Nagy divatbemutatók. Divatbemutató - a legérdekesebb dolog a blogokban


Csipog

Menő

Minden ember, aki lépést tart a korral, találkozott már életében legalább egyszer a „divat” szóval. Ez a kifejezés mindenhol jelen van - háztartási készülékekben, autókban, sőt állatokban és növényvilág. De különleges jelentése a divatnak van egy nagyon közeli szférája hozzánk, lányokhoz, mégpedig a ruházati cikkek, kiegészítők és mindenféle szépségápolási termékek hatalmas birodalma.

Az új divatszezon beköszöntével a lelkes fashionisták aktívan készülnek a következőre, és felhalmozzák az információkat arról, hogy mi lesz a trend mindössze hat hónap múlva. Ez a motívum rendkívül egyszerű – időre van szüksége, hogy hatalmas erőfeszítés, ideg- és időráfordítás nélkül megtalálja a kívánt divatos újdonságokat, hogy ne rohangáljon. utolsó pillanatban vásárolgat, eszeveszetten próbálja kiragadni ugyanazon „szenvedő” kezéből a neked tetsző dolgot. Hol kaphat hasznos ötleteket a jövőbeni kötelező dolgokkal kapcsolatban stílusos megjelenés? És itt több útmutató is segítségére lesz - mindenféle fényes magazinok, népszerű divatblogok, de az információk oroszlánrésze elsődleges forrásokból leszűrhető - designer divatbemutatók ill. nagyszabású műsorok a divatheteken.


Ma egy hétköznapi lány számára nem különösebben nehéz eljutni egy személyes divatbemutatóra, valamint részt venni egy hosszú divatmaratonon, mivel szinte mindenki Nagyváros„hazai” tervezőivel és jól megtervezett ruhabemutatóival büszkélkedhet. De különösen informatívak és felejthetetlenek lesznek a szép nem minden képviselője számára a divatbemutatók a híres négy nagyvárosban zajló Fashion Weeks keretében - New York, London, Milánó és Párizs. Azt azonban kevesen tudják, hogy a divatbemutatók szervezésének hagyománya nem olyan régi. Ez a kiadvány elmondja, hogyan kezdődött az egész, és hogyan váltak az egyes bemutatók modern divathetekké.


Ha felidézzük a divatbemutatók történetét, nem szabad kihagyni a divatszakma számára olyan fontos személyt, mint Charles Frederick Worth, az angol származású francia tervező. Worth a Haute Couture egyik első képviselője lett, és sokat tett az aktuális divat fejlesztéséért, de egyik újítása különösen fontos. Az 1860-as évek közepén a divattervező bevezette az általa készített ruhák bemutatását nem vázlatokban, hanem közvetlenül fiatal lánymodelleken, akiket „sosies”-nak (kettősnek) nevezett. Felesége, Marie-Augustine Berne, akit ma az első divatmodellnek hívnak, a tervező ruháiban mutatkozott be a nyilvánosság előtt. Egy ilyen ötletes marketingtechnikának köszönhetően a Worth a stúdió összes ügyfelétől elismerést kapott.



Elsőként a francia Paul Poiret vitte fel rögtönzött kifutóra a modelleket, aki 1909-ben a szobában sétáló lányokon mutatta meg kreációit az érdeklődő ügyfelek előtt, hol az egyik, hol a másik irányba. Megengedte potenciális vásárlók nézd meg a ruhákat minden oldalról. A forradalmi tervező egy külön helyiségben, az úgynevezett öltözőben - a modern kulisszák ősében - személyesen segített átöltözni és megigazítani a modelleket. És már 1911-ben Poiret saját kertjében rendezett egy fényes színházi előadást „1002 éjszaka, avagy perzsa ünnepség” címmel. új kör a divatbemutatók történetében.


Teljes divatbemutató kifutóval és zenei kíséret először 1905-ben Lucille Glyn angol divattervező használta.


1952-ben Firenzében, a Brioni divatház jóvoltából, megtörtént az első férfiruha-bemutató, amellyel bevezették az erősebbik nemet a divat világába.



Az Atlanti-óceán túloldalán - Amerikában - a divatipar is fejlődött, mégpedig még gyorsabb ütemben. 1903-tól kezdődően New Yorkban és Philadelphiában a nagy divatüzletek és áruházak saját show-kat rendeztek, hogy vonzzák a vásárlókat, akik soha többé nem tértek vissza az ilyen bemutatók után. Az ilyen akciókhoz szükséges modelleknek nem feltétlenül kell megfelelniük semmilyen különleges kritériumnak - a lényeg az, hogy vonzó arcuk és sima járásuk legyen.

Már 1915-ben New Yorkban megtörtént az első nagyszabású fehérnemű-bemutató, amely nemcsak a nők, hanem a férjeik figyelmét is felkeltette.


1943-ban megrendezte a „Press Week” nevű rendezvényt, aminek az volt a célja, hogy felrázza a divatipart és minél több rajongót vonzzon rá. Lambert nagyon sikeres időszakot választott a szervezet számára ennek az eseménynek, hiszen az amerikai divattervezők már nem meríthettek ötleteket francia kollégáiktól, hiszen akkoriban zajlott a második világháború az óvilág területén Világháború. Mivel 1940-ben a németek elfoglalták Párizst, az amerikai fényes Vogue és a Harper's Bazaar főszerkesztői nem tudtak részt venni az akkori híres francia couturierek divatbemutatóin, és az amerikai divat világa nélkül maradt európaiak befolyása.




"Sajtóhét" érkezett nagy siker a divatipar minden rajongójától és azoktól, akik közvetlenül érintettek a divatiparban. Amerika divatja elköltözött új szint fejlődést és tiszteletet szerzett más országok divattervezői részéről, a honfitárs vásárlók pedig végre nagyra értékelték a helyi tervezők alkotásait. Így a Fashion Week létrejöttének hivatalos dátuma 1943, helyszíne pedig New York.

Azóta hagyományosan az úgynevezett négy divat "fővárosában" - New Yorkban, Londonban, Milánóban és Párizsban - tartják a divatheteket. A divatmaraton minden városban 5-7 napig tart, és évente kétszer kerül megrendezésre: januártól áprilisig az őszi-téli trendeket, szeptembertől novemberig pedig a tavaszi-nyári trendeket mutatják be.



A divathét keretében a tervezők a pret-a-porter elnevezésű, tömegvásárlók számára készült ruhakollekciókat mutatják be. A műsorok vonzzák a vezető fényes magazinok főszerkesztőit és vásárlóit, akik meghatározzák, melyik ruha lesz az időjárástól függetlenül kötelező darab, és villámgyorsan fogynak el az üzletekben.

A divatheteket Kijevben, Moszkvában, Madridban, Szingapúrban, Barcelonában, Los Angelesben, Tokióban, Berlinben és más nagyvárosokban is rendezik.

Emellett 1973 óta Párizsban félévente rendezik meg a 4 napos Haute Couture Hetet, ahol ikonikus divattervezők mutatják be a csodálóit az extravagáns haute couture alkotásokkal.



New York-i divathét







1994-ig a New York-i divathét alatt luxusszállodákban, éttermekben, elit éjszakai klubokban és loftokban tartottak bemutatókat. Ám egy kisebb baleset után, amikor a vakolat a modellek és a Michael Kors show látogatóinak fejére esett, az esemény „költözött” a Bryant Parkba, ahol 2010-ig maradt. Az incidens hatására úgy tűnt népszerű kifejezés"Szeretjük a divatot, de nem vagyunk készek meghalni érte."



2010 óta a divatmaraton a Lincoln Centerbe került, 2009-től pedig a Fashion Week a szokásos Mercedes-Benz Fashion Week nevet kapta.



Londoni divathét






A Foggy Albion és fővárosa, London megállás nélkül folytatja a divatstafétát. A Fashion Week mint olyan itt debütált 1983-ban, és a British Fashion Council és a Department of Business égisze alatt került megrendezésre. A hagyományos állandó helyszín a Somerset House, amely egy egész háztömbön át húzódik hangulatos bemutatótermekkel, hatalmas próbafülkékkel és öltözőkkel.



Milánói Divathét





A harmadik város, amely fogadja a vendégeket, Milánó, amely 1979-ben adott otthont az első divathetének, bár korábban Firenze volt az olasz divat központja. Milánó minden évben négy szezonális héttel ad otthont a show-nak - két férfi "Milano Moda Uomo" és két női "Milano Moda Donna".



Párizsi divathét






Bezár divat szezon minden szerelmes városa Párizs. Szokás szerint a párizsi divathét különösen elegáns és elbűvölő. 1973 óta a Párizsi Divathetet a Louvre Carrousel grandiózus épületében tartják a francia Haute Couture Szövetség égisze alatt, amely Pret-a-Porterrel együtt a divatbemutató megszervezéséért felelős. Hivatalos név események - "Semaine des Createurs du Mode".


Égő autók, nézők felé száguldó vonatok, táncok, jéghegyek, hologramok, előadások - húsz éve játsszák a nagy költségvetésű akciófilmekhez méltó jeleneteket a kifutókon. De ha az elmúlt két évtized összes fényes műsorát egy lapra helyezi, tiszta képet kaphat arról, hogyan fejlődött a divat az 1990-es évektől napjainkig - mi történt a kezdetekkor és mi vár ránk a jövőben. Galliano Diornak vagy Louis Vuittonnak szánt műsorának teátrálissága a Marc Jacobs-korszakban átadta helyét a digitális technológiák. Az elsők között természetesen Alexander McQueen volt, aki Kate Moss hologramját indította el a kifutón, majd néhány évvel később Humberto Leon Carol Limmel a Kenzóból – a bemutatójukon. főszerep egy Knola nevű beszélő avatár játszotta. A Fashion Week hagyományos helyszíneit - Párizst, Milánót, New Yorkot és Londont - új, fontos divatpiacok kezdték felváltani: 2007-ben a Fendi a Kínai Nagy Falon, Pierre Cardin pedig a kínai Dunhuang sivatagban rendezett bemutatót. . A Chanel Métiers d'Art kollekciói az egész világot bejárják – Salzburgtól Sanghajig, Rómától Szöulig. Ma más játékosok is csatlakoztak ehhez a „nemzetközi kampányhoz” – a Givenchy a tavalyi szezonban megnyitotta a New York-i divathetet, Saint Laurent Los Angelesben mutatták be először, a Louis Vuitton pedig azt tervezi, hogy Rio de Janeiróba megy. De nem számít, mi történik a kifutókon, a divat mindig megmarad társadalmi nézet művészet - a társadalom minden változása tükröződik benne, mint egy tükörben, bár kissé ívelt. Erről szólnak a legújabb Chanel-műsorok az idilli Párizssal egy filmstúdióban, vagy a Prada show óriási feminista falfestményekkel. De a legfontosabb változások nem a dekorációban vannak, hanem a jövőbeli műsorok formátumában. Burberry, Vetements, Tom Ford – legutóbb ezek a márkák jelentették be, hogy évente csak két bemutatót tartanak, és a kiállításon szereplő tételek azonnal eladásra kerülnek. A Snapchat és az Instagram korszaka bevezette a divatot – most, hogy a bemutatókról készült fényképek bárki számára elérhetőek a világ bármely sarkában, szó szerint ugyanabban a pillanatban, amikor egy modell lesétál a kifutón, nincs értelme várjon hat hónapot a bemutatótól számítva, mielőtt a kollekció megjelenik a boltokban. Új naptár A bemutatók valószínűleg örökre és a lehető legrövidebb időn belül megváltoztatják a divat világát. Amíg ez meg nem történik, van idő visszatekinteni és felidézni, hogyan nézett ki a divat az 1990-es és a '80-as években – amikor minden előadás színházi produkció volt, és minden kollekció rejtély maradt egy cikk megjelenéséig egy folyóiratban.


A Dolce & Gabbana show-k általában hagyományos módon zajlanak, aktuális művészek fellépése és őrült dekorációk nélkül. De a modellek serege a bemutató végén már azzá vált névjegykártya Olasz duó: kivétel nélkül minden modell azonos stílusban vagy színben öltözve karcsú tömegben sétál a kifutón, csak csodálatot keltve - és nincs szükség különleges effektusokra.

Mehetnék


Marc Jacobs korszaka a Louis Vuittonban erős erejéről emlékezik meg színházi előadások, így vagy úgy kapcsolódik az utazás témájához.


A mindig percről percre induló vetítések, ahogy a meghívón is jeleztük, vagy egy párizsi szálloda, vagy egy igazi pályaudvar környékén zajlottak, ahová egy steampunk vonat érkezett – ennek az akciónak a hatása nem volt kisebb, mint a a Lumiere fivérek első filmje.


Egyszemélyes színház


1996-ban a Diorhoz érkezve John Galliano úgy tűnt, hogy újra feltalálta ezt a francia házat: giccsel bővítette a kollekciókat, és mindent brit módon tört össze. lehetséges szabályokat, ő volt az egyik első, aki a couture show-kat látványos előadásokká változtatta.


A pódium vagy Edward-korabeli kertté változott kocsikkal, vagy Cio-Cio-san történetét bemutató produkcióvá. Maga a tervező soha nem állt félre a történtek elől, és fantasztikus jelmezekben vette íját - Napóleontól kalózig.


Itt az ideje a virágzásnak


Raf Simons leglenyűgözőbb műsora a Diorban volt az első, a 2012-es őszi-téli couture show. A párizsi Avenue d'Ienán található szálloda öt szobája tele volt virágokkal – az elsőben kék delphiniumok, a másodikban sárga labernumok, a harmadikban fehér orchideák, a negyedikben és az ötödikben bazsarózsa, rózsa és daliák.


Raf Simons a kollekciót a Dior fő találmányainak szentelte – a bárkabáttól a New Look sziluettjéig, a show dekorációi pedig az övéi voltak. fő szenvedély: virág és kertészet.

Művészház


Alexander McQueen 1999-es tavaszi-nyári bemutatójával végre bebizonyította, hogy a divat is lehet művészet: a kerek kifutón a modellek mellett két robotautó is megjelent, és már az elején látszott, hogy olyanok, mint egy Csehov fegyvere. az biztos tüzelt. Így is történt: a bemutató fináléjában az autók festéket permeteztek Shalom Harlow steril fehér ruhájára. De a legtöbbet erős érzelmek A közönséget felkeltette a 2006-os őszi bemutató, amikor Kate Moss holografikus szelleme jelent meg a kifutón – abban az évben a kokainbotrány miatt szinte minden tervező megtagadta a vele való együttműködést, de Alexander McQueen emlékeztette a közvéleményt, hogy Kate mindig a szívünkben.


Egy hely a nap alatt


Tommy Hilfiger igazi üdülőhelyet teremtett a kifutón 2016 tavaszi-nyári bemutatójára - a csarnok közepén egy kis tavacska volt fasétányokkal a modellek számára, a háttérben pedig digitális óceánt, naplementét lehetett látni. és a legtermészetesebb tengerparti bár nádtetővel.


A bemutató végén a karibi ritmusokra a fürdőruhás modellek nem a kifutón sétáltak le, hanem egyenesen a vízen keresztül!


Nagy baj


„Miss Jean Paul Gaultier 2015 Competition” volt a neve a tervező utolsó prêt-à-porter bemutatójának. Nemcsak Gaultier karrierjének legikonikusabb darabjai jelentek meg a kifutón, hanem a viselő modellek is híres személyiségek- Madonnától Dita von Teese-ig. A műsor végén drámai események bontakoztak ki – Anna Cleveland ellopta a koronát Coco Rochától, és csak a modellek zenéje és nevetése emlékeztette a közönséget, hogy bohózat volt az egész.

Kínában készült


„A világ leghosszabb kifutója” volt a vicc 2007-ben Lagerfeld Fendi-show-jával kapcsolatban a Kínai Nagy Falon. Az olasz háznak pontosan 12 hónap és 10 millió dollárba telt elkészíteni ezt a bemutatót, de megérte – a világ megvilágított csodája ideális platformnak bizonyult a kifejezetten az új keleti piacra készült Fendi kapszulakollekcióhoz. Ötszáz vendég nézte a műsort, és mivel az előadásra került sor szabadban, minden néző – köztük Kate Bosworth, Thandie Newton és más színésznők – kapott prémkesztyűt és Fendi-takarót.

Szépség a száműzetésben


Az egyik első olyan bemutató, amely fontos társadalmi kérdéseket vet fel, Hussein Chalayan tavaszi-nyári bemutatója volt 1998-ban – a Between kollekció muszlim burkára épülő, minimalista ruhákból állt. A bemutató végén pedig fátyolba bújt modellek sorakoztak fel a kifutón különböző hosszúságú- a legelsőnek a padlóra, az utolsónak pedig csak egy kis fátyol formájában. A tervező így próbálta felhívni a figyelmet a muszlim világban élő nők problémáira.

Egy ilyen


„Kenzo emlékeztet bennünket, hogy nincs tartalék bolygó. Kérem, vigyázzon arra, ami igazán értékes!” - ismételte meg az avatar a márkabemutatón. Knola feje a pódium fölött lebegett, és tovább különböző nyelvek olvassa el ezt a digitális verset, miközben a modellek bemutatták a 2015-ös tavaszi/nyári kollekciót. Ez a bemutató látványos bemutatóként és a környezet szempontjából fontos társadalmi nyilatkozatként vonul be a divattörténelembe.

Tisztességes tartalom


„A divatnak szüksége van a teljesítmény őrületére” – szeretik ismételni Viktor Horsting és Rolf Snoeren tervezők, és műsoraik csak megerősítik ezt az elméletet. A 2005-ös őszi/téli bemutatón a modellek takaróruhában, párnákra kócos hajjal lépkedtek a kifutón, miközben Tori Amos zongorázott mögöttük.


Egy másik énekesnő, Roisne Murphy öt évvel később jelent meg a Viktor & Rolf show-n – ő adta elő a Demon Lover című dalt egy forgó platformon, miközben a modellek egy óriási földgömb mellett parádéztak. A 2010/2011-es őszi-téli bemutatón pedig a belga tervezők bemutatták a divat alkalmazott természetét, levetkőzték Kristen McMenamy ruháit, és más modellekre öltötték.


Úttörő Prada


Ahhoz, hogy megértsük Prada esztétikáját, mindig emlékeznünk kell arra, hogy Miuccia maga is lelkes aktivista és az olaszok tagja. kommunista Párt. De ma ő politikai program egyre több feminizmusra vonatkozó rendelkezést tartalmaz. Így a 2014 tavaszi-nyári bemutatón a falakat nők portréi díszítették - nem híresek, hanem egyszerűek, hétköznapiak, mint te és én. Ugyanezek a portrék kerültek át a kollekció ruháira is. A forradalmi felhangú falfreskók ötlete nem új keletű – Diego Rivera ugyanezt tette Mexikóban a múlt század elején. A Prada bemutatón azonban élettelen ruhákat töltöttek át energiával és új jelentéssel.

Magasan repülni


Az 1990-es években a párizsi tervező, Thierry Mugler egyike volt azoknak, akikre mindig számíthatott egy show-ban. 1997 tavaszi-nyári haute couture bemutatóját a rovaroknak szentelték: zene helyett idegesítő zsivajjal kezdődött a műsor, a modellek sminkje és a ruhák egyes részletei pedig a pillangók színezésére emlékeztettek. De a legtitokzatosabb műsora az 1997/98-as ősz-tél, Nadja Auermann-nal egy misztikus tollas istenség szerepében.


Lépjen be a grungába


Marc Jacobs nemcsak a Perry Ellis konzervatív márka grunge kollekcióját mutatta be, hanem a Pennsylvania Egyetem zenekarával is eljátszotta az 1990-es évek összes tinédzserének himnuszát, a Smells Like Teen Spirit-et. Ez 2006-ban történt személyes tavaszi-nyári kollekciójának bemutatóján. Ám az agresszív grunge ellenére ez a műsor kizárólag optimizmust és vidámságot sugárzott – minden oldalról záporoztak a konfetti, a vendégek pedig a bál királynőinek és királyainak érezték magukat.

Oázis a sivatagban


Dunhuang kínai sivatagnak tűnik utolsó hely, ahol el lehetne költeni divatbemutató. De nem Pierre Cardinnak – ott rendezte 2007 tavaszi-nyári bemutatóját. A környék távoli elhelyezkedése miatt egyes modellek és vendégek tevéken lovagoltak a bemutatóra. A homok közepén egy betonpódiumon Cardin 200 pillantást mutatott férfi és női kollekciók- többnyire fehérben, ami csak a minimalista természeti tájat hangsúlyozta.

Törésteszt


A törött és lángoló BMW-k, Mercedesek és Jaguárok egy szempillantás alatt terjedtek az Instagramon a 2014-es tavaszi Givenchy-show alatt, csakúgy, mint az első sorban Kimről és Kanyéről készült fotók. De kiderült, hogy ez a robbanékony installáció nem csak egy sikeres lövés, Riccardo Tisci metaforikus jelentést rejtett mögé - kettő ütközését fontos termények, japán és afrikai.

Lépj és lépj körbe


A Rick Owens 2014 tavaszi-nyári bemutatóján nem voltak professzionális modellek – helyette az új kollekció ruháit négy táncosnő mutatta be. amerikai csoportok sztyeppe A fellépésük előkészítése öt hónapig tartott – Loretta és LiAnette Malloy Noble koreográfusok a zulu vadásztánc elemeit egészítették ki a hagyományos lépéssel, és egy tucat táncos mozdulatait szinkronizálták, így a teremben mindenki láthatta a táncokat és Owens ruháit is.


Kedves egészségesekkel


Ha tudsz ruhában táncolni, akkor élni is tudsz benne - ez volt a mottója a Moncler Grenoble 2011/12-es őszi-téli síkollekciós bemutatójának. A New York-i Grand Central Station-ben a francia márka igazi flash mobot rendezett táncosokkal, akik bizonyították a kollekció elemeinek plaszticitását. Az őszi-téli párizsi Moncler Gamme Rouge bemutatóra pedig a márka egy „téli” pavilont épített hóval és jéghegyekkel, amelyek között a modellek pórázon huskykkal parkban sétáltak. De nem a díszek okoztak nagy örömet a nézők körében, hanem az, hogy néhány kutya elszaladt és bebújt a nézők ülései alá.

Jeremy Scott első, 2014-es Moschino-műsora szinte ugyanúgy szürreális módon gúnyolta a fogyasztóiságot, mint maga Franco Moschino. A McDonald's szimbólumai mindenhol ott voltak: a kollekció piros és sárga palettáján, a tálcákon, amelyeken a modellek kuplungot hordtak, kézitáskákban és szemüvegekben. Ami igazán figyelemre méltó ebben a bemutatóban, az az eladások kezdetének ritmusa: Scott az elsők között értékesített online kiegészítőket az őszi kollekcióhoz – közvetlenül a bemutató után.

Erős kifejezés


Minden fantasztikus show mögött, amelyet Karl Lagerfeld a Chanel kollekcióihoz tart, mindig ott van a társadalmi program. Legyen szó haute couture-ről, prêt-à-porterről vagy Métiers d'Artról, ez nem csak egy show és gyönyörű ruhák, ez egy kijelentés.


A kaméliák és a keresztezett „C-k” körhinta a 2008/09-es őszi-téli műsorban nem más, mint egy non-stop futószalag metaforája modern divat. Sarkvidéki show téli kollekció 2010 – egy tipp a problémára globális felmelegedés, a 2014-es szupermarketben pedig könnyű volt kiolvasni a fogyasztás mindenütt. Bárhogy is legyen, a színes Chanel-show-k nem vonják el a figyelmet magukról a kollekciókról – mindig gyönyörűek.


Valentino READY-TO-WEAR 2018-as fotóit a párizsi divathét bemutatójáról abszolút mindenki várta szerte a világon divatvilág! És vártak! Nagyon jól sikerült az élő adás a műsorról! Valentino Garavani a teremben beszélgetett barátaival és kollégáival, miközben a modellek és a tervező a 2018-as tavaszi-nyári ruháik bemutatására készültek. A fő szín

READY-TO-WEAR Balenciaga TAVASZ-NYÁR 2018 a párizsi divathét egyik legprovokatívabb bemutatójára várt. A 2018-as tavasz-nyár nagyon fényes esemény lesz a világ divat- és stíluskultúrájában. Világos ehhez Példa erre a Balenciaga show. Talán ez volt a legszokatlanabb az összes bemutatott közül! A hét legfeledhetetlenebbje

A Dries Van Noten 2018-as tavaszi-nyári bemutatón strasszból készült kiegészítők mindenhol megtalálhatók voltak: a hajvágásokon, az orron, az ajkakon és a fogakon, az arccsont mentén, a karokon, lábakon és általában mindenhol. Minden bizonnyal ez lesz 2018 tavaszának és nyárának csúcskiegészítő trendje! A lánymodellek egyszerű frizurájuk volt, konty és lófarok, puha

Versace 2018-as tavasz-nyár – Gianni Versace-nek szentelt kollekció – a várakozás! Nos, végül a világ egyik leghíresebb divatháza, a Versace a milánói divathéten mutatta be kollekcióját. Donatella Versace, a Versace divatház állandó vezetője és inspirátora a bemutató előtt elmondta, hogy

Gareth Pugh a 2018-as londoni divathét legprovokatívabb bemutatója, és valóban az, mert nem megy ki minden nap ilyen ruhában, hacsak nem Rihanna vagy Lady Gaga. A vörös, furcsa ruha összehozta az egész kollekciót. A kollekció olyan furcsa, mint maguk a modellek, mintha kifejezetten az öltözékekhez válogatták volna őket. De

A Halpern TAVASZ-NYÁR 2018 READY-TO-WEAR egy fényes, gazdag kollekció. Úgy tűnik, a 2018-as tavasz-nyár vidám, különc, nyitott és nagyon fényes és forró lesz! Divat a nedves haj, a cseresznye- és vörös rúzs, valamint a színes haj. nadrágkosztümök! Ki gondolta volna, hogy ez a kombináció még kompatibilis is! És ezen a héten a Halpern kollekcióban

Nézze meg Richard Malone debütáló 2018-as tavaszi-nyári kollekcióját most! Richard Malone a legígéretesebb londoni tervező, ezért is áll annyi kamera és újságíró rá, és valószínűleg a divat, a stílus és a szépség divatvilága várt erre a kollekcióra. A kollekció ennek ellenére monokróm, pontosabban kék-fehér tónusú, szakadt nadrág

Marchesa 2018. TAVASZ-NYÁR bemutató New Yorkban. A kollekció fehér, fekete és rózsaszín virágokés minden árnyalatukat. Rengeteg szín, mind nyomatokban, mind kiegészítők, dekorációk formájában a ruhákon. A kifutón álló modelllányok libbennek, finom frizurák és smink egészítik ki a képet. Fényes kollekció, strukturált, sűrű, bár

Zuhair Murad a Paris Fashion Week COUTURE 2017-2018-on - szuperelegáns, de nem klasszikus, nem unalmas kollekció. Átlátszó felsők és ruhák, egyenes nadrágok és pipanadrágok, valamint flitterekből és strasszokból készült csíkos banánok. Midi - szoknyák ruhákon, bolyhos és keskeny sziluettek, különböző tónusok és textúrák, az átlátszóság és a rojtok tökéletesen kombinálódnak.

Megérkeztek a 2017-es Milan Fashion Week legjobb táskái! Ez a cikk Milánó legvezetőbb divat- és kiegészítőtervezőinek sokoldalúságát mutatja be Milánói hét divat 2017! Miután megnézte, nem tudja kiválasztani a legjobb táskát. Mindegyiket akarom. Íme a Fendi klasszikusai, a vadbunda bősége és

A Ralph & Russo tervezői tökéletesen elkészítették a 2018-as tavaszi-nyári kollekciót, nagyon érdekes, enyhén havas sminkkel és egyszerű frizurával rendelkező modellek sétáltak végig a kifutón, mintha a városban lennének. De olyan szép, mintha egy couture kollekció lenne, és nem egy READY-TO-WEAR. London ehhez képest mindig nagyon nyugodt ruhakollekciókat produkál

Marc Jacobs READY-TO-WEAR 2018, ahol Marc Jacobs stylist-designer megmutatta, hogy a túlméretezett ruházat ismét a népszerűség csúcsán van. 2017 folytatásaként 2018-ban a túlméretezett lesz az egyik legaktívabb trend. Világos színek különböző textúrákkal kombinálva. És annyi szín van ebben a kollekcióban, hogy még csak elképzelni is nehéz! De

Christian Siriano a New York-i divathéten 2018 tavaszán-nyarán még nagyobb népszerűséget hozott a fiatal tervezőnek. Christian Siriano, a Project Runway egyik szezonjának győztese minden szezonban bemutatja jellegzetes kollekcióját a divathéten. Ezúttal nem tért el a stílusától, megmutatta az összes csipkét, fodrot,

Dolce & Gabbana ruhabemutató, 2018. TAVASZ-NYÁR FÉRFI RUHÁK, ezek egyedi öltönyök, mint elvileg és mindig, a magas elegancia párosul az egyedi és kifinomult, néha a legszokatlanabb. módon, ebben tok férfiaknak. Domenico Dolce és Stefano Gabbana sokat tudnak a ruhákról, a stílusokról és a legösszeférhetetlenebbek kombinációiról

A Philipp Plein 2018 tavaszi-nyári show a grunge, ami 2018 nyarán egyértelműen új trend lesz a ruházatban és az életmódban, és talán átkerül az őszi-téli kollekcióba is. Ebben a kollekcióban nem csak Philip Plein tervező volt a főszerep, hanem a kifinomult és elbűvölő Irina Shayk is, aki végül is

Rihanna divatbemutatója a New York-i divathéten a grunge, a 2000-es évek divatja és a sportos stílus kedvelői körében keltett szenzációt, és nem a megszokott, szemet gyönyörködtető öltözködési stílust. A kollekcióból azonban egyértelműen kiderül, hogy Rihanna úgy tűnt, ezt az egész kollekciót magának készítette elő. A kollekció fényes, szupererős moodboardja amerikai énekesnő Rihanna

A divatbemutatók már régóta nem a tervezők új kollekciójának bemutatója. A divatházak egyre inkább a kifutókon kívül tartják őket. Természeti helyek, uszodák, repülőterek és vasútállomások a modellek divatbemutatóinak platformjaivá válnak. A megjelenéskiválasztotta a 10 legszembetűnőbb és legmegrázóbb divatbemutatót, amely megrázta a divatvilágot.

2007-ben az Olasz Divatház Fendi rendezni Kiállítás a Kínai Nagy Falon. 88 makett mintázta magát a legnagyobb építészeti emlékről. A rendezvény szervezője ő maga voltKarl Lagerfeld. A bemutató azért vonult be a divattörténelembe, mert Kínai fal- a leghosszabb kifutó, amelyet valaha divatbemutatón használtak. Egy ilyen váratlan akció a nyitottság és a kultúrák divaton keresztüli összekapcsolásának egyfajta gesztusává vált.

Kínát többször is választották a divatbemutató helyszínéül. Igen, híres Pierre Cardin sivatagban mutatta be ’08-as tavaszi/nyári kollekcióját. A modellek a kínai Gansu tartományban található Mingsha dombokon sétáltak át. A pódium homokdűnéken kapott helyet, és a vendégek számára is voltak ülőhelyek. A tervező által megalkotott futurisztikus jelmezek tökéletes összhangban voltak az egzotikus tájjal. Cardin modelljei pedig természetesnek tűntek a végtelen sivatag hátterében, ahol 20 évszázaddal ezelőtt haladt el a Nagy Selyemút.



Szereti a szokatlan helyeket Chanel. Karl Lagerfeld ismét meglepte a közönséget a Los Angeles-i Santa Monica repülőtéren. A rögtönzött kifutón a 2007-es körutazás kollekciót képviselő modellek léptek le az ún. Chanel Line.



A 2010/2011-es szezon körutazás kollekciójának bemutatójára a francia Saint-Tropez város egyik utcáján került sor. Az énekes lánya részt vett a műsorban The Rolling Stones Georgia Jagger. A modellek mezítláb sétáltak az aszfalton, és motorkerékpárral szálltak fel a kifutóra. A Divatház hagyományává vált a bemutató helyszínének kísérletezése Chanel. Érdekes, hogy minden ilyen „szokatlan” műsor sikerét várták.


A műsor bekerült a legeredetibb műsorok történetébe is Jean-Paul Gaultier, amelyet Oroszországban tartottak. Egy retrospektív haute couture kollekciót mutattak be 2010-ben a kazanyi pályaudvar VIP várótermében. Maga Gaultier is megjegyzi, hogy ez a választás nem véletlen - személyesíti meg az utat, és az utazás motívuma aktualizálódik a bemutatott gyűjteményben.


Új-zélandi márkatervezők Ellopott barátnők klubja bemutatta a kollekciót egy szupermarketben. Egy hétköznapi nap különlegessé vált, amikor a meghökkent vásárlók modelleket láttak megjelenni az üzlet ajtajában, és hat percig felvonulni a lelátók között. A show inkább egy flash mob volt, de a fiatal tervezőknek sikerült elérniük fő cél tevékenységek: a divat nem szabványos kontextusba helyezése és a közvélemény megértésének bővítése.


Egy divatbemutatóban van egy hely és víz elem. A szervezők ezt bizonyították Cosmopolitan Neutrogena víz alatti divatbemutató. A 10 méteres akvárium pódiumként szolgált, és Sydney központjában volt. Minden jelenlévő humorral kezelte a műsort, mert egy víz alatti divatbemutatót nehéz komolyan venni.



Egy másik víz alatti bemutatóra került sor Dél-Korea. A modellek nemcsak ruhákat mutattak be, hanem akrobatikus mutatványokat is bemutattak. Divatbemutató Víz alatti Hanbok divatbemutató 2010-ben került sor Szöulban.


Ukrán márka Obrani 2013-ban a vendégek gyűltek össze híres emlékmű Golden Gate Kijevben. Aztán mindenki lement a metróhoz, a vonat pedig a befejezetlen Lvivska Brama állomásra vitte a csodálkozó közönséget, ahol a közönség megismerkedett a gyűjteménnyel.


Az énekesnő kapszulakollekciójának bemutatója Rihanna a márka számára Folyó-sziget kissé szokatlan is. A kifutón megjelent modellek az öltözékük bemutatása után nem távoztak, hanem a helyükön maradtak. A hagyományos pódium helyett egy nagy lépcsős szerkezet került beépítésre.


Előkészített anyag Ekaterina Kadushkina

szeretem