ชื่อจริงของเอลตัน จอห์น เอลตัน จอห์น, เอลตัน จอห์น


1947 ทางตอนเหนือของลอนดอนในเมืองพินเนอร์ เหตุการณ์นี้ถือเป็นเรื่องปกติพอๆ กับการเกิดของเด็กในครอบครัวที่ธรรมดาที่สุด และเพียงไม่กี่ปีต่อมา เราก็สามารถพูดคุยเกี่ยวกับความสำคัญของเหตุการณ์นี้ ไม่เพียงแต่สำหรับผู้ปกครองของปาฏิหาริย์ของเราเท่านั้น แต่ยังรวมถึงคนทั้งโลกด้วย...

นักดนตรีอัจฉริยะ

Reginald Kenneth Dwight ขณะที่ Stanley และ Sheila Dwight ตั้งชื่อลูกของพวกเขาเมื่อเขาเกิด ตั้งแต่วัยเด็ก Reggie แสดงความสนใจในดนตรี สิ่งนี้ได้รับการอำนวยความสะดวกโดยแม่ซึ่งมักจะฝึกเปียโนกับลูก พ่อของฉันเป็นนักดนตรีทหารและเล่นทรัมเป็ตในวงดนตรีกองทัพอากาศ แต่เขาไม่อยากให้เรจจี้เดินตามรอยเท้าของเขา งานอดิเรกของลูกชายจึงไม่ทำให้พ่อพอใจ

อย่างไรก็ตาม ความสนใจในดนตรีของเรจินัลด์เพิ่มขึ้นเท่านั้น เมื่ออายุได้สี่ขวบเขาก็สามารถเล่นด้วยหูได้ ซึ่งอำนวยความสะดวกด้วยการฟังแผ่นเสียงร่วมกับนักแสดงชื่อดังในสมัยนั้นบ่อยๆ

เมื่อเรจินัลด์ผู้มีความสามารถอายุ 12 ปี Royal Academy of Music เสนอค่าเล่าเรียนฟรี เขาเข้าเรียนเป็นประจำในวันเสาร์ หนึ่งปีต่อมาพ่อแม่ของเขาหย่ากันซึ่งทำให้ชายหนุ่มกังวลมาก ในวัยเดียวกัน Reggie ก็เริ่มสวมแว่นตาเลียนแบบ ศิลปินชื่อดังบัดดี้ฮอลลี่. อย่างที่ใครๆ คาดหวัง Reggie มีสายตาสั้นและไม่สามารถรับมือได้อีกต่อไปหากไม่มีแว่นตา

อนาคตเอลตัน จอห์นเลือกดนตรี

พ่อเลี้ยงของเรจินัลด์สนับสนุนความพยายามทางดนตรีของเด็ก เขาปรากฏตัวต่อหน้าสาธารณะครั้งแรกเมื่ออายุ 16 ปี เขาร้องเพลงและเล่นเปียโนทุกสุดสัปดาห์ และแม่ของเขามักจะนั่งอยู่ที่มุมห้องเสมอ Reg ได้รับเงินหนึ่งปอนด์ต่อเย็นสำหรับการแสดงของเขาและสามารถประหยัดเงินซื้อเปียโนไฟฟ้าได้

ในเวลานั้นชายหนุ่มมีงานสามอย่างพร้อมกัน ในตอนเช้าเขาทำหน้าที่เป็นคนส่งของที่สำนักพิมพ์เพลง ในระหว่างวันเขาเล่นเปียโนในร้านอาหารแห่งหนึ่ง ในที่สุดตอนเย็นฉันก็ได้แสดง และซ้อมกับกลุ่ม Bluesology ซึ่งเขาจัดร่วมกับเพื่อนๆ ในโรงเรียน พวกเขาสามารถปล่อยซิงเกิ้ลได้สองเพลง แต่ทั้งคู่ไม่ประสบความสำเร็จ

เรจจี้ไม่เคยเรียนจบ เขาทิ้งเธอไปทำงานที่บริษัทสำนักพิมพ์เพลง Mills อย่างไรก็ตาม พวกเขาต้องออกจากงานเมื่อวงไปทัวร์ทั่วอังกฤษโดยมีนักร้องคนหนึ่งมาด้วย

ในปี พ.ศ. 2510 - ออกทัวร์อีกครั้ง ในเวลานี้ Reggie ตกหลุมรักผู้หญิงชื่อ Linda และเรียกร้องความสนใจจากเธอมาเป็นเวลานาน แต่เธอบังคับให้เขาเลือก: “ฉันหรือดนตรี” ชายคนนั้นต้องการฆ่าตัวตายด้วยความสิ้นหวัง แต่โชคดีที่เขาเปลี่ยนใจและเลือกดนตรี

ก้าวแรกล้มเหลว

เมื่อได้เรียนรู้เกี่ยวกับการแข่งขันสำหรับพรสวรรค์รุ่นเยาว์ซึ่งจัดโดย บริษัท Liberty Music แล้ว Reggie จึงรีบไปออดิชั่น เขาแสดงเพลงของคนอื่นสองสามเพลง...แต่ล้มเหลว แต่โชคชะตากลับกลายเป็นผลดีต่อเขา: เรย์วิลเลียมส์ผู้จัดการแข่งขันได้มอบบทกวี "นักดนตรีผู้โชคร้าย" ของกวีคนหนึ่ง โดยที่ไม่รู้ตัวว่า เรย์ก่อตัวขึ้น สหภาพสร้างสรรค์เอลตัน จอห์น และเบอร์นี เทาปิน มานานกว่าสามทศวรรษ

เรย์ วิลเลียมส์ คนเดียวกันนี้แนะนำเรจินัลด์ให้รู้จักกับดิ๊ก เจมส์ ครั้งหนึ่งเขาเคยตีพิมพ์เพลง ตอนนี้ตามคำขอของ Rhea เขาต้องบันทึกเพลงแรกของ Reggie Dick James ลงนามในสัญญาการตีพิมพ์กับ Reginald และเบอร์นี เทาปินก็ย้ายไปลอนดอน

ในตอนแรก Reggie และ Bernie ต้องทำงานด้านประกันสังคม แต่ต่อมาดิ๊กเจมส์ก็ตกลงที่จะบันทึกและเผยแพร่บันทึกของเรจินัลด์เอง ตอนนี้ถึงเวลาเปลี่ยนชื่อของเขาแล้ว และกลายเป็นเรจินัลด์ ดไวต์ เอลตัน จอห์น.

ความล้มเหลว ความสำเร็จ และการทัวร์ของเอลตันในสหรัฐอเมริกา

การทำศัลยกรรมพลาสติกครั้งแรก เอลตัน"ฉันรักคุณ" เปิดตัวในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2511 แต่ก็ไม่ประสบความสำเร็จ และไม่ใช่โดยบังเอิญ ประเด็นก็คือว่า เอลตันแต่งเพลงแนวดังในสมัยนั้นจนโด่งดัง ยิ่งกว่านั้นเขาเขียนคำเหล่านี้เองและมอบสิทธิ์ให้ Topin ได้รับการพิจารณาให้เป็นผู้เขียนบทกวีเหล่านี้ ส่งผลให้ฉันต้องกลับไปทำงานเดิม

หัวหน้าแผนกหนึ่งของสำนักพิมพ์เริ่มชักชวนผู้อำนวยการให้ปล่อยบังเหียนฟรี ผู้ร่วมเขียนในงานของพวกเขา ดิ๊ก เจมส์ เห็นด้วย สิ่งนี้ได้รับอนุญาต เอลตันสร้างชื่อของคุณในโลกแห่งดนตรี

และนั่นคือโชคจริงๆ ระดับเริ่มต้น นักดนตรีชาวอังกฤษสังเกตเห็นในอเมริกาและได้รับเชิญให้ไปทัวร์ ในเดือนกันยายน พ.ศ. 2513 เอลตันไปสหรัฐอเมริกา เขาได้รับการต้อนรับอย่างดี ในเวลาเดียวกัน Elton และทีมของเขาซึ่งรวมถึงมือกลอง Nigel Olson และมือเบส Dee Murray (หลังจากนั้นไม่นานพวกเขาก็เข้าร่วมโดยมือกีตาร์ Davey Johnston) บันทึกเพลงสำหรับภาพยนตร์เรื่อง "Friends" ในตอนท้ายของปี 1971 Reginald Kenneth Dwight ได้เปลี่ยนชื่ออย่างเป็นทางการและกลายเป็น เอลตัน เฮอร์คิวลิส จอห์น.

ลองด้วยตัวเอง

Davey Johnston เคยกล่าวไว้ว่าเขาอยากจะออกอัลบั้มเดี่ยวของเขา เอลตันและผู้จัดการของเขา John Reed ก็เริ่มช่วยเหลือเพื่อนของพวกเขา แต่การเจรจากับสตูดิโอทั้งหมดก็ไร้ผล จากนั้นก็ตัดสินใจเปิดบริษัทของตัวเองซึ่งจะช่วยให้คนรุ่นใหม่มีพรสวรรค์มีชื่อเสียง

ในปี พ.ศ. 2517 อาชีพ เอลตันความล้มเหลวที่รอคอย อัลบั้มต่อไปของเขาได้รับการตอบรับไม่ดี ขยับออกห่างจากการโจมตีนี้เล็กน้อย เปลี่ยนไปทำกิจกรรมด้านอื่น เขาซื้อทีมฟุตบอลวัตฟอร์ดและต่อมาได้เป็นประธานสโมสร

ประสบความสำเร็จ เอลตัน จอห์นเพื่อเป็นนักแสดงบนเวทีด้วย ในปี 1975 เคน รัสเซลล์ได้เตรียมละครร็อคโอเปร่าเรื่องทอมมี่ ผู้กำกับต้องการให้นักดนตรีเล่นบทบาทหลัก เอาล่ะ เอลตันได้บทบาทแม้จะเล็กมากแต่ได้แสดงบนเวทีเพียง 4 นาที ในปีเดียวกันนั้น เอลตันเชิญฉันบันทึกอัลบั้มของเขา เอลตันในทางกลับกันก็เสนอ เลนนอนเล่นในบันทึกของเขา เขาเห็นด้วย เมื่อเพลงขึ้นอันดับหนึ่ง เลนนอนพูดกับ เอลตันที่แมดดิสัน สแควร์ การ์เดน

ชีวิตครอบครัวของเอลตัน จอห์น

ภายในปี 1976 โลกกำลังเผชิญกับยุคสมัยที่ปั่นป่วน เช่น การปฏิวัติพังก์ในอังกฤษ ดนตรี เอลตันกลายเป็นสิ่งแปลกปลอมและไม่จำเป็น สหภาพของเขาด้วย เบอร์นี่. ในระหว่างการให้สัมภาษณ์กับนิตยสารโรลลิงสโตน นักร้องได้ประกาศเรื่องกะเทยของเขา ชื่อเสียง เอลตันเนื่องจากเขาห่างหายจากงานดนตรีไปนาน นักดนตรีจึงห่างเหินไป ดังนั้นเขาจึงตัดสินใจออกทัวร์ในประเทศที่เขาไม่เคยแสดง: ฝรั่งเศส, สเปน, อิสราเอล, สหภาพโซเวียต

ในปี 1980 เอลตันด้วยความซาบซึ้งในมิตรภาพและความเสน่หาเก่าๆ ทำให้ดี เมอร์เรย์และไนเจล โอลสันกลับคืนสู่ทีมของเขา และกับนักแต่งเพลงของเขา เอลตันดำเนินการต่อ ความร่วมมืออย่างต่อเนื่องในปี 1984 แล้ว เอลตันเริ่มต้นครอบครัว: แต่งงานกับ Renata Blauer เธอเป็นวิศวกรเสียงและร่วมงานกับเขาในเยอรมนี

เขาอยากมีลูกจริงๆ แต่เวลาผ่านไป และการแต่งงานกับเรนาตะยังคงไร้ผลและเลิกรากันในอีกสี่ปีต่อมา ไม่นานก็มีข้อความปรากฏขึ้นเอลตัน จอห์น

ว่าเขามีแนวโน้มที่จะเป็นคนรักร่วมเพศมากกว่ากะเทย เขาถูกทรมานจากภาวะซึมเศร้าอย่างต่อเนื่อง

เริ่มใช้แอลกอฮอล์และยาเสพติดในทางที่ผิด และเข้ารับการบำบัดการติดยาหลายครั้ง กับเดวิด เฟอร์นิชในปี 1993 เขาได้พบกับ David Furnish ผู้ช่วยเขากำจัดนิสัยที่ไม่ดี และในปี 2005 จอห์นและเฟอร์นิชได้ทำสัญญาก่อนสมรส มีเพียงผู้ที่ได้รับเชิญไปงานแต่งงานเท่านั้น

เพื่อนสนิทที่สุด 2010 เอลตันและญาติ 25 ธันวาคมในปี 2013 คนที่สองได้ถือกำเนิดขึ้น เก้าปีหลังจากเข้าสู่การเป็นหุ้นส่วนทางแพ่งในวันที่ 21 ธันวาคม 2014 David Furnish แต่งงานอย่างเป็นทางการ พิธีแต่งงานจัดขึ้นที่คฤหาสน์วินด์เซอร์ใกล้ลอนดอน ตามประเพณีที่กำหนดไว้แล้ว เชิญเฉพาะคนที่สนิทที่สุดเท่านั้นให้เข้าร่วมงานแต่งงาน มี 50 คน ในบรรดาแขกรับเชิญยังมีลูกชายของจอห์นและเฟอร์นิช แซคารีวัย 3 ขวบ และเอลียาห์วัย 2 ขวบ

การกุศล

พร้อมด้วยเดวิด เฟอร์นิช และบุตรชาย

หลังความตายนักร้อง กลุ่มที่นิยมมากที่สุด , เอลตันทรงสร้างมูลนิธิของพระองค์เองเพื่อต่อสู้กับโรคเอดส์ ตั้งแต่นั้นมา เขามักจะจัดคอนเสิร์ตการกุศลเพื่อประโยชน์ของมูลนิธิอยู่บ่อยครั้ง

ในปี 1995 เขาได้รับรางวัลออสการ์จากการแสดงเพลง Can You Feel the Love Tonight ตั้งแต่เพลงประกอบภาพยนตร์ไปจนถึงภาพยนตร์แอนิเมชั่นเรื่อง The Lion King และสองปีต่อมา ในระหว่างพิธีศพของเจ้าหญิงไดอาน่า เขาได้แสดงเพลงเก่าของเขา "Candle in the Wind" ซึ่งเขาและเบอร์นีเขียนใหม่ หลังจากเหตุการณ์นี้ สมเด็จพระราชินีนาถเอลิซาเบธทรงถวาย ไม่นานก็มีข้อความปรากฏขึ้นอัศวิน

ตอนนี้เขาเป็นหนึ่งในนักแสดงที่โด่งดังและร่ำรวยที่สุดในโลก เขามีมากกว่า 30 อัลบั้มและ 500 เพลง เขาสามารถอวดได้ว่าเป็นเวลา 30 ปีแล้วที่เพลงของเขาไม่อยู่ในชาร์ต และไม่น่าแปลกใจเลยเพราะเขาเป็นเช่นนั้น

ข้อเท็จจริง

Reginald Kenneth Dwight เด็กอัจฉริยะได้รับทุนการศึกษาจาก Royal Academy of Music เมื่ออายุ 11 ปี ซึ่งเขา แล้วศึกษาอยู่หกปี

ตลอดเส้นทางอาชีพของเขา เขาขายอัลบั้มในสหรัฐอเมริกาและอังกฤษได้มากกว่าศิลปินเดี่ยวชาวอังกฤษคนอื่นๆ

ทรัพย์สินส่วนตัวของนักร้องรายนี้อยู่ที่ประมาณ 265 ล้านดอลลาร์ และเขาบริจาคเงินประมาณ 1 พันล้านดอลลาร์ให้กับองค์กรการกุศล

อัปเดต: 21 พฤศจิกายน 2560 โดย: เอเลน่า

Sir Elton Herkeles John (ชื่อจริง Reginald Kenneth Dwight) เกิดเมื่อวันที่ 25 มีนาคม พ.ศ. 2490 ในเมือง Pinner ของอังกฤษในครอบครัวของนักบินทหาร เขาเล่นเปียโนเมื่ออายุได้สี่ขวบ และเห็นได้ชัดว่าเด็กชายคนนี้มีความสามารถพิเศษเป็นพิเศษ เมื่ออายุ 11 ปี เขาได้รับทุนจาก Royal Academy of Music เมื่ออายุ 13 ปี เขาก่อตั้งกลุ่ม Bluesology กับเพื่อน ๆ ซึ่งห้าปีต่อมาจะได้ออกทัวร์ในสหรัฐอเมริกาพร้อมกับนักดนตรีแนวริธึมและบลูส์ที่มีชื่อเสียง

เกย์ที่โด่งดังที่สุดของ Star Trek

ในปี 1967 นักดนตรีบันทึกเพลงแรกของเขา "Scarecrow" โดยอิงจากบทกวีของ Bernie Taupin และการทำงานร่วมกันของเขาจะดำเนินต่อไปตลอดปีต่อๆ ไป

ในไม่ช้านามแฝงเอลตัน จอห์นก็ถูกประดิษฐ์ขึ้น (อีกสองปีต่อมาจะมีการเพิ่มชื่อเฮอร์เคเลสอีกชื่อหนึ่ง เพื่อเป็นเกียรติแก่ม้าตัวผู้จากซีรีส์ตลก) ภายใต้ชื่อนี้ - "Elton John" - อัลบั้มแรกของนักดนตรีได้รับการปล่อยตัวในปี 1970

เพลงที่สองจากอัลบั้มนี้ Your Song ได้รับความนิยมอย่างรวดเร็วในสหราชอาณาจักรและสหรัฐอเมริกา ความสำเร็จได้กำหนดสไตล์ดนตรีอันเป็นเอกลักษณ์ของเอลตัน จอห์น นั่นคือ การประพันธ์เพลงร็อคที่มีองค์ประกอบของกอสเปล (บทสวดในโบสถ์) และเพลงบัลลาดที่เต็มไปด้วยจิตวิญญาณ

จุดเริ่มต้นของยุค 70 ประสบผลสำเร็จอย่างผิดปกติ: อัลบั้มของ Elton John ได้รับการปล่อยตัวทีละอัลบั้ม ผลงานที่โดดเด่นที่สุดในช่วงหลายปีที่ผ่านมา ได้แก่ เพลง Back Home (เพลงฟุตบอลของทีมชาติอังกฤษ), Burn Down the Mission, Get Back, Honhy Tonk Women, Levon, Friends

ทศวรรษ 1980 ถือเป็นช่วงเวลาแห่งความวุ่นวายส่วนตัวสำหรับเอลตัน จอห์น ไม่นานหลังจากที่นักดนตรีแสดงเพลง Imagine ในคอนเสิร์ตที่อุทิศให้กับจอห์น เลนนอน เพื่อนของเขา เขาก็เสียชีวิตอย่างอนาถ เอลตันต้องเข้ารับการผ่าตัดเส้นเสียง ซึ่งทำให้เสียงของเขาเปลี่ยนไปตลอดกาล แต่ไม่ว่าอย่างไรก็ตาม เขายังคงเขียนเพลงที่ได้รับความนิยมทั้งสองฝั่งของมหาสมุทรแอตแลนติก ฉันยังคงยืนอยู่ ฉันเดาว่านั่นเป็นเหตุผลว่าทำไมพวกเขาถึงเรียกมันว่าเพลงบลูส์ จินนี่ตัวน้อย นั่นคือสิ่งที่เพื่อนมีไว้และ ฯลฯ

ในช่วงต้นทศวรรษที่ 90 นักดนตรีตัดสินใจยุติอดีตอันวุ่นวายของเขาและ นิสัยไม่ดี- หลังจากจบหลักสูตรการฟื้นฟูสมรรถภาพในคลินิกหลายครั้ง เขาก็ย้ายไปอาศัยอยู่ในสหรัฐอเมริกาและเขียนบท Sacrifice ที่ได้รับความนิยมสูงสุด ซิงเกิลอื่นของเขา Basque ได้รับรางวัลแกรมมี่ในปี 1991 ในประเภทนี้

การประพันธ์ดนตรีที่ดีที่สุด ในปี 1994 เอลตัน จอห์น เริ่มทำงานดนตรีให้กับ ภาพยนตร์แอนิเมชั่น The Lion King ภาพยนตร์แอนิเมชันที่ประสบความสำเร็จทางการค้ามากที่สุดในประวัติศาสตร์ จากห้าเพลงที่ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์ มีสามเพลงที่เป็นของปากกาของเขา รางวัลสำหรับนักดนตรีมอบให้เขาด้วยเพลงประกอบภาพยนตร์ Can You Feel The Love Tonight เอลตัน จอห์นยังได้รับรางวัลแกรมมี่จากเพลงเดียวกันอีกด้วย หนึ่งปีต่อมาเขาได้รับตำแหน่งอัศวินตรีและเริ่มถูกเรียกว่า "ท่าน"

นักดนตรีได้รับรางวัลแกรมมี่อีกครั้งสำหรับซิงเกิล Candle in the Wind ซึ่งเขียนในปี 1997 อุทิศให้กับความทรงจำและกลายเป็นสินค้าขายดีตลอดกาล

ในช่วงทศวรรษ 2000 เอลตัน จอห์นยังคงสร้างความประทับใจให้กับผู้ชมด้วยเพลงฮิตและอัลบั้ม หนึ่งในซิงเกิ้ลที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดของเขาคือเพลง Electricity และเพลง Are You Ready For Love ซึ่งเขียนย้อนกลับไปในยุค 70 และออกใหม่ กลายเป็นโปรเจ็กต์ที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา

ชีวิตส่วนตัวของนักร้อง

ในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2527 เอลตันแต่งงานกับวิศวกรเสียงรินาตา เบลาเอล พวกเขาอยู่ด้วยกันเป็นเวลาสี่ปีและตัดสินใจหย่าร้าง นักร้องประกาศว่าเขารักร่วมเพศแม้ว่าก่อนหน้านี้เขาจะยังบอกด้วยว่าเขาคิดว่าตัวเองเป็นกะเทย

ในปี 1993 David Furnish กลายเป็นคู่ชีวิตของ John และในปี 2005 พวกเขาตัดสินใจทำให้ความสัมพันธ์ของพวกเขาถูกต้องตามกฎหมายหลังจากที่มีการผ่านกฎหมายในสหราชอาณาจักรที่อนุญาตให้มีการแต่งงานของเพศเดียวกันได้

ในปี 2010 มารดาที่ตั้งครรภ์แทนได้ให้กำเนิดลูกชายคนโตชื่อ Zachary

ภาพถ่ายโดยเซอร์เอลตัน เฮอร์คิวลิส จอห์น: GettyImages/Fotobank.ru

Reginald Kenneth Dwight หรือที่รู้จักกันในชื่อ Elton John เกิดที่เมือง Pinner ประเทศอังกฤษ เมื่อวันที่ 25 มีนาคม พ.ศ. 2490 ฉันไม่ค่อยเห็นพ่อของตัวเองซึ่งทำงานเป็นผู้บังคับฝูงบินการบินเพราะแม่ของเขามีส่วนร่วมในการเลี้ยงดูเขาเป็นหลัก

เมื่อดไวต์อายุ 15 ปี พ่อแม่ของเขาแยกทางกัน ไม่นานแม่ก็มี คนรักใหม่ Fred Fairbrother ซึ่งเธอแต่งงานเป็นครั้งที่สอง ผู้ชายคนนี้มีความสัมพันธ์ที่ดีกับพ่อเลี้ยงของเขาซึ่งเขาเรียกว่าเดิร์ฟด้วยความรัก

ความสามารถทางดนตรีของเอลตัน จอห์น

ความรักในดนตรีของเรจินัลด์แสดงออกมาตั้งแต่เด็ก เมื่ออายุได้สี่ขวบ เขาเริ่มเรียนรู้การเล่นเปียโน และในไม่ช้าเขาก็สามารถแสดงองค์ประกอบใดๆ ก็ตามที่ได้รับมอบหมายได้อย่างแน่นอน ตอนอายุสิบเอ็ดปีเขาได้รับทุนให้ศึกษาที่ Royal Academy of Music และสำเร็จการศึกษาในอีกหกปีต่อมา

ในปี 1960 เรจินัลด์และเพื่อน ๆ ของเขาได้สร้างกลุ่มดนตรีซึ่งเดิมเรียกว่า The Corvettes และอีกหนึ่งปีต่อมาได้เปลี่ยนชื่อเป็น Bluesology การแสดงครั้งแรกจัดขึ้นที่บาร์ของโรงแรม Northwood Hills ภายในไม่กี่ปี วงนี้ได้ไปเที่ยวสหรัฐอเมริกาพร้อมกับนักแสดงชื่อดัง รวมถึง The Isley Brothers, LaBelle และคนอื่นๆ ในปี 1966 การได้รู้จักกับ Long John Baldrey ทำให้เกิดความร่วมมือเพิ่มเติม และมีการทัวร์อังกฤษ

วันหนึ่งดไวต์ไปเจอโฆษณาในนั้น นิตยสารดนตรีโพสต์โดย Liberty Records เขาตอบกลับ และได้รับชุดข้อความที่ส่งมาจากคนอื่นที่ต้องการร่วมงานกับค่ายเพลง Bernie Taupin ในทางกลับกัน แม้ว่าทั้งสองคนจะไม่ถูกเลือก แต่งานนี้ก็มีบทบาทสำคัญในชีวิตของทั้งคู่ เรจินัลด์เขียนเพลงให้กับผลงานของเบอร์นีแล้วส่งผลงานไปให้เขาทางไปรษณีย์ พวกเขาจึงเริ่มสร้างสรรค์ดนตรีร่วมกันทีละน้อย และปัจจุบันก็ยังคงร่วมงานกันต่อไป การเปิดตัวของพวกเขา องค์ประกอบโดยรวมกลายเป็นหุ่นไล่กา


ตอนนั้นเองที่ดไวต์ตัดสินใจใช้นามแฝงเป็นของตัวเอง เขาเลือกชื่อเอลตันเพื่อเป็นเกียรติแก่ไอดอลแจ๊สของเขา เอลตัน ดีน และสำหรับนามสกุลจอห์น เขาได้ยืมชื่อนี้มาจากลอง จอห์น บัลเดรย์ จากนั้นชื่อกลางเฮอร์คิวลิสก็ปรากฏขึ้น

ดูโอของ Elton John และ Bernie Taupin เข้าร่วมค่ายเพลง DJM และแต่งเพลงให้กับศิลปินดนตรีคนอื่นๆ ก่อนอื่นซิงเกิล "I've Been Loving You" ได้รับการปล่อยตัวตามด้วย "Lady Samantha" และในขณะเดียวกันก็ออกอัลบั้มเปิดตัว "Empty Sky" ในเชิงพาณิชย์ งานนี้ไม่ประสบผลสำเร็จ แต่ทำให้นักดนตรีที่มีความมุ่งมั่นได้รับคำวิจารณ์ในแง่บวก


ความสำเร็จที่แท้จริงมาพร้อมกับการเปิดตัวอัลบั้มที่สอง "Elton John" ที่เต็มไปด้วยเพลงร็อคและเพลงบัลลาด สไตล์การแสดงของเขาค่อนข้างแปลกในเวลานั้น และนี่เพิ่งชนะใจผู้ฟัง จากนั้นเป็นต้นมาอาชีพของเขาก็พัฒนาไปอย่างรวดเร็วและทุกๆ อัลบั้มใหม่มีแฟนๆเพิ่มมากขึ้นเรื่อยๆ

ในปี 1973 นักร้องก่อตั้งค่ายเพลง Rocket Records ของตัวเองซึ่งไม่เพียงแต่ผลิตอัลบั้มของเขาเองเท่านั้น แต่ยังให้โอกาสในการบันทึกซิงเกิลของศิลปินเช่น Kiki Dee และ Neil Sedaka

นักวิจารณ์มองว่า "Goodbye Yellow Brick Road" เป็นอัลบั้มที่ดีที่สุดในอาชีพนักร้อง เนื่องจากไม่เพียงเผยให้เห็นความสามารถทางดนตรีของเขาเท่านั้น แต่ยังแสดงให้เห็น Elton ในฐานะบุคคลอีกด้วย

จอห์นยังเขียนเพลงประกอบภาพยนตร์ด้วย:

  • "เพื่อน" (2514);
  • "เดอะไลอ้อนคิง" (1994);
  • "ไอด้า" (1998);
  • "รำพึง" (1999);
  • "ถนนสู่เอลโดราโด" (2543);
  • "บิลลี่เอลเลียต" (2548);
  • "เลสแตท" (2548);
  • "คำพังเพยและจูเลียต" (2554)

นักดนตรีได้รับรางวัลออสการ์จากเพลง "Can You Feel the Love Tonight"

ผลงานของ Elton มีทั้งหมด 32 สตูดิโออัลบั้ม จึงไม่น่าแปลกใจเลยที่เขาได้รับรางวัลทางดนตรีมากมาย

ชีวิตส่วนตัวของเอลตัน จอห์น

ในปี 1976 เอลตัน จอห์นยอมรับว่าเป็นไบเซ็กชวลในการให้สัมภาษณ์กับนักข่าวของโรลลิงสโตน

ในปี 1984 งานแต่งงานของนักร้องร็อคเกิดขึ้นกับ Renata Blauel วิศวกรเสียงในสตูดิโอชาวเยอรมัน อย่างไรก็ตาม ทั้งคู่แต่งงานกันเพียงสี่ปีเท่านั้น จากนั้นก็แยกทางกันอย่างสงบ หลังจากนี้ เอลตันกล่าวว่าเขามีแนวโน้มที่จะรักร่วมเพศมากขึ้น แต่ก็ไม่เคยต้องการพูดแบบนี้มาก่อนเพื่อไม่ให้แฟน ๆ ไม่พอใจ


หลังจากนั้น จอห์นก็ตกอยู่ในภาวะซึมเศร้าอย่างต่อเนื่อง เช่นเดียวกับที่เขาเห็นในเครื่องดื่มแอลกอฮอล์และยาเสพติด ต่อมาเขาต้องเข้ารับการรักษาอาการเสพติดที่เกิดขึ้นใหม่มากกว่าหนึ่งครั้ง ในระหว่างการบำบัดนักร้องเกิดความคิดที่จะสร้างรากฐานที่จะจัดสรรเงินเพื่อต่อสู้กับโรคเอดส์รวมถึงการวิจัยทางการเงินในด้านนี้

ในปี 1993 เขาได้พบกับ David Furnish ผู้ช่วยศิลปินกำจัดการติดแอลกอฮอล์และยาเสพติดโดยสิ้นเชิง และทันทีที่กฎหมายอนุญาตให้มีความสัมพันธ์เพศเดียวกันได้ เอลตันก็ทำสัญญาแต่งงานกับเขา ต่อมาทั้งคู่ต้องการรับเลี้ยงเด็กที่ติดเชื้อ HIV จากยูเครน แต่ถูกปฏิเสธเพราะความสัมพันธ์ดังกล่าวไม่ได้รับการยอมรับในประเทศ จากนั้นเอลตันและเดวิดก็ใช้บริการของแม่ตั้งครรภ์แทนและกลายเป็นพ่อของลูกชายสองคน ได้แก่ แซคารี แจ็คสัน เลวอนและเอไลจาห์ โจเซฟ ดาเนียล

เอลตัน จอห์น ยอมรับว่าเขายังคงถูกผู้หญิงล่อลวง แต่เมื่อถามว่าจะนอนกับผู้หญิงคนใดหรือไม่ เขาก็ตอบปฏิเสธ เพราะเขามีความสุขกับสามี

แม้ในระหว่างการแต่งงานครั้งแรกของเขา นักร้องยังต้องเข้ารับการผ่าตัดคอ หลังจากนั้นน้ำเสียงของเขาก็เปลี่ยนไปเล็กน้อย

เป็นที่ทราบกันดีว่าเอลตันเป็นแฟนตัวยงของทีมฟุตบอลวัตฟอร์ดและยิ่งกว่านั้นยังเป็นเจ้าของและประธานคณะกรรมการอีกด้วย

เลือกคอร์ดได้ 139 คอร์ด

ชีวประวัติ

เซอร์ เอลตัน เฮอร์คิวลีส จอห์น (เกิด เรจินัลด์ เคนเน็ธ ดไวต์; เกิด 25 มีนาคม พ.ศ. 2490) เป็นนักร้อง นักแต่งเพลง นักเปียโนชาวอังกฤษ อัศวินตรี (พ.ศ. 2538) และผู้บัญชาการแห่งภาคีแห่งจักรวรรดิอังกฤษ (CBE, ผู้บัญชาการ, พ.ศ. 2540)

ตลอดเส้นทางอาชีพเกือบ 40 ปี เอลตัน จอห์นมียอดขายมากกว่า 250 ล้านแผ่น ซิงเกิลของเขามากกว่า 50 รายการอยู่ในท็อป 40 เขาเป็นหนึ่งในศิลปินป๊อปที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดตลอดกาล

เอลตัน จอห์นเป็นหนึ่งในศิลปินร็อคที่ประสบความสำเร็จทางการค้ามากที่สุดแห่งทศวรรษ 1970 โดยมี 7 อัลบั้มของเขาขึ้นสู่อันดับหนึ่งในชาร์ตเพลงของสหรัฐอเมริกา มีเพลง 23 เพลงใน 40 อันดับแรกของสหรัฐอเมริกา 16 เพลงในสิบอันดับแรก และ 6 ในอันดับหนึ่ง หนึ่งในนั้นคือ "Candle in the Wind" (อุทิศให้กับเจ้าหญิงไดอาน่า) ขายได้ 37 ล้านชุด และกลายเป็นซิงเกิลที่ขายดีที่สุดตลอดกาล เอลตัน จอห์นมีอิทธิพลต่อการพัฒนาดนตรียอดนิยม และมีส่วนอย่างมากในการนำเปียโนเข้าสู่ร็อกแอนด์โรล คุณสมบัติหลักของงานของ Elton John คือความสามารถด้านทำนองเพลง เทเนอร์ที่เข้มข้น เปียโนที่มีเสียงกอสเปล การเรียบเรียงดนตรีออเคสตราที่มีพลัง ภาพลักษณ์บนเวทีที่สดใส และทักษะการแสดงละคร

ในช่วงต้นทศวรรษ 1990 เอลตัน จอห์นถูกบังคับให้ต่อสู้กับการติดยา อาการซึมเศร้า และบูลิเมีย อย่างไรก็ตาม เขายังคงทำกิจกรรมทางสังคมต่อไป โดยเฉพาะอย่างยิ่งในการต่อสู้กับโรคเอดส์ ซึ่งเขาเริ่มในช่วงปลายทศวรรษ 1980 เขาได้รับการแต่งตั้งให้เข้าสู่หอเกียรติยศ Rock and Roll ในปี 1994 ได้รับแต่งตั้งให้เป็นอัศวินในปี 1998 และยังคงเป็นหนึ่งในนักร้องที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดในอังกฤษ

เอลตัน จอห์นเกิดที่เมืองพินเนอร์ ประเทศอังกฤษ เป็นบุตรชายของผู้บัญชาการฝูงบินกองทัพอากาศ สแตนลีย์ ดไวต์ และภรรยาของเขา ชีลา (นี แฮร์ริส) Young Dwight ได้รับการเลี้ยงดูจากแม่เป็นหลัก แต่ไม่ได้เจอพ่อบ่อยนัก สแตนลีย์และชีล่าหย่าร้างกันในปี 2505 เมื่อดไวต์อายุ 15 ปี แม่ของเขาแต่งงานกับเฟร็ด แฟร์บราเธอร์ ซึ่งเอลตันเรียกเขาว่า "เดิร์ฟ" ด้วยความรัก

ดไวต์เริ่มเล่นเปียโนเมื่ออายุได้สี่ขวบ เนื่องจากเป็นเด็กอัจฉริยะ เขาจึงสามารถเล่นได้ทุกเพลง เมื่ออายุ 11 ปี เขาได้รับทุนจาก Royal Academy of Music ซึ่งเขาศึกษาอยู่เป็นเวลาหกปี หลังจากนั้นเขาก็เริ่มอาชีพนักดนตรี ในปี 1960 ดไวต์และเพื่อนๆ ของเขาได้รวบรวม กลุ่ม The Corvettes ซึ่งเริ่มต้นด้วยการแสดงประพันธ์ของ Ray Charles และ Jim Reeves (บนเวทีที่โรงแรม Northwood Hills ใน Middlesex) และในปี 1961 ก็ได้กลายมาเป็น Bluesology ในเวลากลางวันเขาทำงานให้กับผู้เผยแพร่เพลง และในตอนกลางคืนเขาได้แสดงเดี่ยวในบาร์โรงแรมในลอนดอน และทำงานร่วมกับ Bluesology ในช่วงกลางทศวรรษ 1960 Bluesology ได้ออกทัวร์ในสหรัฐอเมริกาพร้อมกับนักดนตรีแนวริทึมและบลูส์ เช่น The Isley Brothers, Major Lance, Doris Troy, Patti LaBelle และ The Bluebelles ในปี 1966 วงเริ่มร่วมมือกับ Long John Baldry (ส่วนหนึ่งของชื่อเล่นของวงหลังนี้กลายเป็นนามแฝงของ Elton John) และเริ่มทัวร์อังกฤษ

หลังจากการออดิชั่น King Crimson และ Gentle Giant ไม่ประสบผลสำเร็จ Dwight ได้ตอบโฆษณาในรายการ New Musical Express ประจำสัปดาห์ที่จัดโดย Ray Williams จากนั้นเป็นหัวหน้าฝ่าย A&R ที่ Liberty Records วิลเลียมส์มอบคอลเลคชันเนื้อเพลงที่เขียนโดยเบอร์นี เทาปินแก่ดไวต์ ซึ่งตอบสนองต่อโฆษณาเดียวกัน ทั้งดไวต์และเทาปินไม่ได้รับเลือกให้เข้าร่วมการแข่งขัน ดไวต์เขียนเพลงสำหรับบทกวี ซึ่งเขาส่งทางไปรษณีย์ไปยังเทาปิน ดังนั้น การทำงานร่วมกันทางจดหมายจึงถือกำเนิดขึ้นซึ่งดำเนินมาจนถึงทุกวันนี้ ในปี 1967 มีการบันทึกการแต่งเพลงของเอลตัน จอห์น/เบอร์นี ทอปินครั้งแรกในชื่อ "หุ่นไล่กา" หลังจากการพบกันครั้งแรก หกเดือนต่อมา เรจินัลด์ ดไวต์ใช้นามแฝงว่าเอลตัน จอห์น เพื่อเป็นเกียรติแก่เอลตัน ดีน และลอง จอห์น บัลดรี ต่อมาในปี 1972 เขาได้เพิ่มชื่อกลางว่า Hercules ซึ่งเป็นชื่อของม้าในซีรีส์ตลกเรื่อง Steptoe and Son

ในไม่ช้า John และ Taupin ก็เข้าร่วม DJM Records ของ Dick James ในตำแหน่งนักแต่งเพลงในปี 1968 และใช้เวลาสองปีข้างหน้าในการเขียนเพลงให้กับศิลปินหลายคน รวมถึง Roger Cook และ Lulu ทอปินสามารถร่างข้อความได้ภายในหนึ่งชั่วโมง แล้วส่งไปให้จอห์น ซึ่งเขียนเพลงให้กับมันภายในครึ่งชั่วโมง และถ้าเขาคิดสิ่งใดไม่ออกอย่างรวดเร็ว เขาก็สั่งร่างต่อไป ในเวลาเดียวกัน จอห์นทำงานพาร์ทไทม์ให้กับค่ายเพลง "ราคาประหยัด" โดยบันทึกเพลงคัฟเวอร์เพลงฮิตในปัจจุบันซึ่งมีคอลเลกชั่นที่ขายในซูเปอร์มาร์เก็ต

ตามคำแนะนำของผู้เผยแพร่เพลง Steve Brown จอห์นและ Taupin เริ่มเขียนเพลงที่ซับซ้อนมากขึ้นให้กับค่ายเพลง DJM ซิงเกิลแรกคือซิงเกิล "I've Been Loving You" (1968) บันทึกโดยโปรดิวเซอร์ Caleb Quaye อดีตมือกีตาร์ของ Bluesology ในปี 1969 จอห์นออกซิงเกิล "Lady Samantha" และอัลบั้ม "Empty Sky" ร่วมกับ Quay มือกลอง Roger Pope และมือเบส Tony Murray ผลงานทั้งสองได้รับการวิจารณ์ที่ดี แต่ไม่ประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์

ในการทำงานในอัลบั้มถัดไป John และ Taupin ได้เชิญโปรดิวเซอร์ Gus Dudgeon และผู้เรียบเรียง Paul Buckmaster อัลบั้ม "Elton John" เปิดตัวในฤดูใบไม้ผลิปี 1970: ในสหราชอาณาจักรโดย Pye Records (บริษัทในเครือของ DJM) ในสหรัฐอเมริกาโดย Uni Records ที่นี่ผู้เขียนพบสูตรสำเร็จซึ่งต่อมาได้รับการพัฒนา: เพลงร็อค (ที่มีองค์ประกอบของดนตรีกอสเปล) และเพลงบัลลาดที่เต็มไปด้วยอารมณ์ ซิงเกิลแรกจากอัลบั้ม Border Song ขึ้นถึงอันดับที่ 92 ในสหรัฐอเมริกาเท่านั้น แต่เพลงที่สอง - Your Song - กลายเป็นเพลงฮิตทั้งสองฝั่งของมหาสมุทรแอตแลนติก (#8 US, #7 ในสหราชอาณาจักร): หลังจากความสำเร็จนี้ อัลบั้มก็เริ่มไต่อันดับชาร์ต

ในเดือนสิงหาคม เอลตัน จอห์นได้แสดงคอนเสิร์ตในอเมริกาครั้งแรกที่คลับ The Troubadour ในลอสแอนเจลิส: นีล ไดมอนด์แนะนำให้เขารู้จักกับผู้ชมบนเวที ผู้เล่นตัวจริงที่มาด้วย ได้แก่ Nigel Olsson (อดีตมือกลองของ Spencer Davis Group) และมือเบส Dee Murray สไตล์การแสดงของเขา (ในหลาย ๆ ด้านชวนให้นึกถึงสไตล์ของเจอร์รี่ลีลูอิส) ไม่เพียงสร้างความประทับใจให้กับนักข่าวเท่านั้น แต่ยังรวมถึงเพื่อนร่วมงานด้วยโดยเฉพาะควินซีโจนส์และลีออนรัสเซลล์

หลังจากมีส่วนร่วมในการบันทึกเพลง Back Home ซึ่งเป็นเพลงสรรเสริญพระบารมีของทีมชาติอังกฤษที่เดินทางไปฟุตบอลโลกที่เม็กซิโก เอลตัน จอห์นได้บันทึกคอนเซ็ปอัลบั้ม Tumbleweed Connection ซึ่งวางจำหน่ายในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2513 และขึ้นสู่สิบอันดับแรกในบิลบอร์ด

อัลบั้มแสดงสด 1-17-70 (11-17-70 ในสหราชอาณาจักร) รวมถึงการบันทึกการแสดงที่ออกอากาศจากสตูดิโอของสถานีวิทยุนิวยอร์ก WABC-FM ซึ่งเอลตัน จอห์นและวงดนตรีของเขาเป็นตัวแทนโดยดีเจ เดฟ เฮอร์แมน อัลบั้มนี้ซึ่งมีการเรียบเรียงเพลงของจอห์นและเทาปินในยุคแรกเป็นส่วนใหญ่ โดยนำเสนออิทธิพลของกอสเปล บูกี้-วูกี และบลูส์ที่เป็นลักษณะเฉพาะของผลงานในช่วงแรกๆ ของเอลตัน จอห์น เพลงที่โดดเด่นของที่นี่คือ "Burn Down the Mission" (18:20) (ซึ่งรวมถึงเพลง "My Baby Left Me" ของ Arthur Crudup และเพลง "Get Back" เวอร์ชันเต็ม เดอะบีเทิลส์) รวมถึงเพลงคัฟเวอร์ของ "Honky Tonk Women" ซึ่ง AMG เรียกว่า "ปรากฏการณ์" อย่างไรก็ตาม การแสดงเชิงพาณิชย์ของอัลบั้มในสหรัฐอเมริกาได้รับผลกระทบเชิงลบจากข้อเท็จจริงที่ว่าสองสามสัปดาห์ก่อนการเปิดตัวอย่างเป็นทางการ มีของเถื่อนปรากฏในตลาดซึ่งมีคอนเสิร์ตทางวิทยุเวอร์ชันเต็ม (ไม่ใช่ 40 นาทีที่ Dick James Music ที่เลือกไว้สำหรับบันทึก)

พฤศจิกายน พ.ศ. 2514 มีการเปิดตัวสตูดิโออัลบั้มชุดที่หกของเอลตัน จอห์น Madman Across the Water ซึ่งเป็นผลงานบรรยากาศมืดมนที่โดดเด่นด้วยการเรียบเรียงอันยิ่งใหญ่ของ Paul Buckmaster และอิทธิพลของโปรเกรสซีฟร็อกที่โดดเด่น อัลบั้มนี้ได้รับความนิยมในสหรัฐอเมริกา (#8, สหราชอาณาจักร - #41) เช่นเดียวกับซิงเกิล "เลวอน" ในเวลาเดียวกันซิงเกิล "Friends" จากอัลบั้มเพลงประกอบไปจนถึงภาพยนตร์ชื่อเดียวกันก็เข้าชาร์ตเช่นกัน

ในปีพ.ศ. 2515 ด้วยการมาถึงของ Davey Johnstone (กีตาร์ ร้องประสาน) การเรียบเรียงเพลงสุดท้ายของวง Elton John Band ได้ก่อตั้งขึ้น สมาชิกทุกคนในวงเป็นนักเล่นเครื่องดนตรีที่ยอดเยี่ยม มีเสียงที่หนักแน่น และแต่งทำนองร้องของตัวเอง ซึ่งบ่อยครั้งไม่มีเอลตัน จอห์น กลุ่มร่วมกับโปรดิวเซอร์ Gus Dudgeon เปิดตัว Honky Chateau: อัลบั้มขึ้นอันดับ 1 ในรายการ Billboard และอยู่ในอันดับต้น ๆ เป็นเวลา 5 สัปดาห์ ซิงเกิลจากเรื่องนี้ ได้แก่ "Rocket Man" (ฉันคิดว่ามันจะเป็นเวลานานยาวนาน) (#6 US, #2 UK) และ "Honky Cat" (#8 US) "Rocket Man" เริ่มมีซิงเกิลติดอันดับ 20 อันดับแรกถึง 16 ซิงเกิล (ซึ่ง 19 ซิงเกิลขึ้นสู่สิบอันดับแรกในสหราชอาณาจักร) Honky Chateau กลายเป็นคนแรกในซีรีส์ที่คล้ายกันซึ่งมี 7 อัลบั้มที่ติดชาร์ตซึ่งตามมาด้วยระดับแพลตตินัม

ในปี 1973 เอลตัน จอห์นได้สร้างค่ายเพลงของเขาเองชื่อ Rocket Records และออกอัลบั้ม Don't Shoot Me I'm Only the Piano Player (1973, #1 US, UK) ซึ่งเป็นอัลบั้มที่เน้นเพลงป๊อปมากที่สุดของเขา ซิงเกิลจากอัลบั้มนี้คือ "Crocodile Rock" (#1 US, #5 UK) และ "Daniel" (#2 US, #4 UK)

อัลบั้มถัดไป Goodbye Yellow Brick Road (1973, #1 US - 8 weeks, #1 UK) ประสบความสำเร็จอย่างล้นหลามยิ่งกว่าเดิม - เป็นสถิติที่มีช่วงโวหารที่กว้างผิดปกติ ซึ่ง Bernie Taupin ได้ตระหนักถึงข้อกล่าวอ้างทางวรรณกรรมของเขาบางส่วน (“The เพลงบัลลาดของแดนนี่ เบลีย์”) เมื่อมองย้อนกลับไป นักวิจารณ์เพลงถือว่าอัลบั้มนี้เป็นอัลบั้มที่ดีที่สุดในอาชีพการงานของเอลตัน จอห์น ในช่วงเวลานี้ เอลตัน จอห์นพบว่าตัวเองเป็นศูนย์กลางของขบวนการแกลมร็อก มีจุดหนึ่งเมื่อ (ตามคำวิจารณ์ของ AMG) บุคลิกของนักร้อง "...เริ่มดึงดูดความสนใจมากกว่าแม้แต่เพลงของเขา" อัลบั้มนี้มีซิงเกิล 4 เพลง: "Saturday Night's Alright for Fignting" (#7 UK, #12 US), "Goodbye Yellow Brick Road" (#6 UK, #2 US), "Candle in the Wind" (#11 UK ) , "เบนนี่แอนด์เดอะเจ็ตส์" (#1, US)

Rocket Records เปิดตัวแผ่นเสียงโดย Kiki Dee และ Neil Sedaka แต่ Elton John เองก็ตัดสินใจกลับมาที่ MCA ในปี 1974 โดยเซ็นสัญญามูลค่า 8 ล้านเหรียญสหรัฐกับบริษัทในขณะนั้น

ในปี 1974 เอลตัน จอห์น บันทึกเพลงคัฟเวอร์สองเวอร์ชัน: "Lucy in the Sky with Diamonds" และ "One Day at a Time" (แต่งโดย John Lennon) หลังจากนั้นเขาได้รับเชิญจากคนหลังให้มีส่วนร่วมในการบันทึก "Whatever Gets" You thru the Night” จากอัลบั้ม Walls And Bridges Lennon สัญญาว่าถ้าซิงเกิลขึ้นอันดับหนึ่ง เขาจะเชิญ Elton มาแสดงด้วยกันในคอนเสิร์ต และเขารักษาสัญญา: คอนเสิร์ตที่ Madison Square Garden (ในระหว่างนั้นทั้งคู่ยังได้แสดงเพลง “Lucy in the Sky With Diamonds” และ "ฉันเห็นเธอ") ยืนอยู่ตรงนั้น") เป็นเพลงสุดท้าย การพูดในที่สาธารณะอดีตบีทเทิล หลังคอนเสิร์ต เอลตัน จอห์นยังคงทัวร์สหรัฐอเมริกาต่อไปด้วยเครื่องบินโบอิ้งของเขาเอง

ในปี 1974 อัลบั้ม Caribou ได้รับการปล่อยตัว: ขึ้นสู่อันดับ 1 ในสหรัฐอเมริกา แต่โดยทั่วไปแล้วไม่เป็นที่พอใจของนักวิจารณ์เพราะ (ตามบันทึกของผู้วิจารณ์ AMG) "ใน ในระดับที่มากขึ้นได้รับการออกแบบมาเพื่อสร้างผลกระทบภายนอก” มีรายงานว่าเอลตัน จอห์นบันทึกมันในเวลาเพียงสองสัปดาห์ระหว่างการแสดง เพลงที่โดดเด่น ได้แก่ เพลงฮาร์ดร็อก "The Bitch Is Back" และเพลงป๊อปบัลลาดคลาสสิก "Don't Let the Sun Go Down on Me" ซึ่งจอห์นได้แสดงให้เห็นถึงความเชี่ยวชาญของเขาอีกครั้งในฐานะผู้เรียบเรียงออเคสตรา

ในปีเดียวกันนั้นเอง พีท ทาวน์เซนด์ได้ขอให้เอลตัน จอห์นมารับบทเป็น " คนท้องถิ่น"("Local Lad") ในภาพยนตร์ที่ดัดแปลงจากโอเปร่าร็อค Tommy (กำกับโดย Ken Russell) และแสดงเพลง "Pinball Wizard" ซิงเกิลของเวอร์ชันนี้ขึ้นสู่อันดับ 7 ในอังกฤษ นอกจากนี้ในปี 1975 จอห์นยังปรากฏตัวร่วมกับแชร์, เบตต์ มิดเลอร์และฟลิป วิลสันในรายการพิเศษเชอร์ โบโน เทเลวิชันสเปเชียล (1975)

ในปี 1975 อัลบั้มอัตชีวประวัติ Captain Fantastic และ Brown Dirt Cowboy ได้รับการปล่อยตัว: เรื่องราวทางดนตรีเกี่ยวกับเดือนแรกของการอยู่ที่ลอนดอนโดยไม่รู้จักของ John และ Taupin ในขณะนั้น ซิงเกิลที่ปล่อยออกมาคือ "Someone Saved My Life Tonight" ซึ่งเป็นเพลงที่เล่าเกี่ยวกับตอนหนึ่งของวัยหนุ่มของจอห์น

ปี 1975 ถูกทำเครื่องหมายด้วยการล่มสลายของวงดนตรี Elton John: Olsson และ Murray เบื่อหน่ายกับงานต่อเนื่องออกจากกลุ่ม - นักดนตรีที่มีส่วนร่วมอย่างมากในการสร้างเสียงที่เฉพาะเจาะจง ผลงานที่ดีที่สุดเอลตัน จอห์น. Johnston และ Ray Cooper ยังคงอยู่ Quay และ Roger Pope กลับมา และ Kenny Passarelli มือเบสคนใหม่ก็มาถึง James Newton-Howard ได้รับเชิญให้ทำงานในการจัดเตรียมสตูดิโอและส่วนของคีย์บอร์ด ของฉัน ผู้เล่นตัวจริงใหม่เอลตัน จอห์น แสดงบนเวทีที่สนามกีฬาเวมบลีย์ในลอนดอน ต่อหน้าผู้ชม 75,000 คน

ด้วยไลน์อัพใหม่ Rock of the Westies ได้เปิดตัวซึ่งเป็นอัลบั้มที่ติดอันดับชาร์ตของสหรัฐอเมริกา แต่คุณภาพด้อยกว่ารุ่นก่อน อย่างไรก็ตาม ในเวลานี้รายได้หลักของเอลตัน จอห์นมาจากการแสดงบนเวทีของเขาซึ่งจัดขึ้นอย่างเอิกเกริกมากขึ้น ในเวลาเดียวกัน John พบโอกาสในการจัดคอนเสิร์ต 4 รายการที่ Troubadour Club: ตั๋วถูกแจกโดยลอตเตอรีและทุกคนที่ชนะตั๋วจะได้รับหนังสือเล่มเล็กพิเศษ นอกจากนี้ในปี 1975 เอลตัน จอห์นยังเล่นในอัลบั้ม Sweet Deceiver ของเควิน เอเยอร์สอีกด้วย

อัลบั้มแสดงสด Here and There วางจำหน่ายในปี พ.ศ. 2519 ตามด้วย Blue Moves ซึ่งเป็นอัลบั้มที่มืดมนโดยทั่วไปซึ่งมีเพลงเดี่ยว "Sorry Seems to Be the Hardest Word" ถ่ายทอดบรรยากาศได้อย่างสมบูรณ์แบบ แม้ว่าโดยทั่วไปแล้วอัลบั้มคู่จะไม่สามารถเปรียบเทียบในแง่ของความเข้มข้นกับ Goodbye Yellow Brick Road ได้ แต่นักวิจารณ์ก็ให้คะแนนไว้สูงโดยสังเกตจากเพลงที่ไม่ธรรมดาอย่าง "Cage the Songbird" (อุทิศให้กับ Edith Piaf) และ "Boogie Pilgrim ” โดยการมีส่วนร่วมของคณะนักร้องประสานเสียงของโบสถ์แห่งแคลิฟอร์เนียตอนใต้ภายใต้การดูแลของสาธุคุณ เจมส์ คลีฟแลนด์.

Elton John ประสบความสำเร็จสูงสุดในเชิงพาณิชย์ในปี 1976 ในการร้องคู่กับ Kiki Dee: ซิงเกิล Don't Go Breaking My Heart ของพวกเขาติดอันดับชาร์ตเพลงทั้งอเมริกาและอังกฤษ ไม่นานหลังจากออกซิงเกิล เอลตัน จอห์นก็ได้ประกาศเรื่องเพศของเขาอย่างเปิดเผยในการให้สัมภาษณ์กับนิตยสารโรลลิงสโตน ต่อมานักร้องยอมรับว่าสูตรนี้เป็นการประนีประนอม: เขาไม่กล้าที่จะประกาศเรื่องการรักร่วมเพศในทันทีเพื่อไม่ให้แฟน ๆ ไม่พอใจซึ่งหลายคนตกใจมากแม้จะสารภาพแบบ "เบาลง" นี้ก็ตาม ในตอนท้ายของปี 1976 เอลตัน จอห์นแสดงคอนเสิร์ตขายบัตรหมด 7 รอบติดต่อกันที่เมดิสัน สแควร์ การ์เดน ซึ่งเป็นสถิติที่ยังคงไม่มีใครเทียบได้จนถึงทุกวันนี้ หลังจากนั้นกิจกรรมคอนเสิร์ตของนักร้องก็หยุดพักซึ่งเขาเองก็อธิบายด้วยความเหนื่อยล้าอย่างสร้างสรรค์ นอกจากนี้ความสัมพันธ์ระหว่างเขากับเบอร์นี เทาปินก็มีความเย็นลงบ้าง ซึ่งหลังจากออกอัลบั้ม Blue Moves ก็เริ่มทำงานร่วมกับนักดนตรีคนอื่นๆ

โดยทั่วไปปี พ.ศ. 2513-2519 ประสบความสำเร็จมากที่สุดในอาชีพนักร้องทุกประการ อัลบั้มทั้งหกอัลบั้มของเอลตัน จอห์นรวมอยู่ในรายชื่อ "500 อัลบั้มที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาล" ของนิตยสารโรลลิงสโตน (ลาก่อน Yellow Brick Road อยู่ในอันดับที่สูงสุด อันดับที่ 91) นับจากช่วงเวลานี้

การรวมประเทศเกิดขึ้นในปี พ.ศ. 2522 ตีคู่อย่างสร้างสรรค์เอลตัน จอห์น และเบอร์นี เทาปิน ในปีต่อมาก็มีการออกอัลบั้มใหม่ 21 at 33 ซึ่งถือเป็นความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่ อาชีพที่สร้างสรรค์นักร้อง เพลงหนึ่งในอัลบั้มคือเพลง Little Jeannie ที่ได้รับความนิยมมากที่สุด โชคดีมากเอลตัน จอห์น ในรอบสี่ปี เธอขึ้นสู่ตำแหน่งที่สามในชาร์ตของสหรัฐอเมริกา อย่างไรก็ตาม ควรสังเกตว่าเนื้อเพลงของเพลงนี้เขียนโดย Gary Osborne นอกจากเทาปินและออสบอร์นแล้ว เอลตัน จอห์นยังร่วมงานในช่วงเวลานี้กับผู้แต่งบทกวี เช่น ทอม โรบินสัน และจูดี้ สึกิ

ในปี 1981 อัลบั้ม The Fox ได้รับการปล่อยตัวซึ่งมีการบันทึกเกิดขึ้นบางส่วนระหว่างการบันทึกอัลบั้มก่อนหน้านี้ ทั้งกวี Taupin และ Osborne มีส่วนร่วมในงานนี้ เมื่อวันที่ 13 กันยายน พ.ศ. 2523 เอลตัน จอห์น จัดคอนเสิร์ตฟรีให้กับฝูงชนประมาณ 400,000 คนในเซ็นทรัลพาร์คในนิวยอร์ก คอนเสิร์ตเกิดขึ้นใกล้กับบ้านซึ่งเป็นที่ตั้งของอพาร์ตเมนต์ของ John Lennon เพื่อนของ Elton John ในคอนเสิร์ตครั้งนี้ เอลตัน จอห์น ร้องเพลง Imagine เพื่ออุทิศให้เพื่อนของเขา สามเดือนต่อมา เลนนอนถูกฆ่าตายใกล้อาคารหลังนี้ เอลตัน จอห์นโศกเศร้ากับการสูญเสียครั้งนี้ในเพลง Empty Garden (Hey Hey Johny) เมื่อปี 1982 ซึ่งรวมอยู่ในอัลบั้ม Jump Up! ในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2525 เอลตัน จอห์นได้มีส่วนร่วมในคอนเสิร์ตที่อุทิศให้กับความทรงจำของจอห์น เลนนอน ซึ่งจัดขึ้นที่ ห้องคอนเสิร์ตเมดิสัน สแควร์ การ์เดน ในนิวยอร์ก นักร้องร่วมแสดงบนเวทีโดยโยโกะ โอโนะ และฌอน โอโนะ เลนนอน ลูกทูนหัวของเอลตัน จอห์น

ยุค 80 กลายเป็นช่วงเวลาแห่งการเปลี่ยนแปลงส่วนตัวอย่างรุนแรงสำหรับนักร้อง ในปี 1984 เขาได้แต่งงานกับวิศวกรเสียง Renate Blauel โดยไม่คาดคิดสำหรับหลาย ๆ คน ในปี 1986 เขาสูญเสียเสียงขณะทัวร์ในออสเตรเลีย และหลังจากนั้นไม่นานก็เข้ารับการผ่าตัดลำคอ ติ่งเนื้อหลายตัวถูกเอาออกจากเส้นเสียงของเขา ซึ่งโชคดีที่ไม่เกี่ยวข้องกับมะเร็ง ด้วยเหตุนี้เสียงของนักร้องจึงเปลี่ยนไปบ้างและจากช่วงเวลานี้เขาก็เริ่มมีเสียงที่แตกต่างออกไป เอลตัน จอห์นยังคงบันทึกเสียงอย่างต่อเนื่อง แต่การติดโคเคนและแอลกอฮอล์เป็นเวลาหลายปีเริ่มส่งผลกระทบ ในปี 1987 เขาชนะคดีหมิ่นประมาทหนังสือพิมพ์เดอะซัน โดยกล่าวหาว่าเขามีเพศสัมพันธ์กับผู้เยาว์ หลังจากชัยชนะในศาล เอลตัน จอห์นกล่าวว่า “คุณสามารถเรียกฉันว่าราชินีเฒ่าอ้วน หัวโล้น ไร้ความสามารถที่ร้องเพลงไม่ได้ แต่คุณไม่มีสิทธิ์พูดโกหกเกี่ยวกับฉัน”

หลังจากที่อดีตสมาชิกวง Johnston, Murray และ Olsson กลับมาคืนดีกัน Elton John ก็สามารถกลับขึ้นสู่อันดับต้นๆ ของชาร์ตด้วยอัลบั้มใหม่ของเขา To Low For Zero ซึ่งได้รับการบันทึกในปี 1983 ในบรรดาเพลงอื่นๆ ของอัลบั้มนี้ รวมถึงเพลงฮิตอย่าง I'm Still Standing และ I Guess That's Why They Call It The Blues เพลงสุดท้ายที่ Stevie Wonder มีส่วนร่วมขึ้นถึงอันดับ 4 ในชาร์ตอเมริกา แม้ว่าข้อเท็จจริงที่ว่า Elton John ในช่วงเวลานี้จะไม่สามารถทำซ้ำความสำเร็จในอเมริกาที่เขาทำได้ในช่วงทศวรรษที่ 70 ได้ แต่เพลงของเขาก็ขึ้นสู่ตำแหน่งสูงสุดในชาร์ตตลอดทศวรรษ ได้แก่: Little Jeanny (อันดับ 3 ในปี 1980), Sad Song (Say So Much) (อันดับที่ 5 ในปี 1984), Nikita (อันดับที่ 7 ในปี 1986) ซิงเกิลที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดคือผลงานที่เอลตัน จอห์นมีส่วนร่วมร่วมกับศิลปินอย่าง Dionne Warwick, Gladys Knight และ Stevie Wonder - That's What Friends Are For (อันดับที่ 1 ในปี 1985) รายได้จากเพลงนี้นำไปสมทบทุนวิจัยโรคเอดส์ แม้ว่าอัลบั้มของเขาจะยังคงขายต่อไป แต่มีเพียงผลงานของเขา Reg Strikes Back เท่านั้นที่สามารถบุกเข้าสู่ 20 อันดับแรกของสหรัฐอเมริกาโดยขึ้นสู่อันดับที่ 16 ในปี 1988

ในปี 1984 สโมสรฟุตบอลวัตฟอร์ดสามารถผ่านเข้าสู่รอบชิงชนะเลิศอีเอฟแอลคัพได้ ดังนั้นความฝันอันยาวนานของเอลตัน จอห์น ผู้ซึ่งเป็นแฟนพันธุ์แท้ของสโมสรนี้ตลอดจนเจ้าของและประธานคณะกรรมการมาหลายปีจึงเป็นจริง ในระหว่างพิธีก่อนการแข่งขันตามประเพณี แฟน ๆ ร้องเพลง Abide With Me ซึ่งทำให้เอลตัน จอห์นน้ำตาไหล อย่างไรก็ตาม เกมนี้แพ้ให้กับเอฟเวอร์ตันซึ่งเล่นในชุดสีน้ำเงินแบบดั้งเดิม หลังจบเกม แฟนบอลเอฟเวอร์ตันชูป้ายบนอัฒจันทร์พร้อมข้อความว่า “ขอโทษด้วย เอลตัน แต่นั่นอาจเป็นเหตุผลว่าทำไมทุกคนถึงเรียกเราว่าสีน้ำเงิน”

ในปี 1985 เอลตัน จอห์น พร้อมด้วยนักแสดงชื่อดังคนอื่นๆ ได้เข้าร่วมในโครงการคอนเสิร์ต Live Aid ซึ่งรายได้ที่ได้รับนำไปช่วยเหลือประเทศต่างๆ ในทวีปแอฟริกา ในระหว่างคอนเสิร์ตมาราธอนที่สนามกีฬาเวมบลีย์ในลอนดอน เขาได้แสดงเพลงของเขา Bennie And The Jets และ Rocket Man ร้องเพลง Don't Go Breaking My Heart ร่วมกับ Kiki Dee และยังแนะนำเพื่อนสาวของเขา George Michael ซึ่งตอนนั้นเป็นสมาชิกคนหนึ่งของ กลุ่ม Wham! ร้องเพลง Don't Let The Sun Go Down On Me ร่วมกับเขา

ในปี พ.ศ. 2529 เอลตัน จอห์นมีส่วนร่วมในการบันทึกอัลบั้ม Rock The Nations โดยวงเมทัลแซกซัน เครื่องมือคีย์บอร์ดสำหรับสองเพลงจากอัลบั้มนี้

ในปี 1988 เขาแสดงคอนเสิร์ต 5 รอบที่ Madison Square Garden ในนิวยอร์ก จำนวนการแสดงทั้งหมดของศิลปินในคอนเสิร์ตฮอลล์ในขณะนั้นคือ 26 ครั้ง ซึ่งทำให้เขาทำลายสถิติที่เคยจัดขึ้นโดยวงดนตรีอเมริกัน Grateful Dead อย่างไรก็ตามปีนี้ยังถือเป็นจุดเปลี่ยนในอาชีพการงานของเขาอีกด้วย ชีวิตส่วนตัวเอลตัน จอห์น. สินค้ามากกว่า 2,000 รายการที่เกี่ยวข้องกับหรือเป็นเจ้าของของ Elton John ถูกนำไปขายที่ Sotheby's London โดยมีมูลค่ารวมประมาณ 20 ล้านเหรียญสหรัฐ ในนั้นยังมีคอลเลกชันเพลงนับหมื่นที่เอลตัน จอห์นรวบรวมและจัดทำแคตตาล็อกตลอดหลายปีที่ผ่านมา นักร้องเองก็ยอมรับว่านี่เป็นการอำลาอดีตที่แปลกประหลาดและวุ่นวายของเขา ในการสัมภาษณ์ในเวลาต่อมา เขากล่าวว่าปี 1989 อาจเป็นปีที่ยากที่สุดสำหรับเขา และเปรียบเทียบสภาพของเขาในช่วงเวลานี้กับความเหนื่อยล้าทั้งทางศีลธรรมและทางร่างกายของเอลวิส เพรสลีย์ในช่วงปีสุดท้ายของชีวิต

เอลตัน จอห์นได้รับผลกระทบอย่างลึกซึ้งจากเรื่องราวของไรอัน ไวท์ วัยรุ่นจากรัฐอินเดียนาที่เป็นโรคเอดส์ เขามีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในชะตากรรมของเด็กร่วมกับไมเคิล แจ็คสัน โดยช่วยเหลือเขาและครอบครัวจนกระทั่งไวท์เสียชีวิตอย่างน่าสลดใจในปี 1990 ด้วยอาการซึมเศร้า เอลตัน จอห์นจึงเข้ารับการรักษาในโรงพยาบาลในชิคาโกเมื่อปี 1990 ซึ่งเขาเข้ารับการฟื้นฟูเพื่อต่อสู้กับการติดยา โรคพิษสุราเรื้อรัง และบูลิเมีย หลังจากเสร็จสิ้นการรักษา เขาจะลดน้ำหนัก ปลูกผม และย้ายไปอยู่บ้านใหม่ในเมืองแอตแลนตา รัฐจอร์เจีย ในปี 1990 ในที่สุด Elton John ก็ขึ้นสู่อันดับหนึ่งในชาร์ตเพลงอังกฤษด้วยซิงเกิล Sacrifice ของเขา เพลงนี้รวมอยู่ในอัลบั้ม Sleeping With The Past ของนักร้องเมื่อปีที่แล้ว ซิงเกิลนี้ยังคงอยู่ในอันดับต้น ๆ ของชาร์ตเป็นเวลาหกสัปดาห์

ในปี 1991 ภาพยนตร์สารคดีเรื่อง Two Rooms ได้รับการปล่อยตัวซึ่งอธิบายถึงกระบวนการสร้างสรรค์ในการสร้างเพลงควบคู่กับ Elton John และ Bernie Taupin ดังที่แสดงในภาพยนตร์ ทอปินเขียนบทกวีในที่แห่งหนึ่ง และเอลตัน จอห์นสร้างดนตรีในอีกห้องหนึ่ง ในระหว่างกระบวนการสร้างสรรค์ ผู้เขียนไม่เคยขัดแย้งกัน ในปีเดียวกันนั้น อัลบั้มอุทิศ Two Rooms: Celebrating the Songs of Elton John และ Bernie Taupin ได้รับการปล่อยตัว โดยมีการบันทึกซึ่งมีนักแสดงร็อกและป๊อปชื่อดังชาวอังกฤษและอเมริกันมากมายเข้าร่วมด้วย ในปี 1991 เอลตัน จอห์น ประสบความสำเร็จอีกครั้ง ผลงานเพลงของเขา Basque ได้รับรางวัลแกรมมี่สาขา Best Instrumental Composition นักร้องมีส่วนร่วมในการบันทึกเสียงของ George Michael ในการตีความเพลง Don't Let The Sun Go Down On Me งานนี้เปิดตัวเป็นซิงเกิลและอันดับหนึ่งในชาร์ตสหราชอาณาจักรและสหรัฐอเมริกา เมื่อวันที่ 24 พฤศจิกายน พ.ศ. 2534 นักร้องเสียชีวิตด้วยโรคเอดส์ ราชินีและ เพื่อนสนิทเอลตัน จอห์น เฟรดดี้ เมอร์คิวรี. เอลตัน จอห์น เป็นหนึ่งในไม่กี่คนที่ได้รับเชิญไปร่วมพิธีฝังศพ

ในปี 1992 เขาได้ก่อตั้งมูลนิธิ Elton John AIDS Foundation ซึ่งควรจะให้ทุนสนับสนุนโครงการต่างๆ เพื่อต่อสู้กับโรคเอดส์ นอกจากนี้เขายังได้ประกาศการตัดสินใจนำเงินทั้งหมดที่ได้รับจากการขายครั้งเดียวในสหราชอาณาจักรและสหรัฐอเมริกาไปขยายการวิจัยเรื่องโรคเอดส์ ในปีเดียวกันนั้น อัลบั้มใหม่ของเขา The One ได้รับการปล่อยตัว ซึ่งขึ้นถึงอันดับ 8 ในชาร์ตอเมริกา ซึ่งเป็นความสำเร็จสูงสุดนับตั้งแต่เปิดตัว Blue Moves ในปี 1976 Elton John และ Taupin เซ็นสัญญาในปีนี้กับ Warner/Chappell Music ซึ่งมีมูลค่าประมาณ 39 ล้านเหรียญสหรัฐเป็นระยะเวลา 12 ปี ในเวลานั้นถือเป็นสัญญาที่ใหญ่ที่สุดในประวัติศาสตร์ของดนตรีป็อป Elton John เข้าร่วมคอนเสิร์ตเพื่อรำลึกถึง Freddie Mercury ซึ่งเขาแสดงเพลง Bohemian Rhapsody และ The แสดงต้องไปต่อ.

ในเดือนกันยายนของปีเดียวกัน เอลตัน จอห์นได้แสดงเพลง November Rain ร่วมกับ Guns N' Roses ปีหน้าอัลบั้ม Elton John’s Duets ของเขาจะออกวางจำหน่ายซึ่งเขาบันทึกเสียงร่วมกับศิลปิน 15 คนที่เป็นตัวแทนมากที่สุด ประเภทที่แตกต่างกันและกระแสดนตรีสมัยใหม่ หนึ่งในผลงานที่นำเสนอในอัลบั้มนี้คือเพลง True Love ซึ่ง Elton John แสดงร่วมกับนักร้อง Kiki Dee ขึ้นอันดับที่ 10 ในชาร์ตเพลงของอังกฤษและเพลงคู่กับ Eric Clapton, Runaway Train ก็เข้าสู่ชาร์ตของอังกฤษด้วย

ในปี 1994 เอลตัน จอห์นได้ร่วมงานกับทิม ไรซ์ในเพลงประกอบภาพยนตร์แอนิเมชันของดิสนีย์เรื่อง The Lion King ภาพยนตร์เรื่องนี้กลายเป็นการ์ตูนวาดด้วยมือที่ประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์มากที่สุดตลอดกาล และเพลงที่บันทึกไว้มีบทบาทสำคัญในเรื่องนี้ จากห้าเพลงที่ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์ในปีนี้ มีสามเพลงที่แต่งโดยเอลตัน จอห์น และทิม ไรซ์ สำหรับ The Lion King เพลง "Can You Feel The Love Tonight" ได้รับรางวัลออสการ์ สำหรับเพลงนี้ เอลตัน จอห์น ยังได้รับรางวัลแกรมมี่สาขานักร้องป็อปชายยอดเยี่ยมอีกด้วย เพลงประกอบของภาพยนตร์เรื่องนี้ครองอันดับหนึ่งในชาร์ตบิลบอร์ดเป็นเวลาเก้าสัปดาห์ เมื่อวันที่ 10 พฤศจิกายน พ.ศ. 2542 RIAA ประกาศว่ายอดขายของ The Lion King สูงถึง 15 ล้านชุด ทำให้ได้รับการรับรองระดับ Diamond ด้วยอัตรากำไรขั้นต้นที่สูง

ในปี 1994 เอลตัน จอห์น ได้รับการแต่งตั้งให้เข้าสู่หอเกียรติยศร็อกแอนด์โรล ก่อนหน้านั้นในปี 1992 เขาและเบอร์นี เทาปินได้เข้าเป็นสมาชิกของหอเกียรติยศนักแต่งเพลง ในปี พ.ศ. 2538 เขาได้ดำรงตำแหน่งผู้บัญชาการเครื่องราชอิสริยาภรณ์แห่งจักรวรรดิอังกฤษ เอลตัน จอห์นได้รับตำแหน่งอัศวินปริญญาตรี ซึ่งทำให้เขามีสิทธิ์เพิ่มคำนำหน้าว่า "เซอร์" ในชื่อของเขา

ในปี 1995 อัลบั้มของเขา Made In England ได้รับการปล่อยตัวซึ่งครองอันดับ 3 ในชาร์ตอังกฤษ หนึ่งในผลงานจากอัลบั้มนี้ - Believe - ก็ขึ้นชาร์ตและครองอันดับที่ 15 เช่นกัน ปีหน้าอัลบั้มรวมเพลงรักจะออก

ปี 1997 มีช่วงขึ้นๆ ลงๆ ของเอลตัน จอห์น เมื่อต้นปีนักร้องปรากฏตัวต่อหน้าสาธารณชนด้วย "ความฉลาด" ของเขาในระหว่างการเฉลิมฉลองครบรอบ 50 ปีของเขา เขาจัดงานปาร์ตี้ธีมพระเจ้าหลุยส์ที่ 4 ให้กับเพื่อนสนิท 500 คน โดยเขาปรากฏตัวในชุดสูทมูลค่า 80,000 ดอลลาร์ เมื่อวันที่ 17 มกราคม พ.ศ. 2540 เขาและสมาชิกที่เหลืออีกสามคนของควีนได้เข้าร่วมในพิธีเปิดรายการคอนเสิร์ต “Le Presbytere” N'a Rien” ในปารีส Perdu De Son Charme Ni Le Jardin Du Son Éclat” โดยนักบัลเลต์ชาวฝรั่งเศสชื่อ Maurice Béjart ซึ่งอุทิศให้กับการต่อสู้กับโรคเอดส์และความทรงจำของ Freddie Mercury และ Georges Donne ดาราแห่งคณะของ Béjart . การแสดงนี้เป็นครั้งที่สองนับตั้งแต่การเสียชีวิตของเฟรดดี เมอร์คิวรีที่สมาชิกที่เหลือของวงมารวมตัวกัน ปลายปี 1997 เอลตัน จอห์น สูญเสียเพื่อนสนิทสองคนไป ได้แก่ ดีไซเนอร์ Gianni Versace (ที่ถูกฆาตกรรม) และเจ้าหญิงไดอาน่า ซึ่งเสียชีวิตในอุบัติเหตุทางรถยนต์ในปารีส

ในช่วงต้นเดือนกันยายน เบอร์นี ทอปินได้ปรับปรุงเนื้อเพลง Candle In The Wind เพื่อเป็นพิธีพิเศษเพื่อรำลึกถึงการเสียชีวิตของไดอาน่า และเอลตัน จอห์น ร้องเพลงนี้ในระหว่างพิธีศพในเวสต์มินสเตอร์แอบบีย์ การบันทึกเพลงนี้กลายเป็นซิงเกิลที่ขายเร็วที่สุดและขายดีที่สุดในประวัติศาสตร์เพลงป๊อป ยอดขายรวมในสหราชอาณาจักรเพียงแห่งเดียวถึง 5 ล้านเล่มในสหรัฐอเมริกา - 11 ล้านเล่มและยอดขายทั่วโลกรวมประมาณ 33 ล้านเล่ม รายได้จากการขายแผ่นดิสก์นี้ซึ่งมีมูลค่าประมาณ 55 ล้านปอนด์ มอบให้กับ Princess Diana Memorial Fund ต่อมานักร้องได้รับรางวัลแกรมมี่สาขานักร้องป๊อปชายยอดเยี่ยมจากเพลงนี้ เขาไม่เคยแสดงเพลงเวอร์ชันนี้อีกเลย โดยย้ำย้ำว่าเพลงนี้สามารถทำได้เพียงครั้งเดียวเท่านั้นเพื่อให้คงความพิเศษเอาไว้

ในปี 1998 แผ่นดิสก์ออกมาพร้อมกับการบันทึกเพลงสำหรับละครเพลง Aida (Elaborate Lives: The Legend of Aida) ซึ่ง Elton John ทำงานร่วมกับ Tim Rice ละครเพลงเรื่องนี้มีการแสดงบนเวทีครั้งแรกในแอตแลนตา และการแสดงในเวลาต่อมาเกิดขึ้นในชิคาโกและบรอดเวย์ในนิวยอร์ก

ทศวรรษแรกของศตวรรษที่ 21 ถือเป็นช่วงที่เอลตัน จอห์นได้รับความร่วมมือมากมายกับศิลปินและบุคคลสำคัญในวัฒนธรรมป๊อปสมัยใหม่ ในปี 2000 เอลตัน จอห์นและทิม ไรซ์กลับมาร่วมงานกันอีกครั้งเพื่อแต่งเพลงให้กับภาพยนตร์แอนิเมชันเรื่องใหม่ The Road to El Dorado ในปีนี้ แผ่นดิสก์จะถูกปล่อยออกมาพร้อมกับเพลงคอนเสิร์ต Elton John One Night Only – The Greatest Hits ของเขา ซึ่งจัดขึ้นเมื่อปีที่แล้วที่คอนเสิร์ตฮอลล์ Madison Square Garden ในนิวยอร์ก

ในปี พ.ศ. 2544 เอลตัน จอห์นประกาศว่า Songs From The West Coast จะเป็นสตูดิโออัลบั้มสุดท้ายของเขา และต่อจากนี้ไปเขาจะมุ่งความสนใจไปที่การแสดงสดเท่านั้น อย่างไรก็ตามในปี พ.ศ. 2547 สตูดิโออัลบั้มถัดไปของเขา Peach Road ได้รับการปล่อยตัว

ในปี 2544 เอลตัน จอห์นได้รับคำเชิญให้เข้าร่วมในรายการโทรทัศน์ของ BBC ชื่อ Have I Got News For You ในตอนแรกเขาให้ความยินยอม แต่ในนาทีสุดท้ายเขาเปลี่ยนใจและปฏิเสธที่จะเข้าร่วมในโครงการ เรื่องนี้เกิดขึ้นเพียงไม่กี่ชั่วโมงก่อนที่จะถึงกำหนดออกอากาศ และโปรดิวเซอร์ถูกบังคับให้พาเรย์ จอห์นสัน คนขับแท็กซี่จากโฮลเชสเตอร์เข้ามา ซึ่งบางครั้งก็แสดงตัวเลียนแบบเอลตัน จอห์น เขาแทบจะไม่พูดอะไรเลยในระหว่างรายการ แต่เมื่อรายการออกอากาศใน 24 ชั่วโมงต่อมา ชื่อของเขาก็ปรากฏอยู่ในเครดิต และชื่อของเอลตัน จอห์นก็ถูกลบออกจากรายการ ในปีเดียวกันนั้นมีการสร้างภาพยนตร์ที่เล่าเกี่ยวกับอาชีพของนักร้องตั้งแต่วินาทีที่เขาปรากฏตัวบนเวทีจนถึงต้นทศวรรษ 2000 ภาพยนตร์เรื่องนี้มีชื่อว่า The Elton John Story และออกอากาศทาง VH-1 Classic แต่ไม่เคยออกเป็นแผ่นดิสก์หรือเทปคาสเซ็ตแยกต่างหาก

ในปี 2544 เอลตัน จอห์นได้แสดงคู่กับเอมิเน็มในเพลง Stan ในงาน Grammy Awards เพลงนี้ปรากฏในอัลบั้ม Curtain Call: The Hits ของ Eminem ในเวลาต่อมา ก่อนหน้านั้น ความคิดเห็นของประชาชนถือว่า Eminem เป็นคนเกลียดชังเพศเดียวกัน แต่หลังจากร่วมมือกับ Elton John ความคิดเห็นนี้ก็เปลี่ยนไปบ้าง ในปีเดียวกันนั้นเขาได้แสดงเพลง Friends for ภาพยนตร์เรื่อง Country Bears และยังมีบทบาทจี้ในภาพยนตร์เรื่องนี้อีกด้วย

ในปี 2002 วงดนตรีอังกฤษ Blue ได้เปิดตัวการตีความเพลงของ Elton John ขออภัยดูเหมือนเป็นคำที่ยากที่สุด ซึ่งนักร้องเองก็มีส่วนร่วมด้วย เพลงนี้ขึ้นอันดับหนึ่งในชาร์ตเพลงของอังกฤษและในประเทศอื่นๆ ในยุโรปด้วย นอกจากนี้ เอลตัน จอห์นยังมีส่วนร่วมในความสำเร็จของทูพัค ชาเคอร์ ซึ่งใช้ข้อความที่ตัดตอนมาจากเพลง "Indian Sunset" ของเอลตัน จอห์น จากอัลบั้ม Madman Across The Water ใน Ghetto Gospel ซึ่งเป็นซิงเกิลที่ติดอันดับท็อป แผนภูมิอเมริกัน- ต่อมาเพลง "Indian Sunset" รวมอยู่ในซิงเกิล Electricity ของเอลตัน จอห์น ซึ่งเป็นเพลงที่นักร้องเขียนในปี 2548 เพื่อผลิต Billy Elliot The Musical แผนการตลาดสำหรับซิงเกิลใหม่ได้รับการจัดระเบียบในลักษณะที่ไม่ธรรมดาและมีประสิทธิภาพ ยอดขายมากกว่า 75% มาจากการดาวน์โหลดออนไลน์ หลังจากที่ผู้ใช้เข้าถึงโดยการทำแบบทดสอบและตอบคำถามผ่านข้อความที่ส่งมาจาก โทรศัพท์มือถือ- Electricity ยังคงเป็นหนึ่งในซิงเกิลเดี่ยวที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดของ Elton John ตลอดช่วงทศวรรษ 2000

อย่างไรก็ตาม ความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของเอลตัน จอห์นในช่วงทศวรรษแรกของศตวรรษที่ 21 ควรได้รับการยอมรับว่าเป็นเพลง Are You Ready For Love เพลงนี้แทบจะไม่มีใครสังเกตเห็นเมื่อปรากฏครั้งแรกในช่วงปลายทศวรรษ 1970 แต่เมื่อเปิดตัวอีกครั้งในปี 2546 เพลงนี้กลับติดอันดับชาร์ตทันที

“Billy Elliot” ไม่ใช่ละครเพลงเรื่องเดียวที่มี Elton John เข้าร่วมด้วย เขาร่วมกับเบอร์นี เทาปินมีส่วนร่วมในการผลิตนวนิยายเรื่อง Lestad: The Musical ของแอน ไรซ์ อย่างไรก็ตามการผลิตนี้ได้รับการตอบรับอย่างไม่เป็นมิตรและถูกปิดหลังจากการแสดง 39 ครั้ง

นอกจากนี้เพลงของเอลตัน จอห์นยังใช้กันอย่างแพร่หลายในภาพยนตร์อีกด้วย เพลงหนึ่งของเขา “Tiny Dancer” ที่บันทึกเสียงในปี 1970 ถูกใช้ในภาพยนตร์เรื่อง “Almost Famous” ซึ่งออกฉายในปี 2002 ผลงานอีกชิ้นของเขาคือ The Heart Of Every Girl ใช้ในภาพยนตร์เรื่อง Mona Lisa Smile ในปี 2003

เมื่อวันที่ 2 กรกฎาคม พ.ศ. 2548 เอลตัน จอห์นได้เข้าร่วมในคอนเสิร์ต Live 8 อันโด่งดัง ซึ่งจัดขึ้นที่ไฮด์ปาร์คในลอนดอน ในปีเดียวกันนั้น นักร้องได้บันทึกเพลงคู่กับนักร้องคันทรี่ชาวออสเตรเลีย แคทเธอรีน บริตต์ ในชื่อ "Where We Both Say Goodbye" เพลงนี้ขึ้นสู่อันดับที่ 38 ในชาร์ตประเทศของบิลบอร์ด

เมื่อวันที่ 10 พฤศจิกายน พ.ศ. 2548 คอลเลกชั่นปาร์ตี้คริสต์มาสของเอลตัน จอห์นได้รับการปล่อยตัว ซึ่งเขาแสดงสองเพลง และศิลปินที่เขาเลือกก็มีส่วนร่วมในการบันทึกเพลงที่เหลือ เดิมทีอัลบั้มนี้ขายผ่านสตาร์บัคส์ โดยเงินสองดอลลาร์จากการขายแต่ละครั้งจะมอบให้กับองค์กรการกุศลด้านโรคเอดส์ของเขา มูลนิธิเอลตัน จอห์น เอดส์ เมื่อวันที่ 10 ตุลาคม พ.ศ. 2549 อัลบั้มนี้วางจำหน่ายทั่วไป แต่ไม่รวม 6 เพลงจากรายการดั้งเดิม (ซึ่งรวมถึง 21 เพลง) เมื่อวันที่ 7 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2549 ได้มีการออกอัลบั้มอุทิศ ซึ่งบันทึกโดยศิลปินหลายคนในสตูดิโอ 99 โดยมีชื่อว่า The Timeless Classics Of Elton John แสดงโดย Studio 99

เมื่อวันที่ 19 กันยายน พ.ศ. 2549 Elton John และ Bernie Taupin ได้เปิดตัวแผ่นดิสก์ร่วมกันอีกชุดซึ่งเป็นความต่อเนื่องของอัลบั้มชื่อดัง Captain Fantastic And The Brown Dirt Cowboy ที่เรียกว่า The Captain & The Kid อัลบั้มนี้มีเพลงใหม่ 10 เพลง สิ่งที่น่าสนใจอีกอย่างคือเป็นครั้งแรกในการทำงานร่วมกันทั้งหมดที่มีรูปถ่ายของเอลตัน จอห์นและเบอร์นี เทาปินถูกวางลงบนแผ่นดิสก์พร้อมกัน อัลบั้มนี้ได้รับการตอบรับอย่างดีจากนักวิจารณ์และมียอดขายทั่วโลก ช่วงเวลาปัจจุบันประมาณ 3.5 ล้านเล่ม

* ในปี 1991 "Basque" ได้รับรางวัลแกรมมี่สาขาเพลงบรรเลงยอดเยี่ยม
* Elton John และ Bernie Taupin ได้รับการแต่งตั้งให้เข้าสู่หอเกียรติยศนักแต่งเพลงในปี 1992
* Elton John ได้รับการแต่งตั้งให้เข้าสู่หอเกียรติยศ Rock and Roll ในปี 1994
* นักร้องกลายเป็นผู้บัญชาการของจักรวรรดิอังกฤษในปี 2538
* ในเดือนกันยายน พ.ศ. 2540 ซิงเกิล "Candle in the Wind" เวอร์ชันพิเศษได้รับการปล่อยตัว ซิงเกิลนี้กลายเป็นซิงเกิลที่ขายดีที่สุดตลอดกาล มียอดขายมากกว่า 30 ล้านเล่มทั่วโลก และยอดขาย 55 ล้านปอนด์บริจาคให้กับ Princess Diana Memorial Fund ต่อมาเอลตัน จอห์นได้รับรางวัลแกรมมี่ สาขาการแสดงนักร้องชายยอดเยี่ยมจากเพลงนี้
* เมื่อวันที่ 24 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2541 สมเด็จพระราชินีนาถเอลิซาเบธที่ 2 ทรงแต่งตั้งให้เป็นอัศวินของนักร้องและพระราชทานบรรดาศักดิ์ว่า "เซอร์"
* Elton John เปล่งเสียงตัวเองในตอนหนึ่งของซีรีส์ " เซาท์พาร์ก""Chief's Help" (ก่อนหน้านี้เล็กน้อยในซีรีส์เดียวกัน Elton John ปรากฏตัวในตอน "An Elephant Makes Love to a Pig" ซึ่งเขาพากย์เสียงโดย Trey Parker) นอกจากนี้ เอลตัน จอห์น ยังบันทึกเพลง "Wake Up Wendy" สำหรับอัลบั้ม "Chef Aid: The South Park Album"

แขนเสื้อของเอลตัน จอห์นมีวงกลม 2 วง คือ สีขาวและสีดำ สีดำเป็นสัญลักษณ์ของแผ่นเสียง สีขาวเป็นสัญลักษณ์ของซีดี

เมื่อวันที่ 7 ธันวาคม พ.ศ. 2551 เอลตัน จอห์นได้แสดงคอนเสิร์ตการกุศลปีใหม่ในคอนเสิร์ตฮอลล์ Luxury Village แห่งใหม่ใน Barvikha ร่วมกับเอลตันไปอีก คอนเสิร์ตรัสเซียนักร้องและสามีผู้กำกับภาพยนตร์ เดวิด เฟอร์นิช มาถึงแล้ว

ราคาตั๋วสูงถึง 1.3 ล้านรูเบิล

ปัจจุบัน เอลตัน จอห์น เป็นผู้เขียนหนังสือ 29 สตูดิโออัลบั้ม, 128 ซิงเกิล ผู้แต่งเพลงให้กับภาพยนตร์ ภาพยนตร์แอนิเมชัน และโปรดักชั่นหลายเรื่อง คอลเลกชันเพลงและอัลบั้มที่ดีที่สุดของเขาพร้อมผลงานของเขาที่แสดงโดยศิลปินคนอื่น ๆ จำนวนมากได้รับการเผยแพร่แล้ว นอกจากนี้ยังมีวิดีโอเทปและดีวีดีจำนวนหนึ่งในตลาดพร้อมบันทึกของเขา การแสดงคอนเสิร์ตและคลิป

เอลตัน จอห์น(ชื่อจริง เรจินัลด์ เคนเนธ ดไวต์ เกิดเมื่อวันที่ 25 มีนาคม พ.ศ. 2490) เป็นนักร้อง นักแต่งเพลง และนักเปียโนชาวอังกฤษยอดนิยม อัศวินตรี (1997) และผู้บัญชาการเครื่องราชอิสริยาภรณ์แห่งจักรวรรดิอังกฤษ (CBE, ผู้บัญชาการ, 1995) เอลตัน จอห์นมีอิทธิพลสำคัญต่อพัฒนาการของไลท์ร็อค ตลอดระยะเวลาเกือบห้าทศวรรษในอาชีพของเขา เขาขายแผ่นเสียงได้มากกว่า 250 ล้านแผ่น ซิงเกิ้ลของเขา 52 รายการอยู่ใน UK Top 40 ตามรายชื่อ นักแสดงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตามนิตยสารโรลลิงสโตน นักดนตรีอยู่ในอันดับที่ 49 เอลตัน จอห์นเป็นหนึ่งในนักแสดงที่ประสบความสำเร็จทางการค้ามากที่สุดแห่งทศวรรษ 1970 โดยมีอัลบั้ม 7 อัลบั้มของเขาขึ้นอันดับหนึ่งในบิลบอร์ด 200 มีซิงเกิล 23 เพลงในท็อป 40 ของสหรัฐอเมริกา ติดอันดับ 16 ในสิบอันดับแรก และอันดับ 6 ขึ้นอันดับหนึ่ง หนึ่งในนั้นคือ "Candle in the Wind" (เวอร์ชันที่อุทิศให้กับเจ้าหญิงไดอาน่า) ขายได้ 37 ล้านเล่ม ตลอดอาชีพของเขา เอลตัน จอห์นขายอัลบั้มในสหรัฐอเมริกาและอังกฤษได้มากกว่าศิลปินเดี่ยวชาวอังกฤษคนอื่นๆ

ดังนั้นรายละเอียดเพิ่มเติม Reginald Kenneth Dwight เกิดในครอบครัวของผู้บัญชาการฝูงบินทางอากาศของจักรวรรดิอังกฤษ ดไวต์ถูกเลี้ยงดูมาโดยแม่ของเขาเพราะเขาไม่ค่อยได้เจอพ่อของเขา อย่างไรก็ตาม พ่อแม่หย่าร้างกันโดยสิ้นเชิงในปี 2505 แม่แต่งงานกับชายคนหนึ่งที่เอลตันเรียกว่า “เดิร์ฟ” เป็นครั้งที่สอง

เมื่ออายุสี่ขวบ เรจินัลด์เริ่มเรียนเล่นเปียโน ยิ่งกว่านั้นเขากลายเป็นเด็กอัจฉริยะเพราะเขาสามารถเล่นได้เกือบทุกทำนอง เมื่ออายุ 11 ปี จอห์นได้รับทุนจาก Royal Academy of Music ต่อมานักดนตรีเรียนที่สถาบันการศึกษาเป็นเวลา 6 ปี

เริ่ม
ในปี 1960 ดไวต์และเพื่อนๆ ก่อตั้งกลุ่ม The Corvettes วงดนตรีเริ่มเล่นเพลงโดยจิม รีฟส์ และเรย์ ชาร์ลส์ หนึ่งปีต่อมากลุ่มนี้ก็กลายเป็น Bluesology เรจินัลด์เล่นในบาร์ตอนกลางคืนและมอบหมายงานให้กับผู้เผยแพร่เพลงในตอนกลางวัน กิจการดนตรีไม่ได้ดำเนินไปอย่างเลวร้าย ในช่วงกลางทศวรรษที่ 60 กลุ่มนี้กำลังเดินทางท่องเที่ยวในสหรัฐอเมริกา ในปี 1966 วงเริ่มร่วมมือกับ Long John Baldry และออกทัวร์อังกฤษ

ดไวต์ตอบกลับโฆษณาของเรย์ วิลเลียมส์ ซึ่งเป็นหัวหน้าฝ่าย A&R ของ Liberty Records ในเวลาต่อมา อันสุดท้ายให้ ถึงนักดนตรีหนุ่มตำราโดย Bernie Taupin ซึ่งตอบรับข้อเสนอที่จะทำงานร่วมกันด้วย แต่ไม่มีใครผ่านการแข่งขัน แต่พวกเขาร่วมกันยังคงความร่วมมือต่อไปซึ่งรอดมาจนถึงทุกวันนี้

Bernie Taupin และ Elton John บันทึกเพลงแรกของพวกเขาในปี 1967 นี่คือหุ่นไล่กา เป็นที่น่าสังเกตว่าเมื่อถึงเวลานั้นดไวต์ได้ใช้นามแฝงแล้ว หลังจากนั้นไม่นานเพื่อนร่วมงานก็เริ่มเขียนเพลงให้กับศิลปินหลายคน ในปี 1968 ซิงเกิล "I've Been Loving You" ได้รับการปล่อยตัว และอีกหนึ่งปีต่อมา "Lady Samantha" และอัลบั้ม "Empty Sky" ก็ปรากฏตัวขึ้น งานนี้ไม่ประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์แต่ก็ได้รับ ความคิดเห็นที่ดี- ในสหรัฐอเมริกา ซิงเกิลและอัลบั้มไม่ได้ออกเลย

ความสำเร็จ
ในช่วงต้นปี 1970 อัลบั้ม "Elton John" ได้รับการปล่อยตัว พบสูตรสำเร็จแล้วที่นี่: แผ่นเสียงประกอบด้วยเพลงร็อคและเพลงบัลลาดที่เต็มไปด้วยอารมณ์ ในปีเดียวกันนั้นเอง เอลตัน จอห์นได้จัดคอนเสิร์ตที่อเมริกาครั้งแรกในลอสแองเจลิส จากนั้นรูปแบบการแสดงของนักดนตรีก็สร้างความเดือดดาลในหมู่นักข่าวและเพื่อนร่วมงาน หลังจากนั้น เอลตันได้มีส่วนร่วมในการบันทึกเสียงเพลงสรรเสริญพระบารมีของทีมอังกฤษ และออกอัลบั้ม Tumbleweed Connection หนึ่งปีต่อมาในปี พ.ศ. 2514 สตูดิโออัลบั้มชุดที่หกของศิลปิน Madman Across the Water ก็ปรากฏตัวขึ้น มันเป็นงานชิ้นมืดที่มีการเรียบเรียงอันยิ่งใหญ่โดย Paul Buckmaster อัลบั้มนี้กลายเป็นเพลงฮิตในสหรัฐอเมริกา

ในปี 1973 จอห์นได้สร้างค่ายเพลงของตัวเองชื่อ Rocket Records และออกอัลบั้มแนวป็อป Don't Shoot Me I'm Only the Piano Player อัลบั้มถัดไปชื่อ Goodbye Yellow Brick Road ได้รับความนิยมมากยิ่งขึ้น นักวิจารณ์ถือว่าบันทึกนี้เป็นสิ่งที่ดีที่สุดในอาชีพนักร้อง หลังจากนั้น ความสนใจก็มุ่งไปที่เอลตันไม่ใช่ในฐานะนักดนตรี แต่ในฐานะบุคคล

หนึ่งปีต่อมาก็มีอัลบั้มอื่นปรากฏขึ้น "กวางคาริบู" เกิดขึ้นอันดับหนึ่งในสหรัฐอเมริกา แต่ไม่เป็นที่พอใจของนักวิจารณ์ เนื่องจาก "ออกแบบมาเพื่อเอฟเฟกต์ภายนอก" ในเวลาเดียวกันนักดนตรีเล่น "Local Guy" ในภาพยนตร์ที่ดัดแปลงมาจากร็อคโอเปร่าชื่อ "Tommy"

ถัดมาคือ "Captain Fantastic and the Brown Dirt Cowboy" ซึ่งเป็นอัลบั้มอัตชีวประวัติ เรื่องราวทางดนตรีเกี่ยวกับการเข้าพักของ Taupin และ John ที่ยังไม่มีใครรู้จักในลอนดอน

บี
Elton John ประสบความสำเร็จทางการค้าในปี 1976 เมื่อเขาร้องเพลงคู่กับ Kiki Dee ซิงเกิล "Don't Go Breaking My Heart" ติดอันดับชาร์ตทั้งอเมริกาและอังกฤษ เกือบจะในทันทีที่เอลตันยอมรับเรื่องกะเทยของเขากับนิตยสารโรลลิงสโตน ศิลปินกล่าวในภายหลังว่าเขาไม่ได้ประกาศเรื่องการรักร่วมเพศเพื่อไม่ให้แฟน ๆ ไม่พอใจ

อย่างไรก็ตามในฤดูใบไม้ผลิปี 2522 เอลตันได้ออกทัวร์ที่สหภาพโซเวียตซึ่งเป็นหนึ่งในนักดนตรีร็อคตะวันตกกลุ่มแรก ๆ เขาจัดคอนเสิร์ต 4 รอบ

ในปี 1980 เอลตันและเบอร์นีแสดงผลงานการผลิตผลงานของพวกเขาอีกครั้ง พวกเขาออกอัลบั้ม "21 at 33" ซึ่งก็ประสบความสำเร็จเช่นกัน ผลไม้แห่งความคิดสร้างสรรค์ร่วมกันอีกประการหนึ่งปรากฏขึ้นในอีกหนึ่งปีต่อมา - นี่คืออัลบั้ม "The Fox"

ในช่วงทศวรรษ 1980 เอลตันถูกรุมเร้าด้วยความวุ่นวายส่วนตัว ในปี 1984 ศิลปินได้แต่งงานกับ Renate Blaell วิศวกรเสียงหลายคนโดยไม่คาดคิด และอีกสองปีต่อมาเขาก็สูญเสียเสียงและเข้ารับการผ่าตัดลำคอ เขาเอาติ่งเนื้อออก และผลเสียงของจอห์นก็เปลี่ยนไปเล็กน้อย

เป็นที่น่าสังเกตว่าในปี 1984 วัตฟอร์ดเข้าถึงรอบชิงชนะเลิศฟุตบอลลีกคัพอังกฤษ นี่เป็นความฝันอันยาวนานของเอลตัน จอห์น ซึ่งไม่เพียงแต่เป็นแฟนทีมเท่านั้น แต่ยังเป็นเจ้าของและประธานคณะกรรมการด้วย

ในปี 1987 นักร้องชนะคดีหมิ่นประมาทต่อหนังสือพิมพ์เดอะซัน โดยสื่อสิ่งพิมพ์กล่าวหาว่าศิลปินมีเพศสัมพันธ์กับผู้เยาว์

ยาเสพติด
ในปี 1990 เอลตันเข้ารับการรักษาในโรงพยาบาลในชิคาโก ซึ่งเขาเข้ารับการฟื้นฟูเพื่อต่อสู้กับโรคพิษสุราเรื้อรัง การติดยา และบูลิเมีย ในระหว่างคอร์ส เขาลดน้ำหนักและปลูกผมใหม่ หนึ่งปีต่อมาอัลบั้ม "Two Rooms: Celebrating the Songs of Elton John & Bernie Taupin" ปรากฏขึ้นซึ่งมีนักแสดงชาวอังกฤษและอเมริกันหลายคนช่วยบันทึก

หนึ่งปีต่อมา เอลตันได้ก่อตั้งมูลนิธิ Elton John AIDS Foundation จะต้องให้ทุนสนับสนุนโครงการเพื่อต่อสู้กับโรคเอดส์ และนำเงินที่ได้รับในสหรัฐอเมริกาและอังกฤษจากการขายซิงเกิ้ลไปสู่การวิจัย อัลบั้มต่อไป “The One” ออกวางจำหน่ายทันที

ในปี 1994 เอลตันได้ร่วมงานกับทิม ไรซ์ในเพลงประกอบภาพยนตร์แอนิเมชั่นเรื่อง The Lion King มันประสบความสำเร็จอย่างมากและเพลงก็มีบทบาทสำคัญที่นี่ สามในห้าเพลงจากการ์ตูนที่ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์เป็นของโยนาห์ ในปีเดียวกันนั้นเอง นักดนตรีคนนี้ได้รับการแต่งตั้งให้เข้าสู่หอเกียรติยศ Rock and Roll และอีกหนึ่งปีต่อมาเขาได้รับตำแหน่ง Knight Bachelor ซึ่งเป็นเพียงคำนำหน้าชื่อ "ท่าน"

คำพูดที่รุนแรง
ในปี 2544 นักดนตรีประกาศว่าอัลบั้ม "Songs From The West Coast" จะเป็นสตูดิโออัลบั้มสุดท้ายของเขา Elton John วางแผนที่จะมุ่งเน้นไปที่การแสดงสด แต่อีกอัลบั้มหนึ่งปรากฏในปี 2547 - นี่คือ "ถนนพีชทรี"

โดยรวมแล้ว เอลตัน จอห์นออกอัลบั้มสตูดิโอ 29 อัลบั้มและซิงเกิล 128 เพลง เขาเป็นผู้แต่งเพลงให้กับภาพยนตร์ การ์ตูน และโปรดักชั่นหลายเรื่อง

ชีวิตส่วนตัว
สี่ปีหลังจากการแต่งงานกับ Rinata Blauel การแต่งงานก็เลิกกัน เอลตัน จอห์น พูดในภายหลังเกี่ยวกับการรักร่วมเพศของเขา นักดนตรีถูกทรมานจากภาวะซึมเศร้าอย่างต่อเนื่องเขาเริ่มเสพยาเสพติดและแอลกอฮอล์ ฉันต้องเข้ารับการรักษาผู้ติดยาเสพติดมากกว่าหนึ่งครั้ง ในปี 1993 เอลตันได้พบกับเดวิด เฟอร์นิช เขาเป็นคนที่ช่วยคนดังให้เลิกติดยาและโรคพิษสุราเรื้อรัง ในปี 2005 จอห์นใช้ประโยชน์จากข้อเท็จจริงที่ว่าแนวคิดเรื่อง "การแต่งงานของเพศเดียวกัน" ถูกนำมาใช้ในกฎหมาย เขาแต่งงานกับเฟอร์นิช

ในปี 2009 ทั้งคู่ต้องการรับเด็กที่ติดเชื้อ HIV จากโรงเรียนประจำในยูเครน อย่างไรก็ตาม เจ้าหน้าที่ปฏิเสธ โดยอธิบายว่าการแต่งงานของเพศเดียวกันไม่ได้รับการยอมรับในยูเครน แต่เมื่อวันที่ 25 ธันวาคม 2010 ในที่สุด David และ Elton ก็กลายเป็นพ่อคนกันในที่สุด มารดาที่ตั้งครรภ์แทนก็ให้กำเนิดลูกชาย Zachary Jackson Levon