Ringkasan libretto kerinduan. “Tosca” oleh Puccini (Opera Wina, La Scala, Opera Belanda)

Dengan libretto (dalam bahasa Italia) oleh Luigi Illica dan Giuseppe Giacosa, berdasarkan drama berjudul sama karya V. Sardou.

Karakter:

FLORIA TOSCA, penyanyi terkenal (soprano)
MARIO CAVARADOSSI, artis (tenor)
BARON SCARPIA, Kepala Polisi (bariton)
CESARE ANGELOTTI, tahanan politik (bass)
Sakristan (bariton)
SPOLETT, informan polisi (tenor)
SCIARRONE, polisi (bass)
PENJARA (bass)
ANAK GEMBALA (mezzo-soprano)
ROBERTY, algojo (diam)

Waktu aksi: Juni 1800.
Lokasi: Roma.
Pertunjukan pertama: Roma, Teatro Costanzi, 14 Januari 1900.

V. Sardou, raja Penulis drama Perancis, menulis “Tosca” khusus untuk Sarah Bernhardt. Dia punya sukses besar dalam peran Floria Tosca, dan penampilan “Tosca”, menurut penulis, diberikan tiga ribu kali. (Jumlah ini mungkin agak dilebih-lebihkan: Sardou mengklaimnya dua puluh tahun setelah pemutaran perdana.) Bagaimanapun, drama ini membangkitkan minat sebagai sumber yang mungkin untuk libretto tidak hanya dari Puccini, tetapi juga dari Verdi dan Franchetti. Franchetti adalah orang pertama yang menerima hak untuk menulis opera berdasarkan drama ini, dan hanya berkat kelicikan Tito Ricordi, penerbit Puccini dan Franchetti, hak-hak ini berpindah dari komposer yang kurang berbakat ke komposer hebat.

Namun ada orang lain yang berpikir, dan mungkin masih berpikir, bahwa drama tersebut terlalu dramatis untuk dijadikan sebagai libretto yang ideal. Beberapa kritikus yang menilai pemutaran perdana justru mengungkapkan pendapat ini. Mascagni juga berpikiran sama. Dia berkata: “Saya adalah korban libretto yang buruk. Puccini adalah korban dari terlalu banyak hal baik.”

Terlepas dari apakah para kritikus ini benar atau salah, faktanya tetap bahwa opera tersebut sukses besar; Drama Sardou praktis mati setelah Bernhardt meninggalkannya, tetapi opera Puccini terus hidup di panggung semua orang. gedung opera dunia seratus tahun setelah pemutaran perdana, setelah lebih dari tiga ribu pertunjukan dan setelah ratusan penyanyi sopran melakukan lompatan terakhir mereka dari tembok pembatas kastil penjara.

Puccini sangat memahami nilai drama Sardou - laju perkembangannya yang pesat dan ekspresi yang luar biasa. Dia sangat keberatan ketika pustakawan Illika ingin membuat panjang pidato perpisahan, dan malah menulis yang pendek, tapi masuk gelar tertinggi aria ekspresif dan emosional “E lucevan le stelle” (“Bintang-bintang menyala di langit”). Dia menolak untuk menulis kuartet kuno dengan tenor yang disiksa di luar panggung dan Scarpia, Tosca dan Spoletta mendiskusikannya di atas panggung. Dia bahkan tidak menyukai aria terkenal “Vissi d'arte, vissi d'amore” (“Hanya bernyanyi, hanya dicintai”), karena itu menghentikan aksinya, dan ketika suatu hari saat latihan Maria Geritza secara tidak sengaja menggulingkan tempat tidur. tepat sebelum bunyi pertama dan menyanyikan aria, sambil berdiri di lantai, komposer berkata: “Bagus sekali. Ini memberikan vitalitas aria." Sejak saat itu Jeritza menyanyikannya seperti itu.

Ya, Puccini selalu menjadi tokoh teater yang pertama dan terutama. Namun bukan berarti dia tidak menghargainya suara yang bagus. Suatu ketika, ketika tenor yang berencana mementaskan opera tidak dapat memenuhi kewajiban kontraknya dan menyanyikan bagian Cavaradossi, Ricordi memanggil seorang tenor muda yang - penerbit tidak menunjukkan orisinalitas dalam penilaiannya - memiliki "suara emas". Ini tidak akan membantu siapa pun penyanyi terkenal adalah Enrico Caruso. Setelah Puccini menemaninya dalam aria “Recondita armonia” (“Wajahnya berubah selamanya”), sang komposer membalikkan kursinya di depan piano dan bertanya: “Siapa yang mengirimmu kepadaku? Tuhan?"

TINDAKAN I
Gereja Sant'Andrea della Balle

Tiga akord yang menghancurkan membuka opera; mereka kemudian selalu digunakan untuk mencirikan Scarpia, kepala polisi Romawi yang jahat. Sosok pria yang tidak kenal ampun, meskipun secara lahiriah beradab, melambangkan kekuatan reaksioner Italia, di mana Napoleon, pada tahun 1800, dianggap sebagai rasul kebebasan. Segera setelah akord pembuka ini, tirai dibuka. Pandangan pemirsa mengungkapkan pandangan internal Gereja Sant'Andrea della Balle di Roma. Seorang laki-laki berpakaian compang-camping, gemetar ketakutan, memasuki salah satu pintu samping. Inilah Angelotti, seorang tahanan politik yang kabur dari penjara. Dia bersembunyi di sini, di gereja, di Kapel Attavanti. Adiknya, Marchioness Attavanti, menyembunyikan kunci kapel keluarga ini di bawah patung Madonna, dan kini Angelotti sedang terburu-buru mencarinya. Akhirnya, setelah menemukannya, dia buru-buru membuka kunci pintu kisi kapel dan bergegas berlindung di dalamnya. Begitu dia menghilang, sakristan masuk, membawakan makanan dan barang-barang penting untuk seniman yang bekerja di sini. Dia sibuk dengan pikirannya dan berbicara pada dirinya sendiri tentang sesuatu, menuju ke tempat kerja artis di sebelah kiri. Dia tidak senang karena ciri-ciri salah satu umat paroki muncul dalam gambar santo. Bukankah iblislah yang mengendalikan tangan pelukis pemberani itu? Pahlawan kita muncul, Mario Cavaradossi, seorang seniman yang mulai mengerjakan gambar Maria Magdalena. Lukisannya ada di atas kuda-kuda, sudah setengah jadi. Dia menyanyikan aria "Recondia armonia" ("Dia mengubah wajahnya selamanya"), di mana dia membandingkan ciri-ciri potretnya dengan ciri-ciri kekasihnya, penyanyi terkenal Floria Tosca.

Sakristan pergi. Cavaradossi menemukan Angelotti, yang mengira gereja itu kosong, telah keluar dari tempat persembunyiannya. Ketakutannya saat melihat sang artis langsung tergantikan oleh kegembiraan, karena Cavaradossi teman lama, dan kini sang artis tidak meninggalkan tahanan malang yang melarikan diri itu dalam kesulitan. Namun percakapan mereka terhenti karena ketukan pintu yang terus-menerus. Ini Floria Tosca. Begitu dia mendengar suaranya menuntut agar pintu gereja dibukakan untuknya, Cavaradossi mendorong temannya kembali ke kapel untuk bersembunyi di sana. Floria muncul. Dia luar biasa cantik, berpakaian luar biasa dan, seperti kebanyakan wanita cantik, dia mudah menyerah pada perasaan cemburu. Kali ini rasa cemburu muncul dalam dirinya karena potret yang dilukis sang seniman. Dia mengenali kecantikan pirang di potret itu, dan dia membutuhkan upaya untuk menenangkannya. Floria tidak bisa terus-terusan marah pada kekasihnya, dan di akhir duet cinta mereka, mereka setuju untuk bertemu malam itu di vila kekasihnya setelah penampilan malamnya di Istana Farnese. Setelah dia pergi, Angelotti muncul kembali dari tempat persembunyiannya dan Cavaradossi membawanya pergi untuk menyembunyikannya di rumahnya.

Kini muncul kabar kekalahan Napoleon di Italia utara. Di gereja, para imam sedang mempersiapkan kebaktian khusyuk pada kesempatan ini. Namun di tengah persiapan tersebut, datanglah Scarpia yang sebagai Kapolri sedang mencari buronan Angelotti. Bersama detektifnya Spoletta, ia menemukan banyak bukti bahwa buronan itu bersembunyi di sini. Di antara barang buktinya adalah kipas angin dengan lambang Attavanti. Dia dengan licik menggunakannya untuk membangkitkan kecemburuan Tosca, yang dia sendiri sangat bersemangat.

Layanan dimulai. Sebuah prosesi besar memasuki gereja. Dan sementara Te Deum dibunyikan untuk menghormati kemenangan atas Napoleon, Scarpia berdiri di samping: dia berharap bisa menyingkirkan pesaingnya, memanfaatkan kecemburuan Tosca untuk ini. Jika rencananya berhasil, Cavaradossi harus berada di perancah, dan Floria Tosca akan menjadi miliknya. Tepat sebelum tirai dibuka, dia berlutut dalam doa umum di hadapan kardinal yang berbaris, meskipun semua pikirannya terserap dalam rencana jahatnya sendiri.

TINDAKAN II
Istana Farnese

Pada malam hari yang sama, kemenangan atas Napoleon dirayakan dengan khidmat di Istana Farnese; melalui membuka jendela kantor polisi, yang terletak di istana ini, suara musik dapat didengar. Scarpia, sendirian di kantornya, merenungkan kejadian hari itu. Dengan polisi Sciarrone, dia mengirim pesan ke Tosca dan sekarang menerima pesan dari Spoletta. Detektif ini menggeledah seluruh rumah Cavaradossi, tetapi tidak menemukan Angelotti di sana, melainkan dia melihat Tosca di sana. Dia menangkap Cavaradossi dan membawanya ke istana. Saat suara Tosca terdengar menyanyikan bagian solo kantata kemenangan di istana, kekasihnya dibawa ke kantor Scarpia dan diinterogasi, namun tidak berhasil. Ketika Tosca muncul, Cavaradossi berhasil membisikkan kepadanya bahwa Scarpia tidak tahu apa-apa dan dia tidak boleh mengatakan apa pun tentang apa yang dia saksikan di rumahnya. Scarpia memberi perintah untuk membawa artis itu ke ruangan lain - ruang penyiksaan, itulah yang dilakukan polisi dan algojo Roberti terhadap mereka.

Scarpia kemudian mulai menginterogasi Tosca. Dia mempertahankan ketenangannya sampai erangan Cavaradossi mencapai telinganya dari sel. Karena tidak tahan, dia mengungkapkan tempat Angelotti bersembunyi - di sebuah sumur di taman. Cavaradossi, yang kelelahan karena penyiksaan, dibawa ke kantor Scarpia. Ia segera memahami bahwa Tosca telah mengkhianati temannya. Saat berikutnya muncul berita tentang kemenangan Napoleon di Marengo. Artis tidak bisa menyembunyikan kegembiraannya dan menyanyikan lagu pujian untuk kebebasan. Scarpia dengan nada menghina memerintahkan artis tersebut untuk dibawa ke penjara dan dieksekusi keesokan paginya.

Scarpia kemudian melanjutkan percakapan berbahayanya dengan Tosca yang putus asa. Selama dialog ini, dia menyanyikan aria “Vissi d'arte, vissi d'amore” (“Hanya bernyanyi, hanya dicintai”) - daya tariknya yang penuh gairah terhadap cinta dan musik, dua kekuatan yang dia dedikasikan dalam hidupnya. Pada akhirnya, dia setuju untuk mengorbankan dirinya demi menyelamatkan nyawa orang yang dicintainya.

Sekarang Scarpia menjelaskan bahwa karena dia telah memberikan perintah untuk mengeksekusi Cavaradossi, persiapan harus dilakukan, setidaknya secara salah, untuk ini. Dia meminta Spoletta untuk memberikan perintah yang diperlukan dan mengeluarkan izin agar Tosca dan kekasihnya dapat meninggalkan Roma. Tetapi pada saat dia berbalik ke arahnya untuk memeluknya, dia menusukkan belati ke arahnya: "Tosca mencium dengan keras!.." (Orkestra memainkan tiga akord Scarpia yang sama, tapi kali ini pianissimo - dengan sangat pelan. )

Floria segera mencuci tangannya yang berdarah, mengambil izin dari tangan Scarpia yang tak bernyawa, meletakkan lilin di kedua sisi kepalanya, dan meletakkan salib di dadanya. Tirai terbuka saat dia diam-diam menghilang dari kantor.

TINDAKAN III
Lapangan Penjara Sant'Angelo

Tindakan terakhir dimulai dengan cukup tenang. Di belakang panggung terdengar nyanyian pagi seorang anak gembala. Adegan aksi ini adalah atap kastil penjara Sant'Angelo di Roma, tempat Cavaradossi akan dibawa untuk dieksekusi. Dia diberikan waktu singkat untuk mempersiapkan diri menghadapi kematian. Dia menggunakannya untuk menulis surat terakhirnya kepada Tosca tercinta. Saat ini, dia menyanyikan aria yang memilukan “E lucevan le stelle” (“Bintang-bintang terbakar di langit”). Segera Tosca sendiri muncul. Dia menunjukkan kepadanya kartu keselamatan yang berhasil dia dapatkan dari Scarpia, dia menceritakan kepadanya bagaimana dia membunuh kepala polisi pengkhianat; dan dua kekasih menyanyikan duet cinta yang penuh gairah, mengantisipasi masa depan bahagia mereka. Terakhir, Tosca menjelaskan bahwa Cavaradossi harus melalui sandiwara eksekusi palsu, setelah itu mereka akan melarikan diri bersama.

Perhitungan yang dipimpin oleh Spoletta muncul. Mario berdiri di depannya. Mereka menembak. Dia jatuh. Para prajurit pergi. Kemurungan menimpa tubuh kekasihnya yang terbunuh. Baru sekarang dia menyadari bahwa Scarpia secara diam-diam menipunya: selongsong peluru itu asli, dan Cavaradossi terbaring mati. Terisak-isak di atas mayat Cavaradossi, wanita muda itu tidak mendengar langkah kaki para prajurit yang kembali: mereka menemukan bahwa Scarpia telah terbunuh. Spoletta mencoba meraih Tosca, tapi dia mendorongnya menjauh, melompat ke tembok pembatas dan melemparkan dirinya dari atap kastil. Sementara motif perpisahan aria Mario yang sekarat bergemuruh di orkestra, para prajurit berdiri membeku ketakutan.

Henry W. Simon (diterjemahkan oleh A. Maikapara)

Pertunjukan perdana di Roma, dipimpin oleh Leopoldo Mugnone, mempertemukan jurnalis dan perwakilan budaya di aula, serta Ratu Margaret dan anggota pemerintah. Namun demikian, publik dan kritikus menerima opera tersebut tanpa antusias; kemudian mereka berbicara tentang kurangnya orisinalitas ide melodi sejak opera Puccini sebelumnya, tentang sadisme suara dan panggung (khususnya, adegan penyiksaan yang dimaksud). Namun ciri-ciri negatifnya juga mengungkapkan kepiawaian sang komposer yang tiada tara, yang selalu mampu memberikan kesan mendalam pada teaternya. Puccini mencoba memperkenalkan aksi tersebut ke dalam suara, cahaya, warna dan suasana moral Roma awal XIX abad. Teman komposer Don Panichelli membantunya menciptakan kembali bunyi lonceng asli di sekitar Castel Sant'Angelo dan, bersama dengan penduduk Lucca, Alfredo Vandini, juga teman komposer, menceritakan kepadanya puisi-puisi kuno lagu rakyat(lagu gembala). Banyak sekali gambaran Roma yang fiktif, namun juga menarik dalam arti menggambarkan situasi sejarah. Ibarat seniman di depan kuda-kuda, Puccini melukis alam dengan leluasa, dengan segala semangat saat pertama kali bersentuhan dengannya. Fakta ini sendiri tidak akan begitu menarik jika bukan karena hubungannya dengan gambaran karakternya. Orkestra menggambarkan mereka seolah-olah secara samar, agak tergesa-gesa, tetapi dengan hati-hati mengikuti kebenaran; tiba-tiba ucapannya yang tenang terputus, ia menjadi gelisah, terisak-isak atau mengancam, menghina atau memohon. Kemudian citra karakter memperoleh plastisitas, kecepatan, dan kegembiraan. Terkejut, penonton tidak sempat pulih dari keterkejutannya saat Puccini yang gigih mengeringkan air matanya, bahkan membalas senyumannya dengan beberapa kalimat, tanpa henti menambahkan guratan baru dan mengoreksi apa yang telah ditulisnya. Seorang master yang licik, dia bergerak cepat dari sentuhan polos ke tragedi dengan mudah akrobatik.

Adapun karakternya, mereka tampaknya ingin membangun diri mereka sendiri dengan cara apa pun, menghancurkan dan menginjak-injak segala sesuatu yang mengganggu mereka. Saat masuk seni romantis pahlawan adalah penguasa absolut dunia luar, inilah yang terakhir yang memberikan tekanan pada sang pahlawan, menuntut rasa hormat terhadap dirinya sendiri. Ini sama saja dengan mati lemas. Perlu diingat bahwa adegan Puccini hampir persis menggambarkan ruang bawah tanah sebagai simbol keberadaan, tanpa aura mitologis. Di awal abad baru, Tosca menandai tonggak sejarah dan estetika baru dengan lebih baik. Kekejaman dan nafsu Scarpia, seorang pria sekuler yang sangat kejam sekaligus tulus dan hamba kekuasaan; kelembutan Tosca, satu-satunya wanita di opera, berubah-ubah dan cemburu, tapi yang terpenting penuh kasih dan berani; kesederhanaan puitis yang melekat pada seniman Cavaradossi pada kehidupan dan kegembiraannya; pembingkaian aksi yang sangat terampil, yang secara bergantian berfungsi sebagai gereja dalam dekorasi pesta, aula di istana dengan ruang penyiksaan yang berdekatan, penjara dan di dalamnya sel hukuman bagi mereka yang dijatuhi hukuman mati; kombinasi kegairahan dan penyiksaan, nafsu hidup dan penindasan - semuanya muncul seperti batu nisan. Dalam menghadapi kematian, keindahan dan cinta menang dalam kemenangan yang diraih melalui rasa sakit.

G. Marchesi (diterjemahkan oleh E. Greceany)

Sejarah penciptaan

Plot drama “Tosca” karya dramawan Perancis Victor Sardou (1831-1908) menarik perhatian Puccini selama beberapa tahun. Dia pertama kali melihat Tosca di Milan pada tahun 1889 dengan Sarah Bernhardt yang terkenal sebagai pemeran utama. Kesedihan cinta kebebasan dalam drama Sardou, yang berlatar di Italia pada era kegelapan reaksi, selaras dengan sentimen Puccini. Suasana drama yang tegang, parahnya konflik, dan sifat dramatis dari pengalaman para karakter sesuai dengan keinginan komposer untuk ekspresi opera yang cerah. Penciptaan libretto untuk opera masa depan dipercayakan kepada asisten tetap komposer - L. Illika (1859-1919) dan D. Giacosa (1847-1906). Puccini sendiri mengambil bagian aktif dalam karya tersebut, atas desakannya sejumlah perubahan dilakukan pada nasib karakter utama. Musik Tosca digubah pada tahun 1898-1899. Pertunjukan pertama - 14 Januari 1900 - sukses besar. Produksi opera segera menyusul secara besar-besaran teater Eropa, memperkuat kejayaan yang satu ini karya terkenal Puccini.

Musik

"Tosca" adalah salah satu karya Puccini yang paling dramatis. Musiknya sangat ekspresif, terkadang sangat bersemangat. Dalam adegan yang diperluas, bentuk resitatif dan ariatik bergantian secara bebas, disatukan oleh bagian orkestra yang mendetail.

Pada babak pertama ada dua bagian. Yang pertama menampilkan musik yang bersifat intim kamar, yang kedua adalah panggung penonton yang menjadi latar drama personal.

Dalam pengantar orkestra, alur akord yang berat dan tidak menyenangkan yang terkait dengan gambar Scarpia dikontraskan dengan tema Angelotti yang menurun dengan cepat dan gugup. Melodi aria Cavaradossi yang diembos secara plastik, “Ia mengubah wajahnya selamanya” menyampaikan perasaan kegembiraan yang luar biasa dalam keindahan. Arioso Tosca “Our Little House” dipenuhi dengan keanggunan dan keanggunan yang genit. Arioso Cavaradossi “Tidak ada tatapan di dunia” terdengar penuh semangat dan semangat, berubah menjadi melodi waltz yang halus dari duet cintanya dengan Tosca, penuh kebahagiaan lesu. Paduan suara anak laki-laki yang dianimasikan dengan meriah membuka babak kedua. Dalam adegan duet yang diperpanjang, ucapan Scarpia yang seperti dekan dengan latar belakang lonceng gereja dikontraskan dengan cantilena ekspresif Tosca, yang diliputi oleh perasaan sedih atau marah-marah. Aria terakhir Scarpia dikontraskan dengan musik khusyuk dari kebaktian gereja.

Pertunjukan perdana opera ini (yang kelima dalam karya Puccini) berlangsung di Teatro Constanza di Roma pada 14 Januari 1900. Penilaiannya sangat kontradiktif. "Tosca" disambut antusias pendukungnya. Yang lain mencela dia karena naturalisme, melodrama murahan, “ekstrem veristik”, dan “brutalitas” konten yang berlebihan. Pada tanggal 17 Maret 1900, pemutaran perdana Tosca sukses besar di teater La Scala di bawah arahan Arturo Toscanini.

Puccini sendiri sangat menyukai plot Tosca sebagai orang Italia. Ini berbicara tentang penderitaan Italia dan perjuangan untuk kebebasan. Aksi tersebut terjadi di Roma pada tahun 1800. Libretto didasarkan pada (G. Giacosa, L. Illica) - drama kontemporer Penulis Perancis Victorien Sardou, ditulis untuk aktris terkenal Sarah Bernhardt.

Artis Mario Cavaradossi menyembunyikan Angelotti dari Partai Republik, yang melarikan diri dari penjara, di rumahnya. Hanya kekasih Cavaradossi, penyanyi Floria Tosca, yang mengetahui rahasia ini.

Kepala Polisi Scarpia menangkap artis tersebut dan menyiksanya dengan kejam. Tosca yang ada di kamar sebelah tidak tahan dan memberikan Scarpia tempat persembunyian buronan itu. Namun, alih-alih mendapatkan pengampunan yang dijanjikan, Cavaradossi malah ditahan.

Scarpia, yang dilanda hasrat cinta pada Tosca, menawarinya kesepakatan: kehidupan dan kebebasan Cavaradossi sebagai imbalan atas cintanya. Jika dia menolak, Cavaradossi akan menghadapi hukuman mati. Setelah ragu-ragu, Tosca menerima kondisi ini. Scarpia berjanji bahwa adegan eksekusi Cavaradossi akan dipentaskan “untuk pertunjukan”, dan selongsong peluru akan kosong.

Ketika Scarpia mendekati Tosca untuk memeluknya, dia menikamnya dengan pisau. Scarpia meninggal, tetapi janjinya ternyata bohong: selama eksekusi, Cavaradossi meninggal di depan Tosca. Dalam keputusasaan, dia melemparkan dirinya dari tembok pembatas menara penjara ke batu trotoar.

“Tosca” adalah karya yang benar-benar tragis; tidak seperti “La Bohème”, karya ini dicirikan oleh konflik yang nyata. Ada banyak hal di sini yang mengingatkan pada Verdi yang agung, gaya opera seperti “Il Trovatore”, “Don Carlos”, “Aida”, “Othello”:

kesedihan cinta kebebasan, intensitas tragis, perjuangan sengit kekuatan antagonis;
skala opera besar;
fleksibilitas dan kebebasan bentuk operasional berdasarkan pengembangan end-to-end;
perpaduan alami simfoni dan cantilena vokal.

Kekuatan aksi dan kontra di Tosca dibatasi dengan jelas. Di salah satu kutub drama ini adalah tiran Scarpia, kepala polisi, yang telah menjadi semacam simbol perbudakan Italia. Di miliknya potret musik ada hubungan yang tidak diragukan lagi dengan gambar Iago karya Verdi. Di kutub lainnya adalah Tosca dan Cavaradossi, cinta mereka. Dari semua opera Puccini, perasaan cinta menemukan ekspresi paling lengkap dan murah hati dalam gaya Italia di Tosca. Keunggulan garis cinta, fokus liris menjadi ciri khas dramaturgi opera (bahkan Scarpia menyanyikan arioso liris).

Permulaan cantilena meresapi seluruh musik opera, termasuk struktur orkestra. Selain itu, orkestralah yang sering mengambil alih fungsi melodis utama. Contohnya adalah doa Tosca yang mengharukan dariIItindakan. Aria ini mengungkapkan salah satunya rahasia kreatif komposer: pendengar selalu mendapat kesan cantilena yang halus dan lebar, namun bagian vokalnya dibangun di atas pembacaan ariot dengan “standing” yang panjang pada satu suara. Ini semua tentang orkestra, melodinya yang terus mengalir.

Merupakan ciri khas bahwa di orkestra itulah salah satu yang paling banyak tema cerah opera - melodi aria Cavaradossi yang terkenal dari babak terakhir.

Dibandingkan dengan gaya orkestra yang halus, musik Tosca memiliki gaya yang lebih kaya dan padat. Peran tembaga dan warna nada suram pada instrumen senar rendah semakin meningkat.

Bentuk opera utama Tosca adalah dialog. Mulai dari pertemuan fatal Cavaradossi dengan Angelotti, keseluruhan opera berkembang atas dasar konflik, bentrokan, pergulatan, atau sebaliknya, kesatuan erat antara dua tokoh. Dengan demikian, prinsip dialog menjadi prinsip dramatik utama Tosca.

Sistem motif utama di Tosca menjadi lebih beragam dan kaya. Motif utama Scarpia, rangkaian triad utama (B-As-E), mengalami perkembangan paling aktif. Ini menjadi sumber dari sejumlah tema serupa yang menentukan suasana opera yang kelam dan tragis. Lawan dia adalah yang ringan tema liris(motif utama tosca, motif utama cinta) menjaga stabilitas dan keutuhan.

Bersamaan dengan motif utama tokoh utama (Tosca, Scarpia), muncul pula “motif situasi” yang menjadi ciri khas Puccini. Ini adalah tema firasat buruk dalam adegan interogasi Cavaradossi, "tema keputusan" Tosca sebelum pembunuhan Scarpia di akhir babak kedua, "tema sumur" bernuansa tidak menyenangkan yang terkait dengan ketidaksengajaan Tosca pengkhianatan dan kematian Angelotti.

Untuk secara meyakinkan menyampaikan suasana kepausan Roma, Puccini melakukan perjalanan khusus ke Roma untuk mendengarkan pagi hari bel berbunyi gereja-gereja di sekitarnya. Untuk bagian Tosca (satu-satunya pesta wanita sepanjang opera) dia menemukan canzone dalam dialek Romawi.

Ini adalah satu-satunya seruan Puccini terhadap situasi sejarah yang sebenarnya - era perjuangan melawan reaksi kepausan setelah jatuhnya Republik Romawi.

Verdi pernah juga tertarik dengan drama Sardou. Dia sepenuhnya menyetujui keputusan Puccini untuk mengambil alih plotnya.

Komposer Italia dikenal di seluruh dunia. Salah satunya adalah Giacomo Puccini (fotonya disajikan di bawah). Ini adalah penulis opera berjudul "Tosca". Pekerjaan inilah yang akan kita bicarakan hari ini.

Opera "Tosca" ringkasan yang disajikan dalam artikel ini, dibuka dengan tiga akord yang menghancurkan. Mereka selalu digunakan lebih jauh untuk mengkarakterisasi Scarpia. Karakter ini adalah seorang kepala polisi yang jahat, seorang pria yang tidak kenal ampun, meskipun secara lahiriah canggih. Dia melambangkan kekuatan reaksioner Italia. Di negara ini pada tahun 1800, Napoleon dianggap sebagai rasul kebebasan, yang tercermin dalam karya seperti opera Tosca. Ringkasan berlanjut dengan pembukaan tirai, menandakan dimulainya babak pertama.

Mulai dari babak pertama

Tirai dibuka segera setelah akord pembuka. Penonton disuguhkan pemandangan interior Gereja Sant'Andrea della Balle di Roma. Seorang laki-laki berpakaian compang-camping, gemetar ketakutan, memasuki salah satu pintu sampingnya. Inilah Angelotti, seorang tahanan politik yang kabur dari penjara. Dia bersembunyi di gereja. Adiknya, Marquise Attavanti, menyembunyikan kunci kapel keluarga di bawah patung Madonna, tempat kakaknya bersembunyi. Angelotti sekarang dengan panik mencarinya. Opera Puccini "Tosca" berlanjut dengan fakta bahwa pahlawan ini, setelah menemukannya, buru-buru membuka kunci pintu kapel dan bersembunyi di dalamnya. Dia berhasil melakukan ini sebelum sakristan masuk membawa makanan dan barang-barang untuk seniman yang bekerja di sini.

Sakristan datang ke Cavaradossi

Sakristan sibuk dengan pikirannya. Dia membicarakan sesuatu pada dirinya sendiri saat dia berjalan ke tempat artis bekerja. Sakristan tidak senang karena ciri-ciri salah satu umat paroki muncul dalam gambar orang suci. Mungkin iblis sendiri yang mengendalikan tangan pelukis pemberani ini. Inilah artisnya sendiri, Mario Cavaradossi. Dia mulai mengerjakan gambar Maria Magdalena. Ada lukisan di kuda-kuda, setengah jadi. Cavaradossi menyanyikan aria “Wajahnya berubah selamanya.” Di dalamnya, ia membandingkan sketsa potretnya dengan ciri-ciri kekasihnya, Floria Tosca (penyanyi terkenal).

Artis menemukan buronan

Sakristan pergi. Sang seniman menemukan Angelotti, yang percaya bahwa gereja itu kosong dan memutuskan untuk keluar dari persembunyiannya. Ketakutannya saat melihat artis itu segera digantikan oleh kegembiraan - dia dan Mario adalah teman lama. Kini sang artis tidak akan meninggalkan tahanan yang melarikan diri dalam kesulitan. Namun percakapan mereka terhenti karena ketukan di pintu.

Kemunculan Floria Tosca di gereja

Ingin tahu bagaimana kelanjutan opera "Tosca"? Ringkasan memperkenalkan pembaca pada peristiwa lebih lanjut. Floria Tosca meminta untuk membuka pintu gereja. Cavaradossi, yang hampir tidak mendengar suara wanita itu, mendorong temannya kembali ke kapel untuk bersembunyi di sana. Floria masuk. Ini luar biasa wanita cantik, berpakaian luar biasa. Dia, seperti kebanyakan wanita cantik lainnya, mudah cemburu. Kini perasaan ini muncul dalam dirinya oleh potret yang dilukis Cavaradossi. Dia mengenali kecantikan pirang itu. Butuh upaya tertentu bagi sang artis untuk meyakinkan kekasihnya. Floria tidak bisa terus-terusan marah pada Mario, dan setelah berbincang mereka sepakat untuk bertemu di vila artis setelah penampilan malam Floria di Istana Farnese. Angelotti, setelah dia pergi, keluar dari persembunyiannya lagi. Cavaradossi membawanya pergi untuk menyembunyikannya di rumah.

Kapolres mencari buronan

Plot opera "Tosca" berkembang pesat. Ada kabar bahwa Napoleon telah dikalahkan di Italia utara. Para pendeta di gereja sedang mempersiapkan diri untuk melakukan kebaktian pada kesempatan ini. Scarpia memasuki tengah persiapannya. Kapolri sedang mencari buronan Angelotti. Bersama Spoletta, detektifnya, ia menemukan banyak bukti bahwa di sinilah buronan itu bersembunyi. Diantara buktinya adalah ini karakter lakon tersebut mengungkapkan, misalnya, seorang penggemar dengan lambang Attavanti. Scarpia menggunakannya dengan licik untuk membangkitkan kecemburuan Floria, yang dia bakar dengan penuh gairah.

Pelayanan ilahi

Layanan dimulai. Sebuah prosesi besar memasuki gereja. Saat Te Deum dimainkan untuk menghormati kemenangan atas Bonaparte, Scarpia berdiri di sampingnya. Kapolres berharap bisa menyingkirkan saingannya, dan memanfaatkan rasa cemburu Floria untuk melakukan hal tersebut. Jika rencananya berhasil, Cavaradossi akan berada di perancah, dan dia akan menerima Tosca. Sebelum tirai dibuka, Scarpia berlutut berdoa di hadapan kardinal, tetapi pikirannya dipenuhi dengan rencana iblis.

Awal babak kedua

Kemenangan atas Bonaparte dirayakan di Istana Farnese pada malam hari yang sama. Suara musik dapat didengar melalui jendela terbuka kantor polisi yang terletak tepat di dalam istana. Scarpia ada di kantornya memikirkan kejadian hari itu. Dia mengirim catatan ke Tosca bersama Sciarrone, polisinya, dan juga menerima pesan dari detektif Spoletta. Dia mencari di rumah Cavaradossi, tetapi tidak menemukan Angelotti di sana, melainkan melihat Tosca. Spoletta menangkap Cavaradossi, yang berada di istana.

Interogasi Cavaradossi dan Tosca

Saat suara Floria terdengar saat melakukan bagian solo, kekasihnya diinterogasi di kantor Scarpia, namun tidak berhasil. Ketika Floria muncul, Cavaradossi berhasil membisikkan kepadanya bahwa kepala polisi tidak tahu apa-apa, dan dia tidak boleh membicarakan apa yang dia lihat di rumahnya. Scarpia memerintahkan artis tersebut untuk dibawa ke ruang penyiksaan. Polisi melaksanakan perintah ini, dan bersama mereka algojo Roberti.

Setelah ini, Scarpia mulai menginterogasi Tosca. Wanita itu mempertahankan ketenangannya, tetapi hanya sampai dia mendengar erangan Cavaradossi dari dalam sel. Karena tidak tahan, dia mengungkapkan lokasi Angelotti. Ini adalah sumur di taman. Lelah karena penyiksaan, Cavaradossi dibawa ke kantor Scarpia. Artis tersebut segera menyadari bahwa kekasihnya telah mengkhianati temannya. Segera setelah itu muncul kabar bahwa Bonaparte telah meraih kemenangan di Marengo. Cavaradossi tidak bisa menahan kegembiraannya. Dia menyanyikan sebuah lagu untuk memuji kebebasan. Scarpia memerintahkan dia untuk dibawa ke penjara dan dieksekusi keesokan paginya.

Pembunuhan Scarpia

Kepala polisi kemudian memulai percakapan berbahaya lagi dengan Floria. Dalam dialog ini, aria Tosca dimasukkan dalam sebuah karya seperti opera "Tosca". Floria menyanyikan “Aku hanya bernyanyi, aku hanya mencintai.” Ini adalah daya tarik yang penuh gairah terhadap musik dan cinta - dua kekuatan yang menjadi tujuan Tosca mendedikasikan seluruh hidupnya. Seorang wanita memutuskan untuk mengorbankan dirinya demi menyelamatkan kekasihnya.

Scarpia sekarang menjelaskan bahwa karena dia telah memerintahkan eksekusi Cavaradossi, setidaknya persiapan yang salah untuk eksekusi harus dilakukan. Dia menelepon Spoletta dan memberinya instruksi yang diperlukan, dan juga menulis izin agar Cavaradossi dan Tosca dapat meninggalkan Roma. Namun, pada saat Scarpia menoleh padanya, berniat untuk memeluk wanita itu, Tosca menusukkan belati ke kepala polisi. Orkestra memainkan tiga akord Scarpia saat ini, tapi sekarang dengan sangat pelan.

Floria mencuci tangannya, lalu mengambil izin dari tangan Scarpia, meletakkan lilin di kedua sisi kepala pria yang terbunuh, dan meletakkan salib di dadanya. Tirai terbuka saat Florya menghilang dari kantor.

Awal babak ketiga

Tindakan terakhir dimulai dengan tenang. Lagu pagi yang dibawakan oleh seorang anak gembala terdengar di luar panggung. Babak ketiga berlangsung di atap Kastil Romawi Sant'Angelo. Di sinilah Cavaradossi dibawa untuk dieksekusi. Dia diberi waktu singkat untuk mempersiapkan diri menghadapi kematian. Dia menggunakan waktu ini untuk menulis surat terakhirnya kepada Tosca. Inilah adegan yang sangat mengharukan yang muncul di hadapan penonton pada babak ketiga (opera Tosca). Aria "Tosca" yang dinyanyikan Cavaradossi saat ini disebut "Bintang-bintang terbakar di langit".

Duet kekasih yang penuh gairah

Kemudian Floria muncul. Dia menunjukkan kepada kekasihnya tiket penyelamatan jiwa dan menceritakan bagaimana dia berhasil membunuh kepala polisi. Duo cinta yang penuh gairah menantikan masa depan yang bahagia. Tosca kemudian mengatakan bahwa Cavaradossi harus melalui sandiwara eksekusi palsu dan kemudian mereka akan melarikan diri bersama.

Akhir yang tragis

Kru yang dipimpin oleh Spoletta masuk. Mario berdiri di depannya. Sebuah tembakan terdengar dan artis itu jatuh. Para prajurit pergi. Floria jatuh menimpa tubuh kekasihnya yang terbunuh. Dia baru menyadari sekarang bahwa Scarpia menipunya. Pelurunya ternyata asli, dan Cavaradossi terbunuh. Sambil menangisi mayatnya, wanita muda itu tidak memperhatikan langkah kaki para prajurit yang kembali. Mereka menemukan mayat Scarpia. Spoletta mencoba meraih Floria, tetapi wanita itu mendorongnya menjauh, naik ke tembok pembatas dan menjatuhkan dirinya dari atap kastil. Para prajurit, yang membeku ketakutan, berdiri tak bergerak sementara motif aria sekarat Cavaradossi berbunyi.

Beginilah akhir opera Tosca. Rangkuman yang kami sajikan, tentu saja, tidak cukup untuk menyampaikan kehebatan karya ini secara utuh. Sangat layak untuk melihatnya di teater jika memungkinkan. Komposer Italia dianggap salah satu yang terbaik di dunia. Opera karya Giacomo Puccini sekali lagi membuktikan hal tersebut.

Nama aslinya adalah Tosca.

Opera dalam tiga babak oleh Giacomo Puccini dengan libretto (dalam bahasa Italia) oleh Luigi Illica dan Giuseppe Giacosa, berdasarkan drama berjudul sama karya V. Sardou.

Karakter:

Waktu aksi: Juni 1800.
Lokasi: Roma.
Pertunjukan pertama: Roma, Teatro Costanzi, 14 Januari 1900.

V. Sardou, raja penulis drama Prancis, menulis “Tosca” khusus untuk Sarah Bernhardt. Dia sukses besar dalam peran Floria Tosca, dan penampilan "Tosca", menurut penulisnya, diberikan tiga ribu kali. (Jumlah ini mungkin agak dilebih-lebihkan: Sardou mengklaimnya dua puluh tahun setelah pemutaran perdana.) Bagaimanapun, drama ini membangkitkan minat sebagai sumber yang mungkin untuk libretto tidak hanya dari Puccini, tetapi juga dari Verdi dan Franchetti. Franchetti adalah orang pertama yang menerima hak untuk menulis opera berdasarkan drama ini, dan hanya berkat kelicikan Tito Ricordi, penerbit Puccini dan Franchetti, hak-hak ini berpindah dari komposer yang kurang berbakat ke komposer hebat.

Terlepas dari apakah para kritikus ini benar atau salah, faktanya tetap bahwa opera tersebut sukses besar; Drama Sardou praktis mati setelah Bernhardt meninggalkannya, dan opera Puccini terus hidup di panggung semua gedung opera di dunia selama seratus tahun setelah pemutaran perdana, setelah lebih dari tiga ribu pertunjukan dan setelah ratusan penyanyi sopran melakukan lompatan terakhir mereka dari panggung. kastil tembok pembatas penjara

Puccini sangat memahami nilai drama Sardou - laju perkembangannya yang pesat dan ekspresi yang luar biasa. Dia sangat keberatan ketika pustakawan Illik ingin menyampaikan pidato perpisahan yang panjang ke dalam mulut tenor, dan malah menulis aria pendek namun sangat ekspresif dan emosional “E lucevan le stelle” (“Bintang-bintang terbakar di langit”). Dia menolak untuk menulis kuartet kuno dengan tenor yang disiksa di luar panggung dan Scarpia, Tosca dan Spoletta mendiskusikannya di atas panggung. Dia bahkan tidak menyukai aria terkenal “Vissi d'arte, vissi d'amore” (“Hanya bernyanyi, hanya dicintai”), karena itu menghentikan aksinya, dan ketika suatu hari saat latihan Maria Geritza secara tidak sengaja menggulingkan tempat tidur. tepat sebelum bunyi pertama dan menyanyikan aria, sambil berdiri di lantai, komposer berkata: “Bagus sekali. Ini memberikan vitalitas aria." Sejak saat itu Jeritza menyanyikannya seperti itu.

Ya, Puccini selalu menjadi tokoh teater yang pertama dan terutama. Namun bukan berarti dia tidak menghargai suara yang bagus. Suatu ketika, ketika tenor yang berencana mementaskan opera tidak dapat memenuhi kewajiban kontraknya dan menyanyikan bagian Cavaradossi, Ricordi memanggil seorang tenor muda yang - penerbit tidak menunjukkan orisinalitas dalam penilaiannya - memiliki "suara emas". Penyanyi yang saat itu tidak dikenal ini adalah Enrico Caruso. Setelah Puccini menemaninya dalam aria “Recondita armonia” (“Wajahnya berubah selamanya”), sang komposer membalikkan kursinya di depan piano dan bertanya: “Siapa yang mengirimmu kepadaku? Tuhan?"

TINDAKAN I
Gereja Sant'Andrea della Balle

Tiga akord yang menghancurkan membuka opera; mereka kemudian selalu digunakan untuk mencirikan Scarpia, kepala polisi Romawi yang jahat. Sosok pria yang tidak kenal ampun, meskipun secara lahiriah beradab, melambangkan kekuatan reaksioner Italia, di mana Napoleon, pada tahun 1800, dianggap sebagai rasul kebebasan. Segera setelah akord pembuka ini, tirai dibuka. Pandangan pemirsa mengungkapkan pandangan internal Gereja Sant'Andrea della Balle di Roma. Seorang laki-laki berpakaian compang-camping, gemetar ketakutan, memasuki salah satu pintu samping. Inilah Angelotti, seorang tahanan politik yang kabur dari penjara. Dia bersembunyi di sini, di gereja, di Kapel Attavanti. Adiknya, Marchioness Attavanti, menyembunyikan kunci kapel keluarga ini di bawah patung Madonna, dan kini Angelotti sedang terburu-buru mencarinya. Akhirnya, setelah menemukannya, dia buru-buru membuka kunci pintu kisi kapel dan bergegas berlindung di dalamnya. Begitu dia menghilang, sakristan masuk, membawakan makanan dan barang-barang penting untuk seniman yang bekerja di sini. Dia sibuk dengan pikirannya dan berbicara pada dirinya sendiri tentang sesuatu, menuju ke tempat kerja artis di sebelah kiri. Dia tidak senang karena ciri-ciri salah satu umat paroki muncul dalam gambar santo. Bukankah iblislah yang mengendalikan tangan pelukis pemberani itu? Pahlawan kita muncul, Mario Cavaradossi, seorang seniman yang mulai mengerjakan gambar Maria Magdalena. Lukisannya ada di atas kuda-kuda, sudah setengah jadi. Dia menyanyikan aria “Recondia armonia” (“Dia mengubah wajahnya selamanya”), di mana dia membandingkan fitur potretnya dengan fitur kekasihnya, penyanyi terkenal Floria Tosca.

Sakristan pergi. Cavaradossi menemukan Angelotti, yang mengira gereja itu kosong, telah keluar dari tempat persembunyiannya. Ketakutannya saat melihat sang artis langsung tergantikan oleh kegembiraan, karena Cavaradossi adalah teman lamanya, dan kini sang artis tidak meninggalkan buronan malang itu dalam kesulitan. Namun percakapan mereka terhenti karena ketukan pintu yang terus-menerus. Ini Floria Tosca. Begitu dia mendengar suaranya menuntut agar pintu gereja dibukakan untuknya, Cavaradossi mendorong temannya kembali ke kapel untuk bersembunyi di sana. Floria muncul. Dia luar biasa cantik, berpakaian luar biasa dan, seperti kebanyakan wanita cantik, dia mudah menyerah pada perasaan cemburu. Kali ini rasa cemburu muncul dalam dirinya karena potret yang dilukis sang seniman. Dia mengenali kecantikan pirang di potret itu, dan dia membutuhkan upaya untuk menenangkannya. Floria tidak bisa terus-terusan marah pada kekasihnya, dan di akhir duet cinta mereka, mereka setuju untuk bertemu malam itu di vila kekasihnya setelah penampilan malamnya di Istana Farnese. Setelah dia pergi, Angelotti muncul kembali dari tempat persembunyiannya dan Cavaradossi membawanya pergi untuk menyembunyikannya di rumahnya.

TINDAKAN II
Istana Farnese

Pada malam hari yang sama, kemenangan atas Napoleon dirayakan dengan khidmat di Istana Farnese; melalui jendela terbuka kantor polisi yang terletak di istana ini, suara musik dapat terdengar. Scarpia, sendirian di kantornya, merenungkan kejadian hari itu. Dengan polisi Sciarrone, dia mengirim pesan ke Tosca dan sekarang menerima pesan dari Spoletta. Detektif ini menggeledah seluruh rumah Cavaradossi, tetapi tidak menemukan Angelotti di sana, melainkan dia melihat Tosca di sana. Dia menangkap Cavaradossi dan membawanya ke istana. Saat suara Tosca terdengar menyanyikan bagian solo kantata kemenangan di istana, kekasihnya dibawa ke kantor Scarpia dan diinterogasi, namun tidak berhasil. Ketika Tosca muncul, Cavaradossi berhasil membisikkan kepadanya bahwa Scarpia tidak tahu apa-apa dan dia tidak boleh mengatakan apa pun tentang apa yang dia saksikan di rumahnya. Scarpia memberi perintah untuk membawa artis itu ke ruangan lain - ruang penyiksaan, itulah yang dilakukan polisi dan algojo Roberti terhadap mereka.

TINDAKAN III
Lapangan Penjara Sant'Angelo

Tindakan terakhir dimulai dengan cukup tenang. Di belakang panggung terdengar nyanyian pagi seorang anak gembala. Adegan aksi ini adalah atap kastil penjara Sant'Angelo di Roma, tempat Cavaradossi akan dibawa untuk dieksekusi. Dia diberi waktu singkat untuk mempersiapkan diri menghadapi kematian. Dia menggunakannya untuk menulis surat terakhirnya kepada Tosca tercinta. Saat ini, dia menyanyikan aria yang memilukan “E lucevan le stelle” (“Bintang-bintang terbakar di langit”). Segera Tosca sendiri muncul. Dia menunjukkan kepadanya kartu keselamatan yang berhasil dia dapatkan dari Scarpia, dia menceritakan kepadanya bagaimana dia membunuh kepala polisi pengkhianat; dan dua kekasih menyanyikan duet cinta yang penuh gairah, mengantisipasi masa depan bahagia mereka. Terakhir, Tosca menjelaskan bahwa Cavaradossi harus melalui sandiwara eksekusi palsu, setelah itu mereka akan melarikan diri bersama.

Henry W. Simon (diterjemahkan oleh A. Maikapara)

Penulis
libretto

Luigi Illica dan Giuseppe Giacosa

Jumlah tindakan Produksi pertama Tempat produksi pertama

Sejarah penciptaan

Drama "Tosca" ditulis oleh V. Sardou khusus untuk Sarah Bernhardt, dan aktris tersebut meraih kesuksesan besar di dalamnya. Penayangan perdana berlangsung pada 24 November 1887 di teater Porte Saint-Martin di Paris. Puccini menonton pertunjukan itu di teater Milan Filodramatik. Dalam surat tertanggal 7 Mei 1889, komposer menginstruksikan penerbitnya Giulio Ricordi untuk melakukan semua negosiasi yang diperlukan untuk mendapatkan izin Sardou untuk menulis opera berdasarkan karyanya. Drama tersebut juga membangkitkan minat sebagai sumber libretto di antara Verdi dan Franchetti. Yang terakhir menerima hak untuk menulis opera dan bahkan mulai bekerja. Namun berkat Ricordi, hak tersebut akhirnya berpindah ke Puccini. Komposer beralih ke proyek baru untuk pertama kalinya pada tahun 1895 saat istirahat sejenak mengerjakan musik La Bohème. L. Illica (1859-1919), yang menulis libretto untuk Franchetti, bergabung dengan G. Giacosa (1847-1906). Pada 13 Januari 1899, di Paris, Puccini bertemu dengan Sardou dan mendapat persetujuannya untuk menggunakan drama tersebut. Belakangan, komposer setuju dengan penulis drama tentang beberapa perubahan plot. Puccini bersikeras agar semua detail kecil dihilangkan, plotnya disederhanakan sebanyak mungkin, dan aksinya dipercepat sebanyak mungkin.

Penayangan perdana berlangsung di Teatro Costanzi Roma pada 14 Januari 1900. Peran tersebut dimainkan oleh: Chariclea Darkle (Tosca), Emilio de Marchi (Cavaradossi), Eugenio Giraldoni (Scarpia), Ruggero Galli (Ancelotti), dipimpin oleh Leopoldo Mugnone. Hadir di aula tersebut: Ratu Margherita, Presiden Dewan Menteri Italia Luigi Pelliu, Menteri Kebudayaan Baccelli, Pietro Mascagni, Francesco Cilea, Franchetti, Giovanni Sgambatti. Awalnya opera tersebut diterima tanpa antusias. Dia dicela karena ide melodi yang tidak orisinal, mengulangi penemuan Puccini sebelumnya, karena naturalisme, dan adegan penyiksaan secara khusus dikritik.

Pada 17 Maret 1900, opera tersebut ditayangkan perdana di La Scala. Dilakukan oleh Arturo Toscanini, peran Tosca dilakukan oleh Darcle, Scarpia oleh Giraldoni, Cavaradossi oleh Giuseppe Borjatti.

Menurut libretto, opera berlangsung pada bulan Juni 1800. Tanggal yang diberikan kepada Sardou dalam dramanya lebih tepat: sore, malam, dan dini hari tanggal 17 dan 18 Juni 1800.

Opera berlangsung dengan latar belakang berikut ini peristiwa sejarah. Italia telah lama menjadi serangkaian kota dan negeri yang mandiri, dengan Negara Kepausan sebagai pusatnya. Pada tahun 1796, tentara Perancis di bawah Napoleon menginvasi Italia, memasuki Roma pada tahun 1798 dan mendirikan republik di sana. Republik diperintah oleh tujuh konsul; salah satu konsul ini, Libero Angelucci, mungkin merupakan prototipe Cesare Angelotti. Prancis yang membela republik meninggalkan Roma, yang diduduki oleh pasukan Kerajaan Napoli.

Pada bulan Mei 1800, Napoleon kembali mengirim pasukan ke Italia, dan pada tanggal 14 Juni pasukannya bertemu dengan Austria di Pertempuran Marengo. Panglima Austria, Melas, yakin akan kemenangannya, mengirim utusan ke Roma, tetapi Napoleon menerima bala bantuan di malam hari dan berhasil menang, dan Melas harus mengirim utusan kedua setelah yang pertama. Setelah peristiwa ini, orang-orang Neapolitan meninggalkan Roma, dan Prancis menguasai kota itu selama empat belas tahun.

Bertindak satu

Angelotti, seorang republikan yang melarikan diri dari penjara, berlindung di gereja Roma Sant'Andrea della Valle. Dia bersembunyi di Kapel Attavanti, kuncinya ditinggalkan di bawah patung Madonna oleh saudara perempuannya, Marchioness Attavanti. Tanpa memperhatikan buronan tersebut, sakristan memasuki gereja sambil membawakan makanan untuk seniman Mario Cavaradossi yang bekerja di sini. Mario sendiri muncul di belakang sakristan: lukisan bergambar Maria Magdalena baru setengah jadi. Cavaradossi menyanyikan aria Recondita armonia, di mana dia membandingkan penampilan kekasihnya, penyanyi Floria Tosca, dengan ciri-ciri orang suci. Sakristan meninggalkan Mario. Angelotti, mengira tidak ada seorang pun di gereja, meninggalkan kapel dan bertemu Cavaradossi, teman lamanya. Percakapan mereka terganggu oleh ketukan di pintu: Floria Tosca meminta agar pintu dibukakan untuknya. Angelotti bersembunyi lagi. Tosca masuk. Si cantik yang cemburu mengira Mario menggambarkan saingannya dalam potret itu. Cavaradossi menenangkan kecurigaannya, dan mereka setuju untuk bertemu pada malam hari di tempatnya, setelah Tosca tampil di Istana Farnese. Floria pergi. Cavaradossi dan Angelotti juga meninggalkan gereja - artis tersebut memutuskan untuk menyembunyikan temannya di rumah.

Saat ini, berita kekalahan Napoleon di Italia utara sampai ke Roma. Pada kesempatan ini, gereja sedang mempersiapkan kebaktian yang khidmat. Scarpia, kepala polisi, tampak jatuh cinta pada Tosca. Bersama detektif Spoletta, dia menemukan bukti bahwa Angelotti bersembunyi di sini. Salah satu petunjuknya adalah kipas angin dengan lambang Attavanti, yang digunakan Scarpia untuk membangkitkan kecurigaan cemburu Tosca.

Saat beribadah, banyak orang yang masuk ke dalam gereja. Sementara Te Deum dimainkan untuk menghormati kemenangan atas Napoleon, Scarpia tetap berada di gereja, sepenuhnya asyik dengan rencananya yang berbahaya untuk mengirim saingannya Cavaradossi ke perancah.

Babak kedua

Istana Farnese. Pada malam yang sama, kemenangan atas Prancis dirayakan di sini. Scarpia, di kantornya di kantor polisi, yang terletak di istana, mendengar suara musik di kejauhan dan merenungkan apa yang terjadi hari itu. Bersama polisi Sciarrone, dia mengirimkan pesan ke Tosca. Spoletta menggeledah rumah Cavaradossi, tidak menemukan Angelotti di sana, namun menemukan Tosca di sana. Cavaradossi ditangkap dan dibawa ke istana. Interogasinya tidak berhasil. Tosca muncul dan Cavaradossi diam-diam memberitahunya bahwa dia harus tetap diam tentang apa yang dia lihat di rumahnya. Scarpia mengirim artis itu ke ruang penyiksaan.

Scarpia menginterogasi Tosca. Dia tenang, tetapi hanya sampai dia mendengar jeritan Cavaradossi yang tersiksa dari sel. Dalam keputusasaan, dia mengungkapkan tempat persembunyian Angelotti - dia bersembunyi di sumur taman. Cavaradossi dibawa kembali ke kantor Scarpia. Dia paham kalau Tosca sudah menceritakan semuanya. Tiba-tiba datang kabar kemenangan Napoleon di Marengo. Cavaradossi tidak menyembunyikan kegembiraannya. Scarpia memberi perintah untuk mengeksekusinya keesokan paginya.

Untuk menyelamatkan kekasihnya, Tosca setuju untuk mengorbankan dirinya. Scarpia meyakinkannya bahwa dia harus menciptakan kesan persiapan eksekusi Cavaradossi. Dia memberi Spoletta perintah yang diperlukan dan pada saat yang sama menuliskan izin untuk Tosca dan artisnya sehingga mereka dapat melarikan diri dari Roma. Namun, saat Scarpia berbalik untuk memeluknya, Tosca menusuknya dengan belati. Dia buru-buru meninggalkan istana, membawa izinnya.

Babak ketiga

Area penjara Sant'Angelo. Cavaradossi dibawa ke atap penjara, di mana dia akan dieksekusi. Dia menulis surat terakhirnya kepada Tosca. Aria Cavaradossi berbunyi Dan lucevan le stelle. Tiba-tiba Floria muncul. Dia berbicara tentang pembunuhan Scarpia, menunjukkan izin kepada kekasihnya dan mengatakan kepadanya bahwa eksekusi itu salah. Floria dan Mario yakin mereka selamat.

Tentara muncul, dipimpin oleh Spoletta. Cavaradossi dengan tenang berdiri di depan mereka. Tembakan dilepaskan, Mario terjatuh, para prajurit pergi. Baru sekarang Tosca menyadari bahwa dia ditipu oleh Scarpia: selongsong pelurunya asli, dan Cavaradossi sudah mati. Wanita itu, yang putus asa karena kesedihan, tidak mendengar bahwa tentara telah kembali. Kematian Scarpia diketahui, Spoletta mencoba menangkap Tosca. Dia menjatuhkan dirinya dari atap kastil.

Kasus perubahan libretto

Pengerjaan ulang libretto "Tosca" menjadi opera "Dalam Perjuangan Komune"

Di Uni Soviet pada tahun-tahun pertama setelah revolusi, “Tosca” karya G. Puccini mendapat nama baru “Dalam Perjuangan untuk Komune”. Libretto diciptakan oleh N. Vinogradov dan S. Spassky. Aksi tersebut terjadi di Paris pada tahun 1871. Karakter utama menjadi revolusioner Rusia Zhanna Dmitrieva. Kekasihnya adalah Arlen, seorang komune. Saingannya adalah Galife, komandan pasukan Versailles.

Postingan Unggulan

(solois diberikan dalam urutan berikut: Tosca, Cavaradossi, Scarpia)

1938 - Dir. Olivero de Fabritiis; solois: Maria Caniglia, Beniamino Gigli, Armando Borgioli.
1953 - Dir. Victor de Sabata; solois: Maria Callas, Giuseppe Di Stefano, Tito Gobbi.
1957 - Dir. Erich Leinsdorf; solois: Zinka Milanova, Jussi Björling, Leonard Warren.
1959 - Dir. Francesco Molinari-Pradelli; solois: Renata Tebaldi, Mario del Monaco, George London.
1960 - Dir. Fulvio Vernuzzi; solois: Magda Olivero, Alvinio Misciano, Giulio Fioravanti
1962 - Dir. Herbert von Karajan; solois: Leontyne Price, Giuseppe Di Stefano, Giuseppe Taddei.
1966 - Dir. Lorin Maazel; solois: Birgit Nilsson, Franco Corelli, Dietrich Fischer-Dieskau.
1978 - Dir. Nicola Resigno; solois: Mirella Freni, Luciano Pavarotti, Cheryl Milnes.
1990 - Dir. Georg Solti; solois: Kiri Te Kanawa, Giacomo Aragal, Leo Nucci

Literatur

Ashbrook W. Opera Puccini, London, 1985.
Csampai A., Holland D., Giacomo Puccini: Tosca. Teks, Materi, Komentar jam. Reinbek, 1987.
Jürgen Maehder, Stadttheater Bern 1987/88.
Krause E.Puccini, Leipzig, 1985.

Tautan

Opera oleh Giacomo Puccini