Príbeh Leonardovej poslednej večere. posledná večera

Samotný názov slávny obraz da Vinci" posledná večera"nesie posvätný význam. Mnohé z Leonardových obrazov sú skutočne obklopené aurou tajomstva. V Poslednej večeri, rovnako ako v mnohých iných dielach umelca, je veľa symboliky a skrytých posolstiev.
Obnova legendárneho výtvoru bola nedávno dokončená. Vďaka tomu sme sa stihli veľa naučiť zaujímavé fakty súvisiace s jeho históriou. Význam obrázku zostáva pre mnohých stále nejasný a nie celkom jasný. Okolo skrytého významu Poslednej večere sa rodí stále viac nových dohadov.
Leonardo da Vinci je jednou z najzáhadnejších postáv histórie výtvarného umenia. Niektorí umelca takmer kanonizujú a píšu na neho chvály, iní ho naopak považujú za rúhača, ktorý zapredal svoju dušu diablovi, pričom o genialite veľkého Taliana nikto nepochybuje.

História maľby

Je ťažké uveriť, ale obraz „Posledná večera“ bol namaľovaný v roku 1495 na príkaz milánskeho vojvodu Ludovica Sforzu. Napriek tomu, že vládca bol známy svojim roztopašným životom, mal veľmi skromnú a dobre vychovanú manželku Beatrice, ktorú si, ako stojí za zmienku, veľmi vážil a uctieval.
Ale, žiaľ, skutočná sila jeho lásky sa ukázala až vtedy, keď mu náhle zomrela manželka. Vojvodov smútok bol taký veľký, že 15 dní neopustil svoje komnaty, a keď odišiel, prvá vec, ktorú urobil, bolo, že nariadil Leonardovi da Vincimu namaľovať fresku, o ktorú raz požiadala jeho zosnulá manželka a navždy ju umiestnil. ukončenie jeho bujarého životného štýlu.

Umelec dokončil svoje jedinečné dielo v roku 1498. Jeho rozmery boli 880 x 460 centimetrov. Poslednú večeru možno najlepšie vidieť, ak sa posuniete o 9 metrov nabok a zdvihnete sa o 3,5 metra nahor. Leonardo pri tvorbe obrazu použil vaječnú temperu, ktorá sa s ním následne pohrala krutý vtip. Plátno sa začalo rúcať len 20 rokov po svojom vzniku.
Slávna freska nachádza sa v kostole Santa Maria delle Grazie na jednej zo stien refektára v Miláne. Podľa historikov umenia umelec konkrétne zobrazil na obrázku presne ten istý stôl a jedlá, ktoré boli v tom čase v kostole. Touto jednoduchou technikou sa snažil ukázať, že Ježiš a Judáš (dobro a zlo) sú si oveľa bližší, ako si myslíme. 1. Identita apoštolov zobrazených na plátne bola opakovane predmetom sporov. Súdiac podľa nápisov na reprodukcii obrazu uchovávaného v Lugane sú to (zľava doprava) Bartolomej, Jakub mladší, Ondrej, Judáš, Peter, Ján, Tomáš, Jakub Starší, Filip, Matúš, Tadeáš a Šimon Zelotes .

2. Mnohí historici sa domnievajú, že tento obraz zobrazuje Euhrastiu (prijímanie), ako Ježiš Kristus ukazuje oboma rukami na stôl s vínom a chlebom. Pravda, existuje alternatívna verzia. O tom sa bude diskutovať nižšie...
3. Mnohí sú stále s školský kurz Poznajú príbeh, že najťažšou vecou pre Da Vinciho pri maľovaní boli Ježiš a Judáš. Umelec pôvodne plánoval urobiť z nich stelesnenie dobra a zla a dlho nemohol nájsť ľudí, ktorí by slúžili ako modely pre vytvorenie jeho majstrovského diela.
Raz, počas bohoslužby, jeden Talian videl v zbore mladého muža, takého duchovného a čistého, že nebolo pochýb: toto bolo vtelenie Ježiša pre jeho „Poslednú večeru“.
Poslednou postavou, ktorej prototyp sa umelcovi donedávna nepodarilo nájsť, bol Judáš. Umelec strávil hodiny túlaním sa úzkymi talianskymi uličkami pri hľadaní vhodného modelu. A teraz, o 3 roky neskôr, da Vinci našiel to, čo hľadal. V priekope ležal opitý muž, ktorý bol dlho na okraji spoločnosti. Umelec nariadil, aby opilca priviedli do jeho ateliéru. Muž sa prakticky nevedel postaviť na nohy a netušil, kde skončil.

Po dokončení obrazu Judáša opilec pristúpil k obrazu a priznal, že ho už niekde videl. Na autorovo zmätok muž odpovedal, že pred tromi rokmi bol na nepoznanie: spieval v cirkevnom zbore a viedol spravodlivý životný štýl. Vtedy ho oslovil nejaký umelec s návrhom namaľovať od neho Krista.

Teda podľa historikov boli Ježiš a Judáš namaľovaní od tej istej osoby v rôzne obdobia jeho život. Tento fakt slúži ako metafora toho, že dobro a zlo idú ruka v ruke a je medzi nimi veľmi tenká hranica.
4. Najkontroverznejší je názor, že podľa pravá ruka Nie je to muž, ktorý sa nachádza od Ježiša Krista, ale nikto iný ako Mária Magdaléna. Jej poloha naznačuje, že bola zákonnou manželkou Ježiša. Siluety Márie Magdalény a Ježiša tvoria písmeno „M“. Vraj to znamená slovo „Matrimonio“, čo sa prekladá ako „manželstvo“.

5. Nezvyčajné usporiadanie študentov na plátne nie je podľa niektorých vedcov náhodné. Hovorí sa, že Leonardo da Vinci umiestnil ľudí podľa znamení zverokruhu. Podľa tejto legendy bol Ježiš Kozorožec a jeho milovaná Mária Magdaléna bola panna.
6. Nemožno nespomenúť skutočnosť, že počas druhej svetovej vojny bolo v dôsledku zásahu strely do budovy kostola zničené takmer všetko okrem steny, na ktorej bola freska vyobrazená.
V roku 1566 však miestni mnísi urobili do steny dvere zobrazujúce poslednú večeru, ktoré postavám na obrázku „odrezali“ nohy. Neskôr bol nad Spasiteľovou hlavou zavesený milánsky erb. A koncom 17. storočia sa refektár zmenil na stajňu.
7. Nemenej zaujímavé sú myšlienky kňazov umenia o jedle zobrazenom na stole. Napríklad v blízkosti Judasa Leonarda namaľoval prevrátenú soľničku (ktorá bola vždy považovaná zlé znamenie), ako aj prázdny tanier.

8. Existuje predpoklad, že apoštol Tadeáš sediaci chrbtom ku Kristovi je vlastne autoportrétom samotného da Vinciho. A vzhľadom na umelcovu povahu a jeho ateistické názory je táto hypotéza viac ako pravdepodobná.

Ak sa pokúsite spomenúť si na majstrovské diela maľby, ktoré boli skopírované nespočetnekrát, potom jednou z prvých v tejto sérii bude freska „Posledná večera“ od Leonarda da Vinciho. Písaný počas dvoch rokov, od roku 1495 do roku 1497, už v období renesancie, získal asi 20 „dedičov“ rovnakej témy, napísaných majstrami štetca zo Španielska, Francúzska a Nemecka.

Treba povedať, že ešte pred Leonardom už niektorí florentskí umelci používali túto zápletku vo svojej tvorbe. Bohužiaľ, iba diela Giotta a Ghirlandaia sa dostali do povedomia moderných historikov umenia.

Leonardo da Vinci v Miláne

Znalci maľby a najmä diela Leonarda da Vinciho už dávno poznajú polohu sveta slávna freska. Mnohí fanúšikovia sa však stále pýtajú, kde sa nachádza „Posledná večera“ Leonarda da Vinciho. Odpoveď nás zavedie do Milána.

Tvorivé obdobie siahajúce do čias pôsobenia v Miláne, rovnako ako celý život umelca, je zahalené rúškom tajomstiev a opradené mnohými legendami už stovky rokov.

Leonardo da Vinci, známy ako milovník hádaniek, hlavolamov a tajných šifier, zanechal po sebe obrovské množstvo hádanky, z ktorých niektoré vedci z celého sveta stále nevyriešili. Môže sa zdať, že život a dielo umelca sú úplnou záhadou.

Leonardo a Ludovico Sforza

Vzhľad Leonarda v Miláne priamo súvisí s menom Ludovico Maria Sforza, prezývaného Moro. Impozantný vládca a talentovaná osobnosť v mnohých oblastiach, vojvoda z Moreau v roku 1484 naverboval Leonarda da Vinciho, ktorý sa už v tom čase stal slávnym, aby slúžil. Umelcove maľby a inžiniersky talent upútali pozornosť vizionárskeho politika. Plánoval využiť mladého Leonarda ako hydraulického inžiniera, projektanta civilných stavieb a projektanta vojenskej techniky. A nemýlil sa. Mladý inžinier neprestal Moreaua udivovať svojimi vynálezmi. Na vojvodov dvor bol navrhnutý taký technický vývoj, ako sú nové modely kanónov a ľahkých zbraní, konštrukcia mostov v tom čase nemysliteľná a mobilné vozíky pre vojenské potreby, nezraniteľné a nedobytné.

Milan. Chrám Santa Maria delle Grazie

V čase, keď sa Leonardo objavil v Miláne, už tu prebiehala výstavba dominikánskeho kláštora. Chrám Santa Maria delle Grazie, ktorý sa stal hlavným architektonickým akcentom kláštorného komplexu, bol dokončený pod vedením už vtedy známeho talianskeho architekta.

Vojvoda Sforza plánoval rozšíriť oblasť chrámu a umiestniť tu hrobku svojej veľkej rodiny. Leonardo da Vinci bol prizvaný, aby na ňom pracoval biblický príbeh"Posledná večera" v roku 1495. Miesto pre fresku bolo určené v refektári chrámu.

Kde môžete vidieť poslednú večeru?

Aby ste ľahšie pochopili, kde sa nachádza „Posledná večera“ Leonarda da Vinciho, musíte sa postaviť čelom k chrámu z Corso Magenta a obrátiť svoj pohľad na ľavú stranu, predĺženie. Dnes je to kompletne zrekonštruovaná budova. Ale to druhé svetovej vojne nešetrilo sa na ničení. Očití svedkovia uviedli, že po náletoch bol chrám takmer úplne zničený a skutočnosť, že freska zostala neporušená, sa nazývala zázrakom.

Dnes sa milióny milovníkov umenia hrnú na miesto, kde sa nachádza „Posledná večera“ Leonarda da Vinciho. Dostať sa sem nie je také jednoduché. Počas turistickej sezóny je potrebné si vopred rezervovať miesto v zájazdovej skupine. A aby sa majstrovské dielo zachovalo, návštevníci môžu do sály vstúpiť v malých skupinách a čas sledovania je obmedzený na 15 minút.

Dlhá a starostlivá práca na freske

Práce na tvorbe fresky postupovali pomaly. Umelec pracoval chaoticky, ako všetci géniovia. Buď niekoľko dní nezdvihol zrak od štetca, alebo sa ho naopak celé dni nedotkol. Niekedy, priamo za bieleho dňa, všetko zahodil a bežal k svojej práci, aby urobil iba jeden ťah štetcom. Historici umenia na to nachádzajú niekoľko vysvetlení. Po prvé, umelec sa rozhodol vybrať nový vzhľad obrazy - nie temperami, ale olejové farby. To umožnilo neustále dopĺňať a opravovať obrázky. Po druhé, neustále zdokonaľovanie deja jedla umožnilo umelcovi opäť obdarovať postavy „Poslednej večere“ asociatívnymi tajomstvami. Opis porovnaní apoštolov s skutočné postavy, Leonardových súčasníkov, dnes možno nájsť v každej umeleckohistorickej príručke.

Hľadajte prototypy a inšpiráciu

Pri každodenných prechádzkach v rôznych štvrtiach mesta, medzi obchodníkmi, chudobnými a dokonca aj zločincami, sa umelec pozeral do tvárí a snažil sa nájsť črty, ktoré by mohli byť obdarené jeho postavami. Bolo ho možné nájsť v rôznych krčmách, sedel v spoločnosti chudobných ľudí a rozprával im svoje príbehy. zábavné príbehy. Mal záujem ľudské emócie. Akonáhle niečo zaujímavé pre seba ulovil, hneď to načrtol. Histórii sa podarilo zachovať niektoré z umelcových prípravných náčrtov pre potomkov.

Inšpiráciu a obrazy pre svoje budúce majstrovské dielo hľadal Leonardo nielen medzi tvárami v uliciach Milána, ale aj vo svojom okolí. Výnimkou nebol ani jeho „zamestnávateľ“ Sforza, ktorý sa v „Poslednej večeri“ objavil v prestrojení za Judáša. Legenda hovorí, že dôvodom tohto rozhodnutia bola banálna žiarlivosť umelca, ktorý bol tajne zamilovaný do vojvodovho obľúbenca. Takúto voľbu mohol urobiť len odvážny umelec. „Posledná večera“ má nielen tajné kódy prototypov, ale aj unikátne riešenie osvetlenia.

Malebné svetlo dopadajúce z maľovaných okien sa stáva skutočne realistickým v kombinácii s freskami z okna umiestnenými na priľahlej stene. Dnes však tento efekt nemožno pozorovať, pretože okno na stene je úplne zatemnené, aby sa zachovalo majstrovské dielo.

Vplyv času a zachovanie majstrovského diela

Čas rýchlo ukázal nesprávny výber techniky maľby. Trvalo iba dva roky, kým umelec videl, že jeho práca sa výrazne zmenila. Ukázalo sa, že maľba bola krátkodobá. Leonardo da Vinci začína vykonávať prvé reštaurovanie fresky, ale až po 10 rokoch. Do reštaurátorských prác zapojil aj svojich žiakov.

V priebehu 350 rokov prešlo miesto, kde sa nachádza Posledná večera Leonarda da Vinciho, mnohými rekonštrukciami a úpravami. Ďalšie dvere, ktoré mnísi v roku 1600 vyrezali do refektára, fresku vážne poškodili a v 20. storočí boli Ježišove nohy úplne vymazané.

Pred 2. svetovou vojnou bola freska osemkrát reštaurovaná. S každým reštaurátorské práce Nanášali sa nové vrstvy farieb a postupne sa pôvodný značne zdeformoval. Historici umenia mali pred sebou náročnú prácu, aby určili pôvodnú myšlienku Leonarda da Vinciho. Umelcove maľby, kresby a anatomické poznámky sú uložené v mnohých múzeách po celom svete, ale Milan je právom považovaný za vlastníka jediného úplne dokončeného rozsiahleho diela umelca.

Titánska práca moderných reštaurátorov

V 20. storočí sa práce na obnove „Poslednej večere“ vykonávali pomocou moderné technológie. Postupne, vrstvu po vrstve, reštaurátorskí umelci odstraňovali z majstrovského diela stáročný prach a plesne.

Žiaľ, dnes sa uznáva, že z pôvodnej fresky zostali len 2/3 a polovica farieb pôvodne použitých umelcom je nenávratne stratená. Aby sa zabránilo následnému zničeniu fresky, dnes sa v refektári kostola Santa Maria delle Grazie udržiava jednotná vlhkosť a teplota vzduchu.

Posledná trvala 21 rokov. V máji 1999 svet opäť videl prácu Leonarda da Vinciho „Posledná večera“. Milan zorganizoval pre divákov pri príležitosti odhalenia fresky veľkolepé oslavy.

Samotný názov slávne dielo„Posledná večera“ Leonarda da Vinciho má posvätný význam. Mnohé z Leonardových obrazov sú skutočne obklopené aurou tajomstva. V Poslednej večeri, rovnako ako v mnohých iných dielach umelca, je veľa symboliky a skrytých posolstiev.

Obnova legendárneho výtvoru bola nedávno dokončená. Vďaka tomu sme sa mohli dozvedieť veľa zaujímavostí súvisiacich s históriou obrazu. Jeho význam stále nie je úplne jasný. O skrytom posolstve Poslednej večere sa rodia nové špekulácie.

Leonardo da Vinci je jednou z najzáhadnejších osobností v dejinách výtvarného umenia. Niektorí umelca prakticky kanonizujú a píšu na neho chvály, iní ho naopak považujú za rúhača, ktorý zapredal svoju dušu diablovi. Ale zároveň nikto nepochybuje o genialite veľkého Taliana.

História maľby

Je ťažké uveriť, ale monumentálny obraz „Posledná večera“ bol vyrobený v roku 1495 na príkaz milánskeho vojvodu Ludovica Sforzu. Napriek tomu, že vládca bol známy svojou rozpustilou povahou, mal veľmi skromnú a zbožnú manželku Beatrice, ktorú si, ako stojí za zmienku, veľmi vážil a uctieval.

Ale, žiaľ, skutočná sila jeho lásky sa ukázala až vtedy, keď mu náhle zomrela manželka. Vojvodov smútok bol taký veľký, že 15 dní neopustil svoje komnaty, a keď odišiel, prvá vec, ktorú urobil, bolo, že nariadil Leonardovi da Vincimu namaľovať fresku, o ktorú raz požiadala jeho zosnulá manželka a navždy ju umiestnil. ukončenie jeho bujarého životného štýlu.

Umelec dokončil svoje jedinečné dielo v roku 1498. Rozmery obrazu boli 880 x 460 centimetrov. Poslednú večeru možno najlepšie vidieť, ak sa posuniete o 9 metrov nabok a zdvihnete sa o 3,5 metra nahor. Leonardo pri tvorbe obrazu použil vajcovú temperu, ktorá následne zahrala na freske krutý vtip. Plátno sa začalo rúcať len 20 rokov po svojom vzniku.

Slávna freska sa nachádza na jednej zo stien refektára v kostole Santa Maria delle Grazie v Miláne. Podľa historikov umenia umelec konkrétne zobrazil na obrázku presne ten istý stôl a jedlá, ktoré sa v tom čase používali v kostole. Touto jednoduchou technikou sa snažil ukázať, že Ježiš a Judáš (Dobro a zlo) sú si oveľa bližší, ako si myslíme.

Zaujímavé fakty

1. Identita apoštolov zobrazených na plátne sa opakovane stala predmetom sporov. Súdiac podľa nápisov na reprodukcii plátna uchovávaného v Lugane, sú to (zľava doprava) Bartolomej, Jakub Mladší, Ondrej, Judáš, Peter, Ján, Tomáš, Jakub Starší, Filip, Matúš, Tadeáš a Šimon Zelotes .

2. Mnohí historici sa domnievajú, že obraz zobrazuje Eucharistiu (prijímanie), keďže Ježiš Kristus ukazuje oboma rukami na stôl s vínom a chlebom. Je pravda, že existuje alternatívna verzia. O tom sa bude diskutovať nižšie...

3. Veľa ľudí pozná príbeh zo školy, že Da Vinci našiel najťažšie obrazy Ježiša a Judáša. Umelec pôvodne plánoval urobiť z nich stelesnenie dobra a zla a dlho nemohol nájsť ľudí, ktorí by slúžili ako modely pre vytvorenie jeho majstrovského diela.

Raz, počas bohoslužby, jeden Talian videl v zbore mladého muža, takého duchovného a čistého, že nebolo pochýb: toto bolo vtelenie Ježiša pre jeho „Poslednú večeru“.

Poslednou postavou, ktorej prototyp sa umelcovi stále nepodarilo nájsť, bol Judáš. Da Vinci sa hodiny túlal úzkymi talianskymi uličkami a hľadal vhodný model. A teraz, o 3 roky neskôr, umelec našiel to, čo hľadal. V priekope ležal opilec, ktorý bol dlho na okraji spoločnosti. Umelec nariadil, aby opilca priviedli do jeho ateliéru. Muž sa prakticky nevedel postaviť na nohy a netušil, kde skončil.

Po dokončení obrazu Judáša opilec pristúpil k obrazu a priznal sa, že ho už niekde videl. K autorovmu zmätku muž odpovedal, že pred tromi rokmi bol úplne inou osobou - spieval v cirkevnom zbore a viedol spravodlivý životný štýl. Vtedy ho oslovil nejaký umelec s návrhom namaľovať od neho Krista.

Podľa historikov teda tá istá osoba pózovala pre obrazy Ježiša a Judáša v rôznych obdobiach svojho života. Tento fakt slúži ako metafora, ktorá ukazuje, že dobro a zlo idú ruka v ruke a je medzi nimi veľmi tenká hranica.

4. Najkontroverznejší je názor, že po pravici Ježiša Krista nesedí vôbec muž, ale nikto iný ako Mária Magdaléna. Jej poloha naznačuje, že bola zákonnou manželkou Ježiša. Siluety Márie Magdalény a Ježiša tvoria písmeno M. Údajne to znamená slovo matrimonio, čo v preklade znamená „manželstvo“.

6. Nemožno nespomenúť skutočnosť, že počas druhej svetovej vojny bolo v dôsledku zásahu strely do budovy kostola zničené takmer všetko okrem steny, na ktorej je freska vyobrazená.

A ešte predtým, v roku 1566, miestni mnísi urobili v stene dvere s obrazom Poslednej večere, ktoré postavám na freske „odrezali“ nohy. O niečo neskôr bol nad Spasiteľovou hlavou zavesený milánsky erb. A koncom 17. storočia sa refektár zmenil na stajňu.

7. Nemenej zaujímavé sú myšlienky ľudí umenia o jedle vyobrazenom na stole. Napríklad u Judasa Leonarda namaľoval prevrátenú soľničku (čo bolo vždy považované za zlé znamenie), ako aj prázdny tanier.

8. Existuje predpoklad, že apoštol Tadeáš sediaci chrbtom ku Kristovi je vlastne autoportrétom samotného da Vinciho. A vzhľadom na umelcove dispozície a jeho ateistické názory je táto hypotéza viac ako pravdepodobná.

Myslím, že aj keď sa nepovažujete za znalca vysoké umenie, tieto informácie vás stále zaujímajú. Ak áno, zdieľajte článok so svojimi priateľmi.

Samotný názov slávneho diela Leonarda da Vinciho „Posledná večera“ má posvätný význam. Mnohé z Leonardových obrazov sú skutočne obklopené aurou tajomstva. V Poslednej večeri, rovnako ako v mnohých iných dielach umelca, je veľa symboliky a skrytých posolstiev.

História maľby

Zaujímavé fakty

3. Veľa ľudí pozná zo školy príbeh, že Da Vinci našiel najťažšie obrazy Ježiša a Judáša. Umelec pôvodne plánoval urobiť z nich stelesnenie dobra a zla a dlho nemohol nájsť ľudí, ktorí by slúžili ako modely pre vytvorenie jeho majstrovského diela.

Raz, počas bohoslužby, jeden Talian videl v zbore mladého muža, takého duchovného a čistého, že nebolo pochýb: toto bolo vtelenie Ježiša pre jeho „Poslednú večeru“.

6. Nemožno nespomenúť skutočnosť, že počas druhej svetovej vojny bolo v dôsledku zásahu strely do budovy kostola zničené takmer všetko okrem steny, na ktorej je freska vyobrazená.

Myslím si, že aj keď sa nepovažujete za znalca vysokého umenia, stále vás tieto informácie zaujímajú. Ak áno, zdieľajte článok so svojimi priateľmi.

Leonardo da Vinci je najzáhadnejšou a neprebádanou osobnosťou minulých rokov. Niektorí mu pripisujú dar od Boha a kanonizujú ho za svätého, iní ho naopak považujú za ateistu, ktorý zapredal svoju dušu diablovi. Ale genialita veľkého Taliana je nepopierateľná, pretože všetko, čoho sa kedy dotkla ruka veľkého maliara a inžiniera, bolo okamžite naplnené skrytým významom. Dnes budeme hovoriť o slávne dielo„Posledná večera“ a mnohé tajomstvá, ktoré skrýva.

Miesto a história stvorenia:

Slávna freska sa nachádza v kostole Santa Maria delle Grazie, ktorý sa nachádza na rovnomennom námestí v Miláne. Alebo skôr na jednej zo stien refektára. Podľa historikov umelec konkrétne zobrazil na obrázku presne ten istý stôl a jedlá, ktoré boli v tom čase v kostole. Tým sa snažil ukázať, že Ježiš a Judáš (dobrý a zlý) majú k ľuďom oveľa bližšie, ako sa zdá.

Maliar dostal zákazku namaľovať dielo od svojho patróna, milánskeho vojvodu Ludovica Sforzu v roku 1495. Vládca sa preslávil svojím roztopašným životom a mládež bol obklopený mladými bakchantesmi. Situácia sa vôbec nezmenila, pretože vojvoda mal krásnu a skromnú manželku Beatrice d’Este, ktorá svojho manžela úprimne milovala a pre svoju miernu povahu nemohla odporovať jeho spôsobu života. Treba priznať, že Ludovico Sforza svoju manželku úprimne ctil a bol k nej svojim spôsobom pripútaný. Ale rozpustilý vojvoda pocítil skutočnú silu lásky až vo chvíli náhlej smrti svojej manželky. Mužov smútok bol taký veľký, že 15 dní nevyšiel zo svojej izby. A keď vyšiel von, prvé, čo urobil, bolo, že si objednal fresku od Leonarda da Vinciho, o ktorú raz požiadala jeho zosnulá manželka, a navždy tak zastavila všetku zábavu na dvore.

Na snímke kostol Santa Maria delle Grazie.

Práce boli dokončené v roku 1498. Jeho rozmery boli 880 x 460 cm Mnohí znalci umelcovho diela sa zhodli, že „Poslednú večeru“ možno najlepšie vidieť, ak sa posuniete o 9 metrov nabok a zdvihnete sa o 3,5 metra. Navyše je tu čo vidieť. Už za autorovho života bola freska považovaná za jeho najlepšia práca. Hoci nazvať obraz freskou by bolo nesprávne. Faktom je, že Leonardo da Vinci písal prácu nie na mokrú omietku, ale na suchú, aby ju mohol niekoľkokrát upravovať. Aby to urobil, umelec naniesol na stenu hrubú vrstvu vaječnej tempry, ktorá následne urobila medvediu službu a začala sa rúcať len 20 rokov po namaľovaní obrazu. Ale o tom trochu neskôr.

Na fotografii je posledná večera v refektári.

Myšlienka dielu:

„Posledná večera“ zobrazuje poslednú veľkonočnú večeru Ježiša Krista s jeho učeníkmi a apoštolmi, ktorá sa konala v Jeruzaleme v predvečer jeho zatknutia Rimanmi. Podľa Písma Ježiš pri jedle povedal, že ho jeden z apoštolov zradí. Leonardo da Vinci sa pokúsil vykresliť reakciu každého zo študentov na prorockú frázu Učiteľa. K tomu chodil po meste, rozprával sa obyčajných ľudí, rozosmial ich, rozrušil a povzbudil. A zároveň pozoroval emócie na ich tvárach. Cieľom autora bolo stvárniť slávnu večeru s čistým ľudský bod vízie. Preto zobrazoval všetkých prítomných v rade a nikomu nad hlavou nekreslil svätožiaru (ako to radi robili iní umelci)

Na obrázku: Náčrt poslednej večere

1. Podľa historikov mal Leonardo da Vinci najťažšie napísať dve postavy: Ježiša a Judáša. Umelec sa ich snažil urobiť stelesnením dobra a zla, takže ho dlho nemohol nájsť vhodné modely. Jedného dňa jeden Talian uvidel mladého speváka v kostolnom zbore – taký duchovný a čistý, že nebolo pochýb: tu bol – prototyp Ježiša pre jeho „Poslednú večeru“. Ale napriek tomu, že obraz Učiteľa bol namaľovaný, Leonardo da Vinci ho dlho opravoval, pretože ho považoval za nedostatočne dokonalý.

Posledná nepísaná postava na obrázku bol Judáš. Umelec najviac trávil hodiny potulkami po okolí horúce miesta, hľadá vzor pre písanie medzi degradovanými ľuďmi. A teraz, takmer o 3 roky neskôr, mal šťastie. Ležal v priekope absolútne zdegenerovaný chlapík v stave silnej sily intoxikácia alkoholom. Umelec nariadil, aby ho priviedli do štúdia. Muž sa takmer nedržal na nohách a netušil, kde je. Po namaľovaní obrazu Judáša však opilec pristúpil k obrazu a priznal, že ho už videl. Na autorovo zmätok muž odpovedal, že pred tromi rokmi bol úplne iný, viedol správny životný štýl a spieval v kostolnom zbore. Vtedy ho oslovil nejaký umelec s návrhom namaľovať od neho Krista. Podľa historikov teda Ježiš a Judáš vychádzali z toho istého človeka v rôznych obdobiach jeho života. To opäť zdôrazňuje skutočnosť, že dobro a zlo idú tak blízko, že niekedy je hranica medzi nimi nepostrehnuteľná.

Mimochodom, Leonarda da Vinciho pri práci rozptyľoval opát kláštora, ktorý umelca neustále ponáhľal a tvrdil, že by mal maľovať obraz celé dni, a nie stáť pred ním v myšlienkach. Jedného dňa to maliar nevydržal a sľúbil opátovi, že odpíše od neho Judáša, ak neprestane zasahovať do tvorivý proces.

Na fotografii je Ježiš a Mária Magdaléna.

2. Najdiskutovanejším tajomstvom fresky je postava učeníka umiestnená po Kristovej pravici. Verí sa, že nejde o nikoho iného ako o Máriu Magdalénu a jej poloha naznačuje, že nebola Ježišovou milenkou, ako sa bežne verí, ale jeho zákonnou manželkou. Túto skutočnosť potvrdzuje písmeno „M“, ktoré tvoria obrysy tiel páru. Vraj to znamená slovo "Matrimonio", čo v preklade znamená "manželstvo". Niektorí historici argumentujú týmto tvrdením a trvajú na tom, že na obraze je viditeľný podpis Leonarda da Vinciho – písmeno „V“. Prvé tvrdenie podporuje zmienka, že Mária Magdaléna umývala Kristove nohy a osušila ich vlasmi. Podľa tradícií to mohla urobiť iba zákonná manželka. Okrem toho sa verí, že žena bola tehotná v čase popravy svojho manžela a následne porodila dcéru Sarah, ktorá znamenala začiatok merovejskej dynastie.

3. Niektorí vedci tvrdia, že nezvyčajné usporiadanie študentov na obrázku nie je náhodné. Hovorí sa, že Leonardo da Vinci umiestnil ľudí podľa... znamení zverokruhu. Podľa tejto legendy bol Ježiš Kozorožec a jeho milovaná Mária Magdaléna bola panna.

Na snímke Mária Magdaléna

4. Nemožno nespomenúť fakt, že počas bombardovania počas druhej svetovej vojny granát, ktorý zasiahol budovu kostola, zničil takmer všetko okrem steny, na ktorej bola freska vyobrazená. Aj keď, samotní ľudia sa o prácu nielen nestarali, ale aj zaobchádzali s ňou skutočne barbarsky. V roku 1500 povodeň v kostole spôsobila nenapraviteľné škody na obraze. Namiesto reštaurovania majstrovského diela však mnísi v roku 1566 urobili do steny dvere znázorňujúce Poslednú večeru, ktoré postavám „odrezali“ nohy. O niečo neskôr bol nad Spasiteľovou hlavou zavesený milánsky erb. A koncom 17. storočia sa refektár zmenil na stajňu. Už schátraná freska bola pokrytá hnojom a Francúzi medzi sebou súťažili: kto udrie tehlou do hlavy jedného z apoštolov. Aj Posledná večera však mala fanúšikov. francúzsky kráľ Na Františka I. dielo tak zapôsobilo, že vážne premýšľal, ako ho dopraviť domov.

Na fotografii je freska Posledná večera.

5. Nemenej zaujímavé sú úvahy historikov o jedle vyobrazenom na stole. Napríklad v blízkosti Judáša Leonardo da Vinci zobrazoval prevrátenú soľničku (čo bolo vždy považované za zlé znamenie), ako aj prázdny tanier. Najväčším bodom kontroverzie je však stále ryba na obrázku. Súčasníci sa stále nevedia zhodnúť na tom, čo je na freske namaľované – sleď alebo úhor. Vedci sa domnievajú, že táto nejednoznačnosť nie je náhodná. Umelec v obraze špeciálne zašifroval skrytý význam. Faktom je, že v taliančine sa „úhor“ vyslovuje „aringa“. Pridáme ešte jedno písmeno a dostaneme úplne iné slovo - „arringa“ (inštrukcia). Zároveň sa slovo „sleď“ v severnom Taliansku vyslovuje ako „renga“, čo znamená „ten, kto popiera náboženstvo“. Pre ateistického umelca je bližší druhý výklad.

Ako vidíte, v jednom jedinom obrázku je ukrytých mnoho tajomstiev a nedostatkov, ktoré sa nejedna generácia snažila odhaliť. Mnohé z nich zostanú nevyriešené.