อดอล์ฟ ฮิตเลอร์ - ชีวประวัติ ภาพวาดของอดอล์ฟ ฮิตเลอร์: ศิลปินที่ไม่รู้จัก อดอล์ฟ ฮิตเลอร์: ภาพวาดพร้อมชื่อ, ภาพถ่ายภาพวาดของฮิตเลอร์


ภาพวาดของอดอล์ฟ ฮิตเลอร์...

“ฉันถูกบังคับให้หาเลี้ยงชีพเป็นเวลาห้าปี อันดับแรกเป็นลูกจ้างรายวัน
จากนั้น - ศิลปินที่เจียมเนื้อเจียมตัว; รายได้น้อยนั้นไม่เพียงพอที่จะสนองความหิวโหยทุกวันด้วยซ้ำ…”

อดอล์ฟ ฮิตเลอร์

ภาพวาด "Night Sea" ที่วาดโดยอดอล์ฟ ฮิตเลอร์เมื่อประมาณ 100 ปีที่แล้วถูกขายในราคา 32,000 ยูโร (ประมาณ 42,000 ดอลลาร์) ในการประมูลในสโลวาเกีย อดอล์ฟ ฮิตเลอร์ สร้างสรรค์ภาพวาด "ทะเลกลางคืน" เมื่อประมาณหนึ่งศตวรรษก่อน ภาพวาดนี้แสดงถึงทิวทัศน์ยามค่ำคืนซึ่งรวมถึงคลื่นลูกเล็กและการตกลงมา แสงจันทร์- โดยรวมภาพดูน่าตกใจเล็กน้อย...

ภูมิทัศน์ที่สร้างด้วยสีเข้มถูกทาสีในปี พ.ศ. 2456 Adolf Schicklgruber บรรยายภาพตอนเย็น ทิวทัศน์ทะเลเมื่อคลื่นซัดขึ้นฝั่ง แสงจันทร์- ตามที่นักวิจารณ์ "Sea Nocturne" แสดงให้เห็นถึงความสามารถทางศิลปะที่แท้จริงของเผด็จการในอนาคตผู้เชี่ยวชาญให้ความสำคัญกับผลงานของเผด็จการที่ 25,000 ยูโรและราคาเริ่มต้นสำหรับการประมูลวีไอพีแบบปิดคือ 10,000 ยูโร ในการประมูลเดียวกัน Darte ตั้งใจที่จะขายภาพวาดของ Pablo Picasso ซึ่งมีมูลค่าประมาณ 15 ล้านยูโร

ภูมิทัศน์ของฮิตเลอร์จากปี 1913 ถูกนำไปประมูลโดยครอบครัวของศิลปินชาวสโลวักที่ไม่เปิดเผยชื่อ บางทีเขาอาจจะได้พบกับฮิตเลอร์เป็นการส่วนตัวในกรุงเวียนนาในช่วงเวลาที่ Fuhrer ในอนาคตพยายามที่จะตระหนักถึงตัวเองในความคิดสร้างสรรค์ Jaroslav Kraynak เจ้าของ Darte แนะนำ เขากล่าวเสริมว่าเขามองว่าฮิตเลอร์ในปี พ.ศ. 2456 "ในฐานะศิลปินที่ไม่รู้ว่าจะเกิดอะไรขึ้นกับเขาในทศวรรษต่อๆ ไป"

ในปี พ.ศ. 2554 ประเทศสโลวาเกีย บ้านประมูลขายภาพวาดของฮิตเลอร์อีกชิ้นจากคอลเลกชั่นของครอบครัวเดียวกัน: งาน "การประชุมลับ" ตกอยู่ภายใต้ค้อนในราคา 10.2 พันดอลลาร์ เมื่อปีที่แล้วภาพวาดของอดอล์ฟ ฮิตเลอร์ได้ถูกนำไปจัดแสดงในการประมูลในสโลวาเกียแล้ว จากนั้นงานของเขาชื่อ "การประชุมลับ" จากคอลเลกชันของครอบครัวเดียวกันก็ถูกขายทอดตลาดในราคา 10.2 พันยูโร นอกจากนี้ ในปี 2554 ยังมีการขายสีน้ำอีก 15 ภาพที่วาดโดย Adolf Schicklgruber เมื่ออายุ 19 ปี จากนั้นพวกเขาก็มีมูลค่า 125.5 พันยูโร

ภาพวาดมีอายุตั้งแต่ปี 1913 มันถูกสร้างขึ้นโดย Adolf Schicklgruber ในช่วงเวลาที่เขาไม่ได้ฝันถึงเรื่องการเมือง แต่ฝันถึง อาชีพที่สร้างสรรค์- ภาพวาดที่นำมาประมูลแสดงให้เห็นอย่างชัดเจน ความสามารถทางศิลปะเผด็จการในอนาคต

อดอล์ฟ ฮิตเลอร์มีความหลงใหลในศิลปะมาตั้งแต่เด็ก เขาเคยทำงานเป็นศิลปินด้วยซ้ำ ในช่วงปลายทศวรรษ 1900 เขาพยายามเข้า Vienna Academy of Art ไม่สำเร็จ การขว้างปา ความพยายามที่ไม่สำเร็จฮิตเลอร์อาสาเป็นคนแรก สงครามโลกครั้งที่หลังจากนั้นเขาก็ตัดสินใจลองตัวเองในวงการการเมือง

ในปี 1900 บทสนทนาเกิดขึ้นระหว่างอดอล์ฟ วัย 11 ขวบกับพ่อของเขา ซึ่งพัฒนามาเป็น เรื่องอื้อฉาวครั้งใหญ่- พ่อของทอมบอยที่ทำได้ไม่ดีในทุกวิชาต้องตกใจกับความปรารถนาของลูกชาย: เขาอยากเป็นศิลปิน อาลัวส์ใฝ่ฝันที่จะได้เห็นข้าราชการคนสำคัญที่ประสบความสำเร็จในตัวลูกชายของเขา แต่อดอล์ฟในวัยเยาว์ศึกษาได้แย่มาก และได้รับการวิพากษ์วิจารณ์เกี่ยวกับพฤติกรรมและระเบียบวินัยของเขาอยู่ตลอดเวลา ฮิตเลอร์จูเนียร์เท่านั้นที่ได้คะแนนสูงในการวาดภาพ



หลังจากอาลัวส์เสียชีวิต คลาราภรรยาของเขาซึ่งเหลือลูกเพียงห้าคนซึ่งเหลืออยู่ตามลำพังและได้รู้ว่าเธอป่วยหนักระยะสุดท้าย ความปรารถนาของเธอที่จะเห็นคนที่ประสบความสำเร็จในตัวลูกชายของเธอได้รับชัยชนะ แต่เธอก็ยอมให้อดอล์ฟเข้าเรียนที่ Vienna Academy of Arts ฮิตเลอร์ละเลยการเตรียมสอบเข้า โดยถือว่าพรสวรรค์ของเขาเป็นอัจฉริยะ และในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2450 เขาก็ล้มเหลวในการทดสอบทั้งหมด แต่เพื่อไม่ให้แม่ที่กำลังจะตายของเขาเสียใจ อดอล์ฟโกหกเธอโดยบอกว่าเขาลงทะเบียนแล้วและตอนนี้จะเรียนการวาดภาพ

เมื่อแม่ของเขาเสียชีวิต ฮิตเลอร์ย้ายไปอยู่กับเพื่อนของเขา แต่ด้วยความละอายใจกับความล้มเหลว “นักเรียนจอมปลอม” หนุ่มจึงใช้เวลาทั้งวันอยู่บนถนน โดยอุทิศการเดินเพื่อใคร่ครวญสถาปัตยกรรมในเมืองของเวียนนา ในเดือนกันยายน พ.ศ. 2451 เขาพยายามเข้าสู่ Academy อีกครั้ง แต่คราวนี้โชคชะตาก็หันกลับมาต่อต้านเขาเช่นกัน: คณะกรรมการรับสมัครฉันไม่ได้ดูผลงานของศิลปินมือใหม่ด้วยซ้ำ ฮิตเลอร์ตกอยู่ในภาวะซึมเศร้า ซึ่งเป็นสาเหตุว่าทำไมเขาจึงพบว่าตัวเองอาศัยอยู่ในเมืองพร้อมกับคนเร่ร่อน

ในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2453 ฮิตเลอร์ได้พบกับไรน์โฮลด์ ฮานิสช์โดยบังเอิญ โดยบอกว่าเขาเป็นจิตรกรที่ดี พระพิฆเนศเข้าใจผิดเพื่อนใหม่ของเขาและเข้าใจผิดว่าเขาเป็นจิตรกร แต่ต่อมาหลังจากดูผลงานสร้างสรรค์ของอดอล์ฟแล้วเขาก็ชวนเขาให้ก่อตั้งธุรกิจร่วมกัน

นับแต่นั้นเป็นต้นมา ฮิตเลอร์เริ่มวาดภาพทิวทัศน์และอาคารในเมืองบนผืนผ้าใบขนาดเท่าโปสการ์ด Ganish ค่อนข้างประสบความสำเร็จในการขายพวกเขาในร้านเหล้าและโรงแรมในราคา 20 คราวน์ ต่อมาเมื่อฮิตเลอร์ย้ายไปมิวนิก ภาพวาดเหล่านี้ถูกขายไปในปริมาณมากขึ้น ส่งผลให้ผู้แต่งมีรายได้สูงกว่าค่าเฉลี่ย



ขั้นที่สองในงานของฮิตเลอร์เกิดขึ้นเมื่อเขาอยู่แนวหน้า สีน้ำที่วาดในสนามเพลาะส่วนใหญ่แสดงถึงอาคารที่ถูกทำลายจากการทิ้งระเบิด เป็นที่น่าสังเกตว่าในงานของฮิตเลอร์ในเวลานี้ภาพลักษณ์ของผู้คนหายไปเกือบหมด



โดยรวมแล้ว อดอล์ฟ ฮิตเลอร์ วาดภาพเขียน 3,400 ภาพ ส่วนใหญ่วาดที่ด้านหน้าในช่วงสงคราม แต่ด้วยเหตุผลหลายประการ (เห็นได้ชัดว่าค่อนข้างมีคุณธรรม) ศิลปินและผู้เชี่ยวชาญส่วนใหญ่สงสัยในความถูกต้องของภาพเขียนเหล่านี้ และนักวิจารณ์มืออาชีพเกือบจะประกาศเป็นเอกฉันท์ว่าภาพเขียนเหล่านี้ไม่ได้เป็นตัวแทนใด ๆ คุณค่าทางศิลปะ- แต่หลายคนก็ยังยอมรับว่าหลักๆ เทคนิคทางศิลปะและปฏิบัติตามหลักการ (มุมมอง ฯลฯ) อย่างถูกต้อง


ดั๊ก ฮาร์วีย์ นักประวัติศาสตร์ศิลป์เพียงคนเดียวเท่านั้นที่สามารถเข้าถึงภาพวาดทั้งสี่ที่จัดโดยฮิตเลอร์ หลังจากศึกษาอย่างละเอียดแล้ว ฮาร์วีย์ได้ตีพิมพ์บทความจำนวนหนึ่งเกี่ยวกับงานนี้ โดยมีการระบุตำแหน่งของนักวิจารณ์มืออาชีพและนักประวัติศาสตร์ศิลปะเกี่ยวกับงานของ Fuhrer ไว้อย่างชัดเจน ด้วยเหตุนี้ ในการให้สัมภาษณ์กับนิวยอร์กไทมส์ เขากล่าวว่า: "ทันทีที่นักบวชเริ่มพูดถึงภาพวาดของอดอล์ฟ ฮิตเลอร์ น้ำเสียงของพวกเขาก็เริ่มดูไม่ใส่ใจ ราวกับว่าการรับรู้ความสามารถทางการมองเห็นของเขาสามารถพิสูจน์ความหายนะได้"


ปัจจุบัน ใครๆ ก็สามารถชื่นชมภาพวาดของ Fuhrer ได้ ภาพวาดส่วนใหญ่นำเสนอในแกลเลอรีออนไลน์หลายแห่ง บทวิจารณ์จากผู้เยี่ยมชมเว็บไซต์ดังกล่าวส่วนใหญ่ แม้ว่าจะขัดแย้งกันมาก แต่ก็เน้นย้ำว่างานของฮิตเลอร์มักจะสามารถสร้างจิตสำนึกที่น่าแปลกใจ น่ายินดี และน่าตื่นเต้นได้


นี่คือรีวิวหนึ่ง: “มันสวยงาม แต่ถ้าได้รับการยอมรับ โรงเรียนศิลปะแล้วนี่คงจะเปลี่ยนประวัติศาสตร์ทั้งหมด และจะไม่มีสงครามเกิดขึ้น ท้ายที่สุดเขาก็แค่ไม่ชอบวาดรูปคน”



ในเดือนกันยายน พ.ศ. 2549 มีการประมูล Jefferys ในสหราชอาณาจักร โดยมีการจัดแสดงผลงานของอดอล์ฟ ฮิตเลอร์ ศิลปินผู้มีความมุ่งมั่น



พวกเขากล่าวว่าในวัยหนุ่มฮิตเลอร์ใฝ่ฝันที่จะเป็นศิลปินอย่างหลงใหลและแม้กระทั่งเข้าเรียนที่ Academy of Arts ในมิวนิกหรือเบอร์ลิน ศาสตราจารย์-จิตรกรผู้เข้าสอบ (และเขาเป็นชาวยิวตามสัญชาติ!) “แฮ็ก” อดอล์ฟหนุ่ม พร้อมทั้งแนะนำเขาว่าอย่าหยิบพู่กันและเรียกงานของเขาว่า “แต้ม”

ความฝันอันเจิดจ้าของชายหนุ่มพังทลายลง แต่ความเกลียดชังทางพยาธิวิทยาของชาวยิวทุกคนปรากฏขึ้นในตัวอาจารย์ของ Academy คนนี้ ความจริงในเรื่องนี้คืออะไร และอะไรคือตำนาน - ไม่รู้! แต่ความจริงที่ว่าภาพวาด "สันติ" เหล่านี้วาดโดยชายผู้ลากโลกทั้งโลกเข้าสู่สงคราม โรคประสาทอ่อน ฆาตกร และศูนย์รวมแห่งความชั่วร้าย ทำให้ฉันประหลาดใจ!!! แล้วคุณล่ะ


แต่เขาสามารถเป็นศิลปินที่ดี วาดภาพทิวทัศน์และหุ่นนิ่ง หาเลี้ยงชีพด้วยการทำโปสการ์ดและแสตมป์ ซึ่งโดยหลักการแล้วคือสิ่งที่เขาทำในวัยเด็ก แต่ครั้งหนึ่งอดอล์ฟ ฮิตเลอร์ไม่ได้รับการยอมรับให้เข้าเรียนในสถาบันศิลปะแห่งเวียนนา โดยถือว่าภาพวาดของเขาไม่มีความโดดเด่น ยกเว้นอาคารที่วาดภาพ เช่น มหาวิหาร พระราชวัง พิพิธภัณฑ์ แต่ฮิตเลอร์ไม่สนใจอาชีพสถาปนิก

ใครจะรู้ว่าชะตากรรมของเผด็จการผู้ยิ่งใหญ่จะเป็นอย่างไรหากเขาได้เป็นศิลปินหรือสถาปนิก แต่ประวัติศาสตร์ไม่สามารถย้อนกลับไปได้ไม่ว่าเราจะปรารถนามันมากแค่ไหนก็ตาม แต่บัดนี้ หลายทศวรรษต่อมา เราสามารถดูภาพเขียนที่อดอล์ฟ ฮิตเลอร์สร้างขึ้นได้ และต้องประหลาดใจที่ชายผู้ก่อเหตุโหดร้ายมากมายสามารถเป็นผู้เขียนภาพเขียนที่อัศจรรย์อย่างแท้จริงเหล่านี้ได้อย่างไร

ดอกไม้ ทิวทัศน์ หุ่นนิ่ง... แต่จุดแข็งที่แท้จริงของฮิตเลอร์คือภาพนิ่งของอาคาร เขาพยายามจับภาพจัตุรัส ถนน และเส้นทางที่สวยที่สุดของเมืองที่เขาไปเยือนบนผืนผ้าใบ อย่างไรก็ตาม เป็นที่ทราบกันว่าโปสการ์ดที่มีอนุสรณ์สถานทางสถาปัตยกรรมที่เขาสร้างขึ้นนั้นได้รับความนิยมอย่างมากในหมู่นักท่องเที่ยว

แต่เขาไม่ทราบวิธีการดึงดูดผู้คนหรือไม่ต้องการ ไม่ว่าในกรณีใด เป็นเพราะภาพวาดบุคคลคุณภาพต่ำที่ฮิตเลอร์ถูกปฏิเสธไม่ให้เข้าเรียนใน Academy of Arts ใช่ มันจะดีกว่าถ้าผู้ทดสอบยอมรับศิลปินที่ต้องการเข้าเรียนในปีแรก

...ฮานิสช์สังเกตว่าฮิตเลอร์มีพรสวรรค์ในการวาดภาพ จึงเสนอแนวคิดว่า “คุณจะวาดรูป ส่วนฉันจะขายโปสการ์ด คริสต์มาสใกล้เข้ามาแล้ว เราต้องใช้ประโยชน์จากมันให้ได้” ฮิตเลอร์วาดภาพมากมายและเต็มใจ Hanisch เยี่ยมชมร้านกาแฟและผับพร้อมโปสการ์ดทาสี และธุรกิจก็เจริญรุ่งเรือง

ในวันคริสต์มาสพวกเขาทั้งสองได้รื้อบางสิ่งบางอย่างออกจากกันและย้ายเข้าไปอยู่ในบ้านที่กริลล์อาศัยอยู่ ซึ่งคุณสามารถเช่าห้องได้หนึ่งวันด้วยราคาเพียงครึ่งมงกุฎ ผู้แพ้ เจ้าหน้าที่ที่ถูกไล่ออก จำนวนคนยากจน พ่อค้าที่ล้มละลาย และศิลปินที่ต้องการอาศัยอยู่ที่นี่เป็นเวลาหนึ่งวันหรือหลายสัปดาห์หรือหลายเดือน ฮิตเลอร์ฉลองวันเกิดของเขาสี่ครั้งใน "โรงเรียนแห่งชีวิต" แห่งนี้

หลังจาก โปสการ์ดฮิตเลอร์เริ่มวาดภาพ ส่วนใหญ่สีน้ำ และ Hanisch พบผู้ซื้อที่รู้สึกขอบคุณในหมู่ตัวแทนจำหน่ายเฟอร์นิเจอร์และผู้ผลิตกรอบ มีความต้องการรูปภาพจำนวนมากซึ่งถูกแทรกไว้ที่หลังโซฟาและ Hanisch ก็เร่งเร้าเพื่อนของเขาซึ่งรายได้ขึ้นอยู่กับความขยันหมั่นเพียรของเขา

สินค้าขายดี แต่ฮิตเลอร์ทาสีเฉพาะเมื่อเขาต้องการเงินเพื่อเช่าห้อง นม และข้าวเท่านั้น ส่วนใหญ่เขานั่งอยู่ในห้องสมุด อ่านหนังสือพิมพ์และรายงานเรื่องการเมือง หัวข้อก็เหมือนเดิม แต่ผู้ฟังเปลี่ยนไป ในตอนเย็น Hanisch ซึ่งกลับบ้านตะโกน: "ในที่สุดก็ทำงาน!" และคนอื่น ๆ ก็สะท้อน: "ทำงานสิ ฮิตเลอร์ เจ้านายมาแล้ว!" ฮานิสช์ไม่ยอมรับคำคัดค้านที่ว่าศิลปินต้องการแรงบันดาลใจ: “ศิลปินเหรอ? อย่างดีที่สุด คุณเป็นศิลปินที่มาจากความหิวโหย!”

ฮิตเลอร์ยังพยายามปลอมแปลงภาพวาดด้วย เขาซ่อนทิวทัศน์ของเวียนนาเก่าที่เขาวาดไว้ พี่สาวซึ่งได้แต่งงานและอาศัยอยู่ที่กรุงเวียนนา เธอเก็บมันไว้ในห้องใต้ดินที่ชื้นเป็นเวลานานเกินไป มันเสื่อมสภาพและเธอไม่สามารถขายมันได้

ฮิตเลอร์เดินไปรอบๆ ในชุดโค้ตโค้ตสีดำที่ดูเหมือนลาสปาร์ดัก ซึ่งเพื่อนร่วมห้องของเขาคือนอยมันน์ ชาวยิวชาวฮังการี มอบให้เขา โดยมีคางเป็นพวงและ ผมยาวดังนั้นผู้อยู่อาศัยใหม่จึงมักเข้าใจผิดว่าเขาเป็นชาวยิวตะวันออก ฮานิชเยาะเย้ย:

“ดูเหมือนว่าวันหนึ่งพ่อของคุณจะไม่อยู่บ้าน ดูรองเท้าบู๊ต Desert Wanderer ของคุณสิ!”

ในสมัยนั้นศิลปินหนุ่มไม่ได้ให้ความสำคัญกับรูปลักษณ์ภายนอก หลังจากร่วมมือมาหนึ่งปี Hanisch ไม่ได้จ่ายค่าภาพวาดสักภาพเดียว ฮิตเลอร์ลังเลเพราะตัวเขาเองกำลังหลบหนี แต่กลับแจ้งความกับตำรวจ ฮานิสช์ถูกตัดสินว่ามีความผิดและหายตัวไปจากขอบฟ้า

ผู้ขายภาพวาดรายใหม่คือนอยมันน์ที่กล่าวมาข้างต้น ผู้ซื้อส่วนใหญ่เป็นชาวยิว - Reczaj วิศวกรชาวยิวชาวฮังการีชาวเวียนนา ทนายความ ดร Joseph Feingold และตัวแทนจำหน่ายกรอบรูป Morgenstern

โบสถ์ วิหารอันงดงาม เงียบสงบ ชนบทและแนวชายฝั่งอันอ่อนโยน ล้วนถูกถ่ายทอดด้วยสีน้ำที่นุ่มนวลและผ่อนคลาย เมื่อดูผลงานเหล่านี้อาจสรุปได้ว่าเขียนโดยศิลปินหนุ่มที่ฉลาดมาก แต่น่าเสียดายที่เจ้าของผลงานได้เลือกเส้นทางชีวิตที่แตกต่างออกไป

ไม่น่าเชื่อว่าศิลปินเจ้าของผลงานเหล่านี้ทำให้โลกตกอยู่ในความมืดมนและความสยดสยอง และเป็นแรงบันดาลใจให้ทหารเยอรมันสังหารผู้คนหลายล้านคนทุกวัย

Vienna Academy of Arts ปฏิเสธที่จะให้ฮิตเลอร์เรียนสองครั้ง: ในปี 1907 และ 1908 ทั้งสองครั้งงานของเขาถือว่าไม่ดีพอ เวียนนาเล่นแล้ว บทบาทใหญ่ในการสร้างบุคลิกภาพและด้านศิลปะของฮิตเลอร์ นักประวัติศาสตร์หลายคนยังเชื่อด้วยว่าความเชื่อด้านมืดที่สำคัญของฮิตเลอร์ได้ก่อตัวขึ้นในกรุงเวียนนา

ชีวิตของศิลปินฮิตเลอร์เปลี่ยนไปเมื่อเขาสมัครเป็นทหารในกองทัพบาวาเรียในปี 1914 และถึงอย่างนั้นเขาก็ยังคงสร้างผลงานของเขาต่อไปเมื่อมีเวลา เขายังทำงานเป็นนักเขียนการ์ตูนให้กับหนังสือพิมพ์กองทัพอีกด้วย

ต่อมาฮิตเลอร์ได้รับการยกย่องจากความกล้าหาญของเขา ในระหว่างการรับราชการ เขาได้รับบาดเจ็บสาหัสที่ขาด้วยกระสุนปืนและทำให้ตาบอดด้วยแก๊สมัสตาร์ด แต่บาดแผลที่ร้ายแรงที่สุดสำหรับฮิตเลอร์เช่นเดียวกับชาวเยอรมันจำนวนมากยังคงเป็นความพ่ายแพ้ของเยอรมนีในปี พ.ศ. 2461 และสนธิสัญญาแวร์ซายในเวลาต่อมา ความรู้สึกอับอายเหลือทนครอบงำชาวเยอรมันจำนวนมากในเวลานั้น ภาพวาดของฮิตเลอร์ในช่วงสงครามโลกครั้งที่หนึ่งแตกต่างอย่างมากจากผลงานก่อนหน้านี้ของเขา พวกมันกลายเป็นนามธรรมและหยาบมากขึ้น ภาพวาดนี้แสดงให้เห็นทหารสวมเสื้อคลุมกำลังเดินผ่านเมืองในฝรั่งเศส

ภาพวาดนี้แสดงให้เห็น ทหารเยอรมันที่มองไปไกลทะลุกำแพงการต่อสู้ ภาพวาดนี้ไม่มีรายละเอียดทางสถาปัตยกรรมใด ๆ เลย แต่ให้ความสนใจกับร่างของทหารเป็นอย่างมาก

แม้จะยังไม่ชัดเจน แต่ส่วนหลักแสดงให้เห็นเมืองอีแปรส์ที่พังทลาย ต้นไม้สูญเสียใบไม้ และอาคารต่างๆ ถูกรื้อออกจากหลังคาและผนังบางส่วน

รถถังนอนอยู่ในซากปรักหักพังในสนามรบร้าง ใต้ท้องฟ้าที่เต็มไปด้วยควัน ภาพมืดเกือบสิ้นโลก ลวดหนามทำให้งานหดหู่เป็นพิเศษ

หลังจากที่ฮิตเลอร์ได้รับการปล่อยตัวจากคุก และหลังจากขึ้นสู่อำนาจ ฮิตเลอร์ก็ไม่ละทิ้งพุ่มไม้ ภาพนี้แสดงให้เห็นว่าเขากลับมาที่สถาปัตยกรรม แต่คราวนี้ไม่ใช่ภายนอก แต่กลับมาภายใน

นักสะสมทั่วโลกต่างตามล่าผลงานของเผด็จการ ภาพวาดและภาพร่างของเขามีมูลค่าหลายแสนดอลลาร์ แน่นอนว่าความสนใจอย่างมากนั้นเชื่อมโยงกันไม่ใช่กับความเป็นมืออาชีพของศิลปิน แต่กับประวัติศาสตร์อันมืดมนที่รวบรวมชื่อของเขาไว้

ในปี 2009 มันถูกค้นพบในกรุงเวียนนา ภาพที่ไม่ซ้ำใคร- ในภาพวาดลงวันที่ 1909 หนุ่ม Vladimir Ulyanov (เลนิน) และอดอล์ฟฮิตเลอร์เล่นหมากรุก ด้านหลังมีลายเซ็นต์ของผู้นำสองคนในอนาคต โซเวียต รัสเซียและ ฟาสซิสต์เยอรมนี- พบกรอบไม้พร้อมกับภาพวาด กระดานหมากรุกซึ่งอาจใช้สำหรับเกมนี้ ภาพวาดและแผ่นโลหะจะมีการประมูลวันนี้วันที่ 16 เมษายนที่ชร็อปเชียร์ ประเทศอังกฤษ ราคาเริ่มต้นของล็อตคือ 40,000 ปอนด์

ภาพวาดนี้วาดโดยเอ็มมา เลอเวนสตรอม ผู้สอนศิลปะฮิตเลอร์ในกรุงเวียนนา100 ปีที่แล้วในปี 1909 อดอล์ฟ ฮิตเลอร์ วัยเยาว์อาศัยอยู่ในเวียนนา ซึ่งเขาพยายามสร้างอาชีพในฐานะศิลปิน เลนินซึ่งถูกเนรเทศก็อาศัยอยู่ที่นั่นด้วย ในปี 1909 ฮิตเลอร์มีอายุ 20 ปี และเลนินมีอายุเกือบสองเท่าของเขา บ้านที่พวกเขาควรจะวาดภาพนั้นเป็นที่รู้จักในเวลานั้นว่าเป็นสถานที่ที่นักการเมืองมารวมตัวกันและพูดคุยกัน บ้านหลังนี้เป็นของครอบครัวชาวยิวที่ร่ำรวยซึ่งหนีออกจากออสเตรียในช่วงก่อนสงครามโลกครั้งที่ 1 โดยปล่อยให้ทั้งการจับฉลากและชุดหมากรุกเป็นหน้าที่ของผู้จัดการบ้านตอนนี้หลานชายของพ่อบ้านได้นำสินค้าทั้งสองรายการออกประมูลแล้วผู้ขายมั่นใจในของแท้ทั้งสองรายการ โดยมีหลักฐานเป็นเอกสาร 300 หน้า รวมทั้งผลการวิจัยและการสอบ

ภาพวาดของอดอล์ฟ ฮิตเลอร์ไม่มีร่องรอยของเขา ปัญหาทางจิตวิทยาความเกลียดชังหรือความบ้าคลั่ง การเยาะเย้ยอย่างไม่ยุติธรรมเป็นเรื่องของอดีต ภาพวาดสีน้ำของเขาดึงดูดความสนใจของผู้ชม มีความเห็นว่าอดอล์ฟ ฮิตเลอร์เป็นศิลปินสื่อที่ผ่านการฝึกฝนมาแล้วครึ่งหนึ่ง และเขาประสบความสำเร็จเฉพาะในเมืองและเท่านั้น ภูมิทัศน์ชนบทแต่ยังมีปัญหาเรื่องมุมมองและสัดส่วนอีกด้วย ความประทับใจทั่วไปเป็นสิ่งที่ดี แต่รูปคน สัตว์ และสิ่งมีชีวิตยังเหลืออะไรให้ต้องการอีกมาก

อดอล์ฟ ฮิตเลอร์ วาดภาพในสไตล์อิมเพรสชั่นนิสต์ แม้ว่าอิทธิพลของบีเดอร์ไมเออร์จะปฏิเสธไม่ได้ก็ตาม ภาพวาดของเขามีความสวยงามอย่างน่าอัศจรรย์ น่าสัมผัส และไร้เดียงสาเล็กน้อย แต่ก็เรืองแสงได้ โทนสีที่อบอุ่นและคุ้นเคย สำหรับฉันดูเหมือนว่าเขาเป็น ศิลปินที่มีพรสวรรค์- ดังที่คุณทราบ ประวัติศาสตร์ไม่ชอบอารมณ์ที่ผนวกเข้ามา แต่ฉันหวังว่าเขาจะกลายเป็นศิลปิน จากนั้นประวัติศาสตร์ก็จะแตกต่างออกไป

จากหนังสือของแวร์เนอร์ เมเซอร์ "อดอล์ฟ ฮิตเลอร์" : “ข้อเท็จจริงที่ว่างานของฮิตเลอร์ก่อนปี ค.ศ. 1914 ยังคงอยู่มาหลายทศวรรษ พิสูจน์ให้เห็นว่างานเหล่านั้นไม่ได้เลวร้ายนัก โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อพิจารณาว่าผู้ซื้อและเจ้าของงานเหล่านั้นรวมถึงผู้มีชื่อเสียงและ มีความรู้นักสะสมตามสิทธิของตนเอง แพทย์โบลชเก็บสีน้ำที่ฮิตเลอร์มอบให้เขาไว้หลังปี ค.ศ. 1908 เพื่อเป็นการแสดงความขอบคุณสำหรับการรักษาแม่ของเขา ไม่เพียงเพราะอดอล์ฟและคลารา ฮิตเลอร์เป็นผู้ป่วยของเขาจนถึงปี ค.ศ. 1907...ในบรรดาเจ้าของภาพวาดของฮิตเลอร์จาก ช่วง พ.ศ. 2452-2456 มีคนแบบวิศวกรชาวฮังการีด้วย ต้นกำเนิดของชาวยิว Rechai ทนายความชาวเวียนนา ดร. Joseph Feingold ผู้สนับสนุนศิลปินรุ่นเยาว์ที่มีพรสวรรค์ตั้งแต่ปี 1910 ถึง 1914 และผู้จำหน่ายกรอบรูป Morgenstern เจ้าของโรงแรมและร้านค้าจำนวนมากในลินซ์และเวียนนา รวมถึงนักวิทยาศาสตร์ในปี 1938 แม้กระทั่งมีภาพวาดของฮิตเลอร์หลายภาพจากช่วง "ศึกษาและทนทุกข์ในกรุงเวียนนา" ปราสาทลองลีตของนักสะสมชาวอังกฤษ เฮนรี เฟรเดอริก ธินน์ ลอร์ดแห่งบาธ ยังคงมีภาพวาด 46 ภาพลงนามโดยฮิตเลอร์ตั้งแต่สมัยจนถึงปี 1914"

"นักเขียนภาษาอังกฤษศิลปินและผู้กำกับ เอ็ดเวิร์ด กอร์ดอน เครกผู้ซึ่งมีความสนใจเป็นพิเศษต่อ "ศิลปินฮิตเลอร์" ได้เขียนไว้ในสมุดบันทึกของเขาหลังจากศึกษาสีน้ำของฮิตเลอร์จากสงครามโลกครั้งที่หนึ่งว่าเขาถือว่าผลงานเหล่านี้เป็นความสำเร็จทางศิลปะที่โดดเด่น"

นักวิจารณ์ศิลปะดั๊ก ฮาร์นีย์ เขียนว่า:“ภาพทิวทัศน์ของเมืองของฮิตเลอร์มีเสน่ห์ ความสงบและความอ่อนน้อมถ่อมตน ซึ่งไม่ธรรมดาสำหรับบุคลิกของเขา งานของเขาถูกประหารด้วยทักษะและพลัง และหากโชคชะตาของเขาแตกต่างออกไป เขาก็น่าจะประสบความสำเร็จในอาชีพศิลปินได้”

ภาพวาดสีน้ำและภาพวาดของฮิตเลอร์ส่วนใหญ่อยู่ในตู้นิรภัยลับของศูนย์ ประวัติศาสตร์การทหารกองทัพอเมริกัน พวกเขาไปถึงที่นั่นหลังสงครามจากคอลเลกชั่นของช่างภาพ Heinrich Hofmann ซึ่งพวกเขาอยู่มาตั้งแต่ยุค 20 ห้ามเข้าถึงสิ่งเหล่านี้สำหรับผู้เชี่ยวชาญด้านศิลปะทุกคน ยกเว้นผู้เชี่ยวชาญด้านศิลปะเพียงไม่กี่คน

ยิ่งไปกว่านั้น พวกมันจะไม่ถูกแสดงต่อสาธารณะเพราะถือว่าพวกมัน “อันตรายอย่างยิ่ง” หลายชิ้นอยู่ในคอลเลกชันส่วนตัว ดังนั้นจึงไม่ทราบจำนวนที่แน่นอนของภาพวาดของฮิตเลอร์ที่ยังมีชีวิตอยู่ นักประวัติศาสตร์ศิลป์ประเมินว่าจำนวนภาพวาดของฮิตเลอร์ที่ยังมีชีวิตอยู่อยู่ที่ประมาณ 3,400 ภาพ

ผู้ก่อตั้งเผด็จการเผด็จการแห่ง Third Reich ในอนาคตทำผลงานได้แย่มากที่โรงเรียน เกือบวิชาเดียวที่อดอล์ฟรุ่นเยาว์จัดการได้อย่างดีเยี่ยมคืองานศิลปะ เขาใฝ่ฝันที่จะเป็นศิลปิน ในขณะที่อาลัวส์ ฮิตเลอร์ พ่อของเขาอยากให้ลูกชายไปเรียน บริการสาธารณะ- บนพื้นฐานนี้การทะเลาะกันอย่างรุนแรงมักเกิดขึ้นระหว่างพวกเขา อดอล์ฟมีน้ำลายฟูมปากแย้งว่าเขาสนใจงานศิลปะเท่านั้น

(ทั้งหมด 21 ภาพ)

ในปี 1907 เมื่อฮิตเลอร์ ซีเนียร์ เสียชีวิตแล้ว อดอล์ฟพยายามเข้าเรียนที่ Vienna Academy of Arts เขามีความเห็นสูงมากเกี่ยวกับความสามารถของเขาและไม่ได้พิจารณาว่าจำเป็นต้องเตรียมตัวสำหรับการสอบเข้า ส่งผลให้ล้มเหลวอย่างน่าสังเวช อย่างไรก็ตาม ด้วยความไม่ต้องการทำให้แม่ที่ป่วยหนักต้องเสียใจ ชายหนุ่มจึงบอกเธอว่างานของเขาทำให้คณะกรรมการคัดเลือกหลงใหล เป็นเวลาหลายวันแล้วที่นักเรียนจอมปลอมเดินไปตามถนนในกรุงเวียนนาเพื่อมองดู สถาปัตยกรรมเมืองและทำภาพร่าง

"บ้านสี"

"จัตุรัสกลางเมือง ทางเข้าร้านค้า"

"นักดนตรีจากเมืองเก่าเวล"

หนึ่งปีต่อมา อดอล์ฟตัดสินใจลองเสี่ยงโชคอีกครั้ง และคราวนี้เขาได้เตรียมงานบางอย่างเพื่อเตรียมตัวสอบไปแล้ว แต่ผลลัพธ์ก็เหมือนเดิม สมาชิกคณะกรรมาธิการแทบไม่เหลือบมองผลงานของศิลปินผู้ทะเยอทะยาน ฮิตเลอร์เริ่มจมลงสู่ก้นบึ้งอย่างรวดเร็วบ่อยครั้งที่เขาปรากฏตัวในโรงเตี๊ยมและร้านเหล้าในกลุ่มคนจรจัดสกปรก เงินจากการขายภาพวาดก็แทบจะไม่เพียงพอที่จะดำรงชีวิตอยู่ได้

"เนินเขา".

ไม่มีใครรู้ว่าชีวิตของฮิตเลอร์จะเป็นอย่างไรหากเขาไม่ได้พบกับไรน์โฮลด์ฮานิสช์ซึ่งพวกเขาร่วมกันทำธุรกิจร่วมกัน กานิชค่อนข้างประสบความสำเร็จในการขายโปสการ์ดให้กับนักท่องเที่ยวที่มีทิวทัศน์และทิวทัศน์ของกรุงเวียนนา ซึ่งวาดโดยศิลปินที่เรียนรู้ด้วยตนเอง พวกเขาขายมงกุฎได้ 20 อันอย่างดีจนศาลรับรู้ว่าฮิตเลอร์เป็นคนร่ำรวย และเงินบำนาญของผู้รอดชีวิตก็ตกเป็นของพอลลา น้องสาวของเขา

"ล็อค".

"โรงละครแห่งรัฐเวียนนา"

"มิลล์".

ในปีพ.ศ. 2456 ฮิตเลอร์ย้ายไปมิวนิกซึ่งเขาได้กลายเป็นปรมาจารย์ที่ประสบความสำเร็จ ผลงานของเขามีความหลากหลายมากขึ้น ชาวเยอรมันไม่เพียงแต่ซื้อทิวทัศน์อย่างกระตือรือร้นเท่านั้น แต่ยังซื้อสิ่งมีชีวิตที่นุ่มนวลและผ่อนคลายอีกด้วย

"โรงละครมิวนิค"

"กล้วยไม้สีขาว".

ยุคมิวนิกสิ้นสุดลงเมื่อชายหนุ่มอายุ 25 ปีถูกเกณฑ์ทหารไปอยู่แนวหน้าของสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง เขาเอาสีกับเขาและ เวลาว่างมีส่วนร่วมในการวาดภาพ ภาพวาดที่วาดในร่องลึกนั้นแตกต่างอย่างสิ้นเชิงกับภาพที่เย้ายวนกว่ามาก งานยุคแรก- ภาพสีน้ำถูกครอบงำด้วยอาคารและอุปกรณ์ทางการทหารที่ถูกทิ้งระเบิด

หลังจากกลับจากสงคราม ฮิตเลอร์เข้ามาเกี่ยวข้องกับการเมืองอย่างใกล้ชิดและเขียนหนังสือเป็นครั้งคราวเท่านั้น บางครั้งเขาก็ขบขันด้วยการแสดงภาพผู้หญิงเปลือย

ใน ช่วงปีแรก ๆความคิดสร้างสรรค์เผด็จการในอนาคตวาดภาพตัวเองหลายภาพ บางทีสิ่งที่น่าสนใจที่สุดอาจย้อนกลับไปในปี 1910 ฮิตเลอร์วาดภาพตัวเองโดยไม่มีตา จมูก และหู แต่การหวีผมและชื่อย่อที่มีลักษณะเฉพาะเหนือร่างในชุดสีน้ำตาลทำให้นักประวัติศาสตร์ศิลปะสามารถระบุคุณลักษณะของภาพวาดได้

โดยรวมแล้ว อดอล์ฟ ฮิตเลอร์วาดภาพและภาพร่างมากกว่าสามพันภาพ ซึ่งส่วนใหญ่วาดที่ด้านหน้า มากที่สุด งานราคาแพงถูกขายทอดตลาดในราคาหนึ่งหมื่นห้าพันปอนด์ มันถูกซื้อโดยชาวรัสเซียที่ไม่รู้จัก ภาพวาดสี่ภาพของ Fuhrer เป็นของกองทัพสหรัฐฯ และถูกเก็บไว้ในห้องใต้ดินลับที่ศูนย์ประวัติศาสตร์การทหาร การเข้าถึงภาพวาดเหล่านี้เปิดให้เฉพาะผู้เชี่ยวชาญเพียงไม่กี่คนเท่านั้น และตามข้อมูลของชาวอเมริกัน ภาพวาดเหล่านี้จะไม่ถูกนำเสนอต่อสาธารณะชนเลย

ตามที่นักวิจารณ์หลายคนกล่าวว่าพรสวรรค์ทางศิลปะของฮิตเลอร์นั้นเรียบง่าย สิ่งนี้จะอธิบายภาพบุคคลจำนวนเล็กน้อย อย่างไรก็ตาม เมื่อนักวิจารณ์ศิลปะสมัยใหม่ถูกขอให้ดูภาพเขียนบางส่วนโดยไม่บอกว่าเป็นผลงานของใคร เขาให้คะแนนว่า "ค่อนข้างดี"

เพื่อที่จะเหยียบย่ำลัทธิสมัยใหม่ที่เกลียดชังอย่างสมบูรณ์ศิลปินจึงจัดนิทรรศการ "Degenerate Art" ซึ่งเป็นลูกน้องของฮิตเลอร์ เมื่อวันที่ 19 กรกฎาคม พ.ศ. 2480 นิทรรศการของนักโบราณคดีสมัยใหม่ชาวเยอรมันเปิดขึ้นที่มิวนิกในอาคารที่อับแสงและมีแสงสว่างน้อยของสถาบันโบราณคดีที่มีเพดานต่ำ โปสเตอร์ที่ทางเข้าเตือนถึงความน่าสะพรึงกลัว: “สตรีมีครรภ์และผู้เยาว์ไม่ได้รับอนุญาตให้เข้า”...

ศิลปินหนุ่ม

อดอล์ฟ ฮิตเลอร์ ปีศาจครึ่งบ้าคลั่งที่ "ซื้อ" ครึ่งโลกด้วยเลือด ในตอนแรกไม่มีความตั้งใจที่จะเป็นผู้ปกครองโลก Young Adolf ชอบวาดรูปและอยากเป็นศิลปิน จริงอยู่ที่ฉันวาดอาคารเป็นหลัก - ด้วยภาพบุคคลและประเภทอื่น ๆ มันดูแย่กว่านั้น หรือมันไม่ได้ผลเลย

ศิลปินฮิตเลอร์: อาคารและภาพเหมือน

ข้อบกพร่องนี้ถูกค้นพบทันทีโดยคณะกรรมการคัดเลือกของเวียนนา สถาบันศิลปะซึ่งผู้สมัครถาวรพยายามลงทะเบียนเรียนสองครั้ง - ในปี พ.ศ. 2450 และ พ.ศ. 2451 และเขาล้มเหลวสองครั้งเนื่องจาก “ไม่เหมาะสมในการวาดภาพ”

ความล้มเหลวในการเข้าสู่ Academy ไม่ได้ขัดขวางอาชีพของฮิตเลอร์ในฐานะศิลปิน: ตั้งแต่ปี 1908 ถึง 1914 เขาวาดภาพ อาคารประวัติศาสตร์เวียนนายังวาดโปสการ์ดใหม่และจำหน่ายภาพที่วาดด้วย “ธุรกิจ” เป็นไปด้วยดีและศิลปินมีรายได้ที่มั่นคงซึ่งทำให้เขาปฏิเสธเงินบำนาญรายเดือนเนื่องจากเขาเป็นเด็กกำพร้าเพื่อสนับสนุนเขา น้องสาวพอลล่า.

เมื่อสงครามโลกครั้งที่ 1 ปะทุขึ้น อาชีพศิลปินของฮิตเลอร์ก็สิ้นสุดลง: เขาไปรับราชการในกองทัพบาวาเรีย อาชีพการงานสิ้นสุดลงแล้ว แต่วิสัยทัศน์ส่วนตัวและแนวคิด "ที่ยอดเยี่ยม" ยังคงหลั่งไหลเหมือนน้ำพุที่ไม่เคยมีมาก่อนในอนาคต เมื่อมีโอกาสเกิดขึ้น

ความสวยงาม

และในปี 1933 เมื่อฮิตเลอร์ขึ้นเป็นนายกรัฐมนตรีแห่งเยอรมนี พวกเขาก็ปรากฏตัวขึ้น Reich Chancellor คนใหม่เริ่มนำไปใช้ทั่วโลก เป้าหมายทางการเมือง: การแก้แค้นให้กับสงครามโลกครั้งที่ 1 ที่สูญเสียไปและการขยายอาณาเขต และยังสนับสนุนจุดยืนส่วนบุคคลอย่างแข็งขัน ซึ่งเป็นการต่อต้านลัทธิโรคจิตต่อคอมมิวนิสต์และชาวยิว ฮิตเลอร์ยังมีเป้าหมายอื่นที่แสดงถึงความเกลียดชังเป็นการส่วนตัว - หนึ่งในนั้นคือ ศิลปะร่วมสมัย(แนวโน้มสมัยใหม่สำหรับ Fuhrer คือ "อิมเพรสชั่นนิสม์", "สมัยใหม่" และอื่น ๆ อีกมากมาย) ฮิตเลอร์โกรธเคืองอย่างเปิดเผยต่อลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยม ดนตรีแจ๊ส และผลิตภัณฑ์อื่นๆ ของลัทธิสมัยใหม่ หนึ่งในขั้นตอนของการต่อสู้กับศิลปะสมัยใหม่ของ Fuhrer คือการจัดนิทรรศการสองรายการ: นิทรรศการที่ยิ่งใหญ่ในมิวนิก "Degenerate Art" ในปี 1937 และนิทรรศการขนาดเล็ก - "Degenerate Music" ในปี 1938 ในเมืองดุสเซลดอร์ฟ

นิทรรศการ "ผู้เสื่อม" เหล่านี้ถูกนำเสนอต่อสาธารณชน ประการแรก ภายใต้หน้ากากของการต่อสู้กับลัทธิคอมมิวนิสต์ ชาวยิว ชาวแอฟริกันอเมริกัน ฯลฯ ในความเป็นจริง การต่อสู้ของฮิตเลอร์กับศิลปะสมัยใหม่ไม่ได้จำกัดอยู่เพียงการค้นหาร่องรอยระดับชาติหรือคอมมิวนิสต์ ในเรื่องที่เกี่ยวข้องกับศิลปะ Fuhrer พูดในฐานะศิลปินและสุนทรีย์เป็นหลัก

สวมถุงเท้าและกางเกงขาสั้น พ.ศ. 2467: ฮิตเลอร์ค้นหาภาพลักษณ์ทางการเมืองของเขาเอง อนาคต Fuhrer มีแนวทางสมัยใหม่ที่ชัดเจน (หากโดย "สมัยใหม่" เราหมายถึงการค้นหารูปแบบใหม่ที่ไม่ใช่แบบดั้งเดิม)

ความคิดเห็นนี้ยังได้รับการสนับสนุนจากข้อเท็จจริงที่ว่าจากศิลปิน 112 คนที่จัดแสดงผลงานในนิทรรศการ "Degenerate Art" มีเพียง 6 คนเท่านั้นที่เป็นชาวยิว

ฮิตเลอร์ยังถูกรายล้อมไปด้วยคนที่มีพรสวรรค์ บุคลิกที่สร้างสรรค์, - เอาอย่างน้อย ความคิดสร้างสรรค์ Joseph Goebbels ซึ่งในปี 1932 ได้จัดการรณรงค์การเลือกตั้งที่ทันสมัยเป็นพิเศษสำหรับฮิตเลอร์: บันทึกแผ่นเสียงพร้อมสุนทรพจน์ของ Fuhrer ถูกส่งไปยังผู้มีสิทธิเลือกตั้งทางไปรษณีย์ ฮิตเลอร์ย้ายจากการชุมนุมหนึ่งไปยังอีกการชุมนุมหนึ่ง บนเครื่องบินโดยสาร(ใหญ่ที่สุดในสมัยนั้น) เป็นของใหม่และไม่ได้มาตรฐาน เที่ยวบินของเขาถูกถ่ายทำและฉายทั่วประเทศ และเกิ๊บเบลส์ก็มีสโลแกนที่น่าประทับใจ: "ฮิตเลอร์เหนือเยอรมนี"

การต่อสู้ของเขากับวิญญาณอันเดอร์แมน

ด้วยการขึ้นสู่อำนาจของฮิตเลอร์ในปี 1933 เกิ๊บเบลส์กลายเป็นรัฐมนตรีกระทรวงโฆษณาชวนเชื่อของไรช์ และได้รับทุกโอกาสที่จะตระหนักถึงศักยภาพ "เชิงสร้างสรรค์" ของเขา เขาเริ่มต้นด้วยวรรณกรรม: เมื่อวันที่ 10 พฤษภาคม พ.ศ. 2476 ใน 22 เมืองของเยอรมนีเขาได้จัดการเผาหนังสือของ "วิญญาณที่ไม่ใช่ชาวเยอรมัน" ในที่สาธารณะ - ในระหว่างการดำเนินการนี้มีหนังสือหลายหมื่นเล่มที่ไม่สอดคล้องกับอุดมการณ์ของ ลัทธิสังคมนิยมแห่งชาติถูกเผาในกรุงเบอร์ลินและเมืองอื่นๆ นอกจากนี้เขายังเริ่มรณรงค์ต่อต้านผู้กำกับพิพิธภัณฑ์ที่ได้รับภาพวาดโดยนักสมัยใหม่ โดยคนแรกที่ตกเป็นเป้าหมายในปี พ.ศ. 2476 คือผู้อำนวยการ Kunsthalle ในเมืองมันน์ไฮม์ กุสตาฟ ฮาร์ทเลาบ ผู้ซึ่งได้รับภาพวาดดังกล่าว ศิลปินร่วมสมัยโดยเฉพาะมาร์ค ชากัลล์ หลังจากการไล่ออกของ Hartlaub พวกนาซีได้จัดแสดงภาพวาด "Snuff" ของ Chagall ไว้ที่หน้าต่างของร้านค้าแห่งหนึ่งบนจัตุรัสกลางเมือง Mannheim พร้อมข้อความว่า "ผู้เสียภาษี! นั่นคือที่เงินของคุณไป”

ในเยอรมนี การไล่ออกจำนวนมากของผู้อำนวยการพิพิธภัณฑ์ที่รับงานศิลปะร่วมสมัยเริ่มต้นขึ้น ศิลปินสมัยใหม่ถูกไล่ออกจากตำแหน่งอาจารย์มหาวิทยาลัย และมีการห้ามกิจกรรมทางวิชาชีพสำหรับพวกเขา เพื่อที่จะเหยียบย่ำศิลปะสมัยใหม่ที่น่ารังเกียจโดยสิ้นเชิง ฮิตเลอร์จึงตัดสินใจจัดนิทรรศการชื่อ "ศิลปะเสื่อมทราม"

เพื่อจัดนิทรรศการ Joseph Goebbels และ Adolf Ziegler (ประธานหอการค้าแห่งรัฐ) วิจิตรศิลป์) เข้าใกล้ "อย่างสร้างสรรค์" อีกครั้ง: นิทรรศการ "ศิลปะเสื่อมทราม" เปิดขึ้นในมิวนิกเมื่อวันที่ 19 กรกฎาคม พ.ศ. 2480 ในอาคารที่อับแสงและมีแสงสว่างน้อยของสถาบันโบราณคดีที่มีเพดานต่ำ โปสเตอร์ที่ทางเข้าเตือนเกี่ยวกับความน่ากลัวของนิทรรศการ: “สตรีมีครรภ์และผู้เยาว์ไม่ได้รับอนุญาตให้เข้าไป” ผนังถูกปกคลุมอย่างไม่สมมาตรด้วยจารึกเยาะเย้ยและสโลแกนที่น่ารังเกียจภาพวาดจำนวนมากแขวนโดยไม่มีกรอบบนเชือกธรรมดาที่ห้อยลงมาจากเพดานชื่อของภาพวาดบางภาพเขียนด้วยชอล์กโดยตรง ทั้งหมดนี้มีวัตถุประสงค์เพื่อทำให้เกิดความรู้สึกเลอะเทอะและรังเกียจในหมู่ชาวเยอรมันที่เรียบร้อย ในห้องโถงที่มีกราฟิกมีการจัดแสดงภาพถ่ายของภาวะปัญญาอ่อนและผู้ป่วยอื่น ๆ ซึ่งเปรียบเทียบกับผลงานของนักสมัยใหม่


นิทรรศการ “ศิลปะเสื่อมทราม” ที่เมืองมิวนิก พ.ศ. 2480

และทั้งหมดนี้ตรงกันข้ามกับ "นิทรรศการศิลปะเยอรมันอันยิ่งใหญ่" ซึ่งหนึ่งวันก่อนหน้านี้ (18 กรกฎาคม พ.ศ. 2476) เปิดในอาคารตรงข้าม - ในห้องโถงหินอ่อนสว่างสดใสของ House of German Art ซึ่งสร้างขึ้นเป็นพิเศษสำหรับกิจกรรมดังกล่าว


“นิทรรศการศิลปะเยอรมันอันยิ่งใหญ่”, มิวนิก, 1937

ผู้มาเยือนชาวเยอรมันผู้ยิ่งใหญ่ นิทรรศการศิลปะ” ได้มีโอกาสชมความทันสมัยประมาณ 700 แห่ง ศิลปินชาวเยอรมันและประติมากรที่ฮิตเลอร์วาดภาพและแกะสลักอย่างถูกต้องเช่น ไม่ใช่ลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยม ลัทธิเหนือจริง และ "ผู้เสื่อม" อื่นๆ

การต่อสู้กับความบกพร่องทางการมองเห็นและผู้กระทำความผิดต่อประเทศชาติ

ในพิธีเปิด “นิทรรศการศิลปะเยอรมันอันยิ่งใหญ่” Fuhrer ระเบิดคำพูดที่สร้างยุคสมัย:

“ลัทธิเขียนภาพแบบเหลี่ยม ดาดานิยม ลัทธิอนาคตนิยม อิมเพรสชันนิสม์ และอื่นๆ ไม่มีอะไรที่เหมือนกันกับชาวเยอรมัน... สิ่งเหล่านี้เป็นเพียงอนุพันธ์เทียมของบุคคลที่พระเจ้าปฏิเสธพรสวรรค์ทางศิลปะที่แท้จริง และกลับมอบของขวัญแห่งการพูดพล่อยและการหลอกลวงแก่พวกเขาแทน ..

พวกเขามี ตัวแทนปัจจุบันผู้คนของเราถูกมองว่าเป็นครีตินที่เสื่อมถอย สำหรับพวกเขา ทุ่งหญ้าเป็นสีฟ้า ท้องฟ้าเป็นสีเขียว เมฆเป็นสีเหลืองกำมะถัน และอื่นๆ...

ไม่ เรามีความเป็นไปได้เพียงสองทาง: คนที่เรียกว่า "ศิลปิน" มองสภาพแวดล้อมรอบตัวอย่างแปลกประหลาดจริงๆ และเชื่อว่าพวกเขากำลังวาดภาพโลกอย่างถูกต้อง - จากนั้นเราเพียงต้องตรวจสอบว่าข้อบกพร่องทางการมองเห็นของพวกเขาเป็นความเสียหายจากลักษณะทางกลหรือ พวกเขาเป็นกรรมพันธุ์ ในกรณีแรก เราเห็นอกเห็นใจพวกเขาอย่างสุดซึ้ง ในกรณีที่สอง - เป็นสิ่งสำคัญสำหรับกระทรวงมหาดไทยของ Reich - ที่จะแก้ไขปัญหานี้และ อย่างน้อยก็หลีกเลี่ยงมรดกเพิ่มเติมของความบกพร่องทางการมองเห็นอันเลวร้ายเช่นนี้- อย่างไรก็ตาม อาจเป็นไปได้ด้วยว่าบุคคลเหล่านี้ไม่เชื่อใน "ความรู้สึก" และ "นิมิต" เหล่านี้จริงๆ แต่กำลังพยายามโดยใช้แรงจูงใจอื่น เพื่อดูถูกประเทศชาติของเราด้วยความรังเกียจและการเยาะเย้ยนี้ แล้ว การกระทำดังกล่าวเข้าข่ายมีโทษทางอาญา...จากนี้ไป เราจะทำสงครามอย่างไร้ความปราณีเพื่อชำระล้างองค์ประกอบสุดท้ายของความเสื่อมโทรมทางวัฒนธรรมของเรา"

ในปีต่อ ๆ มาพวกสมัยใหม่ถูกข่มเหงอย่างแน่นอน - บางคนสามารถอพยพออกไปได้ คนอื่น ๆ ยังคงอยู่ในเยอรมนี แต่ไม่สามารถศึกษาได้ กิจกรรมระดับมืออาชีพชาวยิวสมัยใหม่ถูกส่งไปยังค่ายกักกัน

การต่อสู้ของเขากับไอ้โรคจิต

มันถึงขั้นโง่เขลาเลยด้วยซ้ำ ตัวอย่างเช่น ศิลปิน Edgar Ende และ Emil Nolde ถูกห้ามไม่ให้ซื้อแปรงและสี และ Gestapo ก็มาเยี่ยมพวกเขาเป็นระยะเพื่อตรวจสอบว่าพวกเขายังคงทาสีต่อไปหรือไม่ Emil Nolde ยังคงวาดภาพสีน้ำต่อไป (Nolde เป็นหนึ่งในนักสีน้ำที่โดดเด่นที่สุดแห่งศตวรรษที่ 20) เนื่องจาก สีน้ำมันพวกเขาสามารถให้มันออกไปด้วยการดมกลิ่น

จากผลงานประมาณ 700 ชิ้นที่นำเสนอในนิทรรศการ "Degenerate Art" Emil Nolde มีผลงาน 29 ชิ้น (ไม่มีผู้เขียนคนเดียวที่มีผลงานมากกว่านี้) ส่วนกลางของนิทรรศการคือ polyptych ที่มีชื่อเสียงของ Nolde "The Life of Christ":


จารึก บนโปสเตอร์ด้านบน “The Life of Christ” แปล:

“คนร้ายโรคจิตและชาวยิวที่กล้าได้กล้าเสียนำเสนอผีที่ทาสีและชิ้นส่วนของจุลสารเพื่อเป็นการแสดงถึงศาสนาของชาวเยอรมันและสร้างรายได้ที่ดีจากมัน” (ภาษาเยอรมัน: " เจมเตอร์ เฮกเซนสปุก, เกชนิทซ์เตอ แผ่นพับ ระวัง วอน โรคจิต ชเมียร์ฟินเกน คาด เกสä ftstü ชติเก้น จูเดน นอกจากนี้ ออฟเฟนบารัง เยอรมัน ศาสนาä ทีเอาส์เกเบน คาด ซู บาเร็ม เกลด เจมัชต์") .

ในระหว่างการยึดวัตถุศิลปะที่ "เสื่อมสภาพ" ทั้งหมดซึ่งดำเนินการโดยลูกน้องของ Fuhrer ผลงานมากกว่า 17,000 ชิ้นถูกยึดจากพิพิธภัณฑ์และคอลเลกชันอื่น ๆ ในเยอรมนี รวมถึงผลงานกว่าพันชิ้นของ Nolde

ร่วมกับเอมิล โนลเดและคนอื่นๆ โดยนักเขียนชาวเยอรมันผลงานของ Van Gogh, Paul Cezanne, Pablo Picasso และอิมเพรสชั่นนิสต์ โพสต์อิมเพรสชั่นนิสต์ และโมเดอร์นิสต์ทั้งหมดถูกยึด ภาพวาดเหล่านี้บางส่วนถูกขายในการประมูลที่จัดโดยพวกนาซีในเมืองลูเซิร์น (สวิตเซอร์แลนด์)


“ภาพเหมือนตนเอง” ของแวนโก๊ะ พ.ศ. 2431 ขายทอดตลาดในเมืองลูเซิร์นเมื่อวันที่ 30 มิถุนายน พ.ศ. 2482 ในราคา 40,000 ดอลลาร์

บางส่วนขายในเยอรมนีให้กับผู้ค้าปลีกต่างประเทศโดยเฉลี่ยคนละ 20 (!) ดอลลาร์ บางส่วนถูกจัดสรรโดยลูกน้องของ Fuhrer (เช่น Goering "หยิบ" ภาพวาดของ Van Gogh, Edvard Munch, Paul Cezanne และปรมาจารย์คนอื่น ๆ ให้กับเขา ของสะสมส่วนตัว) และสิ่งที่ "ใช้ไม่ได้" ส่วนใหญ่ถูกเผาเมื่อวันที่ 20 มีนาคม พ.ศ. 2482 ในกรุงเบอร์ลิน ณ ลานของแผนกดับเพลิงหลักบนถนนเคอเพนิค โดยรวมแล้วมีการเผาภาพวาด สีน้ำ และกราฟิกประมาณ 5,000 ชิ้น ในหมู่พวกเขามีผลงานจำนวนมากของ Nolde อีกครั้ง

ควรสังเกตว่าชาวเยอรมันสมัยใหม่อย่าแบ่งปันความคิดเห็นของ Fuhrer เกี่ยวกับงานของ Nolde: ขณะนี้นิทรรศการภาพวาดและสีน้ำของเขากำลังจัดขึ้นที่ Baden-Baden ซึ่งแม้ว่าจะใกล้จะสิ้นสุดแล้ว แต่ยังคงเต็มห้องโถง


ในภาพ: 1 ตุลาคม 2556 เข้าคิวนิทรรศการ Emil Nolde “พิพิธภัณฑ์ฟรีเดอร์ บูร์ดา ” เมืองบาเดน-บาเดน


เอมิล โนลเด “The Big Poppy”, 1942, ภาพหลักนิทรรศการในเมืองบาเดิน-บาเดน

โดยก่อนหน้านี้มีข่าวหนึ่งเกี่ยวกับ ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจฉันได้กล่าวไปแล้วว่าอดอล์ฟไม่ได้เป็นเพียงนักเขียนเท่านั้น แต่ยังเป็นศิลปินด้วย

บางคนอาจพูดว่า "ไร้สาระ" แต่เมื่อดู "ผลงานชิ้นเอก" อันโด่งดังแล้วคุณจะพบว่าคนส่วนใหญ่ไร้ค่าโดยสิ้นเชิง แต่พวกเขาก็คุ้มค่า เงินบ้า- เพราะผู้เขียนไม่ใช่เพราะมันสวยงาม ในทางกลับกัน ขอให้คนทั่วไปวาดสิ่งที่คล้ายกัน - และเขาจะไม่วาดสิ่งที่คล้ายกันแม้แต่หนึ่งในสี่ คุณสามารถ?...

ด้านล่างนี้ ฉันจะให้ส่วนหนึ่งของข้อความเกี่ยวกับผลงานของอดอล์ฟ ฮิตเลอร์ ในฐานะศิลปินและภาพวาด ซึ่ง Google มอบให้เราอย่างสุภาพ...



ปัจจุบันไม่มีใครในโลกที่ไม่เคยได้ยินเกี่ยวกับอดอล์ฟ ฮิตเลอร์ แต่ไม่ใช่ทุกคน แม้แต่ผู้ที่กำลังศึกษาอยู่ในมหาวิทยาลัยหรือสถาบันศิลปะ ที่จะให้ความสนใจกับงานของฮิตเลอร์ นี่อาจเป็นเพราะความจริงที่ว่า "อัจฉริยะที่ล้มเหลว" เปื้อนมโนธรรมของเขากับเหยื่อของสงครามโลกครั้งที่สองและด้วยเหตุนี้จึงหันเหความสนใจของมนุษยชาติออกไปจากภาพวาดของเขา ประวัติศาสตร์ก็คือประวัติศาสตร์ และเราจะไม่จมอยู่กับการกระทำที่ไร้มนุษยธรรมของเขา แต่จะเปิดเผยบุคลิกของเขาในฐานะศิลปินและสถาปนิก เราจะเปิดเผยเท่านั้น และไม่ตัดสินผลงานของเขา เป็นการยากที่จะตัดสินความคิดสร้างสรรค์ของบุคคลใด ๆ เนื่องจากในความคิดสร้างสรรค์ไม่มีกฎหมายและบรรทัดฐานไม่มีความเชื่อและข้อห้าม - นี่ไม่ใช่วิทยาศาสตร์ แต่เป็นศิลปะ


ภาพวาดของอดอล์ฟ ฮิตเลอร์ไม่ใช่สิ่งเหนือธรรมชาติ อดอล์ฟไม่มีทักษะเพียงพอ แต่มีระดับสูง ความสามารถทางศิลปะ- เราสามารถสังเกตสิ่งนี้ได้จากเทคนิคการวาดภาพของเขา - มันคล้ายกับภาพวาดอื่นๆ อีกมากมาย ศิลปินชาวยุโรปเช่น Grunewald หรือ Runge แต่ทำไมเราถึงบอกว่าเขามีความสามารถสูง ทำไมงานของฮิตเลอร์ถึงดึงดูดความสนใจของนักวัฒนธรรมและนักประวัติศาสตร์ ศิลปิน และผู้เชี่ยวชาญด้านศิลปะ? ข้อพิสูจน์ประการแรกและไม่อาจโต้แย้งได้เกี่ยวกับพรสวรรค์ที่ยังไม่ได้ใช้ของเขาก็คือ ฮิตเลอร์เรียนรู้ด้วยตนเอง ตามที่พวกเขากล่าวว่า "ศิลปินจากพระเจ้า" แต่น่าเสียดายที่เขาไม่พัฒนาความสามารถของตัวเอง


ฟูเรอร์มีประสาทสัมผัสด้านสีที่เฉียบคม มีความสามารถในการใช้เส้นและลายเส้นได้ดี และยังคงรักษากฎแห่งองค์ประกอบเอาไว้ นักวิชาการและแนวโรแมนติกอยู่ใกล้เขา ดังนั้นฮิตเลอร์จึงปฏิเสธกระแสนิยมมากมาย ในบรรดาศิลปินที่เขาชื่นชอบ ได้แก่ Rembrandt และ Rubens ซึ่งระดับที่เขาไม่เคยไปถึง อีกเหตุผลหนึ่งที่ทำให้ผลงานของอดอล์ฟ ชิคกรูเบอร์ต้องล่มสลายก็คือช่วงเวลานี้เป็นจุดกำเนิดของขบวนการแนวหน้า และความพยายามด้านโรแมนติกก็ค่อยๆ จางหายไปในเบื้องหลัง ภาพวาดทั้งหมดของฮิตเลอร์เต็มไปด้วยความโรแมนติค บทกวี และในขณะเดียวกัน เขาไม่ได้บินไปบนก้อนเมฆ มีจิตวิญญาณแห่งความสมจริงในภาพวาด

ชีวประวัติของฮิตเลอร์ช่างเลวร้ายจริงๆ! มีคราบเลือดที่น่าสะพรึงกลัวมากมายอยู่ในนั้น! แต่ถ้าคุณดูผลงานของเขาโดยไม่รู้จักผู้แต่ง คุณจะไม่รู้สึกว่าเป็นศิลปินที่โหดร้าย เผด็จการ ผลงานของเขาแทบไม่มีลวดลายสีเข้มเลย แสงและสีสดใสทำให้สีของภาพวาดของเขาอิ่มตัว

ตามอัตภาพ งานของฮิตเลอร์แบ่งออกเป็นสี่ช่วง:

ยุคเวียนนา (พ.ศ. 2450-2455)

สมัยมิวนิก (พ.ศ. 2456-2457)

ช่วงเวลาของสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง (พ.ศ. 2457-2461)

ช่วงเวลาก่อนสงครามโลกครั้งที่สอง (พ.ศ. 2467-2482)

จากมาก วัยเด็กอดอล์ฟใฝ่ฝันที่จะเป็นศิลปิน เขามีอยู่แล้วเมื่ออายุ 11 ปี การสนทนาที่จริงจังกับพ่อที่ตกตะลึงกับความปรารถนาของลูกชายที่มีเกรดต่ำและมีพฤติกรรมเชิงลบที่จะมาเป็นศิลปิน พ่อของเขามองว่าเขาเป็นข้าราชการที่ประสบความสำเร็จ แต่หลังจากที่พ่อของเขาและแม่ของเขาที่อยากจะพบเขาเสียชีวิต คนที่ประสบความสำเร็จในลูกชายของเธออนุญาตให้เขาเข้าเรียนที่ Vienna Academy of Arts (ซึ่งเขา "ล้มเหลว" ในการสอบเข้า) คณะกรรมการคัดเลือกไม่ได้ดูผลงานของเขาด้วยซ้ำ อาการซึมเศร้าและความไม่แยแสทำให้อดอล์ฟ ฮิตเลอร์เข้าสู่สังคมมนุษย์เฉพาะกลุ่ม เขาพบว่าตัวเองอยู่ด้านล่างสุด พร้อมด้วยคนเร่ร่อนและคนจรจัด

มันอยู่ใน สมัยเวียนนาผู้นำในอนาคตสามารถเลี้ยงตัวเองได้โดยใช้ความสามารถในการวาด พวกเขาไม่ได้สั่งสำเนาผลงานชิ้นเอกจากเขา และเขาไม่ได้วาดภาพบุคคลด้วย บ่อยครั้งที่ฉันต้องทำตามคำสั่งภาพวาดด้วยดอกไม้และบ่อยกว่านั้นคือโปสการ์ด Führer ใช้การวาดภาพโปสการ์ดเพื่อปรับปรุงเทคนิคของเขา แม้ว่าการวาดภาพโปสการ์ดนั้นไม่จำเป็นต้องใช้ทักษะมากนักก็ตาม นี่คือผู้ชายที่ไม่ได้พักผ่อนบนลอเรลไม่ว่าจะในด้านศิลปะหรือการเมือง นั่นคือเหตุผลส่วนตัวและ ชีวประวัติทางการเมืองฮิตเลอร์ก็น่าสนใจ

ครั้งแล้วครั้งเล่าที่เขาลุกขึ้นยืน Fuhrer รุ่นเยาว์เข้าสู่ Vienna Academy ครั้งแล้วครั้งเล่า และทุกครั้งที่ความล้มเหลวมากับเขา... ตามที่กล่าวไว้ข้างต้น ฮิตเลอร์ไม่ได้วาดภาพบุคคล กล่าวคือ การประเมินภาพเหมือนมีการลงมติอย่างเด็ดขาดในการสอบเข้า


ในช่วงเวลานี้ภาพวาดของอดอล์ฟเห็นได้ชัดเจนว่าเขาเป็นสถาปนิกที่ยอดเยี่ยม สีน้ำของเขา (แม้ว่าจะเป็นของการวาดภาพ แต่ก็ใกล้เคียงกับกราฟิกมาก) ถ่ายทอดความงามทางสถาปัตยกรรมและความสง่างามของถนน บ้าน และเมืองในเยอรมันอย่างละเอียด มันเป็นช่วงสมัยเวียนนาที่ฮิตเลอร์สามารถขายคอลเลกชันสีน้ำบางส่วนของเขาได้


จุดเปลี่ยนในชีวิตของอดอล์ฟคือการที่เขารู้จักกับไรน์โฮลด์ ฮานิสช์ อดอล์ฟบอกเขาว่าเขาเป็นจิตรกรที่ดี แต่เขาเข้าใจผิดว่าเขาเป็นจิตรกร แต่หลังจากได้เห็นผลงานแห่งอนาคต Fuhrer แล้ว Ganish ก็เสนอให้จัดตั้งธุรกิจร่วมกัน สำหรับฮิตเลอร์ ช่วงเวลาแห่งความเร่ร่อน ความหิวโหย และความหนาวเย็นได้สิ้นสุดลงแล้ว เขาวาดภาพทิวทัศน์และสร้างรายได้จากสิ่งที่เขารัก

ในช่วงสมัยมิวนิกและช่วงสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง อดอล์ฟยังคงวาดภาพทิวทัศน์ ภูมิทัศน์เมือง และพิสูจน์ตัวเองในฐานะนักออกแบบ ในช่วงสงครามโลกครั้งที่หนึ่งผลงานของเขา "ซากปรักหักพัง" ถือกำเนิดขึ้น ในภาพนี้ เช่นเดียวกับผลงานอื่นๆ ในช่วงเวลานี้ เขาสามารถถ่ายทอดชีวิตของเมืองที่พิการและเหนื่อยล้าจากสงครามได้เป็นอย่างดี “ซากปรักหักพังของโบสถ์นิกายลูเธอรันและความว่างเปล่า...” - นั่นคือทั้งหมด



ในปี 1934 อดอล์ฟ ฮิตเลอร์ แสดงตัวว่าเป็นนักออกแบบและสถาปนิก ปีนี้เขามีโอกาสวาดภาพบนผ้าเช็ดปาก รูปร่าง VW Kafer ซึ่งต่อมารู้จักกันในชื่อ Beetle

ในกระบวนการก่อตั้งในฐานะผู้นำประชาชน เขาได้ก่อสร้างเมืองต่างๆ ในเยอรมนีขึ้นมาใหม่ทีละขั้นตอน โดยเริ่มจากเบอร์ลิน มิวนิก ฮันโนเวอร์ และสิ้นสุดที่จังหวัดเล็กๆ

ไม่ใช่ทุกคนที่รู้ว่าในช่วงสงครามโลกครั้งที่สอง นักออกแบบและสถาปนิก (รวมถึงนักแสดงและนักร้องด้วย) ได้รับการยกเว้นจาก การรับราชการทหาร- ถึงอย่างไรก็ตาม ช่วงสงครามอดอล์ฟ ฮิตเลอร์ ทั่วโลกไม่ได้หยุดปรับปรุงสถาปัตยกรรมของเยอรมนี สถาปนิกและช่างก่อสร้างมากกว่า 50,000 คนมีส่วนร่วมในการฟื้นฟูสถาปัตยกรรมของดินแดนบาวาเรีย ในปีพ.ศ. 2486 อดอล์ฟ ฮิตเลอร์ กำลังวางแผนและพัฒนาภาพวาดสำหรับการก่อสร้างซุ้มประตู "พิธีการ" ที่ทำจากหินอ่อนพร้อมภาพวาดในมอสโก ซึ่งจะมีการเฉลิมฉลองชัยชนะของเขาในปี พ.ศ. 2493 บล็อกหินอ่อนถูกนำมาจากทั่วยุโรปโดยรถม้าและเรือเพื่อทำให้แนวคิดทางสถาปัตยกรรมของเขาเป็นจริง ในช่วงสงครามโลกครั้งที่สอง ฮิตเลอร์ได้เติมเต็มพิพิธภัณฑ์ในเมืองต่างๆ ในเยอรมนีด้วยภาพวาดจากแกลเลอรีที่มีชื่อเสียงที่สุดของยุโรป และในนั้นยังมีผลงานที่เป็นของพิพิธภัณฑ์ลูฟร์อย่างถูกต้องด้วยซ้ำ ฮิตเลอร์เลือกนิทรรศการจากแคตตาล็อกการประมูลและเพิ่มเข้าไปในแกลเลอรีของลินซ์ โคนิกส์แบร์ก เบรสเลา และเมืองอื่นๆ ในภาคตะวันออก เป็นที่น่าสังเกตว่าเขาไม่ได้เก็บผลงานชิ้นเอกของคลาสสิกระดับโลกไว้ที่บ้าน พวกเขาทำให้พิพิธภัณฑ์เยอรมันสมบูรณ์ (เช่น Goering ซื้อผลงานชิ้นเอกระดับโลกด้วยเงินเพนนีและวางไว้ในบ้านของเขา และเมื่อไม่มีที่ว่างบนผนังเขาก็วางมันไว้ บนเพดาน) แต่ด้วยการโจมตีของ สหภาพโซเวียตอดอล์ฟหยุดเลือกงานเป็นการส่วนตัวและแต่งตั้งผู้ช่วย

นี่คือจุดสิ้นสุดงานของเขา...

แต่เขาก็ไม่ตาย!

ในปีนี้ ที่งานประมูลบาวาเรียแห่งหนึ่งในเมืองนูเรมเบิร์ก ผลงานสามชิ้นของเขา "The White Church in Warsaw" (Weissenkirchen in der Wachau, 1911), "The Destroyed Mill" (Zerschossene Muehle, 1910) และ " House with สะพานริมแม่น้ำ" (Haus mit Bruecke am Fluss, 1910) ใครจะคิดว่ากว่า 65 ปีต่อมาผลงานของเขาจะมีราคาแพงเช่นนี้? ใครจะรู้ว่าในปัจจุบันผลงานสี่ชิ้นของฮิตเลอร์จะอยู่เบื้องหลัง "ตราเจ็ดดวง" ในใจกลางประวัติศาสตร์การทหารของกองทัพสหรัฐฯ ซึ่งมีนักประวัติศาสตร์ศิลป์เพียงไม่กี่คนเท่านั้นที่สามารถเข้าถึงได้ และภาพวาดเหล่านี้จะไม่มีวันถูกนำเสนอต่อสาธารณะ มีข่าวลือที่ถกเถียงกันมากที่สุดเกี่ยวกับภาพวาดของอดอล์ฟ ฮิตเลอร์ ใครๆ ก็สามารถดูภาพเขียนของฮิตเลอร์ได้ทางอินเทอร์เน็ต บางคนจะยอมรับงานของเขา บางคนจะเพิกเฉย และบางคนจะตอบสนองในลักษณะที่ไม่ยกยอโดยสิ้นเชิง แต่จะไม่มีใครยอมรับว่าผลงานของเขาสามารถปลุกเร้าจิตสำนึก ความประหลาดใจ และความสุขได้!