บทสนทนาบนพื้นฐานของการวาดภาพคราดหิมะเดือนมีนาคม เยี่ยมชมบ้านพิพิธภัณฑ์

หากต้องการดูการนำเสนอด้วยรูปภาพ การออกแบบ และสไลด์ ดาวน์โหลดไฟล์และเปิดใน PowerPointบนคอมพิวเตอร์ของคุณ
เนื้อหาข้อความของสไลด์นำเสนอ:การเดินทางไป “พิพิธภัณฑ์บ้าน” วันนี้เราจะมาดูการทำซ้ำภาพวาดที่มีชื่อเสียง ศิลปินชาวรัสเซียอิกอร์ เอ็มมานูอิโลวิช กราบาร์” หิมะเดือนมีนาคม" ซึ่งปัจจุบันจัดแสดงอยู่ที่ State Tretyakov Gallery เหมือนลางสังหรณ์แห่งฤดูใบไม้ผลิ ภาพเขียนนี้วาดขึ้นเมื่อปี พ.ศ. 2447 กราบาร์ อิกอร์ เอ็มมานูอิโลวิช E. Grabar เป็นศิลปินและบุคคลสำคัญทางวัฒนธรรมชาวรัสเซียผู้ประพันธ์ภาพวาดที่มีชื่อเสียงมากมาย เขาเกิดในปี พ.ศ. 2414 และเสียชีวิตในปี พ.ศ. 2503 Grabar อาศัยอยู่ ชีวิตที่ยืนยาวและได้ทำประโยชน์มากมายให้กับผู้คน นำความสุขมาสู่ผู้คนมากมาย คำถามสำหรับนักเรียน ในภาพแสดงช่วงเวลาใดของปี? (ฤดูใบไม้ผลิ) เดือนอะไร? (วันแรกของเดือนมีนาคม) ภาพนี้สื่ออารมณ์อะไร? (ด้วยความยินดีตั้งแต่เริ่มมีความอบอุ่นความอุดมสมบูรณ์ แสงแดด.) หิมะที่ไหนยังขาวกระจ่างใสไร้ผู้คนสัมผัส? (ที่ที่คนไม่เดิน) ที่ไหน - มีร่องรอยมากมายถูกละลายด้วยการละลาย? (บนถนน) ตัวที่ละลายกลายเป็นสีแดงจากดินอยู่ที่ไหน? (บนเส้นทาง) เป็นไปได้ไหมเมื่อมองดูหิมะจึงสรุปได้ว่าดวงอาทิตย์ส่องแสงเจิดจ้าข้างนอก? (ใช่ เงาจากต้นไม้มองเห็นได้ในเบื้องหน้า วัตถุที่ปรากฎในภาพมีแสงสว่างต่างกัน) ศิลปินช่วยให้เรามองเห็นสิ่งนี้โดยใช้เทคนิคใด (ใช้คำตรงกันข้าม) ต้นไม้อะไร (ต้นสนหรือผลัดใบ) ชาวบ้านเดินผ่านไปตักน้ำ? ชาวบ้านอายุเท่าไหร่ เธอเป็นเด็กสาวหรือหญิงสูงอายุ? (เธอยังเด็กอยู่กำลังจะไปหยิบน้ำสองถัง เธอเดินเร็ว และมีรูปร่างเหมือนเด็กผู้หญิง) คุณจะว่าอย่างไรเกี่ยวกับการเดินของผู้หญิงในหมู่บ้าน: เธอเดินช้าๆ อย่างใจเย็น หรือเร็ว , อย่างเร่งรีบ? (เธอเดินเร็วและว่องไว) คุณคิดว่าถังว่างเปล่าหรือเต็ม? (ยังว่างอยู่เพราะหญิงสาวเดินเร็ว) ถังในภาพช่วยให้เห็นว่าวันนั้นสดใสและมีแดดจ้าหรือไม่? (ใช่มีเงาสะท้อนของดวงอาทิตย์สว่างจ้า) คำอธิบายของภาพวาด ในภาพเขียนของ I.E. Grabar พรรณนาถึงวันในเดือนมีนาคม นี้ ภูมิทัศน์ชนบท- ในเบื้องหน้า เด็กสาวคนหนึ่งกำลังรีบไปตักน้ำ โดยถือโยกที่มีถังสองใบอยู่บนไหล่ข้างเดียว แม้ว่าจะเป็นเดือนมีนาคม แต่ฤดูหนาวก็ไม่รีบร้อนที่จะสละตำแหน่ง - หญิงสาวแต่งตัวค่อนข้างอบอุ่น: แจ็คเก็ตบุนวม กระโปรงยาวพื้น และผ้าพันคอบนศีรษะ ไม่ใช่เพื่ออะไรหรอกที่คนบอกว่าเมื่อเดือนมีนาคมมาถึงคุณต้องใส่กางเกงสองตัว แม้ว่าอากาศจะอุ่นขึ้นโดยเฉพาะกลางแสงแดด แต่ข้างนอกก็ยังคงชื้นอยู่ และนี่คือความรู้สึกโดยเฉพาะอย่างยิ่งในตอนเย็น คุณสามารถบอกได้ว่าใกล้จะค่ำแล้วด้วยเงาสีน้ำเงินของต้นไม้บนหิมะที่ละลาย เงาดังกล่าวจะเกิดขึ้นได้เฉพาะในแสงสีแดงของพระอาทิตย์ตกเท่านั้น หิมะละลายไปแล้วบนเส้นทาง เส้นทางไปที่ไหนสักแห่งในระยะไกลและหญิงสาวเพื่อที่จะได้น้ำจืดจะต้องไปไกลถึงบ่อน้ำ มองเห็นกระท่อมไม้หลายหลัง ทางด้านขวาคือต้นไม้ พวกมันทิ้งหมวกหิมะอันอบอุ่นไปแล้วและกำลังรอความอบอุ่นอยู่ มีเพียงโลกเท่านั้นที่ไม่รีบร้อนที่จะทิ้งผ้าห่มหิมะ เราเห็นความหนาของหิมะทั้งหมดนี้ในภาพซึ่งจะไม่ยอมแพ้ต่อรังสีที่เพิ่มมากขึ้นในไม่ช้า พระอาทิตย์เดือนมีนาคม- แต่หิมะกลับกลายเป็นฟูแล้ว โดยมีก้อนน้ำแข็งที่ดวงอาทิตย์ละลายอยู่ด้านบน แต่ถึงแม้หิมะที่มีอายุมากขนาดนี้สำหรับศิลปินแล้วก็ยังดูเหมือนเป็นสิ่งมหัศจรรย์ Grabar จับหิมะสีน้ำเงินที่เข้าใจยากซึ่งมองเห็นได้เฉพาะในนั้นเท่านั้น เวลาที่แน่นอนวันหรือเมื่อใกล้จะถึงพลบค่ำ บนถนนมีความสงบสุข เงียบสงบ และคุณได้ยินเพียงหญิงสาวก้าว ทำลายเปลือกน้ำแข็งบาง ๆ ที่ก่อตัวบนเส้นทาง มีเพียงเสียงกระทืบนี้เท่านั้นที่ได้ยินในความเงียบ อากาศมีกลิ่นของฤดูใบไม้ผลิอยู่แล้ว และเพื่อแสดงให้เห็นสิ่งนี้ ภาพจึงถูกทาสีอย่างนุ่มนวลและบางเบา ผู้ชมถูกดึงดูดด้วยความเรียบง่ายของโครงเรื่องความสามัคคีและความสวยงาม ชีวิตในชนบท- ศิลปินบรรยายถึงชีวิตประจำวันอันแสนธรรมดาของชาวหมู่บ้าน แต่เขาเห็นความงามอันเลียนแบบไม่ได้ในตัวพวกเขา Grabar ชื่นชมธรรมชาติที่ตื่นตัว ชื่นชมฤดูใบไม้ผลิที่กำลังจะมาถึง พยายามแสดงพลังที่ยังคงซ่อนเร้นของน้ำที่ละลาย ซึ่งกำลังจะไหลลงสู่ลำธารในภูมิทัศน์ของหมู่บ้าน

ภาพวาด "March Snow" โดยศิลปินชื่อดังชาวรัสเซีย Igor Emmanuilovich Grabar ซึ่งปัจจุบันจัดแสดงอยู่ที่ State Tretyakov Gallery เปรียบเสมือนลางสังหรณ์ของฤดูใบไม้ผลิ ภาพเขียนนี้วาดขึ้นเมื่อปี พ.ศ. 2447

มันเป็นเดือนฤดูใบไม้ผลิของเดือนมีนาคม แต่ในรัสเซียนั้นทรยศมาก บางครั้งมันจะทำให้คุณหลงใหลด้วยความอบอุ่น บางครั้งมันจะทำให้คุณมีน้ำค้างแข็ง และบางครั้งก็โปรยลงมาด้วยหิมะใหม่ และสิ่งนี้สังเกตได้ชัดเจนเป็นพิเศษใน พื้นที่ชนบท- ดังนั้น Grabar จึงตัดสินใจถ่ายภาพวันในเดือนมีนาคมโดยมีฉากหลังเป็นทิวทัศน์ชนบท

หญิงสาวรีบโยกและถังไปยังแหล่งน้ำ เธอแต่งตัวอย่างอบอุ่น: ผ้าพันคอที่ผูกแน่น, เสื้อคลุมหนังแกะและกระโปรงยาวสี เห็นได้ชัดว่าผู้หญิงคนนี้ไม่รังเกียจแฟชั่น ท้ายที่สุดแล้ว คนหนุ่มสาวมักจะรวมตัวกันใกล้แหล่งกำเนิด และแต่ละคนก็พยายามที่จะเอาชนะเพื่อนและเพื่อนบ้านราวกับอยู่ในการแสดง

ในภาพวาด March Snow มองเห็นสิ่งปลูกสร้างของหมู่บ้านได้ แต่มองไม่เห็นตัวบ้าน ซึ่งหมายความว่านางเอกได้ย้ายออกไปจากหมู่บ้านแล้วและกำลังเดินทางไปบ่อน้ำ เห็นได้ชัดว่าดวงอาทิตย์กำลังจะตกแล้ว ผลจากเอฟเฟกต์ตามธรรมชาติในภาพ ผู้เขียนจึงแสดงเงายาวสีน้ำเงินจากต้นไม้สูงซึ่งเราไม่สามารถมองเห็นได้บนหิมะสีเทาอมฟ้าที่ละลายไปแล้วด้วย โทนสีชมพู

ด้านข้างมีภาพลำต้นเปลือยของต้นไม้และพุ่มไม้ พวกเขาทิ้งเสื้อผ้าที่สวยงามในฤดูหนาวที่เต็มไปด้วยหิมะไปแล้วและในอีกไม่กี่สัปดาห์ดอกตูมก็จะบวมปรากฏขึ้น ยังคงมีหิมะอยู่ทั่วบริเวณ ไม่ฟูและเป็นประกายเหมือนในฤดูหนาวอีกต่อไป แต่หนักและบวมด้วยน้ำ และในบางจุดคุณสามารถมองเห็นพื้นดินได้ มีเพียงเส้นทางที่นำไปสู่บ่อน้ำเท่านั้นที่ถูกเหยียบย่ำ

Grabar วาดภาพวันที่มีแสงแดดสดใสในฤดูใบไม้ผลิในสไตล์อิมเพรสชั่นนิสต์ที่เขาชื่นชอบ เฉดสีอ่อน- สิ่งนี้จะสังเกตเห็นได้ชัดเจนเป็นพิเศษในเบื้องหน้าของภาพ ที่นี่สีต่างๆ ได้แก่ สีขาว สีเหลือง และสีชมพูอ่อน และแน่นอนว่าทุกเฉดสีตั้งแต่สีน้ำเงินไปจนถึงสีน้ำเงิน

เมื่อมองผืนผ้าใบดูเหมือนว่าทุกสิ่งที่นี่สูดลมหายใจอย่างสงบและเงียบสงบ แต่เราเข้าใจว่าสิ่งนี้คงอยู่ได้ไม่นาน อีกไม่กี่วัน อากาศก็จะเต็มไปด้วยเสียงร้องของเรือโกงกางที่กลับมาจากดินแดนอันห่างไกล และคุยกันอย่างดุเดือดถึงสถานที่สร้างรัง

ผืนผ้าใบมีเสน่ห์ด้วยความเรียบง่ายและกลมกลืน พรรณนาถึงวันธรรมดาในฤดูใบไม้ผลิทุกวันในหมู่บ้าน Churilkovo ที่ซึ่ง Grabar ไปเยี่ยมเพื่อนของเขา มักจะชื่นชมธรรมชาติ ชื่นชมมัน และพยายามแสดงความงามของมัน

จิตรกร "ปกคลุม" พื้นที่ผ้าใบทั้งหมดด้วยหิมะเพียงเพิ่มฉากประเภทให้กับภาพเท่านั้น: เด็กสาวชาวนาไปตักน้ำด้วยโยก แต่ในร่างที่มีเสน่ห์นี้ที่เคลื่อนไหวไปในอวกาศ ดูเหมือนว่าศิลปินจะรวบรวมโทนสีทั้งหมดที่ใช้ในชุดของงานเป็นพิเศษ จึงทำให้นางเอกมีความสำคัญเป็นพิเศษ

ภาพวาดของ Grabar March Snow ถูกสร้างขึ้นตามหลักการอิมเพรสชั่นนิสต์ทั้งหมด มีซิมโฟนีของการสะท้อนสีต่างๆ และเงาสีน้ำเงินบนหิมะสีขาวเทาและความเข้มของสีลดลงจากด้านล่างของผืนผ้าใบขึ้นไปด้านบน

ภูมิทัศน์ชนบทที่สุขุมรอบคอบเป็นภาพเหมือนของธรรมชาติรัสเซียที่สวยงาม ศิลปินสัมผัสได้ถึงเสน่ห์ของเธออย่างลึกซึ้งและถ่ายทอดมันออกมาอย่างน่าอัศจรรย์ในภาพวาดของเขาซึ่งดึงดูดด้วยความเป็นธรรมชาติและเสน่ห์ภายใน

อิกอร์ เอ็มมานูอิโลวิช กราบาร์ - ชื่อที่มีชื่อเสียงในประวัติศาสตร์วัฒนธรรมรัสเซียแห่งศตวรรษที่ 20
ธรรมชาติมอบพรสวรรค์มากมายให้กับ I. E. Grabar ซึ่งสร้างความประหลาดใจให้กับคนรอบข้างอย่างมากที่เขาสามารถตระหนักได้ กลายเป็นศิลปินคนสำคัญ นักวิจารณ์ศิลปะ นักวิจารณ์ศิลปะช่างซ่อมแซม ครู เจ้าหน้าที่พิพิธภัณฑ์ ผู้จัดงานที่ยอดเยี่ยม แม้แต่สถาปนิก ในเวลาเดียวกัน เป็นเวลาเกือบหกสิบปีด้วยนิสัยที่รุนแรงของเขา เขาจึงเป็นหนึ่งในผู้เข้าร่วมและผู้นำที่กระตือรือร้นที่สุด ชีวิตศิลปะประเทศ.

ภาพเหมือนตนเองพร้อมจานสี พ.ศ. 2477

ในปี พ.ศ. 2419 พ่อแม่ของ Grabar ซึ่งเป็นหนึ่งในผู้สนับสนุนขบวนการปลดปล่อยสลาฟได้ตั้งรกรากในรัสเซีย หลังจากสำเร็จการศึกษาระดับมัธยมปลาย Grabar เรียนที่ Moscow Lyceum (พ.ศ. 2425-32) เขาใฝ่ฝันที่จะวาดภาพพยายามที่จะใกล้ชิดกับแวดวงศิลปะมากขึ้นเยี่ยมชมนิทรรศการทั้งหมดศึกษาคอลเลคชันของ Tretyakov Gallery และคอลเล็กชั่นอื่น ๆ ในมอสโก

ในฤดูใบไม้ร่วงปี พ.ศ. 2432 เมื่ออายุได้ 18 ปี Grabar เดินทางไปเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กโดยแทบไม่มีเงินในกระเป๋า เขาเข้ามหาวิทยาลัย เรียนที่นั่นเป็นเวลาสี่ปีในสองคณะพร้อมกัน - นิติศาสตร์ ประวัติศาสตร์ และภาษาศาสตร์ - และเตรียมพร้อมอย่างต่อเนื่องเพื่อเข้าสู่ Academy of Arts ช่วงนี้เขาหาเลี้ยงชีพด้วยการเขียน เรื่องราวที่น่าขบขันและภาพประกอบสำหรับนิตยสาร Grabar ผ่านขั้นตอนการเข้าเรียนใน Academy of Arts (1894) และเริ่มต้นการศึกษาที่นั่นอย่างยอดเยี่ยมและรวดเร็ว ในปี พ.ศ. 2438 เขาพบว่าตัวเองอยู่ในเวิร์คช็อปของ I. E. Repin ซึ่งได้รับการนับถือจากเขามาก

ในฤดูร้อนปี พ.ศ. 2438 ในช่วงวันหยุด Grabar เดินทางไปเบอร์ลิน ปารีส เวนิส ฟลอเรนซ์ โรม และเนเปิลส์ ในอิตาลีเขาตกตะลึงกับผลงานของปรมาจารย์ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาและในปารีสกับผลงานของอิมเพรสชั่นนิสต์และโพสต์อิมเพรสชั่นนิสต์ที่ Grabar ตลอดปี พ.ศ. 2439-2443 เดินทางไปทั่วยุโรป "เพื่อวัตถุประสงค์ในการศึกษาศิลปะโลกอย่างละเอียดและเชิงลึกและรับการศึกษาด้านสถาปัตยกรรม"

เลดี้ที่เปียโน 2442

ใบไม้สีทอง
1901
ส. ม. 78.5x88
อูฟา

ในปี 1900 Grabar กลับไปรัสเซียและที่นี่ตามที่ศิลปินกล่าวไว้มากที่สุด " ช่วงเวลาที่สร้างสรรค์" หลังจากแยกทางกันมานานเขาก็ตกหลุมรักธรรมชาติของรัสเซียอีกครั้งตะลึงกับความงามของฤดูหนาวของรัสเซียเขียน "ต้นไม้เหนือธรรมชาติต้นไม้ในเทพนิยาย" อย่างไม่มีที่สิ้นสุด - ต้นเบิร์ช ผลงานที่โด่งดังที่สุดของเขาถูกสร้างขึ้นใน ภูมิภาคมอสโก: "หิมะกันยายน" (2446), " ฤดูหนาวสีขาว- Rooks' Nests", "February Blue", "March Snow" (ทั้งหมด 1904), "Chrysanthemums" (1905), "Untidy Table" (1907) ฯลฯ Grabar เขียนไว้ กลางแจ้งโดยคำนึงถึงความสำเร็จ อิมเพรสชั่นนิสต์ชาวฝรั่งเศสแต่เขาไม่ต้องการเลียนแบบพวกเขาแบบสุ่มสี่สุ่มห้าเขาเขียนเป็นภาษารัสเซียโดยรัก "วัตถุและความเป็นจริง"

ลูกกรง,
1901
สีน้ำมันบนผ้าใบ 54x97
นิจนี ทาจิล

หิมะเดือนกันยายน
1903
สีน้ำมันบนผ้าใบ 79x89.

มุมของอสังหาริมทรัพย์ ( แสงตะวัน),
1901
อืม 72x53
สโมเลนสค์

แสงตะวัน
1901
ส. ม. 42.5x79
หอศิลป์ Tretyakov แห่งรัฐ

ช่วงเย็นฤดูหนาว
1903
อืม 54.3x74

2447 กุมภาพันธ์สีน้ำเงิน สีน้ำมันบนผ้าใบ 90x72 มินสค์

"ฟ้าเดือนกุมภาพันธ์"
2447
สีน้ำมันบนผ้าใบ. 141 x 83 ซม
หอศิลป์ Tretyakov แห่งรัฐ

"February Azure" เป็น "ภาพเหมือน" อันงดงามของต้นเบิร์ช เรามองจากล่างขึ้นบนจากร่องลึกในหิมะซึ่งผู้เขียนขุดและทำงานแม้จะมีน้ำค้างแข็งรุนแรง แต่ก็เต็มไปด้วยความสุขจาก "เสียงระฆังและเสียงเรียกของสีรุ้งทั้งหมดรวมกัน ด้วยเคลือบสีน้ำเงินแห่งท้องฟ้า” ภูมิทัศน์ถูกทาสีด้วยสีที่บริสุทธิ์ลายเส้นถูกวางในชั้นที่หนาแน่น

"หิมะเดือนมีนาคม"
1904
สีน้ำมันบนผ้าใบ. 80 x 62 ซม
หอศิลป์ Tretyakov แห่งรัฐ

“ March Snow” -“ ผลงานอิมเพรสชั่นนิสม์ที่สดใสในแนวคิดและพื้นผิว” - ศิลปินยังวาดภาพในที่โล่ง“ ด้วยความหลงใหลและความตื่นเต้นที่เขาโยนสีลงบนผืนผ้าใบราวกับบ้าคลั่งโดยไม่ต้องคิดและชั่งน้ำหนักมากเกินไป โดยพยายามเพียงถ่ายทอดความประทับใจอันน่าตื่นตาของการประโคมข่าวอันร่าเริงครั้งใหญ่นี้เท่านั้น” ในงานเหล่านี้ Grabar สามารถสร้างงานใหม่ขึ้นมาอีกชิ้นได้ (รองจากจิตรกรภูมิทัศน์ชาวรัสเซีย ศตวรรษที่สิบเก้า) ภาพทั่วไปของธรรมชาติของรัสเซีย

น้ำชายามบ่าย
1904
ส. ม. 79x101,
อิวาโนโว

ด้านหลังกาโลหะ
1905
อืม 80x80,
หอศิลป์ Tretyakov แห่งรัฐ

ภาพวาด "Behind the Samovar" (1905) ถูกวาดในเวลากลางวันเปลี่ยนเป็นสีน้ำเงินพลบค่ำ แสงก่อนค่ำนี้ทำให้เอฟเฟกต์ที่งดงามดูมีชีวิตชีวา เช่น แสงที่ริบหรี่ของกาโลหะ ความแวววาวของพื้นผิวโลหะ การแสดงแสงสะท้อนสีน้ำเงินในแก้วคริสตัล และหญิงสาวที่นั่งถือถ้วยข้างกาโลหะก็รวมอยู่ในองค์ประกอบที่งดงามนี้ - แสงสุดท้ายปิดผมและแก้มของเธอ ที่นี่เราเห็นเป็นครั้งแรก ภรรยาในอนาคตศิลปินและนางเอกของภาพบุคคลของเขาหลายภาพ ลูกสาวคนโตศิลปิน มิคาอิล มิเคชิน วัลยา

“หน้าหนาวสีขาว.. รังของ Rooks"
1904
สีน้ำมันบนผ้าใบ. 102 x 48 ซม
หอศิลป์ Tretyakov แห่งรัฐ

กองหิมะ
1904
สีน้ำมันบนผ้าใบ. 71x80
ลวิฟ.

"ศาลาใน Kuzminki"
1904
สีน้ำมันบนผ้าใบ. 80.5 x 103 ซม
รัฐซาราตอฟ พิพิธภัณฑ์ศิลปะพวกเขา. หนึ่ง. ราดิชเชวา

การไหลของฤดูใบไม้ผลิ
1904
อืม 70x89
พิพิธภัณฑ์รัฐรัสเซีย

ดอกไม้และผลไม้บนเปียโน
1904
อืม 79x101
พิพิธภัณฑ์รัฐรัสเซีย

ขวดแยมและแอปเปิ้ล
1904
อืม 48x49
อุซโกรอด

หุ่นนิ่งที่ประสบความสำเร็จในช่วงแรกๆ คือภาพร่าง "Jar of Jam and Apples" (1904) ซึ่งรวบรวมท่าทางที่แปลกประหลาดของศิลปินและทัศนคติของเขาต่อสิ่งที่เรียกว่า "ธรรมชาติที่ตายแล้ว" วัตถุต่างๆ ยืนและนอนอยู่บนโต๊ะ เบียดเสียดกัน กลุ่มที่ใกล้ชิดของพวกเขาซึ่งไร้ชีวิตชีวา ดูเหมือนจะเร่งรีบไปในพายุหมุนทิศทางเดียว ความสามัคคีของวัตถุและการไม่มีช่องว่างระหว่างวัตถุทั้งสองช่วยเพิ่มความประทับใจในการเคลื่อนไหว ที่หัวของวัตถุตระกูลนี้มีขวดแยมอยู่ มันรวมแสงไว้ในภาพวาดด้วยความโปร่งใสของกระจกและสีที่น่าอัศจรรย์ของเนื้อหา ปฏิกิริยาตอบสนองที่งดงามราวกับว่าเงาวิ่งจากวัตถุหนึ่งไปอีกวัตถุ กระดาษห่อหมุนวนรอบแอปเปิ้ล ขอบของฝากระดาษที่ลอยขึ้นไปราวกับอยู่ในสายลม - ทุกอย่างอยู่ภายใต้ความคิดและรูปแบบของ "กระแสแห่งชีวิต" แบบอิมเพรสชั่นนิสต์ซึ่ง ประโยชน์มากยิ่งขึ้นจากความแตกต่างระหว่างความหมาย: “ธรรมชาติที่ตายแล้ว” ดูมีชีวิตชีวามากกว่าที่เห็นและแสดงให้เห็นตามปกติ

"ดอกเบญจมาศ"
1905
สีน้ำมันบนผ้าใบ. 98 x 98 ซม
หอศิลป์ Tretyakov แห่งรัฐ

เช่นเดียวกับในทิวทัศน์ในเวลานี้ หุ่นนิ่งของ Grabar รวบรวมเอาอิมเพรสชันนิสม์ "บริสุทธิ์" ไว้ด้วยกัน ได้แก่ "ไลแลคและฟอร์เก็ตมีน็อต", "เบญจมาศ" (ทั้งปี 1905) เกี่ยวกับภาพวาด "Lilacs และ อย่าลืมฉัน" Grabar เขียนว่า: "ฉันเห็นตะกร้าบนเปียโน ... เต็มไปด้วยอย่าลืมฉันซึ่งดูเหมือนผ้ากำมะหยี่วิเศษมาก สีเทอร์ควอยซ์วัตถุ. ใกล้ๆ กันมีช่อไลแลคสีขาวและสีม่วงอยู่ในเหยือกสีขาว ฉันโยนไลแล็คอีกกิ่งหนึ่งลงบนเปียโนข้างๆ ฉันและเริ่มวาดภาพ...” ภาพหุ่นนิ่งมีอยู่ ความสำเร็จอันยิ่งใหญ่จากทุกคนที่ได้พบเห็นเขา

ไลแลคและดอกฟอร์เก็ตมีน็อต
1905
ส. ม. 80x80
ยาโรสลาฟล์

แอปเปิ้ล
1905
ส. ม. 71x89
ซาราตอฟ

เย็นเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2448

เช้าที่หนาวจัด รังสีสีชมพู
1906
ส., ม. 106.7x98.2
การประชุมส่วนตัว

"เช้าฤดูหนาว"
1907
สีน้ำมันบนผ้าใบ. 80 x 80.5 ซม
พิพิธภัณฑ์ศิลปะเซวาสโทพอลตั้งชื่อตาม พี.เอ็ม.โครชิตสกี้

ผ้าปูโต๊ะสีน้ำเงิน
1907
ส. ม. 81x80

"เข้าสู่สภาวะที่เป็นน้ำแข็ง"
1908
สีน้ำมันบนผ้าใบ. 107 x 108 ซม

สิ่งกระตุ้นที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในการวาดภาพคือความรักของศิลปินต่อฤดูหนาว ตัวเขาเองยอมรับว่าเมื่อสิ้นสุดฤดูหนาวภูมิทัศน์ก็เริ่มน่าสนใจน้อยลงสำหรับเขาและภาพวาดของธรรมชาติก็เข้ามาแทนที่หุ่นนิ่งได้สำเร็จ ในปี พ.ศ. 2448-2451 ธีมฤดูหนาวได้รับเส้นที่มั่นคง - ลวดลายชั้นนำคือรูปน้ำค้างแข็ง มกราคม ปี 1906 และ 1907 ผ่าน "ภายใต้สัญลักษณ์" ของน้ำค้างแข็ง เหตุใดลวดลายฤดูหนาวในท้องถิ่นนี้จึงมีความสำคัญในงานของ Grabar เช่นนี้ ด้วยคำพูดของเขาเอง การทำงานบนน้ำค้างแข็งได้ปลุก "ความกระตือรือร้นในการวาดภาพ" ของเขาขึ้นมา “มีช่วงเวลาสั้นๆ ในโลกที่น่าทึ่งในโพลีโฟนีหลากสีสันราวกับวันที่มีแดดจัดท่ามกลางน้ำค้างแข็ง ซึ่งโทนสีที่เปลี่ยนแปลงทุกนาทีถูกทาสีด้วยเฉดสีที่น่าอัศจรรย์ที่สุด ซึ่งในจานสีมีสีไม่เพียงพอ” ภารกิจหลักประการหนึ่งในการพัฒนาแม่ลายนี้คือการผสมผสานเอฟเฟกต์กราฟิกและรูปภาพเข้าด้วยกันโดยแสดงออกถึงสิ่งอื่น - นี่คือสิ่งที่สร้างคุณลักษณะที่น่าประทับใจที่สุดของน้ำค้างแข็งซึ่งยากต่อการถ่ายทอดในงานศิลปะ Grabar เขียนน้ำค้างแข็ง "ในทุกรูปแบบ" - ประเภทต่างๆ ในตอนเช้าและ ช่วงเย็นท่ามกลางแสงแดดและในวันที่ไม่มีแสงแดด สิ่งนี้ทำในรูปแบบของภาพร่างสีเล็ก ๆ เนื่องจากสีจะแข็งตัวอย่างรวดเร็วในความเย็น Grabar ได้สะสมภาพร่างดังกล่าวไว้ประมาณร้อยภาพ - "ไม่มีเอฟเฟกต์น้ำค้างแข็งในระหว่างวันที่ฉันไม่ได้บันทึกไว้ในคอลเลกชันนี้" ในการประชุมเชิงปฏิบัติการภาพร่างเริ่มกลายเป็นองค์ประกอบที่ประกอบขึ้นเป็นชุดภาพวาด "The Day of Frost" (2450-2451)

"น้ำค้างแข็ง"
1905
สีน้ำมันบนผ้าใบ. 122.4 x 160.3 ซม
พิพิธภัณฑ์ศิลปะยาโรสลาฟล์

น้ำค้างแข็งที่หรูหรา

2447 ฟรอสต์
คิรอฟ

น้ำค้างแข็ง
1907-1908
อืม 102.5x102.5
เคียฟ MRI

เรื่องของน้ำค้างแข็งและ พระอาทิตย์ขึ้น. 1908
ตั้งอยู่ที่สถานทูตรัสเซียในบริเตนใหญ่ กรุงลอนดอน
สีน้ำมันบนผ้าใบ. 85 x 125 ซม
คอลเลกชันส่วนตัว

น้ำค้างแข็ง. พ.ศ. 2461
กระดาษแข็งน้ำมัน 48 x 60 ซม
รัฐอัสตราคาน หอศิลป์พวกเขา. พี.เอ็ม.โดกาดินา

ช่วงเย็นฤดูหนาว
1903
อืม 54.3x74
พิพิธภัณฑ์รัฐรัสเซีย

"หิมะครั้งสุดท้าย"
สีน้ำมันบนผ้าใบ. 95 x 78.5 ซม
พิพิธภัณฑ์รัฐ วิจิตรศิลป์คีร์กีซสถาน

“โต๊ะไม่เรียบร้อย”
1907
สีน้ำมันบนผ้าใบ. 100 x 96 ซม
หอศิลป์ Tretyakov แห่งรัฐ

"เดลฟีเนียม"
2451

2453-23 ศิลปินเรียกช่วงเวลานี้ว่าเป็นช่วงเวลาแห่งการจากไปจากการวาดภาพและความหลงใหลในสถาปัตยกรรม ประวัติศาสตร์ศิลปะ กิจกรรมในพิพิธภัณฑ์ และการปกป้องอนุสาวรีย์ เขาคิดและดำเนินการตีพิมพ์ "History of Russian Art" เล่มแรกในหกเล่ม (พ.ศ. 2452-59) เขียนส่วนที่สำคัญที่สุดสำหรับเรื่องนี้และตีพิมพ์เอกสารเกี่ยวกับ V. A. Serov และ I. I. Levitan

ลูกแพร์บนผ้าปูโต๊ะสีน้ำเงิน 2458

“ป๊อก”
1915
สีน้ำมันบนผ้าใบ. 50 x 73 ซม
หอศิลป์ Tretyakov แห่งรัฐ

“น้ำชายามเช้า (ในตรอก)”
1917
สีน้ำมันบนผ้าใบ. 77 x 87 ซม
พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์แห่งรัฐแห่งสาธารณรัฐตาตาร์สถาน

แอปเปิ้ลสีแดงบนผ้าปูโต๊ะสีน้ำเงิน
1920
อืม 82x82
คอลเลกชันส่วนตัว

"เช้าที่สดใส"
1922
สีน้ำมันบนผ้าใบ. 73 x 104 ซม
พิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์ ศิลปะ และวรรณกรรมแห่งรัฐ - เขตสงวน "Abramtsevo"

“โอ๊ค”
1923
สีน้ำมันบนผ้าใบ. 100 x 134 ซม
พิพิธภัณฑ์ศิลปะฟาร์อีสเทิร์น

เป็นเวลาสิบสองปี (พ.ศ. 2456-25) Grabar เป็นหัวหน้าหอศิลป์ Tretyakov ซึ่งเปลี่ยนหลักการทำงานของพิพิธภัณฑ์อย่างมีนัยสำคัญ หลังการปฏิวัติ เขาทำสิ่งต่างๆ มากมายเพื่อปกป้องอนุสรณ์สถานทางวัฒนธรรมจากการถูกทำลาย ในปีพ.ศ. 2461 ตามความคิดริเริ่มของ Grabar จึงมีการสร้าง Central Restoration Workshops ซึ่งเขาจะมีส่วนร่วมตลอดชีวิตและปัจจุบันเป็นชื่อของเขา มีการค้นพบและเก็บรักษางานศิลปะรัสเซียโบราณหลายชิ้นไว้ที่นี่

“โรวันเบอร์รี่”
1924
สีน้ำมันบนผ้าใบ. 91 x 75 ซม
พิพิธภัณฑ์แห่งรัฐ - เขตสงวน "Rostov Kremlin"

ตั้งแต่ปี 1924 จนถึงปลายทศวรรษ 1940 Grabar วาดภาพอีกครั้งและสนใจเป็นพิเศษในการถ่ายภาพบุคคล เขาพรรณนาถึงคนที่เขารัก วาดภาพนักวิทยาศาสตร์และนักดนตรี ศิลปินเองเรียกว่า "ภาพเหมือนของแม่" (2467), "Svetlana" (2476), "ภาพลูกสาวกับพื้นหลังของภูมิทัศน์ฤดูหนาว" (2477), "ภาพเหมือนของลูกชาย" (2478), "ภาพเหมือน ของนักวิชาการ S. A. Chaplygin” (1935) ดีที่สุด). ภาพเหมือนตนเองของศิลปินสองภาพยังเป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวาง (“ภาพเหมือนตนเองพร้อมจานสี”, 1934; “ภาพเหมือนตนเองในเสื้อคลุมขนสัตว์”, 1947) เขายังกล่าวถึง รูปภาพเฉพาะเรื่อง- “ V.I. เลนินที่สายตรง” (1933), “ ชาวนาที่แผนกต้อนรับกับ V.I. เลนิน” (1938) แน่นอนว่าเขายังคงวาดภาพทิวทัศน์ โดยยังคงเลือกหิมะ แสงแดด และรอยยิ้มมาสู่ชีวิต: “The Last Snow” (1931), “Birch Alley” (1940), “Winter Landscape” (1954) ชุดภาพวาดบน หัวข้อ “วันแห่งจังหวะ” .

"บนทะเลสาบ"
1926
สีน้ำมันบนผ้าใบ. 75.5 x 88 ซม
พิพิธภัณฑ์รัฐรัสเซีย

"ชี้แจง"
1928
สีน้ำมันบนผ้าใบ. 67 x 77 ซม
พิพิธภัณฑ์รัฐรัสเซีย

"ลานมอสโก"
1930
สีน้ำมันบนผ้าใบ. 68 x 80 ซม
พิพิธภัณฑ์รัฐรัสเซีย

Igor Emmanuilovich Grabar ไม่เคยหยุดที่จะเป็นศิลปิน ยังคงรักและอวยพรผลงานของเขาในช่วงหลายปีที่ผ่านมา เขาเชื่อว่า "ศิลปินมีความอ่อนไหวและยืดหยุ่นมากกว่านักวิจารณ์ศิลปะ ดวงตาของเขาไม่ได้ปิดบังคนตาบอดอย่างสิ้นหวัง สมองของเขาไม่ได้เต็มไปด้วยประวัติศาสตร์ ทฤษฎี และอคติทุกประเภทอย่างทรยศ..." - และเขา เมื่อรวมฮิปสเตสทั้งสองนี้เข้าด้วยกัน ใครๆ ก็สามารถตัดสินสิ่งนี้ได้ดีกว่าใครๆ ในการ์ตูนที่เป็นมิตรของ Kukryniksy ซึ่งสร้างขึ้นในปี 1951 เพื่อฉลองครบรอบแปดสิบปีของ Grabar มีภาพเขาอยู่ด้านหลัง โต๊ะซึ่งเป็นจานสีเช่นกัน แปรงเชื่อมต่อกับปากกา และสีเชื่อมต่อกับหมึก

และในการเลือกลวดลายภูมิทัศน์ Grabar ยังคงรักษาอารมณ์ที่งดงามเหมือนเดิม เขาหันไปหาลวดลายฤดูหนาวครั้งแล้วครั้งเล่าไปสู่ธีมน้ำค้างแข็งที่ไม่สิ้นสุด - ปีแล้วปีเล่าเขาเขียนว่า "Luxurious Frost" และ "Day of Frost" (ทั้งปี 1941), "Rime" (1952), "Rime at Sunrise" ( 2498) . ใน “ทิวทัศน์ฤดูหนาว” (1954) ความสดใหม่ของรูปลักษณ์ของลวดลายตามธรรมชาติยังคงขึ้นอยู่กับศิลปิน เขาหยิบเสียงสะท้อนที่ละเอียดอ่อนที่สุด สีฟ้าสวรรค์วี เงาสีน้ำเงินในหิมะ Grabar พบ "กุญแจ" พลาสติกของลวดลายภูมิทัศน์เมื่อวางชิดกันระหว่างต้นไม้เขียวขจีที่เต็มไปด้วยหนามของต้นสนอายุน้อยและความสว่างใสของต้นเบิร์ช ราวกับว่าเติบโตจากพุ่มต้นสนและละลายไปพร้อมกับมงกุฎสีชมพูในพื้นที่กว้างสีน้ำเงิน นอกจากหิมะแล้ว เขายังคงถูกแสงแดดดึงดูด - ในจดหมายฉบับหนึ่งของ Abramtsevo ในปี 1956 Grabar เขียนว่า: "น่าเสียดายที่สภาพอากาศที่ฝนตกรบกวนงานของฉันจริงๆ และงานมอบหมายของฉันก็มีแต่แสงแดดจ้า... ” งานสุดท้าย Grabar - "Birch Alley" (1959) วาดใน Abramtsevo กลายเป็นผลงานชิ้นสุดท้ายของศิลปินเก่าที่ยกย่องธรรมชาติของภูมิภาคมอสโกซึ่งเป็นภาพทิวทัศน์ที่เขาชื่นชอบ - ต้นเบิร์ชรัสเซีย

“อับรามเซโว. เหนียง"
1944
สีน้ำมันบนผ้าใบ. 64 x 80 ซม
พิพิธภัณฑ์ศิลปะซามารา

เดลฟีเนียม 2487

“ในสวน. เตียงเดลฟีเนียม"
1947
สีน้ำมันบนผ้าใบ. 79.3 x 102 ซม
หอศิลป์ Kursk State ตั้งชื่อตาม เอเอ เดเนกิ

Grabar ทำงานตามประเพณีการวาดภาพเหมือนจริงของรัสเซีย ปลาย XIXค. เหลือผู้ดูแลวัฒนธรรมรัสเซียเช่นเดียวกับในด้านอื่น ๆ ของกิจกรรมของเขา - วันหยุดที่ดีที่สุดมีการเปลี่ยนแปลงงาน” ศิลปินกล่าว หากเขาไม่ได้วาดภาพ เขาจะสอน การแสดง เตรียมนิทรรศการ หรือวิจัยศิลปะ ความตายพบว่าเขากำลังทำงานใน "The History of Russian Art" ฉบับหลายเล่มใหม่ " "เราต้องพิจารณาว่านี่เป็นพรสำหรับศิลปะรัสเซียที่มีบุคคลเช่นนี้มีอยู่จริง" S. V. Gerasimov กล่าวเกี่ยวกับเขา

ภาพเหมือนของ Valentina Mikhailovna Grabar ภรรยาของศิลปิน,
1931

ภาพเหมือนตนเอง

หิมะเดือนมีนาคม

“March Snow” - วาดภาพโดย I.E. Grabar ซึ่งแสดงภาพเด็กสาวถือปืนโยกโดยมีฉากหลังเป็นภูมิทัศน์ของหมู่บ้าน ผู้เขียนสร้างผลงานของเขาตามกฎของอิมเพรสชั่นนิสต์ทั้งหมด

ในภาพวาด Grabar บรรยายถึงภูมิทัศน์ของหมู่บ้านในฤดูใบไม้ผลิ เด็กสาวไปตักน้ำและถือโยกพร้อมถังสองใบไว้บนไหล่ “มาร์ต็อกมาแล้ว ใส่กางเกงเจ็ดตัว” - นี่ สุภาษิตพื้นบ้านเกี่ยวข้องมาก เพราะในรัสเซียเดือนมีนาคมค่อนข้างเย็นและชื้น เด็กหญิงในภาพจึงแต่งตัวเหมือนผู้หญิงเดือนมีนาคม เธอสวมแจ็กเก็ตบุนวม กระโปรงยาวและบนศีรษะมีผ้าพันคอที่ทำจากวัสดุที่อบอุ่น

เริ่มมืดแล้ว เงาของต้นไม้ปรากฏให้เห็นในหิมะ หิมะกำลังละลายอย่างช้าๆ มีบ่อน้ำอยู่ใกล้ๆ ซึ่งมีเส้นทางนำไปสู่ เด็กสาวมุ่งหน้าไปที่บ่อน้ำเพื่อเติมน้ำจืดลงในถัง

กระท่อมในหมู่บ้านสามารถมองเห็นได้ ต้นไม้โปรยหิมะออกจากกิ่งก้านและรอคอยที่อากาศอบอุ่นจะมาถึง วันฤดูใบไม้ผลิ- โลกยังคงถูกปกคลุมไปด้วยผ้าห่มสีขาวเหมือนหิมะและยังไม่ได้คิดที่จะแยกจากกัน แม้ว่าจะเป็นฤดูใบไม้ผลิตามปฏิทิน แต่ฤดูหนาวก็ยังคงไม่ยอมแพ้พลังแห่งอำนาจ อย่างไรก็ตาม สามารถสัมผัสได้ถึงลมหายใจของฤดูใบไม้ผลิแล้ว และชั้นหิมะก็ค่อยๆ หายไปภายใต้การโจมตีของดวงอาทิตย์ในเดือนมีนาคม ซึ่งรังสีจะร้อนขึ้นเรื่อยๆ

เมื่อมองภาพแล้วจะรู้สึกถึงความงามของธรรมชาติตลอดจนความสงบและความเงียบสงบ รอบๆ เงียบสงบมากและได้ยินเพียงเสียงฝีเท้าของหญิงสาวเท่านั้น เธอกำลังเดินบนแผ่นหิมะที่ละลายแล้วซึ่งเหยียบย่ำอยู่ใต้ฝ่าเท้าของเธอ ภาพวาดสื่อถึงความงดงามและความกลมกลืนของภูมิทัศน์ในชนบท ผู้เขียนบรรยายถึงชีวิตของชาวบ้านธรรมดา ๆ ในชนบทห่างไกลของรัสเซีย

รูปภาพกระตุ้นอารมณ์เชิงบวกให้กับผู้ชมเท่านั้น เนื่องจากวาดภาพได้ง่าย ไม่ซับซ้อน และจริงใจ เห็นได้ชัดว่าผู้เขียนรักธรรมชาติมากและถ่ายทอดเสน่ห์และความงามของชนบทผ่านความสามารถของเขาแก่ผู้ชม

ภาพวาด "March Snow" ถูกวาดขึ้นในปี 1904 วันนี้ก็ฝากไว้ที่. หอศิลป์ Tretyakov- วันเดือนมีนาคมที่ผู้เขียนบรรยายโดยมีฉากหลังเป็นภูมิทัศน์ในชนบททำให้ผู้ชมประทับใจอย่างยิ่ง เมื่อดูผลงานของ Grabar ผู้ชมดูเหมือนจะสัมผัสได้ถึงธรรมชาติที่เกิดใหม่จากการจำศีล และเพลิดเพลินกับความกลมกลืนของธรรมชาติ

คำอธิบายของภาพวาด March Snow

ผู้เขียนภาพวาด "March Snow" I. E. Grabar เลือกโครงเรื่องง่ายๆ สำหรับผืนผ้าใบของเขา ชีวิตในหมู่บ้าน- ภูมิทัศน์ชนบทที่คุ้นเคยเสริม บ้านไม้และสาวร็อคเกอร์ ไม่ธรรมดาในผืนผ้าใบนี้ สไตล์ศิลปะซึ่งสร้างพื้นผิวที่ดูราวกับหิมะ ก้าวอย่างมั่นใจด้วยพู่กันทาเงาหลากสีและ แสงจ้าสดใสแจ้งให้ผู้ชมทราบทันทีว่าใครคือตัวละครหลักที่นี่

หิมะเดือนมีนาคมปกคลุมทั่วทั้งพื้นที่ด้วยอารมณ์ที่หรูหราและสดใส ความหนาวเหน็บและความขาวในฤดูหนาวได้จางหายไปแล้ว แสงอาทิตย์ในฤดูใบไม้ผลิที่ขี้อายแต่งแต้มสีสันให้กับพรมที่บอบบางด้วยเฉดสีที่แสดงออกถึงอารมณ์มากมาย หญิงสาวสวยในหมู่บ้านสวมเสื้อผ้าสีสดใสเดินไปตามเส้นทางที่มืดมิดและหลอมละลาย ความพลุกพล่านในแต่ละวันกลืนกินเธอ เธอไม่สามารถหยุดและชื่นชมหิมะที่สวยงามในเดือนมีนาคมได้

องค์ประกอบภูมิทัศน์ทั้งหมดที่ประกอบเป็นโครงเรื่องของภาพวาดนั้นอยู่นอกขอบเขตของผืนผ้าใบ มองเห็นส่วนเล็กๆ ของต้นไม้ในโฟร์กราวด์ โดยมีเงาซึ่งสร้างลวดลายที่น่าสนใจบนพื้นที่โล่งที่มีหิมะ เส้นทางอันมืดมนแฝงตัวอยู่เบื้องหลัง และดูเหมือนว่าหญิงสาวกำลังจะทิ้งภาพไว้ให้ผู้ชมอยู่ตามลำพังกับ “March Snow” ที่สวยงามนี้

ชั้นประถมศึกษาปีที่ 3 ชั้นประถมศึกษาปีที่ 5

• เรียงความเรื่องจิตรกรรม Winter Fun ชั้นประถมศึกษาปีที่ 2, ชั้นประถมศึกษาปีที่ 3

  พวกออกไปที่สนาม มีบางอย่างให้ทุกคนได้เพลิดเพลิน เด็กชายวิทยาสวมแจ็กเก็ตสีน้ำเงินและกางเกงรัดรูปขี่ตัว ผลักตัวออกไปอย่างคล่องแคล่วด้วยไม้สกีไปตามลานสกีที่ปูพื้น

• เรียงความเกี่ยวกับภาพวาด Winter Morning ของ Grabar ชั้นประถมศึกษาปีที่ 5

  จิตรกรรม เช้าฤดูหนาว Grabar มีประสิทธิภาพที่น่าสนใจมากและแม้แต่ในระดับที่ไม่ธรรมดาด้วยซ้ำ เมื่อมองจากภาพนี้ เราจะเห็นฤดูหนาวที่ยอดเยี่ยม กองหิมะขนาดใหญ่