukan penangkaran.
Integritas dan ketegasan karakter Katerina terungkap dalam kenyataan bahwa dia menolak untuk mematuhi aturan rumah Kabanikha dan lebih memilih kematian daripada hidup di penangkaran. Dan ini bukanlah manifestasi kelemahan, tetapi kekuatan dan keberanian spiritual, kebencian yang membara terhadap penindasan dan despotisme.
Jadi, yang utama karakter drama "The Thunderstorm" berkonflik dengan lingkungan. Pada babak keempat, dalam adegan pertobatan, kesudahan tampaknya akan datang. Semuanya bertentangan dengan Katerina dalam adegan ini: "badai petir Tuhan", dan "wanita dengan dua antek" setengah gila yang mengutuk, dan lukisan kuno di dinding bobrok, menggambarkan “Gehenna yang berapi-api”. Gadis malang itu hampir menjadi gila karena semua tanda-tanda dunia lama yang telah berlalu namun ulet ini, dan dia bertobat dari dosanya dalam keadaan setengah mengigau dalam kegelapan. Dia sendiri kemudian mengakui kepada Boris bahwa "dia tidak bebas dalam dirinya sendiri", "dia tidak mengingat dirinya sendiri". Jika drama “The Thunderstorm” diakhiri dengan adegan ini, maka itu akan menunjukkan “kerajaan gelap” yang tak terkalahkan: lagi pula, pada akhirnya babak keempat kemenangan: “Anak yang luar biasa! Ke mana arah keinginan itu?
Namun drama ini berakhir dengan kemenangan moral atas kekuatan eksternal yang membelenggu kebebasan Katerina, dan atas ide-ide gelap yang membelenggu kemauan dan pikirannya. Dan keputusannya untuk mati, dibandingkan tetap menjadi budak, menurut Dobrolyubov, mengungkapkan “perlunya gerakan baru dalam kehidupan Rusia.”