Ukratko o karakteristikama romantizma. Romantizam: predstavnici, osobenosti, književni oblici

1. Romantičari su odbacili najvažniji umjetnički princip realizma – vjerodostojnost. Odrazili su život ne onakav kakav jeste, već kao da su ga iznova, na svoj način ponovo stvorili, preobrazili. Romantičari su vjerovali da je vjerodostojnost dosadna i nezanimljiva.

Stoga su romantičari vrlo spremni koristiti različite oblike konvencije, nevjerovatnosti slike: a) ravne fikcija, fantastičnost, b) groteskno- svođenje do apsurda bilo kakvih stvarnih karakteristika ili povezanosti nespojivog; V) hiperbola - različite vrste preuveličavanje, preuveličavanje kvaliteta likova; G) nevjerovatnost zapleta- neviđeno obilje svih vrsta slučajnosti, sretnih ili nesretnih nezgoda u zapletu.

2. Romantizam karakteriše posebnost romantičnom stilu. Njegove karakteristike: 1) emocionalnost(mnogo riječi koje izražavaju emocije i emocionalno nabijene); 2) stilski dekoracija- puno stilskih ukrasa, figurativnih i izražajnih sredstava, puno epiteta, metafora, poređenja itd. 3) opširnost, nepreciznost, nedorečenost.

Hronološki okvir razvoja romantizma i realizma.

Romantizam je nastao 90-ih godina 18. vijeka, nakon Velike Francuske revolucije 1789. godine, ali ne u Francuskoj, već u Njemačkoj i Engleskoj, a nešto kasnije nastao je i u svim ostalim evropskim zemljama, uključujući i Rusiju. Romantizam je postao glavni dominantni književni pokret 1812. godine, kada su objavljene prve pjesme Bajronove pjesme „Hodočašće Čajld Harolda“, i ostao je tako sve do druge polovine 1830-ih, kada je ustupio mjesto realizmu. Ali moramo imati na umu da je realizam počeo da se oblikuje već 1820-ih - usput, u Rusiji su se počela pojavljivati ​​prva djela s prevladavanjem realizma: komedija A.S. Griboedov "Jao od pameti" (1824), tragedija "Boris Godunov" (1825) i roman "Evgenije Onjegin" (1823 - 1831) A.S. Puškin. Ali pošto ruska književnost tada nije imala nikakav panevropski uticaj, mnogo veća vrijednost Francuska književnost imala je ovaj smisao - Stendalov roman "Crveno i crno" (1830). Od druge polovine 1830-ih, djela Balzaca, Gogolja i Dikensa obilježavaju pobjedu realizma. Romantizam bledi u pozadinu, ali ne nestaje – posebno u Francuskoj, postojao je kroz skoro čitav 19. vek, na primer, tri romana Viktora Igoa, najboljeg proznog pisca među romantičarima, nastala su 1860-ih, a njegov poslednji roman je objavljen 1874. A u poeziji je romantizam preovladavao kroz 19. vijek, u svim zemljama. Na primjer, u Rusiji najbolji pesnici sekunda polovina 19. veka veka - Tjučev i Fet su čisti romantičari.

_ _ _ _ _ _ realizam__________

_ _ _ _ _ romantizam_______ _ _ _ _ _ _ _ _ _ _

1789______1812____1824_____1836____________1874

Književnost

1. Istorija strane književnosti 19. veka / Ed. Ya.N. Zasursky, S.V. Turaeva. – M., 1982. – 320 str.

2. Khrapovitskaya G.N., Korovin A.V. Istorija strane književnosti: zapadnoevropski i američki romantizam. - M., 2007. - 432 str.

3. Istorija strane književnosti 19. veka: udžbenik. za univerzitete / Ed. NA. Solovyova. – M.: postdiplomske škole, 2007.- 656 str. Publikacija na Internetu: http://www.ae-lib.org.ua/texts/_history_of_literature_XIX__ru.htm.

4. Istorija strane književnosti 19. veka: u 2 dela, 1. deo / ur. A.S. Dmitrieva - M., 1979. - 572 str.

5. Istorija strane književnosti 19. veka: u 2 dela, 1. deo / Ed. N.P. Michalska. – M., 1991. – 254 str.

6. Istorija svjetske književnosti u 9 tomova T. 6 (prva polovina 19. vijeka) / Rep. ed. I.A. Terteryan. - M.: Nauka, 1989. – 880 str.

7. Lukov V.A. Istorija književnosti. Strana književnost od nastanka do danas. – M., 2008. – 512 str.

8. Strani književnost 19. veka veka. Romantizam. Reader / Ed. Ya.N. Zasursky. – M., 1976. – 512 str.

9. Bykov A.V. Strana književnost 19. veka. Romantizam. Reader [elektronski izvor]. – Način pristupa: http://kpfu.ru/main_page?p_sub=14281.

Romantizam (fr. romantisme) - pojava evropska kultura V XVIII-XIX vijeka, koji predstavlja reakciju na prosvjetljenje i stimulisano njime naučni i tehnički napredak; idejno-umjetnički pravac u evropskim i Američka kultura kraj 18. veka - prva polovina 19. veka. Karakterizira ga afirmacija intrinzične vrijednosti duhovnog i stvaralačkog života pojedinca, prikaz snažnih (često buntovnih) strasti i karaktera, produhovljene i iscjeljujuće prirode. Spread to raznim oblastima ljudska aktivnost. U 18. veku sve čudno, fantastično, slikovito i što postoji u knjigama, a ne u stvarnosti, nazivalo se romantičnim. Početkom 19. stoljeća romantizam postaje oznaka novog pravca, suprotnog klasicizmu i prosvjetiteljstvu.

Romantizam u književnosti

Romantizam je najprije nastao u Njemačkoj, među piscima i filozofima jenske škole (W. G. Wackenroder, Ludwig Tieck, Novalis, braća F. i A. Schlegel). Filozofija romantizma je sistematizovana u delima F. Schlegela i F. Schellinga. U svom daljem razvoju njemački romantizam odlikuje se interesom za bajke i mitološki motivi, što je posebno jasno došlo do izražaja u djelima braće Wilhelm i Jacob Grimm, Hoffmann. Heine je, počevši svoj rad u okviru romantizma, kasnije podvrgao kritičkoj reviziji.

Splav Theodore Gericault "Medusa" (1817), Louvre

U Engleskoj je to uglavnom zbog njemačkog utjecaja. U Engleskoj su njeni prvi predstavnici pjesnici „jezerske škole“, Vordsvort i Kolridž. Oni su instalirali teorijska osnova njegovog pravca, upoznavši se sa filozofijom Šelinga i pogledima prvih nemačkih romantičara tokom putovanja u Nemačku. Engleski romantizam karakteriše interesovanje za socijalni problemi: Oni suprotstavljaju moderno buržoasko društvo starim, predburžoaskim odnosima, veličanjem prirode, jednostavnim, prirodnim osjećajima.

Istaknuti predstavnik engleskog romantizma je Bajron, koji se, prema Puškinu, "odjenuo u tupi romantizam i beznadežni egoizam". Njegovo djelo je prožeto patosom borbe i protesta protiv savremeni svet, hvaleći slobodu i individualizam.

Engleskom romantizmu pripadaju i djela Šelija, Džona Kitsa i Vilijama Blejka.

Romantizam je postao široko rasprostranjen u dr evropske zemlje, na primjer, u Francuskoj (Chateaubriand, J.Stal, Lamartine, Victor Hugo, Alfred de Vigny, Prosper Mérimée, George Sand), Italiji (N. U. Foscolo, A. Manzoni, Leopardi), Poljskoj (Adam Mickiewicz, Juliusz Słowacki, Zygmunt Krasiński, Cyprian Norwid) iu SAD (Vašington Irving, Fenimore Kuper, W. C. Brajant, Edgar Alan Po, Natanijel Hotorn, Henri Longfelou, Herman Melvil).

Stendhal je sebe takođe smatrao francuskim romantičarom, ali je pod romantizmom mislio na nešto drugačije od većine njegovih savremenika. U epigrafu romana “Crveno i crno” uzeo je riječi “Istina, gorka istina”, ističući svoj poziv za realistično proučavanje ljudskih karaktera i postupaka. Pisac je bio pristrasan prema romantičnim, izvanrednim prirodama, za koje je priznao pravo da “odu u lov na sreću”. Iskreno je vjerovao da samo od strukture društva ovisi hoće li čovjek moći ostvariti svoju vječnu, od same prirode date, žudnju za blagostanjem.

Romantizam u ruskoj književnosti

Obično se vjeruje da se u Rusiji romantizam pojavljuje u poeziji V. A. Žukovskog (iako se neki Rusi često pozivaju na predromantičan pokret koji se razvio iz sentimentalizma poetskim radovima 1790-1800). U ruskom romantizmu javlja se sloboda od klasičnih konvencija, stvara se balada, romantična drama. Utemeljuje se nova ideja o suštini i značenju poezije, koja je prepoznata kao samostalna sfera života, izraz najviših, idealnih težnji čoveka; stari pogled, prema kojem je poezija izgledala kao prazna zabava, nešto sasvim uslužno, ispada više nemogućim.

U okviru romantizma razvijala se i rana poezija A. S. Puškina. Poezija M. Yu. Lermontova, „ruskog Bajrona“, može se smatrati vrhuncem ruskog romantizma. Filozofska lirika F. I. Tjučeva je i završetak i prevazilaženje romantizma u Rusiji.

Pojava romantizma u Rusiji

U 19. veku Rusija je bila donekle kulturno izolovana. Romantizam je nastao sedam godina kasnije nego u Evropi. Možemo govoriti o njegovoj imitaciji. U ruskoj kulturi nije bilo suprotnosti između čovjeka i svijeta i Boga. Žukovski se pojavljuje i prerađuje njemačke balade u ruskom stilu: “Svetlana” i “Ljudmila”. Bajronovu verziju romantizma proživeo je i osetio u svom delu prvo Puškin, a zatim Ljermontov.

Ruski romantizam, počevši od Žukovskog, procvjetao je u djelima mnogih drugih pisaca: K. Batjuškova, A. Puškina, M. Ljermontova, E. Baratinskog, F. Tjučeva, V. Odojevskog, V. Garšina, A. Kuprina, A. Blok, A. Green, K. Paustovsky i mnogi drugi.

DODATNO.

Romantizam (od francuskog Romantisme) je ideološki i umjetnički pokret koji se pojavio krajem 18. stoljeća u evropskoj i američkoj kulturi i trajao do 40-ih godina 19. stoljeća. Odražavajući razočaranje u rezultate Velike Francuske revolucije, u ideologiju prosvjetiteljstva i buržoaskog napretka, romantizam je suprotstavio utilitarizam i nivelaciju pojedinca sa težnjom za bezgraničnom slobodom i „beskonačnim“, žeđom za savršenstvom i obnovom, patos individualne i građanske nezavisnosti.

Bolno raspadanje idealne i društvene stvarnosti osnova je romantičnog pogleda na svijet i umjetnosti. Afirmacija intrinzične vrijednosti duhovnog i stvaralačkog života pojedinca, prikaz jakih strasti, produhovljene i iscjeljujuće prirode, susreće se sa motivima „svjetske tuge“, „svjetskog zla“ i „noćne“ strane. duša. Interes za nacionalnu prošlost (često njena idealizacija), tradiciju folklora i kulture svojih i drugih naroda, želju za objavljivanjem univerzalna slika svijet (prije svega historija i književnost) našla je izraz u ideologiji i praksi romantizma.

Romantizam se posmatra u književnosti, likovne umjetnosti, arhitektura, ponašanje, odjeća i ljudska psihologija.

RAZLOZI NASTANKA ROMANTIZMA.

Neposredni uzrok nastanka romantizma bila je Velika francuska buržoaska revolucija. Kako je to postalo moguće?

Prije revolucije svijet je bio uređen, u njemu je postojala jasna hijerarhija, svaka osoba je zauzimala svoje mjesto. Revolucija je prevrnula „piramidu“ društva; nova još nije bila stvorena, dakle pojedinac postojao je osećaj usamljenosti. Život je tok, život je igra u kojoj jedni imaju sreće, a drugi ne. U literaturi se pojavljuju slike igrača - ljudi koji se igraju sa sudbinom. Možemo se prisjetiti djela evropskih pisaca kao što su “Kockar” Hoffmanna, “Crveno i crno” Stendhala (a crveno i crno su boje ruleta!), au ruskoj književnosti to je “ Pikova dama„Puškin, „Igrači” Gogolja, „Maskarada” Ljermontova.

OSNOVNI SUKOB ROMANTIZMA

Glavni je sukob između čovjeka i svijeta. Pojavljuje se psihologija buntovne ličnosti, koju je najdublje reflektovao lord Bajron u svom delu „Putovanja Čajld Harolda“. Popularnost ovog djela bila je tolika da je nastao čitav fenomen - "bajronizam", a čitave generacije mladih pokušavale su ga oponašati (na primjer, Pechorin u Lermontovljevom "Heroju našeg vremena").

Romantične junake ujedinjuje osjećaj vlastite isključivosti. „Ja“ se prepoznaje kao najviša vrijednost, otuda i egocentrizam romantičnog junaka. Ali fokusiranjem na sebe, osoba dolazi u sukob sa stvarnošću.

STVARNOST je čudan, fantastičan, neobičan svet, kao u Hofmanovoj bajci „Orašar“, ili ružan, kao u njegovoj bajci „Mali Tsakes“. U ovim pričama dešavaju se čudni događaji, predmeti oživljavaju i ulaze u dugačke razgovore čija je glavna tema dubok jaz između ideala i stvarnosti. I ovaj jaz postaje glavna TEMA lirike romantizma.

DOBA ROMANTIZMA

Za pisce početkom XIX vijeka, čije se djelovanje oblikovalo nakon Velike Francuske revolucije, život je postavljao drugačije zadatke nego prije njihovih prethodnika. Oni su prvi put trebali otkriti i umjetnički oblikovati novi kontinent.

Čovek koji razmišlja i oseća se novog veka iza sebe je imao dugo i poučno iskustvo prethodnih generacija; bio je obdaren dubokim i složenim unutrašnji svet, pred očima su mu lebdjele slike heroja Francuske revolucije, Napoleonovih ratova, narodnooslobodilačkih pokreta, slike poezije Getea i Bajrona. U Rusiji je Domovinski rat 1812. odigrao duhovnu i moralni razvoj društva uloga najvažnije istorijske prekretnice, koja duboko mijenja kulturno-istorijski izgled ruskog društva. Prema svom značaju za nacionalne kulture može se porediti sa periodom revolucije 18. veka na Zapadu.

A u ovoj eri revolucionarnih oluja, vojnih prevrata i narodnooslobodilačkih pokreta postavlja se pitanje da li na osnovu novog istorijska stvarnost nastaće nova književnost, koja po svom umjetničkom savršenstvu neće biti inferiorna u odnosu na najveće književne pojave antički svijet i renesansa? I može li se zasnivati ​​na tome dalji razvoj biti " savremeni čovek“, čovjek iz naroda? Ali čovjek iz naroda koji je učestvovao u Francuskoj revoluciji ili na čija je ramena pao teret borbe protiv Napoleona nije mogao biti prikazan u književnosti putem romanopisaca i pjesnika. prethodnog veka, - tražio je druge metode za svoje poetsko oličenje.

PUŠKIN - PROLAŽER ROMANTIZMA

Samo je Puškin prvi na ruskom XIX književnost veka uspeo da pronađe i u poeziji i u prozi adekvatna sredstva za otelotvorenje svestranog duhovni svijet, istorijski izgled i ponašanje tog novog, duboko mislećih i osjećajućih heroja ruskog života, koji je u njemu zauzeo centralno mjesto nakon 1812. godine, a posebno nakon ustanka Dekabrista.

U svojim licejskim pjesmama, Puškin još nije mogao, niti se usudio, od junaka svojih tekstova učiniti stvarnu osobu nove generacije sa svom inherentnom unutrašnjom psihološkom složenošću. Činilo se da Puškinova pjesma predstavlja rezultat dvije sile: pjesnikovog ličnog iskustva i konvencionalne, „gotove“, tradicionalne poetske formule-šeme, prema interni zakoni koje je ovo iskustvo oblikovalo i razvilo.

Međutim, postepeno se pjesnik oslobađa moći kanona i u njegovim pjesmama više ne vidimo mladog „filozofa“-epikurejca, stanovnika konvencionalnog „grada“, već čovjeka novog vijeka, sa svojim bogatim i intenzivan intelektualni i emocionalni unutrašnji život.

Sličan proces događa se u Puškinovim djelima u bilo kojem žanru, gdje konvencionalne slike likova, već posvećene tradicijom, ustupaju mjesto likovima živih ljudi sa njihovim složenim, raznolikim postupcima i psihološkim motivima. U početku je to pomalo rastrojeni Zatvorenik ili Aleko. Ali ubrzo ih zamjenjuju vrlo stvarni Onjegin, Lenski, mladi Dubrovski, German, Čarski. I konačno, najpotpuniji izraz novog tipa ličnosti biće lirsko „ja“ Puškina, samog pesnika, čiji duhovni svet predstavlja najdublji, najbogatiji i složen izraz gorućih moralnih i intelektualnih pitanja tog vremena.

Jedan od uslova za istorijsku revoluciju koju je Puškin napravio u razvoju ruske poezije, drame i narativne proze bio je njegov temeljni raskid sa obrazovno-racionalističkom, ahistorijskom idejom ​​prirode čoveka, zakonima čoveka. razmišljanje i osećanje.

Kompleks i konfliktna duša « mladi čovjek” početka 19. veka u „Kavkaski zarobljenik”, „Cigani”, „Evgenije Onjegin” postao je za Puškina predmet umetničkog i psihološkog posmatranja i proučavanja u svom posebnom, specifičnom i jedinstvenom istorijskom kvalitetu. Stavljajući svog heroja svaki put u određene uslove, prikazujući ga u njemu razne okolnosti, u novim odnosima s ljudima, istražujući svoju psihologiju sa različite strane i koristiti ga svaki put novi sistem umetnička „ogledala“, Puškin u svojim lirikama, južnjačkim pesmama i „Onjeginu“ nastoji sa raznih strana da pristupi razumevanju svoje duše, a preko nje i daljem razumevanju obrazaca savremenog društveno-istorijskog života koji se ogledaju u ovoj duši.

Istorijsko razumijevanje čovjeka i ljudske psihologije počelo je da se pojavljuje s Puškinom krajem 1810-ih i početkom 1820-ih. Njegov prvi jasan izraz nalazimo u istorijskim elegijama ovoga vremena („Ugasilo se dnevno svjetlo..." (1820), "Ovidiju" (1821) itd.) iu pesmi "Kavkaski zarobljenik", glavni lik koju je Puškin, po pesnikovom sopstvenom priznanju, zamislio kao nosioca osećanja i raspoloženja karakterističnih za omladinu 19. veka sa njenom „ravnodušnošću prema životu“ i „preranom starošću duše“ (iz pisma V.P. Gorčakovu , oktobar-novembar 1822)

32. Glavne teme i motivi filozofske lirike A. S. Puškina iz 1830-ih („Elegija“, „Demoni“, „Jesen“, „Kad izvan grada...“, ciklus Kamennoostrovskog, itd.). Pretraživanje u žanrovskom stilu.

Razmišljanja o životu, njegovom značenju, njegovoj svrsi, smrti i besmrtnosti postaju vodeći filozofski motivi Puškinove lirike u fazi završetka „proslave života“. Među pjesmama ovog perioda posebno je istaknuta „Lutam li ulicama bučnim...“ u kojoj uporno zvuči motiv smrti i njene neminovnosti. Problem smrti pjesnik rješava ne samo kao neminovnost, već i kao prirodni završetak zemaljskog postojanja:

Ja kažem: godine će proleteti,

I koliko puta nismo vidljivi ovde,

Svi ćemo se spustiti pod vječne svodove -

I tuđi čas je blizu.

Pesme nas zadivljuju neverovatnom velikodušnošću Puškinovog srca, sposobnog da dočeka život čak i kada u njemu više nema mesta za njega.

I neka na ulazu u grobnicu

Mladi će se igrati sa životom,

I ravnodušne prirode

Zablistajte vječnom ljepotom, -

Pjesnik piše, dovršavajući pjesmu.

U "Žalbama na putu" A.S. Puškin piše o nestabilnosti lični život, o tome šta mu je nedostajalo od djetinjstva. Štaviše, pesnik svoju sudbinu sagledava u sveruskom kontekstu: ruska bespuća ima i direktnu i figurativnom smislu, značenje ove riječi odražava istorijsko lutanje zemlje u potrazi za pravim putem razvoja.

Offroad problem. Ali to je drugačije. Duhovna svojstva se pojavljuju u pesmi A.S. Puškina „Demoni“. Govori o gubitku čovjeka u vrtlogu istorijskih događaja. Motiv duhovne neprohodnosti trpio je pjesnik, koji mnogo razmišlja o događajima iz 1825. godine, o vlastitom čudesnom izbavljenju od sudbine koja je zadesila učesnike narodnog ustanka 1825. godine, o stvarnom čudesnom izbavljenju od sudbine koja je zadesila učesnici ustanka u Senatski trg. U Puškinovim pjesmama nameće se problem izabranosti, razumijevanja visoke misije koju mu je kao pjesniku povjerio Bog. Upravo taj problem postaje vodeći u pjesmi “Arion”.

Takozvani ciklus Kamennoostrovskog nastavlja filozofsku liriku tridesetih godina, čiju jezgru čine pjesme „Pustinjski oci i besprijekorne žene...“, „Imitacija Italijana“, „Svjetska moć“, „Od Pindemontija“. Ovaj ciklus objedinjuje razmišljanja o problemu poetskog poznavanja svijeta i čovjeka. Iz pera A.S. Puškina dolazi pjesma prilagođena iz velikoposne molitve Efima Sirina. Razmišljanja o religiji i njenoj velikoj jačanju moralne moći postaju vodeći motiv ove pjesme.

Filozof Puškin je doživio pravi prosperitet u Boldino jesen 1833. Među glavnim delima o ulozi sudbine u ljudskom životu, ulozi ličnosti u istoriji, pažnju privlači poetsko remek-delo „Jesen“. U ovoj pesmi vodeći su motiv čovekove povezanosti sa ciklusom prirodnog života i motiv stvaralaštva. Ruska priroda, život spojen sa njom, povinujući se njenim zakonima, čini se autoru pesme najvećom vrednošću, bez nje nema inspiracije, a samim tim ni kreativnosti. „I svake jeseni ponovo cvetam...“ piše pesnik o sebi.

Zavirujući u umetničko tkivo pesme „... Opet sam posetio...“, čitalac lako otkriva čitav kompleks tema i motiva Puškinove lirike, izražavajući ideje o čoveku i prirodi, o vremenu, o sećanju i sudbini. Na njihovoj pozadini je glavna filozofski problem Ova pjesma je problem promjene generacija. Priroda u čovjeku budi sjećanje na prošlost, iako sama nema sjećanja. Ažurira se, ponavljajući se u svakom ažuriranju. Stoga će zvuk novih borova "mladog plemena", koji će potomci jednog dana čuti, biti isti kao sada, i dotaknut će one žice u njihovim dušama zbog kojih će se sjetiti preminulog pretka, koji je također živio u ovom svetu koji se ponavlja. To je ono što omogućava autoru pesme „...Još jednom sam posetio...” da uzvikne: „Zdravo, mlado, nepoznato pleme!”

Dug i trnovit je bio put velikog pjesnika kroz " okrutno doba" On je doveo do besmrtnosti. Motiv pjesničke besmrtnosti je vodeći u pjesmi „Sami sam sebi podigao spomenik nerukotvoren...“, koji je postao svojevrsni testament A. S. Puškina.

Dakle, filozofski motivi bili su inherentni Puškinovim lirikama kroz cijelo njegovo djelo. Nastali su u vezi sa pjesnikovim pozivanjem na probleme smrti i besmrtnosti, vjere i nevjere, smjene generacija, stvaralaštva i smisla postojanja. Svi filozofski tekstovi A.S. Puškina mogu se podvrgnuti periodizaciji, što će odgovarati životne faze velika pjesnikinja, na svakom od kojih je razmišljala o nekim vrlo specifičnim problemima. Međutim, u bilo kojoj fazi svog rada, A.S. Puškin je u svojim pjesmama govorio samo o stvarima koje su općenito značajne za čovječanstvo. Vjerovatno zato „narodni trag” do ovog ruskog pjesnika neće zarasti.

DODATNO.

Analiza pjesme “Kad van grada, lutam zamišljeno”

“... Kad sam van grada, lutam zamišljeno...” Dakle, Aleksandar Sergejevič Puškin

počinje istoimena pjesma.

Čitajući ovu pjesmu postaje jasan njegov odnos prema svim gozbama.

i luksuz gradskog i gradskog života.

Uobičajeno, ova pjesma se može podijeliti na dva dijela: prvi je o prestoničkom groblju,

drugi je o ruralnim stvarima. U prelasku iz jednog u drugo,

pesnikovo raspoloženje, ali naglašavajući ulogu prvog stiha u pesmi, mislim da bi

Pogrešno je uzeti prvi red prvog dijela kao definiciju cjelokupnog raspoloženja stiha, jer

stihovi: „Ali kako volim, ponekad u jesen, u večernjoj tišini, posjetiti selo

porodično groblje…” Oni radikalno menjaju pravac pesnikovih misli.

U ovoj pesmi sukob je izražen u vidu kontrasta između urbanog

groblja, gde: „Rešetke, stubovi, elegantne grobnice. Pod kojim svi mrtvi trunu

prestonici U močvari, nekako skučeni u nizu..." i seoski, bliže pesnikovom srcu,

groblja: „Gdje mrtvi drijemaju u svečanom miru ima neukrašenih grobova

prostor...“ Ali, opet, kada se porede ova dva dela pesme, ne može se zaboraviti

posljednji redovi, koji, čini mi se, odražavaju cjelokupni odnos autora prema ovo dvoje

potpuno druga mesta:

1. “Taj zla malodušnost me obuzima, bar da pljunem i bežim...”

2. “Hrast stoji široko nad važnim kovčezima, njiše se i buči...” Dva dijela

Jedna pjesma se poredi kao dan i noć, mjesec i sunce. Autor preko

poredeći pravu svrhu onih koji dolaze na ova groblja i onih koji leže pod zemljom

pokazuje nam koliko različiti isti koncepti mogu biti.

Govorim o tome da će udovica ili udovac doći na gradska groblja samo radi

da bi se stvorio utisak tuge i tuge, iako to nije uvek tačno. Oni koji su

leži pod "natpisima i prozom i stihovima" za života su brinuli samo o "vrlinama,

o službi i činovima.”

Naprotiv, ako govorimo o seosko groblje. Ljudi idu tamo

izlij svoju dušu i razgovaraj sa nekim koga više nema.

Čini mi se da nije slučajno što je Aleksandar Sergejevič napisao takvu pjesmu

godinu dana prije njegove smrti. Bojao se, mislim, da će biti sahranjen u istom gradu

prestoničko groblje i imaće isti grob kao i oni čije je nadgrobne spomenike razmišljao.

“Opekotine koje su lopovi odvrnuli sa stubova

ljigavi grobovi, koji su također ovdje,

Zevajući, čekaju da stanari dođu kući ujutro.”

Analiza pjesme A.S. Puškina "Elegija"

Lude godine izblijedjele zabave

Teško mi je, kao nejasan mamurluk.

Ali kao vino - tuga prošlih dana

U mojoj duši, što stariji, to jači.

Moj put je tužan. Obećava mi posao i tugu

Nemirno more budućnosti.

Ali ja ne želim, o prijatelji, da umrem;

I znam da ću imati zadovoljstvo

Usred tuge, brige i tjeskobe:

Ponekad se opet napijem harmonije,

Proliću suze nad fikcijom,

A. S. Puškin je napisao ovu elegiju 1830. Odnosi se na filozofsku liriku. Puškin se ovom žanru okrenuo kao pesnik već srednjih godina, mudar životom i iskustvom. Ova pjesma je duboko lična. Dvije strofe čine semantički kontrast: prva govori o drami životni put, drugi zvuči kao apoteoza stvaralačkog samospoznaja, visoka svrha pjesnika. Lirski heroj možemo se u potpunosti poistovjetiti sa samim autorom. U prvim redovima („izbledela radost ludih godina / teška mi je, kao nejasan mamurluk.“) pesnik kaže da više nije mlad. Osvrnuvši se unazad, vidi put koji je prošao iza sebe, koji je daleko od besprekornog: prošla zabava, od koje mu je teška duša. Međutim, istovremeno je duša ispunjena čežnjom za prošlim danima, pojačana je osjećajem tjeskobe i neizvjesnosti za budućnost, u kojoj se vidi „rad i tuga“. Ali to također znači kretanje i punopravnost kreativnog života. "Rad i tuga" obicna osoba percipirano kao Hard Rock, ali za pjesnika su to usponi i padovi. Rad je kreativnost, tuga su utisci, značajni događaji koji donose inspiraciju. I pjesnik, uprkos godinama koje su prošle, vjeruje i čeka „dolazeće uzburkano more“.

Nakon redova prilično sumornih po značenju, koji kao da potiskuju ritam pogrebnog marša, iznenada lagani odlet ranjene ptice:

Ali ja ne želim, o prijatelji, da umrem;

Želim živjeti tako da mogu razmišljati i patiti;

Pjesnik će umrijeti kada prestane da misli, čak i ako mu krv teče tijelom i srce kuca. Kretanje misli je pravi život, razvoj, a samim tim i težnja za savršenstvom. Misao je odgovorna za um, a patnja je odgovorna za osećanja. „Patnja“ je takođe sposobnost da budete saosećajni.

Umorna osoba je opterećena prošlošću i budućnost vidi u magli. Ali pjesnik, tvorac, samouvjereno predviđa da će „među tugama, brigama i strepnjom biti zadovoljstva“. Do čega će dovesti ove zemaljske radosti pjesnika? Daju nove kreativne plodove:

Ponekad se opet napijem harmonije,

Proliću suze nad fikcijom...

Harmonija je vjerovatno cjelovitost Puškinova dela, njihov besprijekoran oblik. Ili je ovo sam trenutak stvaranja djela, trenutak sveobuhvatnog nadahnuća... Fikcija i suze pjesnika su rezultat inspiracije, ovo je samo djelo.

I možda će moj zalazak sunca biti tužan

Ljubav će bljesnuti uz oproštajni osmijeh.

Kada mu dođe muza inspiracije, možda će (pjesnik sumnja, ali se nada) ponovo voljeti i biti voljen. Jedna od glavnih pjesnikovih težnji, kruna njegovog stvaralaštva, je ljubav, koja je, kao i muza, životni saputnik. I ova ljubav je poslednja. “Elegija” je u formi monologa. Upućeno je "prijateljima" - onima koji razumiju i dijele misli lirskog junaka.

Pesma je lirska meditacija. Napisano je u klasični žanr elegija, a to odgovara tonu i intonaciji: elegija u prevodu sa grčkog je „žalosna pesma“. Ovaj žanr je bio rasprostranjen u ruskoj poeziji od 18. veka: okrenuli su mu se Sumarokov, Žukovski, a kasnije Ljermontov i Nekrasov. Ali Nekrasovljeva elegija je građanska, Puškinova je filozofska. U klasicizmu je ovaj žanr, jedan od „visokih“, obavezao upotrebu pompeznih riječi i staroslavenizama.

Puškin, zauzvrat, nije zanemario ovu tradiciju, te je u djelu koristio staroslavenske riječi, oblike i fraze, a obilje takvog rječnika ni na koji način ne lišava pjesmu lakoće, gracioznosti i jasnoće.

Romantizam je idejni i umjetnički pokret u kulturi kasnog 18. - 1. polovine 19. stoljeća. Romantizam je nastao kao odgovor na razočaranje koje je vladalo u Evropi u ideale Velike Francuske revolucije 1789-1794, prosvjetiteljstva i buržoaskih vrijednosti. Dakle, šta je romantizam i koje su njegove karakteristike?

Glavne karakteristike romantizma

Za razliku od klasicizma, koji je tvrdio nepovredivost državnih temelja i službe javni interes, novi pravac je izrazio želju za ličnom slobodom i nezavisnošću od društva. Romantizam je donio mnogo novog u sva područja umjetničkog djelovanja.

Djela lirske prirode omogućila su odraz ljudskih emocija. Postaje novi heroj jaka ličnost doživljavaju nesklad između unutrašnjih težnji i zahtjeva društva. Priroda također djeluje kao samostalan lik. Njena slika (često sa elementima misticizma) pomaže u prenošenju ljudskog stanja.

Apel na nacionalne istorije, narodne epike postala osnova nove teme. Pojavljuju se djela koja ističu herojsku prošlost, prikazujući heroje koji žrtvuju svoje živote za visoke ciljeve. Legende i tradicije omogućile su nam da pobjegnemo iz svakodnevnog života u svijet fantazije i simbola.

Romantizam u književnosti

Romantizam je nastao u Njemačkoj, u književnim i filozofskim krugovima „Jenske škole“ (braća Schlegel i drugi). Istaknuti predstavnici pravca su F. Schelling, braća Grimm, Hoffmann, G. Heine.

U Engleskoj su nove ideje usvojili W. Scott, J. Keats, Shelley i W. Blake. Najviše istaknutog predstavnika J. Byron je postao romantičar. Njegov rad je imao veliki uticaj na širenje pokreta, uključujući i Rusiju. Popularnost njegovih „Putovanja Čajld Harolda” dovela je do pojave fenomena „bajronizma” (Pečorin u „Heroju našeg vremena” M. Ljermontova).

Francuski romantičari - Chateaubriand, V. Hugo, P. Merimee, George Sand, poljski - A. Mickiewicz, američki - F. Cooper, G. Longfellow i drugi.

Ruski romantičari

U Rusiji se romantizam razvio nakon Otadžbinski rat 1812. zbog odbijanja Aleksandra I da liberalizuje javni život, početak reakcije, prepuštajući zaboravu zasluge patronimu čitave plejade heroja. To je bio poticaj za pojavu djela koja prikazuju jaki karakteri, burne strasti, sukobi. U ovom značajnom periodu za rusku kulturu, književnost se pojavila koristeći nove umjetnički mediji. Dakle, šta je romantizam u književnosti? Ovo najveći razvojžanrovi kao što su balada, elegija, lirsko-epska pesma, istorijski roman.

Osobine romantizma očituju se u djelima V. Žukovskog i razvijaju ih Baratinski, Ryleev, Kuchelbecker, Puškin („Evgenije Onjegin“) i Tjučev. A djela Lermontova, „ruskog Bajrona“, smatraju se vrhuncem ruskog romantizma.

Romantizam u muzici i slikarstvu

Šta je romantizam u muzici? Ovo je odraz svijeta emocionalnih iskustava, želje za idealima kroz fantastične i istorijske slike. Otuda i razvoj žanrova kao što su simfonijska poema, opera, balet, žanr pjesme (balada, romansa).

Vodeći romantičarski kompozitori - F. Mendelssohn, G. Berlioz, R. Schumann, F. Chopin, J. Brahms, A. Dvorak, R. Wagner, itd. U Rusiji - M. Glinka, A. Dargomyzhsky, M. Balakirev, A. Borodin, M. Musorgski, N. Rimski-Korsakov, P. Čajkovski, S. Rahmanjinov. U muzici, romantizam je trajao do početka dvadesetog veka.

Romantično slikarstvo karakterizira dinamična kompozicija, osjećaj pokreta i bogata boja. U Francuskoj je to Gericault, Delacroix, David; u Njemačkoj – Runge, Koch, bidermajer stil. U Engleskoj - Turner, Constable, prerafaeliti Rossetti, Morris, Burne-Jones. U ruskom slikarstvu - K. Bryullov, O. Kiprenski, Aivazovski.

Iz ovog članka naučili ste što je romantizam, definiciju ovog koncepta i njegove glavne karakteristike.

Romantizam je, pisao je Belinski, prva riječ koja je najavila "Puškinov period" ruske književnosti - dvadesete godine 19. vijeka. I iako prvi romantični radovi, prvi eksperimenti u romantičnog duha pojavio se u Rusiji ranije, na samom početku 19. stoljeća, veliki kritičar je bio u pravu: upravo je 1820-ih romantizam postao glavni događaj književni život, književna borba, centar živahne i bučne debate o novinarskoj kritici.

Ruski romantizam je nastao u uslovima drugačijim od onih u zapadnoj Evropi. Na Zapadu je bio postrevolucionarni fenomen i izražavao je razočaranje u rezultate promjena koje su se već dogodile u novom, kapitalističkom društvu. U Rusiji je nastala u eri kada je zemlja tek trebalo da uđe u period buržoaskih transformacija. To je odražavalo razočaranje naprednih ruskih ljudi u postojeće autokratsko-kmetske poretke, jasnoću njihovih ideja o načinima istorijski razvoj zemlje. S druge strane, ruski romantizam je izrazio početak buđenja nacionalnih snaga, brzi rast javne i lične samosvesti. Sasvim je prirodno da se ruski romantizam u mnogočemu razlikovao od zapadnoevropskog.

Prvo, romantične ideje, raspoloženja i umjetničke forme predstavljene su u ruskoj književnosti kao u ublaženoj verziji. Za njihov puni razvoj još nije postojalo ni prikladno društveno-istorijsko tlo kulturne tradicije, niti dovoljno književno iskustvo. Nije prošlo ni stotinu godina otkako je ruska književnost krenula panevropskim putem.

Drugo, brzina kretanja ruske književnosti, kao da je sustizala zapadnoevropske zemlje koje su išle naprijed, dovela je do neke nejasnoće i zamagljivanja granica između umjetničkih pokreta koji su se u njoj pojavili. Romantizam nije bio izuzetak: bio je u bliskom kontaktu, ponekad, kao da se čak stapao, prvo sa svojim prethodnicima - klasicizmom i sentimentalizmom, a zatim i sa kritičkim realizmom koji ga je zamijenio, a koji ga je u mnogim slučajevima bilo teško razlikovati od njih.

Treće, u djelu ruskih romantičara ukrštale su se heterogene književne tradicije i neprestano su nastajali mješoviti, prijelazni oblici. Manja jasnoća, izraz glavnih osobina i svojstava romantizma, bliža (u poređenju sa Evropom) povezanost sa drugim književnim pokretima - to su najvažnije odlike romantičarske umetnosti u Rusiji.

Sve navedeno ne znači, naravno, to kreativna dostignuća Ruski romantičari su manje značajni od dostignuća evropskih umetnika. Imena njegovih najvećih predstavnika u ruskoj književnosti povezana su s romantizmom - Puškin, Ljermontov i Gogolj, izvanredni liričari Baratinski i Tjučev, tako svijetli poetski talenti kao Žukovski, Batjuškov i Jazikov. Kao i na Zapadu, era romantizma postala je briljantna stranica u istoriji sve ruske umetnosti. Izvela je divne slikare Kiprenskog i Brjulova, kompozitore Aljabjeva i Verstovskog i velikog tragičnog glumca Močalova. Ukratko, u Rusiji je umetničko nasleđe romantizma bilo značajno, bogato i raznoliko.

U razvoju ruskog romantizma obično se razlikuju tri glavna perioda:

• 1. 1801-1815 - period nastanka romantičnom pravcu u Rusiji, prva iskustva u romantičnom žanru. U to vrijeme romantizam je bio posebno usko povezan s klasicizmom i, što je najvažnije, sa sentimentalizmom, unutar kojeg se, zapravo, razvijao. Osnivačima ruskog romantizma smatraju se Žukovski i Batjuškov, koji su imali ogroman uticaj na kasniju rusku književnost i u velikoj meri pripremili nastanak najveći pesnik Puškin.
• 2. 1816-1825 - vrijeme intenzivnog razvoja romantizma, njegovog sve većeg odvajanja od klasicizma i sentimentalizma, vrijeme njegovih odlučnih pobjeda nad njima. Romantizam se sada pojavljuje kao samostalan pokret i postaje središnji događaj književnog života. Najvažniji fenomen ovaj period je postao književna aktivnost Dekabristički pisci, kao i rad niza izuzetnih tekstopisaca: D. Davidova, Vjazemskog, Jazikova, Baratinskog. Ali središnja ličnost ruskog romantizma u to vrijeme bio je, naravno, Puškin - autor takozvanih „južnjačkih“ pjesama i niza romantičnih pjesama. Tragični događaji 1825. povlači oštru granicu između drugog i trećeg perioda razvoja romantizma u Rusiji.
• 3. 1826-1840 - period raširenog romantizma u ruskoj književnosti. Ona poprima nove karakteristike, osvaja nove žanrove i hvata sve više novih pisaca u svoju orbitu. Romantične konstrukcije u to vrijeme značajno su se produbile, a ruski romantičari su konačno raskinuli s tradicijama klasicizma i sentimentalizma. Vrhunska dostignuća romantizma 1830-ih su djela Ljermontova, rani radovi Gogolj, Tjučevljevi tekstovi.
• 4. Sličnosti i razlike između zapadnoevropskog i ruskog romantizma

romantizam književna umjetnost

Dakle, nakon upoznavanja sa opšta karakteristika romantizma, sa svojim karakterističnim crtama i osobinama ruskog romantizma, moći ćemo da identifikujemo razlike između zapadnoevropskog i ruskog romantizma:

• 1) predstavljanje u ruskoj književnosti romantičnih ideja, raspoloženja i umetničkih formi, kao u ublaženoj verziji;
• 2) manja izrazitost i izraženost osnovnih crta i svojstava romantizma, bliža (u poređenju sa Evropom) povezanost sa drugim književnim pokretima;
• 3) ukrštanje heterogenih ruskih romantičara u delima književne tradicije, pojava mješovitih, prijelaznih oblika.

I premda između romantičara nije bilo saglasnosti o mnogim važnim pitanjima (uloga umjetnosti u društvu, značaj ruske i zapadnoevropske tradicije za rusku književnost, uporedna vrijednost pojedinih žanrova), u toku polemika koje su uslijedile, kreativni program novo književni pravac. Njegove glavne odredbe bile su:

• 1) u potvrđivanju stvaralačke slobode umetnika, koja ne podleže unapred utvrđenim normama i restriktivnim pravilima;
• 2) u poetizaciji strasne želje za slobodom – društvenom, nacionalnom, ličnom, u proglašavanju nezavisnosti ljudske ličnosti i njenog prava na protest protiv neprijateljskih društvenih prilika;
• 3) u zaštiti „nacionalnosti“ umetnosti – njene nacionalni identitet, jer nacionalni identitet, vjerovali su romantičari, svjedoči unutrašnja sloboda porobljeni narod.

Romantizam je pokret u evropskim i Američka književnost kraj 18. - prva polovina 19. veka. Epitet "romantičar" u 17. veku služio je za karakterizaciju avanturističkog i herojske priče i djela napisana na romanskim jezicima (za razliku od onih nastalih na klasičnim jezicima). U 18. veku ova reč je označavala književnost srednjeg veka i renesanse. Krajem 18. stoljeća u Njemačkoj, zatim u drugim evropskim zemljama, uključujući i Rusiju, riječ romantizam postaje naziv umjetničkog pokreta koji se suprotstavlja klasicizmu.

Ideološki preduslovi romantizma su razočaranje Velikom francuskom revolucijom u građansku civilizaciju uopšte (u njenu vulgarnost, prozaičnost, nedostatak duhovnosti). Raspoloženje beznađa, očaja, "svjetske tuge" bolest je stoljeća, svojstvena junacima Chateaubrianda, Byrona, Musseta. Istovremeno ih karakteriše osjećaj skrivenog bogatstva i neograničenih mogućnosti postojanja. Otuda su Bajron, Šeli, pesnici decembristi i Puškin imali entuzijazam zasnovan na veri u svemoć slobodnog ljudskog duha, strasnu žeđ za obnovom sveta. Romantičari nisu sanjali o djelomičnim poboljšanjima u životu, već o holističkom rješavanju svih njegovih kontradikcija. Mnogima od njih dominira raspoloženje borbe i protesta protiv zla koje vlada u svetu (Byron, Pushkin, Petofi, Lermontov, Mickiewicz). Predstavnici kontemplativnog romantizma često su bili skloni razmišljanju o dominaciji u životu neshvatljivih i tajanstvenih sila (sudbina, sudbina), o potrebi da se pokore sudbini (Chateaubriand, Coleridge, Southey, Zhukovsky).

Romantičare karakteriše želja za svim neobičnim - za fantazijom, narodne legende, Za " prošlih vekova"i egzotične prirode. Oni stvaraju poseban svijet izmišljene okolnosti i izuzetne strasti. Posebno se, za razliku od klasicizma, mnogo pažnje poklanja duhovnom bogatstvu pojedinca. Romantizam je otkrio složenost i dubinu duhovnog svijeta čovjeka, njegovu jedinstvenu originalnost („čovek je mali svemir“). Pažnja romantičara na osobenosti nacionalnog duha i kulture bila je plodna različite nacije, na jedinstvenost različitog istorijske ere. Otuda i potražnja za historizmom i narodnom umjetnošću (F. Cooper, W. Scott, Hugo).

Romantizam je obilježen obnovom umjetničkih formi: stvaranjem žanra istorijski roman, fantastična priča, lirsko-epska pjesma. Lirika je dostigla izuzetan procvat. Mogućnosti poetske riječi značajno su proširene zbog njene polisemije.

Najveće dostignuće ruskog romantizma je poezija Žukovskog, Puškina, Baratinskog, Ljermontova, Tjučeva.

Romantizam je prvobitno nastao u Njemačkoj, nešto kasnije u Engleskoj; postala je rasprostranjena u svim evropskim zemljama. Cijeli svijet je znao imena: Byron, Walter Scott, Heine, Hugo, Cooper, Anderson. Romantizam je nastao krajem 18. vijeka i trajao do 19. stoljeća. Bilo je to vrijeme gigantskih društvenih prevrata, kada je feudalno-srednjevjekovni svijet propao, a na njegovim ruševinama je nastao i uspostavio kapitalistički sistem; vrijeme buržoaske revolucije. Pojava romantizma povezana je sa akutnim nezadovoljstvom društvenom stvarnošću; razočarenje u okolinu i porivi za drugačijim životom. Prema nejasnom, ali snažno privlačnom idealu. To znači da je karakteristično obilježje romantizma nezadovoljstvo stvarnošću, potpuno razočaranje u nju, nevjerica da se život može graditi na principima dobrote, razuma i pravde. Otuda oštra kontradikcija između ideala i stvarnosti (želja za uzvišenim idealom). Ruski romantizam nastaje u različitim uslovima. Nastala je u eri kada je zemlja tek trebalo da uđe u period buržoaskih transformacija. To je odražavalo razočaranje naprednih ruskih ljudi u postojeći autokratsko-kmetski sistem, jasnoću njihovih ideja o putevima istorijskog razvoja zemlje. Čini se da su romantične ideje u Rusiji ublažene. U prvih nekoliko godina romantizam je bio usko povezan sa klasicizmom i sentimentalizmom. Žukovski i Batjuški smatraju se osnivačima ruskog romantizma.

Glavna tema romantizma je tema romantizma. romantizam - umjetnička metoda, koja se razvila početkom 19. vijeka. Romantizam karakteriše poseban interes za okolnu stvarnost, kao i suprotnost stvarnom svijetu idealan.