วิธีการวาดในรูปแบบการ์ตูน "เราวาดภาพเหมือนกึ่งสมจริง"
ฉันจะพยายามแสดงความคิดของฉันอย่างถูกต้องและเรียบง่าย แม้ว่าฉันจะรู้ว่านิสัยโง่ ๆ ของฉันที่จะอธิบายทุกอย่างอย่างละเอียดมากเกินไปก็ตาม :)
ดังนั้น. นี่คือสามคนที่ถูกเลือกอย่างโหดเหี้ยมให้ตกเป็นเหยื่อของความสามารถทางศิลปะของฉัน ฉันขอโทษล่วงหน้า
กฎทอง 3 ข้อในการวาด:
ค้นหาภาพของบุคคลที่คุณจะวาดจากมุมการถ่ายภาพต่างๆ แม้ว่าคุณจะคิดอย่างไร แต่ใบหน้าสามารถเปลี่ยนแปลงได้มากขึ้นอยู่กับมุมที่คุณมอง!
- หา คุณสมบัติที่โดดเด่นตัวละครของคุณ! ดวงตาเป็นส่วนที่สำคัญที่สุดในการกำหนดลักษณะนิสัยเสมอ แต่จมูก ปาก และลักษณะใบหน้าอื่นๆ ก็มีความสำคัญไม่แพ้กัน ลองคิดดู: อะไรทำให้ตัวละครของคุณมีเอกลักษณ์เฉพาะตัวมาก? เนื่องจากคุณจะต้องทำให้ใบหน้าของเขาหรือเธอดูเรียบง่ายขึ้น จึงเป็นเรื่องสำคัญมากที่จะต้องเน้นย้ำว่าเขาหรือเธอเป็นใครจริงๆ
- เปรียบเทียบกับตัวละครอื่น ตัวอย่างเช่น หากคุณไม่แน่ใจเกี่ยวกับขั้นตอนในการวาดดวงตาของเขา/เธอ ให้ลองเปรียบเทียบดวงตาของเขา/เธอกับดวงตาของบุคคลอื่น! เชื่อฉันหรือไม่ คุณจะสังเกตเห็นความแตกต่างได้ทันที จากนั้นการทำงานกับตัวละครจะง่ายยิ่งขึ้น
คิลเลียน เมอร์ฟี่ / โรเบิร์ต ฟิชเชอร์ จูเนียร์
ชุดของภาพ รวบรวมภาพถ่ายจากมุมมองที่แตกต่างกัน
และเพื่อประโยชน์ของพระเจ้า ให้มองหาภาพถ่ายขนาดใหญ่ ภาพเหล่านี้ถ่ายไว้เป็นตัวอย่างในบทเรียน ผมแทบจะมองไม่เห็นหน้าเขาในภาพนี้เลยครับ :)
ระบุลักษณะใบหน้า!
พักผ่อน:
เงาแสงใต้ตา
- ตาและคิ้วชิดกัน
-สันจมูกตั้งตรง สามเหลี่ยม
- ด้านหลังศีรษะเป็นมุม
ร่างภาพ
อย่าลืมทุกสิ่งที่อธิบายไว้ข้างต้นเริ่มวาดภาพร่าง เนื่องจากนี่ไม่ใช่ความสมจริง อย่ากลัวที่จะเน้นหรือพูดเกินจริงบางแง่มุม ในกรณีนี้ ฉันทำให้ดวงตาของเขาโตขึ้นและโหนกแก้มของเขาเด่นชัดขึ้น
นอกจากนี้: อย่าลืมเกี่ยวกับอารมณ์! ใบหน้าของบุคคลทำให้ผู้อื่นรับรู้ถึงเขาในตอนแรก ฟิชเชอร์ของเมอร์ฟี่ดูจริงจัง ระมัดระวัง และอาจดูเหนื่อยและกังวลเล็กน้อยด้วยซ้ำ เพื่อสื่อทั้งหมดนี้ ฉันจึงขมวดคิ้วเล็กน้อย ริมฝีปากของเขาคลุมเครือ และดวงตาของเขาดูเหนื่อยล้า
เส้นตรงและเงา
มันยากมากสำหรับฉันที่จะจับ การแสดงออกที่ถูกต้องใบหน้าโดยไม่ใช้เงา
ฉันใช้เงาเพื่อทำให้ดวงตาของเขาดูสื่ออารมณ์มากขึ้น (ทำให้ดวงตาจมลง) เน้นโหนกแก้มของเขา การเคลื่อนไหวของเส้นผม จมูกรูปสามเหลี่ยม ฯลฯ โอ้ใช่แล้ว และริมฝีปากของเขา :)
พูดได้เลยว่างานเสร็จไม่มากก็น้อย คุณต้องมีสมาธิกับดวงตาอยู่เสมอ ฉันไม่รู้ว่าจะถ่ายทอดความสำคัญของสิ่งนี้ได้อย่างไร xD ฉันขอย้ำว่าดวงตาคือตัวกำหนดบุคคล ไม่ว่าส่วนอื่นๆ ของใบหน้าจะดึงออกมาได้ดีหรือไม่ดีก็ตาม . ถ้าคุณทำลายดวงตา คุณจะทำลายภาพทั้งภาพ
เบเนดิกต์ คัมเบอร์แบตช์ / เชอร์ล็อค โฮล์มส์
ฉันได้อธิบายกระบวนการนี้แล้ว ดังนั้นฉันจะไม่ลงรายละเอียดในครั้งนี้เว้นแต่จะมีความจำเป็นจริงๆ
รวบรวมภาพถ่าย
ระบุลักษณะใบหน้า
พักผ่อน:
จมูกโค้งมน
-ผมค่อนข้างหยิก
- ใบหน้ายาวและแคบลงอย่างเห็นได้ชัด
ร่างภาพ
ในกรณีนี้ เบเนดิกต์ในฐานะเชอร์ล็อคดูมั่นใจ กังวล (ส่วนใหญ่เกิดจากการจ้องมองที่เข้มข้น) และอาจดูถูกเหยียดหยามเล็กน้อย ดังนั้นถ้าฉันวาดเขาด้วยรอยยิ้มหน้าด้าน มันจะเข้ากับตัวละครของเขา ขยายแนวริมฝีปากของคุณเล็กน้อยเพื่อเน้นสี!
เส้นตรงและเงา
มีบางอย่างผิดปกติที่นี่ บางทีฉันอาจแก้ไขดวงตาของเขาได้ไม่ดี
หรือเพราะฉันลงเงามากเกินไป และนั่นเป็นสาเหตุที่เขาดูแก่กว่าปกติเล็กน้อย xD
เมื่อฉันลองคิดดู มันก็สมเหตุสมผลแล้ว: เบเนดิกต์มีผิวขาวตามธรรมชาติ ฉันไม่ได้พูดถึงความจริงที่ว่าเขาไม่แก่ขนาดนั้น ซึ่งหมายความว่าต้องรักษาจำนวนและความหนาของเส้นให้น้อยที่สุด มิฉะนั้น เงาที่มากเกินไปจะทำให้เกิดริ้วรอย
ฉันค่อนข้างเร่งรีบที่นี่ ดังนั้นมันจึงดูหยาบนิดหน่อย บางทีถ้าผมไล่ดูอีกครั้ง ภาพเหมือนจะดูดีขึ้น =v=
คลิกที่ภาพเพื่อดูภาพขนาดเต็มและคุณภาพ 100%
ไซมอน เบเกอร์ / แพทริค เจน
เดิมสถานที่แห่งนี้สงวนไว้สำหรับฮิวจ์ ลอรี (เฮาส์) :) แต่ฉันคิดว่าฉันวาดภาพผู้ชายที่มีโหนกแก้มสูงมากเกินไป ไม่ต้องพูดถึงตัวละครของเฮาส์ ซึ่งตรงกับตัวละครของเบเนดิกต์ 99% >_>
นี่ไซมอน เบเกอร์ ฉันรักรอยยิ้มของเขา
รวบรวมภาพถ่าย
ระบุลักษณะใบหน้า
พักผ่อน:
เมื่อเธอยิ้ม ถุงใต้ตาก็ปรากฏขึ้น
- ผมย้อม (สร้างคอนทราสต์ที่เห็นได้ชัดเจน)
- ผมด้านหลังศีรษะจะหยิกเสมอ
ร่างภาพ
Baker's Patrick ค่อนข้างเปิดกว้าง เป็นมิตร ร่าเริง และเมื่อพิจารณาจากข้อเท็จจริงที่ว่าเขายิ้มแย้มมากกว่ายิ้ม เขาจึงดูน่าขันและมีไหวพริบ
และถ้าฉันทำให้รอยยิ้มของเขาไม่สมดุลเล็กน้อย มันก็จะช่วยเพิ่มเอฟเฟกต์นี้เท่านั้น
อย่าลืมว่าเขามีเครา (อย่างน้อยก็ไว้บนแก้ม) แม้ว่ามันจะสว่างมากจนแทบจะมองไม่เห็นก็ตาม ถ้าฉันไม่ไว้หนวดเคราเขาจะดูเด็กเกินไป
เส้นตรงและเงา
สุดท้ายก็ไม่ได้วาดตอซังไว้เหนือริมฝีปาก ยังไงซะทุกอย่างก็ดูดีอยู่แล้ว ฉันจึงทิ้งภาพวาดไว้เหมือนเดิม
นอกจากนี้เนื่องจากรอยยิ้มของเขาอาจเป็นของเขา นามบัตรอย่ากลัวที่จะเพิ่มรอยพับที่ด้านข้างของริมฝีปาก นี่เป็นลักษณะเด่นของใบหน้าของเขา >u
โดยทั่วไปนั่นคือทั้งหมด
ฉันเคยบอกว่าฉันชอบรอยยิ้มของเขาไหม?
คลิกที่ภาพเพื่อดูภาพขนาดเต็มและคุณภาพ 100%
แน่นอน ถ้าฉันมีเวลามากขึ้น ฉันจะยกตัวอย่างเพิ่มเติม xD หากคุณมีคำถาม ถามพวกเขา แล้วฉันจะดูว่าฉันจะช่วยคุณได้อย่างไร!
โอ้ และฉันขอโทษที่ไม่ได้รวมไว้ในบทเรียนนี้ ภาพผู้หญิง- บางทีหากท่านใดสนใจผมจะเล่าให้ฟังอีกครั้ง
ขอบคุณสำหรับการอ่าน! หวังว่านี่จะช่วยคุณได้!
โน้ตสุดท้ายสำหรับทุกคน โดยเฉพาะผู้ที่วาดในสไตล์อนิเมะ:
โดยทั่วไปแล้ว ผู้ที่ต้องการเรียนรู้วิธีการวาดความสมจริง คุณต้องกำจัดความกลัวที่คุณกลัวที่จะ "บิดเบือนตัวละคร" และฉันแน่ใจว่าพวกคุณหลายคนเข้าใจสิ่งที่เรากำลังพูดถึงโดยเฉพาะผู้ที่ชอบวาดในสไตล์อนิเมะ
นั่นคือไม่ว่าคนๆ หนึ่งจะสวยแค่ไหน เขาก็ไม่มีวันสมบูรณ์แบบ สิ่งที่ฉันหมายถึงคือถ้าคุณไม่วาดรอยพับหรือรอยย่นหรืออย่างอื่น มันจะดูเหมือนเด็ก 10 ขวบ :)
ฉันรู้ว่าการปรับตัวในบางครั้งอาจเป็นเรื่องยากมาก เนื่องจากอาจดูผิดหากคุณเพิ่มรายละเอียดที่เป็นธรรมชาติดังกล่าว แต่จำไว้ว่ามันเป็นเรื่องของการฝึกฝน ตอนแรกฉันก็เหมือนกับพวกคุณคนอื่นๆ ที่ระมัดระวังเกินไปในการวาดภาพคนจริงๆ แต่เมื่อฉันรู้ว่า Leonardo DiCaprio ดูเหมือนว่าเขาจะผ่าตัดผิดพลาด ศัลยแพทย์พลาสติกที่ไหนสักแห่งในเกาหลีเพราะฉันละเลยเงาใต้ริมฝีปากล่างของเขา...ในที่สุดก็รู้
คำพูดเก่า ๆ ไม่เคยล้าสมัย: งานของอาจารย์เป็นที่หวาดกลัว
ตราบใดที่คุณสามารถยอมรับได้ว่าไม่ใช่ทุกคนที่ดูเหมือนเซฟิรอธหรือคลาวด์ (ประมาณตัวละครในเกม) ไฟนอลแฟนตาซี) จากนั้นคุณสามารถวาด =v= ได้อย่างเพียงพอ
และเดาอะไร? ฉันคิดว่าฉันกำลังอยู่ในเส้นทางที่ไม่ดี ดังนั้นฉันจะขยายความคิดของฉันด้านล่างเล็กน้อย:
พลาดพลั้งมองไป. ใบหน้าของมนุษย์และสมมติว่านี่คือใบหน้ารูปไข่มาตรฐานที่มักถูกวาดขึ้น
“แต่แต่แต่... มันจะดูค่อนข้างแปลกถ้าฉันวาดเขาในแบบที่เขาเป็นจริงๆ ฉันหมายถึงถ้าฉันวาดหน้ายาวมากหรือโหนกแก้มเด่นชัดหรือ…”
บางทีถ้าคุณจินตนาการว่าเบเนดิกต์ คัมเบอร์แบตช์มีใบหน้าที่ได้มาตรฐานดังที่แสดงไว้ข้างต้น คุณจะเข้าใจว่าเขามีอะไรผิดปกติจริงๆ เขาจะดูเหมือนวัยรุ่น!
“ฉันไม่สามารถวาดจมูกในแบบที่เป็นจริงได้! สิ่งนี้ทำให้ฉันเพิ่มโหนก/จมูกได้ และจมูกดูน่าเกลียดและแตกต่างไปจากจมูกที่ฉันคัดลอกมาอย่างสิ้นเชิง”
คนส่วนใหญ่คงเห็นด้วยกับผมว่าจมูกคือที่สุด ส่วนที่ยากวี การวาดภาพเหมือนจริงและถึงแม้ฉันจะวาดมันไม่เก่งพอก็ตาม หากคุณควบคุมไม่ได้ว่าต้องออกแรงกดที่ด้ามจับมากน้อยเพียงใด โดยเฉพาะที่ด้านข้างของจมูก จมูกของคุณก็จะแปลกมาก อีกครั้ง สิ่งปกติ: ฝึกฝน ฝึกฝน และฝึกฝนมากขึ้น!
หากต้องการคุณสามารถเริ่มต้นด้วยการคัดลอกวิธีการวาดจมูกของฉันโดยแรเงาบริเวณที่มืดใต้จมูก ในกรณีนี้ไม่จำเป็นต้องวาดปีก วิธีนี้จะใช้ได้กับภาพวาดกึ่งสมจริงเท่านั้น แน่นอนว่า วิธีที่ดีที่สุดในการถ่ายทอดความสมจริงนั้นจะดีกว่าเสมอ แต่อย่าหลีกเลี่ยงมันโดยสิ้นเชิง!
ความสุขของการสร้างตัวการ์ตูนนั้นนับไม่ถ้วน การสร้างและพัฒนาตัวละครเกี่ยวข้องมากกว่าแค่การวาดภาพตัวละคร ตัวละครแต่ละตัวมีรูปร่าง ลักษณะบุคลิกภาพ และคุณลักษณะของตัวเอง จะดีมากหากคุณคุ้นเคยกับพื้นฐานของสัดส่วนศีรษะและการถ่ายทอดอารมณ์แล้ว แต่ความรู้นี้ไม่มีประโยชน์ถ้าคุณไม่รู้วิธีวาดเนื้อตัวของตัวละคร ศิลปินจะต้องคำนึงถึงรายละเอียดทั้งหมดนี้เพื่อสร้างตัวละครที่ดูน่าเชื่อถือในสายตาผู้ชม
ในแอนิเมชั่นมีหลายอย่าง สไตล์ต่างๆสำหรับตัวละครเช่น "chump" และ "bully" ต้องการทราบข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับพวกเขาหรือไม่? นี่คือสิ่งที่ฉันจะสอนคุณในบทเรียนนี้
1. วิธีการเริ่มต้นใช้งาน
อย่างไรก็ตาม ขั้นตอนที่เราจะดำเนินการในวันนี้นั้นง่ายมาก ขั้นแรก ให้วาดรูปพื้นฐานของร่างแล้วเพิ่มลักษณะและส่วนอื่นๆ ของร่างกาย นี่เป็นขั้นตอนที่ควรปฏิบัติตามไม่ว่าคุณจะวาดรูปคนหรือสัตว์ หรือแม้แต่วัตถุที่คุณตัดสินใจที่จะทำให้เคลื่อนไหว (เช่น ทำถ้วยยิ้ม)
ทุกภาพวาดที่คุณทำจะขึ้นอยู่กับงานของคุณในระหว่างขั้นตอนการร่างภาพ ในขั้นตอนนี้คุณควรปรับปรุงร่างของคุณจนกว่าคุณจะพอใจกับผลลัพธ์สุดท้าย
เมื่อคุณตัดสินใจเรื่องสัดส่วนได้แล้ว ขั้นตอนต่อไปคือพัฒนาการแสดงออกในการเคลื่อนไหวร่างกาย แขน และขา เพียงตำแหน่งมือเดียวก็สามารถบอกเล่าเรื่องราวทั้งหมดได้
มือเป็นวิชาที่กว้างใหญ่และซับซ้อน (แม้แต่ในแอนิเมชั่น) ที่สมควรได้รับบทเรียนของตัวเอง สรุปก็คือไม่มีความลับในกระบวนการสร้างตัวละคร ศิลปิน 95% สร้างตัวละครขึ้นมา และพวกเขาทำมันโดยผ่านขั้นตอนบางอย่างเพราะมันทำให้กระบวนการง่ายขึ้นมาก!
2. สัดส่วน
สัดส่วนเป็นหนึ่งในปัจจัยที่สำคัญที่สุดที่ต้องคำนึงถึงเมื่อสร้างตัวละคร ศิลปินจะต้องจำสัดส่วนสัมพัทธ์ของส่วนต่าง ๆ ของร่างกายเพราะจากพื้นฐานนี้เราจึงกำหนด คุณสมบัติโครงสร้างตัวละครของเรา ตัวอย่างเช่น คนพาลมีนิสัยชอบสงคราม ดังนั้นเขาจะมีหัวเล็ก แต่หน้าอกของเขาจะน่าประทับใจมาก! แขนและขาของเขาแข็งแรงและมีรูปร่างสวยงาม เช่นเดียวกับโหนกแก้มขนาดใหญ่ ในทางตรงกันข้าม นิสัยที่สุภาพเรียบร้อยนั้นขึ้นอยู่กับสัดส่วนของเด็ก โดยมีศีรษะที่ใหญ่กว่าเมื่อเทียบกับร่างกาย และทั้งหมดนี้เป็นรูปทรงกลม! ส่วนอื่นๆ เช่น หน้าผาก และ ตาโตมีหน้าที่กำหนดความเปราะบางของแต่ละบุคคล และอื่นๆ...
สตูดิโอแอนิเมชันส่วนใหญ่ใช้รูปทรงโค้งมนเพื่อวัดความสูงของตัวละคร ตัวอย่าง : หัวของเด็ก, มักจะ ขนาดเพิ่มเติมส่วนอื่นๆ แต่ตัวละครผู้ใหญ่จะมีสัดส่วนที่แตกต่างกันออกไป ขึ้นอยู่กับเพศและรูปร่างของฮีโร่
การ์ตูนหลอนประสาท? ดูเหมือนว่ามัน
เมื่อออกแบบ (หรือสร้างแอนิเมชั่น) ตัวตัวละคร แนะนำให้ร่างภาพบนกระดาษแยกกัน สิ่งนี้ทำให้คุณสามารถเห็นตัวอย่างสัดส่วนของมันต่อหน้าต่อตาเมื่อร่างท่าและการกระทำอื่น ๆ
ตัวอย่างการหมุน
การวาดตัวละครเป็นสิ่งสำคัญมาก ท่าต่างๆสถานการณ์และเสื้อผ้าที่แตกต่างกันจนกว่าคุณจะพบสิ่งที่ใช่สำหรับเขา สัดส่วนที่สมบูรณ์แบบ.
ตัวอย่างภาพวาดของลูกสุนัข
3. ตัวเป็นลูกแพร์!
แนวทางปฏิบัติทั่วไปในหมู่นักออกแบบคือการใช้รูปทรงลูกแพร์ - หรือวัตถุที่คล้ายกัน - เพื่อสร้างรูปร่างเนื่องจากความสัมพันธ์ที่เหมือนกัน อันที่จริง นี่เป็นเทคนิคทั่วไปในสตูดิโอแอนิเมชั่นเช่นเดียวกับหลายๆ แห่ง ศิลปินที่แตกต่างกันสามารถทำงานร่วมกับตัวละครตัวเดียวได้และในขณะเดียวกันก็ต้องทนต่อไป สัดส่วนที่ถูกต้อง.
ตัวอย่างด้านบนแสดงให้เห็นถึงประสิทธิผลของเทคนิคนี้ เมื่อใช้เทมเพลตเดียว คุณสามารถวาดตัวละครได้หลายตัว! เหตุผลที่ใช้การวาดภาพตามรูปแบบเพราะว่ามันสร้างการเชื่อมโยงในตัวบุคคลทันที โดยเฉพาะในกรณีของเด็กๆ เมื่อทุกอย่างควรเรียบง่ายเพื่อให้เข้าใจได้ง่ายขึ้น การวาดร่างกายเป็นรูปลูกแพร์ช่วยให้เรารักษารูปลักษณ์แบบไดนามิกและทำให้ฮีโร่ของเราน่าสนใจยิ่งขึ้น!
4. การเพิ่มโครงกระดูก
ตอนนี้เรารู้วิธีกำหนดรูปร่างแล้ว เราจำเป็นต้องกำหนดโครงสร้างของโครงกระดูกด้วย หากคุณกำลังวาดตัวละครใดๆ ในรูปแบบการ์ตูน คุณจะต้องเข้าใจความแตกต่างพื้นฐานของกล้ามเนื้อและโครงกระดูกก่อน หมวดหมู่ที่แตกต่างกันเช่น แมว นก และคน ความรู้นี้มีความสำคัญและนำไปสู่การกำหนดตำแหน่งข้อต่อของฮีโร่ เช่น ข้อศอก และหัวเข่า
โปรดทราบ องค์ประกอบหลัก: รูปทรงโค้งมน - ลำตัวทรงลูกแพร์ - ตำแหน่งของข้อต่อ
เมื่อพูดถึงแอนิเมชั่น สิ่งสำคัญคือต้องจำไว้ว่าเราต้องบอกเล่าเรื่องราวในทุกฉากที่เราสร้างขึ้น สิ่งนี้ไม่สำคัญเท่ากับว่าเรากำลังพูดถึงภาพถ่ายหรือภาพที่เหมือนจริง ด้วยเหตุผลที่ว่าคน น่าอัศจรรย์มากอาจซ่อนเจตนาที่แท้จริงของตนไว้
ในแอนิเมชั่นทุกอย่างแตกต่างออกไป สภาพร่างกายและท่าทางของตัวละครของคุณควรอ่านได้ง่ายโดยไม่มีบทสนทนาหรือการตั้งค่าใดๆ ด้วยเหตุนี้จึงมีเสน่ห์และน่าหลงใหลมาก สไตล์ศิลปะ!
เรียนรู้การเล่าเรื่องในแบบร่างของคุณ แล้วคุณจะกลายเป็นนักเขียนการ์ตูนที่ประสบความสำเร็จ
เพื่อสรุป:
- ประมาณสัดส่วนตัวละครของคุณโดยใช้รูปทรงทรงกลม
- สรุปร่างกายโดยใช้กฎลูกแพร์อันโด่งดัง
- ปฏิบัติตามคำแนะนำที่แสดงตำแหน่งพื้นฐานของสิ่งมีชีวิต
- สร้างตัวละครของคุณให้เสร็จโดยการเพิ่มองค์ประกอบสุดท้ายให้กับโครงสร้างพื้นฐานที่คุณสร้างขึ้น
5. ลูกแพร์เทิร์น
กฎลูกแพร์ใช้กับตัวละครทุกตัวที่เราสร้างหรือไม่? ไม่เสมอไป ถ้าเราพลิกรูปทรงนี้เราจะให้ความรู้สึกถึงความแข็งแกร่งและพลังให้กับฮีโร่ของเรา! ดูตัวอย่างด้านล่าง:
ชายร่างเล็กที่เปราะบาง: รูปร่างคล้ายลูกแพร์ ผู้ชายที่แข็งแกร่ง: ลำตัวเป็นลูกแพร์คว่ำ ง่ายใช่มั้ย?
คุณสามารถค้นพบความแตกต่างของ “ลูกแพร์” ในภาพนี้ได้หรือไม่?
การเปรียบเทียบที่น่าสนใจอีกประการหนึ่งที่ตัวละครสามารถยึดถือได้คือวัตถุที่มีลักษณะบางอย่าง รูปแบบทางกายภาพดังตัวอย่างด้านล่าง:
โดยหลักการแล้ว เราใช้กฎลูกแพร์ด้วย เราแค่ใช้ รูปร่างที่แตกต่างกันอาศัยเทคนิคเดียวกัน คุณในฐานะศิลปินสามารถใช้วิธีที่เหมาะกับคุณได้ดีที่สุด!
6. ตัวละครบล็อคเฮด
"ตัวละครสาวนมโต" คือตัวละครที่เดินด้วยสองขา (แม้กระทั่งสัตว์) และดูโง่เขลา เงอะงะ และโดยทั่วไปเกียจคร้าน
ตัวละครนี้มักถูกมองว่าเป็นคนขี้ขลาด พวกเขามักจะพยายามหลีกเลี่ยงปัญหามากกว่าคนอื่นๆ เขายังสามารถถูกนำเสนอว่าเป็นคนเนิร์ดหรือคนหงุดหงิดก็ได้
มีเทมเพลตที่สามารถปฏิบัติตามได้เมื่อสร้างตัวละครประเภทนี้ แต่ไม่ใช่กฎที่กำหนด และอาจแตกต่างกันไปขึ้นอยู่กับตัวละครของฮีโร่
- หัวจะบางลง
- จมูกใหญ่ (หรือปากกระบอกปืนหากเป็นสัตว์)
- ฟันใหญ่
- ไหล่แคบ
- แทบไม่มีคางเลย
- กฎลูกแพร์ (อย่ากลับหัว แต่ขึ้นเสมอ!)
โดยพื้นฐานแล้ว สิ่งเหล่านี้เป็นองค์ประกอบพื้นฐานที่จำเป็นในการสร้างหุ่นจำลอง ลองเล่นจนกว่าคุณจะใช้เทคนิคจนสมบูรณ์แบบพอที่จะนำไปใช้กับตัวละครใดก็ได้
อะไร สิงโตสองขา? เดี๋ยว... นั่นมันลูกสิงโตเหรอ?
ไม่ใช่สัตว์ทุกตัวที่เดินเหมือนมนุษย์จะเป็น "หน้าอก" หลายคนมีน้ำเสียงประชดหรือเสียดสี เพื่อเป็นตัวอย่างให้กับตัวละครดังกล่าว เราสามารถจำ Woody Woodpecker และ Bugs Bunny ได้
7. มาใช้ความรู้ของเรา: การสร้างตัวละครฮีโร่กันเถอะ
ตอนนี้เราจะวาดตัวละครด้วยกันตามสิ่งที่เราได้เรียนรู้ มาเริ่มกันเลย!
ขั้นตอนที่ 1
ฉันจะเริ่มต้นด้วยการวาดภาพแบบร่างคร่าวๆ อย่ากลัวที่จะสเก็ตช์ภาพจนกว่าคุณจะได้สัดส่วนที่สมบูรณ์แบบ มันเหมือนกับเกม!
เราเริ่มต้นด้วยการวาดศีรษะและลำตัวโดยใช้รูปทรงทรงกลม:
สังเกตว่าเรากำหนดสัดส่วนของตัวละครของเราโดยไม่ต้อง ความพยายามพิเศษ.
โปรดทราบว่าเราใช้กฎลูกแพร์กลับหัวที่นี่เพราะ... ฮีโร่ของเราแข็งแกร่ง!
ขั้นตอนที่ 2
ทีนี้มาเพิ่มเส้นที่แสดงตำแหน่งของข้อต่อโครงกระดูกกัน โปรดสังเกตว่าเรากำลังให้ฮีโร่ของเรามีท่าทั่วไปโดยที่น้ำหนักตัวถูกถ่ายโอนไปที่ขาข้างเดียว
การทำเครื่องหมายบริเวณอุ้งเชิงกรานเป็นรูปชามเป็นสิ่งสำคัญมาก เพราะจะทำให้มองเห็นการเคลื่อนไหวได้ง่ายขึ้น การเคลื่อนไหวบริเวณสะโพกนี้จะช่วยเพิ่มไดนามิกให้กับท่าทาง
ขั้นตอนที่ 3
ยอดเยี่ยม! ตอนนี้เรามาเพิ่มลักษณะใบหน้าและกล้ามเนื้อให้กับฮีโร่ของเรากันดีกว่า
น้ำลายไหลเลย... และนี่เป็นเพียงภาพร่าง!
หากต้องการสร้างกล้ามเนื้อ คุณต้องมีความรู้พื้นฐานเกี่ยวกับกายวิภาคศาสตร์ มิฉะนั้นจะเป็นเรื่องยากสำหรับคุณที่จะเพิ่มระดับเสียงในสถานที่ที่จำเป็น
ขั้นตอนที่ 4
หลังจาก โครงสร้างทั่วไปกำหนดแล้วเราสามารถใส่เสื้อผ้าเพิ่มได้
ยอดเยี่ยม! พระเอกของเราจบแล้ว! การเพิ่มเครื่องแต่งกายและอุปกรณ์เสริมที่ยอดเยี่ยมทำให้เราได้รับผลลัพธ์ที่ยอดเยี่ยม คุณสามารถเล่าเรื่องด้วยภาพนี้ได้ไหม?
เยี่ยมมาก คุณทำสำเร็จแล้ว!
นั่นคือทั้งหมด! เราผ่านขั้นตอนการวาดภาพร่างกายของตัวละครในรูปแบบการ์ตูน ยิ่งไปกว่านั้น เราได้เรียนรู้ที่จะใช้รูปทรงกลมและวงรีเพื่อกำหนดรูปร่างของตัวละคร นอกจากนี้เรายังได้เรียนรู้ถึงความแตกต่างที่ประกอบกันเป็นประเภทฮีโร่/แข็งแกร่ง/คนพาล และประเภทช่วยเหลือตัวเอง/เปราะบาง และวิธีการใช้เทคนิคกระสอบทรายเพื่อให้ได้ผลลัพธ์เหล่านี้ และในที่สุด เราก็ได้ค้นพบวิธีการใช้เทคนิคการเสริมหน้าอกกับคนและสัตว์ และในที่สุดเราก็สร้าง ตัวละครที่กล้าหาญตั้งแต่เริ่มต้น!
คุณแน่ใจแล้วหรือว่าคุณสามารถวาดตัวการ์ตูนได้ตั้งแต่หัวจรดเท้า? ฉันรอคอยที่จะพบเขา! แบ่งปันภาพวาดของคุณด้านล่าง และหากคุณยังมีคำถามใด ๆ ฉันยินดีที่จะตอบพวกเขาในความคิดเห็น
ฉันมีบทเรียนบนเว็บไซต์ของฉันเกี่ยวกับวิธีเรียนรู้การวาดตัวการ์ตูนในสไตล์มังงะแล้ว ทำโดยใช้เทคนิคดินสอง่ายๆ การวาดภาพสไตล์มังงะบนแท็บเล็ตต่างจากบทเรียนที่แล้วซึ่งมีความสว่างและมีสีสันมาก
วาดดวงตาของหญิงสาวในสไตล์อะนิเมะ
ดวงตาของการวาดภาพ ตัวการ์ตูนในรูปแบบอะนิเมะ - นี่คือพื้นฐาน ของสไตล์นี้- ตัวละครของเด็กผู้หญิงทุกคนที่วาดในสไตล์อนิเมะนั้นโดดเด่นด้วยดวงตาโต - ดำ, เขียว แต่มีขนาดใหญ่และแสดงออกอยู่เสมอ
ตัวการ์ตูนอันเป็นที่รัก Sonic the Hedgehog เป็นสัญลักษณ์ของวิดีโอเกมสำหรับเด็กของ Sega เกมนี้เด็ก ๆ ชื่นชอบมากจน Sonic the Hedgehog "ย้าย" จากเกมไปเป็นการ์ตูนและการ์ตูน ฉันเสนอสิ่งที่ง่ายมากให้คุณ บทเรียนออนไลน์, วิธีการวาดโซนิค เนื่องจากบทเรียนเสร็จสิ้นเป็นขั้นตอนคุณจึงสามารถเรียนรู้วิธีวาด Sonic the Hedgehog ได้อย่างง่ายดาย
อยากให้กำลังใจตัวเองไหม? จากนั้นใช้ดินสอและกระดาษแผ่นหนึ่งแล้วลองวาดตัวละครหลักของการ์ตูนเกี่ยวกับหมีตลกวินนี่เดอะพูห์ สี วินนี่เดอะพูห์ไม่ยากเลยทีละขั้นตอนและคุณจะได้ภาพ Winnie the Pooh ที่ดีอย่างแน่นอน
รูปภาพของ Spider-Man ดึงดูดด้วยความมีชีวิตชีวาและความสว่าง โดยปกติแล้ว รูปภาพจากภาพยนตร์เรื่อง "Spider-Man" จะเป็นธีมที่ดีสำหรับเดสก์ท็อปคอมพิวเตอร์ของคุณ แต่ไม่ใช่ทุกที่ที่คุณสามารถดาวน์โหลดได้ฟรีทางออนไลน์ มาลองวาด Spider-Man กันดีกว่า
Iron Man เป็นฮีโร่จากการ์ตูนและหนังสือการ์ตูนจากซีรีส์ Avengers ในการวาด Iron Man คุณต้องสามารถวาดไม่เพียงแต่การ์ตูนเท่านั้น แต่ยังรวมถึงบุคคลด้วย
วินซ์ก็เป็น ฮีโร่ยอดนิยมการ์ตูนยอดนิยม เพื่อให้ภาพวาดการ์ตูนน่าประทับใจยิ่งขึ้น คุณต้องระบายสีด้วยดินสอสี แต่ก่อนอื่น เรียนรู้วิธีวาด Flora ตัวการ์ตูนจาก Winx อย่างถูกต้องทีละขั้นตอน ด้วยดินสอง่ายๆ.
ในบทนี้เราจะเรียนรู้วิธีการวาดตัวการ์ตูนในสไตล์มังงะด้วยดินสออย่างถูกต้อง แฟนอนิเมะทุกคนอยากวาดมังงะได้ แต่ไม่ใช่เรื่องง่ายสำหรับทุกคน เพราะการวาดคนเป็นเรื่องยาก
มี ประเภทต่างๆอนิเมะที่ใช้วาดการ์ตูน เช่น การ์ตูนโปเกม่อนชื่อดัง การวาดตัวการ์ตูนเกี่ยวกับโปเกมอนนั้นน่าตื่นเต้นมาก เพราะภาพจะตัดกัน แม้ว่าคุณจะวาดการ์ตูนด้วยดินสอง่ายๆ ก็ตาม
แพทริค - ตัวละคร การ์ตูนเด็ก"สพันจ์บ็อบ" เขาเป็นเพื่อนบ้านของ SpongeBob และเป็นเพื่อนสนิทกับเขา ตัวการ์ตูนแพทริคมีร่างกายที่ค่อนข้างตลกและอึดอัด แก่นแท้ของเขาคือแพทริค ปลาดาวจึงมีรูปร่างห้าแฉก
ในส่วนนี้เราจะพยายามวาด SpongeBob หรือ SpongeBob ทีละขั้นตอนตามที่คุณต้องการ สพันจ์บ็อบหรือ สพันจ์บ็อบเป็นตัวการ์ตูนที่อาศัยอยู่ใต้ท้องทะเลในเมืองบิกินีบอททอม ต้นแบบของมันคือฟองน้ำล้างจานที่พบมากที่สุด
ในส่วนนี้เราจะได้เรียนรู้วิธีวาดการ์ตูนเชร็ค แต่ก่อนอื่น จำไว้ว่าเชร็คเป็นโทรลล์ที่อาศัยอยู่ในหนองน้ำ เขามี ตัวใหญ่และใบหน้าที่ใหญ่โตกว่าคนทั่วไป
ผู้หญิงทุกคนพยายามวาดอย่างน้อยหนึ่งครั้ง ภาพที่สวยงามสาวๆ แต่อาจไม่ใช่ทุกคนที่ประสบความสำเร็จ เป็นเรื่องยากมากที่จะรักษาสัดส่วนที่แน่นอนในการวาดภาพ เพราะการวาดใบหน้าบุคคลเป็นเรื่องยากมาก
มีตุ๊กตาที่แตกต่างกัน: ตุ๊กตาบาร์บี้, Bratz และตุ๊กตาที่ไม่มีชื่อ แต่สำหรับฉันแล้วดูเหมือนว่ามันจะน่าสนใจกว่าสำหรับคุณที่จะวาดตุ๊กตาที่ดูเหมือนเจ้าหญิง ตุ๊กตาตัวนี้มีชุดเหมือนเจ้าหญิงพร้อมของตกแต่งมากมาย คอปกสูง ดวงตาโต และใบหน้ายิ้มแย้มใจดี
ภาพวาดการ์ตูน Smeshariki ควรมีสีสันสดใสและสดใสไม่จำเป็นต้องทำขั้นตอนสุดท้ายของบทเรียนให้เสร็จสิ้นโดยแรเงาภาพวาดของ Krosh ด้วยดินสอง่ายๆ หากคุณรู้วิธีใช้สีให้ระบายสี Smeshariki สีสดใสหรือดินสอสี
ภาพวาดของตัวการ์ตูน Krosh และสัตว์ชนิดหนึ่งที่มีขนแหลมคล้ายเม่นนั้นรวมกันเป็นหนึ่งเดียวในรายละเอียดทั่วไป - รูปร่างของร่างกายถูกสร้างขึ้นในรูปแบบของลูกบอล ภาพร่างขาวดำของสัตว์ชนิดหนึ่งที่มีขนแหลมคล้ายเม่นด้วยดินสอง่ายๆ ในขั้นตอนสุดท้ายคุณจะต้องระบายสีด้วยสีหรือปากกาสักหลาด วาดทิวทัศน์ที่มีสีสันรอบ ๆ จากนั้นจึงวาดภาพจากการ์ตูน - Smesharik Hedgehog จะเป็น เหมือนกรอบจากการ์ตูน
ภาพวาดนี้จัดทำขึ้นโดยเฉพาะ ตัวละครที่มีชื่อเสียงการ์ตูนเกี่ยวกับโปเกมอน - ปิกาจู มาลองวาดโปเกมอนด้วยดินสอง่ายๆ ทีละขั้นตอน
ผู้ชมหลักคือเด็กเมื่อ เรากำลังพูดถึงเกี่ยวกับการ์ตูนล้อเลียน นักเขียนการ์ตูนที่ดีคือผู้ที่สามารถเน้นรายละเอียดหลักของวัตถุหรือบุคคล และลดความซับซ้อนของภาพเพื่อให้เด็กสามารถจดจำและดึงดูดสิ่งที่พวกเขากำลังดูได้
บทบาทของคุณที่นี่คือคุณเข้าใจวิธีการประกอบปริศนานี้อย่างถูกต้อง และเรียนรู้วิธีสร้างภาพวาดโดยใช้เทคนิคนี้อย่างแน่นอน รับรองว่าคุณจะต้องตกใจว่ามันสร้างสรรค์ได้ง่ายขนาดไหน ตัวการ์ตูนที่เด็กๆ (และผู้ใหญ่) จะต้องชอบ!
ทำความเข้าใจการรับรู้ของมนุษย์
มนุษย์ก็มีมาก คุณสมบัติที่น่าสนใจ: เราสามารถสังเคราะห์ส่วนที่ประกอบขึ้นเป็นโครงสร้างหรือวัตถุในความสัมพันธ์ที่ซับซ้อนมากให้เป็นชิ้นส่วนพื้นฐานและเรียบง่ายที่สุดได้ ดังนั้นเราจึงสามารถนำเสนอสิ่งต่าง ๆ ผ่านทางเส้นโค้งและรูปทรงเรขาคณิตหลายแบบ
คุณช่วยบอกฉันได้ไหมว่าภาพสองภาพด้านล่างเป็นตัวแทนของวัตถุเดียวกัน
อาจดูแปลก แต่คุณสามารถดูรูปถ่ายสองรูปแล้วพูดว่า "นั่นคือรถยนต์"
มันเกิดขึ้นที่คนส่วนใหญ่ไม่สามารถบอกได้จากความทรงจำว่าทุกชิ้นส่วนที่ประกอบเป็นรถยนต์ สุนัข หรือแม้แต่เด็ก ต่างจากศิลปิน ดังนั้นพวกเขาจึงเริ่มเชื่อมโยงรูปร่างพื้นฐานและดั้งเดิมเข้ากับลักษณะเฉพาะของแต่ละวัตถุ มีเด็กอายุ 4, 5 หรือ 6 ขวบกี่คนที่กลับมาจากโรงเรียนพร้อมวงกลมสองวงและแท่งกระดาษจำนวนหนึ่งและพูดว่า "นี่คือแม่และพ่อ!"
1. มาสร้างตัวละครตัวแรกกันเถอะ
รูปร่างพื้นฐานของการ์ตูนล้อเลียนคือวงกลม วงกลมคือทุกสิ่งที่คุณต้องการ (นอกเหนือจากความรักแน่นอน) นี่มาจากวงกลมที่ระบุสัดส่วนพื้นฐานของศีรษะของตัวละคร
เมื่อวงกลมพร้อมแล้วก็ถึงเวลาติดตามแกนของใบหน้า ปัดในแนวตั้งและ เส้นแนวนอนตัดกันตรงกลางดังภาพด้านล่าง:
ขั้นตอนที่ 1
สำหรับดวงตาให้วาด รูปร่างวงรีโดยเอียงไปด้านข้างเล็กน้อยจากด้านบน ทำซ้ำที่ด้านตรงข้าม สิ่งสำคัญคือต้องเว้นช่องว่างระหว่างพวกเขาให้มีขนาดเท่ากับดวงตาโดยประมาณ เนื่องจากเราอยู่ในขั้นตอนการแก้ไข คุณสามารถกลอกตาอีกข้างหนึ่งตรงกลางเพื่อใช้เป็นเครื่องวัดได้
ขั้นตอนที่ 2
ที่ด้านบนของวงกลมให้หนาขึ้นเล็กน้อยซึ่งจะเป็นขนตาของตัวละครของเรา วางคิ้วไว้เหนือขนตาเล็กน้อยเพื่อสร้างการแสดงออกถึงความประหลาดใจ รูปร่างของคิ้วนั้นเป็นอิสระ และเมื่อเวลาผ่านไปคุณจะปรับให้เข้ากับสไตล์ของคุณเอง
วาดดวงตาโดยชี้ไปที่กึ่งกลาง (นี่เป็นกลยุทธ์ที่มีประสิทธิภาพมากที่นักเขียนการ์ตูนชื่อดังใช้ซึ่งมีจุดประสงค์เพียงอย่างเดียวคือการทำให้ตัวละครของเราดูน่ารักยิ่งขึ้น)
เคล็ดลับ:เพื่อให้ ชีวิตมากขึ้นและ "ความสมจริง" ในดวงตาของเรา คุณสามารถวาดเส้นเล็กๆ ข้างใต้เพื่อจำลองลักษณะของริ้วรอยได้ นี่เป็นอีกกลวิธีที่น่าสนใจมากที่ช่วยเพิ่มรสชาติพิเศษให้กับการแสดงออกทางสีหน้าของเรา
ขั้นตอนที่ 3
เราเข้าใกล้อิสรภาพที่สร้างสรรค์ที่สุดของหลักสูตรทั้งหมด ลองคิดดู: ในการออกแบบสไตล์การ์ตูน โครงสร้างใบหน้าหลักคือกะโหลกศีรษะและดวงตาของตัวละคร อยู่ในขั้นตอนนี้ที่คุณจะระบุด้วย โลกภายนอก, IE เป็นที่ชัดเจนว่าคุณกำลังวาดตัวละครอยู่
ทีนี้พอมาถึงกรามเราก็จะตัดสินใจว่าเราต้องการตัวละครแบบไหน อาจเป็นชายชรา ชายหนุ่ม และอื่นๆ ตัวละครของฉันจะยังเด็ก ดังนั้นเรามาออกแบบกรามให้เหมาะสมกันดีกว่า
ขั้นตอนที่ 4
การออกแบบจมูกเราพิจารณาจากด้านหน้าเป็นหลักเพื่อไม่ให้ใช้รายละเอียดมากนัก หากคุณวาดแค่ส่วนปลาย ก็มีแนวโน้มว่าจะได้ผลที่น่าเชื่ออยู่แล้ว วิธีนี้ยังเป็นเรื่องปกติมากในการวาดรายละเอียดเพียงด้านเดียวของจมูกจากแนวคิดที่ว่า ฝั่งตรงข้ามสเวต้า
มาวาดจมูกให้เหมาะกับตัวละครของเรากันเถอะ
ขั้นตอนที่ 5
เนื่องจากตัวละครของเรายังเป็นเด็ก เราจะสร้างปากการ์ตูน ซึ่งเป็นสิ่งที่เรียบง่ายเพื่อแสดงถึงการแสดงออกถึงความไร้เดียงสา
โปรดทราบว่าเมื่อแต่งปาก เด็กเล็ก, ปากก็ไม่ควรทำ! ในรูปแบบการ์ตูน เด็ก ๆ โดยไม่คำนึงถึงเพศจะมีปากที่ค่อนข้างเรียบง่าย ร่องรอยที่ดีและแสดงออกได้ทำหน้าที่ของมันแล้ว
ขั้นตอนที่ 6
หูสามารถมองเห็นได้จากมุมมองด้านข้างของใบหน้า (เนื่องจากฮีโร่ของเรายืนอยู่หน้ากล้อง) ดังนั้นจึงไม่ปรากฏโพรงภายใน แล้วเราจะทำเท่านั้น รูปแบบที่เรียบง่ายด้วยมุมมองพื้นฐานบางประการ (เพิ่มเติมในภายหลัง)
ขั้นตอนที่ 7
รูปร่างของกะโหลกศีรษะของเรานั้นถูกกำหนดโดยวงกลมที่เราสร้างไว้ตั้งแต่แรกแล้วใช่ไหม? ดังนั้นเราจึงต้องการทรงผมที่เรียบง่ายและดูเด็กๆ เพื่อให้ลูกชายของเรามีชีวิตชีวา มาทำตอนนี้กันเถอะ
วาดผมไม่เป็น! ช่วย!
ไม่จำเป็นต้องเป็นสไตลิสต์หรือนักออกแบบแฟชั่นเพื่อให้ได้ผมที่สมบูรณ์แบบ ไม่มี วิธีที่ถูกต้องวาดผม ดังนั้นคุณจะต้องพยายามจนกว่าคุณจะได้ทรงผมที่สมบูรณ์แบบตามที่คุณต้องการ เพียงจำไว้ว่าเส้นผมมีหน้าที่กำหนดบุคลิกภาพของฮีโร่ของเรา น่าแปลกที่เส้นผมสามารถแสดงถึงอายุ ความอนุรักษ์นิยมได้... ว่าแต่... ทรงผมของคุณเป็นอย่างไรบ้าง?! โอ้ไม่เป็นไร
วิธีที่ง่ายและรวดเร็วในการวาดทรงผมการ์ตูนคือการค้นหารูปภาพออนไลน์! ฉันทำสิ่งนี้ตลอดเวลา: หยิบนิตยสารแฟชั่นหรือค้นหาใน Google หลังจากค้นหาสไตล์ที่สมบูรณ์แบบแล้ว ให้วางภาพตัวอย่างไว้ข้างกระดานวาดภาพของคุณ และเริ่มสร้างการ์ตูนและเวอร์ชันที่เรียบง่าย
ดูเหมือนว่าเราจะสร้างตัวละครของเราสำเร็จแล้ว! ยินดีด้วย!
ในบทช่วยสอนนี้ ฉันจะแสดงวิธีวาดภาพเหมือนของนักเขียน Edgar Poe กับแมวพลูโตที่รักของเขาในรูปแบบการ์ตูน โดยใช้พู่กันมาตรฐาน
ผลลัพธ์สุดท้าย
ขั้นตอนที่ 1
สร้างเอกสารใหม่ด้วยขนาดต่อไปนี้: ความสูง 1800px และความกว้าง 1200px ขั้นแรกเราจะตั้งค่าแปรงที่เราใช้เพื่อสร้างเส้นหลัก ในชุดแปรง เลือกแปรงเบอร์ 30 รอบยาก(รอบยาก) ความทึบ(ความทึบ) แปรง 75%, ความดัน(ไหล) แปรง 35%
ขั้นตอนที่ 2
ตอนนี้ไปที่การตั้งค่า แปรง(ค่าแปรงล่วงหน้า (F5) หากต้องการใช้การตั้งค่าต่อไปนี้ ให้ตรวจสอบตัวเลือก พลวัตของรูปร่าง(รูปทรงไดนามิกส์) และ ออกอากาศ(โอน) และยังตั้งค่าได้อีกด้วย ช่วงเวลา(ระยะห่าง) 1% คุณสามารถดูรูปร่างสุดท้ายของแปรงได้ในภาพหน้าจอด้านล่าง
ขั้นตอนที่ 3
สร้างเลเยอร์ใหม่ ตั้งชื่อเลเยอร์นี้ว่า "Poe" ใช้แปรงที่เราเตรียมไว้ให้เริ่มทาบริเวณใบหน้า ลำคอ ไหล่ เปลี่ยนขนาดของแปรง ใช้แปรงที่หนาขึ้นสำหรับเสื้อผ้า ใช้แปรงที่บางลงสำหรับใบหน้า ผม และลำคอ ใช้ลายเส้นเรียบๆ โดยไม่ต้องใส่ใจรายละเอียดในภายหลังโดยใช้เครื่องมือ ยางลบ(เครื่องมือลบ) ซ่อนพื้นที่พิเศษของเส้นขีด การใช้เครื่องมือ ยางลบ(Erase Tool) สร้างรูม่านตา
ขั้นตอนที่ 4
จากนั้นสร้างเลเยอร์ใหม่ ตั้งชื่อเลเยอร์นี้ ‘ ร่างกาย &พลูโต'(หมายเหตุผู้แปล:'ร่างกายและดาวพลูโต') วาดร่างของนักเขียนและแมวพลูโต ในภาพหน้าจอด้านล่าง คุณจะเห็นว่าลายเส้นเพียงกำหนดรูปร่างพื้นฐานโดยใช้ คุณสมบัติทั่วไปแทนที่จะเป็นเส้นที่ชัดเจน อีกทั้งใช้เครื่องมือ ยางลบ(Erase Tool) ลบบางพื้นที่ เช่น ดวงตาของดาวพลูโต และนิ้วของโพ
ขั้นตอนที่ 5
สร้างเลเยอร์ใหม่ ตั้งชื่อเลเยอร์นี้ ‘ ต่ำกว่าร่างกาย'(หมายเหตุผู้แปล:ร่างกายส่วนล่าง) ทาสีบริเวณระหว่างตัวโพกับดาวพลูโต การกระทำนี้จะช่วยแยกองค์ประกอบทั้งสองออกจากกันเพื่อไม่ให้รวมเข้าด้วยกัน สังเกตบริเวณที่ถูกลบไปด้านข้างหัวดาวพลูโต
ขั้นตอนที่ 6
ตอนนี้เรามาสร้างแปรงสีน้ำของเราเองกันดีกว่า บนเลเยอร์ใหม่ ให้ทาสีแปรงสองเส้นตามที่แสดงในภาพหน้าจอด้านล่างโดยใช้แปรงกลมขนนุ่ม โปรดทราบว่าลายเส้นไม่สมมาตร ซึ่งจะช่วยปรับปรุงผลลัพธ์สุดท้าย ต่อไปไปกันเลย การแก้ไข - กำหนดแปรง(แก้ไข > กำหนดแปรง) เราสามารถตั้งชื่อแปรงของเราว่า "สีน้ำ" ตอนนี้แปรงจะปรากฏในชุดแปรงพร้อมใช้งาน
ขั้นตอนที่ 7
ถัดไปในการตั้งค่า แปรง(การตั้งค่าแปรงล่วงหน้า (F5) ใช้การตั้งค่าต่อไปนี้ เลือกตัวเลือก พลวัตของรูปร่าง(Shape Dynamics) และยังตั้งค่าได้อีกด้วย ช่วงเวลา(ระยะห่าง) 1%
ขั้นตอนที่ 8
จากนั้นตรวจสอบตัวเลือก การแพร่กระจาย(กระจาย) ให้ตั้งค่าตามที่แสดงในภาพหน้าจอด้านล่าง เหมือนกันสำหรับตัวเลือก ออกอากาศ(โอนย้าย). ในหน้าตัวอย่าง คุณจะเห็นรูปร่างของแปรงแล้ว
ขั้นตอนที่ 9
สุดท้ายให้ตรวจสอบตัวเลือก แปรงคู่(Dual Brush) เลือกแปรงหมายเลข 45 โดยมีการตั้งค่าดังภาพด้านล่าง แปรงสีน้ำของเราจึงพร้อมใช้งานแล้ว
ขั้นตอนที่ 10
เลือกเครื่องมือ นิ้ว(Smudge Tool) และการใช้ แปรงสีน้ำ, เลอะลายเส้นที่เราวาดไว้ก่อนหน้านี้ แปรผันค่า ความเข้ม(ความเข้มแข็ง) เพื่อให้ได้ผลลัพธ์ตามที่ต้องการ
ขั้นตอนที่ 11
สร้างเลเยอร์ใหม่ ตั้งชื่อเลเยอร์นี้ว่า 'รายละเอียด' ใช้แปรงกลมแข็งทาสี รายละเอียดเล็กๆ น้อยๆเช่น หนวดแมว และขนแต่ละเส้น ต่อไปก็ใช้เครื่องมือ นิ้ว(Smudge Tool) เลือกแปรงกลมขนนุ่ม เติมขนให้แมว โดยใช้แปรงขนาดเส้นผ่านศูนย์กลางเล็ก
ขั้นตอนที่ 12
ต่อไป เราจะสร้างแปรงอีกอัน คราวนี้เป็นแปรงพื้นผิว ใช้แปรงหมายเลข 30 เป็นแปรงพื้นฐาน ใช้การตั้งค่าต่อไปนี้กับตัวเลือกต่างๆ พลวัตของรูปร่าง(พลศาสตร์อวกาศ) และ การแพร่กระจาย(กระจัดกระจาย).
ขั้นตอนที่ 13
ใช้การตั้งค่าต่อไปนี้สำหรับตัวเลือก ออกอากาศ(โอน)และ แปรงคู่(แปรงคู่).
ขั้นตอนที่ 14
เลือกเครื่องมือ ยางลบ(เครื่องมือยางลบ) ติดตั้งแปรงที่เราเพิ่งสร้างขึ้น ใช้ยางลบวาดรอบๆ ขอบเสื้อของโพเพื่อจำลองเอฟเฟกต์แปรงสีน้ำแห้ง
ขั้นตอนที่ 15
จากนั้นสร้างเลเยอร์ใหม่ ตั้งชื่อเลเยอร์นี้ว่า 'Pluton's Eyes' ( หมายเหตุผู้แปล:ดวงตาของดาวพลูโต) วาดรูม่านตาของแมว ใช่แล้ว อย่าลืมว่าเราจะมีรูม่านตาเพียงอันเดียว....และยังวาดเงาบนลูกตาด้วย การใช้แปรง สีขาววาดเขี้ยวแล้วยังทำให้ดวงตาดูสว่างขึ้นด้วย
ขั้นตอนที่ 16
หากต้องการสร้างเงาบนใบหน้าของโพ ให้เลือกแปรงหมายเลข 30 ใช้การตั้งค่าที่แสดงในภาพหน้าจอด้านล่าง
ขั้นตอนที่ 17
หากต้องการสร้างเงาบนใบหน้าของ Poe ให้สร้างเลเยอร์ใหม่ ตั้งชื่อเลเยอร์นี้ว่า 'Poe Face Shadows' ( หมายเหตุผู้แปล:เงาบนใบหน้าโพ) ตั้งค่าโหมดการผสมสำหรับเลเยอร์นี้เป็น ปกติ(ปกติ) ความทึบของชั้น 60% เริ่มลงสีเงาบนแก้ม คาง เบ้าตา ฯลฯ ทาเพียงไม่กี่ครั้งเพื่อให้ได้เฉดสีที่เข้มขึ้น
ขั้นตอนที่ 18
ตอนนี้เรามาสร้างกัน พื้นหลัง- สร้างเลเยอร์ใหม่ใต้เลเยอร์อื่นๆ ทั้งหมดที่เราสร้างขึ้น ตั้งชื่อเลเยอร์นี้ว่า 'พื้นหลัง' เลือกเครื่องมือ การไล่ระดับสี(เครื่องมือไล่ระดับสี) เลือก สีน้ำตาลเป็นสีไล่ระดับสี ซึ่งเป็นประเภทไล่ระดับสีจากสีหลักไปจนถึงสีโปร่งใส ลากการไล่ระดับสีจากล่างขึ้นบนตามที่แสดงในภาพหน้าจอด้านล่าง
ขั้นตอนที่ 19
ต่อไปเราจะเพิ่มไฮไลท์บางส่วน สร้างเลเยอร์ใหม่ ตั้งชื่อเลเยอร์นี้ว่า 'ไฮไลท์' ใช้แปรงที่เราสร้างในขั้นตอนที่ 16 ใช้สีแปรงเป็นสีขาว ทาสีไฮไลท์ ฉันเลือกแสงตรงกลางเพื่อให้ส่งผลต่อพื้นที่ด้านบนของภาพดังที่แสดงในภาพหน้าจอด้านล่าง
ขั้นตอนที่ 20
หากต้องการเพิ่มเอฟเฟกต์บทความสั้นให้กับพื้นหลัง ให้ไป ตัวกรอง - การบิดเบือน - การแก้ไขการบิดเบือน(ตัวกรอง > การบิดเบือน > การแก้ไขเลนส์) ในการตั้งค่า สะเปะสะปะ(บทความสั้น) ติดตั้ง ผล(จำนวน) เข้มขึ้น -40 แค่นี้ก็เพียงพอแล้ว
ขั้นตอนที่ 21
ในการสร้างพื้นผิวกระดาษ เราจะเพิ่มรูปภาพกระดาษจริง สร้างเลเยอร์ใหม่ ตั้งชื่อเลเยอร์นี้ว่า 'Paper Texture' เปลี่ยนโหมดการผสมสำหรับเลเยอร์นี้เป็น การคูณ(ทวีคูณ) ความทึบของเลเยอร์ 30% จากนั้น คัดลอก/วางพื้นผิวกระดาษลงบนเลเยอร์นี้
หมายเหตุผู้แปล: วางพื้นผิวกระดาษไว้เหนือชั้นเติมแบบไล่ระดับสี
ขั้นตอนที่ 22
ต่อไป เราจะเพิ่มเอฟเฟกต์ไฮไลท์ด้านหลังรูปภาพ Poe สร้างเลเยอร์ใหม่ ตั้งชื่อเลเยอร์นี้ว่า 'ไฮไลต์' เปลี่ยนโหมดการผสมสำหรับเลเยอร์นี้เป็น ทดแทนด้วยแสง(จางลง) ความทึบของเลเยอร์ 50% การใช้เครื่องมือ พื้นที่วงรี(เครื่องมือปะรำวงรี) วาดวงกลม วางวงกลมไว้ด้านหลังไหล่ของโป เติมส่วนที่เลือกแบบวงกลมที่สร้างขึ้นด้วยสีขาว ต่อไปไปกันเลย กรอง- เบลอ- เบลอโดยเกาส์(ตัวกรอง > เบลอ > Gaussian Bluer) และเบลอขอบ เพื่อป้องกันไม่ให้แสงสีขาวครอบงำภาพของ Poe ให้ใช้เลเยอร์มาสก์เพื่อซ่อนพื้นที่พิเศษ
ขั้นตอนที่ 23
เราเพิ่มพื้นผิวต่อไป สร้างเลเยอร์ใหม่ ตั้งชื่อเลเยอร์นี้ว่า 'พื้นผิวสีน้ำ' เปลี่ยนโหมดการผสมสำหรับเลเยอร์นี้เป็น ทดแทนด้วยแสง(จางลง) ความทึบของเลเยอร์ 80% คัดลอก/วางพื้นผิวสีน้ำลงบนเลเยอร์ที่สร้างขึ้น ผลลัพธ์ควรเป็นไปตามภาพหน้าจอด้านล่าง
ขั้นตอนที่ 24
เพิ่มพื้นผิวเพิ่มเติม…..สร้างเลเยอร์ใหม่ ตั้งชื่อเลเยอร์นี้ว่า “Worn Texture” เปลี่ยนโหมดการผสมสำหรับเลเยอร์พื้นผิวนี้เป็น แสงนุ่มนวล(Soft Light) ความทึบของชั้น 80% ในทำนองเดียวกัน ให้เพิ่มพื้นผิวสีน้ำอีกแบบเพื่อทำให้ภาพวาดดูมีอายุ โปรดทราบว่าพื้นผิวจะถูกวางไว้ใต้ชั้น Po และ Pluto เพื่อให้ภาพสะอาดบนพื้นผิวที่เหลือ
ขั้นตอนที่ 25
บทเรียนใกล้จะจบแล้ว สร้าง กลุ่มใหม่ให้ย้ายเลเยอร์ทั้งหมดไปยังกลุ่มที่สร้างขึ้น ถัดไป บันทึกรูปภาพการทำงานในรูปแบบ .JPG จากนั้นเปิดไฟล์ที่บันทึกไว้ในเอกสารการทำงานของเรา โดยวางไว้บนเลเยอร์อื่นๆ ทั้งหมด
ขั้นตอนที่ 26
การใช้เครื่องมือ บ่อพักน้ำ(Dodge Tool) ทำให้บางส่วนของภาพสว่างขึ้นเล็กน้อยเพื่อเพิ่มคอนทราสต์ เป็นการดีที่จะใช้แปรงสีน้ำเพื่อจุดประสงค์นี้
ขั้นตอนที่ 27
มาเพิ่มเอฟเฟ็กต์บทความสั้นอีกครั้ง ลุยเลย ตัวกรอง - การแก้ไขความผิดเพี้ยน(ฟิลเตอร์ > การแก้ไขเลนส์) ตั้งค่าการทำให้มืดลงของขอบมืดเป็น -30
ขั้นตอนที่ 28
สุดท้ายนี้ เราจะเพิ่มเอฟเฟกต์เสียงเล็กน้อยให้กับภาพวาดของเรา สร้างเลเยอร์ใหม่ ตั้งชื่อเลเยอร์นี้ว่า "Noise" เปลี่ยนโหมดการผสมสำหรับเลเยอร์นี้เป็น การคูณ(ทวีคูณ) เติมเลเยอร์นี้ (Shift + F5) ด้วยสีขาว ต่อไปไปกันเลย ตัวกรอง - สัญญาณรบกวน - เพิ่มสัญญาณรบกวน(ตัวกรอง > สัญญาณรบกวน > เพิ่มสัญญาณรบกวน) ตั้งค่าปริมาณสัญญาณรบกวนระหว่าง 8 ถึง 10 เท่านี้ก็เพียงพอแล้ว
