Kto je zakladateľom Hollywoodu? Ceremoniál Zlatý glóbus

Chodník pozdĺž Hollywood Boulevard a Vine Street s viac ako 2 600 päťcípými hviezdami s menami celebrít, ktoré veľkou mierou prispeli k rozvoju zábavného priemyslu.

Vďaka svojej sláve a kultúrnej identite as historické centrum filmové štúdiá a filmové hviezdy, slovo „Hollywood“ sa často používa ako metonymia pre americký filmový priemysel. Názov „Tinseltown“ odkazuje na veľkolepú prírodu Hollywoodu a filmového priemyslu.

Dnes väčšina Filmový priemysel je rozptýlený v štvrtiach, ako je Westside, ale veľká časť pomocného priemyslu, ako je strih, efekty, rekvizity, finálna úprava a osvetlenie, zostáva v Hollywoode, rovnako ako miesto. nastaviť Paramount Pictures.

Prvé štúdio v Hollywoode založila spoločnosť Centaur Company so sídlom v New Jersey, ktorá chcela robiť westerny v Kalifornii. Prenajali si opustený motorest na 6121 Sunset Boulevard na rohu Gower Street a v októbri ho premenili na filmové štúdio a pomenovali ho „Studio Nestor“ podľa západnej pobočky ich spoločnosti. Z budovy sa neskôr stalo Hollywood Film Laboratory, ktoré sa dnes nazýva Hollywood Digital Laboratory. Prvým celovečerným filmom natočeným priamo v Hollywood Studios bol The Indian Husband, ktorý vytvorili Cecil B. DeMille a Oscar Apfel. Umelecké filmy, ktoré vznikli v Los Angeles pred filmom „Indický manžel“ sú filmy „Od súmraku do úsvitu“ () a „ Morský vlk» ().

Štyri veľké filmové spoločnosti: Paramount, Warner Bros. RKO Pictures a Columbia mali štúdiá v Hollywoode, rovnako ako niekoľko menších spoločností.

1920-1940

Pred rokom 1920 sa Hollywood stal svetoznámym ako centrum filmového priemyslu Spojených štátov. Od 20. do 40. rokov 20. storočia väčšinu dopravy do a z Hollywoodu prepravovali červené autá Pacific Electric Railway.

Budova Capitol Records

Moderný Hollywood

Zatiaľ čo filmová produkcia je stále sústredená v oblasti Hollywoodu, väčšina štúdií sa nachádza v oblasti Los Angeles. Paramount Pictures je jediné veľké štúdio, ktoré sa stále fyzicky nachádza v Hollywoode. Ďalšie štúdiá v tejto oblasti, vrátane vyššie spomínaného štúdia Jim Henson Studio (predtým Chaplin), sú Sunset Gower Studios a Raleigh Studios.

Keďže Hollywood a oblasť Los Feliz boli pôvodnými miestami pre rozvoj prvých televíznych staníc v Los Angeles, väčšina z nich sa teraz presťahovala na iné miesta v dosahu metropoly. KNBC sa začalo sťahovať v roku 1962, keď sa presťahovali bývalý ateliér NBC Radio City Studios, ktoré sa nachádzalo na severnom rohu Sunset Boulevard a Vine Street, v NBC Studios Burbank.

KTLA veža

Veda a Hollywood

Národná akadémia vied USA Národná akadémia vied) oznámil stvorenie unikátny projekt. Zrejme po prvý raz v histórii svetovej kinematografie vzniká špeciálna skupina vedcov, ktorí budú scenáristom a režisérom hollywoodskych filmov priebežne radiť. ich Hlavná úloha dodá novým filmom vedeckú dôveryhodnosť.

Atrakcie

Niekedy sa Hollywoodu hovorí „Údolie bábik“ podľa rovnomenného bestselleru Jacqueline Susann.
Slávna herečka a tanečnica z 20. rokov Ethel Grey Mary pochádza z Hollywoodu a svoju kariéru tu začala.

Poznámky

pozri tiež

Prirodzene, filmový priemysel dosiahol vo svojom rozvoji v Spojených štátoch osobitný rozsah. Keď hovoríme o americkej kinematografii, hovoríme v prvom rade o Hollywoode. A len málokto vie, že takmer všetky veľké hollywoodske filmové spoločnosti založili prisťahovalci z Ruskej ríše. Warner Brothers založili štyria bratia menom Warner. skutočné meno Vonskolaser). Ich rodičia prišli do Spojených štátov z Ruskej ríše na území dnešného Poľska. Ďalší Poliak sa priamo podieľa na vzniku takých filmových spoločností ako Paramaunt Pictures a MGM – Samuel Goldwyn (Shmul Gelbfisch). Rodáci z dnešného Bieloruska David Sarnov a Louis Mayer (Lazar Meir) boli jedným zo zakladateľov filmových spoločností RKO a MGM.

Významnými postavami zlatého veku Hollywoodu boli bratia a producenti Joseph a Nicholas Schenkovi. Joseph a Nikolai Shenker, ako sa im pri narodení hovorilo, sa narodili v meste Rybinsk v provincii Jaroslavľ do rodiny zamestnanca spoločnosti Sheksninsky Shipping Company. V roku 1893, keď mal Joseph 15 rokov a Nikolaj 12 rokov, rodina Shenkerovcov emigrovala do Spojených štátov. môj pracovná činnosť V nová krajina bratia začínajú predajom novín a prácou v lekárni. Veľmi skoro odkúpia lekáreň, v ktorej pracovali, a stanú sa jej plnohodnotnými majiteľmi. Už vtedy sa bratia Schenkovi vyznačovali prehľadom a obchodným zmyslom.

Čoskoro Nicholas a Joseph Schenk začnú organizovať vaudeville v zábavnom parku vo Fort George. Práve v tom čase sa zoznámili s finančníkom a ich budúcim spoločníkom Marcusom Lowem. V roku 1909 bratia Schenkovi spolu s Marcusom Lowem kúpili veľký zábavný park Palisades a niekoľko kín. Po zjednotení svojich kín a Loweových kín začali bratia spravovať sieť kín korporácie Marcus Lowe.

V polovici 10. rokov 20. storočia filmový priemysel úplne zachytil mysle bratov Schenkových. V roku 1917 odišiel Joseph do Hollywoodu a Nicholas naďalej riadil reťazec kín Marcusa Lowea, ktorý pozostával z viac ako 500 kín po celej Amerike a Kanade.

V roku 1925 sa Joseph Schenk stal druhým prezidentom filmovej spoločnosti United Artists, ktorú založili Charlie Chaplin, Mary Pickford a Douglas Fairbanks. V tom čase Marcus Lowe zorganizoval fúziu filmových spoločností Metro Pictures, Goldwyn Pictures a Louis B. Mayer Productions, no v roku 1927 náhle zomrel. Kontrola nad novou korporáciou Metro-Goldwyn-Mayer (MGM) prechádza na Nicholasa Schencka. Bratia Schenkovi sa stanú šéfmi dvoch veľkých filmových spoločností. V rokoch 1925 až 1942 sa MGM etablovala ako líder Hollywoodsky filmový priemysel. Filmové štúdio MGM bolo také úspešné, že ako jediné v Hollywoode vyplácalo dividendy počas Veľkej hospodárskej krízy. Počas týchto rokov MGM vydala filmy Gone with the Wind, The Wizard of Oz a kreslený film Tom a Jerry. Vďaka produkčným inštinktom Nicholasa Schenka sú vo filmoch štúdia herci Clark Gable, Greta Garbo a ďalší.

Po získaní skúseností s vedením filmovej spoločnosti v United Artists založil Joseph Schenk a jeho partner Darryl Zanuck v roku 1933 spoločnosť 20th Century Pictures. Napriek krízovej situácii v Spojených štátoch sa malej filmovej spoločnosti každým rokom darí lepšie. V roku 1935 spoločnosť 20th Century Pictures získala väčšiu, skrachovanú spoločnosť Fox Film Corporation. Joseph Schenk sa stáva prvým prezidentom novej korporácie 20th Century Fox.

Do roku 1935 sa bratia Schenkovi stali jednými z naj vplyvných ľudí v Hollywoode. Joseph Schenk je jedným z 36 zakladateľov Akadémie filmových umení a vied, ktorá odovzdáva Oscary. V roku 1953 dostal čestného Oscara za prínos kinematografii a Joseph Schenk má aj osobnú hviezdu č. 6757 na Hollywoodskom chodníku slávy. S menom Josepha Schenka sa spája aj ďalší príbeh. V roku 1946 slávny producent stretol ašpirujúcu herečku Normu Mortensenovú a začali sa medzi nimi diať veci priateľské vzťahy. Schenk sa aktívne podieľal na kariére herečky. Po niekoľkých neúspešných filmoch vo svojom štúdiu pomáha Schenk Norme podpísať zmluvu s Columbia Pictures. V roku 1950 sa Norma Mortensen vrátila do filmového štúdia 20th Century Fox a zahrala si vo filme All About Eve. Po uvedení filmu spoznáme túto jedinečnú blond herečku ako Marilyn Monroe.

Joseph Schenk zomrel v roku 1961 vo veku 82 rokov. Jeho mladší brat Nicholas Schenck zomrel v roku 1969 vo veku 87 rokov. V dňoch ich smrti vydávali americké noviny a časopisy nekrológy, v ktorých bratov Schenkovcov neoznačovali za zakladateľov filmového priemyslu a generálov kinematografie.

Hollywood získal svoje meno vďaka skromnému manželskému páru amerických emigrantov Wilcoxovcom. V roku 1886 kúpili veľký pozemok neďaleko mestečka Los Angeles. Pani Wilcoxová dostala nápad nazvať toto miesto „Hollywood“ („holly“ – cezmína a „drevo“ – les).

Ako je známe, vedľa Wilcoxovcov žil umelec Paul de Lonpre, nemeckí roľníci a tiež indiánska rezervácia. O päť rokov neskôr začala táto pôda generovať zisk, pretože ju rodina začala prenajímať a do roku 1903 sa okolo malého domčeka rozrástla štvrť, ktorá bola pričlenená k Los Angeles ako majetok.

Kino sa v Hollywoode neobjavilo hneď, prišlo vďaka plukovníkovi Williamovi N. Selingovi. Všetko to začalo tým, že na začiatku 20. storočia kúpil podiel pôdy od Wilcoxovcov, aby oddelil svoju filmovú spoločnosť v Chicagu. Všetko sa dialo legálne, existovala licencia na natáčacie zariadenie a povolenie na prenájom filmov a ich distribúciu. V tom čase vypukla v Amerike takzvaná „patentová vojna“, ktorej hlavným problémom boli spory o vlastnícke práva k projekčnej technike.

V dôsledku toho mesto Los Angeles zakázalo otváranie Nickelodeons (ilegálne kiná, za cenu sledovania filmu, ktorá bola spoplatnená sumou 5 centov, v angličtine) v meste a jeho regiónoch. Liysk "nikel", "odeon" - divadlo, kde sa ukradnuté veci premietali filmy na nelicencovanom zariadení. Čím viac ľudí obývalo krajinu, tým väčší záujem o americkú kinematografiu sa objavil. V minulom storočí emigrovalo značné množstvo ľudí z Európy do Ameriky, čo prispelo k intenzívnejšiemu rozvoju kinematografie. Väčšina emigrantov sa stala organizátormi a zakladateľmi najznámejších filmových štúdií v krajine: Adolf Zukor (Maďarsko), ktorý predtým pracoval v kožušníckej dielni, založil štúdio Paramount; Karl Leml (Nemecko) - bol predajcom oblečenia, založil Universal, Louis B. Mayer (Rusko, Minsk) - predtým predával kov, vlastní firmu Metro-Goldwin-Mayer.

Všetka práca v kine bývala anonymná. To znamená, že mená hercov a herečiek, ktorí vo filmoch hrali, neboli nikde uvedené. Najpopulárnejší herec sa musel skrývať pod pseudonymami ako „Little Mary“, „Vitagraph Girl“ atď. Túto módu inkognita prelomil v marci 1910 Karl Leml, ktorý jednoducho vstúpil do zmluvného vzťahu s herečkou Florence Lawrence, ktorá mala tzv. pseudonym „Bayograph Girl“.

Všetkým sa táto novinka páčila. Hollywood začal pomaly získavať svoje prvé hviezdy, z ktorých každá mala špecifickú hereckú úlohu. Napríklad každý herec patril do svojej vlastnej kategórie: niektorí vystupovali ako upíri, frivolné dievčatá, elementárne obyčajné ženy, nevinné dievčatá, sexuálne bomby (namiesto výrazu „sexy“ sa v tom čase používalo – „niečo“).

Mužskí herci boli klasifikovaní podľa iného princípu: vášniví milenci, komici, kovboji, susedskí chlapci, kráľ hrôzy a iní.

Hollywood doby, z ktorej vzišiel, sa nám javí taký nezvyčajný a zaujímavý.

Premiéra filmu "The Tourist" v New Yorku

Film "Turista". Svetová premiéra v New Yorku

People's Choice Awards-2011: víťazi

Včera sa v Nokia Theatre v Los Angeles konala výročná ceremónia odovzdávania cien People's Choice Awards. Prehliadku moderovala veľká, veselá a energická Queen Latifah. Ceny na People's Choice Awards sa udeľujú na základe výsledkov hlasovania fanúšikov prostredníctvom online hlasovania .

Nový zostrih 44-ročnej hollywoodskej herečky Jennifer Aniston – roztrhaný bob – zmenil jej vzhľad na nepoznanie. Pozrite si fotografie hviezdy s novým účesom.

Nicole Kidman sa narodila na Havaji, no ako 4-ročná sa s rodičmi presťahovala do Austrálie. Nicole neskôr študovala v rovnakej triede ako Naomi Watts.

68. slávnostné odovzdávanie Zlatých glóbusov

Fotoreportáž o 68. ročníku udeľovania cien Hollywoodskej asociácie zahraničná tlač Zlaté glóbusy sa konali v Beverly Hills v Kalifornii

Možno vás budú zaujímať tieto články

NAJPOPULÁRNEJŠÍ

Recept na pravú taliansku pizzu (od šéfkuchára)

Rafinovaná chuť skutočná pizza. Na svete snáď neexistuje človek, ktorý by nemiloval toto, skutočne najznámejšie jedlo talianskej kuchyne....

Ako vytvoriť pohodlie vo svojom dome vlastnými rukami?

Najprv sa musíte rozhodnúť, čo chcete zmeniť. Ak ide o vnútorný priestor, viditeľné proporcie miestnosti, potom správne zvolená farba a svetlo môžu zmeniť vnímanie akéhokoľvek interiéru. ...

Módne jarno-letné účesy

V akomkoľvek ženskom obraze, ďaleko od posledná rola vlasy hrajú. Ich majiteľ môže vyzerať chorobne bledý alebo naopak príliš „kričiaci“. Ak je účes zvolený nesprávne, potom dievča...

Strašné praskliny v podlahe! Ako opraviť betónovú podlahu sami - odborné poradenstvo

Mnohí obyvatelia starých domov a budov z Chruščovovej éry čelia problému opravy betónových podláh. vzadu na dlhú dobu prevádzkou sa poter betónového podkladu opotrebuje a pokryje sa drobnými prasklinami....

História vzniku Hollywoodu siaha až do začiatku 19. storočia. Ako príbeh hovorí, samotný názov „Hollywood“ vďačí za svoj zrod manželom Wilcoxovým, ktorí sa presťahovali do Ameriky a získali veľký pozemok v blízkosti vtedy malého mesta Los Angeles. Na žiadosť manželky bola táto stránka pomenovaná Hollywood, čo v preklade znamená „drevo“ - les a „cesmína“ - cezmína. Podľa historikov si o pár rokov začali Wilcoxovci časť svojej pôdy prenajímať a časom sa okolo ich panstva rozrástla osada, ktorá bola pričlenená k Los Angeles ako predmestie.

HISTÓRIA HOLLYWOODU. AKO VZNIKAL KINEMATOGRAF

Ako sa začal Hollywood?

Začiatkom dvadsiateho storočia kúpil časť pozemku plukovník William N. Zeling od r zosobášený pár Wilcox, kde umiestnil časť svojej filmovej spoločnosti, ktorú vytvoril v Chicagu. Rozvoj kinematografie v Amerike nabral veľký impulz výrazným osídlením jej územia osadníkmi. Boli to prisťahovalci, ktorí sa stali zakladateľmi najväčších amerických filmových štúdií, napríklad učeň kožušníka Adolf Zukor, prisťahovalec z Maďarska, sa stal zakladateľom Paramountu a bratia Warnerovci, ktorí sa venovali reklame bicyklov, nakoniec vytvorili Warner Bros. ., predajca odevov z Nemecka Karl Laeml sa stal zakladateľom spoločnosti Universal a spoločnosť Metro-Goldwin-Mayer založil ruský obchodník s kovovým šrotom Louis B. Mayer.

Prvoradá angličtina "hlavný"

Herci v amerických filmoch spočiatku vystupovali pod pseudonymami, ako napríklad „Vitograph Girl“ alebo „Little Mary“. Podpis zmluvy s herečkou Florence Lawrence Carlom Laemlom, zakladateľom filmovej spoločnosti Universal, však znamenal začiatok éry slávy a slávy hollywoodskych hercov a ukončil prácu inkognito hercov. Túto iniciatívu ochotne prevzali aj iné filmové spoločnosti. Odvtedy sa hollywoodske hviezdy začali objavovať jedna za druhou.

Univerzálna angličtina "univerzálny"

Ako sa deje v histórii, prvým hollywoodskym filmom bol The Indian Husband, western režiséra Cecila B. deMilleho.

Výborne prírodné podmienky Hollywood, jeho útulné uličky sa stali výborný základ na natáčanie filmov. Vďaka tomu vzniklo v Hollywoode až 800 filmov ročne. Odvtedy sa história Hollywoodu vyvíjala obrovským tempom. S rozvojom kina sa v tomto meste aktívne rozvíja infraštruktúra potrebná pre filmové spoločnosti: finančné inštitúcie, reštaurácie, kluby a mnoho ďalších zábavných komplexov. Obyvateľstvo Hollywoodu bolo navyše rozdelené na dve časti – elitu a pomocných robotníkov. Postupne boli obytné budovy z hlavnej ulice vytláčané rôznymi budovami filmových ateliérov.

Rozvoj kinematografie viedol k zvýšeniu konkurencie medzi malými filmovými štúdiami. Aby sa predišlo bankrotu, bolo výhodné vytvárať veľké filmové trusty z malých filmových štúdií. Následne sa tieto filmové trusty začali zlučovať s distribučnými spoločnosťami. Takto sa objavili filmové spoločnosti "hlavný", "United Artists", "Metro Goldwyn Myers", "Bratia Warnerovci".

United Artists Ing. United Artists

Metro Goldwyn Mayer Metro Goldwyn Mayer

Hollywood sa rýchlo rozvíjal a čoskoro o tom hovoril celý svet. Takmer každý herec a herečka snívala o tom, že sa zúčastní nakrúcania hollywoodskeho filmu a stane sa samozrejme hviezdou, a to nielen hviezdou, ale hviezdou hollywoodskych rozmerov.

Pár slov z histórie hollywoodskej kinematografie

Prvým hollywoodskym filmovým štúdiom bolo štúdio Nestor, ktoré vytvorila spoločnosť Centaur. Westerny boli prvé filmy, ktoré Centaur uviedol. Kto by to bol povedal, že 10 rokov po otvorení filmového štúdia v opustenej jedálni pri ceste sa o Hollywoode bude hovoriť ako o centre filmového priemyslu v Spojených štátoch amerických.

Milovníci filmovej histórie považujú „Zrodenie národa“ za začiatok kinematografie, špeciálny typ umenie. Tento film režíroval David Wark Griffith, ktorý predstavil filmovú kultúru, ktorá by definovala všetko ďalší vývoj filmový priemysel. Bol to on, kto bol ocenený Oscarom za osobitný prínos k rozvoju kinematografie.

Rád by som sa zastavil aj pri histórii vzhľadu samotnej figúrky. Existuje niekoľko verzií vzhľadu tohto mena. Podľa prvej verzie bola figúrka pomenovaná knihovníčkou Margaret Herrickovou, ktorá figúrku videla a zvolala, že sa tak veľmi podobá na jej strýka Oscara. Druhá verzia hovorí, že Bette Davis pomenovala figúrku „Oscar“, pretože sa veľmi podobala jej manželovi, ktorý sa volal Oscar. Stojí za zmienku, že figúrka získala svoje meno o niečo neskôr, ako bola prvýkrát ocenená. Od prvých Oscarov túto udalosť sledovali obyvatelia mnohých krajín.

Alan Crosland, ktorý si vo filme zahral Jazzová speváčka“, dokázal svojim talentom a darom nadviazať psychologický kontakt s publikom dobyť celú Ameriku. Túto jedinečnú schopnosť si všimol aj samotný Charlie Chaplin. Tento film vyšiel v roku 1927 a stal sa prvým zvukovým filmom. S príchodom zvukovej kinematografie sa začala zlatá éra hollywoodskej kinematografie.

Alan Crosland – jazzový spevák

Prvý film, ktorý bol natočený v širokouhlom formáte, bol The Shroud. Tento film režíroval Henry Coster v roku 1953. Prvá farba celovečerný film bol natočený v roku 1935 režisérom Roubenom Mamoulianom. Vzhľad tohto filmu s názvom „Becky Sharp“ sa považuje za začiatok éry farebného kina v Hollywoode.

Henry Koster – rubáš

Rouben Mamoulian – Becky Sharp

Napriek všetkým výhodám zvukových filmov oproti nemým, prechod na nový druh kino sa ukázalo byť pre Hollywood veľmi drahým podnikom, takže bol nútený obrátiť sa o pomoc na banky a iné finančné inštitúcie. Pod tlakom niektorých finančných inštitúcií, ktoré vyjadrili určité názory náboženských spolkov, boli hollywoodske filmové spoločnosti nútené podpísať istý Výrobný kódex, podľa ktorého sa museli vyhýbať témam neprijateľným pre tieto organizácie. Joseph Breen dohliadal na implementáciu tohto kódexu.

Tu sú hlavné zakázané body výrobného kódu:

náboženské presvedčenie by nemalo byť predmetom žiadnej kritiky;
bolo zakázané ukazovať chirurgické operácie;
filmy by nemali zahŕňať užívanie drog;
bol uložený zákaz predvádzania opilstva;
Filmy by nemali zobrazovať krutosť voči deťom alebo zvieratám;
používanie nadávok v reči bolo zakázané;
film nemohol zobrazovať násilie alebo podrobnosti o lúpežiach, aby nenabádal k porušovaniu zákona;
zabitie policajta zločincom vo filme bolo tiež zakázané, hoci samotná polícia mohla zabíjať zločincov v neobmedzenom počte;
vo filme bol uvalený aj zákaz sexuálnych vzťahov. Vášnivé bozky, nahí herci, vzťahy rovnakého pohlavia alebo medzirasové vzťahy boli prísne zakázané.

História Hollywoodu. Časť 1. Priekopníci kinetoskopov

História detskej a rodinnej kinematografie

V tridsiatych rokoch minulého storočia bolo chodenie do kina rodinnou záležitosťou, keďže neexistovali žiadne televízne filmy. Na základe tohto trendu vznikli filmy tak, aby zaujali každého diváka. Objavili sa však aj filmy, ktoré boli určené deťom, hoci si ich ochotne pozreli aj dospelí.

Shirley Temple je považovaná za najznámejšiu mladú herečku tej doby. Prvýkrát sa objavila na obrazovke vo veku 4 rokov. Počas nasledujúcich 10 rokov hrala v 31 filmoch. Jej obľuba dosiahla také rozmery, že po nej začali niesť mnohé detské hračky.

Práve 30. roky minulého storočia sa stali vrcholom obľúbenosti detských hercov a herečiek. Medzi nimi Peggy Ann Garner, Freddie Bartholomew, Margaret O'Brien. Oveľa častejšie sa mladí herci objavovali v muzikáloch a komédiách. Slávna speváčka Deanna Durbin, ktorá hrala vo filme „The Hard Age“, zachránila spoločnosť Universal pred bankrotom v roku 1938.

však luxusný život boli malí herci zadná strana. Pred natáčaním sa učili na škole vo filmovom štúdiu a natáčací deň sa často končil po polnoci. Mnohé z detí dostávali rôzne tabletky, aby na nakrúcaní nezaspali a nepribrali. V dôsledku toho sa u niektorých detí vyvinula drogová závislosť.

Jednotky od mladé hviezdy dokázal udržať svoju popularitu až do r zrelý vek. Niektorí zostali úplne bez obživy, pretože ich rodičia minuli všetky zarobené peniaze. Jeden z týchto hercov, Jackie Coogan, bol nútený zažalovať svoju matku, aby dostal späť aspoň malú časť zarobených peňazí. Následne bol dokonca schválený “Cooganov zákon”, podľa ktorého mala byť polovica zarobených peňazí detského herca prevedená na jeho osobný účet, aby s nimi mohol v budúcnosti bezpečne nakladať.

História hviezdneho inštitútu

Spočiatku v hollywoodskej kinematografii neexistovala žiadna inštitúcia hviezd. Ako taká sa objavila v roku 1920 a až v roku 1930 bola definitívne vytvorená. Na úsvite hollywoodskej kinematografie sa hviezdy zdali filmovým divákom rovnako nedostupné ako hviezdy neba. Ašpirujúci herci a herečky sa učili v špeciálnych školách v štúdiách a veľké PR spoločnosti pracovali na udržaní imidžu filmových hviezd. Bulvárna tlač sa stala zdrojom informácií o osobnom živote hollywoodskych filmových hviezd, prinášajúc čitateľovi tie najmenšie detaily nedosiahnuteľných hviezd. Postupom času, keď hollywoodska kinematografia začala získavať moderné funkcie, herci sa priblížili k divákovi, navyše mali väčšiu voľnosť. Teraz Hollywoodsky herec alebo si herečka mohla nezávisle vybrať filmy, v ktorých by chceli hrať a formovať svoj imidž. S určitosťou môžeme povedať, že už v 90. rokoch minulého storočia začali udávať tón rozvoju hollywoodskej kinematografie samotní herci.

Môžeme vyzdvihnúť takýchto známych ľudí, ktorí hrali dôležitá úloha v histórii hollywoodskej kinematografie:

Max Linder, Buster Keaton, Charlie Chaplin, bratia Marxovci a Harrold Lloyd preslávili hollywoodske komédie;
Rodolfo Valentino preslávil hollywoodske melodrámy;
John Ford natočil niektoré z najzábavnejších westernov;
Žáner film noir preslávil Humphrey Boggart;
Fred Astern a Gene Kelly preslávili hollywoodske muzikály;
Trilery preslávil Alfred Hitchcock.

Keďže sa v tom čase nakrúcali filmy určené najmä pre masové publikum, režisérom sa tým trochu zužovali možnosti a túžby. Na základe toho sa na popredné miesta umiestnili herci, ktorých si verejnosť najviac obľúbila.

Začiatkom 60. rokov však bolo masové publikum presýtené filmami, ktoré boli natočené podľa predlohy, a to viedlo ku kolapsu existujúceho štúdiového systému. Režiséri sa zamysleli nad otázkou, čo chce divák vidieť na obrazovke, a práve to viedlo k vzniku nových nápadov v kinematografii. Nová vlna rozvoj hollywoodskej kinematografie dal Francisovi Fordovi Coppolovi, Stevenovi Spielbergovi, Georgovi Lucasovi a ďalším príležitosť ukázať svoje prednosti. Práve títo režiséri boli predurčení stáť pri zrode moderné kino Hollywood.

História chodníka slávy

Mnohí už počuli o hollywoodskom chodníku slávy. V ich jadre sú to chodníky Hollywood Boulevard a Vine Street, kde sa nachádzajú odtlačky rúk. známych osobností Hollywood. Dnes je tam 2600 výtlačkov a to nie je limit. Aleja sa pravidelne dopĺňa o nové exempláre.

Korene chodníka slávy siahajú až do 50. rokov. Tento projekt vyvinul E.M. Stewart, na ktorej pracoval niekoľko rokov. Hlavným rozporom pri vytváraní tejto uličky bola otázka „kto je hodný zanechať svoj odtlačok“. Pôvodne bol počet záujemcov 6 osôb. Následne sa zvýšil na 130 a neustále sa menil.

Rok 1958 sa v Hollywoode niesol v znamení položenia prvých šiestich hviezd, no až v roku 1960 došlo k jeho oficiálnemu otvoreniu. Odvtedy počet výtlačkov mnohonásobne vzrástol. Stojí za zmienku, že hviezdy prijímajú nielen herci, ale aj iné postavy filmového priemyslu. Ceny sa udeľujú v piatich kategóriách: prínos k rozvoju filmového priemyslu, zvukový záznam, divadlo, televízia a rozhlas.

Názov „Tinseltown“ odkazuje na veľkolepú prírodu Hollywoodu a filmového priemyslu.

Dnes je veľká časť filmového priemyslu rozptýlená v štvrtiach, ako je Westside, ale veľká časť podporného priemyslu, ako je strih, efekty, rekvizity, finálna úprava a osvetlenie, zostáva v Hollywoode, rovnako ako miesto Paramount Pictures.

Prvé štúdio v Hollywoode založila spoločnosť Centaur Company so sídlom v New Jersey, ktorá chcela robiť westerny v Kalifornii. Prenajali si opustený motorest na 6121 Sunset Boulevard na rohu Gower Street a v októbri ho premenili na filmové štúdio a pomenovali ho „Studio Nestor“ podľa západnej pobočky ich spoločnosti. Z budovy sa neskôr stalo Hollywood Film Laboratory, ktoré sa dnes nazýva Hollywood Digital Laboratory. Prvým celovečerným filmom natočeným priamo v Hollywood Studios bol The Indian Husband, ktorý vytvorili Cecil B. DeMille a Oscar Apfel. Celovečernými filmami natočenými v Los Angeles pred The Indian Husband sú filmy Od súmraku do úsvitu () a Morský vlk ().

Štyri veľké filmové spoločnosti Paramount, Warner Bros. RKO Pictures a Columbia mali štúdiá v Hollywoode, rovnako ako niekoľko menších spoločností.

1920-1940

Pred rokom 1921 sa Hollywood stal svetoznámym ako centrum filmového priemyslu v Spojených štátoch. Od 20. do 40. rokov 20. storočia väčšinu dopravy do a z Hollywoodu prepravovali červené autá Pacific Electric Railway.

Moderný Hollywood

Keďže Hollywood a oblasť Los Feliz boli pôvodnými miestami pre rozvoj prvých televíznych staníc v Los Angeles, väčšina z nich sa teraz presťahovala na iné miesta v dosahu metropoly. KNBC sa začalo sťahovať v roku 1962, keď sa presťahovali z bývalých štúdií NBC Radio City Studios, ktoré sa nachádzali na severnom rohu Sunset Boulevard a Vine Street, do štúdií NBC v Burbanku.

V roku 2002 začali obyvatelia Hollywoodu kampaň za oddelenie tejto oblasti od Los Angeles a získanie štatútu konsolidovanej obce, ako tomu bolo pred sto rokmi. Secesionisti veria, že lídri Los Angeles ignorujú potreby ich susedstva. V júni toho istého roku okresná rada Los Angeles vyhlásila referendum o odtrhnutí Hollywoodu a údolia San Fernando, čím sa rozhodnutie dostalo na verejné hlasovanie. Aby rozhodnutie prešlo, muselo získať súhlas väčšiny voličov v navrhovanej novej samospráve, ako aj väčšiny voličov v celom Los Angeles. V novembrových voľbách obe referendá väčšina voličov neprijala.

Hollywood riadi niekoľko susedných rád, vrátane rady Hollywood United District Council (HUNC) a okresnej rady Hollywood Studios. Tieto dve skupiny sú súčasťou siete okresných rád certifikovaných Ministerstvom rozvoja okresu Los Angeles alebo HOTOVO. Okresné rady dávajú poradné hlasy v otázkach, ako je rozdelenie, plánovanie a iné verejné otázky. Členovia rady sú volení subjektmi, ktoré zvyčajne zahŕňajú každého, kto pracuje, vlastní majetok alebo patrí do organizácie v rámci hraníc rady.

renesancie

Po dlhé roky prudký úpadok, keď mnohým hollywoodskym miestam hrozilo zničenie, dnes Hollywood zažíva rýchlu gentrifikáciu a revitalizáciu, aby zahustil mestského obyvateľstva. Mnoho projektov už bolo dokončených, sústredených na Hollywood Boulevard. Komplex Hollywood a Highland (z divadla Kodak) bol hlavným katalyzátorom prestavby oblasti. Rovnako ako početné módne bary, nočné kluby a nákupné centrá, otvárajúci sa na alebo v blízkosti Boulevard, vrátil Hollywoodu jeho postavenie centra nočný život Los Angeles, ktoré sa nachádza v 13. obvode mesta, 0,68 % Indovia, 8,98 % Ázijci, 0,12 % zástupcovia domorodého obyvateľstva ostrovov Tichý oceán, 22,23 % tvoria zástupcovia iných rás. 39,43 % populácie identifikovalo svoj pôvod ako španielsky (latinskoamerický).

Hollywood je jedným z najstarších centier arménskej diaspóry na svete. Prví Arméni sem prišli v 80. rokoch 19. storočia z r Osmanská ríša, ich počet sa po arménskej genocíde v roku 1915 ešte zvýšil. V rokoch 1979-1980 sa komunita rozrástla o 9 500 Arménov, ktorí pochádzali najmä z Libanonu, od októbra 1987 do marca 1988 sa do Hollywoodu presťahovalo 2 000 Arménov zo ZSSR. V roku 1989 sa v Hollywoode usadilo aj 3 000 Arménov z Iránu a 12 000 Arménov z Libanonu. Po rozpade ZSSR v roku 1991 sa do Hollywoodu vlial nový prúd arménskej imigrácie, ale zo samotného Arménska. Dnes žije v Hollywoode až 50 000 arménskych Američanov, čo predstavuje asi 25 % hollywoodskej populácie a žije predovšetkým vo východnom a severnom Hollywoode, kde tvoria väčšinu obyvateľstva