Sejarah perkembangan patung Mesir kuno. Rahasia Patung Mesir Kuno (12 Foto)

Patung Mesir Kuno

Patung di Mesir muncul sehubungan dengan persyaratan agama dan berkembang tergantung pada persyaratan tersebut. Persyaratan pemujaan menentukan penampilan jenis patung tertentu, ikonografinya, dan lokasi pemasangannya. Aturan dasar seni pahat akhirnya terbentuk pada masa Kerajaan Awal: simetri dan frontalitas dalam konstruksi figur, kejelasan dan ketenangan pose paling sesuai dengan tujuan pemujaan patung. Ciri-ciri penampakan arca ini juga ditentukan oleh letaknya di dekat tembok atau di dalam relung. Postur yang dominan - duduk dengan tangan di atas lutut dan berdiri dengan kaki kiri diluruskan ke depan - berkembang sangat dini. Beberapa saat kemudian, "pose juru tulis" muncul - seseorang duduk bersila. Pada awalnya, hanya putra raja yang digambarkan dalam pose juru tulis. Mereka muncul lebih awal dan kelompok keluarga. Sejumlah aturan wajib untuk semua patung: posisi kepala lurus, beberapa atribut kekuasaan atau profesi, pewarnaan tertentu ( tubuh laki-laki berwarna bata, rambut wanita berwarna kuning, dan rambut hitam). Mata sering kali bertatahkan perunggu dan batu.

Tubuh patung dibuat sangat kuat dan berkembang, memberikan patung itu kegembiraan yang khusyuk. Sebaliknya, dalam beberapa kasus, orang harus dipindahkan ciri-ciri kepribadian almarhum. Oleh karena itu munculnya awal potret pahatan di Mesir. Potret yang paling luar biasa dan sekarang terkenal disembunyikan di kuburan, beberapa di antaranya di ruangan berdinding sehingga tidak ada yang bisa melihatnya. Sebaliknya, menurut kepercayaan orang Mesir, patung-patung itu sendiri dapat mengamati kehidupan melalui lubang-lubang kecil setinggi mata.

Penguasaan pematung dalam seni potret mungkin difasilitasi oleh salah satu cara mereka mencoba menyelamatkan mayat dari pembusukan: terkadang ditutupi dengan plester. Pada saat yang sama, wajahnya tampak seperti topeng plester. Namun, karena mata harus terbuka untuk menggambarkan wajah orang yang hidup, topeng seperti itu memerlukan proses tambahan. Rupanya, teknik melepas topeng dan melemparkannya digunakan oleh para pematung saat mengerjakan potret. Di beberapa makam, ditemukan dua jenis patung: satu - yang menggambarkan ciri-ciri individu seseorang, menggambarkan dia tanpa wig dan berpakaian sesuai gaya pada masanya; yang lainnya - dengan wajah yang ditafsirkan dengan cara yang lebih ideal, mengenakan celemek formal pendek dan wig berbulu halus. Fenomena yang sama juga terjadi pada relief. Hal ini belum dapat dijelaskan secara pasti, namun yang pasti adalah patung-patung ini menggambarkan berbagai aspek pemujaan kamar mayat. Di sejumlah makam ditemukan patung kayu, yang mungkin dikaitkan dengan salah satu momen ritual pemakaman, ketika patung dinaikkan dan diturunkan beberapa kali. Ritual “membuka mulut dan mata” dilakukan di atas patung, setelah itu dianggap hidup kembali dan dapat makan serta berbicara.

Selain patung orang mati, patung pekerja juga ditempatkan di dalam makam, terutama di Kerajaan Tengah, yang diyakini dapat menjamin kehidupan akhirat orang yang meninggal. Hal ini menyebabkan persyaratan lain bagi pematung - untuk menggambarkan orang-orang yang terlibat dalam berbagai macam pekerjaan. Sesuai sepenuhnya dengan persyaratan umum seni Mesir, momen karakteristik dipilih untuk setiap pelajaran, yang menjadi kanonik untuk jenis ini. Aturan umum, misalnya frontalitas dan pewarnaan yang diterima, tetap sama di sini.

Patung-patung memainkan peran besar dalam desain arsitektur candi: mereka membatasi jalan menuju candi, berdiri di dekat tiang, di halaman dan ruang interior. Patung-patung yang memiliki makna arsitektural dan dekoratif yang besar berbeda dengan patung-patung pemujaan murni. Itu dibuat ukuran besar, ditafsirkan secara umum, tanpa banyak detail.

Tugas para pematung yang mengerjakan gambar pemujaan dewa, raja, dan individu berbeda-beda. Sekelompok besar terdiri dari patung kerajaan, yang dipersembahkan oleh firaun ke kuil untuk selamanya menempatkan diri mereka di bawah perlindungan dewa. Doa pada patung seperti itu biasanya berisi permohonan kesehatan, kesejahteraan, dan terkadang permohonan yang bersifat politis. Perubahan di bidang ideologi yang terjadi setelah jatuhnya Kerajaan Lama menyebabkan perubahan di bidang seni: firaun, berusaha mengagungkan kekuasaannya, menempatkan patungnya tidak hanya di tempat suci kamar mayat, tetapi juga di kuil berbagai dewa; tokoh-tokoh seperti itu seharusnya memuliakan penguasa yang masih hidup dan menyampaikan kemiripan potret sespesifik mungkin.

Sebagai tanda belas kasihan khusus firaun, patung para bangsawan, khususnya arsitek yang membangun candi ini, juga dipersembahkan untuk candi tersebut. Pada awalnya patung Anda dapat dipersembahkan ke kuil hanya dengan izin firaun, tetapi dengan perubahan gagasan agama dan penyebaran beberapa ritual kerajaan ke kalangan bangsawan, dan kemudian ke lapisan masyarakat menengah, hak istimewa dari mendedikasikan patung mereka ke kuil dan diberikan kepada perorangan.

Bahkan menjelang akhir Kerajaan Lama, diidentifikasi daerah-daerah yang monumennya dibedakan berdasarkan orisinalitasnya. Di Kerajaan Tengah, pusat-pusat diidentifikasi (khususnya, bengkel-bengkel di Mesir Tengah) dengan karakteristik dan tradisinya sendiri. Sosok ringan dengan proporsi memanjang, berasal dari Siut (Asyut modern), berbeda dengan Meir dengan kepala pendek dan otot dada yang menonjol; Bentuk tubuh yang ditafsirkan secara lembut dan tidak adanya garis-garis tajam menjadi ciri khas patung Abydos.

Masa Dinasti XVIII merupakan masa kejayaan seni rupa Mesir, khususnya di bidang seni pahat. Arah khusus muncul pada akhir periode ini di bawah pengaruh ajaran agama dan filsafat baru serta pemujaan negara yang diciptakan oleh Amenhotep IV (Akhenaton). Setelah memutuskan kanon lama, para pematung kerajaan pada waktu itu mengembangkan kanon baru. prinsip artistik. Pada saat yang sama, dalam upaya menyampaikan ciri khas model, mereka terlalu mempertajam dan menekankannya. Sebuah kanon baru mulai dikembangkan berdasarkan ikonografi firaun reformis itu sendiri. Namun, patung-patung selanjutnya dari periode Amarna dibedakan oleh gambar yang lebih halus dan tidak berlebihan. Potret pahatan Akhenaten dan Ratu Nefertiti dari bengkel pematung Djehutimesu terkenal di dunia. Pada masa Dinasti ke-19, terjadi kembalinya tradisi sebelumnya, khususnya di Thebes. Situasi politik yang berkembang pada paruh kedua Kerajaan Baru menyebabkan alokasi bengkel di utara. Patung-patung dengan batang tubuh yang kuat, lengan dan kaki yang tebal, serta wajah yang lebar dan rata dikontraskan dengan keanggunan luar dan keanggunan patung dengan proporsi yang memanjang.

Dari buku Dalam Catok Konspirasi Dunia oleh Casse Etienne

Mesir Kuno Reaksi pertama saya adalah pergi ke Sahara Barat dan menemukan kota yang hilang. Penggalian menjanjikan hal yang menarik. Namun, setelah menghubungi pihak berwenang, saya menerima informasi yang mengecewakan: Saya sama sekali tidak disarankan untuk pergi

Dari buku Irama Mistik Sejarah Rusia pengarang Romanov Boris Semenovich

Dari buku Rahasia dan Teka-teki Mesir Kuno pengarang Kalifulov Nikolai Mikhailovich

Obelisk Mesir Kuno Obelisk, monumen batu yang tinggi dan sempit, biasanya didirikan berpasangan di depan kuil Matahari. Berkat tingginya yang bervariasi antara 10 dan 32 meter, sifatnya yang monolitik dan keselarasan yang luar biasa dengan arsitektur candi, obelisk menghasilkan sangat banyak

Dari buku Rahasia Asal Usul Kemanusiaan pengarang Popov Alexander

Papirus Mesir Kuno Kata Mesir "papirus" awalnya berarti "barang milik sebuah rumah". Pada waktu yang hampir bersamaan ketika bangsa Mesir kuno berpindah dari zaman prasejarah ke sejarah dengan mengembangkan bahasa tertulis, mereka menemukan bahwa ada kebutuhan untuk

Dari buku penulis

Agama Mesir Kuno Dari sekitar 3000 SM. e. agama resmi Mesir mengakui firaun sebagai seorang putra dewa matahari Ra dan dengan demikian Tuhan sendiri. Di jajaran Mesir ada banyak dewa dan dewi lain, yang di bawah otoritasnya segalanya: mulai dari fenomena

Dari buku penulis

Dewa Mesir Kuno Dewa Atum dianggap sebagai nenek moyang semua makhluk hidup dan makhluk ilahi dalam agama Mesir. Menurut legenda, ia muncul dari kekacauan. Dia kemudian menciptakan pasangan dewa pertama, dewa Shu dan dewi Tefnut. Shu adalah dewa yang mempersonifikasikan ruang antara surga dan

Dari buku penulis

Pengobatan Mesir Kuno Pengobatan Mesir kuno berhubungan erat dengan mitologi dan penyembuhan. Secara historis, pengobatan Mesir kuno dapat dibagi menjadi tiga periode: kerajaan (abad XX-IV SM) Yunani-Romawi (332 SM - 395 M) Bizantium (395-638 M)

Dari buku penulis

Matematika Mesir Kuno Pengetahuan matematika Mesir kuno terutama didasarkan pada dua papirus yang berasal dari sekitar tahun 1700 SM. e. Informasi matematis yang disajikan dalam papirus ini bahkan lebih jauh lagi periode awal- OKE. 3500 SM e. Orang Mesir menggunakannya

Dari buku penulis

Kimia Mesir Kuno Sekitar milenium ke-2 SM. Di negara Mesopotamia, serta di Mesir, produk gerabah bermunculan. Faience Mesir kuno memiliki komposisi yang sangat berbeda dari faience biasa dan terbuat dari tanah liat yang dicampur dengan batu pasir kuarsit. Sampai sekarang

Dari buku penulis

Astronomi Astronomi Mesir Kuno caranya sistem yang lengkap pandangan-pandangan yang unsur-unsurnya saling menentukan satu sama lain, tidak pernah ada di Mesir Kuno. Apa yang kita sebut astronomi sebenarnya adalah sebuah mosaik yang tidak berhubungan

Dari buku penulis

Astrologi Mesir Kuno Astrologi berkembang pesat di Mesir kuno. Ini bukan suatu kebetulan: dia kondisi alam sedemikian rupa sehingga mereka dengan jelas menyatakan siklus - waktu banjir digantikan oleh waktu pertumbuhan biji-bijian yang ditabur, dan kemudian waktu panas datang, lagi-lagi

Dari buku penulis

Arsitektur Mesir Kuno Orang Mesir percaya bahwa jika jenazah orang yang meninggal dimumikan, diberkahi secara anumerta dengan segala sesuatu yang diperoleh dan ditempatkan di sebuah "piramida", maka roh tubuh Ka, kembali dari tanah orang mati untuk mengunjungi keturunannya, akan mengenali “dirinya sendiri” dan memasuki tubuhnya

Dari buku penulis

Musik Mesir Kuno Teks Mesir kuno adalah tulisan pertama dan, mungkin, sumber terpenting gagasan kita tentang musik dan musisi pada masa itu. Berdekatan langsung dengan sumber jenis ini adalah gambar musisi, adegan permainan musik, dan individu

Dari buku penulis

Ciri-ciri Mesir Kuno Puisi mitologi Mesir kuno, berbeda dengan mitologi kuno, asing bagi pandangan dunia seseorang yang dibesarkan. budaya Eropa karena ketidaklogisannya: ketidakkonsistenan menyulitkan pensistematisasian materi untuk, jika tidak dijelaskan, setidaknya

Dari buku penulis

Sejarah Mesir Kuno Seluruh sejarah Mesir Kuno dibagi menjadi beberapa periode: Periode Predinastik (sebelum 3000 SM). Kerajaan Kuno (2900–2270 SM) - era pemerintahan dinasti 1-6. Ini adalah masa para pembangun piramida di Giza, raja-raja: Cheops (Khufu), Khafre (Khafre) dan Mikerin

Patung Raja Khasekhem

Sekitar tahun 2720 SM (Dinasti ke-2)

Tinggi 62 cm, batu kapur

Dari Hierakonpolis. Sekarang - Oxford. Museum Ashmolean

Berada di dalam kubur.

Karya seni dimaksudkan khusus untuk acara penguburan, dan tidak ada yang melihatnya selama hidup mereka. Sifat magis dikaitkan dengan gambar tersebut.

Siluetnya lebih halus karena karakteristik bahannya.

Raja duduk di atas takhta; di kepalanya ada mahkota Mesir Hulu. Di permukaan depan takhta ada sosok yang diikat dan tertusuk panah - personifikasi Mesir Hilir. Musuh yang dikalahkan digambarkan di sekeliling takhta (jumlah mereka ditunjukkan - 47209!). Patung itu mempunyai dobel (jika rusak).

Makam Manusia Firaun (pemersatu Mesir):

Sebuah fragmen dari firaun yang membunuh musuh yang dikalahkan + hieroglif yang menunjukkan sebuah istana telah ditebang. Proporsi gambarnya rusak, tetapi kanonnya sudah terbentuk.

Munculnya masalah potret.

Masalah ini muncul dari aliran sesat pemakaman

Relief salah satu putri dinasti ke-1:

Gambar produk putri+makam.

Hieroglifnya berwarna cerah.

Pematung memperhatikan elaborasi wajah yang cermat - kelahiran potret.

12. Struktur pemakaman pada zaman itu Kerajaan Lama. (milenium ke-3 SM) Kompleks Djoser. Piramida di Medum dan Dashur.

Kerajaan Kuno adalah era pembangunan piramida besar. Penguatan sentralisasi negara menyebabkan terbentuknya kekuasaan firaun lalim yang penuh dan tidak terbatas, yang pada saat itu telah mencapai puncaknya. Seluruh Mesir dengan penduduknya dianggap milik firaun.

Mastaba - makam bangsawan kerajaan kuno, terdiri dari bagian bawah tanah tempat peti mati dengan mumi ditempatkan, dan sebuah bangunan besar di atas tanah. Itu tampak seperti sebuah rumah dengan dua pintu palsu dan sebuah halaman tempat pengorbanan dilakukan. Itu adalah bukit berlapis batu bata yang terbuat dari pasir dan pecahan batu. Kemudian mereka mulai menambahkan kapel bata dengan altar. Lambat laun mastaba menjadi lebih kompleks; musala dan ruangan untuk patung sudah didirikan di bagian atas tanah. Seiring berkembangnya rumah bangsawan, jumlah ruangan di mastaba juga bertambah, di mana, pada akhir Kerajaan Lama, koridor, aula, dan gudang muncul.

Untuk sejarah arsitektur Mesir nilai yang besar memiliki konstruksi makam kerajaan. Di sinilah mereka digunakan penemuan teknis, ide-ide baru para arsitek. Harus diingat bahwa makam kerajaan juga merupakan tempat pemujaan terhadap almarhum firaun.

Kompleks Djoser

Tahap terpenting dalam pengembangan makam kerajaan adalah gagasan untuk memperbesar bangunan secara vertikal.

Piramida firaun dinasti ke-3 Djoser dibangun sekitar 3 ribu SM. e. Arsitek Imhotep. Piramida Djoser adalah pusat dari kompleks doa dan halaman.

Ansambel ini terletak di teras buatan,

Luas – 600 kali 300

Teras itu dikelilingi oleh tembok yang dilapisi batu

Ketinggian piramida adalah 60 m, terdiri dari 7 mastaba, ditempatkan satu di atas yang lain (yang lebih rendah tersembunyi oleh pasir).

Batu banyak digunakan sebagai bahan utama di kapel.

Dekorasi makamnya kaya dan beragam

Bentuk tiang dan pilasternya menarik: jernih, megah dalam kesederhanaannya, batang bergalur dengan lempengan sempoa datar sebagai pengganti ibu kota, atau pilaster yang pertama kali dibuat dari batu berbentuk papirus terbuka dan bunga teratai.

Dinding aula dilapisi dengan lempengan pualam, dan di ruang bawah tanah - ubin faience hijau mengkilap.

Piramida Djoser membuka jalan bagi terciptanya jenis piramida yang sempurna dan lengkap. hal utama tercapai - bangunan mulai tumbuh ke atas dan batunya ditentukan sebagai bahan utama Arsitektur monumental Mesir.

Makam raja Dinasti ke-4 Snefru (sekitar tahun 2900 SM)

1. di Medum - persegi di dasarnya, tangga curam, bentuk piramida biasa digariskan, belum selesai

2. di Dashur, belah ketupat - mereproduksi bentuk batu suci (meteorit). Bagian atasnya dimahkotai dengan piramida berlapis emas

3. di Dashur "merah" - memiliki bentuk yang benar - pendahulunya piramida terkenal di Giza

Muncul tampilan baru bangunan - kuil surya. Elemen terpenting dari candi semacam itu adalah obelisk batu raksasa, yang bagian atasnya dilapisi tembaga dan bersinar terang di bawah sinar matahari; dia berdiri di atas mimbar, di depannya ada sebuah altar besar. Seperti piramida, kuil matahari dihubungkan melalui lorong tertutup ke sebuah gerbang di lembah.

13.Ansambel arsitektur di Giza.

abad 29-28 SM e.

Pendahulunya adalah piramida di Dashur.

Terdaftar di antara tujuh keajaiban dunia.

Mereka dibangun oleh firaun dari dinasti ke-5, Khufu (orang Yunani menyebutnya Cheops), Khafre (Khephren), Menkaure (Mykerinus).

Piramida Cheops.

Yang paling muluk-muluk.

Mungkin dibangun oleh arsitek Hemiun.

Struktur batu terbesar di dunia.

Tingginya 146,5 m, panjang sisi alasnya 233 m, sudut kemiringan tepinya 51 derajat.

Itu terbuat dari balok-balok batu kapur yang dipahat dengan tepat dan dipasang rapat dengan berat masing-masing sekitar 2,5 ton; Lebih dari 2.300.000 blok ini masuk ke dalam piramida. Ada blok masing-masing 30 ton.

Di sisi utara terdapat pintu masuk yang dihubungkan dengan koridor panjang menuju ruang pemakaman yang terletak di tengah piramida, tempat berdirinya sarkofagus raja.. Di atas ruang bawah tanah raja terdapat 5 ruang kosong, agar tidak tertimpa oleh beratnya. Ruangan dan sebagian koridor dilapisi dengan batu granit, sisa koridor dilapisi dengan batu kapur. Bagian luar piramida dilapisi dengan lempengan batu kapur.

Susunannya jelas menonjol langit biru, adalah perwujudan monumental dari gagasan perdamaian abadi yang tidak dapat dihancurkan dan ekspresi dari jarak sosial yang sangat besar yang memisahkan firaun dari masyarakat di negaranya.

Setiap piramida dikelilingi oleh ansambel arsitektur; tetapi rencana kompleksnya lebih jelas dan seimbang.

Piramida itu kini berdiri sendiri di tengah halaman, yang dindingnya menonjolkan posisi khusus piramida dan memisahkannya dari bangunan di sekitarnya. Di dalam halaman ini terdapat piramida ratu kecil. Berdekatan dengan sisi timur piramida adalah kuil kamar mayat kerajaan, dihubungkan oleh lorong batu tertutup ke gerbang monumental di lembah. Gerbang-gerbang ini dibangun di tempat aliran air sungai Nil, di sebelah timurnya terdapat ladang-ladang yang diairi oleh Sungai Nil, di sebelah baratnya adalah gurun pasir, sehingga gerbang itu berdiri seolah-olah di ambang hidup dan mati. Mastaba para abdi dalem firaun jelas direncanakan. Gagasan paling jelas tentang kuil kamar mayat di piramida Giza diberikan oleh sisa-sisa kuil di piramida Khafre.

Piramida Khafre. Itu berdiri di suatu bukit di sebelah tenggara piramida ayahnya Cheops.

Tingginya 145,5 m. Itu adalah bangunan persegi panjang yang terbuat dari balok-balok batu kapur besar. Pintu masuk ke seluruh kompleks piramida adalah kuil kamar mayat pertama di lembah; fasadnya mencapai ketinggian 12 m dan memiliki dua pintu yang dijaga oleh sphinx yang ditempatkan di sisinya - makhluk fantastis dalam bentuk singa berkepala manusia, melambangkan dewa. kekuatan firaun. Tingginya 15 m, panjang lebih dari 20 m. Kepalanya diberi potret mirip Firaun Khafre. Di dalam, kuil kamar mayat bagian bawah memiliki aula dengan segi empat kolom granit, di sepanjang dindingnya ditempatkan patung-patung firaun yang terbuat dari berbagai ras batu Sebuah bangunan megalitik, tetapi tidak seperti candi primitif - batu yang dipahat dengan indah - granit merah muda.

Piramida Mikerin

Bagian bawah piramida M dan kuil pemakamannya dilapisi dengan batu granit, simbol keabadian dan tidak dapat dihancurkan di era D.C.

Berbeda dengan pesta Cheops, di sini koridornya mengarah ke bawah, bukan ke atas.

Ciri khas arsitektur piramida di Giza adalah penguasaan penuh atas peran konstruktif batu dan kemampuan dekoratifnya. Pada candi-candi berbentuk piramida, untuk pertama kalinya di Mesir, ditemukan tiang-tiang yang berdiri bebas, baik dengan batang bundar dan sempoa sederhana, maupun berbentuk tiang-tiang tetrahedral. Arsitek dengan terampil menggunakan kombinasi bidang yang dipoles dari berbagai batu.

14. Patung dari zaman Kerajaan Lama. Patung bulat dan relief (bahan dari patung Mesir kuno).

Patung itu monumental, tunduk pada arsitektur. Pose depan yang tegas pada patung pemakaman kaum bangsawan bersifat monoton, pewarnaan patung tersebut konvensional. Ditempatkan pada relung-relung salat mastaba atau pada ruang tertutup kecil khusus di belakang salat.

Masalah potret muncul. Patung-patung tersebut tampaknya terkait erat dengan dinding kapel, dan di belakang banyak patung tersebut, sebagian blok tempat patung tersebut diukir tetap menjadi latar belakang. Semua patung tersebut memiliki kepala yang lurus, lengan dan kaki yang hampir sama, serta atribut yang sama. Jenazah tokoh laki-laki dicat coklat bata, tokoh perempuan berwarna kuning, semuanya berambut hitam dan berpakaian putih. Patung itu seharusnya menyampaikan kemiripan dengan orang yang telah meninggal yang tubuhnya digantikan (karenanya awal kemunculan potret pahatan Mesir), sedangkan kegembiraan yang khusyuk dari gambar tersebut disebabkan oleh keinginan untuk menekankan keagungan. status sosial almarhum. Keseragaman pose patung-patung tersebut sebagian disebabkan oleh ketergantungannya pada arsitektur makam, tetapi terutama karena tujuan ritualnya. Patung-patung itu seharusnya tetap sama dari generasi ke generasi.

Skru di DC mulai dibuat dari bahan abadi - batuan keras: granit, diorit, basal, absediant.

Pose manusia menurut kanonnya:

1. duduk di singgasana

2. duduk dalam posisi juru tulis dengan kaki bersilang

3. berlutut

4. berdiri tegak

5. mengambil langkah kanonik.

Patung Piramida Djoser: potret wajah, wig besar yang ditutupi dengan penutup di atasnya. Patung itu benar-benar frontal, hubungannya dengan balok batu tempat patung itu dipahat dapat dibaca.

Patung Firaun Khafre.(168cm). Pandangan Firaun tertuju pada keabadian. Semua patungnya terletak di sepanjang dinding. Digambarkan duduk di singgasana dengan lambang kerajaan. Simbol persatuan adalah papirus dan teratai; dewa pelindung Horus duduk di bahunya di belakangnya, memeluk kepalanya. Kanon melarang penggambaran firaun dengan tanda-tanda usia. Angka-angka tersebut diproses dengan pesawat besar.

Tiga serangkai Mikerin. (95cm), relief dasar terdapat di candi bawah, batu tulis abu-abu. Tiga serangkai dewa adalah MYKERIN di tengah, dan di sampingnya ada dua dewi (Hathor dan pelindung Nome). Pria berbadan ideal, firaun mendominasi, dewi di belakang, di kepala firaun ada mahkota putih Mesir selatan.

Patung Pangeran Rahotep dan istrinya Nofret(batu kapur putih). Dicat dengan cat tempera pada alas yang kering. Sang putri diselimuti kerudung, tangannya terlipat di dada. Tubuh Rahotep ditutupi cat coklat. Rambut dan alisnya berwarna hitam. Nofret dilapisi cat kuning, memiliki mahkota di kepalanya, dan kalung kelopak teratai di lehernya.

Potret Hemiun. Tidak ada idealisasi. Salah satu orang dengan peringkat tertinggi di masyarakat adalah kerabat kerajaan, pemimpin pembangunan piramida Cheops. Wajah potret yang jelas ditafsirkan secara umum dan berani. Garis-garis tajam menguraikan hidung dengan punuk yang khas, kelopak mata terletak sempurna di rongga mata, mulut yang kecil namun energik dan keras. Dagu yang sedikit menonjol, berkemauan keras, bahkan mungkin wajah yang tangguh. Tubuh Hemiun juga ditampilkan dengan sangat baik - kepenuhan otot berisi lemak, lipatan kulit di dada, di perut, terutama di jari kaki dan tangan, tersampaikan dengan jujur.

Potret juru tulis Kaya. Patung juru tulis kerajaan Kaya, yang bagaimanapun, mewujudkan citra seseorang dengan karakter yang sama sekali berbeda. Pematung dengan terampil menyampaikan gambar juru tulis kerajaan, duduk bersila di depan penguasanya dan menuliskan segala sesuatu yang diperintahkan firaun kepadanya. Di hadapan kita adalah wajah seorang pria yang terbiasa diam-diam, tanpa ragu memenuhi kehendak tuannya. Bibir tipis terkompresi rapat mulut besar dan tatapan penuh perhatian - ekspresi campuran dari pengekangan, kesiapan untuk patuh dengan kelicikan orang kepercayaan kerajaan yang cekatan dan cerdas. Kebenaran pekerjaan pada seluruh tubuh - tulang selangka, otot dada dan perut yang lembek - sungguh menakjubkan. Pemodelan tangan dengan jari-jari yang panjang, lutut, punggung. Perlu diperhatikan teknik penggambaran mata yang begitu meramaikan wajah Kaya.

Patung Pangeran Kaaper.(122 cm pohon 3 ribu SM abad 25) Dia adalah seorang pendeta dan juru tulis kerajaan. Gambar itu ditutupi dengan cat dasar dan dicat. Dia digambarkan dengan kaki terentang. Mata bertatahkan (batu semi mulia). Kuno kerajaan - berkembang patung.

Kelompok patung (keluarga kurcaci Semnep bersama istri dan anak-anaknya di kaki). Kurcaci pengadilan. Penuh martabat, tidak menimbulkan cemoohan, rasa kasihan - prinsip humanistik masyarakat Mesir.

Tempat yang luar biasa tidak hanya di antara patung-patung serupa, tetapi juga dalam seni Mesir pada umumnya ditempati oleh yang terkenal Sphinx Agung , terletak di kuil kamar mayat bawah Khafre. Dasar Sphinx Agung terbuat dari batuan kapur alami. Dimensi Sphinx sangat besar: tingginya 20 m, panjangnya 57 m. Di kepala Sphinx ada selendang bergaris kerajaan, di dahi ada ukiran uraeus - ular suci (menjaga firaun dan dewa), di bawah dagu - janggut buatan, yang dikenakan oleh raja dan bangsawan Mesir. Wajah Sphinx dicat merah bata, dan garis-garis syalnya berwarna biru dan merah. Meskipun ukuran raksasa, wajah Sphinx masih menampilkan ciri potret utama Firaun Khafre.

Ushepti- Penggambaran genre pelayan - patung kecil yang terbuat dari kayu dan tanah liat. Seorang seniman mampu menggambarkan apa pun.

tembikar-13 cm – batu kapur dicat.

Kelegaan sedang berkembang.

1. Relief tinggi

2. Relief

3. Counter-relief - tersembunyi atau tertanam

Relief tersebut dilukis sedekat mungkin dengan lukisan, yang utama adalah ekspresi garis dan bintik warna.

Relief kayu yang menggambarkan Pangeran Khesir(arsitek istana) - sosok bertubuh penuh, konturnya sangat ekspresif, reliefnya menekankan dinding. Kepala dan kaki di profil, badan di depan. 2 segitiga saling berhadapan. Keseimbangan yang kuat tercipta. Di tangannya ada tongkat dan kotak pensil dengan jumbai.

Relief dari makam Ti(gembala menggiring kawanannya)

Patung dalam budaya peradaban kuno memainkan peran penting di Bumi.

Menurut orang Mesir, salah satunya jiwa manusia- ka - memiliki kemampuan untuk tinggal di dua dunia sekaligus: dunia dan akhirat. Oleh karena itu muncullah keinginan untuk mengawetkan jenazah dengan cara apapun (pembalseman dan mumifikasi), serta terciptanya sejumlah besar patung yang dapat berfungsi sebagai cangkang jiwa “ka”.

Ciri lain dari patung Mesir adalah kanon (aturan) ketat yang digunakan untuk membuat semua gambar. Di satu sisi, patung harus cukup realistis agar jiwa dapat “mengenali” cangkangnya, di sisi lain, kanon memerlukan simetri lengkap dalam gambar seseorang, dan fisik juga harus tunduk pada aturan ketat. Itulah sebabnya banyak gambar firaun, pendeta, dan dewa tampaknya memiliki tipe yang sama, dan perbedaannya hanya pada fitur wajah. Penyimpangan dari aturan hanya diperbolehkan jika menggambarkan orang kelas bawah: pejabat, personel militer, dll.

Sebagian besar patung Mesir kuno bersifat statis. Paling sering, raja dan dewa digambarkan duduk di atas takhta, atau berdiri, tangan tokoh-tokoh itu bertumpu pada lutut, atau bersilang di dada, pandangan mereka diarahkan lurus ke depan. Sudut ini menciptakan efek yang menakjubkan; seolah-olah orang yang melihatnya sedang melihat langsung ke arahnya, tidak peduli dari sudut mana dia melihat patung tersebut. Patung mata besar - juga punya arti kultus. Orang Mesir yakin bahwa jiwa seseorang ada di matanya. Oleh karena itu, semua patung dilukis dengan sangat hati-hati.

Yang paling terkenal patung Mesir- Sphinx Agung. Makhluk mitos dengan kepala Firaun Khafre dan tubuh singa betina. Patung monumental, Penjaga Piramida bertugas sebagai penjaga kedamaian para raja di Lembah Piramida. Pose yang megah, tampilan yang penuh kedamaian dan keterpisahan, kekuatan dan kekuatan batin masih memberikan kesan yang tak terhapuskan bagi wisatawan.

Patung kuil firaun dan dewa patut mendapat perhatian khusus. Dieksekusi sesuai dengan kanon, raja-raja Mesir ditampilkan sebagai raja yang agung, tegap, dan menyendiri. Menggambarkan firaun, dewa yang hidup, hanya mungkin dilakukan di luar waktu dan kehidupan sehari-hari. Semua patung berdiri menggambarkan raja mengambil langkah maju (yang disebut “langkah menuju keabadian”), secara simbolis ini menandakan transisi penguasa dari kehidupan duniawi ke kehidupan abadi.

Topeng pahatan para firaun, yang menutupi wajah para firaun di sarkofagus, sangatlah menarik. Para ahli biasa membuat topeng logam mulia dan enamel multi-warna. Topeng yang paling terkenal adalah topeng Firaun Tutankhamun.

Potret pahatan para empu Mesir memberi kita contoh realisme dan plastisitas yang brilian. Potret Nefertiti, Teye, Mikerin, Amenhotep III dan lainnya adalah mahakarya yang tidak diragukan lagi seni kuno. Paling sering, potret pahatan merupakan bagian patung yang hilang selama berabad-abad.

Seni periode Amarna patut mendapat pembahasan tersendiri. Pada saat ini, ketika Firaun Akhenaten melarang penyembahan banyak dewa di Mesir dan memproklamirkan monoteisme. Pada saat yang sama, seniman diperbolehkan menyimpang dari kanon dan menggambarkan orang sebagaimana adanya. Oleh karena itu, patung dan gambar firaun pemberontak itu sendiri sangat berbeda dengan gambar penguasa lainnya. Di hadapan penonton adalah seorang pria jelek, dengan kaki bengkok dan perut buncit. Namun nilai dari gambar-gambar ini justru terletak pada gambarnya keakuratan sejarah dan kejujuran.

Untuk patung mereka, para empu Mesir Kuno paling banyak menggunakan bahan yang berbeda: kayu, pualam, basal, kuarsit, batu kapur. Karakteristik setiap bahan diperhitungkan, membantu menciptakan gambar yang unik, istimewa, akurat, dan andal dalam kerangka kanon yang ketat.

Contoh patung terbaik dari Mesir Kuno disimpan di museum di London, Paris, Berlin, dan Kairo. Beberapa contoh patung Mesir menghiasi jalanan St. Petersburg dan juga menjadi koleksi Hermitage. Museum Pushkin di Moskow.

Setengah senyuman misterius dari semua patung Mesir membuat pemirsanya berulang kali menatap mata para penguasa besar negara paling kuat dan maju di awal peradaban duniawi.

Sejarah perkembangan patung Mesir kuno

Kapan tepatnya yang paling banyak patung kuno dunia - patung Sphinx, para ilmuwan belum mengidentifikasinya: beberapa percaya bahwa struktur megah ini dilihat oleh dunia pada abad ketiga puluh SM. Namun sebagian besar peneliti masih lebih berhati-hati dalam asumsi mereka dan menyatakan bahwa usia Sphinx tidak lebih dari lima belas ribu tahun.

Artinya, pada saat pembuatan monumen umat manusia yang paling megah (ketinggian Sphinx melebihi dua puluh meter dan panjangnya lebih dari tujuh puluh), seni, khususnya patung, sudah berkembang dengan baik di Mesir. Ternyata patung Sphinx sebenarnya jauh lebih tua dari kebudayaan Mesir yang muncul pada milenium ke-4 SM.

Kebanyakan peneliti mempertanyakan versi tersebut dan sejauh ini sepakat bahwa wajah Sphinx adalah wajah Firaun Hebren yang hidup sekitar tahun 2575 - 2465. SM e. - yang artinya menunjukkan bahwa bangunan megah dari batuan kapur monolitik ini diukir oleh orang Mesir. Dan dia menjaga piramida para firaun di Giza.

Hampir semua peneliti sepakat bahwa pemujaan pemakaman penduduk Mesir kuno memainkan peran penting dalam perkembangan seni pahat - jika hanya karena mereka yakin: jiwa manusia dapat kembali ke bumi ke tubuhnya, mumi (untuk ini tujuan pembuatan makam besar, bangunan di mana jenazah firaun dan bangsawan seharusnya ditempatkan). Jika mumi tersebut tidak dapat dilestarikan, mumi tersebut dapat berubah menjadi serupa - sebuah patung (itulah sebabnya orang Mesir kuno menyebut pematung tersebut sebagai “pencipta kehidupan”).

Mereka menciptakan kehidupan ini menurut kanon yang telah ditetapkan untuk selamanya, yang tidak menyimpang darinya selama beberapa milenium (instruksi dan pedoman khusus bahkan diberikan dan dikembangkan secara khusus untuk tujuan ini). Para ahli kuno menggunakan templat, stensil, dan kisi-kisi khusus dengan proporsi dan kontur manusia dan hewan yang ditetapkan secara kanonik.

Karya pematung terdiri dari beberapa tahap:

Sebelum mulai mengerjakan patung, sang master memilih batu yang cocok, biasanya berbentuk persegi panjang;
Setelah itu, dengan menggunakan stensil, saya menerapkan desain yang diinginkan;
Kemudian, dengan menggunakan metode ukiran, saya menghilangkan sisa batu, setelah itu saya mengolah detailnya, menggiling dan memoles patung tersebut.

Ciri-ciri Patung Mesir

Kebanyakan patung Mesir kuno menggambarkan penguasa dan bangsawan. Sosok juru tulis yang bekerja juga populer (biasanya digambarkan dengan gulungan papirus di pangkuannya). Patung dewa dan penguasa biasanya dipajang untuk dilihat publik di ruang terbuka.

Patung Sphinx sangat populer - meskipun struktur dengan ukuran yang sama seperti di Giza belum pernah dibuat di tempat lain, ada banyak duplikatnya yang lebih kecil.

Lorong-lorong dengan salinannya dan binatang mistis lainnya dapat dilihat di hampir semua kuil Mesir kuno.

Mengingat orang Mesir menganggap firaun sebagai inkarnasi dewa di bumi, para pematung menekankan kebesaran dan tidak dapat dihancurkannya penguasa mereka dengan teknik khusus - penataan figur dan adegan, ukuran, pose, dan gerak tubuh mereka (pose yang dimaksudkan untuk menyampaikan momen apa pun. atau suasana hati tidak diperbolehkan).

Orang Mesir kuno menggambarkan dewa hanya menurut aturan yang ditentukan secara ketat (misalnya, Horus berkepala elang, sedangkan dewa kematian, Anubis, berkepala serigala). Pose patung manusia (duduk dan berdiri) cukup monoton dan sama. Semua sosok yang duduk dicirikan oleh pose Firaun Khafre yang duduk di singgasana. Sosoknya megah dan statis, penguasa memandang dunia tanpa emosi dan jelas bagi siapa pun yang melihatnya bahwa tidak ada yang bisa menggoyahkan kekuasaannya, dan sifat firaun yang angkuh dan pantang menyerah.

Pada awalnya, hanya putra-putra firaun yang digambarkan seperti itu. Wanita berdiri tegak, kaki tertutup, tangan kanan diturunkan, tangan kiri di pinggang. Menariknya, dia tidak memiliki leher; kepalanya hanya terhubung ke bahunya. Selain itu, para pengrajin hampir tidak pernah mengebor ruang di antara lengan, badan, dan kakinya - mereka biasanya menandainya dengan warna hitam atau putih.

Para empu biasanya membuat badan patung kuat dan berkembang dengan baik, sehingga memberikan kekhidmatan dan keagungan patung. Sedangkan untuk wajah, fitur potret tentu saja hadir di sini. Saat mengerjakan patung itu, para pematung membuang detail-detail kecil dan memberikan ekspresi wajah mereka tanpa ekspresi.

Pewarnaan patung-patung Mesir kuno juga tidak terlalu beragam: sosok laki-laki dicat merah-cokelat, sosok perempuan berwarna kuning, rambut hitam; pakaian - putih;

Dilihat dari patung yang dimiliki orang Mesir perlakuan khusus- mereka percaya bahwa orang mati dapat sepenuhnya mengamati kehidupan duniawi melalui mereka. Oleh karena itu, para empu biasanya memasukkan batu mulia semi mulia atau bahan lainnya ke dalam mata patung. Teknik ini memungkinkan mereka mencapai ekspresi yang lebih besar dan bahkan sedikit menghidupkannya.

Patung-patung Mesir (ini tidak berarti struktur dasar, tetapi produk yang lebih kecil) tidak dirancang untuk dilihat dari semua sisi - patung-patung tersebut sepenuhnya menghadap ke depan, banyak di antaranya tampak bersandar pada balok batu, yang menjadi latar belakangnya.

Patung Mesir dicirikan oleh simetri lengkap - bagian kanan dan kiri tubuh benar-benar identik. Hampir semua patung Mesir kuno memiliki kesan geometris - kemungkinan besar hal ini disebabkan oleh fakta bahwa patung tersebut terbuat dari batu persegi panjang.

Evolusi patung Mesir

Karena kreativitas tidak bisa tidak merespon perubahan yang terjadi dalam kehidupan masyarakat, seni Mesir tidak tinggal diam dan agak berubah seiring berjalannya waktu - dan mulai ditujukan tidak hanya untuk upacara pemakaman, tetapi juga untuk bangunan lain - kuil, istana, dll. .

Jika pada awalnya mereka hanya menggambarkan dewa (patung besar dewa tertentu yang terbuat dari logam mulia terletak di kuil yang didedikasikan untuknya, di altar), sphinx, penguasa dan bangsawan, kemudian mereka mulai menggambarkan orang Mesir biasa. Patung-patung seperti itu sebagian besar terbuat dari kayu.

Banyak patung kecil yang terbuat dari kayu dan pualam yang bertahan hingga saat ini - dan di antaranya ada patung binatang, sphinx, budak, dan bahkan properti (banyak di antaranya yang kemudian menemani orang mati ke dunia lain).

Patung Kerajaan Awal (milenium IV SM)

Patung selama periode ini berkembang terutama di tiga kota terbesar di Mesir - Ona, Kyptos dan Abydos: di sinilah terdapat kuil dengan patung dewa, sphinx, dan hewan mistis yang disembah orang Mesir. Sebagian besar patung dikaitkan dengan ritual pembaruan kekuatan fisik penguasa (“Ibr-sed”) - ini, pertama-tama, adalah sosok firaun yang duduk atau berjalan yang diukir di dinding atau disajikan dalam patung bundar.

Contoh mencolok dari patung jenis ini adalah patung Firaun Khasekhem, duduk di atas alas, mengenakan pakaian ritual. Di sini Anda dapat melihat ciri-ciri utama budaya Mesir kuno - proporsi yang benar, yang didominasi oleh garis lurus dan bentuk monumental. Terlepas dari kenyataan bahwa wajahnya memiliki fitur wajah individual, mereka terlalu ideal, dan matanya memiliki bola mata cembung yang tradisional untuk semua patung pada masa itu.

Pada saat ini, kanonisitas dan keringkasan ditetapkan dalam bentuk ekspresi - tanda-tanda sekunder dibuang dan perhatian difokuskan pada keagungan gambar.

Patung-patung Kerajaan Kuno (abad XXX – XXIII SM)

Semua patung pada periode ini terus dibuat menurut kanon yang telah ditetapkan sebelumnya. Tidak dapat dikatakan bahwa preferensi diberikan pada pose tertentu (ini terutama berlaku untuk figur laki-laki) - mereka populer sebagai patung di tinggi penuh dengan kaki kiri diluruskan ke depan, dan duduk di atas singgasana, duduk dengan kaki bersilang membentuk bunga teratai, atau berlutut.

Pada saat yang sama, batu mulia atau semi mulia mulai dimasukkan ke dalam mata, dan eyeliner yang terangkat diaplikasikan. Selain itu, patung-patung tersebut mulai dihias dengan perhiasan, berkat itu mereka mulai memperoleh ciri-ciri individual (contoh karya-karya tersebut adalah potret pahatan arsitek Rahotep dan istrinya Nofret).

Pada masa ini, patung kayu ditingkatkan secara signifikan (misalnya, sosok yang dikenal sebagai “Kepala Desa”), dan di makam-makam pada masa itu Anda sering dapat melihat patung-patung yang menggambarkan orang-orang yang bekerja.

Patung-patung Kerajaan Tengah (abad XXI–XVII SM)

Selama Kerajaan Tengah di Mesir ada jumlah yang sangat besar sekolah yang berbeda - oleh karena itu, perkembangan seni patung mengalami perubahan yang signifikan. Mereka mulai dibuat tidak hanya untuk makam, tetapi juga untuk kuil. Pada masa ini muncul apa yang disebut patung kubik, yaitu sosok yang dikelilingi batu monolitik. Patung-patung kayu masih populer, yang para pengrajinnya, setelah diukir dari kayu, ditutup dengan cat dasar dan dicat.

Pematung semakin memperhatikan karakteristik individu seseorang - dengan bantuan elemen yang dibuat dengan sempurna, dalam karyanya mereka menunjukkan karakter seseorang, usianya, dan bahkan suasana hatinya (misalnya, hanya dengan melihat kepala Firaun Senusret III, menjadi jelas bahwa ia pernah menjadi penguasa yang berkemauan keras, angkuh, dan ironis).

Patung Kerajaan Baru (abad XVI–XIV SM)

Selama Kerajaan Baru pengembangan khusus menerima patung monumental. Tidak hanya semakin melampaui batas-batas kultus penguburan, tetapi juga mulai menunjukkan ciri-ciri individu yang bukan hanya ciri khas patung resmi, tetapi bahkan patung sekuler.

Dan patung sekuler, terutama yang berkaitan dengan sosok perempuan, memperoleh kelembutan, kelenturan, dan menjadi lebih intim. Jika sebelumnya, menurut kanon, firaun perempuan sering digambarkan dengan pakaian kerajaan lengkap dan bahkan berjanggut, kini mereka menghilangkan ciri-ciri tersebut dan menjadi anggun, anggun, dan halus.

Periode Amarna ( awal abad ke-14 berabad-abad SM)

Pada saat ini, para pematung mulai meninggalkan citra firaun yang sangat ideal dan sakral. Misalnya, dengan menggunakan contoh patung besar Amenhotep IV, Anda tidak hanya dapat melihat teknik tradisional, tetapi juga upaya untuk menyampaikan penampilan firaun (baik wajah maupun sosoknya) seakurat mungkin.

Inovasi lainnya adalah penggambaran figur dalam profil (sebelumnya kanon tidak mengizinkan hal ini). Selama periode ini, kepala Nefertiti yang terkenal di dunia dengan tiara biru, yang dibuat oleh pematung dari bengkel Thutmes, juga muncul.

Patung Kerajaan Akhir (XI – 332 SM)

Pada saat ini, para master mulai semakin tidak mematuhi kanon, dan mereka secara bertahap memudar dan menjadi ideal secara kondisional. Sebaliknya, Mereka mulai meningkatkan keterampilan teknisnya, terutama di bagian dekoratif (misalnya, salah satu patung terbaik pada masa itu adalah kepala patung Mentuemhet, dibuat dengan gaya realistis).

Ketika Sais berkuasa, para empu kembali ke monumentalitas, statis, dan pose kanonik, tetapi mereka menafsirkannya dengan cara mereka sendiri dan patung mereka menjadi lebih bergaya.

Setelah pada tahun 332 SM. Alexander Agung menaklukkan Mesir, negara ini kehilangan kemerdekaannya, dan warisan budaya Mesir kuno akhirnya dan tidak dapat ditarik kembali menyatu dengan budaya kuno.

Patung memainkan peran penting dalam budaya peradaban paling kuno di Bumi. Menurut gagasan orang Mesir, salah satu jiwa manusia - ka - memiliki kemampuan untuk tinggal di dua dunia sekaligus: dunia dan akhirat. Oleh karena itu muncullah keinginan untuk mengawetkan jenazah dengan cara apapun (pembalseman dan mumifikasi), serta terciptanya sejumlah besar patung yang dapat berfungsi sebagai cangkang jiwa “ka”.

Ciri lain dari patung Mesir adalah kanon (aturan) ketat yang digunakan untuk membuat semua gambar. Di satu sisi, patung harus cukup realistis agar jiwa dapat “mengenali” cangkangnya; di sisi lain, kanon memerlukan simetri lengkap dalam penggambaran seseorang, dan fisik juga tunduk pada aturan yang ketat. Itulah sebabnya banyak gambar firaun, pendeta, dan dewa tampaknya memiliki tipe yang sama, dan perbedaannya hanya pada fitur wajah. Penyimpangan dari aturan hanya diperbolehkan jika menggambarkan orang kelas bawah: pejabat, personel militer, dll.

Sebagian besar patung Mesir kuno bersifat statis. Paling sering, raja dan dewa digambarkan duduk di atas takhta, atau berdiri, tangan tokoh-tokoh itu bertumpu pada lutut, atau bersilang di dada, pandangan mereka diarahkan lurus ke depan. Sudut ini menciptakan efek yang menakjubkan; seolah-olah orang yang melihatnya sedang melihat langsung ke arahnya, tidak peduli dari sudut mana dia melihat patung tersebut. Mata besar dari patung-patung itu juga memiliki makna pemujaan. Orang Mesir yakin bahwa jiwa seseorang ada di matanya. Oleh karena itu, semua patung dilukis dengan sangat hati-hati.

Patung Mesir yang paling terkenal adalah Sphinx Agung. Makhluk mitos dengan kepala Firaun Khafre dan tubuh singa betina. Sebuah patung monumental, Penjaga Piramida berfungsi sebagai penjaga kedamaian para raja di lembah Piramida. Posenya yang megah, tatapannya yang penuh kedamaian dan keterpisahan, keperkasaan dan kekuatan batin masih memberikan kesan yang tak terhapuskan bagi wisatawan.

Topeng pahatan para firaun, yang menutupi wajah para firaun di sarkofagus, sangatlah menarik. Pengrajin menggunakan logam mulia dan enamel warna-warni untuk membuat topeng. Topeng yang paling terkenal adalah topeng Firaun Tutankhamun.

Potret pahatan para empu Mesir memberi kita contoh realisme dan plastisitas yang brilian. Potret Nefertiti, Teye, Mikerin, Amenhotep III dan lainnya tidak diragukan lagi adalah mahakarya seni kuno. Paling sering, potret pahatan merupakan bagian patung yang hilang selama berabad-abad.

Untuk pahatannya, para ahli Mesir Kuno menggunakan berbagai bahan: kayu, pualam, basal, kuarsit, batu kapur. Karakteristik setiap bahan diperhitungkan, membantu menciptakan gambar yang unik, istimewa, akurat, dan andal dalam kerangka kanon yang ketat.

Contoh terbaik dari patung Mesir kuno disimpan di museum