A színfalak mögött: aki szovjet filmekhez írt zenét. A zenei kompozíciók helytelen elnevezéseiről


A „Muszlim Magomajev. Devoted Orpheus, Sophia Benois, a szovjet popzene mesterének visszaemlékezése arról, hogy Nyikolaj Dobronravov felajánlotta neki a „Te vagy a dallam” című szerzeményt. Nem sokkal azelőtt, hogy találkozott volna jövőbeli feleség Tamara Sinyavskaya és „romantikus időszakon ment keresztül”. Ő Olaszországban lépett fel, ő pedig Moszkvában élt, így a szerelmesek csak sokáig tudtak beszélni telefonon.

Muszlim Magometovich azt mondta, hogy azonnal megtetszett neki a dal. Még csak nem is kért változtatást a műben, bár általában voltak ilyen kérései a zeneszerzőknek. Pár nappal később készült egy felvétel, és „le tudtam játszani Tamarának a telefonon”.

Magyarázat legendás művész A hazai kiadványok újságírói elhitették, hogy a kompozíciót kifejezetten muszlim Magomajev számára írták. De Nikolai Dobronravov története a „Te vagy a dallam” című dal történetéről cáfolja ezt a verziót:

Gyakran ő [Alexandra Pakhmutova] ír először egy dallamot, és csak azután komponálom hozzá a dalszöveget... Elmondom a „Melody”-t példaként. Akkor Ruzán laktunk, és egy este Alya azt mondta: „Kolja, hallgass meg egyet új dallam, én magam még mindig nem értem, hogy érdekes-e vagy sem. Figyelj, érdemes ebből valamit csinálni?” Játszott. Azt mondom: "Alya, nem tudom, de szerintem ez csodálatos." Nem énekelek tisztán, de rossz zene Mindig meg tudom különböztetni a jótól. Nos, általánosságban felvettem ezt az Alina témát.

Az első sor rögtön jött: "Te vagy a dallamom." A vers törvényei szerint a másodiknak valami ilyesminek kell lennie: „Én vagyok a kedvesed”. Harmadszor: "Te vagy a jó emberem." A negyedik pedig: „Újra veled vagyunk.” És pontosan Pakhmutov dallamának ritmusa alapján kiderült: „Te vagy az én dallamom, én vagyok az odaadó Orfeuszod. Az eltelt napok emlékeznek gyengédséged fényére."

Itt folyamatosan változik a ritmus, minden szó ütős. Ez a költészetben rendkívül ritkán fordul elő. Őrülten bonyolult szubtextus. Két évig dolgoztam rajta! Ez idő alatt megjelent egy versgyűjteménye...

„Munka”, 2009

Lássuk zene videó a „Te vagy a dallam” című dallal.

  • Azt mondják, hogy felesége volt az első, aki telefonon hallotta Magomajev kompozícióját.

A „Te vagy a dallam” dal szövege

Te vagy a dallamom
Én vagyok a te odaadó Orfeuszod
Az eltelt napok
Emlékeznek gyengédséged fényére

Minden elolvadt, mint a füst,
A hangod elveszett a távolban
Mi késztetett téged
Elfelejti a szerelem dallamát?

Te vagy a kételyem
A hosszú utazás rejtélye
Az őszi esőkön keresztül
keserű „bocsánat” szót hallok

A búcsú ragyogásának hajnala
A hangod elveszett a távolban
Mi késztetett téged
Elárulja a szerelem dallamát?

Te vagy a dallamom
Én vagyok a te odaadó Orfeuszod
Az eltelt napok
Emlékeznek gyengédséged fényére

Legyél az univerzum
Elevenítsd fel az elhallgatott húrokat
Egy ihletett szívhez
Hozd vissza a szerelem dallamát

Idézet a dalról

Általában amikor először találkoztam egy új dallal, kértem a zeneszerzőket, hogy változtassanak itt valamit, ott csináljanak mást, vitatkoztam, vitatkoztam. És akkor már az elején elfogadtam a dalt.

"Muszlim Magomajev. Odaadó Orpheusz"

Azokban az időkben, amikor Christopher Nolan filmjei nem váltottak ki heves vitákat környékünkön, kevesen tudtak Hans Zimmerről vagy Clint Munsellről. Talán ez magyarázza azt a szokást, hogy egy ismeretlen dallamot klasszikusok nevével írnak alá. Az álhírek főszereplői a nagy három volt: Mozart, Bach, Beethoven. BAN BEN más idő Rahmanyinov, Chopin, Vivaldi, Verdi csatlakozott az áldozatok listájához. Nagyszerű, hogy az emberek még mindig érdeklődnek a klasszikus zene iránt. De miért nevezik Beethoven klarinétra és oboára írt duettjét „Pink Clouds”-nak? Az ismeretlen erre gondolt eredeti név pontatlanul írja le a dallam hangulatát, és úgy döntött, hogy legyőzi a klasszikusokat? Helyesen szolgálja ki őket. És ha az európai klasszikusok nem panaszkodhatnak kompozícióik sorsára, akkor azoknak a modern neoinstrumentalistáknak a listája, akiknek dallamait felhasználták furcsa körülmények, új nevekkel egészül ki: Yiruma, Nils Frahm, Max Richter és a norvég-ír duó, a Secret Garden.

Mozart – „Requiem egy álomért” | Clint Mansell

Mozart – „Közelebb az álomhoz” | Titkos kert

Beethoven – „Könnyek dallama” | Az Álom

Mozart – „Angyalok zenéje” | Yiruma

20. századi Hírességek Csarnoka

Elvis Presley, A bogarak, Bob Marley, Frank Sinatra és több tucat rockbanda. Koruk ikonikus zenészei átmentek a próbán közösségi hálózatok, de több csodálatos dal is felkerült a diszkográfiájukra kevésbé népszerű zenekaroktól. Nem hagyhatjuk figyelmen kívül az ilyen igazságtalanságot, mindenkinek megadjuk, amit megérdemel. Amikor híres zenész felvette a dal feldolgozását, akkor érthető, hogy a közönség tudtán kívül mások érdemeit tulajdonította kedvenc zenekarának. Nem mindenki tudott Nina Simone-ról, amikor meghallotta Muse „Feeling Good” című számát, vagy Leonard Cohent, amikor Rufus Wainwright „Hallelujah”-ját. De néhány hibát nem lehet megbocsátani.

Elvis Presley – „Csak te” | A tányérok

Elvis Presley – „Rock’n’roll” | Bill Haley

The Beatles – Citromfa | Bolondok kertje

Bob Marley – „Ne aggódj, légy boldog” | Booby McFerrin

Frank Sinatra – „Szeretlek bébi” | Frankie Valli

Modernség

Hogyan modernebb csoport, annál kevésbé érzékeny az átnevezésre és valaki más neve alatti terjesztésre. Ha játszol, akkor nagy léptékben - nevezd át az egész albumokat! Ez volt a helyzet a Muse esetében, amikor a Dear Sherlock csoport kiadott egy albumot "Muse - the Resistance" címmel az interneten, ez volt a helyzet Linkin Parkés Tribal Ink „Erection”. De az átnevezések elszigetelt esetei továbbra is fennállnak. Amikor az UNKLE „Rabbit in your headlight” című dalát Radiohead néven írták alá, ez érthető – elvégre Thom Yorke énekel rajta. De mit kezdjünk a Sum 41-el – „Scottie Does’t Know” (Lustra) vagy a Nirvanával – „She Hates Me” (Puddle of Mudd).

Itt van egy lista 10 zeneszerzőről, akiket tudnia kell. Mindegyikről biztosan kijelenthető, hogy ő a valaha élt legnagyobb zeneszerző, bár valójában lehetetlen, sőt lehetetlen összehasonlítani a több évszázadon át írt zenét. Mindezek a zeneszerzők azonban kiemelkednek kortársaik közül, mint zeneszerzők a legmagasabb szintés igyekezett feszegetni a határokat klasszikus zeneúj korlátok felé. A lista nem tartalmaz sorrendet, például fontosságot vagy személyes preferenciát. Csak 10 nagyszerű zeneszerző, amit ismerned kell.

Minden zeneszerzőt életének egy idézhető ténye kísér, amelyre emlékezve szakértőnek fog kinézni. És ha rákattint a vezetéknévre mutató linkre, felismeri őt teljes életrajz. És természetesen minden mester egy-egy jelentős alkotása meghallgatható.

A világ klasszikus zenéjének legfontosabb alakja. A világ egyik legtöbbet előadott és legelismertebb zeneszerzője. Minden műfajban alkotott, ami az ő idejében létezett, beleértve az operát, a balettet, a zenét drámai előadások, kórusművek. Hagyatékában a legjelentősebbeket tartják hangszeres művek: zongora, hegedű és cselló szonáták, versenyművek zongorára, hegedűre, kvartettek, nyitányok, szimfóniák. Alapító romantikus időszak a klasszikus zenében.

Érdekes tény.

Beethoven először Napóleonnak akarta dedikálni harmadik szimfóniáját (1804), a zeneszerzőt megragadta ennek az embernek a személyisége, aki uralkodása kezdetén sokak számára igazi hősnek tűnt. De amikor Napóleon császárnak kiáltotta ki magát, Beethoven áthúzta elkötelezettségét Címlapés csak egy szót írt - „Heroic”.

L. Beethoven „Holdfény-szonátája”, hallgat:

2. (1685-1750)

Német zeneszerző és orgonaművész, a barokk kor képviselője. Az egyik legnagyobb zeneszerzők a zenetörténetben. Bach élete során több mint 1000 művet írt. Munkái mindent reprezentálnak jelentős műfajok akkoriban, kivéve az operát; összefoglalta az elért eredményeket zenei művészet Barokk korszak. A leghíresebb zenei dinasztia alapítója.

Érdekes tény.

Élete során Bach annyira alulértékelődött, hogy kevesebb mint egy tucat műve jelent meg.

J. S. Bach d-moll toccata és fúga, hallgat:

3. (1756-1791)

Nagy osztrák zeneszerző, hangszeres és karmester, Bécs képviselője klasszikus iskola, virtuóz hegedűművész, csembalóművész, orgonista, karmester, fenomenális volt zenei fül, memória és improvizációs képesség. Mint bármely műfajban kiemelkedő zeneszerző, méltán tartják a komolyzene történetének egyik legnagyobb zeneszerzőjének.

Érdekes tény.

Mozart még gyerekkorában megjegyezte és felvette az olasz Gregorio Allegri Miserere-t (kat. ének az 50. Dávid zsoltár szövegéhez), de csak egyszer hallgatta meg.

"Kis éjszakai szerenád", W.A. Mozart, hallgat:

4. (1813-1883)

Német zeneszerző, karmester, drámaíró, filozófus. Jelentős hatással volt európai kultúra forduló XIX-XX századok, különösen a modernizmus. Wagner operái lenyűgözőek grandiózus léptékükben és örök emberi értékükben.

Érdekes tény.

Wagner részt vett az 1848-1849-es németországi elbukott forradalomban, és Liszt Ferenc kénytelen volt bujkálni a letartóztatás elől.

"Ride of the Valkyries" R. Wagner "Walkyrie" című operájából, hallgat

5. (1840-1893)

olasz zeneszerző, központi figura Olasz operaiskola. Verdinek volt színpadi érzéke, temperamentuma és kifogástalan ügyessége. Az operai hagyományokat nem tagadta (Wagnerrel ellentétben), hanem éppen ellenkezőleg, továbbfejlesztette azokat (az olasz opera hagyományait), átalakította az olasz operát, megtöltötte realizmussal, az egész egységét adta neki.

Érdekes tény.

Verdi olasz nacionalista volt, és 1860-ban beválasztották az első olasz parlamentbe, miután kikiáltották Olaszország függetlenségét Ausztriától.

D. Verdi „La Traviata” című operájának nyitánya hallgat:

7. Igor Fedorovics Sztravinszkij (1882-1971)

Orosz (amerikai - emigráció után) zeneszerző, karmester, zongoraművész. Az egyik legtöbb fontos zeneszerzők huszadik század. Stravinsky munkássága következetes egész pályafutása során, bár ben különböző időszakok Műveinek stílusa eltérő volt, de a mag és az orosz gyökerek megmaradtak, amelyek minden munkájában megmutatkoztak, a huszadik század egyik vezető újítójaként tartják számon. Innovatív ritmus- és harmóniahasználata sok zenészt inspirált és inspirál, nem csak a klasszikus zenében.

Érdekes tény.

Az első világháború idején a római vámtisztek elkobozták Pablo Picasso Stravinsky-portréját, amint a zeneszerző elhagyta Olaszországot. A portrét futurisztikus módon festették meg, és a vámosok ezeket a köröket és vonalakat valamilyen titkosított titkos anyagokkal tévesztették össze.

Szvit I. F. Stravinsky balettjéből" Tűzmadár", hallgat:

8. Johann Strauss (1825-1899)

osztrák könnyű zeneszerző zene, karmester és hegedűművész. "King of Waltzes" -ben dolgozott a műfajban tanc zeneés operettek. Az övében zenei örökség több mint 500 keringő, polka, kvadrill és egyéb tánczene, valamint számos operett és balett. Neki köszönhetően vált rendkívül népszerűvé a keringő Bécsben a XIX.

Érdekes tény.

Johann Strauss édesapja is Johann, és szintén híres zenész, így a „Keringckirályt” a legfiatalabbnak vagy fiának hívják, testvérei, Joseph és Eduard szintén híres zeneszerzők voltak.

J. Strauss keringője "A gyönyörű kék ​​Dunán", hallgat:

9. Szergej Vasziljevics Rahmanyinov (1873-1943)

Osztrák zeneszerző, a bécsi klasszikusok egyik kiemelkedő képviselője Zeneiskolaés a romantika egyik megalapítója a zenében. Az én rövid élet Schubert jelentős mértékben hozzájárult a zenekari, kamara- és zongora zene, amely zeneszerzők egész generációjára hatott. Legszembetűnőbb hozzájárulása azonban a német románcok fejlődéséhez volt, amelyekből több mint 600-at alkotott.

Érdekes tény.

Schubert barátai és zenésztársai összeülnek, és előadják Schubert zenéjét. Ezeket a találkozókat Schubertiadáknak hívták. Valami első rajongói klub!

"Ave Maria", F.P.Schubert, hallgat:

Folytatva a nagy zeneszerzők témáját, amit tudnia kell, új anyag.

A kiváló szovjet zeneszerző és zenész, Szergej Prokofjev (balra) és Szergej Eisenstein filmrendező. A TASS Photo Chronicle reprodukciója

Alfred Hitchcock úgy gondolta, hogy a hang megérkezik a moziba legnagyobb tragédia„a művészetek közül a legfontosabbak” történetében. De még a „néma időkben”, amikor a filmeket koppintók szerezték, ez kéz a kézben fejlődött a zenével. Könnyen megjegyezzük kedvenc filmjeink rendezőinek, főszereplőinek a nevét, de a filmzene szerzőjének neve – ritka kivételektől eltekintve – nem kavar a fejünkben. Eljött az idő, hogy kijavítsuk ezt az igazságtalanságot.Olvasd el anyagának első részét.

Édes hangzású klasszikus

Valójában a továbbiakban a „klasszikus” kifejezés alatt nem annyira azt fogjuk megérteni, hogy mit szoktunk hozzá társítani - szimfonikus zene, amelyet a Bolsojban előkelő zenészek adnak elő koncertterem Csajkovszkijról elnevezett Konzervatórium, valamint a Szovjetunió Zeneszerzői Szövetségének tagjai kreatív erőfeszítéseinek gyümölcse. A tartomány meglehetősen tisztességesnek bizonyul: mindkettőt tartalmazza szimfonikus művek, így szovjet színpad, a jazz, az úgynevezett „filharmóniai” rock és a késő szovjet popzene a maga sokszínűségében. Ebben a tarka stílusban és műfajban csak egy közös dolog van: ezt a zenét olyan emberek írták, akik szovjet akadémiai (egyébként a világ egyik legjobb) zenei képzettségével rendelkeztek.

Szóval végül is ugyanaz a Mozart vagy Haydn írt sok könnyed dolgot a nagyközönség szórakoztatására. És legyünk őszinték, a mai „próbáld ki a jaga-jagát” rendszerint ugyanazok a kezek alkotják, mint az avantgárd szimfóniákat, mert ahhoz, hogy egy olyan primitív hangkombinációt alkosson, amely mindenki agyába belefér, erős szakember kell. kívánt.

A „legjobb” szovjet zeneszerzők szinte mindegyike mozi számára komponált, mivel ez a mű volt a bevételük fő forrása, nem számítva a klavier eladásából származó jogdíjakat ( zenei lejegyzések), a „szerzők” pedig a State Concert rendszerében apróságok voltak „sörhöz”.

„Csak azok a zeneszerzők élhettek kényelmesen, akik mozinak írtak zenét, sőt volt egy speciális filmzeneszerzői kaszt is.<…>Percenként fizettek a filmek zenéjéért, és sokat és gyorsan kellett kiadniuk belőle. Ezért rendszerint a rendezett összegek összeadódnak, és egyúttal nyíltan csapkodtak, még tehetséges emberek részéről is.”

(Viktor Ekimovsky, "Automonograph")

Azt is fontos megérteni, hogy a Szovjetunió teljes alkotói rendszere egy vállalati elv szerint szerveződött: az Írószövetség, a Művészszövetség, a Zeneszerzők Szövetsége stb. tagok kreatív szakszervezetek, vagy inkább elitjük, elsőbbségi joggal rendelkezett, hogy tekintélyes és drága megrendeléseket kapjon a szakterületén. Egyrészt így megmaradt egyfajta szakképzettség, másrészt ezek a szakszervezetek zárt és pangó mocsarakká változtak. Legfőbb rockkritikusunk, Artemy Troitsky azt írta, hogy miután David Tuhmanov 1973-ban csatlakozott az Egyesült Királyság moszkvai fiókjának dalszekciójához, 10 évig egyetlen embert sem vettek fel oda. A átlagos életkor Egy szovjet zeneszerző életkora a „magas stagnálás” időszakában körülbelül 60 év volt, annak minden következményével együtt.

Szergej Prokofjev az elsők között, akik kifejezetten mozi számára kezdtek komponálni. Nyolc film nevéhez fűződik a filmzene, köztük Eisenstein „Alexander Nyevszkij” és a „Rettegett Iván”. A rendező elmondása szerint a film számos részét a filmzene dallammintájára összpontosítva szerkesztette – és ez talán azon kevés esetek egyike a mozi történetében, amikor a zene irányította a vásznon zajló eseményeket, és nem fordítva. .

Vlagyimir Daskevics- a szovjet nagyok generációjának utolsó tagja. 1991 végéig 57 filmhez sikerült filmzenét írni, köztük sok gyermekkorából ismerős és szeretett filmhez: „Bumbarash”, „ Szentimentális regény", "A Fekete-tenger hullámai" (V. Kataev "A magányos vitorla fehéredik" filmadaptációja), a "Sherlock Holmes és Dr. Watson kalandjai", "Hasszú harisnyás pippi", "Plumbum" összes epizódja kutya szíve", "Mi vagyunk, Uram!" és "Afghan Break".

A címekben szereplő félretájékoztatásról zenei kompozíciók, vagy Mi az „Angyalok zenéje”:

"Valami gonosz zseni kitartóan szignálja a populáris zenei felvételeket véletlenszerűen szép nevek. A szerzők jelzik klasszikus zeneszerzők aki soha nem írta ezeket a műveket. Az „Angyalok zenéje” a kottakereső fórumok talán legnépszerűbb kérdése lett. Tehát a leleplező lista:

1. Mozart – Angyalok zenéje – téves elnevezés, ezt a dallamot Yiruma írta? és a „River Flows in You” címet viseli, ritkább csere a Jan Kaczmarek – Viszlát (a Hachiko című filmből). Egy másik dallam a Hachiko filmből Wilhelm Richard Wagner - „Tavaszi keringő” néven található.

2. Beethoven soha nem írta a „Melody of Tears” (vagy „Tears of Rain”) kompozíciót. A VKontakte hibás nevet kapott, amelyet tudatlan emberek találtak ki. Ezt a kompozíciót egy dél-koreai zongorista írta The Daydream álnéven.
A szerzemény eredeti címe: Tears.

3. „Mozart W. A. ​​Pure Symphony. A Closer to the Dream” cím egy hibás, valójában ezt a szerzeményt a Secret Garden csapata írta, az ígéret a címe.

4. A „Requiem for a Dream” című film zenéjét Clint Mansell írta, de nem WAGNER vagy MOZART! (A filmről szóló Wikipédia-cikkben hiba található.)

5. „Chopin Frederic – Tavaszi keringő (vagy őszi keringő) (4:27)” Chopin ezt sem írta soha, a 4:27-es Mariage D’amour című kompozíció Paul de Senneville és Olivier Toussaint zeneszerzőké. Richard Clayderman előadásában.

6. Wagner – Esküvői menet / Szentivánéji álom / Nyitány - a szerzeményt helytelenül VKontakte-nak hívják, a zenét Yann Tiersen írta, a neve pedig Yann Tiersen – Comptine d’un autre ete: L’apres midi. Wagnernek van egy esküvői KÓRUSA a Lohengrin operából. A második lehetőség a Hans Günter Wagener – Sommernachtstraum.

7. D. D. Sosztakovics - 5. szimfónia (Symphony of the Soul) vagy előjátéknak is nevezik - a név hibás, ez a szerzemény a Secret Garden csapatához tartozik, és a Song from A Secret Garden nevet viseli.

8. „Frederic Chopin – Tavaszi keringő (1:31)” – még egy rossz név, egy 1:31-es időtartamú dallamot Yann Tiersen írta, és a címe Yann Tiersen – Anya utazása. Érdemes megjegyezni, hogy bárhogy is hívják Tiersent, az emberi képzelet határtalan.

9. „Chopin Frederic – Álmok áprilisa” – igazi nevén Yanni Hrisomallis – One Man’s Dream.

10. Strauss – Rómeó és Júlia nem Strauss, hanem Nino Rota, aki a "Rómeó és Júlia" című film filmzenéjét írta, a What Is a Youth?

11.Wilhelm Richard Wagner – Trdne (Wagner – Tear) – hibás cím, valójában Dmitrij Malikov – Búcsú, kegyetlen világ

12. Verdi – Szicíliai vesperás – téves elnevezés, a film címadó témájának szerzője „ Keresztapa– Még mindig ugyanaz a Nino Rota.

13. Strauss – Lassú keringő– a Secret Garden igazi neve Álomfogó

14. Puccini – Tosca (hegedű), Verdinek, Vivaldinak ill Vanessa Mae- ezek mind hibás nevek, az igazi zeneszerző Edvin Marton, aki Cavaradossi áriájának dallamát hangszerelte.

16. Richard Wagner - Rekviem a szerelemért; Dieses Leben; Az élet téves elnevezés, valójában Secret Garden – Awakening

17. Beethoven – Csend – téves elnevezés, valójában Ernesto Cortazar – Beethoven csendje

18. Claude Debussy – Heroic Lullaby – téves elnevezés, valójában ez Carter Burwell – Bella altatódala.

19. Albinoni „Adagio” - híres mítosz, a zeneszerző valójában Remo Giazotto, nem Albinoni.

21. Clou – Listening to the Silence – téves elnevezés, ez valójában Origen – A felhők tánca.

22. Johann Sebastian Bach – Prelúdium No. 13 – ez valójában Ketil Bjornstad 13. prelúdium (a „Magányosság az interneten” című filmből).

23. Mozart – UEFA Bajnokok Ligája himnusz – Mozart nem írta meg a Bajnokok Ligája himnuszt.

25. Johann Pachelbel – „D-dúr kánon” – néha J. S. Bachnak tulajdonítják.

26. John Williams Schindler listája című filmjének filmzenéjét Frederic Chopinnek tulajdonítják.

27.Wilhelm Richard Wagner – Himmelfahrt Schön téves elnevezés, valójában ez Jonathan Cain – Menyasszonyi menet.

28. Richard Wagner – Szerelem megtestesült – (3.33), tulajdonképpen ez a Toni Hulji – Horvát rapszódia.