Lukisan cat minyak di atas kanvas bunga untuk pemula. Lukisan Cat Minyak: Lukisan Pemandangan dan Cat Minyak untuk Pemula

Lukisan cat minyak. Dasar-dasar. Pelajaran Bill Martin untuk pemula.

Ada beberapa hal yang harus Anda ketahui sebelum mulai melukis dengan cat minyak.
Semua cat merupakan campuran pigmen kering dan cair. Pada cat minyak, pigmen pewarna dicampur dengan minyak biji rami. Minyak biji rami merupakan minyak yang mengering melalui proses oksidasi dengan udara. Ia menyerap oksigen dari udara dan mengkristalkan pigmen cat secara permanen. Setelah minyak mengering, minyak tidak dapat dihilangkan.
Cat minyaknya kental. Mereka diproduksi dalam bentuk tabung. Cat diperas ke palet dan dicampur menggunakan pisau palet untuk mendapatkan corak baru. Kemudian diaplikasikan pada kanvas yang diposisikan vertikal dengan sikat elastis yang keras.
Cat minyak mengering sangat lambat. Biasanya Anda perlu menunggu tiga hari sebelum menambahkan lapisan berikutnya. Ini waktu yang lama pengeringan merupakan keuntungan dan kerugian. Keuntungan besarnya adalah Anda akan punya waktu untuk memahami apa yang telah Anda gambar. Ini sangat berguna ketika Anda membuat transisi gradien dari satu warna ke warna lainnya. Atau, jika Anda tidak puas dengan hasilnya saat cat masih basah, Anda dapat mengikisnya dengan lap, pisau palet, atau pengikis karet, lalu mengecat ulang.
Kerugiannya adalah jika Anda meletakkan dua cat basah bersebelahan warna yang berbeda, keduanya mungkin tercampur secara tidak akurat. Palet, kuas, dan kanvas lembab harus ditangani dengan sangat hati-hati agar tidak mengotori diri sendiri, pakaian, makanan, dan furnitur.
Anda dapat mengerjakan cat hingga 12 jam sekaligus, kemudian Anda harus membiarkan pekerjaan tersebut mengering selama tiga hari, setelah itu Anda dapat terus mengerjakannya. Saat cat sudah kering, Anda bisa mengaplikasikan warna baru di atasnya. Ada banyak lapisan dalam sebuah karya. Setiap lapisan berikutnya harus memiliki ketebalan yang sama atau lebih tebal dari yang sebelumnya, jika tidak maka akan terjadi retakan.
Setelah pekerjaan benar-benar kering (dari tiga hingga enam bulan), Anda perlu menerapkannya lapisan pelindung Pernis Damara.

MENGGAMBAR.

Desain yang rumit akan cepat hilang saat diaplikasikan cat minyak, jadi lebih baik memberi label pada desain tersebut angka sederhana dan garis kontur. Gambarnya bisa dilakukan langsung di atas kanvas, atau bisa juga disiapkan terlebih dahulu dan dipindahkan ke kanvas.
Saat mengaplikasikan gambar langsung ke kanvas, lebih baik menggunakan cat encer. Karena sudah dicat, Anda tidak perlu menutupnya dari lapisan berikutnya.
Anda juga bisa menggunakan batu bara. Isian arang perlu diisolasi dari lapisan berikutnya dengan bahan pengikat. Batubara lunak Lebih mudah diperbaiki dengan fixer daripada arang terkompresi.
Gambar juga bisa diaplikasikan dengan pensil ke kanvas. Kemudian amankan juga dengan fiksatif. Ujung pensil yang tajam dapat membuat lapisan primer retak, jadi Anda juga bisa mengaplikasikan lapisan primer transparan lainnya. Jika Anda telah mengaplikasikan lapisan primer lagi, tidak diperlukan bahan fiksatif.

Di foto: sekaleng fixer, di dalam kotak ada kertas karbon.
Sebaiknya siapkan gambar untuk diterjemahkan menggunakan kertas karbon pada kertas kalkir tipis, agar lebih mudah diterjemahkan. Lampirkan gambar ke kanvas. Terjemahkan menggunakan kertas karbon. Jiplak gambar Anda dengan kertas karbon di bawahnya. Manfaatkan ini pulpen warna kontras untuk melihat area mana yang telah Anda terjemahkan dan mengontrol ketebalan garis. Pola yang diterapkan juga harus diamankan dengan fixer atau lapisan tipis primer transparan.

TRANSISI SATU WARNA KE WARNA LAIN

Mari kita pertimbangkan transisi bertahap dari satu warna ke warna lainnya. Karena cat minyak membutuhkan waktu untuk mengering, Anda dapat memindahkannya di sekitar kanvas saat masih basah. Inilah sebabnya mengapa lebih mudah menciptakan gradasi warna yang halus dengan minyak dibandingkan dengan cat lainnya. Ini bisa dilakukan dengan kuas apa saja. Tapi kuas datar adalah yang terbaik, dan kuas bulat adalah yang terburuk. Prinsip yang sama berlaku untuk stretch mark kecil dan besar.


Cat dicampur pada palet dan diaplikasikan ke tempat yang dituju di kanvas. Kuas kemudian digerakkan maju mundur dengan pola menyilang antara kedua gradasi warna tersebut hingga diperoleh hasil yang memuaskan. Kemudian dilakukan pukulan paralel untuk menyelesaikan area tersebut. Kerjakan dengan kuas bersih dari warna gelap hingga sedang, lalu gunakan lagi dengan kuas bersih dari warna terang hingga sedang.


(A) Dalam contoh ini, sapuan kuas SELALU tegak lurus terhadap sorotan. Memindahkan kuas dalam lingkaran, kami mencoba membuat guratan tegak lurus terhadap sorotan, masing-masing, kami mendapatkan bentuk guratan kuas yang memutar.
(B) Bergantung pada lokasi warna utama bentangan, gagasan tentang bidang di mana permukaan itu berada akan tercipta. Perhatikan bagaimana bayangan disusun untuk mewakili permukaan datar (kiri) dan permukaan melengkung (kanan).

KAMI MENCIPTAKAN FORMULIR

Semua bentuk dibuat dari lima bentuk dasar. Bentuk-bentuk tersebut adalah: bola, kerucut, silinder, kubus dan torus (donat, bagel). Bagian-bagian dari bentuk tersebut berupa benda apa saja yang kita lihat. Bayangkan setengah silinder pada sebuah kubus - dan Anda mendapatkan bentuk orang Amerika kotak surat. Setengah bola dan kerucut akan berbentuk tetesan air mata, pohon natal berbentuk kerucut, pohon oak berbentuk belahan (setengah bola), dan mug berbentuk silinder biasanya memiliki pegangan berbentuk setengah torus ( donat).


Chiaroscuro menciptakan bentuk. Masing-masing bentuk ini memiliki lokasi cahaya dan bayangan yang jelas. Bola ini bercirikan sabit dan oval. Kerucut memiliki bagian segitiga yang menyala dan sisanya berada dalam bayangan. Kubus dan permukaan datar mengandung stretch mark (transisi gradien cahaya menjadi bayangan).
Silinder terbuat dari strip. Thor - terbuat dari bulan sabit dan garis.
Versi cekung dari bentuk ini mempunyai chiaroscuro yang sama, tetapi tanpa pantulan.
Jika Anda belajar menggambar lima bentuk ini, Anda bisa menggambar apa saja.

Bola (sphere) dibatasi oleh bulan sabit dan oval. Bola dicat dengan sapuan kuas berbentuk bulan sabit dan memutar.


Kerucut terdiri dari segitiga cahaya dan bayangan. Kerucut dicat dengan sapuan kuas berbentuk segitiga.


Silindernya terdiri dari garis-garis cahaya dan bayangan. Silinder dicat dengan sapuan kuas paralel.

Kubus dan permukaan datar lainnya mengikuti aturan yang sama. Transisi bertahap dari cahaya ke bayangan. Jika permukaan yang digambarkan sejajar dengan kanvas, maka digambarkan dengan satu nada genap. Kubus merupakan gabungan bidang-bidang yang berpotongan. Setiap sisi kubus berisi bentangan chiaroscuro. Kubus digambar dengan sapuan kuas paralel.

Thor berisi aspek dari dua tokoh lainnya. Ia memiliki garis-garis cahaya dan bayangan, seperti silinder, di tengahnya, dan bulan sabit, seperti bola, di tepinya. Thor ditulis menggunakan guratan memutar dan guratan bulan sabit.


Di sini Anda melihat bahwa untuk menyampaikan bentuk suatu objek Anda perlu menggunakan cahaya dan bayangan, bukan garis kontur. Cahaya bisa membingungkan, jadi cobalah melihat bentuk bendanya terlebih dahulu, lalu bagaimana tepatnya cahaya jatuh pada bentuk tersebut.

PENCOCOKAN WARNA


Pelangi memberi kita contoh warna-warna murni yang mengelilingi kita di dunia. Urutan warna pelangi: merah-ungu, merah, merah-oranye, jingga, kuning-oranye, kuning, kuning-hijau, hijau, biru-hijau, biru-ungu, ungu. Ketika warna-warna ini disusun dalam lingkaran, kita mendapatkan “roda warna”. Roda warna adalah suatu keharusan ketika membandingkan warna.


Lingkaran diposisikan sedemikian rupa sehingga kuning paling terang warna terang, berada di atas, dan warna ungu yang paling gelap berada di bawah. Dari atas ke bawah, dari kanan ada warna kuning-oranye, oranye, merah-oranye, merah dan merah-ungu. Warna-warna ini disebut hangat.
Dari atas ke bawah, di sisi kiri, ada warna kuning-hijau, hijau, biru-hijau, biru dan biru-ungu. Warna-warna ini disebut keren.

Warna tambahan.


DUA warna apa pun yang terletak saling berhadapan roda warna disebut warna PELENGKAP. Merah dan hijau merupakan warna yang saling melengkapi karena letaknya saling berhadapan pada roda warna. Kuning dan ungu juga saling melengkapi. Kuning-hijau dan merah-ungu merupakan warna komplementer. Warna-warna komplementer yang ditempatkan berdampingan di kanvas saling menguatkan. Warna-warna komplementer saling menetralkan ketika dicampur pada palet. Pada pelat ini, warna komplementer berada pada ujung skala yang berlawanan satu sama lain. Jika kita bergerak ke tengah skala ini, kita akan mendapatkan warna abu-abu netral, yang paling tidak jenuh.

Semua warna mempunyai corak. Warna spektral murni pada gambar ini ditandai dengan huruf.
Jadi bagaimana kita memilih warna dengan mempertimbangkan semua hal di atas?
Kita hanya perlu menjawab tiga pertanyaan ini.
1. Warna apa yang akan menjadi warna yang kita butuhkan, dimanakah letak warna tersebut pada roda warna? (artinya warna spektral).
2. Seberapa intensnya? (semakin banyak warna tambahan yang kita tambahkan pada warna tersebut, semakin sedikit saturasi warna yang kita perlukan).
3. Hue (seberapa gelap atau terangnya).

Begini cara kerjanya.


Cat disusun berdasarkan warna pada palet.


Kami memilih warna seperti daun coklat.
Warna spektralnya akan menjadi merah-ungu. Putih ditambahkan agar sesuai dengan warnanya. Kuning-hijau, pelengkap merah-ungu, ditambahkan untuk mengurangi saturasinya.


Pilih warna daun hijau.
Hijau spektral. Hijau kadmium adalah milik kita warna dasar. Mengandung sedikit warna kuning, jadi kami warnai dengan merah-ungu (quinacridone pink). Kuning-hijau dan merah-ungu merupakan warna yang saling melengkapi.
Kami menambahkan warna putih untuk memperjelas bayangan.


Pilih warna pita listrik perak.
Warna spektral biru. Kami menambahkan warna putih untuk memperjelas saturasi nada. Oranye, yang melengkapi biru, ditambahkan dan kita menjadi abu-abu.


Memilih warna objek tiga dimensi. Sebatang sabun.


Pertama kita pilih bagian tengahnya. Warna spektral – kuning-oranye. Kami menambahkan sedikit warna biru-ungu tambahan untuk mengurangi intensitas warna. Dan sedikit putih.


Untuk mendapatkan area terang pada sabun, kami menambahkan warna putih pada warna yang dihasilkan di tengahnya. Untuk mendapatkan warna bayangan, tambahkan lebih banyak warna biru-ungu pada warna tengahnya.


Jadi, warna sabun sudah dipilih. Biasanya untuk mendapatkan warna bayangan pada suatu objek, Anda perlu menambahkan warna tambahan pada warna utama objek tersebut. Untuk bayangan yang lebih gelap, gunakan warna utama subjek, namun dengan warna putih yang lebih sedikit. Dalam beberapa kasus, menambahkan warna tambahan tidak cukup menggelapkan warnanya, jadi itulah saatnya kita menambahkan sedikit warna hitam.

BAYANGAN

Bayangan menciptakan cahaya. Bayangan dibagi menjadi tiga kategori. Yang pertama adalah bagian objek yang dibayangi, yang dikenal sebagai BAYANGAN. Yang kedua adalah bayangan jatuh dari suatu benda, yang terbentuk ketika benda tersebut mengaburkan cahaya dari sumber penerangan. Kategori ketiga adalah bayangan benda di sekitarnya.


Bagian bayangan suatu objek adalah versi warna dasarnya yang lebih gelap dan kurang jenuh.
Cahaya langsung menghasilkan bayangan gelap. Cahaya yang tersebar menghasilkan bayangan yang kurang intens dan buram.
Cahaya yang dipantulkan pada bayangan (refleks).


Cahaya yang jatuh pada suatu benda dari sekelilingnya disebut cahaya pantulan atau refleks. Warna objek yang mengelilingi subjek kita secara signifikan mempengaruhi cahaya yang dipantulkan. Lihat pantulan cahaya hijau di bola kiri? Perhatikan pantulan warna merah di bola tengah. Warna lingkungan adalah bagian integral semua bayangan.


Saturasi cahaya dan bayangan objek disekitarnya juga mempengaruhi cahaya yang dipantulkan. Bola pertama menggantung di udara. Bola kedua juga memantulkan permukaan putih. Bola ketiga memantulkan permukaan hitam. Saturasi cahaya dan bayangan objek di sekitarnya juga merupakan bagian integral dari bayangan.

Bayangan yang jatuh.

Bayangan cor selalu ditandai dengan menjadi paling gelap dan paling terfokus pada sumber bayangan (subjek). Bayangan jatuh dicat dengan warna yang lebih gelap dan kurang intens dibandingkan warna permukaan tempat bayangan tersebut jatuh.


Warna bayangan yang jatuh selalu mengandung warna tambahan dengan warna pencahayaan dan warna pelengkap dengan warna permukaan tempat bayangan berada.
Lihat warna biru pada bayangan suatu benda yang disinari cahaya jingga? Dan warna jingga pada bayangan benda yang menyala biru. Pada bayangan suatu benda yang disinari cahaya merah terdapat bayangan hijau. Dan perhatikan rona merah-ungu pada bayangan benda yang disinari cahaya kuning-hijau.
Drop shadow dikaitkan dengan bentuk dan tekstur.


Bayangan jatuh menggambarkan lingkungan sekitar suatu benda. Di sebelah kiri, dinding dibatasi oleh bayangan kaca yang jatuh. Bayangan di sebelah kanan menunjukkan adanya gundukan.


Tepi bayangan menentukan tekstur permukaan tempat bayangan jatuh.
Rumput di sebelah kiri dan tanah dengan bebatuan di sebelah kanan.

Bayangan jatuh dalam cahaya langsung dan menyebar.




Cahaya langsung (kiri) biasanya berasal dari satu sumber cahaya - misalnya matahari atau lampu sorot. Ini menghasilkan kontras tinggi dan bayangan gelap yang kaya.
Cahaya menyebar biasanya diperoleh dari beberapa sumber cahaya. Ini menghasilkan kontras rendah dan bayangan yang tidak jelas.


Objek yang hampir tidak memiliki bayangan sama sekali SELALU berada dalam cahaya yang tersebar, sehingga terlihat lebih datar dan kurang bertekstur.

Bayangan dari objek di sekitarnya.


Ini adalah bayangan gelap yang kita lihat di tempat benda saling bersentuhan. Garis gelap di sekitar pintu yang tertutup, garis gelap di bawah cangkir kopi, garis gelap di antara jari-jari yang terkepal erat - inilah bayangan benda di sekitarnya.
Hal ini relatif independen terhadap arah iluminasi. Bayangan dalam bayangan ini biasanya merupakan bagian paling gelap dari gambar.


Garis gelap sempit di bawah silinder di sebelah kiri memberi tahu kita bahwa benda-benda tersebut terpisah. Silinder di sebelah kanan terhubung ke alasnya.

KONTRAS

Menggunakan cahaya dan bayangan secara bersamaan.

Kontras adalah perbandingan bagian paling terang dan paling gelap pada suatu benda atau lingkungannya.

Skala nada.

Di sebelah kiri adalah kontras tinggi, di sebelah kanan adalah kontras rendah.

Ketika objek memiliki kontras yang tinggi, objek tersebut tampak lebih dekat dengan kita. Ketika kontrasnya lebih rendah, objek tampak lebih jauh dari kita. Batuan di kejauhan tampak lebih jauh dari kita, kontrasnya lebih rendah dibandingkan batu yang paling dekat dengan kita.


Kejenuhan objek secara bertahap dengan kontras membuatnya lebih dekat secara visual dengan kita.


Dengan kontras bayangan yang jatuh dan sekitarnya, Anda dapat menentukan jaraknya.

Kontras rendah


Objek dalam cahaya menyebar memiliki kontras paling rendah.


Objek tanpa bayangan selalu berada dalam cahaya menyebar. Jika suatu objek memiliki gradasi warna dari sedang hingga gelap, maka objek tersebut seharusnya memiliki bayangan yang mencolok.


Jika suatu benda mengalami transisi nada dari sedang ke terang, maka benda tersebut akan tampak seperti berada dalam kabut atau kabut.

KONTRAS DIBUAT OLEH JENIS CAHAYA. Kontras tinggi menunjukkan pencahayaan yang terang. Kontras rendah menunjukkan pencahayaan menyebar, jarak jauh, dan kabut.

TEKSTUR

Tekstur membantu menentukan apa sebenarnya yang Anda lihat.

Teksturnya paling baik terlihat saat cahaya memudar menjadi bayangan. Pada objek halus, silau merupakan refleksi terdistorsi dari sumber cahaya itu sendiri. Semakin tajam fokus pantulan ini, maka semakin halus permukaan benda tersebut. Botol kaca memiliki permukaan yang lebih halus dari aluminium, yang pada gilirannya lebih halus dari lilin. Kita tahu bagaimana objek-objek ini memfokuskan cahaya pada dirinya sendiri.

Pada objek tanpa sorotan terang, tekstur terlihat jelas dan ditentukan oleh transisi dari cahaya ke bayangan.

Kesepuluh objek ini disusun berdasarkan teksturnya.
Perhatikan ke mana mata Anda langsung memandang untuk mengapresiasi tekstur suatu benda.

Kami melihat transisi cahaya ke bayangan untuk menentukan seberapa bertekstur suatu objek.

Tekstur dalam cahaya yang tersebar.

Di sebelah kiri adalah cahaya langsung, di sebelah kanan adalah cahaya menyebar.

Objek di cahaya langsung tampak lebih bertekstur daripada objek dalam cahaya tersebar.
Kayu gelondongan dan handuk tampak lebih lembut dan halus dalam pencahayaan tidak langsung. Objek tampak kurang bertekstur dalam cahaya menyebar karena transisi dari cahaya ke bayangan membutuhkan waktu lebih lama.

LAPISAN KACA/LAPISAN

Lapisan kaca diaplikasikan di atas cat kering.

Lapisan cat minyak yang transparan disebut lapisan kaca. Transparan adalah lapisan glasir. Untuk mendapatkan glasir, cat diencerkan dengan perbandingan 1/3 pernis Damara, 1/3 terpentin, dan 1/3 minyak biji rami. Glaze adalah lapisan cat transparan tipis yang diaplikasikan pada lapisan kering lainnya untuk mendapatkan warna warna ketiga. Misalnya, jika Anda memasukkan mawar quinacridone encer ( warna transparan) menjadi biru, Anda mendapatkan ungu. Jika Anda mengglasir dengan warna yang sama persis, Anda akan mempercantiknya. Bayangan jatuh pada tekstur kompleks sering kali ditutupi dengan glasir. Kaca sedikit menggelapkan warnanya. (Lihat pelajaran “Cat” tentang transparansi dan matte).

Ini adalah kaca.

Misalnya, cangkang kumbang perlu dihijaukan.

Cairan kaca dicampur pada palet dengan warna hijau cyan (warna transparan) hingga tingkat transparansi yang diperlukan tercapai.

Campuran tersebut kemudian diaplikasikan dengan kuas inti pada gambar dalam posisi horizontal. Biarkan hingga kering semalaman. Saat menggunakan kaca, Anda dapat mengubah warna desain tanpa mengubah arah sapuan cat pada lapisan dasar.

Glasir dibuat dengan menggunakan warna matte encer di atas warna kering cat lain. Lapisan glasir tidak berubah warna dan merupakan lapisan tembus cahaya.

Cat juga dicampur pada palet dengan campuran kaca dan diaplikasikan pada permukaan horizontal dengan kuas inti.

Pernahkah Anda bermimpi mencoba melukis dengan cat minyak, tetapi tidak tahu apa yang Anda butuhkan? Kami telah mengumpulkan 28 tips untuk membantu pemula memahami masalah ini. Semoga Anda mendapat inspirasi!

1. Set utama cat minyak terdiri dari warna-warna berikut: alizarin merah tua, kuning kadmium, kuning oker, titanium putih, merah kadmium, biru ultramarine, hitam Mars. Dari corak ini dimungkinkan untuk membuat warna lain.

2. Beli warna putih dengan cadangan. Saat mencampur cat, cat akan cepat habis.

3. Untuk pengalaman menggambar yang menyenangkan, jangan mengeluarkan biaya untuk kualitas cat minyak dan alat.

4. Untuk pengalaman melukis pertama Anda, cukup membeli beberapa kuas jenis yang berbeda. Misalnya, Anda dapat membeli kuas berbentuk bulat, pipih, dan berbulu dalam berbagai ukuran.

5. Anda bisa menggunakan lap dan kaleng bekas untuk membersihkan kuas Anda.

6. Tidak perlu membeli palet untuk cat, cukup menggunakan papan atau karton.

7. Saat melukis dengan cat minyak ada aturannya: tebal hingga tipis. Untuk lapisan pertama, belilah pelarut. Oleskan lapisan tebal di atasnya.

8. Gambarlah di tempat yang cukup terang dengan cahaya alami. Jika tidak, warnanya mungkin berbeda dari tampilannya dalam cahaya tertentu.

9. Kuda-kuda disesuaikan dengan tinggi dan posisi Anda sehingga Anda dapat duduk tanpa rasa tidak nyaman atau kesulitan.

10. Cat minyak sulit dihilangkan dari kain. Oleh karena itu, kenakan pakaian yang tidak Anda keberatan.

11. Untuk memulai, letakkan sketsa dengan pensil atau arang di atas kanvas. Bangun komposisi.

12. Untuk membuat gambar lebih realistis, tentukan di mana sumber cahayanya. Dengan cara ini Anda dapat dengan mudah menggambarkan area yang gelap dan terang, bayangan, penumbra, dan sorotan.

13. Warna terang diperoleh dengan menambahkan putih, bayangan - dengan menambahkan warna hitam.

14. Agar cat tidak terlalu kental, campurkan dengan minyak terpentin atau biji rami. Tambahkan bahan-bahan tersebut ke dalam cat sedikit demi sedikit untuk mendapatkan konsistensi yang Anda perlukan.

15. Luangkan waktu Anda untuk mengaplikasikan lapisan kedua. Biarkan cat mengering. Biasanya ini 3 hari.

16. Belajar mencampur cat. Tambahkan lapisan cat agar cat yang berdekatan dapat tercampur dengan kuas datar. Pukulan harus mengarah ke arah pencampuran.

17. Untuk membuat glasir, Anda membutuhkan 1/3 minyak biji rami, terpentin, dan pernis minyak. Campurkan keduanya dan Anda akan mendapatkan warna bening yang bisa dicampur dengan cat lain untuk membuat glasir.

18. Untuk menciptakan efek gambar yang lebih transparan, Anda bisa menggunakan kuas dengan bulu alami. Oleskan titik-titik ke kanvas dengan kuas pada sudut 90 derajat.

19. Gunakan pisau palet untuk membuat lapisan cat yang tebal. Oleskan cat ke kanvas dengan pisau. Ini obat terbaik untuk menyampaikan gerakan dan menggambar lanskap.

20. Cat mengering sekitar 3 hari. Luangkan waktu ini untuk mengevaluasi gambar secara kritis. Anda dapat memperbaiki gambar atau menghapus detailnya sepenuhnya.

22. Bersihkan kuas Anda dengan terpentin dan lap bekas. Gosok cat sampai air yang mengalir dari kuas menjadi jernih. Jika cat pada kuas mengering, kemungkinan besar alat tersebut tidak akan menyelamatkan apa pun.

23. Lukisan membutuhkan waktu 3 bulan atau lebih untuk mengering. Sampai saat itu tiba, tinggalkan kreasi Anda di tempat yang berventilasi baik agar lukisan tidak terganggu.

24. Setelah lukisan Anda kering, lukisan itu harus dipernis. Anda akan melindungi gambar dan warna Anda agar tidak memudar.

25. Usahakan untuk tidak menggunakan warna “Black Ivory” untuk pelapis background, karena membutuhkan waktu yang sangat lama untuk mengering.

26. Minyak biji rami tidak digunakan untuk warna terang. Kalau tidak, mereka akan menguning.

27. Untuk menghilangkan cat minyak di tangan, gunakan minyak lain (baby oil atau minyak zaitun). Seka cat dengan lap dan jangan cuci tangan sampai cat benar-benar terkelupas.

28. Oleskan cat pada area yang diinginkan, lalu gunakan kuas untuk mencampurkannya hingga mendapatkan gradasi yang sesuai.

Kebanyakan orang memilih menjahit atau pilihan lain sebagai hobi. kreativitas seni. Apalagi karena barang-barang tersebut diproduksi secara massal, permintaan akan barang-barang buatan tangan meningkat. Foto atau gambar komputer dicetak beberapa kali. Anda bisa membuat sesuatu yang unik dengan mempelajari cara melukis lukisan cat minyak. Bahkan seorang pemula pun bisa memahami teknik melukis ini.

Bahkan jika Anda mencoba mengulangi plot Anda dengan sempurna dua kali, Anda tetap tidak dapat membuat salinan persisnya. Hal inilah yang menciptakan keunikan karya seni.

Bahan yang dibutuhkan untuk bekerja:

• Tuan rumah.
• Warna berbeda.
• kuas.
• Pelarut dan wadah kecil untuk itu.
• Palet khusus untuk pencampuran.

Master juga menggunakan pisau palet- sekop elastis logam khusus dengan gagang kayu, yang digunakan untuk mengaplikasikan cat pada alasnya. Penting bagi seorang pemula untuk menguasai kuas.

Selain itu, para master melukis lukisan kuda-kuda atau buku sketsa berkualitas tinggi jika mereka bekerja di alam untuk menggambarkan lukisan cat minyak dari kehidupan.

Bentang alam untuk pemula adalah subjek yang kompleks. Lebih baik membuat gambar menggunakan imajinasi Anda atau menggunakan foto. Ini akan memudahkan untuk menggambarkan lanskap.

Menurut para profesional, mengerjakan kuda-kuda lebih mudah, karena lebih mudah untuk menjauh dan memeriksa hasil pekerjaan. Pada awalnya Anda bisa mencoba berlatih di permukaan meja, namun lebih baik mengambil semacam papan dan meletakkannya di kursi Anda dengan sudut tertentu. Anda akan mendapatkan gambaran umum tentang pekerjaan Anda dan Anda akan dapat mengevaluasi kualitasnya dengan baik dan menyadari kekurangan Anda pada waktunya.

Ingat itu cat cepat habis, jadi Anda perlu membelinya secara terpisah dan masuk jumlah besar. Formulir rilis tersedia dalam berbagai ukuran. Cat putih paling cepat hilang, tetapi cat hitam dikonsumsi dalam jumlah yang sangat sedikit. Pertama, Anda perlu memutuskan merencanakan, lalu beli cat dengan warna dan corak yang sesuai.

Untuk menggambar buket musim gugur Anda memerlukan satu set, tetapi untuk karangan bunga musim panas, set yang sama sekali berbeda. Agar tidak menyia-nyiakan anggaran Anda untuk warna-warna yang tidak perlu, lebih baik ambil hanya yang diperlukan dalam jumlah yang kira-kira diperlukan. Semua warna dan corak bisa didapatkan hanya dengan tiga warna utama(kuning, merah, biru), serta putih dan hitam.

Galeri: lukisan cat minyak (25 foto)

Membuat dan memilih basis

Jika Anda ingin membuat gambar Anda lebih mudah, belilah dari toko khusus dasar-dasar yang sudah jadi untuk pekerjaan yang bisa langsung diaplikasikan cat. Harganya cukup mahal, tetapi cocok untuk pemula, karena sangat menyederhanakan pekerjaan.

Pilihan bagus lainnya adalah penggunaan papan serat. Rumah tangga setiap pria mengandung sisa-sisa bahan ini, yang tersisa setelah diperbaiki. Cara menemukannya mudah dengan bertanya kepada teman, saudara, atau orang tersayang. Pasti ada yang pernah menggunakannya dan memiliki sisa barang ini di garasinya.

Bentuk sisi papan seratnya berbeda-beda, yang satu terlihat sangat halus, dan yang lainnya agak kasar, samar-samar mirip dengan struktur anyaman. Kedua bentuk tersebut dapat digunakan, tetapi sebaiknya diaplikasikan pada permukaan yang kasar. lebih banyak bagian dan lapisan primer, jika tidak warnanya akan menjadi kusam, karena cat akan sedikit meresap ke dalam struktur produk tersebut.

Jika Anda memutuskan untuk mencoba mengecat lanskap dengan minyak untuk pertama kalinya, Anda dapat mengambil alas papan serat yang sudah jadi dengan cat dasar yang sudah diaplikasikan. Anda perlu mengambil selembar kertas kecil, tidak lebih besar dari lembaran lanskap.

Jika Anda ingin membuat alas DPV dengan tangan Anda sendiri, ada cara yang mudah dan murah penggunaan gelatin sederhana, Anda bisa menambahkan lem PVA ke dalamnya untuk membuat warnanya menjadi putih. Primer ini harus diaplikasikan dalam beberapa lapisan, biarkan mengering terlebih dahulu. Tiga kali sudah cukup. Anda akan merasakan bahwa permukaannya telah berubah. Setelah menyiapkan alasnya, Anda dapat melanjutkan ke pembuatan gambar.

Lukisan cat minyak kelas master

Setelah membuat pondasi dan menyiapkan bahan, kami mulai mengerjakan secara bertahap:

• Buatlah di atas kanvas gambar garis dengan menggunakan pensil sederhana atau cat.
• Fokus pada distribusi bayangan dan sorotan (di mana akan ada area terang dan gelap).
• Buat latar belakang dan objek besar lainnya.
• Mulailah menggambar bentuk dan detail kecil.

Kadang-kadang pindah dari gambar untuk mengevaluasi hasil kegiatan Anda. Saat Anda menggambar, padukan berbagai corak warna pada palet Anda. Langkah terakhir adalah membingkai lukisan itu.

Kelas master lukisan cat minyak untuk pemula

Di kelas master ini kita akan menggambar laut!

Deskripsi gambar langkah demi langkah:

Pertama-tama, Anda perlu menyiapkan gambar yang akan Anda gunakan untuk melukis laut. Tempatkan kanvas di atas kuda-kuda. Buat goresan pertama pada kanvas, jadikan latar belakang utama. Tunggu sebentar hingga benar-benar kering. Jika Anda mengikuti saran dari kelas master, maka Anda akan bisa melukis gambar laut dengan cat minyak. Setelah selesai menggambar, Anda perlu menentukan nama, yang terpenting, jangan lupa meninggalkan inisial Anda pada karya tersebut. Kepengarangan sangat penting karena membuat karya Anda menonjol.

Lukisan cat minyak eksklusif dari$95 langsung dari studionya artis Valeria Rybakova Promosi: Dengan membeli lukisan sekarang Anda akan menerimahadiah bernilai dari $80
Pengiriman gratis lukisan di seluruh dunia	Nominal SERTIFIKAT artis	Dicetak KATALOG artis ditandatangani	Pilih lukisan untuk dibeli dan menerima hadiah$80!

Halo teman teman! Hari ini di galeri Saya memutuskan untuk mempostingnya pelajaran gratis membuat karangan bunga dengan cat minyak. Atau dengan kata lain: kelas master cara melukis bunga dengan minyak.

Di hadapan kita adalah gambar terakhir dengan bunga musim semi dalam vas, itulah yang harus kita dapatkan di akhir pelajaran.

Jadi mari kita mulai. Mari kita ambil kanvas.

DI DALAM dalam hal ini Saya menggunakan kanvas yang tidak diregangkan di atas tandu. Namun hal ini tidak mempengaruhi hasil sama sekali. Jadi tidak masalah apakah kanvas direntangkan di atas tandu atau tidak - yang utama adalah jangan mencari alasan, tetapi melukis vas bunga dengan cat minyak tanpa rasa takut.

Gambar tersebut menunjukkan bahwa saya mengambil kuas dan tanpa berpikir panjang, mengecat seluruh kanvas dengan cat minyak. Selain itu, cat minyak harus diencerkan dengan baik dalam pengencer atau white spirit.

Pada gambar berikutnya, saya memutuskan untuk menyelesaikan titik latar belakang karya bunga masa depan kita dan menambahkan cat minyak. Anda dapat melihat sendiri apa yang terjadi.

Kemudian saya membuat garis besar vas masa depan kami dan secara kasar menggambar lokasi daun hijau buket bunga kami. Ini adalah perkiraan lokasi - sehingga Anda dapat bereksperimen dengan aman di tempat ini.

Gambar ini tidak jauh berbeda dengan gambar sebelumnya. Namun jika kita perhatikan lebih dekat, kita akan melihat bahwa telah muncul highlight pada vas tersebut (titik cahaya di bagian atas vas). Bayangan dari vas juga muncul. Ini menciptakan kesan yang menyenangkan bahwa vas itu “berdiri” di atas bidang meja. Saya juga memutuskan untuk menambahkan ujung gelap meja kami, tempat vas dipasang (di bagian paling bawah gambar).

Bayangan lukisan bunga masa depan kita dalam vas biru sudah mulai bermunculan. Namun, kami tidak berhenti di situ, kami terus melanjutkannya kelas master gratis: Cara menggambar Buket bunga dengan minyak.

Gambar bunga macam apa yang bisa ada tanpa bunga itu sendiri - katamu. Dan kemudian bunga-bunga mulai bermunculan.

Apalagi sebelum mengaplikasikan bunga kita ke kanvas, kita hilangkan dulu sisa cat di tempat tersebut. Seperti yang Anda lihat pada gambar, kami menghilangkan sebagian dedaunan. Dan kami menerapkan bunga-bunga indah masa depan kami.

Dalam gambar kelas master kami ini, kami memiliki segalanya bunga primer. Dan gambarnya sudah terlihat sangat bagus :-)

Namun kami tidak berhenti di situ dan terus menggambar buket bunga kami di vas biru.

Gambar ini menunjukkan saya mulai menambahkan daun hijau ke buket bunga kami.

Daun hijau utama digambar. Juga, beberapa daun jatuh di atas meja dekat vas biru kami dengan karangan bunga.

Dan akhirnya tahap terakhir. Ini adalah gambar akhir dari buket bunga kami dalam vas biru. Seperti yang Anda lihat, saya memutuskan untuk menambahkan beberapa bunga lagi ke buket kami. Yaitu 2 kuntum bunga kuning berukuran sedang dan banyak bunga kecil berwarna biru. Hal ini menyebabkan lebih banyak kelopak bunga berjatuhan di atas meja. Saya harus menunjukkannya juga :-)

Tampaknya kelas master kita hari ini telah berakhir: .

Saya ingin menambahkan satu gambar lagi untuk Anda ilustrasikan:

Ini adalah bagian yang diperbesar dari karangan bunga kami, atau lebih tepatnya bunga kuning. Seperti yang Anda lihat, cat minyak bukanlah sesuatu yang harus Anda hemat saat membuat lukisan.

Dan jika saya belum terlalu melelahkan Anda dengan kelas master saya, maka saya akan menunjukkan palet kerja saya.

Inilah tampilan palet saya ketika kami menyelesaikan kelas master kami: Cara menggambar Buket bunga dengan minyak.

Terima kasih atas minat Anda pada pelajaran saya!

Saya berharap dapat bertemu Anda di kelas master melukis saya berikutnya.

Seminggu yang lalu, Yulia Skripnik, editor platform MYTH.Creativity, mengirimi saya pesan: “Nastya, halo! Bisakah Anda membuat artikel minggu depan yang berisi latihan Pelajaran Melukis Klasik?” Saya menjawab bahwa saya akan melakukannya, dan seribu satu ketakutan akan orang kreatif mulai berputar-putar di kepala saya:

“Saya tidak tahu cara melukis dengan minyak. saya ikut terakhir kali Saya mengambil cat minyak beberapa tahun yang lalu, dan saya tidak bisa mengatakan bahwa pengalaman ini berhasil. “Bagaimana jika saya tidak bisa berbuat apa-apa dan hanya akan merusak kanvasnya.”

Mengesampingkan ketakutan saya, saya mulai mempelajari buku itu. Tentu saja dalam bentuk kertas, karena baunya sendiri yang menginspirasi.

Buku ini dibagi menjadi 4 bab dan masing-masing bab berisi beberapa pelajaran. Rencana saya adalah membaca buku tersebut sampai halaman terakhir dan kemudian memilih pelajaran mana yang akan saya lakukan. Namun begitu banyak ilmu dan inspirasi baru sehingga di halaman 48 saya mengeluarkan cat minyak dan tiner dari kotaknya dan naik ke lemari untuk mencari kaos oblong yang sudah ketinggalan zaman. Apa hubungannya ini dengan T-shirt? Baca terus 😉

Pelajaran 2, yang akan kami pelajari bersama Anda, dikhususkan untuk imprimatura dengan menyeka. Saya juga tidak tahu apa itu sampai saya mulai membaca bukunya, dan tidak apa-apa.

Imprimatura(dari bahasa Italia imprimatura - lapisan cat pertama) - istilah yang digunakan dalam lukisan: pewarnaan warna pada permukaan primer putih yang sudah jadi.

Anda mungkin pernah melihat pekerjaan dilakukan menggunakan teknik ini.

Bahan:

• Bahan menggambar- kertas dan pensil, atau arang jika ingin menggambar langsung di permukaannya
• Permukaan prima - permukaan kayu atau kanvas
• Palet
• Cat minyak banyak alami. Anda dapat menggunakan sienna alami atau hijau tanah - bereksperimenlah dengan warna
• Titanium putih atau cepat kering, seperti alkid. Nyaman karena mengering dalam semalam
• Minyak biji rami(opsional)
• kain katun- T-shirt yang robek bisa digunakan (tidak disarankan menggunakan serbet kertas)
• Sikat berbulu besar

Di atas saya telah mencantumkan materi yang direkomendasikan oleh penulis “Pelajaran Lukisan Klasik” - Juliet Aristide. Saya tidak mengikuti semua rekomendasi ini. Materi yang “sama” mungkin tidak selalu tersedia; Anda tidak boleh menghentikan eksperimen kreatif karena hal ini.

Tahap pertama: pementasan still life

Maka saatnya untuk mulai menggambar. Saya melakukannya langsung di kanvas dengan pensil, namun penulis menyarankan untuk melakukannya di kertas terlebih dahulu kemudian dipindahkan menggunakan kertas kalkir. Dan ini saran yang bagus, karena mencoba menggunakan penghapus pada kanvas berisiko menimbulkan “kotoran”. Saya juga tidak fokus pada gambarnya karena tujuan pelajaran ini adalah tonal underpainting.

Sebelum Anda mulai menyeka dengan mengelap, ada baiknya memeriksa bagaimana permukaan kanvas atau panel kayu menyerap cat. Beberapa jenis primer akrilik murah dapat menahan cat dengan baik; akan sulit untuk mengelapnya sampai permukaannya diwarnai. Jika Anda menemukan tanah seperti itu, pertama-tama Anda bisa melapisi seluruh permukaannya dengan lapisan minyak biji rami yang sangat tipis.

Sekarang sampai pada bagian yang menyenangkan! Anda perlu menutupi kanvas dengan lapisan tipis, memadukan cat secara intensif dengan kuas berbulu keras yang cukup besar. Penulis anjurkan jangan takut warnanya terlalu gelap dan jangan encerkan catnya, karena kalau tidak lapisannya akan keluar terlalu tipis, tapi saya kira cat saya sudah lama tidak dipakai dan mengental, jadi saya tambahkan pelarut, dan ini benar-benar sebuah kesalahan.

Saran dari buku: Jika gambarannya terlalu besar dan rumit untuk diselesaikan dalam satu sesi, prosesnya dapat dibagi menjadi beberapa tahap (misalnya, babak pertama dalam satu hari, dan babak kedua di hari lain)

Mari kita mulai menyeka. Garis besar desainnya terlihat menembus lapisan minyak, jadi tidak sulit. Anda harus terus-menerus mengganti lap untuk menggunakan bagian yang bersih. Untuk area yang luas akan lebih mudah untuk menyeka cat jari telunjuk, dan untuk elemen kecil saya membungkus batang jeruk dengan lap.

Pengecatan bagian bawah yang dapat dihapus dapat diselesaikan setelah tahap 4, tetapi menambahkan aksen gelap dan terang akan memberikan tampilan yang lebih selesai. Oleh karena itu, dengan menggunakan metode glasir, saya menambahkan warna putih dan warna gelap memperdalam bayang-bayang.

Pekerjaan sudah siap! Beberapa kesalahan jelas telah dilakukan, jeans ternoda cat, tetapi yang terpenting, saya mendapatkan kesenangan luar biasa karena menaklukkan ketakutan saya.

Saya dulu takut dengan buku tentang lukisan klasik, bagi saya tampaknya mereka diciptakan setidaknya untuk mahasiswa universitas khusus, tetapi ternyata tidak demikian.

Saya mendorong Anda untuk tidak takut juga! Cobalah sesuatu yang baru, melampaui bahan dan teknik biasa.