Cara menggambar pin up anime dengan cat akrilik. Foto pin-up

PERKENALAN

Saya akan berusia 36 tahun, yang berarti saya adalah seorang remaja di tahun 80an. Saat itu sangat aneh, terutama dalam hal musik. Saya mendengarkan (terkadang saya masih mendengarkan) heavy metal. Metalhead diasosiasikan dengan gaya seni tertentu, penuh krom, pencahayaan, dan warna pirang pada kulit (sekarang Anda lihat dari mana kecintaan saya pada permukaan reflektif berasal). Saya mencoba menerapkan gaya ini pada metalhead Bumby saya.

INSPIRASI

Di bawah ini adalah daftar artis yang menginspirasi saya:

- Doro Pesch dan bandnya Warlock: Dia adalah inspirasi utama gambar ini. Dia dulu (dan masih) Ratu Heavy Metal. Di Internet Anda akan menemukan banyak sekali foto-foto yang menunjukkan citranya di tahun 80-an. Jika Anda melihat gaya rambut Bumby di gambar akhir, Anda akan melihat bahwa itu adalah salinan persis dari gaya rambut Doro.

-Jason Edminston(http://jasonedmiston.deviantart.com/): Teman saya Jason adalah ilustrator yang sangat berbakat. Dia menciptakan jumlah yang sangat besar ilustrasi yang mempengaruhi metalhead saya.

- Didier Crissie(http://didier-crisse.blogspot.com/): ilustrator Perancis terkenal yang menciptakan banyak sekali komik. Itu telah mempengaruhi gaya saya dan warna yang biasa saya gunakan.

-Hajime Sorayama: selalu menjadi sumber inspirasi favoritku. Tuan Besar krom dan kulit.

SKETSA

Seperti biasa, saya tidak menghabiskan banyak waktu untuk membuat sketsa (Gbr. 01). Komposisinya sangat sederhana dan posenya klasik. Hanya yang saya butuhkan!

WARNA DAN PENCAHAYAAN

Ini adalah bagian terpenting dari gambar. Warnanya cukup sederhana karena palet saya logis. Kali ini saya akan menggunakan teknik yang berbeda. Saya biasanya membuat banyak lapisan dan mencoba memisahkan semua bagian desain yang berbeda, namun terkadang lebih mudah untuk mengerjakan satu lapisan dan memilih warna dengan hati-hati. Ini mirip dengan membuat sketsa warna dan sangat berguna (Gambar 02).

Lalu saya memotong dan menempelkan gadis itu ke dalam file baru, membersihkan semua garis menggunakan sikat bulat yang lembut tingkat rendah Opasitas (Gbr. 03). Jangan lupa bahwa Anda perlu bekerja dalam format besar. Saya kemudian membuat latar belakang sederhana menggunakan gradien (Gambar 04).

TEKNIK GAMBAR

Dari sketsa warna asli saya, saya membuat ulang keseluruhannya palet warna. Jadi saya tidak perlu mengeluarkan uang pekerjaan ekstra dengan banyak kuas dengan opacity rendah. Saya membuat seluruh lukisan dengan kuas standar dengan opacity antara 50% dan 100%. Kadang-kadang saya membersihkan gradien dengan sikat bulat yang lembut, tapi dalam dalam hal ini gambarnya lebih digambar tangan dan tidak perlu sering menggunakan kuas lembut.

KEPALA

Wajah Bambi cukup sederhana. Dia tampak seperti kartun biasa, tetapi menciptakan pencahayaan retro gambar yang menarik. Saya akan mengubah ekspresi wajahnya saat saya bekerja (Gbr. 05). Saya menyalin warna kulit yang telah saya buat di sketsa saya dan menggunakannya agar kontras pada kulit cukup. Di beberapa tempat saya menambahkan beberapa highlight retro biru/turquoise. Untuk pertama kalinya, sapuan kuas bisa dilihat di sini. Ini menyelesaikan pekerjaan pada warna kulit.

Dengan rambut, semuanya juga sederhana. Saya menambahkan sedikit warna oranye di antara helai paling gelap dan paling terang untuk menunjukkan transparansi rambut yang pasti ada dalam cahaya ini (Gambar 06).

ELEMEN KULIT DAN LOGAM

Saya mulai dengan area paling gelap, yaitu coklat tua di sini. Saya secara bertahap memperkenalkan lebih banyak warna cerah pada lapisan baru. Lalu saya menambahkan pencahayaan retro ke dalamnya warna biru(Gbr. 07). Kulit kurang reflektif dibandingkan vinil, jadi kontrasnya harus cukup lembut. Bagian logam dicat hanya dengan beberapa warna. Saya membuat banyak bintang berkilauan pada logam, dengan gaya Sorayama, untuk menciptakan efek kitschy (Gbr. 08).

GITAR

Saya mencoba mencari gitar paling simbolik di era heavy metal tahun 80-an, dan memilih gitar model Flying V. Awalnya saya mengira gitar merah akan pas, tapi kemudian saya memutuskan untuk membuatnya berlapis krom, karena... akan lebih menarik untuk membuatnya (Gbr. 09).

Chrome adalah logam khusus. Itu terlihat seperti cermin dan mencerminkan seluruh lingkungan. Ingatlah bahwa benda apa pun memiliki bentuk dan volumenya sendiri. Hal tersulit adalah menemukan gradien yang cocok. Kenyataannya, gitar tidak akan memantulkan lantai, melainkan hanya memantulkan langit yang berwarna merah kecoklatan. Saya memutuskan untuk curang sedikit, seperti biasa. Saya membuat semua bagian pada lapisan terpisah dan hanya menggabungkannya jika saya puas dengan hasilnya.

LOGO

Saya bukan seorang desainer, jadi saya tidak terlalu paham dengan logo dan font. Mungkin ada banyak solusi yang lebih baik daripada solusi saya, tetapi saya ingin memberi cap sendiri pada solusi tersebut, jadi font yang digunakan di sini hanya sebagai dasar. Font ini dapat dengan mudah ditemukan di Internet; terinspirasi dari logo Iron Man (Iron Maiden). Logo tersebut juga akan mencerminkan langit dan bumi (Gbr. 10).

Apa itu “pin-up”? Diterjemahkan dari bahasa Inggris“Pin-up” berarti “mengolok-olok.” Konsep ini pertama kali digunakan pada tahun 1941, dan kemudian pin-up menjadi fenomena ikonik dalam budaya pertengahan abad kedua puluh. Biasanya, konsep pin-up mengacu pada gambar seorang gadis cantik, sering kali setengah telanjang, tetapi gambar ini ditampilkan dengan gaya yang unik dan istimewa. Seringkali, gambar dibuat dari foto dengan gaya yang sama. Terlebih lagi, gambarnya dibuat begitu cerah dan penuh warna sehingga terkadang sangat sulit membedakannya dengan foto.
Biasanya, gadis pin-up menjadi kepribadian terkenal, seperti aktris, tetapi sangat sering menggunakan gambar model dan model fesyen saat membuat gambar tersebut. Terutama pada masa Perang Dunia II, gambar pin-up menjadi sangat populer. Mereka menjadi populer di kalangan personel militer yang terbang keliling dunia, yang memiliki koleksi atau salinan foto atau kartu dengan gadis-gadis yang digambarkan dengan gaya ini.
Jika melihat budaya pin-up secara keseluruhan, gaya ini dapat dibagi menjadi dua tahap sementara. Pin-up sebelumnya mungkin berasal dari tahun 40-50an, dan pin-up selanjutnya mungkin berasal dari zaman kita. Paling fitur utama Pin-up dianggap sebagai idealisasi citra seorang gadis, yang terlihat dari eksekusi gambar yang sempurna bersama mereka. Pada dasarnya plot gambar pin-upnya sama. Biasanya, ini adalah semacam situasi mengasyikkan di mana seorang gadis bisa lengah, tepat pada saat dia memamerkan elemen pakaian dalamnya. Sedangkan untuk pin-up selanjutnya, arah yang sedikit berbeda berlaku di sini - di sini perhatian khusus diberikan pada tato, berpose di dekat mobil, plotnya fokus dan disajikan dalam gaya rockabilly, ada sampah yang ditentukan oleh masing-masing artis dalam proporsi yang diperlukan.

Hari ini kami menyampaikan kepada Anda bagian pertama dari foto dan gambar dalam gaya pin-up.

Poster bergaya yang menggambarkan seorang gadis setengah telanjang

Dalam tutorial ini saya akan menunjukkan cara membuat pinup kartun ( kira-kira. penerjemah - pinup (pinke atas) adalah poster yang menggambarkan seorang gadis cantik, bahkan terkadang setengah telanjang). Kami akan melalui semua langkah pembuatan poster tersebut, dari awal hingga akhir. Jadi mari kita mulai.

Pertama, lihat gambar terakhir:

Kadang-kadang, sebelum saya mulai bekerja di Photoshop, saya lebih suka mengambil selembar kertas dan membuat sketsa pensil biasa agar saya bisa melihatnya komposisi umum. Namun Anda dapat segera membuka dokumen baru berukuran 550 x 750 piksel, mengambil kuas, mengatur transparansi menjadi 50% dan, dengan menggunakan warna hitam, membayangkan sedikit seperti apa rupa pahlawan wanita kita. Hal utama adalah memilih pose yang benar secara optimal dan membayangkan bagaimana tampilannya pada akhirnya. Jangan khawatir tentang detailnya dulu, kami akan mengerjakannya nanti. Bayangkan Anda sedang mengerjakan ilustrasi untuk sebuah buku, itu saja.

Sekarang, dari beberapa gambar yang telah Anda gambar, pilihlah salah satu yang ingin Anda lanjutkan. Buka layer baru dan beri nama "Sketsa".
Untuk setiap versi gambar baru, saya membuka layer baru. Ini sangat mudah karena Anda selalu dapat melakukan semua perubahan yang diperlukan nanti. Saya memberi nama lapisan tempat kita sekarang akan bekerja
"Versi 1". Jika Anda benar-benar puas dengan sketsa yang Anda pilih, kami akan terus mengerjakan detailnya.

Sekarang mari kita jaga proporsinya. Sekali lagi buka layer baru dan beri nama "Versi 2"
Pertama kita akan mengerjakan gaya rambut gadis itu, lalu kita akan mengerjakan senjata di tangannya. Awalnya aku bahkan memutuskan bahwa mempersenjatai dia dengan dua pistol akan sangat keren, tapi kemudian karena alasan tertentu aku berubah pikiran. Benar, Anda bisa melakukannya seperti yang saya rencanakan di awal. Hal utama adalah menggambar semua detail sketsa dengan baik. Jangan lupa bahwa pada akhirnya Anda akan mendapatkan sesuatu seperti gambar tinta.

Buka layer baru lagi, beri nama "Versi 3". Pada lapisan ini saya menyempurnakan beberapa detailnya: matanya, ikat pinggangnya, saya juga memberikan tampilan yang lebih realistis pada senjata gadis itu dan membuat rambutnya lebih bervolume. Sekarang kita memiliki versi terakhir dari sketsa tersebut.

Buka layer baru dan beri nama "Stroke". Untuk membuat efek goresan tinta yang akan kita gunakan PenaAlat(bulu). Sejujurnya, beberapa tahun yang lalu saya sendiri takut menggunakan pulpen karena saya tidak tahu persis cara menggunakannya. Dan sekarang ini adalah instrumen favorit saya.
Jadi ambillah PenaAlat modus (pena). jalan(sirkuit). Jangan lupa untuk memeriksa apakah Anda telah mengaktifkan lapisan yang benar. Buat jalur seperti yang ditunjukkan pada gambar saya dan pilih fungsi guratan. Kontrol sendiri ketebalan guratan dan tekanan; pilih opsi kuas dari menu tarik-turun.

Ini adalah versi final dari apa yang akan terlihat setelah dijiplak. Saya menghapus beberapa detail, tetapi menambahkan realisme pada rambut dan senjata gadis itu. Lihatlah apa yang Anda hasilkan dan cobalah untuk mencapai hasil yang Anda sukai.

Sekarang saatnya mewarnai sketsa kita. Ini tidak akan sulit sama sekali. Pertama, tentukan warna apa yang ingin Anda gunakan. Beri nama layer baru yang ingin Anda buka "Base" dan letakkan di bagian paling bawah palet layer. Satu-satunya lapisan yang akan kita tambahkan di bagian bawah adalah lapisan latar belakang. Jadi, pada akhirnya, palet lapisan akan terlihat seperti ini: lapisan latar belakang, lapisan "Basis" dan lapisan isian terkait serta lapisan yang terkait dengan sketsa dengan gadis itu. Setel ke sedang abu-abu warna latar belakang. Menggunakan Fill, warnai gambar seperti ini.

Sekarang ingat satu aturan: saat Anda melukis, yang terbaik adalah selalu melakukan transisi lembut dari warna gelap ke warna terang. Pertama, mari kita buka layer lain di atas layer "Base". Sebut saja "Bayangan". Lihat bagaimana saya mengarsir wajah, lengan dan perut gadis itu dengan warna gelap. Pilih untuk tujuan ini sikat lembut, dan, jika perlu, ubah transparansinya dari 25 menjadi 100%.

Saat Anda membuat sketsa, Anda dapat menggunakan alat Gradient dan Brush. Saya juga terus-menerus mengubah transparansi dan kekerasan kuas. Dan pada akhirnya, bagaimana saya menambahkan lapisan penyesuaian Warna/ Kejenuhan(Hue/Saturation) untuk lebih menekankan efek yang dihasilkan:

Sekarang mari tambahkan pencahayaan. Buka layer lain dan beri nama "Light". Tempatkan layer di atas layer "Bayangan". Saya menggunakan teknik yang sama. Lihatlah bagaimana lokasi area terang dalam pekerjaan saya dan lakukan hal yang sama. Berikan perhatian khusus pada rambut Anda, rambut harus terlihat alami dan bukan kepala hitam pekat:

Sekarang kita akan membuat layer yang kita sebut "Refleksi Cahaya". Saya memutuskan bahwa cahaya harus menyinari gadis itu dari suatu tempat di latar belakang. Dan karena saya telah memilih lingkaran yang akan saya gambar di sekeliling gadis itu sudah jenuh berwarna merah muda, yang cocok dengan warna bajunya, saya hanya mengambil yang cukup kaku sikat dan menguraikan tempat-tempat yang akan diterangi:

Sekarang yang tersisa hanyalah menambahkan detail kecil dan latar belakang. Kembali ke layer yang kita sebut "Stroke". Lakukan CRL + klik untuk menyorot isi layer. Buka layer baru dan beri nama "Color Stroke". Kemudian sembunyikan layer "Stroke" dan cukup gambar garis luarnya dengan warna yang Anda butuhkan. Setelah menggambar seperti itu, gambar akan menjadi tiga dimensi dan lebih mirip gambar biasa, yang ditampilkan seniman di atas kertas.

Kami mendekati final. Saya ingin menghilangkan latar belakang abu-abu kusam dan membuatnya lebih menarik pemandangan yang menarik. Saya juga memutuskan untuk menggambar lingkaran di sekeliling gadis itu. Untuk lingkaran yang akan kita gunakan Gradien(gradien) dari gelap ke terang. Lihat bagaimana hal itu terlihat pada saya.
Dan terakhir, latar belakangnya sendiri. Untuk memulai, saya membuat duplikat pekerjaan saya (tidak banyak yang bisa terjadi) dan kemudian menggabungkan lapisan dasar dan garis luar menjadi satu. Kemudian, saya memilih isi dari lapisan yang dihasilkan dan pergi ke Memilih > Memodifikasi > Memperluas(pilih - ubah - perluas). Tingkatkan jumlah piksel menjadi 2. Pada layer baru, buatlah isian. Ketika semuanya sudah siap, seret (Shift-klik) latar belakang ke file asli: ini akan terlihat seperti ini:

Kesimpulan
Itu saja. Saya harap Anda mempelajari sesuatu yang baru. Lagi pula, meski hanya dengan dua alat, Pena dan Kuas, Anda dapat membuat gambar menarik seperti poster bergaya. Sampai jumpa!

Foto asli gadis-gadis yang pin-upnya diambil dari tahun 30an hingga 50an.

Nama Pin-Up sendiri berasal dari pengemudi truk yang menutupi truknya dengan halaman gadis-gadis cantik. Secara harfiah "menyematkan" - menyematkan. Pin-Up muncul pada awal abad kedua puluh, ketika keindahan yang digambar mulai digunakan untuk iklan dan kalender, yang pada awalnya hanya digambar ulang dari foto atau bahkan hanya diwarnai dalam gambar.

Gil Elvgren dianggap sebagai salah satu seniman pin-up paling penting di abad ke-20. Pahlawan wanita Elvgren adalah "gadis tetangga" yang terkejut selama berbagai situasi menarik. Gil Elvgren menggambar ulang model dan subjek ilustrasinya dari foto.

Pin-Up muncul pada awal abad kedua puluh, ketika keindahan yang digambar mulai digunakan untuk iklan dan kalender, yang pada awalnya hanya digambar ulang dari foto atau bahkan hanya diwarnai dalam gambar. Pendiri pin-up tersebut dianggap sebagai perusahaan Coca Cola, yang merupakan perusahaan pertama yang menggambar ulang pin-up tersebut sebagai ilustrasi majalah periklanan. foto jujur wanita pada waktu itu.

Nama Pin-Up sendiri berasal dari para pengemudi truk yang menutupi truknya dengan halaman gadis cantik. Secara harfiah "menyematkan" - menyematkan. Dalam bahasa Rusia, kata ini sering digunakan untuk merujuk pada gaya grafis Amerika tertentu dari pertengahan abad ke-20.

Masa kejayaan Pin-Up terjadi pada tahun 30-an, ketika para gadis memenangkan sampul majalah. Terlebih lagi, para gadis seringkali tidak memiliki kesamaan dengan isi majalah tersebut. Namun para kolektor dan penghobi rela membeli majalah semacam itu hanya karena sampulnya.

Kedua Perang dunia hanya mendorong berkembangnya genre ini, karena tentara yang lapar membutuhkan sesuatu untuk diimpikan dan ditonton. Khususnya di kalangan tentara Amerika pada masa Perang Dunia II, poster Betty Grable disebarkan. Dia adalah salah satu model pin-up paling terkenal era awal. Dia foto terkenal mengenakan pakaian renang dimasukkan oleh majalah Life dalam daftar “100 Foto yang Mengubah Dunia”.

*********************
Bettie Page dianggap sebagai model pin-up paling terkenal. Model fesyen Amerika adalah simbol seks nyata di Amerika Serikat pada paruh kedua tahun 50an dan salah satu pendiri gerakan revolusi seksual yang melanda Amerika pada awal tahun 1960an.

*********************
Awalnya, hukum tak terucapkan dari genre Pin-Up mengharuskan “hal utama” ditunjukkan hanya dalam bentuk petunjuk, dan tidak secara langsung. Erotisisme muncul seolah-olah secara kebetulan: karet gelang di celana dalam pecah, rok terangkat secara tidak sengaja (dengan bantuan angin atau anjing).

Gil Elvgren dianggap sebagai salah satu seniman pin-up paling penting di abad ke-20. Pahlawan wanita Elvgren bukanlah femme fatale, tetapi “gadis tetangga” yang terkejut selama berbagai situasi menarik. Elvgren menikmati kesuksesan komersial; dia menciptakan banyak ilustrasi untuk perusahaan seperti Coca-Cola dan General Electric, dan mengilustrasikan banyak majalah (The Saturday Evening Post, Good Housekeeping, dan lainnya).

Telanjang payudara wanita Seniman paling berani memutuskan untuk menggambarkannya hanya pada tahun 50an. Gambar-gambar tersebut sudah mulai mengandung lebih banyak nuansa seksual. Dan semakin jujur ​​fesyen dan tradisinya, semakin jujur ​​pula gambar-gambarnya. Grafik terkenal Gaya pin-up tahun 50-an dibawa ke dalam ilustrasi dengan wanita cantik sudah ada lebih banyak wahyu.
George Petty adalah seorang seniman yang menjadi terkenal karena ilustrasi gadis-gadis lucu setengah telanjang, yang digambar khusus untuk majalah legendaris Esquire pada tahun 1934. Belakangan, wanita cantik ini dikenal sebagai “Gadis Kecil”, dan gambar mereka menjadi sangat populer. Selama Perang Dunia II, pilot Amerika menghiasi badan pesawat tempur mereka dengan “Gadis Kecil”.

Bill Rendell adalah salah satu yang paling berbakat dan orisinal seniman Amerika abad kedua puluh, yang menciptakan gaya pin-up. Ilustrasinya yang lucu dan menarik banyak diminati oleh penerbit, kalender, dan produsen buku yang mengilap. Ia pernah berkolaborasi dengan Esquire, Palmolive, General Motors dan lain-lain.

Edward Runci adalah seniman luar biasa tetapi tidak bersertifikat yang bekerja di bidang minyak di atas kanvas. Gadis-gadis yang dilukis Ranki di tahun 50-an selalu sangat mirip dengan Marilyn Monroe. Mereka diciptakan berdasarkan prototipenya. Kritikus berpendapat bahwa banyak dari karya Ranka sebenarnya adalah karya istrinya, yang menandatangani lukisan tersebut untuk mereka. nama keluarga yang umum"Luka."

Earl Morin melukis pastel. Berbeda dengan Elvgreen dan seniman lainnya, Morin tidak pernah menggunakan subjek yang sama dalam karyanya. Karyanya selalu lebih bervariasi dibandingkan karya banyak seniman terkenal dan populer. Salah satu modelnya yang paling terkenal adalah Marilyn Monroe, yang berpose untuknya dari tahun 1946 hingga 1950.

Meskipun Edward D'Encona melukis ratusan lukisan, sangat sedikit yang diketahui tentang dia atau kehidupannya. Selama tahun 40an dan 50an, penggunaan warna sederhana Edward yang luar biasa, sapuan kuas yang longgar dan mengambang, serta gaya lukisan pin-upnya yang unik memungkinkan dia untuk naik ke puncak. ketinggian yang belum pernah terjadi sebelumnya. Dia diakui sebagai salah satu dari artis terbaik dalam gaya pin-up saat itu.

Ratusan seniman telah berkarya dalam genre pin-up selama satu abad terakhir. Gambar pin-up masih digunakan dalam periklanan hingga saat ini. Karena pin-up lebih dari sekadar gambar erotis sederhana. Ini hanyalah semacam petunjuk erotisme, petunjuk bahwa seorang wanita tidak begitu banyak tubuh yang indah begitu banyak kelembutan dan misteri.

Saat dikonfrontasi, banyak yang menyebutnya keterlaluan dan mengejutkan. Seniman itu sendiri menyebut sketsa-sketsanya sebagai satir dan merujuknya genre sehari-hari dengan sentuhan kartun.

Vladimir Kazak adalah seniman kontemporer Rusia yang lahir di Tver pada tahun 1973. Pada tahun 1995 ia lulus dari Tver sekolah seni dengan profesi seorang desainer grafis.

Tujuan utama seni adalah untuk memukau, dan kreativitas saya adalah semacam perlindungan dari dunia predator di sekitarnya.

Saya lulus dari sekolah seni di kota Tver. Sejak tahun 1993 ia bekerja sebagai ilustrator buku anak-anak. Setahun setelah lulus kuliah, saya menguasai komputer, terutama program tata letak - Quark XPress dan Aldus Page Maker. Saya menggambar secara pas dan mulai, sebagian besar masuk literatur pendidikan, yang sebenarnya saya ketik. Kemudian dia berpindah beberapa studio dan penerbit, tempat dia bekerja sebagai desainer dan direktur seni.

Sekarang saya juga melakukan desain sebagai freelancer, terutama pengemasan dan sedikit ilustrasi. Ada sekumpulan klien, sebagian besar bisnis lokal, yang telah saya kelola selama bertahun-tahun... Saya bekerja dengan majalah dan biro iklan, tentu saja saya mempunyai mimpi untuk menggambar buku saya sendiri.

Saya suka menggambar wanita dan pesawat terbang. Tidak, tidak seperti itu. Pertama pesawat, lalu perempuan.

Keunggulan utama speedpaint adalah kesegaran persepsi. Sering terjadi elaborasi detail yang berlebihan merusak kesan karya, tetapi selesai pekerjaan hanya akan berbau keringatnya. Dan di speedpaint dia tidak akan punya waktu untuk merusaknya! Ya, dalam gambar cepat, apalagi jika penulisnya bukan Craig Mullins, kekurangannya lebih terlihat, tetapi tidak sebanding dengan kesempatan melihatnya telanjang, yang utama adalah apa yang membuat penulis terkesan dan membuatnya mengambil pensil atau tablet.

Faktanya, saya baru saja mulai menggambar di tablet. Menggambar dengan cara klasik sesuatu yang lain, tetapi dengan tablet saya rasa saya masih belum paham betul. Di satu sisi, kemungkinannya tampak tidak terbatas, di sisi lain, dalam dua tahun aktif mengerjakannya (dan tiga tahun periodik sebelumnya :) Saya tidak dapat mengembangkan kekerasan garis yang cukup, yang dapat saya gambar dengan pensil atau saus di atas kertas.

Faktanya adalah saya tidak mengikuti kursus komposisi klasik; segala sesuatu yang berhasil saya pelajari sendiri tidak menggantikan pendidikan sistematis. Dengan munculnya komputer, keterampilan yang saya peroleh di sekolah dapat dengan mudah dibuang ke tempat sampah. Nah, siapa yang kini perlu menulis dengan pena poster atau menggelar gradien di tablet menggunakan roller?

Kalau menggambar, rupanya saya hanya suka menggambar dan kadang berhasil. Rata-rata, menggambarnya memakan waktu satu setengah jam. Terkadang lebih cepat, namun terkadang gambarnya menyebalkan dan tidak ada cara untuk berhenti tepat waktu.

Dalam karya langsung saya, saya terinspirasi oleh keinginan untuk mempercantik botol/kotak/toples. Suatu ketika di kota lain, di jendela sebuah bangunan tempat tinggal, saya melihat karangan bunga dalam botol kosong rancangan saya. Ini lebih baik daripada Avard mana pun...

Jika kita berbicara tentang gambar, saya bahkan tidak tahu secara spesifik sumber inspirasinya. Kadang-kadang Anda mengambil plot dari kepala Anda yang sudah lama ada dan mengadaptasinya; Anda sering kali terinspirasi oleh karya rekan kerja - bagaimana dia memandang suatu objek yang umum bagi Anda.

Bersepeda bersama putri saya di lingkungan industri memberikan banyak ide. Keluarga Strugatsky sedang beristirahat! Yang tidak pernah menginspirasi saya adalah kartun jepang dan genre fantasi. Segala sesuatu di sana sudah dikunyah dengan baik sehingga yang tersisa hanyalah menelan dan melupakannya.

Sulit untuk mengetahui di mana hobi berakhir dan kehidupan sehari-hari dimulai. Saya pernah mendengar bahwa jika pekerjaan dilakukan untuk kesenangan, maka itu bukan lagi pekerjaan. Tentu saja, ada pesanan yang sulit dan pelanggan keras kepala yang ingin Anda istirahatkan.
Untuk masalah ini saya punya dua solusi - speedpaint dan sepeda.

Saya masih belum bisa memutuskan penemuan mana yang lebih cerdik - sepeda atau komputer. Ada juga buku catatan yang biasa saya gambar istri dan anak perempuan saya, serta teman-teman yang minum wine bersama saya di akhir pekan. Saya juga mengoleksi buku-buku tentang penerbangan.

21 Menurut pendapat saya, bagian penting dari menjadi seniman CG adalah kemampuan menghasilkan karya yang memenuhi tugas yang ada. Tidak masalah siapa yang mengarahkannya - artis itu sendiri atau direktur seni studionya. Tapi bukan itu saja.

Baru-baru ini saya dan rekan-rekan berbicara tentang seni, apa tugasnya - mengajarkan keindahan, mendidik perasaan yang baik atau akhirnya membangunkan hati nuranimu? Dan mereka sampai pada kesimpulan bahwa tujuan utamanya, betapapun anehnya kedengarannya, adalah untuk membuat takjub. Buat kagum pemirsanya. Dan kemampuan ini sangat penting bagi seorang seniman yang bekerja di pasar di mana pelanggan selalu membutuhkan “kemarin”, di mana selera dan prioritas masyarakat berubah hampir setiap bulan. Jika tidak, tidak seorang pun akan melihat karyanya; karyanya akan hilang begitu saja di antara karya-karya rekan-rekannya yang lebih sukses.

Resep untuk menciptakan karya bagus? Pertama-tama, juru masak yang baik dan bahan-bahan yang tepat. Di negara kita, seperti dalam memasak, penting untuk tidak memasak makanan terlalu lama (jika tidak maka akan hancur), tidak terlalu matang (menjaga keseimbangan warna), tidak terlalu banyak merica (klien mungkin bersin), dan tidak “menyedap rasa”. itu” terlalu banyak dengan stroberi (polisi moral mungkin akan sakit perut). Secara umum, untuk membuat suatu produk sempurna secara teknologi.

Faktor lain yang tidak bisa dijelaskan dalam buku masak adalah inspirasi. Tanpanya, sayangnya, mahakarya tidak dapat diciptakan. Sayangnya, faktor ini tidak bergantung pada tenggat waktu, biaya dan ambisi. Namun disiplin diri dapat membantu - jika bukan sebuah mahakarya kerja bagus seorang spesialis sejati akan selalu melakukannya!

Bagi saya, pertumbuhan lebih cepat terjadi dalam sebuah tim. Lebih-lebih lagi yang sedang kita bicarakan tentang tim langsung, bukan tim virtual. Apalagi jika ada pemimpin yang patut dicontoh. Nah, semangat tim lagi! Kapan seseorang mencapai tingkat tertentu tim bisa menjadi beban baginya. Dan di sini seseorang perlu memilih apa yang lebih penting untuk realisasi dirinya - kesuksesan, uang, pengakuan dari rekan kerja, atau, mungkin, keluarga dan kesempatan untuk melakukan apa yang dia sukai sendirian. Ini adalah sudut pandang pribadi saya dan saya mungkin salah.

Untuk pemula, saya akan menyarankan hal yang sama yang saya harapkan untuk diri saya sendiri - menggambar lebih banyak dan mendapatkan pesanan bagus! Nah, sedikit lebih detail, lalu menggambar terus-menerus, bawalah buku catatan - menggambar di kereta bawah tanah, di kereta api, di klub, ketika Anda pulang, baca Gottfried Bammes (atau lebih tepatnya, tonton dan pelajari), amati apa yang rekan Anda menggambar dan belajar dari mereka. Anda dapat membuat salinan karya mereka - ini berguna. Dengan baik gaya sendiri dia akan datang sendiri, dia hanya butuh sedikit bantuan :)