"คาลิกูลา": การแสดงที่ไม่มีคำพูดจากบทละครของอัลเบิร์ต กามู โรงละครประจำจังหวัดมอสโกนำเสนอการแสดงที่ไม่มีคำว่า "คาลิกูลา"


ภาพถ่าย

คำอธิบาย

ประวัติความเป็นมาของการทรงสร้าง

ความคิดในการสร้างบทละครเกี่ยวกับจักรพรรดิ์คาลิกูลาผู้เผด็จการมาถึง Albert Camus ในปี 1937 งานนี้มีพื้นฐานมาจากงานของ Suetonius นักประวัติศาสตร์ชาวโรมัน ซึ่งผู้เขียนสนใจเป็นอย่างมาก ตามบันทึกความทรงจำของผู้ร่วมสมัย Camus รู้สึกทึ่งกับบุคลิกที่ซับซ้อนและไม่ธรรมดาของจักรพรรดิผู้กระหายเลือด ในงานของเขาเขาไม่ได้อ้างว่าเป็น ความถูกต้องทางประวัติศาสตร์- กามูตั้งเป้าหมายที่จะเน้นย้ำถึงปัญหาการประท้วงอภิปรัชญาที่รุนแรงของคาลิกูลา ด้วยการใช้ถ้อยคำที่คาลิกูลาพูดจริงๆ กามูให้ความหมายที่แตกต่างออกไปเล็กน้อย ลึกซึ้งยิ่งขึ้นและแฝงไปด้วยนัยเชิงปรัชญา

ละครเรื่องนี้พิมพ์ครั้งแรกแล้วเสร็จในปี พ.ศ. 2482 มีการแก้ไขเพิ่มเติมอีกหลายครั้งตามมา กันอีกด้วย ฉบับใหม่บุคลิกของตัวเอกมีความซับซ้อนและหลากหลายมากขึ้นเรื่อยๆ ไม่นานก่อนที่งานจะพร้อมสำหรับการตีพิมพ์ สงครามโลกครั้งที่สองก็เริ่มต้นขึ้น สงครามโลกครั้ง- สิ่งนี้ทำให้ "คาลิกูลา" ไม่สามารถมองเห็นโลกได้ ท่ามกลางสงคราม Camus ได้สร้างอีกอันหนึ่งและ ฉบับล่าสุดเล่น นอกเหนือจากการเปลี่ยนแปลงโครงเรื่องแล้ว กามูยังเสริมงานด้วยบันทึกย่อเกี่ยวกับทิวทัศน์อีกด้วย

การฉายรอบปฐมทัศน์ของ "Caligula" เกิดขึ้นในปี 1945 ในปารีส ผู้ชมได้รับแรงบันดาลใจจากการผลิต หลายคนเชื่อมโยงภาพลักษณ์ของคาลิกูลากับฮิตเลอร์อย่างไรก็ตามผู้เขียนเองก็ไม่ได้ตั้งใจจะวาดแนวประวัติศาสตร์

คุณสมบัติของการผลิต

แนวคิดในการแสดงคาลิกูลาบนเวที Sovremennik ได้รับการฝึกฝนมาเกือบแปดปี เธอมาหาผู้กำกับชาวลิทัวเนีย Eimuntas Nyakrosius ในระหว่างการซ้อมละครอันงดงามอีกเรื่องหนึ่งนั่นคือ "The Cherry Orchard" ซึ่ง Yevgeny Mironov รับบท Lopakhin อย่างยอดเยี่ยม

เมื่อแสดงละคร "คาลิกูลา" กรรมการที่แตกต่างกันแรงจูงใจของคาลิกูลาถูกตีความแตกต่างออกไป ตามคำบอกเล่าของ Nyakrosius ความโหดร้ายของจักรพรรดิเกิดขึ้นจากความพิเศษของเขา ปรัชญาชีวิตด้วยความพยายามอย่างสิ้นหวังที่จะฟื้นฟูเสถียรภาพให้กับโลกที่สั่นสะเทือนอย่างอันตราย

เนื้อเรื่องของการเล่น

คาลิกูลาเป็นจักรพรรดิหนุ่ม เขาเปี่ยมด้วยศรัทธาในพลังของเขาเองและความชื่นชมยินดีของชีวิตในทุกรูปแบบ แต่วันหนึ่งภาพโลกของเขาพังทลาย พี่สาวของเขาเสียชีวิตก่อน จากนั้นคนรักของเขาก็เสียชีวิต หลังจากฝังศพผู้คนที่อยู่ใกล้เขาที่สุด คาลิกูลาก็เปลี่ยนไป ความคิดของเขาถูกครอบงำโดยความคิดที่จะกำจัดสิ่งที่แนบมาซึ่งนำไปสู่ความไร้สาระ เมื่อบรรดาผู้ดีพบคาลิกูลาในสวนหลังจากหายไปหลายวัน เขาบอกพวกเขาว่าต่อจากนี้ไปทุกสิ่งจะเปลี่ยนไป

เขาพรากทรัพย์สมบัติของพวกเขาจากข้าราชบริพารอย่างเป็นระบบและโหดร้าย ก่อนจากนั้นจึงสูญเสียศักดิ์ศรี ผู้เป็นที่รัก และสุดท้ายคือชีวิตของพวกเขา เขาทำทั้งหมดนี้ด้วย การขาดงานโดยสมบูรณ์ความเห็นอกเห็นใจใด ๆ การกระทำของเขาปราศจากการแสดงละครและความเครียด เขามีความสม่ำเสมอและสงบโดยออกคำสั่งให้ประหารชีวิตผู้รักชาติคนหนึ่ง ในทางกลับกันข้าราชบริพารด้วยการเชื่อฟังอย่างทาสก็อดทนต่อการแสดงตลกของจักรพรรดิและประณามเขาในหมู่พวกเขาเอง แต่ก็เงียบลงทันทีที่เผด็จการปรากฏตัว เมื่อเขาทำให้พวกเขาเต้นรำและหัวเราะ พวกเขาก็ทำตามคำแนะนำของเขา แม้ว่าเมื่อเร็ว ๆ นี้เขาจะข่มขืนภรรยาของหนึ่งในนั้น และฆ่าลูกชายของอีกคนหนึ่ง...

ในไม่ช้าขุนนางเฒ่าก็บอกคาลิกูลาว่ากำลังเตรียมการสมรู้ร่วมคิดเพื่อต่อต้านเขา ข้าราชบริพารบางส่วนถูกนำตัวไป จุดสูงสุดและไม่ยอมทนต่อการกลั่นแกล้งอีกต่อไป น่าแปลกที่แม้แต่สิ่งนี้ก็ไม่ได้ทำให้เกิดอารมณ์พิเศษใด ๆ ในตัวจักรพรรดิ แม้ว่า Kerea จะเปิดเผย Caligula ถึงแผนการลอบสังหารเขา แต่เขาก็ยังยอมให้เขาหลบหนีไปโดยไม่ได้รับอันตราย

มีส่วนร่วมในการเล่น

  • เยฟเจนีย์ มิโรนอฟ
  • เฮลิคอน:อิกอร์ กอร์ดิน
  • ซีโซเนีย:มาเรีย มิโรโนวา
  • เคเรยา:อเล็กซานเดอร์ โกเรลอฟ
  • เมือก:อเล็กเซย์ คิเซนคอฟ
  • สคิปิโอ:เยฟเจนี ตคาชุก, คิริลล์ ไบร์กิน

ละครเรื่อง "คาลิกูลา" เป็นผู้ชนะหลายรายการ รางวัลละครและผู้เข้าร่วมทัวร์รอบเมืองของรัสเซีย "Caligula" ของ Nyakrosius แสดงหลายครั้ง เทศกาลนานาชาติรวมถึง Adriana's Villa ในอิตาลีด้วย อย่าพลาดการแสดงอันงดงามนี้ ซื้อตั๋วไป "คาลิกูลา" มากที่สุด ราคาต่ำคุณสามารถทำได้บนเว็บไซต์ของเรา ที่นี่คุณจะพบว่าไม่เพียงแต่โอกาสในการชำระค่าสินค้าด้วยวิธีที่สะดวกสำหรับคุณเท่านั้น แต่ยังมีกำหนดการโดยละเอียดอีกด้วย ข้อมูลครบถ้วนเกี่ยวกับประสิทธิภาพ การบริการที่มีคุณภาพ และการสนับสนุนข้อมูลอย่างทันท่วงที

อิกอร์ รัสปูตินความคิดเห็น: 3 คะแนน: 4 คะแนน: 2

คาลิกูลา
MGT ภายใต้การนำของ S. Bezrukov
ผู้กำกับและนักออกแบบท่าเต้น Sergei Zemlyansky
เกือบจะได้รีวิวแล้ว..

วันนี้ฉันโชคดีที่ได้เข้าร่วมการแสดงที่น่าทึ่ง "คาลิกูลา" ที่โรงละครประจำจังหวัดมอสโกภายใต้การดูแลของ Sergei Bezrukov
การบอกว่าฉันดีใจคือการไม่พูดอะไร ฉันตกใจ! ฉันตกใจ!
ฉันโชคดีที่ได้นั่งแถวหน้า ฉันเห็นอารมณ์ทั้งหมดบนใบหน้าของนักแสดง แต่ทุกอย่างเป็นไปตามลำดับ
จุดเริ่มต้นนั่นเอง ฉากแรก. คาลิกูลาอำลาเขา น้องสาวที่เสียชีวิตดรูซิลล่า.
บนเวทีมีทิวทัศน์ไม่มากนัก มีเพียงบัลลังก์และแท่นที่อยู่ด้านหน้าซึ่งมีดรูซิลล่าผู้ตายนอนอยู่
คาลิกูลา รับบทโดย อิลยา มาลาคอฟ นักแสดง MGT ภายใต้การดูแลของ Bezrukov ศิลปินที่มีพรสวรรค์อันน่าทึ่ง เขาไม่เพียงแต่เต้นเหมือนเชบูเกียนีเท่านั้น แต่เขายังเป็นนักแสดงที่ยอดเยี่ยมอีกด้วย ไม่ ตรงกันข้าม ไม่เพียงแต่เขาจะงดงามเท่านั้น นักแสดงมืออาชีพเขาจึงเต้นเหมือนเชบูเกียนีด้วย ด้วยความหลงใหล พลังงาน และการแสดงออกที่เหมือนกัน เขาคือความเจ็บปวด ความสิ้นหวัง และความทุกข์ทรมาน ไม่เข้าใจว่าทำไมสิ่งนี้ถึงเกิดขึ้นกับเขา ฉันเชื่อเขาและเห็นใจเขาตั้งแต่นาทีแรก
แต่ความสนใจของฉันมักจะถูกดึงไปที่มือของดรูซิลลาผู้ตายเสมอ โดยเคลื่อนไหวในรูปแบบที่ตึงเครียด ชัดเจน และซ้ำซาก ราวกับกำลังพูดกับคาลิกูลา
“ท่านต้องขึ้นครองบัลลังก์” “ท่านต้องขึ้นครองบัลลังก์”
หลังจากนั้นสักครู่ ฉันเข้าใจว่าภาพวาดมือนี้ดูเหมือนจะประกอบด้วยป้ายสำหรับคนหูหนวกที่เป็นใบ้ เพราะก่อนการแสดงฉันเห็นพวกเขามากมายในห้องโถง และบนเว็บไซต์ของโรงละคร ฉันอ่านเจอว่านักแสดงที่เป็นใบ้จะ มีส่วนร่วมในการผลิตครั้งนี้ด้วย อัศจรรย์. และการสนทนาด้วยมือนี้ยอดเยี่ยมมาก! ฉันชอบมันมาก
ผู้กำกับจะใช้ภาษานี้ตลอดการแสดง และนี่เป็นเรื่องที่น่าประหลาดใจ แต่ก็ไม่ได้ทำให้ฉันรำคาญเลย ในทางกลับกัน มีเวทย์มนต์บางอย่างอยู่ในนั้นสำหรับฉัน บางครั้งก็เกิดความคิดว่าทำไมฉันถึงไม่รู้ภาษานี้
แต่กลับมาที่เวทีกันดีกว่า คาลิกูลา กำลังพยายามชุบชีวิตน้องสาวที่รักของเขาในอาการหมดสติอยู่ แต่ร่างกายของเธอไม่อยู่ภายใต้การควบคุมของเขาอีกต่อไป
ดรูซิลล่าไม่อยู่แล้ว
บทบาทของเธอแสดงโดย Katerina Shpitsa หนึ่งในนักแสดงสื่อที่โด่งดังที่สุดในปัจจุบัน
และนี่คือสิ่งที่ทำให้ฉันตกใจที่สุดในการแสดงครั้งนี้
คัทย่าที่ฉันรู้จัก การทำงานร่วมกันวี โรงละครดนตรีทันใดนั้น Nazarova ก็เปิดใจให้ฉันจากด้านที่ฉันไม่คาดคิดว่าจะเจอเธอเลย
ไม่ ไม่ใช่ในฉากนี้ แม้ว่าที่นี่เธอจะเล่นได้อย่างน่าเชื่อและน่ากลัวมาก แต่ในอีกฉากหนึ่ง ที่เธอปรากฏในความทรงจำของคาลิกูลา
ฉันไม่เคยเห็นอารมณ์ ประสบการณ์ และการเคลื่อนไหวร่างกายเช่นนี้ในตัวเธอมาก่อน
แล้วเธอเต้นยังไง! ให้ตายเถอะ เราสูญเสียนักบัลเล่ต์ที่เก่งที่สุดไป แต่ทำไมพวกเขาถึงสูญเสียมันไปล่ะ ไม่! เราพบเธอ หรือมากกว่านั้นถูกค้นพบหรือค้นพบโดยผู้กำกับและนักออกแบบท่าเต้นของการแสดงนี้ Sergei Zemlyansky
เมื่อพิจารณาจากผลงานชิ้นนี้ โชคไม่ดีที่ฉันไม่เคยเห็นใครอีกเลย ทั้งนักออกแบบท่าเต้นที่มีความสามารถมากและผู้กำกับที่พิเศษมาก ฉันนึกภาพออกว่ามันยากขนาดไหนในการให้นักแสดงละครเคลื่อนไหวอย่างมืออาชีพและมหัศจรรย์ขนาดนี้ แต่เขาทำสำเร็จ! และเป็นไปได้อย่างไร!
ฉันไม่สามารถจินตนาการได้เลยว่า Zoya Berber ซึ่งทุกคนรู้จักในชื่อ Lera ภรรยาของ Kolyan จากซีรีส์ทางทีวีเรื่อง Real Boys ไม่เพียงแต่จะรับบทเป็นภรรยาของ Mucius ที่ถูกคาลิกูลาข่มขืนด้วยหมัดที่กำแน่นของเธออย่างเจ็บปวด แต่ยังเหลือเชื่ออีกด้วย และเคลื่อนไหวอย่างมืออาชีพ ไม่ ไม่ขยับ แค่เต้นอย่างมืออาชีพ
แต่นี่คือตัวตน เซมเลียนสกีสามารถผสมผสานการเต้นรำแบบปมเดียว การแสดงละครใบ้ การแสดง ดนตรีที่แปลกตา มีจังหวะน่าหลงใหลและเข้าจังหวะทันที ทิวทัศน์ที่น่าทึ่ง เครื่องแต่งกายที่น่าทึ่ง และแสงที่น่าตื่นเต้นและน่าตื่นเต้น จริงอยู่ โดยส่วนตัวแล้วสำหรับฉัน แสงไม่เพียงพอในบางฉาก ไม่ ไม่ใช่ในที่ที่จงใจปิดเสียง หรืออย่างที่พวกเขาพูดในโรงละครว่าเป็นระเบียบ และดูเหมือนว่ามันจะอยู่ที่นั่นสำหรับฉันมันไม่เพียงพอเพราะแม้แต่แถวแรกฉันก็ไม่สามารถเห็นใบหน้าของนักแสดงได้ชัดเจนในบางตอน และเราจะพูดอะไรเกี่ยวกับแถวที่ยี่สิบ? อย่างไรก็ตามบางทีนี่อาจเป็นเพราะผู้กำกับตั้งใจเพราะสิ่งสำคัญคือการแสดงครั้งนี้ หมายถึงการแสดงออกกลายเป็นภาษากาย และนั่นคือสิทธิของเขา เพราะงานนี้ผมเจอแบบอัศจรรย์ใจ ศิลปินที่มีพรสวรรค์, ศิลปินกับ ตัวพิมพ์ใหญ่.
และนี่คือการค้นพบผลงานการกำกับของเขา โดยมีฉากหลังสีดำเป็นลูกคลื่น ซึ่งให้กำเนิดจากส่วนลึกไปจนถึงตัวละครในบทละคร โดยมีภาพเหมือนขนาดใหญ่ที่ตกลงมาและวิธีแก้ปัญหาที่ไม่ธรรมดามากมาย
อย่างไรก็ตามขอย้อนกลับไปสักหน่อย
Katerina Shpitsa คือ Drusilla ตัวละครที่เธอเล่นมีความเป็นธรรมชาติมากจนดูเหมือนเป็นการเขียนขึ้นมาหรือไม่ได้เขียนขึ้นมา แต่สร้างขึ้นเพื่อเธอโดยเฉพาะ ที่นี่เธอเป็นเหมือนเด็กผู้หญิงตัวเล็ก ๆ กำลังสนุกสนานกับ Boot น้องชายของเธอ แต่ที่นี่เธอยังคงเป็นเพียงเด็กที่กำลังเรียนรู้ว่าการได้รับความเสียหายจากลุงทวดของเธอ จักรพรรดิ Tiberius ผู้ซึ่งสังหารพ่อแม่ของเธอ ซึ่งในตอนท้ายของฉากนี้ ดรูซิลล่าถูกพาไป พี่ชายและคนรักคาลิกูลา และ Tiberius ก็ต้องตำหนิในเรื่องนี้เช่นกัน Grigory Firsov อาศัยอยู่บนเวที ใช่ เขาเห็นด้วย เขามีความเป็นธรรมชาติและน่าเชื่อถือในบทบาทนี้
ดังนั้น Spitz จึงสามารถจัดการบทบาททั้งหมดตั้งแต่ต้นจนจบด้วยคีย์เดียว แต่ด้วย เป็นจำนวนมากเฉดสีและความแตกต่างเช่นเดียวกับใน การแสดงและใน ศิลปะการเต้นรำ- ไชโยคัทย่า ฉันคิดว่าผลงานของเธอคู่ควรกับหน้ากากทองคำ
บอกตามตรงว่าแค่อยากพูดเกี่ยวกับการแสดงนี้ด้วยความกระตือรือร้นเท่านั้นฉันชอบมันมาก
ที่นี่ทุกคนมีสถานที่ของพวกเขา ศิลปินที่ไม่ซ้ำใครผู้ออกแบบเครื่องแต่งกายและผู้ออกแบบฉาก Maxim Obrezkov (ผู้สร้างฉากและเครื่องแต่งกายที่สวยงามมากมายที่โรงละคร Vakhtangov และไม่เพียงแต่ในนั้น) ผู้สร้างเครื่องแต่งกายที่น่าทึ่งสำหรับการแสดงนี้ นักแต่งเพลง Pavel Akimkin (Paul ไม่เพียงแต่ยอดเยี่ยมและ ผู้แต่งต้นฉบับแต่ยังเป็นนักแสดงมืออาชีพที่ยอดเยี่ยมอีกด้วย) นักแสดงตามบทบาททุกคนก็สมควรได้รับสิ่งที่ดีที่สุดเช่นกัน คำพูดที่ใจดีไม่มีแม้แต่คำพูด เหมือนเป็นการสรรเสริญมากกว่า ท้ายที่สุดพวกเขาจัดการไม่เพียงแสดงบทบาทของพวกเขาเท่านั้น แต่ยังทำงานอย่างสุดความสามารถในวงดนตรีซึ่งนำเสนอเราด้วยชาวกรุงโรมชาวเฮเทราและจากนั้นผู้รักชาติและภรรยาของพวกเขา
และแน่นอนว่าฉันไม่สามารถนิ่งเฉยเกี่ยวกับ Caesonia ได้ - ภรรยาของ Caligula ภาพลักษณ์ของเธอสร้างโดยนักบัลเล่ต์ชาวรัสเซีย Maria Alexandrova ซึ่งเป็นดาราของโรงละครบอลชอย
เธอมีบทบาทของเธออย่างละเอียดถี่ถ้วนชัดเจนและบริสุทธิ์เพียงใด สำหรับฉันดูเหมือนว่าผู้กำกับไม่ได้เน้นไปที่การเต้นที่ยอดเยี่ยมของเธอโดยเฉพาะ แต่อยู่ที่การแสดงของเธอ นั่นคือเหตุผลที่การแสดงทั้งหมดไม่ได้แยกออกเป็นส่วนประกอบต่างๆ เช่น Maria Alexandrova และคนอื่นๆ แต่กลับกลายเป็นผืนผ้าใบที่มั่นคงและเป็นผืนเดียว
คู่ของเธอหรืออย่างที่พวกเขาพูดในบัลเล่ต์ pas de deux กับ Caligula ดูสดใส น่าจดจำ แปลกตาและสวยงามมาก เธอแปลงร่างได้ดีมากและอย่างที่พวกเขาพูดตอนนี้เต้นได้เจ๋งมาก
โดยทั่วไปแล้วการแสดงก็ออกมาดี และไม่เพียงแต่จะออกมาดีเท่านั้น แต่ยังออกมาดีมากอีกด้วย
ฉันกำลังมองหาข้อเสียและไม่พบพวกเขา ใช่แล้ว แมลงสาบตัวเล็ก
ตัวอย่างเช่น ฉันอาจจะใช้ข้อความสำหรับ คนธรรมดาด้วยเสียงของ Sergei Bezrukov คนเดียวกันซึ่งเปล่งเสียงอุทธรณ์ตามปกติอย่างเยือกเย็นและแหวกแนวในช่วงเริ่มต้นของการแสดงพร้อมกับขอให้ปิดโทรศัพท์มือถือจนเขาได้รับเสียงปรบมือก่อนที่จะเริ่มการแสดงด้วยซ้ำ และหากทำโดยตั้งใจเพราะโปรแกรมบอกว่า Version โดยไม่มีคำพูดให้วางล่ามภาษามือขึ้นบนเวทีก่อนการแสดงคำเหล่านี้เกี่ยวกับโทรศัพท์ ล้อเล่น.
ใช่ นั่นอาจเป็นข้อเสียทั้งหมด แม้ว่าฉันจะไม่รู้ว่าจะเรียกว่าข้อเสียได้หรือไม่ หรือบางทีนี่อาจได้รับการออกแบบมาเป็นพิเศษเพื่อไม่ให้ทำลายบรรยากาศอันน่าทึ่ง โรมโบราณซึ่งฉันซึ่งเป็นผู้ชมธรรมดา ๆ ได้กระโจนเข้าสู่จุดเริ่มต้นของการกระทำที่ลืมไม่ลงนี้
แม้แต่ในกรุงโรม ซึ่งฉันกลับมาเมื่อเดือนที่แล้ว ที่ซากปรักหักพังโบราณของฟอรัม ฉันก็ไม่สามารถสัมผัสถึงความรู้สึกที่ "คาลิกูลา" ปลุกเร้าในตัวฉันได้ และมันเป็นเรื่องจริง
23 ธันวาคม 2559

กัล เคบทวิจารณ์: 49 การให้คะแนน: 50 การให้คะแนน: 4

วันที่ 29 มีนาคม ฉันได้ดูละคร "Caligula" ที่โรงละครแห่งรัฐมอสโก จัดแสดงโดย Sergei Zemlyansky
ด้วยผู้เล่นตัวจริงทุกอย่างคลุมเครือเนื่องจากบนเว็บไซต์ในวันนี้ Stanislav Bondarenko ได้รับการประกาศให้เป็นนักแสดงของ Caligula bvl และ Ilya Malakov ถูกระบุในโปรแกรม และจากแถวที่ 11 ไม่สามารถเห็นได้ว่าใครเป็นใครจริงๆ
ความประทับใจจากการแสดงมีความหลากหลาย การแสดงก็สดใสมาก ชุดสูทสุดชิค การตกแต่งดั้งเดิมในรูปแบบของฉากหลังที่เราเห็นเทพ จากนั้นก็เป็น "ที่ห่างไกล" ซึ่งพ่อแม่ที่ตายไปแล้วและดรูซิลลาไป แสงสีเลือดที่ปกคลุมกรุงโรมด้วยความพยายามของคาลิกูลา มินิมอล แต่สดใสและมีประสิทธิภาพมาก
เพลงหนักมากแต่ก็เข้ากับเนื้อเรื่องได้ 200% ดูเหมือนว่าทุกอย่างจะประสบความสำเร็จ และในความเป็นจริงเกือบทุกอย่างก็ประสบความสำเร็จ ภาพออกมาชัดเจนและเป็นที่จดจำได้มาก โดยส่วนตัวแล้ว แม้แต่สคิปิโอก็ยังจำฉันได้ตั้งแต่แรกด้วยเครื่องแต่งกายของเขาที่มีหน้ากากทาส ด้วยเหตุผลบางอย่าง นี่คือวิธีที่ฉันรับรู้สคิปิโอจากบทละคร - เท่ากันโดยกำเนิด แต่ไม่สามารถอยู่เหนือการพึ่งพาคาลิกูลาของเขาได้ ไม่สามารถเกลียดชังและแก้แค้นให้กับการตายของพ่อแม่ได้ นี่คือทั้งจุดแข็งและจุดอ่อนของเขา และความผูกพันกับคาลิกูลานั้นอยู่ติดกับความเป็นทาส
ภาพของ Chaerea และ Helicon มีความชัดเจนมาก ยากเข้าใจว่าจะไปที่ไหนต่อไป ในการเผชิญหน้ากันอย่างต่อเนื่อง ด้วยเหตุนี้ คาลิกูลาจึงเคารพพวกเขา แม้รู้ว่าแชเรียจะทำให้เขาตายก็ตาม
โปรแกรมสำหรับการแสดงมีบทเพลงที่เขียนดีมาก แต่มันเกิดขึ้นที่ฉันอ่านหลังการแสดงฉันไม่มีเวลาก่อนการแสดง แต่ฉันไม่ต้องการสิ่งนี้เพราะด้วยการเล่น อัลเบิร์ต กามูคุ้นเคยและทุกอย่างในการผลิตก็ชัดเจนมาก แต่บางทีคนที่ไม่คุ้นเคยกับเนื้อบทละครก็ควรอ่านบทละครอย่างแน่นอน ถึงกระนั้น เรื่องราวก็ไม่ง่ายเลยที่จะเข้าใจว่าอะไรและอย่างไร
สิ่งที่ฉันคิดว่ามันทำได้ไม่ดีคือพลาสติก ที่นี่มีเสียงขรมของเสียง แต่ที่นี่มักมีเสียงขรมของการเคลื่อนไหว ในบางสถานที่ยังไม่ชัดเจน - มีเจตนาให้มีการเคลื่อนไหวที่งุ่มง่ามเช่นนี้หรือนักแสดงไม่สามารถรับมือได้? ในการต่อต้านท่าเต้นนี้ ฉันมักจะนึกถึงการแสดง "Othello" อยู่เสมอ โรงละคร Vakhtangov- พลาสติกใสแค่ไหน! ไม่ใช่การเคลื่อนไหวแบบสุ่มเพียงครั้งเดียว ทุกอย่างได้รับการตรวจสอบและอยู่ภายใต้ประวัติศาสตร์ ที่นี่มีการเคลื่อนไหวและท่าทางง่ายๆ มากมาย และภาษามือ (หรือรูปร่างหน้าตาของมัน) กวนใจฉัน การแสดงที่ไม่มีคำพูด! จึงไม่จำเป็นต้องมีคำพูดและสำนวนเช่นนี้ IMHO สิ่งนี้ไม่จำเป็น
และสิ่งที่สำคัญที่สุดที่ฉันไม่ชอบก็คือฉากเซ็กส์หมู่ที่ละเอียดและรอบคอบ มันมีความยาวและได้รับรสชาติโดยตรงจากผู้เขียนบทละคร แต่ฉากเดียวกันของการล่อลวงภรรยาของ Mucius ใน Camus นั้นเป็นคำใบ้เล็กน้อย ในกรณีนี้ การกระทำนี้ใช้เวลานานพอสมควร โดยมีรายละเอียดการเปลื้องผ้า และท่าทางและการเคลื่อนไหวที่เป็นที่รู้จักและตีความได้ชัดเจน และฉากดังกล่าวไม่ได้มีเพียงฉากเดียวเท่านั้น ฉันไม่ใช่คนหยาบคายและฉันก็สงบเรื่องภาพเปลือยบนเวทีด้วยซ้ำถ้ามันสมเหตุสมผลและมีการกำกับที่ดี ใน "Caligula" ฉันรู้สึกอึดอัดมากกับฉากเหล่านี้ ดังนั้นเมื่อเทียบกับพื้นหลังของภาพประกอบที่มีรายละเอียดเกี่ยวกับการมึนเมาตอนจบจึงดูแปลกไป - มีไม่เพียงพอและไม่ได้เขียนเลย มันคงจะสมเหตุสมผล และฉันคาดหวังว่าฉากฆาตกรรมคาลิกูลาจะสดใส อนิจจา... มันไม่ใช่ แต่มีวลีสำคัญของฮีโร่ที่เกือบตาย - "ฉันยังมีชีวิตอยู่!"
ภาพลักษณ์ของตัวละครเอกคาลิกูล่าชัดเจนขึ้นไหม? ใช่ฉันทำ เป็นความคิดที่ดีที่จะรวมไว้ในเรื่องราวไม่เพียงเท่านั้น เล่นโดยกามูแต่ยังเป็น “แก๊ก” ในรูปแบบของเรื่องราวการเติบโตของเขาการจากไปของพ่อแม่ นี่คือสิ่งที่ทำให้เราเข้าใจว่าเหตุใดเขาจึงกลายเป็นอย่างที่เขาเป็น การฆาตกรรมพ่อแม่ การล่อลวง การตายของน้องสาวที่รัก... ไม่น่าเป็นไปได้ที่ใครก็ตามในสถานการณ์เช่นนี้จะยังคงใจดี ยุติธรรม และโดยหลักการแล้วเป็นคนปกติ
ฉันสามารถแนะนำการแสดงให้กับผู้ที่ชื่นชอบของพลาสติกและผู้ที่เข้าใจได้ และสำหรับผู้ที่สนใจเรื่องราวดังกล่าวโดยทั่วไปเนื่องจากเนื้อเรื่องมีความยาก

อิรินา โอกูร์ตโซวาบทวิจารณ์: 26 การให้คะแนน: 26 การให้คะแนน: 1

คาลิกูลา (ฉบับไม่มีคำพูด) โรงละครประจำจังหวัด. 29.03.2018.

นักแสดงละครเต้นรำ

สำหรับผู้ที่คุ้นเคยกับบทละครของ A. Camus การชมการแสดงนี้เป็นเรื่องง่ายและน่ารื่นรมย์
สำหรับผู้ที่กำลังรับชม กระดานชนวนที่สะอาด" นี่เป็นการกระทำที่น่าตื่นตาตื่นใจ สวยงาม แต่ก็ไม่สามารถเข้าใจได้เสมอไป (ผมสงสัยว่าในโปรแกรมมีบทหรือเปล่าครับ เรามาวิ่งก่อนสตาร์ทเลยไม่มีเวลาซื้อ)

อย่างไรก็ตาม แม้แต่สำหรับผู้ที่มุ่งเน้นในการปฏิบัติ ก็ยังมีเรื่องน่าประหลาดใจอยู่มากมาย เนื่องจากกามูเขียนบางสิ่งที่สดใสและน่าตื่นตาตื่นใจซึ่งแปลเป็นการเคลื่อนไหวบนเวทีได้ดี องค์ประกอบต่างๆ จึงสามารถจดจำได้ง่าย นี่คือคาลิกูลาที่ทำหน้าที่เป็นวีนัส ที่นี่เขาล่วงประเวณีกับภรรยาสาวของสมาชิกวุฒิสภา และเขาเกือบจะถูกฆ่าด้วยสิ่งนี้...แต่เขาก็ทนได้ นี่คือศีรษะที่ถูกตัดขาดกลิ้งไปมาจากเบื้องหลัง คาลิกูลาเล่นกับพวกเขาเหมือนลูกบอล และคนรอบข้างก็แยกซากศพของคนที่พวกเขารักและเพื่อนฝูงออก แต่ยังคงโค้งงอต่อไปต่อหน้าเพชฌฆาตด้วยธนู...

แต่ปรัชญาของผู้เขียนมีชัยเหนือความบันเทิง (ซึ่งบางทีคุณสามารถเต้นได้... แต่ก็ยังยาก) ผู้เขียนได้เพิ่มมุขตลกที่น่าตื่นตาตื่นใจเข้าไป ม้าตัวหนึ่งปรากฏตัวขึ้น - เห็นได้ชัดว่าเป็นม้าที่ "นำคาลิกูลาเข้าสู่วุฒิสภา"
อย่างไรก็ตามฉันจะไม่บอกว่ามันไม่ดี ยิ่งกว่านั้น เรารู้ว่าเรากำลังทำอะไรอยู่ เช่น ใน "เวอร์ชันที่ไม่มีคำพูด" การแข่งขันของกวีเป็นไปไม่ได้... และบทกวีเกี่ยวกับ "เกี่ยวกับความปรองดองทางโลกและนิรันดร์" ก็เป็นไปไม่ได้
อย่างไรก็ตามในบทละครมีการสนทนาเงียบ ๆ ระหว่าง Caligula และ Scipio (ซึ่งเนื่องจากเครื่องแต่งกายแปลก ๆ ของเขาซึ่งแตกต่างอย่างมากจากคนอื่น ๆ ในตอนแรกฉันจึงเข้าใจผิดว่าเป็น Helicon) การสนทนาระหว่างเพื่อน = ศัตรูผู้ที่มีจิตใจใกล้ชิดที่เกลียดชังกัน อื่น...

การตกแต่งหลัก - วงกลมใหญ่- ดวงจันทร์ที่คาลิกูลาฝันถึง (?) - และพ่อแม่ที่เสียชีวิตของฮีโร่ก็ปรากฏตัวขึ้นบนพื้นหลังสีน้ำเงิน จากนั้นดรูซิลล่าก็ไปที่นั่นในระยะไกล พระจันทร์ที่เปลี่ยนเป็นสีแดงด้วยเลือดแล้วเปลี่ยนเป็นสีดำ... พระจันทร์ที่มีภาพปรากฏ... พระจันทร์ที่คุณสามารถเอื้อมมือไปลอกออกได้

มีการประกาศนักแสดงสองคนสำหรับบทบาทหลักทั้งหมดแล้ว เนื่องจากเราไม่มีโปรแกรม เลยไม่สามารถชื่นชมใครเป็นพิเศษได้
แต่ก็ไม่มีใครบ่นอะไร ทุกคนดี คล่องตัว มีประสิทธิภาพสวยงาม

แม้ว่าเสียงร้องครั้งสุดท้ายของคาลิกูลา: “ฉันยังมีชีวิตอยู่!” เวอร์ชั่นเงียบนี้ยังไม่พอ...

ความกตัญญูแบบดั้งเดิมสำหรับการเชิญไปแสดงต่อชุมชน LJ Moskultura -
และแน่นอนโรงละครประจำจังหวัดมอสโก (ฉันดูการแสดงครั้งที่สองด้วยวิธีนี้ ทั้งสองครั้ง - ไม่มีความสุขเลย)

การแสดงใน 2 องก์ (3 ชั่วโมง) 16+

เอ. กามู
การแสดงละคร:เอมุนทัส เนโครเซียส
ศิลปิน:เยฟเจนี มิโรนอฟ, มาเรีย มิโรโนวา, อิกอร์ กอร์ดิน, เยฟเจนี ตคาชุก, ยูริ นิฟอนตอฟ, อเล็กซานเดอร์ โกเรลอฟ, มารัต อับดราคิมอฟ, คิริลล์ ไบร์กิน, อเล็กซี่ คิเซนคอฟ, มิทรี จูราฟเลฟ
และคนอื่นๆ S 26.06.2016 ไม่มีวันที่สำหรับการแสดงนี้
โปรดทราบว่าโรงละครสามารถเปลี่ยนชื่อการแสดงได้ และบางองค์กรก็ให้เช่าการแสดงแก่องค์กรอื่นในบางครั้ง
เพื่อให้แน่ใจว่าประสิทธิภาพไม่ได้เปิดอยู่ ให้ใช้การค้นหาประสิทธิภาพ

บทวิจารณ์ "Afisha":

คุณไม่ได้เลือกการแสดงนี้ แต่มันจะเลือกคุณ ยาว น่าเบื่อ ไม่ชัดเจน? ออกไปช่วงพักงานคุณไม่เหมาะกับเขา จะไม่มีเรื่องราวที่น่าหลงใหลเกี่ยวกับวิธีที่โรมันซีซาร์และผู้นำของประเทศคาลิกูลาปล้น เยาะเย้ย เสแสร้ง และสังหาร ไม่มีคำใบ้ด้วยการขยิบตาอย่างมีความหมาย ไม่มีภาพการเสพย์อันเผ็ดร้อน แต่ไม่ต้องเสียค่าใช้จ่าย นั่งใกล้ ๆ เพื่อให้คุณมองเห็นดวงตา ยอมจำนนต่อปรากฏการณ์นี้อย่างไว้วางใจ - แล้วคุณจะถูกครอบงำโดยความคิดอันน่าสลดใจที่เต้นรัว
ละครเรื่อง “Caligula” เขียนโดย Albert Camus ผู้ซึ่งก้าวเข้าสู่วงการวรรณกรรมภายใต้สัญลักษณ์แห่งความสิ้นหวัง เมื่ออายุ 25 ปี โดยพื้นฐานแล้ว นี่คือบทความเชิงปรัชญาที่แบ่งออกเป็นเสียง ว่าชีวิตไม่มีความหมายและท้องฟ้าว่างเปล่าอย่างไร พระเอกที่มีความซับซ้อนในวัยเดียวกับผู้เขียนหลังจากนั้น เสียชีวิตอย่างกะทันหันดรูซิลลาผู้เป็นคนรักก็ตระหนักได้ทันทีว่าเราทุกคนจะต้องตาย! และเขาก็กบฏ ด้วยความต้องการที่จะพิสูจน์ว่าไม่มีอำนาจเหนือเขาทั้งในโลกและในสวรรค์ เขาวางแผนสิ่งที่คิดไม่ถึง: อยู่เหนือโชคชะตา กลายเป็นโชคชะตา กำหมัดชีวิตของผู้อื่น ฆ่าเพื่อนและศัตรูอย่างไม่เลือกหน้า และสุดท้ายคือ กำหนดเวลาตายของตัวเอง ฆ่าตัวตาย ยอมจำนนต่อผู้สมรู้ร่วมคิด... นักเขียนบทละครหนุ่มนำฮีโร่เข้าสู่อาณาจักรแห่งอิสรภาพอันสมบูรณ์อย่างสม่ำเสมอ แต่จบลงด้วยการล้อเลียน: คาลิกูลาเคยฆ่าทุกคนรอบตัวเขามาก่อน ความตายของเขายอมรับทันทีว่าเขาผิด อิสรภาพของเขาไม่ใช่อิสรภาพแบบนั้น เนื่องจากยังไม่ชัดเจนจากสิ่งที่ตามมา วิทยานิพนธ์ขั้นสุดท้ายจึงยุบห่วงโซ่ทั้งหมดของข้อสรุปก่อนหน้านี้
ผู้กำกับเอมุนทัส เนโครเซียสแก้ไขความขัดแย้งในบทละครของกามูในแบบของเขาเอง คาลิกูลาของเขาแสดงโดย Yevgeny Mironov ไม่ใช่เยาวชนที่ปรารถนาดวงจันทร์จากท้องฟ้าด้วยความเพ้อเจ้อ เขายังคลั่งไคล้ดวงจันทร์ด้วย แต่ในอีกทางหนึ่ง Yevgeny Mironov รับบทแสดงการทรมานแห่งอำนาจ ชะตากรรมของผู้ปกครองคือการเผาทุกสิ่งในตัวมนุษย์ เนื่องจากบุคคลนั้นผูกพันกับความอบอุ่น ความรัก สันติสุข และดังนั้นจึงต้องพึ่งพาอาศัยกัน ผู้ปกครองจะต้องตัดความสัมพันธ์ทั้งหมดของจิตวิญญาณ - และคาลิกูลาด้วยความโหดร้ายโดยจงใจฆ่าพ่อของเพื่อนและคนรักของเขากวีสคิปิโอ (ผลงานที่ยอดเยี่ยมของ Evgeny Tkachuk) ล้อมรอบตัวเองด้วยกลุ่มคนไร้ตัวตนที่เกาะอยู่บนบัลลังก์ ส่งเสริมการต่อต้านในกระเป๋า (ผู้สมรู้ร่วมคิด Kerey เล่นอย่างชั่วร้ายและละเอียดอ่อนโดย Alexey Devotchenko) แต่ทุกสิ่งที่ต้องห้าม - ความอ่อนโยนความกลัวความทรงจำ - หลอกหลอน Caligula-Mironov อย่างไม่หยุดยั้งด้วยผี Drusilla เท้าเปล่ากระพือปีกเหมือนนกท่ามกลางกระดานชนวนสีเทาซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของที่พำนักแห่งพลัง (ดูมั่นคง แต่ก้อนหินปูถนนที่หนักกว่าจะแตกเป็นชิ้น ๆ ) . สิ่งต้องห้ามนี้คือ "ดวงจันทร์" ซึ่งดวงวิญญาณของซีซาร์มุ่งมั่นขัดกับความประสงค์ของเขา
การล่มสลายของแนวคิดคลั่งไคล้อำนาจกำลังค่อยๆถูกเตรียมการ คาลิกูลาต้องเลือกระหว่างความต้องการที่จะฉีกอดีตออกจากตัวเขาเอง และความเป็นไปไม่ได้ที่จะทำเช่นนี้ ผู้กำกับสร้างฉากต่างๆ - "การจากไป" ของฮีโร่สำหรับตัวตนในอดีตของเขาและ "การกลับมา" ที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ในเวลาต่อมา ฉากเหล่านี้เล่นในช่วงพีคของดราม่าที่แท้จริง นี่คือ Scipio จนกระทั่งเมื่อไม่นานมานี้ยังเด็กโดยประมาท แต่ราวกับกลายเป็นหินหลังจากการตายของพ่อของเขา อ่านบทกวีตามคำสั่งของซีซาร์ - คาลิกูลาฟัง แนะนำสัมผัส ถูกพาตัวไป ลืมเกี่ยวกับภาระอันเจ็บปวดของอำนาจ: ราวกับว่าประตูระบายน้ำในทันใด เปิดออกและบทกวีหลั่งไหลเข้าสู่วิญญาณที่ป่วยเหมือนยาหม่อง เพื่อนหัวเราะ วิ่งเล่นบนเวที โง่เหมือนเดิม แซวกัน - มีความสุขง่ายแค่ไหน! ยิ่งยากที่คาลิกูลาจะ "กลับมา"
ความรักครั้งสุดท้ายคือ Caesonia ซึ่งครั้งหนึ่งเคยเป็นนางสนม ปัจจุบันเป็นเพื่อนที่ซื่อสัตย์ Maria Mironova รับบทเป็นผู้หญิงที่หมดรัก แต่ยิ่งกว่านั้นอีก ผู้หญิงที่รักซึ่งแห้งแล้งและบิดเบี้ยวโดยการยอมจำนนต่อเจตจำนงของคนบ้าโดยสมบูรณ์ ธรรมชาติที่อ่อนโยนทางราคะกำลังตายไปต่อหน้าต่อตาเรา ก่อนที่จะฆ่าคาลิกูลาจับมือซีโซเนียแล้วพวกเขาก็ "จากไป": กองหินกรวดที่อยู่ข้างหน้ากลายเป็นก้นหินของลำธารที่พูดพล่ามเป็นประกายระยิบระยับท่ามกลางแสงแดดซึ่งเขาและเธอเดินไปอย่างอิดโรย เงียบสงบ อบอุ่น นกร้องเจี๊ยก ๆ... คาลิกูลาวางซีโซเนียลงบนพื้น นอนลง เอาศีรษะแนบกับคอของเธอ และจนกว่าอาการชักของผู้เป็นที่รักจะหยุดลง เขาก็กดส่วนหลังศีรษะของเธอเข้าไปในลำคอของเธอ เขาจูบลา - ผ่านก้อนหิน: ไม่มีทางเลือกอื่น และเขายืนนิ่งงันอยู่เป็นเวลานาน มีเพียงมือของเขาที่แตะพื้นหลังสีดำของเสื้อคลุมเท่านั้นที่สั่นเทาจนแทบไม่สังเกตเห็นได้ชัด ทำซ้ำการเคลื่อนไหวแปลก ๆ คล้ายกับการกระพือปีก ภาพของนกไหลไปตลอดการแสดง - ดรูซิลล่ากระพือเหมือนนกพิราบ ทันใดนั้น Caesonia ก็ส่งเสียงร้องแหบแห้งคล้ายกับเสียงร้องของอีกา ฯลฯ แต่การแก้ไขสัญญาณเหล่านี้เป็นความผิดพลาด: โครงสร้างของ Nyakrosius ไม่ใช่ปริศนาอักษรไขว้ซ้ำซาก ไม่สามารถอธิบายได้ แต่จะรู้สึกได้โดยการรวมตัวกันเท่านั้น ดังนั้นนก - การบิน, รัง, ท้องฟ้า, อิสรภาพและอื่น ๆ ไม่มีสูตร แต่เข้าใจได้
ก่อนจบ Helikon ผู้อุทิศตนอย่างไม่สิ้นสุด (อิกอร์ กอร์ดินเล่นคนเดียวที่นี่ได้อย่างยอดเยี่ยม) บุคลิกภาพอิสระ– การอุทิศตนปลดปล่อย) ในที่สุดก็นำ "ดวงจันทร์" ของคาลิกูลา - ดรูซิลลาขดตัวอยู่ในลูกบอลแสนสบาย แต่จักรพรรดิไม่ต้องการ "ดวงจันทร์" อีกต่อไป มันไม่รบกวนผู้ตาย
Evgeny Mironov เล่นในลักษณะที่ชัดเจน: เขาเหมือนฮีโร่ที่เดินบนขอบสุด เพียงแค่ดูการแสดงผาดโผนที่เป็นอันตรายที่เขาแสดงสามครั้ง: ยืนอยู่บนทางลาดหันหน้าไปทางผู้ชมนักแสดงก็อย่างรวดเร็วโดยไม่หันกลับมาโดยไม่ละสายตาจากผู้ชม วิ่งถอยหลังเข้าไปในส่วนลึกของเวที - ไม่ถอยกลับ แต่รีบ! - และด้วยความเร็วสูงเขาบินถอยหลังเข้าไปในช่องแคบของหินชนวนโค้ง เสี่ยงเกือบจะคำนวณผิดที่จะชนเสาโค้ง (โอ้พระเจ้าห้าม!) ทำไมต้องเสี่ยงขนาดนั้น? เพราะเขาไม่ได้เล่นกล เกมของเขาอันตราย คล้ายกับการสารภาพ ดำเนินการวาดภาพของผู้กำกับอย่างถูกต้อง Evgeny Mironov - นั่นคือลักษณะการแสดงของเขา - ดึงให้ทุกคนได้เห็นประสบการณ์ของเขาเองเกี่ยวกับบุคคลที่มีพลังและใกล้ชิดกับอำนาจ และทุกสิ่งที่เขาเห็นนักแสดง Mironov โดยธรรมชาติของพรสวรรค์ของเขาดูดซับและสะท้อนกลับ แต่เนื่องจากการทรมานของจักรพรรดิของเขานั้นยิ่งใหญ่และเป็นของแท้ การโยนจึงเป็นเรื่องน่าเศร้าและสมเหตุสมผล คุณขัดกับเจตจำนงของคุณ จับตัวเองคิดว่าคุณต้องการเข้าสู่สถานการณ์อย่างใดและบางทีอาจจะน่าเสียดายเล็กน้อยสำหรับผู้ที่ ปกครองเราในวันนี้

อิกอร์ รัสปูตินความคิดเห็น: 3 คะแนน: 4 คะแนน: 2

คาลิกูลา
MGT ภายใต้การนำของ S. Bezrukov
ผู้กำกับและนักออกแบบท่าเต้น Sergei Zemlyansky
เกือบจะได้รีวิวแล้ว..

วันนี้ฉันโชคดีที่ได้เข้าร่วมการแสดงที่น่าทึ่ง "คาลิกูลา" ที่โรงละครประจำจังหวัดมอสโกภายใต้การดูแลของ Sergei Bezrukov
การบอกว่าฉันดีใจคือการไม่พูดอะไร ฉันตกใจ! ฉันตกใจ!
ฉันโชคดีที่ได้นั่งแถวหน้า ฉันเห็นอารมณ์ทั้งหมดบนใบหน้าของนักแสดง แต่ทุกอย่างเป็นไปตามลำดับ
จุดเริ่มต้นนั่นเอง ฉากแรก. คาลิกูลากล่าวอำลากับดรูซิลลา น้องสาวที่เสียชีวิตไปแล้ว
บนเวทีมีทิวทัศน์ไม่มากนัก มีเพียงบัลลังก์และแท่นที่อยู่ด้านหน้าซึ่งมีดรูซิลล่าผู้ตายนอนอยู่
คาลิกูลา รับบทโดย อิลยา มาลาคอฟ นักแสดง MGT ภายใต้การดูแลของ Bezrukov ศิลปินที่มีพรสวรรค์อันน่าทึ่ง เขาไม่เพียงแต่เต้นเหมือนเชบูเกียนีเท่านั้น แต่เขายังเป็นนักแสดงที่ยอดเยี่ยมอีกด้วย ไม่ ตรงกันข้าม ไม่เพียงแต่เขาเป็นนักแสดงมืออาชีพที่ยอดเยี่ยมเท่านั้น แต่เขายังเต้นเหมือนเชบูเกียนีอีกด้วย ด้วยความหลงใหล พลังงาน และการแสดงออกที่เหมือนกัน เขาคือความเจ็บปวด ความสิ้นหวัง และความทุกข์ทรมาน ไม่เข้าใจว่าทำไมสิ่งนี้ถึงเกิดขึ้นกับเขา ฉันเชื่อเขาและเห็นใจเขาตั้งแต่นาทีแรก
แต่ความสนใจของฉันมักจะถูกดึงไปที่มือของดรูซิลลาผู้ตายเสมอ โดยเคลื่อนไหวในรูปแบบที่ตึงเครียด ชัดเจน และซ้ำซาก ราวกับกำลังพูดกับคาลิกูลา
“ท่านต้องขึ้นครองบัลลังก์” “ท่านต้องขึ้นครองบัลลังก์”
หลังจากนั้นสักครู่ ฉันเข้าใจว่าภาพวาดมือนี้ดูเหมือนจะประกอบด้วยป้ายสำหรับคนหูหนวกที่เป็นใบ้ เพราะก่อนการแสดงฉันเห็นพวกเขามากมายในห้องโถง และบนเว็บไซต์ของโรงละคร ฉันอ่านเจอว่านักแสดงที่เป็นใบ้จะ มีส่วนร่วมในการผลิตครั้งนี้ด้วย อัศจรรย์. และการสนทนาด้วยมือนี้ยอดเยี่ยมมาก! ฉันชอบมันมาก
ผู้กำกับจะใช้ภาษานี้ตลอดการแสดง และนี่เป็นเรื่องที่น่าประหลาดใจ แต่ก็ไม่ได้ทำให้ฉันรำคาญเลย ในทางกลับกัน มีเวทย์มนต์บางอย่างอยู่ในนั้นสำหรับฉัน บางครั้งก็เกิดความคิดว่าทำไมฉันถึงไม่รู้ภาษานี้
แต่กลับมาที่เวทีกันดีกว่า คาลิกูลา กำลังพยายามชุบชีวิตน้องสาวที่รักของเขาในอาการหมดสติอยู่ แต่ร่างกายของเธอไม่อยู่ภายใต้การควบคุมของเขาอีกต่อไป
ดรูซิลล่าไม่อยู่แล้ว
บทบาทของเธอแสดงโดย Katerina Shpitsa หนึ่งในนักแสดงสื่อที่โด่งดังที่สุดในปัจจุบัน
และนี่คือสิ่งที่ทำให้ฉันตกใจที่สุดในการแสดงครั้งนี้
คัทย่าที่ฉันรู้จักจากการร่วมงานกันในโรงละครดนตรีนาซารอฟ จู่ๆ ก็เปิดใจให้ฉันในแบบที่ฉันไม่คาดคิดว่าจะได้พบเธอเลย
ไม่ ไม่ใช่ในฉากนี้ แม้ว่าที่นี่เธอจะเล่นได้อย่างน่าเชื่อและน่ากลัวมาก แต่ในอีกฉากหนึ่ง ที่เธอปรากฏในความทรงจำของคาลิกูลา
ฉันไม่เคยเห็นอารมณ์ ประสบการณ์ และการเคลื่อนไหวร่างกายเช่นนี้ในตัวเธอมาก่อน
แล้วเธอเต้นยังไง! ให้ตายเถอะ เราสูญเสียนักบัลเล่ต์ที่เก่งที่สุดไป แต่ทำไมพวกเขาถึงสูญเสียมันไปล่ะ ไม่! เราพบเธอ หรือมากกว่านั้นถูกค้นพบหรือค้นพบโดยผู้กำกับและนักออกแบบท่าเต้นของการแสดงนี้ Sergei Zemlyansky
เมื่อพิจารณาจากผลงานชิ้นนี้ โชคไม่ดีที่ฉันไม่เคยเห็นใครอีกเลย ทั้งนักออกแบบท่าเต้นที่มีความสามารถมากและผู้กำกับที่พิเศษมาก ฉันนึกภาพออกว่ามันยากขนาดไหนในการให้นักแสดงละครเคลื่อนไหวอย่างมืออาชีพและมหัศจรรย์ขนาดนี้ แต่เขาทำสำเร็จ! และเป็นไปได้อย่างไร!
ฉันไม่สามารถจินตนาการได้เลยว่า Zoya Berber ซึ่งทุกคนรู้จักในชื่อ Lera ภรรยาของ Kolyan จากซีรีส์ทางทีวีเรื่อง Real Boys ไม่เพียงแต่จะรับบทเป็นภรรยาของ Mucius ที่ถูกคาลิกูลาข่มขืนด้วยหมัดที่กำแน่นของเธออย่างเจ็บปวด แต่ยังเหลือเชื่ออีกด้วย และเคลื่อนไหวอย่างมืออาชีพ ไม่ ไม่ขยับ แค่เต้นอย่างมืออาชีพ
แต่นี่คือตัวตน เซมเลียนสกีสามารถผสมผสานการเต้นรำแบบปมเดียว การแสดงละครใบ้ การแสดง ดนตรีที่แปลกตา มีจังหวะน่าหลงใหลและเข้าจังหวะทันที ทิวทัศน์ที่น่าทึ่ง เครื่องแต่งกายที่น่าทึ่ง และแสงที่น่าตื่นเต้นและน่าตื่นเต้น จริงอยู่ โดยส่วนตัวแล้วสำหรับฉัน แสงไม่เพียงพอในบางฉาก ไม่ ไม่ใช่ในที่ที่จงใจปิดเสียง หรืออย่างที่พวกเขาพูดในโรงละครว่าเป็นระเบียบ และดูเหมือนว่ามันจะอยู่ที่นั่นสำหรับฉันมันไม่เพียงพอเพราะแม้แต่แถวแรกฉันก็ไม่สามารถเห็นใบหน้าของนักแสดงได้ชัดเจนในบางตอน และเราจะพูดอะไรเกี่ยวกับแถวที่ยี่สิบ? อย่างไรก็ตาม บางทีนี่อาจเป็นสิ่งที่ผู้กำกับตั้งใจไว้ เพราะในการแสดงนี้วิธีการแสดงออกหลักคือภาษากาย และนั่นคือสิทธิของเขา เพราะในงานนี้ฉันได้พบกับศิลปินที่มีความสามารถที่น่าทึ่งซึ่งเป็นศิลปินที่มีทุน "A"
และนี่คือการค้นพบผลงานการกำกับของเขา โดยมีฉากหลังสีดำเป็นลูกคลื่น ซึ่งให้กำเนิดจากส่วนลึกไปจนถึงตัวละครในบทละคร โดยมีภาพเหมือนขนาดใหญ่ที่ตกลงมาและวิธีแก้ปัญหาที่ไม่ธรรมดามากมาย
อย่างไรก็ตามขอย้อนกลับไปสักหน่อย
Katerina Shpitsa คือ Drusilla ตัวละครที่เธอเล่นมีความเป็นธรรมชาติมากจนดูเหมือนเป็นการเขียนขึ้นมาหรือไม่ได้เขียนขึ้นมา แต่สร้างขึ้นเพื่อเธอโดยเฉพาะ ที่นี่เธอเป็นเหมือนเด็กผู้หญิงตัวเล็ก ๆ กำลังสนุกสนานกับ Boot น้องชายของเธอ แต่ที่นี่เธอยังคงเป็นเพียงเด็กที่กำลังเรียนรู้ว่าการได้รับความเสียหายจากลุงทวดของเธอ จักรพรรดิ Tiberius ผู้ซึ่งสังหารพ่อแม่ของเธอ ซึ่งในตอนท้ายของฉากนี้ ดรูซิลลาได้รับการคุ้มกันโดยคาลิกูลา น้องชายและคนรักของเธอ และ Tiberius ก็ต้องตำหนิในเรื่องนี้เช่นกัน Grigory Firsov อาศัยอยู่บนเวที ใช่ เขาเห็นด้วย เขามีความเป็นธรรมชาติและน่าเชื่อถือในบทบาทนี้
ดังนั้น Spitz จึงสามารถแสดงบทบาททั้งหมดตั้งแต่ต้นจนจบด้วยคีย์เดียว แต่มีเฉดสีและความแตกต่างจำนวนมากทั้งในการแสดงและศิลปะการเต้นรำ ไชโยคัทย่า ฉันคิดว่าผลงานของเธอคู่ควรกับหน้ากากทองคำ
บอกตามตรงว่าแค่อยากพูดเกี่ยวกับการแสดงนี้ด้วยความกระตือรือร้นเท่านั้นฉันชอบมันมาก
ที่นี่ทุกคนมีสถานที่ของพวกเขา นักออกแบบเครื่องแต่งกายที่มีเอกลักษณ์และผู้ออกแบบฉาก Maxim Obrezkov (ผู้สร้างฉากและเครื่องแต่งกายที่สวยงามมากมายที่โรงละคร Vakhtangov และไม่เพียง แต่ในนั้น) ผู้สร้างเครื่องแต่งกายที่น่าทึ่งสำหรับการแสดงนี้นักแต่งเพลง Pavel Akimkin (Pavel ไม่เพียง แต่ยอดเยี่ยมและเป็นต้นฉบับเท่านั้น นักแต่งเพลง แต่ยังเป็นนักแสดงมืออาชีพที่ยอดเยี่ยมด้วย) นักแสดงทุกคนในบทบาทก็สมควรได้รับคำพูดที่ใจดีที่สุด ไม่ใช่แม้แต่คำพูด แต่ควรได้รับคำชมมากกว่า ท้ายที่สุดพวกเขาจัดการไม่เพียงแสดงบทบาทของพวกเขาเท่านั้น แต่ยังทำงานอย่างสุดความสามารถในวงดนตรีซึ่งนำเสนอเราด้วยชาวกรุงโรมชาวเฮเทราและจากนั้นผู้รักชาติและภรรยาของพวกเขา
และแน่นอนว่าฉันไม่สามารถนิ่งเฉยเกี่ยวกับ Caesonia ได้ - ภรรยาของ Caligula ภาพลักษณ์ของเธอสร้างโดยนักบัลเล่ต์ชาวรัสเซีย Maria Alexandrova ซึ่งเป็นดาราของโรงละครบอลชอย
เธอมีบทบาทของเธออย่างละเอียดถี่ถ้วนชัดเจนและบริสุทธิ์เพียงใด สำหรับฉันดูเหมือนว่าผู้กำกับไม่ได้เน้นไปที่การเต้นที่ยอดเยี่ยมของเธอโดยเฉพาะ แต่อยู่ที่การแสดงของเธอ นั่นคือเหตุผลที่การแสดงทั้งหมดไม่ได้แยกออกเป็นส่วนประกอบต่างๆ เช่น Maria Alexandrova และคนอื่นๆ แต่กลับกลายเป็นผืนผ้าใบที่มั่นคงและเป็นผืนเดียว
คู่ของเธอหรืออย่างที่พวกเขาพูดในบัลเล่ต์ pas de deux กับ Caligula ดูสดใส น่าจดจำ แปลกตาและสวยงามมาก เธอแปลงร่างได้ดีมากและอย่างที่พวกเขาพูดตอนนี้เต้นได้เจ๋งมาก
โดยทั่วไปแล้วการแสดงก็ออกมาดี และไม่เพียงแต่จะออกมาดีเท่านั้น แต่ยังออกมาดีมากอีกด้วย
ฉันกำลังมองหาข้อเสียและไม่พบพวกเขา ใช่แล้ว แมลงสาบตัวเล็ก
ตัวอย่างเช่นในฉากที่มีภาษามือในการเต้นรำซึ่งผู้ชมที่เป็นใบ้หูหนวกเข้าใจได้ฉันอาจจะใช้ข้อความสำหรับคนธรรมดาด้วยเสียงของ Sergei Bezrukov คนเดียวกันซึ่งเปล่งเสียงอุทธรณ์ตามปกติอย่างเยือกเย็นและแหวกแนว ในช่วงเริ่มต้นของการแสดงโดยขอให้ปิดโทรศัพท์มือถือซึ่งขัดขวางเสียงปรบมือก่อนที่การกระทำจะเริ่มขึ้น และหากทำโดยตั้งใจเพราะโปรแกรมบอกว่า Version โดยไม่มีคำพูดให้วางล่ามภาษามือขึ้นบนเวทีก่อนการแสดงคำเหล่านี้เกี่ยวกับโทรศัพท์ ล้อเล่น.
ใช่ นั่นอาจเป็นข้อเสียทั้งหมด แม้ว่าฉันจะไม่รู้ว่าจะเรียกว่าข้อเสียได้หรือไม่ หรือบางทีนี่อาจได้รับการออกแบบมาเป็นพิเศษเพื่อไม่ให้ทำลายบรรยากาศอันน่าทึ่งของกรุงโรมโบราณซึ่งฉันซึ่งเป็นผู้ชมธรรมดา ๆ ก็กระโจนเข้าสู่จุดเริ่มต้นของการกระทำที่น่าจดจำนี้
แม้แต่ในกรุงโรม ซึ่งฉันกลับมาเมื่อเดือนที่แล้ว ที่ซากปรักหักพังโบราณของฟอรัม ฉันก็ไม่สามารถสัมผัสถึงความรู้สึกที่ "คาลิกูลา" ปลุกเร้าในตัวฉันได้ และมันเป็นเรื่องจริง
23 ธันวาคม 2559

กัล เคบทวิจารณ์: 49 การให้คะแนน: 50 การให้คะแนน: 4

วันที่ 29 มีนาคม ฉันได้ดูละคร "Caligula" ที่โรงละครแห่งรัฐมอสโก จัดแสดงโดย Sergei Zemlyansky
ด้วยผู้เล่นตัวจริงทุกอย่างคลุมเครือเนื่องจากบนเว็บไซต์ในวันนี้ Stanislav Bondarenko ได้รับการประกาศให้เป็นนักแสดงของ Caligula bvl และ Ilya Malakov ถูกระบุในโปรแกรม และจากแถวที่ 11 ไม่สามารถเห็นได้ว่าใครเป็นใครจริงๆ
ความประทับใจจากการแสดงมีความหลากหลาย การแสดงก็สดใสมาก เครื่องแต่งกายเก๋ไก๋ ทิวทัศน์ดั้งเดิมในรูปแบบของฉากหลัง ซึ่งเราเห็นเทพ "อันห่างไกล" ที่พ่อแม่ผู้ล่วงลับและดรูซิลลาเข้าไป แสงสีเลือดที่ปกคลุมกรุงโรมด้วยความพยายามของคาลิกูลา มินิมอล แต่สดใสและมีประสิทธิภาพมาก
เพลงหนักมากแต่ก็เข้ากับเนื้อเรื่องได้ 200% ดูเหมือนว่าทุกอย่างจะประสบความสำเร็จ และในความเป็นจริงเกือบทุกอย่างก็ประสบความสำเร็จ ภาพออกมาชัดเจนและเป็นที่จดจำได้มาก โดยส่วนตัวแล้ว แม้แต่สคิปิโอก็ยังจำฉันได้ตั้งแต่แรกด้วยเครื่องแต่งกายของเขาที่มีหน้ากากทาส ด้วยเหตุผลบางอย่าง นี่คือวิธีที่ฉันรับรู้สคิปิโอจากบทละคร - เท่ากันโดยกำเนิด แต่ไม่สามารถอยู่เหนือการพึ่งพาคาลิกูลาของเขาได้ ไม่สามารถเกลียดชังและแก้แค้นให้กับการตายของพ่อแม่ได้ นี่คือทั้งจุดแข็งและจุดอ่อนของเขา และความผูกพันกับคาลิกูลานั้นอยู่ติดกับความเป็นทาส
ภาพของ Chaerea และ Helicon มีความชัดเจนมาก ยากเข้าใจว่าจะไปที่ไหนต่อไป ในการเผชิญหน้ากันอย่างต่อเนื่อง ด้วยเหตุนี้ คาลิกูลาจึงเคารพพวกเขา แม้รู้ว่าแชเรียจะทำให้เขาตายก็ตาม
โปรแกรมสำหรับการแสดงมีบทเพลงที่เขียนดีมาก แต่มันเกิดขึ้นที่ฉันอ่านหลังการแสดงฉันไม่มีเวลาก่อนการแสดง แต่ฉันไม่ต้องการสิ่งนี้เนื่องจากฉันคุ้นเคยกับบทละครของ Albert Camus และทุกอย่างในการผลิตก็ชัดเจนมาก แต่บางทีคนที่ไม่คุ้นเคยกับเนื้อบทละครก็ควรอ่านบทละครอย่างแน่นอน ถึงกระนั้น เรื่องราวก็ไม่ง่ายเลยที่จะเข้าใจว่าอะไรและอย่างไร
สิ่งที่ฉันคิดว่ามันทำได้ไม่ดีคือพลาสติก ที่นี่มีเสียงขรมของเสียง แต่ที่นี่มักมีเสียงขรมของการเคลื่อนไหว ในบางสถานที่ยังไม่ชัดเจน - มีเจตนาให้มีการเคลื่อนไหวที่งุ่มง่ามเช่นนี้หรือนักแสดงไม่สามารถรับมือได้? ในการต่อต้านท่าเต้นนี้ ฉันจำการแสดงของ "Othello" ที่โรงละคร Vakhtangov ได้ตลอดเวลา พลาสติกใสแค่ไหน! ไม่ใช่การเคลื่อนไหวแบบสุ่มเพียงครั้งเดียว ทุกอย่างได้รับการตรวจสอบและอยู่ภายใต้ประวัติศาสตร์ ที่นี่มีการเคลื่อนไหวและท่าทางง่ายๆ มากมาย และภาษามือ (หรือรูปร่างหน้าตาของมัน) กวนใจฉัน การแสดงที่ไม่มีคำพูด! จึงไม่จำเป็นต้องมีคำพูดและสำนวนเช่นนี้ IMHO สิ่งนี้ไม่จำเป็น
และสิ่งที่สำคัญที่สุดที่ฉันไม่ชอบก็คือฉากเซ็กส์หมู่ที่ละเอียดและรอบคอบ มันมีความยาวและได้รับรสชาติโดยตรงจากผู้เขียนบทละคร แต่ฉากเดียวกันของการล่อลวงภรรยาของ Mucius ใน Camus นั้นเป็นคำใบ้เล็กน้อย ในกรณีนี้ การกระทำนี้ใช้เวลานานพอสมควร โดยมีรายละเอียดการเปลื้องผ้า และท่าทางและการเคลื่อนไหวที่เป็นที่รู้จักและตีความได้ชัดเจน และฉากดังกล่าวไม่ได้มีเพียงฉากเดียวเท่านั้น ฉันไม่ใช่คนหยาบคายและฉันก็สงบเรื่องภาพเปลือยบนเวทีด้วยซ้ำถ้ามันสมเหตุสมผลและมีการกำกับที่ดี ใน "Caligula" ฉันรู้สึกอึดอัดมากกับฉากเหล่านี้ ดังนั้นเมื่อเทียบกับพื้นหลังของภาพประกอบที่มีรายละเอียดเกี่ยวกับการมึนเมาตอนจบจึงดูแปลกไป - มีไม่เพียงพอและไม่ได้เขียนเลย มันคงจะสมเหตุสมผล และฉันคาดหวังว่าฉากฆาตกรรมคาลิกูลาจะสดใส อนิจจา... มันไม่ใช่ แต่มีวลีสำคัญของฮีโร่ที่เกือบตาย - "ฉันยังมีชีวิตอยู่!"
ภาพลักษณ์ของตัวละครเอกคาลิกูล่าชัดเจนขึ้นไหม? ใช่ฉันทำ เป็นการตัดสินใจที่ดีที่จะรวมไว้ในเรื่องนี้ไม่เพียงแต่บทละครของ Camus เท่านั้น แต่ยังรวมถึง "มุขตลก" ในรูปแบบของเรื่องราวการเติบโตของเขา การตายของพ่อแม่ของเขาด้วย นี่คือสิ่งที่ทำให้เราเข้าใจว่าเหตุใดเขาจึงกลายเป็นอย่างที่เขาเป็น การฆาตกรรมพ่อแม่ การล่อลวง การตายของน้องสาวที่รัก... ไม่น่าเป็นไปได้ที่ใครก็ตามในสถานการณ์เช่นนี้จะยังคงใจดี ยุติธรรม และโดยหลักการแล้วเป็นคนปกติ
ฉันสามารถแนะนำการแสดงให้กับผู้ที่ชื่นชอบของพลาสติกและผู้ที่เข้าใจได้ และสำหรับผู้ที่สนใจเรื่องราวดังกล่าวโดยทั่วไปเนื่องจากเนื้อเรื่องมีความยาก

อิรินา โอกูร์ตโซวาบทวิจารณ์: 26 การให้คะแนน: 26 การให้คะแนน: 1

คาลิกูลา (ฉบับไม่มีคำพูด) โรงละครประจำจังหวัด. 03/29/2018.

นักแสดงละครเต้นรำ

สำหรับผู้ที่คุ้นเคยกับบทละครของ A. Camus การชมการแสดงนี้เป็นเรื่องง่ายและน่ารื่นรมย์
สำหรับผู้ที่มอง "ตั้งแต่เริ่มต้น" นี่เป็นการกระทำที่น่าตื่นตาตื่นใจ สวยงาม แต่ก็ไม่สามารถเข้าใจได้เสมอไป (ผมสงสัยว่าในโปรแกรมมีบทหรือเปล่าครับ เรามาวิ่งก่อนสตาร์ทเลยไม่มีเวลาซื้อ)

อย่างไรก็ตาม แม้แต่สำหรับผู้ที่มุ่งเน้นในการปฏิบัติ ก็ยังมีเรื่องน่าประหลาดใจอยู่มากมาย เนื่องจากกามูเขียนบางสิ่งที่สดใสและน่าตื่นตาตื่นใจซึ่งแปลเป็นการเคลื่อนไหวบนเวทีได้ดี องค์ประกอบต่างๆ จึงสามารถจดจำได้ง่าย นี่คือคาลิกูลาที่ทำหน้าที่เป็นวีนัส ที่นี่เขาล่วงประเวณีกับภรรยาสาวของสมาชิกวุฒิสภา และเขาเกือบจะถูกฆ่าด้วยสิ่งนี้...แต่เขาก็ทนได้ นี่คือศีรษะที่ถูกตัดขาดกลิ้งไปมาจากเบื้องหลัง คาลิกูลาเล่นกับพวกเขาเหมือนลูกบอล และคนรอบข้างก็แยกซากศพของคนที่พวกเขารักและเพื่อนฝูงออก แต่ยังคงโค้งงอต่อไปต่อหน้าเพชฌฆาตด้วยธนู...

แต่ปรัชญาของผู้เขียนมีชัยเหนือความบันเทิง (ซึ่งบางทีคุณสามารถเต้นได้... แต่ก็ยังยาก) ผู้เขียนได้เพิ่มมุขตลกที่น่าตื่นตาตื่นใจเข้าไป ม้าตัวหนึ่งปรากฏตัวขึ้น - เห็นได้ชัดว่าเป็นม้าที่ "นำคาลิกูลาเข้าสู่วุฒิสภา"
อย่างไรก็ตามฉันจะไม่บอกว่ามันไม่ดี ยิ่งกว่านั้น เรารู้ว่าเรากำลังทำอะไรอยู่ เช่น ใน "เวอร์ชันที่ไม่มีคำพูด" การแข่งขันของกวีเป็นไปไม่ได้... และบทกวีเกี่ยวกับ "เกี่ยวกับความปรองดองทางโลกและนิรันดร์" ก็เป็นไปไม่ได้
อย่างไรก็ตามในบทละครมีการสนทนาเงียบ ๆ ระหว่าง Caligula และ Scipio (ซึ่งเนื่องจากเครื่องแต่งกายแปลก ๆ ของเขาซึ่งแตกต่างอย่างมากจากคนอื่น ๆ ในตอนแรกฉันจึงเข้าใจผิดว่าเป็น Helicon) การสนทนาระหว่างเพื่อน = ศัตรูผู้ที่มีจิตใจใกล้ชิดที่เกลียดชังกัน อื่น...

การตกแต่งหลักเป็นวงกลมขนาดใหญ่ ดวงจันทร์ที่คาลิกูลาฝันถึง (?) - และพ่อแม่ที่เสียชีวิตของฮีโร่ก็ปรากฏตัวขึ้นบนพื้นหลังสีน้ำเงิน จากนั้นดรูซิลล่าก็ไปที่นั่นในระยะไกล พระจันทร์ที่เปลี่ยนเป็นสีแดงด้วยเลือดแล้วเปลี่ยนเป็นสีดำ... พระจันทร์ที่มีภาพปรากฏ... พระจันทร์ที่คุณสามารถเอื้อมมือไปลอกออกได้

มีการประกาศนักแสดงสองคนสำหรับบทบาทหลักทั้งหมดแล้ว เนื่องจากเราไม่มีโปรแกรม เลยไม่สามารถชื่นชมใครเป็นพิเศษได้
แต่ก็ไม่มีใครบ่นอะไร ทุกคนดี คล่องตัว มีประสิทธิภาพสวยงาม

แม้ว่าเสียงร้องครั้งสุดท้ายของคาลิกูลา: “ฉันยังมีชีวิตอยู่!” เวอร์ชั่นเงียบนี้ยังไม่พอ...

ความกตัญญูแบบดั้งเดิมสำหรับการเชิญไปแสดงต่อชุมชน LJ Moskultura -
และแน่นอนโรงละครประจำจังหวัดมอสโก (ฉันดูการแสดงครั้งที่สองด้วยวิธีนี้ ทั้งสองครั้ง - ไม่มีความสุขเลย)