Bosch triptych surga dan neraka. Taman Kenikmatan Duniawi


Saya menggantungnya sepanjang hari, dan ada artikel yang sangat bagus tentang gambar itu sendiri dan interpretasi simbol-simbolnya disusun oleh Mikhail Mayzuls, seorang guru di UC Antropologi Sejarah Rusia-Prancis yang dinamai demikian. Mark Blok (artikelnya besar, tapi menarik sekali, saya akan hapus di bawah potongannya):

Teka-teki surga

Teka-teki sebanyak 9.000 keping dijual di Museum Prado di Madrid. Saat bintik-bintik berwarna terbentuk, kekasih telanjang muncul dalam bola transparan; bebatuan menyerupai pucuk tanaman berduri; orang-orang menggigit buah-buahan cyclopean; dua “penari” yang batang tubuh dan kepalanya tersembunyi di dalam buah merah tempat burung hantu duduk; seorang pria buang air besar mutiara sambil berbaring di cangkang besar, dll. Semuanya adalah karakter dari The Garden of Earthly Delights, yang artis belanda Jeroen (Jerome) van Aken, yang mengambil julukan Bosch (sesuai nama kampung halamannya, Hertongebosch), menulis tidak lama setelah tahun 1500.

Mencoba memahami apa gagasan "Taman Kenikmatan Duniawi", apa arti setiap adegannya, dan apa yang dilambangkan oleh hibrida paling aneh yang begitu terkenal dari Bosch, peneliti juga, dalam arti tertentu, mencoba menyatukannya. sebuah teka-teki, hanya saja dia tidak memilikinya di depan matanya sampel jadi, dan dia tidak tahu apa yang akan terjadi pada akhirnya.

Bosch - sungguh perencana hebat. Kecerdikannya sangat mengesankan bahkan dengan latar belakang seni abad pertengahan, yang ia mainkan dan putar ulang, dan ia tahu banyak tentang permainan visual dan permutasi bentuk: dari hewan pemangsa yang ditenun menjadi ornamen Jerman, hingga setan yang menyeringai dari ibu kota kolom di biara-biara pada periode Romawi, mulai dari binatang dan hibrida antropomorfik yang berkeliaran di pinggiran manuskrip Gotik, hingga makhluk aneh dan monster yang diukir di kursi misericordia yang dapat diduduki oleh pendeta selama kebaktian yang panjang. Bosch, yang datang dari dunia ini, jelas tidak cocok dengan dunia ini dan tidak bisa sepenuhnya direduksi menjadi dunia ini. Oleh karena itu, perdebatan di kalangan sejarawan telah berkecamuk seputar gambarnya selama beberapa dekade, dan terdapat banyak interpretasi yang bertentangan. Erwin Panofsky, salah satu sejarawan seni terhebat abad ke-20, menulis tentang karya Bosch: “Kami mengebor beberapa lubang di pintu sebuah ruangan tertutup, namun sepertinya kami tidak pernah menemukan kuncinya.”

Sekumpulan kunci


Selama seratus tahun terakhir, banyak interpretasi Bosch telah muncul. Bosch ultra-gereja, seorang fanatik Katolik, terobsesi dengan rasa takut akan dosa, berdebat dengan Bosch yang sesat, penganut ajaran esoteris yang mengagungkan kesenangan daging, dan Bosch yang antiklerikal, hampir proto-Protestan, yang tidak tahan pendeta yang bejat, serakah dan munafik. Bosch sang moralis, yang secara satir mengungkap sifat buruk manusia dan keberdosaan dunia yang tidak dapat dihilangkan, bersaing dengan Bosch si skeptis, yang lebih suka mengejek kebodohan dan sifat mudah tertipu umat manusia (seperti yang ditulis oleh salah satu penyair Spanyol abad ke-16, Bosch berhasil membuat karikatur. setan, meskipun dia sendiri ada di dalamnya, saya tidak percaya). Di suatu tempat di dekatnya berdiri alkimia Bosch - jika bukan seorang praktisi, maka ahli simbol alkimia dan penerjemah konsep alkimia ke dalam bahasa visual. Jangan lupakan Bosch si orang gila, Bosch si cabul dan Bosch si halusinogen, serta Bosch psikoanalitik, yang memberikan bahan spekulasi yang tiada habisnya tentang arketipe ketidaksadaran kolektif. Semua wajah Jeroen van Aken ini - beberapa di antaranya fantastis (seperti Bosch si bidah), sementara yang lain (seperti Bosch si moralis atau Bosch gerejawi) agak mendekati kebenaran - tidak selalu mengecualikan satu sama lain dan mudah digabungkan dalam berbagai hal. proporsi.

Erwin Panofsky menyesalkan pada tahun 1950an bahwa kita masih belum memiliki kunci Bosch. Kunci dari solusinya adalah metafora yang akrab namun mengelak. Ini biasanya menyiratkan (walaupun Panofsky sendiri, menurut saya, tidak bermaksud demikian) bahwa ada satu kunci utama, prinsip kunci atau kode rahasia, yang harus ditemukan, dan kemudian semuanya akan menjadi jelas. Faktanya - jika kita menggunakan metafora - bisa ada banyak kunci pada satu pintu, dan di belakang satu pintu bisa ada pintu berikutnya, dan seterusnya.

Tetapi jika Anda tidak mencari petunjuk, tetapi mencari halangan, maka penafsiran apa pun akan tersandung, pertama-tama, pada plot panel tengah "Taman Kenikmatan Duniawi" - tidak ada orang sezaman atau pendahulu Bosch yang memiliki hal serupa (walaupun ada banyak figur kekasih yang terpisah dan taman surga dengan air mancur) . Pria dan wanita macam apa yang menuruti kesenangan duniawi, memakan buah-buahan yang besar, melakukan jungkir balik, dan melakukan banyak aktivitas aneh yang tidak ada namanya?




Ada dua interpretasi yang berlawanan - masing-masing dengan subversinya sendiri, berbeda dalam detailnya. Yang pertama, yang dianut oleh sebagian besar ahli Boskhologi, adalah bahwa apa yang kita miliki di hadapan kita bukanlah Taman Eden sama sekali, melainkan sebuah surga yang ilusi dan menipu; sebuah alegori dari segala jenis kejahatan duniawi (dengan kegairahan sebagai kepala); kegembiraan buta orang-orang berdosa yang menjerumuskan diri mereka ke dalam kehancuran - dunia bawah yang disiapkan untuk mereka digambarkan di sayap kanan triptych. Ernst Gombrich, yang mengkonkretkan gagasan ini, menyatakan bahwa Bosch tidak menggambarkan alegori yang abadi, tetapi kemanusiaan kuno - keturunan Adam dan Hawa yang berdosa, yang sangat membuat marah Tuhan sehingga dia menghancurkan mereka, tidak termasuk Nuh dan keluarganya, di tepi perairan. Banjir (menurut kepercayaan populer, sebelum banjir, bumi sangat subur - oleh karena itu, menurut Gombrich, buahnya berukuran sangat besar). Orang telanjang tampak begitu gembira dan riang karena mereka tidak tahu apa yang mereka lakukan.

Menurut versi kedua yang bersaing, kita tidak melihat surga yang palsu, jahat, tetapi surga yang paling sejati, atau zaman keemasan, yang secara utopis diarahkan ke masa depan (ke keadaan ideal manusia), atau, seperti yang dikatakan Jean Wirth dan Hans. Belting yang dikemukakan, umumnya terletak di luar waktu, karena tidak pernah ada dan tidak akan pernah muncul. Ini semacam surga virtual: gambaran dunia ideal yang bisa ditinggali keturunan Adam dan Hawa seandainya orang tua pertama mereka tidak berbuat dosa dan diusir dari Eden; sebuah himne untuk cinta tanpa dosa (karena tidak akan ada dosa) dan alam, yang akan bermurah hati kepada manusia.

Ada argumen ikonografis yang mendukung kedua interpretasi tersebut. Namun terkadang muncul teori yang hampir tidak menunjukkan apa pun, yang tidak menghalangi teori tersebut untuk mendapatkan popularitas.

Seniman mana pun dan gambar yang ia ciptakan ada dalam konteks tertentu. Bagi ahli Belanda abad ke-15-16, yang sebagian besar menulis tentang tema-tema Kristen (dan Bosch, pada dasarnya, adalah seorang moralis, penulis adegan Injil dan gambar orang-orang suci pertapa), ini adalah ikonografi gereja abad pertengahan dengan tradisinya; Kebijaksanaan gerejawi Latin (dari risalah teologis hingga kumpulan khotbah); sastra dalam bahasa daerah (dari novel kesatria hingga puisi cabul); teks dan ilustrasi ilmiah (dari kosmologi dan bestiaries hingga risalah tentang astrologi dan alkimia) dan sebagainya.

Penerjemah Bosch meminta nasihat dari mereka semua. Seseorang mungkin tiba-tiba berkata bahwa kunci simbol-simbolnya harus dicari, misalnya, dalam ajaran kaum Cathar, yang telah lama menghilang pada pergantian abad ke-15-16. Secara teori, hal ini bisa saja terjadi. Namun semakin esoteris suatu hipotesis dan semakin banyak asumsi yang diperlukan, semakin ketat pula hipotesis tersebut harus diperlakukan.




Pada suatu waktu, teori kritikus seni Jerman Wilhelm Frenger, yang menggambarkan Bosch sebagai bidat dan penganut aliran sesat seksual rahasia, menimbulkan banyak keributan. Ia mengklaim bahwa Hieronymus van Aken adalah anggota Persaudaraan Jiwa Bebas, sebuah sekte yang terakhir disebutkan di Belanda pada awal abad ke-15. Penganutnya diyakini bermimpi untuk kembali ke keadaan tidak bersalah di mana Adam tetap tinggal sebelum Kejatuhan (karena itu nama mereka - Adamites), dan percaya bahwa mereka dapat mencapainya melalui latihan cinta, di mana mereka tidak melihat pesta pora, tetapi doa yang mengagungkan. Sang Pencipta. Jika demikian, maka kegembiraan cinta yang menempati karakter “The Garden of Earthly Delights”, menurut Frenger, sama sekali bukan penyingkapan kemanusiaan yang berdosa, melainkan sebuah syair visual. cinta duniawi dan gambaran yang hampir realistis tentang ritual sekte tersebut.

Untuk membuktikan teorinya, Frenger membuat dugaan berdasarkan dugaan lain, dan kita tidak tahu apa-apa tentang keberadaan kaum Adam di Hertongebosch. Biografi Bosch, terlepas dari beberapa pencapaian administratif yang tercatat dalam dokumen (perkawinan, litigasi, kematian), merupakan sebuah biografi yang berkesinambungan. titik putih. Namun, kita tahu pasti bahwa dia adalah anggota Persaudaraan Katolik Bunda Maria, yang berkembang di kota, menerima perintah dari gereja, dan pada abad ke-16, beberapa karyanya, termasuk “Taman Kenikmatan Duniawi” yang sembrono. ,” diakuisisi oleh Raja Spanyol Philip II, yang sangat saleh dan tidak mungkin dia akan mentolerir altar bidat Adam dalam Escorialnya. Tentu saja, kita selalu dapat mengatakan bahwa makna sesat dari triptych hanya dapat diakses oleh para inisiat, namun Frenger dan para pengikutnya jelas tidak memiliki cukup argumen untuk ini.

Metafora yang disaring

Telah lama diketahui bahwa banyak detail dalam karya Bosch, mulai dari air mancur yang tampak aneh hingga silinder kaca, dari bola tembus pandang hingga bangunan bundar yang aneh tempat kilatan api dapat terlihat, sangat mengingatkan kita pada bejana, tungku, dan peralatan alkimia lainnya yang pernah ada. digambarkan dalam risalah tentang seni penyulingan. Pada abad ke-15-16, alkimia bukan hanya pengetahuan esoteris yang bertujuan untuk menemukan ramuan kehidupan dan penebusan dunia dan manusia, tetapi juga sebuah keahlian yang sepenuhnya praktis (kimia kemudian muncul darinya), yang diperlukan, katakanlah, untuk persiapan ramuan obat.

Sejarawan seni Amerika Lorinda Dixon melangkah lebih jauh dan mencoba membuktikan bahwa alkimia adalah kunci dari keseluruhan Taman Kenikmatan Duniawi. Menurut versinya, Bosch, mengambil alegori yang populer di kalangan alkemis, menyamakan transformasi seseorang yang bergerak menuju penggabungan dengan Tuhan dengan proses alkimia yang paling penting - penyulingan. Secara tradisional, distilasi dianggap terdiri dari empat langkah utama. Urutannya, menurut Gibson, menentukan struktur “Taman”.




Tahap pertama - mencampurkan bahan-bahan dan menggabungkan hal-hal yang berlawanan - digambarkan dalam manuskrip alkimia sebagai penyatuan pria dan wanita, Adam dan Hawa. Ini adalah plot utama dari sayap kiri “Taman”, di mana kita melihat pernikahan orang pertama: Tuhan memberikan Hawa kepada Adam dan memberkati pasangan pertama untuk beranak cucu dan berkembang biak. Tahap kedua - pemanasan lambat dan transformasi bahan menjadi satu massa - disamakan dengan lompatan, jungkir balik, dan kegembiraan anak-anak yang lahir dalam pernikahan alkimia. Ini adalah plot panel tengah triptych, di mana kerumunan pria dan wanita menikmati cinta dan permainan aneh. Tahap ketiga - pemurnian campuran dengan api - dalam risalah alkimia secara simbolis direpresentasikan sebagai eksekusi atau siksaan neraka. Sayap kanan “Taman” menggambarkan dunia bawah tanah yang terbakar dengan lusinan penyiksaan yang berbeda. Terakhir, tahap keempat adalah penyucian bahan-bahan dalam air, yang diibaratkan dengan kebangkitan umat Kristiani dan penyucian jiwa. Ini adalah plot yang kita lihat di pintu luar triptych, dimana Bumi muncul pada hari ketiga penciptaan, ketika Sang Pencipta memisahkan daratan dari lautan dan tumbuhan muncul, namun belum ada manusia.

Banyak temuan Dixon yang sangat menawan karena kejelasannya. Bangunan dan pipa kaca Bosch memang terlalu mirip dengan ilustrasi dari risalah tentang distilasi sehingga kemiripannya tidak disengaja. Masalahnya berbeda: kesamaan detail tidak berarti bahwa keseluruhan “Taman Kenikmatan Duniawi” adalah metafora alkimia yang sangat besar. Bosch, sebagaimana keberatan para pengkritik Dixon, bisa saja meminjam gambar termos, tungku, dan pecinta alkimia, bukan mengagungkan, namun mengkritik kebijaksanaan semu ilmiah (jika surga masih salah dan jahat), atau menggunakan simbol alkimia sebagai bahan pembangun fantasi visualnya, yang memiliki tujuan yang sama sekali berbeda: mereka mencambuk nafsu binatang atau menyanyikan kemurnian manusia yang hilang.

Arti konstruktor

Untuk mengetahui arti suatu detail, penting untuk menelusuri silsilahnya - tetapi ini tidak cukup. Kita masih perlu memahami bagaimana hal tersebut cocok dengan konteks baru dan bagaimana hal tersebut berperan di dalamnya. Dalam The Temptation of Saint Anthony, triptych lain dari Bosch, sekarang di Lisbon, seekor burung kapal putih membubung melintasi langit - makhluk yang tampak seperti bangau dari depan dan kapal berkaki burung dari belakang. Ada api yang menyala di dalam kapal, dari mana burung-burung kecil terbang keluar dalam asap. Bosch jelas menyukai motif ini - dalam “The Garden of Earthly Delights” burung hitam, seolah-olah dari neraka, muncul dari belakang orang berdosa yang dimangsa oleh setan berkepala burung - penguasa dunia bawah.



Kritikus seni Perancis Jurgis Baltrusaitis pernah menunjukkan bahwa hibrida aneh ini, seperti banyak hibrida lainnya, ditemukan jauh sebelum Bosch. Burung kapal serupa diketahui dari segel kuno, yang dihargai sebagai jimat di Abad Pertengahan. Selain itu, mereka tidak menggambarkan makhluk mitos, melainkan kapal Yunani atau Romawi asli dengan busur berbentuk angsa atau burung lainnya. Apa yang dilakukan Bosch adalah mengganti dayung dengan sayap burung, memindahkan burung kapal dari laut ke surga dan membuat api neraka kecil di dalamnya, mengubahnya menjadi salah satu obsesi setan yang mengepung St. Anthony di padang pasir.

Dalam penafsiran hibrida semacam itu - dan banyak di antaranya dalam seni abad pertengahan bahkan sebelum Bosch - sulit untuk mengatakan di mana peneliti telah mencapai titik terendah dan kapan waktunya untuk berhenti. Menatap terpesona pada makhluk aneh yang dikumpulkan oleh Bosch dari semua bahan yang dapat dibayangkan, pada binatang buas, ikan pohon, dan burung, yang mengaburkan batas antara makhluk hidup dan makhluk hidup. alam mati, hewan, tumbuhan dan manusia, sejarawan sering menafsirkannya sesuai dengan prinsip seorang perancang. Jika suatu figur dirangkai dari banyak elemen, perlu diketahui bagaimana penggunaannya dan bagaimana interpretasinya dalam ikonografi abad pertengahan. Kemudian, untuk mengetahui makna keseluruhan, mereka menyarankan, mereka harus menjumlahkan makna bagian-bagiannya. Logikanya secara umum masuk akal, namun terkadang terlalu berlebihan, karena dua tambah dua tidak selalu sama dengan empat.




Mari kita ambil satu kasus. Di kedalaman The Temptation of St. Anthony, seekor ikan, “berpakaian” dalam “kotak” merah yang menyerupai punggung belalang, belalang atau kalajengking, melahap ikan lain yang lebih kecil. Dirk Bax, salah satu penafsir Bosch yang paling otoritatif, telah lama menunjukkan bahwa banyak gambarnya dikonstruksi sebagai ilustrasi literal dari Peribahasa Flemish atau ekspresi idiomatik, semacam teka-teki visual atau permainan kata-kata yang terwujud - ini mungkin jelas bagi pemirsa pertamanya, tetapi paling sering luput dari perhatian kita.

Jadi mungkin yang dimaksud dengan ikan rakus pepatah terkenal « Ikan besar memakan yang kecil”, yakni yang kuat memangsa yang lemah, dan yang lemah memangsa yang paling lemah. Mari kita ingat gambar Pieter Bruegel the Elder (1556), di mana lusinan ikan kecil yang telah dimakannya jatuh dari perut ikan mati yang robek, masing-masing dengan ikan yang lebih kecil di mulutnya, dan yang lainnya dengan ikan yang sangat kecil. yang kecil. Dunia ini kejam. Jadi mungkin ikan kita mengingatkan kita pada keserakahan dan rasa tidak pernah puas.

Tapi apa arti detail yang tersisa: kaki dan ekor serangga, perisai cekung biru tempat struktur ini bisa berguling, kapel Gotik yang berdiri di atas dan, terakhir, iblis (atau mungkin seseorang) yang menggunakan tali untuk mendorong a ikan kecil masuk ke mulutnya besar? Jika kita melihat ekor kalajengking (meskipun tidak diketahui apakah Bosch bermaksud khusus), maka dalam teks abad pertengahan sering dikaitkan dengan iblis, dan dalam kehidupan St. Anthony secara langsung disebutkan bahwa setan mengepung petapa di gambar berbagai binatang dan reptil: singa, macan tutul, ular, ekidna, kalajengking. Karena ada sebuah kapel di belakang monster itu, maka, seperti yang disarankan oleh para penafsir, seluruh struktur jahat ini mengungkap keserakahan gereja.

Semua ini sangat mungkin terjadi, dan pada Abad Pertengahan kita dapat menemukan banyak sekali contoh interpretasi simbolik, di mana makna umum dari keseluruhan (misalnya, arsitektur candi) terdiri dari jumlah lusinan elemen, masing-masing elemen. yang melambangkan sesuatu. Namun, ini tidak berarti bahwa di Bosch setiap detail selalu merupakan rebus visual, dan terlebih lagi setiap orang sezamannya, mengamati dengan tatapannya ratusan sosok yang menghuni “Taman Kenikmatan Duniawi” atau “Pencobaan St. Petersburg”. Anthony”, mampu menghitung semua makna ini. Banyak detail yang jelas diperlukan untuk menciptakan suasana setan dan kaleidoskop bentuk, dan bukan untuk permainan simbol yang tersembunyi. Saat kita dihadapkan pada sesuatu yang tidak bisa dimengerti, terkadang melihat terlalu tajam sama berbahayanya dengan tidak melihatnya.

Interpretasi populer dari beberapa gambar

Stroberi raksasa

"Taman Kenikmatan Duniawi"




Penerjemah pertama stroberi adalah biksu Spanyol José de Seguenza, penulis deskripsi triptych tertua yang masih ada (1605). Mungkin membela Bosch dari tuduhan mempromosikan pesta pora, ia berargumen bahwa adegan-adegan sembrononya, sebaliknya, secara satir mengungkap sifat buruk manusia, dan stroberi (yang bau dan rasanya begitu cepat berlalu) melambangkan kesia-siaan dan kesia-siaan kesenangan duniawi.

Meskipun stroberi kadang-kadang memiliki asosiasi positif dalam teks-teks abad pertengahan (manfaat spiritual yang diberikan Tuhan kepada para mistikus, atau makanan spiritual yang dinikmati orang benar di surga), lebih sering stroberi melambangkan seksualitas yang berdosa dan bahaya tersembunyi tersembunyi di balik kesenangan (ular yang siap menggigit orang yang memetik buah beri). Jadi, kemungkinan besar, stroberi raksasa menunjukkan ketenangan orang-orang yang terlibat dalam permainan sembrono taman yang indah, adalah jalan menuju neraka.

Pipa kaca

"Taman Kenikmatan Duniawi"




Pipa-pipa kaca tersebar di seluruh taman di sana-sini, tidak terlihat seperti ciptaan alam yang aneh (seperti benda-benda aneh lainnya di sekitarnya), melainkan hasil karya tangan manusia. Telah lama diketahui bahwa mereka paling mirip dengan berbagai perangkat dari laboratorium kimia, yang berarti mereka bekerja menuju interpretasi alkimia dari keseluruhan triptych dalam semangat Lorinda Dixon.

Namun, tidak semua orang setuju dengan hal ini. Hans Belting percaya bahwa tabung alkimia lebih merupakan olok-olok atas upaya sia-sia para alkemis (atau manusia pada umumnya) untuk menguasai rahasia alam, menirunya dengan bantuan trik teknis dan menjadi seperti Sang Pencipta. Dan sebelum dia, Ernst Gombrich, mengomentari salah satu “pipa” ini, menyarankan (meskipun tidak terlalu meyakinkan) bahwa ini bukanlah alat alkimia sama sekali, tetapi sebuah kolom di mana, menurut salah satu legenda abad pertengahan, orang-orang yang hidup sebelum air bah dan mengetahui bahwa dunia akan segera binasa, mereka menuliskan ilmunya.

biarawati babi

"Taman Kenikmatan Duniawi"




Di sudut dunia bawah, seekor babi bertopi biarawan memanjat dengan lembut menuju seorang pria yang ketakutan, yang dengan ngeri berpaling dari moncongnya yang mengganggu. Di pangkuannya terletak sebuah dokumen dengan dua segel lilin, dan monster berbaju ksatria menyodorkan pena dan tempat tinta ke arahnya.

Menurut salah satu versi, babi memaksanya untuk menandatangani surat wasiat yang mendukung gereja (yang sedikit terlambat di neraka, ketika jiwa tidak dapat lagi diselamatkan), dan seluruh adegan tersebut memperlihatkan keserakahan para anggota gereja. Menurut pendapat lain (yang kurang meyakinkan), di hadapan kita ada gambaran (parodi) perjanjian dengan iblis.

Meski begitu, serangan terhadap pendeta sama sekali tidak berarti bahwa Bosch adalah penganut suatu aliran sesat. Seni akhir Abad Pertengahan penuh dengan gambar-gambar satir dan menuduh tentang para pendeta yang tamak dan ceroboh, para biarawan yang penuh nafsu dan uskup-uskup yang bodoh - dan tidak pernah terpikir oleh siapa pun bahwa pencipta mereka adalah salah satu seniman yang sesat.

Pecinta dalam sebuah bola

"Taman Kenikmatan Duniawi"




Seperti yang disarankan Lorinda Dixon, adegan ini harus ditafsirkan secara alkimia. Dalam risalah tentang penyulingan, gambaran sepasang kekasih dalam bejana kaca bundar sering muncul. Ini melambangkan salah satu fase proses alkimia, ketika unsur-unsur dengan sifat berlawanan bergabung pada suhu tinggi. Mereka secara metaforis disamakan dengan pria dan wanita, Adam dan Hawa, dan persatuan mereka dengan hubungan badani. Namun, meskipun Dixon benar, dan motif ini diambil dari simbolisme alkimia, kemungkinan besar Bosch menggunakannya untuk menciptakan suasana yang eksotis, dan sama sekali bukan untuk mengagungkan kebijaksanaan rahasia.

Kaki ke kaki

"Taman Kenikmatan Duniawi"



Kaki Adam yang dihadirkan Tuhan kepada Hawa, diciptakan dari tulang rusuknya ketika ia sedang tidur, entah kenapa terletak di kaki Sang Pencipta. Kemungkinan besar, rincian ini secara harfiah menggambarkan metafora alkitabiah tentang kehidupan yang saleh dan ketaatan kepada Allah: “berjalan di jalan Tuhan.” Sesuai dengan logika yang sama, pada Abad Pertengahan, pada saat pengurapan (pengukuhan), orang yang menerima sakramen, menurut salah satu versi ritualnya, meletakkan kakinya di atas kaki uskup yang melaksanakan sakramen.

Pesta setan

"Godaan Santo Antonius"



Jelas bagi semua orang bahwa sesuatu yang buruk sedang terjadi di belakang Santo Antonius (biksu yang melihat kita). Tapi apa? Seseorang, membandingkan meja bundar dengan altar gereja, percaya bahwa di hadapan kita ada misa hitam, atau parodi ibadah yang jahat, di mana alih-alih wafer, yang diubah menjadi tubuh Kristus, ada katak di atas nampan - salah satu simbol tradisional setan; seseorang menafsirkan pemandangan ini melalui simbolisme astrologi dan ukiran yang beredar pada saat itu yang menggambarkan “anak-anak Bulan” yang gelisah: penjudi dan berbagai jenis penipu berkerumun di sekitar meja dengan dadu dan kartu.

Burung di sepatu roda

"Godaan Santo Antonius"



Makhluk bertelinga besar dengan corong terbalik dan surat yang disegel lilin di paruhnya ini adalah salah satu monster Bosch yang paling terkenal. Dalam corong yang sama, Bosch dalam karya lain menggambarkan seorang dokter nakal yang mengeluarkan batu kebodohan dari kepala seorang pasien yang naif.

Ia juga memiliki banyak karakter speed skating. Di tengah neraka, di sayap kanan “Taman Kenikmatan Duniawi”, beberapa sosok manusia dan seekor bebek berbulu humanoid membelah. es tipis pada cognac atau perangkat besar seperti skate. Dilihat dari temuan arkeologis, Bosch menggambarkan sepatu roda lebih dari sekedar realistis. Pertanyaannya adalah apa artinya itu baginya. Ada versi yang melambangkan lereng licin, jalan cepat menuju kematian. Tapi mungkin itu hanya sepatu roda.

Manusia Pohon dengan Ekor Ikan Tikus

"Godaan Santo Antonius"




Salah satu sarana pengobatan - selain doa kepada orang suci dan air ajaib yang di dalamnya partikel reliknya dicelupkan - dianggap sebagai zat pendingin (misalnya ikan) dan akar mandrake, yang terkadang menyerupai patung manusia. Dalam dukun abad pertengahan, dia digambarkan sebagai manusia seperti pohon dan pada kenyataannya mereka membuat jimat mirip manusia darinya, yang seharusnya melindungi dari api penyakit.

Jadi manusia pohon dengan ekor tikus bersisik ikan bukan hanya isapan jempol belaka dari imajinasi Bosch, tetapi, seperti dikemukakan Lorinda Dixon, personifikasi pengobatan ergotisme atau salah satu halusinasi yang berhubungan dengan penyakit ini.

Daftar sumber

Bosing V. Hieronimus Bosch. Sekitar tahun 1450-1516. Antara surga dan neraka. Moskow, 2001.

Mareynissen R.H., Reifelare P. Hieronymus Bosch. Warisan seni. Moskow, 1998.

Baltrušaitis J. Le Moyen Âge fantastique. Paris, 1956.

Sabuk H. Hieronymus Bosch. Taman Kenikmatan Duniawi. New York, 2002.

Bax D. Hieronymus Bosch: Penulisan Gambarnya Diuraikan. Rotterdam, 1979.

Dixon L.Bosch. New York, 2003.

Fraenger W. Milenium Hieronymus Bosch. London, 1952.

Gombrich E.H. 'Taman Kenikmatan Duniawi' Bosch: Laporan Kemajuan // Jurnal Institut Warburg dan Courtauld, 1969, Vol. 32.

Wirth J. Le Jardin des délices de Jérôme Bosch // Bibliothèque d'Humanisme et Renaissance, 1988, T. 50, no. 3.


Majalah ini merupakan catatan harian pribadi yang berisi pendapat pribadi penulisnya. Sesuai dengan Pasal 29 Konstitusi Federasi Rusia, setiap orang dapat memiliki sudut pandangnya sendiri mengenai konten teks, grafik, audio dan video, serta mengekspresikannya dalam format apa pun. Majalah ini tidak memiliki lisensi dari Kementerian Kebudayaan dan Komunikasi Massa Federasi Rusia dan bukan merupakan outlet media, dan oleh karena itu, penulis tidak menjamin penyediaan informasi yang andal, tidak memihak, dan bermakna. Informasi yang terkandung dalam buku harian ini, serta komentar penulis buku harian ini di buku harian lainnya, tidak memiliki makna hukum dan tidak dapat digunakan dalam proses tersebut. uji coba. Penulis majalah tidak bertanggung jawab atas isi komentar pada entrinya.

Di tahun 2016, sulit untuk menyebutkan nama artis yang namanya lebih sering terdengar selain Hieronymus Bosch. Dia meninggal 500 tahun yang lalu, meninggalkan tiga lusin lukisan, di mana setiap gambar adalah sebuah misteri. Bersama Snezhana Petrova kita akan berjalan-jalan melalui “Taman Kenikmatan Duniawi” Bosch dan mencoba memahami bestiary ini.

“The Garden of Earthly Delights” oleh Bosch (gambar diperbesar dengan mengklik)

Merencanakan

Mari kita mulai dengan fakta bahwa tidak ada interpretasi yang tersedia saat ini atas karya Bosch yang diakui sebagai satu-satunya interpretasi yang benar. Segala sesuatu yang kita ketahui tentang mahakarya ini - mulai dari waktu penciptaan hingga namanya - adalah hipotesis para peneliti.

Nama-nama semua lukisan Bosch ditemukan oleh para peneliti karyanya


Triptych dianggap terprogram untuk Bosch bukan hanya karena muatan semantiknya, tetapi juga karena keragaman dan kecanggihan karakter. Nama itu diberikan oleh sejarawan seni, yang menunjukkan bahwa bagian tengahnya menggambarkan taman kesenangan duniawi.

Di sayap kiri terdapat cerita tentang penciptaan manusia pertama dan komunikasinya dengan Tuhan. Sang Pencipta memperkenalkan Hawa kepada Adam yang tertegun, yang hingga saat ini merasa bosan sendirian. Kita melihat pemandangan surgawi, binatang-binatang eksotik, gambaran-gambaran yang tidak biasa, tetapi tanpa embel-embel - hanya sebagai penegasan akan kekayaan imajinasi Tuhan dan keanekaragaman makhluk hidup yang diciptakan oleh-Nya.

Rupanya, bukan suatu kebetulan jika episode perkenalan Adam dan Hawa dipilih. Secara simbolis, ini adalah awal dari akhir, karena wanitalah yang melanggar tabu, merayu pria, yang bersama-sama mereka pergi ke bumi, di mana, ternyata, tidak hanya cobaan, tetapi juga taman kesenangan yang menunggu. mereka.

Namun, cepat atau lambat Anda harus membayar semuanya, sebagaimana dibuktikan oleh sayap kanan, yang juga disebut musik neraka: dengan suara berbagai instrumen, monster meluncurkan mesin penyiksaan, di mana mereka yang baru saja dengan hati-hati berkeliaran di taman kesenangan menderita.

Di balik pintu adalah penciptaan dunia. “Pada mulanya Allah menciptakan langit dan bumi. Bumi belum berbentuk dan kosong, gelap gulita menutupi samudera raya, dan Roh Allah melayang-layang di atas permukaan air.” (Kejadian 1:1-2).

padanya kreativitas Bosch rupanya mempromosikan kesalehan



Gambar aktif sisi belakang katup

Dosa utama dalam triptych adalah kegairahan. Pada prinsipnya, akan lebih logis untuk menyebut triptych “Taman Pencobaan Duniawi” sebagai rujukan langsung pada dosa. Apa yang tampak indah bagi pemirsa modern, dari sudut pandang seseorang pada pergantian abad ke-15-16. Ekov adalah contoh nyata tentang bagaimana tidak berperilaku (jika tidak, di sayap kanan, jika Anda mau).

Kemungkinan besar, Bosch ingin menunjukkan konsekuensi buruk dari kenikmatan indria dan sifatnya yang fana: lidah buaya menggali ke dalam daging telanjang, karang mencengkeram tubuh dengan kuat, cangkangnya menutup, mengubah pasangan yang penuh kasih menjadi tawanannya. Di Menara Perzinahan, yang dindingnya berwarna oranye-kuning berkilau seperti kristal, para suami yang tertipu tidur di antara tanduk. Bola kaca tempat sepasang kekasih menikmati belaian, dan lonceng kaca yang melindungi tiga orang berdosa, menggambarkan pepatah Belanda: “Kebahagiaan dan kaca - betapa singkatnya umur mereka.”

Neraka digambarkan haus darah dan sejelas mungkin. Korban menjadi algojo, mangsa menjadi pemburu. Objek kehidupan sehari-hari yang paling biasa dan tidak berbahaya, yang tumbuh hingga proporsi yang mengerikan, berubah menjadi alat penyiksaan. Semua ini dengan sempurna mencerminkan kekacauan yang terjadi di Neraka, di mana hubungan normal yang pernah ada di dunia menjadi terbalik.

Bosch membantu para penyalin mencuri ceritanya


Ngomong-ngomong, belum lama ini, seorang mahasiswa di Universitas Kristen Oklahoma, Amelia Hamrick, menguraikan dan menyalin notasi musik untuk piano yang dia lihat pada tubuh seorang pendosa yang terbaring di bawah mandolin raksasa di sisi kanan gambar. Pada gilirannya, William Esenzo, seorang seniman dan komposer independen, membuat aransemen paduan suara untuk lagu “neraka” dan menyusun kata-katanya.


Konteks

Gagasan utama yang menghubungkan tidak hanya bagian-bagian dari triptych ini, tetapi tampaknya seluruh karya Bosch adalah tema dosa. Hal ini umumnya menjadi tren pada saat itu. Hampir mustahil bagi orang awam untuk tidak berbuat dosa: engkau akan menyebut nama Tuhan dengan sembarangan, engkau akan minum atau makan terlalu banyak, engkau akan melakukan perzinahan, engkau akan iri hati terhadap sesamamu, engkau akan menjadi putus asa— bagaimana kamu bisa tetap bersih?! Oleh karena itu, manusia berdosa dan takut, mereka takut, namun mereka tetap berdosa, dan mereka hidup dalam ketakutan akan penghakiman Tuhan dan menantikan akhir dunia dari hari ke hari. Gereja mengobarkan (secara kiasan melalui khotbah dan api unggun) iman masyarakat akan hukuman yang tak terhindarkan karena melanggar hukum Tuhan.

Beberapa dekade setelah kematian Bosch, gerakan luas mulai menghidupkan kembali makhluk fantasi yang aneh. Pelukis Belanda. Lonjakan minat terhadap motif Boschian, yang menjelaskan popularitas karya Pieter Bruegel the Elder, diperkuat oleh meluasnya penggunaan ukiran. Hobi itu bertahan beberapa dekade. Ukiran yang menggambarkan peribahasa dan adegan dari kehidupan rakyat sangat sukses.

Kaum surealis menyebut diri mereka pewaris Bosch



"Tujuh Dosa Mematikan" oleh Pieter Bruegel the Elder

Dengan munculnya surealisme, Bosch dikeluarkan dari gudang, dibersihkan, dan dipikirkan kembali. Dali menyatakan dirinya sebagai ahli warisnya. Persepsi gambar dari lukisan Bosch telah berubah secara serius, termasuk di bawah pengaruh teori psikoanalisis (apa jadinya kita tanpa Freud dalam hal melepaskan alam bawah sadar). Breton bahkan percaya bahwa Bosch “menulis” di atas kanvas gambar apa pun yang terlintas di benaknya—bahkan, dia membuat buku harian.

Inilah fakta menarik lainnya. Milik mereka Lukisan Bosch dia melukis dengan teknik a la prima, yaitu dia mengoleskan minyak bukan dalam beberapa lapisan, menunggu masing-masing lapisan mengering (seperti yang dilakukan semua orang), tetapi dalam satu lapisan. Hasilnya, gambar itu bisa dilukis dalam satu sesi. Teknik ini menjadi sangat populer kemudian - di kalangan Impresionis.

Psikologi modern dapat menjelaskan mengapa karya Bosch begitu menarik, tetapi tidak dapat menentukan maknanya bagi seniman dan orang-orang sezamannya. Kita melihat lukisannya penuh dengan simbolisme dari kubu lawan: Kristen, sesat, alkimia. Tapi apa yang sebenarnya dienkripsi Bosch dalam kombinasi ini, tampaknya kita tidak akan pernah tahu.

Nasib artis

Cukup sulit untuk membicarakan apa yang disebut sebagai karier kreatif Bosch: kita tidak tahu judul asli lukisan, tidak ada kanvas yang menunjukkan tanggal pembuatannya, dan tanda tangan penulis adalah pengecualian dan bukan aturan.

Warisan Bosch tidak terlalu banyak: tiga lusin lukisan dan selusin gambar (salinan seluruh koleksi disimpan di pusat yang diberi nama sesuai nama seniman di kampung halamannya di 's-Hertogenbosch). Ketenarannya selama berabad-abad dipastikan terutama oleh triptych, tujuh di antaranya masih bertahan hingga hari ini, termasuk “Taman Kenikmatan Duniawi”.

Bosch dilahirkan dalam keluarga seniman turun-temurun. Sulit untuk mengatakan apakah dia memilih jalan ini sendiri atau tidak harus memilih, tetapi, tampaknya, dia belajar bekerja dengan materi dari ayah, kakek, dan saudara laki-lakinya. Dia melakukan pekerjaan umum pertamanya untuk Persaudaraan Bunda Maria, di mana dia menjadi anggotanya. Sebagai seorang seniman, ia dipercayakan dengan tugas-tugas di mana ia harus menggunakan cat dan kuas: melukis apa saja, mendekorasi prosesi perayaan dan sakramen ritual, dll.

Pada titik tertentu, memesan lukisan dari Bosch menjadi mode. Daftar klien sang seniman penuh dengan nama-nama seperti penguasa Belanda dan Raja Kastilia, Philip I yang Adil, saudara perempuannya Margaret dari Austria, dan kardinal Venesia Domenico Grimani. Mereka mengeluarkan uang dalam jumlah besar, menggantungkan kanvas di rumah mereka dan menakuti para tamu dengan semua dosa berat, tentu saja, pada saat yang sama mengisyaratkan kesalehan pemilik rumah.

Orang-orang sezaman Bosch dengan cepat menyadari siapa yang sekarang sedang populer, mengikuti arus dan mulai meniru Hieronymus. Bosch keluar dari situasi ini dengan cara yang spesifik. Bukan saja dia tidak membuat ulah tentang plagiarisme, dia bahkan mengawasi para penyalin! Dia pergi ke bengkel, mengamati cara kerja penyalin, dan memberikan instruksi. Namun mereka adalah orang-orang dengan psikologi yang berbeda. Bosch mungkin ingin memastikan bahwa ada sebanyak mungkin lukisan yang menggambarkan gambaran setan yang menakuti manusia biasa, sehingga orang dapat mengendalikan nafsunya dan tidak berbuat dosa. Dan pendidikan moral lebih penting bagi Bosch daripada hak cipta.

Seluruh warisannya dibagikan kepada kerabatnya oleh istrinya setelah artis tersebut meninggal. Sebenarnya tidak ada lagi yang bisa dibagikan setelah dia: rupanya, semua harta duniawi yang dimilikinya dibeli dengan uang istrinya, yang berasal dari keluarga saudagar kaya.

Konon lukisannya mengandung rahasia alkemis, dukun, dan astrolog. Karya-karyanya dikreditkan dengan ketenaran teka-teki terbesar dalam sejarah, serta khotbah keagamaan. Dan dia sendiri disebut Profesor Kehormatan Mimpi Buruk. Tentu saja, kita sedang membicarakannya Hieronimus Bosch.

Kehidupan dan kematian sang seniman terbungkus dalam selimut rahasia dan misteri. Para peneliti masih mencoba untuk meningkatkan setidaknya keunggulannya untuk mengetahui bagaimana segala sesuatunya sebenarnya, tetapi upaya tersebut sia-sia.

Seniman yang meninggalkan dunia 500 tahun lalu ini masih menemukan cara untuk mengingatkan kita akan dirinya sendiri! Baru-baru ini, misalnya, ada keributan seputar...pantat orang berdosa! Ya, ya, itu bukan salah ketik. pelajar Amerika Amelia Hamrick menarik perhatian semua orang bola dunia terhadap penemuannya. Dia menemukan kegunaan dari catatan yang dilukis Bosch di pantat salah satu karakter dalam lukisannya “The Garden of Earthly Delights.” Gadis itu dengan bercanda menerjemahkan simbol-simbol ini ke dalam melodi piano dan mempostingnya di blog seninya. Lagu berdurasi 25 detik tersebut mendapat rekor jumlah suka dan mengamankan nama siswa tersebut di kueri semua mesin pencari. Terlebih lagi, profesor terbaik di Oklahoma Christian University menjadi tertarik dengan penemuannya! Amelia merasa sangat lucu ketika para ilmuwan mendiskusikan pantat telanjang seorang lelaki purba dengan tatapan serius.


Mari kita pahami cerita ini dari awal. Dan itu dimulai sekitar tahun 1510, ketika Hieronymus Bosch melukis sebuah gambar, yang nama aslinya belum sampai kepada kita. Orang-orang dengan bebas menjuluki triptych tersebut sebagai “Taman Kenikmatan Duniawi”. Karya ini terdiri dari tiga panel dan melambangkan seluruh jalan umat manusia: yang pertama menggambarkan Adam dan Hawa, yang kedua - dunia manusia yang kejam dan penuh dosa, dan yang ketiga - lukisan Penghakiman Terakhir, yang membuat Dante Alighieri sendiri iri. Kami justru tertarik pada daun ini.

Jika dicermati lebih dekat, diantara keberagaman tersebut gambar yang berbeda dan adegan Anda akan melihat "neraka musikal". Jika sebagai seorang anak Anda takut setan akan menggoreng orang berdosa dalam wajan panas, maka Bosch punya ide penyiksaan sendiri. Seseorang disalib dengan harpa, dan seseorang disiksa dengan kecapi, dengan catatan ditato dengan hati-hati di pantatnya. Mungkin untuk membuat bernyanyi lebih nyaman. Dan monster itu memimpin paduan suara kepala ikan. Sebuah gambar yang menyentuh, bukan?

Semua media terkejut: selama 500 tahun tidak ada yang berpikir untuk memainkan melodi ini! Faktanya, ini tidak sepenuhnya benar, tetapi kita akan kembali ke masalah ini nanti. Sementara itu, izinkan saya menceritakan bagian kedua dari kisah yang terjadi pada zaman kita.

Bayangkan ruang konferensi asrama universitas setelah tengah malam. Ada dua orang di ruangan itu antara lain: Amelia dan temannya. Anak-anak muda antusias melihat lukisan Profesor Emeritus Mimpi Buruk (apa lagi yang bisa dilakukan pada jam satu pagi di asrama?). Dan tiba-tiba... mereka memperhatikan catatan itu! Secara kebetulan yang membahagiakan, sebuah pecahan triptych menarik perhatian saya kepada orang yang tepat: Ayah gadis itu memiliki gelar doktor di bidang musikologi. Dan yang paling penting: keahliannya adalah tahun 1500-1600!

Apa maksudnya? Apa yang Amelia Hamrick mampu pahami dengan benar paranada, yang hanya memiliki empat baris. Faktanya adalah bahwa pada Abad Pertengahan, notasi musik seperti itu diadopsi. Siswa tersebut menyarankan bahwa kunci suara rendah adalah C mayor, seperti yang lazim dalam paduan suara abad pertengahan. “Saya berkata, 'Saya akan merekam ini, teman-teman. Saya melakukannya sebagai lelucon dan mempostingnya di blog saya. Tampaknya ini adalah momen bersejarah.",─ komentar Amelia. “Saya menghabiskan sekitar satu jam untuk semuanya. Faktanya, mungkin ada ketidakakuratan dalam transkripsi saya."“,” lanjutnya.

Saya bahkan tidak menyangka ceritanya akan berakhir di situ! Para ilmuwan, jurnalis, guru, dan penonton menjadi tertarik dengan penemuan menakjubkan ini. Seorang profesor di universitas tempat gadis berusia 20 tahun itu belajar berkata: “Transkripsinya mengejutkan kami di pertengahan semester. Kami tidak punya waktu untuk menelitinya.". Namun ia sangat berharap penemuan ini bisa menghasilkan disertasi atau karya doktoral! Amelia sendiri hanya bertanya-tanya apakah catatan itu ada hubungannya dengan gambar itu. Mungkin harus dilihat persis di bawah soundtrack dari pinggang pahlawan? Atau mungkin penulisnya hanya menulis catatan untuk keindahan dan simetri?

Pengguna tumblr.com lainnya, William Ascenzo, memposting versi modern dari lagu tersebut sebagai tanggapan atas postingan Amelia Hamrick. Dia menulis aransemennya dan menyusun liriknya! Kata-katanya terdengar seperti ini: "Para pendeta kami bernyanyi saat kami terbakar di api penyucian"

lagu pantat dari neraka
ini adalah lagu pantat dari neraka
kami bernyanyi sepuasnya sambil terbakar di api penyucian
lagu pantat dari neraka
lagu pantat dari neraka
puntung

Karena kita berbicara tentang orang-orang yang terlibat dalam melodi ini, kami akan memberi tahu Anda satu hal lagi fakta yang tidak diketahui. Di awal artikel ini, kami menyebutkan bahwa hingga saat ini belum ada yang berani menajiskan “skor” Bosch. Ini tidak benar. Pada tahun 2003, sebuah band Swedia bernama Vox vulgaris menciptakan komposisi berdasarkan nada-nada dari pantat orang berdosa! Hanya saja, karena alasan tertentu, hal itu tidak dipublikasikan.

Lagu tersebut berjudul De jordiska fröjdernas paradis, dirilis dalam bentuk disk Bentuk musik abad pertengahan yang akan datang. Mereka mencoba memilih musik yang sedekat mungkin dengan aslinya. Berhasil atau tidaknya - Anda bisa memahaminya sendiri dengan mendengarkan komposisinya.

Saya bertanya-tanya bagaimana reaksi seniman hebat itu terhadap susunan catatannya yang begitu bebas dan semua hype seputar lukisan itu? Mereka bilang dia adalah orang yang sangat religius, anggota Persaudaraan Perawan Maria. Karya-karyanya diterima dan didorong tanpa syarat oleh gereja, dan orang-orang sezamannya menganggap lukisan surealis sebagai instruksi keagamaan. “Jangan berbuat dosa, kamu akan masuk neraka!”, ─ semua lukisannya yang suram sepertinya berkata. Mungkin sang seniman akan menyebut kita semua berdosa dan memberikan “peringatan” baru.

Faktanya, kepribadian Bosch dijalin dari dugaan, absurditas, dan asumsi. Ada yang melukiskannya sebagai seorang mistik, ada yang fanatik, dan ada yang suka pelawak. Faktanya adalah hampir tidak ada apa pun tentang kehidupan artis yang bertahan hingga hari ini: tidak ada surat, tidak ada kenangan, tidak ada catatan. Hanya fakta kering dari arsip kota. Apa yang kita ketahui secara pasti tentang dia? Mari kita daftarkan.

  • Nama asli artis tersebut adalah Jeroen Anthoniszoon van Aken.
  • Tahun pasti lahirnya tidak diketahui. Tanggalnya dihitung kira-kira oleh para sejarawan.
  • Bosch merupakan nama samaran yang berasal dari nama kampung halaman sang pelukis, Hertogenbosch.
  • Dia adalah anggota Persaudaraan Perawan Maria.
  • Jeroen van Aken adalah salah satunya orang terkaya kotanya, saat ia berhasil menikahi Aleit Goyaerts van der Meerwenne.
  • Bosch konon hidup sampai usia 65 tahun.
  • Jumlah lukisan yang dilukis oleh seniman tersebut tidak diketahui. Hanya 25 lukisan dan 8 gambar yang sampai kepada kami. Tak satu pun karya memiliki tanggal atau tanda tangan.

Kini ada lebih banyak rumor daripada fakta sebenarnya tentang kehidupan artis tersebut. Yang paling populer adalah mitos meninggalnya Bosch (atau mungkin bukan mitos sama sekali?). Konon saat makam sang pelukis dibuka, ternyata makam itu kosong. Selain itu, pecahan batu nisan tersebut mulai bersinar dan memanas ketika dipelajari di bawah mikroskop...

Karena cerita kita memiliki dua karakter utama, saya ingin kembali ke karakter kedua. Informasi tentang Amelia Hamrick juga sedikit. Tapi kami beruntung gadis itu adalah pengguna Internet sezaman dan aktif. Oleh karena itu para editor Artifex Saya berhasil mendapatkan beberapa informasi tentang dia. Kami telah menyebutkan bahwa orang tua siswa terlibat dalam musik. Selain itu, mereka berdua bekerja di perpustakaan penelitian. Amelia bermimpi mengikuti jejak mereka. Menariknya, ia tidak hanya tertarik dengan penelitian ayahnya di bidang musik, tetapi ia sendiri juga memahami bidang tersebut. Gadis itu bahkan tahu cara memainkan beberapa alat musik.

Ada detail lain yang tidak biasa: Hamrick memiliki masalah pendengaran tertentu. Dia dapat mendengar suara berfrekuensi tinggi secara normal atau lebih baik dibandingkan orang lain, tetapi suara berfrekuensi rendah terdengar kurang baik. “Terkadang saya terkejut karena musik terdengar berbeda bagi saya dibandingkan orang lain, namun saya tetap menyukainya.”“,” akunya.

Amelia Hamrick kini bekerja sama dengan profesor sejarah musik untuk meningkatkan keakuratan melodi. Ia pun mengisyaratkan tidak akan berhenti sampai di situ, karena Bosch masih memiliki banyak lukisan yang menggambarkan catatan...

“The Garden of Earthly Delights” adalah salah satu karya terkenal seniman Hieronymus Bosch (1450-1516). Seniman Belanda ini mendedikasikan triptych tersebut untuk dosa dan gagasan keagamaan mengenai struktur alam semesta. Perkiraan waktu penulisan adalah 1500-1510. Kayu, minyak, 389×220 cm. Di manakah lokasi “Taman Kenikmatan Duniawi” Bosch? Lokasi - Museum Prado (Madrid). Para peneliti dan penikmat seni Bosch berdebat tentang makna lukisan, cerita simbolis, dan gambar misterius. Karya tersebut mewakili triptych hanya dalam bentuk. Itu tidak bisa digunakan untuk mendekorasi altar gereja.

Deskripsi lukisan Bosch “Taman Kenikmatan Duniawi”

Sayap kiri

1. Sumber Kehidupan

Sumber yang memberi kehidupan pada keberadaan dikompromikan oleh burung hantu - indikator kegelapan, kebutaan spiritual. Dengan cara ini, sang seniman memvisualisasikan gagasan populer saat itu: semua kehidupan adalah dosa.

2. Adam, Hawa

Sang Pencipta menggandeng tangan Hawa, menyuruh anak-anak untuk beranak cucu dan berkembang biak - hal ini dibuktikan dengan kelinci, simbol kesuburan. Reaksi anak-anak berbeda-beda: Adam memandang dengan kagum, Hawa menunduk karena malu.

3. Predator, korban

Seseorang sedang memakan seseorang. Singa tidak berbaring di samping domba, bertentangan dengan aturan Taman Eden. Hewan itu sedang makan siang. Ini adalah ketidaksesuaian yang disengaja dengan kanon Alkitab.

4. Bebek dan angsa

Di sebelah kiri sumber kehidupan berenang bebek, yang dianggap “makhluk rendah” selama keberadaan Bosch. Di sebelah kanan adalah angsa kerajaan, simbol Persaudaraan Bunda Maria (Bosch adalah anggota di sana sepanjang hidupnya). Angsa bergerak dengan cara yang sama seperti amfibi yang dibenci. Bebek dan angsa mewujudkan gagasan toleransi surgawi: air mancur memberi kehidupan pada segalanya - yang agung, duniawi.

Burung hitam melambangkan dosa. Maknanya diperkuat dengan barisan burung yang berjejer menuju telur kosong - lambang keimanan palsu, jiwa kosong. Kejahatan pasti ada bahkan di Eden. Jika tidak, karena telah melakukan dosa asal, Hawa dan Adam tidak akan mengetahui apa pun.

6. Bulan Sabit

Desain dua bidang bulat yang dihubungkan oleh sumbu melintang merupakan gambaran yang sering direpresentasikan oleh Bosch. Bulan sabit yang memimpin cabang adalah simbol yang jelas. Sebelumnya, bulan sabit dikaitkan dengan penentang agama Kristen.

Bagian tengah

1. Telanjang dan lucu

Pahlawan telanjang triptych adalah paparan maksimal dari sifat buruk manusia.

Buah beri raksasa melambangkan pergaulan bebas. Beberapa peneliti percaya: bagian tengah dari “Taman Kenikmatan Duniawi” menunjukkan Zaman Keemasan, ketika, tanpa bajak, bumi menghasilkan buah yang melimpah, manusia berkecukupan dan menganggur.

3. Sumber Awet Muda

Sumber esoterik awet muda. Bangunan aneh di sekitar - 4 arah mata angin.

4. Lingkaran binatang

Iring-iringan penunggang capricorn, singa, Taurus, dan hewan lainnya adalah gambaran satir tentang astrologi. Lingkaran binatang (zodiak) berjalan berlawanan arah jarum jam - dengan cara yang tidak wajar.

5. Jahat Berbulu

Dosa diwakili oleh keanekaragaman spesies burung. Burung hantu adalah simbol falus.

6. Bola transparan

Seringkali bejana transparan yang dilukis oleh Bosch adalah alegori alkimia. Pecinta “bereaksi” satu sama lain seperti unsur kimia. Orang yang memagari dirinya dari dunia luar dengan penghalang transparan dapat melambangkan keegoisan.

7. Kritik terhadap ulama

Pohon kering yang diwakili oleh corong terbalik merupakan gambaran yang memiliki kekuatan menuduh ganda. Pohon yang kosong adalah simbol kematian, neraka, ketidakpercayaan. Corong terbalik adalah atribut kebijaksanaan palsu dan penipuan. Dek iblis berwarna merah - sedikit gaun kardinal.

Simbolnya bersifat universal, maknanya ambigu. Gambar ikan di Abad Pertengahan berarti Kristus, tanda zodiak, air, Bulan, temperamen apatis, nafsu, puasa. Ikan bisa berarti ikan.

Sayap kanan

1. Monster melankolis

Pohon mati, telur kosong adalah simbol kematian, dosa, kemabukan. Ada perahu di kaki makhluk arboreal karena suatu alasan. Meskipun konstitusinya kokoh, namun lelaki itu penuh badai dan goyah.

2. Monster berkepala burung

Iblis memangsa jiwa orang berdosa. Duduk di “kursi yang memalukan”, dia membuang jiwa-jiwa ke dalam tangki septik yang mengerikan. Kepalanya dimahkotai dengan periuk, melambangkan kekafiran. Kendi di kaki menekankan ketimpangan yang didapat Iblis setelah diusir dari surga.

3. Neraka Musikal

Pada saat itu, musik dianggap sebagai hiburan yang sembrono, pendahulu dari hubungan cinta. Musik polifonik dianggap sebagai manifestasi dosa, dan pertunjukan di halaman gereja dianggap sebagai bentuk bid'ah yang canggih.

4. Tiga, tujuh, kartu as

Orang berdosa yang menuruti keinginannya berjudi, pada Hari Penghakiman Anda harus benar-benar melempar dadu. Di antara kartu yang tersebar Anda dapat melihat tiga, sebuah as.

Bagian bawah tubuh adalah tema sentral karya Bosch. Sang pendeta sering menjadi pahlawan dalam cerita rakyat Belanda abad pertengahan. Simbol transkultural masih relevan 500 tahun kemudian. Masalah selalu menimpa kepala orang.

6. Tangga

Tangga adalah jalan menuju pengetahuan; penuh dengan kejatuhan dari rahmat.

Kemartiran, pembalasan atas dosa, penyiksaan. Tanda "M", yang ada pada bilah "Taman Kenikmatan Duniawi", adalah huruf awal dari kata "dunia" - "mundus" atau nama Dajjal (menurut nubuatan abad pertengahan, dimulai dengan seperti itu sebuah surat).

Seorang pendosa memeluk seekor babi dengan hiasan kepala seorang biarawan - sebuah singgungan satir terhadap perbuatannya gereja Katolik. Dokumen tersebut disegel; seorang karakter (dengan katak di bahunya yang menandakan bid'ah) menutupi kepalanya dengan segel. Ini adalah indulgensi; Bosch menganggap perdagangan mereka sebagai penipuan.

Lingkaran bawah neraka adalah danau beku. Sepatu roda bisa diasosiasikan dengan kemalasan.

3 pintu - komponen internal triptych Hieronymus Bosch "The Garden of Earthly Delights". Ketika pintu ditutup, gambaran lain muncul: dunia pada hari ketiga setelah penciptaan oleh Tuhan. Bumi yang ditumbuhi tanaman hijau dan air berbentuk bulat. Tidak ada binatang, tidak ada manusia. Pintu kiri dilengkapi dengan tulisan “Dia berbicara, dan hal itu terjadi,” yang kanan - “Dia memerintahkan, dan hal itu terjadi.” Tidak ada analisis yang jelas terhadap lukisan Bosch “The Garden of Earthly Delights”.

Kategori

Seni Belanda abad ke-15 dan ke-16
Altar “Taman Kenikmatan Duniawi” adalah triptych paling terkenal dari Hieronymus Bosch, yang mendapatkan namanya dari tema bagian tengah, yang didedikasikan untuk dosa kegairahan – Luxuria. Kecil kemungkinan triptych tersebut ada di gereja sebagai altar, tetapi ketiga lukisan tersebut secara umum konsisten dengan triptych lain karya Bosch. Mungkin dia melakukan pekerjaan ini untuk sekte kecil yang menganut "cinta bebas". Karya Bosch inilah, khususnya penggalan lukisan sentral, yang biasa dikutip sebagai ilustrasi; imajinasi kreatif artis menampilkan dirinya secara maksimal. Pesona triptych yang abadi terletak pada cara sang seniman berekspresi gagasan utama melalui banyak detail. Sayap kiri triptych menggambarkan Tuhan mempersembahkan Hawa kepada Adam yang tertegun di surga yang tenteram dan damai.

Di bagian tengah, sejumlah adegan, dengan interpretasi beragam, menggambarkan taman kenikmatan sejati, tempat sosok misterius bergerak dengan ketenangan surgawi. Sayap kanan berisi gambaran paling mengerikan dan mengganggu dari keseluruhan karya Bosch: mesin yang rumit untuk penyiksaan dan monster yang dihasilkan oleh imajinasinya. Gambar itu dipenuhi dengan sosok-sosok transparan, struktur fantastis, monster, halusinasi yang menjadi daging, karikatur realitas yang mengerikan, yang dia lihat dengan tatapan penuh pencarian dan sangat tajam. Beberapa ilmuwan ingin melihat dalam triptych gambaran kehidupan manusia melalui prisma kesombongan dan gambarannya cinta duniawi, yang lain – kemenangan kegairahan. Namun, kesederhanaan dan keterpisahan tertentu dalam menafsirkan tokoh-tokoh individu, serta sikap baik otoritas gereja terhadap karya ini, membuat orang ragu bahwa isinya mungkin merupakan pemuliaan kesenangan tubuh. Federico Zeri: “Taman Kenikmatan Duniawi adalah gambaran Surga, di mana tatanan alam telah dihapuskan dan kekacauan serta kegairahan berkuasa, membawa orang menjauh dari jalan keselamatan. Triptych karya master Belanda ini adalah karyanya yang paling liris dan karya misterius: dalam panorama simbolik yang ia ciptakan, alegori Kristen bercampur dengan simbol alkimia dan esoteris, yang memunculkan hipotesis paling luar biasa mengenai ortodoksi agama sang seniman dan kecenderungan seksualnya.”

Sekilas, bagian tengah mungkin mewakili satu-satunya keindahan dalam karya Bosch. Ruang taman yang luas dipenuhi oleh pria dan wanita telanjang yang menikmati buah beri dan buah-buahan raksasa, bermain dengan burung dan hewan, bermain air, dan - yang terpenting - secara terbuka dan tanpa malu-malu menikmati kesenangan cinta dalam segala keragamannya. Pengendara dalam antrean panjang, seperti di komidi putar, berkeliling danau tempat gadis-gadis telanjang berenang; beberapa sosok dengan sayap yang nyaris tak terlihat melayang di langit. Triptych ini lebih terpelihara daripada paling gambar altar besar karya Bosch, dan kegembiraan riang yang mengambang dalam komposisi ditekankan oleh cahayanya yang jernih, merata di seluruh permukaan, tidak adanya bayangan, dan warna yang cerah dan kaya. Dengan latar belakang rerumputan dan dedaunan, bagaikan bunga-bunga aneh, tubuh pucat penghuni taman berkilauan, tampak lebih putih di samping tiga atau empat sosok hitam yang ditempatkan di sana-sini dalam kerumunan ini. Di belakangnya terdapat air mancur dan bangunan yang berkilauan dengan segala warna pelangi. mengelilingi danau di latar belakang, terlihat di cakrawala garis halus perbukitan yang mencair secara bertahap. Figur miniatur manusia dan tanaman aneh yang sangat besar dan aneh tampak sama polosnya dengan pola ornamen abad pertengahan yang menginspirasi sang seniman.

Tampaknya gambar tersebut menggambarkan “masa kanak-kanak umat manusia”, “zaman keemasan”, ketika manusia dan hewan hidup berdampingan secara damai, tanpa usaha sedikit pun menerima buah-buahan yang berlimpah yang diberikan bumi kepada mereka. Namun, kita tidak boleh berasumsi bahwa menurut rencana Bosch, kumpulan kekasih telanjang akan menjadi pendewaan seksualitas tanpa dosa. Bagi moralitas abad pertengahan, hubungan seksual, yang pada abad ke-20 akhirnya mereka pahami sebagai bagian alami dari keberadaan manusia, lebih sering menjadi bukti bahwa manusia telah kehilangan sifat kemalaikatannya dan terjatuh. Paling-paling, persetubuhan dipandang sebagai kejahatan yang perlu, dan paling buruk sebagai dosa berat. Kemungkinan besar, bagi Bosch, taman kesenangan duniawi adalah dunia yang dirusak oleh nafsu.