กีต้าร์คลาสสิค กับ กีต้าร์โปร่ง ต่างกันอย่างไร? กีต้าร์โปร่งที่ดีที่สุด

ใน เครือข่ายทางสังคมในการติดต่อ มักมีคำถามเกี่ยวกับกีตาร์โปร่ง กีต้าร์กึ่งอะคูสติก กีต้าร์ไฟฟ้าอะคูสติก และกีต้าร์ไฟฟ้า ทุกอย่างจะเรียบร้อยดี แต่นักกีตาร์มือใหม่มักพยายามเรียนรู้บางประเด็น โดยเริ่มแรกมีความรู้ที่บิดเบือนเกี่ยวกับประเภทของกีตาร์ ความสับสนมักเกิดขึ้นระหว่างกีตาร์โปร่งไฟฟ้าและกีตาร์กึ่งอะคูสติก ในบทความนี้ ฉันจะพยายามทำให้ดีที่สุด ภาษาที่สามารถเข้าถึงได้พูดคุยเกี่ยวกับประเภทของกีตาร์ที่เขียนไว้ข้างต้นพร้อมภาพประกอบประกอบ

ประเภทแรกของเราคือกีตาร์โปร่ง นี่คือที่สุด รูปลักษณ์ยอดนิยมกีตาร์ ซึ่งมีการจำแนกประเภทด้วยและแบ่งออกเป็นกีตาร์คลาสสิก กีตาร์ตะวันตก และกีตาร์ขนาดจัมโบ้ คุณสามารถอ่านเพิ่มเติมเกี่ยวกับประเภทนี้ได้ แต่สำหรับตอนนี้ เรามาดูส่วนประกอบมาตรฐานของกีตาร์โปร่งกันดีกว่า ภาพด้านซ้ายแสดงกีตาร์โปร่งที่เรียบง่ายมาก ไม่มีชิ้นส่วนอิเล็กทรอนิกส์ที่ไม่จำเป็น (แต่สามารถจัดหาเพิ่มเติมได้) และมีไว้สำหรับการเล่นโดยไม่ต้องเชื่อมต่อกับอุปกรณ์ กีต้าร์ตัวนี้มีเสียงเรียกเข้าและเสียงที่กว้างขวาง กีตาร์ดังกล่าวเล่นในสนาม เดินป่า ฯลฯ การแสดงกีตาร์เช่นนี้ต่อหน้าผู้ชมไม่สะดวกนัก เนื่องจากในการขยายเสียงคุณต้องมีไมโครโฟนแยกต่างหากวางไว้ใกล้กับกลองของเครื่องดนตรี

หากกีตาร์โปร่งติดตั้งปิ๊กอัพแบบเปียโซภายใน ซึ่งช่วยให้คุณเพิ่มเสียงของกีตาร์ได้โดยเชื่อมต่อกับเครื่องขยายเสียงแบบคอมโบหรืออุปกรณ์ขยายเสียงอื่น ๆ กีตาร์ดังกล่าวจะเรียกว่ากีตาร์โปร่งไฟฟ้า (รูปภาพบน ขวา). นอกจากเซ็นเซอร์เพียโซแล้ว อิเล็กโทรอะคูสติกยังมีพรีแอมพลิฟายเออร์เสียงซึ่งมีอยู่แล้วในกีตาร์อีกด้วย ปรีแอมป์เหล่านี้มักจะมีการควบคุมโทนเสียง ประเภทต่างๆและอีควอไลเซอร์ ช่วยให้เสียงอะคูสติกถูกส่งผ่านอุปกรณ์ ซึ่งเป็นการขยายเสียง ตัวเลือกกีตาร์นี้เหมาะสำหรับ การแสดงคอนเสิร์ต- ประการอื่นๆ กีตาร์โปร่งไฟฟ้ามีความคล้ายคลึงกับ “รุ่นก่อน” เครื่องดนตรีและสามารถ “ส่งเสียง” ได้โดยไม่ต้องเข้าถึงอุปกรณ์ มันไม่มีสาย อะคูสติกปกติด้วยคุณสมบัติและความสามารถทั้งหมด

บ่อยครั้ง กีต้าร์ไฟฟ้าอะคูสติกถูกเรียกว่ากึ่งอะคูสติก ซึ่งหมายความว่าแนวคิดเหล่านี้มีความหมายเหมือนกัน อย่างไรก็ตาม นี่เป็นการตัดสินที่ผิดพลาด! นี้อย่างแน่นอน ประเภทต่างๆกีต้าร์
หากกีตาร์โปร่งไฟฟ้าเกี่ยวข้องกับกีตาร์โปร่งที่มีอุปกรณ์เสริมเพิ่มเติมมากกว่า แสดงว่ากีตาร์กึ่งอะคูสติกเป็นการสังเคราะห์กีตาร์ไฟฟ้าและอะคูสติกอยู่แล้ว มองเห็นได้ในภาพด้านขวา ภายนอกกีตาร์กึ่งอะคูสติกจะมีลักษณะคล้ายกับอะคูสติก กีตาร์กึ่งอะคูสติกมีสองประเภท: ตัวกลวงและกลวงบางส่วน แบบแรกมีลำตัวที่มั่นคง แบบที่สองมีลำตัวตรงกลางที่มั่นคงและมีรอยเจาะที่ด้านข้าง (f-holes) บนพื้น กีต้าร์โปร่งมีการติดตั้งปิ๊กอัพแม่เหล็กไฟฟ้าซึ่งส่วนใหญ่มักเป็นฮัมบักเกอร์ กีตาร์ประเภทนี้มักใช้ในดนตรีแจ๊ส บลูส์ ร็อกแอนด์โรล ฯลฯ เนื่องจากมีเสียงที่นุ่มนวล จากชื่อเป็นที่ชัดเจนว่ากีตาร์ดังกล่าวสามารถใช้ได้ทั้งในโหมดอะคูสติกแม้ว่าจะมีเสียงที่เงียบกว่าและในโหมดไฟฟ้าก็ตาม

ประเภทสุดท้ายคือกีตาร์ไฟฟ้าที่รู้จักกันดี ฉันคิดว่าทุกคนรู้ว่ามันหน้าตาเป็นอย่างไร แต่ฉันยังคงชี้ให้เห็นว่ามีภาพวาดอยู่ (ด้านขวา) กีตาร์ประเภทนี้มีไว้สำหรับการเล่นโดยใช้เครื่องขยายเสียงเท่านั้น และไม่มีทางที่จะเล่นได้เหมือนกีตาร์อะคูสติก ความหมายทางกายภาพของเสียงของเครื่องดนตรีดังกล่าวคือการเปลี่ยนการสั่นสะเทือนของสายเป็นการสั่นสะเทือน กระแสไฟฟ้าใช้เครื่องขยายเสียงแม่เหล็กไฟฟ้า เสียงของกีต้าร์นั้นทรงพลังและแหลมคมมาก ส่วนใหญ่แล้ว กีต้าร์ไฟฟ้าจะใช้เพื่อแสดงโซโลหรือท่อนจังหวะในเพลงร็อค อย่างไรก็ตาม บ่อยครั้งคุณจะพบเสียงกีตาร์ไฟฟ้าในแนวดนตรีอื่นๆ

ก่อนที่จะหัดเล่นกีตาร์ นักกีตาร์มือใหม่มักต้องเผชิญกับทางเลือกระหว่างกีตาร์คลาสสิคหรือกีตาร์โปร่ง คนส่วนใหญ่ไม่เห็นความแตกต่างใดๆ แต่ก็มีอยู่อย่างหนึ่ง ท้ายที่สุดแล้ว การใช้เครื่องมือที่เหมาะสมสำหรับแต่ละชิ้นก็สมเหตุสมผลกว่า ดังนั้นถึงเวลาลืมตาแล้วบอกเราว่ากีตาร์โปร่งแตกต่างจากกีตาร์คลาสสิคอย่างไร

กีต้าร์คลาสสิค

ระยะเวลาที่เธอเกิดถือเป็นครั้งที่สอง ครึ่ง XVIIIศตวรรษในประเทศสเปน นั่นคือเหตุผลที่ว่าทำไมในหมู่ผู้คนจึงได้รับชื่อง่ายๆ - "ไข้หวัดใหญ่สเปน" ประการแรกกีตาร์คลาสสิกมีความโดดเด่นด้วยตัวเครื่องที่เล็กซึ่งทำให้สะดวกยิ่งขึ้นและในขณะเดียวกันก็ดูหรูหรายิ่งขึ้น ในบรรดามือสมัครเล่นร่างกายเช่นนี้เรียกว่า "กลอง" มันทำจากไม้ที่มีคุณค่ามากซึ่งนิยมใช้ไม้สน (ซีดาร์, สปรูซ ฯลฯ )

แม้ว่าลำตัวจะเล็ก แต่คอก็ค่อนข้างกว้าง การออกแบบนี้ใช้แผ่นไม้หลายแผ่นมาต่อกัน หรือใช้ท่อนไม้เนื้อแข็งหลายๆ ท่อนมาเรียงกัน คอติดอยู่กับลำตัวโดยใช้กาวที่มีความแข็งแรงมาก จำนวนเฟรตอยู่ภายใน 12

ตอนนี้สิ่งที่สำคัญที่สุดคือสิ่งที่ทำให้เสียงของเธอนุ่มนวลและน่าฟัง นี้ สายไนลอน s สีที่สามารถเป็นได้ทั้งสีขาวหรือสีดำ ไนลอนเป็นวัสดุที่ทำจากพลาสติก มีความแข็งแกร่งมาก แต่มีคุณสมบัติการสะท้อนที่อ่อนแอ การพูด ในภาษาง่ายๆเสียงไม่ดัง ดังนั้นแนวดนตรีที่เหมาะสมที่สุด ได้แก่ ละตินอเมริกาที่ซับซ้อน สเปน ตลอดจนบทละครหรือนวนิยายต่างๆ

ใน โลกสมัยใหม่พวกเขาพยายามพัฒนาประเภทใหม่จาก "คลาสสิก" โดยการเพิ่มจำนวนสาย อย่างไรก็ตาม นวัตกรรมนี้ยังไม่แพร่หลายมากนัก อย่างไรก็ตาม การทดลองดังกล่าวได้ทิ้งผลตอบรับเชิงบวกไว้แล้ว

กีต้าร์โปร่ง

มองดูความแตกต่าง กีตาร์คลาสสิคจากอะคูสติกเราอดไม่ได้ที่จะพูดถึงรุ่นนี้ มีชื่อเสียงระดับโลกได้รับประมาณกลางศตวรรษที่ 20 และมาจากสหรัฐอเมริกา แนวดนตรีเช่นโฟล์คและแจ๊ส อย่างไรก็ตาม นั่นไม่ใช่ทั้งหมด เนื่องจากเสียงเรียกเข้าและเสียงที่ไพเราะช่วยให้คุณสามารถแต่งเพลงอะคูสติกแบบอื่นที่ง่ายกว่าได้ ดังนั้น "ความเก่งกาจ" สูงจึงทำให้ เครื่องมือที่ดีสำหรับนักกีตาร์มือใหม่

เป็นเรื่องง่ายที่จะเดาว่ากีตาร์โปร่งมีลำตัวที่ใหญ่ และภายในคอเกือบตลอดความยาวมีแท่งโลหะพิเศษ มันถูกเรียกว่าสมอและหน้าที่หลักคือการเสริมสร้างโครงสร้างของคอ ความจริงก็คือสายนั้นถูกยืดออกด้วยแรงมหาศาลซึ่งเพียงพอที่จะทำให้คอหักได้ นี่คือสิ่งที่สมอปกป้องเขาจาก คอยังยึดด้วยกาว

สายทำจากโลหะ ด้วยเหตุนี้ค่าเรโซแนนซ์จึงเพิ่มขึ้นอย่างมาก เพื่อความสบายและการป้องกันนิ้ว มีการใช้เปียแบบพิเศษ เนื่องจากความแข็งแกร่งสูงทำให้เกิดความรู้สึกไม่สบายและการเรียนรู้ที่จะเล่นจะไม่เป็นที่พอใจอย่างยิ่ง ดังนั้นเพื่อความสะดวกในการฝึกจึงสามารถใช้วัสดุต่อไปนี้เป็นขดลวดซึ่งส่งผลต่อเสียงด้วย:

• เหล็ก.
• ฟอสฟอรัส-บรอนซ์
• บรอนซ์ดีบุก

ตัวอะคูสติกทำจากไม้อัด เนื่องจากมีราคาถูกในสหรัฐอเมริกา เมื่อเวลาผ่านไป ไม้อัดก็กลายเป็นเพียงวัสดุดั้งเดิมและยังคงใช้ในการผลิตจนถึงทุกวันนี้

โรงเรียนดนตรีสมัยใหม่สามารถสอนวิธีเล่นเครื่องดนตรีชนิดใดชนิดหนึ่งจากทั้งสองชนิดได้ ดังนั้นเมื่อเริ่มต้นคุณต้องตัดสินใจว่าแนวเพลงใดที่เหมาะกับคุณที่สุด หลายคนชอบความหลากหลาย ซึ่งไม่ได้ขัดขวางไม่ให้พวกเขาใช้เครื่องมือทั้งสองอย่าง

มาถึงที่ใด ร้านเพลงเพื่อซื้อเครื่องดนตรีชิ้นแรกของฉัน เขาขอให้ฉันมอบกีตาร์คลาสสิกตัวหนึ่งให้ฉันแต่มีสายเหล็ก บทสนทนาต่อไปนี้คืออะไร:

- แล้วคุณอยากได้กีตาร์แบบไหนล่ะ? คลาสสิคหรืออะคูสติก?

- กีตาร์คลาสสิกและกีตาร์โปร่งรุ่นแตกต่างกันอย่างไร?

— มีความแตกต่าง ตอนนี้ฉันจะบอกคุณและแสดงกีตาร์ทั้งสองตัว

ให้เราบอกคุณถึงความแตกต่างระหว่างกีตาร์เหล่านี้และอันไหนดีกว่ากัน

เมื่อเลือกเครื่องดนตรีนี้ ในตอนแรกคุณอาจพบคำจำกัดความที่ได้รับความนิยมมากที่สุดสองประการ ได้แก่ รุ่นคลาสสิกและอะคูสติก ผู้ที่ต้องการเรียนรู้การเล่นกีตาร์มักจะถามคำถามเดียวกันในฟอรัมต่างๆ - เครื่องดนตรีชนิดใดในสองชนิดนี้ดีกว่าและดีกว่า เช่นเดียวกับในหลายกรณี ไม่มีคำตอบที่ชัดเจนและเฉพาะเจาะจงสำหรับคำถามนี้ ทุกอย่างขึ้นอยู่กับแต่ละกรณี แต่อย่างไรก็ตามหลังจากอ่านบทความนี้แล้วผู้อ่านทุกคนจะเข้าใจว่าความแตกต่างคืออะไรและจะสามารถตัดสินใจได้อย่างมีสติและตัดสินใจเลือกแบบจำลองที่จำเป็นที่เหมาะกับเขา

รุ่นคลาสสิค

ประวัติความเป็นมาของกีตาร์คลาสสิกย้อนกลับไปหลายร้อยปีและย้อนกลับไปในศตวรรษที่ 18 ประเทศบรรพบุรุษของ "คลาสสิก" คือสเปน ซึ่งเป็นเหตุผลว่าทำไมบางครั้งกีตาร์ชนิดนี้จึงถูกเรียกว่า "ไข้หวัดสเปน" ในหมู่คนทั่วไป

คุณสมบัติและคุณสมบัติ:

เครื่องดนตรีรุ่นคลาสสิกโดดเด่นด้วยตัวเครื่องที่ค่อนข้างเล็ก (มือสมัครเล่นเรียกว่ากลอง) ซึ่งเพิ่มความสะดวกสบายและความสง่างามให้กับมัน ตามกฎแล้วร่างกายทำจากไม้สนอันมีค่าเช่นซีดาร์สปรูซ ฯลฯ
พันธุ์นี้มีคอกว้างซึ่งมีหน้าตัดทึบซึ่งประกอบด้วยไม้เนื้อแข็งชิ้นเดียว หรือมีลักษณะแบบผสม (ช่องว่างไม้หลายอันซ้อนกันอยู่ด้านบน) ตามกฎแล้ว คอของรุ่นคลาสสิกจะมีเฟรตสิบเก้าเฟรต (เฟรตคือระยะห่างระหว่างแท่งโลหะสองอันที่อยู่ในแนวตั้ง)
คอติดอยู่กับลำตัวโดยใช้กาว

เครื่องดนตรีประกอบด้วยสายไนลอน (วัสดุที่ทำจากพลาสติก) ซึ่งอาจเป็นสีดำหรือ สีขาว- ไม่ให้สายที่ทำจากวัสดุดังกล่าว มีความสำคัญอย่างยิ่งเสียงสะท้อนซึ่งส่งผลให้เสียงเงียบและนุ่มนวล
แนวเพลงที่เหมาะสมที่สุดสำหรับการเล่นกีตาร์ประเภทนี้ ได้แก่ เพลงสเปน ละตินอเมริกา รวมไปถึงเพลงบัลลาด บทละคร และเพลงโรแมนติก
เนื่องจากความเรียบง่ายและสะดวก เครื่องดนตรีนี้จึงมักใช้ในการสอนในสถาบันการศึกษา
รุ่นคลาสสิกเหมาะสำหรับมือใหม่เนื่องจากมีขนาดที่เล็ก สายนุ่ม และคอที่สวมใส่สบาย

โมเดลอะคูสติก

ความหลากหลายนี้ไม่มีเช่นนั้น ประวัติศาสตร์อันยาวนานเช่นเดียวกับในกรณีของ "คลาสสิก" โมเดลอะคูสติกมีอายุประมาณหนึ่งร้อยปี เครื่องดนตรีดังกล่าวได้รับชื่อเสียงไปทั่วโลกโดยมาจากอเมริกา ซึ่งเครื่องดนตรีดังกล่าวเจริญรุ่งเรืองในช่วงกลางศตวรรษที่ 20 สไตล์ดนตรีเช่นดนตรีแจ๊สและโฟล์ก ท้ายที่สุดแล้วผลงานประเภทเหล่านี้แสดงร่วมกับอะคูสติกให้เสียงที่งดงามและน่าดึงดูดมาก

คุณสมบัติและคุณสมบัติ:

เครื่องดนตรีมีลำตัวขนาดใหญ่ซึ่งบางส่วนให้เสียงที่ทุ้มลึก
ตรงกลางของส่วนตามแนวยาวทั้งหมดของคอ "อะคูสติก" จะมีแท่งโลหะ - สมอ องค์ประกอบนี้รับประกันความแข็งแรงของโครงสร้างคอและป้องกันการแตกหัก เนื่องจากสายถูกยืดออกด้วยแรงมหาศาลและสร้างแรงดัดงออย่างมาก นอกจากนี้พุกโลหะยังปรับตำแหน่งของคอให้สัมพันธ์กับลำตัวอีกด้วย
ส่วนคอติดอยู่กับลำตัวเหมือนกีต้าร์คลาสสิค

มีเครื่องดนตรีพร้อม สายโลหะซึ่งการสร้าง ค่าขนาดใหญ่สะท้อนกับร่างกายให้คุณสมบัติเสียงของ "อะคูสติก" สายอาจมีเปียด้านนอกเป็น วัสดุต่างๆ- โลหะของขดลวดส่งผลต่อเสียง ตัวอย่างเช่น:

• ฟอสฟอรัส-บรอนซ์ สายที่ทำจากวัสดุผสมกันนี้จะมีเสียงเบสที่หนักแน่น และเสียงนุ่มนวล แต่มีความถี่สูงที่ชัดเจนน้อยกว่า การถักเปียของสายเหล่านี้มีสีส้มบรอนซ์
• บรอนซ์ดีบุก สายที่เหมาะสมที่สุดสำหรับความถี่สูงและต่ำ ในกรณีส่วนใหญ่ นี่คือสายที่ผู้ผลิตเครื่องดนตรีที่มีชื่อเสียงติดตั้งบนกีตาร์ของตน ถักเปียสีเหลืองทอง
• เหล็กหรือเหล็กนิกเกิล คนทั่วไปเรียกพวกเขาว่า "เงิน" แม้ว่าจะไม่มีเงินก็ตาม โดดเด่นด้วยเสียงเรียกเข้าที่สดใสชัดเจน ถักเปียสีเทาเงิน

สิ่งสำคัญ: ควรสังเกตว่าใช้ใน รุ่นคลาสสิกสายโลหะเป็นสิ่งที่ยอมรับไม่ได้เนื่องจากการไม่มีพุกเหล็กที่คอของ "คลาสสิก" อาจทำให้เกิดการแตกหักได้เนื่องจากแรงดึงสูงของสายดังกล่าว

ผลงานที่เกี่ยวข้องกับการแสดงร่วมกับ "อะคูสติก" เป็นของสไตล์ร็อกแอนด์โรล, ป๊อป, ชานสัน, ดนตรีพื้นบ้านและท่วงทำนองในสนาม

กีตาร์ตัวนี้อาจจะเรียนรู้ยากสักหน่อย เนื่องจากสายโลหะจะบาดนิ้วมากกว่า แต่ถ้าคุณเต็มใจที่จะอดทนเป็นเวลาสามสัปดาห์เสียงนั้นจะทำให้คุณพอใจอย่างแน่นอน

การเลือกระหว่างสองเครื่องมือ

เมื่อตัดสินใจเลือก ผู้เริ่มต้นควรเน้นประเด็นต่อไปนี้:

สายโลหะของกีตาร์โปร่งสามารถทำได้เนื่องจากความแข็งแกร่งของวัสดุและแรงดึงสูง เวลาอันสั้นให้แคลลัสที่นิ้วของบุคคลที่ไม่ได้รับการฝึกฝน แน่นอนว่าปรากฏการณ์นี้เกิดขึ้นชั่วคราวและนิ้วจะแข็งขึ้นในช่วงระยะเวลาหนึ่งโดยไม่ทำให้รู้สึกไม่สบายเมื่อเล่นอีกต่อไป แต่ในตอนแรกผู้เล่นจะมีอาการไม่พึงประสงค์ตามมาด้วย

สายไนลอนนุ่มของรุ่นคลาสสิกดีกว่ามากในเรื่องนี้ นอกจากนี้เนื่องจากแรงดึงต่ำ จึงมีโอกาสฉีกขาดน้อยลง

จำนวนสายใน "คลาสสิก" จะเป็นหกเสมอ ในขณะที่ "อะคูสติก" สามารถมีได้ตั้งแต่หกถึงสิบสองสาย (กีตาร์สิบสองสาย)

สำหรับ นักดนตรีหนุ่มตัวถังขนาดเล็กของรุ่นคลาสสิกจะดีกว่าเมื่อเทียบกับ "อะคูสติก" ซึ่งเป็นขนาดโดยรวมที่คุณต้องทำความคุ้นเคย

วัสดุการผลิต

ถ้าเราพูดถึงวัสดุที่ใช้สร้างตัวถังมีสองตัวเลือกหลัก - ไม้หรือไม้อัด

• ไม้ให้เสียงทื่อและ ตัวละครอันสูงส่งแต่ในทางกลับกัน ตัวที่ทำจากไม้ที่มีคุณค่าทำให้ราคาเครื่องดนตรีเพิ่มขึ้นอย่างมาก อย่าลืมเกี่ยวกับการเก็บรักษา - ไม้ไม่ทนต่อการเปลี่ยนแปลงของอุณหภูมิและสภาวะที่มีความชื้นสูงซึ่งส่งผลเสียต่อคุณภาพเสียง
• ไม้อัดทนทานต่อความชื้น การเปลี่ยนแปลงของอุณหภูมิหรือโดยตรงได้ดีกว่า แสงอาทิตย์- ราคาของกีตาร์มักจะไม่สูงนักกีตาร์ชื่อดังจะมีราคาตั้งแต่ 90 ดอลลาร์สหรัฐหรือ 6,500 รูเบิล แต่กีตาร์แบบนี้ไม่มีเสียงที่ดีและลึก

สังเกตข้างต้นว่าคอของ "คลาสสิก" นั้นกว้างกว่า และในกรณีของการเล่นโดยใช้คอร์ด "แบร์" พิเศษ ข้อมือซ้ายจะรู้สึกเจ็บปวดในช่วงแรกของการใช้งานเนื่องจากต้องใช้นิ้วปิดแถบให้สนิท

ข้อแตกต่างอีกประการระหว่างทั้งสองรุ่นคือการไม่มีโครงถักที่คอแบบคลาสสิก

พุกให้ความน่าเชื่อถือและความต้านทานต่อโครงสร้างที่มากขึ้น สภาพแวดล้อมภายนอกรวมถึงสามารถปรับความโก่งของคอได้ แม้ว่ากีตาร์คลาสสิกรุ่นประหยัดจะมีโครงถักอยู่ที่คอมากขึ้นเรื่อยๆ

เมื่อเล่นกีตาร์โปร่งมักใช้ตัวกลาง - แผ่นพิเศษที่ทำจากโลหะหรือพลาสติกที่เพิ่มระดับเสียงให้กับเสียง อุปกรณ์ดังกล่าวใช้ไม่ได้กับ "คลาสสิก" ซึ่งแตกต่างจากตัวเลือกแรก

ประวัติย่อ

เมื่อตรวจสอบคุณสมบัติ คุณสมบัติ และความแตกต่างของกีตาร์แต่ละตัวแล้ว จะง่ายกว่ามากในการเลือกหนึ่งในสองตัวเลือกที่พิจารณาและบอกว่ารุ่นใดดีที่สุดสำหรับคุณ

อย่างไรก็ตาม ประเด็นข้างต้นทั้งหมดเกี่ยวข้องกับลักษณะทางกายภาพโดยรวมซึ่งไม่ได้ชี้ขาดเสมอไป

ก่อนอื่นก็ควรค่าแก่การใส่ของคุณเอง การตั้งค่าทางดนตรี- "อะคูสติก" สามารถสร้างโทนเสียงที่ดังขึ้น ชัดเจนขึ้น และสูงขึ้นได้มาก ดังนั้นหากผู้เล่นสนใจสไตล์ป๊อป ร็อกแอนด์โรล แจ๊ส บลูส์ หรือโฟล์ค อย่าลังเลที่จะเลือกกีตาร์โปร่ง และคุณจะไม่เสียใจกับการเลือกของคุณ

แต่คลาสสิกก็ไม่ควรถูกตัดออกเช่นกัน เครื่องดนตรีประเภทนี้เหมาะอย่างยิ่งสำหรับการแสดงบทประพันธ์คลาสสิก ท่วงทำนองภาษาสเปนอันเร่าร้อน เพลงโรแมนติก และบทละคร และยังเหมาะสำหรับการเรียนรู้อีกด้วย

เมื่อเวลาผ่านไป คุณจะมีทั้งสองรุ่น เนื่องจากแต่ละรุ่นมีเอกลักษณ์เฉพาะและไม่สามารถแทนที่รุ่นอื่นได้

กีต้าร์โปร่งก็มี ชื่อสามัญสำหรับประเภทเครื่องดนตรีซึ่งแบ่งออกเป็นสองประเภทย่อยเพิ่มเติม: กีตาร์คลาสสิกและกีตาร์โปร่ง อะไรคือความแตกต่างมีกีตาร์โปร่งประเภทใดบ้างและสิ่งที่ดีที่สุดในการเล่นในสไตล์ใดเราจะพูดถึงในบทความนี้

กีต้าร์คลาสสิค

นี่คือกีตาร์ที่มีคอกว้าง ลำตัวยาว (4/4) และมีสายไนลอน กีตาร์คลาสสิกสำหรับเด็กจะมีขนาดที่เล็กกว่า (1/2 หรือ 3/4) บางครั้งคุณอาจพบกีตาร์คลาสสิกที่มีส่วนตัดด้านล่างในตัวเพื่อให้เข้าถึงโน้ตบนได้ง่ายขึ้น

กีตาร์คลาสสิกจะเน้นไปที่สไตล์ดนตรีและสไตล์การแสดงบางสไตล์ เสียงดีกับกีตาร์คลาสสิก ดนตรีคลาสสิกและฟลาเมงโกรวมถึงเพลงศิลปะ สำหรับการเรียนที่โรงเรียนดนตรี วิธีที่ดีที่สุดคือซื้อกีตาร์คลาสสิกที่มีสายไนลอน และเลือกขนาดตามอายุและส่วนสูงของเด็ก

โปรดทราบว่ากีตาร์คลาสสิกไม่สามารถใส่สายเหล็กได้ สิ่งนี้สามารถนำไปสู่ความล้มเหลวของกีตาร์ได้เนื่องจากตัวกีตาร์ไม่ได้ออกแบบมาให้รับแรงกดที่เพิ่มขึ้นที่คอที่เกิดจากสายโลหะ

กีต้าร์โปร่ง

หากการผลิตกีตาร์คลาสสิกเป็นไปตามมาตรฐานบางประการ แนวทางของผู้ผลิตสำหรับกีตาร์อะคูสติกก็จะเป็นอิสระมากขึ้น ทุกวันนี้ แม้แต่ “มาตรฐาน” ของประเภทเคสที่มีอยู่เดิมก็ยังได้รับการมองเห็นที่แตกต่างกันออกไปโดยผู้ผลิตแต่ละราย อย่างไรก็ตาม เพื่อให้ง่ายต่อการใช้งานกีตาร์โปร่ง เราจะอธิบายประเภทหลักๆ ของกีตาร์โปร่ง

Dreadnought (หรือที่รู้จักกันในชื่อ Western) เป็นหนึ่งในประเภทตัวถังที่ได้รับความนิยมมากที่สุดสำหรับกีตาร์อะคูสติก ตัวเครื่องขนาดใหญ่ช่วยให้คุณสร้างเสียงที่ดังและเต็มอิ่มด้วยความถี่ต่ำและสูงที่เด่นชัด

ตัวจัมโบ้มีขนาดใหญ่และโค้งมนมากขึ้น จัมโบ้เหมาะที่สุดสำหรับการเล่นดนตรีประกอบเพราะว่าเสียงจะถูกครอบงำด้วยความถี่ต่ำ

Folk แทบไม่ต่างจากกีตาร์คลาสสิกเลย กีต้าร์ที่มีตัวบอดี้นี้ขาดความถี่ต่ำที่ลึก แต่พวกมันจะชดเชยสิ่งนี้ด้วยเสียงกลางที่ชัดเจนและปลายบนที่สว่างสดใส เป็นที่นิยมในดนตรีคันทรี่และดนตรีพื้นบ้านในฐานะเครื่องดนตรีเดี่ยว

กีตาร์โปร่งถูกนำมาใช้กันอย่างแพร่หลายในการเล่นที่หลากหลาย สไตล์ดนตรี- ร็อค แจ๊ส บลูส์ โฟล์ค และอื่นๆ

กีตาร์สิบสองสาย

กีตาร์สิบสองสายมีสายคู่หกแถวที่ปรับให้พร้อมเพรียงกันหรืออ็อกเทฟในการจูนแบบคลาสสิก เสียงกีตาร์มีมิติ ลึก และสดใสมากขึ้น เครื่องดนตรีนี้ดูแลและปรับแต่งได้ยากกว่า และลักษณะการเล่นก็แตกต่างออกไปบ้าง เมื่อพูดถึงกีตาร์อะคูสติกสิบสองสายจำเป็นต้องชี้แจงว่ากีตาร์ดังกล่าวไม่เหมาะสำหรับนักกีตาร์มือใหม่

กีต้าร์เจ็ดสาย

กีตาร์เจ็ดสายของรัสเซียมีความโดดเด่นแตกต่างจากกีตาร์คลาสสิกและอะคูสติก ซึ่งแพร่หลายในรัสเซียในศตวรรษที่ 19 และ 20 เสียงคลาสสิคความโรแมนติกของรัสเซียสามารถทำซ้ำได้เท่านั้น กีตาร์เจ็ดสาย- ความแตกต่างที่สำคัญของเครื่องดนตรีนี้ นอกเหนือจากจำนวนสายแล้ว ก็คือการปรับจูนแบบต่างๆ: “D, B, G, D, B, G, D”

กีต้าร์กึ่งอะคูสติกและไฟฟ้าอะคูสติก

อะคูสติก กีตาร์หกสายที่ติดตั้งปิ๊กอัพแบบเพียโซอิเล็กทริกเรียกว่าอิเล็กโทรอะคูสติก ภายในกีตาร์โปร่งไฟฟ้ามีปรีแอมพลิฟายเออร์พร้อมระบบควบคุมโทนเสียงที่ส่งออกไปยังตัวกีตาร์ ตัวเครื่องยังมีช่องเสียบสำหรับปลั๊กแจ็คซึ่งเชื่อมต่อด้วยสายไฟเข้ากับเครื่องขยายเสียง พวกเขาแสดงด้วยกีตาร์โปร่งไฟฟ้าในคอนเสิร์ตขนาดใหญ่ที่มีผลงานคลาสสิกหรือกวี

กีตาร์ที่มีช่องเจาะอะคูสติกในตัวและปิ๊กอัพแบบแม่เหล็กไฟฟ้าเรียกว่ากึ่งอะคูสติก กีตาร์ชนิดนี้มีแนวโน้มที่จะเป็นกีตาร์ไฟฟ้ามากกว่า แต่ก็สามารถเล่นได้โดยไม่ต้องใช้เครื่องขยายเสียง - แม้ว่าเสียงจะไม่ดังเกินไปก็ตาม หากไม่มีอุปกรณ์คุณสามารถซ้อมและฝึกฝนกีตาร์ตัวนี้ได้ ผลงานดนตรีแต่ในระหว่างการแสดงคุณยังคงต้องเชื่อมต่อกับเครื่องขยายเสียงและลำโพง

วัสดุ

ส่วนต่างๆ ของกีตาร์นั้นทำมาจาก สายพันธุ์ต่างๆต้นไม้. รูปแบบคลาสสิกมีดังนี้: เปลือกหอย - มะฮอกกานีหรือซีดาร์; ด้านบน - โก้เก๋; ด้านหลังเป็นไม้มะฮอกกานีหรือไม้ซีดาร์ คอ - มะฮอกกานีหรือซีดาร์ ฟิงเกอร์บอร์ดเป็นไม้โรสวูดหรือไม้มะเกลือ

ปัจจุบันผู้ผลิตทดลองพันธุ์ต้นไม้เป็นจำนวนมาก ต่อไปนี้เป็นหินหลักที่ใช้ในการผลิตกีตาร์และคุณลักษณะต่างๆ:
มะฮอกกานี - มุมมองทั่วไปไม้ซึ่งมีทั้งพันธุ์ถูกและแพง มะฮอกกานีมีสีแดง มีเกรนเปิดและมีรูขุมขนกว้าง

ซีดาร์เป็นไม้สีเทาที่มีลายคลื่นขนาดใหญ่และมีรูพรุนขนาดกลาง

โก้เก๋ - ต้นไม้ สีอ่อนมีเส้นใยเล็กและรูพรุนเล็ก นุ่มในแกน และแข็งในเฟรม

Rosewood - ไม้แปลกใหม่ สีน้ำตาลมีเส้นเลือดสีชมพูแดง มีโครงสร้างหนาแน่นและมีรูขุมขนเล็ก

ไม้มะเกลือ- ไม้สีเข้ม บางครั้งมีแถบสีเหลือง (ลายเสือ) มีโครงสร้างหนาแน่นและมีรูพรุนเล็กมาก

บทความอ้างอิงตามความคิดเห็นของผู้เชี่ยวชาญของผู้เขียน

บ่อยครั้งที่เราถูกถามคำถามเดียวกัน: “กีตาร์คลาสสิกแตกต่างจากกีตาร์โปร่งอย่างไร” ในเนื้อหานี้ เราจะอธิบายความเหมือนและความแตกต่างระหว่างกีตาร์เหล่านี้

ประการแรก เราสังเกตว่าแนวคิดของ "กีตาร์อะคูสติก" มีความหมายสองประการ ในด้านหนึ่งนี่เป็นอย่างมาก แนวคิดกว้างๆ- กีต้าร์ชนิดหนึ่งที่มีลำตัวมีช่องและมีรูสะท้อนเสียง ในทางกลับกันคำนี้มีความหมายที่แคบกว่า กีตาร์โปร่งมักถูกเรียกว่ากีตาร์ป็อปสไตล์อเมริกันที่มีลำตัวแบบตะวันตก เดรดนอต หรือจัมโบ้...
นั่นคือคำเดียวว่า "อะคูสติก" สามารถอธิบายกีตาร์ประเภทต่างๆ ได้ ทำให้เกิดความสับสนทั้งหมด แม้ว่าจะฟังดูไร้สาระก็ตาม ลองพูดแบบนี้: กีตาร์คลาสสิกและกีตาร์โปร่งถือเป็นประเภทย่อยของกีตาร์โปร่ง
เพื่อความชัดเจน ลองพิจารณากีตาร์ประเภทแคบๆ สองประเภท ซึ่งมักจะกล่าวถึงเมื่อเปรียบเทียบกีตาร์คลาสสิกและกีตาร์อะคูสติก

กีต้าร์คลาสสิค

กีตาร์คลาสสิกเป็นกีตาร์ประเภทที่เก่าแก่ที่สุดชนิดหนึ่ง ก่อนหน้านี้มีการแต่งเพลงคลาสสิก แต่ปัจจุบันขอบเขตของการใช้งานกว้างขึ้น แต่มันก็ยังเป็นเครื่องดนตรีแบบดั้งเดิมและอนุรักษ์นิยมมากกว่าเมื่อเทียบกับกีตาร์ประเภทอื่นๆ กีตาร์คลาสสิกมักจะแนะนำสำหรับการเรียนรู้ โรงเรียนดนตรี- ที่นี่ ตัวอย่างที่ดีเครื่องมือ ระดับเริ่มต้น: มาร์ติเนซ C-91/N

ลักษณะเฉพาะ:

• กรอบ: ขนาดกลาง (เทียบกับกีตาร์ตะวันตก) รูปทรงคลาสสิก
• อีแร้ง: กว้าง (กว้างที่ธรณีประตู - 52 มม.)
• สตริง: ปัจจุบัน 99% ของกีตาร์คลาสสิกมีสายไนลอน กีตาร์โซเวียตด้วยสายโลหะถือเป็นของที่ระลึกจากอดีต สมัยนี้หายากมากที่จะพบกับโลหะคลาสสิก
• วิธีการเล่นเกม: เทคนิคการใช้นิ้วเป็นหลัก
• เสียง: อบอุ่น นุ่มนวล นุ่มนวล
• ข้อดีของกีตาร์คลาสสิก:เรียนรู้ได้ง่ายขึ้น ง่ายต่อการยึดสาย ดำเนินการได้ง่ายขึ้น ผลงานคลาสสิก- ต้นทุนค่อนข้างต่ำกว่า

กีต้าร์โปร่ง

กีตาร์อะคูสติกในความหมายแคบๆ ของคำนี้ถือเป็นเครื่องดนตรีที่มีอายุย้อนไปถึง วัฒนธรรมอเมริกันต้นศตวรรษที่ 20 กีตาร์ตัวนี้เล่นในสไตล์ที่ไม่ใช่คลาสสิก: คันทรี่ บลูส์ ร็อค แม้ว่าคุณจะสามารถเล่นคลาสสิกได้ แต่ก็ไม่มีใครห้ามไม่ให้คุณเล่น :)

ลักษณะเฉพาะ:

• กรอบ: ใหญ่เป็นส่วนใหญ่ รูปร่างของเคสอาจแตกต่างกันไป โปรดทราบว่ารูปร่างของประเภท "โฟล์ค" มีขนาดเทียบได้กับกีตาร์คลาสสิก (เช่น โคลัมโบ LF-3800 เอสบี- กีตาร์ดังกล่าวจะพอดีกับเคสสำหรับ "คลาสสิก" ได้อย่างง่ายดาย รูปทรงอื่นๆ (เดรดน็อต จัมโบ้ หอประชุม...) มีขนาดใหญ่กว่ากีตาร์คลาสสิก
• อีแร้ง: แคบ (43-45 มม. ที่ธรณีประตู)
• สตริง: โลหะ.
• วิธีการเล่นเกม: เทคนิคนิ้วและคนกลาง คุณสามารถใช้เทคนิคการขันสายให้แน่น (“งอ”)
• เสียง: สดใส ดัง เสียงเรียกเข้า.
• มักจะมีช่องเจาะและ "หล่น" ป้องกันบนตัวเครื่อง (เพื่อป้องกันไม่ให้ร่างกายถูกหยิบจากรอยขีดข่วน)
• มีโครงถักอยู่ที่คอ จำเป็นต้องควบคุมการโก่งตัวของคอ
• ข้อดีของกีตาร์โปร่ง: เสียงดัง, ติดเข็มขัดสะดวก, เล่นสะดวกด้วยปิ๊ก, โค้งงอใช้งานง่าย

ดังนั้น เมื่อพิจารณาอย่างใกล้ชิด กีตาร์คลาสสิกและกีตาร์โปร่งมีทั้งความเหมือนและความแตกต่างหลายประการ แล้วยังจะเลือกอันไหนล่ะ? กีต้าร์ตัวไหนดีกว่ากัน อะคูสติก หรือ คลาสสิค? ในเรื่องนี้เราจะไม่แนะนำสิ่งใดสิ่งหนึ่ง ส่วนใหญ่มันเป็นเรื่องของรสนิยมและทางเลือกส่วนบุคคล หากคุณมีข้อสงสัย เราขอแนะนำให้คุณฟังเสียงกีตาร์หลายๆ แบบ และเลือกกีตาร์ที่คุณชอบที่สุด ท้ายที่สุดแล้ว สิ่งที่สนุกที่สุดคือการเรียนรู้การเล่นกีตาร์ที่คุณชอบเสียงมากที่สุด

พึ่งพาการได้ยินของคุณ! เลือกกีตาร์ที่คุณชอบเสียงมากที่สุด และดูวิดีโอเปรียบเทียบ: