สตีวี่ นักร้องตาบอด ชีวประวัติของสตีวี วันเดอร์

Steveland Hardaway Morris หรือ Stevie Wonder เป็นนักร้องและนักแต่งเพลงที่มีอิทธิพลอย่างมากต่อดนตรีแห่งศตวรรษที่ 20 หนึ่งในผู้สร้างเพลงโซลและอาร์แอนด์บีเพียงไม่กี่รายในปัจจุบัน

วัยเด็ก

Stevie เกิดเมื่อวันที่ 13 พฤษภาคม พ.ศ. 2493 ในเมืองแซกินอว์ รัฐมิชิแกน ในครอบครัวคนงานธรรมดา เมื่ออายุสี่ขวบ แม่ของเขาทิ้งสามีและย้ายไปอยู่กับลูกๆ ที่เมืองดีทรอยต์ เพราะการ ข้อผิดพลาดทางการแพทย์เด็กชายไม่สามารถมองเห็นได้ตั้งแต่เด็ก และแม่ของเขากลัวว่าเขาจะไม่รอดบนถนนอันโหดร้ายจึงพยายามไม่ปล่อยให้เขาเข้าไปในถนน ในตอนแรก เพื่อไม่ให้เด็กชายรู้สึกเบื่อและพัฒนา เธอจึงสอนให้เขาอ่านหนังสือ จากนั้นเธอก็นำฮาร์โมนิกามาให้เขาและอธิบายหลักการเล่นกลองเพื่อสื่อสารกับเด็กคนอื่น ๆ เธอจึงพาเด็กชายไปที่คณะนักร้องประสานเสียงในโบสถ์ ตั้งแต่อายุยังน้อย เด็กชายชื่นชมเรย์ ชาร์ลส์ ซึ่งคล้ายกับเขามาก ไอดอลของเขาตาบอด เช่นเดียวกับพวกเขา เขาชอบสร้างสรรค์ดนตรีด้วย พรสวรรค์ของ Stevie ปรากฏให้เห็นครั้งแรกเมื่ออายุ 11 ปี พนักงานคนหนึ่งของ Motown ได้ยินเด็กชายร้องเพลงและเชิญประธานบริษัทให้ฟังเขา Berry Gordy ประทับใจในพรสวรรค์ของชายหนุ่มมากจนเขาทำสัญญาที่มีกำไรให้เขาทันที โปรดิวเซอร์ประทับใจมากจนเขาเรียกเด็กชายคนนี้ว่าเป็นสิ่งมหัศจรรย์อันดับที่แปดของโลก ซึ่งเป็นที่มาของชื่อบนเวทีของเขาว่า สตีวี วันเดอร์

ช่วงปีแรกๆ

บันทึกการเปิดตัวประกอบด้วยผลงานบรรเลงออร์แกนและกลอง แม้ว่าพรสวรรค์ของเด็กชายจะปฏิเสธไม่ได้ แต่ทั้งสองอัลบั้มที่เปิดตัวครั้งแรกก็ไม่ได้สร้างความตื่นเต้นให้กับสาธารณชนมากนัก ในปีพ. ศ. 2506 เพลงฮิตที่แท้จริง "Fingertips" ได้รับการเผยแพร่นอกเหนือจากเสียงร้องแล้ว Stevie ยังเล่นออร์แกนและบองโกอีกด้วย หลังจากที่ขึ้นสู่อันดับสูงสุดอย่างรวดเร็ว Wonder ได้รับคำเชิญให้ถ่ายทำภาพยนตร์เรื่อง "Muscle Beach Party" และ "Bikini Beach" ในช่วงปลายทศวรรษที่ 60 สตีวีเริ่มทำงานในบริษัทของเขาในฐานะนักแต่งเพลงและแต่งเพลง "Tears of a Clown" ซึ่งแสดงโดยสโมคกี้ โรบินสัน การเรียบเรียงดังกล่าวได้รับความนิยมไปทั่วโลก

ในปี 1968 Stevie ตัดสินใจทดลองและออกคอลเลกชันภายใต้ชื่อสมมติ Eivets Rednow แต่ไม่มีความกระตือรือร้นจากสาธารณชนเป็นพิเศษ ในปี 1970 ชายหนุ่มแต่งงานกับสายริตา ไรท์ ซึ่งเป็นเลขานุการและนักแต่งเพลงในต้นสังกัดของเขา เธอมีส่วนร่วมในซิงเกิลใหม่ "Where I'm Coming From" อัลบั้มนี้เป็นจุดเริ่มต้นของชุดบันทึกที่มีแนวคิดแนวความคิด ก่อนหน้านี้ ชื่อของแผ่นเสียงหรือคอลเลกชันไม่ตรงกับเพลงใดๆ ที่รวมอยู่ในนั้น หลังจากนี้อาชีพนักร้องเปลี่ยนไปมากเขาเขียนเนื้อเพลงและเรียบเรียงสำหรับแต่ละองค์ประกอบอย่างสมบูรณ์ ในกรณีส่วนใหญ่ เขายังเป็นผู้ผลิตอัลบั้มของเขาด้วย เมื่อนักร้องอายุ 21 ปี เขาผิดสัญญากับ Motown เนื่องจากข้อจำกัดด้านเสรีภาพในการสร้างสรรค์ที่เขาต้องการ กอร์ดี้โดยตระหนักว่าเขาอาจสูญเสียนักดนตรีที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดในต้นสังกัดของเขาไปตลอดกาล จึงเชิญวันเดอร์ให้สรุปสัญญาฉบับใหม่ตามเงื่อนไขที่เป็นประโยชน์สำหรับเขา

เสรีภาพในการสร้างสรรค์

ข้อตกลงใหม่ประกอบด้วย 120 หน้าและให้อิสระแก่นักร้องในการดำเนินการและสิทธิ์โดยสมบูรณ์ในทุกเพลงที่ได้รับการปล่อยตัวและจะออก ในปี พ.ศ. 2515 เขาเริ่มสร้างคอนเซปต์อัลบั้ม นักร้องอยากทำอะไรแบบนี้มาเป็นเวลานานแล้ว แต่สัญญาที่เขาเซ็นสัญญาเมื่อเริ่มต้นอาชีพของเขาจำกัดการกระทำของเขา ตอนนี้เขามีอิสระในการดำเนินการอย่างสมบูรณ์แล้ว เขาจึงเขียนเพลง "Music Of My Mind" อัลบั้มนี้แตกต่างจากทุกสิ่งที่ Wonder เคยทำมาก่อน ซาวด์ใหม่ กฎเกณฑ์ใหม่ ก่อนหน้านี้อัลบั้มของเขาประกอบด้วยเพลงฮิตที่รีเมคและเพลงเล็กๆ ที่มีความยาวไม่เกิน 3 นาที ผู้คนรอบตัวเขามักจะประหลาดใจกับจรรยาบรรณในการทำงานและความหลงใหลของเขาเมื่อพูดถึงเรื่องดนตรี

สตีวีเชี่ยวชาญซินธิไซเซอร์อย่างรวดเร็วเพื่อเพิ่มเสียงที่ทันสมัยให้กับการเรียบเรียงของเขา เพลงของเขามีทั้งเสียงร้องประสาน เสียงอิเล็กทรอนิกส์ และการซ้อนทับของเครื่องดนตรีชิ้นหนึ่งต่ออีกชิ้นหนึ่ง เพลงส่วนใหญ่ของเขามีความหมายลึกซึ้งทางการเมืองและสังคม พระองค์ทรงพูดถึงปัญหาปัจจุบันและบางครั้งนิรันดร์ของมนุษยชาติอยู่เสมอ ผลงานแต่ละเพลงของเขาเชื่อมโยงถึงกัน และทั้งอัลบั้มก็แสดงเรื่องราวที่ชัดเจนตั้งแต่ต้นจนจบในที่สุด แน่นอนว่าการเรียบเรียงทั้งหมดถูกสร้างขึ้นโดยนักดนตรีเป็นการส่วนตัว และการเรียบเรียงเกือบทั้งหมดได้รับการออกแบบโดย Stevie เมื่อเขาใช้ทรอมโบนในเพลงเท่านั้นที่เขาเชิญอาร์ตบารอนมาร่วมงาน

ช่วงทอง

ในตอนท้ายของปี พ.ศ. 2515 เขาได้ออกอัลบั้มอีกชุดชื่อ "Talking Book" คอลเลกชันนี้สร้างความพึงพอใจให้กับทุกคน ทั้งผู้เชี่ยวชาญในสาขาดนตรีและผู้ชมทั่วโลก ตามธรรมเนียมที่กำหนดไว้แล้ว Stevie ถูกระบุว่าเป็นผู้สร้างผลงานสร้างสรรค์ของเขาเป็นการส่วนตัว อัลบั้มนี้เขียนได้ดีมากจนเพลงทั้งหมดที่รวมอยู่ในนั้นร้องโดยตัวแทนคนอื่น ๆ ของวงการเพลงในรูปแบบที่ดัดแปลง "ไสยศาสตร์" กลายเป็นสิ่งที่ดีเลิศของดนตรีฟังก์และเป็นตัวอย่างที่โดดเด่นของการใช้ Clavinet Hohner

แม้ว่าคอลเลกชันนี้ส่วนใหญ่จะถูกประเมินว่าเป็นผลงานของดนตรีแนวฟังก์ แต่การเรียบเรียงบางเพลงก็มีมากกว่านั้น อัลเทอร์เนทีฟร็อค- คำจำกัดความของสไตล์ที่ไม่ชัดเจนนี้ทำให้เขาขยายกลุ่มผู้ชมและเพิ่มแฟนเพลงร็อคให้กับผู้ชมประจำของเขา ในไม่ช้าเขาก็เริ่มออกทัวร์เพื่อออกอัลบั้มใหม่ เขาออกทัวร์กับวงร็อคหน้าใหม่แต่ค่อนข้างดัง” โรลลิ่งสโตนส" ความสัมพันธ์ร่วมกันบนเวทีนี้เพิ่มความสนใจของผู้ชม "ผิวขาว" สำหรับอัลบั้มนี้ นักร้องได้รับรางวัลแกรมมี่ถึง 3 รางวัล นี่เป็นครั้งแรกที่เขายอมรับผลงานของเขา ในปี 1973 สตีวีได้รับเชิญให้เข้าร่วมรายการใหม่สำหรับเด็ก Sesame Street ซึ่งเขาแสดงเพลงยอดนิยมหลายเพลง เหตุการณ์ที่ไม่คาดคิดและน่าจดจำที่เกี่ยวข้องกับคอลเลกชันนี้คือความจริงที่ว่าหนึ่งในปกบันทึกโดยไอดอลของ Stevie, Ray Charles

การทดลอง

อัลบั้มถัดไปที่น่าทึ่งไม่แพ้กัน “Innervisions” วางจำหน่ายในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2516 ผลงานเรียบเรียงทั้งหมดที่รวมอยู่ในคอลเลกชันนี้ครองตำแหน่งผู้นำในชาร์ตเพลงป๊อป อาร์แอนด์บี และฟังค์ อัลบั้มนี้ดูยอดเยี่ยม แต่ค่อนข้างซับซ้อนในแง่ของอารมณ์ที่นักร้องต้องการสื่อ ความสุขในการทำดนตรี ความห่วงใยในประเด็นทางสังคม การเรียกร้องความเท่าเทียมทางเชื้อชาติ อัลบั้มนี้เรียกได้ว่าเป็นอัลบั้มแนวทดลอง เพราะ Wonder ใช้เสียงรอบตัวเพื่อสร้างบรรยากาศให้กับเพลงของเขา บนแทร็กหนึ่งได้ยินเสียงทางหลวง อีกเพลงหนึ่งคือเสียงร้องของลูกสาวของเขา ซึ่งลูกสาวของเขาอายุได้หนึ่งขวบในขณะที่สร้างอัลบั้ม เขาได้รับรางวัลแกรมมี่สามรางวัลสำหรับอัลบั้มนี้และได้รับรางวัลอัลบั้มแห่งปีเป็นครั้งแรกในอาชีพของเขา

เพลงฮิตต่อไปที่ปล่อยออกมาสู่โลก นักแต่งเพลงที่ยอดเยี่ยมและนักร้องคือ “Fulfillingness’ First Finale” ผู้เชี่ยวชาญด้านดนตรีกล่าวว่าอัลบั้มนี้เต็มไปด้วยจิตวิญญาณมากที่สุดที่ Wonder เคยเขียนไว้ก่อนหน้านี้ ก่อนที่จะบันทึกอัลบั้มนี้นักร้องประสบอุบัติเหตุทางรถยนต์ซึ่งเขาได้รับบาดเจ็บสาหัสมากและยังคงอยู่ในอาการโคม่าเป็นเวลาน้อยกว่าหนึ่งสัปดาห์เล็กน้อย อัลบั้มนี้ได้รับการชื่นชมและได้รับรางวัลแกรมมี่สี่รางวัลและคว้าตำแหน่ง "อัลบั้มแห่งปี" อีกครั้ง เขากลายเป็นศิลปินคนแรกที่ชนะอัลบั้มแห่งปีถึงสามครั้งติดต่อกัน

ชีวิตส่วนตัว

ชีวิตส่วนตัวของนักดนตรีนั้นควรค่าแก่การกล่าวถึงแยกกัน Stevie มีผู้หญิงไม่กี่คนตลอดชีวิตของเขา การแต่งงานครั้งแรกเลิกกันค่อนข้างเร็ว แต่ด้วยรากฐานการทำงานของคนรู้จัก อดีตคู่สมรสยังคงเป็นเพื่อนและทำงานร่วมกันในอนาคต ความรักครั้งต่อไปคือกับโยลันดาซิมมอนส์และกินเวลาค่อนข้างนานทั้งคู่ไม่เคยแต่งงานกัน แต่หญิงสาวให้กำเนิดลูกสองคนให้กับนักร้อง ในฐานะผู้ชายที่จริงจังเขาแต่งงานกับคาเรนมิลลาร์ดในสหภาพนี้นักร้องมีลูกสองคน คนรักคนต่อไปคือนางแบบ Tomika Robin Bracey ทั้งคู่มีลูกชายคนหนึ่งในปี 2014 โดยรวมแล้วนักร้องมีลูก 9 คนจาก ผู้หญิงที่แตกต่างกันแต่ไม่ว่าจะยังไงเขาก็สนับสนุนพวกเขาแต่ละคน

หนังสือเกี่ยวกับสตีวี วันเดอร์:

• "ความมหัศจรรย์ของสตีวี: หนังสือปลอมของสตีวี วันเดอร์"
• "เพลงฮิตของ Stevie Wonder"
• "Stevie Wonder - กวีนิพนธ์เปียโนอย่างง่าย"
• "สตีวี วันเดอร์: หนังสือเพลงคอร์ดกีตาร์"

• ขณะบันทึกอัลบั้ม Innervisions Stevie Wonder ประสบอุบัติเหตุทางรถยนต์สาหัส หลังจากนั้นเขายังคงอยู่ในอาการโคม่าประมาณสี่วัน ศีรษะของเขาเหลือรอยแผลเป็นมากมายจากการผ่าตัด อย่างไรก็ตาม อัลบั้มนี้ทำให้เขาได้รับรางวัลแกรมมี่ถึง 7 รางวัล
• ในปี 2013 Stevie Wonder ได้เรียนรู้ถึงความเศร้าของเขาที่อดีตทนายความของเขา Yohanan Vigoda หลอกลวงเขาด้วยวิธีที่ไม่สำคัญที่สุด โดยใช้ประโยชน์จากการที่เขาตาบอด โยฮานันเป็นเพื่อนสนิทของ Wonder และเมื่อ Stevie อายุ 21 ปี พวกเขาก็เซ็นสัญญาตามที่ Vigoda ได้รับค่าลิขสิทธิ์ 6% อย่างไรก็ตาม เขายังคงนิ่งเงียบเกี่ยวกับข้อเท็จจริงที่ว่าสัญญาดังกล่าวมีข้อกำหนดในการรับเงินให้กับครอบครัวของ Vigoda หลังจากการตายของเขาและตลอดชีวิต
• ขณะเข้าร่วมกิจกรรมเพื่อสนับสนุนบารัค โอบามา มิเชลล์ โอบามาอาสาพานักดนตรีรายนี้ขึ้นโพเดียมเพื่อแสดง แต่พวกเขาก็สะดุดล้มที่ทางเข้า และมิเชลล์ไม่มีแรงที่จะยกสตีวีขึ้น ปฏิกิริยาของเขาช่วยบรรเทาความไม่สะดวกของสถานการณ์ในทันที โดยกล่าวว่า “ในขณะที่ฉันกำลังขึ้นไป ฉันมุ่งความสนใจไปที่สุภาพสตรีหมายเลขหนึ่งในอนาคตมากจนฉันไม่ได้สังเกตเห็นขั้นตอนต่างๆ”
• วงดนตรีร็อคโซเวียต - รัสเซีย "Time Machine" อุทิศเพลงให้กับ Stevie Wonder ในอัลบั้ม "It Was So Long Ago..." ซึ่งบันทึกในปี 1978 และออกในปี 1992 มีองค์ประกอบ "Dedication to Steve Wonder" พร้อมเนื้อเพลงโดย Andrei Makarevich

รางวัล:

• พ.ศ. 2526 (ค.ศ. 1983): ได้รับการแต่งตั้งให้เข้าสู่หอเกียรติยศนักแต่งเพลง
• 1989: ได้รับการแต่งตั้งให้เข้าสู่หอเกียรติยศร็อกแอนด์โรล
• "ลำดับศิลปะและอักษร" จากกระทรวงวัฒนธรรมฝรั่งเศส
• ผู้ประกาศสันติภาพแห่งสหประชาชาติ

Stevie Wonder เกิดเมื่อวันที่ 13 พฤษภาคม พ.ศ. 2493 ในเมืองแซกินอว์ รัฐมิชิแกน โดยตาบอดสนิท เขาเป็นเด็กอัจฉริยะที่เริ่มต้นอาชีพของเขาเมื่ออายุ 12 ปีที่ Motown Records ในเวลาไม่กี่ปี เขากลายเป็นอัจฉริยะทางดนตรีที่เรารู้จักและชื่นชอบมานานหลายปี เรายังคงฟังเพลงฮิตเช่น "I Just Called to Say I Love You" และ "Superstition" วันนี้ Stevie Wonder มีอายุครบ 66 ปี จึงเป็นข้ออ้างในการจดจำเพลงที่ดีที่สุดของเขา

สตีวี่ วันเดอร์เริ่มต้นของเขา อาชีพทางดนตรีเมื่อเขาอายุ 12 ปี และอีกหนึ่งปีต่อมาชื่อของเขาก็ติดอันดับท็อปชาร์ต เพลง "Fingertips" ขึ้นอันดับ 1 ในปี 1963 และหลังจากนั้นเพลงฮิตของ Stevie Wonder ก็เริ่มติดอันดับต้นๆ ของชาร์ตมากขึ้นเรื่อยๆ Wonder ย้ายจากสิ่งที่เรียกว่า "เพลง Motown" ในยุค 60 ไปสู่อัลบั้มทางสังคมและทะเยอทะยานในยุค 70 และสุดท้ายก็ไปสู่เพลงฮิตทาง MTV ในยุค 80

10 อันดับเพลงของ STEVIE WANDER

บูกี้กับผู้หญิงเร้กเก้

ตอนนี้หลายคนเข้าใจผิดว่าเพลงนี้ขับร้องโดยวงร็อคสัญชาติอเมริกัน Phish แต่คนที่ฟังวิทยุในปี 1974 จะรู้ดีว่า "Boogie on Reggae Woman" ดำเนินการโดย สตีวี่ วันเดอร์- นี่คือเพลงฮิตอย่างไม่มีข้อโต้แย้งของอัลบั้ม “Fulfillingness’ First Finale” ซึ่งกลายเป็นอัลบั้มแรกของเขาหลังจากเกิดอุบัติเหตุทางรถยนต์ในปี 1973 ไม่ว่าจะเป็นแนวเรกเก้หรือบูกี้ เพลงนี้เต็มไปด้วยหนึ่งในเสียงซินธ์เบสที่น่าจดจำที่สุดในประวัติศาสตร์ดนตรี

ฉันเชื่อ (เมื่อฉันตกหลุมรัก มันจะคงอยู่ตลอดไป)

อาชีพ สตีวี่ วันเดอร์ไป ระดับใหม่ในปี พ.ศ. 2515 หลังจากออกอัลบั้ม Talking Book เขาอายุเพียง 22 ปี แต่เขาก็เป็นอัจฉริยะที่ได้รับการยอมรับอยู่แล้วโดยมีอัลบั้มถึง 15 อัลบั้ม สตีวี่ วันเดอร์เพลิดเพลินกับอิสระในการสร้างสรรค์อันไร้ขีดจำกัดและท่องเที่ยวไปกับ " โรลลิ่งสโตนส์"แนะนำเขาให้รู้จักกับผู้ชมใหม่ อัลบั้มนี้มีผลงานชื่อดังของนักดนตรีหลายชิ้น (“ไสยศาสตร์”, “You Are the Sunshine of My Life”) แต่เพลงฮิตหลักยังคงเป็นเพลง “Believe (When I Fall In Love It Will Be Forever)” ที่มองโลกในแง่ดี

เซอร์ดยุค

เพลงนี้สร้างขึ้นเพื่อรำลึกถึง Duke Ellington และแม้แต่ผู้ที่ไม่เคยได้ยินเกี่ยวกับตำนานแจ๊สนี้มาก่อนก็ยังรู้สึกทึ่งกับเพลงนี้ ในปี 1977 มันดังไปทุกที่ และถึงแม้ว่าเพลงนี้จะเน้นไปที่มรดกของเอลลิงตัน สตีวี่ วันเดอร์สามารถขยายออกไปเพื่อแสดงความเคารพต่อเคานต์เบซี, เอลลี ฟิตซ์เจอรัลด์, หลุยส์ อาร์มสตรอง และเกลน มิลเลอร์ด้วย บางคนอาจแย้งว่า Miller ไม่ได้เก่งอะไรนัก แต่ใครจะเถียงกับ Stevie Wonder เมื่อพูดถึงเรื่องดนตรี?

มีความสุขมาก

ดาราที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในยุค 70 หลายคนพยายามค้นหาตำแหน่งของพวกเขาในจักรวาลเพลงป๊อปที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิงในยุค 80 แต่ สตีวี่ วันเดอร์ไม่มีปัญหาดังกล่าว ตลอดทศวรรษเขายังคงปล่อยเพลงฮิตใหม่อย่างต่อเนื่อง และเพลงของเขา “Overjoyed” ขึ้นอันดับที่ 24 ในชาร์ต Hot 100 เดิมทีเขาบันทึกเพลงนี้ในปี 1979 สำหรับอัลบั้ม Journey Through The Secret Life of Plants ของ Stevie Wonder แต่เพลงนี้ไม่เคยถูกบันทึกลงในอัลบั้มเลย และ 6 ปีต่อมา เขาก็บันทึกเพลงนี้ให้กับ In Square Circle นับเป็นเพลงฮิตเพลงฮิตครั้งสุดท้ายของเขา

สตีวี่ วันเดอร์มองย้อนกลับไปในวัยเด็กของเขาในฐานะ “เด็กน้อยหัวฟู” ในเพลงฮิตปี 1976 “I Wish” มันถูกเขียนด้วยเปียโนอิเล็กทรอนิกส์โรดส์ ในปี 1999 วิล สมิธใช้เพลงนี้ในภาพยนตร์ของเขาเรื่อง Wild Wild West และยังร้องเพลงนี้ร่วมกับสตีวี วันเดอร์ในงาน MTV Movie Awards อีกด้วย อย่างไรก็ตาม ภาพยนตร์ที่หายนะเรื่องนี้ไม่สามารถช่วยชีวิตได้ สตีวี่ วันเดอร์.

พื้นดินที่สูงขึ้น

สตีวี่ วันเดอร์เกือบจะระเบิดไอเดียทางดนตรีในปี 1973 เขาบันทึกเพลง "Higher Ground" ด้วยความคิดสร้างสรรค์ที่บ้าคลั่ง ดังที่เขาเองได้กล่าวไว้ว่า:

“ฉันเขียนมันเมื่อวันที่ 11 พฤษภาคม ฉันจำวันที่ได้ จากนั้นฉันก็ทำทุกอย่าง ทั้งคำพูด ดนตรี และแม้กระทั่งบันทึกเพลง ภายในสามชั่วโมง นี่เป็นครั้งแรกที่ฉันร้องเพลงเสร็จเร็วขนาดนี้ เหมือนกับว่าฉันจะต้องจบเพลงนี้ ฉันรู้สึกว่ามีบางอย่างกำลังจะเกิดขึ้น ฉันไม่รู้ว่าอะไรหรือเมื่อไหร่ แต่ฉันรู้สึกได้”

หนึ่งเดือนต่อมา สตีวี่ วันเดอร์ประสบอุบัติเหตุทางรถยนต์สาหัสและอยู่ในอาการโคม่าเป็นเวลานาน ในปี 1989 The Red Hot Chilli Peppers เปิดตัวเพลงนี้ให้กับผู้ชมรุ่นใหม่

สตีวี่ วันเดอร์ประกาศความรักอมตะที่เขามีต่อผู้หญิงคนหนึ่งใน “As” อีกเพลงหนึ่งในรายชื่อนี้จากอัลบั้ม “Songs In The Key Of Life” วันนี้ถือเป็นเนื้อเพลงรักที่ดีที่สุดของ Wonder แม้ว่าในเวลานั้นประชาชนจะเบื่อ Wonder เล็กน้อยและเพลงนี้ก็ขึ้นถึงอันดับ 36 ใน Hot 100 เท่านั้น ซิงเกิลนี้ยุติยุคทองของความคิดสร้างสรรค์ของ Stevie Wonder เมื่อเขากลับมาอีกสามปีต่อมาพร้อมกับ Journey Through The Secret Life of Plants ของ Stevie Wonder ประกายไฟบางส่วนก็หายไปแล้ว

ฉันแค่โทรมาเพื่อบอกว่าฉันรักคุณ

มีคนไม่มากที่จำหนังตลกทางเพศของ Gene Wilder เรื่อง The Woman in Red ในปี 1984 ได้ แต่ทุกคนจำเพลงประกอบภาพยนตร์เรื่อง "I Just Called to Say I Love You" ของ Stevie Wonder ได้ เขากลายเป็นเพลงฮิตอันดับ 1 และยังได้รับรางวัลออสการ์สาขาเพลงที่ดีที่สุด โดยเอาชนะ Ray Parker Jr. สำหรับ Ghostbusters สตีวี่ วันเดอร์ยังได้ร้องเพลงนี้ร่วมกับพิธีกรรายการ The Cosby Show เมื่อเขาได้รับเชิญไปที่นั่นอีกไม่กี่ปีต่อมา เขาเชิญทั้งครอบครัวมาที่สตูดิโอและพวกเขาก็แสดงเพลงนี้ด้วยกัน นี่เป็นหนึ่งในตอนที่ดีที่สุดในประวัติศาสตร์ของรายการ

ใช้ชีวิตเพื่อเมือง

ภายในปี 1973 เมืองในอเมริกาเสื่อมโทรมลงในอัตราที่น่าตกใจ และ สตีวี่ วันเดอร์ถ่ายทอดความโกรธที่ชาวเมืองจำนวนมากรู้สึกในอัลบั้มคลาสสิกของเขา Innervisions เพลงนี้บอกเล่าเรื่องราวของเด็กชายยากจนจากมิสซิสซิปปี้ที่ย้ายไปนิวยอร์คเพื่อเริ่มต้นชีวิตใหม่ แต่ติดอยู่ในการค้ายาเสพติดและถูกตัดสินจำคุก 10 ปี เรื่องราวส่วนใหญ่เล่าเป็นเพลงสลับฉากกลางเพลง แต่มักจะถูกตัดออกทางวิทยุ ในตอนท้าย Wonder เปลี่ยนไปใช้เสียงคำรามที่สื่อถึงความโกรธของเขาต่อสถานการณ์ของชนกลุ่มน้อยในอเมริกาได้ดีกว่า นี่คือเพลงอันทรงพลังพร้อมข้อความที่มักจะหายไปในสมัยนี้

ไสยศาสตร์

การวิ่งมาราธอนของซิงเกิ้ลฮิตของ Stevie Wonder เริ่มต้นด้วยเพลงนี้ในปี 1972 การบันทึกเพลงเริ่มต้นขึ้นเมื่อ Jeff Beck เข้ามาในสตูดิโอเพื่อแสดงท่อนกีตาร์สำหรับอัลบั้ม Talking Book ความคิดเห็นแตกต่างออกไปเล็กน้อย แต่เบ็คสร้างอินโทรกลองขึ้นมา และวันเดอร์ก็แนะนำเพลงนี้ให้กับมือกีตาร์ แม้ว่า Berry Gordy จะอ้างว่า สตีวี่ วันเดอร์ฉันบันทึกเพลงนี้ด้วยตัวเอง กลายเป็นเพลงฮิตไปทั่วโลก และในปีต่อมา Jeff Beck ก็รวมเพลงนี้ไว้ในอัลบั้มของเขา พวกเขาแสดงเพลงนี้ด้วยกันที่ Rock and Roll Hall of Fame ในวันครบรอบ

ตลอดอาชีพการงานของเขา สตีวี่ วันเดอร์คว้ารางวัลแกรมมี่ถึง 25 รางวัล ได้แก่ รางวัลหลัก"For Lifetime Achievement" และได้รับการแต่งตั้งให้เข้าสู่หอเกียรติยศ Rock and Roll ในปี 1989 ดนตรีของเขาเป็นสากลดังนั้นจึงไม่สูญเสียความนิยมมาเป็นเวลา 50 ปี

ชีวประวัติของสตีวี วันเดอร์

ชื่อจริง:สตีฟแลนด์ จัดกินส์ หรือ สตีฟแลนด์ มอร์ริส
เกิด: 13 พฤษภาคม 1950 ในเมืองแซกินอว์ รัฐมิชิแกน
แม่:ลูลา ฮาร์ดอเวย์.
เครื่องมือ:นักดนตรีหลายคน

ได้รับการพิสูจน์แล้วว่าบุคคลนั้นได้รับข้อมูลมากถึง 90 เปอร์เซ็นต์ของข้อมูลทั้งหมดเกี่ยวกับโลกภายนอกผ่านอุปกรณ์มองเห็น แต่นี่ไม่ได้หมายความว่าผู้ที่ขาดช่องทางข้อมูลที่ทรงพลังเช่นนี้จะไม่สามารถพัฒนาได้เท่ากับพี่น้องที่มีสายตาของพวกเขา ท้ายที่สุดแล้วไม่ใช่ทุกสิ่งที่บุคคลได้รับในช่วงชีวิตของเขา ธรรมชาติให้บางสิ่งแก่เขาพร้อมกับเสียงร้องครั้งแรกและแสงตะวันที่ส่องไปยังแผนกสูติกรรม และสิ่งนี้ไม่สามารถพรากไปได้ด้วยความมืดอันน่าสะพรึงกลัวและแว่นตาดำ แต่มีเพียงไม่กี่คนเท่านั้นที่จัดการไม่มุ่งความสนใจไปที่ความเจ็บป่วยทางกายของตน ขจัดจินตนาการอันเลวร้ายซึ่งกลายเป็นโลกภายในมายาวนานจากนามธรรมและภาพวาดฝันร้ายเพื่อค้นหาแหล่งอื่นที่สนองความกระหายในชีวิตและพัฒนาความสามารถของคุณ ระดับสูงสุดทักษะที่เกินเอื้อมของคนทั่วไป

Stevie Wonder หนึ่งในนักแสดงไม่กี่คนที่สามารถทำให้ใบหน้าของคุณยิ้มได้แม้จะฝืนใจก็ตาม อยู่มาเป็นเวลา 36 ปีแล้ว เขาย่อมแบกกรรมของตนไว้โดยไม่รู้ตัวว่าหมดหวัง นักดนตรีที่ยอดเยี่ยม- เห็นได้ชัดว่าสิ่งนี้จะต้องเกิดขึ้นในวันหนึ่ง เมื่อปริมาณออกซิเจนมากเกินไปถูกส่งไปยังห้องฟักไข่ของทารกที่คลอดก่อนกำหนดหนึ่งเดือน และเขาตาบอดโดยไม่ได้มองเห็นโลกนี้จริงๆ Lula Hardaway มารดาผู้ไม่ย่อท้อของเขาพยายามแก้ไขข้อผิดพลาดร้ายแรงของเจ้าหน้าที่ทางการแพทย์แต่ไม่ประสบผลสำเร็จ โดยหันไปหาอาจารย์ ผู้รักษา และผู้หลอกลวง จนกระทั่ง Stevie เติบโตขึ้นและโน้มน้าวเธอว่า “เขามีความสุขที่ได้ตาบอด” เขาเรียกสิ่งนี้ว่าของขวัญจากพระเจ้า และขอให้แม่ของเขาสงบสติอารมณ์และอย่ามองหาความผิดของตัวเองในสิ่งที่เกิดขึ้น

สตีฟแลนด์ จัดกินส์.

Steveland Judkins (เกิด 13/05/1950 ในเมืองแซกินอว์ รัฐมิชิแกน) อายุเพียง 3 ขวบตอนที่ Hardaway กำลังมองหา ชีวิตที่ดีขึ้นย้ายไปอาศัยอยู่ในเมืองหลวงอุตสาหกรรมของอเมริกา ดีทรอยต์ ในไม่ช้าเขาก็กลายเป็นสตีฟแลนด์ มอร์ริส และทันใดนั้นเขาก็มีพี่น้องร่วมบิดามารดาห้าคน มีเพียงคำอธิบายเดียวสำหรับเรื่องนี้ ดังที่ Stevie เคยกล่าวไว้ว่า “แม่ที่รักของเขาโชคดีที่ได้แต่งงานกับผู้ชายมากกว่าหนึ่งคน” ชีวิตก็แตกต่างออกไป ในช่วงเวลาที่เลวร้ายที่สุด ทั้งครอบครัวจะตระเวนไปตามท่าเทียบเรือริมแม่น้ำเพื่อขโมยถ่านหินมาจุดเตาไฟที่บ้าน เมื่อพวกเขาสามารถช่วยอะไรบางอย่างได้ เด็กๆ ก็ซื้อเสื้อผ้าใหม่ (โดยธรรมชาติแล้วจะใหญ่กว่านี้หลายขนาด) วันหนึ่ง เมื่อ Stevie ฉลองวันเกิดปีที่ 9 ของเขา พ่อแม่ของเขามอบฮาร์โมนิกาให้เขา เรามาเพิ่มเพื่อนบ้านที่ย้ายออกไปโดยทิ้งเปียโนทั้งใบให้เด็กชายซึ่งเขาใฝ่ฝันตั้งแต่อายุ 7 ขวบ และกลองชุดซึ่งสมาคมผู้ประกอบการท้องถิ่นในพื้นที่ของตนซื้อให้เด็กชายตาบอดผู้น่าสงสาร . และนี่คือ - อัจฉริยะที่มีเครื่องดนตรีหลากหลายซึ่งอายุไม่ถึง 10 ขวบ เขาเชี่ยวชาญเครื่องดนตรีเหล่านี้จนเกือบจะสมบูรณ์แบบโดยการฟัง Ray Charles และ Sam Cooke จากทรานซิสเตอร์ของเขาร้องเพลงตามถนนและในคณะนักร้องประสานเสียงของโบสถ์

ผู้คนที่น่านับถือจากโลกแห่งธุรกิจการแสดงเริ่มสนใจเขา เจโรลด์ ไวท์ น้องชายของรอนนี่ ไวท์ ผู้โด่งดังจากภาพยนตร์ THE MIRACLES แห่งสโมคกี้ โรบินสัน ออกไปสวดมนต์เมื่อวันอาทิตย์ เขาประทับใจกับเสียงของเด็กชายผิวคล้ำสวมแว่นดำอายุประมาณสิบปี สตีวีต้อนรับผู้ชมในบ้านของชายผู้ธรรมดาคนนี้ เด็กอัจฉริยะคนนี้เป็นที่ชื่นชอบของเพื่อนของเขา Brian Holland จากกลุ่ม Motown HOLLAND-DOZIER-HOLLAND ผู้ว่าจ้าง พรสวรรค์รุ่นเยาว์เพื่อทำงานในสตูดิโอของเขา ข่าวลือเกี่ยวกับอัจฉริยะตาบอดตัวน้อยไปถึงแบร์รี่กอร์ดี้ในตำนาน

อดีตนักมวยและนักแต่งเพลง Gordy ก่อตั้ง Tamla Motown Records ซึ่งเป็นบ้านในอนาคตของ Marvin Gaye, Smokey Robinson & THE MIRACLES, THE FOUR TOPS, Diena Ross & THE SUPREMES และ HOLLAND-DOZIER-HOLLAND ในปี 1959 และในปี 1988 เขาได้โอนเพลง 61 เพลง ล้านดอลลาร์สหรัฐเพื่อผลิตผลงานของเขาให้กับ MCA แบร์รี่มีสัญชาตญาณอันน่าทึ่งในด้านพรสวรรค์ รู้สึกถึงตลาดดนตรี และคอยติดตามคำขอของมันอย่างต่อเนื่อง เมื่อได้ยินเสียงและเล่นของ Stevie แบร์รี่ก็สั้นๆ ได้ว่า "ผู้ชายคนนี้มหัศจรรย์จริงๆ" สตีฟแลนด์ มอร์ริสจึงกลายเป็นสตีวี่ วันเดอร์ตัวน้อย และเมื่ออายุ 10 ขวบ เขาได้เซ็นสัญญามาตรฐานสำหรับนักดนตรีรุ่นเยาว์กับ Motown โดยค่าลิขสิทธิ์ทั้งหมดของเขาจะฝากไว้ในบัญชีออมทรัพย์ในธนาคารจนกว่าเขาจะอายุ 21 ปี (อายุที่บรรลุนิติภาวะใน สหรัฐอเมริกา)

สตีวี วันเดอร์ตัวน้อย

สัมผัสปากกาเพียงครั้งเดียว - แล้วคุณก็อยู่ในอีกโลกหนึ่ง ลาก่อน, บ้านพ่อและวัยเด็กที่อดอยากเพียงครึ่งเดียว! หนึ่งเดือนที่ Michigan School for the Blind - และคุณก็อยู่บนถนนในบริษัทเดียวกันกับนักดนตรีชื่อดัง สี่เดือนของการทัวร์กับ Marvin Gaye, THE SUPREMES และ THE MARVELETTES, คอนเสิร์ต 94 รอบ และหยุดเพียงสามวันในช่วงเวลานี้ ที่นี่ผู้ใหญ่มักจะยอมแพ้ แต่สตีวี่ตัวน้อยมักจะดูร่าเริงและยังสามารถแต่งเพลงบนรถทัวร์ได้ในขณะที่เพื่อนร่วมงานอาวุโสของเขากรนอย่างสงบ โดยทั่วไปแล้ว เด็กอัจฉริยะจะปรับตัวเข้ากับครอบครัวใหญ่และเป็นมิตรได้อย่างรวดเร็ว และในไม่ช้าก็มีรูปลักษณ์ที่คุ้นเคยกับทุกคนโดยสวมชุดสูทและผูกเน็คไทแบบเป็นทางการ ผู้เขียนและโปรดิวเซอร์ คลาเรนซ์ พอล ได้รับแต่งตั้งให้เป็นผู้ดูแลผลประโยชน์ของเขา ผู้ซึ่งเจาะลึกเขาและดูแลอัลบั้มแรกๆ ของเขาในลักษณะที่มีชื่อเสียง

เป็นเรื่องน่าสนใจที่ Stevie สนใจบริษัทผู้หญิงตั้งแต่อายุยังน้อย เมื่อได้ยินเสียงผู้หญิงที่ไพเราะ เขาก็ยิ้มออกมา หน้าบูดบึ้ง และพยายามพูดตลก โดยพื้นฐานแล้ว เรื่องตลกทั้งหมดของเขารวมไปถึงการแกล้งคนตาบอดทั่วไปที่ถามคนรู้จักอย่างละเอียดก่อนเกี่ยวกับการตกแต่งของห้องที่กำหนดหรือสีของสิ่งของที่สวมใส่โดยบุคคลใดบุคคลหนึ่ง จากนั้นพวกเขาก็พาบุคคลนี้เข้าไปในห้องที่กำหนดและแสดงความคิดเห็นอย่างรอบคอบเกี่ยวกับการจัดเรียงเฟอร์นิเจอร์ใหม่ที่เหมาะสมและเสริมว่าเสื้อเบลาส์สีแดงเข้มสุดเซ็กซี่นี้เข้ากันได้ดีกับผมสีเข้มของคู่สนทนาที่มีเสน่ห์ เป็นเวลานานมากที่ Wonder ไม่สามารถก้าวต่อไปได้หากไม่ได้รับการดูแลจาก Paul สิ่งนี้ทำให้ผู้ชายนึกถึงประเพณียุคกลางที่ผู้หญิงสูงวัยพาเด็กสาวไปร่วมงานบอล แต่สิ่งที่เจ็บปวดที่สุดคือตอนที่คลาเรนซ์ขโมยแฟนสาวของสตีวี่ซึ่งเขามีเสน่ห์ยากมาก โดยปกติจะเกิดขึ้นในช่วงเย็น และพอลสั่งให้ชายหนุ่มเข้านอน และเขาก็ชวนหญิงสาวให้มาสนุกสนานในบริษัทของเขา

เมื่อเขาโตขึ้น Stevie ก็เริ่มสูบกัญชา แต่สูญเสียการควบคุมสติของเขาไปอย่างรวดเร็ว จึงเปลี่ยนไปใช้ความสุขทางราคะมากขึ้น ซึ่งส่งเสริมโดยร็อกแอนด์โรล เขาสามารถมีเซ็กส์ได้ทั้งวันทั้งคืน และตลอดทั้งสัปดาห์ เมื่ออายุประมาณ 19-20 เขามีแฟนเป็นโหลแล้ว เมื่อเขารู้สึกดึงดูดคู่หูของเขาอย่างมาก เพลงโรแมนติกอย่าง "Angie Girl" หรือ "My Cherie Amour" (แต่เดิมเรียกว่า "Oh My Marsha") ก็ถือกำเนิดขึ้น โดยทั่วไปแล้ว เขาชอบผู้หญิงผิวดำที่หลงใหลและมีมารยาทที่ชาญฉลาด

จริงอยู่ที่เมื่ออายุมากขึ้นเขาก็จริงจังมากขึ้น การพบปะกับมาร์ติน ลูเธอร์ คิงได้เปลี่ยนการรับรู้ของเขาเกี่ยวกับโลกสีขาวและสีดำทั้งหมด เขาเริ่มสนใจการเมือง แต่ Motown ได้เตรียมบทบาทอื่นนอกเหนือจากนักสู้เพื่อสิทธิของคนผิวดำให้เขา ไม่มีความลับใดๆ ที่ Gordy เป็นนักธุรกิจธรรมดาๆ ที่รอบคอบ และอย่างแรกเลยคือเห็นว่าผลงานของ Wonder เป็นผลิตภัณฑ์ที่ยอดเยี่ยม Stevie และผู้กำกับเพลงคนที่สองของเขา ซึ่งมาแทนที่ Clarence Paul, Gene Keys ถือเป็นองค์กรที่ทำกำไรได้ในเชิงพาณิชย์ Stevie มีแผนอื่น และเขาก็ระบุสิ่งนี้อย่างเปิดเผยทันที: “เมื่อฉันอายุ 21 ปี ฉันจะควบคุมอาชีพของตัวเอง สำหรับฉันดูเหมือนว่าคุณไม่รู้จักฉันดีพอและไม่รู้ว่าฉันมาจากไหน”.

สตีวี่ วันเดอร์.

ประวัติศาสตร์ยังคงเงียบอยู่ว่าผู้บังคับบัญชาได้ยึดถือคำกล่าวดังกล่าวอย่างจริงจังหรือไม่ นักดนตรีหนุ่มซึ่งทิ้งฉายา "ตัวเล็ก" กลับไปเมื่อปี 2507 ตามที่สัญญาไว้ Stevie เช้าวันรุ่งขึ้นหลังจากงานปาร์ตี้บรรลุนิติภาวะครั้งใหญ่ของ Barry Gordy ที่บ้านพักของเขาในเมืองดีทรอยต์ บนโต๊ะของประธานและผู้ก่อตั้ง Motown มีจดหมายจากทนายความซึ่งแจ้ง Gordy ในนามของลูกค้าของเขาว่าสัญญาทั้งหมด กับ Motown และเขาก็สลายผลงานของโปรดิวเซอร์ของเขา กอร์ดี้ถึงกับตกใจ สงสัยเหมือนกัน เห็นได้ชัดว่าทนายความกำลังรีบและถูกไล่ออกทันที แต่คำพูดของเขายังคงมีผลอยู่ สตีวีได้รับเงินล้านดอลลาร์จากเขาภายใต้สัญญาฉบับเก่า ในขณะที่ค่ายเพลงได้รับเงินไม่ต่ำกว่า 30 ล้านจากเขาในช่วงแปดปีที่ผ่านมา

มาดูกันว่ากระดาษเขียวกรอบ 1 ล้านแผ่นถูกทุบภายใต้ค้อนอะไร Little Stevie Wonder เปิดตัวซิงเกิลในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2505 ด้วยเพลง "I Call It Pretty Music But The Old People Call It The Blues" โดยมี Marvin Gaye คนเดียวกันบนกลอง เริ่มต้นได้ไม่ดีนัก แต่ซิงเกิลนี้กลับล้มเหลวในชาร์ตเพลง ต่อไป สตีวีบันทึกอัลบั้มคัฟเวอร์ของเรย์ ชาร์ลส์ที่ดิบมาก เขาเขียนมันลงไปเอง กอร์ดีเชื่อในความเป็นดาราของวันเดอร์และไว้วางใจให้พอลควบคุมศักยภาพด้านดนตรีของเด็กชาย อัลบั้มกึ่งแจ๊ส "Jazz Soul Of Little Stevie Wonder" ถือกำเนิดขึ้น โดยที่ Stevie ได้รับมอบหมายให้เล่นเป็นวงดนตรีขนาดใหญ่ที่มีท่อนเปียโนและออร์แกน กลองและออร์แกน ความต่อเนื่องของการตีลังกาฟลุตที่น่าจดจำใน "Fingertips 2" ใกล้เข้ามาแล้ว และนี่คือเสียงสดของ "Recorded Live - The Twelve-Year Old Genius" สองครั้งและเพลงตลกขบขันอย่างกะทันหันระหว่างเพลงในคอนเสิร์ต อัลบั้มนี้ติดอันดับท็อป US R&B Hot 100 เป็นครั้งแรกในประวัติศาสตร์ของ Motown และสำหรับ Gordy รู้สึกขอบคุณ Stevie อย่างมาก

จากนั้นทำตามความพยายามที่ไร้ประโยชน์เพื่อทำซ้ำความสำเร็จของ "Fingertips 2" แต่สิ่งที่สามารถทำได้คือความสนใจในซิงเกิล "When You Wish Upon A Star" ที่ค่อนข้างธรรมดาพร้อมการสนับสนุนวงดนตรีออเคสตราที่ยิ่งใหญ่และโซโลออร์แกนออร์แกนแบบดั้งเดิมของ Wonder ในปัจจุบัน และเมื่อผู้คนเบื่อหน่ายกับเสียงของเขาโดยสิ้นเชิง ซิงเกิลแดนซ์ "Uptight (Everything Alright)" ก็ปรากฏขึ้น ซึ่งสตีวี่ร่วมเขียนร่วมกับ Henry Cosby และ Sylvia Moy และอัลบั้มที่มีชื่อเกือบจะเหมือนกัน โดยที่ "Ain't That Asking For Trouble” โดดเด่น " และเพลง "Blowin' In The Wind" ของ Dylan อัลบั้มนี้เริ่มต้นกระแสเพลงฮิตที่ยอดเยี่ยมซึ่งกินเวลาเกือบหกปี (โดยหยุดพักในช่วงคริสต์มาส) แม้ว่าในปี พ.ศ. 2509-2513 ผลงานของเขายังคงได้รับการรวบรวมและรับรองที่ด้านบนและเป็นเพลงป๊อปโซลที่เป็นมาตรฐานส่วนใหญ่ Wonder ได้รับสถานะเป็นนกบินสูงและตั้งแต่ปี 1967 เป็นต้นมา เขาร่วมเขียนซิงเกิลเกือบทั้งหมดของเขา

ด้วยอัลบั้มฮิตชุดแรก “I Was Made To Love Her” สตีวีได้ยกระดับอาชีพของเขาขึ้นไปอีกขั้นและก้าวไปอีกขั้นในอีกหนึ่งปีต่อมา เมื่อเขาตัดสินใจผลิตเพลงของตัวเองในอัลบั้ม “For Once” ในชีวิตของฉัน”. ที่นี่เขาเปิดตัวในฐานะนักคลาริเน็ต และในที่สุด Motown ก็เข้าใจเรื่องนั้น วันเดอร์แสดงผลงานของตัวเองได้ดีกว่าคนอื่นศิลปินคนอื่นๆ ในค่ายยังสังเกตเห็นสิ่งนี้ด้วย และ Stevie มีส่วนร่วมในการสร้างสรรค์ผลงานคลาสสิกสองเพลง ได้แก่ Smokie Robinson & THE MIRACLES “Tears Of A Clown” และ THE SPINNERS “It’s A Shame” ความคิดในการบันทึกอัลบั้มบรรเลงด้วยฮาร์โมนิก้าของเขาดูค่อนข้างจะผจญภัยสำหรับเขา ดังนั้นเขาจึงบันทึกมันโดยใช้นามแฝง Eivets Rednow และผลลัพธ์ที่ได้คือแจ๊สบลูส์บางประเภทที่มีองค์ประกอบที่น่าทึ่ง "How Can You Believe" ของฉบับแรกที่เขียนโดยเขาทั้งหมด

ที่น่าสนใจคือเหตุผลในการปล่อยทั้งอัลบั้ม "My Cherie Amour" คือความสำเร็จของเพลงชื่อเดียวกันซึ่งในปี 2509 ถูกปฏิเสธโดย Motown OTK ที่มีชื่อเสียงและในปี 2512 อยู่ ด้านหลังซิงเกิล "I Don't Know Why" แซงหน้าเพลงไตเติ้ลที่ได้รับความนิยมได้อย่างง่ายดาย และสำหรับเพลง “Signed, Sealed And Delivered” ที่เขาโปรดิวซ์ 5 เพลงและเขียนเพลง 7 เพลง Wonder ได้รับรางวัลแกรมมี่อวอร์ดครั้งแรกในฐานะอัลบั้มเพลงโซลที่ดีที่สุดแห่งปี มีเพลงฮิตมากมายเกินพอที่นี่: "Sugar" เป็นเพลงคลาสสิกของ Motown "Signed, Sealed, Delivered I'm Yours" เป็นความพยายามครั้งแรก การทำงานร่วมกันกับ ภรรยาในอนาคต Cyritoy Wright ศิลปินโปรเตสแตนต์จาก "Heaven Help Us All" และการนำเพลง "We Can Work It Out" ของ THE BEATLES มาปรับปรุงใหม่ งานเมื่อมองแวบแรกดูเหมือนจะเป็นเชิงพาณิชย์ แต่ถึงกระนั้นผู้ชายก็ยังมีความเป็นอิสระมากขึ้นและตอนนี้เราจะติดตามผลลัพธ์ของสิ่งนี้ ก้าวไปข้างหน้าสู่อิสรภาพที่สร้างสรรค์

ในปีพ.ศ. 2514 นอกเหนือจากอายุที่มากขึ้นและได้รับเงินเดือนที่เหมาะสมไม่มากก็น้อยเป็นครั้งแรก สัญญาหลักของ Wonder กับ Motown ก็หมดลง ทุกคนกำลังรอให้เขาขยายความสัมพันธ์ที่ดูเหมือนจะเป็นประโยชน์ร่วมกัน แต่ปาฏิหาริย์ที่ Stevie ไม่ได้รับการสนับสนุนสำหรับแรงกระตุ้นที่รักอิสระของเขา ได้เอาเงินล้านที่หามาอย่างยากลำบากมาเปิดบริษัทผลิตและสำนักพิมพ์ 2 แห่งของเขาเอง นั่นคือ Taurus Production (Stevie ชัดเจน เชื่อโหราศาสตร์!) และสำนักพิมพ์ Black Bull เขาเห็นด้วยกับบริษัทสำนักพิมพ์ Jobete ของ Barry Gordy (ซึ่งเขายังคงดำเนินการอยู่) ในการแบ่งปันสิทธิ์ในการเผยแพร่ผลงานสร้างสรรค์ทางดนตรีก่อนหน้านี้ทั้งหมดของเขาอย่างเท่าเทียมกัน

นอนลงหีบเพลง! มาสังเคราะห์กันหน่อย!

ตอนนี้ความคิดของเขามุ่งตรงไปที่อนาคตของดนตรีโซล และเขากำลังมองหาศูนย์รวมทางเทคนิคของความคิดที่ไม่ชัดเจนทั้งหมดที่กำลังวนเวียนอยู่ในหัวของเขา ในรูปลักษณ์ที่แท้จริงของพวกเขา Wonder ได้รับความช่วยเหลือจากสองคนจากนิวยอร์ก - Malcolm Cecil และ Robert Margouleff จากกลุ่ม TONTO'S EXPANDING HEAD BAND ซึ่งเพิ่งเปิดตัว "Zero Time" แนวเล่นยาวกึ่งปฏิวัติ และโมเดลแรกๆ ของซินธิไซเซอร์ที่ง่ายที่สุด ( พวกที่อยู่ก่อน "มุก" เนื่องจาก Stevie เคยร่วมงานกับเครื่องดนตรีมากมาย เขาชอบแนวคิดที่จะรวมเครื่องดนตรีทั้งหมดไว้ในที่เดียว แต่เขาไม่เชื่อว่าสิ่งนี้เป็นไปได้ และขอให้เขาสาธิตการกระทำของ "มุก" ของพวกเขาให้เขาดู หลังจากคอร์ดสุดท้าย Wonder เรียกเครื่องดนตรีนี้ว่าเป็นปาฏิหาริย์ของเทคโนโลยีและยอมรับอย่างขมขื่นว่าเขาไม่มีทางรับมือกับคีย์และสวิตช์จำนวนมากเช่นนี้ในเวลาเดียวกัน

แต่ความอยากรู้อยากเห็นก็มีชัย และด้วยความช่วยเหลือของชาวนิวยอร์ก สตีวีพบว่าตัวเองเป็นหนึ่งในคนกลุ่มแรกๆ อีกครั้งที่มือของชายผิวดำไม่เคยแตะต้องเลย เขาใช้เวลาหนึ่งในสี่ล้านเพื่อซื้อเวลาในสตูดิโอที่ Electric Ladyland ทำงานเหมือนมด นอนสี่ชั่วโมงต่อคืน และอีกหนึ่งปีต่อมาพวกเขาก็มีเพลงที่ทำเสร็จเรียบร้อยแล้ว 35 เพลงในแค็ตตาล็อก และอีก 200 เพลงเริ่มต้น (ในขั้นตอนต่างๆ ของการทำงาน) !

นอกเหนือจากรายละเอียดของเนื้อหาในอัลบั้มเปลี่ยนผ่าน Where I'm Coming From ซึ่งหลอมรวมอิทธิพลด้านโวหารในอดีตทั้งหมดของเขา (ตั้งแต่เดอะบีเทิลส์ไปจนถึงจังหวะและบลูส์) แผนการบันทึกเสียงที่ลอยอยู่ในความคิดของ Wonder แม้กระทั่งก่อนที่เขาจะจากไป ไปนิวยอร์ก ฉันอยากจะทราบว่าผลงานทั้งสี่ชิ้นที่ติดตามเขามาอาจเป็นช่วงเวลาที่เกิดผลและไร้ศีลธรรมที่สุดในอาชีพของเขา เมื่อ Stevie Wonder “ทำให้ถูกต้องตามกฎหมาย” การใช้ซินธิไซเซอร์ในดนตรีผิวดำ และที่สำคัญที่สุดคือเสียงสังเคราะห์ที่มนุษย์สร้างขึ้น ทำให้พวกเขาแสดงอารมณ์ ไม่เลวร้ายไปกว่ากีตาร์หรือแซกโซโฟน

เป็นครั้งแรกที่ Stevie ไม่กลัวที่จะเดินไปตามสไตล์ต่างๆ เพื่อค้นหาเสียงแห่งทศวรรษใหม่ แม้ว่าจะเห็นได้ชัดว่าใน "Music Of My Mind" ซินธิไซเซอร์ยังคงเป็นของเล่นแปลกใหม่สำหรับเขา แต่เขาก็ยังคง ยังคงรักษาความเป็นธรรมชาติที่มีชื่อเสียงของเขาไว้- มันเป็นเรื่องที่แตกต่างกันใน "Talking Book" และ "Innervisions" ซึ่งทุกอย่างเป็นแบบโพลีโฟนิกและหลายจังหวะ (ตั้งแต่เร้กเก้ไปจนถึงคลาสสิก) และได้รับการปรับปรุงจนสมบูรณ์แบบ บวกกับเพลงฮิตระดับเฟิร์สคลาส (“You Are The Sunshine Of My Life”, “Superstition”, “You And I”, “Blame It On The Sun”, “Higher Ground”, “Jesus Children Of America”, “Golden” เลดี้”, “All In Love Is Fair”) นอกจากนี้ยังมีประเด็นทางการเมืองและจิตวิญญาณใหม่ๆ มากมาย รวมถึงความคิดเห็นที่กล้าหาญ (“พี่ใหญ่” “การใช้ชีวิตเพื่อเมือง” “คุณยังไม่ได้ทำอะไรเลย”) Wonder เปิดคอนเสิร์ตให้กับวง Rolling Stones ซึ่งอยู่ในจุดสูงสุดของชื่อเสียง และสิ่งนี้ช่วยให้เขาก้าวไปสู่ผู้ชมผิวขาวและได้รับการยอมรับจากชาวยุโรปได้อย่างมากแตกต่างจากความพยายามอันไร้สาระของ Motown ที่จะใส่มันลงในซีรีส์โทรทัศน์สีขาวยอดนิยมในช่วงกลางทศวรรษที่ 1960

อัลบั้มถัดไปของเขา Fulfillingness 'First Finale ยังพิถีพิถันและเน้นรายละเอียดอีกด้วย อย่าลืมว่าในระหว่างการบันทึกเสียง Wonder ประสบอุบัติเหตุทางรถยนต์สาหัส หลังจากนั้นเขาไม่สามารถถูกนำออกจากโคม่าได้เป็นเวลาสี่วัน และยังมีรอยแผลเป็นหลายจุดบนศีรษะของเขาหลังการผ่าตัด อัลบั้มนี้มีองค์ประกอบพิเศษ "It Ain't No Use" เกี่ยวกับความสมดุลระหว่างชีวิตและความตาย ไม่ใช่เพื่ออะไรเลยที่ Stevie ได้รับรางวัลแกรมมี่ถึงสี่รางวัลจากแผ่นดิสก์นี้และสำหรับ "Innervisions"!..

ต้องบอกว่าตลอดหลายปีที่ผ่านมาหากไม่มี Motown Wonder ได้ทำการเจรจาลับๆ กับค่ายเพลงยักษ์ใหญ่หลายแห่งในอเมริกา และในปี 1976 เขาได้ เพื่อนเก่า Gordy ไม่ได้ล่อลวงโชคชะตาอีกต่อไป และรอคอยสิ่งที่พวกเขาคิดอย่างจริงใจว่าเป็นอัจฉริยะที่พวกเขาเลี้ยงดูมาเพื่อจะถูกพรากไปจากใต้จมูกของเขา Stevie เซ็นสัญญา 7 ปีอย่างที่ไม่เคยมีมาก่อนมูลค่า 13 ล้านดอลลาร์ในขณะนั้น ข้อความนี้ทำให้อเมริกาตกใจ แต่ Gordy ระบุทันทีว่าการร่วมงานกับ Stevie นั้นคุ้มค่ากับเงินจำนวนมหาศาลในขณะนั้นอย่างแน่นอน เป็นที่น่าสังเกตว่า Wonder ยังคงมีอำนาจพิเศษบางอย่างเหนือ Barry และ Gordy ยังปรึกษากับลูกบุญธรรมของเขาเมื่อเขาพยายามขาย บริษัท ของเขาสองครั้งในช่วงต้นทศวรรษที่ 80 ในทั้งสองกรณี Stevie ต่อต้านมันอย่างเด็ดขาด และตำแหน่งนี้มีเอกลักษณ์เฉพาะอย่างมากด้วยคำพูดที่เขามอบรางวัลให้กับ Motown และที่เขาอธิบายเหตุผลในการกลับมาของเขาที่นั่น: "ฉันอยู่กับ Motown เพราะในความคิดของฉัน มัน เป็นบริษัทเดียวที่ยังมีชีวิตอยู่และผ่านการทดสอบตามเวลาในอุตสาหกรรมการบันทึกเสียงซึ่งมีชายผิวดำเป็นเจ้าของ นี้ จำเป็นอย่างยิ่งที่ Motown จะต้องมีบรรยากาศภายในที่มั่นคงทางอารมณ์ มีจิตวิญญาณที่เข้มแข็ง และความเจริญรุ่งเรืองทางเศรษฐกิจ...".

ดังนั้น ตั้งแต่ปี 1976 Wonder ได้ทำงานเพื่อชื่อเสียงของ Motown อีกครั้ง แต่ไม่มี Cecil และ Margouleff และค่อยๆ กลายเป็นคนเลี้ยงแกะทางดนตรี (“Have A Talk With God” “Black Man” เป็นตัวอย่างมาตรฐานของการคร่ำครวญที่ไร้ความหมาย) อัลบั้มคู่ "Songs In The Key Of Life" พร้อมด้วยการเรียบเรียงที่แข็งแกร่งมาก ("Isn't She Lovely", "Golden Lady", "Summersoft", "Knocks Me Off My Feet") ซึ่งกลายเป็นใบหน้าของ ตลอดทศวรรษที่ผ่านมา เป็นการรำลึกถึงไอดอลแจ๊สอย่าง Duke Ellington ในเรื่อง “Sir Duke” ที่นี่คุณจะได้ยินเพลง (“Pastime Paradise”) ซึ่งเป็นเพลงที่แร็ปเปอร์ Coolio แต่งเพลงฮิตที่โด่งดัง “ของเขา” อย่าง “Gangsta’s Paradise” อัลบั้มนี้ปิดท้ายชุด 5 อัลบั้มทอง

ชีวิตส่วนตัว.

ตอนนี้บางคำเกี่ยวกับชีวิตส่วนตัวของ Stevie อย่างที่ฉันบอกไปแล้ว ความเจ็บป่วยร้ายแรงไม่เคยรบกวน Wonder ในหน้าความรักเลย ที่นี่เขาไม่รู้จักพอ แต่น่าแปลกที่เขาแต่งงานตั้งแต่อายุยังน้อยมากตามมาตรฐานของอเมริกา เมื่อวันที่ 14 กันยายน พ.ศ. 2513 สตีวีแต่งงานกับเพื่อนร่วมค่ายซึ่งเป็นนักร้องและกวีที่มีพรสวรรค์ Syreeta Wright หกเดือนหลังจากงานแต่งงาน พวกเขาย้ายจากดีทรอยต์ไปนิวยอร์คและตั้งรกรากอยู่ในอพาร์ตเมนต์หรูหราที่โรงแรม Howard Johnson สุดทันสมัยในแมนฮัตตัน จากความพยายามร่วมกันของพวกเขา เช่น “Signed Sealed Delivered (I'm Yours)”, “Believe (When I Fall In Love It Will Be Forever)”, “Blame It To The Sun” และอีก 2 อัลบั้มเดี่ยวของ ไซริตาเขียนไว้ ทุกอย่างเรียบร้อยดี ยกเว้นปัญหาสองประการที่ดูเหมือนจะไม่มีนัยสำคัญ: ความอยากทางเพศที่ไม่รู้จักพอของเขา คู่ควรกับเข็มขัดพรหมจรรย์ และความหึงหวงของเธอที่สมเหตุสมผล อย่างไรก็ตาม วันหนึ่ง ไซริตาจับได้ว่าสตีวี่อยู่บนเตียงกับคนอื่นที่บ้าน กระแทกประตูและฟ้องหย่า พวกเขารักษาความสัมพันธ์ฉันมิตรมาเป็นเวลานาน แต่เขากังวลมากมาระยะหนึ่งแล้วและไม่เคยแต่งงานอีกเลยแม้ว่าเขาจะมีลูกสองคนกับโยลันดาซิมมอนส์แฟนสาวของเขาซึ่งยังไงก็ตาม "เธอน่ารักหรือเปล่า" อุทิศให้ .

ชีวิตดำเนินต่อไป

Wonder ซึ่งมีแผ่นทองคำ 5 แผ่นอย่างละ 5 แผ่น ด้วยเหตุผลบางอย่างก็วางไม่ลง และเพียงสามปีต่อมาก็เสร็จสิ้นการทำงานกับเพลงประกอบภาพยนตร์ขนาดยักษ์สำหรับภาพยนตร์สารคดีเรื่อง The Secret Life Of Plants ซึ่งไม่เคยปรากฏบนจอภาพยนตร์เลย เพลงบรรเลงส่วนใหญ่นี้ ("Journey Through The Secret Life Of Plants") แสดงถึงความพยายามในช่วงปลายทศวรรษที่ 70 ในส่วนของ Wonder ในการเขียนซิมโฟนีป๊อปที่เหนียวแน่นและมีแนวโน้มหลากหลายวัฒนธรรม ("Voyage To India") Stevie ทดลองอีกครั้ง และสิ่งนี้สมควรได้รับความเคารพอย่างแน่นอน แต่ Motown มักจะให้ความสำคัญกับความสำเร็จทางการค้าเป็นอันดับแรกเสมอ ดังนั้นชายตาบอดคนที่สอง (รองจาก Panikovsky) จึงต้องบันทึกละครยาวเรื่องใหม่เรื่อง Hotter Than July อย่างรวดเร็วในปีถัดมา ซึ่งบางส่วนทำให้เขากลับสู่ตำแหน่งเดิมด้วยท่วงทำนองและท่อนฮุคที่ไม่มีใครเทียบได้ (“เมื่อเร็ว ๆ นี้”, “ฉันทำหรือเปล่า” Hear You Say You Love Me” และ "As If You Read My Mind" ร้องโดย Sairita) ในเวลานี้เพลงเร็กเก้ "Master Blaster (Jamming)" และการแสดงความเคารพต่อ Martin Luther King ปรากฏขึ้น สุขสันต์วันเกิด"(พร้อมกับการรณรงค์สาธารณะเพื่อมอบสถานะวันหยุดนักขัตฤกษ์ให้กับวันเกิดของนักสู้ในตำนานเพื่อสิทธิของคนผิวดำซึ่งเกิดขึ้นในปี 2529)

วันเดอร์ยังคงทำเครื่องหมายเวลาและทำให้การเผยแพร่ผลงานใหม่ล่าช้ามากขึ้น อัลบั้มนี้มีชื่อว่า "People Moving Human Play" ควรจะปรากฏในปี 1983 แต่เขากลับปล่อยเพลงคู่ย้อนหลังอีกเรื่องหนึ่ง “Original Musiquarium Vol. 1" ( เพลงที่ดีที่สุดพ.ศ. 2514-2525) ประกอบด้วยเพลงระดับกลางใหม่ 4 เพลง และเพลงประกอบภาพยนตร์เรื่อง "Woman In Red" ซึ่งเป็นโปรเจ็กต์ป๊อปเชิงพาณิชย์อีกชิ้นหนึ่ง ในป่าซึ่งมีเพลงบัลลาดอันโด่งดังของเขา "I Just Call To Say I Love You" เกิด ถึงแม้จะดูขัดแย้งกัน ผลงานชิ้นนี้เมื่อใช้ร่วมกับ "Part-Time Lover" จากอัลบั้มถัดไป "In Square Circle" ก็ได้รับการยอมรับจากคนรุ่นราวคราวเดียวกันว่าเป็นผลงานประพันธ์ที่ดีที่สุดและโดดเด่นที่สุดจากคอลเลคชันเพลงอันเข้มข้นของ Wonder อันที่จริง "I Just Call To Say I Love You" ติดอันดับชาร์ตภาษาอังกฤษเป็นเวลาหกสัปดาห์และยังคงเป็นหนึ่งในสิบซิงเกิลที่ขายดีที่สุดในสหราชอาณาจักร และ "Part-Time Lover" อาจเป็นผลงานการเต้นที่โด่งดังที่สุดของศิลปินระดับปรมาจารย์ และยังประสบความสำเร็จอย่างล้นหลามอีกด้วย - ในปี 1985 เพลงดังกล่าวสามารถขึ้นอันดับ 1 บนพาเหรดเพลงฮิตของ Billboard ในสี่ส่วนพร้อมกัน (ป๊อป ริธึมและบลูส์ เพลงร่วมสมัยสำหรับผู้ใหญ่ และเพลงเต้นรำ )!

อัลบั้ม "In Square Circle" ไม่สามารถรอถึงห้าปีได้อย่างแน่นอน การเป็นพันธมิตรของผู้เขียนกับ Dionne Warwick ผู้มีความสามารถก็ไม่ได้ช่วยอะไรเช่นกัน ดูเหมือนว่าวันเดอร์จะลืมความลับของเวทมนตร์ของเขา และกำลังเลียนแบบตัวเองอย่างช่วยไม่ได้ โดยมุ่งความสนใจไปที่เสียงซินธิไซเซอร์ที่ค่อนข้างน่าเบื่ออยู่แล้ว ในปี 1987 ด้วยแผ่นดิสก์ "Characters" เขาในฐานะมือกลองที่เก่งที่สุดคนหนึ่งของโลกและเป็นลูกศิษย์ของมือกลองมหัศจรรย์ Motown ในตำนาน Benny Benjamin ด้วยเหตุผลบางประการจึงเริ่มสนใจเครื่องตีกลอง แม้ว่าจะไม่มีสิ่งนี้ แต่ Stevie ก็อยู่ในสภาพที่ดีและสามารถมอบบทบาทใหม่ให้กับผู้คนด้วยแนวโรแมนติกแนวฟังก์และบัลลาดคลาสสิกของเขา ("With Each Beat Of My Heart", "Free" และ "Skeletons") แต่การฟังและที่สำคัญที่สุดคือการเข้าใจและยอมรับวันเดอร์กลับกลายเป็นเรื่องยากมากขึ้นเรื่อยๆ ดังนั้นจึงไม่ใช่เขาที่เขียนกฎหมายในรัฐธรรมนูญทางดนตรีแห่งยุค 80 แต่เป็น Michael Jackson ที่มีชีวิตชีวาคนเดียวกันกับที่ Stevie บันทึกเพลง "Get It" และ "Just Good Friends" อย่างไรก็ตาม Wonder เองก็รู้สึกเช่นนี้และเริ่มอุทิศเวลามากขึ้นให้กับโครงการการกุศล (USA FOR AFRICA) การรณรงค์ต่อต้านการแพร่กระจายของโรคเอดส์ (ซึ่งไม่มีใครในกลุ่มคนผิวดำทำในเวลานั้น) และการเขียนและ ผลิตผลเพื่อผู้อื่น(พอล แม็กคาร์ตนีย์ "Ebony And Ivory", เอลตัน จอห์น, ERYTHMICS, แกรี่ เบิร์ด)

เมื่อสิ้นสุดสหัสวรรษ

ไม่น่าแปลกใจเลยที่เขาใช้เวลาแปดปีในการบันทึกอัลบั้มใหม่และเช่นเคยในการเป็นเพลงประกอบภาพยนตร์ครึ่งทาง (“Jungle Fever”) คุณสามารถเห็นและได้ยินว่าสตีวีมีเวลาคิดและคิดหาคำตอบ มีความปรารถนาใหม่สำหรับความหลากหลาย (โซลป๊อป "Make Sure You're Sure", เทคโนป็อป Chemical Love" และแม้แต่ฮิปฮอป "Each Others Throat") ความกระตือรือร้นและการค้นหาซาวด์ใหม่เกิดขึ้น และสายริต้าก็กลับมาร้องสนับสนุนอีกครั้ง

แล้วก็ “ลาก่อน อเมริกา!” และยินดีต้อนรับสู่กานา ประเทศในแอฟริกาที่วันเดอร์อยากอพยพมานานแล้ว แต่ยังไม่ได้ตัดสินใจ บรรยากาศแห่งความสงบและความใกล้ชิดกับธรรมชาติได้รับแรงบันดาลใจมาโดยตลอด ดังนั้นเมื่อเขาบินไปที่นั่นเป็นเวลาหนึ่งเดือนครึ่งในปี 1993 ผลลัพธ์ที่ได้ก็น่าทึ่งมาก - สุขภาพดีขึ้นด้วยอากาศที่สะอาด และเพลงใหม่ 40 เพลงที่ลงเอยในความทรงจำของคอมพิวเตอร์ของเขา เมื่อมาถึงดีทรอยต์ อัลบั้ม "Conversation Peace" กลายเป็นโครงสร้างเสาหินในรูปแบบของสังคม - โรแมนติกซึ่งทุกอย่างเป็นของปากกาของ Wonder (และการสนับสนุนทางดนตรีจำนวนมากเบื้องหลังเขา) นักร้องสนับสนุน (รวมถึงลูกสาวของเขา Aisha) แม้ว่า ความจริงที่ว่าเขายังคงเล่นเครื่องดนตรีส่วนใหญ่อยู่ เขาเล่นตลกกับท่วงทำนอง พยายามอย่าสูญเสียความรักเมื่ออายุ 45 (“For Your Love”, “Edge Of Eternity”) แต่คำพูดหลักของเขามีเสียงหวือหวาทางสังคม (“Rain Your Love Down”, “My Love Is With You”) แม้ว่าจะเป็นการยากที่จะกล่าวหาว่าเขามองโลกในแง่ร้ายก็ตาม

Stevie พบตัวเองอีกครั้งในโลกแห่งดนตรีอย่างชัดเจน เริ่มเติบโตอีกครั้ง และการเติบโตนี้แสดงให้เห็นอย่างชัดเจนจากคอนเสิร์ตดับเบิ้ล "Natural Wonder" สำหรับเขา เขาเขียนเพลงที่ดีที่สุดของเขาใหม่ประมาณสามสิบเพลง ซึ่งมักจะเล่นร่วมกับวงซิมโฟนีออร์เคสตรา เสริมรายการด้วยเพลงที่สดใหม่ (“Kiss Lonely Goodbye” ซึ่งเป็นการรีเมคเพลง “Redemption Song”, “Stay Gold” ของ Bob Marley จาก เพลงประกอบที่มีส่วนร่วมของเขา จากนั้นก็มีอัลบั้มที่ดีที่สุดที่ไม่ธรรมดาอย่าง Song Review โดยไม่มีเพลงใหม่แม้แต่เพลงเดียว เขาเข้าร่วมในโครงการการกุศลของ Luciano Pavarotti "Pavarotti & Friends" ร่วมกับวงป๊อปโซลวัยรุ่น 98 DEGREES (เพลง "True To Your Heart" รวมอยู่ในเพลงประกอบภาพยนตร์การ์ตูนเรื่องยาวของดิสนีย์ "Mulan") และในที่สุดก็เป็นบ็อกซ์เซ็ตที่ประกอบด้วยแผ่นดิสก์สี่แผ่นซึ่งครอบคลุมอาชีพอันน่าทึ่งทั้งหมดของวันเดอร์

อีกครั้งที่เราถูกบังคับให้อิดโรยในความคาดหมาย งานใหม่ยาวเกินไป มันจะเป็นอย่างไรและจะวางจำหน่ายเมื่อใดก็เป็นปริศนาเช่นกัน ฉันไม่คิดว่ามันจะเป็นเรื่องดั้งเดิมสำหรับ Wonder ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมาเขาพูดหลายครั้งว่าไม่มีทางย้อนกลับและคนรุ่นใหม่จะต้องชื่นชมเขา ตลอดอาชีพการงานอันยาวนานของเขา เขาทิ้งผลงานดนตรีที่กำหนดยุคสมัยไว้เบื้องหลังอย่างต่อเนื่อง ในยุค 60 มันเป็น "uptight" ในยุค 70 - "ไสยศาสตร์" ในยุค 80 "ฉันแค่โทรมาเพื่อบอกว่าฉันรักคุณ" ในยุค 90 - ฉันยังไม่รู้ เป็นไปได้มากว่า "Kiss Lonely Goodbye" " บางทีในศตวรรษใหม่และสหัสวรรษใหม่เขาอาจจะไม่ใช่จิตวิญญาณของมิสเตอร์สตีวี วันเดอร์ที่เราทุกคนรู้จักกันดีอีกต่อไป ครั้งหนึ่งเขายอมรับว่าเขาคงไม่รังเกียจที่จะเขียนละครเพลงหรือบันทึกอัลบั้มแจ๊สและกอสเปล

ผลงานของสตีวี วันเดอร์:

• 2505 "เป็นเครื่องบรรณาการแด่ลุงเรย์"
• 2506 "จิตวิญญาณแห่งดนตรีแจ๊สของ Stevie Wonder ตัวน้อย"
• 2506 "บันทึกการแสดงสด - อัจฉริยะอายุสิบสองปี"
• 2506 "ด้วยเพลงในใจ"
• 2507 "สตีวีที่ชายหาด"
• 2509 "ตรง" 2509 "ลงสู่ดิน"
• 2510 "ฉันถูกสร้างขึ้นมาเพื่อรักเธอ" 2510 "สักวันหนึ่งในวันคริสต์มาส"
• 2511 "เพลงฮิตที่ยิ่งใหญ่ที่สุด"
• 2511 "ครั้งหนึ่งในชีวิต"
• 2511 "Eivets Rednow นำเสนอ Alfie" (ภายใต้นามแฝง Eivets Rednow)
• 2512 "ความรักของฉันเชอรี่"
• 2513 "อยู่ในคน"
• 1970 "สตีวี วันเดอร์ ไลฟ์"
• 2513 "ลงนาม ปิดผนึก และส่งมอบ"
• 2514 "ฉันมาจากไหน"
• 1971 ฮิตที่ยิ่งใหญ่ที่สุดฉบับ 2"
• 2515 "ดนตรีแห่งจิตใจของฉัน"
• พ.ศ. 2515 “หนังสือพูดได้” พ.ศ. 2516 “วิสัยทัศน์ภายใน”
• พ.ศ.2517 “ความสมหวัง” ตอนจบครั้งแรก
• 2519 "เพลงในกุญแจแห่งชีวิต"
• 2520 "มองย้อนกลับไป" (aka กวีนิพนธ์)
• 2522 "การเดินทางผ่านชีวิตลับของพืช" (เพลงประกอบ)
• 2523 "ร้อนกว่าเดือนกรกฎาคม"
• 2525 "พิพิธภัณฑ์เดิม ฉบับที่. 1"
• 2527 "ผู้หญิงในชุดแดง" (เพลงประกอบ)
• 2528 "ในวงกลมสี่เหลี่ยม" 2528 "เพลงรัก - 20 เพลงฮิตคลาสสิก"
• 2530 "ตัวละคร"
• 2534 "จังเกิ้ลฟีเวอร์" (เพลงประกอบ)
• 1994 "ตำนานยานยนต์: ฉันถูกสร้างมาเพื่อรักเธอ - ตกใจ"
• 2538 “การสนทนาสันติภาพ”
• 2538 "สิ่งมหัศจรรย์ทางธรรมชาติ"
• ทบทวนเพลงปี 1996
• 2541 “เพลงในกุญแจแห่งชีวิต” (รวบรวมวิดีโอ)
• 2542 "เพลงบัลลาดคอลเลกชัน"
• 2542 “ใกล้สิ้นศตวรรษ” (บ็อกซ์เซ็ตซีดี 4 แผ่น)

STEVIE WONDER – ปาฏิหาริย์ที่มองไม่เห็น

ในเชิงสัมพันธ์ แนวคิดเรื่อง "อัจฉริยะ" ถูกนำมาใช้เป็นประจำและเป็นเรื่องแน่นอน

ลองนึกภาพคน ๆ หนึ่งได้รับข้อมูลมากถึง 90% ของข้อมูลทั้งหมดเกี่ยวกับโลกภายนอกด้วยสายตา แต่นี่ไม่ได้หมายความว่าผู้ที่ขาดช่องทางที่ทรงพลังเช่นนี้จะไม่สามารถพัฒนาได้เหมือนคนอื่นๆ ตำนานก็เป็นหนึ่งในคนเหล่านั้น เขาสามารถกลายเป็นหนึ่งในผู้ก่อตั้ง Classic Soul และ R'n'B ได้ เขาถูกรวมอยู่ใน "รายชื่อนักร้องที่ดีที่สุดตลอดกาล" อย่างต่อเนื่องและสมควรได้รับรางวัลทางดนตรี

สตีวี่น้อย

จะต้องเป็นเช่นนั้นเมื่อทารกที่คลอดก่อนกำหนดหนึ่งเดือนในปี 1950 ได้รับออกซิเจนในปริมาณที่มากเกินไปในห้องฟักไข่และตาบอด มารดาของอัจฉริยะในอนาคต Lula Hardaway พยายามแก้ไขข้อผิดพลาดร้ายแรงของเจ้าหน้าที่ทางการแพทย์ไม่สำเร็จหันไปหาอาจารย์หมอและผู้หลอกลวงจนกระทั่ง สตีวี่ไม่โตมาหลอกเธอว่า “เขามีความสุขที่ได้ตาบอด” เขาเรียกมันว่าของขวัญจากพระเจ้า ขอให้แม่สงบสติอารมณ์และอย่ามองหาความผิดในสิ่งที่เกิดขึ้น

Steveland Judkins อายุเพียง 3 ขวบเท่านั้น เมื่อครอบครัวนี้ย้ายไปอาศัยอยู่ในเมืองหลวงอุตสาหกรรมของอเมริกาอย่างเมืองดีทรอยต์ เพื่อค้นหาชีวิตที่ดีขึ้น ในไม่ช้าเขาก็กลายเป็นสตีฟแลนด์ มอร์ริส และทันใดนั้นเขาก็มีพี่น้องร่วมบิดามารดาห้าคน

ชีวิตก็แตกต่างออกไป ในช่วงเวลาที่เลวร้ายที่สุด ทั้งครอบครัวจะตระเวนไปตามท่าเทียบเรือริมแม่น้ำเพื่อขโมยถ่านหินมาจุดเตาไฟที่บ้าน หากพวกเขาสามารถรักษาบางสิ่งบางอย่างได้ พวกเขาก็ซื้อเสื้อผ้าใหม่ให้กับเด็กๆ และเมื่อไร สตีวี่ฉลองวันเกิดปีที่เก้าของเขา พ่อแม่ของเขามอบฮาร์โมนิก้าให้เขา เรามาเพิ่มเพื่อนบ้านที่ทิ้งเปียโนให้เด็กชายทั้งตัวและสมาคมผู้ประกอบการท้องถิ่นได้ซื้อกลองชุดให้กับเด็กตาบอด

เขาเชี่ยวชาญเครื่องดนตรีเหล่านี้ได้เกือบสมบูรณ์แบบ โดยฟัง Ray Charles และ Sam Cooke ในแบบของเขาเอง และร้องเพลงตามท้องถนนและในคณะนักร้องประสานเสียงในโบสถ์ เจโรลด์ ไวท์ น้องชายของรอนนี่ ไวท์ผู้โด่งดังแห่ง The Miracles ตัดสินใจสวดภาวนาในวันอาทิตย์ เขาประหลาดใจกับเสียงของเด็กชายตาบอดผิวคล้ำอายุประมาณสิบปี สตีวี่ต้อนรับผู้ชมในบ้านของลุงที่ไม่ธรรมดาคนนี้ เพื่อนของเขาชื่นชอบเด็กอัจฉริยะผู้จ้างเด็กที่มีพรสวรรค์มาทำงานในสตูดิโอของเขา ข่าวลือเกี่ยวกับอัจฉริยะคนตาบอดก็ไปถึง Barry Gordy ในตำนานด้วย

ได้ยินเสียง สตีวี่และการแสดงของเขา แบร์รี่ก็สั้นๆ สั้นๆ ว่า “ผู้ชายคนนี้มหัศจรรย์จริงๆ” ดังนั้น Stevland Morris จึงกลายเป็น Stevie Wonder ตัวน้อย และเมื่ออายุ 10 ขวบ เขาได้เซ็นสัญญา ซึ่งเป็นมาตรฐานสำหรับนักดนตรีรุ่นเยาว์ ค่าธรรมเนียมทั้งหมดของเขาถูกฝากไว้ในบัญชีออมทรัพย์ในธนาคารจนกระทั่งเขาเข้าสู่วัยผู้ใหญ่

เพียงขีดปากกาเพียงครั้งเดียว คุณก็จะอยู่ในอีกโลกหนึ่ง ลาก่อนบ้านของพ่อและวัยเด็กที่อดอยากครึ่งเดียว! ทัวร์สี่เดือนกับนักดนตรีชื่อดัง 94 คอนเสิร์ต และมีวันหยุดเพียงสามวันในช่วงเวลานี้ มีผู้ใหญ่อยู่ที่นี่ มักจะยอมแพ้และน้อย สตีวี่เขาดูร่าเริงอยู่เสมอและยังแต่งเพลงบนรถทัวร์ได้ด้วย ในตอนที่เพื่อนร่วมงานรุ่นพี่ของเขานอนกรนอย่างสงบ โดยทั่วไปแล้ว เด็กอัจฉริยะจะปรับตัวเข้ากับครอบครัวใหญ่และเป็นมิตรได้อย่างรวดเร็ว และในไม่ช้าก็มีรูปลักษณ์ที่คุ้นเคยกับทุกคนโดยสวมชุดสูทและผูกเน็คไทแบบเป็นทางการ

เมื่อฉันอายุมากขึ้น สตีวี่เริ่มสูบกัญชา แต่สูญเสียการควบคุมสติของเขาอย่างรวดเร็วจึงเปลี่ยนไปสู่ความสุขทางราคะมากขึ้นซึ่งได้รับการส่งเสริมโดยร็อกแอนด์โรล

Stevie Wonder เป็นโปรดิวเซอร์ของเขาเอง

การพบปะกับมาร์ติน ลูเธอร์ คิงได้เปลี่ยนการรับรู้ของเขาเกี่ยวกับโลกสีขาวและสีดำทั้งหมด เขาเริ่มสนใจการเมือง แต่นายจ้างของเขาเตรียมบทบาทอื่นนอกเหนือจากนักสู้เพื่อสิทธิของประชากรผิวดำให้เขา ไม่มีความลับที่ Gordy เป็นนักธุรกิจธรรมดาที่รอบคอบและก่อนอื่นเขาเห็นในงานของเขา วันเดอร์ร่าผลิตภัณฑ์ที่ยอดเยี่ยม คุณ สตีวี่มีแผนอื่นอีก และเขาก็พูดอย่างเปิดเผยทันทีว่า “เมื่อฉันอายุ 21 ปี ฉันจะควบคุมอาชีพของฉัน”

ประวัติศาสตร์ยังคงเงียบอยู่ว่าผู้บังคับบัญชาได้ให้ความสำคัญกับคำกล่าวของนักดนตรีหนุ่มที่กำจัดชื่อเล่นเล็ก ๆ ออกไปในปี 2507 อย่างจริงจังหรือไม่ ตามที่สัญญาไว้ สตีวี่, เช้าวันรุ่งขึ้นหลังจากงานปาร์ตี้ฉลองบรรลุนิติภาวะครั้งใหญ่ เจ้านายได้รับจดหมายจากทนายความบนโต๊ะแจ้งว่าลูกความของเขากำลังจะยกเลิกสัญญาทั้งหมด กอร์ดี้ตกใจมาก สิ่งมหัศจรรย์ยังไงก็ตามเช่นกัน เห็นได้ชัดว่าทนายความกำลังรีบและถูกไล่ออกทันที แต่คำพูดของเขายังคงมีผลอยู่ สตีวี่ได้รับเงินหนึ่งล้านดอลลาร์จากสัญญาเก่า ในขณะที่บริษัทมีรายได้อย่างน้อย 30 ดอลลาร์

อัลบั้มฮิตชุดแรก “ฉันถูกสร้างมาเพื่อรักเธอ” สตีวี่ได้สร้างมาตรฐานใหม่ให้กับอาชีพของเขา และก้าวไปอีกขั้นในอีกหนึ่งปีต่อมา เมื่อเขาตัดสินใจผลิตเพลงของตัวเองในอัลบั้มถัดไป ที่นี่เขาเปิดตัวในฐานะนักคลาริเน็ต และในที่สุดบริษัท Gordy's Motown ก็เข้าใจเรื่องนั้น สิ่งมหัศจรรย์ทำหน้าที่ของตัวเองได้ดีกว่าคนอื่น

ในปี 1971 ทุกคนคาดหวังให้เขาขยายความสัมพันธ์ที่ดูเหมือนเป็นประโยชน์ร่วมกัน แต่ปาฏิหาริย์ที่สตีวีไม่ได้รับการสนับสนุนจากแรงกระตุ้นที่รักอิสระของเขา ได้เอาเงินล้านที่หามาอย่างยากลำบากมาเปิดบริษัทผลิตภาพยนตร์ของเขาเองสองแห่ง

Stevie Wonder คนบ้างานตัวยง

ตอนนี้ความคิดของเขามุ่งสู่อนาคตของดนตรีโซล และเขากำลังมองหาศูนย์รวมทางเทคนิคของแนวคิดที่ไม่ชัดเจนทั้งหมด ซึ่งกำลังหมุนอยู่ในหัวของเขา ในการนำไปปฏิบัติ สิ่งมหัศจรรย์สองคนจากนิวยอร์กกำลังช่วยเหลือ - Malcolm Cecil และ Robert Margoodeff เนื่องจาก สตีวี่เขาชอบไอเดียที่จะรวมเครื่องดนตรีทั้งหมดไว้ในที่เดียวมากเมื่อต้องรับมือกับเครื่องดนตรีหลายชนิด แต่เขาไม่เชื่อว่าสิ่งนี้เป็นไปได้ และขอให้สาธิตการทำงานของเครื่องสังเคราะห์ให้เขาดู หลังจากคอร์ดสุดท้าย สิ่งมหัศจรรย์เรียกอุปกรณ์นี้ว่าเป็นปาฏิหาริย์ของเทคโนโลยีและยอมรับอย่างขมขื่นว่าเขาไม่มีทางรับมือกับคีย์และสวิตช์จำนวนมากเช่นนี้ในเวลาเดียวกัน

แต่ความอยากรู้อยากเห็นทำให้เขาดีขึ้น และด้วยความช่วยเหลือจากชาวนิวยอร์ก สตีวี่อีกครั้งเขาเป็นหนึ่งในคนกลุ่มแรก ๆ ที่มือของชายผิวดำไม่ได้แตะต้องเลย เขาไม่ได้สละเงินหนึ่งในสี่ล้านเพื่อซื้อเวลาในสตูดิโอ ทำงานเหมือนมด นอนสี่ชั่วโมงต่อวัน และอีกหนึ่งปีต่อมาเขาก็มีผลงานประพันธ์ที่เสร็จสมบูรณ์ 35 ชิ้นในคลังแสงของเขา และอีก 200 ชิ้นก็เริ่มต้น!

และกอร์ดี้อีกครั้ง

ฉันอยากจะทราบว่าผลงานสี่ชิ้นถัดไปอาจเป็นช่วงเวลาที่ประสบผลสำเร็จและน่าสมเพชที่สุดในอาชีพของเขา

การใช้ซินธิไซเซอร์ในดนตรี “สีดำ” “ถูกต้องตามกฎหมาย” และที่สำคัญที่สุดคือเสียงสังเคราะห์ที่มีมนุษยธรรม ทำให้พวกเขาแสดงอารมณ์ได้ไม่เลวร้ายไปกว่ากีตาร์หรือแซกโซโฟน สิ่งมหัศจรรย์ในปี พ.ศ. 2515 เปิดคอนเสิร์ตให้กับวงโรลลิงสโตนส์ซึ่งอยู่ในจุดสูงสุดของชื่อเสียง และสิ่งนี้ช่วยให้เขาก้าวไปสู่ผู้ชมผิวขาวและได้รับการยอมรับจากชาวยุโรปได้อย่างมาก สิ่งมหัศจรรย์อัลบั้มถัดไปของเขา Innervisions ยังพิถีพิถันและเน้นรายละเอียดอีกด้วย โดยวิธีการระหว่างการบันทึกของเขา

ประสบอุบัติเหตุทางรถยนต์สาหัสหลังจากนั้นเขาไม่สามารถเอาออกจากอาการโคม่าได้เป็นเวลาสี่วันและมีรอยแผลเป็นหลายจุดยังคงอยู่บนศีรษะของเขาหลังการผ่าตัด สำหรับอัลบั้มนี้เขาได้รับรางวัลแกรมมี่สามรางวัลและความนิยมก็เพิ่มขึ้นในช่วงหลายปีที่ผ่านมาเท่านั้น สิ่งมหัศจรรย์ทุกปีไม่มีโมทาวน์ สตีวี่ทำการเจรจาลับๆ กับบริษัทแผ่นเสียงหลายแห่งในอเมริกา และในปี 1976 เพื่อนเก่าของเขา กอร์ดี้ ไม่ได้ล่อลวงโชคชะตาอีกต่อไป และรอให้อัจฉริยะถูกพรากไปจากใต้จมูกของเขา สตีวี่ลงนามในสัญญา 7 ปีอย่างที่ไม่เคยมีมาก่อนด้วยเงิน 13 ล้านดอลลาร์ในขณะนั้น ข้อความนี้ทำให้อเมริกาตกใจ แต่กอร์ดี้ระบุทันทีว่าได้ร่วมงานด้วย

คุ้มค่าเงินมหาศาลอย่างแน่นอน

Stevie Wonder - รายการโปรดของผู้หญิง สตีวี่ตอนนี้คำไม่กี่คำเกี่ยวกับชีวิตส่วนตัว สิ่งมหัศจรรย์- ดังที่เราได้กล่าวไปแล้ว ความเจ็บป่วยร้ายแรงไม่เคยเข้ามาแทรกแซง สตีวี่บนหน้าความรัก เขาแต่งงานตั้งแต่อายุยังน้อยมากตามมาตรฐานของอเมริกา ในปี 1970 สตีวี่กระแทกประตูฟ้องหย่า พวกเขารักษาความสัมพันธ์ฉันมิตร และเขาไม่เคยแต่งงานอีกเลย แม้ว่าเขาจะมีลูกกับโยลันดา ซิมโมน แฟนสาวของเขาก็ตาม

กับภรรยา ไซริตา ไรท์

ป.ล. เริ่มอุทิศเวลาให้กับโครงการการกุศลมากขึ้น การรณรงค์ต่อต้านการแพร่กระจายของโรคเอดส์ (ซึ่งคนผิวดำไม่มีใครทำในเวลานั้น) การเขียนและการผลิตเพื่อผู้อื่น: Eurithmics ไม่น่าแปลกใจเลยที่เขาใช้เวลาแปดปีเต็มในการบันทึกอัลบั้มใหม่

หลังจากหยุดพักไป 20 ปี เขายังคงทำกิจกรรมทางดนตรีต่อไปในปี 2550 ด้วยการทัวร์อเมริกา ตลอดอาชีพการงานอันยาวนานของเขา เขาทิ้งผลงานดนตรีที่กำหนดยุคสมัยไว้เบื้องหลังอย่างต่อเนื่อง

ข้อเท็จจริง

ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2505 ถึง พ.ศ. 2548 นักดนตรีบันทึกได้ 30 อัลบั้ม ในอาชีพของเขา เขาได้รับรางวัลแกรมมี่ 26 ครั้ง กลายเป็นหนึ่งในนักดนตรีผู้กำหนดนิยามที่แท้จริงสไตล์ยอดนิยม

ดนตรี "สีดำ" - แร็พ จังหวะและบลูส์ ฟังก์ และจิตวิญญาณแห่งปลายศตวรรษที่ 20 วันเดอร์ร่าชื่อ

อมตะในหอเกียรติยศ Rock and Roll (1989) และหอเกียรติยศนักแต่งเพลง (1983) เขายังเป็นผู้ชนะรางวัลอีกด้วย ไม่เพียงเป็นที่รู้จักในฐานะนักดนตรีเท่านั้น แต่ยังเป็นนักกิจกรรมทางการเมืองและผู้พิทักษ์สิทธิของชาวแอฟริกันอเมริกันอีกด้วย ตัวอย่างเช่น เขาเป็นผู้เข้าร่วมในการรณรงค์ในปี 1980 สิ่งมหัศจรรย์สนับสนุนให้วันเกิดของมาร์ติน ลูเธอร์ คิง กลายเป็นวันหยุดประจำชาติในสหรัฐอเมริกา ในครั้งนี้

อัดเพลง “สุขสันต์วันเกิด” ไว้สนับสนุนวันหยุด วันเดอร์ร่าหนึ่งในเพลงประกอบที่ได้รับความนิยมมากที่สุด "I Just Called to Say I Love You" กลายเป็นเพลงประกอบภาพยนตร์เรื่อง "The Woman in Red" และได้รับรางวัลออสการ์และลูกโลกทองคำในฐานะเพลงที่ดีที่สุดสำหรับภาพยนตร์เรื่องนี้

อุทิศรางวัลนี้ให้กับเนลสัน แมนเดลา (นักเคลื่อนไหวด้านสิทธิมนุษยชนและบุคคลสำคัญทางการเมืองที่มีชื่อเสียงในแอฟริกาใต้) แมนเดลาอยู่ในคุกในเวลานั้น และทางการแอฟริกาใต้ตอบสนองต่อคำแถลงดังกล่าว เพลงของเขาถูกแบนในประเทศ

อัปเดต: 28 สิงหาคม 2561 โดย:

Stevie Wonder เป็นผู้ริเริ่มในด้านการบันทึกเสียงในสตูดิโอ และเป็นผู้บุกเบิกการใช้ซินธิไซเซอร์ เขาเป็นหนึ่งในนักดนตรีไม่กี่คนที่เล่นเครื่องดนตรีเกือบทั้งหมดในบันทึกของเขา และทำมันอย่างมีฝีมือและง่ายดาย

Stevie Wonder - ชีวประวัติ ข้อเท็จจริง ภาพถ่าย

เพลงของ Wonder แตกต่างทางสังคม หัวข้อสำคัญเกี่ยวกับชีวิตในสลัมและการละเมิดสิทธิพลเมือง

สงสัยที่ Motown Studios

Wonder ผู้สนับสนุนการเปลี่ยนแปลงทางการเมืองโดยไม่ใช้ความรุนแรง ซึ่งเป็นลูกศิษย์ของ Martin Luther King และ Mahatma Gandhi เป็นตัวเป็นตนของลัทธิยูโทเปียที่ไร้เดียงสาแห่งยุค 60 ในเวลาเดียวกันนักแสดงยังคงทันสมัยในการทดลองทางดนตรีของเขา

สตีวี วันเดอร์ตัวน้อย

สตีวี่และแบร์รี่

ความสามารถที่โดดเด่นของ Stevie Morris (ชื่อจริงของนักดนตรี) เป็นหนึ่งในคนกลุ่มแรกๆ ที่ Ronnie White จากวง The Miracles ชื่นชม

เขาบังเอิญได้ยินเด็กชายตาบอดวัย 10 ขวบเล่นฮาร์โมนิก้า และแนะนำความสามารถรุ่นเยาว์ให้รู้จักกับ CEO และประธานของ Motown ซึ่งเป็นตำนานอย่าง Barry Gordy Jr.

ในทางกลับกัน เขาก็หลงใหลในพรสวรรค์ของเด็กอัจฉริยะเช่นกัน กอร์ดีจูเนียร์เรียกเด็กชายตัวน้อยว่าสตีวี่วันเดอร์เสนอสัญญาให้เขา

8 เดือนต่อมา เดี่ยว มหัศจรรย์ปลายนิ้ว ติดอันดับชาร์ต R&B ทั้งในการบันทึกในสตูดิโอและในคอนเสิร์ต Stevie รุ่นเยาว์ไม่เพียงแต่ร้องเพลงเท่านั้น แต่ยังเล่นออร์แกน กลอง เปียโนและออร์แกนอีกด้วย

ในช่วง 3 ปีแรกในธุรกิจการแสดง เด็กชายถูกนำเสนอต่อสาธารณชนในฐานะนักแสดงอาร์แอนด์บีที่ยอดเยี่ยม "ในสไตล์ของเรย์ ชาร์ลส์" ไม่น้อยเพราะนักดนตรีทั้งสองคนตาบอด

Wonder เป็นตัวเป็นตนถึงลัทธิยูโทเปียที่ไร้เดียงสาในยุค 60

ยังมาจากภาพยนตร์ร่วมกับสตีวี วันเดอร์

ยังมาจากหนัง Muscle Beach Party ครับ

ในปี 1964 สตีวี วันเดอร์ปรากฏตัวบนจอเงินในภาพยนตร์เรื่อง Muscle Beach Party และภาคต่อของเรื่อง Bikini Beach

ในช่วงปลายยุค 70 สไตล์ของ Wonder มีความหลากหลายมากขึ้น ละครประกอบด้วยเวอร์ชันคัฟเวอร์ของ Dylan's Blowin' in the Wind, A Place in the Sun ที่มองโลกในแง่ดี และ เวอร์ชั่นเครื่องดนตรี Alfie โดย Bert Baccarat ในปี 1969 เพลงบัลลาด My Cherie Amour และ Yester-Me, Yester-You, Yesterday ขึ้นสู่อันดับต้นๆ ของชาร์ต

ทางของคุณ

เมื่อครบกำหนดแล้ว Stevie Wonder จึงตัดสินใจควบคุมการพัฒนาอาชีพของเขา เมื่อถึงเวลาออกอัลบั้ม Sealed & Delivered จริงๆ แล้วเขาเป็นโปรดิวเซอร์และผู้เรียบเรียงของเขาเอง โดยแสดงเครื่องดนตรีส่วนใหญ่ และ วัสดุใหม่เขียนร่วมกับไซริตา ไรท์ ภรรยาของเขา

งานแต่งงานของ Stevie Wonder และ Cyritha Wright

ในช่วงเวลานี้ มีการบันทึกซิงเกิลอีก 3 เพลง: Signed, Sealed, Delivered I'm Yours, Heaven Help Us All และ If You Really Love Me

ในปี 1971 เมื่ออายุ 21 ปี Wonder ได้เซ็นสัญญาฉบับใหม่กับ Motown ซึ่งเขากลายเป็นศิลปินคนแรกที่ได้รับการควบคุมการสร้างสรรค์อย่างเต็มรูปแบบ รวมถึงเงินที่เขาได้รับในขณะที่ยังไม่บรรลุนิติภาวะ จริงอยู่ จากรายได้ 30 ล้านดอลลาร์ที่เขาได้รับ เขาได้เพียง 1 ดอลลาร์ นี่คือเงื่อนไขของสัญญาฉบับแรก

ในเวลานั้น เพลงของเขาสนับสนุนประเพณีของบริษัทในการปล่อยเพลงที่มีจังหวะสนุกสนานซึ่งสถานีวิทยุต่างกระตือรือร้นที่จะหยิบขึ้นมาหมุนเวียน แต่อย่างไรก็ตาม พวกเขายังคงแตกต่างจากมวลชนหลัก โดยโดดเด่นด้วยประเด็นสำคัญทางสังคม เนื้อเพลงเกี่ยวกับความยากลำบากของชีวิตในสลัมหรือการละเมิดสิทธิพลเมือง

เริ่มต้นด้วย Music of My Mind จานดนตรีของอัลบั้มของ Wonder ได้ขยายออกไปอย่างมาก ดนตรีได้รับอิทธิพลจากกอสเปล ร็อกแอนด์โรล แจ๊ส จังหวะแอฟริกันและละตินอเมริกา

คลังแสงของเครื่องดนตรีอุดมไปด้วยซินธิไซเซอร์ซึ่งกลายเป็น คุณสมบัติที่โดดเด่นเสียงของเขา

สตีวี วันเดอร์ และมิก แจ็กเกอร์ (1972)

ขอขอบคุณที่ร่วมทัวร์กับ การกลิ้ง The Stones ในปี 1972 ได้ขยายฐานแฟน ๆ ของพวกเขาอย่างมีนัยสำคัญ ไม่กี่เดือนต่อมา ผลงานของ Wonder สองเพลงก็ติดอันดับชาร์ตอย่างมั่นใจ เพลงเหล่านี้คือเพลง Superstition ซึ่งเดิมเขียนให้กับ Jeff Beck และ You Are the Sunshine of My Life จากอัลบั้ม Talking Book

ในปี 1972 การแต่งงานของเขากับไซริตา ไรท์ ซึ่งกินเวลาเพียงปีเดียวก็เลิกรากัน ปีต่อมาเขาประสบอุบัติเหตุทางรถยนต์ร้ายแรง หลังจากนั้นเขาก็โคม่าเป็นเวลา 4 วัน

เพลงฮิตของ Stevie Wonder

ในช่วงทศวรรษที่ 80 Wonder ได้ลดกิจกรรมในสตูดิโอของเขาและ ส่วนใหญ่ไปเที่ยวสักพัก

ในอีก 4 ปีข้างหน้า Wonder ออกอัลบั้ม 3 อัลบั้ม ซึ่งรวมถึง 3 ซิงเกิลยอดนิยมด้วย (You Haven't Done Nothin; I Wish; Sir Duke) ซึ่งแต่ละเพลงขายได้หลายล้านชุด ในช่วงเวลานี้ Wonder ได้รับรางวัลแกรมมี่ถึง 15 รางวัล

เพลงของ Wonder's เวอร์ชั่นคัฟเวอร์หลายเพลงได้รับการบันทึกและยังคงถูกบันทึกต่อไป นักดนตรีหลายคนยอมรับถึงอิทธิพลของเขาที่มีต่องานของพวกเขา ตั้งแต่ Jeff Beck ไปจนถึง Bob Marley

สตีวี วันเดอร์ และ บี.บี. คิง (1972)

การทำงานร่วมกับ The Jackson Brothers, The Supremes, Minnie Ripperton, Rufus และ Cyritha Wright ทำให้ Wonder สร้างชื่อเสียงให้กับตัวเองในฐานะนักแต่งเพลงและโปรดิวเซอร์

จาน บทเพลงในกุญแจแห่งชีวิตซึ่งเปิดตัวภายใต้ข้อตกลงใหม่มูลค่า 13 ล้านดอลลาร์กับ Motown เป็นการแสดงให้เห็นถึงวุฒิภาวะและอำนาจทางศิลปะอย่างแท้จริง อัลบั้มนี้ยังคงอยู่ในอันดับต้น ๆ ของชาร์ตเป็นเวลา 14 สัปดาห์

กำลังค้นหาเสียงใหม่

แผ่นดิสก์ถัดไป การเดินทางสู่ชีวิตอันลึกลับของพืชพรรณซึ่งบันทึกเสียงนานถึง 3 ปีเป็นเพลงประกอบที่มีชื่อเดียวกัน ภาพยนตร์สารคดี- อัลบั้มบรรเลงส่วนใหญ่ไม่ได้สร้างความสนใจมากนักในขณะนั้น ปัจจุบันอาจถือได้ว่าเป็นบรรพบุรุษของแนวดนตรียุคใหม่

ร้อนกว่าเดือนกรกฎาคมกลายเป็นการกลับมาสู่จิตวิญญาณแห่งการเต้นของอัลบั้มแรก ๆ ที่ได้รับการอัปเดตด้วยเทรนด์สมัยใหม่เช่นเร้กเก้และแร็พ ประกอบด้วย Master Blaster (Jammin') และ Happy Birthday ซึ่งเป็นคำเรียกร้องดั้งเดิมของศิลปินที่ต้องการให้วันเกิดของ Martin Luther King เป็นวันหยุดประจำชาติ

Stevie Wonder กับนักศึกษาละครในย่าน Harlem

ในปี 1982 แฟนผลงานของ Wonder ซึ่งรอคอยอัลบั้มที่มีเนื้อหาใหม่มานาน ได้ยินเพลง That Girl, Do I Do คู่กับ Paul McCartney Ebony และ Ivory และเพลงย้อนหลังของเพลงที่ดีที่สุดของ Musiquarium

ในยุค 80 Wonder ลดกิจกรรมในสตูดิโอของเขาลงอย่างมาก แต่ยังคงออกทัวร์ต่อไป

Stevie Wonder กลายเป็นศิลปินยานยนต์คนแรกที่ได้แสดงใน Eastern Bloc

สตีวี วันเดอร์ และบ็อบ ดีแลน

ในปี 1982 Wonder ร่วมกับ Bob Dylan และ Jackson Browne ได้เข้าร่วมในคอนเสิร์ต Peace Sunday และการชุมนุมที่สนามกีฬา Rose Bowl เพื่อเรียกร้องให้ยุติการแข่งขันด้านอาวุธนิวเคลียร์

สองปีต่อมา เขาได้รับกุญแจสัญลักษณ์ไปยังดีทรอยต์ซึ่งเขาใช้ชีวิตในวัยเด็ก และต่อมายังพิจารณาลงสมัครรับตำแหน่งนายกเทศมนตรีของเมืองด้วยซ้ำ

เอลตัน จอห์น และสตีวี วันเดอร์ 2516

เหตุการณ์อื่น ๆ ของทศวรรษที่น่าสังเกต:

การบันทึกท่อนออร์แกนในเพลงของ Elton John I Guess That's Why They Call It the Blues

มีส่วนร่วมในการบันทึกเพลง We Are the World

O skar สำหรับเพลงที่ดีที่สุด I Just Called to Say I Love You ซึ่งรวมอยู่ในเพลงประกอบภาพยนตร์เรื่อง “The Woman in Red”

ด้วยการอุทิศรางวัลให้กับเนลสัน แมนเดลา ทำให้ Wonder โกรธเจ้าหน้าที่แอฟริกาใต้จนเพลงของเขาทั้งหมดถูกแบนจากสถานีวิทยุท้องถิ่น

Part-Time Lover กลายเป็นซิงเกิลแรกที่ติดอันดับชาร์ตเพลงแนวต่างๆ ไปพร้อมๆ กัน - เพลงป๊อป, R&B, ดิสโก้

อัลบั้ม ในวงเวียนสี่เหลี่ยมซึ่งมีแทร็กนี้ขึ้นสูงสุดที่อันดับ 5 ในชาร์ตและทำให้ Wonder a Grammy ในประเภทการแสดงเสียงร้องอาร์แอนด์บีชายยอดเยี่ยม

นักวิจารณ์และสาธารณชนต่างตอบรับงานของ Wonder ในทางที่ดี ความสำเร็จของงานเหล่านี้ไม่สามารถเปรียบเทียบกับการยอมรับในระดับสากลที่บันทึกของเขาทำได้ในยุค 70

สตีวี่ วันเดอร์ และ ไมเคิล แจ็กสัน

สตีวี่ วันเดอร์ และ ไมเคิล แจ็กสัน

ต้องขอบคุณการร้องคู่กับ Michael Jackson (Get It) และ Julio Iglesias (My Love) ซึ่งบันทึกในปี 1988 ชื่อของ Wonder จึงยังคงได้ยินอยู่

หนึ่งปีต่อมาเขาได้รับการแต่งตั้งให้เข้าสู่หอเกียรติยศ Rock and Roll รายชื่อรางวัลที่ได้รับการเสริมด้วยรางวัลแกรมมี่ “สำหรับ ความสำเร็จทางดนตรีตลอดชีวิตของฉัน”

ในปี 1995 4 ปีหลังจากได้รับรางวัล Nelson Mandela Courage Award เขาได้ออกอัลบั้ม Conversation Peace ซึ่งเขาทำมาตั้งแต่ปลายยุค 80

การตอบสนองที่สำคัญต่องาน 74 นาทีนั้นมีความหลากหลาย แต่โดยทั่วไปแล้วเป็นบวก ทุกคนต่างชื่นชมยินดีที่ Wonder กลับมาทำงานในสตูดิโออีกครั้งหลังจากห่างหายไปนานถึง 8 ปี

สตีวี วันเดอร์ และไมลส์ เดวิส

ในปี 1999 วันเดอร์ได้แสดงในรายการคอนเสิร์ตซูเปอร์โบว์ล และยังเป็นหนึ่งในผู้ที่ได้รับรางวัล Lifetime Achievement and Contribution Award ประจำปีอีกด้วย วัฒนธรรมอเมริกันเคนเนดี้เซ็นเตอร์เกียรตินิยม

เพื่อความพอใจของแฟนๆ เขาปรากฏตัวในรายการทอล์คโชว์ Donny & Marie ที่มีความยาวหนึ่งชั่วโมง ซึ่งเขาแสดงเพลงฮิตหลายเพลง โดยส่วนใหญ่เล่นร่วมกับตัวเองบนคีย์บอร์ด

การปิดทศวรรษและศตวรรษโดยรวมในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2542 Wonder ได้เปิดตัวบ็อกซ์สี่แผ่นชุด At the Close of the Century อยู่ที่มัน ตามลำดับเวลารวบรวมเพลงที่ดีที่สุดของเขาในรอบ 40 ปี

เวลาแห่งความรัก

ในปี 2548 นักดนตรีชื่อดังได้บันทึกอัลบั้มต้นฉบับชุดแรกในรอบกว่าทศวรรษ A Time to Love

• เพลงไตเติ้ลมี Paul McCartney และ India.Ari
• So What the Fuss นำเสนอกีตาร์และเสียงร้องของสาวๆ จาก En Vogue
• Wonder เข้าร่วมในรายการ How Will I Know โดย Aisha Morris ลูกสาวของเขา
• ซิงเกิล From the Bottom of My Heart ทำให้นักดนตรีได้รับรางวัลแกรมมี่อีกรางวัลหนึ่ง - "สำหรับการแสดงนักร้องป๊อปชายยอดเยี่ยม" ในพิธีมอบรางวัล เขาได้แสดงเพลง Higher Ground อันโด่งดังร่วมกับ Alicia Keys

วันเดอร์และแม็กคาร์ตนีย์

ในปีเดียวกันนั้นเอง Wonder ได้มีส่วนร่วมในคอนเสิร์ต Live 8 ในฟิลาเดลเฟียและแสดงเพลงฮิตของเขาก่อนซูเปอร์โบวล์ในดีทรอยต์บ้านเกิดของเขา

ปีต่อมามีการมีส่วนร่วมในรายการโทรทัศน์ American Idol โดยที่ Wonder ทำหน้าที่เป็นที่ปรึกษา ในส่วนหนึ่งของโปรเจ็กต์นี้ ผู้เข้าร่วมทั้ง 12 คนได้แสดงเพลงฮิตของเขาต่อหน้าผู้ชมโทรทัศน์มูลค่าหลายล้านดอลลาร์ ในปี 2550 ศิลปินได้ทัวร์คอนเสิร์ตครั้งแรกในรอบ 10 ปี A Wonder Summer's Night โดยแสดงครั้งแรกในสหรัฐอเมริกาและจากนั้นในยุโรป

ในการให้สัมภาษณ์กับโรลลิงสโตน ผู้สมัครชิงตำแหน่งประธานาธิบดีในขณะนั้น บารัค โอบามา เรียก Wonder his ว่า " ฮีโร่ทางดนตรี” และในไม่ช้าเขาก็กลับชมเชยด้วยการพูดที่การประชุมแห่งชาติประชาธิปไตยปี 2551 ที่เมืองเดนเวอร์

“Signed, Sealed, Delivered I’m Yours” กลายเป็นเพลงหาเสียงอย่างไม่เป็นทางการของโอบามา

ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2552 วันเดอร์แสดงในพิธีเปิดงานของโอบามาที่อนุสรณ์สถานลินคอล์น รวมถึงในงานหนึ่งในสิบงานเปิดตัวด้วย หนึ่งเดือนต่อมา ในพิธีพิเศษที่ทำเนียบขาว โอบามาได้รับรางวัล Wonder the Gershwin Lifetime Achievement Award

บารัค โอบามา มอบรางวัล Stevie Wonder the Gershwin Prize

รางวัล Stevie Wonder Award ที่ทำเนียบขาว

ในปี 2009 ศิลปินได้แสดงผลงานที่โดดเด่นหลายชุด โดยครั้งแรกเป็นการแสดงร่วมกับ Jonas Brothers ในงาน Grammy Awards ครั้งที่ 51 ในเดือนกรกฎาคม Wonder ได้มีส่วนร่วมในการอำลา Michael Jackson ที่ Los Angeles Staples Center โดยแสดง Never Dreamed You'd Leave in Summer and They Won't Go When I Go

วันเดอร์และเซอร์เอลตัน จอห์น

งานด้านมนุษยธรรมของ Stevie Wonder มุ่งเน้นไปที่:

• ในการต่อสู้กับการแพร่กระจายของโรคเอดส์และการแบ่งแยกสีผิว
• ในการเข้าร่วมรณรงค์ต่อต้านการเมาแล้วขับและยาเสพติด
• เพื่อระดมทุนช่วยเหลือเด็กตาบอดและเด็กที่มีความต้องการพิเศษ
• เพื่อช่วยเหลือคนไร้บ้าน

แปลโดย เอลลา เวเซลโควา บทความโดยนักข่าว Daniel Kreps จาก Rolling Stone Encyclopedia of Rock and Roll (2001) จัดพิมพ์โดย Simon & Schuster