วิธีทำไฮไลท์ให้สดใสในรูปวาด ตัวอย่างในภาพ
ส่วนใหญ่ โรงเรียนศิลปะและหลักสูตรการวาดภาพจะสอนการวาดเงาเป็นหลัก การสร้างและวาดรูปดั้งเดิมเช่นทรงกระบอก, ลูกบอล, กรวย, ลูกบาศก์เป็นงานที่ค่อนข้างน่าเบื่อและไม่น่าสนใจ อย่างไรก็ตาม งานเช่นนี้เป็นขั้นตอนแรกในการทำความเข้าใจรูปร่างและปริมาตรของรูปทรงเรขาคณิต รวมถึงความสามารถในการพรรณนาด้านมืดและสว่าง - นั่นคือความสามารถในการวาดเงาด้วยขั้นตอนดินสอ ทีละขั้นตอน ในการฝึกฝนทางศิลปะในอนาคต ความสามารถในการสัมผัสถึงด้านมืดและด้านสว่างอย่างถูกต้องจะช่วยได้ดีในการวาดภาพใดๆ
หากคุณต้องการทำให้ภาพร่างดูสมจริง คุณต้องเพิ่มระดับเสียง ในบทความนี้เราจะบอกวิธีวาดเงาด้วยดินสออย่างถูกต้อง
แสงและเงา
ภาพวาดควรดูสมจริงและน่ามอง ดังนั้นจึงจำเป็นต้องรวมแสงและเงาเข้าด้วยกันอย่างถูกต้อง สิ่งนี้จะทำให้ภาพวาดมีคอนทราสต์ ความลึก และความรู้สึกเคลื่อนไหว เงาเพื่อทำให้ภาพวาดของคุณดูมีชีวิตชีวา น่าดึงดูด และน่าสนใจยิ่งขึ้นใช่ไหม
ทฤษฎีเล็กน้อย
คุณเคยสงสัยหรือไม่ว่าอะไรทำให้เรามองเห็นรูปร่างของวัตถุ? มาเปิดเผยความลับกันดีกว่า นี่คือการชนกันของแสงและเงา ถ้าเราวางสิ่งของไว้บนโต๊ะในห้องที่ไม่มีหน้าต่างแล้วปิดไฟ เราก็จะไม่เห็นรูปทรงใดๆ ถ้าเราส่องวัตถุด้วยโคมไฟหรือสปอตไลท์ที่สว่างมาก เราก็จะไม่เห็นรูปร่างของมันอีก มองเห็นได้ด้วยแสงที่ชนกับเงาเท่านั้น
ไม่มีแสงหรือเงาตกบนวัตถุแบบสุ่ม มีรูปแบบบางอย่าง พวกมันช่วยให้เราเดาได้ว่าแสงจะวางบนวัตถุอย่างไร รูปร่างของมัน และเงาจะเริ่มต้นที่ใด และผู้วาดจำเป็นต้องรู้รูปแบบเหล่านี้
องค์ประกอบของไคอาโรสคูโร
ในการวาดภาพองค์ประกอบต่อไปนี้ของ chiaroscuro มีความโดดเด่น: ไฮไลต์, แสง, เงามัว, เงาของตัวเองเงาสะท้อนและเงาตก ลองพิจารณาแต่ละรายการตามลำดับ
แสงจ้าเรียกว่าจุดแสงที่อยู่บนพื้นผิวมันนูนหรือเรียบและได้มาจากแสงสว่างจ้าของวัตถุ
แสงสว่าง- นี่คือพื้นผิวของวัตถุที่มีแสงสว่างจ้า
เงามัวเรียกว่าเงาจางๆ มันจะเกิดขึ้นหากวัตถุไม่ได้รับแสงสว่างจากแหล่งเดียว แต่ได้รับแสงสว่างจากแหล่งกำเนิดแสงหลายแหล่ง นอกจากนี้ยังเกิดขึ้นบนพื้นผิวที่หันหน้าเข้าหาแหล่งกำเนิดแสงในมุมเล็กน้อย
เงา- เหล่านี้คือบริเวณของตัวแบบที่มีแสงสลัว เงาที่ตกลงมาคือเงาที่วัตถุทอดลงบนระนาบที่มันยืนอยู่ และตัวของเขาเองก็คือตัวที่อยู่ด้านที่ไม่มีแสงสว่างของมัน
สะท้อนเรียกว่าจุดอ่อนของแสงซึ่งอยู่ในบริเวณเงา เกิดจากรังสีที่สะท้อนจากวัตถุอื่นที่อยู่ใกล้เคียง
การพรรณนาถึงการไล่ระดับแสงเหล่านี้ทำให้ศิลปินสามารถถ่ายทอดรูปร่างของวัตถุบนกระดาษด้วยสายตา ถ่ายทอดปริมาณและระดับความสว่างของวัตถุได้
กฎเหล่านี้ใช้ได้กับคอมพิวเตอร์กราฟิกหรือไม่
ใช่. คอมพิวเตอร์กราฟิกส์- นี่คือภาพวาดเดียวกัน ดังนั้นวิธีการวาดเงาใน SAI หรือ Photoshop จึงไม่ต่างจากการวาดบนกระดาษ ทฤษฎีและกฎทั้งหมดที่ใช้กับภาพบนผืนผ้าใบหรือกระดาษก็ใช้ได้กับคอมพิวเตอร์เช่นกัน
ขั้นตอนที่ 1: การเลือกวัสดุที่เหมาะสม
วิธีการวาดเงาด้วยดินสอ? ก่อนอื่นคุณต้องเลือกดินสอที่ถูกต้อง แน่นอนคุณสามารถวาดเงาด้วยถ่าน สีเลือดนก gouache และอะคริลิกได้ แต่ในตอนแรก ควรจำกัดตัวเองไว้แค่ดินสอจะดีกว่า
ใช้สำหรับเงา ดินสอพิเศษสำหรับการวาดภาพ ขายเป็นชุด ตัวเลือกงบประมาณสามารถพบได้ที่ร้านจำหน่ายอุปกรณ์สำนักงานทุกแห่ง ก็มีเช่นกัน กระดาษพิเศษสำหรับการวาดภาพ: ควรเลือกอันที่หนาแน่นและแข็งกว่า
ดินสอเขียนแบบมีหลายประเภท มีสายอ่อน (M, 2M, 3M, ..., 8M, 9M) และมีสายแข็ง (T, 2T, 3T, ..., 8T, 9T) ในชุดจากผู้ผลิตต่างประเทศ M จะถูกแทนที่ด้วย B และ T ด้วย H
หากต้องการแสดงเงา ชุด 3T, 2T, T, TM, M, 2M และ 3M ก็เพียงพอสำหรับคุณ ควรใช้เพื่อแสดงแสงจะดีกว่า ดินสอแข็งและสำหรับเงา - นุ่มนวล วิธีนี้จะทำให้การวาดภาพดูเป็นธรรมชาติมากขึ้นและจะวาดได้ง่ายขึ้น
มาพูดถึงกระดาษกันดีกว่า แผ่นเรียบเกินไป เช่น แผ่นที่เราพิมพ์ ไม่เหมาะสำหรับการวาดภาพ อย่าใช้กระดาษที่แข็งเกินไป การวาดเงาบนนั้นจะเป็นเรื่องยาก ควรใช้แผ่นเขียนแบบพิเศษซึ่งมีขายในโฟลเดอร์ที่ร้านจำหน่ายอุปกรณ์สำนักงาน วิธีการวาดเงาอย่างถูกต้อง? ก่อนอื่นให้ซื้อวัสดุที่เหมาะสม
ขั้นตอนที่สอง: ร่างเชิงเส้น
วิธีการวาดเงาในภาพวาด? ก่อนอื่น ให้ร่างเส้นของสิ่งที่คุณต้องการวาด ขอแนะนำให้ทำเช่นนี้จากชีวิต แต่คุณสามารถใช้ภาพถ่ายของวัตถุได้เช่นกัน สิ่งที่สำคัญที่สุดคือวัตถุที่คุณเลือกนั้นไม่เคลื่อนไหว ในกรณีนี้ คุณจะมีเวลามากในการร่างภาพ
ลองดูอย่างใกล้ชิด สภาพแวดล้อมภายในบ้าน- คุณสามารถวาดดอกไม้ นาฬิกา เครื่องครัว และเสื้อผ้าได้ ทั้งหมดนี้เป็นตัวแบบที่ยอดเยี่ยมสำหรับการสเก็ตช์ภาพ
หากคุณใช้ภาพถ่าย ควรพิมพ์เป็นขาวดำจะดีกว่า ด้วยวิธีนี้คุณจะสามารถถ่ายทอดโครงร่างและเงาได้แม่นยำยิ่งขึ้น
ขั้นตอนที่ 3: สีไม่มีสี
วิธีการวาดเงา? เมื่อทำงานกับดินสอ ทั้งหมดเริ่มต้นด้วยสีขาวและสิ้นสุดด้วยสีดำ โดยมีสีเทาหลายเฉดอยู่ตรงกลาง
จะสร้างสเกลไม่มีสีได้อย่างไร? วาดรูปสี่เหลี่ยมผืนผ้า: สามารถทำได้บนกระดาษแผ่นอื่นหรือที่มุมของรูปวาดของคุณ แบ่งสี่เหลี่ยมนี้ออกเป็นห้าส่วนเท่าๆ กัน (คุณสามารถทำได้มากกว่านี้ แต่เริ่มต้นได้ 5 ส่วน) จากนั้นจึงนับจำนวน
สี่เหลี่ยมแรกสุดจะเป็นสีขาว และสี่เหลี่ยมสุดท้ายจะเป็นสีดำ ส่วนระหว่างพวกเขาจะต้องทาสีทับด้วยสีเทาสามเฉดที่แตกต่างกันโดยแบ่งตามโทนสี เป็นผลให้คุณจะมีบางอย่างเช่นจานสีดินสอของคุณ: สี่เหลี่ยมแรกเป็นสีขาว, อันที่สองเป็นสีเทาอ่อน, อันที่สามเป็นสีเทากลาง, อันที่สี่เป็นสีเทาเข้มและอันสุดท้ายคือมากที่สุด โทนสีเข้มซึ่งดินสอก็สามารถให้ได้
ขั้นตอนที่ 4: ทฤษฎีเงา
วิธีการวาดเงา? การทำเช่นนี้จำเป็นต้องเข้าใจธรรมชาติของพวกเขา
ค้นหาแหล่งกำเนิดแสงหลัก สังเกตว่าส่วนที่สว่างที่สุดมักจะอยู่ใกล้แสงมากที่สุด ส่วนความมืดที่สุดจะอยู่ไกลออกไป และเงาจะตกตรงข้ามกับแสงนั้น ควรให้ความสนใจเป็นพิเศษกับการสะท้อนเนื่องจากอาจเป็นสถานที่ที่สว่างที่สุดของวัตถุที่เลือกสำหรับการวาดภาพ
ขั้นตอนที่ 5: การเลือกวิธีการฟักไข่
วิธีการวาดเงา? การใช้การแรเงา มันถูกวางไว้ด้านบน
เลือกวิธีที่คุณจะฟักภาพร่าง ขึ้นอยู่กับวัตถุนั้นเอง แหล่งกำเนิดแสง และการฟักไข่เงามีหลายประเภท และประเภทที่ได้รับความนิยมมากที่สุดคือ แบบตรง วงกลม และแบบกากบาท
การวาดเซตเรียกว่าเส้นตรง เส้นขนานใกล้กันมากที่สุด วิธีนี้เหมาะสำหรับวัตถุที่ไม่มีพื้นผิวและสำหรับการวาดเส้นผม
สำหรับการแรเงาแบบวงกลม คุณต้องวาดวงกลมเล็กๆ หลายๆ วง การแรเงานี้สามารถใช้เพื่อสร้างพื้นผิวที่น่าสนใจโดยการกระจายวงกลมและเพิ่มเส้นลงไป นอกจากนี้ คุณยังสามารถแสดงความหนาแน่นของวัตถุที่คุณวาดภาพได้ชัดเจนยิ่งขึ้นโดยการวางวงกลมไว้ใกล้กัน
การแรเงาวัตถุโดยการวาดเส้นตัดกันถือเป็นการฟักแบบกากบาท วิธีนี้เหมาะสำหรับการเพิ่มความลึกให้กับภาพวาด
ขั้นตอนที่ 6: การทดสอบปากกา
ลองทำเงา. เนื่องจากรูปวาดของคุณยังคงอยู่ ระยะเริ่มแรกคุณไม่ควรทำให้มันมืดเกินไป ด้วยวิธีนี้คุณสามารถลบออกได้อย่างง่ายดายหากจำเป็น วาดค่อยๆ เติมในส่วนที่ต้องการ และปล่อยให้ส่วนที่สว่างที่สุดเป็นสีขาว
ขณะที่คุณวาดภาพ ให้เปรียบเทียบงานของคุณกับวัตถุหรือรูปถ่ายเพื่อให้แน่ใจว่าคุณวางเงาในตำแหน่งที่ถูกต้อง
ขั้นตอนที่ 7: ความอดทนและการทำงานทีละขั้นตอน
เพิ่มเงาหลายชั้น พวกเขาจะต้องค่อยๆมืดลงทีละชั้น ควรมีความแตกต่างที่เห็นได้ชัดเจนระหว่างบริเวณที่มืดและสว่าง อย่าลืมใช้สเกลไม่มีสี: ภาพวาดไม่ควรเป็นโทนสีเทาเหมือนกัน
ไม่จำเป็นต้องรีบร้อน กระบวนการแรเงาเงาจะคล้ายกับการสร้างฟิล์มขาวดำ โดยจะต้องค่อยๆ เกิดขึ้น ความอดทนเป็นกุญแจสู่ความสำเร็จและภาพวาดที่สวยงาม
ยิ่งคุณทำให้เงาในภาพวาดมีความลึกมากขึ้น โครงร่างของภาพก็จะยิ่งสังเกตเห็นได้น้อยลงเท่านั้น และถูกต้องเพราะว่าใน ชีวิตจริงแทบจะไม่มีโครงร่างสีดำเลย สิ่งเดียวกันควรสะท้อนให้เห็นในรูปวาดของคุณ
ขั้นตอนที่ 8: การแรเงาเงา
ตอนนี้ผสมผสานเงาในภาพวาดของคุณ จำเป็นต้องทำให้สมจริงและราบรื่นยิ่งขึ้น คุณต้องควบคุมแรงกดดันไม่ให้แรงหรืออ่อนเกินไป ผสมผสานจนกว่าคุณจะพอใจกับผลลัพธ์
หากไม่มีแรเงาก็สามารถใช้ได้ ชิ้นเล็ก ๆกระดาษ. ยางลบจะช่วยให้คุณเน้นสถานที่ที่คุณปกปิดโดยไม่ได้ตั้งใจ นี่อาจเป็นไฮไลต์หรือเส้นขอบที่ไม่ได้ถูกซ่อนไว้ใต้ชั้นแรเงาทั้งหมด
สิ่งสำคัญคือต้องจำไว้ว่าคนส่วนใหญ่ที่วาดรูปรวมทั้งส่วนใหญ่ด้วย ศิลปินชื่อดังในระยะเริ่มแรก เส้นทางที่สร้างสรรค์ทำผิดพลาด
- คุณสามารถวางระหว่างมือกับกระดาษที่คุณกำลังวาดได้ กระดานชนวนว่างเปล่ากระดาษพิมพ์: วิธีนี้จะช่วยหลีกเลี่ยงคราบบนภาพวาด
- เพื่อหลีกเลี่ยงไม่ให้ร่างสกปรกและแก้ไขข้อผิดพลาดควรใช้ยางลบไวนิล ยางลบที่ทำจากวัสดุนี้ไม่ทำให้กระดาษเสียหายและลบรอยดินสอได้ดี
- อย่าใช้นิ้วเกลี่ยการแรเงา
- เพื่อให้เห็นความแตกต่างระหว่างแสงและเงาชัดเจนยิ่งขึ้น คุณต้องใช้การจัดแสงที่ดี
- ควรจับดินสอในมุมที่เล็กกว่ากับระนาบกระดาษ เพื่อที่คุณจะได้วาดโดยใช้ด้านข้างของไส้แทนที่จะเป็นปลายของมัน ซึ่งจะทำให้เงาดูเป็นธรรมชาติมากขึ้น
ฉันขอนำเสนอเรื่องสั้นและ บทเรียนการศึกษาซึ่งจะช่วยคุณในอนาคตในการวาดและทาสีวัตถุแก้ว วันนี้เราจะมาเริ่มทำความเข้าใจว่าอะไรพิเศษที่คุณต้องรู้เมื่อวาด เช่น แก้วหรือ แจกันแก้ว- วิธีเติมน้ำในแจกันนี้ แล้วเติมก้านดอกไม้
มากที่สุด กฎง่ายๆคุณจะได้เรียนรู้เกี่ยวกับภาพแก้วจากบทความนี้และคลิปวิดีโอสั้น ๆ บางทีหลังจากชมแล้ว คุณอาจสามารถใช้สี สีพาสเทล หรือดินสอที่คุณมีอยู่เพื่อวาดภาพแจกันด้วยดอกไม้ที่คุณชื่นชอบได้
รูปภาพหรือภาพวาดดังกล่าวจะนำมา สนุกมากมันค่อนข้างจะเหมาะสมสำหรับคุณเป็นของขวัญสำหรับวันที่ 8 มีนาคม :)
เรามาเริ่มคิดกันดีกว่า:
สีแก้ว
โดยธรรมชาติแล้วแก้วสามารถเป็นได้มากที่สุด สีที่ต่างกันและเฉดสี แต่เราจะเริ่มจากกระจกใสและไม่มีสีเพื่อไม่ให้สับสน
กระจกมีความโปร่งใส ซึ่งหมายความว่ากระจกจะเปลี่ยนสีตามสภาพแวดล้อม
หากกระจกอยู่บนพื้นหลังสีน้ำเงิน วัสดุพิมพ์จะเป็นสีน้ำเงินในเทคนิคใดๆ ก็ตาม (น้ำมัน อะคริลิก ดินสอ gouache) และให้แม่นยำยิ่งขึ้น อาจเป็นสีเข้มกว่าพื้นหลัง มากกว่าสีของสภาพแวดล้อม
วิธีการวาดดอกคาร์เนชั่นที่สดใส
ตัวอย่างสีกระจกในภาพวาด
บน พื้นหลังสีน้ำเงินแจกันสีฟ้า
สีของกระจกจะเหมือนกับสีพื้นหลัง (Alexander Adriaenssen ศตวรรษที่ 17)
วิธีทำแก้วภาชนะทึบแสง?
พูดง่ายๆ โดยไม่ต้องเจาะลึกเรื่องฟิสิกส์และการอภิปรายเกี่ยวกับ ภาพวาดสูงมีสิ่งง่ายๆ บางประการที่ต้องทำความเข้าใจและใช้งาน:
กำหนดว่าแหล่งกำเนิดแสงอยู่ที่ไหน ตั้งค่าไฮไลท์
เมื่อรู้ว่าแสงมาจากไหน เราก็สามารถกำหนดตำแหน่งที่จะวางไฮไลต์ได้ เราวาดลำแสงแบบมีเงื่อนไขจากแหล่งกำเนิดแสง ในจุดที่ลำแสงสัมผัสกับกระจก แสงสะท้อนที่สว่างที่สุดบนวัตถุกระจกทั้งหมดจะเกิดขึ้น
หากเรือมีรูปร่างนูนหรือโค้ง ไฮไลท์อาจเป็นไปตามรูปร่างของเรือ หรือจะแบ่งออกเป็นจุดหรือลักษณะสว่างหลายจุด
บลิคยืนอยู่ ด้านมืดเรือ - เพราะที่นี่แสงสัมผัสวัตถุ แต่ยังไม่มีเวลากระจายไป
เทคนิคการลงสี A la prima
ตัวอย่างแสงจ้าในภาพวาด
วิธีการวาดแก้ว? จะใส่ไฮไลท์ตรงไหน?
เน้นทางด้านขวาของแจกันแก้ว
ไฮไลท์ตามรูปทรงของตัวเรือ
ไฮไลท์บนแจกันสีเข้ม
แสงสะท้อน
เนื่องจากกระจกมีความโปร่งใส แสงจึงลอดผ่าน กระจายไปเล็กน้อยแล้วกระทบ ฝั่งตรงข้ามวัตถุแก้ว หากคุณขยายลำแสงนี้ออกไปอย่างมีเงื่อนไขและหยุดที่ผนังอีกด้านของเรือ นี่คือจุดที่แสงสะท้อนจะเกิดขึ้น
การสะท้อนกลับจะเป็นจุดสว่างขนาดใหญ่ที่มีแสงกระจัดกระจาย ซึ่งต่างจากแสงแฟลร์ การสะท้อนกลับไม่ควรบดบังไฮไลท์ไม่ว่าในกรณีใดก็ตาม การสะท้อนกลับมีความเข้มต่ำกว่าแสงจ้ามาก และมีขนาดใหญ่กว่าหลายเท่า
ตัวอย่างแสงจ้าในภาพวาด
วิธีการวาดแก้ว? สะท้อน
การสะท้อนกลับบนแจกัน
สะท้อนให้เห็นได้ชัดเจน
สะท้อนจากสภาพแวดล้อมภายนอก
หากมีวัตถุสีหลายสีอยู่รอบกระจกของเรา ก็ควรจะแสดงวัตถุเหล่านั้นในระดับมากหรือน้อย คุณสามารถตัดสินใจได้ด้วยตัวเองว่าแสงสะท้อนที่จะวาดบนกระจกจะสว่างแค่ไหน
หากมีดอกไม้ที่มีก้านสีเขียวอยู่ในแจกัน ก้านสีเขียวเหล่านี้ก็จะสะท้อนให้เห็นในความหนาของแก้วอย่างแน่นอน
ปฏิกิริยาตอบสนองเหล่านี้ไม่สามารถสังเกตได้ชัดเจนเท่ากับบนวัตถุทึบแสง
วาดรูปหงส์สวยๆ
ตัวอย่างปฏิกิริยาตอบสนองในภาพ
สีเหลือง สีส้ม สีเขียวสะท้อนแสงบนพื้นผิวกระจก
กระจกมีความหนาและรูปทรง
ซึ่งหมายความว่าทั้งแสงจ้าและแสงสะท้อนจะเป็นไปตามรูปร่างนี้ พวกเขาจะคงอยู่ต่อไปในความหนานี้เล็กน้อย
ควรพิจารณาว่าด้านล่างและส่วนโค้งของวัตถุแก้วมักจะหนากว่า ซึ่งหมายความว่าเงาและแสงในสถานที่ดังกล่าวจะเข้มขึ้นหรือ “หนาขึ้น” หากกระจกมีสี ความเข้มของสีจะมากขึ้นที่ส่วนโค้งและด้านล่าง
ตัวอย่างในภาพ
ความหนาของกระจกจะมีลักษณะสีเข้มกว่า ไฮไลท์ตามรูปทรงแจกัน
วิดีโอสอนเกี่ยวกับวิธีการวาดกระจก
มาดูกัน บทเรียนสั้น ๆแล้ววาดแจกันแก้วด้วยกัน :)
เพื่อป้องกันไม่ให้วัตถุเวกเตอร์ที่วาดออกมาดูเรียบๆ เงาและไฮไลท์จะถูกเพิ่มเข้าไป เทคนิคที่อธิบายไว้ในบทเรียนจะช่วยให้คุณวาดเงาและเพิ่มปริมาตรให้กับรูปวาดเวกเตอร์ของคุณ
ตามกฎแล้วเงาจะอยู่ภายในวัตถุและขยายไปตามขอบ ดังนั้นจึงสะดวกในการใช้ " การสร้างรูปทรง(Shift+M)" เพื่อตัดส่วนที่เกินออกหรือสร้าง รูปใหม่ขึ้นอยู่กับสองสิ่งที่มีอยู่
เมื่อต้องการทำเช่นนี้ ให้วาดวงกลมตรงข้ามสองวงดังที่แสดงในภาพด้านล่าง หรือตัวเลขอื่นๆที่จำเป็น สิ่งสำคัญคือต้องจำไว้ว่าเมื่อวาดเงา สิ่งสำคัญคือต้องวาดเส้นภายในวัตถุให้ถูกต้องแล้วปิดมัน ทุกสิ่งที่อยู่ภายนอกจะถูกตัดออก เลือกทั้งสองรายการ และหยิบเครื่องมือ Shape Builder กดปุ่ม ALT ค้างไว้แล้วคลิกที่พื้นที่พิเศษ จากนั้นพื้นที่จะถูกลบออก
หากคุณต้องการทำให้ภาพวาดสวยงามยิ่งขึ้น ให้สร้างโครงร่างเงาอันที่สองถัดจากอันแรก เงาที่สองจะสว่างกว่าเงาแรกและจะเพิ่มวอลลุ่ม ท้ายที่สุด ยิ่งวาดรายละเอียดมากเท่าไร ภาพวาดก็ยิ่งสวยงามมากขึ้นเท่านั้น
สีของเงาและไฮไลต์ควรเข้มกว่าและสว่างกว่าสีหลักของตัวแบบเล็กน้อยตามลำดับ คุณสามารถเปลี่ยนสีได้สองวิธี:
- ดับเบิลคลิกที่ตัวอย่างสีแล้วลากตัวชี้ขึ้นหรือลง
- ปล่อยให้สีเหมือนเดิม แต่เปลี่ยนโหมดการผสม สำหรับเงานั้น "คูณ" จะเหมาะสม และสำหรับส่วนที่ส่องสว่างของวัตถุ "เบาลง"
ควรใช้วิธีที่สองอย่างระมัดระวัง เนื่องจากเอฟเฟกต์ใดๆ อาจอ่านไม่ถูกต้องในเวอร์ชันก่อนหน้า และเป็นการดีกว่าที่จะหลีกเลี่ยงเทคนิคดังกล่าวโดยสิ้นเชิงและเปลี่ยนสีเท่านั้น
อีกด้วย ผลดีปริมาณมี เครื่องมือนี้ช่วยให้คุณสามารถ "ยืด" ตาข่ายเหนือรูปร่างและทาสีแต่ละลิงก์ด้วยสีที่แตกต่างกัน การใช้การไล่ระดับแบบตาข่าย คุณไม่เพียงสามารถสร้างเงาและไฮไลท์ได้เท่านั้น แต่ยังให้ความสมจริงเหมือนแสงกับการวาดภาพเวกเตอร์อีกด้วย
วิธีอื่นในการวาดเงา
นอกจากนี้ยังได้เงาที่สวยงามโดยใช้เครื่องมือไล่ระดับสี หากคุณใส่สีดำทั้งสองด้านและเปลี่ยนค่าความโปร่งใสจากศูนย์เป็น 50% คุณจะได้เงาที่สวยงามและไหลลื่น เมื่อใช้ร่วมกับโหมดการผสม "ทวีคูณ" มันจะดูสมจริงมาก แม้จะอยู่บนพื้นหลังที่มีสีก็ตาม
ตัวอย่างเช่นวงรีที่มีเงารัศมีถูกวาดไว้ใต้ลูกบอลซึ่งจะต้องเปลี่ยนให้เป็นรูปร่างของวงรีด้วย เงานี้ดูสมจริงมาก
ด้านล่างนี้เป็นอีกตัวอย่างหนึ่งของเงาดังกล่าว คอเสื้อดูโดดเด่นเล็กน้อยเนื่องจากการไล่ระดับสีเชิงเส้นโดยมีค่าความทึบแสงน้อยที่สุด
การพับบนเสื้อผ้าหรือเงาไม่มีรูปร่างที่ถูกต้อง ดังนั้นเครื่องมือดินสอจึงเหมาะสำหรับการวาดภาพ
บ่อยครั้งที่เงาตั้งอยู่ตามขอบของเสื้อผ้าเพื่อไม่ให้มองข้าม เราจะตัดส่วนเกินออกด้วยเครื่องมือ "สร้างรูปร่าง" ที่อธิบายไว้ข้างต้น
ตัวอย่างที่แท้จริงของการทำงานกับเงาสามารถดูได้ในบทเรียน
บทเรียนวิดีโอ: การวาดเงาและไฮไลท์ใน Adobe Illustrator
(เข้าชม 2,079 ครั้ง เข้าชม 2 ครั้งในวันนี้)
การสร้างเอฟเฟกต์เงาให้กับร่างใน CorelDRAW X6
วิธีการวาดไฮไลท์บนวัตถุใน Photoshop นั้นเป็นคำถามเร่งด่วนเสมอ ในการวาดไฮไลท์อย่างถูกต้องคุณต้องศึกษาทฤษฎีการก่อตัวของแสงและเงาในการวาดภาพฉันจะไม่พูดถึงมัน แต่จะอุทิศบทเรียนให้กับส่วนทางเทคนิค - สมมติว่าคุณมีความคิดว่าไฮไลท์ควรอยู่ที่ไหน เป็น แต่คุณไม่รู้ว่ามันควรจะเป็นอย่างไรและจะวาดมันอย่างไรดีกว่า
แต่ก่อนที่จะไปฝึกฝนทฤษฎีสักหน่อย
แสงจ้าคืออะไรกันแน่? ตามอัตภาพเราสามารถพูดแบบนั้นได้ แสงจ้าเป็นสถานที่ที่สว่างที่สุดซึ่งมีแหล่งกำเนิดแสงสะท้อนจากวัตถุ.
มันจะเป็นอย่างไรนั้นขึ้นอยู่กับวัสดุของวัตถุนั้นเอง: หากมันมีพื้นผิวขัดเรียบที่มีการสะท้อนแสง แสงสะท้อนก็ควรจะสว่าง รูปร่างของมันเป็นไปตามรูปทรงของวัตถุ และยิ่งไปกว่านั้น มุมที่คมชัดแสงจะสะท้อนได้ชัดเจนยิ่งขึ้น
บนพื้นผิวที่ไม่เรียบ แสงจ้าจะมัวลง พื้นผิวที่ขรุขระจะกระจายแสง ต้องจดจำสิ่งนี้ก่อนที่จะใช้ไฮไลต์
รูปภาพจากไซต์ render.ru แสดงให้เห็นอย่างชัดเจนถึงประเภทของแสงจ้าขึ้นอยู่กับพื้นผิวที่ตกกระทบ
(ดูภาพขนาดเต็มคลิกที่ภาพ)
เพื่อให้เกิดแสงสะท้อน วัตถุจะต้องมีแสงสว่างจ้าและมีรังสีโดยตรงตกกระทบวัตถุนั้น
จะกำหนดพื้นที่แสงสะท้อนได้อย่างไร?
หากคุณกำลังวาดภาพตั้งแต่ต้น คุณต้องเลือกแหล่งกำเนิดแสงและกำหนดไฮไลท์จากตำแหน่งของแสง หากคุณกำลังทำงานกับรูปภาพและไม่ได้เปลี่ยนแหล่งกำเนิดแสง ให้เลือกจุดที่สว่างที่สุดในรูปภาพต้นฉบับแล้วโอนไปยังตำแหน่งของคุณ
แต่! บ่อยครั้งที่คุณเจองานที่มีแสงจ้าทับซ้อนซึ่งไม่น่าจะอยู่ที่นั่น (เช่น แสงจ้าบนยางรถยนต์) ดูนี่สิก็รู้ว่าไม่ควรมีแสงจ้า อย่างน้อยก็ไม่สว่างขนาดนี้ แต่ให้ตายเถอะ มันดูเท่!
นี่คือสิ่งที่ดีที่สุดสำหรับคุณ ข้อสรุปหลัก: กฎมีไว้เพื่อฝ่าฝืน สิ่งสำคัญคืออย่าหักโหมจนเกินไป
นี่คือไฮไลท์หลายประเภทที่ได้รับการคัดสรร - บางส่วนเป็นภาพวาด บางส่วนเป็นของจริง
เรามาดูส่วนทางเทคนิคกันดีกว่า
โปรดจำไว้เสมอว่าต้องผสมผสานไฮไลท์เข้ากับภาพที่เสร็จแล้ว
1. เตรียมไฟล์สำหรับลงไฮไลท์
ขั้นแรก ฉันดำเนินการรีทัชและจัดองค์ประกอบฉากทั้งหมด: ฉันมีภาพถ่ายขวดแก้วที่มีฝาโลหะแบบคัตเอาท์ ฉันวาดภาพสะท้อนสำหรับวัตถุ (อ่านวิธีทำในบทเรียน การวาดภาพสะท้อนใน Photoshop) และแบ่งพื้นหลังออกเป็นสี่เหลี่ยมเพื่อรองรับมุมบนขวด มีไฮไลท์ในแหล่งข้อมูล แต่ดูเหมือนไม่มีความหมายสำหรับฉัน ดังนั้นฉันจึงจำเป็นต้องเน้นย้ำสิ่งเหล่านั้น
2. กำหนดตำแหน่งของแสงสะท้อน
ดังที่ฉันได้กล่าวไว้ข้างต้น เมื่อวาดจากแหล่งที่มา เหล่านี้คือจุดที่สว่างที่สุดในภาพ โดยจะถูกทำเครื่องหมายเป็นพื้นที่ในภาพ
3. ฉันเน้นแสงไปที่ตัวแบบ
ฉันเติมสีขาวในบริเวณที่ทำเครื่องหมายไว้ เบลอเล็กน้อยโดยใช้ Gaussian และเปลี่ยนโหมดการผสมเป็น “ แสงจ้า"(แสงสดใส) และลดการเติมลงเหลือ 40−60% บริเวณที่มีแสงสว่างสว่างขึ้น และมีรัศมีเรืองแสงเล็กๆ ปรากฏขึ้นรอบๆ จุดไฟ ฉันล้างมันในสถานที่ที่ฉันไม่ต้องการแสง - นี่คือขอบของวงแหวนฝา ตรงจุดนั้นแสงจะไหลไปตามวงแหวนเอง
ใช้แปรงแข็งหนึ่งพิกเซลบนเลเยอร์ใหม่ ฉันวาดไฮไลท์ตามขอบของวัตถุ
4. ไฮไลท์เรืองแสง
บนเลเยอร์ใหม่ แปรงขนนุ่ม สีขาวในสถานที่ที่ควรเป็นไฮไลท์ที่สว่างที่สุด ฉันวาดจุดเล็กๆ (ทำเครื่องหมายด้วยสีแดงในภาพเพื่อความชัดเจน) เพิ่มจุดรบกวนที่ไม่ใช่ภาพขาวดำ (ตัวกรอง-เพิ่มจุดรบกวน) และทำซ้ำเลเยอร์ (Ctrl+E)
ฉันเบลอการเคลื่อนไหวหนึ่งครั้ง (Motion Blur) ที่มุม (มุม) 30-60 องศา (ฉันเลือกระดับการกระจัดด้วยตา) วินาทีที่ฉันเบลอการเคลื่อนไหวในทิศทางตรงกันข้ามกับครั้งแรกและมีระดับน้อยกว่า ของการกระจัด มันดูเหมือนดาวในสถานที่ที่มีไฮไลท์ที่สว่างที่สุด ฉันรวมเลเยอร์เหล่านี้และเปลี่ยนโหมดการผสมเป็น "หน้าจอ" เติม 60-80%
5. ใช้แปรงสีขาวแข็งเพื่อผ่านบริเวณที่มีแสงจ้าที่สุดอีกครั้งและใช้เครื่องมือ "Finger" เพื่อเลอะขอบ เปลี่ยนโหมดการผสมเป็น "ซ้อนทับ" เติม 30-60% ฉันทำซ้ำเลเยอร์และใช้การเบลอแบบเกาส์เซียน
6. การเพิ่มเอฟเฟกต์แสง
1. มีแฟลชบนตัววัตถุเอง:
ฉันพบแฟลชที่เหมาะสมบนพื้นหลังสีดำ เปลี่ยนโหมดผสมผสานเป็น "หน้าจอ" และย้ายไปยังตำแหน่งที่ฉันต้องการ หากต้องการคุณสามารถเพิ่มอันอื่นได้
ตอนนี้ฉันไม่ชอบสีพื้นหลังเลยเปลี่ยนเป็นสีม่วง
ฉันพบภาพที่มีเอฟเฟกต์แสงที่น่าสนใจและวางไว้เหนือวัตถุ ฉันเปลี่ยนโหมดการผสมเป็น "จอภาพ" และใช้ยางลบนุ่มเพื่อลบขอบ เพื่อไม่ให้มองเห็นขอบเขตการเปลี่ยนแปลงที่คมชัดระหว่างภาพที่มีการเรืองแสงและพื้นหลัง ฉันเพิ่มการสะท้อนจากประกายไฟ
ฉันเพิ่มเอฟเฟกต์แสงอีกครั้ง อย่าลืมเรื่องการสะท้อนด้วย
7. ปฏิกิริยาตอบสนอง
เนื่องจากวัตถุได้รับแสงสว่างจากรังสีสี จึงจำเป็นต้องเพิ่มการสะท้อนจากรังสีเข้าไปด้วย ฉันทำซ้ำเลเยอร์ที่วาดในขั้นตอนที่ 5 และใช้สไตล์เลเยอร์กับพารามิเตอร์ต่อไปนี้:
8. คุณสามารถเพิ่มแสงให้กับพื้นหลังและหยุดตรงนั้นได้
การซ้อนทับเอฟเฟกต์แสงต่างๆ ช่วยให้คุณได้ผลลัพธ์ที่แตกต่างจากแหล่งที่มาอย่างสิ้นเชิง และไม่มีใครจำกัดเสรีภาพในการสร้างสรรค์
เลือกสิ่งที่คุณชอบเป็นพิเศษและเริ่มทำงาน
|
|
เปรียบเทียบ Chiaroscuro บนใบหน้ากับ Chiaroscuro บนลูกบอล ใบหน้าและศีรษะมีความโค้งมน ดังนั้นจึงใช้หลักการแรเงาแบบเดียวกันที่นี่ จดจำ!เงาถูกสร้างขึ้นด้วยแสง เงาเปลี่ยนไปขึ้นอยู่กับว่าแสงมาจากไหน |
|
|
|
เราจะดูวิธีการใช้แสงและเงาบนใบหน้าในภายหลัง เนื่องจากก่อนอื่นคุณต้องเชี่ยวชาญเทคนิคบางอย่างในการวาดรายละเอียดของใบหน้า: จมูก ปาก ตา และคิ้ว
2. จมูก.
ก่อนที่คุณจะเริ่มวาดภาพทั้งภาพ ให้ฝึกวาดแยกกันก่อน แต่ละองค์ประกอบใบหน้า ทางที่ดีควรค้นหาภาพวาดสำหรับแบบฝึกหัดในนิตยสาร ภาพวาดแต่ละภาพมีความแตกต่างกัน แต่ลองดูให้ละเอียดยิ่งขึ้น พิจารณา เทิร์นที่แตกต่างกันศีรษะ สังเกตว่าลักษณะและแสงของจมูก ปาก ฯลฯ เปลี่ยนแปลงไปอย่างไร
ฝึกวาดจมูกโดยใช้ตาราง
|
|
|
ลองใช้ตัวอย่างนี้เพื่อศึกษารายละเอียดการใช้แสงและเงาบนจมูก | วาดตาราง 25 มม. (4 เซลล์) ดำเนินการ การวาดเส้น- ตรวจสอบให้แน่ใจว่ามันถูกต้อง | |
|
|
|
ใช้โทนสีเข้มหมายเลข 1 แรเงาจมูกและเงาตกทางด้านซ้าย | ทาเงา #2 บนบริเวณที่ระบุไว้ที่นี่ | ใช้ขนนกสร้างเงามัวหมายเลข 3 Shadows No. 2 นุ่มนวลขึ้นในเวลาเดียวกัน |
|
|
|
เราต้องทำให้ผิวคล้ำขึ้นเล็กน้อยจึงทาอายแชโดว์อีกครั้ง |
ผสมผสานการเปลี่ยนโทนสีอีกครั้ง อย่าลืมที่จะเหล่ หากคุณเห็นบริเวณที่มีแสงเล็กๆ ให้แรเงา หากคุณเห็นพื้นที่มืดเล็กๆ ให้ทำให้สว่างขึ้นโดยใช้ขอบคมของหนังยาง (หากขอบทื่อ ให้ตัดออก เศษดังกล่าวก็ใช้ได้เช่นกัน) |
3. ปาก.
ปากที่ปิดจะวาดได้ง่ายกว่าปากที่เปิด สำหรับอย่างหลัง ฉันขอแนะนำตาข่ายที่ละเอียดกว่า - มาก ชิ้นส่วนขนาดเล็ก- ฟันแต่ละซี่จะต้องมีขนาด รูปร่าง และตำแหน่งที่เหมาะสม
เมื่อวาดปากให้ติด กฎต่อไปนี้:
1. ริมฝีปากบนมักจะเข้มกว่าริมฝีปากล่าง
2. ริมฝีปากล่างมีไฮไลท์
3.มีเงาแสงรอบๆปาก
4. อย่าร่างโครงร่างปากของคุณเสร็จแล้ว
5. เส้นแบ่งริมฝีปากไม่เท่ากันมาก ในบางสถานที่ก็หนาขึ้นและบางแห่งก็บางมาก มุมปากมีรูปร่างเหมือนเครื่องหมายคำพูดหรือรูปหยดน้ำ การพรรณนาสิ่งเหล่านี้เป็นสิ่งสำคัญมาก - ปากดูเหมือนเข้าด้านในแทนที่จะนอนราบกับผิวหน้า
6. ริมฝีปากของผู้ชายบางครั้งมันก็เบามาก รูปร่างของพวกมันไม่ได้ถูกกำหนดโดยโครงร่าง แต่ด้วยเงาด้านบนและด้านล่าง
ตอนนี้เราจะปิดปาก แนะนำให้ฝึกโดยใช้รูปถ่ายจากนิตยสารครับ
|
|
|
ศึกษาตำแหน่งของปากนี้ในเซลล์กริด โปรดทราบว่าจะหมุนไปทางขวาเล็กน้อย ดูว่าเส้นตารางแนวตั้งเส้นสุดท้ายลากผ่านกลางริมฝีปากบนอย่างไร ความทรงจำของคุณจะทำให้คุณเชื่อว่าตรงกลางภาพควรอยู่ตรงกลางภาพ ไม่ใช่ทางด้านขวา |
วาดสิ่งที่คุณเห็นตรงหน้าเสมอ ไม่ใช่สิ่งที่ความทรงจำบอกคุณ! นี่คือเหตุผลว่าทำไมการใช้กริดจึงมีความสำคัญมาก ช่วยให้คุณสามารถวาดรูปร่างได้อย่างแม่นยำในตำแหน่งที่ควรจะเป็น | |
|
|
|
ทาเฉดสีเข้ม #1 บนเส้นระหว่างริมฝีปากและที่มุมซ้ายซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของริมฝีปาก | ทาโทนสีเทาเข้ม #2 กับ ริมฝีปากบนและใต้ริมฝีปากล่าง | ทา Penumbra No. 3 ที่ริมฝีปากล่าง โดยเว้นพื้นที่ไว้สำหรับไฮไลท์ ทำให้ริมฝีปากล่างด้านซ้ายเข้มขึ้น ใกล้กับ #2 |
|
|
|
ใช้ยางลบ "คม" ระบุไฮไลท์: ใช้ยางลบลากเส้นเบา ๆ และรับไฮไลท์ | ซ้าย: 1 - แสงสะท้อน; 2 - แสงจ้า |
4. ดวงตา ขนตา และคิ้ว
การวาดภาพทั้งหมดอาจเป็นเพียงพื้นหลังของตาข้างเดียว ดังนั้นคุณควรให้ความสนใจเป็นพิเศษกับการวาดดวงตา
|
|
|
คิ้วสามารถมีรูปร่างและความหนาได้ ขั้นแรกเพียงใช้แม่พิมพ์ | เริ่มวาดเส้นขน ทำตามต้นฉบับในทิศทางที่พวกมันเติบโตและขยับดินสอตามนั้น | วาดเส้นขนต่อไปจนกระทั่งขนเริ่มกลมกลืนกัน จากนั้นใช้แปรงเกลี่ย |
|
|
|
จัดแต่งทรงผมให้เรียบร้อย ให้ได้สีดำตามที่ต้องการ |
เพื่อให้โทนสีอ่อนลงเล็กน้อยอย่างรวดเร็วและ การเคลื่อนไหวเบา"ถอดออก" |
ไม่เคยอย่าเขียนคิ้วด้วยเส้นดินสอหนาๆ |
|
|
|
เส้นพวกนี้ก็ดี มีลักษณะโค้งและบางลงจนถึงปลายด้านใน ในระดับที่มากขึ้นคล้ายเส้นผมจริง |
จะดีกว่า แต่เส้นยังดูคมชัดและตรงเกินไป |
ขนตาด้วย ไม่ควรวาดด้วยเส้นแข็ง เส้นเหล่านี้แข็งและตรงเกินไป นอกจากนี้ขนตาจะไม่ยาวทีละเส้น |
|
||
ขนตาจะโตในกลุ่มประมาณนี้ ดูว่าพวกมันโค้งงอไปในทิศทางไหน | ไม่เคยอย่าวาดเส้นขอบตาด้วยขนตาล่างเช่นนี้ | นี่คือวิธีการวาดขนตาล่าง พวกมันเติบโตจากขอบล่างของความหนาของเปลือกตาล่าง และสั้นกว่าขนตาบน คุณเห็นไหมว่าบางอันก็ยาวกว่าอันอื่น ๆ ? ขนตาล่างยังเติบโตในพุ่มไม้ด้วย |
|
|
|
วาดตานี้ใหม่บนกระดาษกราไฟท์ | โดยธรรมชาติแล้วรูม่านตาและม่านตา วงกลมที่สมบูรณ์แบบ- การดูถูกดูแคลนนี่คือสาเหตุที่ทำให้ภาพผู้คนจำนวนมากดูไม่น่าเชื่อ | ลบตาข่าย ใช้เส้นบางๆ วาดวงกลมในดวงตาโดยใช้เส้นบางๆ จากนั้นปรับแต่งวงกลมเหล่านี้โดยใช้เทมเพลตวงกลม หากคุณกำลังวาดตาสองข้าง ควรวาดทั้งสองข้างโดยใช้เทมเพลตเดียวกัน เริ่มเขียนคิ้วด้วยดินสอแล้ววาดรูม่านตา |
|
|
|
ลงเฉดสีเข้ม (#1) รอบๆ ขอบด้านนอกของม่านตาและรอบๆ รูม่านตา แรเงาคิ้วของคุณ |
ผสมผสานม่านตากับเงามัวหมายเลข 3 |
ทำให้ม่านตาสว่างขึ้นเล็กน้อยด้วยยางลบเพื่อให้ดูแวววาวและเพิ่มไฮไลท์ |
|
|
|
ทาสีขนตาด้วยเฉดสีเบอร์ 1 และเบอร์ 2 (โทนสีเหนือม่านตาจะสว่างกว่าเล็กน้อย) | ทาสีเข้มเหนือดวงตา เกลี่ยสีขาวของดวงตาเบา ๆ เพื่อให้ดวงตาดูมีวอลลุ่ม เล็กน้อยทำให้คิ้วจางลง (ราวกับวาดเส้นขน) ใน ในกรณีนี้แทบไม่เห็นขนตา - มีเพียงขนตาที่ปัดไปทางด้านข้างเท่านั้น |
6. ทาอายแชโดว์ลงบนใบหน้า
บางคนคิดว่าถ้าเส้นผมถูกวาดเป็นลำดับสุดท้ายนี่คือตอนจบ ใช่มันเป็นอย่างนั้นจริงๆ สัมผัสสุดท้ายแต่ยังห่างไกลจากความเร็วสูงสุด |
|
|
ใช้ดินสอลากเส้นอย่างรวดเร็วตามทิศทางที่ลูกศรระบุ วาดเส้นต่อไปจนกว่าจะเริ่มรวมเข้าด้วยกัน ในกรณีที่ไม่มีรอยดินสอบนพื้นผิวของเส้นผม คุณจะเห็นจุดเริ่มต้นของการก่อตัวของ "แถบแสง" ลากเส้นให้เท่ากัน หลีกเลี่ยงการขีดเขียน | ||
|
|
|
ผสมผสานทุกอย่างออก เลื่อนส่วนผสมไปในทิศทางเดียวกับที่คุณใช้ดินสอ อย่าแรเงาข้ามลายเส้น | แรเงาบางพื้นที่เพิ่มเติมอีกเล็กน้อย ดินสอเคลื่อนที่ไปในทิศทางเดียวกัน | ใช้ยางลบ "คม" ลากเส้นแสงบนเส้นผมอย่างรวดเร็ว (ดูรูป) หากมีบางอย่างไม่ได้ผลในทันที คุณสามารถกลับไปแก้ไขภาพวาดของคุณได้ตลอดเวลา - เพิ่มโทนสีด้วยดินสอแล้วลบออกด้วย ยางลบ |
และนี่คือภาพเหมือนที่เสร็จแล้ว