David Gilmore Libanon je rozdelená krajina. Líder legendárnych Pink Floyd


Nie je potrebná žiadna zvláštna potreba. Toto je už legenda. Jej meno sa spája s piatimi hudobníkmi, ktorí si v priebehu tridsiatich rokov úspešne vytvorili svoj osobitý, jedinečný zvuk. Jedným z nich bol hlavný gitarista, spevák a autor dobrej polovice všetkých skladieb kapely. David Gilmour, o ktorého sólovú dráhu majú záujem aj fanúšikovia britskej progresívnej hudby.

Budúci gitarista, ktorý sa narodil pred 65 rokmi v slávnom Cambridge, dostal za zásluhy o hudbu len v roku 2009 na miestnej univerzite čestného doktora umenia. A aké by mohlo byť vzdelanie, keď sa vo veku 22 rokov stanete členom, v tom čase síce neznámych, ale predsa Pink Floyd. Gilmorovi rodičia boli učitelia a prirodzene želali pre svoje dieťa len dobré veci v podobe dobré vzdelanie a následné sľubná práca, no budúca hviezda britskej prog scény sa vydala inou cestou.

Gilmourov prínos pre Pink Floyd je obrovský. Aj jeho večný protivník v skupine Roger Waters v nedávnom rozhovore povedal, že David je skvelý gitarista. Tieto slová potvrdili magazíny Rolling Stone a Classic Rock vrátane bývalý člen Pink Floyd do svojich symbolických zoznamov „najlepších gitaristov všetkých čias“. A toto je pravda. Jeho Stratocaster je vždy rozpoznateľný, či už ide o Floyd alebo sólové platne, ktorých Gilmour nemá veľa.

Po vydaní Floydovho albumu Animals v roku 1977, kedy opraty kapely začali plynulo prechádzať do rúk Rogera Watersa, sa David rozhodol, že nastal čas ukázať sa ako plnohodnotný líder a nahrať vlastnú nahrávku, kde on a len on by velil paráde. V roku 1978 vyšiel jeho prvý sólový album. Dielo sa ukázalo ako celkom presvedčivé, hoci pred albumami Pink Floyd ešte muselo rásť a rásť. Gilmour bol na tom najlepšie ako skladateľ a gitarista, no pri počúvaní tohto albumu má človek dojem, že mu zjavne chýba zvyšok legendárnych Pink Floyd.

Keď sa Gilmour vrátil do skupiny, uvedomil si, že Watersova dominancia nepozná hraníc, že ​​podobne ako rakovinový nádor rastie a postupuje. Albumy „The Wall“ a „The Final Cut“, hoci bezchybné z hľadiska výkonu a kompozičných schopností - jasné, že potvrdenie. V roku 1984, na vrchole ružovej krízy Floyd David vydáva svoj druhý sólový album About Face (1984).

Dve skladby na tomto dosť silnom albume napísal Pete Townshend z The Who a niektoré klávesové party nahral Steve Winwood z Traffic. Hoci bolo toto dielo kritikmi vysoko chválené, jednoznačne mu chýba duch 70. rokov, ktorý vytvoril jedinečný zvuk klasického progresívneho rocku. Niektoré popové vplyvy z polovice 80. rokov na albume sú veľmi krkolomné a nebyť mena Davida Gilmoura a vynikajúcej hry na gitare, možno by táto nahrávka zostala nepovšimnutá.

2. júla 2005 v rámci charitatívneho koncertu „Live 8“ vystúpili Pink Floyd v klasickej zostave. Dalo by sa dokonca povedať, že táto udalosť viedla k oficiálnemu uzmiereniu Davida Gilmoura a Rogera Watersa, no napriek tomu sa legendárna skupina už nikdy v štúdiu nedá dokopy. Po takejto grandióznej udalosti nielen v rockovej hudbe, ale aj v živote samotného Davida, hudobník nahral možno svoj najlepší album „On an Island“.

Album vyšiel v roku 2006. Na práci na ňom sa podieľalo mnoho skvelých hudobníkov – Davidových priateľov: klávesák Pink Floyd Richard Wright, gitarista Roxy Music Phil Manzanera, Robert Wyatt z The Soft Machine, Graham Nash a David Crosby. Orchestrálne aranžmány na album naštudoval známy poľský skladateľ, autor soundtrackov k filmom Krzysztofa Kieślowského a Zbigniewa Preisnera.

Skladba „On an Island“ sa dostala na prvé miesto v britskej hitparáde a v mnohých krajinách sveta sa dostala do prvej desiatky. Po vydaní svojho majstrovského diela sa David Gilmour vydal na turné, ktoré sa stalo skutočným sviatkom pre fanúšikov hudobníka aj skupiny Pink Floyd. Koncertné vystúpenie v poľskom Gdansku sa odohralo tak dobre a bezchybne, že v roku 2008 vyšlo ako samostatný album „Live in Gdańsk“.

Gilmour je dlhoročným členom legendárnej progrockovej skupiny Pink Floyd. Do kapely prišiel ako gitarista a jeden z hlavných vokalistov v roku 1968, keď nahradil jedného zo zakladateľov Pink Floyd, Syda Barretta, ktorý sa správal, mierne povedané, nevhodne.


David John Gilmour sa narodil 6. marca 1946 v Cambridge. Jeho rodičia pomohli rozvinúť jeho záujem o hudbu a David sa začal učiť hrať na gitare pomocou knihy a nahrávok Peta Seegera.

Od 11 rokov študoval Gilmore na perzskej škole, ktorá sa mu „nepáčila“. Počas tohto obdobia sa stretol so Sydom Barrettom a Rogerom Watersom, budúcimi členmi Pink Floyd.



Od roku 1962 Gilmour študoval moderné jazyky na Cambridge Technical College. Hovoril plynule po francúzsky, ale kurzy nikdy nedokončil. V tom istom roku sa David pripojil k blues-rockovej kapele Jokers Wild, ktorá vydala len 50 kópií ich jednostranného albumu a singla.

V auguste 1965 Gilmour, Barrett a niekoľko ich priateľov odcestovali do Španielska a Francúzska, kde hrali repertoár The Beatles, boli raz zadržaní a ledva vyžili. Podvyživený David dokonca pre vyčerpanie skončil v nemocnici.

V polovici roku 1967 počas ďalšej cesty do Francúzska hudobník vystupoval v rámci tria Flowers, ktoré nebolo komerčne úspešné a stalo sa obeťou lupičov, ktorí skupine zobrali hudobnú techniku. Gilmour sa vrátil do Londýna, kde sledoval záznam Pink Floyd „See Emily Play“ a bol šokovaný, keď si uvedomil, že Barrett (ktorý bol závislý na drogách) ho nepoznal.

Na konci roku 1967 Nick Mason, bubeník Pink Floyd, pozval Davida, aby sa stal piatym členom skupiny. Pôvodne sa plánovalo opustiť Sida, ktorý nemal ísť na pódium a sústrediť sa výlučne na tvorbu skladieb. V marci 1968 už nikto nechcel pokračovať v spolupráci s Barrettom. "Bol to náš priateľ, ale vždy sme ho chceli uškrtiť," priznal Waters neskôr.

Po odchode z Pink Floyd strávil Barrett nejaký čas návštevou klubu Middle Earth, kde skupina hrala aktualizované zloženie, stál v prvých radoch a civel na Gilmora. Davidovi trvalo dlho, kým sa skutočne cítil, že je súčasťou Pink Floyd.

Následne sa podelil o medzinárodný úspech skupiny s koncepčnými albumami ako „ The Dark Side of the Moon, „Wish You Were Here“, „Animals“ a „The Wall“. Začiatkom 80. rokov sa Pink Floyd stali jedným z najuznávanejších a najpredávanejších projektov v histórii populárnej hudby. Po Watersovi opustil skupinu, Gilmore sa stal jej vodcom.


Okrem svojej práce s Pink Floyd David spolupracoval s mnohými ďalšími umelcami vrátane The Dream Academy a propagoval sólová kariéra, počas ktorej prepustil štyroch štúdiové albumy: "David Gilmour", "About Face", "On an Island" a "Rattle That Lock".

Ako člen Pink Floyd bol Gilmour uvedený v roku 1996 do americkej rokenrolovej siene slávy a v roku 2005 do britskej hudobnej siene slávy. Za svoje hudobné služby bol David v roku 2005 vymenovaný za veliteľa Rádu Britského impéria a dostal prestížne ocenenie"Q Awards" v roku 2008.

V roku 2009 bol zaradený do zoznamu „najväčších gitaristov na svete“ podľa britského časopisu „Classic Rock“. V inom zozname, časopise Rolling Stone „100 najlepších gitaristov všetkých čias“, sa Gilmour v roku 2011 dostal na 14. miesto.

Davidovou prvou manželkou bola 7. júla 1975 modelka a umelkyňa Ginger Gilmour. Pár má štyri deti. Manželstvo sa rozpadlo v roku 1990. O štyri roky neskôr sa hudobník oženil s prozaičkou, textárkou a novinárkou Polly Samson. Gilmourovým najlepším mužom na svadbe bol dizajnér a fotograf Storm Thorgerson, ktorý pracoval na obaloch albumov Pink Floyd.

Z druhého manželstva vzišli tri deti a David vychoval Pollyinho syna Charlieho, ktorého otcom bol Heathcote Williams.

Gilmour je krstným otcom herečky Naomi Watts, ktorej otec Peter Watts bol v 70. rokoch technickým manažérom Pink Floyd. David a jeho rodina žijú na farme neďaleko Wisborough Green v Sussexe a majú aj dom v Hove. Hudobník sa pravidelne zdržiava vo svojom nahrávacom štúdiu - na hausbóte Astoria neďaleko Hampton Court.

Gilmore je skúsený pilot a zakladateľ múzea Intrepid Aviation, v ktorom sa nachádza vážna zbierka historických lietadiel. Svoje múzeum predal, keď cítil, že sa jeho hobby mení na podnikanie.

David v rozhovore uviedol, že neverí v posmrtný život a považuje sa za ateistu. Pokiaľ ide o politiku, ukázalo sa, že Gilmore sa považoval za „ľavé krídlo“ a že za svoje názory vďačí svojim rodičom. V auguste 2014 sa stal jedným z 200 verejne činné osoby, ktorý podpísal výzvu proti škótskej nezávislosti uverejnenú v novinách The Guardian pred septembrovým referendom o tejto otázke.

V máji 2017 David podporil lídra Labouristickej strany Jeremyho Corbyna v parlamentných voľbách v Spojenom kráľovstve. Hudobník na Twitteri napísal: "Volím labouristov, pretože verím v sociálnu rovnosť."

Gilmour je zapojený do mnohých charitatívnych organizácií. V máji 2003 predal svoj dom v malej časti Londýna Charlesovi Spencerovi a daroval okolo 3,6 milióna libier na charitatívnu organizáciu Crisis pre bezdomovcov. Hudobník bol vymenovaný za viceprezidenta „Krízy“.

Podľa Sunday Times Rich List 2016, ktorý zaraďuje 1000 najbohatších jednotlivcov alebo rodín žijúcich v Spojenom kráľovstve, Gilmourovo čisté imanie je 100 miliónov libier.

1946

1965

IN 1964

Smerom do stredu 1967 1967

1968

1970

David John Gilmour sa narodil 6. marca 1946 rokov v Cambridge. Davidov otec, doktor Douglas Gilmore, prednášal zoológiu na Cambridgeskej univerzite a jeho matka Sylvia pracovala ako učiteľka a neskôr ako filmová strihačka. Ako dieťa David navštevoval Pearse High School na Hills Road. Na tej istej Hills Road bola ďalšia škola, ktorú navštevovali ľudia, ktorým bolo predurčené hrať viac ako významnú úlohu v jeho živote – menovite budúci zakladatelia slávna skupina„Pink Floyd“ Roger Syd Barrett a Roger Waters, ako aj Storm Torgesson, neskorší šéf slávnej dizajnérskej firmy Hypnosis, ktorý navrhol albumy mnohých umelcov, vrátane samotných Pink Floyd a Gilmoura.

Davidovo zoznámenie s Barrettom a Torgessonom, ktoré začalo ešte v r školské roky, vyrástol do silné priateľstvo Po skončení školy nastúpili na Cambridge College of Art and Technology – študoval na oddelení moderných jazykov a Barrett, ktorý sa vždy zaujímal o moderné umenie, si vybral štúdium ako umelec. Medzi záľubami, ktoré kamarátov spájali, bola na prvom mieste hudba a veľa času trávili cvičením na gitare. Niekoľkokrát spolu hrali v miestnych kluboch a 1965 ročníka sme sa vybrali do Francúzska, kde sme stopovali a vystupovali ako pouliční muzikanti, ktorí zabávali okoloidúcich.

David sa začal o hudbu zaujímať už ako tínedžer – jeho prvým koníčkom bol rokenrol a prvou platňou, ktorú si kúpil ako desaťročný, bol slávny hit Billa Haleyho „Rock Around The Clock“. Neskôr ho fascinovali piesne amerických folkových spevákov Woodyho Guthrieho a Boba Dylana, jeho krajanov The Beatles a ako mnoho britských tínedžerov tej doby počúval nahrávky černošských bluesmanov ako Leadbelly a Howlin' Wolf. V štrnástich rokoch začal hrať na gitare, ktorú mu daroval sused. akustická gitara s nylonovými strunami, a keď sa začali spoločné skúšky s Barrettom, už si bol celkom istý hrou na nástroj a pomáhal svojmu priateľovi vyberať niektoré gitarové party podľa sluchu. Spoločne si osvojili štýl hry na gitare, požičaný od bluesmanov, pomocou takzvaného bottleneck - podlhovastého predmetu pritlačeného prstami ľavej ruky k strunám, čo umožňuje extrahovať dlhé, ťahavé zvuky a plynule meniť výšku zvuku a navyše už experimentovali s echo efektom.

IN 1964 Barrett odišiel pokračovať vo vzdelávaní do Londýna, kde sa čoskoro pripojil ku skupine, ktorá zahŕňala študentov Polytechniky Rogera Watersa, Rick Wright a Nicka Masona, čím sa začala história Pink Floyd, a David zostal vo svojom rodnom Cambridge a pokračoval. hrať v miestnych amatérskych skupinách. Gilmour, ktorý sa zaoberal hlavne hudbou, z času na čas prijal náhodné brigády, vrátane toho, že bol nejaký čas modelom. Zo skupín, v ktorých v tom čase hral, ​​bola najvýraznejšia „Jokers Wild“, ktorá sa špecializovala najmä na predvádzanie hitov iných ľudí. Podľa spomienok očitých svedkov boli „Jokers Wild“ celkom technickí a zohratí hudobníci. Hrali ako predskokana pre hosťujúce hviezdy „The Animals“ a skupinu Zoot Money a dokonca niekoľkokrát vystúpili s vtedy rastúcimi Pink Floyd. Ich popularita sa však nerozšírila za Cambridge a ani známosť s producentom Jonathanom Kingom, ktorý mal úzke väzby s Decca Records, im nepriniesla vytúžený nahrávací kontrakt.

Smerom do stredu 1967 Skupina, ktorá zmenila názov na „Flowers“, sa rozpadla a Gilmour spolu s ďalšími dvoma členmi – basgitaristom Rickom Willsom a bubeníkom Williem Wilsonom, pokračovali vo vystupovaní ako trio „Bullitt“. Medzitým sa neustále zhoršovalo Barretovo duševné zdravie, podkopávané neustálym užívaním halucinogénov, čo viedlo k rozpadu jeho osobnosti a v dôsledku toho k neschopnosti aktívne sa podieľať na koncertnej a štúdiovej práci. Ocitli sa v slepej uličke, hudobníci Pink Floyd boli nútení hľadať za neho plnohodnotnú náhradu a ich voľba takmer okamžite padla na Davida. David dostal svoju prvú ponuku od bubeníka Nicka Masona na konci roka 1967 roku, okolo Vianoc, po koncerte Pink Floyd na Royal College of Art a v januári nasledujúceho roku bol oficiálne predstavený skupine. Gilmour mal pôvodne zastupovať Barretta počas živých vystúpení. Títo piati dokonca odohrali niekoľko vystúpení, no čoskoro sa ukázalo, že Barrettov stav im nedáva inú možnosť, ako pracovať sami bez neho.

Gilmour spočiatku celkom úspešne reprodukoval Barrettov herný štýl, no rýchlo dokázal, že nie je len imitátorom svojho kamaráta, ktorý skupinu opustil. Jeho interpretačné skúsenosti a ovládanie nástroja boli výrazne vyššie ako hudobná úroveň ostatných členov skupiny a navyše do Pink Floyd vniesol svoju neodmysliteľnú muzikalitu, ktorá výrazne rozšírila tvorivé možnosti skupiny. Postupom času sa z jeho emotívneho, prenikavo lyrického štýlu hry na gitare, ktorý jasne ukázal silný bluesový vplyv, ako aj charakteristický zvuk jeho Stratocastera, akoby vznášal vo vzduchu, stal integrálnou súčasťou zvuk Pink Floyd. Debutuje ako jeden zo spoluautorov piesne „Sacerful Of Secrets“ na rovnomennom albume 1968 rokov sa Gilmour následne stal jedným z hlavných skladateľov skupiny, pričom komponoval hudbu so zvyškom skupiny (predovšetkým Roger Waters, nepochybný líder Pink Floyd od polovice sedemdesiatych rokov), ako aj nezávisle. Jedna z obľúbených skladieb, ktorú napísal priamo David pre verných fanúšikov dlhé roky Ostala tichá a oduševnená balada „Fat Old Sun“ z albumu „Atom Heart Mother“, podaná v najlepších tradíciách Raya Daviesa zo skupiny „The Kinks“.

Potom, čo začal spievať v "Jokers Wild", kde sa praktizovala polyfónia, po Barrettovom odchode Gilmour zdieľal vokálne party s Rogerom Watersom, čím sa stal druhým hlavným spevákom. Jeho vokály možno počuť v skladbách ako „Nile Song“, „Breath“, „Welcome to the Machine“, „Goodbye Blue Sky“, ako aj v druhej časti slávnej „Another Brick in the Wall“. však hudobná činnosť David sa neobmedzoval len na „Pink Floyd“ – ako hudobník a producent sa aktívne podieľal na práci na albumoch Syda Barretta „The Madcap Laughs“ a „Barrett“ (oba 1970 ), pomerne úzko spolupracoval s progresívnou rockovou skupinou „Unicorn“ a bol to práve on, kto objavil v polovici sedemdesiatych rokov takého výnimočného interpreta ako Kate Bush.

Keď Gilmour dostal pásku s jej domácimi nahrávkami od priateľa, ktorý rodinu Bushovcov poznal, pomohol pätnásťročnej speváčke urobiť profesionálnu demo nahrávku v jej domácom štúdiu a predstavil ju nahrávacej spoločnosti EMI. Následne, keď Kate začala svoju hviezdnu kariéru, Gilmore občas pomáhal svojmu bývalému zverencovi s prácou v štúdiu. V rôznych obdobiach tiež nahrával s takými uznávanými majstrami ako Paul McCartney, Pete Townshend, Bryan Ferry, Alan Parsons, Elton John, skupina Supertramp, starý priateľ Pink Floyd - folkrockový spevák Roy Harper, ako aj s mnohými ďalší účinkujúci, vrátane pomerne zaujímavej britskej skupiny „Dream Academy“.

Po vydaní ďalšieho albumu Pink Floyd „Animals“ ( 1977 ), ktorej materiál takmer sám napísal Roger Waters, Gilmour, ktorý si veľmi dobre uvedomoval potrebu kreatívnej sebarealizácie, začal nahrávať svoj prvý sólový album. Nahratý vo Francúzsku za účasti Ricka Willsa a Willieho Wilsona, ktorí hrali s Davidom v Cambridgeskej kapele „Jokers Wild“, album hudobne veľmi pripomínal Pink Floyd, no zároveň sa ukázalo, že nálada bola oveľa lepšia. lyrický a pokojný, vôbec nie ambiciózny a zbavený akýchkoľvek nárokov na epochálnu tvorbu. Nazvaný jednoducho „David Gilmour“ sa objavil v máji 1978 roku a čoskoro sa dostal do hitparád, kde dosiahol vrchol na sedemnástom mieste v Spojenom kráľovstve a na dvadsiatom jednom mieste v Spojených štátoch. Medzitým sa to zhoršilo počas práce na albume „The Wall“ ( 1979 ) Vzťah medzi Rogerom Watersom, ktorý sa stále viac snažil o úplnú kontrolu nad skupinou, a zvyškom hudobníkov Pink Floyd sa v polovici osemdesiatych rokov rozvinul do takmer otvorenej konfrontácie. Po albume „Final Cut“ ( 1983 ), ktorý bol v podstate Watersovým osobným projektom, bola Davidova rola prakticky odsunutá na úroveň hosťujúceho hudobníka a vážne sa dal na sólovú dráhu.

V dôsledku toho opäť odišiel do Francúzska, kde začal pracovať na svojom druhom albume v štúdiu Pathé Marconi. Tentoraz vyzeral zoznam pozvaných hudobníkov oveľa pôsobivejšie: americký hudobník a skladateľ Michael Kamen, ktorý bol zodpovedný za aranžovanie skladieb, Steve Winwood a Roy Harper, Jon Lord z legendárnych Deep Purple, bubeník Toto Jeff Porcaro, producent a hudobník Bob Ezrin, známy svojou prácou s Alice Cooperom a skupinou „Kiss“, je členom experimentálnej skupiny elektronická skupina"Art Of Noise" od Anne Dudley, ktorá neskôr vytvorila brilantná kariéra ako skladateľ filmových partitúr, ako aj talentovaný session basgitarista Pino Palladino.

Aj na albume sa líder slávnej skupiny objavil ako spoluautor Davida v dvoch skladbách Britská skupina"The Who" Pete Townshend, ktorý napísal texty k piesňam "Love on the Air" a "All Lovers Are Deranged". Na rozdiel od Davidovho debutového albumu, ktorý bol veľmi pokojný a atmosférický, materiál na novom albume s názvom „About Faces“ mal pri všetkej melodickosti miestami oveľa drsnejší, až hardrockový zvuk. Napriek tomu, že išlo o pomerne silné, profesionálne urobené dielo, v ktorom mohol David naplno realizovať svoje tvorivé ambície, mal album veľmi skromný úspech a v hudobnej tlači sa mu dostalo len neutrálnych a blahosklonných recenzií. Nasledujúci rok sa ako jediný člen Pink Floyd zúčastnil gigantického charitatívneho koncertu Live Aid a objavil sa na pódiu na štadióne vo Wembley ako súčasť kapely Bryana Ferryho.

Po Watersovom konečnom odchode zo skupiny a rozpustení Pink Floyd, 1985 rok, o niečo neskôr, Gilmour spolu s Nickom Masonom zverejnili tlačovú správu, v ktorej uviedli, že majú v úmysle pokračovať vo vystupovaní a nahrávaní pod rovnakým názvom. Práce na novom albume Pink Floyd spočiatku prebiehali na Davidovom nedávno kúpenom hausbóte Astoria na Temži, ktorý prerobil na nahrávacie štúdio a neskôr pokračoval v Los Angeles.

Gilmour a Mason, ktorí zostali sami, boli nútení uchýliť sa k pomoci hosťujúcich hudobníkov, medzi ktorými boli ten istý Bob Ezrin, basgitarista King Crimson Tony Levin, slávni bubeníci Jim Keltner a Carmine Appice, ktorí kedysi spolupracovali so saxofonistom Supertramp Scottom Page. , ako aj mnohí ďalší a až neskôr sa k nim pridal ďalší člen Pink Floyd Richard Wright. Jedným z Davidových spoluautorov bol Anthony Moore z avantgardnej skupiny „Slapp Happy“, ktorý mu pomohol napísať texty k trom piesňam na albume. Nový album s názvom „A Momentary Lapse of Reason“ sa stal pre Gilmoura vážnou skúškou – keď sa ocitol v úlohe lídra a hlavného autora skupiny, musel opäť dokázať nielen svoju tvorivú životaschopnosť, ale aj celú projekt ako celok, napriek mnohým skeptikom, ktorí tvrdili, že Pink Floyd by bez Rogera Watersa nemohli existovať.

Vydané v septembri 1987 roku "A Momentary Lapse of Reason" okamžite rozptýlil všetky pochybnosti, takmer okamžite dosiahol vážny komerčný úspech a nakoniec sa predával vo veľkých množstvách po celom svete. Spomedzi skladieb albumu upútali fanúšikovia najväčšiu pozornosť „Learning to Fly“ a „On the Turning Away“. Samotný album bez Watersovej drámy a sociálneho pátosu znel oveľa jemnejšie ako najnovšie výtvory Pink Floyd a nie je prekvapujúce, že v prvom rade pripomínal Davidove sólové diela. Dva roky skupina úspešne koncertovala po svete, no potom nastala v ich histórii dlhá pauza, ktorá trvala až do polovice nasledujúcej dekády.

IN 1990 David sa rozviedol so svojou prvou manželkou, umelkyňou Virginiou „Ginger“ Hassenbeinovou, s ktorou mal štyri deti, a o štyri roky neskôr sa oženil s novinárkou Polly Samson. Potom v 1994 roku sa po dlhých rokoch čakania objavil nový album"Pink Floyd" - "The Division Bell" (názov navrhol Gilmourov priateľ, slávny britský spisovateľ sci-fi Douglas Adams). Starostlivo premyslené a overené, celkovo pokračovalo v línii začatej na predošlom albume. Texty piesní tentoraz pomáhala písať Gilmourova manželka Polly a štyri skladby zložil spolu s Richardom Wrightom.

Napriek chladnému prijatiu kritikov, ktorí skupinu obvinili z toho, že svoju hudbu zredukovala na klišé, sa album stal skutočným bestsellerom a obsadil prvé miesto v rebríčkoch vo Veľkej Británii, Spojených štátoch a mnohých ďalších krajinách. európskych krajinách Oh. V deň vydania "The Division Bell" sa skupina vydala na svetové turné, ktorého výsledkom bolo vydanie živého albumu "P.U.L.S.E." a rovnomenný film, ktorý režíroval David Mallett. Po tom, čo skupina na konci turné opäť zanikla, Gilmour sa ako hosťujúci hudobník podieľal na nahrávaní albumov Paula McCartneyho, Ringa Starra a Alana Parsonsa, v r. 2002 ročník odohral poloakustický koncert v rámci festivalu Meltdown, aktívne sa zapájal do charitatívnych aktivít, spolupracoval s rôznymi verejné organizácie a v júni 2003 Za prínos k hudbe mu bol udelený titul veliteľa Britského impéria. 2. júla 2005 V roku 2009 vystúpili Pink Floyd vo svojej klasickej zostave spolu s Rogerom Watersom na veľkom charitatívnom koncerte Live 8, ale opätovné stretnutie skupiny, tak očakávané miliónmi fanúšikov, sa nikdy neuskutočnilo a Gilmour v nasledujúcich rozhovoroch odmietol akúkoľvek možnosť. oživenia Pink Floyd“.

Davidov nový album „On an Island“ vyšiel 17. marca 2006 rok. Veľmi plynulé, vytvárajúce pokojnú atmosféru presiaknutú tichou snovou romantikou, bolo vytvorené s pomocou Daveových dlhoročných priateľov - Richarda Wrighta, gitaristu Roxy Music Phila Manzaneru, Roberta Wyatta zo Soft Machine - priateľa Pink Floyd zo starých, undergroundových čias. , a mnoho ďalších hudobníkov, vrátane organistu Georgieho Famea, bubeníka Andyho Newmarka a Američanov Grahama Nasha a Davida Crosbyho ako sprievodných spevákov. Davidovou spoluautorkou bola opäť jeho manželka Polly Samson a orchestrálne aranžmány sa ujal známy poľský skladateľ Zbigniew Preisner. Album obsadil prvé miesto vo Veľkej Británii a mnohých ďalších európskych krajinách a podľa väčšiny starých fanúšikov Pink Floyd sa stal Gilmourovým najlepším sólovým počinom. V tom istom roku bol počas turné zaznamenaný koncert v poľskom meste Gdansk, kde Gilmour a jeho kapela vystúpili v sprievode Baltského filharmonického orchestra pod vedením Zbigniewa Preisnera.

IN 2008 roku bol tento materiál vydaný vo forme živý album„Live in Gdansk“, ktorá sa, žiaľ, stala poslednou zverejnenou celoživotnou nahrávkou pre organistu Pink Floyd Richarda Wrighta, ktorý zomrel niekoľko dní pred vydaním albumu. V tom istom 2008 David Gilmour získal Cenu Ivora Novela za celoživotné dielo a Cenu za výnimočný prínos do hudby od prestížnej hudobný časopis„Q“, ktoré venoval pamiatke svojho priateľa Richarda Wrighta, a slávna gitarová spoločnosť „Fender“ vydali nový signature model „David Gilmour Signature Black Strat“.


      Dátum zverejnenia: 22. marca 2012

Rozuzlenie

V zásade áno, samozrejme, Pink to nebolo cudzie - najprv sa na seba pozrel do zrkadla a v ňom sa zračil Cleve Metcalfe, potom Barrett, potom Waters... Aby sa znova nezrodil ?..

Ale predsa vek – v čase Watersovho odchodu mala Pink vyše dvadsať. Čo je na tínedžera, ktorým vždy bol, trochu veľa.

A teraz sú to len Gilmour a Waters, Mason a Wright. Prví dvaja na seba na tlačovke pľuli, posledných dvoch tento boj zatlačil niekam veľmi do úzadia – a nakoniec už žiadnemu z nich neostali sily na oživenie Pink.

Pink Floyd ako značka však už bola v tom čase mimoriadne úspešná a propagovaná – a preto Gilmour, Mason a Wright pokračovali vo vystupovaní, všetci traja bez Watersa, pričom vydržali z jeho strany niekoľko pokusov o zažalovanie práva na použitie toto meno.

V polovici deväťdesiatych rokov dokonca začali pracovať na ďalšom albume „Momentary Lapse of Reason“ – Gilmour v tom čase získal nádherný dom na Temži, ktorý čoskoro prerobil na nahrávacie štúdio Astoria, kde sa nahrávalo. najviac album.

"Momentary Lapse of Reason" bol vydaný v septembri 1987.

Jednotka si nevšimla stratu vojaka - a album obsadil tretie miesto vo Veľkej Británii a USA.

Navonok sa zdalo, že Pink Floyd sú stále nažive a dobre – no v skutočnosti sa z toho stal len druhý Gilmourov sólový projekt. Podľa neho "Nick zahral pár tom-tomov na jednej z piesní a na zvyšok som musel najať ďalších bubeníkov. Rick hral na niekoľkých fragmentoch. Väčšinou som hral na klávesy a predstieral, že je to on."

Niet divu, že zvuk nového albumu, zbavený drámy a spoločenského pátosu tak charakteristického pre Watersa, hudobné experimenty Barrettova éra, bola takmer identická so zvukom Gilmourových sólových albumov?

Gilmore sa rozviedol v roku 1990. A o rok neskôr sa znova oženil, s anglický spisovateľ a tridsaťdvaročná novinárka Polly Samsonová. Pár si čoskoro adoptoval dieťa, Charlie, a potom mali ďalšie tri - plus jedno pre Polly a štyri pre Gilmora - Joe, Gabriel a Romani.

V roku 1994 vyšiel posledný album Pink Floyd – nazval sa na návrh Douglasa Adamsa, autora Stopárovho sprievodcu galaxiou, Division Bell. S jedenástimi skladbami sa album dostal na vrchol britskej hitparády a v USA sa stal dokonca trojnásobnou platinou – aj keď sa mu nedostalo obzvlášť vrúcneho uznania od hudobní kritici. Albumom sa tiahne téma nedorozumenia a slabej komunikácie, ktorú symbolizuje krátky telefonický rozhovor medzi Stevom O'Rourkem, manažérom kapely a Gilmourovým adoptívnym synom Charlesom na konci záverečnej skladby „High Hopes“.

Postpozícia

„Division Bell“ sa stal posledným albumom skupiny. Áno, vyšli aj živé albumy a bootlegy, hudobníci sa stále stretávali, hrali staré hity a podieľali sa na vzájomných sólových albumoch – ale Pink Floyd zostali v minulosti.

6. marca 2006 Gilmour – v tom čase otec veľkej rodiny, čestný doktor umenia, veliteľ Rádu Britského impéria a víťaz mnohých hudobných ocenení – oslávil šesťdesiatku – vek, ktorý vzbudzuje rešpekt.

"Mám 60 rokov," povedal pre La Repubblica v roku 2006. "Už nemám takú túžbu pracovať."

Na svoje šesťdesiate narodeniny predstavil album „On an Island“ – veľmi odlišný od všetkého, čo robil predtým, a ešte viac od klasického zvuku pink floyd. Pre porovnanie, ak prvý album skupiny zobrazuje Barrettove bezodné LSD oči, ak „The Wall“ opisuje veľmi ľudská duša Vody a sociálna dráma spoločnosť, potom sa „On an Island“ vo všeobecnosti vzdal ľudskej zložky – v tomto albume more, nebo, zem, rieky, všetky živly a prírodné javy- akýsi „svet bez ľudí“. Len za tento očarujúci obrázok si album vyslúžil prvé miesto v rebríčkoch v Spojenom kráľovstve a mnohých ďalších európskych krajinách.

Na jeho tvorbe, ako je pre Gilmoura typické, sa podieľal veľmi pôsobivý zoznam veľmi pôsobivých ľudí: gitarista Roxy Music Phil Manzaner, Rob Wyatt zo Soft Machine, organista Georgie Fame, bubeník Andy Newmark, Američania Graham Nash a David Crosby na sprievodných vokáloch. a skladateľ Zbigniew Preisner – ktorý neskôr dirigoval Poľský symfonický orchester, hrajúci so skupinou na koncerte v poľskom Gdansku – z ktorého vznikol album „Live in Gdansk“.

Koncert a album na jeho základe sa stali jedným z najlepších diel skupiny – a zároveň poslednou nahrávkou pre Richarda Wrighta, ktorý pár dní pred vydaním albumu zomrel na rakovinu.

Epilóg

Je čas rozhadzovať kamene a čas ich zbierať. A album „On an Island“ je toho jasným dôkazom. David raz povedal, že rocková hviezda prestáva byť v tridsiatke. V čase nahrávania „On an Island“ mal šesťdesiat.

A to aj napriek tomu, že Gilmour sa kreativity zatiaľ neplánuje vzdať (minulý rok napr. nahral úplne koncepčný album s skupinou Orb), je zrejmé, že povedal všetko - a je veľmi cool, ak niekde v duši počuje svoje vlastné „Je ne ľútosť rien“ *.

A ak sedíte, nevydávajte zvuky
Zdvihnite nohy zo zeme
A ak počujete, ako padá teplá noc
Strieborný zvuk z tak zvláštnej doby
- ako sa spieva v jednej z jeho obľúbených piesní, balade „Fat Old Sun“... Všetko musí ísť do ticha.

___
* Nič neľutujem (francúzsky)

Gilmourov zvuk

"David Gilmour používa veľa efektov, ako je Big Muff a delay, ale na čom skutočne záleží, sú jeho prsty, vibrato, výber noty a nastavenie efektov. Pripadá mi zvláštne, keď sa ľudia snažia dosiahnuť jeho zvuk kopírovaním jeho setov. Nie nezáleží na tom, ako dobre to robíte, dôležité je, aby ste nekopírovali jeho osobnosť“ – Phil Taylor, technik Pink Floyd [a priateľ Gilmoura, mimochodom].

Počas mnohých rokov hudobná kariéra David Gilmour sa stal istým spôsobom absolútnou figúrou gitary – a verím, že kvalita gitarových sól sa už môže začať merať v Gilmours.

Na tejto dlhej a náročnej ceste nazbieral cez sto gitár – nehovoriac o zosilňovačoch, pedáloch, konzolách, značkových súpravách a zvukároch...

Pravdepodobne nemá zmysel uvažovať o celej stovke, ale rád by som sa zameral na tri z nich:

  • Trojfarebný Sunburst Fender Stratocaster (prelakovaný radikálnou čiernou farbou a neskôr vydaný v dvoch variáciách v zákazkovej predajni blatníkov),
  • Fender Stratocaster č. 0001 je, formálne povedané, prvý Strat vydaný od samého začiatku sériovej výroby.
  • Candy Apple Red „57 je tiež Strat, ktorý použil okrem iného na turné „A Momentary Lapse of Reason“, koncertnom albume „Delicate Sound of Thunder“ a turné „On an Island“ (počas "Shine" na..."), na "Pulse" a v najnovšom "Division Bell".Gitara je vybavená sadou aktívnych EMG SPC snímačov (premapovaných zo SA), dvomi ovládačmi tónov a EXG výškovým a basovým expander - sada sa nazýva DG-20 a je to osobná Gilmourova zostava: perleťový snímač a snímače vo farbe slonoviny vyrobené z alnico zliatiny (hliník, nikel, kobalt), špecifickosť zvuku je dosiahnutá vďaka vstavanej- v single-bucker: dve cievky a magnet.

    Sada DG-20 stojí 310 dolárov. Informácia za rok 2007 - teraz, s prihliadnutím na infláciu, je to asi 350 dolárov... Hoci sa dá kúpiť lacnejšie, nech sa šťastie usmeje na tých, ktorí to hľadajú.

    Z vlastnej skúsenosti však môžem povedať, že charakteristický gilmourovský zvuk snímačov nie je prvoplánovo určený - a zvukový recept do značnej miery určujú nasledujúce parametre:

    Efektové pedále:

    Digitech WH-1 Whammy,
    Dunlop Wah Wah
    Demeter Compulator,
    Pete Cornish G-2,
    Pete Cornish P-1,
    oneskorenie repliky T-Rex,
    Electro Harmonix Big Muff

    Zosilňovače:

    Univerzálne hlavy Hiwatt DR103 100 W,
    Skrinky WEM Super Starfinder 200,
    Fender 1956 twin 40w combo.

    Vo všeobecnosti vitajte na gilmourish.com. Alebo, kým je zatvorená, anglická Wikipedia má nezvyčajné znalosti.

    P.S. Gilmour však okrem stoviek gitár hrá aj na basu, klávesy, banjo, ústnu harmoniku a bicie (napríklad v Barrettových „Dominoes“). V poslednej dobe a všeobecne na saxofóne...

  • Pre v poslednej dobe Vyskytlo sa niekoľko udalostí, ktoré sa stali skutočnými sviatkami pre fanúšikov skupiny Pink Floyd. Minulý rok nahrali London Orion Orchestra piesne z albumu Wish you were here v symfonickej úprave. Vokály Alice Coopera na niekoľkých skladbách na tomto disku sú jednou z jeho nesporných výhod. A tento rok vyšiel dlho očakávaný nový album Rogera Watersa.

    Späť v Taliansku

    Nedávno hudobný svet Potešila ma ďalšia úžasná správa. David Gilmour vydal nové koncertné CD Live in Pompeii. Pre umelca je významné už samotné miesto tohto predstavenia, keďže na ňom ešte koncom šesťdesiatych rokov vystupoval v rámci skupiny Pink Floyd. Tento koncert bol tiež zaznamenaný a vydaný na platni. Nové predstavenie sa odohralo 45 rokov po tomto historickom predstavení. Počas tejto doby sa veľa zmenilo.

    David Gilmour, z hudobníka ctižiadostivej rockovej kapely, sa stal globálnou hviezdou a samotný tím získal kultový status jednej z najväčších kapiel v histórii tohto žánru. Gitarista a vokalista účinkuje na tomto koncerte nielen skladby z repertoáru Pink Floyd, ale aj sólové diela najmä z posledného albumu. Táto okolnosť je výbornou príležitosťou zoznámiť sa s prácou hudobníka mimo skupiny.

    Charakteristické črty albumu

    Záznam má úžasnú kvalitu zvuku. Gitaru Davida Gilmoura vyrenderovali zvukári v popredia. Poslucháči si tak môžu naplno vychutnať charakteristický zvuk nástroja a štýl hry známeho rockera. To je to, čo pri počúvaní štúdiových a koncertných záznamov Pink Floyd niekedy chýba.

    Na platniach kapely je zvuk hlavnej gitary pochovaný v celkovom mixe. No a, samozrejme, klávesy a bicie znejú vždy tak jasne, že niekedy sťažujú sústredenie sa na virtuóznu hru Davida Gilmoura.

    Druhá strana talentu

    Nová nahrávka umožňuje fanúšikom naplno preskúmať Daveov herný štýl. Rozmanitosť piesňového repertoáru umožňuje poslucháčom demonštrovať zvuk slávnej britskej gitary v kontexte rôznych hudobných štýlov. Na programe boli ako psychedelické kompozície, tak aj ľahšie skladby zo sólových albumov.

    Mnohí fanúšikovia, ktorí počúvajú prvé piesne z disku, budú určite prekvapení: akú hudbu hrá náš milovaný a hlboko rešpektovaný David? Koncert sa skutočne nezačína tak, ako mnohí fanúšikovia slávneho Angličana očakávali. Úvodná skladba je skladba z jedného z Gilmourových sólových diskov. Preto stojí za to povedať pár slov o práci hudobníka mimo jeho rodnej skupiny.

    Sólová kreativita

    Prvý album Davida Gilmoura vyšiel koncom sedemdesiatych rokov. Potom, po koncertnom turné na podporu vtedy nového disku, bola v krízovom stave kvôli tvorivým rozdielom medzi jej členmi a ťažkej finančnej situácii. Práve v tom čase sa dvaja členovia Pink Floyd, klávesák Rick Wright a gitarista David Gilmour, rozhodli odísť do Francúzska nahrávať sólové projekty. V tejto krajine v tom čase pôsobilo veľa rockových hudobníkov z Veľkej Británie. Tam začali spoluhráči paralelne medzi sebou nahrávať vlastné hudobné albumy.

    Prvý album

    Gilmourove sólové kreácie sa nevyznačujú pompéznosťou a monumentálnosťou, ktoré sú vlastné všetkým skladbám Pink Floyd. Hudobník však podľa vlastných slov nemal v úmysle nahrať niečo príliš podobné hudbe kapely. Chcel len nájsť pár podobne zmýšľajúcich chalanov, aby si s nimi pre vlastné potešenie mohol zahrať ľahké, nevtieravé skladby z materiálu, ktorý sa v Pink Floyd nepoužíva.

    V tom čase ďalší z jeho spoluhráčov písal materiál pre budúci album „The Wall“, ktorý o niekoľko rokov neskôr spôsobil výbuch bomby a spôsobil ďalší nárast popularity tímu. David nahrával niečo úplne iné. Samozrejme, v tomto albume sú obsiahnuté niektoré funkcie hudobná kreativita"Pink Floyd" David Gilmour sa však v tomto diele snaží o väčšiu hudobnú slobodu.

    Život mimo "steny"

    Jeho sóla majú skôr improvizačný charakter. Neznejú naspamäť a nelíšia sa vo vypočítanej idealite, ktorá je vlastná mnohým skladbám skupiny. Dá sa povedať, že v sólové albumy iný Gilmore sa objaví pred poslucháčmi, predtým neznámy, viac „doma“. Texty týchto piesní sa sotva venujú sociálnym problémom. Boj proti zlozvykom modernej spoločnosti, ktorý skupina Pink Floyd zviedla od albumu „The Far Side of the Moon“ a svoj vrchol dosiahol v „The Wall“, ustupuje milostným témam v sólových albumoch Davida Gilmoura.

    Gitara v centre pozornosti

    Všetky hudobné nahrávky sú naplnené podobnou náladou. Samozrejme, zakaždým ide o úplne jedinečné hudobné diela, originálne piesňové cykly vynikajúceho gitaristu a vokalistu, no všetky majú spoločné črty.

    Napríklad v týchto skladbách je vždy len jeden sólista hudobný nástroj, ktorá je neustále v centre pozornosti, je gitara Davida Gilmoura. Ostatné časti plnia čisto sprievodnú úlohu. Táto okolnosť približuje Gilmourovu tvorbu k hudbe renesancie. Existuje rovnaká krištáľová transparentnosť hudobnej tkaniny a jednoduchosť textúry.

    Práca na týchto albumoch sa spravidla vykonávala v prestávkach medzi koncertnými turné skupiny a prácou v štúdiu. Preto sú tieto diela reakciou na kreativitu tímu, teda jeho úplným opakom. Jedinou výnimkou bol album About Face, nahraný po vydaní „The Wall“ a v mnohých smeroch jeho pokračovaním.

    Čo sa týka novej živej nahrávky Davida Gilmoura v Pompejach, treba poznamenať, že splnila očakávania mnohých fanúšikov aj preto, že gitarista a jeho tím hrajú klasické diela skupina „Pink Floyd“ s istou precíznosťou v prevedení hudobných tém, držiac sa klasickej interpretácie týchto skladieb.

    Preto na rozdiel od iného koncertného albumu nahraného v Paríži, kde boli niektoré skladby zmenené na nepoznanie, bude koncert Davida Gilmoura v Pompejách zaujímavý nielen pre znalcov jeho tvorby, ale aj pre tých, ktorí túto hudbu počujú prvýkrát. Na druhej strane má koncert istú dávku improvizácie v sólových partoch nástrojov ako gitara a saxofón. Jedným z najúspešnejších čísel koncertu bola klasická skladba Pink Floyd „The great gig in the sky“. Nová úprava vokálnych partov výrazne osviežila vnímanie tejto dlho obľúbenej skladby všetkými fanúšikmi skupiny.