ไมเคิลแองเจโล ภาพปูนเปียกที่โบสถ์ซิสทีน "การพิพากษาครั้งสุดท้าย"

2 บันทึกที่ถูกเซ็นเซอร์ การบูรณะปูนเปียก 3 องค์ประกอบ

3.1 Lunettes 3.2 พระคริสต์ผู้พิพากษาและพระแม่มารีกับนักบุญ 3.3 ผู้ติดตามของพระคริสต์ 3.4 วงแหวนที่สองของตัวละคร ด้านซ้าย

หมายเหตุ
วรรณกรรม

การแนะนำ

คำพิพากษาครั้งสุดท้าย - ภาพปูนเปียกโดย Michelangelo บนผนังแท่นบูชา โบสถ์ซิสทีนในวาติกัน ศิลปินทำงานจิตรกรรมฝาผนังเป็นเวลาสี่ปีตั้งแต่ปี 1537 ถึง 1541 Michelangelo กลับมาที่โบสถ์ Sistine สามทศวรรษหลังจากวาดภาพเพดานเสร็จ ภาพปูนเปียกขนาดใหญ่ครอบคลุมผนังด้านหลังแท่นบูชาของโบสถ์ซิสทีน หัวข้อคือการเสด็จมาครั้งที่สองของพระคริสต์และวันสิ้นโลก

“ The Last Judgment” ถือเป็นผลงานศิลปะที่เสร็จสิ้นยุคเรอเนซองส์ในงานศิลปะซึ่ง Michelangelo เองได้แสดงความเคารพในการวาดภาพเพดานและห้องใต้ดินของโบสถ์ Sistine และเปิดขึ้น ช่วงใหม่ความผิดหวังในปรัชญามนุษยนิยมแบบมานุษยวิทยา

1. ประวัติความเป็นมาของการทรงสร้าง

1.1. เคลเมนท์ที่ 7

ในปี 1533 Michelangelo ทำงานในฟลอเรนซ์ในโครงการต่างๆ ซาน ลอเรนโซสำหรับสมเด็จพระสันตะปาปาเคลมองต์ที่ 7 เมื่อวันที่ 22 กันยายนของปีนี้ ศิลปินได้ไปที่ San Miniato เพื่อพบกับสมเด็จพระสันตะปาปา บางทีอาจเป็นตอนนั้นเองที่สมเด็จพระสันตะปาปาทรงแสดงความปรารถนาให้มิเคลันเจโลทาสีผนังด้านหลังแท่นบูชาของโบสถ์น้อยซิสทีนในหัวข้อ "การพิพากษาครั้งสุดท้าย" ด้วยวิธีนี้ วงจรของภาพวาดบนฉากจากพันธสัญญาเดิมและพันธสัญญาใหม่ที่ตกแต่งห้องสวดมนต์จะเสร็จสมบูรณ์ตามธีม

อาจเป็นไปได้ว่าพระสันตปาปาทรงต้องการให้พระนามของพระองค์สอดคล้องกับพระนามของบรรพบุรุษของพระองค์ นั่นคือ Sixtus IV ซึ่งมอบหมายให้ศิลปินชาวฟลอเรนซ์ในช่วงทศวรรษที่ 1480 ให้สร้างวงจรจิตรกรรมฝาผนังตามเรื่องราวของโมเสสและพระคริสต์ จูเลียสที่ 2 ผู้ซึ่งสังฆราชมีเกลันเจโลวาดภาพเพดาน (ค.ศ. 1508-1512) และลีโอ ที่ 10 ซึ่งร้องขอให้โบสถ์น้อยตกแต่งด้วยผ้าแขวนที่มีลวดลายจากกระดาษแข็งของราฟาเอล (ประมาณปี 1514-1519) เพื่อเป็นหนึ่งในสังฆราชที่มีส่วนร่วมในการก่อตั้งและตกแต่งโบสถ์ Clement VII พร้อมที่จะโทรหา Michelangelo แม้ว่าศิลปินสูงอายุจะทำงานให้เขาในฟลอเรนซ์โดยไม่มีพลังงานเท่าเดิมและมีส่วนร่วมกับจำนวนที่เพิ่มขึ้น ของผู้ช่วยจากบรรดาลูกศิษย์ของเขา

ไม่มีใครรู้ว่าศิลปินได้ทำสัญญาอย่างเป็นทางการเมื่อใด แต่ในเดือนกันยายน ค.ศ. 1534 เขามาจากฟลอเรนซ์ในโรมเพื่อเริ่มทำงานชิ้นใหม่ (และทำงานต่อในหลุมฝังศพของจูเลียสที่ 2) ไม่กี่วันต่อมาพ่อก็เสียชีวิต Michelangelo เชื่อว่าคำสั่งดังกล่าวสูญเสียความเกี่ยวข้องไปแล้ว จึงออกจากศาลของสมเด็จพระสันตะปาปาและดำเนินโครงการอื่นต่อไป

ภาพวาดเตรียมการ จาก Casa Buonarotti, 41.8x28.8 ซม. ด้านล่างคุณจะเห็นชิ้นส่วน การสันนิษฐานของพระแม่มารีเปรูจิโน

ภาพวาดเตรียมการจากพิพิธภัณฑ์ Bonnet ในเมือง Bayonne ดินสอ 34.5x29.1 ซม

ภาพวาดเตรียมการ ปราสาทวินด์เซอร์ ดินสอ 27.7x41.9 ซม

1.2. พอลที่ 3

http://******/5_5265.wpic" width="200" height="269 src=">

การวาดภาพเตรียมการ พิพิธภัณฑ์บอนน์ บายอน ดินสอ 17.9x23.9 ซม

อย่างไรก็ตามสมเด็จพระสันตะปาปาปอลที่ 3 องค์ใหม่ไม่ทรงละทิ้งความคิดในการตกแต่งผนังแท่นบูชาด้วยจิตรกรรมฝาผนังใหม่ มีเกลันเจโลซึ่งทายาทของจูเลียสที่ 2 เรียกร้องให้ทำงานบนหลุมฝังศพของเขาต่อไป พยายามผลักดันการเริ่มงานจิตรกรรมให้ถอยออกไป

ตามทิศทางของสมเด็จพระสันตะปาปาจิตรกรรมฝาผนังที่ดำเนินการในศตวรรษที่ 15 และ ต้นเจ้าพระยาศตวรรษต้องถูกซ่อนไว้ด้วยภาพวาดใหม่ นี่เป็น "การแทรกแซง" ครั้งแรกในประวัติศาสตร์ของห้องสวดมนต์ในภาพที่ซับซ้อนซึ่งสัมพันธ์กันตามหัวข้อ: ตามหาโมเสส, การเสด็จขึ้นสู่สวรรค์ของพระแม่มารีด้วยการคุกเข่า Sixtus IV และ คริสต์มาสเช่นเดียวกับภาพเหมือนของพระสันตปาปาบางองค์ระหว่างหน้าต่างและดวงสีสองดวงจากวงจรจิตรกรรมฝาผนังบนเพดานของโบสถ์กับบรรพบุรุษของพระเยซูซึ่งวาดโดย Michelangelo เมื่อกว่ายี่สิบปีที่แล้ว

ที่ งานเตรียมการด้วยความช่วยเหลือของการก่ออิฐการกำหนดค่าของผนังแท่นบูชาก็เปลี่ยนไป: มีความลาดเอียงเข้าไปในห้อง (ด้านบนยื่นออกมาประมาณ 38 ซม.) ด้วยวิธีนี้ พวกเขาพยายามหลีกเลี่ยงไม่ให้ฝุ่นตกลงบนพื้นผิวปูนเปียกในระหว่างกระบวนการทำงาน หน้าต่างสองบานที่อยู่ในผนังแท่นบูชาก็ถูกปิดผนึกเช่นกัน การทำลายจิตรกรรมฝาผนังเก่าคงเป็นการตัดสินใจที่ยากลำบากในตอนแรก ภาพวาดเตรียมการ Michelangelo พยายามรักษาส่วนหนึ่งของการตกแต่งผนังที่มีอยู่ แต่แล้ว เพื่อรักษาความสมบูรณ์ขององค์ประกอบในนามธรรมเชิงพื้นที่ของท้องฟ้าที่ไร้ขีดจำกัด เขาก็ต้องละทิ้งสิ่งนี้เช่นกัน ภาพร่างที่ยังมีชีวิตอยู่ (หนึ่งภาพในพิพิธภัณฑ์ Bayonne Museum Bonnet, หนึ่งภาพใน Casa Buonarotti และอีกภาพใน พิพิธภัณฑ์อังกฤษ) เน้นผลงานของศิลปินเกี่ยวกับจิตรกรรมฝาผนังที่กำลังพัฒนา Michelangelo ละทิ้งการแบ่งองค์ประกอบตามปกติออกเป็นสองโลกในการยึดถือ แต่ตีความหัวข้อของการพิพากษาครั้งสุดท้ายในแบบของเขาเอง พระองค์ทรงสร้างการเคลื่อนไหวแบบหมุนเวียนที่มีพลวัตอย่างมากจากมวลของร่างกายที่พันกันอย่างวุ่นวายของผู้ชอบธรรมและคนบาป โดยมีศูนย์กลางอยู่ที่พระคริสต์ผู้พิพากษา

เมื่อผนังพร้อมสำหรับการทาสี ก็มีข้อพิพาทเกิดขึ้นระหว่าง Michelangelo และ Sebastiano del Piombo จนกระทั่งถึงเวลานั้นเป็นเพื่อนและพนักงานของเจ้านาย เดล ปิอมโบซึ่งได้รับการสนับสนุนจากสมเด็จพระสันตะปาปาในเรื่องนี้ แย้งว่าสำหรับมิเกลันเจโลวัย 60 ปี การทำงานด้วยเทคนิคปูนเปียกบริสุทธิ์คงเป็นเรื่องยากทางร่างกาย และแนะนำให้เตรียมพื้นผิวสำหรับการทาสี สีน้ำมัน- มิเกลันเจโลปฏิเสธที่จะปฏิบัติตามคำสั่งนี้ด้วยเทคนิคอื่นใดนอกเหนือจาก "จิตรกรรมฝาผนังบริสุทธิ์" โดยกล่าวว่าการทาสีผนังด้วยน้ำมันเป็น "กิจกรรมสำหรับผู้หญิงและคนขี้เกียจที่ร่ำรวยเช่น Fra Bastiano" เขายืนยันว่าจะถอดฐานน้ำมันที่เสร็จแล้วออกและทาชั้นสำหรับจิตรกรรมฝาผนังด้วย ตามเอกสารสำคัญ งานเตรียมการทาสีดำเนินต่อไปตั้งแต่เดือนมกราคมถึงมีนาคม 1536 การดำเนินการวาดภาพปูนเปียกล่าช้าเป็นเวลาหลายเดือนเนื่องจากการได้มาซึ่งสีที่จำเป็นซึ่งส่วนใหญ่เป็นสีน้ำเงินที่มีราคาแพงมากซึ่งคุณภาพได้รับการอนุมัติอย่างเต็มที่จากศิลปิน

มีการติดตั้งนั่งร้าน และไมเคิลแองเจโลก็เริ่มวาดภาพในฤดูร้อนปี 1536 ในเดือนพฤศจิกายนของปีเดียวกัน สมเด็จพระสันตะปาปาเพื่อปลดปล่อยมิเกลันเจโลจากพันธกรณีของเขาต่อทายาทของจูเลียสที่ 2 ซึ่งส่วนใหญ่เป็นกุยโดบัลโด เดลลา โรเวเร ทรงออก motu proprio ซึ่งให้เวลาศิลปินในการทำ "การพิพากษา" ให้เสร็จสิ้นโดยไม่ถูกรบกวนจาก คำสั่งอื่น ๆ ในปี ค.ศ. 1540 ขณะที่งานปูนเปียกใกล้จะเสร็จสิ้น ไมเคิลแองเจโลก็ตกลงมาจากนั่งร้านและต้องใช้เวลาพักหนึ่งเดือนเพื่อพักฟื้น

ศิลปินวาดภาพผนังด้วยตัวเองในระหว่างที่ทำงานบนเพดานโบสถ์ โดยใช้ความช่วยเหลือในการเตรียมสีและการใช้ชั้นเตรียมปูนปลาสเตอร์สำหรับการทาสีเท่านั้น มีอูร์บิโนเพียงคนเดียวเท่านั้นที่ช่วยเหลือมีเกลันเจโล บางทีเขาอาจวาดพื้นหลัง การศึกษาจิตรกรรมฝาผนังในเวลาต่อมา นอกเหนือจากการเพิ่มผ้าม่านแล้ว ไม่ได้เผยให้เห็นถึงการแทรกแซงใดๆ ในภาพวาดต้นฉบับของมีเกลันเจโล ผู้เชี่ยวชาญนับได้ประมาณ 450 คนใน “การพิพากษาครั้งสุดท้าย” ยอร์นาต(มาตรฐานรายวันสำหรับการวาดภาพปูนเปียก) ในรูปแบบของแถบแนวนอนกว้าง - Michelangelo เริ่มทำงานจากด้านบนของผนังแล้วค่อยๆลงไปโดยรื้อนั่งร้านออก

ภาพปูนเปียกนี้สร้างเสร็จในปี ค.ศ. 1541 และได้รับการเปิดเผยในวันส่งท้ายนักบุญสมโภช ในคืนเดียวกันนั้นเมื่อ 29 ปีก่อนเมื่อมีการเปิดภาพจิตรกรรมฝาผนังบนเพดานของโบสถ์

1.3. การวิพากษ์วิจารณ์

แม้ในระหว่างขั้นตอนการทำงานจิตรกรรมฝาผนังก็กระตุ้นความชื่นชมอย่างไม่มีขอบเขตและไม่มีเงื่อนไขในด้านหนึ่งและอีกด้านหนึ่งเป็นการวิพากษ์วิจารณ์อย่างรุนแรง ในไม่ช้าศิลปินก็เผชิญกับภัยคุกคามที่จะถูกกล่าวหาว่าเป็นพวกนอกรีต "การพิพากษาครั้งสุดท้าย" กลายเป็นสาเหตุของความขัดแย้งระหว่างพระคาร์ดินัลคาร์ราฟาและมิเกลันเจโล: ศิลปินถูกกล่าวหาว่าผิดศีลธรรมและอนาจารเนื่องจากเขาวาดภาพร่างเปลือยเปล่าโดยไม่ซ่อนอวัยวะเพศใน ที่สำคัญที่สุด โบสถ์คริสเตียน- การรณรงค์เซ็นเซอร์ (รู้จักกันในชื่อ "แคมเปญใบมะเดื่อ") จัดขึ้นโดยพระคาร์ดินัลและเอกอัครราชทูตมานตัว เซอร์นินี โดยมีจุดประสงค์เพื่อทำลายจิตรกรรมฝาผนังที่ "อนาจาร" เมื่อได้เห็นภาพวาดนี้ หัวหน้าพิธีของสมเด็จพระสันตะปาปา บีอาโจ ดา เชเซนา กล่าวว่า “น่าเสียดายที่ร่างกายเปลือยเปล่าถูกวาดภาพไว้ในสถานที่ศักดิ์สิทธิ์เช่นนี้” และจิตรกรรมฝาผนังนี้ไม่ได้มีไว้สำหรับโบสถ์ของสมเด็จพระสันตะปาปา แต่ ค่อนข้าง "สำหรับห้องอาบน้ำสาธารณะและร้านเหล้า" มิเกลันเจโลตอบโต้ด้วยการวาดภาพซีเซนาในนรกในการพิพากษาครั้งสุดท้ายเป็นกษัตริย์มิโนส ผู้พิพากษาวิญญาณแห่งความตาย (มุมล่างขวา) มีหูลาซึ่งบ่งบอกถึงความโง่เขลา เปลือยเปล่า แต่มีงูพันรอบตัวเขา ว่ากันว่าเมื่อเชเซนาขอให้สมเด็จพระสันตะปาปาบังคับให้ศิลปินลบภาพออกจากจิตรกรรมฝาผนัง Paul III ตอบอย่างติดตลกว่าเขตอำนาจของเขาไม่ได้ขยายไปถึงปีศาจและ Cesena เองก็ควรทำข้อตกลงกับ Michelangelo

2. บันทึกที่ถูกเซ็นเซอร์ การบูรณะปูนเปียก

เนเปิลส์" href="/text/category/neapolmz/" rel="bookmark">เนเปิลส์ พิพิธภัณฑ์ Capodimonte

ภาพเปลือยของตัวละครใน The Last Judgement ถูกซ่อนไว้ 24 ปีต่อมา (เมื่อสภาเทรนต์ประณามภาพเปลือยใน ศิลปะทางศาสนา) ตามคำสั่งของสมเด็จพระสันตะปาปาปอลที่ 4 เมื่อทราบเรื่องนี้แล้ว ไมเคิลแองเจโลจึงขอบอกพระสันตะปาปาว่า "การลบภาพเปลือยออกเป็นเรื่องง่าย ขอให้พระองค์ทรงนำโลกให้อยู่ในสภาพที่เหมาะสม” ผ้าม่านบนรูปปั้นถูกวาดโดยศิลปิน Daniele da Volterra ซึ่งชาวโรมันได้รับรางวัลด้วยชื่อเล่นที่เสื่อมเสีย อิลลินอยส์บราเก็ตโทน(“กางเกงนักเขียน”, “กางเกงชั้นใน”) ด้วยความชื่นชมผลงานของอาจารย์อย่างมาก โวลแตร์ราจึงจำกัดการแทรกแซงของเขาไว้ที่การ "คลุม" ศพด้วยเสื้อผ้าที่ทาสีด้วยอุบาทว์แห้ง ตามมติของสภาเมื่อวันที่ 1 มกราคม พ.ศ. 2544 ข้อยกเว้นเพียงอย่างเดียวคือภาพของนักบุญ Biagio และนักบุญแคทเธอรีนแห่งอเล็กซานเดรีย ซึ่งทำให้เกิดความขุ่นเคืองอย่างรุนแรงต่อนักวิจารณ์ที่คิดว่าท่าทางของพวกเขาลามกอนาจารชวนให้นึกถึงการมีเพศสัมพันธ์ ใช่ โวลแตร์ราจัดแจงชิ้นส่วนของจิตรกรรมฝาผนังนี้ใหม่ โดยตัดปูนปลาสเตอร์ที่มีภาพวาดต้นฉบับของไมเคิลแองเจโลออก ในเวอร์ชันใหม่ นักบุญบิอาจิโอมองไปที่พระคริสต์ผู้พิพากษา และนักบุญแคทเธอรีนสวมชุด งานส่วนใหญ่แล้วเสร็จในปี 1565 หลังจากปรมาจารย์ถึงแก่กรรม บันทึกการเซ็นเซอร์ยังคงดำเนินต่อไปในภายหลัง หลังจากการตายของโวลแตร์รา บันทึกเหล่านี้ดำเนินการโดย Giloramo da Fano และ Domenico Carnevale อย่างไรก็ตาม จิตรกรรมฝาผนังนี้ถูกวิพากษ์วิจารณ์ในปีต่อๆ มา (ระหว่างศตวรรษที่ 18 ในปี พ.ศ. 2368) และมีการเสนอให้ทำลายจิตรกรรมฝาผนังดังกล่าวด้วยซ้ำ ในระหว่างการบูรณะครั้งสุดท้ายซึ่งเสร็จสมบูรณ์ในปี พ.ศ. 2537 การแก้ไขภาพปูนเปียกช่วงหลังทั้งหมดก็ถูกลบออกไป บันทึกที่เกี่ยวข้องกับโต ศตวรรษที่สิบหกยังคงเป็นหลักฐานทางประวัติศาสตร์ของข้อกำหนดสำหรับ งานศิลปะนำเสนอโดยยุคต่อต้านการปฏิรูป

สมเด็จพระสันตะปาปายอห์น ปอลที่ 2 ทรงยุติความขัดแย้งที่มีมานานหลายศตวรรษเมื่อวันที่ 8 เมษายน พ.ศ. 2537 ระหว่างพิธีมิสซาที่จัดขึ้นหลังจากการบูรณะจิตรกรรมฝาผนังของโบสถ์น้อยซิสทีน:

ดูเหมือนว่าไมเคิลแองเจโลจะเข้าใจถ้อยคำจากหนังสือปฐมกาล: “อาดัมกับภรรยาของเขาต่างก็เปลือยกายอยู่ และพวกเขาก็ไม่ละอายใจเลย” (ปฐมกาล 2:25) พูดง่ายๆก็คือโบสถ์ซิสทีนเป็นสถานที่ศักดิ์สิทธิ์ของเทววิทยา ร่างกายมนุษย์.

3. องค์ประกอบ

ใน The Last Judgment ไมเคิลแองเจโลค่อนข้างจะแตกต่างจากการยึดถือแบบดั้งเดิม ตามอัตภาพ องค์ประกอบสามารถแบ่งออกเป็นสามส่วน:

ส่วนบน

จำนวนตัวละครใน The Last Judgement มีมากกว่าสี่ร้อยตัวเล็กน้อย ความสูงของตัวเลขแตกต่างกันไปจาก 250 ซม. (สำหรับตัวอักษรในส่วนบนของจิตรกรรมฝาผนัง) ถึง 155 ซม. ในส่วนล่าง

3.1. ดวงสี

วิสัยทัศน์" href="/text/category/videnie/" rel="bookmark">วิสัยทัศน์แห่งยุคสุดท้าย: ไม่ใช่ความสงบทางจิตวิญญาณและการตรัสรู้ของผู้ได้รับความรอด แต่เป็นความวิตกกังวล ตัวสั่น ความหดหู่ ซึ่งทำให้งานของ Michelangelo แตกต่างจากรุ่นก่อนอย่างชัดเจน ที่ทำหัวข้อนี้ ผลงานอันเชี่ยวชาญของศิลปินที่วาดภาพเทวดาในตำแหน่งที่ยากที่สุดทำให้เกิดความชื่นชมจากผู้ชมบางคนและการวิพากษ์วิจารณ์ของผู้อื่น ดังนั้น Giglio จึงเขียนในปี 1564: "ฉันไม่เห็นด้วยกับความพยายามนี้ ที่เหล่าทูตสวรรค์แสดงให้เห็นในการพิพากษาของไมเคิลแองเจโล ฉันกำลังพูดถึงผู้ที่สนับสนุนไม้กางเขน และสิ่งศักดิ์สิทธิ์อื่นๆ พวกมันดูเหมือนตัวตลกและนักเล่นกลมากกว่าเทวดา”

3.2. พระเยซูคริสต์ผู้พิพากษาและพระแม่มารีกับนักบุญ

พระเจ้า" href="/text/category/vladika/" rel="bookmark">ผู้ปกครองโลกปรากฏให้เห็น ณ ขณะเริ่มต้นการพิพากษา นักวิจัยบางคนเห็นว่าที่นี่เป็นการอ้างอิงถึง ตำนานโบราณ: พระคริสต์ถูกพรรณนาว่าเป็นดาวพฤหัสหรือฟีบัส (อพอลโล) ที่ฟ้าร้องในรูปร่างนักกีฬาของเขา พวกเขาพบว่าความปรารถนาของบูโอนารอตติที่จะแข่งขันกับคนสมัยก่อนด้วยการพรรณนาถึงวีรบุรุษเปลือยเปล่าที่มีความงามและพลังทางร่างกายที่ไม่ธรรมดา ท่าทางของเขา เผด็จการและสงบ ดึงดูดความสนใจและในขณะเดียวกันก็ทำให้ความตื่นเต้นโดยรอบสงบลง: มันก่อให้เกิดการเคลื่อนไหวแบบหมุนที่กว้างและช้าซึ่งทุกคนมีส่วนร่วม ตัวอักษร- แต่ท่าทางนี้สามารถเข้าใจได้ว่าเป็นการคุกคามโดยเน้นด้วยท่าทางที่เข้มข้นแม้ว่าจะไม่เฉยเมยโดยไม่มีความโกรธหรือความโกรธตามที่วาซารีกล่าวไว้: "...พระคริสต์ผู้ซึ่งมองดูคนบาปด้วยใบหน้าที่น่ากลัวและกล้าหาญหันหลังกลับและสาปแช่ง พวกเขา."

Michelangelo วาดภาพร่างของพระคริสต์โดยทำการเปลี่ยนแปลงต่างๆ เป็นเวลาสิบวัน ภาพเปลือยของเขาถูกประณาม นอกจากนี้ศิลปินยังวาดภาพพระคริสต์ผู้พิพากษาว่าไม่มีเคราซึ่งตรงกันข้ามกับประเพณี ในภาพปูนเปียกหลายชุดเขาปรากฏตัวในรูปลักษณ์ที่คุ้นเคยมากขึ้นโดยมีเครา

ถัดจากพระคริสต์คือพระแม่มารีผู้หันหน้าหนีอย่างถ่อมตัว: โดยไม่รบกวนการตัดสินใจของผู้พิพากษาเธอเพียงรอผลเท่านั้น การจ้องมองของมารีย์ต่างจากสายตาของพระคริสต์มุ่งตรงไปยังอาณาจักรแห่งสวรรค์ ในการปรากฏตัวของ de Judge ไม่มีทั้งความเห็นอกเห็นใจต่อคนบาปหรือความสุขสำหรับผู้ได้รับพร เวลาของผู้คนและความหลงใหลของพวกเขาถูกแทนที่ด้วยชัยชนะแห่งนิรันดร์อันศักดิ์สิทธิ์อันศักดิ์สิทธิ์

3.3. ล้อมรอบพระคริสต์

http://******/5_1659.wpic" width="220" height="309 src=">

นักบุญบาร์โธโลมิว

Michelangelo ละทิ้งประเพณีตามที่ศิลปินในการพิพากษาครั้งสุดท้ายล้อมรอบพระคริสต์โดยมีอัครสาวกและตัวแทนของชนเผ่าอิสราเอลนั่งบนบัลลังก์ นอกจากนี้เขายังย่อ Deesis ให้สั้นลง โดยเหลือเพียงผู้ไกล่เกลี่ย (และเฉยๆ) เท่านั้นระหว่างผู้พิพากษากับ จิตวิญญาณของมนุษย์แมรี่ไม่มียอห์นผู้ให้บัพติศมา

บุคคลสำคัญทั้งสองรายล้อมรอบด้วยวงแหวนของนักบุญ ผู้เฒ่า และอัครสาวก รวมทั้งหมด 53 ตัวอักษร นี่ไม่ใช่ฝูงชนที่วุ่นวาย แต่จังหวะของท่าทางและการจ้องมองของพวกเขาประสานกันกับช่องทางขนาดยักษ์ของร่างกายมนุษย์ที่ทอดยาวไปในระยะไกล ใบหน้าของตัวละครที่แสดงออกมา เฉดสีต่างๆความวิตกกังวล ความสิ้นหวัง ความกลัว ล้วนมีส่วนร่วมในภัยพิบัติสากล โดยเรียกร้องให้ผู้ชมเห็นอกเห็นใจ วาซารีสังเกตเห็นความสมบูรณ์และความลึกซึ้งของการแสดงออกของจิตวิญญาณ เช่นเดียวกับพรสวรรค์ที่ไม่มีใครเทียบได้ในการวาดภาพร่างกายมนุษย์ “ด้วยท่าทางที่แปลกและหลากหลายของทั้งเด็กและผู้ใหญ่ ชายและหญิง”

ตัวละครบางตัวในพื้นหลังซึ่งไม่รวมอยู่ในกระดาษแข็งสำหรับเตรียมงาน ถูกวาดด้วยเทคนิค secco โดยไม่มีรายละเอียด ในรูปแบบอิสระ โดยเน้นการแยกตัวเลขเชิงพื้นที่: ตรงกันข้ามกับตัวละครที่ใกล้กับผู้ชมมากที่สุด ตัวละครเหล่านี้จะดูมืดกว่าและพร่ามัว , รูปทรงไม่ชัดเจน

ที่พระบาทของพระคริสต์ ศิลปินวางลอว์เรนซ์ไว้กับตาข่ายและบาร์โธโลมิว อาจเป็นเพราะห้องสวดมนต์แห่งนี้อุทิศให้กับนักบุญทั้งสองคนนี้ด้วย บาร์โธโลมิว ซึ่งระบุได้ด้วยมีดในมือของเขา กำลังถือผิวหนังที่ถูกถลอกซึ่งเชื่อกันว่ามีเกลันเจโลวาดภาพเหมือนตนเอง บางครั้งถือเป็นการเปรียบเทียบเรื่องการชดใช้บาป บางครั้งใบหน้าของบาร์โธโลมิวถือเป็นภาพเหมือนของปิเอโตร อาเรติโน ศัตรูของมิเกลันเจโลที่ใส่ร้ายเขาเพื่อตอบโต้ที่ศิลปินไม่ทำตามคำแนะนำของเขาเมื่อทำงานใน "The Last Judgement" มีการเสนอสมมติฐานซึ่งได้รับการตอบรับจากสาธารณชนอย่างกว้างขวาง แต่นักวิจัยส่วนใหญ่ก็ข้องแวะว่ามิเกลันเจโลวาดภาพตัวเองบนผิวหนังที่เป็นขุยซึ่งเป็นสัญญาณว่าเขาไม่ต้องการทำงานกับจิตรกรรมฝาผนังและปฏิบัติตามคำสั่งนี้ภายใต้การข่มขู่

นักบุญบางคนสามารถจดจำได้ง่ายจากคุณลักษณะของตน ในขณะที่มีการตั้งสมมติฐานต่างๆ เกี่ยวกับคำจำกัดความของตัวละครอื่นๆ ซึ่งไม่สามารถยืนยันหรือหักล้างได้ ทางด้านขวาของพระคริสต์คือนักบุญแอนดรูว์พร้อมไม้กางเขนที่เขาถูกตรึงบนไม้กางเขน ผ้าม่านที่ปรากฏบนนั้นอันเป็นผลมาจากบันทึกการเซ็นเซอร์ถูกลบออกในระหว่างการบูรณะ ที่นี่คุณยังสามารถเห็นยอห์นผู้ให้บัพติศมาในผิวหนังที่ทำจากขนสัตว์ Daniele da Volterra ก็คลุมเขาด้วยเสื้อผ้าด้วย ผู้หญิงที่เซนต์แอนดรูว์พูดถึงอาจเป็นราเชล

ยอห์นผู้ให้บัพติศมา

เซนต์ปีเตอร์

เซนต์ลอว์เรนซ์

ทางด้านขวามือคือนักบุญเปโตร พร้อมด้วยกุญแจที่ไม่จำเป็นต้องใช้ในการเปิดอาณาจักรแห่งสวรรค์อีกต่อไป ถัดจากเขาในเสื้อคลุมสีแดง อาจเป็นนักบุญพอลและชายหนุ่มเปลือยเปล่า เกือบจะถัดจากพระเยซู อาจเป็นยอห์นผู้เผยแพร่ศาสนา ร่างที่คุกเข่าอยู่ด้านหลังปีเตอร์มักถือเป็นนักบุญมาระโก

3.4. วงแหวนที่สองของตัวละคร ด้านซ้าย

กลุ่มนี้ประกอบด้วยมรณสักขี บิดาฝ่ายวิญญาณของศาสนจักร หญิงพรหมจารี และผู้ที่ได้รับพร

ทางด้านซ้าย ตัวละครเกือบทั้งหมดเป็นผู้หญิง ทั้งสาวพรหมจารี พี่น้อง และวีรสตรี พันธสัญญาเดิม- ในบรรดาร่างอื่นๆ มีผู้หญิงสองคนโดดเด่น คนหนึ่งมีเนื้อตัวเปลือยเปล่า และอีกคนคุกเข่าต่อหน้าคนแรก พวกเขาถือเป็นการแสดงความเมตตาและความกตัญญูของคริสตจักร ไม่สามารถระบุตัวเลขจำนวนมากในชุดนี้ได้

หมายเหตุ

สเตฟาโน ซัฟฟี, La pittura rinascimentale, 2005. ^ 1 2 3 คาเมซาสกา, 1966, p. 84 เด เวคคี, 1999, หน้า. 12 คาเมซาสกา, 1966, หน้า. 112^ 1 2 3 4 5 6 เด เวคคี, 1999, หน้า 1. 214 เด เวคคิ-เซอร์คิอารี, cit., pag. 151. โบสถ์น้อยซิสทีนอุทิศให้กับพระแม่มารี ซึ่งศาลของสมเด็จพระสันตะปาปาได้เฉลิมฉลองวันเสด็จขึ้นสู่สวรรค์ของพระมารดาของพระคริสต์ - 1 2 คาเมซาสกา, 1966, p. 104^ 1 2 3 4 5 เด เวคคี, 1999, หน้า 1. 216 Zuffi, 109 คำพูดเหล่านี้อ้างโดยวาซารีในชีวประวัติของ Sebastiano lel Piombo นี่คือระดับต่ำสุด เดลลาแจ้งให้ทราบและยกเลิกวาซารี ตามคำกล่าวของโลโดวิโก โดเมนิซี Historia di detti et fatti notabili di Diversi Principi & huommi privati moderni - หนังสือ /หนังสือ? id=_2g8AAAAcAAJ&pg=RA5-PA668(1556) น. 668 มาคอฟ เอ.คาราวัจโจ. - ม.: Young Guard, 2552. - (ชีวิต ผู้คนที่ยอดเยี่ยม- - ISBN 3196-8 เด เวคคิ, 1999, หน้า. 235 จดหมายจากอันเดรีย จิกลิโอ นักศาสนศาสตร์โดมินิกัน ถึงพระสันตะปาปา ^ 1 2 3 เด เวคคี, 1999, หน้า 1. 266 เด เวคคิ, 1999, หน้า 2. 227 Bletch B. Doliner R. ปริศนาของ Michelangelo: วาติกันซ่อนอะไรไว้เกี่ยวกับโบสถ์ Sistine - ม.: เอกสโม, 2552. หน้า. 261.^ 1 2 3 4 5 6 เด เวคคี, 1999, หน้า 1. 219 คาเมซาสกา, 1966, หน้า 2. 102^ 1 2 3 4 5 6 7 เด เวคคี, 1999, หน้า 1. 225^ 1 2 Camesasca, อ้างอิง, หน้า 104. เด เวคคิ, 1999, หน้า. 226 สำเนาจาก Casa Buonarotti - www. คาซาบูโอนาโรติ มัน/altre/miniat. วาซารี ^ 1 2 3 4 5 6 Camesasca, อ้างอิง, หน้า 102. ดิกสัน, จอห์น ดับเบิลยู. จูเนียร์ ความหวาดกลัวแห่งความรอด: การพิพากษาครั้งสุดท้าย - www. /visual/theology/johndixon/terror. htm

วรรณกรรม

เอตโตเร กาเมซาสก้า.

ปิแอร์ลุยจิ เด เวคกี้.

ตั้งอยู่ใจกลางวาติกันของโรมัน พร้อมด้วยสถานที่ท่องเที่ยวสำคัญต่างๆ พิพิธภัณฑ์ที่สวยงาม– โบสถ์ซิสทีน ( ภาษาอิตาลี คาเปลลา ซิสติน่า) ซึ่ง Michelangelo เองต้องสร้างผลงานชิ้นเอกของเขาเอง

สร้างขึ้นแต่เดิมเป็น คริสตจักรบ้าน- นั่นคือโครงสร้างศักดิ์สิทธิ์ที่ตั้งอยู่ในอาคาร - ได้รับการเสริมกำลังและกลายเป็นโบสถ์ ได้รับการตั้งชื่อเพื่อเป็นเกียรติแก่สมเด็จพระสันตะปาปา Sixtus

ที่อยู่ของโบสถ์: Viale Vaticano, Cappella Sistina
เวลาเปิด-ปิด : จันทร์-เสาร์ เวลา 9.00-18.00 น
ราคาตั๋ว: จาก 8 ถึง 16 ยูโร
เว็บไซต์อย่างเป็นทางการ: www.mv.vatican.va

ประวัติความเป็นมาของโบสถ์ซิสทีน

โบสถ์ซิสทีนโดย Michelangelo Buonarroti ได้รับการบูรณะและบูรณะใหม่หลายครั้ง ครั้งแรกเกิดขึ้นย้อนกลับไปในปี 1400 ตอนนั้นเองที่ป้อมปราการประจำบ้านได้ถูกสร้างขึ้นใหม่เป็นโบสถ์ ต่อมาจากการทรุดตัวของดิน จึงดำเนินการบูรณะด้วยการก่อสร้างและเสริมกำลังกำแพง

นอกจากวัตถุประสงค์ของพิพิธภัณฑ์แล้ว ที่นี่ยังมีกิจกรรมอันศักดิ์สิทธิ์และศักดิ์สิทธิ์เกิดขึ้น นั่นก็คือการเลือกตั้งสมเด็จพระสันตะปาปา ไม่มีอะไรน่าประหลาดใจในตัวเลือกนี้: กว้างขวางตกแต่งด้วยจิตรกรรมฝาผนัง - ภาพวาดบนปูนปลาสเตอร์ชื้นและทนทานเป็นพิเศษ - ตั้งแต่สมัยบอตติเชลลีและมิเกลันเจโลห้องนี้ทำให้ทุกคนรู้สึกถึงความเคร่งขรึมและการประทับอยู่ตลอดเวลาของพระคริสต์

มีภาพวาดทั้งหมดประมาณ 16 ภาพ แต่มีเพียง 12 ภาพเท่านั้นที่ยังคงหลงเหลืออยู่จนถึงทุกวันนี้ ภาพเขียนเหล่านี้ตกแต่งผนัง แท่นบูชา และเพดานของโบสถ์ ส่วนด้านล่างของโบสถ์นั้นแต่ก่อนนั้นยังบริสุทธิ์อยู่ ผ้าทอมือของราฟาเอลถูกแขวนไว้ที่นี่ สิ่งที่น่าสนใจที่สุดคือจิตรกรรมฝาผนังที่อยู่ด้านข้างเล่าถึงชีวิตของผู้เผยพระวจนะสองคนพร้อมกัน: พระคริสต์และโมเสส ระหว่างหน้าต่างมีรูปเหมือนของพระสันตปาปาทุกองค์

เพดานโบสถ์น้อยซิสทีนของไมเคิลแองเจโลก็มีลักษณะและประวัติเป็นของตัวเองเช่นกัน

ผู้ชื่นชอบความบันเทิงจะต้องเพลิดเพลินไปกับสวนสนุก Mirabilandia หรือสวนน้ำ Aquafan อย่างแน่นอน

คู่แข่งด้านความงามของโบสถ์ซิสทีนคือ รายละเอียดที่น่าสนใจจะไม่ปล่อยให้ใครเฉยเมย

ผู้ชื่นชอบความแปลกใหม่ควรลองอันโด่งดังซึ่งไม่ใช่ทุกคนที่กล้าลอง

คำอธิบายของภาพวาดโดย Michelangelo "The Last Judgement"

เป็นไปไม่ได้ที่จะจินตนาการถึงคำอธิบายโดยละเอียดเกี่ยวกับภาพวาด "The Last Judgement" ของ Michelangelo - มันเป็นการจัดเรียงที่วุ่นวายและมากมายของหลาย ๆ คน ร่างกายเปลือยเปล่าไม่สามารถคำนวณจำนวนที่แน่นอนได้ - จำนวนโดยประมาณคือประมาณ 400 คน - หรือถ่ายทอดความรู้สึกทั้งหมดบนใบหน้าของพวกเขา

อย่างไรก็ตาม ความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของภาพนี้คืออารมณ์ทั้งหมดของตัวละครสะท้อนอยู่ในท่าทางของพวกเขา ไม่มีรูปซ้ำแม้แต่ตัวเดียวในภาพนี้! ปรากฏการณ์นี้ไม่สามารถอธิบายหรือทำซ้ำได้

ข้อเท็จจริงอีกประการหนึ่ง: รัฐซึมเศร้าไมเคิลแองเจโลเล่นตลกร้ายกับเขา ตามพระคัมภีร์ การพิพากษาครั้งสุดท้ายคือชัยชนะของพระคริสต์เหนือลูซิเฟอร์ อย่างไรก็ตาม Michelangelo พรรณนาถึง "การพิพากษาครั้งสุดท้าย" - ภาพปูนเปียกของโบสถ์ Sistine - ว่าเป็นความกลัวของมนุษยชาติก่อนที่จะหลีกเลี่ยงไม่ได้ กล่าวอีกนัยหนึ่งคำอธิบายของ "การพิพากษาครั้งสุดท้าย" ของ Michelangelo ไม่ได้สะท้อนถึงความสุขในชัยชนะ แต่แสดงให้เห็นถึงความสยดสยองของเหตุการณ์นี้ นี่เป็นเพราะความจริงที่ว่า ในช่วงเวลาหนึ่ง Michelangelo ไม่ได้เลือกจุดสิ้นสุด แต่เป็นจุดเริ่มต้นของการกระทำนี้

ซึ่งจะอธิบายรายละเอียดต่างๆ เช่น:

คริสหนุ่ม.
เทวดาไม่มีปีก.
หนังที่รวบรวมมาจากขาของนักบุญ ฯลฯ

การสร้างภาพวาดนี้ใช้เวลา 6 ปี Michelangelo มันเป็นการพิพากษาครั้งสุดท้ายที่พรากไปจาก Michelangelo ในโบสถ์ Sistine ความแรงสุดท้ายและทำให้เกิดความเจ็บปวดทางจิตใจอย่างรุนแรง แต่บางทีอารมณ์เหล่านี้เองที่ทำให้ภาพนี้น่าทึ่งและน่าตื่นเต้นมาก

ภาพถ่ายภาพวาดของ Michelangelo เรื่อง "The Last Judgement"

โบสถ์ซิสทีนจากมุมสูง

ส่วนของภาพวาด The Last Judgement - ปีศาจลากผู้พลีชีพไปยัง Minos ส่วนของภาพวาด The Last Judgement - Charon ขนส่งผู้พลีชีพ

ใน BlogoItaliano เราได้พูดคุยซ้ำแล้วซ้ำอีกเกี่ยวกับโบสถ์ซิสทีนในนครวาติกันและความสำคัญของโบสถ์แห่งนี้ต่อวัฒนธรรมโลก มีเหตุผลอันสมควรสำหรับเรื่องใหม่ ในตอนท้ายของปี 2014 โบสถ์ได้เป็นเจ้าภาพการนำเสนอระบบไฟ LED ซึ่งผู้เข้าชมจะได้เห็นผลงานชิ้นเอกของยุคเรอเนซองส์จากมุมมองใหม่อย่างแท้จริง ดังนั้นเราจึงตัดสินใจกลับไปที่โบสถ์ซิสทีนและมองมันในรูปแบบใหม่ด้วย

โบสถ์ซิสทีนก็เหมือนกับอาคารอื่นๆ ในโรม ที่ปรากฏตัวขึ้นโดยสมเด็จพระสันตะปาปา Sixtus IV (ฟรานเชสโก เดลลา โรเวเร)

โบสถ์ซิสทีนในวาติกัน: มุมมองดั้งเดิม

ต้นแบบสำหรับการก่อสร้างในปี 1473-81 หรือค่อนข้างจะเป็นการบูรณะใหม่ที่มีอยู่ตั้งแต่ปลายศตวรรษที่ 14 โบสถ์ของวังอัครสาวกให้บริการ วัดโบราณรวมถึงวิหารโซโลมอนอันโด่งดัง ผู้เขียนโครงการคือ Bartolomeo Pontelli ซึ่งเป็นหนึ่งในสถาปนิกชั้นนำในกรุงโรมในขณะนั้น

โบสถ์ซิสทีนชวนให้นึกถึงวัดมากกว่าโบสถ์ประจำบ้าน

ในแง่ของขนาด - ยาว 40.93 ม. กว้าง 13.41 ม. และสูง 20.70 ม. - ทำให้นึกถึงวัดที่เต็มเปี่ยมมากกว่าโบสถ์ในบ้านจริงๆ Botticelli, Ghirlandaio, Pinturicchio, Perugino และ Rosselli มีส่วนร่วมในการวาดภาพ - ศิลปินที่ดีที่สุดในเวลานั้น คำเชิญไปยังวาติกันของจิตรกรชาวฟลอเรนซ์ผู้มีชื่อเสียงก็มีบริบททางการเมืองเช่นกัน: หลังจากการสมรู้ร่วมคิดของ Pazzi ในปี 1478 สมเด็จพระสันตะปาปาต้องการคืนดีกับเมดิชิ

ชั้นใต้ดินตกแต่งด้วยภาพวาดเลียนแบบผ้าม่าน ผนังด้านทิศใต้แสดงเรื่องราวในพันธสัญญาเดิมของโมเสส ผนังด้านเหนือแสดงภาพฉากจากพันธสัญญาใหม่ ภาพวาดเหนือทางเข้าโบสถ์ซิสทีนบรรยายตอนสุดท้าย - "ข้อพิพาทเกี่ยวกับร่างของโมเสส" และ "การฟื้นคืนชีพ" (สูญหายในปี 1522 และเขียนใหม่ในยุค 70 ของศตวรรษที่ 16)

กำแพงแท่นบูชามอบให้กับฉาก “The Finding of Moses” และ “The Nativity of Christ” ซึ่ง Perugino เป็นผู้ดำเนินการ ภาพวาดเหล่านี้ถูกทำลายในช่วงทศวรรษที่ 30 ศตวรรษที่ 16 และตอนนี้ "การพิพากษาครั้งสุดท้าย" ของ Michelangelo เข้ามาแทนที่

ศิลปินที่ดีที่สุดของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาได้เข้าร่วมในการวาดภาพโบสถ์

แม้ว่าพวกเขาจะทำงานในโบสถ์ก็ตาม ศิลปินต่างๆจิตรกรรมฝาผนังทั้งหมดที่สร้างขึ้นเมื่อ พ.ศ. 1482 ได้รับการออกแบบในลักษณะเดียวกับภาพวาดของวัด ได้แก่ รูปหลายร่าง สีดั้งเดิม และ สารละลายผสม,ปิดทองมากมาย.

เหนือจิตรกรรมฝาผนังมีรูปของพระสันตะปาปาศักดิ์สิทธิ์ และเพดานเป็นเต็นท์สีน้ำเงินเข้มพร้อมดาวสีทอง ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของห้องนิรภัยแห่งสวรรค์ (ผลงานของ Piermatteo d'Amelia)

เป็นไปได้ว่า โบสถ์ซิสทีนในนครวาติกันมันคงจะยังคงเป็นอนุสาวรีย์ที่มีค่า แต่โดยทั่วไปแล้วดูธรรมดาสำหรับอิตาลี หากสมเด็จพระสันตะปาปาจูเลียสที่ 2 หรือที่รู้จักในชื่อจูเลียโน เดลลา โรเวเร หลานชายของซิกตัสที่ 4 ไม่รับหน้าที่สร้างมันขึ้นมาใหม่

Michelangelo และ 57 ตอนของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาสูง

จำเป็นต้องมีการสร้างโบสถ์หลังใหม่ที่ค่อนข้างใหม่เพื่อเหตุผลด้านประโยชน์ใช้สอยล้วนๆ ในปี 1504 ระหว่างการขุดค้นในวาติกัน ดำเนินการก่อนการก่อสร้าง ดินไม่มั่นคง เมืองนิรันดร์ทนไม่ไหว และโบสถ์น้อยซิสทีนก็ “ลอย”

ผนังด้านทิศใต้เอียง และเพดานเสียโฉมด้วยรอยแตกขนาดใหญ่ สถาปนิกของอาสนวิหาร Bramante สามารถหยุดการทำลายโบสถ์น้อยเพิ่มเติมได้ แต่ภาพวาดบนห้องใต้ดินได้รับความเสียหายอย่างสิ้นหวัง

Michelangelo ได้รับเชิญให้สร้างจิตรกรรมฝาผนังบนเพดานใหม่ ไม่สามารถพูดได้ว่าคำสั่งนี้ทำให้เขาพอใจโดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อเขาแทบไม่มีประสบการณ์ในสาขานี้เลย จิตรกรรมฝาผนังแต่การจ่ายเงินอย่างเอื้อเฟื้อก็สามารถทำให้หัวใจของเขาอ่อนลงได้ นอกจากนี้ Michelangelo ยังมองว่างานนี้ถือเป็นความท้าทายสำหรับเขาในฐานะผู้สร้างและนักประดิษฐ์

ภาพปูนเปียกโดย Perugino "Transfer of the Keys" (1481–1482)

ระหว่างปี 1508-12 เขาสร้างจิตรกรรมฝาผนัง 57 ชิ้น ชิ้นส่วนขนาดใหญ่ 9 ชิ้นที่อยู่ตรงกลางห้องนิรภัยตั้งแต่ทางเข้าผนังแท่นบูชาแสดงให้เห็นหนังสือปฐมกาลตั้งแต่การสร้างโลกจนถึงน้ำท่วม พวกเขาถูกจัดกลุ่มตามหลักการของอันมีค่า: ตอนกลางบอกเกี่ยวกับเหตุการณ์หลัก (การสร้างอาดัมและเอวาและการขับไล่) ส่วนตอนเสริมเสริมเรื่องราว

ภาพลวงตาของความโล่งใจของภาพเขียนที่สร้างสรรค์ขึ้น เกมที่ยากแสงและเงาบนองค์ประกอบทางสถาปัตยกรรมของห้องนิรภัย ซึ่งแสดงถึงฉากในพระคัมภีร์และร่างของซิบิลและผู้เผยพระวจนะแต่ละคน หากต้องการชื่นชมทักษะของอัจฉริยะอย่างเต็มที่ คุณต้องเคลื่อนที่ไปรอบๆ ห้องโถงตลอดเวลา และอย่าอยู่จุดใดจุดหนึ่ง

เหตุผลในการปรากฏตัวของวิชานอกรีตและพันธสัญญาเดิมในคริสตจักรคาทอลิกและไม่ใช่ร่างของอัครสาวกตามที่วางแผนไว้เดิมคือความโปรดปรานของสมเด็จพระสันตะปาปาจูเลียสที่ 2 ต่อแนวคิดยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาเกี่ยวกับความต่อเนื่องของสมัยโบราณ และโลกคริสเตียน

ศาสดาผู้ศักดิ์สิทธิ์เศคาริยาห์เป็นบิดาของยอห์นผู้ให้บัพติศมา

เหนือทางเข้าโบสถ์ซิสทีนซึ่งควรจะวางร่างของพระเยซู ไมเคิลแองเจโลบรรยายภาพผู้เผยพระวจนะเศคาริยาห์ ด้วยความต้องการที่จะหลีกเลี่ยงความโกรธเกรี้ยวของสมเด็จพระสันตะปาปาปรมาจารย์จึงมอบผู้เผยพระวจนะด้วยลักษณะของจูเลียสที่ 2 และสวมเสื้อคลุมสีประจำบ้านของเดลลาโรเวเร - สีน้ำเงินและสีทอง แต่ถ้าคุณมองดูรูปปั้นเทวดาที่อยู่ด้านหลังไหล่ของเศคาริยาห์อย่างใกล้ชิด คุณจะเห็นเด็กคนหนึ่งยื่นคุกกี้ให้ผู้ชมดู

อย่างไรก็ตามล่ามสมัยใหม่ไปไกลกว่านั้นและถือว่าสิ่งลามกอนาจารมากกว่ามีเกลันเจโลโดยค้นหาภาพอวัยวะสืบพันธุ์ของชายและหญิงในชุดเสื้อคลุมในภาพปูนเปียก "การสร้างดวงอาทิตย์ ดวงจันทร์ และดาวเคราะห์"

โบสถ์ซิสทีนในวาติกัน: "การพิพากษาครั้งสุดท้าย"

ผนังแท่นบูชาเป็นจิตรกรรมฝาผนังขนาดใหญ่โดย Michelangelo วาดภาพ คำพิพากษาครั้งสุดท้าย(1536-41) หัวข้อนี้ค่อนข้างดั้งเดิมสำหรับภาพวาดในวัด แต่ในการดำเนินการถือว่าไม่ธรรมดาเลย

ศีลในยุคกลางถูกกำหนดให้เน้นย้ำลำดับชั้นของตัวละครด้วยขนาดที่แตกต่างกันของตัวเลขที่ตั้งอยู่อย่างเคร่งครัด ระดับที่แตกต่างกัน- ภาพปูนเปียกของ Michelangelo ซึ่งโบสถ์ Sistine มีชื่อเสียงมีความสมจริงอย่างยิ่งในเรื่องนี้: ทั้งคนบาปและคนชอบธรรมมีความเท่าเทียมกันต่อหน้าพระเจ้า

ไม่ธรรมดาและ ตัวตั้งตัวตีพระคริสต์ทรงดำเนินการพิพากษาครั้งสุดท้าย นี่ไม่ใช่ชายชราที่มีหนวดเคราและมีใบหน้าซีดเซียว แต่เป็นชายหนุ่มกำยำและเกลี้ยงเกลาที่กำลังจะลุกขึ้นและโบกมือขวาจะทำให้ดวงวิญญาณทั้งหมดเคลื่อนไหว

พลังของภาพเฟรสโกนั้นได้มาจากการต่อสู้อันดุเดือดระหว่างเหล่าเทวดาโดยแย่งชิงวิญญาณที่บันทึกไว้และปีศาจอย่างแท้จริงรีบเร่งที่จะโยนวิญญาณชั่วร้ายลงนรก

“การพิพากษาครั้งสุดท้าย” บนผนังแท่นบูชาของโบสถ์

ที่ด้านบนสุดของ "การพิพากษาครั้งสุดท้าย" มีการแสดงเทวดาซึ่งตามประเพณีถือเครื่องมือแห่งความรักของพระคริสต์ - เสาไม้กางเขนและมงกุฎหนาม อย่างไรก็ตาม เพื่อที่จะไม่เน้นที่ร่างกาย แต่เน้นที่น้ำหนักทางจิตวิญญาณของอาวุธเหล่านี้ Michelangelo จึงพรรณนาถึงเหล่าเทวดาที่ไม่มีปีก เรือของ Charon ที่บรรทุกผู้ที่ถึงวาระจะต้องถูกทรมานชั่วนิรันดร์ (มุมขวาล่างของภาพปูนเปียก) เป็นการยกย่อง Dante และ Divine Comedy ของเขา

ไปสู่นรกในรูปของมิโนสซึ่งอวัยวะสืบพันธุ์ถูกงูกัดไป ไมเคิลแองเจโลวาง Biagio de Cesena ซึ่งเป็นเจ้าพิธีของสมเด็จพระสันตะปาปาซึ่งโกรธเคืองกับร่างเปลือยเปล่ามากมาย ตามตำนาน Cesena หันไปหา Paul III เพื่อขอความคุ้มครองโดยขอให้เขาทำลายภาพที่น่าอับอายเช่นนี้ แต่สมเด็จพระสันตะปาปาก็มีอารมณ์ขันเช่นกันและพิธีกรผู้โชคร้ายได้รับคำตอบ: "นรกอยู่นอกเขตอำนาจของสมเด็จพระสันตะปาปา"

อย่างไรก็ตามในปี 1555 ตามคำสั่งของ Paul IV Daniele da Volterra ได้ปกปิดชิ้นส่วนส่วนตัวของเขาอย่างเหมาะสม ซึ่งเขาได้รับฉายาว่า "ช่างตัดเสื้อ"

“การสร้างดวงประทีป” (จงมีดวงประทีปในท้องฟ้า...)

นอกจากนี้ยังมีภาพเหมือนตนเองของ Michelangelo ที่ถูกกล่าวหาบนปูนเปียก "Last Judgement" แต่ก็ค่อนข้างแปลกเช่นกัน ที่พระบาทซ้ายของพระคริสต์ นักบุญบาร์โธโลมิวนั่งถือมีดและมีผิวหนังถลอกอยู่ในมือ ภาพของนักบุญแสดงให้เห็นปิเอโตรอาเรติโนผู้ซึ่งถูกกล่าวหาว่าเป็นนายนอกรีตซึ่งในสมัยนั้นมีค่าเท่ากับโทษประหารชีวิตและสามารถมองเห็นใบหน้าของมิเกลันเจโลเองได้บนผิวหนัง

การพิพากษาครั้งสุดท้ายเป็นจิตรกรรมฝาผนังโดย Michelangelo บนผนังแท่นบูชาของโบสถ์ Sistine ในนครวาติกัน ศิลปินทำงานจิตรกรรมฝาผนังเป็นเวลาสี่ปี - ตั้งแต่ปี 1537 ถึง 1541 Michelangelo กลับไปที่โบสถ์ Sistine ยี่สิบห้าปีต่อมาหลังจากวาดภาพเพดานเสร็จ ภาพปูนเปียกขนาดใหญ่ครอบคลุมผนังด้านหลังแท่นบูชาของโบสถ์ซิสทีน หัวข้อคือการเสด็จมาครั้งที่สองของพระคริสต์และวันสิ้นโลก

โบสถ์ซิสทีน ผนังด้านหลัง ภาพวาด "การพิพากษาครั้งสุดท้าย" (มีเกลันเจโล บูโอนารอตติ, 1539 เมื่ออายุ 87 ปี)

ศูนย์ "คำพิพากษาครั้งสุดท้าย"- ที่นี่บุคคลสำคัญคือพระคริสต์ผู้ตัดสินชะตากรรม เผ่าพันธุ์มนุษย์- เขาสาปแช่งด้วยท่าทางมือ ส่วนใหญ่มนุษยชาติและส่งพวกเขาไปลงนรก แต่บางคนก็รอดและไปสวรรค์ แม้แต่มาดอนน่าที่อยู่ใกล้เขาก็ดูเหมือนจะหมอบลงด้วยความกลัว

เหนือพระคริสต์ทางด้านซ้าย เหล่าทูตสวรรค์คว่ำไม้กางเขน ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของการพลีชีพและความอัปยศอดสู

เหนือพระคริสต์ทางด้านขวา เหล่าทูตสวรรค์กำลังขว้างเสาอันเป็นสัญลักษณ์ของการส่งต่ออำนาจทางโลก

พระคริสต์ด้วยสายฟ้าที่ลุกเป็นไฟอยู่ในพระหัตถ์ของพระองค์ได้แบ่งแยกผู้อาศัยในโลกนี้ให้เป็นผู้ชอบธรรมที่รอดพ้นอย่างไม่หยุดยั้งซึ่งปรากฎทางด้านซ้ายขององค์ประกอบและคนบาปลงสู่นรกของดันเต้ ( ด้านขวาจิตรกรรมฝาผนัง)

ล่างขวา:นักบุญบาร์โธโลมิวถือชิ้นส่วนผิวหนังของตัวเองไว้ในมือซ้ายแล้วเข้าไป มือขวามีด. นี่เป็นสัญลักษณ์ของชะตากรรมอันเลวร้ายของบาร์โธโลมิวที่ถูกถลกหนังทั้งเป็น:

ทูตสวรรค์ทั้งเจ็ดเป่าแตรและประกาศเวลาแห่งการพิพากษา

วิญญาณที่รอดพ้นลุกขึ้น สุสานเปิด คนตายฟื้นคืนชีพ โครงกระดูกลุกขึ้นจากพื้นดิน

ชายผู้ถูกปีศาจลากลงมาเอามือปิดหน้าด้วยความหวาดกลัว

เหล่าปีศาจกำลังลากไปด้วยความบ้าคลั่งอย่างสนุกสนาน ร่างกายเปลือยเปล่าผู้หยิ่งยโส คนนอกรีต ผู้ทรยศ... ชายและหญิงต่างพากันลงสู่เหวลึก:

ในส่วนล่างของจิตรกรรมฝาผนัง Charon คนพายเรือข้ามแม่น้ำที่ชั่วร้าย ขับไล่ผู้ที่ถูกประณามให้ทรมานชั่วนิรันดร์อย่างดุเดือดจากเรือของเขาลงสู่นรกด้วยการพายไม้พาย

ส่วนบน (ดวงสี) เป็นเทวดาที่บินได้ ซึ่งมีคุณลักษณะของความรักของพระคริสต์

ส่วนกลางคือพระคริสต์และพระแม่มารีระหว่างผู้ได้รับพร

ต่ำกว่า - จุดจบของเวลา: ทูตสวรรค์เป่าแตรแห่งคติ, การฟื้นคืนชีพของคนตาย, การขึ้นสู่สวรรค์ของผู้รอดสู่สวรรค์และการโยนคนบาปลงนรก

“ The Last Judgement” ถือเป็นผลงานศิลปะที่เสร็จสิ้นยุคเรอเนซองส์ในงานศิลปะซึ่ง Michelangelo เองได้แสดงความเคารพในการวาดภาพเพดานและห้องใต้ดินของโบสถ์ Sistine

งาน Michelangelo "การพิพากษาครั้งสุดท้าย" ซึ่งปัจจุบันเป็นผลงานชิ้นเอก ก่อนหน้านี้เคยถูกประเมินและวิพากษ์วิจารณ์อย่างรุนแรง มันถูกเรียกว่าภาพวาดลามกอนาจารตรงไปตรงมาซึ่งทำหน้าที่ทรยศต่อความจริงของข่าวประเสริฐ ศาลสมเด็จพระสันตะปาปาไม่ยอมรับผลลัพธ์ที่เป็นจิตรกรรมฝาผนังขนาดใหญ่ซึ่งครอบคลุมผนังด้านหลังโบสถ์ซิสตินทั้งหมด พื้นฐานของ "การพิพากษาครั้งสุดท้าย" คือการเสด็จมาครั้งที่สองของพระคริสต์ ซึ่งโดยทั่วไปเป็นแนวคิดพื้นฐานที่เป็นพื้นฐานของศาสนาคริสต์ นี่หมายถึงการเสด็จกลับมาของพระเยซูตามมาด้วยการเริ่มต้นของคติ เขาทำงานที่ยิ่งใหญ่ของเขามานานกว่าห้าปี

“การพิพากษาครั้งสุดท้าย” ทำหน้าที่เป็นหนึ่งในแนวคิดหลักที่นำมาใช้เป็นจิตรกรรมฝาผนังขนาดใหญ่ในโบสถ์ ตามเนื้อผ้า จิตรกรรมฝาผนังดังกล่าวพบที่บริเวณด้านหลังทางเข้าหลักเมือง ความจริงที่ว่าภาพวาดถูกวางไว้เหนือแท่นบูชาทำให้มันดูแปลกยิ่งขึ้นไปอีก นี่ไม่ใช่เรื่องน่าแปลกใจ เพราะด้วยวิธีนี้ หลักการดั้งเดิมจึงถูกละเลย และด้วยเหตุนี้ นี่จึงกลายเป็นสาเหตุของความขุ่นเคือง ไม่ต้องพูดถึงคำวิจารณ์เชิงทำลายล้างของภาพยนตร์เรื่อง "The Last Judgement"

ภาพวาดของ Michelangelo ถูกวาดภายใต้แรงบันดาลใจจากพระคัมภีร์ โดยเฉพาะอย่างยิ่ง Apocalypse ในอนาคตสะท้อนให้เห็น "มีบทบาท" ดีไวน์คอมเมดี้», งานที่มีชื่อเสียงดันเต้. อย่างไรก็ตาม แม้ว่าปัจจัยดังกล่าวจะมีอิทธิพลต่อแก่นแท้ของผลลัพธ์ แต่ “การพิพากษาครั้งสุดท้าย” ยังคงสะท้อนวิสัยทัศน์ของตัวเองเกี่ยวกับชะตากรรมที่รอคอยมนุษยชาติอยู่

ตัวละครจากจิตรกรรมฝาผนัง "The Last Judgment" ของ Michelangelo กลายเป็นที่จดจำได้มากกว่า ดังนั้นเบื้องหลังของมันก็คือ ท้องฟ้าสีฟ้าตรงกลางคือพระแม่มารี ผู้พิพากษาตามที่ชัดเจนคือพระคริสต์ผู้ตัดสินชะตากรรมของมนุษย์ด้วยท่าทางของเขา ตามที่นักวิจัยบางคนกล่าวว่าใบหน้าของพระเยซูในภาพปูนเปียกการพิพากษาครั้งสุดท้ายนั้นเป็นภาพเหมือนของนักเรียนคนโปรดของมีเกลันเจโล นั่นคือ โทมาซโซ คาวาเลียรี

Michelangelo "การพิพากษาครั้งสุดท้าย": Heinrich William Pfeiffer

เป็นครั้งแรกที่ศิลปินวาดภาพพระคริสต์จนจำไม่ได้ ยังไม่ชัดเจนว่าเหตุการณ์เช่นนี้เกิดขึ้นใกล้กับโบสถ์ได้อย่างไร ท้ายที่สุดแล้วมีการสักการะรูปที่มีอยู่จริง เห็นได้ชัดว่า ทำงานเสร็จแล้วคล้ายกับ Apollo Belvedere มากกว่าซึ่งรูปปั้นครึ่งตัวมักถูกสร้างขึ้นใหม่ในช่วงเวลานอกรีต

ใกล้พระคริสต์ตามที่ระบุไว้คือพระแม่มารี แม่ของเขานั่งคว่ำหน้าซึ่งทำให้เธอไม่เห็นลูกชายของเธอจ่ายความยุติธรรม ยิ่งกว่านั้นมิฉะนั้นการวิงวอนใด ๆ ของเธอจะไม่มีผล เป็นที่ยอมรับกันโดยทั่วไปว่าปรมาจารย์มีเกลันเจโลในภาพปูนเปียกของ "การพิพากษาครั้งสุดท้าย" ของเขาบรรยายถึงความชื่นชมของเขาเองและ เพื่อนสนิท,วิตตอเรีย โคลอนน่า. บุตรคนหลังเป็นลูกสาวของตระกูลผู้สูงศักดิ์ที่สุดตระกูลหนึ่งในอิตาลี คู่รักอักเนส ดิ มอนเตเฟลโตร และฟาบริซิโอ โคลอนนา

ความคล้ายคลึงกันของเซนต์ บาร์โธโลมิวกับนักเขียนชาวอิตาลี ปิเอโตร อาเรติโน

เมื่อตรวจสอบจิตรกรรมฝาผนังของ Michelangelo เรื่อง "The Last Judgment" นักประวัติศาสตร์ยังเผยให้เห็นถึงความคล้ายคลึงกันของนักบุญ บาร์โธโลมิวกับนักเขียนชาวอิตาลี ปิเอโตร อาเรติโน เขายังเป็นแบล็กเมล์และนักเสียดสีอีกด้วย นอกจากนี้ ในสมัยของเขาเขายังมีอิทธิพลอย่างมากต่อสาขาศิลปะโดยรวม และในที่สุด Aretino ก็ถือเป็นบรรพบุรุษของตัวอย่างวรรณกรรมอีโรติกสมัยใหม่

ในภาพปูนเปียกการพิพากษาครั้งสุดท้ายเขาถือผิวหนังที่มีถลอกอยู่ในมือซึ่งในทางกลับกันคุณสามารถมองเห็นภาพเหมือนตนเองของมีเกลันเจโลได้ มีแนวโน้มว่าท่านอาจารย์ ในทำนองเดียวกันชี้ให้เห็นว่าเขาเห็นการใส่ร้ายของ Aretino ต่อเขาอย่างไร เหตุผลก็คือ Michelangelo ปฏิเสธคำแนะนำที่ผู้เขียนให้กับเขาเกี่ยวกับงานของเขา "The Last Judgement"

นักบุญเปโตรซึ่งคืนกุญแจโบสถ์ให้กับพระเยซู นึกถึงเปาโลที่ 3 ซึ่งครองราชย์ตั้งแต่ปี 1534 ถึง 1549 นั่นคือในช่วงเวลาที่มีการสร้างปูนเปียก

ทูตสวรรค์เป่าแตรบนปูนเปียกการพิพากษาครั้งสุดท้าย

ด้านล่างของภาพวาด

ที่ด้านล่างของภาพวาดผลงานของ Michelangelo จากบรรดาศพที่ได้รับการฟื้นคืนชีพหลังความตาย เมื่อตรวจสอบอย่างละเอียดแล้ว คุณจะเห็นบุคคลที่โผล่ขึ้นมาจากพื้นดินครึ่งหนึ่ง ใน ในกรณีนี้ เรากำลังพูดถึงเกี่ยวกับจิโรลาโม ซาวานโรลา นักเทศน์ทางศาสนา ต้นกำเนิดของอิตาลี- เขาเป็นสมาชิกของคณะโดมินิกัน และต่อมาถูกตั้งข้อหามีความแตกแยก

ผลก็คือ สมเด็จพระสันตะปาปาอเล็กซานเดอร์ที่ 6 ทรงคว่ำบาตรเขาออกจากคริสตจักร หลังจากนั้นเขาถูกตัดสินประหารชีวิตโดยการแขวนคอและเผาศพในฐานะคนนอกรีต เรื่องนี้เกิดขึ้นในปี 1497 ผลงานของ Michelangelo "The Last Judgment" ทำนายได้จริงถึงการเป็นบุญราศีของ Savanrola ที่น่าสังเกตคือเหตุการณ์นี้เกิดขึ้นที่เมืองฟลอเรนซ์ในปี 1997 หลังจากนั้นหลายร้อยปีหลังจากนั้น

หากคุณให้ความสนใจที่มุมขวาล่างในงาน "The Last Judgment" ของ Michelangelo คุณจะเห็น Biagio da Cesena พิธีกรภายใต้ Paul III ที่นี่เขาปรากฏตัวในหน้ากากของหัวหน้าผู้พิพากษาในยมโลก - มิโนส คนหลังรู้สึกประหลาดใจและตกใจอย่างยิ่งจากร่างกายที่บิดเบี้ยวและเปลือยเปล่าที่ศิลปินแสดง ภาพปูนเปียก "The Last Judgment" ของ Michelangelo หลีกทางในส่วนของเขา การวิพากษ์วิจารณ์อย่างรุนแรงซึ่งเขามุ่งความสนใจไปที่ความจริงที่ว่าปรากฏการณ์ที่น่าอับอายเช่นนี้เป็นสิ่งที่ยอมรับไม่ได้ในสถานที่ศักดิ์สิทธิ์ ในความเห็นของเขา สูงสุดที่ "การพิพากษาครั้งสุดท้าย" ของ Michelangelo จะประสบความสำเร็จคือโรงเตี๊ยมหรือโรงอาบน้ำ

ปฏิกิริยาของอาจารย์ Michelangelo ไม่นานนักดังนั้นเพื่อเป็นการแสดงความสามารถพิเศษทางจิตเขาจึงเพิ่มหูลาให้กับพิธีกรในรูปของเขาในภาพปูนเปียก "การพิพากษาครั้งสุดท้าย" เมื่อต้องตกอยู่ภายใต้ความอัปยศอดสูเช่นนี้ พระองค์จึงทรงหันไปร้องเรียนต่อพระสันตปาปาผู้ปกครอง ฝ่ายหลังตอบ Cesena ว่าเขาไม่มีพลังเลยไม่ว่าจะเป็นเรื่องนรกหรือปีศาจดังนั้นจึงเป็นการดีกว่าถ้าตัวเขาเองสามารถทำข้อตกลงกับ Michelangelo ได้

จิตรกรรมฝาผนังความลับของการพิพากษาครั้งสุดท้ายเป็นทรัพย์สิน

ไม่จำเป็นต้องพูดว่างานของ Michelangelo เรื่อง "The Last Judgment" ซึ่งอื้อฉาวในหลาย ๆ ด้านทำให้เกิดความขัดแย้งที่ดุเดือดระหว่างนักวิจารณ์ที่เป็นตัวแทนของการปฏิรูปคาทอลิกและผู้ที่ถือว่าศิลปินเป็นอัจฉริยะ Michelangelo ถูกกล่าวหาว่าไม่ปฏิบัติตามความจริงที่พระคัมภีร์กำหนดและยิ่งกว่านั้นยังมอบธีมของคริสเตียนด้วยเทพนิยายนอกรีต พระคาร์ดินัลคาราฟฟามีปฏิกิริยาทางลบอย่างมากต่อการปรากฏตัวของตัวละครที่เปลือยเปล่าในโบสถ์น้อยที่วิหารหลักของคริสเตียน สิ่งนี้นำไปสู่ความจริงที่ว่าพวกเขาจัดการรณรงค์ทั้งหมดที่ยึดมั่นในการเซ็นเซอร์และเรียกร้องให้ทำลายจิตรกรรมฝาผนังการพิพากษาครั้งสุดท้ายซึ่งในความเห็นของพวกเขาไม่เหมาะสม อย่างไรก็ตาม Michelangelo มีอำนาจที่สูงมาก ด้วยเหตุนี้ จึงไม่มีใครกล้าแก้ไขภาพวาดอื้อฉาวเหนือแท่นบูชาในขณะที่อาจารย์ยังมีชีวิตอยู่

ภาพเปลือยที่ซ่อนอยู่

ในปี 1564 และนี่ก็เป็นเวลามากกว่า 20 ปีนับตั้งแต่การเสียชีวิตของ Michelangelo ที่ประชุมสภา Trentian ได้ตัดสินใจซ่อนภาพเปลือยของร่างที่ปรากฎในภาพปูนเปียก ภาพวาดอวัยวะเพศได้รับความไว้วางใจจาก Daniela da Volterra ผู้ชื่นชมอย่างจริงใจและดุเดือดของ Michelangelo ปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่ เมื่อพิจารณาว่าใครคือนักแสดง การเปลี่ยนแปลงจะถูกจำกัดให้เหลือน้อยที่สุดโดยยังคงรักษาภาพวาดต้นฉบับไว้ให้มากที่สุด อย่างไรก็ตาม เรื่องราวของ "การพิพากษาครั้งสุดท้าย" ของไมเคิลแองเจโลไม่ได้จบเพียงแค่นั้น การสิ้นพระชนม์ของปิอุสที่ 4 ซึ่งเป็นพระสันตะปาปาในขณะนั้น ซึ่งเกิดขึ้นในเดือนธันวาคม ค.ศ. 1565 กลายเป็นสาเหตุของความจำเป็นในการปลดปล่อยโบสถ์น้อยจาก นั่งร้าน- งานศพจะจัดขึ้นที่นี่ และหลังจากนั้นก็มีการประชุมใหญ่ขึ้น

ภาพปูนเปียกของไมเคิลแองเจโลมักกลายเป็นหัวข้อสนทนาภายใต้พระสันตะปาปาปิอุสที่ 5 โดยเฉพาะอย่างยิ่ง แนวความคิดสำหรับภาพนี้รวมไปถึง ภาพวาดใหม่นั่นคือ "การพิพากษาครั้งสุดท้าย" ควรถูกแทนที่ แนวคิดเดียวกันนี้เกิดขึ้นภายใต้ Gregory XIII และภายใต้ Clement VIII ไม่ทางใดก็ทางหนึ่งไม่มีใครตัดสินใจที่จะทำลายจิตรกรรมฝาผนังโดยสิ้นเชิง มีเพียงบางส่วนเท่านั้นที่สามารถแก้ไขได้ โดยรวมแล้วมีร่างสี่สิบร่างที่ต้องทาสีใหม่ซึ่งใช้เทคนิคปูนเปียกเซคโกซึ่งเกี่ยวข้องกับการใช้การเปลี่ยนแปลงกับปูนปลาสเตอร์แห้ง

ด้วยผลกระทบนี้บนพื้นผิวของภาพวาด จึงเป็นไปได้ที่จะฟื้นฟู "การพิพากษาครั้งสุดท้าย" ในต้นฉบับซึ่งเกิดขึ้นระหว่างการบูรณะโบสถ์น้อยที่เริ่มขึ้นในปี 1990 มีการตัดสินใจที่จะลบการเปลี่ยนแปลงเหล่านั้นที่เกิดขึ้นกับภาพวาด "The Last Judgement" หลังปี 1600 เหลือเพียงการเปลี่ยนแปลงที่ทำโดย Volterra เท่านั้น

โบสถ์ซิสทีนเป็นสถานที่ศักดิ์สิทธิ์ของร่างกายมนุษย์

ผลงานของ Michelangelo เรื่อง "The Last Judgment" ไร้ชั้นฝุ่นและเขม่าและได้รับการปรับปรุงอย่างเห็นได้ชัด นำเสนอโดย John Paul II ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของพิธีมิสซาอันศักดิ์สิทธิ์เมื่อวันที่ 8 เมษายน 1994 ด้วยเหตุนี้ พวกเขาจึงขีดเส้นแบ่งในข้อโต้แย้งที่เดือดดาลมาหลายศตวรรษ. เมื่อพูดถึงความเหมาะสมของร่างกายเปลือยเปล่าที่ปรากฎในงาน “การพิพากษาครั้งสุดท้าย” ในโบสถ์น้อย สมเด็จพระสันตะปาปาทรงชี้ให้เห็นว่าในตัวเอง