ใครเป็นผู้เขียนวันสุดท้ายของเมืองปอมเปอี เรียงความเกี่ยวกับภาพวาดวันสุดท้ายของเมืองปอมเปอีโดย Bryullov

เมืองนี้ถูกค้นพบโดยบังเอิญอย่างสมบูรณ์ใน ปลายเจ้าพระยาศตวรรษในการผลิตกำแพงดิน

คาร์ล บรูลลอฟ. วันสุดท้ายของเมืองปอมเปอี พ.ศ. 2373-2376

การขุดค้นทางโบราณคดีเริ่มขึ้นที่นี่ในกลางศตวรรษที่ 18 พวกเขากระตุ้นความสนใจเป็นพิเศษไม่เพียงแต่ในอิตาลีเท่านั้น แต่ยังรวมถึงทั่วโลกด้วย นักเดินทางหลายคนพยายามเยี่ยมชมเมืองปอมเปอีซึ่งมีหลักฐานแสดงถึงชีวิตที่สิ้นสุดอย่างกะทันหันของเมืองโบราณในทุกย่างก้าว

และในปี พ.ศ. 2370 ศิลปินหนุ่มชาวรัสเซีย Karl Bryullov มาที่เมืองปอมเปอี สิ่งที่เขาเห็นที่นั่นทำให้เขาตะลึง และภาพนี้น่าจะเป็นผลมาจากการเดินทางครั้งนั้นมากที่สุด

ก่อนที่จะเริ่มวาดภาพ Bryullov เริ่มศึกษาแหล่งประวัติศาสตร์ เขาอ่านจดหมายจาก Pliny the Younger ซึ่งเป็นพยานถึงเหตุการณ์ดังกล่าว ถึง Tacitus นักประวัติศาสตร์ชาวโรมัน เพื่อค้นหาความถูกต้อง ศิลปินยังหันไปหาวัสดุอีกด้วย การขุดค้นทางโบราณคดีเขาจะพรรณนาถึงร่างบางท่าในท่าที่พบโครงกระดูกของเหยื่อวิสุเวียสในลาวาที่แข็งตัว

ภาพวาดนี้มีคุณค่าเพราะวัตถุเกือบทั้งหมดวาดโดย Bryullov จากสิ่งของดั้งเดิมที่เก็บไว้ในพิพิธภัณฑ์เนเปิลส์ ภาพวาด การศึกษา และภาพร่างที่ยังมีชีวิตอยู่แสดงให้เห็นว่าศิลปินค้นหาองค์ประกอบที่แสดงออกมากที่สุดอย่างไม่ลดละเพียงใด และแม้ว่าภาพร่างของผืนผ้าใบในอนาคตจะพร้อม Bryullov ก็จัดฉากใหม่ประมาณสิบครั้ง เปลี่ยนท่าทาง การเคลื่อนไหว ท่าทาง...

ผืนผ้าใบแสดงให้เห็นเคาน์เตส Yulia Pavlovna Samoilova สามครั้ง - ผู้หญิงที่มีเหยือกบนศีรษะยืนอยู่บนแท่นยกทางด้านซ้ายของผืนผ้าใบ ผู้หญิงคนหนึ่งที่ล้มตายนอนเหยียดยาวอยู่บนทางเท้าและมีลูกที่มีชีวิตอยู่ข้างๆเธอ (สันนิษฐานว่าทั้งคู่ถูกโยนออกจากรถม้าที่พัง) - ตรงกลางผืนผ้าใบ และแม่กำลังดึงดูดลูกสาวให้มาหาเธอที่มุมซ้ายของภาพ

ด้านซ้ายด้านหลังคือกลุ่มผู้ลี้ภัยบนขั้นบันไดหลุมศพของสคอรัส ในนั้นเราสังเกตเห็นศิลปินคนหนึ่งกำลังเก็บสิ่งของล้ำค่าที่สุด นั่นคือกล่องแปรงและสี นี่คือภาพเหมือนตนเองของ Karl Bryullov

ในฤดูใบไม้ร่วงปี พ.ศ. 2376 ภาพวาดดังกล่าวปรากฏในนิทรรศการในมิลานและทำให้เกิดความยินดีและความชื่นชมอย่างมาก ชัยชนะที่ยิ่งใหญ่กว่านั้นรอคอย Bryullov อยู่ที่บ้าน ภาพวาดนี้จัดแสดงในอาศรมและจากนั้นที่ Academy of Arts ภาพวาดนี้กลายเป็นที่มาของความภาคภูมิใจของผู้รักชาติ เธอได้รับการต้อนรับอย่างกระตือรือร้นจาก A.S. พุชกิน:
วิสุเวียสอ้าปาก - ควันพวยพุ่งออกมาในเมฆ - เปลวไฟ
พัฒนาอย่างกว้างขวางเป็นธงรบ
โลกปั่นป่วน - จากเสาที่สั่นคลอน
ไอดอลตก! ผู้คนที่ขับเคลื่อนด้วยความกลัว
ท่ามกลางฝูงชน ทั้งเด็กและผู้ใหญ่ ใต้เถ้าถ่านที่ลุกโชน
วิ่งออกไปจากเมืองภายใต้สายฝนของก้อนหิน

Bryullov ถูกเปรียบเทียบกับปรมาจารย์ชาวอิตาลีผู้ยิ่งใหญ่ กวีอุทิศบทกวีให้เขา เขาได้รับการต้อนรับด้วยเสียงปรบมือบนถนนและในโรงละคร หนึ่งปีต่อมา French Academy of Arts มอบเหรียญทองให้กับศิลปินจากการวาดภาพหลังจากเข้าร่วมใน Paris Salon

“ และเป็นวันแรกของปอมเปอีสำหรับพุ่มรัสเซีย” กวี Evgeny Baratynsky เขียน และแน่นอนว่าภาพวาดนี้ได้รับการต้อนรับอย่างมีชัยในกรุงโรมโดยที่ Bryullov วาดภาพนั้นและจากนั้นในรัสเซียและเซอร์วอลเตอร์สก็อตต์ค่อนข้างจะเรียกภาพวาดนี้ว่า "แปลกประหลาดและยิ่งใหญ่" และนิโคลัสฉันก็ให้เกียรติศิลปินกับผู้ชมเป็นการส่วนตัวและมอบพวงหรีดลอเรลให้กับชาร์ลส์หลังจากนั้นศิลปินก็ถูกเรียกว่า "ชาร์ลมาญ"

Anatoly Demidov นำเสนอภาพวาดดังกล่าวแก่ Nicholas I ซึ่งจัดแสดงที่ Academy of Arts เพื่อเป็นแนวทางสำหรับจิตรกรผู้ทะเยอทะยาน หลังจากเปิดพิพิธภัณฑ์รัสเซียในปี พ.ศ. 2438 ภาพวาดดังกล่าวได้ย้ายไปที่นั่น และประชาชนทั่วไปก็สามารถเข้าถึงได้

บรายลอฟ คาร์ล ปาฟโลวิช (1799-1852) "วันสุดท้ายของเมืองปอมเปอี"

ด้วยสัมผัสอันมหัศจรรย์ของพู่กันของเขา ประวัติศาสตร์ ภาพบุคคล สีน้ำ มุมมอง การวาดภาพทิวทัศน์ได้รับการฟื้นคืนชีพ ซึ่งเขาให้ตัวอย่างที่มีชีวิตในภาพวาดของเขา พู่กันของศิลปินแทบจะไม่มีเวลาทำตามจินตนาการของเขา ภาพของคุณธรรมและความชั่วร้ายต่าง ๆ รุมอยู่ในหัวของเขา แทนที่กันอย่างต่อเนื่อง เหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ทั้งหมดได้ขยายไปสู่โครงร่างที่เป็นรูปธรรมที่ชัดเจนที่สุด

ภาพเหมือนตนเอง ประมาณปี ค.ศ. 1833

Karl Bryullov อายุ 28 ปีเมื่อเขาตัดสินใจวาดภาพอันยิ่งใหญ่ "วันสุดท้ายของเมืองปอมเปอี" ศิลปินเป็นหนี้การปรากฏตัวของความสนใจในหัวข้อนี้กับพี่ชายของเขาสถาปนิก Alexander Bryullov ซึ่งทำความคุ้นเคยกับเขาอย่างละเอียดเกี่ยวกับการขุดค้นในปี 1824-1825 ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา K. Bryullov อยู่ในโรม ปีที่ห้าของเงินบำนาญในอิตาลีกำลังจะหมดอายุ เขามีผลงานจริงจังหลายชิ้นภายใต้เข็มขัดของเขาซึ่งประสบความสำเร็จอย่างมากในชุมชนศิลปะ แต่ดูเหมือนว่าศิลปินจะไม่คู่ควรกับความสามารถของเขาเลย เขารู้สึกว่าเขายังไม่ได้ดำเนินชีวิตตามความคาดหวังที่ตั้งไว้

"วันสุดท้ายของเมืองปอมเปอี"
พ.ศ. 2373-2376
สีน้ำมันบนผ้าใบ. 456.5 x 651 ซม
พิพิธภัณฑ์รัฐรัสเซีย

เป็นเวลานานแล้วที่ Karl Bryullov ถูกหลอกหลอนด้วยความเชื่อมั่นที่ว่าเขาสามารถสร้างผลงานที่มีความสำคัญมากกว่างานที่เขาทำมาจนถึงตอนนี้ เมื่อตระหนักถึงความแข็งแกร่งของเขา เขาจึงอยากจะแสดงผลงานที่ยอดเยี่ยมและ ภาพที่ซับซ้อนและด้วยเหตุนี้จึงทำลายข่าวลือที่เริ่มแพร่สะพัดในกรุงโรม เขารู้สึกรำคาญเป็นพิเศษกับสุภาพบุรุษ Cammuccini ซึ่งในเวลานั้นถือเป็นจิตรกรชาวอิตาลีคนแรก เขาเป็นคนที่ไม่ไว้วางใจพรสวรรค์ของศิลปินชาวรัสเซียและมักพูดว่า: "จิตรกรชาวรัสเซียคนนี้มีความสามารถในการทำสิ่งเล็ก ๆ น้อย ๆ แต่งานใหญ่โตต้องทำโดยคนที่ใหญ่กว่า!"

คนอื่น ๆ เช่นกันแม้ว่าพวกเขาจะจำ Karl Bryullov ได้ก็ตาม ความสามารถที่ยอดเยี่ยมอย่างไรก็ตาม พวกเขาตั้งข้อสังเกตว่าความเหลื่อมล้ำและ ชีวิตฟุ้งซ่านพวกเขาจะไม่ยอมให้เขามีสมาธิกับงานจริงจังเด็ดขาด ด้วยบทสนทนาเหล่านี้ Karl Bryullov จึงมองหาหัวข้อสำหรับภาพวาดขนาดใหญ่ที่จะเชิดชูชื่อของเขาอยู่ตลอดเวลา เป็นเวลานานที่เขาไม่สามารถจมอยู่กับหัวข้อใด ๆ ที่อยู่ในใจของเขาได้ ในที่สุดเขาก็พบกับแผนการที่ครอบงำความคิดของเขาทั้งหมด

ในเวลานี้โอเปร่า "L" Ultimo giorno di Pompeia" ของ Paccini ประสบความสำเร็จในการแสดงบนเวทีของโรงละครอิตาลีหลายแห่ง ไม่ต้องสงสัยเลยว่า Karl Bryullov ได้เห็นมันมากกว่าหนึ่งครั้ง นอกจากนี้ ร่วมกับขุนนาง A.N. Demidov (นักเรียนนายร้อยและนักรบของจักรพรรดิรัสเซีย) เขาตรวจสอบเมืองปอมเปอีที่ถูกทำลายเขารู้จากตัวเองว่าอะไร ความประทับใจที่แข็งแกร่งซากปรักหักพังเหล่านี้ซึ่งรักษาร่องรอยของรถม้าศึกโบราณสร้างความประทับใจให้กับผู้ชม บ้านเหล่านี้ดูเหมือนจะเพิ่งถูกเจ้าของทิ้งร้างเมื่อไม่นานมานี้ อาคารสาธารณะและวัด อัฒจันทร์ ซึ่งดูเหมือนการต่อสู้แบบกลาดิเอเตอร์จะจบลงเมื่อวานนี้ สุสานของประเทศที่มีชื่อและตำแหน่งของบรรดาขี้เถ้าที่ยังคงเก็บรักษาไว้ในโกศที่ยังมีชีวิตอยู่

เช่นเดียวกับเมื่อหลายศตวรรษก่อน พืชพรรณสีเขียวชอุ่มปกคลุมซากเมืองที่โชคร้ายแห่งนี้ และเหนือสิ่งอื่นใด กรวยอันมืดมิดของวิสุเวียสก็ลอยขึ้นอย่างน่ากลัวบนท้องฟ้าสีฟ้าอันอบอุ่น ในเมืองปอมเปอี Bryullov ถามคนรับใช้ที่ดูแลการขุดค้นมาเป็นเวลานานอย่างชัดเจนเกี่ยวกับรายละเอียดทั้งหมด

แน่นอนว่าจิตวิญญาณที่น่าประทับใจและเปิดกว้างของศิลปินตอบสนองต่อความคิดและความรู้สึกที่เกิดจากซากเมืองโบราณของอิตาลี ในช่วงเวลาหนึ่ง ความคิดก็แวบขึ้นมาในใจของเขาเพื่อจินตนาการถึงฉากเหล่านี้บนผืนผ้าใบขนาดใหญ่ เขาสื่อสารแนวคิดนี้กับ A.N. Demidov ด้วยความกระตือรือร้นอย่างยิ่งที่เขาสัญญาว่าจะจัดหาเงินทุนสำหรับการดำเนินการตามแผนนี้และซื้อภาพวาดในอนาคตของ Karl Bryullov ล่วงหน้า

Karl Bryullov เริ่มวาดภาพด้วยความรักและความกระตือรือร้น และในไม่ช้าก็ร่างภาพเบื้องต้นได้ อย่างไรก็ตาม กิจกรรมอื่น ๆ ทำให้ศิลปินเสียสมาธิจากคำสั่งของ Demidov และภาพวาดยังไม่พร้อมภายในกำหนดเวลา (สิ้นสุดปี 1830) ไม่พอใจกับสถานการณ์เช่นนี้ A.N. Demidov เกือบจะทำลายเงื่อนไขของข้อตกลงที่สรุประหว่างพวกเขาและมีเพียง K. Bryullov เท่านั้นที่รับประกันได้ว่าเขาจะเริ่มทำงานทันทีที่แก้ไขเรื่องทั้งหมดได้

วันสุดท้ายของปอมเปอี1. พ.ศ. 2370-2373

วันสุดท้ายของเมืองปอมเปอี2 พ.ศ. 2370-2373

วันสุดท้ายของเมืองปอมเปอี 1828

และแท้จริงแล้ว เขาเริ่มทำงานด้วยความขยันหมั่นเพียรจนอีกสองปีต่อมาเขาก็สร้างผืนผ้าใบขนาดมหึมานี้เสร็จ ศิลปินที่ยอดเยี่ยมแรงบันดาลใจของเขาไม่เพียงแต่มาจากซากปรักหักพังของเมืองปอมเปอีที่ถูกทำลายเท่านั้น แต่เขายังได้รับแรงบันดาลใจอีกด้วย ร้อยแก้วคลาสสิก Pliny the Younger ผู้บรรยายถึงการปะทุของ Vesuvius ในจดหมายของเขาถึง Tacitus นักประวัติศาสตร์ชาวโรมัน

ด้วยความมุ่งมั่นเพื่อให้ได้ความถูกต้องสูงสุดของภาพ Bryullov ศึกษาวัสดุในการขุดและ เอกสารทางประวัติศาสตร์- โครงสร้างทางสถาปัตยกรรมในภาพได้รับการบูรณะโดยเขาจากซากอนุสรณ์สถานโบราณวัตถุ ของใช้ในครัวเรือนและเครื่องประดับของผู้หญิงถูกคัดลอกมาจากนิทรรศการที่ตั้งอยู่ในพิพิธภัณฑ์เนเปิลส์ ร่างและศีรษะของผู้คนที่ปรากฎนั้นวาดมาจากชีวิตเป็นหลักจากชาวโรม ภาพร่างบุคคลจำนวนมากทั้งกลุ่มและภาพร่างของภาพวาดแสดงให้เห็นถึงความปรารถนาของผู้เขียนในการแสดงออกทางจิตวิทยาพลาสติกและสีสันสูงสุด

Bryullov สร้างภาพเป็นตอนแยกจากกันเมื่อมองแวบแรกไม่เชื่อมโยงถึงกัน การเชื่อมต่อจะชัดเจนก็ต่อเมื่อการจ้องมองครอบคลุมทุกกลุ่มพร้อมกัน

นานก่อนที่จะถึงจุดจบ ผู้คนในโรมเริ่มพูดถึงผลงานอันมหัศจรรย์ของศิลปินชาวรัสเซีย เมื่อประตูสตูดิโอของเขาบนถนนเซนต์คลอดิอุสเปิดกว้างต่อสาธารณชน และเมื่อมีการจัดแสดงภาพวาดดังกล่าวในมิลานในเวลาต่อมา ชาวอิตาลีก็รู้สึกยินดีเป็นอย่างยิ่ง ชื่อของ Karl Bryullov กลายเป็นที่รู้จักไปทั่วทันที คาบสมุทรอิตาลี- จากปลายด้านหนึ่งไปอีกด้านหนึ่ง เมื่อพบกันตามถนนทุกคนก็ถอดหมวกใส่เขา เมื่อเขาปรากฏตัวในโรงภาพยนตร์ ทุกคนก็ยืนขึ้น ที่ประตูบ้านที่เขาอาศัยอยู่หรือร้านอาหารที่เขาทานอาหาร หลายๆ คนมักจะมารวมตัวกันเพื่อทักทายเขา

หนังสือพิมพ์และนิตยสารของอิตาลียกย่อง Karl Bryullov ว่าเป็นอัจฉริยะอย่างเท่าเทียมกัน จิตรกรที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดเวลา กวีร้องเพลงเกี่ยวกับเขาในบทกวีเกี่ยวกับเขา รูปภาพใหม่มีการเขียนบทความทั้งหมด นักเขียนภาษาอังกฤษ V. Scott เรียกมันว่ามหากาพย์แห่งการวาดภาพและ Cammuccini (ละอายใจกับคำพูดก่อนหน้านี้ของเขา) กอด K. Bryullov และเรียกเขาว่ายักษ์ใหญ่ ตั้งแต่สมัยเรอเนซองส์ ไม่มีศิลปินคนใดที่เป็นเป้าหมายของการบูชาสากลในอิตาลีเช่นคาร์ล บรูลลอฟ

เขานำเสนอต่อสายตาที่ประหลาดใจถึงข้อดีทั้งหมดของศิลปินที่ไร้ที่ติแม้ว่าจะทราบกันมานานแล้วว่าแม้แต่จิตรกรที่ยิ่งใหญ่ที่สุดก็ไม่เชี่ยวชาญ เท่าๆ กันด้วยความลงตัวที่ลงตัวที่สุดแห่งความสุข อย่างไรก็ตามภาพวาดของ K. Bryullov การจัดแสงของภาพนั่นเอง สไตล์ศิลปะเลียนแบบไม่ได้อย่างแน่นอน ภาพวาด "วันสุดท้ายของเมืองปอมเปอี" ทำให้ยุโรปรู้จักกับพู่กันรัสเซียอันยิ่งใหญ่และธรรมชาติของรัสเซีย ซึ่งสามารถเข้าถึงความสูงที่แทบจะบรรลุไม่ได้ในงานศิลปะทุกแขนง

สิ่งที่ปรากฎในภาพวาดของ Karl Bryullov?

วิสุเวียสเผาไหม้ในระยะไกลซึ่งมีแม่น้ำลาวาที่ลุกเป็นไฟไหลลึกไปทุกทิศทุกทาง แสงจากพวกมันแรงมากจนอาคารที่อยู่ใกล้ภูเขาไฟมากที่สุดดูเหมือนจะถูกไฟไหม้แล้ว หนึ่ง หนังสือพิมพ์ฝรั่งเศสสังเกตเห็นเอฟเฟกต์ภาพที่ศิลปินต้องการบรรลุและชี้ให้เห็นว่า:“ แน่นอนว่าศิลปินธรรมดาจะไม่พลาดที่จะใช้ประโยชน์จากการปะทุของวิสุเวียสเพื่อทำให้ภาพของเขาสว่างขึ้น แต่มิสเตอร์ Bryullov ละเลยวิธีการนี้ ด้วยความคิดที่กล้าหาญ มีความสุข และเลียนแบบไม่ได้ คือ ฉายแสงให้ทั่วส่วนหน้าของภาพด้วยความสุกใสของสายฟ้าแลบที่เร็ว นาที และขาว ตัดผ่านเมฆเถ้าหนาทึบที่ปกคลุมเมือง ขณะที่แสงจากการปะทุด้วย ความยากลำบากในการฝ่าความมืดอันลึกล้ำ ทอดเงามัวสีแดงไว้เบื้องหลัง”

อันที่จริงโทนสีหลักที่ K. Bryullov เลือกสำหรับภาพวาดของเขานั้นมีความหนามากในช่วงเวลานั้น นี่คือแกมมาของสเปกตรัม ซึ่งสร้างขึ้นจากสีน้ำเงิน สีแดง และ ดอกไม้สีเหลือง, ส่องสว่างด้วยแสงสีขาว โดยจะพบสีเขียว ชมพู ฟ้า เป็นโทนสีกลาง

เมื่อตัดสินใจวาดภาพผืนผ้าใบขนาดใหญ่ K. Bryullov เลือกวิธีที่ยากที่สุดวิธีหนึ่งในการวาดภาพ การก่อสร้างแบบผสมผสานได้แก่แสงเงาและเชิงพื้นที่ สิ่งนี้ทำให้ศิลปินต้องคำนวณผลกระทบของภาพวาดจากระยะไกลอย่างแม่นยำ และกำหนดอุบัติการณ์ของแสงในทางคณิตศาสตร์ และเพื่อสร้างความประทับใจในห้วงอวกาศ เขาต้องให้ความสนใจอย่างจริงจังกับมุมมองทางอากาศ

ตรงกลางผืนผ้าใบมีร่างของหญิงสาวที่ถูกฆ่าตายราวกับว่า Karl Bryullov ต้องการเป็นสัญลักษณ์ของโลกโบราณที่กำลังจะตาย (คำใบ้ของการตีความดังกล่าวพบแล้วในการวิจารณ์ของผู้ร่วมสมัย) ตระกูลผู้สูงศักดิ์นี้เดินทางด้วยรถม้าศึกโดยหวังจะหลบหนีออกไปอย่างเร่งรีบ แต่อนิจจา มันสายเกินไปแล้ว ความตายมาตามพวกเขาระหว่างทาง ม้าที่ตกใจกลัวสั่นบังเหียน บังเหียนหัก เพลารถม้าหัก และหญิงที่นั่งอยู่บนนั้นก็ล้มลงถึงพื้นตาย ถัดจากผู้หญิงที่โชคร้ายมีเครื่องประดับและวัตถุล้ำค่าต่าง ๆ ที่เธอนำติดตัวไปด้วย เส้นทางสุดท้าย- และม้าที่ไม่มีสายบังเหียนก็พาสามีของเธอไปไกลกว่านั้น - ไปสู่ความตายด้วยและเขาพยายามอย่างไร้ประโยชน์ที่จะอยู่ในรถม้า เด็กเอื้อมมือไปหาร่างไร้ชีวิตของแม่...

ชาวเมืองผู้โชคร้ายกำลังมองหาความรอดที่ขับเคลื่อนด้วยไฟ ลาวาที่ปะทุอย่างต่อเนื่อง และเถ้าถ่านที่ตกลงมา นี่เป็นโศกนาฏกรรมแห่งความสยองขวัญของมนุษย์และความทุกข์ทรมานของมนุษย์ เมืองพินาศในทะเลเพลิงรูปปั้นอาคาร - ทุกอย่างพังทลายลงและบินไปหาฝูงชนที่คลั่งไคล้ มีใบหน้าและตำแหน่งที่แตกต่างกันกี่แบบ มีกี่สีในใบหน้าเหล่านี้!

ที่นี่นักรบผู้กล้าหาญและน้องชายของเขากำลังรีบปกป้องพ่อที่แก่ชราของพวกเขาจากความตายที่หลีกเลี่ยงไม่ได้... พวกเขากำลังอุ้มชายชราที่อ่อนแอซึ่งพยายามผลักไสออกไปเพื่อกำจัดผีแห่งความตายที่น่ากลัวออกจากตัวเขาเองพยายาม เพื่อปกป้องตนเองจากเถ้าถ่านที่ตกลงมาบนตัวเขาด้วยมือของเขา แสงฟ้าแลบแวววาวสะท้อนบนคิ้วของเขา ทำให้ร่างของชายชราสั่นสะท้าน... และทางด้านซ้าย ใกล้กับคริสเตียน กลุ่มสตรีมองดูท้องฟ้าอันเป็นลางร้ายด้วยความปรารถนาดี...

คนแรกที่ปรากฏในภาพคือกลุ่มของพลินีและแม่ของเขา ชายหนุ่มสวมหมวกปีกกว้างโน้มตัวไปทางหญิงสูงอายุด้วยการเคลื่อนไหวที่เร่งรีบ ที่นี่ (มุมขวาของภาพ) ปรากฏร่างแม่ลูกคู่หนึ่ง...

เจ้าของภาพ A.N. เดมิดอฟรู้สึกยินดีกับความสำเร็จอย่างล้นหลามของ “วันสุดท้ายของเมืองปอมเปอี” และต้องการแสดงภาพนี้ในปารีสอย่างแน่นอน ด้วยความพยายามของเขา มันถูกจัดแสดงใน ร้านศิลปะในปี 1834 แต่ก่อนหน้านั้นชาวฝรั่งเศสเคยได้ยินเกี่ยวกับความสำเร็จอันโดดเด่นของการวาดภาพของ K. Bryullov ในหมู่ชาวอิตาลี แต่สถานการณ์ที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิงเกิดขึ้นในภาพวาดฝรั่งเศสในช่วงทศวรรษที่ 1830 มันเป็นฉากการต่อสู้อันดุเดือดระหว่างคนต่าง ๆ ทิศทางศิลปะดังนั้นงานของ K. Bryullov จึงได้รับการต้อนรับโดยปราศจากความกระตือรือร้นที่เกิดขึ้นกับเขาในอิตาลี แม้ว่าบทวิจารณ์ของสื่อมวลชนฝรั่งเศสจะไม่เป็นที่ชื่นชอบสำหรับศิลปินมากนัก แต่ French Academy of Arts ก็มอบรางวัลเหรียญทองกิตติมศักดิ์ให้กับ Karl Bryullov

ชัยชนะที่แท้จริงรอ K. Bryullov อยู่ที่บ้าน ภาพวาดดังกล่าวถูกนำไปยังรัสเซียในเดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2377 และกลายเป็นหัวข้อแห่งความภาคภูมิใจของความรักชาติในทันทีและกลายเป็นศูนย์กลางของความสนใจของสังคมรัสเซีย การแกะสลักและการทำสำเนาภาพพิมพ์หินจำนวนมากของ "วันสุดท้ายของเมืองปอมเปอี" เผยแพร่ชื่อเสียงของ K. Bryullov ไปไกลเกินกว่าเมืองหลวง ตัวแทนที่ดีที่สุดของวัฒนธรรมรัสเซียต่างทักทายภาพวาดที่มีชื่อเสียงอย่างกระตือรือร้น: A.S. พุชกินแปลเนื้อเรื่องเป็นบทกวี N.V. โกกอลเรียกภาพวาดนี้ว่า "การสร้างสากล" ซึ่งทุกสิ่ง "มีพลังมากกล้าหาญและรวมกันเป็นหนึ่งเดียวอย่างกลมกลืนทันทีที่มันเกิดขึ้นในหัวของอัจฉริยะสากล" แต่ถึงกระนั้นคำสรรเสริญเหล่านี้ก็ดูไม่เพียงพอสำหรับผู้เขียนและเขาเรียกภาพนี้ว่า "การฟื้นคืนชีพที่สดใสของการวาดภาพ เขา (K. Bryullov) กำลังพยายามคว้าธรรมชาติด้วยการโอบกอดอันยิ่งใหญ่"

Evgeny Baratynsky อุทิศบรรทัดต่อไปนี้ให้กับ Karl Bryullov:

พระองค์ทรงนำเอาความสงบสุขมา
พามันไปบนหลังคาของพ่อคุณด้วย
และนั่นคือ “วันสุดท้ายของเมืองปอมเปอี”
วันแรกสำหรับแปรงรัสเซีย

"หนึ่งร้อยภาพวาดที่ยิ่งใหญ่" โดย N.A. Ionin, Veche Publishing House, 2002

โพสต้นฉบับและแสดงความคิดเห็นได้ที่

ในอิตาลี จิตรกรผู้ยิ่งใหญ่ Bryullov วาดภาพผืนผ้าใบอันยิ่งใหญ่ - "วันสุดท้ายของเมืองปอมเปอี" คำอธิบายของภาพวาดจะนำเสนอในบทความของเรา ผู้ร่วมสมัยให้คำวิจารณ์ที่กระตือรือร้นมากที่สุดกับงานและศิลปินเองก็เริ่มถูกเรียกว่าชาร์ลส์ผู้ยิ่งใหญ่

เล็กน้อยเกี่ยวกับ K. I. Bryullov

จิตรกรเกิดในปี พ.ศ. 2342 ในครอบครัวที่มีความเกี่ยวข้องกับงานศิลปะโดยเริ่มจากปู่ทวดของเขา หลังจากสำเร็จการศึกษาจาก Academy of Arts ด้วยเหรียญทองเขาและอเล็กซานเดอร์น้องชายของเขาซึ่งเป็นสถาปนิกที่มีพรสวรรค์ก็ไปโรม ใน เมืองนิรันดร์เขาทำงานอย่างมีประสิทธิผล วาดภาพบุคคลและภาพวาดที่สร้างความพึงพอใจให้กับสาธารณชน นักวิจารณ์ และราชวงศ์ Karl Bryullov ทำงานกับโครงสร้างที่มีความหนาแน่นสูงแห่งนี้เป็นเวลาหกปี “ วันสุดท้ายของเมืองปอมเปอี” (คำอธิบายของภาพวาดและการรับรู้ของชาวอิตาลีสามารถแสดงออกได้ในคำเดียว - ชัยชนะ) กลายเป็นผลงานชิ้นเอกสำหรับผู้อยู่อาศัยในประเทศ พวกเขาเชื่อว่าผืนผ้าใบของศิลปินทำให้เกิดความคิดเกี่ยวกับอดีตที่กล้าหาญของบ้านเกิดของพวกเขาในช่วงเวลาที่คนทั้งประเทศถูกกลืนหายไปในการต่อสู้เพื่ออิสรภาพ

ข้อเท็จจริงทางประวัติศาสตร์

คำอธิบายภาพวาดของ Bryullov เรื่อง "วันสุดท้ายของเมืองปอมเปอี" ต้องเริ่มต้นด้วย ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจ: อาจารย์ได้ไปเยี่ยมชมการขุดค้นใกล้วิสุเวียสในปี พ.ศ. 2370 ภาพนี้ทำให้เขาตกตะลึง เห็นได้ชัดว่าชีวิตในเมืองสิ้นสุดลงกะทันหัน

มีร่องสดบนทางเท้า สีสันสดใสของจารึกที่ประกาศการเช่าสถานที่และความบันเทิงที่กำลังจะเกิดขึ้น ในร้านเหล้าที่ขาดแต่ผู้ขายไป ยังคงมีถ้วยและชามเหลืออยู่บนโต๊ะ

เริ่มต้นใช้งาน

เราเริ่มต้นคำอธิบายภาพวาดของ Bryullov เรื่อง "วันสุดท้ายของเมืองปอมเปอี" ด้วยเรื่องราวเกี่ยวกับงานเตรียมการหลายปีของศิลปินซึ่งกินเวลาสามปี ขั้นแรก มีการสร้างภาพร่างเรียงความตามความประทับใจใหม่ๆ

หลังจากนั้นศิลปินก็เริ่มศึกษาเอกสารทางประวัติศาสตร์ ศิลปินพบข้อมูลที่เขาต้องการในจดหมายจากพยานถึงภัยพิบัติทางธรรมชาตินี้และทาซิทัสนักประวัติศาสตร์ชาวโรมันผู้โด่งดัง พวกเขาบรรยายถึงวันที่ปกคลุมไปด้วยความมืด ผู้คนมากมายวิ่งพล่านโดยไม่รู้ว่าจะวิ่งไปที่ไหน เสียงกรีดร้อง คร่ำครวญ... บางคนคร่ำครวญถึงความตายที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ บางคนคร่ำครวญถึงการตายของผู้เป็นที่รัก เหนือร่างที่เร่งรีบคือท้องฟ้ามืดมิดที่มีสายฟ้าซิกแซก นอกจากนี้ศิลปินยังสร้างภาพร่างใหม่ ๆ มากขึ้นเรื่อย ๆ กลุ่มต่างๆคนเปลี่ยนองค์ประกอบ สิ่งนี้ประกอบขึ้นเป็น คำอธิบายเบื้องต้นภาพวาดของ Bryullov เรื่อง "วันสุดท้ายของเมืองปอมเปอี" สถานที่ที่การกระทำเกิดขึ้นนั้นชัดเจนสำหรับเขาทันที - จุดตัดของถนนแห่งสุสาน ทันทีที่ Bryullov จินตนาการถึงเสียงฟ้าร้องที่ดังกึกก้องและสะเทือนใจเขาก็จินตนาการได้อย่างชัดเจนว่าผู้คนทุกคนแข็งตัวอย่างไร... ความรู้สึกใหม่ถูกเพิ่มเข้ามาในความกลัวของพวกเขา - โศกนาฏกรรมที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ สิ่งนี้สะท้อนให้เห็นใน องค์ประกอบสุดท้ายศิลปินและรวบรวมคำอธิบายภาพวาดของ Bryullov เรื่อง "วันสุดท้ายของเมืองปอมเปอี" วัสดุจากการขุดค้นทางโบราณคดีทำให้ศิลปินมีสิ่งของในชีวิตประจำวันสำหรับผืนผ้าใบของเขา ช่องว่างที่ก่อตัวในลาวายังคงรักษารูปทรงของร่างกายบางส่วนไว้: ผู้หญิงคนหนึ่งตกจากรถม้านี่คือลูกสาวและแม่นี่คือคู่สมรสที่อายุน้อย ศิลปินยืมรูปแม่และชายหนุ่มจากพลินี

การทำงานที่เสียสละ

งานบนผืนผ้าใบขนาดใหญ่ใช้เวลาสามปี ราฟาเอลมีอิทธิพลอย่างมากต่อการออกแบบองค์ประกอบและพลาสติกต่อลักษณะและคำอธิบายของภาพวาดของ Bryullov เรื่อง "วันสุดท้ายของเมืองปอมเปอี" ก่อนหน้านี้ศิลปินได้ศึกษาร่วมกับเขาโดยคัดลอกจิตรกรรมฝาผนัง "Fire in Borgo" และ "The School of Athens" ซึ่งมีตัวละครประมาณสี่สิบตัว มีฮีโร่กี่คนที่ปรากฎบนผืนผ้าใบหลายร่างของ Bryullov? สิ่งสำคัญมากในการทำงานกับภาพวาดคือการแนะนำคนรุ่นราวคราวเดียวกันให้เข้ามามีส่วนร่วม เพื่อนำยุคสมัยที่ห่างไกลเข้ามาใกล้กันมากขึ้น นี่คือลักษณะที่ภาพเหมือนของนักกีฬากรีฑา Marini ปรากฏบนผืนผ้าใบ - รูปพ่อในกลุ่มครอบครัว

ภายใต้พู่กันของศิลปิน ภาพของนางแบบคนโปรดของเขาจะปรากฏขึ้น ไม่ว่าจะเป็นในรูปของเด็กผู้หญิงหรือในรูปของแม่ Y. Samoilova เป็นศูนย์รวมของอุดมคติของเขาซึ่งเปล่งประกายด้วยพลังและความหลงใหลในความงาม ภาพของเธอเติมเต็มจินตนาการของศิลปิน และผู้หญิงทุกคนบนผืนผ้าใบของเขาก็ได้รับคุณสมบัติที่เจ้านายชื่นชอบ

องค์ประกอบของภาพวาด: การผสมผสานระหว่างแนวโรแมนติกและคลาสสิก

Bryullov ผสมผสานความโรแมนติกและความคลาสสิกบนผืนผ้าใบของเขา (“วันสุดท้ายของเมืองปอมเปอี”) อย่างกล้าหาญ คำอธิบายของภาพวาดสามารถอธิบายสั้น ๆ ในลักษณะที่อาจารย์ไม่ได้พยายามรวมทุกอย่างไว้ในรูปสามเหลี่ยมคลาสสิกในการจัดองค์ประกอบ นอกจากนี้เมื่อฟังเสียงของแนวโรแมนติกเขายังบรรยายภาพฉากพื้นบ้านจำนวนมากที่แตกหัก หลักการคลาสสิกปั้นนูน แอ็คชั่นพัฒนาขึ้นโดยลึกลงไปในผืนผ้าใบ: ชายคนหนึ่งตกลงมาจากรถม้าและถูกม้าที่หวาดกลัวพาตัวไป การจ้องมองของผู้ชมติดตามเขาไปสู่นรกโดยไม่ได้ตั้งใจเข้าสู่วงจรของเหตุการณ์

แต่จิตรกรไม่ได้ละทิ้งความคิดแบบคลาสสิกที่ไร้เหตุผลทั้งหมด ตัวละครของเขามีความสวยงามทั้งภายนอกและภายใน ความน่ากลัวของสถานการณ์ของพวกเขาถูกกลบไปด้วยความงามในอุดมคติของตัวละคร สิ่งนี้จะช่วยลดโศกนาฏกรรมของสภาพของพวกเขาสำหรับผู้ชม นอกจากนี้ การจัดองค์ประกอบภาพยังใช้เทคนิคการเปรียบเทียบระหว่างความตื่นตระหนกและความสงบ

องค์ประกอบการกระทำ

บนผืนผ้าใบที่เต็มไปด้วยการเคลื่อนไหว จังหวะของท่าทางมือและการเคลื่อนไหวของร่างกายมีความสำคัญมาก มือปกป้อง ปกป้อง กอด ยื่นขึ้นไปบนฟ้าด้วยความโกรธและล้มลงอย่างไร้เรี่ยวแรง เช่นเดียวกับประติมากรรม รูปร่างของมันก็เป็นแบบสามมิติ ฉันอยากจะเดินไปรอบๆ เพื่อมองดูใกล้ๆ โครงร่างล้อมรอบแต่ละร่างอย่างชัดเจน เทคนิคคลาสสิกนี้ไม่ได้ถูกปฏิเสธโดยคนโรแมนติก

สีของผืนผ้าใบ

วันที่เกิดภัยพิบัตินั้นมืดมนอย่างน่าเศร้า ความมืดมิดที่ไม่อาจเข้าถึงได้อย่างสมบูรณ์ ปกคลุมผู้คนที่ตกทุกข์ได้ยาก เมฆควันและเถ้าสีดำเหล่านี้ถูกแยกออกจากกันด้วยสายฟ้าที่แหลมคม ขอบฟ้าเต็มไปด้วยแสงสีแดงเลือดของไฟ ภาพสะท้อนของมันตกลงไปที่อาคารและเสาที่ตกลงมา ผู้คน - ผู้ชาย ผู้หญิง เด็ก - ทำให้เกิดโศกนาฏกรรมมากยิ่งขึ้นและแสดงให้เห็นถึงภัยคุกคามต่อความตายที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ Bryullov มุ่งมั่นเพื่อให้ได้แสงธรรมชาติโดยละเมิดข้อกำหนดของความคลาสสิค เขาจับภาพการสะท้อนของแสงอย่างละเอียดและรวมเข้ากับแสงสะท้อนที่แตกต่างกัน

อักขระผ้าใบ

คำอธิบายและการวิเคราะห์ภาพวาด "วันสุดท้ายของเมืองปอมเปอี" ของ Bryullov จะไม่สมบูรณ์โดยไม่คำนึงถึงทุกคนที่แสดงในภาพ วันนี้มาถึงแล้วสำหรับพวกเขา คำพิพากษาครั้งสุดท้าย: อาคารหินขนาดมหึมาพังทลายลงเหมือนกระดาษจากแผ่นดินไหว มีเสียงคำรามไปทั่ว ร้องขอความช่วยเหลือ คำอธิษฐานต่อเทพเจ้าที่ละทิ้งผู้โชคร้าย เอสเซ้นส์ จิตวิญญาณของมนุษย์เปลือยเปล่าต่อหน้าความตาย ทุกกลุ่มซึ่งโดยพื้นฐานแล้วคือภาพบุคคล หันหน้าเข้าหาผู้ชม

ด้านขวา

ในบรรดาขุนนางนั้นมีใบหน้าที่ต่ำต้อย: โจรที่เห็นแก่ตัวที่ถือเครื่องประดับด้วยความหวังว่าเขาจะมีชีวิตรอด นักบวชนอกรีตที่วิ่งหนีไปและพยายามเอาชีวิตรอดโดยลืมไปว่าเขาต้องสวดภาวนาต่อเทพเจ้าเพื่อขอความเมตตา ความกลัวและความสับสนในองค์ประกอบของครอบครัวที่ปกคลุมไปด้วยผ้าห่ม... นี่คือคำอธิบายภาพวาดของ Bryullov เรื่อง "วันสุดท้ายของเมืองปอมเปอี" ภาพถ่ายผลงานชิ้นเอกในบทความแสดงให้เห็นรายละเอียดว่าคุณพ่อยังสาวยกมือขึ้นสู่ท้องฟ้าเพื่อสวดภาวนาอย่างไร

เด็กๆ กอดแม่ คุกเข่าลง พวกเขาไม่นิ่งและรอชะตากรรมที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ ไม่มีใครช่วยพวกเขาได้ คริสเตียนที่เปลือยอกและมีไม้กางเขนเชื่อเรื่องการฟื้นคืนชีพในอนาคต

มีเพียงร่างเดียวเท่านั้นที่สงบ - ​​ศิลปิน

หน้าที่ของเขาคือการอยู่เหนือความกลัวความตายและจับโศกนาฏกรรมไปตลอดกาล Bryullov แนะนำภาพเหมือนของเขาลงในภาพแสดงให้อาจารย์เห็นว่าเป็นพยานในละครที่กำลังเปิดเผย

ตรงกลางและด้านซ้ายของผืนผ้าใบ

ตรงกลางเป็นคุณแม่ยังสาวที่เสียชีวิตและถูกกอดโดยทารกที่ไม่เข้าใจ นี่เป็นตอนที่น่าเศร้ามาก ผู้ตายเป็นสัญลักษณ์ของความตายของโลกยุคโบราณ

ลูกชายที่เสียสละจะแบกพ่อแก่ที่ไร้พลัง พวกเขาเปี่ยมด้วยความรักต่อพระองค์และไม่ได้คิดถึงความรอดของตนเองเลย

ชายหนุ่มชักชวนแม่ที่กำลังนั่งเหนื่อยล้าให้ลุกขึ้นไปช่วยตัวเอง มันยากสำหรับคนสองคน แต่คนชั้นสูงไม่อนุญาติให้คนหนุ่มสาว ชายหนุ่มทิ้งหญิงชรา

ชายหนุ่มมองหน้าเจ้าสาวผู้อ่อนโยน ซึ่งสูญเสียความแข็งแกร่งไปอย่างสิ้นเชิงจากเสียงคำรามรอบตัว สายตาแห่งความตาย แสงเรืองรองที่สัญญาว่าพวกเขาจะตาย

เขาไม่ละทิ้งผู้เป็นที่รักแม้ว่าความตายจะเข้ามาครอบงำพวกเขาทุกเมื่อก็ตาม

ผลงานชิ้นเอก "วันสุดท้ายของเมืองปอมเปอี" โดย K. Bryullov ถูกกำหนดให้เป็นภาพวาดสำคัญในประวัติศาสตร์ศิลปะ เขาเข้าถึงจิตวิญญาณแห่งกาลเวลาและสร้างผืนผ้าใบเกี่ยวกับผู้ที่รู้วิธีเสียสละทุกสิ่งเพื่อคนที่รัก เกี่ยวกับคนธรรมดาที่มี แนวคิดทางศีลธรรมยืนหยัดอย่างสูงอย่างเหลือล้นในระหว่างการทดลองอันแสนสาหัส ภาพที่พวกเขาแบกรับภาระหนักหนาที่ตกมาอย่างกล้าหาญควรเป็นตัวอย่างในการปฏิบัติตนในทุกยุคทุกสมัย รักแท้ถึงบุคคล

“ ในรัสเซียในเวลานั้นมีจิตรกรเพียงคนเดียวที่มีชื่อเสียงอย่างกว้างขวางคือ Bryullov” - Herzen A.I. เกี่ยวกับศิลปะ

ในคริสต์ศตวรรษที่ 1 มีการปะทุของภูเขาไฟวิสุเวียสหลายครั้ง ซึ่งมาพร้อมกับแผ่นดินไหวด้วย พวกเขาทำลายเมืองที่เจริญรุ่งเรืองหลายแห่งที่ตั้งอยู่ใกล้กับเชิงเขา เมืองปอมเปอีหายไปในเวลาเพียงสองวัน - ในวันที่ 79 สิงหาคมมันถูกปกคลุมไปด้วยเถ้าภูเขาไฟอย่างสมบูรณ์ เขาพบว่าตัวเองถูกฝังอยู่ใต้ชั้นขี้เถ้าหนาเจ็ดเมตร ดูเหมือนว่าเมืองนี้จะหายไปจากพื้นโลกแล้ว อย่างไรก็ตามในปี ค.ศ. 1748 นักโบราณคดีสามารถขุดมันขึ้นมาได้ โดยเปิดม่านโศกนาฏกรรมอันน่าสยดสยองนี้ขึ้น วันสุดท้าย เมืองโบราณและภาพวาดของศิลปินชาวรัสเซีย Karl Bryullov ได้รับการอุทิศ

“วันสุดท้ายของเมืองปอมเปอี” เป็นภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่สุดของคาร์ล บรูลอฟ ผลงานชิ้นเอกถูกสร้างขึ้นมานานกว่าหกปี - ตั้งแต่แนวคิดและภาพร่างแรกไปจนถึงผืนผ้าใบที่เต็มเปี่ยม ไม่ใช่ศิลปินชาวรัสเซียสักคนเดียวที่ประสบความสำเร็จในยุโรปเหมือนกับ Bryullov วัย 34 ปีที่ได้รับชื่อเล่นเชิงสัญลักษณ์อย่างรวดเร็ว - “ ชาร์ลส์ผู้ยิ่งใหญ่” - ซึ่งสอดคล้องกับขนาดของผลิตผลที่ทนทุกข์มายาวนานวัยหกขวบของเขา - ขนาดของผืนผ้าใบถึง 30 ตารางเมตร ม. (!). เป็นที่น่าสังเกตว่าตัวผ้าใบนั้นถูกทาสีในเวลาเพียง 11 เดือนโดยใช้เวลาที่เหลือไป งานเตรียมการ.

"เช้าอิตาลี", 2366; Kunsthalle, คีล, เยอรมนี

เพื่อนร่วมงานชาวตะวันตกในงานฝีมือมีช่วงเวลาที่ยากลำบากในการเชื่อในความสำเร็จของศิลปินที่มีแนวโน้มและมีความสามารถ ชาวอิตาเลียนที่หยิ่งผยองยกย่อง ภาพวาดอิตาลีทั่วโลกพวกเขาถือว่าจิตรกรชาวรัสเซียอายุน้อยและมีแนวโน้มว่าไม่สามารถทำอะไรได้มากกว่านี้ ไม่ว่าจะเป็นสิ่งที่ยิ่งใหญ่และใหญ่โต และแม้ว่าภาพวาดของ Bryullov จะเป็นที่รู้จักมาก่อนปอมเปอีในระดับหนึ่งแล้วก็ตาม ตัวอย่างเช่น ภาพวาดที่มีชื่อเสียง“Italian Morning” เขียนโดย Bryullov หลังจากมาถึงอิตาลีในปี พ.ศ. 2366 ภาพนี้สร้างชื่อเสียงให้กับ Bryullov โดยได้รับการวิจารณ์อย่างประจบประแจงจากสาธารณชนชาวอิตาลีเป็นอันดับแรก จากนั้นจากสมาชิกของสมาคมส่งเสริมศิลปิน OPH นำเสนอภาพวาด “Italian Morning” แก่ Alexandra Feodorovna ภรรยาของ Nicholas I. จักรพรรดิต้องการรับภาพวาดคู่กับ “Morning” ซึ่งเป็นจุดเริ่มต้นของภาพวาด “Italian Afternoon” ของ Bryullov (1827)

เด็กผู้หญิงกำลังเก็บองุ่นในบริเวณใกล้กับเนเปิลส์ 2370; พิพิธภัณฑ์ State Russian, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

และภาพวาด “หญิงสาวเก็บองุ่นในบริเวณใกล้เคียงเนเปิลส์” (พ.ศ. 2370) เชิดชูตัวละครที่ร่าเริงและร่าเริงของสาวอิตาลีจากผู้คน และภาพปูนเปียกจำลองที่มีเสียงดังของราฟาเอล - “โรงเรียนแห่งเอเธนส์” (พ.ศ. 2367-2371) - ปัจจุบันตกแต่งห้องถ่ายสำเนาในอาคาร สถาบันเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กศิลปะ Bryullov เป็นอิสระและมีชื่อเสียงในอิตาลีและยุโรป เขาได้รับคำสั่งมากมาย - เกือบทุกคนที่ไปโรมพยายามอย่างยิ่งที่จะนำภาพผลงานของ Bryullov จากที่นั่น...

แต่พวกเขาก็ไม่เชื่อในตัวศิลปินจริงๆ และบางครั้งพวกเขาก็หัวเราะเยาะเขาด้วยซ้ำ Camuccini สุภาพบุรุษวัยชราแล้วซึ่งในเวลานั้นถือเป็นจิตรกรชาวอิตาลีคนแรกพยายามเป็นพิเศษ เมื่อดูภาพร่างผลงานชิ้นเอกในอนาคตของ Bryullov เขาสรุปว่า "ธีมนี้ต้องใช้ผืนผ้าใบขนาดใหญ่ แต่ความดีที่อยู่ในภาพร่างจะสูญหายไปบนผืนผ้าใบขนาดใหญ่ คาร์ลคิดในผืนผ้าใบเล็กๆ... หนูน้อยรัสเซียวาดภาพเล็กๆ...งานชิ้นใหญ่ที่คนตัวใหญ่รับมือได้!” Bryullov ไม่โกรธเคืองเขาแค่ยิ้ม - คงเป็นเรื่องไร้สาระที่จะโกรธและโกรธชายชรา นอกจากนี้ คำพูดของปรมาจารย์ชาวอิตาลียังกระตุ้นอัจฉริยะชาวรัสเซียผู้ทะเยอทะยานที่อายุน้อยและทะเยอทะยานในภารกิจพิชิตยุโรป และโดยเฉพาะอย่างยิ่งชาวอิตาลีที่พึงพอใจในคราวเดียว

ด้วยความคลั่งไคล้ลักษณะเฉพาะของเขาเขายังคงพัฒนาโครงเรื่องของเขาต่อไป ภาพหลักซึ่งเขาเชื่อว่าจะเชิดชูชื่อของเขาอย่างไม่ต้องสงสัย

แนวคิดในการเขียนปอมเปอีมีต้นกำเนิดอย่างน้อยสองเวอร์ชัน เวอร์ชันไม่เป็นทางการ - Bryullov ประหลาดใจกับการแสดงโอเปร่าอันมีเสน่ห์ของ Giovanni Pacini เรื่อง "The Last Day of Pompeii" ในกรุงโรมกลับมาถึงบ้านและร่างภาพร่างทันที การวาดภาพในอนาคต.

ตามเวอร์ชันอื่น แนวคิดในการฟื้นฟูแผนของ "การทำลายล้าง" เกิดขึ้นจากการขุดค้นของนักโบราณคดีที่ค้นพบเมืองที่ถูกฝังและเกลื่อนไปด้วยเถ้าภูเขาไฟ เศษหิน และลาวาในปี 79 เป็นเวลาเกือบ 18 ศตวรรษที่เมืองนี้อยู่ใต้เถ้าถ่านของภูเขาไฟวิสุเวียส และเมื่อมีการขุดค้น บ้าน รูปปั้น น้ำพุ และถนนในเมืองปอมเปอีก็ปรากฏขึ้นต่อหน้าต่อตาชาวอิตาลีที่ประหลาดใจ...

อเล็กซานเดอร์ พี่ชายของคาร์ล บรูลอฟ ซึ่งศึกษาซากปรักหักพังของเมืองโบราณมาตั้งแต่ปี 1824 ก็มีส่วนร่วมในการขุดค้นเช่นกัน สำหรับโครงการฟื้นฟูโรงอาบน้ำปอมเปอี เขาได้รับตำแหน่งสถาปนิกแห่งพระองค์ สมาชิกที่เกี่ยวข้องของสถาบันฝรั่งเศส สมาชิก Royal Institute of Architects ในอังกฤษ และตำแหน่งสมาชิกของสถาบันศิลปะในมิลาน และเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก...

อเล็กซานเดอร์ พาฟโลวิช บรูลลอฟ ภาพเหมือนตนเอง ค.ศ. 1830

อย่างไรก็ตามในกลางเดือนมีนาคม พ.ศ. 2371 เมื่อศิลปินอยู่ในกรุงโรมทันใดนั้นวิสุเวียสก็เริ่มสูบบุหรี่มากกว่าปกติห้าวันต่อมามันก็โยนเถ้าและควันเป็นแนวสูงออกมามีธารลาวาสีแดงเข้มไหลออกมาจาก ปล่องภูเขาไฟไหลลงมาตามเนินเขาได้ยินเสียงคำรามอันน่ากลัวบ้านเรือนของเนเปิลส์เริ่มสั่นสะเทือน กระจกหน้าต่าง- ข่าวลือเรื่องการปะทุดังไปถึงโรมทันที และทุกคนที่สามารถรีบไปที่เนเปิลส์เพื่อดูปรากฏการณ์อันแปลกประหลาดนี้ คาร์ลพบสถานที่ในรถม้าด้วยความยากลำบากซึ่งนอกจากเขาแล้วยังมีผู้โดยสารอีกห้าคนและอาจถือว่าตัวเองโชคดี แต่ในขณะที่รถม้าเดินทางระยะทาง 240 กม. จากโรมไปยังเนเปิลส์ เวซูเวียสก็หยุดสูบบุหรี่และหลับไป... ข้อเท็จจริงนี้ทำให้ศิลปินไม่พอใจอย่างมาก เพราะเขาอาจได้เห็นภัยพิบัติที่คล้ายกัน ได้เห็นความสยองขวัญและความโหดร้ายของวิสุเวียสที่โกรธแค้นด้วย ดวงตาของเขาเอง

ทำงานและชัยชนะ

ดังนั้นเมื่อตัดสินใจเลือกโครงเรื่องแล้ว Bryullov ผู้พิถีพิถันจึงเริ่มรวบรวมเนื้อหาทางประวัติศาสตร์ ด้วยความมุ่งมั่นเพื่อให้ได้ความน่าเชื่อถือสูงสุดของภาพ Bryullov ศึกษาวัสดุการขุดค้นและเอกสารทางประวัติศาสตร์ เขาบอกว่าทุกสิ่งที่เขาบรรยายนั้นถูกพรากไปจากพิพิธภัณฑ์ และเขาได้ติดตามนักโบราณคดี - "นักโบราณวัตถุในปัจจุบัน" และจนกระทั่งถึงจังหวะสุดท้ายเขาก็ใส่ใจที่จะ "ใกล้ชิดกับความถูกต้องของเหตุการณ์มากขึ้น"

ซากของชาวเมืองปอมเปอีในสมัยของเรา

เขาแสดงฉากแอ็คชั่นบนผืนผ้าใบค่อนข้างแม่นยำ: "ฉันเอาฉากนี้มาจากชีวิตจริง ๆ โดยไม่ต้องถอยหรือเพิ่มเลย"; ในบริเวณที่ปรากฏในภาพนั้น ระหว่างการขุดค้น พบกำไล แหวน ต่างหู สร้อยคอ และซากรถม้าศึกที่ไหม้เกรียม แต่แนวคิดในการวาดภาพนั้นสูงกว่าและลึกซึ้งกว่าความปรารถนาที่จะสร้างเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นเมื่อสิบเจ็ดครึ่งศตวรรษก่อนขึ้นมาใหม่มาก ขั้นบันไดของหลุมศพของสคอรัส โครงกระดูกของแม่และลูกสาวกอดกันก่อนตาย ล้อเกวียนที่ถูกไฟไหม้ ม้านั่ง แจกัน โคมไฟ สร้อยข้อมือ ทั้งหมดนี้เป็นเพียงขีดจำกัดของความถูกต้อง...

ทันทีที่ผืนผ้าใบเสร็จสมบูรณ์ เวิร์กช็อปของชาวโรมันของ Karl Bryullov ก็ถูกปิดล้อมอย่างแท้จริง “...ฉันได้สัมผัสกับช่วงเวลาที่ยอดเยี่ยมขณะวาดภาพนี้! และตอนนี้ฉันเห็นชายชราผู้มีเกียรติ คามุชชินี ยืนอยู่ตรงหน้าเธอ ไม่กี่วันต่อมา หลังจากที่คนทั้งโรมแห่กันไปชมภาพวาดของฉัน เขามาที่สตูดิโอของฉันที่ถนนเวียซานคลอดิโอ และหลังจากยืนอยู่หน้าภาพวาดไม่กี่นาที เขาก็กอดฉันแล้วพูดว่า: “กอดฉันไว้ โคลอสซัส !”

ภาพวาดนี้จัดแสดงในโรม จากนั้นในมิลาน และชาวอิตาลีที่กระตือรือร้นทุกแห่งต่างรู้สึกทึ่งกับ “ผู้ยิ่งใหญ่ชาร์ลส์”

ชื่อของ Karl Bryullov มีชื่อเสียงไปทั่วคาบสมุทรอิตาลีในทันที - จากปลายด้านหนึ่งไปอีกด้านหนึ่ง เมื่อพบกันตามถนนทุกคนก็ถอดหมวกใส่เขา เมื่อเขาปรากฏตัวในโรงภาพยนตร์ ทุกคนก็ยืนขึ้น ที่ประตูบ้านที่เขาอาศัยอยู่หรือร้านอาหารที่เขาทานอาหาร หลายๆ คนมักจะมารวมตัวกันเพื่อทักทายเขา

หนังสือพิมพ์และนิตยสารของอิตาลียกย่องให้ Karl Bryullov เป็นอัจฉริยะเทียบเท่าจิตรกรที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาล กวีร้องเพลงสรรเสริญเขาเป็นกลอน และบทความทั้งหมดเขียนเกี่ยวกับภาพวาดใหม่ของเขา ตั้งแต่สมัยเรอเนซองส์ ไม่มีศิลปินคนใดที่เป็นเป้าหมายของการบูชาสากลในอิตาลีเช่นคาร์ล บรูลลอฟ

Bryullov Karl Pavlovich, 2379 - Vasily Tropinin

ภาพวาด "วันสุดท้ายของเมืองปอมเปอี" ทำให้ยุโรปรู้จักกับพู่กันรัสเซียอันยิ่งใหญ่และธรรมชาติของรัสเซีย ซึ่งสามารถเข้าถึงความสูงที่แทบจะบรรลุไม่ได้ในงานศิลปะทุกแขนง

ความกระตือรือร้นและความรักชาติที่ภาพวาดได้รับการต้อนรับในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กนั้นยากที่จะจินตนาการได้: ต้องขอบคุณ Bryullov ภาพวาดของรัสเซียจึงเลิกเป็นนักเรียนที่ขยันขันแข็งของชาวอิตาลีผู้ยิ่งใหญ่และสร้างผลงานที่สร้างความพึงพอใจให้กับยุโรป!

ภาพวาดนี้ถูกนำเสนอโดยผู้ใจบุญ Demidov ให้กับ Nicholas I ซึ่งวางไว้ในช่วงสั้นๆ ใน Imperial Hermitage จากนั้นจึงบริจาคให้กับ Academy of Arts ตามบันทึกความทรงจำของคนร่วมสมัย "อาจกล่าวได้ว่าฝูงชนของผู้มาเยือนบุกเข้าไปในห้องโถงของ Academy เพื่อชมเมืองปอมเปอี" พวกเขาพูดคุยเกี่ยวกับผลงานชิ้นเอกในร้านเสริมสวย แบ่งปันความคิดเห็นในจดหมายส่วนตัว และจดบันทึกในสมุดบันทึก ชื่อเล่นกิตติมศักดิ์ "ชาร์ลมาญ" ก่อตั้งขึ้นสำหรับ Bryullov

พุชกินเขียนบทกวีหกบรรทัดด้วยความประทับใจในภาพวาด:

วิสุเวียสอ้าปาก - ควันพวยพุ่งออกมาในเมฆ - เปลวไฟ
พัฒนาอย่างกว้างขวางเป็นธงรบ
โลกปั่นป่วน - จากเสาที่สั่นคลอน
ไอดอลตก! ผู้คนที่ขับเคลื่อนด้วยความกลัว
ใต้ฝนหิน ใต้ขี้เถ้าที่ลุกเป็นไฟ
ฝูงชนทั้งเด็กและผู้ใหญ่กำลังวิ่งออกไปจากเมือง

โกกอลอุทิศ “วันสุดท้ายของเมืองปอมเปอี” อย่างน่าอัศจรรย์ บทความเชิงลึกและกวี Evgeny Baratynsky แสดงความชื่นชมยินดีโดยทั่วไปในทันควันที่รู้จักกันดี:

“คุณนำความสงบสุขมา
กับคุณไปที่หลังคาของพ่อของคุณ
และกลายเป็น “วันสุดท้ายของเมืองปอมเปอี”
วันแรกสำหรับแปรงรัสเซีย!”

ข้อเท็จจริง ความลับ และความลึกลับของภาพวาด “วันสุดท้ายของเมืองปอมเปอี”

สถานที่วาดภาพ

การค้นพบเมืองปอมเปอีเกิดขึ้นในปี ค.ศ. 1748 ตั้งแต่นั้นมา เดือนแล้วเดือนเล่า การขุดค้นอย่างต่อเนื่องได้เผยให้เห็นเมืองนี้ เมืองปอมเปอีทิ้งร่องรอยอันลบไม่ออกไว้ในจิตวิญญาณของคาร์ล บรูลอฟระหว่างการเยือนเมืองครั้งแรกในปี พ.ศ. 2370

“การได้เห็นซากปรักหักพังเหล่านี้ทำให้ฉันเคลื่อนตัวไปสู่ช่วงเวลาที่กำแพงเหล่านี้ยังคงมีคนอาศัยอยู่โดยไม่ได้ตั้งใจ... คุณไม่สามารถผ่านซากปรักหักพังเหล่านี้ได้โดยไม่รู้สึกถึงความรู้สึกใหม่โดยสิ้นเชิงในตัวคุณ ทำให้คุณลืมทุกสิ่ง ยกเว้นเหตุการณ์เลวร้ายที่เกิดขึ้นกับเมืองนี้ ”

“ข้าพเจ้าเอาทิวทัศน์นี้มาจากชีวิตจริง โดยไม่ได้ถอยกลับหรือเพิ่มเติมใดๆ เลย โดยยืนหันหลังให้กับประตูเมืองเพื่อจะได้เห็นส่วนหนึ่งของวิสุเวียสเป็น เหตุผลหลัก“ Bryullov แบ่งปันในจดหมายฉบับหนึ่งของเขา

"ถนนแห่งสุสาน" ปอมเปอี

มันเกี่ยวกับเกี่ยวกับประตู Herculanean แห่งปอมเปอี (Porto di Ercolano) ซึ่งอยู่นอกเมืองแล้วได้เริ่ม "ถนนแห่งสุสาน" (Via dei Sepolcri) - สุสานที่มีสุสานและวัดวาอารามอันงดงาม ส่วนนี้ของเมืองปอมเปอีอยู่ในช่วงทศวรรษที่ 1820 ได้รับการเคลียร์อย่างดีแล้วซึ่งทำให้จิตรกรสามารถสร้างสถาปัตยกรรมบนผืนผ้าใบขึ้นมาใหม่ได้อย่างแม่นยำสูงสุด

และนี่คือสถานที่ซึ่งเทียบได้กับภาพวาดของ Karl Bryullov ทุกประการ

รูปถ่าย

รายละเอียดของภาพ

สร้างภาพการปะทุขึ้นมาใหม่ Bryullov ติดตาม ข้อความที่มีชื่อเสียงพลินีผู้น้องถึงทาสิทัส

หนุ่มพลินีรอดชีวิตจากการปะทุในนั้น เมืองท่ามิเซโนทางตอนเหนือของเมืองปอมเปอีและอธิบายรายละเอียดสิ่งที่เขาเห็น: บ้านที่ดูเหมือนจะย้ายจากที่ของพวกเขา, เปลวไฟที่แผ่กระจายไปทั่วกรวยภูเขาไฟ, หินภูเขาไฟร้อน ๆ ที่ตกลงมาจากท้องฟ้า, ฝนตกหนักของเถ้าถ่าน, ความมืดสีดำที่ไม่อาจทะลุเข้าไปได้, คะนองไฟ ซิกแซกเหมือนสายฟ้าขนาดยักษ์ ... และ Bryullov ก็ถ่ายโอนทั้งหมดนี้ไปยังผืนผ้าใบ

นักแผ่นดินไหววิทยาประหลาดใจที่เขาบรรยายภาพแผ่นดินไหวได้อย่างน่าเชื่อถือ เมื่อมองดูบ้านที่พังทลาย เราสามารถกำหนดทิศทางและความแรงของแผ่นดินไหวได้ (8 คะแนน) นักภูเขาไฟทราบว่าการปะทุของวิสุเวียสเขียนขึ้นด้วยความแม่นยำที่เป็นไปได้ทั้งหมดในช่วงเวลานั้น นักประวัติศาสตร์อ้างว่าภาพวาดของ Bryullov สามารถใช้เพื่อศึกษาวัฒนธรรมโรมันโบราณได้

วิธีการฟื้นฟูท่าทางที่กำลังจะตายของผู้ตายโดยการเทปูนปลาสเตอร์ลงในช่องว่างที่เกิดจากศพนั้นถูกคิดค้นขึ้นในปี พ.ศ. 2413 เท่านั้น แต่แม้กระทั่งในระหว่างการสร้างภาพนั้น โครงกระดูกที่ค้นพบในขี้เถ้ากลายเป็นหินก็เป็นพยานถึงอาการชักและท่าทางครั้งสุดท้ายของเหยื่อ .

แม่กอดลูกสาวสองคนของเธอ หญิงสาวคนหนึ่งที่ล้มลงถึงแก่ความตายเมื่อเธอตกลงมาจากรถม้าศึกที่ชนก้อนหินปูถนนที่ถูกแผ่นดินไหวฉีกออกจากทางเท้า ผู้คนบนขั้นบันไดของหลุมศพของ Scaurus ปกป้องศีรษะของพวกเขาจากก้อนหินด้วยอุจจาระและจาน - ทั้งหมดนี้ไม่ได้เป็นเพียงจินตนาการของจิตรกร แต่เป็นความเป็นจริงที่สร้างขึ้นใหม่อย่างมีศิลปะ

ภาพเหมือนตนเองในภาพวาด

บนผืนผ้าใบเราเห็นตัวละครที่มีลักษณะเหมือนของผู้แต่งเองและเคาน์เตส Yulia Samoilova อันเป็นที่รักของเขา Bryullov วาดภาพตัวเองในฐานะศิลปินที่ถือกล่องแปรงและสีบนหัวของเขา

ภาพเหมือนตนเองเช่นเดียวกับเด็กผู้หญิงที่มีเส้นเลือดบนศีรษะ - จูเลีย

ลักษณะที่สวยงามของจูเลียได้รับการยอมรับสี่ครั้งในภาพ: แม่กอดลูกสาวของเธอ, ผู้หญิงจับลูกไว้ที่หน้าอก, เด็กผู้หญิงที่มีภาชนะอยู่บนศีรษะ, หญิงชาวปอมเปอีผู้สูงศักดิ์ที่ตกจากรถม้าที่พัง

ภาพเหมือนตนเองและภาพเหมือนของเพื่อนเป็น "ผลกระทบจากการปรากฏตัว" อย่างมีสติ ทำให้ผู้ชมราวกับเป็นผู้มีส่วนร่วมในสิ่งที่เกิดขึ้น

"แค่ภาพ"

เป็นที่ทราบกันดีอยู่แล้วว่าในบรรดานักเรียนของ Karl Bryullov ภาพวาดของเขา "วันสุดท้ายของเมืองปอมเปอี" มีชื่อที่ค่อนข้างเรียบง่าย - เพียงแค่ "ภาพวาด" ซึ่งหมายความว่าสำหรับนักเรียนทุกคน ภาพวาดนี้เป็นเพียงภาพวาดด้วย ตัวพิมพ์ใหญ่,รูปภาพรูปภาพ. สามารถยกตัวอย่างได้: เช่นเดียวกับที่พระคัมภีร์เป็นหนังสือของหนังสือทุกเล่ม คำว่าพระคัมภีร์ดูเหมือนจะหมายถึงคำว่าหนังสือ

วอลเตอร์ สก็อตต์: “นี่คือมหากาพย์!”

วอลเตอร์ สก็อตต์ปรากฏตัวในโรม ซึ่งมีชื่อเสียงโด่งดังมากจนบางครั้งดูเหมือนเป็นสัตว์ในตำนาน นักเขียนนวนิยายมีรูปร่างสูงและแข็งแรง ใบหน้าชาวนาแก้มแดงและมีผมประปรายหวีบนหน้าผาก ผมบลอนด์ดูเหมือนจะเป็นตัวอย่างที่ดีของสุขภาพ แต่ทุกคนรู้ดีว่าเซอร์วอลเตอร์ สก็อตต์ไม่เคยหายจากโรคลมบ้าหมู และเดินทางมายังอิตาลีตามคำแนะนำของแพทย์ ด้วยความเป็นคนสุขุม เขาเข้าใจดีว่าวันเวลาของเขามีจำนวนมากมาย และใช้เวลากับสิ่งที่เขาเห็นว่าสำคัญเป็นพิเศษเท่านั้น ในโรมเขาขอให้พาไปที่ปราสาทโบราณเพียงแห่งเดียวซึ่งเขาต้องการด้วยเหตุผลบางอย่างไปยัง Thorvaldsen และ Bryullov วอลเตอร์สก็อตต์นั่งอยู่หน้าภาพวาดเป็นเวลาหลายชั่วโมงเกือบจะนิ่งเงียบเป็นเวลานานและ Bryullov ที่ไม่คาดว่าจะได้ยินเสียงของเขาอีกต่อไปหยิบแปรงเพื่อไม่ให้เสียเวลาและเริ่มสัมผัสผืนผ้าใบที่นี่ และที่นั่น ในที่สุด Walter Scott ก็ลุกขึ้นยืนโดยล้มลงบนขาขวาเล็กน้อยแล้วเดินไปหา Bryullov จับมือทั้งสองข้างไว้ในฝ่ามืออันใหญ่โตแล้วบีบให้แน่น:

ฉันคาดหวังว่าจะได้เห็น นวนิยายอิงประวัติศาสตร์- แต่คุณได้สร้างมากกว่านั้นมาก นี่มันมหากาพย์...

เรื่องราวในพระคัมภีร์

ฉากโศกนาฏกรรมมักถูกนำเสนอในรูปแบบต่างๆ ของศิลปะคลาสสิก เช่น ความพินาศของเมืองโสโดมหรือภัยพิบัติของอียิปต์ แต่ในเรื่องราวในพระคัมภีร์ดังกล่าวบอกเป็นนัยว่าการประหารชีวิตมาจากเบื้องบน ที่นี่เราสามารถเห็นการสำแดงแผนการของพระเจ้า ราวกับว่า เรื่องราวในพระคัมภีร์ฉันจะไม่รู้จักชะตากรรมที่ไร้สติ แต่รู้เฉพาะพระพิโรธของพระเจ้าเท่านั้น ในภาพวาดของ Karl Bryullov ผู้คนตกอยู่ใต้ความเมตตาขององค์ประกอบทางธรรมชาติที่ตาบอดและโชคชะตา ไม่มีการพูดคุยเรื่องความผิดและการลงโทษที่นี่- คุณจะไม่สามารถค้นหาตัวละครหลักในภาพได้ มันไม่ได้อยู่ที่นั่น สิ่งที่ปรากฏต่อหน้าเราเป็นเพียงฝูงชน กลุ่มคนที่หวาดกลัว

การรับรู้ของเมืองปอมเปอีในฐานะเมืองที่ชั่วร้าย ติดหล่มอยู่ในบาป และการทำลายล้างในฐานะการลงโทษอันศักดิ์สิทธิ์อาจขึ้นอยู่กับการค้นพบบางอย่างที่เกิดจากการขุดค้น - สิ่งเหล่านี้เป็นจิตรกรรมฝาผนังที่เร้าอารมณ์ในบ้านโรมันโบราณ เช่นเดียวกับประติมากรรมที่คล้ายกัน พระเครื่องลึงค์ , จี้ และอื่นๆ การตีพิมพ์สิ่งประดิษฐ์เหล่านี้ใน Antichita di Ercolano ซึ่งจัดพิมพ์โดย Italian Academy และตีพิมพ์ซ้ำในประเทศอื่น ๆ ระหว่างปี พ.ศ. 2314 ถึง พ.ศ. 2323 ทำให้เกิดปฏิกิริยาต่อวัฒนธรรมที่น่าตกใจ โดยมีฉากหลังเป็นสมมติฐานของ Winckelmann เกี่ยวกับ " ความเรียบง่ายอันสูงส่งและความยิ่งใหญ่อันสงบนิ่ง” ศิลปะโบราณ- นั่นเป็นเหตุผลที่ประชาชน ต้น XIXศตวรรษสามารถเชื่อมโยงการปะทุของวิสุเวียสกับการลงโทษตามพระคัมภีร์ที่ทำลายเมืองโสโดมและโกโมราห์ที่ชั่วร้าย

การคำนวณที่แม่นยำ

การปะทุของวิสุเวียส

หลังจากตัดสินใจวาดภาพผืนผ้าใบขนาดใหญ่ K. Bryullov เลือกวิธีที่ยากที่สุดวิธีหนึ่งในการก่อสร้างองค์ประกอบ ได้แก่ แสงเงาและเชิงพื้นที่ สิ่งนี้ทำให้ศิลปินต้องคำนวณผลกระทบของภาพวาดจากระยะไกลอย่างแม่นยำ และกำหนดอุบัติการณ์ของแสงในทางคณิตศาสตร์ และเพื่อสร้างความประทับใจในห้วงอวกาศ เขาต้องให้ความสนใจอย่างจริงจังกับมุมมองทางอากาศ

วิสุเวียสลุกโชนในระยะไกล จากส่วนลึกของแม่น้ำลาวาที่ลุกเป็นไฟไหลไปทุกทิศทาง แสงจากพวกมันแรงมากจนอาคารที่อยู่ใกล้ภูเขาไฟมากที่สุดดูเหมือนจะถูกไฟไหม้แล้ว หนังสือพิมพ์ฝรั่งเศสฉบับหนึ่งตั้งข้อสังเกตถึงเอฟเฟกต์ภาพที่ศิลปินต้องการบรรลุและชี้ให้เห็นว่า:“ แน่นอนว่าศิลปินธรรมดา ๆ จะไม่พลาดที่จะใช้ประโยชน์จากการระเบิดของวิสุเวียสเพื่อทำให้ภาพของเขาสว่างขึ้น แต่นาย Bryullov ละเลยการแก้ไขนี้ อัจฉริยะเป็นแรงบันดาลใจให้เขาด้วยความคิดที่กล้าหาญ มีความสุขอย่างที่ไม่มีใครเลียนแบบได้: ส่องสว่างส่วนหน้าทั้งหมดของภาพด้วยความสุกใสของสายฟ้าที่รวดเร็ว นาที และสีขาว ตัดผ่านเมฆหนาทึบของเถ้าที่ปกคลุมเมือง ในขณะที่แสง จากการปะทุ ฝ่าความมืดมิดอันลึกล้ำ ทิ้งเงามัวสีแดงไว้ด้านหลังด้วยความยากลำบาก”

ในขอบเขตของความเป็นไปได้

เขาวาดภาพด้วยความตึงเครียดทางจิตวิญญาณที่จำกัดจนเกิดขึ้นจนเขาถูกอุ้มออกจากสตูดิโออย่างแท้จริงในอ้อมแขนของพวกเขา อย่างไรก็ตาม แม้แต่สุขภาพที่ไม่ดีก็ไม่ได้หยุดงานของเขา

คู่บ่าวสาว

คู่บ่าวสาว

ตามประเพณีของชาวโรมันโบราณ ศีรษะของคู่บ่าวสาวถูกประดับด้วยพวงหรีดดอกไม้ ฟลามไม ซึ่งเป็นผ้าคลุมแบบดั้งเดิมของเจ้าสาวชาวโรมันโบราณที่ทำจากผ้าบางๆ สีเหลืองส้ม หล่นลงมาจากศีรษะของหญิงสาว

การล่มสลายของกรุงโรม

ตรงกลางภาพ มีหญิงสาวคนหนึ่งนอนอยู่บนทางเท้า และเครื่องประดับที่ไม่จำเป็นของเธอกระจัดกระจายอยู่บนก้อนหิน ข้างเธอมีเด็กน้อยร้องไห้ด้วยความกลัว สวย, ผู้หญิงที่สวย, ความงามคลาสสิกผ้าม่านและทองคำดูเหมือนจะเป็นสัญลักษณ์ของวัฒนธรรมที่ซับซ้อน โรมโบราณตายไปต่อหน้าต่อตาเรา ศิลปินไม่เพียงแต่ทำหน้าที่เป็นศิลปิน ผู้เชี่ยวชาญด้านองค์ประกอบและสีสันเท่านั้น แต่ยังเป็นนักปรัชญาด้วย โดยพูดด้วยภาพที่มองเห็นได้เกี่ยวกับการตายของวัฒนธรรมอันยิ่งใหญ่

ผู้หญิงกับลูกสาว

จากข้อมูลของ Bryullov เขาเห็นโครงกระดูกของผู้หญิงหนึ่งคนและเด็กสองคนซึ่งถูกปกคลุมไปด้วยเถ้าภูเขาไฟในท่าเหล่านี้ที่การขุดค้น ศิลปินสามารถเชื่อมโยงแม่กับลูกสาวสองคนกับ Yulia Samoilova ซึ่งไม่มีลูกเป็นของตัวเองจึงรับเด็กผู้หญิงสองคนซึ่งเป็นญาติของเพื่อนมาเลี้ยงดู อย่างไรก็ตามพ่อของคนสุดท้องนักแต่งเพลง Giovanni Pacini ได้เขียนโอเปร่าเรื่อง "The Last Day of Pompeii" ในปี 1825 และการผลิตที่ทันสมัยได้กลายเป็นหนึ่งในแหล่งที่มาของแรงบันดาลใจสำหรับ Bryullov

นักบวชคริสเตียน

ในศตวรรษแรกของศาสนาคริสต์ รัฐมนตรีอาจพบตัวเองในเมืองปอมเปอี ศรัทธาใหม่ในภาพมันง่ายต่อการจดจำเขาด้วยไม้กางเขน เครื่องใช้ในพิธีกรรม - กระถางไฟและถ้วย - และม้วนหนังสือที่มีข้อความศักดิ์สิทธิ์ การสวมไม้กางเขนลำตัวและไม้กางเขนครีบอกในศตวรรษที่ 1 ยังไม่ได้รับการยืนยันทางโบราณคดี การต้อนรับที่น่าตื่นตาตื่นใจศิลปิน - ร่างที่กล้าหาญของนักบวชในศาสนาคริสต์ผู้ไม่สงสัยและหวาดกลัวเมื่อเปรียบเทียบกับนักบวชนอกรีตที่วิ่งหนีด้วยความกลัวในส่วนลึกของผืนผ้าใบ

พระสงฆ์

สถานะของตัวละครจะถูกระบุโดยวัตถุลัทธิในมือของเขาและที่คาดผม - infula ผู้ร่วมสมัยตำหนิ Bryullov ที่ไม่นำการต่อต้านของศาสนาคริสต์ไปสู่ลัทธินอกรีตมาก่อน แต่ศิลปินไม่มีเป้าหมายเช่นนี้

ตรงกันข้ามกับศีล

Bryullov เขียนเกือบทุกอย่างแตกต่างจากที่ควรจะเป็น ศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ทุกคนแหกกฎที่มีอยู่ ในสมัยนั้นพวกเขาพยายามเลียนแบบการสร้างสรรค์ของปรมาจารย์เก่าที่รู้วิธีแสดงความงามในอุดมคติของบุคคล สิ่งนี้เรียกว่า "คลาสสิก" ดังนั้น Bryullov จึงไม่มีใบหน้าที่บิดเบี้ยว บดขยี้ หรือสับสน ไม่มีฝูงชนเหมือนบนถนน ที่นี่ไม่มีอะไรสุ่ม และตัวละครจะถูกแบ่งออกเป็นกลุ่มเพื่อให้ทุกคนสามารถเห็นได้ และสิ่งที่น่าสนใจคือใบหน้าในภาพคล้ายกันแต่ท่าทางต่างกัน สิ่งสำคัญสำหรับ Bryullov เช่นเดียวกับช่างแกะสลักโบราณคือการถ่ายทอดความรู้สึกของมนุษย์ด้วยการเคลื่อนไหว ศิลปะที่ยากลำบากนี้เรียกว่า “พลาสติก” Bryullov ไม่ต้องการทำให้ใบหน้าหรือร่างกายเสียโฉมด้วยบาดแผลหรือสิ่งสกปรก เทคนิคในงานศิลปะนี้เรียกว่า "Conventionality": ศิลปินปฏิเสธความน่าเชื่อถือจากภายนอกในนามของเป้าหมายที่สูงส่ง: มนุษย์เป็นสิ่งมีชีวิตที่สวยงามที่สุดในโลก

พุชกิน และ บรูลลอฟ

เหตุการณ์สำคัญในชีวิตของศิลปินคือการพบปะและมิตรภาพของเขากับพุชกิน พวกเขาเชื่อมโยงกันและตกหลุมรักกันทันที ในจดหมายถึงภรรยาของเขาลงวันที่ 4 พฤษภาคม พ.ศ. 2379 กวีเขียนว่า:

“...ฉันอยากพา Bryullov ไปที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กจริงๆ และเขาเป็นศิลปินตัวจริง ใจดี และพร้อมสำหรับทุกสิ่ง ที่นี่ Perovsky ครอบงำเขา ส่งเขาไปยังสถานที่ของเขา ขังเขาไว้ และบังคับให้เขาทำงาน Bryullov ถูกบังคับให้หนีจากเขา”

“ ตอนนี้ Bryullov กำลังจากฉันไป เขาไปเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กอย่างไม่เต็มใจเพราะกลัวสภาพอากาศและการถูกจองจำ ฉันพยายามปลอบใจและให้กำลังใจเขา และในขณะเดียวกันจิตวิญญาณของฉันก็จมลงในรองเท้าบู๊ตของฉันเมื่อฉันจำได้ว่าฉันเป็นนักข่าว”

ผ่านไปไม่ถึงหนึ่งเดือนนับตั้งแต่พุชกินส่งจดหมายเกี่ยวกับการจากไปของ Bryullov เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในสถานที่ของ Academy of Arts เมื่อวันที่ 11 มิถุนายน พ.ศ. 2379 มีการเลี้ยงอาหารค่ำเพื่อเป็นเกียรติแก่จิตรกรชื่อดัง บางทีเราไม่ควรเฉลิมฉลองวันที่ธรรมดานี้ในวันที่ 11 มิถุนายน! แต่ความจริงก็คือโดยบังเอิญที่แปลกประหลาดคือในวันที่ 11 มิถุนายนหรือสิบสี่ปีต่อมา Bryullov จะมาตายในโรมโดยพื้นฐานแล้ว... ป่วยแล้ว แก่แล้ว

การเฉลิมฉลองของรัสเซีย

คาร์ล ปาฟโลวิช บรายลอฟ ศิลปิน Zavyalov F.S.

ในนิทรรศการลูฟร์ในปี 1834 ซึ่งมีการจัดแสดง "วันสุดท้ายของเมืองปอมเปอี" ภาพวาดของ Ingres และ Delacroix ผู้นับถือ "ความงามโบราณอันฉาวโฉ่" แขวนไว้ข้างภาพวาดของ Bryullov นักวิจารณ์ดุ Bryullov อย่างเป็นเอกฉันท์ สำหรับบางคน ภาพวาดของเขาล่าช้าไปยี่สิบปี ส่วนคนอื่นๆ พบว่ามีจินตนาการที่กล้าหาญมากเกินไป ซึ่งทำลายความสามัคคีของสไตล์ แต่ก็ยังมีคนอื่นๆ อีกมาก - ผู้ชม: ชาวปารีสมารวมตัวกันเป็นเวลาหลายชั่วโมงต่อหน้า "วันสุดท้ายของเมืองปอมเปอี" และชื่นชมที่นี่อย่างเป็นเอกฉันท์เช่นเดียวกับชาวโรมัน กรณีที่หายาก - ความคิดเห็นทั่วไปเอาชนะการตัดสินของ "นักวิจารณ์ที่มีชื่อเสียง" (ตามที่หนังสือพิมพ์และนิตยสารเรียกพวกเขา): คณะลูกขุนไม่เสี่ยงที่จะทำให้ "ผู้มีชื่อเสียง" พอใจ - Bryullov ได้รับเหรียญทองแห่งศักดิ์ศรีอันดับแรก รัสเซียได้รับชัยชนะ

“ศาสตราจารย์ออกไปแล้ว”

Academy Council สังเกตว่าภาพวาดของ Bryullov มีข้อดีที่ยิ่งใหญ่ที่สุดอย่างปฏิเสธไม่ได้โดยจัดให้อยู่ในหมู่สิ่งพิเศษในยุคของเรา การสร้างสรรค์ทางศิลปะในยุโรปได้ทรงขออนุญาตยกจิตรกรชื่อดังขึ้นเป็นอาจารย์โดยปริยาย สองเดือนต่อมา รัฐมนตรีว่าการกระทรวงราชสำนักแจ้งประธานสถาบันว่าอธิปไตยไม่ได้รับอนุญาตและสั่งให้ปฏิบัติตามกฎบัตร ขณะเดียวกันก็อยากจะแสดงออกว่า สัญญาณใหม่ด้วยความเมตตาต่อความสามารถของศิลปินคนนี้ พระบาทสมเด็จพระเจ้าอยู่หัวทรงพระราชทานอัศวินแห่ง Order of St. Bryullov แอนนา ระดับ 3

ขนาดผ้าใบ

ผลงานต้นฉบับของ Karl Pavlovich Bryullov "วันสุดท้ายของเมืองปอมเปอี" เป็นหนึ่งในผลงานที่ยิ่งใหญ่ที่สุด ภาพวาดที่มีชื่อเสียงประวัติศาสตร์รัสเซีย ภาพวาดของศตวรรษที่ 19ศตวรรษ. ภาพนี้อิงจากฉากที่แสดงให้เห็นถึงชะตากรรมอันน่าเศร้าของชาวเมืองปอมเปอีอันงดงามเมื่อ 79 ปีก่อนคริสตกาล เมื่อภูเขาไฟวิสุเวียสซึ่งสงบเงียบตื่นขึ้นมาแล้ว และด้วยการปะทุได้ทำลายเมืองไปจากพื้นโลก

Bryullov เพื่อที่จะถ่ายทอดความแตกต่างทั้งหมดนี้ เหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ไปขุดค้นเมืองปอมเปอีที่ถูกทำลายและรายละเอียดและวัตถุทั้งหมดที่แสดงบนผืนผ้าใบมีแก่นแท้ที่แท้จริงเนื่องจากถูกย้ายจากต้นฉบับที่ตั้งอยู่ในพิพิธภัณฑ์เนเปิลส์โดยสิ้นเชิง

เมื่อสร้างผืนผ้าใบผู้เขียนเลือกสีหลักสีแดงและสีดำซึ่งทำให้ภาพมีความสยองขวัญของเหตุการณ์จริงที่เกิดขึ้น สายฟ้าแลบที่ส่องสว่างส่องสว่างในเมืองและผู้อยู่อาศัยซึ่งติดอยู่ในเงามืดของเถ้าและลาวาที่พ่นออกมาจากปากของวิสุเวียส คนที่ประหลาดใจกับสถานการณ์ปัจจุบันไม่รู้ว่าต้องทำอย่างไร และภาพความตื่นตระหนกของพวกเขาก็สื่อถึงสิ่งนี้ได้อย่างสมบูรณ์แบบ

Bryullov สามารถถ่ายทอดชะตากรรมอันน่าสลดใจของผู้อยู่อาศัยและความตายที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ของพวกเขา ในทุกภาพของผู้คนเราสามารถเห็นความกลัวต่อความทุกข์ทรมานในอนาคตและเหตุการณ์ที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ บางคนมองขึ้นไปบนฟ้าโดยหวังว่าพระเจ้าที่แท้จริงของพวกเขาจะช่วยพวกเขาและวิงวอนขอความเมตตา แต่ละภาพในภาพมีเอกลักษณ์ แม่กอดลูกเล็ก ๆ สองคนของเธอพยายามปกป้องพวกเขาจากฟ้าผ่า ชายหนุ่มช่วยชายชราซ่อนตัวอยู่ในที่พักพิงและอุ้มเขาไว้บนไหล่ ผู้ชายพยายามทำให้หญิงสาวสัมผัสความรู้สึกของเธอและร่วมกับเธอต้องการค้นหา สถานที่ที่เขาสามารถหลบหนีได้

ตรงกลางภาพ ผู้เขียนวาดภาพผู้หญิงคนหนึ่งที่ไม่สามารถหลบหนีได้ และลูกน้อยของเธอกำลังกรีดร้อง พยายามอย่างสุดกำลังที่จะเข้าถึงร่างกายที่เย็นชาของเธอซึ่งจากชีวิตไปแล้ว แต่ละภาพที่เปิดเผย ความสิ้นหวังของสถานการณ์นี้ชัดเจนมากขึ้น - ไม่มีใครสามารถช่วยพวกเขาได้ยกเว้นผู้คนเอง และการขาดสมาธิและการเตรียมตัวทำให้พวกเขาตกอยู่ในความกลัวและวิ่งไปในทิศทางที่ไม่รู้จักจากลาวาที่ลุกเป็นไฟที่กำลังเข้ามา

ผู้เขียนสามารถถ่ายทอดความงามทางจิตวิญญาณของมนุษย์ที่พยายามต่อต้านพลังอันน่าสะพรึงกลัวของธรรมชาติ แม้จะมีสถานการณ์ปัจจุบัน ผู้อยู่อาศัยบางคนก็พยายามอย่างดีที่สุดเพื่อช่วยเหลือซึ่งกันและกัน ประการแรก ยังคงเป็นมนุษย์ "มนุษย์" ด้วยทุน "H"

คำอธิบาย 2

เป็นที่ทราบกันดีว่า Bryullov เองก็ไปเยี่ยมชมเมืองปอมเปอีซึ่งเป็นเมืองที่ถูกทำลายจากการปะทุของภูเขาไฟวิสุเวียส และในขณะที่เขาอยู่ที่นั่นเขาได้วาดภาพร่างและภาพร่างมากมายสำหรับการวาดภาพในอนาคตของเขา เขาประหลาดใจกับพลังทำลายล้างของธรรมชาติและความสามารถของมัน ภายใต้อิทธิพลนี้เขาสามารถสร้างผลงานชิ้นเอกของวัฒนธรรมและภาพวาดระดับโลกได้อย่างแท้จริง

ผืนผ้าใบนี้โดดเด่นด้วยสีเข้มหม่น: สีน้ำตาล สีดำ สีเหลืองสกปรก ท้องฟ้าสีแดงเลือดไม่เป็นลางดี ผู้ชมไม่สามารถมองเห็นภูเขาไฟได้ โครงร่างที่น่ากลัวของเขากลายเป็นสีดำในพื้นหลัง เมื่อสร้างลาวาที่เดือด Karl Petrovich Bryullov จะใช้สีแดงสดเพื่อให้ภาพของเหลวที่เดือดพล่านจากปล่องภูเขาไฟโดดเด่นตัดกับท้องฟ้าที่มืดมิด

ตึกถล่มไปทั่ว ครั้งหนึ่งรูปปั้นเด็กผู้หญิงอันงดงามตกใส่ชาวเมืองปอมเปอีผู้เคราะห์ร้าย บล็อกหินที่ประกอบเป็นอาคารก็มีแนวโน้มที่จะตกลงสู่พื้นเช่นกัน ถัดจากอาคารที่พังทลายลงที่ขอบด้านขวาของผืนผ้าใบ คุณสามารถเห็นชายคนหนึ่งขี่ม้าได้ สัตว์ที่หวาดกลัวพยายามกำจัดผู้ขับขี่ที่รบกวนเพื่อที่จะรีบหนีจากอันตราย ฝูงชนนั่งลงข้างม้า คนหนุ่มสาวกำลังพยายามอุ้มชายชราออกไปและปกป้องเขาจากภัยพิบัติทางธรรมชาติที่กำลังจะเกิดขึ้น ใกล้ๆ กันมีชายอีกคนหนึ่งพยายามช่วยหญิงสูงวัยให้ลุกขึ้น ใบหน้าของเธอแสดงถึงความอ่อนน้อมถ่อมตน การยอมรับความตายอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้

ตรงกลางมีความงามที่ตายแล้วอยู่ เครื่องประดับของเธอกระจัดกระจายไปทั่วร่างกายที่ไร้ชีวิตชีวาของเธอ และเสื้อคลุมอันหรูหราของเธอก็ถูกฉีกขาด การใช้ภาพนี้ Bryullov พิสูจน์ความไร้ประโยชน์อีกครั้ง ความมั่งคั่งทางวัตถุ- เด็กที่หวาดกลัวกำลังนอนอยู่บนตัวหญิงสาว เขาไม่เข้าใจว่าทำไมแม่ยังไม่ตื่น ขอบด้านซ้ายของภาพแสดงผู้คนที่พยายามจะรักษาสิ่งของต่างๆ ชายหนุ่มและหญิงสาวที่หวาดกลัวพยายามปกป้องตนเองจากภัยพิบัติทางธรรมชาติที่กำลังจะเกิดขึ้นด้วยมือของพวกเขา

แม้ว่าภาพจะมืดมน แต่ผู้คนกลับมีชีวิตชีวามาก ดูเหมือนว่าพวกเขากำลังจะเริ่มเอะอะ วิ่งไปรอบๆ รูปภาพด้วยความหวังว่าจะช่วยชีวิตพวกเขาได้

เมื่อมีการเอ่ยถึงชื่อของ Karl Petrovich Bryullov หลายคนนึกถึงผลงานชิ้นเอกของภาพวาดรัสเซียเช่น "Italian Noon", "Horsewoman", ภาพบุคคล คนที่มีชื่อเสียง- สำหรับวิชาที่ศิลปินก็หันมา งานวรรณกรรม(ตัวอย่างเช่น "Svetlana การทำนายดวงชะตา" ตามเพลงบัลลาด "Svetlana" ของ Zhukovsky และตำนาน ("นาร์ซิสซัสมองเข้าไปในน้ำ") และประวัติศาสตร์ ("ความตายของ Inessa de Castro") ถึง แนวเพลงใหม่ล่าสุดภาพวาด "วันสุดท้ายของเมืองปอมเปอี" ก็ใช้เช่นกัน

คำอธิบายเรียงความเกี่ยวกับภาพวาดของ Bryullov วันสุดท้ายของเมืองปอมเปอี

ผู้เขียนใช้สีค่อนข้างเข้มเพื่อให้ภาพดูน่ากลัวมากขึ้นเท่าที่ควร โศกนาฏกรรมอันเลวร้ายที่คร่าชีวิตผู้คน เมือง และวัฒนธรรมไปมากมาย เมื่อดูภาพแล้ว เรารู้สึกถึงความลึกและพื้นที่ของสิ่งที่เกิดขึ้น ราวกับว่าเราอยู่ในภาพและสัมผัสเรื่องราวนี้ร่วมกับชาวเมืองปอมเปอี

ภาพวาดนี้แสดงถึงผู้คนจำนวนมากที่ชีวิตถึงวาระแล้ว ที่มุมซ้ายเราจะเห็นใบหน้าของผู้เขียนเองและเคาน์เตส Samoilova ผู้เป็นที่รักของ Bryullov ปรากฏสามครั้ง - เด็กผู้หญิงที่มีเหยือกผู้หญิงกราบบนทางเท้าพร้อมกับเด็กและผู้หญิงที่มุมซ้ายอุ้มเธอ เด็ก.

ผู้เขียนใช้เวลา 3 ปีในการคิดอย่างถี่ถ้วนและพรรณนาแผนการทั้งหมดของเขา ภาพวาดแสดงให้เห็นพฤติกรรมที่หลากหลายของผู้คนเมื่อเผชิญกับความตายที่กำลังจะเกิดขึ้นอย่างชัดเจน ลูกที่อุ้มพ่อไป แม่คุกเข่าและลูกๆ ของเธออยู่ใกล้ๆ มองหาความช่วยเหลือจากเธอ ชายหนุ่มชวนแม่ลุกขึ้นวิ่งต่อไป นักบวชมองดูความสยดสยองที่กำลังใกล้เข้ามาอย่างกล้าหาญและสงบและไฟที่ลงมาจากสวรรค์พัดพาเทพเจ้าของเขาไปได้อย่างไร ฝูงชนผู้ลี้ภัย ศิลปินที่สะสมเครื่องมือของเขาคือภาพเหมือนตนเองของ Bryullov ผู้หญิงเอนกายอยู่ตรงกลางภาพและทารกที่คร่ำครวญถึงการสูญเสียแม่ของเขา โดยไม่รู้ว่าเขาจะต้องเสียชีวิตอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้

บน พื้นหลังศิลปินพรรณนาถึงภูเขาไฟอย่างละเอียด ไฟและลาวาที่ดูเหมือนตกลงมาบนผู้คนจากสวรรค์ สายฟ้าฟาดฟ้าและชีวิตมนุษย์ผ่าครึ่ง

Bryullov เตือนเราด้วยภาพนี้ว่าสิ่งที่สำคัญที่สุดในโลกนี้คือมนุษย์และคนที่เขารัก ครั้งหนึ่งคนๆ หนึ่งสามารถตกเป็นเหยื่อของโอกาสและสูญเสียทุกสิ่งทุกอย่างไปในไม่กี่วินาที ทั้งครอบครัว คนที่รัก หรือแม้แต่ตัวเขาเอง ชีวิตของตัวเองในขณะที่ไม่มีพลังต่อองค์ประกอบต่างๆ เลย

คำอธิบายอารมณ์ของภาพวาดวันสุดท้ายของเมืองปอมเปอี

หัวข้อยอดนิยมวันนี้

• เรียงความเกี่ยวกับภาพวาดลมสด คำอธิบายโวลก้าเลวีแทน

  น้ำ ลม ไฟ และดินเป็นส่วนประกอบบางส่วน องค์ประกอบหลักใครมี ความหมายพิเศษสำหรับผู้อาศัยในสมัยโบราณบนดาวเคราะห์โลก หลังจากผ่านไปหลายศตวรรษ ความสำคัญของพวกเขายังคงไม่สูญเสียน้ำหนักและน่าอัศจรรย์