ยามเช้าในป่าสน "ยามเช้าในป่าสน"
ในการเริ่มต้น:ดังที่คุณทราบ เหตุการณ์ที่สร้างยุคสมัยมากมายในประวัติศาสตร์โลกมีความเชื่อมโยงกับเมือง Vyatka อย่างแยกไม่ออก (ในบางเวอร์ชัน - Kirov (ซึ่งก็คือ Sergei Mironych)) อะไรคือสาเหตุของสิ่งนี้ - ดวงดาวอาจขึ้นในลักษณะนี้บางทีอากาศหรืออลูมินาที่นั่นอาจมีการรักษาเป็นพิเศษบางทีคอลลาฮีดรอนอาจได้รับอิทธิพล แต่ความจริงก็ยังคงอยู่: ไม่ว่าจะเกิดอะไรขึ้นในโลกที่มีนัยสำคัญเป็นพิเศษ "มือของ Vyatka" สามารถทำได้ ติดตามได้ในแทบทุกเรื่อง อย่างไรก็ตาม จนถึงขณะนี้ยังไม่มีใครรับผิดชอบและทำงานอย่างหนักในการจัดระบบปรากฏการณ์สำคัญทั้งหมดที่เกี่ยวข้องโดยตรงกับประวัติศาสตร์ของ Vyatka ในสถานการณ์เช่นนี้ นักประวัติศาสตร์รุ่นเยาว์กลุ่มหนึ่ง (ในตัวฉันเอง) ได้ดำเนินการเพื่อดำเนินการนี้ เป็นผลให้มีชุดบทความทางวิทยาศาสตร์และประวัติศาสตร์ที่มีศิลปะขั้นสูงเกี่ยวกับเอกสาร ข้อเท็จจริงทางประวัติศาสตร์ภายใต้หัวข้อ "Vyatka - บ้านเกิดของช้าง" ซึ่งเป็นสิ่งที่ฉันวางแผนจะโพสต์ในแหล่งข้อมูลนี้เป็นครั้งคราว มาเริ่มกันเลย
Vyatka - บ้านเกิดของช้าง
หมีไวตก้า - ตัวละครหลักภาพวาด "ยามเช้า. ป่าสน»
นักประวัติศาสตร์ศิลปะได้พิสูจน์มานานแล้วว่า Shishkin วาดภาพ "ยามเช้าในป่าสน" จากชีวิตไม่ใช่จากกระดาษห่อขนม "ตุ๊กตาหมี" ประวัติความเป็นมาของการเขียนผลงานชิ้นเอกค่อนข้างน่าสนใจ
ในปีพ. ศ. 2428 Ivan Ivanovich Shishkin ตัดสินใจวาดภาพผืนผ้าใบที่จะสะท้อนถึงความแข็งแกร่งและพลังอันยิ่งใหญ่ของป่าสนรัสเซีย ศิลปินเลือกป่า Bryansk เป็นสถานที่วาดภาพบนผืนผ้าใบ Shishkin อาศัยอยู่ในกระท่อมเป็นเวลาสามเดือนโดยแสวงหาความเป็นหนึ่งเดียวกับธรรมชาติ ผลของการกระทำคือภูมิทัศน์ "Sosnovy Bor" เช้า". อย่างไรก็ตาม Sofya Karlovna ภรรยาของ Ivan Ivanovich ซึ่งทำหน้าที่เป็นผู้เชี่ยวชาญหลักและนักวิจารณ์ภาพวาดของจิตรกรผู้ยิ่งใหญ่รู้สึกว่าผืนผ้าใบขาดความเคลื่อนไหว ที่สภาครอบครัว มีมติให้เพิ่มชีวิตป่าไม้ให้กับภูมิทัศน์ ในขั้นต้นมีการวางแผนที่จะ "ปล่อย" กระต่ายไปตามผืนผ้าใบอย่างไรก็ตามขนาดที่เล็กของพวกมันแทบจะไม่สามารถถ่ายทอดพลังและความแข็งแกร่งของป่ารัสเซียได้ เราต้องเลือกจากตัวแทนที่มีพื้นผิวของสัตว์สามชนิด ได้แก่ หมี หมูป่า และกวางเอลก์ การคัดเลือกทำได้โดยใช้วิธีตัดออก หมูป่าหายไปทันที - Sofya Karlovna ไม่ชอบหมู Sokhaty ก็ไม่ผ่านเข้ารอบการแข่งขัน เนื่องจากกวางเอลก์ปีนต้นไม้อาจดูไม่เป็นธรรมชาติ เพื่อค้นหาหมีที่เหมาะสมที่ชนะการประมูล Shishkin จึงย้ายไปตั้งถิ่นฐานใหม่ในป่า Bryansk อีกครั้ง อย่างไรก็ตาม ครั้งนี้เขารู้สึกผิดหวัง หมี Bryansk ทุกตัวดูผอมและไม่สวยสำหรับจิตรกร Shishkin ยังคงค้นหาในจังหวัดอื่นต่อไป เป็นเวลา 4 ปีที่ศิลปินเดินผ่านป่าในภูมิภาค Oryol, Ryazan และ Pskov แต่ไม่เคยพบนิทรรศการที่คู่ควรกับผลงานชิ้นเอกเลย “ วันนี้หมีไม่ใช่พันธุ์แท้บางทีหมูป่าอาจจะทำแบบนั้น” Shishkin เขียนถึงภรรยาของเขาจากกระท่อม Sofya Karlovna ช่วยสามีของเธอที่นี่เช่นกัน - ในสารานุกรม "Animal Life" ของ Brem เธออ่านว่าหมีที่อาศัยอยู่ในจังหวัด Vyatka มีรูปลักษณ์ภายนอกที่ดีที่สุด นักชีววิทยาได้อธิบายไว้ หมีสีน้ำตาลวยัตกะ เปรียบเสมือน “สัตว์รูปร่างดี มีเสียงกัดถูกต้องและมีหูตั้งตรง” Shishkin ไปที่ Vyatka เขต Omutninsky เพื่อค้นหาสัตว์ในอุดมคติ ในวันที่หกของการใช้ชีวิตในป่าซึ่งอยู่ไม่ไกลจากดังสนั่นอันแสนสบายของเขา ศิลปินได้ค้นพบถ้ำของตัวแทนอันงดงามของสายพันธุ์หมีสีน้ำตาล หมียังค้นพบว่า Shishkin และ Ivan Ivanovich ทำให้พวกเขาสำเร็จจากความทรงจำ ในปี พ.ศ. 2432 ผืนผ้าใบขนาดใหญ่พร้อมรับรองโดย Sofia Karlovna และนำไปวางไว้ที่ Tretyakov Gallery
น่าเสียดายที่ตอนนี้มีเพียงไม่กี่คนที่จำส่วนสำคัญของธรรมชาติ Vyatka ที่มีต่อภาพวาด "ยามเช้าในป่าสน" แต่เปล่าประโยชน์ จนถึงทุกวันนี้หมีในส่วนเหล่านี้ยังทรงพลังและเป็นพันธุ์แท้ เป็นที่ทราบกันดีว่าหมี Gromyk จากฟาร์มสัตว์ Zonikha เป็นสัญลักษณ์ของการแข่งขันกีฬาโอลิมปิกปี 1980
เวียเชสลาฟ ไซคชิน
นักประวัติศาสตร์อิสระ
ประธานห้องขังของนักหมีวิทยา
สมาคมวยัตกา ดาร์วินนิสต์
บางทีมากที่สุด ภาพวาดที่มีชื่อเสียงจิตรกรภูมิทัศน์ชาวรัสเซียที่โดดเด่น I. I. Shishkin -“ อรุณสวัสดิ์” ป่าสน- ภาพเขียนนี้ถูกวาดขึ้นในปี พ.ศ. 2432
เชื่อกันว่า Shishkin เสนอแนวคิดในการวาดภาพ ศิลปินชื่อดัง Savitsky K.A. อย่างไรก็ตาม มันเป็นมือของศิลปินคนนี้ที่วาดภาพหมีและลูกที่กำลังเล่นอยู่ อย่างไรก็ตาม Tretyakov ผู้ซึ่งได้รับภาพวาดดังกล่าวได้ตัดสินใจมอบหมายงานเขียนของ Shishkin ให้กับภาพนี้เนื่องจากเขาเชื่อว่างานหลักนั้นทำโดยเขา
บางทีมันอาจเป็นเนื้อเรื่องที่สนุกสนานของภาพวาดที่มีส่วนทำให้ได้รับความนิยม แต่มูลค่าที่แท้จริงของผืนผ้าใบนั้นถูกกำหนดโดยสภาพของธรรมชาติที่ถ่ายทอดอย่างแม่นยำ เบื้องหน้าเราไม่ใช่เพียงป่าสน แต่เป็นป่าทึบที่เริ่มตื่นขึ้นในตอนเช้า พระอาทิตย์เพิ่งจะขึ้น รังสีที่รุนแรงของมันได้ปกคลุมยอดไม้ใหญ่และทะลุลึกเข้าไปในพุ่มไม้แล้ว แต่หมอกชื้นยังไม่จางหายไปเหนือหุบเขาลึก
ชาวพุ่มไม้ตื่นขึ้นมา - ลูกหมีสามตัวและหมีตัวเมียหนึ่งตัว ดูเหมือนเด็กๆจะอิ่มและมีความสุข พวกเขาคลำหาลำต้นที่หักของต้นสนที่ร่วงหล่นอย่างไม่ระมัดระวังและงุ่มง่าม และหมีก็เฝ้าดูการเล่นของพวกเขาอย่างระมัดระวัง โดยตอบสนองต่อเสียงกรอบแกรบของป่าที่กำลังตื่นขึ้นอย่างไว ต้นสนอันยิ่งใหญ่ซึ่งครั้งหนึ่งเคยถูกพายุเฮอริเคนถอนรากถอนโคนและครอบครัวหมีกำลังสนุกสนานกัน - ทั้งหมดนี้ทำให้เรารู้สึกหูหนวกและห่างไกลจากมุมหนึ่งของป่าแห่งนี้
ภาพวาด "ยามเช้าในป่าสน" แสดงให้เห็นว่า Shishkin แก้ปัญหาปฏิสัมพันธ์ของสีและแสงในการวาดภาพได้อย่างชำนาญเพียงใด สีของพื้นหลังของผืนผ้าใบมีความโปร่งใส ไม่จำกัด และพื้นหน้ามีความลึก สีสันสดใส ได้รับการพัฒนาอย่างดี ภาพวาดซึ่งสมควรได้รับการยกย่องให้เป็นแบบอย่างของภูมิทัศน์มาหลายชั่วอายุคน สื่อถึงความชื่นชมของศิลปินในความงดงามและความอุดมสมบูรณ์ของธรรมชาติอันบริสุทธิ์ได้อย่างเต็มที่
นอกเหนือจากคำอธิบายของภาพวาดโดย I. I. Shishkin "ยามเช้าในป่าสน" แล้วเว็บไซต์ของเรายังมีคำอธิบายภาพวาดอื่น ๆ ของศิลปินหลายคนซึ่งสามารถใช้ได้ทั้งในการเตรียมการเขียนเรียงความเกี่ยวกับภาพวาดและเพียงเพื่อ ทำความรู้จักกับผลงานของปรมาจารย์ชื่อดังในอดีตให้มากขึ้น
|
“แม่ชี” โดยอิลยา เรปิน
อิลยา เรปิน. นุ่น. พ.ศ. 2421 หอศิลป์ / ภาพเหมือนของ State Tretyakov ภายใต้การเอ็กซ์เรย์
จากภาพเหมือน เด็กสาวในชุดสงฆ์ที่เข้มงวดมองดูผู้ชมอย่างครุ่นคิด ภาพนี้คลาสสิกและคุ้นเคย - อาจจะไม่กระตุ้นความสนใจในหมู่นักวิจารณ์ศิลปะหากไม่ใช่เพื่อบันทึกความทรงจำของ Lyudmila Alekseevna Shevtsova-Spore หลานสาวของภรรยาของ Repin พวกเขาเปิดเผย เรื่องราวที่น่าสนใจ.
Sofia Repina หรือ née Shevtsova โพสต์ให้กับ Ilya Repina ใน The Nun เด็กผู้หญิงคนนี้เป็นพี่สะใภ้ของศิลปิน - และครั้งหนึ่ง Repin เองก็หลงรักเธออย่างจริงจัง แต่เขาแต่งงานกับเธอ น้องสาวเวร่า. โซเฟียกลายเป็นภรรยาของ Vasily น้องชายของ Repin ซึ่งเป็นสมาชิกวงออเคสตราของโรงละคร Mariinsky
สิ่งนี้ไม่ได้หยุดศิลปินจากการวาดภาพบุคคลของโซเฟียซ้ำแล้วซ้ำอีก สำหรับหนึ่งในนั้น เด็กผู้หญิงโพสท่าในชุดบอลกาวน์แบบเป็นทางการ: light ชุดเดรสหรูหรา,แขนลูกไม้,ทรงผมสูง. ในขณะที่ทำงานวาดภาพ Repin ทะเลาะกับนางแบบอย่างจริงจัง ดังที่คุณทราบ ใครๆ ก็สามารถทำให้ศิลปินขุ่นเคืองได้ แต่มีเพียงไม่กี่คนที่สามารถแก้แค้นได้อย่างสร้างสรรค์เหมือนกับที่ Repin ทำ ศิลปินที่ขุ่นเคือง "แต่งตัว" โซเฟียในรูปเหมือนในชุดสงฆ์
เรื่องราวนี้คล้ายกับเกร็ดเล็กเกร็ดน้อย ได้รับการยืนยันด้วยการเอ็กซเรย์ นักวิจัยโชคดี: Repin ไม่ได้ลบชั้นสีเดิมออก ซึ่งทำให้พวกเขาสามารถตรวจสอบชุดดั้งเดิมของนางเอกได้อย่างละเอียด
"Park Alley" โดย ไอแซค บรอดสกี
ไอแซค บรอดสกี้. ซอยปาร์ค. พ.ศ. 2473 ของสะสมส่วนตัว / ไอแซค บรอดสกี ตรอกของสวนสาธารณะในกรุงโรม พ.ศ. 2454
ไม่น้อย ปริศนาที่น่าสนใจทิ้งไว้ให้นักวิจัยโดย Isaac Brodsky นักเรียนของ Repin หอศิลป์ Tretyakov จัดเก็บภาพวาดของเขา "Park Alley" ซึ่งเมื่อมองแวบแรกก็ไม่มีอะไรโดดเด่น: Brodsky มีผลงานมากมายเกี่ยวกับธีม "สวนสาธารณะ" อย่างไรก็ตาม ยิ่งคุณเข้าไปในสวนสาธารณะมากเท่าไรก็ยิ่งมีสีสันมากขึ้นเท่านั้น
นักวิจัยคนหนึ่งสังเกตเห็นว่าองค์ประกอบของภาพวาดนั้นชวนให้นึกถึงผลงานอีกชิ้นของศิลปินอย่างน่าสงสัย - "Park Alley in Rome" (Brodsky ตระหนี่กับ ชื่อดั้งเดิม- ภาพวาดนี้ถือว่าสูญหายไปนานแล้วและการทำซ้ำได้รับการตีพิมพ์ในฉบับที่ค่อนข้างหายากในปี 1929 เท่านั้น ด้วยความช่วยเหลือของรังสีเอกซ์พบตรอกโรมันที่หายไปอย่างลึกลับ - อยู่ใต้โซเวียต ศิลปินไม่ได้ทำความสะอาดภาพที่เสร็จสมบูรณ์และทำการเปลี่ยนแปลงง่ายๆ หลายประการ: เขาแต่งตัวผู้คนที่สัญจรไปมาตามแฟชั่นในยุค 30 ของศตวรรษที่ 20 "ถอด" เสื้อผ้าเด็กออกถอดรูปปั้นหินอ่อนออก และปรับเปลี่ยนต้นไม้เล็กน้อย ดังนั้นด้วยการเคลื่อนไหวเบาๆ ของมือ สวนสาธารณะอิตาลีที่มีแสงแดดสดใสจึงกลายเป็นสวนโซเวียตที่เป็นแบบอย่าง
เมื่อถูกถามว่าทำไม Brodsky จึงตัดสินใจซ่อนตรอกโรมันของเขา พวกเขาไม่พบคำตอบ แต่เราสามารถสรุปได้ว่าภาพ" เสน่ห์เจียมเนื้อเจียมตัวชนชั้นกระฎุมพี" ในปี 1930 หากมองในแง่อุดมการณ์แล้ว ถือว่าไม่เหมาะสมแล้ว. อย่างไรก็ตาม ในบรรดาผลงานภูมิทัศน์หลังการปฏิวัติของ Brodsky ทั้งหมด "Park Alley" เป็นสิ่งที่น่าสนใจที่สุด แม้จะมีการเปลี่ยนแปลง แต่ภาพก็ยังคงรักษาความสง่างามอันมีเสน่ห์ของ Art Nouveau ซึ่งอนิจจาไม่มีอยู่ในสัจนิยมของสหภาพโซเวียตอีกต่อไป
“ยามเช้าในป่าสน” โดย Ivan Shishkin
อีวาน ชิชกิน และคอนสแตนติน ซาวิทสกี้ ยามเช้าในป่าสน พ.ศ. 2432 หอศิลป์ Tretyakov แห่งรัฐ
ภูมิทัศน์ป่าที่มีลูกหมีเล่นอยู่บนต้นไม้ที่ล้มน่าจะเป็นที่สุด งานที่มีชื่อเสียงศิลปิน. แต่แนวคิดเกี่ยวกับภูมิทัศน์ได้รับการแนะนำให้กับ Ivan Shishkin โดยศิลปินอีกคนคือ Konstantin Savitsky นอกจากนี้เขายังวาดภาพหมีที่มีลูกสามตัวด้วย: ผู้เชี่ยวชาญด้านป่าไม้ Shishkin ไม่มีโชคกับหมี
Shishkin มีความเข้าใจที่ไร้ที่ติเกี่ยวกับพืชป่า เขาสังเกตเห็นข้อผิดพลาดเล็กน้อยในภาพวาดของนักเรียนของเขา - เปลือกไม้เบิร์ชนั้นแสดงไม่ถูกต้องหรือต้นสนดูเหมือนของปลอม อย่างไรก็ตาม ผลงานของเขามีผู้คนและสัตว์หายากอยู่เสมอ นี่คือจุดที่ Savitsky มาช่วยเหลือ โดยวิธีการที่เขาทิ้งไว้หลาย ภาพวาดเตรียมการและวาดภาพด้วยลูกหมี - ฉันกำลังมองหาท่าที่เหมาะสม “ ยามเช้าในป่าสน” ไม่ใช่ “เช้า” แต่เดิม: ภาพวาดนี้เรียกว่า “ครอบครัวหมีในป่า” และมีหมีเพียงสองตัวอยู่ในนั้น ในฐานะผู้เขียนร่วม Savitsky ยังใส่ลายเซ็นของเขาบนผืนผ้าใบด้วย
เมื่อผ้าใบถูกส่งไปยังพ่อค้า Pavel Tretyakov เขาก็ไม่พอใจ: เขาจ่ายเงินให้ Shishkin (สั่งงานต้นฉบับ) แต่ได้รับ Shishkin และ Savitsky ชิชคินยังไงล่ะ ผู้ชายที่ซื่อสัตย์ไม่ได้ถือว่าการประพันธ์เป็นของตัวเอง แต่ Tretyakov ปฏิบัติตามหลักการและลบลายเซ็นของ Savitsky ออกจากภาพวาดด้วยน้ำมันสนอย่างดูหมิ่น ต่อมา Savitsky ได้สละลิขสิทธิ์อย่างสูงส่งและหมีก็ถือเป็นของ Shishkin มาเป็นเวลานาน
“ภาพเหมือนของนักร้องประสานเสียงสาว” โดย Konstantin Korovin
คอนสแตนติน โคโรวิน. รูปโฉมของสาวนักร้องประสานเสียง พ.ศ. 2430 หอศิลป์ State Tretyakov / ด้านหลังของภาพบุคคล
ที่ด้านหลังของผืนผ้าใบนักวิจัยพบข้อความจาก Konstantin Korovin บนกระดาษแข็งซึ่งเกือบจะน่าสนใจมากกว่าภาพวาด:
“ ในปีพ. ศ. 2426 ที่เมืองคาร์คอฟมีภาพเหมือนของนักร้องประสานเสียงหญิง เขียนบนระเบียงในสวนสาธารณะเชิงพาณิชย์ Repin กล่าวเมื่อ S.I. Mamontov แสดงภาพร่างนี้ให้เขาดูซึ่งเขา Korovin กำลังเขียนและมองหาสิ่งอื่น แต่มีไว้เพื่ออะไร - นี่เป็นการวาดภาพเพื่อการวาดภาพเท่านั้น Serov ยังไม่ได้วาดภาพบุคคลในเวลานี้ และพบว่าภาพวาดภาพร่างนี้เข้าใจยาก??!! ดังนั้น Polenov จึงขอให้ฉันลบภาพร่างนี้ออกจากนิทรรศการเนื่องจากทั้งศิลปินและสมาชิก - มิสเตอร์โมโซลอฟและคนอื่น ๆ บางคนไม่ชอบ นางแบบไม่ใช่ผู้หญิงที่สวย แม้จะค่อนข้างน่าเกลียดด้วยซ้ำ”“ จดหมาย” ปลดอาวุธด้วยความตรงไปตรงมาและท้าทายชุมชนศิลปะทั้งหมด: “ ในเวลานั้น Serov ยังไม่ได้วาดภาพบุคคล” แต่เขา Konstantin Korovin วาดภาพเหล่านั้น และเขาถูกกล่าวหาว่าเป็นคนแรกที่ใช้เทคนิคที่เป็นลักษณะเฉพาะของสไตล์ซึ่งต่อมาเรียกว่าอิมเพรสชั่นนิสม์ของรัสเซีย แต่ทั้งหมดนี้กลับกลายเป็นตำนานที่ศิลปินสร้างขึ้นโดยตั้งใจคอนสแตนติน โคโรวิน
ทฤษฎีที่กลมกลืนกัน "โคโรวินเป็นผู้บุกเบิกลัทธิอิมเพรสชั่นนิสม์ของรัสเซีย" ถูกทำลายอย่างไร้ความปราณีโดยการวิจัยทางเทคนิคและเทคโนโลยีตามวัตถุประสงค์ บน ด้านหน้าในภาพวาดพวกเขาพบลายเซ็นของศิลปินในสีซึ่งมีหมึกน้อยกว่าเล็กน้อย: "1883, Kharkov" ศิลปินทำงานในคาร์คอฟในเดือนพฤษภาคม - มิถุนายน พ.ศ. 2430: เขาวาดภาพทิวทัศน์สำหรับการแสดงของ Mamontov Russian Private Opera นอกจากนี้นักประวัติศาสตร์ศิลปะยังพบว่า “ภาพเหมือนของสาวคอรัส” ถูกสร้างขึ้นมาบ้าง ลักษณะทางศิลปะ- ลาพรีมา เทคนิคนี้ ภาพวาดสีน้ำมันอนุญาตให้ฉันวาดภาพในเซสชั่นเดียว Korovin เริ่มใช้เทคนิคนี้ในช่วงปลายทศวรรษ 1880 เท่านั้น
หลังจากวิเคราะห์ความไม่สอดคล้องกันทั้งสองนี้แล้วพนักงาน หอศิลป์ Tretyakovได้ข้อสรุปว่าภาพเหมือนนั้นวาดเฉพาะในปี พ.ศ. 2430 และอื่นๆ อีกมากมาย วันที่เร็ว Korovin กล่าวเสริมเพื่อเน้นย้ำถึงนวัตกรรมของตัวเอง
“ The Man and the Cradle” โดย Ivan Yakimov
อีวาน ยากิมอฟ. มนุษย์และเปล พ.ศ. 2313 หอศิลป์ Tretyakov แห่งรัฐ / เวอร์ชันเต็มงาน
เป็นเวลานานภาพวาด "Man and Cradle" ของ Ivan Yakimov ทำให้นักวิจารณ์ศิลปะงงงวย และประเด็นก็คือไม่ใช่ว่าการสเก็ตช์ภาพในชีวิตประจำวันแบบนี้ไม่ปกติเลยด้วยซ้ำ จิตรกรรมที่สิบแปดศตวรรษ - ม้าโยกที่มุมขวาล่างของภาพมีเชือกที่ยืดออกผิดธรรมชาติเกินไปซึ่งตามหลักตรรกะแล้วควรนอนอยู่บนพื้น มันยังเร็วเกินไปที่เด็กจะเล่นของเล่นดังกล่าวจากเปล นอกจากนี้เตาผิงยังไม่พอดีกับผ้าใบครึ่งหนึ่งด้วยซ้ำ ซึ่งดูแปลกมาก
“ชี้แจง” สถานการณ์-เข้า อย่างแท้จริง- เอ็กซ์เรย์ เธอแสดงให้เห็นว่าผืนผ้าใบถูกตัดทั้งด้านขวาและด้านบน
หอศิลป์ Tretyakov ได้รับภาพวาดหลังการขายคอลเลกชันของ Pavel Petrovich Tugoy-Svinin เขาเป็นเจ้าของสิ่งที่เรียกว่า "พิพิธภัณฑ์รัสเซีย" ซึ่งเป็นแหล่งรวบรวมภาพวาด ประติมากรรม และโบราณวัตถุ แต่ในปี ค.ศ. 1834 เนื่องจาก ปัญหาทางการเงินจะต้องขายของสะสม - และภาพวาด "Man and Cradle" ก็ไปอยู่ที่ Tretyakov Gallery ไม่ใช่ทั้งหมด แต่เพียงครึ่งซ้ายเท่านั้น น่าเสียดายที่อันที่ถูกต้องสูญหายไป แต่คุณยังสามารถเห็นผลงานทั้งหมดได้ ต้องขอบคุณนิทรรศการ Tretyakov Gallery ที่ไม่เหมือนใคร ผลงานของ Yakimov เวอร์ชันเต็มพบได้ในอัลบั้ม "Collection of Excellent Works" ศิลปินชาวรัสเซียและโบราณวัตถุในประเทศที่น่าสงสัย” ซึ่งมีภาพวาดจากภาพวาดส่วนใหญ่ที่เป็นส่วนหนึ่งของคอลเลกชันของ Svinin
“ยามเช้าในป่าสน” อาจเป็นหนึ่งในสิ่งที่ดีที่สุด ภาพวาดที่มีชื่อเสียงอีวาน ชิชกิน สิ่งแรกที่ดึงดูดและสัมผัสผู้ชมที่ชมผลงานชิ้นเอกคือหมี หากไม่มีสัตว์ ภาพก็คงไม่น่าดึงดูดใจขนาดนี้ ในขณะเดียวกัน มีเพียงไม่กี่คนที่รู้ว่าไม่ใช่ Shishkin ศิลปินอีกคนชื่อ Savitsky ที่วาดภาพสัตว์ต่างๆ
อาจารย์หมี
ปัจจุบัน Konstantin Apollonovich Savitsky ยังไม่โด่งดังเท่ากับ Ivan Ivanovich Shishkin ซึ่งแม้แต่เด็กก็รู้จักชื่อนี้ด้วยซ้ำ อย่างไรก็ตาม Savitsky ยังเป็นจิตรกรชาวรัสเซียที่มีความสามารถมากที่สุดคนหนึ่งอีกด้วย ครั้งหนึ่งเขาเป็นนักวิชาการและเป็นสมาชิกของ Imperial Academy of Arts เห็นได้ชัดว่า Savitsky ได้พบกับ Shishkin บนพื้นฐานของศิลปะ
พวกเขาทั้งสองรักธรรมชาติของรัสเซียและวาดภาพบนผืนผ้าใบของพวกเขาอย่างไม่เห็นแก่ตัว แต่อีวานอิวาโนวิชต้องการ ทิวทัศน์เพิ่มเติมซึ่งคนหรือสัตว์หากปรากฏก็มีบทบาทเท่านั้น ตัวละครรอง- ในทางกลับกัน Savitsky แสดงให้เห็นทั้งสองอย่างแข็งขัน เห็นได้ชัดว่าต้องขอบคุณทักษะของเพื่อนของเขา Shishkin จึงมั่นใจว่าเขาไม่ประสบความสำเร็จกับร่างของสิ่งมีชีวิตมากนัก
ความช่วยเหลือจากเพื่อน
ในตอนท้ายของทศวรรษที่ 1880 Ivan Shishkin ได้สร้างภูมิทัศน์อีกแห่งหนึ่งซึ่งเขาวาดภาพยามเช้าที่งดงามผิดปกติในป่าสน อย่างไรก็ตาม ตามที่ศิลปินระบุ ภาพวาดนั้นขาดสำเนียงบางอย่าง ซึ่งเขาวางแผนที่จะวาดหมี 2 ตัว Shishkin ถึงกับวาดภาพตัวละครในอนาคต แต่ก็ไม่พอใจกับงานของเขา ตอนนั้นเองที่เขาหันไปหา Konstantin Savitsky เพื่อขอให้ช่วยเขาเรื่องสัตว์ เพื่อนของ Shishkin ไม่ปฏิเสธและลงมือทำธุรกิจอย่างมีความสุข หมีกลายเป็นที่น่าอิจฉา นอกจากนี้จำนวนตีนปุกยังเพิ่มขึ้นเป็นสองเท่า
พูดตามตรงเป็นที่น่าสังเกตว่า Shishkin เองก็ไม่มีเจตนาที่จะโกงเลยและเมื่อภาพพร้อมเขาไม่เพียงระบุนามสกุลของเขาเท่านั้น แต่ยังรวมถึง Savitsky's ด้วย เพื่อนทั้งสองพอใจกับการทำงานร่วมกัน แต่ทุกอย่างถูกทำลายโดย Pavel Tretyakov ผู้ก่อตั้งแกลเลอรีชื่อดังระดับโลก
Tretyakov ที่ดื้อรั้น
Tretyakov เป็นผู้ซื้อ "ยามเช้าในป่าสน" จาก Shishkin อย่างไรก็ตาม ผู้อุปถัมภ์ไม่ชอบลายเซ็นทั้ง 2 ลายเซ็นบนภาพวาด และเนื่องจากหลังจากซื้องานศิลปะชิ้นนี้ Tretyakov คิดว่าตัวเองเป็นเจ้าของโดยชอบธรรมแต่เพียงผู้เดียวเขาจึงลบชื่อของ Savitsky ออกไป Shishkin เริ่มคัดค้าน แต่ Pavel Mikhailovich ยังคงยืนกราน เขากล่าวว่ารูปแบบการเขียนรวมทั้งเกี่ยวกับหมีนั้นสอดคล้องกับลักษณะของ Shishkin และ Savitsky ที่นี่ก็ไม่จำเป็นอย่างชัดเจน
Ivan Shishkin แบ่งปันค่าธรรมเนียมที่เขาได้รับจาก Tretyakov กับเพื่อน อย่างไรก็ตามเขาให้เงินเพียงส่วนที่ 4 แก่ Savitsky โดยอธิบายเรื่องนี้โดยข้อเท็จจริงที่ว่าเขาทำภาพร่างสำหรับ "Morning" โดยไม่ได้รับความช่วยเหลือจาก Konstantin Apollonovich
แน่นอนว่า Savitsky รู้สึกขุ่นเคืองกับการปฏิบัติเช่นนี้ ไม่ว่าในกรณีใดเขาไม่เคยวาดภาพร่วมกับ Shishkin อีกเลย ไม่ว่าในกรณีใดหมีของ Savitsky ก็กลายมาเป็นเครื่องประดับของภาพจริงๆ หากไม่มีพวกมัน "ยามเช้าในป่าสน" ก็แทบจะไม่ได้รับการยอมรับเช่นนี้
Ivan Shishkin ไม่เพียง แต่เป็น "ยามเช้าในป่าสน" เท่านั้น แต่ภาพนี้มีของตัวเองด้วย เรื่องราวที่น่าสนใจ- ก่อนอื่นใครเป็นคนวาดหมีเหล่านี้จริงๆ?
ใน Tretyakov Gallery เรียกว่า "สมุดบันทึก" เพราะพวกเขาตัวเล็กและโทรมพร้อมลายเซ็น - นักเรียนของ Shishkin หรือเรียกง่ายๆว่า "Sha" พวกเขาไม่ได้ผ่านมันมากเกินไป - แม้แต่สิ่งที่ดูธรรมดา ๆ ก็ไม่มีราคาสำหรับพวกมัน ในเจ็ดแห่งนั้น แห่งหนึ่งว่างเปล่า - ครึ่งศตวรรษที่ผ่านมาเจ้าของเดิมได้ขายมันให้กับเอกชน ฉีกใบออกทีละใบ แบบนั้นมันแพงกว่า ข้างในมีภาพร่างผลงานชิ้นเอกในอนาคตและ... การหักล้างเรื่องซุบซิบไร้สาระ - ตอนนี้พยายามพิสูจน์ว่า Shishkin วาดเฉพาะป่าเท่านั้น...
Nina Markova นักวิจัยอาวุโสของ Tretyakov Gallery: “ พูดคุยเกี่ยวกับความจริงที่ว่า Shishkin ไม่รู้วิธีวาดสัตว์ ร่างมนุษย์- ตำนาน! เริ่มต้นด้วยการที่ Shishkin เรียนกับจิตรกรสัตว์ ดังนั้นวัวและแกะจึงกลายเป็นเรื่องที่ดีสำหรับเขา"
แม้กระทั่งในช่วงชีวิตของศิลปิน ธีมสัตว์นี้ก็กลายเป็นประเด็นร้อนสำหรับผู้ชื่นชอบงานศิลปะ พวกเขาพูดว่ารู้สึกถึงความแตกต่าง - ป่าสนและหมีสองตัว แยกไม่ออกเลย นี่คือมือของ Shishkin และนี่คือป่าสนอีกแห่งหนึ่งและลายเซ็นสองอันด้านล่าง อันหนึ่งเกือบหมดสภาพแล้ว
นี่เป็นกรณีเดียวที่เรียกว่าการประพันธ์ร่วมนักประวัติศาสตร์ศิลปะกล่าวว่า - เช้าในป่าสน หมีร่าเริงเหล่านี้ในภาพวาดไม่ได้วาดโดย Shishkin แต่วาดโดยเพื่อนและเพื่อนร่วมงานของเขาคือศิลปิน Savitsky มันวิเศษมากที่ฉันตัดสินใจเซ็นสัญญาร่วมกับ Ivan Shishkin อย่างไรก็ตามนักสะสม Tretyakov สั่งให้ลบลายเซ็นของ Savitsky - หมีไม่ได้เป็นตัวละครหลักของภาพวาดของศิลปิน Shishkin เขาพิจารณา
พวกเขาร่วมงานกันบ่อยจริงๆ และมีเพียงวงหมีเท่านั้นที่เป็นผลงานที่ไม่ลงรอยกันในมิตรภาพระยะยาวของศิลปิน กับญาติของ Konstantin Savitsky เวอร์ชันทางเลือกการหายตัวไปของลายเซ็น - ถูกกล่าวหาว่า Shishkin ได้รับค่าธรรมเนียมทั้งหมดสำหรับแผนของ Savitsky
Evelina Polishchuk นักวิจัยอาวุโสของ Tretyakov Gallery ญาติของ Konstantin Savitsky: “มีความไม่พอใจอย่างมาก และเขาก็ลบลายเซ็นของเขาและพูดว่า “ฉันไม่ต้องการอะไรเลย” แม้ว่าเขาจะมีลูก 7 คนก็ตาม
“ถ้าฉันไม่ใช่ศิลปิน ฉันคงเป็นนักพฤกษศาสตร์ไปแล้ว” ศิลปินซึ่งลูกศิษย์ของเขาเรียกอย่างนั้น พูดซ้ำหลายครั้ง เขาแนะนำอย่างยิ่งให้พวกเขาตรวจสอบวัตถุผ่านแว่นขยายหรือถ่ายรูปเพื่อจดจำ - เขาทำเอง นี่คืออุปกรณ์ของเขา จากนั้นเขาก็ถ่ายโอนมันลงบนกระดาษอย่างแม่นยำจนถึงเข็มสน
Galina Churak หัวหน้าแผนกของ Tretyakov Gallery: " การบ้านฉันอยู่ที่โลเกชันในฤดูร้อนและฤดูใบไม้ผลิ และเขาได้นำภาพร่างหลายร้อยภาพมาที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ซึ่งเขาทำงานบนผืนผ้าใบขนาดใหญ่ในฤดูใบไม้ร่วงและฤดูหนาว”
เขาดุเรพินเพื่อนของเขาเรื่องแพในภาพวาดโดยบอกว่าเป็นไปไม่ได้ที่จะเข้าใจว่าพวกมันทำมาจากท่อนไม้ชนิดใด ไม่ว่าจะเป็นเรื่องใด - ป่า Shishkin - "ต้นโอ๊ก" หรือ "สน" แต่ตามแรงจูงใจของ Lermontov - ในป่าทางตอนเหนือ แต่ละภาพมีใบหน้าของตัวเอง - ข้าวไรย์คือมาตุภูมิที่กว้างและให้เมล็ดพืช ป่าสนคือป่าอันหนาแน่นของเรา เขาไม่มีตัวแทนแม้แต่คนเดียว ทิวทัศน์เหล่านี้ก็เหมือนกับผู้คนที่แตกต่างกัน ตลอดชีวิตของฉัน มีภาพบุคคลของธรรมชาติเกือบแปดร้อยภาพ