Ukratko o ruskoj prozi 1950-ih i 90-ih godina. Žanr "sovjetska klasična proza"
Sociokulturna situacija u drugoj polovini 20. stoljeća (1950-1990-e): ulazak civilizacije u fazu postindustrijskog, posttotalitarnog društva, nove tehnologije, istraživanje svemira, dalji razvoj prirodnih resursa. Svijest o ekološkoj i duhovnoj krizi moderne civilizacije, standardizaciji života, masovnoj kulturi koja je zamijenila totalitarni, konzumeristički odnos prema životu, nestanku utopijske svijesti, uništenju vjere u ljudskom umu.
Posebnu pažnju literature privlači filozofija P. Teilharda de Chardina, A. Schweitzera, M. Heideggera (postojanje čovjeka u biću, veza s njim), teorija francuskog poststrukturalizma (J. Derrida, J. Baudrillard, R. Barthes, J. Kristeva), razvijaju se koncepti kulture-igre, kulture-sporta (J. Ortega y Gasset, J. Huizinga).
Književnost druge polovine 20. veka karakteriše raznovrsnost žanrovskih formi (mala i velika epska dela, psihološka drama, lirika i pesme), razvoj tradicionalnih stilova i trendova i pojava novih, poštovanje kanona. i želja za inovacijama.
Književnost druge polovine dvadesetog veka deli se na periode:
Književnost kasnih 1950-ih i 60-ih (period „odmrzavanja”): fokus na razvoj društvene stvarnosti, estetiku "istine života", analitičnost umjesto sinteze, individualnost umjesto tipičnosti. Obnova društvenog optimizma je utopijska ideja moralnog poboljšanja društva. Otuđenje javne svijesti od državne ideologije i očuvanje vrijednosti društvenih veza („osoba iz grupe“ umjesto osobe iz klase). Disidentski pokret i underground kultura. Formiranje različitih književnih pravaca: nastavak tradicija realističke književnosti („proizvodni“ roman, „seoska“ proza, psihološka poezija), oživljavanje tradicije (modernizam), pojava ruskog postmodernizma. Odbacivanje principa idealizacije stvarnosti, principa analitičnosti i kritike stvarnosti, promjena principa istoricizma, orijentacija na višekonfliktnu percepciju svijeta. Pojava novih književnih i umjetničkih časopisa: "Omladina" (1955), "Prijateljstvo naroda" (1955), "Naš savremenik" (1964), "Novi svijet" pod vodstvom A. Tvardovskog.
Književnost 1970-80-ih: traženje metafizičkih osnova bića i univerzalnih vrijednosti, suštine i smisla ljudskog postojanja. Kriza racionalizma, strast za raznim religijskim, ezoterijskim učenjima. Čovek u prirodnom postojanju i čovek u istoriji čovečanstva i večnosti. Apel na poetiku mita, na simbolizaciju, pokušaj da se da potpuna slika svijeta. Gubitak vjere u univerzalne vrijednosti, pojava masovne kulture, obilje informacija, formiranje fragmentirane svijesti, razigrani odnos prema stvarnosti. Alternativna omladinska kultura, underground književnost. Eklektičnost kulture u vezi s razvojem „zatvorene“ i emigrantske književnosti kasnih 1980-ih.
Književnost 1990-ih: period društvenih i društvenih preokreta, raspada Sovjetskog Saveza. Kriza tradicionalnih predstava o ulozi književnosti i kulture. Razigrana (estetička) faza u istoriji moderne književnosti. Prioriteti postmoderne kulture. Totalni skepticizam u razumijevanju čovjeka. Sinteza književnih pokreta, dijalog tradicije i neoavangarde.
Obrazovna i referentna literatura:
1. Ashcheulova, I.V. Ruska poezija druge polovine dvadesetog vijeka: imena i motivi: udžbenik / I.V. Ashcheulova. - Kemerovo, 2007.
2. Istorija ruske književnosti XX veka (20-90-e). Književni proces: udžbenik. - M.: Izdavačka kuća Moskovskog univerziteta, 2006.
3. Istorija ruske književnosti dvadesetog veka: Za 2 sata / Ed. V. V. Agenosova.- M.: Drfa, 2007.
4. Leiderman, N. L. Lipovetsky, M. N. Moderna ruska književnost: u 3 knjige. Udžbenik / N. L. Leiderman, M. N. Lipovetsky. - M., 2001. Knj. 1 - 1953-1968; knjiga. 2 - 1968-1986; knjiga. 3 - 1986-1990.
5. Musatov, V. V. Istorija ruske književnosti prve polovine
XX vijek / V.V. Musatov. - M., 2001.
6. Ruska književnost 20. veka: U 2 toma: udžbenik / A.P. Krementsov i dr. - M.: Academia, 2005.
7. Ruski pisci 1800 - 1917. Biografski rečnik: U 5 tomova. T. 1. - M., 1989.
8. Ruski pisci. Bio-bibliografski rečnik: U 2 toma - M., 1990.
9. Ruski pisci. XX vijek. Biobibliografski rječnik. Za 2 sata / Ed. N. N. Skatova. - M.: Prosvjeta, 1998.
Dodatna edukativna literatura:
1. Bavin, S.P. Sudbina pesnika srebrnog doba. Bibliografski eseji / S.P. Bavin, I. V. Semibratova. - M., 1993.
3.2.Opći trendovi u razvoju ruske književnosti 40-ih - 90-ih godina 20. stoljeća.
Rus. literatura tokom Drugog svetskog rata. Od samog početka rata pisci su se osjećali „mobilisanim i pozvanim“. UREDU. 2 hiljade pisaca je otišlo na front, više od 400 njih se nije vratilo. To su A. Gaidar, E. Petrov, Yu. Krymov, M. Jalil; M. Kulchitsky, V. Bagritsky, P. Kogan umrli su vrlo mladi. Rus. književnost perioda Drugog svetskog rata postala je književnost jedne teme - tema rata, tema matice. Pisci su se osećali kao „rovovski pesnici” (A. Surkov), a celokupna književnost u celini bila je „glas heroja. duše ljudi" (Tolstoj). Slogan "Svim snagama - da porazimo neprijatelja!" neposr. primenjeno na pisce. 1. riječ su rekli tekstopisci i publicisti.
Poezija. Pjesme javnosti. centar. i frontovi. štampa, emitovanje na radiju zajedno sa informacijama o važnim vojnih i političkih događaji, zvučali brojnim. improvizacija. scene sprijeda i pozadi. Mnoge pesme su prepisivane u sveske fronta, pamćene. Poezija "Čekaj me" Konstantina Simonova, "Zemunica" Aleksandra Surkova, "Spark" Isakovski iznjedrio brojne pjesme. odgovori. Tokom ratnih godina uspostavljen je srdačan kontakt između pjesnika i naroda, nezabilježen u istoriji naše poezije. Prisnost sa narodom je najistaknutija i izuzetna karakteristika lirike 1941-1945. U stihovima Tikhonov, Surkov, Isakovski, Tvardovskičuje se tjeskoba za otadžbinu i nemilosrdna mržnja prema neprijatelju, gorčina gubitka i svijest o okrutnoj nužnosti rata. Odsječeni od svojih omiljenih zanimanja i rodnih mjesta, milioni sovjetskih ljudi, takoreći, iznova su pogledali svoje poznate rodne zemlje, sebe, svoj narod. Izgledajte dusevno pjesme o Moskvi od Surkova i Guseva, o Lenjingradu od Tikhonova, Olge Berggolts, o Smolenskoj oblasti od Isakovskog. U lirici ratnih godina promijenio se i lik lirskog junaka: postao je zemaljskiji, bliži nego u lirici prethodnog perioda. Poezija je, takoreći, ušla u rat, a rat, sa svim svojim bitnim i svakodnevnim detaljima, u poeziju. "Slijetanje" lirike nije spriječilo pjesnike da prenesu veličinu događaja i ljepotu podviga našeg naroda. Heroji često trpe teške, ponekad neljudske. lišavanja i patnje: "Vrijeme je da podignemo deset generacija // Teret koji smo digli." (A. Surkov) U poeziji ratnih godina razlikuju se tri glavne žanrovske grupe pjesama: lirske (ode, elegija, pjesma), satirične i lirsko-epske (balade, pjesme). Citati. 1. Znamo šta je sada na vagi // I šta se sada dešava. // Čas hrabrosti je kucnuo na našem satu,// A hrabrost nas neće napustiti. ("Hrabrost". Ahmatova) 2. U prljavštini, u mraku, u gladi, u tuzi, // gde se smrt, kao senka, vukla za petama, // bili smo tako srećni, // disali smo tako olujnu slobodu, // da naši unuci bi nam zavidio. ("Februarski dnevnik". Bergholz) 3. Nešto jako veliko i strašno, - // Na bajonete donijelo vrijeme, // Ne dozvoljava nam da vidimo jučer. // Naša ljuta vizija danas. ("To je kao da gledate kroz dvogled naopako...." Simonov)
4. Ali u času kada posljednju granatu / / Već nosio u ruci / I u kratkom trenutku treba se odmah sjetiti / Svega što nam je ostalo u daljini / Sjećaš se ne velike zemlje / Šta si putovao i učio. // Pamtiš svoju domovinu - takvu, // kakvu si je vidio u djetinjstvu. // Parče zemlje šćućureno uz tri breze, // Dug put iza crte, // Reka sa škripavim trajektom, // Peščana obala sa niskim vrbama. ("Otadžbina". Simonov) 5. Bila je u izblijedjeloj tunici, // I noge su joj bile istrljane do krvi. // Došla je i pokucala na vrata. // Majka otvorena. Stol je bio postavljen za večeru. // „Tvoj sin je sa mnom služio u istom puku, // I ja sam došao. Moje ime je Pobjeda." // Bio je crni hljeb bjelji od bijelih dana, // A suze su bile slane soli. // Svih stotinu kapitela viknu u daljini, // Pljesnu rukama i zaigraše. // I samo u tihom ruskom gradu // Dvije žene, kao mrtve, šutješe. (“9. maj 1945.” Ehrenburg)
Proza. Tokom Drugog svetskog rata nisu se razvijale samo pesme. žanrova, ali i proze. Ona je predstavljena javnosti. i eseji. žanrovi, vojna priča i herojska. priča. Rat je diktirao i pisali su se novi ritmovi. rad. Sa stranica knjižnih publikacija, literatura je prešla na stranice novina, u radijske emisije. Književnici su težili ka frontu, u gustini stvari, da budu među onima koji su ušli u smrtonosnu bitku sa nacističkim osvajačima. Publika je veoma raznolika. žanrovi: članci, eseji, feljtoni, apeli, pisma, leci. Članci su napisali: Leonov, Aleksej Tolstoj, Mihail Šolohov, vs. Višnjevski, Nikolaj Tihonov. U satiričnom fašisti su bili izvrgnuti nemilosrdnom ismijavanju u člancima. Favorite satirični žanr. novinarstvo je postalo pamflet. Članci upućeni domovini i narodu bili su žanrovski vrlo raznoliki: članci - apeli, apeli, apeli, pisma, dnevnici. Vrlo često. 1943-1945 bio je esej o podvigu velike grupe ljudi. Tako se pojavio eseji o noćnoj avijaciji "U-2" (K. Simonov), o herojskom Komsomolu (Višnjevski), i mnogi drugi. Najčešće su Marietta Shaginyan, Kononenko, Karavaeva, Kolosov pisali o ljudima iz pozadine. Odbrana Lenjingrada i bitka kod Moskve bili su povod za stvaranje niza događajnih eseja, koji su umjetnici. hronika vojnih operacija. O tome svjedoče eseji: „Moskva. Novembar 1941" Lidin, "Jul - decembar" Simonov. Tokom Drugog svjetskog rata nastajali su i takvi proizvodi u kojima je glavna pažnja bila posvećena sudbini čovjeka u ratu. Čovjek. sreća i rat - tako se može formulisati osnovni princip takvih produkcija kao što je "Jednostavno ljubav" V. Vasilevskaje, "Bilo je u Lenjingradu" A. Čakovskog, "Treća komora" Leonidova.
Aleksej Tolstoj nakon svijetlih novinarskih članaka stvara tanak Ciklus "Priče Ivana Sudareva". Javna atmosfera i lit. proces poslijeratne 10. godišnjice (1946 - 1956). Dekret Svesavezne komunističke partije boljševika o časopisima "Zvezda" i "Lenjingrad" i njenoj ulozi u daljem razvoju književnosti. Poslijeratni. 10. godišnjica je vrijeme kasnog staljinizma. Kraj rata nije doveo do torzh-vu slobode i emancipacije. ličnost. Vrijednost vozd-e on obshchestven.-lit život pružen. rezolucije i Ždanovljeve izveštaje, posebno rezolucije o časopisima Zvezda i Lenjingrad. Odluka je bila usmjerena protiv časopisa Zvezda i Lenjingrad(Lenjingradski časopisi), prilika - publikacija Zoshchenkova priča "Avanture majmuna", razlog je nezadovoljstvo čelnika činjenicom da su časopisi redovno javni. produkcija Ahmatove i Zoščenka. Rezultat je progon Zoščenka i Ahmatove, Lenjingrad je zatvoren (Lenjingrad je dovoljan za jedan književni časopis), u Zvezdi, Znamji, Novom Miru, više puta. promenjeno poglavlje. urednici, novi talas hapšenja, borba protiv kosmopolita, likvidacija neprihvatljivih novinskih organa, pooštravanje. cenzura, negativna recenzije štetnih autora itd. Početak Hladnog rata se pogoršao. situacija: izdavaštvo proizvodnja u inostranstvu ek. državi izdaja. Pratiti. 2 main trendovi u književnosti: 1) sklonost "odgovaranju" (više od 200 Staljinovih nagrada u području litara; Bubennov "Bela breza", Polevoj "Priča o pravom čoveku", Pavlenko "Sreća", dva puta prepisana "Mlada garda" od strane Fadejeva itd., glavna zajednička osobina - prisustvo partijskog vođe/inspiratora, govor o dužnosti, domovini itd., "dopisivala" su i poetska djela); 2) sklonost zadržavanju glasa. Ali s druge strane, uprkos krutosti cenzure, red na lit. situacije. Publikacija Nekrasovljeva priča "U rovovima Staljingrada" (1946, "Banner"), prvi proizvod tzv. "proza poručnika", Tvardovski kraj. pjesma "Kuća na cesti" (1942 - 1946). Za vreme Staljinovog života V. Ovečkin daje negativ. tip dijela. lider u priča "Regionalni radni dani". Priču je uzeo u štampu Tvardovski, tadašnji urednik Novog mira. Ali ovo su izolovani slučajevi. Kritikuju se djela prave umjetnosti, štaviše, održavaju se sastanci pisaca na kojima svi moraju „razbijati“ i „žigosati“ počinitelja, zahtijevati javnost. pokajanje (kao što je bilo sa Zoščenkom), a oni koji nisu poslušali takođe su bili osuđeni.
Završena Xia počela je 30-ih godina. proces formiranja jedinstvenog principa prikazivanja heroja, jedinstvenog pristupa sukobima, nivelisanja jezika. socijalistički realizam cveta u "ispravnoj" literaturi.
Glavne karakteristike i prekretnice književno-društvenog procesa 56-80-ih godina. Početak novog komunikacijskog perioda. sa otkrovenjem kult ličnosti. Ovo je polit. sopstveni odraz na kulturnom i društva. život. Otvarajući nove časopise („Omladina“, „Lit. Study“, „Neva“), na stranici „Novog sveta“ objavljuju se radovi Solženjicina, Dombrovskog; Izlaz. almanah „Lit. Moskva “,“ Stranice Tarusa “sa pjesmama Cvetajeve, Sluckog, Pasternaka, Vološina (iako su almanasi ubrzo zataškani). Pripremale su se izdavačke kuće Babel, Zabolotski, Zoščenko.
Proza. Najjači čitalac šok je bio povezan. sa publikacijama. 1962. godine u "Novom svetu" Solženjicinove priče "Prvi dan Ivana Denisoviča"(originalni naziv "Sch-282"). Novi materijal (početak teme "logora"), novi jezik (žargon osuđenika) i novi principi prikazivanja ljudi. har-ra, mršav. kapacitet, tačnost, ekspres-Th autor. govor i jezik likova. Priča će biti zabranjena. 70-ih godina.
Derevensk. proza. biljeska. umjetnički doseg sa "rustikalno". proza (F. Abramov, V. Ovečkin, S. Zalygin, V. Šukšin; kasnije - V. Rasputin, V. Belov, V. Astafjev). Ali kritičari su ih pošteno napali. Der. proza datira iz 1950-ih. U početku su eseji V. Ovečkina („Okružni radni dani“, „Teško proleće“). Kako režirati u literaturi. tokom perioda odmrzavanja, pro-egzistencije. UREDU. 30 godina. pribjegavao je različitim žanrovima: esej (Ovečkin, Doroš), priče (Jašin, Tendrjakov, Troepoljski, Šukšin), kratke priče i romane (Abramov, Astafjev, Belov, Rasputin). Izdržati test vremena. oni proizvodi-ja, gdje je prevlast. univerzalni Problemi. Krug problema. Nepovoljno život na selu (siromaštvo, nejedinstvo, nepromišljene direktive, sistem za potvrdu). Seljani 50 - 60 bez sumnje. u neophodnim kolektivnim farmama. Ali pokazuje: naduvani izvještaji, komandno vodstvo. kulturnim nivo stanovnika je nizak, među mladima će konzumirati. odnos prema životu. Problem depeasantizacije (odlazak u grad). Svaki pisanje - lična, krvna veza sa selom. dok jedna adresa. modernim, neupadljivim ljudima, drugi obrasch. u prošlost, u istoriji su tražili način da reše probleme. Nova faza u razvoju selo proza - TV-in Astafiev i Rasputin (oni se čak zovu "nova seoska proza", sredina 70-ih). Uvode se novi problemi: ekologija, poštovanje ljudi, njihovog doma, dugogodišnje tradicije („Zbogom Matjore“ Rasputina, „Car-riba“ Astafjeva).
Vojna proza. U vojnoj prozi: gotovo u isto vrijeme. G. Baklanov, Yu. Bondarev, V. Bykov, K. Vorobyov i drugi su došli u književnost („poručnička proza). "Rovska" istina, psihologija osobe u ratu, oštrina percepcije života, osjećaj odgovornosti za one koji su u blizini, itd. Ali nastavljeno. pisati bizone kao Simonov. Djela: K. Simonov, epski roman "Živi i mrtvi" (1 knjiga 1955-1959, 2 knjige 1960-1964, 3 knjige 1965-1970); Boris Balter, priča "Zbogom momci" (1962); Vasil Bikov, priča "Krugljanski most" (1968); Boris Vasiljev, priča "Ovde su zore tihe" (1969), Vjač. Kondratiev, priča "Saška" (1979) itd.
Ispovjedaonica lyric proza. Ustao. takav yavl-e kao ispovjedni, lirski. proza (Aksenov, Gladilin, Voinovich). I Aksenov i Voinovich kasnije. emigrirati.
Poezija. 1950. - Prvi almanah "Dan poezije" sa pjesmama Cvetaeve, Vasiljeva, Sluckog, čija imena nije bilo uobičajeno ni spominjati. Ove godine karakterišu usmeni nastupi pesnika u velikim salama, na stadionima, na Politehničkom univerzitetu. Muzej Moskve, Politehnika. Lenjingradski institut. Bila je to "glasna" poezija sa naglaskom. društveni zvuk, publicizam (Jevtušenko, Voznesenski, Roždestvenski). Forsyrov. publicizam je često vodio do deklarativnosti. Leningradsk. poetski mladost tih godina u grupi Gleba Semenova na Rudarskom institutu (Kushner, Gorodnitsky, itd.). Dugo vremena poezija nije mogla da se drži visoko. Bilješka. Odbacivanje porekla "glasnosti". sredinom 60-ih („Želim tišinu, tišinu... Jesu li vam nervi izgoreli ili nešto?” - Voznesenski). Zajedno sa omladinom nastavite. stvaraju Tvardovskog, Zabolockog, Ahmatovu, Marshaka i dr. Ali nije sve tako ružičasto, naravno. Kao rezultat toga, kritično „Diskusije“ su Abramova, Bikova i druge nazivale klevetnicima i klevetnicima. Zatvoreno „Literat. Moskva,” Pasternak je proganjan zbog objavljivanja Dr. Živaga u Italiji i što mu je dodijelio Nobelovu nagradu. bonusi (prihvatanje je izjednačeno sa državnom izdajom). U "liberalnim" godinama bilo je suđenja pjesnicima: Brodskom je suđeno za "parazitizam", za objave na Zapadu, antisovjetske. Y. Daniel i A. Sinyavsky su uhapšeni. U modernoj kritici i dalje postoji mišljenje koje identificira dva nejednaka koncepta: pesnici šezdesetih i "estradna poezija". Istovremeno, ova dva pojma su povezana kao opšti i posebni, jer je, po pravilu, druga definicija primenljiva samo na poeziju, i to na onaj kanal sredine 50-ih - ranih 60-ih, koji je bio tražen od strane " vrijeme odmrzavanja. Jedva da se pojavio, pojam "estradne" poezije (pjesnici - "estradni umjetnici") dobio je negativnu konotaciju, koja se postepeno intenzivirala. Kako su pjesnici žigosani epitetom "estradni ljudi" ušli u zrelo doba, jačajući svoje ideološke i umjetničke pozicije. Neki su se udaljili od scenskog iskustva (A. Voznesenski), drugi su ga skoro potpuno odbacili, kao pređenu fazu svoje stvaralačke evolucije (B. Ahmadulina, Ju. Moric), za treću etapu pozornica je postala jedini oblik sopstva. -izraz (B. Okudzhava, V. Vysotsky, N. Matveeva). E. Evtušenko, R. Roždestvenskij, R. Kazakova, proklevši scenu kao nepodnošljivu sudbinu, ostali su joj zauvek verni. Krajem 60-ih godina počinje se osjećati određeni naglasak u upotrebi pojma, koji se do sada sastojao samo u tome što je „pop“ poezija počela da se jasno suprotstavlja „tihoj“ lirici. Naglašeni stil svojstven većini poslijeratnih pjesnika imao je za cilj, s jedne strane, da prikrije, zamagli predodređenost ideja, a s druge strane da pokaže individualnu originalnost. Ali sada se jasno vidi da u većini ovakvih pesama ima misli, ima mesa, ali nema duše. A umjesto originalnosti lica, pred nama je samo originalan način, lišen žive poetske slobode. Stekao široku popularnost žanr umetničke pesme, u kojoj je autor teksta, muzike i izvođač, po pravilu, jedna osoba. Zvanična kultura je bila oprezna prema amaterskoj pesmi, objavljivanje ploče ili nastup na radiju ili televiziji bila je retkost. Radovi bardova postali su široko dostupni na kasetama, koje su hiljade distribuirane širom zemlje. Pravi vladari misli mladih 60-70-ih. čelika B. Sh. Okudzhava, A. Galich, V. S. Vysotsky.
Period "stagnacije". Suđenje Y. Danielu i A. Sinyavskyju (1966, za objavljivanje radova u inostranstvu, doduše pod pseudonimima) je početak perioda koji se obično naziva. stagnacija. Sudili su im za antisove. aktivnost, uznemirenost. i propaganda. Takozvani. oni nisu samo zvaničnici, već i pisci, čak i Šolohov. Ali bilo je i protivnika oficira. pozicije: Pismo Lidije Čukovske Šolohovu, poruka kongresu saveza pisaca, s potpisom 62 osobe - potvrda ovoga. Jedan od znakova vremena - odlazak mladih ljudi nakon fakulteta da rade kao lomači i domara, odlazak u ekspedicije - početak disidentstva. U početku. 70s lijevo. zemlja Solženjicin, zbog svog učešća u izdavanju almanaha "Metropol" stradao. cela grupa talentovanih pesnika i pisaca. "Dobrovoljno" otišao. zemlja Voinovich, Aksenov, Dovlatov, Aleshkovsky, Nekrasov i drugi.
Proza. Literatura ovog perioda je izuzetno raznolika. sukobom. situacije. Trifonov, Kazakov, Belov, Abramov (tada Makanin i Petruševskaja) sa svim zapletom. preferiraju razliku u proizvodnji. testirajte svoje heroje u svakodnevnom životu. štaviše, najčešće heroji ovog testa - ne mogu to podnijeti. Čitaj. otvaranje je teško. svet čoveka. duše. Otkriva se značaj sitnica, teškoća međusobnog razumijevanja. Pisac se probija kroz svakodnevnicu do smisla bića.
Bikov, Rasputin, Astafjev, Vorobjov, Dombrovski u pričama o prošlosti, o ratu, mirnom životu često stavljaju heroje u nesvakidašnje. situacijama, istražujući mogućnosti osobe, snagu i slabost ličnog principa. Poseban značaj pridavan je činjenici sjećanja. Sjećanje na rat vratilo je Bikovljeve heroje u njihove ratne dane, prisiljavajući ih. preispitivanje. akcije, kretanje duše, uspostavile su vezu između prošlosti i sadašnjosti ( Astafiev "Pastir i pastirica"- nespojivosti ljubavi i rata, nepovratnosti morala. gubici). Poseban jarko reflektirajuće. kriza stanje tehnike ljudi u tv-ve 3 rano otišao. iz života jednog talentovanog pisci: Šukšin, Vampilov, Visocki. Lit-ra ovog perioda predstavljena dec. tipovi znakova. Seoski likovi su šareni. stanovnici, vojnici, razni likovi intelektualaca, itd. Pisci su pokušali da promišljaju. atmosfera strah, za koji je to potrebno. odn. forme, ezopovskog jezika, to je pomoglo da se zaobiđu mnoge zabrane: ironija, alegorija, bajka, alegorija itd. U istom periodu nastaju kreacije. (ali kasnije objavljene) knjige Šalamova, Solženjicina itd.
Dramaturgija. Proboj u drami. počeo u otapanje: drame Vampilova, Šukšina. Teoriju nekonflikta zamjenjuje satira, anegdota. situacije, život. uslove, objektivnost i nepristrasnost autora u odnosu na. herojima. Mjesto radnje raznovrsniji: hotel, vagon, sudnica, itd. Finale nije dozvoljeno. i nije otklonio sukob. Konfesionalizam dolazi na mjesto publicistike. Doprinesite tome. i sužavanje prostora i vremena, varijabilnost u percepciji sudbine junaka od strane gledaoca, izbor junaka (drame Rozova, Volodina, Zorina). Ali situacija s proizvodnjom se gotovo ne mijenja. drama: junaci se bore bez borbe, njihova borba nije susret. otpor, sukob se svodi na izgradnju. kontroverza.
Država Rusa litara kasnih 80-ih - ranih 90-ih. 1985-1990. 2. kat. 80-e - perestrojka. Promjena vlasti i politike. kurs refleksije. u svim oblastima života. Ukidaju se zabrane tema i imena => razotkrivaju se problemi kojih se ranije nije doticalo: kriminal, prostitucija, narkomanija, Gulag, nasilje. kolektivizacija, rat u Avganistanu. Zatvorene, zatamnjene knjige se vraćaju i štampaju (tzv. „Povratak književnosti“ - proces kada je ponovo počelo štampanje zabranjenih dela, objavljivana su nova dela osramoćenih autora. U sovjetskoj književnosti bila su 2 velika talasa "povratka": 1956-1964 (odmrzavanje) i 1985-1990 (perestrojka)). Objavljivanje novih proizvoda na aktuelnim. teme („Vatra” Rasputina, „Blah” Ajtmatova, „Tužni detektiv” Astafjeva - mnoge predstave su tada izgubile oštrinu). Lavina poluzabranjenih publikacija. i zabraniti. pisci (Platonov, Bulgakov, Grosman, Zamjatin, memoari Prišvina, Čukovskog, Pasternaka, Tvardovskog itd.). Masovni antistaljinistički. publikacije (štaviše, sve do početka 90-ih, većina izlaganja Staljina bila je izgrađena na opoziciji Lenjinu, Lenjin je i dalje ostao ideal). Čak iu godinama stagnacije formirali su se fenomeni kao što su postmodernizam (Pelevin, Saša Sokolov) i „druga proza“ (Tolstaya, Petrushevskaya, Ven. Erofeev). One. naglo menjaju sliku o književnosti. Mnogi književni kritičari. knjige - istraživanja. sudbina pisaca itd.
1990-ih Uspon novinarstva na prijelazu iz 90-ih. uticaj na književnost. Kolaps Gosizdat sistema => pojavio se - Xia je ogroman. broj privatnih komercijalno izdavačka kuća => Za razvoj lit-ry prov. uticaj nije politika, već tržište. Ogroman. pažnja se i dalje posvećuje Solženjicinu, Šalamovu, ali sada manje. Razvio je takav fenomen kao "ženska proza" (Petruševskaja, Tolstaja, Ulitskaja, Ščerbakova itd.). Može se spomenuti. Kim, Pelevin i bilo ko. Vraćajući se na temu Drugog svjetskog rata (Astafiev "Prokleti i ubijeni"). Display posebno moderno. proza - ironija, groteska.
Poezija. Pesnici koji su videli svetlost (Levitansky, Dudin). Prevod autorske poezije. u rok poeziju (Tsoi i drugi). U relativno mladoj poeziji postoje 2 krajnosti: 1) imerzivna. u ličnosti. mir, filozofija stihovi "čiste ozbiljnosti" (I. Ždanov, K. Kedrov); 2) antilirizam, antipoezija (Prigov, Rubinštajn). Za moderne omladinski (veoma mlad) karakter. alarmantno intonacija, motiv neznanja, gubitak. Hood. Vještinu testira susjedstvo sa slobodno objavljenim knjigama Gumiljova, Hodaseviča, Ivanova, Brodskog i drugih.
Dramaturgija."Zamućeni" heroj, odsutan. logika u dijalozima, unutar porodice. sukobi su skoro nestali. akcija, likovi sa jezikom, puno ironije. Imena dramskih pisaca: N. Sadur, N. Kolyada, M. Arbatova.
| " |
AUTONOMNA NEPROFITNA ORGANIZACIJA
VISOKO STRUČNO OBRAZOVANJE
"EURAZIJSKI OTVORENI INSTITUT"
MENADŽER "TRGOVINA PO INDUSTRIJI"
grupa: sko-110p
Umjetnost: Kislova A.V.
Esej
Glavni pravci razvoja ruske književnosti 1950-1990-ih.
Moskva 2012
Uvod. 3
Književnost "odmrzavanja" 4
Književnost 70-90-ih 7
Razvoj proze 10
Zaključak. 15
Reference: 16
Uvod.
Ruska književnost 1950-1990 nije se razvijala ravnomjerno, osjetljivo je reagirala na političku situaciju u zemlji. Umjetnički junaci odrastali su uz svoje autore i književna djelanije najjasnije iskazao probleme koji su u to vrijeme brinuli javnost. Da bismo razumjeli dušu i pogled na svijet tadašnje osobe, nije dovoljno znati koji su se istorijski koraci dešavali u vrijeme njegovog života, mnogo je važnije i djelotvornije uzeti knjigu tog vremena. Autori 1950-ih i 1990-ih, poput radoznalog djeteta, upijali su svaki pokret, svaki dašak povjetarca slobode, ali su i pored toga lako podlegli represiji vlasti. Uprkos cenzuri, sovjetski čitalac je i dalje želeo da čita; književnost nije mogla da izbledi niti podleže zahtevima vlasti. Pa čak ni grubi postupci, poput protjerivanja ili zatvaranja zbog slobode govora, nisu ubili želju za pisanjem kod ruskih autora. Ovaj književni period veoma je zanimljiv po svojoj raznolikosti, ljudska svest je uzavrela i tražila odgovore na sva ona pitanja koja autoriteti ili autori proteklih godina nisu mogli da zadovolje. Voleo bih da uporedim 50-90-te sa mladalačkim periodom, kada su autori pokušavali da razumeju sebe, svet oko sebe i počeli da postavljaju kritička pitanja u odnosu na stvarnost. Da bi razumeli sebe, toliko savremenih dečaka i devojčica treba da proučavaju ovaj književni period, i ja nisam izuzetak.
Književnost "odmrzavanja"
Razdoblje "odmrzavanja" naziva se kraj 50-ih 60-ih godina života društva i književnosti. Smrt čelika dovela je do velikih društvenih promjena, XX partijski kongres koji je usledio, Hruščovljev izveštaj o Staljinovom kultu ličnosti. Književnost ovih godina obilježila je veliki preporod i stvaralački uzlet. Tokom otopljavanja, cenzura je osjetno oslabljena, prvenstveno u književnosti, kinematografiji i drugim oblicima umjetnosti, gdje je postalo moguće kritičnije pokrivanje stvarnosti. Počeo je izlaziti niz novih časopisa: "VL", "Ruska književnost", "Don", "Ural", "U usponu", "Moskva", "Omladina", "Strana književnost". Sve više se kreativno raspravlja o temama realizma, modernosti, humanizma i romantizma, oživljava se pažnja na specifičnosti umjetnosti. Ne prolaze rasprave o samoizražavanju, o „tihoj“ lirici, o dokumentu i fikciji u umjetničkom stvaralaštvu. Godine 1971. usvojena je rezolucija „O književno-umjetničkoj kritici“, što nesumnjivo pokazuje koliki je značaj pridavan razvoju kritike ovih godina. U književnosti su vraćena nezasluženo zaboravljena imena i knjige I. Babela, A. Veselog, I. Katajeva, P. Vasiljeva, B. Kornilova. Takođe, u književnost se vraćaju dela M. Bulgakova ("Izabrana proza", "Majstor i Margarita"), A. Platonova (proza), M. Cvetajeve, A. Ahmatove, B. Pasternaka.
Šezdesete godine prošlog veka smatraju se fenomenom u istoriji ruske književnosti 20. veka. Tokom ovog perioda istorije svetu se pojavila čitava plejada talentovanih prozaista, pre svega, to su pisci koji su u književnost došli posle rata: F. Abramov, M. Aleksejev, V. Astafjev, G. Baklanov, V. Bogomolov, Yu. Bondarev, S. Zalygin, V. Soloukhin, Y. Trifonov, V. Tendryakov. Procvat rada ovih pisaca pada na 60-e godine. U tom periodu procvat umjetničkog novinarstva postaje obilježje književnog procesa. (V. Ovečkin, E. Troepoljski, B. Možajev).
Društveno-kulturna obnova već krajem 1950-ih bila je vrlo spora i iznutra kontradiktorna. Postojala je izrazita opozicija između te dvije sile. Unatoč jasno pozitivnim trendovima u objavljivanju novih djela, često je bilo kritičkih napada, pa čak i organiziranih kampanja protiv pisaca i djela koja su predstavljala novu etapu u društvenom i književnom razvoju. (Priča I. Orenburga "Odmrzavanje" i njegovi memoari "Ljudi, godine, život", romani B. Pasternaka "Doktor Živago", V. Dudinceva "Ne samo kruhom" itd.)
Umjetnike, mlade pjesnike i prozaiste napao je i N.S. Hruščov, koji je držao grube razrađene govore na sastancima sa kreativnom inteligencijom krajem 1962. i početkom 1963. godine. Hruščov je 1962. godine doneo odluku da postavi pisce i umetnike koji su postali veoma "labavi" i koji su sve više zahtevali slobodu stvaralaštva. Na kasnijim sastancima, Hruščov je više puta podvrgavao kulturnim ličnostima oštre kritike.
U decembru 1962. u Manježu je organizovana izložba likovne umjetnosti koju je posjetio i Hruščov. Među izložbenim eksponatima bilo je i nekoliko slika i skulptura rađenih u stilu apstrakcionizma, tako modernog na Zapadu. Hruščov je bio bijesan, smatrajući da se autori rugaju publici i uzalud prebacuju novac ljudi. U svojoj osudi na autore, Hruščov je otišao toliko daleko da ih je javno vrijeđao, zbog čega je mnogim učesnicima oduzeto pravo na izlaganje, ali i zarada (nijedna izdavačka kuća nije prihvatila njihov rad čak ni kao ilustracije).
Među umjetničkom inteligencijom ovo ponašanje izazvalo je oštar nesklad, nezadovoljstvo se počelo brzo širiti i rezultirati kritičkim mišljenjem o Hruščovu i njegovoj politici, pojavile su se mnoge anegdote.
Istovremeno, oštro su kritikovani radovi umjetnika Roberta Volka, vajara Ernesta Neizvestnog, pjesnika Andreja Voznesenskog i filmskog reditelja Marlena Khutsieva. Radovi objavljeni u "Novom svijetu" A. Tvardovskog bili su podvrgnuti kritičkim napadima, zbog čega je 1970. bio primoran da napusti časopis. Takođe, progon Borisa Pasternaka, suđenje Josifu Brodskom, optuženom za "parazitizam" prognan na sever, „slučaj“ Andreja Sinjavskog i Julija Danijela, koji su osuđeni zbog svojih beletrističkih dela objavljenih u inostranstvu, progona A. Solženjicina, V. Nekrasova, Aleksandra Galiča.
Književnost 70-90-ih
Od sredine 1960-ih, „odmrzavanje“ je počelo da jenjava. Period "odmrzavanja" zamijenjen je Brežnjevljevom erom stagnacije (70-80-ih), koje je obilježio fenomen kao što je disidentstvo. Za otvoreno izražavanje svojih političkih stavova, koji su se bitno razlikovali od politike države,komunističkoj ideologiji i praksi, mnogi talentirani pisci zauvijek su odvojeni od svoje domovine i bili prisiljeni emigrirati.(A. Solženjicin, V. Nekrasov, G. Vladimov, N. Aksenov, I. Brodski).
Sredinom 80-ih na vlast je došao MS Gorbačov, ovaj period je nazvan "perestrojkom" i odvijao se pod sloganom "ubrzanja", "glasnosti" i "demokratizacije". U kontekstu brzih društveno-političkih promjena koje su se odvijale u zemlji, situacija u književnosti i društvenom i kulturnom životu drastično se promijenila, što je dovelo do izdavačke "eksplozije". Časopisi Yunost, Novy Mir, Znamya dostižu neviđene tiraže, a počinje da se štampa sve veći broj „zatvorenih“ radova. U kulturnom životu zemlje javlja se fenomen koji je dobio simbolično ime „vraćena književnost“.
U tom periodu zabilježeni su novi pristupi promišljanju dostignuća prošlosti, uključujući radove sovjetskih "klasika". U drugoj polovini 1980-ih i 1990-ih, djela M. Bulgakova i Andreja Platonova, V. Grossmana i A. Solženjicina, Ane Ahmatove i Borisa Pasternaka, koja su ranije bila zabranjena, počinju da se shvataju kao najznačajnija. komponente književnih procesa XX veka.
Posebnu pažnju dobili su pisci ruske dijaspore prvog i narednih talasa emigracije: dela Ivana Bunina i Vladimira Nabokova, Vladislava Hodaseviča i Georgija Ivanova itd. Imena Vasilija Aksenova, Georgija Vladimova, Vladimira Vojnoviča, Sergeja Dovlatova, Vladimir Maksimov, Viktor Nekrasov, Josif Brodski, Aleksandar Galič.
U stvaralaštvu istaknutih pisaca druge polovine osamdesetih godina 20. stoljeća izdvajaju se problematični i tematski slojevi beletristike i memoarske književnosti, koja govori o istorijskoj prošlosti. Prije svega, govorili su o tragičnim događajima i suđenjima tog doba (staljinističke represije, razvlaštenje i 1937, „tema logora“). Živopisni primeri ovog perioda književnosti mogu biti lirska dela velikog oblika: ciklusne pesme A. Ahmatove („Rekvijem“), A. Tvardovskog („Po pravu sećanja“) i dr. „Odloženi“ radovi nisu bili samo publikacije izuzetnih radova 20-30-ih i 50-60-ih godina (A. Platonov "Jama", "Čevengur", M. Bulgakov "Đavo" i "Pseće srce", V. Grosman "Život i sudbina", "Sve teče", A. Solženjicin "U prvom Krug“, „Odeljenje za rak“, Y. Dombrovski „Čuvar antikviteta“, „Fakultet nepotrebnih stvari“, V. Šalamov „Kolimske priče“), ali i kreacije savremenika: „Novo imenovanje“ A. Beka, „ Bijela odjeća" V. Dudintseva, "Zlatni oblak je proveo noć" A. Pristavkina, "Djeca Arbata" A. Rybakov.
Književnost ovih i narednih godina razvijala se na složen način, otkrivajući uticaje realizma, neoavangardizma i postmodernizma. Pitanje stvaranja povijesno pouzdane, istinski filozofske literature o eri i njenim ljudima u svoj svojoj složenosti visilo je kao nijemo pitanje na usnama čitalačke publike.
Krajem 1980-ih, književni naučnik i kritičar G. Belaya, u članku „Druga“ proza: preteča nove umetnosti, postavlja jedno od glavnih pitanja tog vremena: „Ko je u srodstvu sa „drugom“ prozom“ ? Spisak autora „druge“ proze bio je prilično šarolik: L. Petruševski i T. Tolstoj, Venedikt Erofejev, V. Narbikov i E. Popov, Vjač. Pietsukh i O. Ermakov, S. Kaledin i M. Kharitonov, Vl. Sorokin, L. Gabišev i dr. Ovi pisci su bili zaista različiti: po godinama, generaciji, stilu i poetici. Djela "druge" proze bila su oštro kritikovana i dovela u pitanje sovjetsku stvarnost. Umjetnički prostor ove škole bio je konak, zajednički stanovi, kuhinje, barake, zatvorske ćelije. A njihovi likovi su izopćenici: beskućnici, lumpeni, lopovi, pijanice, huligani, prostitutke.
U isto vrijeme (80-ih) u književnosti se pojavila nova generacija, koja je sebe nazvala „četrdesetogodišnjim“ prozaistom („moskovska škola“). Došli su sa svojim junakom, za čiju oznaku kritičari uvode termine "srednji", "ambivalentni" (V. Makanin, A. Kurčatkin, V. Krupin, A. Kim).
Razvoj proze
U djelima "Odmrzavanje" I. Ehrenburga, "Ne samo kruhom" V. Dudinceva, "Bitka na putu" G. Nikolaeve, vrlo su jasno izraženi pokušaji da se sagledaju suprotnosti društveno-političkog razvoja. Autori su pokušali da se fokusiraju na društvene, moralne i psihološke probleme.
Radovi nastali u godinama “odmrzavanja” privlače veću pažnju ne tradicionalnim prikazom sukoba dvaju svjetova u revoluciji i građanskom ratu, već unutrašnjim dramama revolucije, kontradikcijama unutar revolucionarnog logora, sukobima različite moralne pozicije ljudi uključenih u historijsku akciju. To je postalo osnova sukoba u priči P. Nilina "Okrutnost". Humanistički položaj mladog službenika kriminalističkog odjela, Veniamina Malysheva, dolazi u sukob s besmislenom okrutnošću načelnika odjela kriminalističke istrage. Sličan sukob određuje razvoj radnje u romanu S. Zalygina "Salty Pad". Od početka do kraja romana, bijelim koncem prošivena je misao o zemlji i potreba da se njena ljepota zaštiti od nepromišljene okrutnosti i koristoljublja pljačkaša, od ravnodušnog dopuštanja.
„Svi se ljudi rađaju na zemlji - i djeca, i očevi, i majke, i preci, i potomci, - i pitaju se da li prepoznaju svoju majku u njenom licu? Da li je vole? Ili se samo pretvaraju da vole, a u stvarnosti samo žele uzeti i uzeti od nje, dok je ljubav sposobnost davanja? A čak i osoba istinski voljena ne može a da ne daje. Zemlja je uvek spremna da propadne zbog ljudi, da se iscrpi za njih, da ode u prah, i nađe čoveka koji će reći: „Spreman da propadneš radi zemlje! Zbog svojih šuma, stepa, zbog svojih oranica i neba iznad nje!
Mlade prozaiste vremena „odmrzavanja“ (G. Vladimov, V. Vojnovič, A. Gladilin, A. Kuznjecov, V. Lipatov, Ju. Semenov, V. Maksimov) odlikovala su moralna i intelektualna traganja. "Mlada" proza 1960-ih, ili "ispovedna" proza, kako su je nazivali njeni kritičari, počela je samo od jedne osobe - V. Aksenova. Radovi pisaca "mlade" proze objavljivani su na stranicama časopisa "Mladi".
Junak, koji nije odgovarao općeprihvaćenim kanonima ponašanja, bio je vrlo privlačan tadašnjim prozaistima. Takve književne junake karakterizirao je ironičan odnos prema svijetu oko sebe. I tek sada postaje jasno da iza paravana ironije i zajedljivosti junaka mnogi autori imaju tragično porodično iskustvo: bol za sudbinu potisnutih roditelja, lični poremećaj, iskušenja u životu. Ali ne samo da je tragedija postala osnova zanimanja za ovu vrstu umjetničkih heroja, već su se sve stvari skrivale u visokom samopoštovanju, što je potaknulo uvjerenje da bez potpune slobode neće moći u potpunosti ostvariti svoj stvaralački potencijal. . Sortno-realistička estetika nametnula je ideju da sovjetska osoba kao cjelovita osoba živi u skladu sa svojom lijepom modernošću, dok „mladi“ pisci nisu mogli prihvatiti ovu pouku, zbog čega se u književnosti pojavio mladi refleksivni junak. Uglavnom, bili su to dojučerašnji školarci, koji su pravili prve korake u velikom svijetu.
A. Kuznjecov započinje svoju priču "Nastavak legende" junakovim priznanjem njegove "nezrelosti" i bespomoćnosti. Kritičari su razlog razdora u duši junaka „mlade“ proze pronašli u slomu samosvesti sovjetskog društva, koji se dogodio na početku „odmrzavanja“. U tom trenutku, ideološki mitovi koji su se zasađena proteklih četrdesetak godina škripala je, a u tom slomu najviše je stradalo moralno blagostanje najmlađe generacije što je dovelo do krize vjere.
„Zašto nas je bilo potrebno pripremiti za lak život?“ [„Nastavak legende“, Anatolij Kuznjecov] pita glavnog junaka, našavši se u „otvorenom plivanju“ sveta odraslih. To je ono što je postalo sukob u "mladoj" prozi; ispostavilo se da svijet nije isti kakav je nacrtan u udžbenicima i knjizi, a iza vrata škole počelo je nešto sasvim drugo, novo, za što mlađa generacija još nije bila pripremljena. Svijet se mijenjao i sve je to plašilo.
Mnogi su želeli lep, uzbudljiv život, poput junaka priče V. Aksenova "Kolege" (1968), ali njihovoj romantičnoj ideji sveta suprotstavlja se gruba i ružna proza stvarnosti sa kojom se kolege susreću odmah nakon diplomiranja. medicinska škola.
Saša Zelenin završava u selu, gde se prema njima postupa na starinski način, a Maksimov umesto da plovi morima i okeanima mora da se bavi rutinskom sanitarnom i karantenskom službom u luci. Oba junaka se suočavaju sa zlom: Zelenin sa razbojnikom Bugrovom, a Maksimov sa lopovom Jarčukom, kojeg on iznosi na videlo. Svi junaci "ispovjedaonice" moraju proći ispit iskušenja kompromisa: vulgarnosti, cinizma, oportunizma.
Glavni sukob koji se razvija u "mladoj" prozi bio je sukob očeva i djece. U svojoj priči "Zvjezdana karta" V. Aksenov komično razotkriva stariju generaciju. Pobuna "zvezdanih momaka" nije ništa drugo do protest protiv šablona, standarda, odbijanja da se povinuju starim normama. To je želja da budete svoji i da sami kontrolišete svoju sudbinu.
Međutim, vrijedi napomenuti da ih je, u većoj mjeri, svo duhovno bacanje autora "mlade" proze dovelo do tragičnog ishoda - emigracije, budući da sovjetske vlasti nisu mogle prihvatiti takvu novinu gledišta.
U prozi 60-ih godina može se razlikovati još jedan trend - lirska proza, koju su predstavljali pisci kao što su K. Paustovsky ("Priča o životu"), M. Prishvin ("U magli"), V. Solomin ("Kap rose"), O. Bergolts ("Dnevne zvijezde"). Djela lirske proze otkrivaju ne toliko vanjski pokret koliko svijet duše književnog junaka. Glavna stvar u takvim djelima nije bila radnja, već osjećaji likova. „Kap rose“, „Vladimirske staze“ V. Soluhina i „Dnevne zvezde“ O. Bergoltsa od trenutka pojave smatrane su primerima lirske proze, gde dominira ne samo lirski početak, već i ep. Priča "Vladimirski seoski putevi" V. Soluhina je narativni žanr u kojem nije prisutan samo lirski početak, već i elementi dokumenta, eseja i istraživanja. Antifilističku, svakodnevnu prozu mogu predstavljati radovi Y. Trifonova, Y. Semina ("Sedam u jednoj kući"), V. Belova ("Obrazovanje po dr. Spoku"). Romani "I sve je o njemu" V. Lipatova i "Teritorija" O. Kunaeva. Najznačajniji su bili u "proizvodnoj" prozi. „Logorsku“ prozu predstavljaju dela A. Solženjicina („Jedan dan iz života Ivana Denisoviča“), V. Šalamova („Kolimske priče“), G. Vladimova („Verni Ruslan“). U ovoj prozi su i memoari bivših logoraša O. Volkova ("U magli"), E. Ginzburga ("Strma staza").
Produbljivanje umjetničkih sukoba, želja za istraživanjem suprotnosti razvoja u svoj njegovoj punoći i složenosti, posebno je zapažena u prozi ovih godina. Uočava se i obogaćivanje žanrovsko-kompozicione i stilske strukture djela o ratu, raširenost upotrebe uvjetnih oblika prikaza, usložnjavanje autorskog.
Duhovnu obnovu društva izazvalo je restrukturiranje 80-ih godina. Upravo je perestrojka omogućila mnogim piscima da govore o nedostatku blagostanja sa odgojem mlađe generacije. Tada su se otkrili razlozi pada morala u društvu. O tome su govorili pisci V. Astafjev („Tužni detektiv”), Č. Ajtmatov („Blok”), F. Abramov („Kuća”).
Vrhunac književnog ostvarenja 1960-ih i 1990-ih bila je vojna i seoska proza. Vojnu prozu odlikovala je autentičnost opisa vojnih operacija i doživljaja heroja, pa je autor vojne proze po pravilu bio onaj koji je prošao kroz sve ono što je opisala u svom djelu, na primjer, roman „Prokleti and Killed” Viktora Astafjeva.
Seoska proza počela je da se pojavljuje već 50-ih godina („eseji Valentina Ovečkina“ Aleksandra Jašina, Anatolija Kalinjina, Yefima Doroša), ali nije imala dovoljno snage i interesa da se izdvoji u posebnom pravcu. I tek sredinom 60-ih „seoska proza“ je dostigla potreban nivo umetnosti (za to je od velike važnosti bila Solženjicinova priča „Matrjonin dvor“).
Zaključak.
Za četrdeset godina nakon završetka „odmrzavanja“ društvo je uspjelo da se dramatično promijeni, kako u pogledu političkog režima, tako iu pogledu na svijet. Ruska književnost je u pedesete ušla kao hrabar tinejdžer koji je voleo da gleda u svet, bio je spreman da bude odvažan i da viče vlastima, pljuje otrov i suprotstavlja se na sve načine, braneći svoju slobodu. Ali vremenom, kada su okupljanja u kuhinjama, izgnanstva i javne uvrede počeli da blede, ruska književnost se ponovo rodila u plašljivog mladića koji je imao vremena da shvati sve što je uradio. Pitanja o budućnosti, prošlosti i vlastitoj sadašnjosti postala su goruća. Bez obzira na svu tragediju istorije koju su morali da trpe autori 50-90-ih, sve oštre kritike i druge represije, ruska književnost je, zahvaljujući događajima ovih godina, uveliko obogaćena i preseljena u drugačiju, sadržajniju i dublju nivo. Proučavanje ruske književnosti sovjetskog vremena može uvelike pomoći razvoju svakog modernog tinejdžera, jer napuštajući škole ili fakultete, gledajući svijet oko sebe, mi, kao i autori "mlade" generacije, ne znamo gdje da se smjestimo. .
Bibliografija:
- "Moderna ruska književnost - 1950-1990-e" (tom 2, 1968-1990) Leiderman N L & Lipovetsky M N
- "Nastavak legende" Anatolij Kuznjecov
- "Slani jastučić" Zalygin S. P.
- "Komisija" Zalygin S. P.
- "Okrutnost" Nilin P.
- "Zvjezdana karta" V. Aksenov
- "Kolege" V. Aksenov
- Članak „Još jedna“ proza: predznak nove umjetnosti“ G. Belaya
- „Lideri i savjetnici. O Hruščovu, Andropovu i ne samo o njima…” Burlatsky Fedor
- “N.S. Hruščov: politička biografija" Medvedev R.A.
Struktura preglednog odjeljka "Ruska proza 50-90-ih" uključuje značajan niz novih za diplomirane studente pojmova i problema povezanih s razvojem ruske proze u posljednjih pedeset godina: književni proces, "odmrzavanje" 1953-1964, „vraćena književnost“, ponovno ujedinjenje domaće kulture i emigrantske ruske književnosti, „seoska“ proza, „potporučnička“ proza (dela o Velikom otadžbinskom ratu), „urbana“ (ili „intelektualna“) proza, istorijska romansa i sl. Svaka od ovih oblasti u književnosti ima svoj krug autora i naslove njihovih knjiga, koje rekonstruišu višeslojnu sliku života, sagledava se sudbina čoveka i sudbina otadžbine.
Kombinacija obaveznog čitanja djela uključenih u školski program sa širokim izborom čitalaca omogućava razmatranje ovog ili onog umjetničkog djela u određenom književnom kontekstu. Princip kontekstualne percepcije ne može a da ne poveća intelektualni nivo školskih časova književnosti. Sve se to ne može zanemariti kada se razmišlja o načinima proučavanja široke revijalne teme "Ruska proza 50-90-ih". Po našem mišljenju, preporučljivo je graditi sistem nastave za ovu sekciju na kombinaciji problemsko-tematskog pregleda sa samostalnim čitanjem od strane učenika književnog teksta najznačajnijih djela, uz tekstualnu analizu njihovih najsjajnijih stranica. Od suštinske je važnosti da struktura školske analize bude srodna umjetničkom razmišljanju autora. Od umjetničkog prepričavanja i izražajnog čitanja najupečatljivijih fragmenata proznog teksta do razgovora u učionici, apstraktnog izvještaja, seminarskog časa - to je raspon tehnika i oblika rada na djelu.
U preglednoj rubrici "Ruska proza 50-90-ih" izdvojićemo tri teme: - "Proza o Velikom otadžbinskom ratu 50-90-ih. "- "Ruralna" proza 60-80-ih." - "Moralna potraga prozaista ovih godina." Prilikom izvođenja nastave susrećemo se sa nedostatkom potrebnih knjiga, pa priprema za nastavu obično počinje unaprijed. Nastavnik, skoncentrivši u kabinetu sve radove prikupljene na temu, odvaja vrijeme za čitanje, a prije časa, uz pomoć djece, organizuje izložbu knjiga. Dizajn izložbe, upoznavanje s njom omogućavaju nam da razmotrimo temu u prilično širokoj književnoj pozadini. Plan rada na temu, pitanja i zadaci za učenike postavljeni su na radnom štandu.
Ključna pitanja za pregled "Ruralne" proze 60-80-ih. 1. Koncept "seoske" proze. Na kojim je socio-psihološkim osnovama odrasla? 2. "Čovjek marljive duše."
Kako ove riječi otkrivaju dubinu i cjelovitost moralnog svijeta seljaka? 3. Život i sudbina ruskog sela u istoriji postrevolucionarne Rusije: - "Godina velike prekretnice" i njen odraz u romanima M. Šolohova "Prevrnuto devičansko tlo", B. Možajeva "Muškarci i žene“, V. Belov „Eva“. - Uloga ruskog seljaštva tokom Velikog otadžbinskog rata. - Sudbina ruskog seljaštva u godinama posleratnih teških vremena. Matrjona (A. Solženjicin. "Matrjona Dvor"), tetka Darija (A. Tvardovski. "Po pravu sećanja"), Katerina (V. Belov. "Uobičajeni posao"), Nastena (V. Rasputin. "Uživo i Zapamtite") - umjetnička otkrića "seoske" proze. Pitanja za opštu diskusiju: 1. Navedite djela 60-80-ih godina koja su povezana s konceptom „seoske“ proze. Koje ste od njih pročitali? 2. Šta je zajedničko u biografijama pisaca koji su se obično nazivali "ljudi sa sela"? Šta je diktiralo njihovo interesovanje za život na selu, za sudbinu ruskog seljaštva? 3. Koje mesto zauzimaju lirski pejzaži u delima F. Abramova, V. Rasputina, V. Astafjeva? Pročitajte ih naglas. 4. Koji su junaci "seoske" proze nacrtani sa očiglednim simpatijama? Šta im je privuklo pažnju na sebe? 5. Koje značenje su pisci dali u riječi „dečak“, „zov zemlje“? 6. Šta znače riječi: "Rusija koju smo izgubili"?
Vatromet 1945. godine je utihnuo i počeo je miran život. Ali može li život sovjetskog naroda biti „miran“? Uostalom, staljinizam je i dalje bio jak, vojna razaranja su se dala na vidjelo, kolgoznik na terenu i radnik u fabrici ostali su robovi. Gvozdena zavesa je odvojila našu zemlju od čitavog civilizovanog sveta. Zemlje koje su otišle u socijalistički logor u skladu sa Varšavskim paktom, lišene političke nezavisnosti, prošle su crvenu indoktrinaciju. Događaji u Mađarskoj (1956.) i Čehoslovačkoj (1968.) prekrili su nas sramotom, oko zemlje pobjednice podigao se prazan zid neprijateljstva i mržnje. Književnost se takođe pokušavala ućutkati. Cenzura i KGB su bili na oprezu kako bi osigurali da istina ne procuri u štampu. U pozadini opšteg osiromašenja naroda, pjesma je zvučala sve glasnije: "O, dobro je živjeti u sovjetskoj zemlji!" Isti patos je prožimao mnoga popularna djela tih godina. Međutim, bilo je takvih pisaca i pesnika koji nisu hteli da pevaju uz vesele marševe, prisećajući se: ne živi čovek samo od hleba. Pjesnik Leonid Martynov izvanredno je izrazio suštinu ovog pogleda na književnost, pozivajući nas da ne izdamo duhovni kruh - istinu o nama i našem moralnom stanju:
Šumski opal nije zlato, Ne može se mahovina pretvoriti u brokat, Ne možeš na topolu obući kaput, Ne zamotaj bor u bundu, Ne oblači breze u patke, Da im čast bude djevojačka. . Dosta! Neophodno je bez straha vidjeti svijet onakvim kakav jeste!
Moćna plejada pisaca šezdesetih sačuvala je najvažniju vrednost ruske muze - njenu savesnost i neopisivo, nezvanično državljanstvo. Dela G. Vladimova („Tri minuta tišine”), Y. Trifonova („Dugi rastanak”, „Preliminarni rezultati”, „Starac”), V. Bikova („Sotnikov”, „Obelisk”), F. Abramov („Braća i sestre“, „Dve zime i tri leta“), V. Belova („Uobičajeni posao“), Č. Ajtmatova („Zbogom, Gulsari“, „Beli parobrod“), V. Astafjeva („Car Riba”), V. Dudintseva („Ne samo od hleba”), koju je A. Tvardovski otvorio čitaocu u časopisu Novi mir, dokazala je da se domaća književnost borila i pobeđivala, uprkos činjenici da su nepristojni pisci bili proganjani, a ne objavljivani, protjeran iz SSSR-a.
„Najopasniji krivolov je u duši svakog od nas“, ne umara se da ponavlja naš savremenik Viktor Astafjev. "Lovolov", "krivolov" - ove riječi obično povezujemo s lovom na zabranjenim mjestima, ali Astafiev ih proširuje na svakoga od nas. Razotkriva bolne tačke našeg nespretnog, disharmoničnog, ponekad apsurdnog života, pomerajući centar gravitacije sa društvenog (revolucija, rat, totalitarno ugnjetavanje) na moralni problemi savremenog čovjeka, osuđujući sebe i svoju djecu na "razmjene", "vatre", "jarke" - katastrofe, jer svaki simbol označava nevolje. književnost 19. veka nije bilo idilično, već je iznjedrilo svijetla imena: "Plemenito gnijezdo", "Uskrsnuće", "Galeb". Moderna se doslovno guši od užasa: „Ne pucajte u bijele labudove“, „Vatru“, „Živi i pamti“, otkrivajući apokaliptično stanje u društvu, krivolovski odnos čovjeka prema prirodi, i jednih prema drugima, i prema svojim svetinjama. . srušio se veliki kuća Pryaslins (roman F. Abramova "Kuća"), jer je ispod temelja bio pijesak.
Priča o Yu.V. Trifonov (1925-1981) "Razmjena" nas upoznaje sa dva klana - Dmitrijevima i Lukjanovima. Radnja se vrti oko naizgled banalne stambene razmene: Lenočka Lukjanova, Dmitrijeva supruga, želi da dok je živa svojoj svekrvi, oboleloj od raka, dobije jednosoban stan - šta je loše u tome? Mrzeći muževljevu majku, ispostavilo se da je ona zavidjela na njenom jednosobnom stanu i poslovno, energično pritiskajući muža, bez obzira na njegov bol, počinje da lista razmjenu. Ali Trifonov nam govori o drugoj „razmjeni“ – duhovnoj i moralnoj. Dmitrijev, koji je odrastao u porodici starih boljševika - nezainteresovanih i ideoloških, podlegao naletu pragmatičnih, grabežljivih konzumenata života Lukjanovih, bio je uplašen razornom privatnom svojinom, sebičnom psihologijom modernih krivolovaca. Lukjanovi su ideje socijalizma „razmenili“ za otvoreno buržoaske, i zajedno, i Dmitrijevi i Lukjanovi, „zamenili“ večno (ljubav, saosećanje, samopožrtvovanje) za prolazno. Ovako pisac pristupa rješenju problema koji se oduvijek suočavao s ruskom književnošću, a posebno dolazi do izražaja u današnje vrijeme: moralne slobode čovjeka pred okolnostima. Trifonov pokazuje kako pod uticajem upravo tih okolnosti (sitnica iz svakodnevnog života) dolazi do postepene degradacije ličnosti, do moralnog pada čoveka.
U knjizi V.P. Astafjeva (r. 1924) “Car-riba”, ekološki problem dobija moralno-filozofski zvuk. Riječ je o sudbini moderne civilizacije. Sadrži priče iz života sibirskih lovaca, ribara, seljaka.
“Inače, riba je slobodno drijemala, zasićene lijenosti, na boku, hrskala ustima, kao da je grizla kupus plastikom, tvrdoglavom željom da bude bliže čovjeku, njenim čelom, kao izlivenim od betona, na kojem pruge su bile ravnomerno izgrebane ekserom, oči su mu bešumno kolutale ispod školjke čela, povučeno, ali bez namjere zureći u njega, neustrašivi pogled - sve, sve je potvrdilo: vukodlak! Vukodlak koji nosi drugog vukodlaka, grešan, ljudski je u slatkim mukama kralja-ribe" - ovako je Ignatič, protagonista vrhunske pripovetke "Kralj-riba" doživio pojavu ogromne jesetre. Ovaj misteriozni opis svedoči o nekakvoj nevolji u biografiji junaka: riba ga je na nešto podsetila, u nečemu ga uhvatila... Ali na šta?
Ignjatič je živio prilično respektabilno: "nije se odvraćao od ljudi", "bio je pažljiv prema svima", "nije se razbacivao prilikom podjeli plijena". Zanatski majstor, koji je imao čak i čamac koji je bio „čist, blistav plavo-bijel“, a cvijeće se vijorilo na kapcima nove kuće, i sam je bio uredan i pametan. Prilično pozitivan tip. Ali u mom umu. Na rijeci ima "tri kraja" - tri pristaništa, a na "krajevima" su teška sidra da se čamac ne odnese kada preuređuje "moolere" za ulov crvene ribe. On je krivolovac najvišeg reda. Prilikom posljednjeg, možda za njega, pecanja, Ignjatič se sjetio naredbe svog djeda: ulovljen je kralj riba, "uzmi jesetru za škrge" - i u vodu, na slobodu. Ali preprekama razderana, u glavi i srcu tvrdoća: savladaću ribu! Ja sam kralj, ne ona! Pisac prikazuje dvoboj iscrpljene, iscrpljene ribe sa čovjekom ne za život, već za smrt, gdje su sve naše simpatije na strani prirode, a ne one koja joj se ruga. V. Astafjev je u svojoj knjizi izneo jednostavnu i jasnu ideju: priroda i čovek su „vezani jednim smrtnim krajem“: ako priroda nestane, nestaje čovečanstvo.
Pesma A.A. Voznesenskog (rođen 1933.) "Okop" je napisan u najboljim tradicijama građanske poezije. Povod za njegovo stvaranje bili su događaji na Simferopoljskom autoputu i suđenje koje se odigralo početkom 1984. godine u Moskvi. Sudili su naši savremenici, koji su noću, 10 kilometara od Simferopolja, čupali grobove sa žrtvama 1941-1945. a uz svjetlost farova automobila hvatali su kleštama zlatne krune. “Lobanja, a za njom još jedna. Dvije malene, djetinjaste... Lobanje su ležale u gomili, ove misterije svemira - smeđe-mračne od dugih podzemnih godina - poput ogromnih dimnih pečuraka ”, zaplakao je ruski pjesnik nad njima:
Lobanje. Tamerlane. Ne otvarajte grobnice!
Odatle će izbiti rat.
Ne secite duhovni micelij lopatom!
Izaći će gore od kuge.
Simferopolj nije zaustavio proces.
Vrijeme prekida komunikacije?
Psihijatar - u sali!
Kako sprečiti proces bez duše,
Šta sam uslovno nazvao "alchy"?!
„Genocid je položio ovo blago“, Nemci su streljali 12 hiljada žrtava, a mi, „groblje modernih duša“, ne krademo zlato, već se istrebljujemo. Kod Voznesenskog, ova ideja je izražena opširnom metaforom: „Anđeo smrti pojavljuje se iza duše, kao otvorena, strašna rešetka“. Zasićene slike (od biblijskih motiva do danas), intelektualna poezija kasnog 20. stoljeća. Voznesenski je potreban ne radi „belles-lettresa“, već da bi se „šok informacijama“ izlečilo društvo. Pohlepa u bilo kojem obliku stvara filozofiju permisivnosti, u kombinaciji s instinktom moći i ambicije. "Alch", prema Voznesenskom, dijeli ljude na dva tabora: one koji su bolesni od toga (zamjenik ministra, zakopavajući plijen u bašti na dači, krivolovci na Bajkalskom jezeru, koji su jezero učinili mrtvim, počinioci Černobilja katastrofa, reketaši svih boja), i oni koji ne prihvataju (moralno čisti ljudi, uključujući i lirskog junaka pesme, koji sebe smatra dužnikom dečaka 21. veka za zatrovanu vodu, uništene šume, uništenu prirodu). Takav polaritet ljudskog materijala je nevjerovatan, ali i ohrabrujući: nije sve u našem svijetu umrlo, postoje ljudi s „nestandardnim umovima“ („Cijenim muskrate među blistavim snijegovima nestandardnih nestandardnih umova svijeta“ ”). U poglavlju "Prije obnove" nacrtana je simbolična slika: čovjek na merdevinama skida ogromno Ivanovljevo platno "Pojavljivanje Hrista narodu". (Slika ide iz naroda u rezervni fond. „Posljednji kapetan koji napušta brod je Krist, umjetnik ne razumije.“)