แร็ปเปอร์ที่โด่งดังที่สุด ใครคือแร็ปเปอร์ที่เก่งที่สุดในยุคของเรา? สิ่งที่เราคิด

แร็พคือ ส่วนสำคัญวัฒนธรรมฮิปฮอป ในรูปแบบมีตำแหน่งตรงกลางระหว่างบทกวีและร้อยแก้ว ศิลปินแร็พ "อ่าน" เนื้อเพลงเพลงของตนเป็นเพลงเข้าจังหวะหรือบีทบ็อกซ์ แร็ปเปอร์ที่โด่งดังและขายดีที่สุดสิบคนทั่วโลกมีชื่ออยู่ในรายชื่อการจัดอันดับ

10

Curtis Blow ได้รับการขนานนามว่าเป็น "ผู้บุกเบิก" ในวัฒนธรรมฮิปฮอป เขาเป็นผู้บุกเบิกที่ทำให้เพลงแร็พเป็นที่นิยมในหมู่คนทั่วไป และคนที่มีความสามารถยังอยู่ในเงามืดในที่สุดก็ตระหนักว่าคุณสามารถสร้างรายได้มากมายจากการแสดงดนตรีแร็พ

9

ลิลเป็นแร็ปเปอร์มาตั้งแต่เกิดตั้งแต่ในวัยเด็ก เจ้าของในอนาคตของแพลตตินัมหนึ่งแผ่นและแผ่นเสียงทองคำสองแผ่นสำหรับอัลบั้มของเขาเริ่มร่วมมือกับค่ายเพลง Cash Money และต่อมาเขาก็สร้าง Young Money Entertainment ของตัวเองขึ้นมาโดยมีศิลปินแร็พคนอื่นเข้าร่วมด้วย

8

ผู้ชายบรูคลินที่รู้จักกันในชื่อเล่นว่า Biggie กลายเป็น "ผู้ค้นพบ" วัฒนธรรมฮิปฮอปในนิวยอร์กจริงๆ อัลบั้มแรกของเขา Ready to Die กลายเป็นลัทธิบูชาอย่างแท้จริงสำหรับผู้อยู่อาศัยใน Big Apple น่าเสียดายที่ "ราชา" แห่งอีสต์แบงก์ถูกยิงเสียชีวิตในปี 1997 ในการต่อสู้บนท้องถนนครั้งหนึ่ง แต่ก็ยังสามารถแสดงให้โลกเห็นสถิติที่สองได้รับใบรับรองเพชรและขายได้ 10 ล้านชุดทั่วโลก แต่การเปิดตัวเกิดขึ้นหลังจากการเสียชีวิตของศิลปินแร็พ

7 ราคิม

แร็ปเปอร์คนนี้ถือเป็นหนึ่งในตัวแทนของโรงเรียนฮิปฮอปเก่าซึ่งอิทธิพลอันทรงพลังยังคงดึงดูดจิตใจมาจนถึงทุกวันนี้ คนรุ่นใหม่- Rakim มีสไตล์การแต่งเพลงที่เป็นเอกลักษณ์ เนื้อเพลงของเขามักจะซับซ้อนและเต็มไปด้วยธีมทางศาสนา พลังพิเศษของเสียงของแร็ปเปอร์สามารถทำให้ผู้ฟังอยู่ในสภาวะที่เกือบจะสะกดจิต บังคับให้เขา "มีส่วนร่วม" อย่างสมบูรณ์ในเสียงเพลงที่นุ่มนวลและสนุกสนานที่ถักทอเข้าด้วยกัน

6

Lorin สมควรได้รับการยอมรับเป็นพิเศษในวัฒนธรรมฮิปฮอป ไม่เพียงเพราะเธอเป็นผู้หญิงคนเดียวในการจัดอันดับนี้ สไตล์การแสดงเพลงเฉพาะของเธอ - ในแนวเพลงใหม่ - ชนะใจใครหลายคน ศิลปินแร็พสามารถผสมผสานดนตรีหลายสไตล์อย่าง "เบา ๆ " และกลมกลืนในงานของเธอ - โซล, เร้กเก้, แจ๊ส - ทั้งหมดนี้สร้างเสียงที่มีประสิทธิภาพเป็นเอกลักษณ์ ข้อพิสูจน์ถึงความสำเร็จที่สมควรได้รับของเธอคือรางวัลแกรมมี่ 8 รางวัลซึ่งนักแสดงได้รับก่อนอายุ 25 ปี

5

Eminem เป็นแร็ปเปอร์ผิวขาวเพียงคนเดียวที่มีความสามารถและสไตล์ดนตรีที่เป็นเอกลักษณ์ทำให้คนทั้งโลกหลงใหล สิ่งพิมพ์ที่มีชื่อเสียง โรลลิ่งสโตนได้รับรางวัล Eminem ตำแหน่ง 83 อย่างถูกต้องในการจัดอันดับ 100 ศิลปินที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในโลก เนื้อเพลงของเพลงของเขาเป็นการอภิปรายเกี่ยวกับประเด็นทางสังคมที่นักแสดงตรวจสอบอย่างกล้าหาญผ่านปริซึมแห่งอารมณ์ขันสีดำ แต่พรสวรรค์ของนักดนตรีไม่ได้หยุดอยู่ที่การแต่งเนื้อเพลงที่ "เฉียบคม" Eminem เขียนเพลงด้วยตัวเอง เป็นเจ้าของสถานีวิทยุและค่ายเพลงของเขาเอง และมีประสบการณ์ในการถ่ายทำภาพยนตร์ สำหรับการเขียนเพลงประกอบภาพยนตร์เรื่อง 8 Mile ที่เขาแสดงด้วย บทบาทหลักแร็ปเปอร์ได้รับรางวัลออสการ์

4

เมื่อเทียบกับศิลปินแร็พคนอื่นๆ สนูป ด็อกโดดเด่นด้วยลักษณะการแสดงเพลงของเขา - นุ่มนวลโคลงสั้น ๆ บางครั้งก็ "ขี้เกียจ" การนำเสนอตัวเองอย่างเยาะเย้ยต่อสาธารณชนในรูปของ Gangster-Pimp - นักเลงและแมงดาด้วยวลีที่เขาชื่นชอบว่า "ใช่ไอ้ฉัน" Snoop Dogg จัดการเพื่อให้ได้รับการยอมรับและความรักในระดับสากล อัลบั้มของเขาขายได้มากกว่า 20 ล้านชุดทั่วโลก

3 เจย์-ซี

ชื่อบนเวทีของแร็ปเปอร์ได้กลายเป็นหนึ่งในชื่อที่น่าตื่นเต้นที่สุดในประวัติศาสตร์ เมื่อเร็วๆ นี้ในเวทีโลกแห่งดนตรี เพลงในอัลบั้มของเขาติดอันดับชาร์ตเพลงทั้งหมดอย่างถูกต้อง เนื่องจากเพลงเหล่านี้ส่วนใหญ่เป็นผลมาจากการแสดงด้นสดโดยนักแสดง เริ่มต้นอาชีพของเขาในยุค 90 วันนี้ Jay-Z เติบโตไม่เพียงแต่เป็นหนึ่งในนักดนตรีแร็พที่ขายดีที่สุดและมีชื่อเสียงเท่านั้น แต่ยังประสบความสำเร็จในอาชีพของเขาในฐานะนักธุรกิจ ด้วยการเปิดคลับแฟชั่นหลายแห่ง และก่อตั้งไลน์เสื้อผ้าแบรนด์ของตัวเอง .

2 2แพ็ก

หนึ่งในศิลปินแร็พที่มีอิทธิพลมากที่สุดในโลกในวงการฮิปฮอปคือ 2Pac ในตำนาน ภาพลักษณ์ที่เขาสร้างขึ้นกลายเป็นมาตรฐานว่าแร็ปเปอร์ควรมีลักษณะและนำเสนอตัวเองต่อสาธารณะอย่างไร Shakur เป็นนักดนตรีแร็พคนแรกที่ปล่อยตัว สตูดิโออัลบั้มแบ่งออกเป็นส่วนที่มีความหมาย ซึ่งเป็นแรงบันดาลใจให้ศิลปินแร็พรุ่นต่อๆ ไปนำเสนอแนวคิดที่คล้ายคลึงกัน

1

Doctor Dre ผู้ยิ่งใหญ่คือบรรพบุรุษของดนตรีฮิปฮอป ผู้ที่นับถือสไตล์ G-funk ในยุค 80 มากที่สุด ดร. Dre ไม่เพียง แต่เป็นนักแสดงเพลงแร็พเท่านั้น แต่ยังเป็นโปรดิวเซอร์ที่ประสบความสำเร็จของดาราอย่าง Eminem, 2Pac ซึ่งอัลบั้มภายใต้การดูแลของ Dre ได้รับสถานะมัลติแพลตตินัม ข้อดีและการมีส่วนร่วมของเขาในการพัฒนาวัฒนธรรมแร็พนั้นยอดเยี่ยมมาก ดร. Dre ได้รับการเสนอชื่อให้เป็นนักเขียนและผู้จัดพิมพ์กิตติมศักดิ์โดย ACAP สมาคมนักแต่งเพลงชาวอเมริกัน นอกจากการเขียนแล้ว เพลงของตัวเองจัดทำกิจกรรมและร่วมถ่ายทำภาพยนตร์ ดร. Dre ยังเป็นที่รู้จักในฐานะบีทเมกเกอร์ที่ประสบความสำเร็จและมีพรสวรรค์

เพลงแร็พมีความโดดเด่นด้วยความหลากหลาย การนำเสนอแร็ปเปอร์ที่ดีที่สุด 10 คน กลายเป็นหลักฐานโดยตรงที่ตัวแทนแต่ละคน โลกดนตรีสมควรได้รับชื่อเสียงและพร้อมที่จะสร้างความโดดเด่นให้กับตัวเองด้วยความคิดสร้างสรรค์พิเศษและสร้างความพึงพอใจให้กับแฟน ๆ ของเขาด้วยเสียงเพลงที่ไร้ที่ติ แล้วใครล่ะที่ถูกเรียกว่าแร็ปเปอร์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดแห่งศตวรรษที่ 21?

ตั้งแต่แรกเริ่ม ศิลปินได้ดำเนินกิจกรรมทางดนตรีโดยใช้นามแฝง The Notorious B.I.G.

อัลบั้มแรกกลายเป็นพื้นฐานสำหรับการพัฒนาที่ประสบความสำเร็จของศิลปินในโลกดนตรี มันเป็นของสะสม พร้อมถึงตายช่วยให้เราแสดงศักยภาพและวางรากฐานสำหรับความก้าวหน้าต่อไปเพื่อชื่อเสียงและการยอมรับ จากจุดเริ่มต้นใครๆ ก็เดาได้ว่าการพัฒนาของแร็ปเปอร์จะรวดเร็วและน่าประหลาดใจเพียงใด และจะประสบความสำเร็จอย่างน่าทึ่งเพียงใด

น่าเสียดายที่อาชีพนักดนตรีของฉันไม่ได้พัฒนาตราบเท่าที่ฉันต้องการ ในปี 1997 แร็ปเปอร์ถูกสังหารระหว่างการยิงบนท้องถนน 2 สัปดาห์หลังจากนั้น เหตุการณ์ที่น่าเศร้าถูกนำเสนอ อัลบั้มเพลงชีวิตหลังความตาย. ยอดขายสิบล้านเล่มได้รับใบรับรองเพชร

เจย์ ซี

Jay Z เป็นผู้นำมาก งานที่ใช้งานอยู่ในโลกดนตรีมาสองสามทศวรรษ ในช่วงเวลานี้ 13 อัลบั้มสามารถครองตำแหน่งผู้นำในการจัดอันดับโดยได้รับความช่วยเหลือจาก Billboard

แร็ปเปอร์ประกาศตัวเองครั้งแรกเมื่อปลายศตวรรษที่ 20 และเข้าสู่อันดับต้น ๆ ของศิลปินทันที ผู้ฟังหลายคนรู้สึกทึ่งกับลักษณะการแสดงซึ่งมีพื้นฐานมาจากการแสดงอย่างกะทันหันเท่านั้นจึงทำให้ผู้ชื่นชมประหลาดใจได้เสมอ

Jay Z ประสบความสำเร็จไม่เพียงแต่ในด้านดนตรีเท่านั้น แต่ยังรวมถึงธุรกิจด้วย ถึงอย่างไรก็ตาม ข้อเท็จจริงนี้กิจกรรมที่เกี่ยวข้องกับการแร็พยังคงเป็นสิ่งสำคัญ

ในนิตยสาร Rolling Stone Eminem อยู่ในอันดับที่ 83 จาก 100 ศิลปินที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในโลก ตำแหน่งนี้บ่งบอกถึงความรุ่งโรจน์อันน่าทึ่ง นอกจากนี้ Eminem ยังประสบความสำเร็จในการขายอัลบั้มมากกว่าหนึ่งร้อยล้านชุดในประเทศต่างๆ ทั่วโลก

Eminem ประสบความสำเร็จไม่เพียงแต่ในเพลงแร็พเท่านั้น แต่ยังรวมถึงกิจกรรมประเภทอื่น ๆ ด้วย:

• การพัฒนาสถานีวิทยุ
• การจัดการค่ายเพลง
• กำลังถ่ายทำ.

กิจกรรมของ Eminem มีส่วนช่วยให้การโปรโมตประสบความสำเร็จ ในทิศทางที่ถูกต้องและบรรลุความสูงพิเศษ

ราคิม

ความคิดสร้างสรรค์ทางดนตรีของ Rakim สะท้อนถึงอุดมการณ์ที่เขาหลงใหลมาตั้งแต่เด็ก แร็ปเปอร์ซึมซับ ดูถูกต่อคนผิวขาวซึ่งเป็นเหตุให้เขาเหยียดเชื้อชาติ แม้จะมีเหตุการณ์เช่นนี้ แต่หลายคนก็ชื่นชมผลงานของศิลปินที่แตกต่างจากศิลปินแร็พหลายคน

เนื้อเพลงของเพลงของ Rakim เกี่ยวข้องกับศาสนาอิสลามและมีลักษณะทางศาสนา ยิ่งกว่านั้นศิลปินมั่นใจว่าด้วยความช่วยเหลือของอัลลอฮ์เขาสามารถหลีกเลี่ยงการต่อสู้และการโจรกรรมซึ่งอาจนำไปสู่ผลลัพธ์ร้ายแรง

ในงานของเขา Rakim ถอยห่างจากการแสดงด้นสด ในขณะเดียวกันแร็ปเปอร์ก็มีสไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์ซึ่งมีพื้นฐานมาจากโน้ตดนตรีแจ๊ส ความช้าและความนุ่มนวล และคำคล้องจอง Rakim สร้างความพึงพอใจให้กับแฟน ๆ ของเขาด้วยการแต่งเพลงที่มีเอฟเฟกต์สะกดจิต

Rakim นำเสนอเจ็ดแผ่น โดยสี่แผ่นเขียนร่วมกับ Eic B หลายอัลบั้มรวมอยู่ใน 500 อันดับแรกของอัลบั้มที่ดีที่สุด

นาส

Nas ประสบความสำเร็จในการพบผู้ชื่นชมจำนวนมาก ซึ่งทุกคนเต็มใจที่จะพิสูจน์ถึงศักยภาพพิเศษของศิลปินรายนี้ นอกจากนี้อัลบั้มเพลงของเขา Illmatic ยังยิ่งใหญ่ที่สุดอีกด้วย ประวัติศาสตร์ดนตรีฮิปฮอปที่มียอดขายรวมเกินยี่สิบห้าล้านชุด เช่น อาชีพที่ประสบความสำเร็จเริ่มพัฒนาด้วย Columbia Records

นาส เวลานานปะทะกับ Jay Z ซึ่งแย้งว่างานของ Nas เป็นของปลอมและไม่สมควรได้รับความสนใจใดๆ อย่างไรก็ตามในปี 2548 ความบาดหมางระหว่างศิลปินที่มีชื่อเสียงทั้งสองก็สิ้นสุดลง หลังจากนั้น Nas ก็เริ่มร่วมมือกับค่ายเพลง Def Jam Records ซึ่งมี Jay Z เป็นเจ้าของ

อังเดรมีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในชีวิตที่สร้างสรรค์ เขาเป็นตัวแทน แร็พชื่อดังทีม OutKast ซึ่งมีมาตั้งแต่ต้นทศวรรษ 1990 นอกจากนี้ Andre ยังเป็นนักแสดงซึ่งเป็นตัวแทนของไลน์เสื้อผ้าส่วนตัวของเขาและโปรดิวเซอร์เพลง

ได้รับความนิยมสูงสุดจากการแต่งเพลงของนางสาว แจ็คสัน รวมอยู่ในการรวบรวม Stankonia ที่มียอดขายล้านชุด

Snoop Dogg เป็นหนึ่งในแร็ปเปอร์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดแห่งศตวรรษที่ 21 นักดนตรีเข้าถึงจุดสูงสุดได้สำเร็จต้องขอบคุณดร. เพื่อนของเขา ดรี. ความแตกต่างที่สำคัญคือการแสดงเพลงที่สงบโดยมีโน้ตที่เป็นโคลงสั้น ๆ

ในปี 1993 มีการเปิดตัวรอบปฐมทัศน์ครั้งแรก อัลบั้มเดี่ยวจาก Snoop Dogg หรือ DoggyStyle อัลบั้มนี้เป็นอัลบั้มแร็พคลาสสิกอย่างแท้จริง

2แพ็ก

2Pac โด่งดังไปทั่วโลกต้องขอบคุณ ความคิดสร้างสรรค์ที่เป็นเอกลักษณ์- เขาเป็นคนฝั่งตะวันตก น่าเสียดายที่ชีวิตของ 2Pac จบลงอย่างน่าเศร้า ศิลปินมีอายุเพียง 25 ปี ตามข่าวลือ การฆาตกรรมได้รับคำสั่งจาก Notorious B.I.G ซึ่งเป็นตัวแทนของแร็พฝั่งตะวันออก แม้จะมีข้อเท็จจริงนี้ 2Pac ไม่เพียงแต่เข้าสู่ 100 อันดับแรกเท่านั้น แต่ยังเข้าสู่ 10 อันดับแรกด้วย นักร้องที่ดีที่สุดและศิลปินแร็พ

ในช่วงชีวิตของเขา แร็ปเปอร์ขายอัลบั้มได้ 75 ล้านอัลบั้มซึ่งทำให้ผู้คนประหลาดใจอย่างต่อเนื่อง

Curtis Jackson เป็นบุคคลสำคัญในโลกแร็พ นอกจากนี้ 50 cent ยังมีชื่อเสียงในฐานะนักเขียน นักแสดง และโปรดิวเซอร์

เคอร์ติสเกิดที่เซาท์จาเมกาและเติบโตมาอย่างยากจน เมื่ออายุ 12 ปี เคอร์ติสเริ่มขายโคเคน แต่การขายยาเสพติดถูกระงับเนื่องจากกิจกรรมทางดนตรีของเขา ความนิยมรุ่งเรืองเกิดขึ้นในปี พ.ศ. 2545 หลังจากนี้ เคอร์ติสก็พบผู้ชื่นชมถาวรของเขา

ศิลปินตั้งแต่ วัยเด็กมีความสนใจ กิจกรรมดนตรีและเมื่ออายุ 9 ขวบเขาก็เป็นตัวแทนของค่าย Cash Money อันโด่งดังอยู่แล้ว ต่อมา ลิล เวย์น ได้สร้างค่ายเพลงของเขาเอง Young Money ขั้นตอนการพัฒนาดังกล่าวมีส่วนช่วยให้บรรลุเป้าหมายที่ตั้งไว้และเปิดโอกาสอันน่าทึ่งสำหรับการพัฒนาต่อไปในโลกแห่งการแร็พ

อันดับแรก คอลเลกชันเพลงเรียกว่าท่าบล็อกกำลังมาแรง ได้รับการรับรองว่าเป็นแพลทินัม สองอัลบั้มถัดไปที่วางจำหน่ายภายใต้ชื่อ Lights Out และ 500 Degreez กลายเป็นทองคำ ต้องขอบคุณอัลบั้มที่หก Tha Carter III ทำให้สามารถเสริมความแข็งแกร่งให้กับตำแหน่งในเวทีและขายคอลเลกชันได้หนึ่งล้านชุดในเวลาเพียงหนึ่งสัปดาห์ของการขาย สิ่งสำคัญคือต้องทราบว่า Tha Carter III ได้รับการยอมรับว่าดีที่สุดในงานประกาศผลรางวัลแกรมมี่ครั้งที่ 51

แร็ปเปอร์ชื่อดังทุกคนมีความสำเร็จที่สำคัญซึ่งเขาได้เปิดมุมมองที่ยอดเยี่ยมของโลกแห่งดนตรี แร็ปเปอร์ที่นำเสนอเป็นเพียงพื้นฐานของการแร็พอันยิ่งใหญ่ซึ่งอาจก่อความไม่สงบและไพเราะ แนวโน้มปัจจุบันดนตรีช่วยให้เราวางใจได้ว่าศิลปินชั้นนำจะเปลี่ยนแปลงไปตามกาลเวลา แต่ตัวแทนที่ดีที่สุดได้สร้างชื่อในประวัติศาสตร์แล้ว

10 (สมาชิก 1,070,700 ราย)

คู่ของแร็ปเปอร์ Anar Zeynalov และ Timur Odilbekov ก่อตั้งขึ้นในปี 2555 สมาชิกวงมีพื้นเพมาจากอาเซอร์ไบจานและเป็นที่รู้จักในหมู่แฟนๆ ในชื่อเวสและบรูตโต การเลือกชื่อกลุ่มนั้นเชื่อมโยงกับสถานที่เกิดเนื่องจากเมืองบากูตั้งอยู่บนชายฝั่งแคสเปียน

ความพยายามครั้งแรกในการสร้างสรรค์โดยนักดนตรีเกิดขึ้นในช่วงปี 2000 แร็ปเปอร์เองยอมรับว่าสิ่งนี้ทำในลักษณะที่ไม่เป็นมืออาชีพมาก บันทึกเสียงครั้งแรกที่บ้าน จึงเป็นโอกาสที่จะได้เรียนแร็ปด้วย บ้านเกิดหากไม่เป็นเช่นนั้น พวกเขาก็ได้เรียนรู้พื้นฐานทั้งหมดของเพลงฮิตด้วยตัวพวกเขาเอง Guf แร็ปเปอร์ชาวรัสเซียสังเกตเห็นพรสวรรค์ของพวกเขาหลังจากถ่ายทำวิดีโอร่วมกันซึ่งอาชีพนักดนตรีของแร็ปเปอร์เริ่มต้นขึ้น

ในปี 2558 อัลบั้มของกลุ่ม "Side A Side B" เกิดขึ้นอันดับที่ 10 ในบรรดาอัลบั้มที่ขายดีที่สุดในรัสเซีย สมาชิกในกลุ่มยังแสดงตนว่าเป็นศิลปินเดี่ยวที่ประสบความสำเร็จโดยออกอัลบั้มของตัวเอง "The Ves" และ "The Brutto" มีการแสดงให้เห็นเสียงร้องที่ไพเราะในโปรเจ็กต์ร่วมกับแร็ปเปอร์ชื่อดังอื่น ๆ เช่น Slim, Kravets, Khatyn, Tipsy Tip

ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2560 วงได้ประกาศยุติอาชีพนักดนตรีและในเดือนตุลาคม Brutto โพสต์วิดีโออำลาบน Vkontakte

9 (สมาชิก 1,144,000 ราย)

นักร้องมาจากเบลารุสและมี การศึกษาดนตรีมืออาชีพ- ศึกษา ดนตรีสมัยใหม่และเริ่มลองตัวเองเป็นศิลปินแร็พเมื่ออายุ 14 ปี โดยรับหน้าที่เป็นสมาชิกคนหนึ่งของกลุ่มคนอายุสั้น กลุ่มดนตรีลุนแคลน.

วิดีโอเปิดตัว "สวรรค์จะช่วยเรา" เปิดตัวในปี 2555 และกลายเป็นผู้นำชาร์ตทันที ในเดือนพฤศจิกายน 2556 มีการนำเสนออัลบั้ม "Live in High" ในมินสค์ คอนเสิร์ตของแร็ปเปอร์จัดขึ้นที่หนึ่งในสถานที่ที่ใหญ่ที่สุดในประเทศ ซึ่งมีผู้เข้าร่วมประมาณ 13,000 คน ช่อง RAP.RU วางอัลบั้มนี้ไว้ในอันดับที่ห้า Max Korzh เป็นผู้ชนะรางวัลเพลงอันทรงเกียรติมากมาย

ในปี 2014 นักดนตรีบันทึกผลงานเดี่ยวของเขา "Home" ซึ่งกลายเป็นอัลบั้มที่สามในอาชีพนักร้อง Korzh แต่งงานแล้วและแต่งงานกันอย่างมีความสุข เขาเชื่อ ค่านิยมของครอบครัวสิ่งที่สำคัญที่สุดในชีวิต- เอมิเลีย ลูกสาวคนหนึ่งเกิดในครอบครัวของแร็ปเปอร์รายนี้ในปี 2012

8 (สมาชิก 1,253,000 ราย)

แร็ปเปอร์ที่รักที่สุดคนหนึ่งในหมู่คนหนุ่มสาวเกิดในภูมิภาคสโมเลนสค์ นักดนตรีเริ่มเขียนบทกวีเรื่องแรกหลังจากการหย่าร้างของพ่อแม่และตามที่แร็ปเปอร์กล่าวไว้ เขา "ป่วย" กับกีตาร์อย่างแท้จริง นักดนตรีลองใช้มือกับกลุ่มดนตรีต่าง ๆ แม้กระทั่งพยายามจัดกลุ่มของตัวเองเมื่ออายุ 13 ปี

ในฐานะนักเรียน Noize MC มีส่วนร่วม ทำงานเดี่ยวและต่อมาได้ก่อตั้งวงดนตรีชื่อ Protivo Gunz แร็ปเปอร์ประสบความสำเร็จในการเข้าร่วมการแข่งขันฮิปฮอป การเต้นรำ และการต่อสู้ทางดนตรี ซึ่งมักจะเป็นผู้ชนะ

ในปี 2550 แร็ปเปอร์กลายเป็นผู้ชนะการแข่งขัน Hip-Hop.Ru ครั้งที่ 7 ซึ่งทำให้เขาสามารถทำข้อตกลงที่ทำกำไรได้ ข้อตกลงกับยูนิเวอร์แซล มิวสิค กรุ๊ป- ผลงานเปิดตัวครั้งแรกคืออัลบั้ม The Greatest Hits vol.1 ในปี 2013 ทีมงาน Protivo Gunz เฉลิมฉลองวันครบรอบด้วยคอนเสิร์ต - สิบปีของการดำรงอยู่ของกลุ่ม ปัจจุบัน Noize MC คือ หนึ่งในนักดนตรีที่ได้รับค่าตอบแทนสูงที่สุดในรัสเซีย.

7 (สมาชิก 2,265,000 ราย)

ความสามารถทางดนตรีของแร็ปเปอร์ ต้นกำเนิดของยูเครนปรากฏแล้วในวัยเด็ก ในชั้นประถมศึกษาปีที่ 9 แร็ปเปอร์ได้แสดงเปิดตัวต่อหน้าเพื่อนร่วมชั้นด้วยเพลง องค์ประกอบของตัวเอง- เป็นเวลานานที่นักดนตรีไม่สามารถเลือกทิศทางสำหรับความคิดสร้างสรรค์ได้ - ร็อคหรือแร็พ ความนิยมของนักดนตรีได้รับการอำนวยความสะดวกจากงานปาร์ตี้ฮิปฮอปที่เขาจัดขึ้น

นักแสดงไม่เพียงแต่มีความสามารถด้านดนตรีเท่านั้น เป็นแชมป์ของประเทศยูเครนและผู้ชนะเลิศการแข่งขันคิกบ็อกซิ่งชาวยุโรป- นักร้องเป็นที่รู้จักในฐานะผู้ก่อตั้งโครงการที่ไม่แสวงหากำไร “” โรงเรียนกีฬาศิลปะการต่อสู้”

เพลง "Dirty Sluts" ของ Dzhigan, Bogdan Titomir และ Timati มีเรตติ้งสูงบนอินเทอร์เน็ต ในปี 2009 นักร้องกลายเป็นผู้นำด้านการขายบนแพลตฟอร์มดิจิทัล วิดีโอร่วมของแร็ปเปอร์กับนักร้อง Anna Sedakova, Yulia Savicheva, Zhanna Friske และ MakSim ได้รับความนิยมอย่างมาก ในปี 2558 จากข้อมูลของ Muz-TV นักร้องได้รับการยอมรับ นักแสดงที่ดีที่สุดปี- จิแกนคือเจ้าของ รางวัลอันทรงเกียรติ- "เพลงแห่งปี", "แผ่นเสียงทองคำ"

6 กฟ (สมาชิก 2,270,000 ราย)

พ่อแม่ของนักดนตรีย้ายจากมอสโกวมาจีนในช่วงทศวรรษที่ 90 เขาจึงอาศัยอยู่ในประเทศนี้เป็นเวลานาน นักร้องได้รับการศึกษาระดับสูงสองระดับ - ภาษาและเศรษฐศาสตร์.

ตอนอายุ 19 นักดนตรีบันทึกเพลงแรกของเขาหลังจากนั้นงานดนตรีของนักร้องก็หยุดพักครั้งสำคัญ ตามที่แร็ปเปอร์กล่าวไว้ในช่วงชีวิตนี้เขามี ปัญหายาเสพติดร้ายแรงและเป็นดนตรีที่ช่วยให้เขาเลิกเสพติดได้ แต่ไม่นานนัก

ในปี พ.ศ. 2543 ปี กฟเปิดตัวในฐานะสมาชิกของกลุ่ม Rolexx ตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา ความนิยมของนักดนตรีก็เพิ่มมากขึ้น และเขาเซ็นสัญญากับแผ่นดิสก์ในชื่อ Guf หรือที่รู้จักในชื่อ Rolexx จุดเปลี่ยนในอาชีพแร็ปเปอร์คือปี 2549 เมื่อมีการเล่นเพลง "Gossip" ทางวิทยุและดิสโก้เกือบทั้งหมด

Guf แสดงในฐานะสมาชิกของกลุ่ม "Centr" ลองตัวเองในฐานะศิลปินเดี่ยวและมีส่วนร่วมในโปรเจ็กต์ร่วมกับแร็ปเปอร์เช่น Noggano, Smokey Mo, Dzhigan

5 (สมาชิก 2,758,000 ราย)

นักดนตรี ต้นกำเนิดของชาวยิวเกิดที่รัสเซีย และในวัยเด็กอพยพไปอยู่กับพ่อแม่ที่ประเทศเยอรมนี ปัญหาเกี่ยวกับความรู้ภาษาเยอรมันและ ความสัมพันธ์ที่ยากลำบากกับเพื่อนร่วมชั้นกลายเป็นแรงผลักดันสู่จุดเริ่มต้นของการสร้างสรรค์ทางดนตรี

ในปี 2008 นักร้องที่ใช้นามแฝง Oxxxymiron เริ่มโพสต์วิดีโอโดยการมีส่วนร่วมของเขาเองทางออนไลน์ซึ่งทำให้เขามีการเข้าชมมากมายและได้รับความนิยมเป็นครั้งแรก แร็ปเปอร์มีชื่อเสียงในด้านคำอุปมาอุปมัยและคำคล้องจองดั้งเดิมของเขา คำศัพท์การปรากฏตัวของคำหยาบคาย

ในปี 2009 เขาเข้าร่วมในการแข่งขัน HipHop.ru ซึ่งเพลงของเขาได้รับการยอมรับว่าดีที่สุดซึ่งทำให้เกิดความขุ่นเคืองในหมู่แฟน ๆ ของแร็ปเปอร์ Chest เป็นเวลานานที่ Oxxxymiron ไปเที่ยวประเทศ CIS กับแร็ปเปอร์ Shok แต่เนื่องจากเรื่องอื้อฉาวความสัมพันธ์จึงถูกตัดขาด

ในปี 2559 นักดนตรีได้จัดทัวร์ Takeover และ Back to Europe Tour ซึ่งทำให้เขาได้รับความนิยมอย่างมาก การบันทึกการประพันธ์ดนตรีสามรายการร่วมกับแร็ปเปอร์ Porchy ถือว่าประสบความสำเร็จ วิดีโอการต่อสู้บนอินเทอร์เน็ตโดยการมีส่วนร่วมของ Oxxxymiron กำลังได้รับการเข้าชมนับล้านครั้ง.

4L"หนึ่ง (สมาชิก 3,121,000 ราย)

เมื่อตอนเป็นเด็ก L"One มีส่วนร่วมในการเล่นกีฬาอย่างแข็งขันโดยเล่นในทีมบาสเก็ตบอล อาชีพการกีฬามันถูกตัดให้สั้นเนื่องจากอาการบาดเจ็บที่กระดูกสะบ้าหัวเข่า ตามที่ศิลปินที่มีต้นกำเนิดในจอร์เจียนักร้องแสดงความสนใจในการแร็พสมัยใหม่ในวัยเด็ก

เมื่ออายุ 20 ปีแร็ปเปอร์สามารถเข้าร่วมใน KVN เป็นผู้จัดรายการโทรทัศน์และผู้เขียนบทได้ สิ่งนี้ดูไม่เพียงพอสำหรับเขา และเขาตัดสินใจย้ายไปมอสโคว์และลองไปที่นั่น ร่วมกับเพื่อน L"One จัดวงดนตรี “มาร์เซล”และได้ทำสัญญาสร้างรายได้กับแบรนด์ Phlatline จากประเทศเยอรมันในปี พ.ศ. 2550

นักแสดงได้รับความนิยมหลังจากเข้าร่วมการต่อสู้ "การต่อสู้เพื่อความเคารพ" ในปี 2008 อัลบั้ม "Mars" ได้รับการปล่อยตัวและซิงเกิล "Moscow" ครองตำแหน่งผู้นำในชาร์ตเป็นเวลาหลายสัปดาห์

ในปี 2554 L "One ได้ออกแถลงการณ์เกี่ยวกับการล่มสลายของกลุ่มดนตรีเนื่องจากความแตกต่างในความคิดสร้างสรรค์ ในปีเดียวกันนั้นแร็ปเปอร์ เซ็นสัญญากับบริษัท “แบล็คสตาร์”และซิงเกิลของเขา “Everyone is Dancing with their Elbows” ก็กลายเป็นเพลงฮิตแห่งปี วันนี้ L'One ทำ โครงการร่วมกันกับ Timati และ Dzhigan และในตัวเขา คลิปล่าสุดนำแสดงโดยดาราดังเช่น Revva, Martirosyan, Bondarchuk

3 (สมาชิก 3,773,000 ราย)

ศิลปินเริ่มมีความหลงใหลในฮิปฮอปเมื่ออายุ 15 ปีหลังจากย้ายไปมอสโคว์ ในขณะที่เต้นตามที่แร็ปเปอร์กล่าวไว้ เขามีความปรารถนาอย่างยิ่งที่จะขยับไปตามจังหวะของดนตรีและใส่บทบรรยายของเขาเองลงไป ความปรารถนาที่จะพัฒนาเป็นแร็ปเปอร์ไม่ได้หยุดเขา สำเร็จการศึกษาจากโรงเรียนด้วยเหรียญทองรับ อุดมศึกษาเอกเศรษฐศาสตร์-ผู้จัดการและสำเร็จการศึกษาระดับบัณฑิตศึกษา.

เพลงแรกเขียนขึ้นเพื่อความสนุกสนาน ในปี 2550 แร็ปเปอร์ได้ทำการบันทึกเสียงระดับมืออาชีพครั้งแรกในสตูดิโอ GLSS แร็ปเปอร์มีชื่อเสียงในปี 2552 หลังจากเข้าร่วมในโครงการ "Battle for Respect" มีผู้เข้าร่วมการแข่งขัน 2,000 คน และนักร้องก็เป็นหนึ่งใน 40 อันดับแรก แฟน ๆ จำนวนมากถูกพิชิตด้วยการเปิดตัวอัลบั้ม "Remote" ซึ่งมีเพลงที่โดดเด่นด้วยความสามัคคีและความสงบ เพลงที่ปล่อยออกมา “To the Shores” ไม่เพียงครองตำแหน่งแรกในคลิปเป็นเวลานานเท่านั้น แต่ยังได้ยินอีกด้วย เมื่อรับชม ภาพยนตร์สารคดี « การเล่นที่ยุติธรรม: โบกรถ".

2 (สมาชิก 3,987,000 ราย)

หนึ่งในบุคลิกที่หลากหลายที่สุดในธุรกิจการแสดงในแง่ของความสนใจ Basta ประสบความสำเร็จในการตระหนักว่าตัวเองเป็นนักดนตรีนักแสดงดนตรีประเภทต่างๆผู้จัดรายการโทรทัศน์และวิทยุนักแสดงนักเขียนบทผู้กำกับนักธุรกิจที่ประสบความสำเร็จและเจ้าของร่วมของค่ายเพลง Gazgolder

เพลงฮิตครั้งแรก "My Game" เขียนเมื่ออายุ 18 ปีซึ่งแร็ปเปอร์ยังคงถือว่าจนถึงทุกวันนี้เป็นขั้นตอนที่สำคัญที่สุดในการสร้างสรรค์ของเขา จุดเปลี่ยนในอาชีพศิลปินคือปี 2550 เมื่อมีการออกอัลบั้มที่สอง "Basta 2" และผลงานวิดีโอจำนวนหนึ่ง ยอดจำหน่ายสูงสุดเป็นประวัติการณ์ 50,000 ขายในหมู่แฟน ๆ ในสามเดือน

วันนี้แร็ปเปอร์มีประสบการณ์ในการเข้าร่วมในภาพยนตร์หกเรื่องยังคงทำงานเป็นศิลปินแร็พและเขียนบทภาพยนตร์ เปิดตัวในเดือนเมษายน 2017 คลิปใหม่แร็ปเปอร์ “แสนสรา” อุทิศตนเพื่อคุณค่าของครอบครัว (อย่าลืมรับชมและฟังในช่วงท้ายเรตติ้งนี้)- นักดนตรีร็อคชื่อดังมีส่วนร่วมในวิดีโอและใช้ภาพถ่ายในวัยเด็กของแร็ปเปอร์และเพื่อน ๆ ของเขา

1 (สมาชิก 11,885,000 ราย)

Timati ได้รับการยอมรับหลังจากซีซั่นที่สี่ของ "Star Factory" ซึ่งเขาแสดงในฐานะสมาชิกของกลุ่ม "Gang" ตั้งแต่ปี 2549 นักร้องตระหนักว่าตัวเองเป็นนักแสดงเดี่ยวและกลายเป็นผู้ก่อตั้งศูนย์การผลิต "Black Star Inc" วันนี้ชื่อ Timati มีความเกี่ยวข้อง ไม่เพียงแต่ดนตรีเท่านั้น แต่ยังรวมถึงเสื้อผ้าดีไซเนอร์ของนักร้อง, ร้านฟาสต์ฟู้ด Black Star Burger, ภาพยนตร์รัสเซียเรื่อง Heat, Odnoklassniki: Bring Your Luck และแม้แต่การ์ตูนเรื่อง Seize the Day.

มีเรื่องอื้อฉาวและการตำหนิมากมายจากนักดนตรีคนอื่น ๆ ชื่อ Timati นักแสดงถูกกล่าวหาว่ายืมเพลงจากเพื่อนร่วมงานชาวตะวันตก โดยกล่าวหาว่านักร้องลอกเลียนแบบ แม้จะมีข้อกล่าวหาดังกล่าว แต่อัลบั้มของนักร้องก็ทำลายสถิติที่คาดหวังทั้งหมดไม่ใช่แค่ในรัสเซียเท่านั้น ตัวอย่างเช่น, องค์ประกอบ "ยินดีต้อนรับสู่ Saint-Tropez" แทนที่ Lady Gaga ในตำนานจากตำแหน่งแรกใน iTunes สากล.

วันนี้ Timati ยังคงอาชีพของเขาในฐานะศิลปินแร็พและให้ความช่วยเหลือแก่ผู้มีความสามารถรุ่นเยาว์ ในเดือนมีนาคม 2560 นักร้องได้แถลงเกี่ยวกับความปรารถนาที่จะสร้างทีมฟุตบอลของตัวเอง

เวลาในการอ่าน: 12 นาที

การแร็พของรัสเซียเป็นปรากฏการณ์ทางวัฒนธรรมเกิดขึ้นในช่วงปลายยุค มากมายหลายกลุ่มและ นักแสดงเดี่ยวปรากฏตัวในเวลานั้น แต่มีเพียงไม่กี่คนเท่านั้นที่สามารถอยู่ได้โดยไม่สูญเสียสไตล์และความนิยม แร็ปเปอร์รัสเซียใต้ดินที่ดีที่สุด - นั่นคือสิ่งที่เราต้องการจะบอกคุณในวันนี้

ทาสของตะเกียง

หลังจากบันทึกเพียงอัลบั้มเดียวกลุ่มนี้ก็เข้าสู่ประวัติศาสตร์การแร็พของรัสเซียตลอดไปและน่าจะอยู่ที่นั่นเป็นเวลานาน Alexey Perminov ผู้ก่อตั้งกลุ่มภายใต้นามแฝง Grundig มีชีวิตอยู่ได้ไม่นาน แต่ทิ้งความทรงจำอันสดใสและความคิดสร้างสรรค์มากมายไว้เบื้องหลัง เขาเขียนบทกวีมาตั้งแต่เด็ก และทุกๆ ปีข้อความของเขาก็รุนแรงมากขึ้นเรื่อยๆ สะท้อนถึงความเป็นจริงที่อยู่รอบตัวเขา สิ่งนี้ส่งผลให้เกิดความหลงใหลในการแร็พและกับเพื่อนของเขาพวกเขาบันทึกอัลบั้มเปิดตัว "Doesn't It Hurt?" ซึ่งกลายเป็นแร็พคลาสสิกของรัสเซียและกำหนดมาตรฐานมาเป็นเวลานานทั้งในด้านการอ่านและในธีมที่ใช้ ในข้อความ น่าเสียดายที่กลุ่มนี้อยู่ได้ไม่นาน - การติดยาของ Alexey กลายเป็นโรคและทำลายเขาในเวลาต่อมา หลังจากกวีเสียชีวิต คอลเลกชันบทกวีของเขา "My Decadence" ก็ได้รับการตีพิมพ์ หนังสือเล่มนี้เริ่มต้นด้วยข้อความที่เขียนโดย Alexei เอง:
“สิ่งสกปรกดัง ความสกปรกมีมากมาย
ความเสื่อมทรามของฉัน - กาชาด"

จำนวนเฉพาะที่ใหญ่ที่สุด

SPBCh เป็นรูปแบบที่สร้างสรรค์ซึ่งรวมถึงนักข่าว Kirill Ivanov และนักดนตรีอิเล็กทรอนิกส์คู่: Ilya Baramia และ Alexander Zaitsev - “ ของเล่นคริสต์มาส- ในตอนแรก เพลงเป็นการผสมผสานระหว่างการอ่านบทกวีเด็กที่แปลกประหลาดและเจ็บปวดของคิริลล์ คุณลักษณะที่เป็นลักษณะเฉพาะคือการไม่มีจังหวะและกลองใด ๆ บทบาทนี้เล่นโดยทำนองและการบรรยายควรจะฉีก "โครงสร้าง" ของดนตรี ตามที่ Ivanov กล่าวเอง ดนตรีควรแยกออกจากกัน และเพื่อที่จะได้ยิน คุณต้องเครียดราวกับว่ากำลังเล่นอยู่ที่ไหนสักแห่งที่ห่างไกล... ชื่อนั้นถือได้ว่าเป็นแบบไดนามิกเนื่องจากจำนวนเฉพาะคือตัวเลขที่หารด้วยหนึ่งและตัวมันเอง และไม่จำกัดจำนวนดังกล่าว อย่างไรก็ตาม นักคณิตศาสตร์ได้กำหนดวิธีการแสดงตัวเลขนี้ด้วยสายตา “232582657−1” เนื้อเพลงของเพลงมีความโดดเด่นด้วยความคิดริเริ่ม: ภาพและน้ำเสียงดูเหมือนจะคุ้นเคยตั้งแต่วัยเด็ก เป็นเรื่องน่าทึ่งมากที่คนหลายชั่วอายุคนมีความสัมพันธ์เหล่านี้พร้อมกัน นี่คือวิธีที่เสียงของคนรุ่นใหม่สามารถฟังได้ คุณเพียงแค่ต้องฟังจังหวะที่ถูกสะกดจิตและเนื้อเพลงที่ไม่ธรรมดา

มีหนอง

ชื่อจริงของนักแสดงคือ Vyacheslav Alekseevich Mashnov นอกจาก Gnoyny แล้วเขายังมีนามแฝงอีกมากมายที่เขาใช้เป็นครั้งคราวขึ้นอยู่กับทิศทางที่แทร็กถูกปล่อยออกมา: Glory to the CPSU, Valentin Dyadka, Sonya Marmeladova และอื่น ๆ อีกมากมาย วันนี้เขาถือเป็นแร็ปเปอร์ต่อสู้ที่ดีที่สุดในรัสเซีย การต่อสู้ครั้งสุดท้ายของเขากับ Oxxxymiron ได้รับการตอบรับอย่างล้นหลาม การดวลด้วยวาจาครั้งนี้กลายเป็นการต่อสู้ที่ดีที่สุดในประวัติศาสตร์การต่อสู้ของรัสเซีย สลาวาเองก็พูดถึงงานของเขาในลักษณะนี้: "แร็พย่อยวัฒนธรรมอย่างแคบพร้อมเรื่องตลกภายในมากมาย" เขาได้รับอิทธิพลอย่างเห็นได้ชัดจากลัทธิอนาธิปไตยและวัฒนธรรมพังก์ ซึ่งสะท้อนให้เห็นได้ในตำราปัจจุบันของ Gnoyny ตามที่เขาพูดเขายังได้รับอิทธิพลจากกลุ่มเช่น "4 ตำแหน่งบรูโน", "เลนินาแพ็คเก็ต" และผู้นำกลุ่ม "ประมูล" - Leonid Fedorov Gnoyny เป็นแร็ปเปอร์ที่มีประสิทธิผลมากที่สุดในรัสเซีย - ในเวลาเพียงไม่กี่ปีเขาได้ออกอัลบั้มจำนวนมากซึ่งเกินกว่าจำนวนเมตรในทิศทางนี้

วรรณะ

วงดนตรีนี้มีต้นกำเนิดที่ Rostov-on-Don ย้อนกลับไปในปี 1997 ซึ่งเป็นช่วงที่การแร็พในรัสเซียเพิ่งกลายเป็นปรากฏการณ์ทางวัฒนธรรม วันนี้องค์ประกอบของทีมมีดังนี้ Zmey, Vladi, Shym และ Khamil การแสดงครั้งแรกเป็นแบบสมัครเล่นโดยจัดขึ้นในบรรยากาศที่เป็นกันเอง แต่หลังจากนั้นสองสามปีพวกเขาก็จริงจังกับงานฝีมือนี้: กางเกงขากว้างและเครื่องหมายอัศเจรีย์ของ "โย" ถูกมองว่าเป็นถ้อยคำที่เบื่อหูอยู่แล้วและจำเป็นต้องทำอะไรบางอย่างที่ใหญ่โตและก้าวหน้ากว่านี้ โดยไม่ต้องคัดลอก นักแสดงต่างชาติคาสต้าพัฒนาสไตล์ของเธอเองแสดงให้เห็นว่าการแร็พสามารถเป็นต้นฉบับและจริงใจได้ พวกเขาออกคอลเลกชันเพลงชุดแรก "Three-Dimensional Rhymes" ในปี 1999 โดยใช้เงินของตัวเอง ตั้งแต่นั้นมากลุ่มก็ประสบความสำเร็จ: อัลบั้มแล้วอัลบั้มเพิ่มผู้ฟัง Casta ขึ้นอันดับหนึ่งในชาร์ตเพลงพวกเขาได้รับเชิญให้ชมโทรทัศน์ถ่ายวิดีโอแล้ววิดีโอเล่า วันนี้คือที่สุด กลุ่มที่มีชื่อเสียงรัสเซียซึ่งมีแฟนบอลจำนวนมาก

โศกนาฏกรรมของชีวิต

โศกนาฏกรรมแห่งชีวิต - สหภาพสร้างสรรค์เวตลา อูดาลิค และ นิกิตา ราสโคลนิคอฟ กลุ่มนี้ก่อตั้งขึ้นเมื่อกว่าสิบปีที่แล้ว ย้อนกลับไปในปี 2549 จากนั้นกลุ่มผู้เล่นตัวจริง ได้แก่ Tonych Goglev และ Vetl Udalykh ต่อมา Sasha Gorbaty เข้าร่วมกลุ่มเพื่อเรียบเรียงเพลง แผ่นดิสก์แผ่นแรกของกลุ่ม "Unสติ" เปิดตัวในปี 2552 มากกว่าครึ่งหนึ่งของ minuses เขียนโดย Gorbaty ส่วนที่เหลือเขียนโดย Vetl หลังจากอัลบั้มแรก Tonych ออกจากกลุ่มและเริ่มงานเดี่ยวในทิศทางที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง กุมภาพันธ์ 2010 มีการมาถึงของ Nikita Raskolnikov ในกลุ่ม กลุ่มนี้ไม่เพียงแต่เขียนเพลงเท่านั้น แต่ยังถ่ายวิดีโอคุณภาพสูงด้วย - ต่อมน้ำเหลือง, 2012; เหตุผลทั่วไป, 2013; ผลงานของ Raskolnikov สมเด็จพระสันตะปาปา - พระบิดา 2014; Slim, Raskolnikov - ไม่เกี่ยวกับฤดูร้อน 2014 กลุ่มนี้มีประสิทธิผลมากตั้งแต่ปี 2552 มีการออกอัลบั้มไปแล้ว 13 อัลบั้มไม่นับการแต่งเพลงเดี่ยวของนักแสดง กลุ่มนี้เน้นเนื้อเพลงเพื่อส่งเสริมกีฬาและการต่อสู้ยาเสพติด

กุนเตเนียร์

ทีมมอสโกซึ่งก่อตั้งขึ้นในปี 2546 ประกอบด้วยสามคน ได้แก่ Pasha Technik, Blev MS และ Maxim Sinitsyn เป็นคนผิวดำเพียงคนเดียวที่อ่านแร็พของรัสเซีย ในปี 2008 Pasha Technician (ชื่อจริง Ivlev) เข้าคุกเพราะขาย LSD - doba ตามรายงานเขาถูกแฟน ๆ ส่งตัวโดยประสบปัญหาการใช้ยาเกินขนาดจากแบรนด์ หลังจากออกจากคุก พาเวลก็ตัดสินใจคืนเขา ความรุ่งโรจน์ในอดีตและเพิ่มขึ้น วินาทีแรกที่ผู้คนเริ่มพูดถึงเขาอีกครั้งคือการแสดงของเขากับแร็ปเปอร์ Broll ในงาน Versus Battle ในปี 2014 ในปี 2559 Pasha แข่งขันกับ Nikolai Dolzhansky ในการต่อสู้แร็พ บนหน้าปกเช่นเดียวกับในตำรามีการใช้การผสมผสานของศิลปะและการกีฬาแนวหน้า ทีมงานพูดประชดเกี่ยวกับการแร็พโดยบอกเป็นนัยว่าการประชดตัวเองเป็นแนวคิดเริ่มต้นของเทรนด์นี้ สมาชิกในกลุ่มมักจะพบเห็นได้ในกลุ่มแฟนคลับมักจะมาเยือน การแข่งขันฟุตบอล- พวกเขามีความสำเร็จมากมาย: TVZh, Price of Laughter, Market Relations ได้รับการกล่าวถึงในเพลงร่วมกับ Kunteynir

แพ็คเกจเลนิน

องค์ประกอบของทีมคือ Babangida, Vanya Ivan, Double V, Ivan Smekh บางครั้งพวกเขาก็เข้าร่วมโดย Guru Mikhailovich (Vail Skam) ซึ่งทำงานด้านการเตรียมการ ในปี 2008 EP เปิดตัว “Signs of the Uncious” ได้รับการเผยแพร่โดยการมีส่วนร่วมของทีม SpaceCave ซึ่งเป็นบีตเมกเกอร์ชื่อดัง ตำแหน่งพลเมืองของกลุ่มสะท้อนให้เห็นในเนื้อเพลงเกือบตลอดเวลาพวกเขาพยายามปลูกฝังให้ผู้ฟังมีความอยากในความงามและแสดงให้พวกเขาเห็นถึงช่องว่างทางสุนทรีย์ที่แท้จริงของคำนั้น การปฏิเสธลัทธิบริโภคนิยม ความโง่เขลาและความล้มเหลวของระบบทุนนิยม ความหยาบคายของชนชั้นกลาง และค่านิยมพื้นฐาน ล้วนเป็นองค์ประกอบสำคัญของความคิดสร้างสรรค์ของขบวนการ ทุกคนจะพบบางสิ่งเป็นของตัวเองใน Lenin's Package ไม่ว่าจะเป็นคำแนะนำที่ชาญฉลาด คำพูดดีๆ หรือเรื่องตลกที่คุณสามารถหัวเราะได้จากใจ ลักษณะของการแสดงเป็นบทบรรยายที่หยาบและเป็นชาย ซึ่งทำลายขอบเขตของการรับรู้เหมือนค้อน กล่าวง่ายๆ ก็คือผู้ชายถ่ายทอดสิ่งต่างๆ มากมาย Lenin Package ทำงานร่วมกับนักดนตรีใต้ดินหลายคน: RZHB, Troupe Troupov, Buchenwald Flava, Resistance Rows และอื่นๆ อีกมากมาย

ผู้ขนย้ายกลางคืน

มอสโกดูเอต นำเสนอโดย Evgeny Alekhin และ Michal Enotov (Stanislav Mikhailov) ก่อตั้งขึ้นในเดือนมกราคม 2550 อัลบั้มเปิดตัวได้รับการบันทึกในปีเดียวกันในเดือนกุมภาพันธ์ภายใต้ชื่อ "Dance and Think" พ.ศ. 2551 - อัลบั้มที่สองออกวางจำหน่าย - "ความเจ็บปวดมากขึ้น 2 เท่า ความรักมากขึ้น 2 เท่า" 2552 – อัลบั้มใหม่- “โอ้เพื่อน” ในปี 2010 “Criticism of the Pure Heart” ซึ่งเป็นอัลบั้มล่าสุดในรายชื่อจานเสียงของกลุ่มได้รับการปล่อยตัว ในปี 2554 วงได้ลาออกไปอย่างไม่มีกำหนดเพื่อมุ่งเน้นไปที่โปรเจ็กต์อื่น ๆ ของนักดนตรี วงดนตรีตีเนื้อเพลงที่มีอยู่ตรงหน้า ทำให้ผู้ฟังไม่ต้องคิด ซึ่งหลังจากฟังไม่กี่ครั้งก็เริ่มคิดอย่างเป็นอิสระ

กองศพ

Troupov Troupe เป็นกลุ่ม Samara ที่ประกอบด้วยคนสองคน: Dmitry Zaduzhny (Drim) และ Probel ข้อความดังกล่าวเต็มไปด้วยการวิพากษ์วิจารณ์รากฐานทางการเมือง การไม่ปฏิบัติตามคำสั่งของประชาชน และคำสั่งโดยตรงสำหรับการดำเนินการ เว็บไซต์ Last Fm กำหนดแนวเพลงหลายประเภทให้กับกลุ่ม: ฮิปฮอปแนวนามธรรม, ฮิปฮอปใต้ดิน, ฮิปฮอปรัสเซีย, แร็พใต้ดิน พวกเขามีแมตช์มากมายกับวงดนตรีใต้ดินอื่นๆ เช่น Lenina package, SpaceCave, Alcohol after sports, KUNTEYNIR และอื่นๆ อีกมากมาย ทีมงานมีชื่ออื่น ๆ อีกมากมาย: Republic of Coma, Three Microbes, 77 กรกฎาคม, Renaissance, การเคลื่อนไหวอัตโนมัติของผู้ไม่มีชีวิต, Epoha Woz; นักแสดงแต่ละคนก็มีส่วนร่วมด้วย อาชีพเดี่ยว- ไม่ค่อยมีใครรู้เกี่ยวกับนักดนตรีแทบไม่มีข้อมูลและรูปถ่ายบนอินเทอร์เน็ต แต่คุณสามารถค้นหาเพลงมากมายที่เขียนโดย Troupe of Troupes บีตถูกสร้างโดย Drim เช่นเดียวกับบีตเมกเกอร์ เขามีโปรเจ็กต์ของเขาเอง - อะบูฮาชิม ในช่วงแรกของการสร้างสรรค์ อิทธิพลของกลุ่มใต้ดินกลุ่มแรกในรัสเซีย - Slaves of the Lamp - สามารถได้ยินได้อย่างชัดเจน

โคห์ฟลามกลายพันธุ์

Mutant Kohvlam เป็นทีม Magnitogorsk ที่ประกอบด้วยสี่คน: Mikhail Shorokh, Alexey Rezanov, “Brother Two” และ Yang Li บางครั้งเฟรดดี้ก็ปรากฏขึ้นบนแทร็ก - เสียงที่บิดเบี้ยวของรัสเซิล สไตล์ถูกกำหนดให้เป็นนามธรรม ฮิปฮอปข้อความมีการอ้างอิงถึง นักแสดงต่างๆภาพยนตร์และปรากฏการณ์ทางวัฒนธรรมที่เป็นที่ยอมรับโดยทั่วไป รายชื่อจานเสียงค่อนข้างน่าประทับใจ: 2551 - Narkoza'Ostra; 2552 - สิทธิบัตร Tkhlen; 2010 - บลาสเตอร์; 2554 - ไลซเวียคท์ '93; 2012 - Apocalypops; 2556 - ยาแก้ปวด; 2014 - บูคอฟนอสต์ ตลอดการดำรงอยู่ของกลุ่มพวกผู้ชายได้จัดคอนเสิร์ตเพียงไม่กี่ครั้งและสำหรับแฟน ๆ จากทั่ว CIS พวกเขาก็จัดคอนเสิร์ต คอนเสิร์ตออนไลน์— “ถ่ายทอดจากสถานที่เข้าถึงยาก” คำเชิญทางวิดีโอที่ถ่ายทำสำหรับคอนเสิร์ตนั้นมีความโดดเด่นด้วยความคิดริเริ่มและสามารถกำหนดหมวดหมู่อาร์ตเฮาส์ได้อย่างง่ายดาย เป็นที่รู้จักในด้านความสำเร็จโดยมีนักแสดงเช่น: Pikul, Tragedy of Life, Theatre of Sound, Litvin บราเดอร์ทูยังเป็นจิตรกรอีกด้วย ภาพวาดของเขาสามารถพบได้ในแหล่งข้อมูลต่างๆ ทางกลุ่มระบุว่า: “มนุษย์กลายพันธุ์ไม่ขายซีดี มนุษย์กลายพันธุ์ไม่มีอยู่จริงเลย นี่เป็นตำนาน”

ทุกคนคุ้นเคยกับแร็ปเปอร์ที่เล่าว่ามีรถยนต์กี่คัน ไวน์สุดพิเศษหนึ่งขวด และเพื่อนร่วมทางแสนสวยที่พวกเขามี แต่สภาพที่แท้จริงของพวกเขาคืออะไร? อาชีพของคุณนำมาซึ่งเท่าไหร่? พวกเขาติดหนี้โครงการทางธุรกิจมากแค่ไหน? ปรากฎว่า แร็ปเปอร์ที่รวยที่สุดในโลกไม่เพียงแต่ประสบความสำเร็จบนเวทีเท่านั้น แต่ยังมีความสามารถในการจัดการสตาร์ทอัพอีกด้วย

เงินจากการขายคอนเสิร์ตและอัลบั้มจะถูกนำไปใช้เป็นเงินลงทุนในธุรกิจของตนเอง เรานำเสนอรายการ 25 รายการให้คุณทราบ เราจะค่อยๆ เผยตัวเลขที่น่าตกใจ - ขอบเขตของความมั่งคั่ง "ดวงดาว"

1. ลอนนี่ ราชิด ลินน์ จูเนียร์ (ทั่วไป) – แร็ปเปอร์และนักแสดง ทุน 45 ล้านของเขาเปิดอันดับและ ความสำเร็จทางดนตรี- ไม่ใช่ทั้งหมดที่เขามีชื่อเสียง
   ดูเหมือนว่าเขาเป็นคนเดียวที่สามารถแสดงให้ John Wick เห็นได้ว่ากุ้งเครย์ฟิชอยู่ที่ไหนในฤดูหนาว!

1. คาเมรอน โธมัส (วิซ คาลิฟา) ออกอัลบั้มแรกของเขาในปี พ.ศ. 2548 ตอนนี้เขามีเงินในบัญชี 35 ล้าน - ตอนอายุ 29 ปี!

1. William Leonard Roberts II (Rick Ross) ควบคุม 42 ล้านเหรียญ เปิดตัวซิงเกิ้ล“Hustlin” ย้อนกลับไปในปี 2549

1. André Laurent Benjamin คือ André 3000 จากดูโอ้ Outkast แม้ว่าความคิดสร้างสรรค์จะซบเซามานานหลายปี แต่ก็ยังคงอยู่ที่ 45 โดยมีศูนย์หกตัว เห็นได้ชัดว่าเขาสามารถบอกดอกไม้ได้ว่ามีกลิ่นอะไร!

1. โปรดิวเซอร์ Swizz Beatz (จำเพลงของ DMX ได้ไหม) เข้ามาในวงการเพลงในช่วงปลายทศวรรษ 1990 สองทศวรรษต่อมา เขาร่ำรวยขึ้น 65 แต้ม

1. Onika Tanya Menaj (Nicki Minaj) เป็นเจ้าของเงินจำนวน 70-76 ล้านสิ่งนี้ทำให้เธอได้รับตำแหน่งแร็ปเปอร์หญิงที่ร่ำรวยที่สุดคนหนึ่งของโลกอย่างภาคภูมิใจ ทำให้คิดว่า... โดยเฉพาะเมื่อพิจารณาว่านิก้าอายุยังไม่ถึง 35 ด้วยซ้ำ!

1. Rev Run (Joseph Simmons จาก Run DMC) และ "greenies" ชาวอเมริกัน 70 ล้านคนของเขาสมควรเข้าร่วมในการจัดอันดับ นี้ โปรดิวเซอร์ที่มีชื่อเสียงและผู้ก่อตั้งสตูดิโอบันทึกเสียง Def Jam

1. Adam Horowitz (Ad-Rock) และ Michael Diamond (Mike D) จาก Beastie Boys มี 70 และ 90 ตามลำดับ

1. วิลเลียม เจมส์ อดัมส์ จูเนียร์ (วิล.ไอ.แอม) คุ้นเคยกับเลข 75 โดยตรง นอกเหนือจากความสามารถของเขาในฐานะนักร้อง แร็ปเปอร์ นักแต่งเพลง และโปรดิวเซอร์แล้ว เขายังได้รับรางวัลแกรมมี่ถึงเจ็ดครั้งอีกด้วย

1. Akon เป็นแร็ปเปอร์ นักร้อง นักเขียน และโปรดิวเซอร์ แฟนๆ ได้เห็นและแม้กระทั่งสวมใส่เสื้อผ้าจากคอลเลกชั่นเสื้อผ้าที่เขาออกแบบ สิ่งสำคัญคือต้องพิจารณาว่าอาจารย์ได้ทำเพื่อประชากรในแอฟริกามากกว่าผู้ใจบุญคนอื่นๆ ภายใต้การอุปถัมภ์ของมูลนิธิ Akon Lighting Africa โรงไฟฟ้าที่ใช้พลังงานแสงอาทิตย์ที่เป็นมิตรต่อสิ่งแวดล้อมกำลังถูกสร้างขึ้นในประเทศต่างๆ ทั่วทั้งทวีป โอ้ใช่! เขาอายุ 80!

1. Timothy Moseley (Timbaland) เป็นที่รู้จักในฐานะศิลปินแร็พ โปรดิวเซอร์ และนักเขียนร่วม ชื่อของเขาอยู่ใน "ค่าเฉลี่ยทอง" ของการจัดอันดับแร็ปเปอร์ที่ร่ำรวยที่สุดในโลกซึ่งมีความหมายเหมือนกันกับ "ดารา" ในอนาคต 80 ล้านคนพร้อมที่จะจ่ายเงินที่ดีสำหรับบริการส่งเสริมการขาย หลายคนกำลังมองหาการประชุมกับเขา แต่มีเพียงไม่กี่คนเท่านั้นที่โชคดี!

1. แร็ป LL Cool J อเนกประสงค์ แสดงในภาพยนตร์ เขียนบท ดำเนินธุรกิจ และเป็นพิธีกรรายการโทรทัศน์ยอดนิยม เขาซื่อสัตย์ต่อผู้หญิงคนหนึ่งซึ่งเขาแต่งงานด้วยมานานกว่า 20 ปี หากตาชั่งนับร้อยน่าตกใจแสดงว่าคุณต้องการ "มะนาว" หนึ่งร้อยในบัญชี! นอกจากนี้เขายังได้รับการขนานนามว่าเป็นหนึ่งในคนที่อร่อยที่สุด เป็นมิตรและเป็นมิตรมากที่สุดในฮอลลีวูด และนี่คือยุคแห่งความตกต่ำจากความสง่างามและความหยาบคายโดยสิ้นเชิง

1. พรสวรรค์ กิจการ และพระเจ้ารู้ดีว่ามีอะไรอีกบ้างที่ช่วยให้ฟาร์เรลล์ วิลเลียมส์ทำเงินได้ 105 (หรือ 150?) ล้าน นี่คือนักเขียน นักแสดง ผู้ตัดสินในการแข่งขัน และหุ้นส่วนของ Addias Pharell มีความเกี่ยวข้องกับกลุ่ม Neptunes และ N.E.R.D. และข้อกล่าวหาทั้งหมดของเขานั้นมีมากมายนับไม่ถ้วน ฉันจะพูดอะไรได้ - เขารู้สึกถึงชื่อเสียงและผลตอบแทนของมันเอง!

1. นักแสดงและแร็ปเปอร์ Ice Cube (O'Shea Jackson Sr.) เป็นผู้สร้างเพลง "that very" สำหรับ Good Days ทุกที่ เขาเพิ่งก่อตั้งลีกบาสเก็ตบอลใหม่ BIG3 ซึ่งรวบรวมอดีตผู้เล่น NBA มารวมตัวกัน ตัวเลข 120 ที่มั่นคงคือหลักประกันของการดำรงอยู่ที่สะดวกสบายสำหรับวันนี้และอนาคต

1. คอร์โดซาร์ คาลวิน บรอดัส จูเนียร์ (สนูป ด็อกก์) ไม่เพียงอวดความมั่งคั่งมหาศาลเท่านั้น แต่ยังอวดมิตรภาพกับมาร์ธา สจ๊วร์ตอีกด้วย! งานของเขาครองตำแหน่งอันทรงเกียรติในประวัติศาสตร์วัฒนธรรมแร็พ การแสดงของเขาน่าประทับใจ และความเป็นพ่อเผยให้เห็นตัวละครของเขาในรูปแบบใหม่ “มะนาว” 120 ลูกในกระเป๋าของคุณ – แล้วคุณก็เริ่มเขียนบันทึกความทรงจำได้เลย!

1. เมื่อไม่นานมานี้ คำถามของ Kenya West ปรากฏขึ้นเบื้องหน้า เขาทวีตเกี่ยวกับสถานการณ์ทางการเงินและหนี้สินที่ย่ำแย่ของเขา เวสต์หันไปขอความช่วยเหลือจากมิตรและศัตรู โดยสัญญาว่าการลงทุนนี้จะให้ผลตอบแทนที่คุ้มค่า จากข้อมูลเบื้องต้น ตอนนี้เขามี 145 ล้าน ความหมายก็คือว่าสิ่งนี้ไม่ได้เป็นของ Jay Z แม้ว่า...

1. ดเวย์น ไมเคิล คาร์เตอร์ จูเนียร์ (ลิล เวย์น) – นั่นคือ 150! นอกเหนือจากการขายอัลบั้มและจัดทัวร์แล้ว หนึ่งในแร็ปเปอร์ที่รวยที่สุดในโลกยังทำกำไรจากการร่วมมือกับแบรนด์ระดับตำนานและการมีส่วนร่วมในการโปรโมตค่ายเพลง Young Money Entertainment

1. โรนัลด์ "สลิม" วิลเลียมส์ (เจ้าพ่อ) เป็นผู้ก่อตั้ง Cash Money Records และเป็นเศรษฐีมูลค่า 170 ล้านเหรียญ ขับไล่?

1. ไบรอัน "เบิร์ดแมน" วิลเลียมส์ เอาชนะน้องชายได้ 10 แต้ม พวกเขาร่วมกันก่อตั้งสตูดิโอบันทึกเสียงซึ่งเป็นแหล่งรายได้หลัก ตัวช่วยดีๆ สำหรับครอบครัว!

1. Eminem (Marshal Mathers) คือ Slim Shady ตัวจริงและเกือบจะเป็นแร็ปเปอร์ "ผิวขาว" เพียงคนเดียวที่เพื่อนชาวแอฟริกันอเมริกันของเขายอมรับ 201 เป็นข่าวดีที่ Eminem ได้ยินทุกวัน คุณสามารถซื้อสารพัดได้กี่ชิ้น!

1. เบื้องหลังชื่อของ Russell Simmons คือแบรนด์และบริษัทที่โดนใจ เช่น Phat Farm, All Def Digital, Global Grind, Argyleculture, Tantris, American Classics เขามีส่วนร่วมในการก่อตั้ง Def Jam และเป็นสมาชิกของ Run DMC มหันต์ 325 ล้านยังคงเติบโตอย่างต่อเนื่อง!

1. ในปี 2559 ภูเขาทองคำของแร็ปเปอร์ Master P ประกอบด้วย "ลูกบาศก์" 375 อัน เส้นทางสู่จุดสูงสุดอันน่าทึ่งเริ่มต้นจากร้าน No Limit Records & Tapes ซึ่งต่อมาได้กลายเป็นบริษัทบันทึกเสียง อาณาจักรการบันทึกเสียงเล็กๆ เริ่มต้นที่นี่ แต่เมื่อถึงช่วงเปลี่ยนสหัสวรรษ มาสเตอร์ Pi ก็ประสบชะตากรรมอันน่าเศร้าจากการล้มละลาย และเพื่อเป็นการพิสูจน์ความมุ่งมั่นของเขา เขาได้ "เปิดตัว" แบรนด์อีกครั้ง - ภายใต้ชื่อ No Limit บันทึกตลอดกาล ตามมาด้วยการเปิดตัวอัลบั้มที่ 14 ของเขา “Empire, from เครื่องดูดควันสู่ฮอลลีวูด" (2015) เขาคืนสิ่งที่เขามีและยังเพิ่มขึ้นอีกด้วย!

1. Jay-Z ที่กล่าวถึงก่อนหน้านี้เปิดสามอันดับแรกในรายชื่อแร็ปเปอร์ที่รวยที่สุดในโลก คนส่วนใหญ่ในโลกไม่สามารถเข้าถึงได้ 610 ล้านคน แม้ว่าคุณจะทำงานทั้งชีวิตโดยไม่มีวันหยุดหรือวันหยุด... ตามธรรมเนียมในชุมชนแร็พ การริเริ่มทางธุรกิจประกอบขึ้นหากไม่ใช่ส่วนหลัก ก็จะเป็นส่วนสำคัญของความเป็นส่วนตัว แร็ปเปอร์รายนี้ก่อตั้ง Tidal ซึ่งเป็นบริการสตรีมเพลงโดยมี Def Jam Records หนึ่งในผู้ก่อตั้ง Roc Nation Entertainment เป็นเจ้าของ 40/40 Club ในนิวยอร์ก บียอนเซ่ ภรรยาผู้โด่งดังไม่แพ้กันอยู่ไม่ไกลจากสามีของเธอ คะแนนของเธอคือ 450!

1. ดร. ดรีเป็นผู้ก่อตั้งและซีอีโอของ Aftermath Entertainment และ Beats Electronics เขาเริ่มต้นอาชีพของเขาในฐานะศิลปินแร็พในช่วงกลางทศวรรษ 1980 และเช่นเดียวกับคนอื่นๆ ที่มาจากสภาพแวดล้อม "ดารา" ก็คือจัดการรายได้ของตัวเองอย่างเชี่ยวชาญ ในขณะนี้อาณาจักรของเขาอยู่ที่ประมาณ 710 ล้าน อีกเล็กน้อย - และการเปลี่ยนจากอันดับเศรษฐีเป็นมหาเศรษฐีจะเกิดขึ้น!

1. กำลังเปิด นามสกุลการจัดอันดับแร็ปเปอร์ที่ร่ำรวยที่สุดตลอดกาล นี่คือฌอน "ดิดดี้" คอมซ์ ผู้ก่อตั้ง Bad Boy Records (1993) - บทพิสูจน์การใช้ชีวิตของสิ่งที่ถูกต้อง จัดระเบียบธุรกิจนำเงินมามากมายและคุณต้องทำดนตรีเพื่อความสุขของคุณเอง ด้วยเงิน 750 “ถุงดอลลาร์” คุณสามารถผ่อนคลายและนอนเล่นบนชายหาดพร้อมจิบค็อกเทลหวานๆ ไปตลอดชีวิต แต่การหยุดก็เหมือนความตาย! ดิดดี้กำลังทำงานอย่างหนักเพื่อป้องกันความล้มเหลว

การจัดอันดับแร็ปเปอร์ที่รวยที่สุดในโลกนั้นเป็นค่าตัวแปร คนใหม่กำลังรอเขาอยู่ ตัวอักษร” และการเรียงสับเปลี่ยนขึ้นอยู่กับความขยันหมั่นเพียรของผู้คนในการสร้างสรรค์และธุรกิจ หากคุณไม่สามารถมีชีวิตอยู่ได้ทั้งวันโดยปราศจากรายการและการให้คะแนน ให้ลองดูและ มีสิ่งที่น่าสนใจมากมายสำหรับคุณบนเว็บไซต์ของเรา!