วงดนตรีต่างประเทศวงไหนเล่นรายการกรันจ์เมทัล ลุคของผู้ชายในสไตล์กรันจ์

เมื่อเป็นวงดนตรีร็อค กรีนริเวอร์ยุบวงในปี 1987 มือเบส Jeff Ament และมือกีตาร์ Stone Gossard ยังคงก่อตั้งวงต่อไป แม่รักโบนซึ่งกลายเป็น แยมไข่มุกหลังการเสียชีวิตของนักร้องนำ แอนดรูว์ วูด มาร์ค อาร์ม นักร้องนำวง Green River และมือกีตาร์ สตีฟ เทิร์นเนอร์ ต่างไปในทิศทางที่ต่างออกไปในการสร้างฟอร์ม มัดฮันนี่- แม้ว่าพวกเขาจะไม่เคยมีอะไรเกี่ยวข้องกับความสำเร็จของ Pearl Jam แต่ Mudhoney ก็พบผู้ติดตามที่ภักดีทันที เปิดตัวมินิอัลบั้ม ซุปเปอร์ฟัซ บิ๊กมัฟเป็นกรันจ์คลาสสิกอย่างแท้จริง

9. วิหารแห่งสุนัข - วิหารแห่งสุนัข

การเสียชีวิตอย่างกะทันหันของแอนดรูว์ วูด สร้างความสั่นสะเทือนไปทั่วซีแอตเทิล เพื่อเป็นการแสดงความเคารพต่อหัวหน้าวง Mother Love Bone สมาชิกที่เหลือของวงจึงได้ร่วมมือกับผู้รับหน้าที่ ซาวด์การ์เดน Chris Cornell (อดีตเพื่อนร่วมห้องของ Wood) เพื่อบันทึกอัลบั้มบรรณาการที่มีชื่อว่า วิหารแห่งสุนัข- การออกอัลบั้มไม่ได้รับความนิยม แต่หลังจากที่ Pearl Jam อุกกาบาตพุ่งสูงขึ้นในปี 1991 แฟน ๆ ก็รีบไปหาทันที

8. เพิร์ลแจม - ปะทะ

อัลบั้มเปิดตัวของเพิร์ลแจม สิบขายหมดเกลี้ยง และ Eddie Vedder ก็กลายเป็นร็อคสตาร์ระดับนานาชาติและสัญลักษณ์ทางเพศเกือบในชั่วข้ามคืน หลังจากการทัวร์อย่างไม่มีที่สิ้นสุดระหว่างปี 1991 ถึง 1992 วงก็มี โปรดิวเซอร์ใหม่— Brendan O'Brien ตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา สมาชิกของ Pearl Jam ก็เริ่มทำงานในอัลบั้มนี้ เทียบกับซึ่งถึงแม้ว่าเขาจะมีก็ตาม ความสำเร็จอันยิ่งใหญ่แต่ไม่สามารถเทียบได้กับยอดขายของสตูดิโอก่อนหน้านี้

7. นิพพาน - ฟอกขาว

เมื่อปลายปี พ.ศ. 2531 คณะ นิพพานเซ็นสัญญากับค่ายเพลงอินดี้ ซับป๊อป- เพื่อบันทึกอัลบั้ม สารฟอกขาวใช้เวลาเพียง 30 ชั่วโมงในช่วงสองสามสัปดาห์ เคิร์ต โคเบนอ้างในภายหลังว่าเขาเขียนเนื้อเพลงส่วนใหญ่ในคืนก่อนเซสชั่นสตูดิโอแรก อัลบั้มนี้ไม่ได้รับความนิยมในหมู่ผู้ฟัง แต่ประสบความสำเร็จอย่างน่าทึ่ง ช่างเถอะได้รับอนุญาตให้เพิ่มยอดขายของการเปิดตัวครั้งแรก

6. Soundgarden - Badmotorfinger

อัลบั้ม แบดมอเตอร์ฟิงเกอร์วางจำหน่ายในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2534 แต่มีเพียงไม่กี่คนนอกซีแอตเทิลที่รู้เกี่ยวกับวงดนตรี Soundgarden อย่างไรก็ตามผู้เชี่ยวชาญ อุตสาหกรรมดนตรีรู้ว่านี่คือช่วงเวลาที่เหมาะสมสำหรับการพัฒนาของพวกเขา รวมเพลงบางเพลงด้วย กรงสนิมประสบความสำเร็จทางการค้ามากกว่ารุ่นก่อนๆ

5. Soundgarden - ไม่ทราบแน่ชัด

สมาชิกของ Soundgarden ได้แต่งเพลงที่น่าทึ่งได้แก่ หลุมดำดวงอาทิตย์, สปูนแมนและ ล้มลงในวันดำ- เพลงดังส่วนใหญ่ได้รับความนิยมส่วนหนึ่งเป็นเพราะวิดีโอของ Soundgarden ได้รับการเผยแพร่ทางโทรทัศน์อย่างต่อเนื่อง เอ็มทีวี- เคิร์ต โคเบนฆ่าตัวตายหลายสัปดาห์หลังจากอัลบั้มออก และเพิร์ล แจมก็สูญเสียแฟนๆ ไป

4. นิพพาน - ในมดลูก

Nirvana ตกอยู่ในสถานการณ์ลำบากเมื่อถึงเวลาต้องบันทึกเพลงต่อจาก Nevermind แฟนๆ ต่างกลั้นหายใจเพื่อพบกับการเปิดตัวครั้งสำคัญอีกครั้ง อย่างไรก็ตาม กลุ่มไม่พอใจกับผลลัพธ์ เนื่องจากพวกเขาไม่ได้รู้สึกถึงพลังงานแบบเดียวกันอีกต่อไป Scott Litt ช่วยเผยแพร่เพลงบางเพลงอีกครั้ง แม้ว่าอัลบั้มนี้จะถูกกวาดออกจากชั้นวางของในร้าน แต่วงก็ยังต้องไปทัวร์เพื่อสนับสนุนแผ่นดิสก์ หลังจากนั้นไม่นาน พวกเขาก็ถูกบังคับให้ยอมแพ้เนื่องจากการติดยาของเคิร์ต ใน ในมดลูกเพลงค่อนข้างดุดันและหนักแน่นกว่าเพลงจาก Nevermind แต่วันนี้อัลบั้มนี้ถือว่าคลาสสิกสุดๆ

3. อลิซในโซ่ - ดิน

เปิดตัวครั้งแรก อลิซในโซ่ตรวนเกิดขึ้นในปี 1990 เมื่ออัลบั้ม ดึงหน้ากลายเป็นเพลงฮิต การเปิดตัวครั้งต่อไปของพวกเขา สิ่งสกปรกได้รับความนิยมมากยิ่งขึ้นไปอีก นี่เป็นเพราะความรักของแฟน ๆ จำนวนมากที่ชื่นชอบซิงเกิ้ล ไก่ตัวผู้, กระดูกพวกมันและ ลงไปในหลุม.

2. นิพพาน - ไม่เป็นไร

เพียงไม่กี่เดือนหลังจากออกอัลบั้ม ช่างเถอะสามารถทำสถิติความนิยมทะลุสถิติได้ อันตรายไมเคิล แจ็คสัน. อัลบั้มนี้สร้างชื่อเสียงให้กับตัวเองอย่างมั่นคงบนชาร์ตเพลงทั่วโลก กลุ่มจากช่วงทศวรรษที่แปดสิบของศตวรรษที่ผ่านมา ได้แก่ INXS, เดฟ เลปพาร์ด, ทีมงาน Motleyและ ช่องแคบ Direทันใดนั้นก็ดูแก่ผู้ฟังมาก ทุกคนรู้ดีว่าเรื่องราวของวงจบลงอย่างไร แต่หลังจากความสำเร็จอย่างล้นหลามของ Nevermind ดูเหมือนว่า Nirvana จะต้องครองโลกดนตรีไปอีกหลายปี

1.แยมไข่มุก-สิบ

หนึ่งเดือนก่อนที่จะปล่อย Nevermind Pearl Jam ก็ได้ออกอัลบั้มเปิดตัว Ten โดยปกติแล้ว ทั้งสองแผ่นดิสก์นี้จะแข่งขันกันเพื่อชิงตำแหน่งอัลบั้มกรันจ์ที่ดีที่สุดตลอดกาล และในท้ายที่สุด อัลบั้มเปิดตัวของ Pearl Jam ก็ได้รับชัยชนะด้วยคะแนนโหวตเพียง 12 เสียง ตามที่ระบุไว้ โรลลิ่งสโตนทั้งสองอัลบั้มได้รับคะแนนโหวตมากกว่าอัลบั้มอื่น ๆ ในรายการนี้ถึงสองเท่า เพลง เจเรมี, มีชีวิตอยู่, สีดำและ แม้แต่โฟลว์ยังคงอยู่มากที่สุด ผลงานที่มีชื่อเสียงกลุ่มมาจนถึงทุกวันนี้ เพลงเหล่านี้หลายเพลงเขียนขึ้นไม่นานหลังจากที่สมาชิกของ Pearl Jam พบกันครั้งแรก

กรันจ์(English Grunge) - เทรนด์โวหารในดนตรีร็อค (ตัวแปรของ "คลื่นลูกใหม่กรันจ์เมทัล") ซึ่งได้กลายเป็นหนึ่งในปรากฏการณ์ที่เห็นได้ชัดเจนที่สุด อัลเทอร์เนทีฟร็อคปลายทศวรรษ 1980 - กลางทศวรรษ 1990 แหล่งกำเนิดของกรันจ์คือเมืองซีแอตเทิล (สหรัฐอเมริกา รัฐวอชิงตัน) มากที่สุด ตัวแทนที่โดดเด่น- วงดนตรีจากซีแอตเทิล 4 วง ได้แก่ Alice in Chains, Nirvana, Pearl Jam และ Soundgarden กลุ่มเหล่านี้เรียกว่า "ซีแอตเทิลโฟร์"

เรื่องราว
ในบรรดากลุ่มกรันจ์รุ่นก่อนๆ ได้แก่กลุ่มลัทธิเช่น Black Sabbath, Stooges และแม้แต่ King Crimson ในปี 1974 พวกเขาก็มอบกรันจ์ด้วยเสียงกีตาร์ที่สกปรก มืดมน และหนักแน่น เป็นอิสระ วัฒนธรรมดนตรีพังก์และฮาร์ดคอร์ได้เพิ่มความสวยงามที่แปลกประหลาด หลักการทางอุดมการณ์ และที่สำคัญที่สุดคือความบ้าคลั่ง การระบายสีตามอารมณ์สุนทรพจน์ คอร์ดกีตาร์ที่สกปรก โมโหจัด คมชัดและในขณะเดียวกันก็มีเสียงที่หนืด ริฟฟ์ที่น่ารังเกียจอย่างดื้อรั้น เสียงร้องที่ตีโพยตีพาย (โดยมีความเฉพาะเจาะจงมาก 'จมูก' เล็กน้อย)

การระบายสี) การเปลี่ยนแปลงที่คมชัดในไดนามิกของเพลง ความไม่พอใจกระสับกระส่ายความหดหู่ในดนตรีและเนื้อเพลง - นั่นคือสิ่งที่เกิดขึ้น คุณสมบัติที่โดดเด่นกรันจ์สุดคลาสสิก ในเวลาเดียวกัน กรันจ์ก็แทงทะลุ โคลงสั้น ๆ ที่สะเทือนใจ และไพเราะอย่างน่าประหลาดใจ กรันจ์มีเอกลักษณ์เฉพาะด้วยระบบฮาร์มอนิกของตัวเอง การเปลี่ยนรูปแบบการร้องเพลงในส่วนเสียงร้อง เสียงครางที่สองและเสียงประสานที่ไม่สอดคล้องกันในส่วนของกีตาร์ไม่ใช่เรื่องแปลก

ในช่วงกลางทศวรรษ 1980 กรันจ์เริ่มต้นจากการเคลื่อนไหวในท้องถิ่นล้วนๆ (บ้านเกิดคือเมืองซีแอตเทิลในอเมริกา) แต่ในไม่ช้า กรันจ์ก็ได้รับความนิยมไปทั่วโลกและได้รับความนิยมอย่างมาก ผู้บุกเบิก ทิศทางนี้มี Green River, The Melvins (อเบอร์ดีน - ซีแอตเทิล), Mudhoney, Soundgarden, L7 (ลอสแองเจลิส), Babes ใน Toyland พวกมันหนักกว่าและย่อยยากกว่าคลื่นลูกที่สองที่เริ่มต้นด้วยความก้าวหน้าของเนอร์วาน่า มันเป็นคลื่นลูกที่สองที่ถือเป็นชัยชนะที่แท้จริงของกรันจ์ เมื่อ Nirvana จากซีแอตเทิลกลายเป็นหนึ่งในวงดนตรีที่โดดเด่นอย่างแท้จริงกลุ่มสุดท้ายในประวัติศาสตร์ร็อค เนอร์วานามีความไพเราะมากกว่ารุ่นก่อน และเพิ่มคุณลักษณะของเพลงไดนามิกตั้งแต่ต้นจนจบของแนวนี้ ในบรรดาผู้ร่วมงานและผู้ติดตามของ Nirvana เราควรกล่าวถึงผู้ที่มีความเป็นอิสระอย่างแท้จริงเป็นอันดับแรก มารยาทที่สร้างสรรค์เพิร์ลแจมและอลิซในโซ่ตรวน แนวคิดเกี่ยวกับกรันจ์กลับกลายเป็นว่าใกล้เคียงกับ Smashing Pumpkins และทีมอื่นๆ

แผ่นดิสก์มีบทบาท 'ลุ่มน้ำ' ในประวัติศาสตร์ของกรันจ์ (และดนตรีอัลเทอร์เนทีฟทั้งหมด) นิพพานชื่อ Nevermind (1991) ซึ่งประสบความสำเร็จทางการค้าอย่างล้นหลาม ในปีเดียวกันนั้น แผ่นดิสก์เปิดตัวของ Pearl Jam ซึ่งถือว่าเป็นหนึ่งในอัลบั้มกรันจ์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดก็ทะยานขึ้นสู่อันดับต้น ๆ ของชาร์ต ในความเป็นจริง Nirvana และกรันจ์คลาสสิกก็หยุดดำรงอยู่ก่อนที่ผู้นำจะฆ่าตัวตายด้วยซ้ำ เนอร์วานา คุรตะโคเบนในปี 1994 อย่างไรก็ตาม แนวความคิดเกี่ยวกับกรันจ์ยังไม่ถูกลืม โดยมีการพัฒนามาตั้งแต่กลางทศวรรษ 1990 ตามแนวหลังกรันจ์ที่ "เป็นมิตรกับวิทยุ" ยักษ์ใหญ่ด้านสไตล์บางคนในสถานการณ์เช่นนี้ถือเป็นเกียรติที่ต้องหยุดดำรงอยู่ (Alice in Chains, Smashing Pumpkins) ในขณะที่คนอื่น ๆ ยังคงดำเนินการต่อไปโดยพยายามค้นหาวิธีใหม่ในการแสดงออก (Pearl Jam, Mudhoney)

ในยุโรป กรันจ์แสดงโดย Gelousy, Bush ฯลฯ ในบรรดากลุ่มที่พูดภาษารัสเซีย Med Dog เป็นสิ่งที่ควรค่าแก่การกล่าวถึง

(กรันจ์ภาษาอังกฤษ)– กระแสแฟชั่นที่แสดงถึงการปฏิเสธบรรทัดฐานที่ยอมรับกันโดยทั่วไป รูปร่าง- นี่เป็นการประท้วงต่อต้านเทรนด์แฟชั่น ปรากฏการณ์นี้มีต้นกำเนิดในอเมริกา

ต้นกำเนิดของสไตล์

คำว่า "กรันจ์" มีต้นกำเนิดมาจากคำสแลง ในภาษาถิ่นของอเมริกา ใช้เพื่ออธิบายสิ่งที่ไม่พึงประสงค์ น่าขยะแขยง และน่ารังเกียจ

สไตล์กรันจ์มาถึงโลกแห่งแฟชั่นจากดนตรีร็อค แหล่งกำเนิดของเทรนด์นี้คือเมืองซีแอตเทิล ซึ่งมีกลุ่มต่างๆ เช่น Alice in Chains, Soundgarden, Pearl Jeam และ Nirvana เกิดขึ้นพวกเขาคือผู้ที่สร้าง รูปลักษณ์ใหม่ในความเป็นจริง ส่งผลให้เกิดวัฒนธรรมย่อยและการปฏิเสธแบบกรันจ์

"เก๋ไก๋"

สไตล์กรันจ์มีความหลากหลายและผสมผสาน หน้าที่ของมันคือการผสมผสานพื้นผิว สี ลวดลาย เส้นที่เข้ากันไม่ได้มากที่สุด ทุกอย่างในคราวเดียว - นี่คือความหมายของสไตล์นี้ ตัวแทนของเทรนด์แฟชั่นนี้ในเวลาเดียวกันก็มีลักษณะคล้ายกับฟังก์และ การปรากฏตัวของพวกเขาดึงดูดความสนใจด้วยผมยาวพันกัน เสื้อผ้ามือสองเก่า เสื้อยืดขาด ซีดจาง แจ็คเก็ตย่น ชุดขาดและเสื้อสเวตเตอร์ตัวยาว รวมถึงรายละเอียดทางชาติพันธุ์ รองเท้าผ้าใบและรองเท้าบู๊ตทหาร คนเหล่านี้ไม่สนใจว่าคนอื่นจะมองพวกเขาอย่างไร พวกเขาเองก็ไม่สนใจว่าพวกเขาจะเป็นอย่างไร

แฟนๆ แนวกรันจ์รู้สึกยินดีเมื่อพวกเขาสับสนกับคนไร้บ้านข้างถนนโดยไม่ได้ตั้งใจเยาวชนที่สร้างสไตล์นี้คือเด็กแห่งวิกฤติโลก พวกเขาผ่านช่วงเวลาที่ยากลำบากและเริ่มมองว่าสังคมเป็นศัตรู พวกเขาต้องการทำลายรากฐานและแบบเหมารวมของเขา พวกกรันจ์นิสต์เกลียดความหรูหราและคลาสสิกมากที่สุด

พวกเขากล่าวว่า:

“สไตล์ของคนฮาเล็มที่แต่งตัวไปเที่ยวแมนฮัตตัน”

บทวิจารณ์ดังกล่าวดูเหมือนเป็นการชมเชยนักออกแบบแฟชั่น ขอบคุณที่เขาประท้วงต่อต้าน แฟชั่นชั้นสูง Marc Jacobs ได้กลายเป็นหนึ่งในนักออกแบบชั้นนำในสหรัฐอเมริกาและยุโรป นิตยสารแฟชั่นเต็มไปด้วยรูปถ่ายของนางแบบในสไตล์กรันจ์ ในชุดขาดๆ แต่งตัวเหมือนคนจรจัดภายใต้พาดหัวข่าวว่า "เก๋ไก๋"

มีแฟน ๆ มากมายในสไตล์กรันจ์ในหมู่คนดังระดับโลก ตัวอย่างเช่น บางครั้ง Drew Barrymore และ Mischa Barton ชอบทำตัวเหมือนคนไร้บ้าน

กรันจ์ก็คือ การปฏิวัติทางวัฒนธรรมซึ่งไม่เพียงแต่หมายความถึงการประท้วงภายนอกเท่านั้น แต่ยังหมายความถึงความหมายที่ลึกซึ้งอีกด้วยตัวแทนของขบวนการนี้สนับสนุนเสรีภาพส่วนบุคคลและเสรีภาพในการแสดงออก พวกเขาต้องการความรู้สึกจริงใจและจิตวิญญาณมาเป็นอันดับแรกสำหรับบุคคล ไม่ใช่ความมั่งคั่งทางวัตถุ เสื้อผ้าสไตล์กรันจ์สำหรับคนเหล่านี้จำเป็นสำหรับการปกป้องร่างกายและเพื่อความสบายเท่านั้น ไม่สามารถถือปฏิบัติอย่างจริงจังได้ สุนทรียศาสตร์ไม่สามารถนำความสุขมาสู่บุคคลได้ นักกรันจ์นิสต์เชื่อ

นี่คือทิศทางแฟชั่นสมัยใหม่ที่เร้าใจและกล้าหาญที่สุด

จะสร้างลุคกรันจ์ได้อย่างไร?

• เลือกเสื้อผ้า สีเข้มและเฉดสีที่ไม่ออกเสียง สีสันที่สดใสและร่าเริงไม่เคยเกี่ยวข้องกับสไตล์กรันจ์เลย สำหรับมือสมัครเล่น ของสไตล์นี้สียอดนิยม ได้แก่ สีดำ สีขาว สีเทา สีเขียวเข้ม สีน้ำตาล และสีน้ำเงิน
• ปลูกมันกลับคืนมา ผมยาว- ผมยาวและผมตรงก็เป็นที่นิยมไม่แพ้กันทั้งชายและหญิง ผมควรดูไม่เรียบร้อยตามธรรมชาติแต่ก็สะอาด ทรงผมสามารถตกแต่งด้วยผมเปีย, ลูกปัดหรือเดรดล็อค
• ซื้อเสื้อเชิ้ตผ้าสักหลาด. เสื้อเชิ้ตผ้าสักหลาดสามารถเรียกได้ว่าเป็นพื้นฐานของสไตล์กรันจ์สำหรับทั้งผู้หญิงและผู้ชาย สามารถสวมใส่ได้หลายวิธี: ติดกระดุม, ปลดกระดุม, ผูกรอบหลังส่วนล่าง
• ตรวจสอบให้แน่ใจว่าสิ่งที่คุณเลือกตรงกับสไตล์กรันจ์ กางเกงยีนส์ควรมีลักษณะการสวมใส่ ความนิยมมากที่สุดคือกางเกงยีนส์ทรงหลวม นอกจากนี้ในยุคแห่งความเจริญรุ่งเรืองของสไตล์กรันจ์ชุดเอี๊ยมยังเป็นแฟชั่นอีกด้วย บางครั้งสาวๆก็สวมกางเกงยีนส์ขาบาน
• รองเท้าควรเทอะทะ รองเท้าบูทหนาๆ หนักๆ Camelot หรือ Dr. Martens เหมาะที่สุด รองเท้าผ้าใบ Chuck Taylor อันโด่งดังจากรวมถึงรองเท้าบูทในสไตล์เช่นรองเท้าคอมแบทก็จะเข้ากับสไตล์กรันจ์เช่นกัน

การคัดเลือกจะมุ่งเน้นไปที่ "Nirvana", "Alice in Chains", "Temple of the Dog" ในตำนาน และวงดนตรีกรันจ์อื่นๆ จากซีแอตเทิลและที่อื่นๆ ที่สร้างความฮือฮาอย่างมาก โลกดนตรีในยุค 90

(ทั้งหมด 10 ภาพ)

1. Eddie Vedder นักร้องนำวง Pearl Jam แสดงร่วมกับมือกีตาร์ Mike McCready ในฮอลลีวูด แคลิฟอร์เนีย เมื่อปี 1991 Pearl Jam ซึ่งประกอบด้วย Stone Gossard มือกีตาร์ริธึม Jeff Ament มือกีตาร์เบส และมือกลองหลายคนที่เข้ามาแทนที่กันตลอดการดำรงอยู่ของวง รวมถึง Dave Abbruzzis, Matt Chamberlain, Dave Krusen และ Matt Cameron ก่อตั้งในปี 1990 และขายได้ 30 ล้านแผ่น อัลบั้มในสหรัฐอเมริกา เป็นที่รู้จักจากเพลง "Alive" "Even Flow" และ "Better Man" วงนี้แข่งขันกับ Ticketmaster ในปี 1995 วงออกอัลบั้มน้ำเชื้อ "Ten" ในปี 2009 สมาชิกวงวางแผนที่จะออกผลงานทั้งหมดอีกครั้งภายในปี 2554 ซึ่งเป็นช่วงที่วงจะฉลองครบรอบ 20 ปี (นีล เพรสตัน/คอร์บิส)

2. David Grohl, Krist Novoselic และ Kurt Cobain (จากซ้าย) แห่ง Nirvana เตรียมพร้อมสำหรับการถ่ายทำใต้น้ำในนอร์ธฮอลลีวูด แคลิฟอร์เนีย วันที่ 10 ตุลาคม 1991 Nirvana พบกันครั้งแรกในปี 1987 ที่เมืองอเบอร์ดีน รัฐวอชิงตัน กลุ่มนี้มีชื่อเสียงจากเพลงเช่น "Smells Like Teen Spirit", "Rape Me" และ "All Apologies" โคเบนผู้ซึ่งต้องทนทุกข์ทรมานจาก การติดเฮโรอีน, โรคกระเพาะ และเรื่องส่วนตัว พบผู้เสียชีวิตจากบาดแผลกระสุนปืน เมื่อวันที่ 8 เมษายน 2537 Grohl ก่อตั้งวง Foo Fighters และ Novoselic เล่นใน Sweet 75 และ Eyes Adrift (เคิร์ก เวดเดิล/คอร์บิส)

3. Layne Staley จาก Alice in Chains บนเวทีในซีแอตเทิล เมื่อปี 1997 วงดนตรีซึ่งรวมถึงเจอร์รี่ แคนเทรลเล่นกีตาร์ลีด, ฌอน คินนีย์เล่นกลอง และไมค์ สตาร์และไมค์ อิเนซเล่นเบส ก่อตั้งขึ้นในปี 1987 และมียอดขายอัลบั้มมากกว่า 14 ล้านอัลบั้มในสหรัฐอเมริกา Alice and Chains เป็นที่รู้จักจากเพลง "Man in the Box", "Sea of ​​​​Sorrow" และ "Rooster" สเตลีย์ต่อสู้กับการติดยามาหลายปี แต่เสียชีวิตจากโคเคนและเฮโรอีนเกินขนาดเมื่อวันที่ 19 เมษายน พ.ศ. 2545 ในปี 2549 วงได้กลับเนื้อกลับตัวอีกครั้งโดยมี William Duvall เป็นนักร้อง (คาเรน เมสัน แบลร์/คอร์บิส)

4. The Screaming Trees โพสท่าถ่ายรูปด้านนอก Triangle Pub ในซีแอตเทิล ในช่วงกลางทศวรรษ 1990 มาร์ค ลาเนแกน มือกีตาร์, แกรี่ ลี คอนเนอร์ มือกีตาร์, แวน คอนเนอร์ มือกีตาร์เบส และมาร์ค พิกเคอเรล มือกลอง ก่อตั้งวงในปี 1985 ในเมืองเอลเลนสเบิร์ก รัฐวอชิงตัน ในปี 1990 Barrett Martin เข้ามาแทนที่ Pickerel และวงก็ออกอัลบั้มหลัก Sweet Oblivion ในปี 1992 วงนี้เป็นที่รู้จักจากเพลงอย่าง "Nearly Lost You", "Dying Days" และ "Dollar Bill" แยกทางกันในปี 2545 (Karen Mason Blair/Corbis)

5. Scott Weiland จาก Stone Temple Pilots แสดงที่ Lakewood Amphitheatre ในแอตแลนตาเมื่อวันที่ 1 ตุลาคม 2000 วงนี้ประกอบด้วยมือเบส Robert DeLeo นักร้องนำ Dean DeLeo และ Eric Kretz บนกลอง ก่อตั้งครั้งแรกในปี 1986 แต่กลายมาเป็น Stone Temple Pilots อย่างเป็นทางการในปี 1992 เท่านั้น เป็นที่รู้จักจากเพลง "Sex Type Thing", "Creep" และ "เพลงรักระหว่างรัฐ" ประสบความสำเร็จอย่างช้าๆ สำหรับวงดนตรี ส่วนใหญ่เกิดจากการติดยาของไวแลนด์ กลุ่มนี้เลิกกันในปี 2546 ไวแลนด์ร้องเพลง Velvet Revolver มาระยะหนึ่งแล้ว แต่ตอนนี้เป็นที่รู้กันว่า Stone Temple Pilots กำลังทำงานในอัลบั้มใหม่ที่จะออกในปี 2010 (ริก ไดมอนด์/ไวร์อิมเมจ)

6. Soundgarden ประกอบด้วย (จากซ้าย) นักร้องนำ Chris Cornell, มือเบส Ben Shepherd (แทนที่ Jason Everman และ Hiro Yamamoto), มือกีตาร์ Kim Thayil และมือกลอง Matt Cameron (แทนที่ Scott Sundquist) ก่อตั้งในปี 1984 เพลงฮิตของกลุ่ม ได้แก่ "Black Hole Sun" "Spoonman" และ "Rusty Cage" ในขณะที่ทำงานในอัลบั้ม "Down on the Upside" วงก็ยุบวงในปี 1997 คอร์เนลเริ่มบันทึกเสียง อัลบั้มเดี่ยวและทำงานร่วมกับ Audioslave เมื่อวันที่ 24 มีนาคม Thail, Cameron และ Shepherd กลับมารวมตัวกับ Tad Doyle อีกครั้งในฐานะนักร้องสำหรับการแสดงที่ Crocodile Cafe แห่งใหม่ (คาเรน เมสัน แบลร์/คอร์บิส)

7. Courtney Love จากวง Hole ในคอนเสิร์ตที่เมืองแซคราเมนโต แคลิฟอร์เนีย เมื่อวันที่ 17 เมษายน 1995 Hole ก่อตั้งในปี 1989 โดยมี Eric Erlandson มือกีตาร์ลีด Jill Emry มือเบส และ Caroline Rue มือกลอง (ซึ่งในที่สุดก็ถูกแทนที่โดย Leslie Hardy และ Patty Schemel) โฮลเป็นที่รู้จักจากเพลงต่างๆ เช่น "Doll Parts", "Celebrity Skin" และ "Malibu" Love แต่งงานกับ Kurt Cobain เมื่อวันที่ 24 กุมภาพันธ์ 1992 หกเดือนต่อมา ทั้งคู่มีลูกสาวคนหนึ่งชื่อฟรานเซส บีน หลายคนยังคงเชื่อว่าหลายเพลงในอัลบั้ม "Live Through This" เขียนโดย Cobain วงนี้ยุบวงในปี พ.ศ. 2545 และเลิฟเริ่มงานเดี่ยว ตามมาด้วยเรื่องอื้อฉาว, กิจการ, การทำศัลยกรรมพลาสติก, การดูดไขมัน - ราคาของไลฟ์สไตล์ที่คอร์ทนีย์เป็นผู้นำ (รูปภาพทิมโมเซนเฟลเดอร์ / Getty)

8. Mudhoney ก่อตั้งในปี 1988 ประกอบด้วยนักร้องนำและมือกีตาร์ Mark Arm, Matt Lukin มือเบส, Dan Peters มือกลอง และ Steve Turner มือกีตาร์นำ ที่สุด เพลงที่มีชื่อเสียงวงดนตรี - "Touch Me I"m Sick," "Suck You Dry" และ "Generation Spokesmodel" กลุ่มนี้ยังสร้างชื่อเสียงให้กับค่ายเพลง Sub Pop ในซีแอตเทิล Lukin ออกจากกลุ่มในปี 1999 และถูกแทนที่โดย Guy Madison กลุ่ม บันทึกเพลงและออกทัวร์ต่อไป อัลบั้มล่าสุด "The Lucky Ones" วางจำหน่ายในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2551 (Tibor Bozi / Corbis)

Eddie Vedder จาก Pearl Jam และ Chris Cornell จาก Soundgarden แสดงที่ Temple of the Dog ที่ Hollywood Palladium ในฮอลลีวูด แคลิฟอร์เนีย เมื่อวันที่ 5 ตุลาคม 1991 Temple of the Dog เริ่มขึ้นในปี 1990 เพื่อเป็นเกียรติแก่ Andrew Wood อดีตนักร้องของ Mother Love Bone และ Malfunkshun ที่เสียชีวิตจากเสพเฮโรอีนเกินขนาด โปรเจ็กต์นี้มีมือกีตาร์ Stone Gossard, Jeff Ament มือเบส, Mike McCready มือกีตาร์ และ Matt Cameron มือกลอง เพลงของโปรเจ็กต์ ได้แก่ "Hunger Strike", "Say Hello 2 Heaven" และ "Pushin Forward Back" Temple of the Dog เปิดตัวอัลบั้มชื่อตัวเองหนึ่งอัลบั้ม (มาร์ตี้ เทมเม/ไวร์อิมเมจ)

กรันจ์- มีชื่อหนึ่งสำหรับสิ่งนี้แล้ว ทิศทางดนตรีตื่นเต้นด้วยความสดใสและความคลุมเครือ แม้จะยังเยาว์วัยและถูกละเลยจากสื่อเพลงมาเป็นเวลานาน แต่กระแสร็อกดั้งเดิมนี้ก็ได้พบแฟนๆ มากมาย และแม้กระทั่ง 20 ปีหลังจากการเปิดตัว เพลงฮิตที่มีชื่อเสียงวงดนตรีอย่าง Nirvana, Pearl Jam หรือ Melvins กำลังทำลายสถิติการสตรีมมิ่งและการดาวน์โหลด

วิวัฒนาการของกรันจ์

การอยู่อย่างโดดเดี่ยวเป็นเวลาหลายปีทำให้สไตล์กรันจ์มีความคิดริเริ่มและความเป็นเอกลักษณ์เฉพาะตัว ได้รับแรงบันดาลใจจากลวดลายเฮฟวีเมทัล นักแสดงเล่นเพลงที่ค่อนข้างหนักหน่วงพร้อมเสียงกีตาร์ "สกปรก" มากมาย ไดนามิกที่ตัดกัน และสัญญาณที่บิดเบี้ยว ประชาธิปไตยและความคลุมเครือของแนวโน้มนี้เป็นตัวกำหนดความสำเร็จทางการค้าซึ่งถึงจุดสูงสุดในช่วงกลางถึงปลายทศวรรษที่แปดสิบ

ความก้าวหน้าที่แท้จริงคือการเกิดขึ้นของกลุ่ม Nirvana และ Kurt Cobain ผู้ซึ่งเรียนรู้การเล่นดนตรีพังก์ที่สดใสจาก Pixies ในปี 1992 อัลบั้ม Nevermind ยังได้รับความนิยมเป็นอันดับหนึ่ง โดยแทนที่อัลบั้ม Dangerous ของ Mike Jackson อย่างไรก็ตาม หลังจากการเสียชีวิตของ Kurt Cobain ความสนใจในกรันจ์ที่บริสุทธิ์เริ่มค่อยๆ หายไป และในช่วงกลางทศวรรษที่ 90 ความสนใจในกรันจ์ก็หายไปในทางปฏิบัติ อย่างไรก็ตาม ทิศทางมีการเปลี่ยนแปลง และวงดนตรีกรันจ์สมัยใหม่หลายวงสร้างความพึงพอใจให้กับผู้ฟังด้วยเพลงร็อคที่เป็นเอกเทศ แต่ก็เป็นการยากที่จะเปรียบเทียบกับผลงานของเมลวินคนเดียวกัน

คุณสมบัติที่โดดเด่นของโพสต์กรันจ์

ตอนนี้โพสต์กรันจ์ซึ่งมีการเปลี่ยนแปลงมากมายถือว่ามีความเกี่ยวข้องมากกว่าและแตกต่างจากสไตล์ร็อคอื่น ๆ ในลักษณะดังต่อไปนี้:

• เนื่องจากตอนนี้เพลงได้รับการออกแบบไม่เพียง แต่สำหรับการแสดงในคอนเสิร์ตเท่านั้น แต่ยังสำหรับการออกอากาศทางวิทยุด้วยสไตล์ "สกปรก" จึงได้รับเสียงที่นุ่มนวลโดยยังคงรักษาช่วงการเปลี่ยนภาพ "เงียบ - ดัง" และริฟฟ์ที่เรียบง่าย


• เสียงกีต้าร์ที่น่าฟังต่ำและไม่มีเสียงที่ไม่สอดคล้องกัน


• การปรากฏตัวของส่วนแทรกอันไพเราะและการสูญเสีย "ความหนืด" ของกรันจ์;


• ความเด่นของลวดลายที่มีโน้ตที่เป็นกลางและสำคัญ (เช่นเพลง "Hero" หรือ "Trying not to รักคุณ"จากกลุ่ม "Nickelback" ซึ่งเป็นของคลื่นลูกที่สองของโพสต์กรันจ์);


• คลื่นลูกที่สามของเทรนด์นี้ซึ่งปรากฏในปี 2545 มีความโดดเด่นด้วยจังหวะการเล่นที่รวดเร็ว การใช้โน้ตกีตาร์สูงและเสียงร้องสูง (กลุ่ม Skillet)

เห็นได้ชัดว่าในปัจจุบันกรันจ์เป็นสัญลักษณ์ของเทรนด์ร็อคที่หลากหลาย และนี่เป็นลักษณะเฉพาะของทั้งกลุ่มภาษาอังกฤษและกรันจ์รัสเซีย อย่างไรก็ตาม มีเพลงคัฟเวอร์หลายเพลงที่ถ่ายทอดอารมณ์และความคลุมเครือทางดนตรีของกรันจ์ที่เพิ่งเกิดขึ้นใหม่ได้อย่างแม่นยำที่สุด ดังนั้นจึงไม่ใช่เรื่องยากในการหาเพลงที่น่าตื่นเต้น

บนพอร์ทัลเว็บไซต์ คุณสามารถดาวน์โหลดกรันจ์ ฟังวงดนตรีกรันจ์รัสเซีย