ประเภทของละครคือพายุฝนฟ้าคะนอง ปรากฏการณ์ทางธรรมชาติเป็นตัวละคร


ในแง่ของประเภท ละคร “พายุฝนฟ้าคะนอง” สามารถจัดได้ว่าเป็นโศกนาฏกรรมประเภทพิเศษ: รูปแบบทางสังคมและชีวิตประจำวันโดยที่เนื้อหาของภาพคือการปะทะกันในชีวิตประจำวัน แต่ยกระดับไปสู่ระดับความขัดแย้งที่ร้ายแรงระหว่าง ฮีโร่และโลกรอบตัวเขา โศกนาฏกรรมเป็นหนึ่งในประเภทหลักของละคร มันขึ้นอยู่กับความขัดแย้งที่ไม่ละลายน้ำระหว่างบุคคลกับชีวิตหรือตัวเขาเองซึ่งเป็นผลมาจากการที่ฮีโร่เสียชีวิตทางร่างกาย แต่ได้รับชัยชนะทางศีลธรรมซึ่งทำให้เกิดความเศร้าโศกในหมู่ผู้ชมและการทำให้จิตวิญญาณบริสุทธิ์ผ่านความทุกข์ทรมาน - การระบาย ทั้งหมดนี้สามารถนำมาประกอบกับบทละครของ Ostrovsky ได้อย่างเต็มที่

แท้จริงแล้วการตายของ Katerina นั้นหลีกเลี่ยงไม่ได้ Katerina ซึ่งมีนิสัยเข้มแข็งและภาคภูมิใจ สามารถประท้วงได้อย่างมีประสิทธิภาพ จะไม่มีวันประนีประนอม และจะไม่มีวันยอมตกลงกับตำแหน่งทาสของเธอในบ้านของ Kabanova แต่ชัยชนะของเธอก็เป็นไปไม่ได้เช่นกันเนื่องจากไม่ใช่แม่สามีที่ชั่วร้ายของเธอที่ต่อต้าน Katerina แต่เป็นโลกร่วมสมัยทั้งหมด - โลกแห่งความโหดร้ายการโกหกการเชื่อฟังและการกดขี่ข่มเหง การชนะหมายถึงการเปลี่ยนแปลงโลกทั้งใบ ดังนั้นการตายของนางเอกจึงเป็นเรื่องธรรมชาติ ในทางกลับกัน ตามคำบอกเล่าของ Dobrolyubov “พายุฝนฟ้าคะนอง” สร้างความประทับใจอันสดชื่น ซึ่งเป็นหลักฐานที่ชัดเจนว่ามีผลกระทบต่อผู้ชม (“แสงแห่งแสงในอาณาจักรแห่งความมืด”)

แต่ "พายุฝนฟ้าคะนอง" ไม่ใช่ โศกนาฏกรรมสุดคลาสสิกแต่เป็นงานเชิงนวัตกรรม: โศกนาฏกรรมทางสังคมและในชีวิตประจำวัน ละครเรื่องนี้ให้คำจำกัดความของ "สังคม" เนื่องจากความขัดแย้งที่อยู่เบื้องหลังไม่ใช่เรื่องส่วนตัว แต่มีลักษณะเป็นสาธารณะ นักเขียนบทละครไม่ได้บรรยายถึงการปะทะกันระหว่างลูกสะใภ้กับแม่สามี แต่เป็นความขัดแย้งที่ร้ายแรงระหว่างค่ายฝ่ายตรงข้ามซึ่งสังคมถูกแบ่งแยก แต่การค้นพบทางศิลปะที่สำคัญของ Ostrovsky ก็คือเมื่อได้แสดงชีวิตจริงของเมืองโวลก้าในละครแล้วเขาก็จมอยู่กับโศกนาฏกรรมในชีวิตประจำวันแม้ว่าโศกนาฏกรรมที่สูงตามหลักการที่มีอยู่ไม่ควรสัมผัสกับปรากฏการณ์ในชีวิตประจำวัน วัสดุจากเว็บไซต์

นวัตกรรมของประเภทนี้สอดคล้องกับความคิดริเริ่มของโครงเรื่องและองค์ประกอบของบทละคร จังหวะของการกระทำในองก์แรกนั้นช้าซึ่งเนื่องมาจากการอธิบายที่กว้างขวาง: เป็นสิ่งสำคัญสำหรับนักเขียนบทละครที่จะต้องทำความรู้จักกับผู้อ่านและผู้ชมอย่างละเอียดถี่ถ้วนถึงสถานการณ์ ชีวิตประจำวัน และศีลธรรมที่ฮีโร่จะต้องปฏิบัติ แสดง แนะนำตัวละครรองจำนวนหนึ่ง และกระตุ้นความขัดแย้งให้เติบโต การกระทำของการเล่นประกอบด้วยแนวการต่อสู้ทางสังคมและส่วนบุคคลและสองแนวขนาน เรื่องความรัก- หลัก (Katerina - Bo-ris) และรอง (Varvara - Kudryash) ละครเรื่องนี้มีพล็อตเรื่องพิเศษหลายตอนที่เล่นในโครงเรื่อง บทบาทที่สำคัญเติมเต็มภาพ “อาณาจักรมืด” ความเครียด การกระทำที่น่าทึ่งเติบโตจากการกระทำไปสู่การกระทำก่อนหน้า ภัยพิบัติในอนาคตเตรียมตัวให้พร้อมสำหรับเธอ จุดไคลแม็กซ์เกิดขึ้นในองก์ที่ 4 (ฉากแห่งการกลับใจ) ซึ่งหมายความว่าช่วงเวลาที่สูงสุดในการพัฒนาของแอ็คชั่นไม่ได้อยู่ในองก์สุดท้ายเหมือนปกติ แต่อยู่ตรงกลางของละคร ข้อไขเค้าความเรื่องเกิดขึ้นในองก์ที่ 5 โดยมีแผนการสองประการเสร็จสมบูรณ์และการต่อสู้สองแนวที่พันกันเป็นปมแน่นกลายเป็นปมที่ผูกกัน แต่มีเพียง Katerina เท่านั้นที่พบทางออกจากทางตันผ่านทางเธอ ความตายอันน่าสลดใจ- โครงสร้างวงกลมของบทละคร (เหตุการณ์ในองก์ที่ 1 และ 5 เกิดขึ้นบนหน้าผาโวลก้า โดยมีตัวละครคนเดียวกันเข้าร่วม) ทำหน้าที่เพื่อความสมบูรณ์ของการเรียบเรียงและแสดงถึงความตั้งใจของผู้เขียน

บทเรียนของเราวันนี้เน้นไปที่งานของ N.A. ออสตรอฟสกี้ เราจะไตร่ตรองถึงประเภทของบทละคร "The Thunderstorm" นี่คืออะไร - ดราม่าหรือโศกนาฏกรรม? ในการทำเช่นนี้เราจะหันไปหาประวัติความเป็นมาของประเภทโศกนาฏกรรมค้นหาสัญญาณของมันในบทละครแล้วลองพิจารณาดู คุณสมบัติประเภททำงาน

มันถูกจัดแสดงทันทีที่ Moscow Maly โรงละครและก่อให้เกิดความขัดแย้งและความขัดแย้งอย่างรุนแรง ไม่ใช่ทุกคนที่จะเห็นความหมายอันกว้างไกลของละครเรื่องนี้ บางคนก็เอาง่ายๆ เหมือนกับว่า ละครครอบครัวเกี่ยวกับวิธีที่ผู้หญิงที่มืดมนถูกกดขี่และข่มขู่นอกใจสามีที่น่าสมเพชของเธอ ความคิดดังกล่าวไม่เพียงแสดงออกมาโดยพวกอนุรักษ์นิยมเท่านั้น แต่ยังแสดงโดยนักปฏิวัติและมีความคิดที่หัวรุนแรงอีกด้วย นักวิจารณ์วรรณกรรมเช่น D. Pisarev (รูปที่ 2)

ข้าว. 2. ดี.ไอ. ปิซาเรฟ ()

ในบทความของเขาเรื่อง Motives of Russian Drama เขาตำหนิ Katerina ที่ไม่ทิ้งสามีของเธอ และโดยทั่วไปเชื่อว่าพฤติกรรมของเธอไร้สาระและโง่เขลา และเธอไม่ควรถูกจัดให้เป็นศูนย์กลางของละคร แต่ในปี 1860 บทความของ Dobrolyubov ได้รับการตีพิมพ์ในนิตยสาร Sovremennik (รูปที่ 3)

ข้าว. 3. เอ็น.เอ. โดโบรลยูบอฟ ()

ต้องบอกว่าตอนนี้เรากำลังพิจารณางานของ Dobrolyubov อีกครั้งและไม่สามารถเห็นด้วยกับเขาได้ในทุกประเด็น แต่เราต้องคำนึงว่า Ostrovsky เองก็ชอบบทความของ Dobrolyubov เรื่อง "A Ray of Light in the Dark Kingdom" อย่างมาก เขาพูดซ้ำแล้วซ้ำอีกว่า Dobrolyubov เข้าใจแนวคิดการเล่นของเขาอย่างถูกต้องอย่างแน่นอน

ดราม่ากับโศกนาฏกรรมต่างกันอย่างไร? ประการแรก ขนาดของปัญหา โศกนาฏกรรมครั้งนี้สะท้อนถึงคำถามสากลเกี่ยวกับชีวิตและความตาย เกี่ยวกับโลก และชะตากรรมของมนุษย์ในนั้น ละครเรื่องนี้เจาะลึกประเด็นต่างๆ อย่างละเอียดมากขึ้น แต่บางทีอาจละเอียดกว่านั้น: มนุษย์กับสังคม มนุษย์และของเขา สภาพแวดล้อมทางสังคมบุคคลและความสัมพันธ์ทางสังคมต่างๆ ของเขาที่บุคคลหนึ่งสร้างขึ้นกับคนรอบข้าง Dobrolyubov เรียกบทละครของ Ostrovsky อย่างต่อเนื่องว่าเป็นโศกนาฏกรรม:

“พายุฝนฟ้าคะนอง” ถือเป็น “พายุฝนฟ้าคะนอง” มากที่สุดอย่างไม่ต้องสงสัย งานที่เด็ดขาดออสตรอฟสกี้; ความสัมพันธ์ซึ่งกันและกันความกดขี่และความโง่เขลาถูกนำไปสู่ความสุดโต่ง ผลที่ตามมาอันน่าเศร้า- และสำหรับทั้งหมดนั้น ที่สุดบรรดาผู้ที่ได้อ่านและชมละครเรื่องนี้ต่างเห็นพ้องกันว่าละครเรื่องนี้สร้างความรู้สึกเศร้าโศกและเศร้าน้อยกว่าละครเรื่องอื่นๆ ของ Ostrovsky ... "

“ยังมีบางสิ่งที่สดชื่นและให้กำลังใจเกี่ยวกับ The Thunderstorm ในความคิดของเรา “บางสิ่ง” นี้เป็นเบื้องหลังของบทละครที่เราระบุ และเผยให้เห็นถึงความไม่แน่นอนและจุดสิ้นสุดของการปกครองแบบเผด็จการ จากนั้นตัวละครของ Katerina ที่ถูกดึงมาบนพื้นหลังนี้ก็โจมตีเราเช่นกัน ชีวิตใหม่ซึ่งเปิดเผยแก่เราในความตายของเธอ…”

“ ตัวละครของ Katerina ไม่เพียงก้าวไปข้างหน้าไม่เพียง แต่ในกิจกรรมที่น่าทึ่งของ Ostrovsky เท่านั้น แต่ยังรวมถึงวรรณกรรมทั้งหมดของเราด้วย มันสอดคล้องกับระยะใหม่ของเรา ชีวิตชาวบ้าน…»

ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ Dobrolyubov พูดถึงช่วงใหม่ของชีวิตของผู้คน เกิดอะไรขึ้นในรัสเซียในช่วงปลายทศวรรษที่ 50? นี่เป็นช่วงเวลาที่ยากลำบากและวิกฤติ สงครามไครเมียเพิ่งสิ้นสุดลง (รูปที่ 4)

ข้าว. 4. สงครามไครเมีย ()

ซึ่งกลายเป็นความอับอายขายหน้าโดยสิ้นเชิงสำหรับรัสเซีย นิโคลัสที่ 1 เสียชีวิต (รูปที่ 5)

ข้าว. 5. จักรพรรดินิโคลัสที่ 1 ()

และการสนทนาก็หันไปสู่การปฏิรูปซึ่งผู้นำประเทศเข้าใจอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ ในปีพ.ศ. 2400 มีการประกาศการปลดปล่อยชาวนา (รูปที่ 6)

ข้าว. 6. การอ่านแถลงการณ์เกี่ยวกับการปลดปล่อยของชาวนา ()

ระบบสังคมที่เก่าแก่ ไร้มนุษยธรรม และล้าหลังโดยสิ้นเชิงในรัสเซียจะต้องถูกทำลายลงอย่างสิ้นเชิง แต่สังคมกลับเกิดคำถามใหญ่ขึ้นว่า ผู้คนพร้อมสำหรับการเปลี่ยนแปลงเหล่านี้แล้ว จะกลายเป็นหัวข้อประวัติศาสตร์ ก้าวไปสู่เป้าหมายอันสูงส่งได้หรือไม่ ฯลฯ ท้ายที่สุดแล้ว การกดขี่และการเป็นทาสเป็นเวลาหลายศตวรรษสามารถทำลายความตั้งใจของเขาที่จะเป็นอิสระและเสรีภาพได้ คำถามเหล่านี้ได้รับคำตอบในรูปแบบต่างๆ มีการถกเถียงกันอย่างดุเดือดในสังคมและในขณะนี้เองที่ละครเรื่อง "พายุฝนฟ้าคะนอง" ปรากฏขึ้นซึ่งมีจุดมุ่งหมายเพื่อตอบคำถามนี้ตามที่ Ostrovsky เข้าใจ

ดังนั้น Ostrovsky จึงพยายามค้นหาบทละครของเขาที่มีสติหรืออย่างน้อยก็เกิดขึ้นโดยธรรมชาติโดยเริ่มจากความหนาของชีวิตของผู้คน

โศกนาฏกรรม- บทละครที่แสดงถึงความขัดแย้งในชีวิตที่เฉียบแหลมและมักไม่ละลายน้ำ โครงเรื่องมีพื้นฐานมาจากความขัดแย้งที่เข้ากันไม่ได้ของฮีโร่ บุคลิกภาพที่แข็งแกร่งด้วยกำลังเหนือบุคคล (โชคชะตา รัฐ ธาตุ ฯลฯ) หรือกับตนเอง ในการต่อสู้ครั้งนี้ฮีโร่ตามกฎตาย แต่ได้รับชัยชนะทางศีลธรรม จุดประสงค์ของโศกนาฏกรรมครั้งนี้คือการทำให้ผู้ชมตกใจกับสิ่งที่พวกเขาเห็น ซึ่งในทางกลับกัน ทำให้เกิดความโศกเศร้าและความเห็นอกเห็นใจในหัวใจของพวกเขา นี้ สภาพจิตใจนำไปสู่การระบาย

ละคร - งานวรรณกรรมเขียนในรูปแบบของบทสนทนาระหว่างตัวละคร เน้นการแสดงออกที่ตื่นตาตื่นใจ ความสัมพันธ์ระหว่างผู้คนและความขัดแย้งที่เกิดขึ้นระหว่างพวกเขาถูกเปิดเผยผ่านการกระทำของฮีโร่และรวบรวมไว้ในรูปแบบบทสนทนาคนเดียว ต่างจากโศกนาฏกรรม ดราม่าไม่ได้จบลงด้วยความโศกเศร้า

ตอนนี้เรามาดูประวัติความเป็นมาของประเภทโศกนาฏกรรมกันดีกว่า โศกนาฏกรรมเป็นประเภทที่มักปรากฏในวรรณกรรมมาอย่างแม่นยำ จุดเปลี่ยนประวัติศาสตร์. ช่วยให้เข้าใจปัญหาระดับโลกที่มนุษยชาติกำลังเผชิญอยู่ โศกนาฏกรรมก็เกิดขึ้นที่ กรีกโบราณและในขณะนั้นเองที่ชายแห่งสมัยโบราณเริ่มรู้จักตัวเองเป็นครั้งแรกไม่เพียงแต่เป็นสมาชิกของกลุ่ม ชนเผ่า หรือรัฐเท่านั้น แต่ยังเป็นบุคคลที่มีอำนาจอธิปไตยที่แยกจากกันอีกด้วย บุคคลควรประพฤติตนอย่างไรในการต่อสู้ด้วยพลังเพียงครั้งเดียว หากพลังนี้มีอำนาจทุกอย่างและไม่ชอบธรรม? นี่คือปัญหาโศกนาฏกรรมอันโด่งดังของเอสคิลุส (รูปที่ 7)

“โพรถูกล่ามโซ่” (รูปที่ 8)

ข้าว. 8. “โพรถูกล่ามโซ่” (พี. รูเบนส์, 1612) ()

บุคคลจะประพฤติตนอย่างไรเมื่อต้องเผชิญกับชะตากรรมที่ไม่สิ้นสุด? นี่เป็นปัญหาของบทละคร "Oedipus the King" โดย Sophocles (รูปที่ 9, 10)

ข้าว. 9. Antigone นำ Oedipus คนตาบอดออกจาก Thebes (C. Jalabert ศตวรรษที่ 19) ()

บุคคลสามารถต้านทานความสับสนวุ่นวายของความรู้สึกที่โหมกระหน่ำในจิตวิญญาณของเขาเองได้หรือไม่? นี่เป็นปัญหาของโศกนาฏกรรมอันโด่งดังของยูริพิดีส (รูปที่ 11)

เช่น “ฮิปโปลิทัส” หรือ “เมเดีย” (รูปที่ 12)

ข้าว. 12. “เมเดีย” (A. Feuerbach, 1870) ()

โศกนาฏกรรมของเช็คสเปียร์ (รูปที่ 13) ก็ปรากฏขึ้นที่จุดเปลี่ยนเช่นกันเมื่อโลกแห่งปรมาจารย์อันโหดร้ายในยุคกลางกลายเป็นเรื่องในอดีต แต่โลกที่เข้ามาแทนที่มันไม่เป็นที่พอใจเผยให้เห็นความแตกแยกของผู้คนความเห็นแก่ตัวความโลภ และกิเลสตัณหาอันชั่วร้าย

นักคลาสสิกในฝรั่งเศสในศตวรรษที่ 17 แสดงความสนใจอย่างมากต่อโศกนาฏกรรมซึ่งทำให้ลัทธิแห่งเหตุผลและรัฐอยู่ในระดับแนวหน้าโดยพยายามทำให้ทุกอย่างเป็นปกติ ในเวลาเดียวกันก็มีการเขียนมากมาย งานทางวิทยาศาสตร์เกี่ยวกับวรรณกรรม วิธีการเขียน โดยเฉพาะโศกนาฏกรรม โศกนาฏกรรมถูกมองว่าเป็นประเภทมาตรฐานที่สูง และด้วยเหตุนี้จึงต้องมีกฎเกณฑ์บางประการที่ต้องปฏิบัติตาม ตัวแทนที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของโศกนาฏกรรมคลาสสิกคือ Corneille และ Racine สำหรับนักคลาสสิกดูเหมือนว่าข้อกำหนดเหล่านี้ไหลมาจากบทกวีกรีกโบราณโดยตรง และนี่คือวิธีการแสดงละครในสมัยกรีกโบราณ แต่นี่ไม่เป็นความจริงทั้งหมด ในบทละครกรีกโบราณ กฎแห่งเอกภาพของเวลาและสถานที่ไม่ได้ถูกปฏิบัติตามเสมอไป ตัวอย่างเช่นใน "Oresteia" อันโด่งดัง (รูปที่ 14) โดย Aeschylus ระยะเวลาของการดำเนินการคือประมาณสิบปี

ข้าว. 14. “ Clytemnestra ลังเลก่อนที่จะฆ่า Agamemnon ที่หลับไหล” (P.-N. Guerin, 1817) ()

แต่อาจเป็นไปได้ว่ากฎหมายเหล่านี้ได้รับความนิยมในวรรณคดียุโรปและรัสเซียในศตวรรษที่ 19 ตัวอย่างเช่นในบทละครของ Griboyedov (รูปที่ 15)

ข้าว. 15. เอ.เอส. กรีโบเยดอฟ ()

การกระทำ “วิบัติจากปัญญา” เริ่มต้นในตอนเช้าและสิ้นสุดในเช้าวันรุ่งขึ้น

ความสามัคคีของการกระทำคืออะไร? ที่นี่ทุกอย่างซับซ้อนมากขึ้น ประการแรก การดำเนินการควรจำกัดให้ใช้อักขระจำนวนน้อย 7-8 ตัว ประการที่สองไม่ควรมีผลข้างเคียง การเคลื่อนไหวของพล็อต- และประการที่สาม ไม่ควรมีตัวละครใดที่ไม่เกี่ยวข้องกับเนื้อเรื่องหลักของละคร กฎเหล่านี้ถือเป็นข้อบังคับ นอกจากนี้ยังมีการเพิ่มอีกสิ่งหนึ่งให้กับพวกเขา: ตัวละครหลักของโศกนาฏกรรม - ประเภทที่สูง - สามารถสูงได้เท่านั้น บุคคลในประวัติศาสตร์- สิ่งเหล่านี้อาจเป็นเทพเจ้า วีรบุรุษ นายพล กษัตริย์ แต่ไม่ใช่ตัวแทนของฐานันดรที่สาม ดังที่เราเห็น Ostrovsky ไม่เป็นไปตามข้อกำหนดเหล่านี้ทั้งหมด นั่นคือเหตุผลที่เขาอาจตัดสินใจเพื่อหลีกเลี่ยงความเข้าใจผิดที่จะใส่คำบรรยายในละครเรื่อง "ละคร" ของเขาแม้ว่าในความเป็นจริงแล้วสิ่งนี้ไม่เป็นความจริงทั้งหมดก็ตาม หากเราพิจารณา "พายุฝนฟ้าคะนอง" ของ Ostrovsky จากมุมมองของกฎหมายเชิงบรรทัดฐานของลัทธิคลาสสิคนิยมนี่ก็ไม่ใช่โศกนาฏกรรม แอ็คชั่นใช้เวลาประมาณสิบวันตำแหน่งของแอ็คชั่นก็เปลี่ยนไปและยังมีฮีโร่ที่ไม่เกี่ยวข้องกับชะตากรรมของตัวละครหลัก - Katerina (รูปที่ 16)

ข้าว. 16. คาเทริน่า ()

ก่อนอื่นนี่คือ Feklusha ผู้พเนจร (รูปที่ 17)

คำอธิบายของสภาพแวดล้อมยังตรงบริเวณสถานที่ที่ไม่ธรรมดา” อาณาจักรมืด- Katerina เองเป็นตัวแทนของ "อาณาจักรแห่งความมืด": ภรรยาของพ่อค้า, ลูกสาวของพ่อค้า, ดังนั้นเธอจึงเป็นบุคคลในสถานะที่สาม แต่ความจริงก็คือกฎหมายที่พัฒนาโดยนักคลาสสิกนั้นค่อนข้างเป็นทางการและไม่ได้กำหนดแก่นแท้ของแนวเพลง ท้ายที่สุดแล้วเช็คสเปียร์ไม่ปฏิบัติตามกฎหมายเหล่านี้ แต่โศกนาฏกรรม "แฮมเล็ต", "แมคเบธ" (รูปที่ 18), "โอเธลโล", "คิงเลียร์" ไม่หยุดที่จะเป็นโศกนาฏกรรม

ข้าว. 18. “เลดี้แมคเบธ” (เอ็ม. กาเบรียล, 2428) ()

โศกนาฏกรรมมีคุณสมบัติบังคับสามประการ และหากมีอยู่ในงานนี้ แนวเพลงนี้ก็สามารถเรียกได้ว่าเป็นโศกนาฏกรรมได้อย่างปลอดภัย และหากขาดหายไป แสดงว่ามันเป็นละครอย่างเห็นได้ชัด

อันดับแรก. ในโศกนาฏกรรมก็ต้องมี ฮีโร่ที่น่าเศร้าคือฮีโร่ในแบบของเขาเอง คุณสมบัติทางศีลธรรมที่อยู่สูงกว่าคนรอบข้างมาก

ที่สอง. ในโศกนาฏกรรมก็ต้องมี ความขัดแย้งที่น่าเศร้ากล่าวคือ ความขัดแย้งเกิดขึ้นทั่วโลกและไม่สามารถแก้ไขได้ด้วยวิธีสันติตามแบบแผน ความขัดแย้งนี้มักจะจบลงด้วยการเสียชีวิตของตัวละครหลัก

ที่สาม. โศกนาฏกรรมจำเป็นต้องได้รับการระบาย นั่นคือ การชำระล้าง ก่อนอื่น เรื่องนี้เกี่ยวข้องกับฮีโร่ที่รอดชีวิต พวกเขาสูงขึ้น ดีขึ้น สะอาดขึ้น และเรียนรู้บทเรียนชีวิตบางอย่างด้วยตนเอง เช่นเดียวกับผู้ชม

เราพบช่วงเวลาทั้งหมดนี้ได้ในบทละครของ Ostrovsky มีฮีโร่ที่น่าเศร้าอยู่ที่นั่นไหม? ใช่นี่คือคาเทริน่า ไม่ว่านักวิจารณ์ที่ไร้ความปราณีจะพูดอะไร Katerina ก็เหนือกว่าคนรอบข้างเธออย่างเห็นได้ชัด พวกเขาอาจคัดค้านเรา: เธอเชื่อโชคลางไม่ได้รับการศึกษาเพียงพอ กระทำความผิดบาป เช่น การทรยศและการฆ่าตัวตาย และสิ่งเหล่านี้จากมุมมองของศาสนาคริสต์ถือเป็นบาปร้ายแรง แต่อย่างน้อยก็จุดหนึ่งเธอก็เหนือกว่าทุกคนที่อยู่รอบตัวเธออย่างแน่นอน เธอเกลียดการโกหกและพบว่าตัวเองไม่สามารถโกหกได้ การโกหกคือสิ่งที่ทำให้ผู้อยู่อาศัยทั้งหมดในเมืองคาลินอฟเป็นหนึ่งเดียวกัน

Dikoy กำลังโกหก (รูปที่ 19)

นอกจากจะโง่เขลาและโหดร้ายแล้ว การกระทำของเขายังเต็มไปด้วยความหน้าซื่อใจคดอีกด้วย ตัวอย่างเช่น เขารู้ว่าการดุด่าคนงานในช่วงวันหยุดเป็นบาปร้ายแรง อย่างไรก็ตาม เขาดุพวกเขา ไม่จ่ายเงินค่าจ้าง แล้วจึงขอการอภัยจากพวกเขาอย่างถ่อมใจ อย่างไรก็ตาม เขาก็ขี้ขลาดเช่นกัน ทันทีที่ Kabanova ปฏิเสธเขา เขาก็สงบลงทันที

พฤติกรรมทั้งหมดของ Kabanova เต็มไปด้วยความหน้าซื่อใจคด (รูปที่ 20): หน้าเมืองเธอมีคุณธรรม แต่กับครอบครัวของเธอเธอหิวโหยและชั่วร้าย

ข้าว. 20. มาร์ฟา คาบาโนวา ()

นอกจากนี้เธอยังเป็นคนรักรูปร่างจึงดูหมิ่นเนื้อหา สำหรับเธอแล้วดูเหมือนว่าเธอจะต้องดำเนินชีวิตตามโดโมสตรอย แต่เธอสนใจรูปแบบพฤติกรรมภายนอก: สิ่งสำคัญคือการรักษารูปแบบ นี่คือความหน้าซื่อใจคดที่ชั่วร้าย

วาร์วารา ลูกสาวของเธอ (รูปที่ 21) ซึ่งตัวเธอเองได้เรียนรู้ที่จะโกหกด้วยความหลงใหล ยอมจำนนต่อคำโกหกของคนอื่นได้อย่างง่ายดาย

วาร์วารามีคุณสมบัติอีกอย่างหนึ่งที่ไม่ได้ตกแต่งเธอ: เธอเบื่อที่จะทำบาปคนเดียวเพราะเธอเป็นคนที่ทำให้ Katerina เกี่ยวข้องกับบาปโดยมอบกุญแจไปที่ประตูให้เธอเพื่อที่เธอจะได้เห็นบอริส

Kudryash - เมื่อมองแวบแรก ร่าเริง ร่าเริง ตรงกันข้ามกับ "อาณาจักรแห่งความมืด" อย่างชัดเจน (รูปที่ 22)

แต่จากการปะทะกันทางวาจากับ Wild เราเข้าใจดีว่าไม่มีความแตกต่างระหว่างพวกเขา และในอีกไม่กี่ปี Curly ก็จะกลายเป็น Wild อีกครั้ง

ในที่สุด ผู้ที่ถูกกดขี่ที่สุดใน "อาณาจักร" นี้คือทิคอน ผู้นิสัยไม่ดีตลอดเวลาและทุกที่ (รูปที่ 23)

ข้าว. 23. ทิคอน คาบานอฟ ()

นี่คือผู้ชายที่ถูกสถานการณ์บดขยี้โดยสิ้นเชิง

บอริสไม่ได้เป็นเพียงผลผลิตของ "อาณาจักรแห่งความมืด" แม้ว่าเขาจะมีการศึกษาและความสามารถในการรัก แต่เขาก็ยังประพฤติตนอย่างไร้เหตุผล (รูปที่ 24)

เขาจะได้รับมรดกโดยมีเงื่อนไขเดียวเท่านั้น: หากเขาเคารพลุงไวลด์ของเขา เป็นที่รู้กันว่าลุงจะไม่แยกเงินไม่ว่าในกรณีใด ๆ ดังนั้นจึงไม่มีอะไรให้เกียรติเขา แต่บอริสพยายามอย่างดีที่สุด เขาก้มหัวลงอย่างแท้จริงเมื่อสื่อสารกับดิกิ

ในที่สุด Kuligin เป็นนักประดิษฐ์เก่าซึ่งคำพูดของเรามักจะเห็นภาพสะท้อนของความคิดของ Ostrovsky เอง (รูปที่ 25)

เขาไม่ได้โกหก แต่เขาคืนดีแล้ว เขาไม่มีทั้งศีลธรรมและศีลธรรม ความแข็งแกร่งทางกายภาพต่อต้านความชั่วร้าย คำโกหก และความรุนแรงที่ครอบงำอยู่ในเมือง ตัวอย่างเช่น Dikoy กล่าวหาว่าเขาเป็นโจรเพราะเขาต้องการ และ Kuligin ก็กดหัวลงบนไหล่อย่างเงียบ ๆ แล้ววิ่งหนีไป เขาไม่ใช่นักสู้

ดังนั้น ทุกคนใน "อาณาจักรแห่งความมืด" นี้จึงโกหกและเป็นคนหน้าซื่อใจคด หรือไม่ก็ยอมรับคำโกหกและความหน้าซื่อใจคดของผู้อื่น เมื่อเทียบกับพื้นหลังนี้ Katerina นำเสนอความแตกต่างที่ชัดเจนกับตัวละครอื่น ๆ จากจุดเริ่มต้นเราเห็นว่าเธอไม่ต้องการและไม่สามารถตกลงกันได้ แม้ว่าฉันจะล้มเหลวก็ตาม ชีวิตครอบครัวเธอสามารถตกลงกันได้ตราบใดที่เธอรู้สึกถึงความอบอุ่นและความรักของมนุษย์ที่มีต่อ Tikhon อย่างน้อยที่สุด เมื่อทั้งหมดนี้หายไป เธอจะไม่อยู่ในกรงของครอบครัว เพราะเธอถูกดึงดูดเข้าสู่อิสรภาพอย่างไม่อาจต้านทานได้ ซึ่งสำหรับเธอแล้วมีความเชื่อมโยงกับความจริงอย่างแยกไม่ออก ชื่อของเธอเน้นย้ำความจริงใจและความบริสุทธิ์ของจิตวิญญาณของ Katerina ซึ่งแปลจากภาษากรีกแปลว่า "บริสุทธิ์"

ตอนนี้เรามาดูประเด็นที่สองของเหตุผลของเรากันดีกว่า: มีความขัดแย้งที่น่าเศร้าในบทละครของ Ostrovsky หรือไม่? ต้องบอกว่า Ostrovsky สร้างนวัตกรรมมหาศาลเมื่อเปรียบเทียบกับ ละครกรีกโบราณ- โดยปกติแล้วในหมู่ชาวกรีกโบราณความขัดแย้งเกิดขึ้นทั้งภายนอก - บุคคลและโดยรวม โลกรอบตัวเรา- ทั้งภายใน เมื่อองค์ประกอบที่แตกต่างกันปะทะกันในการต่อสู้ที่ไม่อาจต้านทานได้ จิตวิญญาณของมนุษย์- ออสตรอฟสกี้ใช้ความขัดแย้งทั้งสองอย่างในบทละคร

ความขัดแย้งภายนอกนั้นชัดเจน: Katerina ที่บริสุทธิ์ รักความจริง และจริงใจไม่สามารถเข้ากับโลกอันเลวร้ายของเมือง Kalinov ที่เต็มไปด้วยความโหดร้าย การโกหก และความหน้าซื่อใจคดได้

ความขัดแย้งภายใน: Katerina เป็นผู้หญิงที่ศรัทธาอย่างจริงใจซึ่งมีเทวดาปรากฏตัวในเวลากลางวันแสกๆกลางวิหาร วิสุทธิชนประสบนิมิตเช่นนั้น เธอเชื่อทั้งความบาปและเกเฮนน่าที่ร้อนแรงเธอมั่นใจอย่างแน่นอนว่าการทรยศต่อสามีของเธอนั้นเป็นเช่นนั้น บาปมหันต์ซึ่งเป็นไปไม่ได้ที่จะอธิษฐานออกไป แต่ในทางกลับกัน เธอไม่สามารถซื่อสัตย์ต่อสามีของเธอได้ เพราะว่าเขาไม่รักเธอและไม่เคารพเธอ เขามีค่าควรแก่การดูถูกอย่างแท้จริงเท่านั้น เมื่อเริ่มเล่นเขาทรยศเธอ: เมื่อเธอขอความช่วยเหลือเขาก็ยักไหล่เยาะเย้ยปฏิเสธและทิ้งเธอไว้ตามลำพังกับความยากลำบากและความทุกข์ทรมานของเธอ เป็นไปไม่ได้ที่จะรักและเคารพบุคคลเช่นนี้ ดังนั้นจึงเป็นไปไม่ได้ที่จะเป็นคนหน้าซื่อใจคดโดยการรักษาการแต่งงานที่แสดงความเกลียดชังนี้ไว้ ดังนั้น Katerina จึงดิ้นรนในสถานการณ์ที่ไม่ละลายน้ำทางศีลธรรมสำหรับเธอในอีกด้านหนึ่งการนอกใจสามีของเธอเป็นบาปร้ายแรงซึ่งเธอมองว่าเป็นสิ่งที่เป็นไปไม่ได้ทางศีลธรรมและในทางกลับกันมันเป็นไปไม่ได้ที่จะรักษาความซื่อสัตย์ไว้ ผู้หญิงที่แต่งงานแล้วและดำเนินชีวิตหน้าซื่อใจคดที่น่าขยะแขยงนี้ต่อไป เธอไม่สามารถละทิ้งความรักที่มีต่อบอริสได้เพราะในความรักที่มีต่อเธอนี้ไม่เพียงมีความปรารถนาทางราคะเท่านั้น แต่ยังมีความปรารถนาในความจริง อิสรภาพ และชีวิตอีกด้วย และมีเพียงความตายเท่านั้นที่สามารถคลี่คลายการปะทะอันน่าสลดใจนี้ได้

ช่วงเวลาที่สาม: การระบาย, การชำระล้าง มีใครในการเล่นประสบการณ์การทำให้บริสุทธิ์หลังจากการตายของ Katerina หรือไม่? ใช่แน่นอน ประการแรก Tikhon ซึ่งมักจะเงียบและยอมจำนนต่อแม่ของเขามาโดยตลอดในที่สุดก็พบเสียงของเขาและตะโกนโดยโทษแม่ของเขาที่ทำให้ Katerina เสียชีวิตอย่างควบคุมไม่ได้:“ คุณทำลายเธอ! คุณ! คุณ!" ดังนั้น เขาจึงมองเห็นได้อีกครั้ง อาจจะไม่นานนัก แต่ยังคงอยู่เหนือสภาพหญ้าและไร้มนุษยธรรมของเขา

Kuligin ยังพบเสียงของเขาโดยอุ้มร่างของ Katerina และบอกกับผู้ทรมานของเธอว่า: "นี่คือ Katerina ของคุณ ทำสิ่งที่คุณต้องการกับเธอ! ร่างกายของเธออยู่ที่นี่ รับมันไป; แต่ดวงวิญญาณตอนนี้ไม่ใช่ของคุณ บัดนี้อยู่ต่อหน้าผู้พิพากษาที่มีเมตตามากกว่าคุณ!” นั่นคือเขากล่าวหาเมืองคาลินอฟถึงความจริงที่ว่าเมืองนี้สามารถทำได้และรู้ถึงความยุติธรรมดั้งเดิมและโหดร้าย แต่ความเมตตาไม่สามารถเข้าถึงได้ ดังนั้นเสียงของ Kuligin จึงผสานเข้าด้วยกัน ในกรณีนี้ด้วยเสียงของ Ostrovsky เอง

บางคนยังคงตำหนิ Katerina: เป็นไปได้อย่างไรเธอเป็นคนฆ่าตัวตายคนบาปและตามหลักการของคริสเตียนนี่เป็นบาปที่ไม่อาจให้อภัยได้ แต่ที่นี่เราสามารถพูดได้ดังต่อไปนี้: ไม่ใช่เพื่อสิ่งใดเลยที่เราได้รับพันธสัญญาบริสุทธิ์ พระคัมภีร์ ในหนังสือสองเล่ม เล่มแรกคือ พันธสัญญาเดิม(รูปที่ 26)

ข้าว. 26. พันธสัญญาเดิม (ปก ฉบับปรับปรุงใหม่) ()

พระคัมภีร์เองซึ่งสอนเราถึงความยุติธรรมและประการที่สอง - พันธสัญญาใหม่(รูปที่ 27)

ข้าว. 27. พันธสัญญาใหม่ (ปกฉบับสมัยใหม่) ()

พระกิตติคุณที่สอนเราถึงความเมตตา ไม่น่าแปลกใจที่พระคริสต์ตรัสว่า “บรรดาผู้ทำงานหนักและแบกภาระหนัก จงมาหาเรา” (รูปที่ 28)

ข้าว. 28. ไอคอนแสดงภาพพระเยซูคริสต์ ()

พระองค์ไม่ได้ตรัสว่าควรมาหาพระองค์เฉพาะคนบริสุทธิ์เท่านั้น แต่พระองค์ตรัสว่าทุกคนควรมา และเราเชื่อร่วมกับ Kuligin ว่าจะมีผู้พิพากษาที่มีเมตตามากกว่าเมือง Kalinov

ดังนั้นทั้งในแง่ของขนาดของปัญหาและความลึกของความขัดแย้ง บทละคร "พายุฝนฟ้าคะนอง" ของ Ostrovsky จึงสามารถเรียกได้ว่าเป็นโศกนาฏกรรมได้อย่างปลอดภัย แต่ปัญหาหนึ่งยังคงอยู่: บทละครบรรยายสภาพแวดล้อมอย่างละเอียดดังนั้นจึงต้องมีข้อสรุปสุดท้ายดังนี้: บทละคร "พายุฝนฟ้าคะนอง" ของ Ostrovsky เป็นโศกนาฏกรรมที่มีองค์ประกอบของละคร

อ้างอิง

  1. Sakharov V.I., Zinin S.A. ภาษาและวรรณคดีรัสเซีย วรรณกรรม (ระดับพื้นฐานและขั้นสูง) 10. - ม.: คำภาษารัสเซีย
  2. Arkhangelsky A.N. และอื่น ๆ ภาษาและวรรณคดีรัสเซีย วรรณกรรม (ระดับสูง) 10. - ม.: อีแร้ง.
  3. Lanin B.A., Ustinova L.Yu., Shamchikova V.M. / เอ็ด ลานีน่า ปริญญาตรี ภาษาและวรรณคดีรัสเซีย วรรณคดี (ระดับพื้นฐานและขั้นสูง) 10. - อ.: VENTANA-GRAF.
  1. ภาษารัสเซีย ()
  2. พอร์ทัลอินเทอร์เน็ต Otherreferats.allbest.ru ()
  3. พอร์ทัลอินเทอร์เน็ต Referatwork.ru ()

การบ้าน

  1. เขียนคำจำกัดความของ “ละคร” และ “โศกนาฏกรรม” จากห้าแหล่ง
  2. เขียน ลักษณะเปรียบเทียบองค์ประกอบที่น่าทึ่งและน่าเศร้าในละครเรื่อง "พายุฝนฟ้าคะนอง"
  3. *เขียนเรียงความสะท้อนหัวข้อ: “โศกนาฏกรรมของวีรบุรุษในละครเรื่อง “พายุฝนฟ้าคะนอง”

ละครเรื่อง "พายุฝนฟ้าคะนอง" โดยชาวรัสเซียผู้โด่งดัง นักเขียน XIXศตวรรษโดย Alexander Ostrovsky เขียนขึ้นในปี พ.ศ. 2402 เกี่ยวกับกระแสของการลุกลามทางสังคมในช่วงก่อนการปฏิรูปสังคม เธอกลายเป็นหนึ่งในนั้น ผลงานที่ดีที่สุดผู้เขียนได้เปิดหูเปิดตาให้คนทั้งโลกเห็นถึงขนบธรรมเนียมและคุณค่าทางศีลธรรมของชนชั้นพ่อค้าในสมัยนั้น ได้รับการตีพิมพ์ครั้งแรกในวารสาร “Library for Reading” ในปี พ.ศ. 2403 และเนื่องจากความแปลกใหม่ของเนื้อหาสาระ (คำอธิบายเกี่ยวกับการต่อสู้ของแนวคิดที่ก้าวหน้าใหม่และแรงบันดาลใจกับรากฐานเก่าและอนุรักษ์นิยม) ทันทีหลังจากตีพิมพ์จึงทำให้ประชาชนทั่วไปทราบในวงกว้าง การตอบสนอง. กลายเป็นหัวข้อในการเขียน ปริมาณมาก บทความที่สำคัญในช่วงเวลานั้น (“ A Ray of Light in the Dark Kingdom” โดย Dobrolyubov, “ Motives of Russian Drama” โดย Pisarev นักวิจารณ์ Apollon Grigoriev)

ประวัติความเป็นมาของการเขียน

ด้วยแรงบันดาลใจจากความงามของภูมิภาคโวลก้าและพื้นที่อันกว้างใหญ่อันไม่มีที่สิ้นสุดระหว่างการเดินทางกับครอบครัวของเขาที่โคสโตรมาในปี พ.ศ. 2391 ออสตรอฟสกี้เริ่มเขียนบทละครในเดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2402 สามเดือนต่อมาเขาก็สร้างเสร็จและส่งไปที่ศาลเซ็นเซอร์แห่งเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

หลังจากทำงานในสำนักงานของศาลมโนธรรมแห่งมอสโกมาหลายปีเขารู้ดีว่าชนชั้นพ่อค้าใน Zamoskvorechye (เขตประวัติศาสตร์ของเมืองหลวงบนฝั่งขวาของแม่น้ำมอสโก) เป็นอย่างไรมากกว่าหนึ่งครั้งในการเผชิญหน้าในการให้บริการของเขา สิ่งที่เกิดขึ้นหลังรั้วสูงของคณะนักร้องประสานเสียงพ่อค้า ได้แก่ ความโหดร้าย การกดขี่ ความไม่รู้และไสยศาสตร์ต่างๆ ธุรกรรมที่ผิดกฎหมายและการหลอกลวง น้ำตาและความทุกข์ทรมานของผู้อื่น พื้นฐานสำหรับโครงเรื่องของการเล่นคือ ชะตากรรมที่น่าเศร้าลูกสะใภ้ในครอบครัวพ่อค้าที่ร่ำรวยของ Klykovs ซึ่งเกิดขึ้นในความเป็นจริง: หญิงสาวคนหนึ่งรีบเข้าไปในแม่น้ำโวลก้าและจมน้ำตายไม่สามารถต้านทานการกดขี่จากแม่สามีที่ครอบงำเธอได้เบื่อกับความไร้กระดูกสันหลังและความหลงใหลในความลับของสามีของเธอ สำหรับพนักงานไปรษณีย์ หลายคนเชื่อว่าเป็นเรื่องราวจากชีวิตของพ่อค้า Kostroma ที่กลายเป็นต้นแบบของโครงเรื่องของบทละครที่เขียนโดย Ostrovsky

ในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2402 ละครได้แสดงบนเวทีของมาลี ละครวิชาการในมอสโกในเดือนธันวาคมของปีเดียวกันที่โรงละคร Alexandrinsky Drama ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

วิเคราะห์ผลงาน

โครงเรื่อง

จุดศูนย์กลางของเหตุการณ์ที่อธิบายไว้ในบทละครคือตระกูลพ่อค้าผู้มั่งคั่งของ Kabanovs ซึ่งอาศัยอยู่ในเมือง Kalinov แห่งโวลก้าซึ่งเป็นโลกใบเล็กที่แปลกประหลาดและปิดตัวลงซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของโครงสร้างทั่วไปของรัฐปรมาจารย์รัสเซียทั้งหมด ครอบครัว Kabanov ประกอบด้วยหญิงเผด็จการที่มีอำนาจและโหดร้ายและโดยพื้นฐานแล้วเป็นหัวหน้าครอบครัวพ่อค้าผู้มั่งคั่งและภรรยาม่าย Marfa Ignatievna ลูกชายของเธอ Tikhon Ivanovich ผู้อ่อนแอเอาแต่ใจและไร้กระดูกสันหลังท่ามกลางฉากหลังของนิสัยที่ยากลำบากของแม่ของเขา ลูกสาว Varvara ผู้ซึ่งเรียนรู้จากการหลอกลวงและไหวพริบในการต่อต้านเผด็จการของแม่ของเธอ เช่นเดียวกับลูกสะใภ้ของ Katerina หญิงสาวคนหนึ่งที่เติบโตมาในครอบครัวที่เธอได้รับความรักและสมเพชต้องทนทุกข์ทรมานในบ้านของสามีที่ไม่ได้รับความรักจากการขาดความตั้งใจและการเรียกร้องของแม่สามีทำให้สูญเสียความตั้งใจและตกเป็นเหยื่อ ความโหดร้ายและการกดขี่ข่มเหงของ Kabanikha เหลือไว้กับความเมตตาแห่งโชคชะตาโดยสามีเศษผ้าของเธอ

ด้วยความสิ้นหวังและความสิ้นหวัง Katerina แสวงหาการปลอบใจในความรักที่เธอมีต่อ Boris Dikiy ซึ่งรักเธอเช่นกัน แต่กลัวที่จะไม่เชื่อฟังลุงของเขาพ่อค้าผู้ร่ำรวย Savel Prokofich Dikiy เพราะเขาขึ้นอยู่กับเขา สถานการณ์ทางการเงินเขาและน้องสาวของเขา เขาพบกับ Katerina อย่างลับๆ แต่เข้ามา วินาทีสุดท้ายทรยศต่อเธอแล้วหนีไป จากนั้นตามคำสั่งของลุงก็ออกเดินทางไปไซบีเรีย

Katerina ได้รับการเลี้ยงดูมาด้วยการเชื่อฟังและยอมจำนนต่อสามีของเธอซึ่งถูกทรมานด้วยบาปของเธอเองสารภาพทุกอย่างกับสามีของเธอต่อหน้าแม่ของเขา เธอทำให้ชีวิตของลูกสะใภ้ทนไม่ได้โดยสิ้นเชิงและ Katerina ที่ต้องทนทุกข์จากความรักที่ไม่มีความสุขการตำหนิความรู้สึกผิดชอบชั่วดีและการกดขี่ข่มเหงผู้เผด็จการและผู้เผด็จการ Kabanikha ตัดสินใจที่จะยุติความทรมานของเธอวิธีเดียวที่เธอเห็นความรอดคือการฆ่าตัวตาย เธอกระโดดลงจากหน้าผาสู่แม่น้ำโวลก้าและเสียชีวิตอย่างอนาถ

ตัวละครหลัก

ตัวละครทั้งหมดในละครแบ่งออกเป็นสองค่ายที่อยู่ตรงข้ามกัน บางตัว (Kabanikha ลูกชายและลูกสาวของเธอ พ่อค้า Dikoy และหลานชายของเขา Boris สาวใช้ Feklusha และ Glasha) เป็นตัวแทนของวิถีชีวิตแบบปรมาจารย์แบบเก่า คนอื่น ๆ (Katerina , ช่างเครื่องที่เรียนรู้ด้วยตนเอง Kuligin) - ใหม่ก้าวหน้า

หญิงสาวชื่อ Katerina ภรรยาของ Tikhon Kabanov คือ นางเอกกลางเล่น เธอถูกเลี้ยงดูมาตามกฎปรมาจารย์ที่เข้มงวดตามกฎหมายของโดโมสตรอยรัสเซียโบราณ: ภรรยาจะต้องยอมจำนนต่อสามีของเธอในทุกสิ่ง เคารพเขา และปฏิบัติตามข้อเรียกร้องทั้งหมดของเขา ในตอนแรก Katerina พยายามอย่างสุดความสามารถที่จะรักสามีของเธอเพื่อเป็นภรรยาที่ดีและยอมจำนนสำหรับเขา แต่เนื่องจากความไร้กระดูกสันหลังและความอ่อนแอในอุปนิสัยของเขาเธอจึงทำได้เพียงรู้สึกสงสารเขาเท่านั้น

ภายนอกเธอดูอ่อนแอและเงียบขรึม แต่ในส่วนลึกของจิตวิญญาณเธอมีพลังใจและความอุตสาหะเพียงพอที่จะต่อต้านการกดขี่ข่มเหงของแม่สามีที่กลัวว่าลูกสะใภ้ของเธออาจเปลี่ยนลูกชายของเธอ Tikhon และเขา จะเลิกทำตามประสงค์ของแม่แล้ว Katerina คับแคบและอับชื้นในอาณาจักรแห่งชีวิตอันมืดมิดใน Kalinov เธอหายใจไม่ออกที่นั่นอย่างแท้จริงและในความฝันของเธอเธอก็บินเหมือนนกที่อยู่ห่างจากสถานที่เลวร้ายนี้สำหรับเธอ

บอริส

หลงรักคนใหม่แล้ว ชายหนุ่มบอริสหลานชายของพ่อค้าและนักธุรกิจผู้ร่ำรวยเธอสร้างภาพลักษณ์ของคนรักในอุดมคติและเป็นผู้ชายที่แท้จริงในหัวซึ่งไม่เป็นความจริงเลยทำให้ใจเธอแตกสลายและนำไปสู่จุดจบที่น่าเศร้า

ในละครตัวละครของ Katerina เผชิญหน้ากัน ถึงบุคคลใดบุคคลหนึ่งแม่สามีของเขา และโครงสร้างปรมาจารย์ทั้งหมดที่มีอยู่ในเวลานั้น

กบานิกา

Marfa Ignatievna Kabanova (Kabanikha) เช่นเดียวกับพ่อค้าเผด็จการ Dikoy ที่ทรมานและดูถูกญาติของเขาไม่จ่ายค่าจ้างและหลอกลวงคนงานของเขาคือ ตัวแทนที่โดดเด่นวิถีชีวิตกระฎุมพีเก่าแก่ พวกเขาโดดเด่นด้วยความโง่เขลาและความไม่รู้ความโหดร้ายที่ไม่ยุติธรรมความหยาบคายและความหยาบคายการปฏิเสธการเปลี่ยนแปลงใด ๆ ที่ก้าวหน้าในวิถีชีวิตปรมาจารย์ที่แข็งกระด้างอย่างสมบูรณ์

ติคอน

(Tikhon ในภาพประกอบใกล้ Kabanikha - Marfa Ignatievna)

Tikhon Kabanov มีลักษณะเฉพาะตลอดการเล่นว่าเป็นคนเงียบขรึมและอ่อนแอเอาแต่ใจภายใต้อิทธิพลที่สมบูรณ์ของแม่ที่กดขี่ของเขา ด้วยความโดดเด่นด้วยนิสัยอ่อนโยน เขาไม่พยายามที่จะปกป้องภรรยาของเขาจากการถูกโจมตีจากแม่ของเธอ

ในตอนท้ายของบทละครในที่สุดเขาก็พังทลายลงและผู้เขียนแสดงให้เห็นถึงการกบฏต่อการปกครองแบบเผด็จการและเผด็จการ มันเป็นวลีของเขาในตอนท้ายของบทละครที่ทำให้ผู้อ่านได้ข้อสรุปบางประการเกี่ยวกับความลึกและโศกนาฏกรรมของสถานการณ์ปัจจุบัน

คุณสมบัติของการก่อสร้างแบบผสมผสาน

(ชิ้นส่วนจากการผลิตละคร)

งานเริ่มต้นด้วยคำอธิบายของเมืองบนแม่น้ำโวลก้าคาลินอฟซึ่งมีภาพอยู่ ร่วมกันเมืองรัสเซียทั้งหมดในเวลานั้น ภูมิทัศน์ของแม่น้ำโวลก้าที่กว้างใหญ่ที่ปรากฎในบทละครนั้นแตกต่างกับบรรยากาศของชีวิตในเมืองนี้ที่น่าเบื่อหน่ายและมืดมนซึ่งเน้นย้ำถึงความโดดเดี่ยวของชีวิตผู้อยู่อาศัยความด้อยพัฒนาความหมองคล้ำและการขาดการศึกษาอย่างดุเดือด ผู้เขียนบรรยายถึงสภาพความเป็นอยู่โดยทั่วไปของชีวิตในเมืองราวกับพายุฝนฟ้าคะนอง วิถีชีวิตเก่าๆ ที่ทรุดโทรมจะถูกเขย่า และกระแสใหม่ๆ ที่ก้าวหน้าอย่างพายุฝนฟ้าคะนองที่รุนแรงจะพัดกวาดกฎเกณฑ์และอคติที่ล้าสมัยออกไป ป้องกันไม่ให้ผู้คนใช้ชีวิตตามปกติ ช่วงเวลาชีวิตของผู้อยู่อาศัยในเมือง Kalinov ที่อธิบายไว้ในบทละครนั้นอยู่ในสภาพที่ทุกอย่างดูสงบภายนอกอย่างแม่นยำ แต่นี่เป็นเพียงความสงบก่อนพายุจะมา

ประเภทของละครสามารถตีความได้ว่าเป็นละครสังคมและโศกนาฏกรรม ประการแรกคือการใช้คำอธิบายอย่างละเอียดเกี่ยวกับสภาพความเป็นอยู่การถ่ายโอน "ความหนาแน่น" สูงสุดตลอดจนการจัดตำแหน่งของตัวละคร ควรกระจายความสนใจของผู้อ่านไปยังผู้เข้าร่วมทั้งหมดในการผลิต การตีความบทละครว่าเป็นโศกนาฏกรรมน่าจะมีมากกว่านั้น ความหมายลึกซึ้งและความทั่วถึง หากคุณเห็นการตายของ Katerina อันเป็นผลมาจากความขัดแย้งของเธอกับแม่สามีเธอก็ดูเหมือนเหยื่อของความขัดแย้งในครอบครัวและการกระทำที่เปิดเผยทั้งหมดในบทละครนั้นดูเล็กน้อยและไม่มีนัยสำคัญสำหรับโศกนาฏกรรมที่แท้จริง แต่ถ้าเราถือว่าการตายของตัวละครหลักเป็นความขัดแย้งของยุคใหม่ที่ก้าวหน้าพร้อมกับยุคเก่าที่กำลังเสื่อมถอย การกระทำของเธอก็จะถูกตีความได้ดีที่สุดในลักษณะที่เป็นวีรบุรุษของการเล่าเรื่องที่น่าเศร้า

นักเขียนบทละครที่มีพรสวรรค์ Alexander Ostrovsky จากละครทางสังคมและในชีวิตประจำวันเกี่ยวกับชีวิตของชนชั้นพ่อค้าค่อยๆสร้างโศกนาฏกรรมที่แท้จริงซึ่งด้วยความช่วยเหลือของความขัดแย้งในครอบครัวความรักเขาแสดงให้เห็นถึงการเริ่มต้นของจุดเปลี่ยนของยุคสมัยที่เกิดขึ้น ในจิตสำนึกของประชาชน คนธรรมดาพวกเขาตระหนักรู้ถึงความรู้สึกมีคุณค่าในตนเองที่ตื่นขึ้น เริ่มมีทัศนคติใหม่ต่อโลกรอบตัว ต้องการตัดสินใจชะตากรรมของตนเอง และแสดงเจตจำนงของตนอย่างไม่เกรงกลัว ความปรารถนาที่พึ่งเกิดขึ้นนี้ขัดแย้งกับความเป็นจริงอย่างไม่อาจประนีประนอมได้ วิถีชีวิตแบบปิตาธิปไตย- ชะตากรรมของ Katerina เปิดเผยต่อสาธารณะ ความหมายทางประวัติศาสตร์แสดงถึงสภาวะจิตสำนึกของชาติ ณ จุดเปลี่ยนของสองยุคสมัย

Alexander Ostrovsky ผู้ซึ่งสังเกตเห็นความหายนะของฐานปิตาธิปไตยที่เสื่อมโทรมในเวลาได้เขียนบทละคร "พายุฝนฟ้าคะนอง" และเปิดตาของสาธารณชนชาวรัสเซียทั้งหมดถึงสิ่งที่เกิดขึ้น เขาพรรณนาถึงการทำลายล้างวิถีชีวิตที่คุ้นเคยและล้าสมัยโดยใช้แนวคิดที่คลุมเครือและเป็นรูปเป็นร่างของพายุฝนฟ้าคะนองซึ่งค่อยๆ เติบโตขึ้น จะกวาดล้างทุกสิ่งออกจากเส้นทางของมันและเปิดทางสู่ชีวิตใหม่ที่ดีกว่า

ปัญหาของแนวเพลงนั้นค่อนข้างสะท้อนในหมู่นักวิชาการและนักวิจารณ์วรรณกรรมมาโดยตลอด การโต้แย้งว่าประเภทใดที่จะจำแนกงานชิ้นนี้หรือชิ้นนั้นทำให้เกิดมุมมองหลายประการ ซึ่งบางครั้งก็คาดไม่ถึงเลย บ่อยครั้งที่ความขัดแย้งเกิดขึ้นระหว่างการกำหนดประเภทของผู้แต่งและทางวิทยาศาสตร์ ตัวอย่างเช่นบทกวีของ N.V. Gogol เรื่อง "Dead Souls" ด้วย จุดทางวิทยาศาสตร์ในมุมมองก็ควรจะเรียกว่านวนิยาย ในกรณีของละครทุกอย่างก็ไม่ง่ายเช่นกัน และเรากำลังพูดถึงที่นี่ไม่เกี่ยวกับความเข้าใจเชิงสัญลักษณ์ของละครหรือการทดลองแห่งอนาคต แต่เกี่ยวกับละครที่อยู่ในกรอบงาน วิธีการสมจริง- พูดเฉพาะเกี่ยวกับประเภทของ "พายุฝนฟ้าคะนอง" โดย Ostrovsky

ออสตรอฟสกี้เขียนบทละครเรื่องนี้ในปี พ.ศ. 2402 ซึ่งเป็นช่วงเวลาที่จำเป็นต้องมีการปฏิรูปโรงละคร ออสตรอฟสกีเองก็เชื่อว่าการแสดงของนักแสดงมีความสำคัญต่อผู้ชมมากกว่าและคุณสามารถอ่านข้อความของบทละครได้ที่บ้าน นักเขียนบทละครได้เริ่มเตรียมประชาชนแล้วว่าการเล่นเพื่อการแสดงและการเล่นเพื่อการอ่านควรจะแตกต่างกัน แต่ประเพณีเก่าแก่ยังคงแข็งแกร่ง ผู้เขียนเองได้กำหนดประเภทของงาน "The Thunderstorm" ว่าเป็นละคร ก่อนอื่นคุณต้องเข้าใจคำศัพท์ก่อน ละครเรื่องนี้โดดเด่นด้วยโครงเรื่องที่จริงจังและโดดเด่นในชีวิตประจำวันซึ่งมีสไตล์ที่ใกล้เคียงกัน ชีวิตจริง- เมื่อมองแวบแรก พายุฝนฟ้าคะนองมีองค์ประกอบที่น่าทึ่งมากมาย แน่นอนว่านี่คือชีวิตประจำวัน คุณธรรมและวิถีชีวิตของเมือง Kalinov ได้รับการอธิบายไว้อย่างชัดเจนอย่างไม่น่าเชื่อ เราจะได้รับความประทับใจที่สมบูรณ์ไม่เพียงแต่ในเมืองเดียวเท่านั้น แต่ยังรวมถึงเมืองต่างจังหวัดทั้งหมดด้วย ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ผู้เขียนชี้ให้เห็นถึงความธรรมดาของสภาพแวดล้อม: จำเป็นต้องแสดงให้เห็นว่าการดำรงอยู่ของผู้อยู่อาศัยเป็นเรื่องปกติ ลักษณะทางสังคมยังโดดเด่นด้วยความชัดเจน: การกระทำและลักษณะของฮีโร่แต่ละคนนั้นส่วนใหญ่จะถูกกำหนดโดยตำแหน่งทางสังคมของเขา

จุดเริ่มต้นที่น่าเศร้าเชื่อมโยงกับภาพลักษณ์ของ Katerina และ Kabanikha ส่วนหนึ่ง โศกนาฏกรรมต้องมีความขัดแย้งทางอุดมการณ์ที่รุนแรง การต่อสู้ที่อาจจบลงด้วยการตายของตัวละครหลักหรือตัวละครหลายตัว ภาพลักษณ์ของ Katerina แสดงให้เห็นถึงบุคลิกที่เข้มแข็ง บริสุทธิ์ และซื่อสัตย์ที่มุ่งมั่นเพื่ออิสรภาพและความยุติธรรม เธอแต่งงานเร็วโดยที่เธอไม่ต้องการ แต่เธอก็สามารถตกหลุมรักสามีที่ไร้กระดูกสันหลังได้ในระดับหนึ่ง คัทย่ามักคิดว่าเธอบินได้ เธออยากสัมผัสถึงความสดใสภายในอีกครั้งก่อนแต่งงาน หญิงสาวรู้สึกคับแคบและอับชื้นในบรรยากาศที่มีเรื่องอื้อฉาวและการทะเลาะวิวาทอยู่ตลอดเวลา เธอไม่สามารถโกหกได้ แม้ว่า Varvara จะบอกว่าครอบครัว Kabanov ทั้งหมดอาศัยการโกหก หรือไม่ปิดบังความจริงก็ตาม คัทย่าตกหลุมรักบอริสเพราะในตอนแรกทั้งเธอและผู้อ่านคิดว่าเขาเหมือนกับเธอ หญิงสาวมีความหวังสุดท้ายในการช่วยตัวเองจากความผิดหวังในชีวิตและในผู้คน - หลบหนีไปพร้อมกับบอริส แต่ชายหนุ่มปฏิเสธคัทย่าโดยทำตัวเหมือนผู้อยู่อาศัยคนอื่น ๆ ในโลกมนุษย์ต่างดาวของคาเทรินา

การเสียชีวิตของ Katerina ไม่เพียงทำให้ผู้อ่านและผู้ชมตกใจเท่านั้น แต่ยังรวมถึงตัวละครอื่น ๆ ในละครเรื่องนี้ด้วย Tikhon บอกว่าทุกอย่างต้องตำหนิสำหรับแม่ที่ครอบงำของเขาซึ่งฆ่าหญิงสาวคนนั้น Tikhon เองก็พร้อมที่จะให้อภัยการทรยศของภรรยาของเขา แต่ Kabanikha ต่อต้านมัน

ตัวละครเดียวที่สามารถเปรียบเทียบกับ Katerina ในแง่ของความแข็งแกร่งของตัวละครคือ Marfa Ignatievna ความปรารถนาของเธอที่จะปราบทุกสิ่งและทุกคนทำให้ผู้หญิงเป็นเผด็จการที่แท้จริง นิสัยที่ยากลำบากของเธอในที่สุดทำให้ลูกสาวหนีออกจากบ้าน ลูกสะใภ้ฆ่าตัวตาย และลูกชายของเธอโทษเธอสำหรับความล้มเหลวของเธอ Kabanikha เรียกได้ว่าเป็นศัตรูของ Katerina ในระดับหนึ่ง

ความขัดแย้งในการเล่นยังสามารถมองได้จากสองฝ่าย จากมุมมองของโศกนาฏกรรม ความขัดแย้งถูกเปิดเผยในการปะทะกันของโลกทัศน์ที่แตกต่างกันสองแบบ: เก่าและใหม่ และจากมุมมองของละคร ความขัดแย้งระหว่างความเป็นจริงกับตัวละครก็ขัดแย้งกันในละคร

ประเภทของบทละคร "The Thunderstorm" ของ Ostrovsky ไม่สามารถระบุได้อย่างแม่นยำ บางคนโน้มเอียงไปทางเวอร์ชันของผู้แต่ง - ละครทางสังคมและในชีวิตประจำวันส่วนบางคนเสนอให้ไตร่ตรอง องค์ประกอบลักษณะทั้งโศกนาฏกรรมและดราม่า กำหนดประเภทของ “พายุฝนฟ้าคะนอง” ให้เป็นโศกนาฏกรรมในชีวิตประจำวัน แต่สิ่งหนึ่งที่ปฏิเสธไม่ได้อย่างแน่นอน: ละครเรื่องนี้มีทั้งลักษณะของโศกนาฏกรรมและลักษณะของละคร.

ทดสอบการทำงาน

ละครเรื่อง "The Thunderstorm" ของ A. N. Ostrovsky ได้รับการตีพิมพ์ในปี พ.ศ. 2403 ก่อนเกิดสถานการณ์การปฏิวัติในรัสเซีย งานนี้สะท้อนให้เห็นถึงความประทับใจในการเดินทางของนักเขียนไปตามแม่น้ำโวลก้าในฤดูร้อนปี พ.ศ. 2399 แต่ไม่ใช่เมืองโวลก้าที่เฉพาะเจาะจงและไม่ใช่บางแห่ง บุคคลที่เฉพาะเจาะจงปรากฏในเรื่อง "พายุฝนฟ้าคะนอง" ออสตรอฟสกี้นำข้อสังเกตทั้งหมดของเขาเกี่ยวกับชีวิตในภูมิภาคโวลก้ากลับมาใช้ใหม่และเปลี่ยนให้กลายเป็นภาพชีวิตชาวรัสเซียทั่วไป

แนวละครมีลักษณะเฉพาะคือมีพื้นฐานมาจากความขัดแย้งระหว่างบุคคลกับสังคมรอบข้าง ใน "พายุฝนฟ้าคะนอง" บุคคลนี้คือ Katerina Kabanova Katerina แสดงถึงความบริสุทธิ์ทางศีลธรรม ความงามทางจิตวิญญาณหญิงรัสเซีย ความปรารถนาในเจตจำนงของเธอ เพื่ออิสรภาพ ความสามารถของเธอไม่เพียงแต่จะอดทนเท่านั้น แต่ยังปกป้องสิทธิของเธอด้วย ศักดิ์ศรีความเป็นมนุษย์- ตามที่ Dobrolyubov กล่าว เธอ "ไม่ได้ฆ่าธรรมชาติของมนุษย์ในตัวเธอเอง"

คาเทริน่า - รัสเซีย ลักษณะประจำชาติ- ก่อนอื่นสิ่งนี้สะท้อนให้เห็นโดย Ostrovsky ซึ่งเป็นเจ้าของความมั่งคั่งทั้งหมดอย่างสมบูรณ์แบบ ภาษาถิ่นในสุนทรพจน์ของนางเอก เมื่อเธอพูดดูเหมือนเธอกำลังร้องเพลง ในคำพูดของ Katerina ที่เกี่ยวข้องกับ คนทั่วไป, นำเสนอบทกวีปากเปล่าของเขา, คำศัพท์ภาษาพูดมีอำนาจเหนือกว่า, โดดเด่นด้วยบทกวีชั้นสูง, จินตภาพและอารมณ์. ความเป็นธรรมชาติ ความจริงใจ และความเรียบง่ายของนางเอกก็โดดเด่นเช่นกัน Katerina เป็นคนเคร่งศาสนา แต่นี่ไม่ใช่ความหน้าซื่อใจคดของ Kabanikha แต่เป็นศรัทธาที่จริงใจและลึกซึ้งในพระเจ้า เธอมักจะไปโบสถ์และทำด้วยความยินดีและเพลิดเพลิน (“และฉันชอบไปโบสถ์จนตาย! แน่นอนว่าฉันจะได้เข้าสวรรค์…”) ชอบพูดคุยเกี่ยวกับผู้แสวงบุญ (“บ้านของเราเต็มไปหมด” ของผู้แสวงบุญและผู้สวดภาวนา”) ความฝันของ Katerina เป็นเรื่องเกี่ยวกับ "วัดทอง"

ความรักของนางเอกที่มีต่อบอริสนั้นไม่ได้ไร้เหตุผล ประการแรกความต้องการความรักทำให้ตัวเองรู้สึกได้: ท้ายที่สุดแล้วไม่น่าเป็นไปได้ที่ Tikhon สามีของเธอภายใต้อิทธิพลของ "แม่" จะแสดงความรักต่อภรรยาของเขาบ่อยมาก ประการที่สอง ความรู้สึกของภรรยาและผู้หญิงขุ่นเคือง ประการที่สาม Katerina บีบคอ Katerina อย่างเศร้าโศกของชีวิตที่น่าเบื่อหน่าย และสุดท้าย เหตุผลที่สี่คือความปรารถนาในอิสรภาพ พื้นที่ เพราะท้ายที่สุดแล้ว ความรักก็เป็นหนึ่งในการแสดงอิสรภาพ Katerina กำลังต่อสู้กับตัวเองและนี่คือโศกนาฏกรรมในสถานการณ์ของเธอ แต่ในที่สุดเธอก็พิสูจน์ตัวเองภายใน การฆ่าตัวตายจากมุมมองของคริสตจักรซึ่งเป็นบาปร้ายแรงเธอไม่ได้คิดถึงความรอดของจิตวิญญาณของเธอ แต่เกี่ยวกับความรักที่เปิดเผยต่อเธอ "เพื่อนของฉัน! ความสุขของฉัน! ลาก่อน!" - คำสุดท้ายคาเทริน่า.

อีกหนึ่ง คุณลักษณะเฉพาะ Katerina - ความปรารถนาในอิสรภาพการปลดปล่อยทางจิตวิญญาณ

ไม่ใช่เพื่ออะไรเลยที่รูปนกซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของเจตจำนงถูกทำซ้ำซ้ำแล้วซ้ำอีกในบทละคร จากที่นี่ ฉายาถาวร"นกอิสระ" Katerina จำได้ว่าเธอใช้ชีวิตก่อนแต่งงานอย่างไรและเปรียบเทียบตัวเองกับนกในป่า - ทำไมคนถึงทำอย่าบินเหมือนนกเหรอ? - เธอพูดกับวาร์วารา “คุณรู้ไหม บางครั้งฉันก็รู้สึกเหมือนฉันเป็นนก” แต่นกที่เป็นอิสระกลับถูกขังไว้ในกรงเหล็ก และเธอดิ้นรนและโหยหาในการถูกจองจำ

ความสมบูรณ์และความมุ่งมั่นของตัวละครของ Katerina แสดงออกในความจริงที่ว่าเธอปฏิเสธที่จะปฏิบัติตามกฎของบ้าน Kabanikha และชอบความตายมากกว่าชีวิตในการถูกจองจำ และนี่ไม่ใช่การแสดงให้เห็นถึงความอ่อนแอ แต่เป็นความเข้มแข็งและความกล้าหาญทางจิตวิญญาณ ความเกลียดชังอันแรงกล้าของการกดขี่และลัทธิเผด็จการ

ดังนั้นสิ่งสำคัญ อักขระละครเรื่อง “พายุฝนฟ้าคะนอง” เข้ามาขัดแย้งด้วย สิ่งแวดล้อม- ในองก์ที่สี่ ในฉากของการกลับใจ ดูเหมือนว่าข้อไขเค้าความเรื่องจะเกิดขึ้น ทุกอย่างขัดแย้งกับ Katerina ในฉากนี้: "พายุฝนฟ้าคะนองของพระเจ้า" และ "ผู้หญิงที่มีทหารราบสองคน" ที่สาปแช่งและ ภาพวาดโบราณบนกำแพงที่ชำรุดทรุดโทรม มีภาพ "เกเฮนนาที่ลุกเป็นไฟ" Katerina ผู้น่าสงสารแทบจะคลั่งไคล้สัญญาณของโลกเก่าที่ผ่านไปแต่เหนียวแน่น และเธอก็กลับใจจากบาปของเธอในสภาวะกึ่งเพ้อฝันซึ่งเป็นสภาวะแห่งความมืด ในเวลาต่อมาเธอเองก็ยอมรับกับบอริสว่า "เธอไม่มีอิสระในตัวเอง" "เธอจำตัวเองไม่ได้" ถ้าละคร “พายุฝนฟ้าคะนอง” จบด้วยฉากนี้คงแสดงให้เห็นถึงความอมตะของ “อาณาจักรมืด” เพราะสุดท้ายแล้ว องก์ที่สี่ชัยชนะของ Kabanikha:“ อะไรนะลูก! เจตจำนงจะพาไปไหน? แต่ละครเรื่องนี้จบลงด้วยชัยชนะทางศีลธรรมทั้งเหนือพลังภายนอกที่กีดขวางอิสรภาพของ Katerina และเหนือความคิดอันมืดมนที่ผูกมัดเจตจำนงและจิตใจของเธอ และการตัดสินใจของเธอที่จะตายแทนที่จะยังคงเป็นทาสเป็นไปตามที่ Dobrolyubov กล่าวไว้ว่า "ความต้องการการเคลื่อนไหวที่เกิดขึ้นของชีวิตชาวรัสเซีย" นักวิจารณ์เรียก Katerina ว่าเป็นตัวละครประจำชาติของประชาชน "แสงแห่งแสงสว่างในอาณาจักรอันมืดมน ” หมายถึงการแสดงออกที่มีประสิทธิภาพในตัวเธอของการประท้วงโดยตรงความปรารถนาที่จะปลดปล่อย มวลชน- โดโบรลูบอฟเขียนถึงลักษณะเฉพาะที่ลึกซึ้งของภาพนี้ ซึ่งมีความสำคัญระดับชาติว่าภาพนี้แสดงถึง "การผสมผสานทางศิลปะของลักษณะที่เป็นเนื้อเดียวกันซึ่งแสดงออกมาใน ตำแหน่งที่แตกต่างกันชีวิตชาวรัสเซีย แต่ทำหน้าที่เป็นการแสดงออกถึงความคิดเดียว” นางเอกของ Ostrovsky สะท้อนให้เห็นในความรู้สึกของเธอและในการกระทำของเธอถึงการประท้วงที่เกิดขึ้นเองของมวลชนในวงกว้างเพื่อต่อต้านสภาพที่เกลียดชังของ "อาณาจักรแห่งความมืด" นั่นคือเหตุผลที่ Dobrolyubov แยก "พายุฝนฟ้าคะนอง" ออกจากวรรณกรรมก่อนการปฏิรูปที่ก้าวหน้าทั้งหมด และเน้นย้ำถึงความสำคัญของการปฏิวัติ

เมืองคาลินอฟเป็นเมืองต่างจังหวัดตามแบบฉบับของรัสเซียในขณะนั้น นี่คือวิธีที่ Dobrolyubov อธิบายเขา: “ แนวคิดและวิถีชีวิตที่พวกเขานำมาใช้นั้นดีที่สุดในโลก ทุกสิ่งใหม่มาจาก วิญญาณชั่วร้าย... พวกเขาพบว่ามันน่าอึดอัดใจและแม้แต่ไม่สุภาพที่จะค้นหาเหตุผลอันสมเหตุสมผลอย่างต่อเนื่อง ... มวลความมืดมิด เลวร้ายในความเกลียดชังและความจริงใจ” ชาว Kalinovites ยากจนหรือเป็น "ทรราช" - ศีลธรรมที่โหดร้ายท่านในเมืองของเราพวกเขาโหดร้าย! ในลัทธิปรัชญานิยม คุณจะไม่มองเห็นอะไรเลยนอกจากความหยาบคายและความยากจนโดยสิ้นเชิง และพวกเราครับ จะไม่มีวันออกไปจากเวลานี้! เพราะการทำงานที่ซื่อสัตย์จะไม่ทำให้เรามีรายได้มากไปกว่าอาหารประจำวันของเรา

และใครก็ตามที่มีเงินก็พยายามทำให้คนจนตกเป็นทาสเพื่องานของเขาจะได้เป็นอิสระ เงินมากขึ้นทำเงิน” - นี่คือลักษณะของ Kalinov โดย Kuligin บุคคลที่แม้จะแตกต่างจาก "มวลความมืด" แต่ก็ไม่สามารถต้านทานได้เช่นเดียวกับ Katerina เนื่องจาก ตำแหน่งชีวิตเขา - “...เราต้องพยายามเอาใจให้ได้!” ภัยคุกคามที่แท้จริงต่อ "อาณาจักรแห่งความมืด" คือ Katerina เธอเป็น “แสง” ที่สามารถส่อง “...อาณาจักรแห่งป่า” ได้ Katerina เป็นอย่างไร? “ Katerina ไม่ได้ฆ่ามนุษย์ในตัวเธอเอง ธรรมชาติ... รัสเซีย ตัวละครที่แข็งแกร่งโจมตีเราด้วยการต่อต้านเผด็จการทั้งหมด... ตัวละครของเธอมีความคิดสร้างสรรค์ ความรัก ในอุดมคติ” นี่คือสิ่งที่ N. A. Dobrolyubov บรรยายถึงเธอ Katerina เป็นคน " ยุคใหม่- การประท้วงของเธอต่อ “อำนาจตามอำเภอใจ” และ “โลกแห่งความโศกเศร้าอย่างเงียบๆ” คือ “ไม่มีใครสามารถดำเนินชีวิตต่อไปด้วยหลักการที่รุนแรงและน่าสยดสยอง”

แน่นอนว่าการประท้วงครั้งนี้ความขัดแย้งระหว่าง Katerina และ” อาณาจักรมืด“เป็นสิ่งที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ เพราะมันไม่สามารถอยู่ร่วมกับโลกได้อย่างกลมกลืนได้

คู่ต่อสู้ของ Katerina ในการปะทะครั้งนี้คือ Kabanova หรือ Kabanikha เราจะพิจารณาความขัดแย้งระหว่าง Katerina และ Kabanova เป็นหลักเนื่องจากในความเห็นของเราอย่างหลังนั้นขัดแย้งกับ Katerina อย่างรุนแรงที่สุดซึ่งเชื่อมั่นว่าเธอพูดถูกมากที่สุด

กบานิกะ เป็นยังไง? ในโปสเตอร์เธอถูกนำเสนอว่าเป็น “ภรรยาของพ่อค้าผู้มั่งคั่ง เป็นม่าย” หลังจากนั้นไม่นานเราก็ได้ยินว่า Feklusha "ผู้พเนจร" ชื่นชมเธอในคุณธรรมของเธออย่างไรและเราได้เรียนรู้คำอธิบายของ Kuligin: "กักขฬะครับท่าน! เขาให้เงินแก่คนจน แต่กลับกินครอบครัวของเขาจนหมดสิ้น” หลังจากที่เราสร้างความประทับใจให้กับ Kabanova อย่างคลุมเครือแล้ว ผู้เขียนได้เปิดโอกาสให้เราได้เรียนรู้เกี่ยวกับ "มือแรก" ของเธอ ฉากกลับจากโบสถ์และการสนทนากับ Kabanova ในเวลาต่อมาทำให้ผู้อ่านให้ความสำคัญกับลักษณะของ Kuligin

อำนาจและเผด็จการของ Kabanikha มีพื้นฐานมาจาก "Domostroy" ที่บิดเบี้ยว; ในความเห็นของเธอ ครอบครัวควรตั้งอยู่บนพื้นฐานของคำว่า "ความกลัว" และ "ระเบียบ" ดังนั้น Katerina ซึ่งเป็นครอบครัวที่มี "ความรัก" และ "ความตั้งใจ" จึงขัดแย้งกับ Kabanova

แม้ว่า Katerina จะเป็นผลงานของโลกปรมาจารย์ แต่เธอก็แตกต่างไปจากนี้อย่างมาก เราบอกได้เลยว่าเธอ “ซึม” เท่านั้น จุดที่ดีปิตาธิปไตย ความปรารถนาของ Katerina ในอิสรภาพและ "ความกว้างขวางของชีวิต" ขัดแย้งกับจุดยืนของ Kabanikha นั่นคือสาเหตุที่ฝ่ายหลังเกลียด "รังสีแห่งแสง" มากและรู้สึกถึงภัยคุกคามต่อการดำรงอยู่ของมัน

จากหน้าแรกของบทละคร เราจะเห็นได้ว่า Katerina มีความเกลียดชังต่อ Kabanikha เพียงใด และฝ่ายหลังต้องการ "ขับไล่" ลูกสะใภ้ของเธอมากแค่ไหน เพื่อตอบสนองต่อคำพูดที่จริงใจของ Katerina: "สำหรับฉัน แม่ ก็แค่นั้นแหละ เช่นเดียวกัน แม่ผู้ให้กำเนิด“เธอกำลังทำอะไรอยู่” กบานิขาตอบอย่างหยาบคาย “เธอ...เงียบไว้ก็ได้ ถ้าพวกเขาไม่ถามเธอ”


หน้า: [ 1 ]