ภาพแนววินเทจของหญิงสาวที่สวยที่สุด ชอบจากภาพ: ผู้หญิงบนผืนผ้าใบที่มีชื่อเสียง
บ่อยแค่ไหนที่เราชื่นชมผลงานศิลปะโดยไม่ได้คำนึงถึงผู้ที่ปรากฎในภาพเหล่านั้น? มีเพียงชื่อของราชวงศ์เท่านั้นที่ยังคงอยู่ในความทรงจำ และตัวตนของหญิงสาวซึ่งมีเงาหมอกปรากฏอยู่ที่มุมภาพยังไม่เป็นที่ทราบแน่ชัด วันนี้เขาจะมาเล่าถึงผู้หญิงที่โพสท่าให้กับภาพวาดอันโด่งดังของศิลปินมือสมัครเล่น. สื่อ.
โมนาลิซ่าชาวดัตช์
"Dutch Mona Lisa" อันโด่งดัง "Girl with a Pearl Earing" โดย Jan Vermeer ถูกวาดขึ้นเมื่อประมาณปี 1665 เป็นเวลานานที่ภาพวาดนี้ถูกเรียกว่า "Girl in a Turban" เท่านั้น แต่ได้รับชื่อที่ทันสมัยเฉพาะในศตวรรษที่ 20 เท่านั้น การแสดงผ้าโพกหัวในภาพวาดได้รับความนิยมตั้งแต่ศตวรรษที่ 15 และเวอร์เมียร์มักใช้รายละเอียดห้องน้ำนี้ในการถ่ายภาพบุคคล ภาพทั้งหมดถูกวาดในรูปแบบพิเศษ "troni" ซึ่งหมายถึงภาพศีรษะของบุคคล
"โมนาลิซ่าชาวดัตช์" ได้รับการขนานนามมานานแล้วว่า "หญิงสาวในผ้าโพกหัว"
ตามชื่อของมัน สายตาของผู้ชมจะถูกดึงดูดไปที่ต่างหูมุกขนาดใหญ่
ตามเวอร์ชันที่พบบ่อยที่สุด เชื่อกันว่ามาเรีย ลูกสาวคนเล็กของเขาโพสท่าถ่ายรูปเหมือนของเวอร์เมียร์ แม้ว่านักวิจัยบางคนยังคงแนะนำว่าอาจเป็นลูกสาวของผู้อุปถัมภ์ของศิลปิน Ruyven ผู้ใจบุญ มาเรียเป็นหนึ่งในลูก 15 คนของเวอร์เมียร์ การแต่งงานของเขามีความสุขอย่างแท้จริง ศิลปินรักภรรยาของเขาและเธอก็มักจะถ่ายรูปให้เขาด้วย
ภาพลึกลับของ Lopukhina ในวัยเยาว์
ภาพเหมือนของ Maria Ivanovna Lopukhina หนึ่งในตัวแทนของตระกูลเคานต์ Tolstoy เป็นหนึ่งในผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุดของ Borovikovsky ศิลปินชาวรัสเซีย มันถูกทาสีในปี พ.ศ. 2340 และปัจจุบันถูกเก็บไว้ใน Tretyakov Gallery
ภาพเหมือนของ M. I. Lopukhina เป็นหนึ่งในผลงานที่โด่งดังที่สุดของ Borovikovsky
กวี Yakov Polonsky อุทิศบทกวีของเขาให้กับหญิงสาวที่ปรากฎในภาพบุคคล:“ เธอจากไปนานแล้วและดวงตาเหล่านั้นไม่ได้อยู่ที่นั่นอีกต่อไปและรอยยิ้มนั้นก็หายไปซึ่งแสดงความทุกข์อย่างเงียบ ๆ - เงาแห่งความรักและความคิด - เงาแห่งความโศกเศร้า แต่ Borovikovsky ช่วยรักษาความงามของเธอไว้” ศิลปินใช้เทคนิคดั้งเดิมในการวาดภาพบุคคล โดยล้อมรอบตัวละครด้วยวัตถุที่ช่วยแสดงลักษณะของเขา สิ่งเหล่านี้คือคุณลักษณะของภูมิทัศน์ของรัสเซีย ผ้าคลุมไหล่อันละเอียดอ่อน และดอกกุหลาบตูมที่ห้อยลงมา
ภาพเหมือนของ Lopukhina ถือเป็นบทกวีที่ดีที่สุดในงานของ Borovikovsky
ที่น่าสนใจคือรูปเหมือนของ Maria Lopukhina ถูกใช้เพื่อทำให้เด็กสาวหวาดกลัวมาเป็นเวลานาน ความจริงก็คือไม่นานหลังจากวาดภาพหญิงสาวอายุ 21 ปีก็เสียชีวิตจากการบริโภค หลายคนเชื่อว่าภาพเหมือนนั้นดูเหมือนจะคร่าชีวิตเธอ และถ้าเด็กผู้หญิงดูภาพนั้น พวกเธอก็จะตายในไม่ช้าเช่นกัน
เด็กผู้หญิงกับร่มจากภาพวาดของโมเนต์
ภาพวาดที่มีชื่อเสียงของ Claude Monet "Field of Poppies at Argenteuil" ถูกวาดในปี พ.ศ. 2416 ภาพวาดนี้ปรากฏในนิทรรศการของอิมเพรสชั่นนิสต์ในปี พ.ศ. 2417 เมื่อพวกเขาประกาศตัวเองเป็นกลุ่มแรกที่แยกจากกัน บุคคลสองคนที่อยู่เบื้องหน้าคือ Camila ภรรยาของ Monet และ Jean องลูกชายของพวกเขา
ภาพวาดของ Claude Monet "Field of Poppies at Argenteuil" ถูกวาดในปี พ.ศ. 2416
โมเนต์วาดภาพในบรรยากาศกลางแจ้งตามธรรมเนียมของเขา โดยพยายามจับภาพบรรยากาศของความโปร่งสบายและการเคลื่อนไหว ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจที่มีเพียงไม่กี่คนให้ความสนใจ: ที่มุมซ้ายของภาพมีคู่รักที่คล้ายกันอีกคู่หนึ่งคือผู้หญิงที่มีลูก เส้นทางลมระหว่างคู่รักทั้งสองแทบจะมองไม่เห็น
ภาพวาดนี้แสดงให้เห็นคู่รักสองคู่ หนึ่งในนั้นคือภรรยาและลูกชายของโมเนต์
เรื่องราวความรักของโมเนต์และคามิลาเป็นเรื่องน่าเศร้า: พ่อของโมเนต์ขู่หลายครั้งว่าจะกีดกันลูกชายของเขาจากการดูแลหากเขาไม่ได้แยกทางกับคนที่รัก พวกเขาแยกกันอยู่เป็นเวลานาน แต่โมเนต์อยู่ได้ไม่นานหากไม่มีครอบครัวของเขา อย่างไรก็ตาม ศิลปินมักขอให้ภรรยาโพสท่าถ่ายรูป เราสามารถเห็น Camila ทั้งบนผืนผ้าใบ "Lady in Green" และในบรรดา "Women in the Garden" นอกจากนี้ยังมีภาพเหมือนของ Camila และลูกชายหลายภาพ และเมื่อ Camila เสียชีวิต เขาก็วาดภาพมรณกรรมของเธอ ซึ่งแตกต่างจากผลงานชิ้นอื่นๆ ของศิลปิน
โมเนต์วาดภาพเหมือนมรณกรรมของภรรยาของเขาภายใต้ความประทับใจถึงการตายของเธอ
โมเนต์ประทับใจกับการเสียชีวิตของภรรยาที่รักของเขาจึงวาดภาพเหมือนมรณกรรมของเธอ
ดาราสาวผู้หลงเสน่ห์เรอนัวร์
Auguste Renoir หนึ่งในศิลปินอิมเพรสชั่นนิสต์ที่มีชื่อเสียงที่สุด รักและรู้วิธีพรรณนาความงามของผู้หญิง นักแสดงหญิง Jeanne Samary เป็นนางแบบที่เขาชื่นชอบ เรอนัวร์วาดภาพเหมือนของเธอ 4 ภาพ แต่ภาพที่มีชื่อเสียงที่สุดคือ "ภาพเหมือนของนักแสดงหญิงจีนน์ ซามารี" มันถูกเขียนขึ้นในปี พ.ศ. 2420 และปัจจุบันถูกเก็บไว้ในพิพิธภัณฑ์พุชกินในมอสโก
เฉดสีหลักที่ใช้ในภาพบุคคลคือสีชมพูและสีเขียว
Zhanna มาจากครอบครัวการแสดงละครและไม่ได้เลือกสาขาของเธอเป็นเวลานาน เธอเปิดตัวละครเวทีครั้งแรกในบทบาทของ Dorina ในเรื่อง Tartuffe ของ Moliere และชื่อเสียงของเธอก็เติบโตอย่างรวดเร็ว ก่อนแต่งงาน เด็กผู้หญิงมักจะไปที่สตูดิโอของเรอนัวร์และโพสท่าให้เขา จริงอยู่เธอเข้าร่วมการประชุมไม่สม่ำเสมอและทำให้ศิลปินโกรธ แต่เขารู้สึกทึ่งในความสง่างามของนักแสดงมากจนเขาเชิญเธอมาเป็นนางแบบของเขาครั้งแล้วครั้งเล่า แต่ชื่อเสียงและความสุขของเธออยู่ได้ไม่นานเธอเสียชีวิตเมื่ออายุ 33 ปีด้วยโรคไข้รากสาดใหญ่
นักเต้นที่มีความยืดหยุ่นเหมือนงู
Valentin Serov ผู้เขียนชื่อดังเรื่อง Girl with Peaches ซึ่งได้พบกับ Ida Rubinstein ในปารีสในปี 1910 ขอให้เธอเป็นนางแบบให้กับภาพวาดใหม่ ก่อนหน้านั้นเธอโพสต์ให้กับศิลปินหลายคน - Kees van Dongen, Antonio de la Gandara, Andre de Segonzac, Leon Bakst และต่อมาสำหรับ Romaine Brooks
รูปเหมือนของ Ida Rubenstein ถูกซื้อจาก Serov เกือบจะในทันที
แต่มันเป็นภาพเหมือนของศิลปินชาวรัสเซียที่โด่งดังที่สุด ภาพวาดนี้ถูกซื้อจากผู้เขียนเกือบจะในทันทีและนำไปเก็บไว้ในคอลเลกชันของพิพิธภัณฑ์รัสเซีย
Olga ลูกสาวของ Serov เขียนว่าในความเป็นจริงแล้ว Ida ไม่ได้ผอมเลยและศิลปินก็จงใจทำให้มีสไตล์ของเธอ
Ida Rubinstein เป็นนักเต้นและนักแสดงชาวรัสเซียผู้โด่งดัง ตั้งแต่ปี 1909 ถึง 1911 เธอแสดงเป็นส่วนหนึ่งของคณะละครของ Sergei Diaghilev รูบินสไตน์เป็นคนสูง แต่ความสง่างามของเธอทำให้ผู้ชมประหลาดใจ และเธอได้รับการขนานนามว่าเป็นนักเต้น “ที่มีความยืดหยุ่นเหมือนงูและมีความยืดหยุ่นเหมือนผู้หญิง” บทบาทของคลีโอปาร์ตาและโซไบเดกลายเป็นบทบาทดาราของเธอ หลังจากออกจาก Diaghilev เธอก็ได้สร้างคณะของเธอเองซึ่งเธอแสดงมาเป็นเวลานาน และในปีพ.ศ. 2464 เธอยังได้แสดงในภาพยนตร์อิตาลีเรื่อง "The Ship" ด้วยซ้ำ
พวกเราใส่จิตวิญญาณของเราเข้าไปในไซต์ ขอบคุณสำหรับสิ่งนั้น
ว่าคุณกำลังค้นพบความงามนี้ ขอบคุณสำหรับแรงบันดาลใจและความขนลุก
เข้าร่วมกับเราบน เฟสบุ๊คและ ติดต่อกับ
ก่อนอื่นเรารู้สองสิ่งเกี่ยวกับภาพวาดนี้: ผู้แต่งและอาจรวมถึงประวัติของผืนผ้าใบด้วย แต่เราไม่รู้ชะตากรรมของคนที่มองเราจากผืนผ้าใบมากนัก
เว็บไซต์ฉันตัดสินใจพูดถึงผู้หญิงที่ใบหน้าของเราคุ้นเคยกับเรา แต่เรื่องราวของพวกเธอไม่คุ้นเคย
จานนา ซามารี
Auguste Renoir ภาพเหมือนของนักแสดงหญิง Jeanne Samary, 1877
นักแสดงหญิง Jeanne Samary แม้ว่าเธอจะไม่สามารถเป็นดาราละครเวทีได้ (เธอเล่นเป็นสาวใช้เป็นหลัก) แต่ก็โชคดีในอย่างอื่น: บางครั้งเธออาศัยอยู่ไม่ไกลจากสตูดิโอของ Renoir ซึ่งวาดภาพสี่ภาพของเธอในปี พ.ศ. 2420-2421 ด้วยเหตุนี้ ทำให้เธอโด่งดังเกินกว่าอาชีพการแสดงของเธอจะทำได้ Zhanna เล่นละครตั้งแต่อายุ 18 ปี เมื่ออายุ 25 ปีเธอแต่งงานและให้กำเนิดลูกสามคน จากนั้นก็เขียนหนังสือเด็กด้วยซ้ำ แต่น่าเสียดายที่หญิงสาวผู้มีเสน่ห์คนนี้มีอายุได้ไม่นานเมื่ออายุ 33 ปีเธอล้มป่วยด้วยไข้ไทฟอยด์และเสียชีวิต
เซซิเลีย กัลเลรานี
เลโอนาร์โด ดา วินชี "เลดี้กับเออร์มีน"
1489-1490
Cecilia Gallerani เป็นเด็กผู้หญิงจากตระกูลผู้สูงศักดิ์ชาวอิตาลีซึ่งเมื่ออายุ 10 ขวบ (!) ได้หมั้นหมายแล้ว อย่างไรก็ตาม เมื่อเด็กหญิงอายุ 14 ปี การหมั้นหมายล้มเหลวโดยไม่ทราบสาเหตุ และเซซิเลียถูกส่งตัวไปที่อาราม ซึ่งเธอได้พบ (หรือทั้งหมดถูกกำหนดไว้แล้ว) กับดยุคแห่งมิลาน ลูโดวิโก สฟอร์ซา ความสัมพันธ์เริ่มต้นขึ้น เซซิเลียตั้งครรภ์และดยุคตั้งรกรากหญิงสาวในปราสาทของเขา แต่แล้วถึงเวลาที่จะเข้าสู่การแต่งงานแบบราชวงศ์กับผู้หญิงอีกคนซึ่งแน่นอนว่าไม่ชอบการปรากฏตัวของนายหญิงของเธอในบ้านของพวกเขา จากนั้น หลังจากที่กัลเลรานีประสูติ ดยุคก็รับโอรสมาเป็นของตัวเอง และแต่งงานกับเธอกับคนยากจน
ในการแต่งงานครั้งนี้ เซซิเลียให้กำเนิดลูกสี่คน เปิดร้านจำหน่ายวรรณกรรมเกือบแห่งแรกในยุโรป ไปเยี่ยมดยุค และสนุกกับการเล่นกับลูกจากนายหญิงคนใหม่ หลังจากนั้นไม่นานสามีของเซซิเลียก็เสียชีวิตสงครามก็มาถึงเธอสูญเสียความเป็นอยู่ที่ดีและพบที่พักพิงในบ้านของน้องสาวของภรรยาของดยุคคนเดียวกันนั้น - มันอยู่ในความสัมพันธ์ที่ยอดเยี่ยมที่เธอสามารถอยู่ร่วมกับผู้คนได้ หลังสงคราม Gallerani คืนที่ดินของเธอ ซึ่งเธออาศัยอยู่จนกระทั่งเสียชีวิตเมื่ออายุ 63 ปี
ซีไนดา ยูซูโปวา
วีเอ Serov "ภาพเหมือนของเจ้าหญิง Zinaida Yusupova", 2445
เจ้าหญิง Zinaida ซึ่งเป็นทายาทชาวรัสเซียที่ร่ำรวยที่สุดซึ่งเป็นคนสุดท้ายของตระกูล Yusupov นั้นมีความสวยงามอย่างไม่น่าเชื่อและแม้ว่าบุคคลในเดือนสิงหาคมจะได้รับความนิยมจากเธอ แต่เธอก็ต้องการแต่งงานเพื่อความรัก เธอเติมเต็มความปรารถนาของเธอ: การแต่งงานมีความสุขและพาลูกชายสองคนมา ยูซูโปวาใช้เวลาและความพยายามอย่างมากในกิจกรรมการกุศล และหลังการปฏิวัติ เธอยังคงถูกเนรเทศต่อไป ลูกชายคนโตสุดที่รักของเธอเสียชีวิตในการดวลกันเมื่อเจ้าหญิงอายุ 47 ปี และเธอแทบจะไม่สามารถทนต่อการสูญเสียครั้งนี้ได้ ด้วยความไม่สงบที่ปะทุขึ้น ครอบครัว Yusupov จึงออกจากเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและตั้งรกรากในโรม และหลังจากสามีของเธอเสียชีวิต เจ้าหญิงก็ย้ายไปอยู่กับลูกชายของเธอในปารีส ซึ่งเธอใช้เวลาที่เหลือของเธอ
มาเรีย โลปูคิน่า
วี.แอล. Borovikovsky “ภาพเหมือนของ M.I. โลปูคินา", 1797
Borovikovsky วาดภาพเหมือนของขุนนางหญิงชาวรัสเซียหลายภาพ แต่ภาพนี้มีเสน่ห์ที่สุด Maria Lopukhina ตัวแทนของตระกูลเคานต์ของ Tolstoy แสดงอยู่ที่นี่เมื่ออายุ 18 ปี ภาพนี้ได้รับมอบหมายจากสามีของเธอ Stepan Avraamovich Lopukhin ไม่นานหลังจากงานแต่งงาน ความเรียบง่ายและรูปลักษณ์ที่เย่อหยิ่งเล็กน้อยดูเหมือนจะเป็นท่าทางทั่วไปสำหรับภาพเหมือนของยุคแห่งความรู้สึกอ่อนไหวหรือสัญญาณของอารมณ์เศร้าโศกและบทกวี ชะตากรรมของหญิงสาวลึกลับคนนี้กลายเป็นเรื่องน่าเศร้าเพียง 6 ปีหลังจากวาดภาพ มาเรียก็เสียชีวิตจากการบริโภค
จิโอวานินา และอมาซิเลีย ปาชินี
Karl Bryullov “นักขี่ม้า”, 1832
“นักขี่ม้า” ของ Bryullov เป็นภาพบุคคลในพิธีการที่ยอดเยี่ยมซึ่งทุกอย่างดูหรูหรา: ความสว่างของสี ความงดงามของผ้าม่าน และความงามของนางแบบ แสดงให้เห็นเด็กผู้หญิงสองคนที่ใช้นามสกุล Pacini: Giovanina คนโตนั่งอยู่บนหลังม้า Amatzilia อายุน้อยกว่ากำลังมองเธอจากระเบียง ภาพวาดนี้ได้รับคำสั่งให้ Karl Bryullov ผู้เป็นที่รักของเธอมายาวนาน โดยเคาน์เตส Yulia Pavlovna Samoilova แม่บุญธรรมของพวกเขา หนึ่งในผู้หญิงที่สวยที่สุดในรัสเซียและเป็นทายาทผู้มั่งคั่งมหาศาล เคาน์เตสรับประกันสินสอดจำนวนมากสำหรับลูกสาวที่โตแล้วของเธอ แต่ปรากฎว่าเมื่ออายุมากขึ้นเธอเกือบจะล้มละลายแล้วลูกสาวบุญธรรม Giovanina และ Amatsilia ผ่านทางศาลก็ได้รับเงินและทรัพย์สินตามสัญญาจากเคาน์เตส
ซิโมเนตต้า เวสปุชชี
ซานโดร บอตติเชลลี "การกำเนิดของดาวศุกร์"
ค.ศ. 1482–1486
ภาพวาดที่มีชื่อเสียงของบอตติเชลลีพรรณนาถึง Simonetta Vespucci ความงามแห่งแรกของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาฟลอเรนซ์ Simonetta เกิดมาในครอบครัวที่ร่ำรวย เมื่ออายุ 16 ปีเธอแต่งงานกับ Marco Vespucci (ญาติของ Amerigo Vespucci ผู้ซึ่ง "ค้นพบ" อเมริกาและตั้งชื่อให้กับทวีปนี้) หลังจากงานแต่งงาน คู่บ่าวสาวตั้งรกรากอยู่ในฟลอเรนซ์และได้รับการต้อนรับที่ศาลของ Lorenzo de Medici ซึ่งในช่วงหลายปีที่ผ่านมามีชื่อเสียงในด้านงานเลี้ยงและงานเลี้ยงรับรองอันงดงาม
สวยงามในขณะเดียวกันก็สุภาพและเป็นมิตรมาก Simonetta ตกหลุมรักผู้ชายชาวฟลอเรนซ์อย่างรวดเร็ว ลอเรนโซ ผู้ปกครองเมืองฟลอเรนซ์ เองก็พยายามจะขึ้นศาลเธอ แต่จูเลียโน น้องชายของเขาตามหาเธออย่างแข็งขันมากกว่าใครๆ ความงามของซิโมเนตตาเป็นแรงบันดาลใจให้ศิลปินหลายคนในยุคนั้น รวมถึงซานโดร บอตติเชลลี เชื่อกันว่าตั้งแต่วินาทีแรกที่พบกัน Simonetta ก็เป็นต้นแบบของมาดอนน่าและวีนัสทั้งหมดที่วาดโดยบอตติเชลลี เมื่ออายุ 23 ปี Simonetta เสียชีวิตจากการบริโภคแม้จะมีความพยายามของแพทย์ประจำศาลที่เก่งที่สุดก็ตาม หลังจากนั้นศิลปินวาดภาพรำพึงของเขาจากความทรงจำเท่านั้นและในวัยชราเขาได้มอบพินัยกรรมให้ฝังไว้ข้างเธอซึ่งเสร็จสิ้นแล้ว
เวร่า มามอนโตวา
วีเอ Serov "หญิงสาวกับลูกพีช", 2430
ภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่สุดโดยปรมาจารย์ด้านภาพบุคคล Valentin Serov ถูกวาดในที่ดินของ Savva Ivanovich Mamontov นักอุตสาหกรรมผู้มั่งคั่ง ทุกวันเป็นเวลาสองเดือนเวร่าลูกสาววัย 12 ปีของเขาโพสท่าให้กับศิลปิน เด็กสาวเติบโตขึ้นมาและกลายเป็นเด็กสาวทรงเสน่ห์ แต่งงานด้วยความรักซึ่งกันและกันกับอเล็กซานเดอร์ ซามาริน ซึ่งอยู่ในตระกูลขุนนางที่มีชื่อเสียง หลังจากทริปฮันนีมูนไปอิตาลี ครอบครัวก็ตั้งรกรากในเมืองโบโกรอดสค์ ซึ่งมีเด็กสามคนเกิดมาทีละคน แต่โดยไม่คาดคิดในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2450 เพียง 5 ปีหลังงานแต่งงาน Vera Savvishna เสียชีวิตด้วยโรคปอดบวม เธออายุเพียง 32 ปี และสามีของเธอไม่เคยแต่งงานใหม่เลย
อเล็กซานดรา เปตรอฟนา สตรูสกายา
เอฟ.เอส. Rokotov "ภาพเหมือนของ Struyskaya", 2315
ภาพเหมือนของ Rokotov นี้เป็นเหมือนคำใบ้ครึ่งๆกลางๆ Alexandra Struyskaya อายุ 18 ปีเมื่อเธอแต่งงานกับพ่อม่ายที่ร่ำรวยมาก มีตำนานเล่าว่าสำหรับงานแต่งงานของเธอ สามีของเธอได้มอบคริสตจักรใหม่ให้เธอไม่น้อย และตลอดชีวิตของฉันฉันเขียนบทกวีถึงเธอ ไม่ทราบแน่ชัดว่าการแต่งงานครั้งนี้มีความสุขหรือไม่ แต่ทุกคนที่มาเยี่ยมบ้านของตนต่างให้ความสนใจว่าคู่สมรสมีความแตกต่างกันอย่างไร กว่า 24 ปีของการแต่งงาน อเล็กซานดราให้กำเนิดลูก 18 คนแก่สามีของเธอ โดย 10 คนในจำนวนนี้เสียชีวิตในวัยเด็ก หลังจากสามีของเธอเสียชีวิต เธอก็มีชีวิตอยู่ต่อไปอีก 40 ปี จัดการที่ดินอย่างมั่นคง และทำให้ลูก ๆ ของเธอมีโชคลาภ
กาลินา วลาดีมีรอฟนา อเดอร์คาส
บี.เอ็ม. Kustodiev "ภรรยาของพ่อค้าที่ชา", 2461
“Merchant’s Wife at Tea” ของ Kustodiev เป็นตัวอย่างที่แท้จริงของรัสเซียที่สดใสและได้รับอาหารอย่างดี ซึ่งมีงานแสดงสินค้า ม้าหมุน และ “ขนมปังฝรั่งเศสกรุบกรอบ” ภาพนี้วาดในปีความอดอยากหลังการปฏิวัติปี 1918 ซึ่งใครๆ ก็สามารถฝันถึงความอุดมสมบูรณ์เช่นนี้ได้เท่านั้น
Galina Vladimirovna Aderkas ท่านบารอนโดยกำเนิดจากครอบครัวที่มีประวัติย้อนกลับไปถึงอัศวินชาวลิโวเนียนคนหนึ่งแห่งศตวรรษที่ 18 ได้โพสท่าให้กับภรรยาของพ่อค้าในภาพบุคคลนี้ ใน Astrakhan Galya Aderkas เป็นเพื่อนร่วมบ้านของ Kustodievs จากชั้นหก; ภรรยาของศิลปินพาหญิงสาวไปที่สตูดิโอหลังจากสังเกตเห็นนางแบบสีสันสดใส ในช่วงเวลานี้ Aderkas ยังเด็กมากซึ่งเป็นนักศึกษาแพทย์ปีแรก และในภาพร่างรูปร่างของเธอดูผอมลงมาก หลังจากสำเร็จการศึกษาจากมหาวิทยาลัยและทำงานเป็นศัลยแพทย์มาระยะหนึ่งแล้ว เธอก็เลิกอาชีพของเธอและในช่วงปีโซเวียตร้องเพลงในคณะนักร้องประสานเสียงรัสเซีย เข้าร่วมในภาพยนตร์พากย์ แต่งงานและเริ่มแสดงในละครสัตว์
ลิซา เดล จิโอคอนโด
เลโอนาร์โด ดาวินชี "โมนาลิซา" ค.ศ. 1503-1519
บางทีภาพบุคคลที่มีชื่อเสียงและลึกลับที่สุดครั้งหนึ่งอาจเป็นภาพ Mona Lisa ที่โด่งดังโดย Leonardo ผู้ยิ่งใหญ่ ในบรรดาหลายเวอร์ชันของผู้ที่เป็นเจ้าของรอยยิ้มในตำนาน สิ่งต่อไปนี้ได้รับการยืนยันอย่างเป็นทางการในปี 2548: ผืนผ้าใบแสดงให้เห็น Lisa del Giocondo ภรรยาของพ่อค้าผ้าไหมชาวฟลอเรนซ์ Francesco del Giocondo ภาพเหมือนอาจได้รับมอบหมายจากศิลปินเพื่อรำลึกถึงการเกิดของลูกชายและการซื้อบ้าน
ลิซ่าร่วมกับสามีของเธอเลี้ยงลูกห้าคนและเป็นไปได้มากว่าการแต่งงานของเธอมีพื้นฐานมาจากความรัก เมื่อสามีของเธอเสียชีวิตด้วยโรคระบาดและลิซ่าก็ป่วยหนักด้วย ลูกสาวคนหนึ่งไม่กลัวที่จะพาแม่ไปที่บ้านและทิ้งเธอไป โมนา ลิซ่า ฟื้นตัวและอาศัยอยู่กับลูกสาวมาระยะหนึ่ง และเสียชีวิตในวัย 63 ปี
ในตอนต้นของศตวรรษที่ 20 วันหยุดใหม่ปรากฏบนปฏิทินของเรา ชื่อนี้ฟังดูเหมือนสโลแกนปฏิวัติ: "วันสตรีสากลแห่งความเป็นน้ำหนึ่งใจเดียวกันของสตรีทำงานในการต่อสู้เพื่อความเท่าเทียมแห่งสิทธิ"
โชคดีที่เมื่อเวลาผ่านไป วันนี้ได้รับความหมายที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง และสำหรับเรา วันที่ 8 มีนาคมเป็นวันหยุดแห่งความงามและเสน่ห์ของผู้หญิง
ด้วยความปรารถนาที่จะผสมผสานประวัติศาสตร์เข้ากับความรื่นรมย์ เราจึงได้รวบรวมภาพวาดของผู้หญิงทำงานที่อ่อนหวาน เจ้าชู้ และเข้มแข็งหลายภาพจากศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ - เชลยความงามและคุณธรรมของผู้หญิงชั่วนิรันดร์!
Alexey Venetsianov ชาวมอสโก มาเยือนหมู่บ้านแห่งนี้ครั้งแรกเมื่ออายุ 35 ปี หลังจากงานแต่งงานของเขา คู่บ่าวสาวไปเยี่ยมพ่อแม่ของภรรยาที่จังหวัดตเวียร์
ศิลปินหลงใหลในธรรมชาติมากจนเกิดความปรารถนาที่จะตั้งถิ่นฐานท่ามกลางพื้นที่กว้างใหญ่ของรัสเซียในทันทีและเขาซื้อที่ดินใน Safonovka
ที่นี่เขาวาดภาพ "บนทุ่งไถ" งานทั้งหมดของ Venetsianov เต็มไปด้วยบทกวี ภาพวาดของเขาที่อุทิศให้กับชีวิตชาวนาทำให้ชีวิตในหมู่บ้านในอุดมคติ
Zinaida Serebryakova ตั้งแต่วัยเด็กหลงรักภาพวาดของ Venetsianov ในภาพวาดยุคแรกๆ ของเธอ เราจะรู้สึกได้ถึงความเชื่อมโยงที่มองไม่เห็นกับผลงานของนักเขียนชีวิตประจำวันชาวรัสเซีย ร้อยปีต่อมาสตรีชาวนาของ Venetsianov ดูเหมือนจะยังคงอยู่ในภาพวาดของเธอต่อไป
เด็กผู้หญิงในหมู่บ้านของศิลปินมีความสง่างามและมีความสง่างาม พวกเขาทำงานประจำวันอย่างสบายๆ - บทกวีแห่งจิตวิญญาณที่แท้จริง!
Zinaida Evgenievna Serebryakova "เก็บเกี่ยว"
พ.ศ. 2458 177×142 ซม.
ภาพวาด "Harvest" และ "Whitening the Canvas" ถือเป็นผลงานที่ดีที่สุดของ Zinaida Serebryakova พวกเขาถูกทาสีบนที่ดินของครอบครัว Neskuchnoye ในจังหวัด Kharkov ซึ่งครอบครัว Serebryakov ใช้เวลาช่วงฤดูร้อนและฤดูใบไม้ร่วงตั้งแต่ปี พ.ศ. 2441
ในปี 1914 หลังจากการเดินทางอันยาวนานไปทางเหนือของอิตาลี Zinaida ก็มาถึง Neskuchnoye และเริ่มทำงานกับภาพวาด "Harvest" ทันที
การศึกษาผลงานของศิลปินยุคเรอเนซองส์ชาวอิตาลีซึ่งเพิ่งพบเห็นในพิพิธภัณฑ์และหอศิลป์เมื่อเร็วๆ นี้ รู้สึกได้ในองค์ประกอบที่สร้างขึ้นอย่างคลาสสิก และความยิ่งใหญ่ของรูปแบบเน้นย้ำถึงความงามของรูปปั้นผู้หญิงโดยมีฉากหลังเป็นภูมิทัศน์ที่มีทุ่งข้าวสาลีทอดยาวออกไปอย่างไม่เท่ากัน ขอบฟ้า.
ภาพวาดเหล่านี้ถือเป็นภาพวาดที่งดงามครั้งสุดท้ายของรัสเซียก่อนการปฏิวัติ
Zinaida Evgenievna Serebryakova" ทำให้ผ้าใบขาวขึ้น "
พ.ศ.2460 141.8×173.6 ซม.
ลูกไม้ แป้ง ลิปสติก - ทุกสิ่งที่สาวทรงเสน่ห์ต้องการ...
ผู้หญิงชาวฝรั่งเศสทำงานอย่างไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อยกับภาพวาดของศิลปิน ในยุคโรโกโก อาชีพที่ทันสมัยที่สุดสำหรับผู้หญิงในเมืองคืออาชีพช่างตัดเสื้อ
เสื้อผ้าที่หรูหราและหรูหรา รัดตัว งานปัก และลูกไม้ล้วนเป็นความคิดของผู้หญิง เพราะมันจำเป็นต้องตามให้ทัน Madame Pompadour ผู้นำเทรนด์!
และจินตนาการของหญิงสาวก็ถูกรวบรวมโดยช่างฝีมือช่าง Francois Boucher ในภาพวาด "The Milliner" ดูเหมือนจะแอบมองเข้าไปในห้องและสอดแนมผู้หญิงที่กำลังคุยเรื่องนางแบบในอนาคต
ฟรองซัวส์ บูเชอร์. “เดอะมิลินเนอร์”
53x64 ซม.
ในศตวรรษที่ 18 ระหว่างการตรัสรู้ในฝรั่งเศส เป็นเรื่องปกติในงานศิลปะที่จะยกย่องและยืนยันคุณธรรมของมรดกลำดับที่ 3 และในการวาดภาพความเรียบง่ายและเป็นธรรมชาติถือเป็นรูปแบบที่ดี
Jean-Baptiste Greuze ในภาพยนตร์เรื่อง "The Laundress" ไม่เพียงแต่พรรณนาถึงคนงานหนุ่มที่สง่างามและมีเสน่ห์เท่านั้น แต่ยังยกย่องการทำงานหนักด้วยวิธีนี้อีกด้วย
ในรัสเซียในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 18 เกรซกลายเป็นศิลปินที่ทันสมัย ขุนนางผู้สูงศักดิ์แข่งขันกันเพื่อสั่งภาพวาดจากเขา จักรพรรดินีแคทเธอรีนที่ 2 เองตามคำแนะนำของ Diderot ซื้อภาพวาด "The Paralytic" จาก ศิลปิน.
แน่นอนว่าความนิยมในผลงานของ Greuze ไม่ได้ถูกมองข้ามโดยภาพวาดของรัสเซีย ภาพวาดของเขามีอิทธิพลอย่างมากต่อการวาดภาพเหมือนของรัสเซีย
ฌอง-บาติสต์ เกริซ "คนซักผ้า"
พ.ศ. 1761 32×40 ซม.
ช่างเย็บลูกไม้
Vasily Tropinin ถูกเรียกว่า "Russian Dreams" เนื่องจากภาพวาดผู้หญิงที่มีเสน่ห์ของเขา เป็นครั้งแรกในการวาดภาพของรัสเซียที่เขาสร้างภาพบุคคลประเภทใหม่ - ภาพบทกวีของหญิงสาวในที่ทำงาน
สาวงามในภาพวาด “The Lacemaker” และ “The Goldsmith” ยุ่งอยู่กับงาน ละสายตาจากงานสักครู่แล้วมองดูเจ้าเล่ห์ที่ผู้ชม
วาซิลี อันดรีวิช โตรปินิน “ช่างทอง”
พ.ศ. 1826 64×81 ซม.
Tropinin เป็นศิลปินทาสและเมื่ออายุ 47 ปีเท่านั้นที่ได้รับอิสรภาพ เป็นสัญลักษณ์ที่บ่งบอกว่าเป็นปี 1823 ซึ่งเป็นปีแห่งการเขียนเรื่อง “The Lacemaker” ที่ทำให้ศิลปินได้รับทั้งอิสรภาพและการยอมรับอย่างเป็นทางการ
ในปีนี้เขาได้แสดงผลงานของเขาเป็นครั้งแรกที่ Academy of Arts และศิลปินได้รับรางวัลตำแหน่ง "นักวิชาการที่ได้รับการแต่งตั้ง" ดังนั้นภาพเหมือนของผู้หญิงในเมืองจึงนำอิสรภาพและความสำเร็จมาสู่ผู้สร้าง
Tropinin "ช่างทำลูกไม้"
แม่บ้าน
การดูแลบ้านเป็นภาระของผู้หญิงมาโดยตลอด และงานครัวถือเป็นความรับผิดชอบโดยตรง สำหรับบางคนนี่เป็นพร แต่สำหรับหลาย ๆ คนมันเป็นเรื่องยุ่งยาก สำหรับนางเอกจากภาพยนตร์เรื่อง The Cook โดย Bernardo Strozzi นี่เป็นหน้าที่และพิธีกรรมอันศักดิ์สิทธิ์
คุณสามารถถามคำถามกับตัวเองได้มากมายเมื่อดูภาพ ตัวอย่างเช่น ทำไมเด็กผู้หญิงถึงควักนกในชุดเดรสหรูหราและประดับด้วยลูกปัด? เธอมีครอบครัวใหญ่หรือเปล่า เพราะอาหารเย็นเกี่ยวข้องกับอาหารในปริมาณที่พอเหมาะใช่หรือไม่?
ใครเป็นภาพในภาพ - บางทีศิลปินอาจวาดภาพภรรยาของเขาและนั่นเป็นสาเหตุที่เธอมองผู้ชมด้วยความรัก? ตัวเลือกนี้ค่อนข้างเป็นไปได้: ภาพวาดของ Strozzi ในชีวิตประจำวันนั้นหายากมากและเขาก็สามารถยกเว้นภรรยาของเขาได้
แบร์นาร์โด สตรอซซี่ "พ่อครัว"
ก1625 185×176 ซม.
ผู้เขียนภาพนี้เป็นศิลปินชาวอิตาลีในยุคบาโรกซึ่งมีประวัติอันน่าทึ่ง ตัวละครที่ชอบผจญภัยของ Strozzi สะท้อนให้เห็นในกิจกรรมทั้งหมดของเขา: ในวัยหนุ่มเขาเข้าร่วมคณะคาปูชินและกลายเป็นนักบวชจากนั้นศึกษาการวาดภาพในเวิร์คช็อปของศิลปิน Genoese Sorri และในขณะเดียวกันก็ทำงานเป็นวิศวกรทหารเรือในกองเรือ Genoese
ต่อมาศิลปินได้หนีออกจากอารามและซ่อนตัวจากการข่มเหงโดยพระสงฆ์ในเมืองเวนิส แต่ Strozzi ไม่เคยละทิ้งการวาดภาพ ธีมหลักของเขาคือภาพบุคคล ฉากทางศาสนาและตำนาน และสไตล์การสร้างสรรค์ของเขาได้รับอิทธิพลอย่างมากจากภาพวาดของคาราวัจโจ
“อาชีพ” ของผู้หญิงเลี้ยงแกะเคยได้รับความนิยมอย่างมาก และศิลปินมักหันมาสนใจอาชีพนี้ เราพบภาพที่ประทับใจของคนเลี้ยงแกะวัยกลางคนในผลงานของแวนโก๊ะผู้วาดภาพชาวบ้านธรรมดาด้วยความอบอุ่นและความรักเป็นพิเศษ
ดูสีของภาพ: สีเหลือง ทุ่งข้าวสาลี - สีของดวงอาทิตย์และความอบอุ่นตัดกันอย่างนุ่มนวลกับเสื้อคลุมสีน้ำเงินของคนเลี้ยงแกะซึ่งเป็นเทคนิคที่พบบ่อยในผลงานของศิลปิน แต่ไม่ทำให้เกิดความรู้สึกวิตกกังวลเหมือนในภาพวาดอื่น ๆ ของเขา
แวนโก๊ะถ่ายทอดความรู้สึกของเขาได้แม่นยำอย่างผิดปกติด้วยเฉดสีต่างๆ ไม่ว่าพายุหมุนจะโหมกระหน่ำแค่ไหน ผู้หญิงคนนั้นก็สงบและยอมจำนนต่อชะตากรรมที่ยากลำบากของเธอ... และความรู้สึกที่โดดเด่นและจริงใจของเราเมื่อเราเห็นภาพนี้คือ "ความเห็นอกเห็นใจ"
Vincent van Gogh. "คาวเกิร์ล"
พ.ศ.2432 52.7×40.7 ซม.
ศิลปินสร้างสรรค์ผลงานชิ้นนี้ระหว่างการรักษาในเมืองแซงต์-เรมีทางตอนใต้ของฝรั่งเศส ในช่วงเวลานี้ของปี พ.ศ. 2432-2433 เขาศึกษาผลงานของ Jean Francois Millet ผู้ก่อตั้งโรงเรียน Barbizon และในช่วงเวลานี้เขาได้คัดลอกภาพวาดของเขา 23 ชิ้น รวมถึง "The Shepherdess" ด้วย (แม้ว่าจะเรียก Van ได้ยากก็ตาม โก๊ะกำลังวาดภาพสำเนา)
Vincent เขียนถึงพี่ชายเกี่ยวกับอาชีพของเขา:
“ ฉันขอรับรองกับคุณว่าฉันสนใจที่จะทำสำเนาเป็นอย่างมาก และเนื่องจากตอนนี้ฉันไม่มีแบบจำลอง ฉันจะไม่ละทิ้งงานในรูปนี้ด้วยความช่วยเหลือจากสำเนาเหล่านี้
ฉันใช้การจำลองภาพขาวดำของ Delacroix และ Millet ราวกับว่าเป็นวัตถุในชีวิตจริง จากนั้นฉันก็แต่งสีแบบด้นสด แม้ว่าแน่นอนว่าจะไม่เหมือนกับว่าฉันทำเอง แต่พยายามจำภาพวาดของพวกเขา
อย่างไรก็ตาม “ความทรงจำ” ความกลมกลืนของสีที่ไม่ชัดเจนนี้...คือการตีความของฉัน”
เมื่อเปรียบเทียบภาพวาดของศิลปินทั้งสอง ดูเหมือนว่า Van Gogh วาดภาพคนเลี้ยงแกะในจินตนาการของเขา
ข้าวฟ่าง "คนเลี้ยงแกะ" 1, ข้าวฟ่าง "คนเลี้ยงแกะ" 2.
Jean Baptiste Chardin สังเกตชีวิตของชาวเมืองธรรมดาๆ และเขียนเรื่องราวจากชีวิตประจำวันของพวกเขา ภาพวาด "The Laundress" สื่อถึงบรรยากาศเงียบสงบเหมือนอยู่บ้าน โดยที่ทุกอย่างอบอุ่นด้วยความเอาใจใส่ของพนักงานต้อนรับ
ขณะที่แม่ซักผ้า ลูกชายก็ยุ่งอยู่กับความสนุกสนานง่ายๆ ของเขา รูปภาพของเด็ก ๆ มักปรากฏอยู่ในภาพวาดของ Chardin โดยเน้นถึงความรักที่แม่มีต่อลูกของเธอ การสาธิตความสัมพันธ์เหล่านี้ช่วยให้เขาสร้างบรรยากาศทางจิตวิญญาณแห่งความอบอุ่นและชีวิตที่เรียบง่าย แต่สำคัญและเติมเต็มให้กับชาวเมือง
แรงงานสตรีในภาพวาดของศิลปินนั้นเทียบได้กับงานอันทรงเกียรติที่ทำด้วยความขยันและความรักเป็นพิเศษ
ฌ็อง บัปติสต์ ซิเมโอน ชาร์แด็ง “ร้านซักรีด”
บทบรรณาธิการแรงงานสังคมนิยม - เราจะสร้างโลกใหม่!
ผู้หญิงในประเทศโซเวียตกำลังเรียนรู้อาชีพใหม่ ที่นี่พวกเขาไม่ใช่แค่แฟชั่นนิสต้าชาวตะวันตกเท่านั้น แต่ผู้หญิงโซเวียตก็สามารถสร้างรถไฟใต้ดินได้!
ในซีรีส์กราฟิกในช่วงทศวรรษที่ 1930 โดย Alexander Samokhvalov ภาพเหมือนของเด็กผู้หญิงที่ทำงานเป็นคนงานรถไฟใต้ดินได้รวบรวมอุดมคติของแรงงานสังคมนิยม
ความกระตือรือร้น พลังแห่งความเยาว์วัย การมองโลกในแง่ดี และความแข็งแกร่งล้นเหลือในงานเหล่านี้ - เราจะสร้างประเทศใหม่ ที่นี่เธอมีสว่าน มีพลั่ว สวย แข็งแรง และมีความสุข เธอจะทำอะไรก็ได้!
ศิลปินร่วมเส้นทางอุดมการณ์ของประเทศเขาเชื่อมั่นอย่างจริงใจในการสร้างสรรค์สากลเพื่อประโยชน์ของอนาคตที่สดใส และแรงกระตุ้นทางจิตวิญญาณของศิลปินก็ค่อนข้างจะจับต้องได้ เพียงแค่ดูผลงาน!
แรมแบรนดท์ ฟาน ไรน์ ซัสเกีย รับบทเป็น ฟลอรา ผู้หญิงในรูปของดอกไม้ (ดอกไม้) นี่คือวิธีการถอดรหัสภาพนี้ ดอกไม้ในมือของ Saska เปรียบเสมือนไม้กายสิทธิ์ แถบคาดศีรษะดูเหมือนมงกุฎ ผู้หญิงเองก็เปรียบเสมือนราชินีแห่งสัตว์ป่า
ราฟาเอล สันติ มาดอนน่า โดย ราฟาเอล ภาพเก่าแต่สวยครับ ศิลปินเน้นเฉพาะสิ่งที่สวยงามที่สุดในผลงานของพวกเขา และนี่คือแม่กับลูกๆ ของเธอ ราฟาเอลสันติตัดสินใจที่จะไม่แตกต่างจากศิลปินคนอื่น ๆ และวาดภาพ "มาดอนน่า" ฉันเชื่อว่าภาพนี้สมควรได้รับเกียรติและเรตติ้งสูง
ราฟาเอล สันติ เลดี้กับยูนิคอร์น จินตนาการของศิลปินก็งดงาม การวาดภาพหญิงสาวด้วยยูนิคอร์นซึ่งเป็นสิ่งมีชีวิตที่สร้างสรรค์สิ่งมหัศจรรย์ในตัวเองไม่สามารถกลายเป็นหัวข้อของศิลปะอันน่านับถือของราฟาเอลสันติเองได้ ฉันคิดว่ามันไม่สมเหตุสมผลเลยที่จะพูดถึงความงามของผู้หญิง ผู้หญิงคนนี้เก่งมาก
ราฟาเอล สันติ. มาดอนน่าตัวเล็กของคาวเปอร์ จิตรกรชาวอิตาลีและ
สถาปนิกคนหนึ่งมากที่สุด
ศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ตลอด
ประวัติศาสตร์โลกอาจารย์
มาดอนน่าเป็นภาพมาดอนน่าอีกคนที่มีผมสีบลอนด์และมีเด็กอยู่ในอ้อมแขนของเธอ ความเรียบง่ายของใบหน้าและการจ้องมองของเธอทำให้ฉันประหลาดใจ
ซานโดร บอตติเชลลี มาดอนน่า และเด็กกับนางฟ้า ภาพแสดงให้เห็นชัดเจนว่าแม้แต่เทวดาก็ยังชื่นชมความงามอันน่าพิศวงของผู้หญิงที่สวยงามอย่างไม่มีใครเทียบได้คนนี้ มือของพวกเขาเอื้อมไปหาเธอ เหมือนมือของเด็กทารกเอื้อมถึงแม่ ทูตสวรรค์เป็นทูตของพระเจ้า
ซานโดร บอตติเชลลี. ดาวศุกร์และดาวอังคาร ภาพเขียนนี้วาดขึ้นในปี ค.ศ. 1483 เขียนบางที
ได้รับมอบหมายจากครอบครัวพ่อค้า
เวสปุชชี. นักประวัติศาสตร์คนหนึ่งแนะนำว่าดาวอังคารเป็นภาพปิด
ดวงตาอย่างที่มันเป็น
อยู่ภายใต้อิทธิพล
ของมึนเมา และจะจริงหรือไม่ก็ไม่มีใครรู้
Zinaida Serebryakova พยาบาลพร้อมลูก ผู้หญิงรัสเซียสวยและอลังการขนาดไหน และการได้เป็นแม่ก็ถือเป็นความสำเร็จเช่นกัน การเป็นแม่ของลูกและดูดีอยู่เสมอไม่เพียงแต่เป็นงานศิลปะที่ยอดเยี่ยม แต่ยังเป็นการทำงานหนักอีกด้วย
Ivan Petrovich Argunov ภาพเหมือนของจักรพรรดินีแคทเธอรีนที่ 2 พ.ศ. 2305 I. P. Argunov
ได้รับคำสั่งที่รับผิดชอบ
- การสร้างภาพบุคคล
จักรพรรดินีแคทเธอรีนที่ 2 เห็นภาพของคุณแล้ว
เขียนโดยอีวาน
Petrovich "ด้วยใจ" แคทเธอรีนเป็น
ประหลาดใจมาก
ภาพวาดของ Ivan Petrovich Argunov โดย Argunov ภาพเหมือนของ Lobanova-Rostovskaya แค่ดูว่าเอวของเธอบางแค่ไหน ผู้หญิงในสมัยนั้นพยายามดูแลรูปร่างของตนให้ดีที่สุด เสื้อผ้าที่สวยงามและเขียวชอุ่มที่ประดับด้วยเพชรพลอยก็ดูงดงามแม้กระทั่งกับผู้หญิงที่น่าเกลียดที่สุด
| 0 | 0 | 7 |
Ivan Petrovich Argunov ภาพเหมือนของหญิงนิรนามในชุดชาวนา หนึ่งในที่มีชื่อเสียงที่สุด
ผลงานของรัสเซีย
ศิลปิน. ภาพเหมือน
ไม่ทราบสะท้อนถึงความสนใจ
ถึงประเด็นชาวนา
ปรากฏอยู่ในขณะนั้นใน
สังคมรัสเซีย ความสนใจเกิดจากที่มาของผู้เขียนเอง
| 0 | 0 | 11 |