Oroszországban dolgozó olasz építészek .

Az úgynevezett „Győzelem Kapu” története 1814-ig nyúlik vissza. Ez idő alatt az építészeti emléket többször átépítették, helyről-helyre költöztették, ma pedig a Győzelem téren található. Az állandó helyváltoztatás ellenére az ív hagyományosan Moszkva bejárata felé néz. A Győzelem Istennője felülről néz le a fővárosba befutó autókra. Ez a mitológiai szereplő egyébként 1834-ben felháborította a moszkvai metropolitát, és még az épület felszentelését is megtagadta. Ami most az ív, az Osip Bove, Ivan Vitali és Ivan Timofejev szobrászok munkájának gyümölcse. Ennek a létesítménynek a fő építésze Beauvais volt. Apja, Vincenzo Bove nápolyi művész két évvel fiuk születése előtt feleségével Oroszországba költözött. És bár Osip Ivanovics Szentpéterváron született, a kézművesség alapjait édesapjától vette át, ezért a Diadalív tele van olasz motívumokkal. Ennek az építménynek minden része már régóta önálló műemlékké vált, és a boltívek alatti emléktáblán a projekt szerzőinek neve található.

 Kutuzov sugárút

Mensikov-torony (Gábriel arkangyal temploma)

Gábriel arkangyal temploma a 18. század elején jelent meg Moszkvában, és nem volt olyan, mint a többi templom. Az ötemeletes épületet aranyozott torony díszítette az arkangyal alakjával, a harangtorony pedig lényegesen magasabban állt a város összes többiénél. Egy egész csoport dolgozott a templom létrehozásán Olasz mesterek Domenico Trezzini vezetésével, aki az orosz építészet európai iskolájának megalapítója lett. A Diadalívhez hasonlóan a Mensikov-tornyot is többször átépítették, de itt az újjáépítés oka az elemek és részben a miszticizmus volt. 1723-ban egy istentisztelet során egy helyi pap hirtelen holtan esett el, villám csapott a toronyba, és a templom teljes felső szintje kigyulladt. A harangjáték és az ötven harang ráhullott azokra az emberekre, akik megpróbálták megmenteni a templomot. Csak Gábriel arkangyal ikonját távolították el az épületből, amely néhány év múlva nyomtalanul eltűnt. A tornyot csak a 18. század végén állították helyre, és a templom ismét a moszkoviták zarándokhelye lett.

 sáv Arhangelszkij, 15a

A 19. század végén katolikus templomok Moszkva már nem tudta befogadni a számos plébánost, és közös erőfeszítésekkel több mint 12 év alatt felépült a Malaya Gruzinskaya katedrális, amely a mai napig a legnagyobb Oroszországban. A projekt kidolgozásakor Tomasz Bogdanovich-Dworzecki építészt a képek ihlették Milánói dómés a Westminster-i Szent Péter-templom. A székesegyház fennállása során többször bezárt, szállónak és különböző szervezetek irodáinak adott otthont. Az utolsót 1996-ban kilakoltatták, majd három évvel később az épületet ünnepélyesen felszentelték, és visszaadták székesegyházi státuszát.

 utca. Malaya Gruzinskaya, 27/13

A Moszkvai Egyetem történelmi épülete jól látható innen Manezhnaya tér. A nyolcoszlopos karzat és a nagyterem feletti alacsony kupola Matvej Kazakov munkája, aki a 18. század végéig dolgozott a projekten. 30 évvel az egyetem megnyitása után azonban a franciák bevonultak Moszkvába, és tűz ütött ki. Az épület helyreállítását a híres moszkvai építész, Domenico Gilardi végezte. Az eredeti szerkezetet megőrizve rekonstruálta a kastélyt, de kisebb változtatásokat eszközölt: a homlokzaton dór karzat jelent meg, az ablakok feletti teret oroszlánmaszkok díszítették. BAN BEN szovjet idő Az oromfalon a Lenin-rendet helyezték el, és a háború alatt az épületet súlyosan megrongálták a bombázások, de ismét helyreállították.

 utca. Mokhovaya, 11

Nagy Színház
Az egyik legnagyobb és legjelentősebb a világon

Nagy Színház történetét 1776-ig vezeti vissza. Fennállása során három tüzet és egy bombázást élt túl. Így 1805-ben a színház épülete leégett, és egy olasz gyökerekkel rendelkező orosz építész, Carl Rossi új projektbe kezdett. 1816-ban a moszkvai vezetés pályázatot hirdetett egy új épület építésére a történelmi falak megőrzése mellett. Sok orosz és külföldi építész felajánlotta a választási lehetőségeit, de ezek nem voltak megfelelőek, mert vagy drágák voltak, vagy mert nem feleltek meg a környező épületeknek. Ennek eredményeként a peresztrojkát a számunkra már ismerős Osip Bovára bízták. A kompozíció alapjait megőrizte, de csökkentette az épület magasságát és jelentős változtatásokat eszközölt a dekoráción. Az eredeti színházépület történelmi elemei valahogy jelen vannak a modern Bolsojban. Ez az évszázados óriás ma egy szinten áll Olaszország és Anglia híres színházi helyszíneivel, és Orosz művészek a színpadon való fellépés egyfajta minőségi jelnek számít. A Bolsoj először mutatkozott be" Hattyúk tava" Ez a produkció annyira lenyűgözte a híres holland virágkötőt, David Lefebert, hogy két új tulipánfajtát fejlesztett ki: az egyiket „Galina Ulanova” szólistáról, a másikat „Bolsoj Színház”-ról nevezték el. Már több évtizede ezek a virágok díszítik a Színház téri virágágyásokat.

 Teatralnaya tér 1

Giacomo Quarenghi olasz építész moszkvai munkája 1803 óta díszíti a fővárost. A hospice ház építésének ötlete Seremejev grófban felesége halála után merült fel. Eleinte Elizvoy Nazarov dolgozott a projekten, de Quarenghi, aki részt vett a munkában, jelentős változtatásokat hajtott végre a projekten. Neki köszönhetően megjelent egy félköríves rotunda oszlopokkal és evangélisták szobraival, ill. házi templom szerzett domborműveket. Az építkezés olyan nagyszabású volt, hogy Seremetyev nem élte meg a befejezését. Az épületen magát a grófot (az egyik kerub arcát róla festették) és feleségét (egy kék ruhás tamburás angyalt) láthatjuk. Most itt található a Szklifoszovszkij Kutatóintézet, és a tervek szerint az Irgalmasság Palotája múzeumát nyitják meg.

 Bolshaya Sukharevskaya tér 3

A sztálini sokemeletes épületek és a Barrikadnaja állomás előcsarnoka mellett áll egy élénksárga épület, ahol egykor Apraksinék nyári birtoka volt. 1811-ben azt tervezték, hogy a csatatereken elesett katonák özvegyeinek adják át, de ezek a tervek nem váltak valóra. Elindult Honvédő Háború diktálta a feltételeit, és itt kapott helyet a sebesültek kórháza. És amikor a franciák Moszkvába jöttek, szinte porig égették az épületet - csak a falak maradtak. Ivan Gilardi 1813-ban kezdte meg a restaurálását, 1818-ban pedig fia, Domenico csatlakozott hozzá. Jelentősen kibővítette apja épületét, és újabb emelettel bővítette. Itt egy templomot is helyreállítottak, amely olyan népszerűvé vált, hogy ünnepnapokon csak meghívással lehetett látogatni. Idővel a plébánia bezárt, ma pedig ben özvegyi ház Az Institute for Advanced Medical Studies található.

 utca. Barrikadnaya, 2/1

A „Domenico Gilardi - Afanasy Grigoriev” duett közös munkájának újabb gyümölcse. Alig végeztek a Nemesleányok Intézetével, és nekiláttak a jótékonysági intézmények kezelését szolgáló épületnek. Orosz Birodalom. Fő ház, két szimmetrikus szárny, oszlopok oroszlánfigurákkal és kerítés két bejárati kapuval - így nézett ki a kuratórium egészen az 1840-es évek második feléig, az épületek egyesítéséig és a homlokzati architektúra megváltoztatásáig. Ez az épület egyébként csak egy rekonstrukciót élt át, és nem egy jelentőset. Valamikor a híres szobrász, Ivan Vitali keze volt benne: a karzat oszlopcsarnoka mögötti elülső falon játszó gyerekek képét tette hozzá. Az épület központi részében található helyiségek kőboltozattal vannak lefedve az iratok és a megtakarítások védelme érdekében. Érdekesség, hogy a kuratórium azon kevés akkori épületek egyike, amelyet nem érintett a tűz.

 utca. Szolyanka, 14a

Péter Oroszországában mindennapos volt a nagylelkű ajándékozás. Ennek egyik bizonyítéka a Lefortovo-palota, amelyet I. Péter fegyvertársának, Franz Lefortnak adott. És bár a palota építését Dmitrij Aksamitov orosz építész végezte, Lefortovosky projektjében igyekezett elszakadni az orosz építészet Petrin előtti formáitól, és felhasználni az olasz építészet hagyományait. A fogadóterem területe itt meghaladta a 300-at négyzetméter, és másfél ezer vendéget tudott egyszerre fogadni. Elegáns gardróbszekrények, zöld bőrkárpitok a falakon, hatalmas ágyak és egyéb remek belső elemek tették Moszkva legszebbjévé a rezidenciát. A luxustól, a részegségtől és a kicsapongástól való függősége azonban nem tette lehetővé Lefortnak, hogy sokáig élvezze az életet egy fényűző kastélyban: néhány évvel később alkoholizmusban halt meg, I. Péter pedig Alekszandr Mensikovnak adományozta az épületet. Péter munkatársa azonban nem akarta teljesen elhagyni az eklektikus, magastetős palota falait. Azt mondják, hogy szelleme még mindig itt él, és kísérti a modern lakosokat.

 utca. 2. Baumanskaya, 3

Az épület, ahol ma a Világirodalmi Intézet található, három évszázados múlttal büszkélkedhet. Kezdetben azt hitték, hogy a szerző Osip Bove, és csak 1975-ben derült ki, hogy Gagarin herceg főházának igazi alkotója az olasz Domenico Gilardi. A herceg megszerezte ezt az ingatlant, és megkezdte az építkezést eleje XIX század. Az épület homlokzatát a megszokott oszlopcsarnok helyett a második emelet szintjén három íves fülke díszíti, rajtuk sasokat és babérkoszorúkat ábrázoló, díszes domborműves betétek. Belső dekoráció A palota luxusával is ámulatba ejt: Nagy terem tánchoz számos nyitott nappalit és egyéb helyiséget gazdag stukkós oszlopokkal díszítenek. Az épület azonban napjainkra némileg „eloroszosodott”: 1937 óta itt működik a Világirodalmi Intézet, a főbejárat előtt pedig Gorkij emlékművét emelték.

 utca sarok Petrovka és Strastnogo Blvd., 15/29

1777-ben a Moszkvszkij Izvesztyiában egy hirdetés jelent meg üvegházhatású fák és virágok eladásáról, és velük együtt - háztartási eszközökés tulajdon. A gróf fia, Alekszej Saltykov volt az, aki eladta apja birtokát. 25 ezer rubelért a birtok az állam tulajdonába került. Itt kapott helyet a fogyatékkal élők otthona, 1803-ban pedig a Nemesleányok Intézete. Az új cél befejezését és újbóli felszerelését igényelte, amelyet Ivan Gilardi vállalt el. Tervezése szerint a területet kövekkel kerítették be, magas melléképületet emeltek, és a főépületet bővítették. Gilardi, a fia folytatta az újjáépítést. A házak síkhomlokzatába volument vitt, majd később Afanasy Grigorjevvel együttműködve új szárnyakkal bővítette az épületet, kiegészítve ezzel a monumentális együttes megjelenését.

 utca. Myasnitskaya, 7, 2. épület

Egy kiégett malomtól a pusztaságban Moszkva legnagyobb birtokáig. Golitsin hercegek birtoka körülbelül száz év alatt így ment. Ma ez a múzeum birtokkultúra- az egyetlen a fővárosban, amely minden történelmi épületet megőrzött. Itt láthatók a szarvasmarha- és lovasudvarok, a templom, a minisztériumi komplexum, a mester udvara és még sok más. Egy időben a birtokot meglátogatták a Romanov család képviselői, Fjodor Dosztojevszkij, Uljanov-Lenin és mások híres személyiségek. Ma itt túrát tehet vagy szervezhet gyerek buli. Egyébként a helyi parkban Pjotr Klodt szobrai vannak - híres szerző lovak a szentpétervári Anicskov hídon.

 Nyárfa sikátor, 6

Még a zajos Garden Ringen belül is található egy sarokban csendes sikátorok és egy romantikus Olaszország. Az Usachev-Naydenov birtok Domenico Gilardi utolsó moszkvai alkotásának számít. Az építész Luigi Cagnola és Antonio Antolini követőjeként megalkotta a sajátját saját stílus, az olasz birodalmi stílus hagyományai alapján. BAN BEN orosz főváros Gilardi építette a Gagarin-birtokot Povarskaya-n, a Studenets-birtokot Presnyán, a lovasudvart és a Zenepavilont a Kuzminki-birtokon és még sok mást. Gilardi az Usachev testvérek, teakereskedők számára építette a „Magas hegyek” birtokát, utolsó tulajdonosa pedig a Naydenov család volt. A kastélyban ma is vannak antik öntöttvas vázák, oroszlánok a rámpán és Ámor szobra. A szovjet időkben az épületet az egészségügyi dolgozók és a filmesek választották: itt forgatták a „Pokrovszkij kaput” és a „Lebilincselő boldogság csillagát”, valamint tuberkulózis-klinika és egészségügyi központok is működtek. Ma a sportorvostudomány tudományos és gyakorlati központja működik itt.

 utca. Zemljanoy Val, 53

Gostiny Dvor

Az elsők egyike pláza Moszkva hat évszázados múltra tekint vissza, és az ott található üzletek számát sok modern tömegkereskedelmi intézmény megirigyelheti. A 15. században a Gostiny Dvor egyszerre 760 bérlőnek adott otthont, akik kereskedési platform telket, és saját kezűleg üzletet építettek. Az építkezés minőségét senki sem figyelte, idővel dőlések, ejtések és repedések kezdtek megjelenni az épületben, ami az épület megsemmisítésével fenyegetett. A 18. század végén kezdtek beszélni Gostiny Dvor újjáépítéséről, és Giacomo Quarenghire bízták. És bár az építész eredeti projektje megváltozott (a helyiségek sajátosságai és az orosz építők hanyagsága megakadályozta a terv betartását), Gostiny Dvor a híres olasz egyik legjobb alkotása.

 utca. Iljinka, 4

Bolt "Eliseevsky"

Moszkva egyik leghíresebb élelmiszerboltja a Tverszkaja utca 14. számú házban található. A Matvey Kazakov tervei alapján épült épület magába szívta az olasz klasszicizmus minden tökéletességét és harmóniáját. Az étkezőket és a gasztronómusokat azonban nem vonzotta építészeti jellemzők, és különleges élelmiszerek, ritka italok és királyi belső terek. Eliseev kereskedő 1898-ban vásárolta meg ezt a kastélyt, és három évvel később itt fejeződött be az újjáépítés. A fényűző „Tverszkaja palotában” három kereskedési szint volt: gyümölcsökkel (ez volt az „Eliseevsky” legnagyobb részlege), édességekkel, élelmiszer- és gasztronómiai árukkal, valamint kristálytermékekkel. Itt hozták létre saját termelésüket is. A kastély 1917-ig Eliszejev tulajdona volt. Itt továbbra is „múzeumi” áron lehet élelmiszert vásárolni. Kiderült, hogy a kereskedő által kigondolt fő mérföldkő (élelmiszer a gazdag fogyasztók számára) évszázadok és rekonstrukciók ellenőrzése alatt áll.

 utca. Tverszkaja, 14

Ha elírást vagy hibát talál, válassza ki az azt tartalmazó szövegrészletet, és nyomja meg a Ctrl + ↵ billentyűkombinációt

A múlt korszakainak építészeti bizonyítékaihoz való hozzáállás Olaszországban apolitikus és toleráns, nem függ a politikai érzelmektől és preferenciáktól, és tiszteletben tartja minden elmúlt korszakot. Például senki sem fogja lerombolni Capri szigetén Lenin emlékművét, aki 1908-1910-ben kétszer is Makszim Gorkijhoz érkezett. Ez az emlékmű ugyanolyan mérföldkő a szigeten, mint a Kék-barlang.
Rómában nemcsak a Mussolini-fórumot és az egyértelmű MussoliniDux feliratú obeliszket őrzik, hanem a fasiszta időszakból származó épületeket is. Az EUR-negyed, ahol a fasizmus idején megkezdődött a meghiúsult római világkiállítás komplexumának építése, a régi tervek szerint készült el az 1950-1960-as években. És ez a hozzáállás az építészeti emlékekhez egész Olaszországban jellemző.
Az olasz városokat úgy lehet olvasni, mint egy történelemtankönyvet, amelyek egyik korszakról a másikra haladnak, mint egyik térről a másikra. Nincs a világon olyan ország, ahol ennyi építészeti kincs lenne. Íme néhány szám:

Az országban mintegy 30 ezer történelmi jelentőségű templom található
200 katedrális
60 ezer kápolna és kápolna
29 ezer levéltár
300 építészeti komplexum
300 püspöki rezidencia
40 ezer palota, kastély és erőd
20 ezer város és település történelmi központokállami védelem alatt áll.

Építészet Az ókori Róma
Ezért nem meglepő, hogy Olaszország építészete évszázadokon át megőrizte az ókori Róma és a reneszánsz nyomait. Az ókori római korból a leghíresebb épület a Pantheon, vagyis a Minden istenek temploma.
Ma a Pantheon nemzeti mauzóleum. Itt vannak Rafael Santi maradványai, híres művészés reneszánsz építész. Itt található a Savoyai-dinasztia királyainak sírja is.
A Forum Romanum sokkal rosszabb állapotban maradt fenn, de a Forum együttesét alkotó épületek megmaradtak: oszlopok, diadalívek, templomok, fürdők. A római Colosseum az ókori Róma egyik építészeti emléke is.
Amikor Olaszország felvette a kereszténységet, itt kezdtek építeni bizánci stílusú bazilikákat - az első keresztény templomokat.
Építészeti emlékek in gótikus stílus Olaszországban kezdtek megjelenni eleje XII század. Ennek a stílusnak a leghíresebb építészeti remekei Firenzében találhatók:

Santa Croce templom
Santa Maria del Fiore katedrális
Santa Maria Novella templom

Santa Maria del Fiore Firenzében:

A 12. század végén gótikus stílusban kezdték építeni a világi épületeket, palotákat és kastélyokat. A központokban állították fel publikus élet Olaszok – tovább nagy területek, piazza. Gótikus stílusban épültek paloták Perugiában, Bresciában, Comóban és Firenzében. Például a régi palota Firenzében - Palazzo Vecchio a Piazza della Signoria téren, amelyet Arnolfo di Cambio építész épített a 13. század végén - a 14. század elején.

Reneszánsz építészet Olaszországban.
A gótikus stílust a 14. század vége felé fokozatosan megszüntették az olasz építészek. Elkezdődik az olasz kultúra és művészet reneszánsza vagy reneszánsza. A reneszánsz építészet alapítója Olaszországban a firenzei Filippo Brunelleschi. Az ő tervei szerint épült fel a San Lorenzo-templom, a Pitti-palota és a Pazzi-kápolna. A Santa Maria del Fiore híres kupolája ennek a különleges építésznek az alkotása.
Egy másik híres reneszánsz építész Donato Bramante. Tervei szerint Rómában megépült a Kancellária Palota és a San Pietro in Montorio-templom, a milánói Szent Ambrus kolostor udvara, valamint a vatikáni Szent Péter-székesegyház. Mindegyik építészeti műemlék Olaszországban.
A reneszánsz kultúra legmagasabb virágzása a 14. században következik be. Itália építészete ekkoriban fejezte ki leginkább a humanizmus eszméit és az ember teremtő és szellemi erejébe vetett hitet. Michelangelo Buonarroti és Rafael Santi építészeti fantáziáikban ki tudták fejezni az olaszok esztétikai eszméit.
Raphael Santi befejezte a Bramante által elkezdett Szent Péter-székesegyház építését.

Michelangelo olyan szobrok szerzőjeként ismert, mint: Pieta (Krisztus siralma), Dávid, Mózes, Lorenzo sírjaés Giuliano Medici. Építészként a vatikáni Szent Péter-bazilika kupolájának elkészítésével vált híressé.
Leonardo da Vinci készített egy építészeti tervet ideális város, kigondolta és papírra vetette a kétszintes, külön kocsik és gyalogos utak tervét egy ilyen városban.

Olaszország építészete 17. század.
A barokk stílus Olaszországból ered, a 16. század végén és a 17. század elején felváltotta a reneszánsz építészetét.
Barokk - igényes, fantázia, buja stílus az építészetben. Arra volt hivatva, hogy bizonyos festészeti és szobrászati technikákkal a luxus és a hatalom illúzióját keltse az épületekben. A terjedelem és a lépték létrehozásához oszlopsorokat, szobrokat és pilasztereket használnak. Az atlaszok és a kariatidák a barokk építészet jelei. Az építészeti együttesek minden részlete vizuálisan összekapcsolódik, egyetlen oszlopot vagy szobrot sem tekintenek külön elem. Minden egységes egészként néz ki és érzékelhető: belső terek, homlokzatok, kerti és parképítmények díszítése.

Ennek a stílusnak a képviselője, Lorenzo Bernini 284 oszlopból álló oszlopsort készített a római Szent Péter téren. Az oszlopcsarnok a Szent Péter-székesegyház mesterséges perspektívájaként szolgál, vizuálisan kibővítve azt. Az azonos nevű tér és katedrális a barokk stílusú várostervezés kiváló példája.
A Piazza Navona téren máig működik a Négy folyó szökőkútja a Gangeszt, a Dunát, a La Platát és a Nílust szimbolikusan ábrázoló szoborfigurákkal.
Ennek az irányzatnak egy másik kiemelkedő képviselője, Francesco Borromini a Sant'Agnese és a San Carlo-templomot építette a Négy Folyó szökőkútjával szemben.
A San Carlo-templom a 17. századi olaszországi barokk építészet kiváló példája. A templom megjelenése a barokk stílus teljes elemkészletét mutatja be: áttekinthető oszloprendszer, egyenetlen, hullámos falfelülettel, szakadt oromfallal, megfelelő szobrászattal és világos dekorációval.

Olasz építészek Oroszországban

Rusz történelméből tudjuk, hogy a legszebb építészeti építményeket, amelyek a mai napig nevezetesek, híres külföldi építészek építették. Azt javaslom, hogy emlékezzünk azokra az olasz építészekre, akik a legszebb épületekben örökítették meg emléküket.

1485. július 19-én Anton Fryazin olasz építész alapította Moszkvában a Taynickaya tornyot, a moszkvai Kreml legrégebbi tornyát. 7 oroszországi olasz építészre és építőre emlékezünk.

1. Anton Fryazin

Antonio Gilardi építész és diplomata, akit a moszkoviták Anton Fryazinnak becéztek, egyike volt az első olaszoknak, akik Oroszországba érkeztek. 1469-ben érkezett Moszkvába Jurij Trachaniot, Vissarion bíboros nagykövete kíséretében, III. Iván moszkvai nagyherceg és Paleologus Zsófia házassági javaslatával.

Eredmények

Az 1580-as években a moszkvai Kreml építésével foglalkozott: a Moszkvai Kreml két tornya van - Tainitskaya és Vodozvodnaya.

2. Ridolfo Arisztotelész Fioravanti

Nagyboldogasszony-székesegyház

Az olasz építész Moszkvába érkezését bizonyítja az Első Szófiai Krónika, amely szerint „a nagy napon” (húsvétkor) érkezett, és nem egyedül, hanem „hogy Arisztotelész magával vitte fia Andrei nevét, és a kicsi a fiú neve Petrushey.” .

Arisztotelész Fioravanti moszkvai munkája a Nagyboldogasszony-székesegyház romjainak Miskin és Krivcov általi lebontásával kezdődött. Az új katedrális helyének megtisztítása mindössze egy hetet vett igénybe – 7 nap alatt teljesen eltávolították azt, ami három évig tartott. A falmaradványok lebontását „kos” - egy vassal átkötött tölgyfa rönk segítségével végezték, amelyet egy három gerendából álló „piramisra” függesztettek fel, és himbálózva nekiütközött a falnak. Amikor ez nem volt elég, facöveket vertek a megmaradt faltöredékek alsó részébe és felgyújtották. A falbontás már korábban befejeződött volna, ha a munkásoknak van idejük gyorsabban kivinni a követ az udvarról. Az építész azonban nem sietett az építkezés megkezdésével. Fioravanti megértette, hogy nem tehet mást, minthogy figyelembe veszi az orosz nép szokásait és ízlését, és nem szabad mesterségesen átvinnie ide a számára ismerős formákat. nyugati építészet. Ezért, miután befejezte az alapozást, Arisztotelész körbeutazta az országot, hogy megismerkedjen az ősi orosz építészettel.

Eredmények

Felépítette a Nagyboldogasszony-székesegyházat a moszkvai Kremlben. Tüzérségi főnökként részt vett III. Ivan Novgorod, Kazany és Tver elleni hadjárataiban. Harangokat öntött és érméket vert.

3. Pietro Antonio Solari

Moszkva első hivatalos főépítésze. Milánóból érkezett 1490-ben. Valószínűleg III. Iván lenyűgöző szerződéses összeget ajánlott Solarinak, mivel az építész visszautasította a nagyon csábító projekteket Olaszországban. Mindössze 3 évig élt Moszkvában, és 1493-ban halt meg.

Eredmények

A moszkvai Kreml több tornyát építette (Borovitskaya, Konstantino-Eleninskaya, Szenátus stb.). Ruffóval együtt befejezte a Facets Kamara építését.

4. Domenico Andrea Trezzini

1703-tól Oroszországban dolgozott, Szentpétervár első építésze lett. Trezzini lefektette az európai iskola alapjait az orosz építészetben.

Eredmények

A Kronstadtot és az Alekszandr Nyevszkij Lavrát Trezzini tervei alapján alapították, és megkezdődött az újjáépítés Péter és Pál erőd kőben elkészült a Vasziljevszkij-sziget szabályos alaprajzának egy része stb.

5. Antonio Rinaldi

1751-ben az építész meghívást kapott Oroszországba, a kis-oroszországi K. G. Razumovszkij hetmanjához. A szerződést hét évre írták alá, annak feltételei között szerepelt az orosz mesterek olasz általi képzése. Aztán 1754-ben Antonio Rinaldi a „kis udvar” építésze lett, vagyis a leendő III. Péter császár belső körének tagja lett.

Eredmények

A Nagy Gatchina palota építése

6. Giacomo Antonio Domenico Quarenghi

1780-ban II. Katalin meghívására érkezett Szentpétervárra, mint „Őfelsége udvarának építésze”. Philip Vigel orosz író így emlékezett vissza az építészre: „Az öreg Guarenghi gyakran sétált, és mindenki ismerte őt, mert figyelemre méltó volt a hatalmas kékes hagymáról, amelyet a természet orra helyett az arcára ragasztott.”

Eredmények

Az angol palota építése Peterhofban, az Ermitázs Színház épülete, a szentpétervári Tudományos Akadémia, a Carskoe Selo-i Sándor-palota.

7. Karl Ivanovics Rossi

Egy nápolyi születésű 1795-ben Oroszországba ment szerencsét keresni, és csatlakozott a szentpétervári Admiralitás Építészeti Főiskolához.

Oroszország fő tevékenységi területe a városi építészeti együttesek létrehozása volt. Nagyrészt neki köszönhető, hogy Szentpétervár új arcot kapott, egy óriási, Napóleon felett aratott győzelmekre büszke birodalom központjává vált.

Eredmények

Rossi a Mihajlovszkij-palota együtteseiben testesítette meg mesterségét, Palota tér a grandiózus vezérkar épületével és a diadalívvel, Szenátus tér a Szenátus és Zsinat épületeivel, az Alexandrinskaya tér épületekkel Alexandrinsky Színház stb.

A 15. században az olasz építészek jelentős mértékben hozzájárultak az alkotáshoz a Kreml megjelenése, miután ott építette a legtöbb épületet.
Legkiemelkedőbb alkotások abból az időszakból - a Kreml-tornyok, a Nagy Iván harangtornya, a csiszolt kamra, a Nagyboldogasszony-székesegyház, az Arkangyal-székesegyház.
BAN BENXVIIIszázadi olasz építészek létrehozta a régi Gostiny Dvort, a Bolsoj Színházat a Színház térrel, a Diadalkapuval és a Sándor-kertet.
BAN BEN Állami Múzeum Képzőművészet névadója. Puskin kiállított a XIII-XVI. századi szobrokés mintegy 200 mű Olasz festészet.
Olasz éttermek és üzletek jelentős rést foglalnak el a modern Moszkva piacán.

Az orosz-olasz kapcsolatoknak évszázados története van. Az orosz nagykövetek első dokumentált látogatására 1461-ben került sor Francesco Sforza milánói hercegnél. Történetét számos látogatás és üzenetváltás jellemzi. Az olaszok játszották a legkiemelkedőbb szerepet Moszkvában a 15. században, amikor III. Iván nagyherceg meghívására olasz építészek ténylegesen létrehozták a Kreml imázsát, amely ma már az egész világon ismert.

A Kreml nagy olasz építői

Az olasz építészek második hulláma, a XVIII-XIX

Az Appenninektől Moszkváig terjedő építészek ismételt „inváziója” a 18. században történt. olasz építészek meghívást kaptak mindkét főváros díszítésére, az új - Szentpétervár, a régi - Moszkva. A városban dolgozott Giovani Maria Fontana, Bartolomeo Francesco Rastrelli, Francesco Camporesi, Giacomo Quarenghi, Giuseppe Bovе, aki orosz Osipra változtatta a nevét.

Giacomo Quarenghi (Giacomo Quarenghi), 1744-1818, - szintén híres orosz építész olasz eredetű, Bergamoból származik. Még mielőtt híres lett Szentpéterváron, Moszkvában dolgozott. Itt, tervei szerint, 1790-1830 között épületek épültek (Iljinka u. 4.) a Kreml közelében és a Hospice House (szegények és nyomorékok kórháza-menedékhelye) a Bolshaya Sukharevskaya tér 3. szám alatt, az 1. épület.

Az építész nagyban hozzájárult Moszkva megjelenéséhez Osip Bova (Guiseppe Bova), 1784-1834 . Szentpéterváron született, egy nápolyi művész családjában. Építészként tevékenyen részt vett Moszkva 1812-es tűzvész (a Napóleon elleni háború) utáni helyreállításában. Projektje szerint Moszkvában helyreállították a Kreml-et, létrehozták a Színház teret, Diadalkapu, melynek pontos másolata nem messze található, a homlokzatokat díszítették (1817) és kirakták. Sándor kert a Kreml falainál.

Építészmérnök Domenico Gilardi, 1785-1845, a svájci Ticino kantonból, Oroszországban is híressé vált a tűzvész utáni Moszkva helyreállításában való részvételével. Tervei szerint a Moszkvai Egyetem épületei (Mokhovaya, 9), a Katalin Nemesleányok Intézete (ma Központi ház orosz hadsereg, Suvorovskaya tér 2., 1. épület), Szlobodszkij-palota (ma a Bauman Moszkvai Állami Műszaki Egyetem „régi” épülete, 2. Baumanskaya Street, 5.), Lunins háza, amelyet jelenleg a Keleti Művészeti Múzeum foglal el ( Nikitsky Blvd., 12a. sz.), Usachev-Naydenov birtok (Zemljanoy Val, 53. sz.), Studenets birtok Presnyán (Mantulinskaya u. 5. sz.).

Olasz festészet és szobrászat Moszkvában

Moszkva leghíresebb és leggazdagabb múzeuma európai szobrászat a festés pedig az . Nagy olaszok eredeti festményei vannak itt kiállítva: Botticelli „Az Angyali üdvözlet”, Pippi „A hölgy a WC-ben” és még sokan mások. A múzeumnak van egy olasz udvara - a középkori és a reneszánsz (XIII-XVI. század) szobrászati csarnoka. Építészeti formáival megismétli a firenzei Palazzo Bargello udvarát, és tele van öntvényekkel (igazi méretekben!) híres művek akkori szobrok. Itt őrzik a firenzei piazzát díszítő Michelagelo „Dávid”, Donatello „Condottiere Gattemelata” és Verrocchio „Condottiere Colleoni” szobrainak másolatait, amelyek a padovai és velencei téren láthatók. A múzeum külön terme az ókori Itália és az ókori Róma (Kr. e. 8. század – Kr. u. V. század) szobrának, több terme pedig a XV-XVII.

A múzeum termeiben ma mintegy 200 festmény látható. olasz művészek, kronológiailag az olasz festészet teljes fejlődési időszakát felölelik. A legtöbb és kiváló minőségű A 17-18. századi olasz festészet ezen szakasza. Itt láthatja Guido Reni és Bernardo Strozzi, Massimo Stanzione és Andrea Vaccaro, Sebastiano Mazzoni és Luca Ferrari, Jacopo Vignali és Bartolomeo Ligozzi, Antonio Petrini és Francesco Trevisani, Giovanni Antonio Pellegrini és Francesco Fontebasso, Giuseppe Torelli, Michel Nogari és Stefano munkáit. Marieschi és Carlo Magini.

Az olasz szekció csúcspontja festmények XIX-XX századok - Andrei Appiani, az Appenninek-félsziget neoklasszicizmusának vezető képviselője „Napóleon a trónon”. századi festmények közül érdemes kiemelni Bronzino, Boltraffio, Paris Bordone, Lorenzo Lotto, Tizian és Giulio Romano munkáit.

A korai itáliai festészet része kicsi, de a sienai iskola különösen sokszínű benne. A gyűjtemény remekei a Familia di Bonaventura (Duccio asszisztense) „Keresztrefeszítése”, valamint Simone Martini által készített „Mária Magdolna” és „Szent Ágoston”.

Olaszország bolygónk igazi kincstára. Sehol máshol nincs ennyi jelentős látnivaló. Az olasz utcákon sétálva teljes egészében készült épületekbe botlhatunk különböző korszakok. És sehol máshol az olaszok ilyen törődően és takarékosan viszonyulnak történelmük minden időszakához.

Több mint 30 ezer történelmi jelentőségű templomot, 200 katedrálist és 60 ezer kápolnát, 300 püspöki rezidenciát és 40 ezer palotát őriztek meg itt, és ez nem egy teljes lista.

Olaszország építészeti stílusai a következőkre oszthatók:
- Az ókori Róma;
— bizánci stílusú építészet;
— A reneszánsz építészete;
- gótikus stílus;
- Barokk.
Valószínűleg az ókori Róma volt a legnagyobb hatással ennek az országnak a stílusára. Az akkori kor leghíresebb épülete a római Colosseum és a Pantheon, amely egykor az istenek temploma volt, ma pedig mauzóleum, ahol a Savoyai-dinasztia királyainak maradványai, valamint a híres művész maradványai. Raphael Santi, nyugi.

Valószínűleg Olaszország kivételével a világon egyetlen ország sem dicsekedhet ilyen szépséggel és építészeti formagazdagsággal. Ilyen mennyiség sehol nincs történelmi emlékművek, amelyek ősidők óta érkeztek hozzánk. Olaszországban utazva a tankönyv nélküli turisták könnyen elvégezhetnek egy expressz tanfolyamot európai történelem– az ókori Rómától a huszadik századig – annyira reprezentatív és eredeti az olasz építészet.

Mint tudják, „minden út Rómába vezet”, mert itt őrizték meg a legősibb épületeket. Nem hiába nevezik ezt a várost „örökkévalónak”. Az egyik fő turisztikai látványosság a Colosseum volt és maradt – a több mint kétezer évvel ezelőtti események tanúja. Gladiátorharcok, nyilvános kivégzések, sportversenyek, állatviadalok és egyéb, olykor nagyon kegyetlen látványosságok. Az ókori római építészet példáit is megőrizték, mint például a Forum Romanum és a Pantheon.

A keresztény korszak eljövetelével Olaszország egy új építészeti stílus – a román stílus – szülőhelye lett. A román építészet szembetűnő példája a veronai San Zeno és a milánói Sant'Ambrogio bazilika. Aztán Firenzében, Pisában és Toszkána más városaiban a súlyos román stílust egy magasztosabb gótikus stílus váltja fel. Az olasz gótikát nyugodt egyensúlya és harmóniája jellemzi. A mintái benne vannak templomépítészet vannak katedrális Santa Maria del Fiore Firenzében, Szent Márk-bazilika Velencében. A gótikus stílusban készült világi épületek Palazzo Vecchio Firenzében, a velencei Dózse-palotában.

Amikor Velencébe érkezik, teljes mértékben átérezheti a barokk stílus virágzását - a luxus és a pompa minden építészeti részletében érezhető. A velencei építészek városukat Olaszország egyik legszebb városává tették. Velence híres díszes barokk palotáiról és bazilikáiról. Itt található a Palazzo Vendramin-Calergi is, amelyet Giorgione művész festett, és amely Wagner zeneszerző otthonaként szolgált.

A reneszánsz idején Firenze valóban az volt kulturális főváros Olaszország. Itt élt és dolgozott Leonardo da Vinci, Buonarotti, Gianni Boccaccio, Dante Alighieri. Ez a központ Olasz reneszánsz, Ezért firenzei építészet formák harmóniájával és klasszikus pompájával ámulatba ejt.

Az ókori római építészet hasonlóan híres épülete a Forum Romanum. A Pantheonnál rosszabb állapotban jutott el napjainkba, de diadalívei, fürdői és templomai megmaradtak.
Amikor Olaszország keresztény országgá vált, nagyon sok bazilika épült itt bizánci stílusban.
A 12. század elején kezdtek megjelenni a gótikus stílusú épületek. Ilyen épületek közé tartozik a Santa Maria del Fiore katedrális és a Santa Croce-templom. A nemesi paloták gótikus stílusban is épültek, például Firenze és Perugia palotái.
A 14. század végén kezdődött a reneszánsz. Brunelleschit tartják ennek az építészeti stílusnak az alapítójának, aki olyan remekműveket épített, mint a San Lorenzo-templom, híres palota Pitti és Pazzi kápolna. Egy másik híres építész, Donato Bramante építette a vatikáni Szent Péter-székesegyházat, amely igazi műalkotás. Ezt a katedrálist egyébként Raphael Santi fejezte be, a kupolát pedig Michelangelo készítette.
A reneszánsz után eljött a barokk stílus ideje. Ezt a stílust Lorenzo alapította, és épületeinek luxusa, pompája és ereje jellemezte. Különféle pilasztereket, oszlopsorokat és szobrokat használtak itt. Feltűnő példa Ez a San Carlo-templom stílusa. Olaszországban a mai napig rengeteg barokk épület található, amelyek elkábítják a képzeletet.

Nápolyban az építészeti nevezetességek a Két Szicíliai Királyság uralkodóinak rezidenciájaként tartják számon - királyi palota században épült, és a San Carlo Színház (Real Teatro di San Carlo) - a legrégebbi Opera színház egy csodálatos akusztikával rendelkező világban. A neoklasszicizmus a nápolyi építészet uralkodó stílusa.
Olaszország építészete az idők feletti győzelem szimbóluma, és nem csak azért, mert még mindig megcsodálhatjuk az ódon épületeket, hanem azért is, mert a szomszédos Olaszországban lehetnek olyan épületek, amelyek életkora több száz évre van egymástól – és ez különleges hangulatot ad Olaszországnak. .