Brian May มือกีตาร์วง Queen มือกีตาร์ของราชินีในตำนาน

เรียนที่ โรงเรียนมัธยมปลายแฮมป์ตัน สำเร็จการศึกษาจากคณะฟิสิกส์และคณิตศาสตร์ที่ Imperial College London เขามีสิ่งพิมพ์เกี่ยวกับดาราศาสตร์หลายฉบับและยังได้เขียนอีกด้วย วิทยานิพนธ์ของผู้สมัครและเพียงเกือบ 40 ปีต่อมาเขาก็ปกป้องเธอเนื่องจากชื่อเสียงของกลุ่มราชินีถูกทิ้งร้าง อาชีพทางวิทยาศาสตร์นักดนตรี.
ฉันเริ่มสนใจกีตาร์ตอนอายุ 7 ขวบ ในปี 1963 เขาเริ่มสร้างกีตาร์ของตัวเองร่วมกับพ่อ นักดนตรีหนุ่มไม่มีเงินสำหรับ Fender Stratocaster แต่สิ่งนี้ไม่ได้หยุด Brian ฉันเจอคานจากเตาผิงสมัยศตวรรษที่ 18 และชิ้นส่วนจากตู้เสื้อผ้าเก่า กระดุมและชิ้นส่วนจากมอเตอร์ไซค์คันเก่าก็ถูกนำมาใช้เช่นกัน สองปีต่อมาผลิตภัณฑ์ก็พร้อม นี่คือที่มาของกีตาร์ Red Special ซึ่งทำให้นักดนตรีมีราคาเพียง 8 ปอนด์
Brian กล่าวถึงการสร้างกีตาร์ของเขาว่า “ฉันเริ่มต้นด้วยกีตาร์คลาสสิกของสเปน และเริ่มทดลองเพื่อดูว่าเสียงเปลี่ยนไปอย่างไร ฉันไม่ต้องการให้กีตาร์ของฉันมีเสียงเหมือน Fender ฉันรู้ด้วยว่าฉันต้องการ 24 เฟรต และฉันไม่เคยเข้าใจเลยว่าทำไมผู้คนถึงเลือกที่ 22"
อาชีพนักดนตรีของ Brian May เริ่มขึ้นในปี 1968 ตอนแรกเขาอยู่ในกลุ่ม Smile ซึ่งต่อมาได้เกิดใหม่เป็น Queen
Brian May กล่าวในอัลบั้มโปรดของวง: “สิ่งเหล่านี้ล้วนเป็นเหตุการณ์สำคัญในการพัฒนาของเรา รายการโปรดส่วนตัวของฉันคือ Queen II เสมอเพราะมันเป็นการก้าวกระโดดครั้งใหญ่...เป็นการก้าวกระโดดที่ยิ่งใหญ่ที่สุดที่เราเคยทำในประวัติศาสตร์ของเรา ทันใดนั้นเราก็สามารถควบคุมพลังและความรู้ทั้งหมดที่เราสั่งสมมาได้ และเราก็มีเงินและเวลาที่จะใช้มันด้วย”
Now I'm Here, We Will Rock You, Dragon Attack, I Want It All, God Save The Queen, Hammer To Fall และเพลงอื่นๆ ของ Queen แต่งโดย Brian May
เครื่องดนตรีหลักของเขาจนถึงทุกวันนี้คือ Red Special แต่นักดนตรีใช้กีตาร์ตัวอื่นอีกจำนวนหนึ่งระหว่างการแสดงและในสตูดิโอ: Gibson Flying V, Fender Telecaster, Gibson Les Paul Deluxe, Fender Stratocaster, Gibson Firebird และ Ibanez JS แอมพลิฟายเออร์ที่นักกีตาร์ชื่นชอบคือ Vox AC30
เหรียญหกเพนนีแทนการเลือก - นามบัตรไบรอัน เมย์: “ฉันรู้สึกว่ามันช่วยให้สัมผัสสายได้ใกล้ชิดยิ่งขึ้น และควบคุมสายได้มากขึ้นเมื่อเล่น ฉันถือมันอย่างหลวม ๆ ระหว่างนิ้วหัวแม่มือและนิ้วชี้โดยงอนิ้วชี้” เหรียญนี้ถูกถอนออกจากการหมุนเวียนในช่วงต้นทศวรรษ 1970 แต่ในปี 1993 โรงกษาปณ์ได้ผลิตเหรียญเหล่านี้เป็นพิเศษสำหรับ Brian May โดยมีนักกีตาร์แสดงอยู่ด้วย
สิ่งสำคัญสำหรับนักดนตรีของเมย์: “ฉันเชื่อว่างานของนักดนตรีคือการไปทุกที่ ให้ความบันเทิงแก่ผู้คน และบอกความจริงตามที่คุณเห็น”
Brian เป็นสมาชิกที่สูงที่สุดของ Queen โดยสูง 188 ซม.
เมย์ในกิจกรรม: “ฉันไม่ใช่คนที่นั่งเล่นบนชายหาด ฉันชอบสร้างสรรค์ สร้างสรรค์สิ่งต่างๆ และแก้ไขปัญหา ถ้าฉันไม่ยุ่งมันจะเป็นหายนะ”
Brian May เกี่ยวกับความชอบด้านอาหารของเขา: “ใช่ ฉันเป็นมังสวิรัติแต่ไม่เข้มงวด ฉันไม่กินเนื้อสัตว์เลยและฉันก็แทบจะไม่กินปลาด้วย ยกเว้นในกรณีที่ไม่มีทางเลือก... แต่ฉันเชื่อว่าเราทุกคนไม่ทางใดก็ทางหนึ่ง กำลังพยายามที่จะมีจุดยืนที่มีสติในประเด็นนี้”
เขาชอบเบียร์กินเนสส์และเหล้า Baileys แต่ก็ไม่ดื่มเครื่องดื่มแอลกอฮอล์ การสูบบุหรี่ หรือยาเสพติดในทางที่ผิด ดำเนินชีวิตอย่างค่อนข้างยับยั้งชั่งใจ
นักดนตรีเป็นผู้พิทักษ์สัตว์ป่าที่กระตือรือร้นบริจาคเงินให้กับโครงการต่าง ๆ และช่วยเหลือมูลนิธิ ดาวเคราะห์น้อย 52665 Brianmay ได้รับการตั้งชื่อเพื่อเป็นเกียรติแก่เขาในปี 2551

เมย์เป็นผู้สร้างเพลงฮิตของวง Queen หลายเพลง โดยที่เขามักจะเล่นกีตาร์ในตำนาน "Red Special" ซึ่งออกแบบโดยตัวเขาเองและพ่อของเขา Brian อยู่ในอันดับที่ 26 ในรายชื่อ 100 นักกีตาร์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาลของนิตยสาร Rolling Stone

Brian Harold May เกิดเมื่อวันที่ 19 กรกฎาคม พ.ศ. 2490 ที่เมืองแฮมป์ตัน ลอนดอน เขาเข้าเรียนที่ Hampton School ในท้องถิ่นและสำเร็จการศึกษาสาขาฟิสิกส์และคณิตศาสตร์จาก Imperial College เมย์ตั้งชื่อวงดนตรีวงแรกของเขาว่า Nineteen Eighty-Four ตามนวนิยายชื่อเดียวกันของจอร์จ ออร์เวลล์

วงดนตรีกลุ่มต่อไป Smile ปรากฏในปี พ.ศ. 2511 นอกจาก Brian แล้ว วงดนตรียังเป็นตัวแทนโดย Tim Staffell และต่อมาคือ Roger Taylor ซึ่งเป็นสมาชิกของ Queen ด้วย ตำนาน Queen ก่อตั้งขึ้นเมื่อปี 1970 โดยมี Freddie Mercury ( เฟรดดี้ เมอร์คิวรี่) นักเปียโนและนักร้องนำ; เมย์ นักกีตาร์และนักร้องนำ John Deacon มือกีตาร์เบส; และ Roger Taylor มือกลองและนักร้อง

Brian เขียนเพลงฮิตระดับนานาชาติให้กับ Queen เช่น "We Will Rock You", "Fat Bottomed Girls", "Who Wants To Live Forever", "I Want It All" และ "The Show Must Go On" รวมไปถึงบทประพันธ์อันเป็นเอกลักษณ์ดังกล่าว เช่น "Save Me", "Hammer to Fall", "Brighton Rock", "The Prophet's Song" ฯลฯ ตามกฎแล้ว เพลงส่วนใหญ่จากอัลบั้ม Queen เขียนโดย Mercury หรือ May

หลังจากการเสียชีวิตของเมอร์คิวรีในปี 1991 เมย์ก็สมัครใจไปที่คลินิกในรัฐแอริโซนา เขาอธิบายการตัดสินใจของเขา: "ฉันคิดว่าตัวเองป่วย ป่วยหนัก ฉันเหนื่อยและเป็นชิ้น ๆ ฉันตกอยู่ในภาวะซึมเศร้าลึก ๆ ฉันรู้สึกสูญเสีย" ด้วยความมุ่งมั่นที่จะรับมือกับความเจ็บปวดของเขา ไบรอันพยายามเติมเต็มตัวเองให้ดีที่สุดเท่าที่จะทำได้ รวมถึงการจบความเจ็บปวดด้วย อัลบั้มเดี่ยว"Back to the Light" และออกทัวร์โปรโมต นักกีตาร์มักตั้งข้อสังเกตว่าเขาถือว่าความคิดสร้างสรรค์เป็น "รูปแบบเดียวของการบำบัดแบบอิสระ"

ในตอนท้ายของปี 1992 The Brian May Band ได้ถูกสร้างขึ้นอย่างเป็นทางการ ซึ่งในวันที่ 23 กุมภาพันธ์ 1993 องค์ประกอบที่อัปเดตออกทัวร์รอบโลก - ทั้งในฐานะเฮดไลเนอร์และการแสดงเปิดของ Guns N "Roses ในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2536 เมย์กลับมาที่สตูดิโอซึ่งเขาทำงานร่วมกับโรเจอร์เทย์เลอร์และจอห์นดีคอนในเพลงที่รวมอยู่ใน "Made In Heaven" สตูดิโออัลบั้มชุดสุดท้ายของควีน

เมย์ได้รับปริญญาดุษฎีบัณฑิตกิตติมศักดิ์ในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2545 จากมหาวิทยาลัยฮาร์ตฟอร์ดเชียร์ นักดนตรีมีส่วนร่วมในรายการ BBC "Sky at night" ซึ่งจัดโดยเพื่อนเก่าแก่ของ Brian ซึ่งเป็นนักดาราศาสตร์ชาวอังกฤษ Patrick Moore Friends ซึ่งเขียนร่วมกับ Chris Lintott ได้ออกหนังสือ "Big Bang! The Complete History of the Universe"

ในปี พ.ศ. 2550 ไบรอันสำเร็จการศึกษาวิทยานิพนธ์ในสาขาฟิสิกส์ดาราศาสตร์และผ่านการสอบปากเปล่าได้สำเร็จ เมื่อวันที่ 14 เมษายน พ.ศ. 2551 เมย์ดำรงตำแหน่งอธิการบดีของมหาวิทยาลัยลิเวอร์พูล จอห์น มัวร์ส ซึ่งเขาดำรงตำแหน่งจนถึงเดือนมีนาคม พ.ศ. 2556 นักดนตรีได้รับรางวัล Armenian Order of Honor ในปี 2009 และในปีต่อมาก็ได้รับรางวัลจากกองทุนระหว่างประเทศเพื่อสวัสดิภาพสัตว์ (IFAW) จากการมีส่วนสนับสนุนสวัสดิภาพสัตว์

18 เมษายน 2554 เลดี้กาก้า ( เลดี้กาก้า) ยืนยันว่าเมย์จะเล่นกีตาร์ในเพลง You and I จากอัลบั้ม Born This Way ในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2554 ไบรอันได้แสดงในเตเนริเฟ่ร่วมกับวงดนตรีสัญชาติเยอรมัน Tangerine Dream ในงานเทศกาล Starmus ซึ่งจัดขึ้นเพื่อเป็นเกียรติแก่วันครบรอบ 50 ปีของการบินอวกาศครั้งแรกของยูริ กาการิน

ในเดือนสิงหาคม 2555 ควีนแสดงในพิธีปิดการแข่งขันกีฬาโอลิมปิกที่ลอนดอน เมย์เล่นเพลงเดี่ยวของ "Brighton Rock" ก่อนที่จะร่วมงานกับเทย์เลอร์และเจสซี เจ สำหรับเพลงฮิตเหนือกาลเวลาของพวกเขา "We Will Rock You"

เครื่องดนตรีชิ้นแรกที่ Brian หัดเล่นคือแบนโจเลเล่ ซึ่งได้ยินในเพลง "Bring Back That Leroy Brown" ของ Queen สำหรับ "บริษัทที่ดี" เมย์ใช้อูคูเลเล่ที่เขาซื้อในฮาวาย นักดนตรียังใช้เครื่องสายอื่นๆ เช่น ฮาร์ป และเบสในแทร็กบันทึกเสียง (สำหรับการสาธิต งานเดี่ยว และอัลบั้มของโปรเจ็กต์ Queen + Paul Rodgers)

แม้ว่านักเปียโนหลักของควีนยังคงเป็นเฟรดดี เมอร์คิวรี แต่เมย์ก็รับหน้าที่เป็นมือคีย์บอร์ดเป็นครั้งคราว รวมถึงเพลง "Save Me", "Who Wants To Live Forever" และ "Save Me" ตั้งแต่ปี 1979 Brian เล่นซินธิไซเซอร์ ออร์แกน (เพลง "Let Me Live" และ "Wedding March") และเครื่องตีกลองแบบตั้งโปรแกรมได้ ทั้งสำหรับ Queen และสำหรับโปรเจ็กต์ของบุคคลที่สาม ทั้งของเขาเองและของคนอื่นๆ

เมย์เป็นนักร้องที่ยอดเยี่ยม ตั้งแต่ Queen II ไปจนถึง Queen's The Game Brian เคยเป็นนักร้องนำในเพลงอย่างน้อยหนึ่งเพลง เขาเป็นนักแต่งเพลงร่วมกับลี โฮลริดจ์ในมินิโอเปร่า Il Colosso สำหรับภาพยนตร์ของ Steve Barron เรื่อง The Adventures of Pinocchio ในปี 1996 โอเปร่านี้แสดงภายในเดือนพฤษภาคมร่วมกับ Jerry Hadley และ Sissel Kyrkjebo

ตั้งแต่ปี 1974 ถึง 1988 Brian แต่งงานกับ Chrissie Mullen ทั้งคู่มีลูกสามคน: เจมส์ (รู้จักกันดีในชื่อจิมมี่), หลุยส์และเอมิลี่รูต การหย่าร้างของ Brian และ Chrissie ได้รับการเผยแพร่ต่อสาธารณะโดยหนังสือพิมพ์แท็บลอยด์ของอังกฤษ สื่ออ้างว่านักดนตรีมีความสัมพันธ์กับนักแสดงหญิง Anita Dobson ซึ่งเขาพบในปี 1986 ด็อบสันและเมย์สานสัมพันธ์อย่างเป็นทางการเมื่อวันที่ 18 พฤศจิกายน พ.ศ. 2543

Brian กล่าวในการให้สัมภาษณ์ว่าเขาป่วยเป็นโรคซึมเศร้าอย่างรุนแรงในช่วงปลายทศวรรษ 1980 และต้นทศวรรษ 1990 อาการนี้ร้ายแรงมากจนมือกีตาร์ของ Queen คิดจะแก้ปัญหาด้วยการฆ่าตัวตาย ความสงบของจิตใจเมย์ประสบปัญหาในการแต่งงานครั้งแรกของเขา ความรู้สึกเจ็บปวดที่ไม่สามารถทำหน้าที่ของพ่อและสามีได้อย่างเหมาะสม ขาดกิจกรรมการท่องเที่ยวตลอดจนการตายของแฮโรลด์พ่อของเขาและความเจ็บป่วยและการเสียชีวิตของเฟรดดี้เมอร์คิวรี

ตลอดชีวิตของเธอ เมย์ได้รวบรวมภาพถ่ายสเตอริโอจากยุควิคตอเรียน

ดาวเคราะห์น้อย 52665 Brianmay และแมลงปอ Heteragrion brianmayi ได้รับการตั้งชื่อตามนักดนตรี

การสำรวจความคิดเห็นของผู้อ่าน Guitar World ในปี 2012 อยู่ในอันดับที่สองในเดือนพฤษภาคมในรายชื่อนักกีตาร์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาล

ปรากฎว่า Brian Harold May ไม่ใช่แค่เท่านั้น นักดนตรีที่โดดเด่น- เขาเป็นนักดาราศาสตร์ฟิสิกส์ หลังจากสำเร็จการศึกษาคณะฟิสิกส์และคณิตศาสตร์ที่ Imperial College London เขาได้ตีพิมพ์บทความทางวิทยาศาสตร์เกี่ยวกับดาราศาสตร์หลายบทความ นอกจากนี้ฉันยังได้รับ วุฒิการศึกษาวิทยาศาสตรดุษฎีบัณฑิต ปกป้องวิทยานิพนธ์ของเขาในหัวข้อที่เกี่ยวข้องกับการวิจัยทางดาราศาสตร์ในช่วงอินฟราเรด จริงอยู่ที่ Brian ประสบความสำเร็จในเวลาเพียง 30 ปีหลังจากเขียนบทนี้ - อาชีพนักดนตรีของเขาไม่เคยอนุญาตมาก่อน

“เมื่อดนตรีโทรหาฉันในช่วงต้นทศวรรษที่ 70 ฉันอดไม่ได้ที่จะตอบสนอง” นักดนตรีเล่าในการสัมภาษณ์ – ราวกับว่าสัมผัสที่หกบอกใบ้ และสัญชาตญาณก็ไม่ทำให้ผิดหวัง ท้ายที่สุดถ้าฉันไม่ได้ใช้โอกาสนี้ ประตูนี้คงปิดไปตลอดกาล ดังนั้น ฉันมั่นใจว่าการละทิ้งดาราศาสตร์หันไปสนใจดนตรี ฉันจึงตัดสินใจได้ถูกต้อง” แต่การตัดสินใจของเมย์ที่จะกลับไปทำงานด้านวิทยาศาสตร์และทำวิทยานิพนธ์ให้เสร็จสิ้นก็ถูกต้องเช่นกัน “เมื่อทำสิ่งนี้สำเร็จแล้ว ผมรู้สึกโล่งใจอย่างมาก” เขาเล่าความรู้สึกของเขา “ฉันดีใจมากที่สามารถนำงานที่เริ่มต้นเมื่อหลายปีก่อนมาสำเร็จได้”

อธิการบดีมหาวิทยาลัยลิเวอร์พูล จอห์น มัวร์ส ไบรอัน ฮาโรลด์ เมย์ ภาพ: Josh Parry/LJMU

ในปี 2008 สำหรับความสำเร็จที่โดดเด่นของเมย์ในด้านฟิสิกส์ดาราศาสตร์ ดาวเคราะห์น้อยหมายเลข 52665 Brianmay ได้รับการตั้งชื่อเพื่อเป็นเกียรติแก่เขา ในปีเดียวกันนั้น นายเมย์เข้ารับตำแหน่งอธิการบดีมหาวิทยาลัยลิเวอร์พูล จอห์น มัวร์ส และอยู่ที่นั่นนานกว่า 5 ปี จนถึงทุกวันนี้เขาเป็นนักดาราศาสตร์ด้านการวิจัยและยังคงเป็นผู้นำต่อไป กิจกรรมทางวิทยาศาสตร์ในวิชาคณิตศาสตร์และฟิสิกส์เชิงทฤษฎี เขาร่วมเขียนหนังสือเรื่อง “Big Bang! ประวัติศาสตร์จักรวาลโดยสมบูรณ์" Brian ยังหลงใหลในการถ่ายภาพสเตอริโอในอดีตมาตลอดชีวิต และได้สะสมคอลเลคชันไว้มากมาย

กีตาร์ทำจากกระดุมมุก

Brian May ได้รับกีตาร์ของลูกคนแรกเป็นของขวัญวันเกิดเมื่อเขาอายุ 7 ขวบ ตอนนี้เขารู้วิธีเล่นอูคูเลเล่ค่อนข้างดีแล้วตามแบบอย่างของพ่อ และเมื่ออายุ 16 ปีผู้ชายคนนี้ก็มีกีตาร์โปร่งตัวจริง ครอบครัวนี้ไม่มีเงินที่จะซื้อเครื่องดนตรีดีๆ สักเครื่อง ดังนั้นนักดนตรีในอนาคตร่วมกับพ่อของเขา (แฮโรลด์เป็นวิศวกรอิเล็กทรอนิกส์โดยอาชีพและเป็นผู้เชี่ยวชาญด้านการค้าขายทุกอย่างที่บ้าน) จึงออกแบบเครื่องดนตรีด้วยตัวเอง ดังที่เมย์เล่าว่า “จากขยะเกลื่อนกลาดในโรงงานของพ่อ” นั่นคือ: จากคานไม้โอ๊คจากเตาผิงสมัยศตวรรษที่ 18 ชิ้นส่วนจากตู้เสื้อผ้าเก่า วาล์วมอเตอร์ไซค์ ใบมีด และกระดุมมุก และปิ๊กอัพก็ทำจากแม่เหล็กและมีสายไฟติดอยู่กับวิทยุโฮมเมดของพ่อฉัน งานนี้กินเวลานานกว่าสองปีและทำให้นักดนตรีในอนาคตเสียค่าใช้จ่ายเพียง 8 ปอนด์ กีตาร์ Red Special ตัวนี้ยังคงเป็นเครื่องดนตรีหลักของ Brian May มาจนถึงทุกวันนี้ และมีคนได้ยินบ่อยกว่ากีตาร์ตัวอื่นๆ ในเพลงฮิตของ Queen

ภาพ: twitter.com

รับเงินจาก Brian May

“เคล็ดลับ” อีกอย่างหนึ่งของเดือนพฤษภาคมก็คือ แทนที่จะหยิบเหรียญ เขาใช้เหรียญหกเพนนีตลอดชีวิต โดยถือไว้ระหว่างนิ้วโป้งกับนิ้วชี้ที่งอ รายละเอียดที่น่าสงสัยเป็นพิเศษ: ในช่วงต้นทศวรรษ 1970 เหรียญที่มีขอบหยักดังกล่าวถูกถอนออกจากการหมุนเวียน แต่ในปี 1993 Royal Mint ได้สร้างเหรียญชุดพิเศษขึ้นมา: โดยส่วนตัวแล้ว Brian May พร้อมรูปของเขา - เพื่อรอทัวร์เดี่ยวของนักดนตรีชื่อดัง

เหรียญส่วนบุคคลของ Brian May

เกี่ยวกับความสูงและเป็นนิรันดร์

ในกลุ่ม Queen Brian May สูงกว่าผู้เข้าร่วมทั้งหมด: ส่วนสูงของเขาคือ 188 เซนติเมตร ทักษะการเล่นกีตาร์ที่แปลกใหม่และสร้างสรรค์ของเขา ผสมผสานกับเสียงร้องอันยอดเยี่ยมของ Freddie Mercury ทำให้เกิดสไตล์อันเป็นเอกลักษณ์ของวงดนตรีร็อคชื่อดัง ในเวลาเดียวกัน เมย์ไม่ได้เป็นเพียงนักแต่งเพลงและนักกีตาร์เท่านั้น เขามักจะแสดงเป็นผู้เล่นคีย์บอร์ด เล่นออร์แกนและซินธิไซเซอร์ และยังแสดงเป็นนักร้องนำด้วย นอกจากนี้ Brian ยังเป็นกวีที่กลายเป็นผู้แต่งเพลงฮิตและเพลงบัลลาดที่ยอดเยี่ยมเช่น: "We Will Rock You", "The Show Must Go On", "Too Much" รักวิลล์ Kill You", "Who Wants to Live Forever", "39", "Save Me", "Hammer To Fall..." และอื่นๆ อีกมากมาย

เมย์ยังเขียนบทเพลงประกอบภาพยนตร์ ละครโทรทัศน์ และโปรเจ็กต์ทางโทรทัศน์อีกด้วย ผลงานภาพยนตร์ของเขามีหลายสิบเรื่อง อย่างไรก็ตาม "Queen" กลายเป็นวงดนตรีร็อควงแรกที่แต่งเพลงประกอบภาพยนตร์ขนาดเต็ม: มันเป็นภาพยนตร์แอ็คชั่นผจญภัยแฟนตาซีในยุค 80 เรื่อง "Flash Gordon" - เกี่ยวกับสุริยุปราคาเต็มดวง ในทางที่น่าแปลกใจภาพนี้เกี่ยวพันกับภาพยนตร์แฟนตาซีอีกเรื่อง - ลัทธิ "ไฮแลนเดอร์" ซึ่งออกฉายในอีกหกปีต่อมาและวางรากฐานสำหรับภาคต่อหลายเรื่องที่มีชื่อเดียวกัน การประพันธ์เพลงบรรเลงโดย Michael Kamen และเพลงที่เขียนอีกครั้งโดยกลุ่ม Queen

กลุ่มราชินี. ภาพ: ข่าวตะวันออก

ผู้กำกับรัสเซลล์ มัลคาฮีขอให้นักดนตรีเขียนเพลงประกอบภาพยนตร์เรื่อง Highlander ของเขา สมาชิกวงได้ชมภาพยนตร์เวอร์ชั่นความยาว 40 นาที และ Brian May รู้สึกประทับใจกับฉากนั้นมากที่สุด ตัวละครหลักคอนเนอร์ แมกเลียด์ ผู้เป็นอมตะ อุ้มหญิงสาวผู้ตายไว้ในอ้อมแขนของเขา ซึ่งเป็นภรรยาที่กำลังจะตายของเขา ระหว่างทางกลับบ้านผู้แต่งเริ่มวาดภาพเพลงฮิตในอนาคต "Who Wants to Live Forever" ("Who Wants to Live Forever") ซึ่งไม่เพียงได้ยินในภาพยนตร์เท่านั้น - ในตอนนี้ แต่ในส่วนต่าง ๆ ของ ละครโทรทัศน์เรื่อง "ไฮแลนเดอร์"

เมื่อนึกถึงการเดินทางครั้งนี้ เมย์บอกกับนักข่าวชาวอังกฤษว่า “ฉันได้ยินองค์ประกอบนี้ในหัว และจากนั้นในรถก็เกือบจะเสร็จแล้ว ผู้จัดการของฉันที่ฉันร้องเพลงให้ฟังตอนพาฉันกลับบ้าน รู้สึกประหลาดใจมาก เขาถามว่า "มันมาจากไหน" และฉันก็ตอบว่า "ฉันไม่รู้ด้วยซ้ำ..." รายละเอียดที่น่าทึ่ง: Brian ตั้งชื่อเพลงบัลลาดไพเราะนี้จากภาพยนตร์เรื่อง "Flash Gordon" และอีกประเด็นที่น่าสนใจ: ใน "Highlander" เพลงนี้ขับร้องโดย Freddie Mercury และในบันทึกท่อนแรกและสองสามบรรทัดจากท่อนที่สามร้องในเดือนพฤษภาคม

อาการซึมเศร้าครั้งใหญ่

ในช่วงปลายทศวรรษ 1980 หลังจากการตายของพ่อของเขาซึ่งไบรอันสนิทสนมกันมากและจุดเริ่มต้นของการหย่าร้างจากภรรยาคนแรกของเขานักดนตรีก็ตกอยู่ในภาวะซึมเศร้าอย่างลึกซึ้ง วันหนึ่งเขายอมรับอย่างเปิดเผยว่าเขาคิดจะฆ่าตัวตาย วิกฤตการณ์ทางจิตเฉียบพลันเกิดขึ้นในปี 1991 หลังจากการเสียชีวิตของเฟรดดี เมอร์คิวรี ซึ่งตามมาด้วยอาการป่วยที่รักษาไม่หาย (เอดส์) เมื่อตระหนักว่าเขาไม่สามารถรับมือกับสภาพจิตใจของตัวเองได้ เมย์จึงหันไปหา คลินิกจิตเวช- เขาอธิบายการกระทำของเขาในภายหลังว่า: “ ฉันรู้สึกป่วยหนัก - เหนื่อยล้าและฉีกขาดเป็นชิ้น ๆ... ฉันเสียใจอยู่นาน ฉันรู้สึกท่วมท้นไปด้วยความรู้สึกสูญเสียอย่างไม่อาจซ่อมแซมได้... ฉันพังทลายลงอย่างสิ้นเชิง…”

ไบรอันไม่ได้พยายามที่จะหลุดพ้นจากภาวะทางตันทางจิตด้วยความช่วยเหลือจากยาเสพติด เมย์ไม่ได้เสพยาต่างจากเพื่อนร่วมงานนักดนตรีร็อคผู้ไม่มีอารมณ์ร่วมหลายคนของเขา “ฉันไม่เคยสูบกัญชาเลย แม้ว่าฉันจะสูดควันจากคนอื่นเข้าไปเยอะมากก็ตาม” มือกีตาร์กล่าว และเขาแสดงความเห็นเกี่ยวกับจุดยืนของเขาดังนี้: “ฉันรู้สึกว่าไม่ควรติดยาเสพติดไม่ว่าในกรณีใดก็ตาม สิ่งนี้เป็นอันตราย โดยเฉพาะอย่างยิ่งในช่วงภาวะซึมเศร้าเมื่อฉันสูญเสียการควบคุมอารมณ์และชีวิตของตัวเอง”

กับเฟรดดี้ เมอร์คิวรี ภาพ: twitter.com

สันติภาพการทำงานพฤษภาคม!

นักกีตาร์ในตำนานมีวิถีชีวิตที่ควบคุมไม่ได้เขาไม่กินเนื้อสัตว์เลยและกินปลาเป็นครั้งคราว ในบรรดาเครื่องดื่มแอลกอฮอล์ เขาชอบเบียร์กินเนสส์และเหล้า Baileys การสูบบุหรี่เป็นสิ่งต้องห้าม (ตรงข้ามกับพ่อของฉันที่สูบบุหรี่จัด) ไม่เห็นในความสัมพันธ์ทางเพศสำส่อน ไม่ยอมรับวันหยุดที่ชายหาด เขามีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในงานการกุศล: เขาให้ความช่วยเหลือแก่มูลนิธิต่างๆ และบริจาคเงินจำนวนมากให้กับโครงการต่างๆ ที่เกี่ยวข้อง ปัญหาระดับโลก- เขาปกป้องธรรมชาติและสัตว์อย่างกระตือรือร้นเป็นพิเศษต่อสู้เพื่อสิทธิของพวกเขาอย่างไม่เห็นแก่ตัว

ในการให้สัมภาษณ์ Brian อธิบายจุดยืนของเขาดังนี้: “ในวัยเด็กของฉัน ฉันไม่เชื่อจริงๆ กับ “ดาราหน้าใหม่” ที่บอกว่าพวกเขารักสัตว์และต่อสู้เพื่อสิทธิของพวกเขา และตอนนี้ฉันก็กำลังทำมันด้วยตัวเอง” นักดนตรีไปหาเจ้าหน้าที่ รวบรวมลายเซ็น และรับผู้ชมจากเจ้าหน้าที่ระดับสูง “มันต้องใช้ความกังวลและความแข็งแกร่งอย่างมาก” เมย์เคยยอมรับในการให้สัมภาษณ์ครั้งหนึ่ง - แต่เมื่อฉันกลับบ้านในตอนเย็นและนอนลงบนโซฟาพร้อมเบียร์กระป๋องฉันก็รู้ว่าวันนั้นไม่ได้ใช้ชีวิตอย่างไร้ประโยชน์ โดยพื้นฐานแล้ว โดยการสนับสนุนสิทธิสัตว์ ฉันทำสิ่งเดียวกันเมื่อฉันสร้างบางสิ่งในดนตรี และฉันก็ยินดีกับความสำเร็จถ้ามันเกิดขึ้น - ไม่ว่ามันจะฟังดูโอ้อวดแค่ไหนก็ตาม…”

นอกจากนี้เมย์ยังเข้าร่วมคอนเสิร์ตการกุศลอย่างต่อเนื่อง เมื่อเร็วๆ นี้ เขาได้บันทึกวิดีโอร่วมกับนักดนตรีในตำนานคนอื่นๆ เช่น Paul McCartney, Robbie Williams และคนอื่นๆ เพื่อช่วยเหลือผู้ที่ได้รับผลกระทบจากเพลิงไหม้ครั้งใหญ่ซึ่งปะทุเมื่อวันที่ 14 มิถุนายนในลอนดอนในอาคารพักอาศัยสูง 27 ชั้น รายได้ทั้งหมดจากการขายและการออกอากาศจะมอบให้เหยื่อและครอบครัวของเหยื่อ

Brian ผูกตัวเองเข้ากับความสัมพันธ์ในครอบครัวสองครั้ง ในปี 1976 เขาได้แต่งงานกับ Chrissie Mullens การแต่งงานซึ่งกินเวลา 8 ปีทำให้นักดนตรีมีลูกสามคน: ลูกชายของเขาจิมมี่ (เจมส์) เกิดในปี 78 สามปีต่อมาลูกสาวของเขาหลุยส์เกิดและห้าปีต่อมาเอมิลี่รู ธ ลูกสาวคนที่สองของเขา

กับภรรยา แอนนิต้า ด็อบสัน และลูกชาย จิมมี่ ภาพ: twitter.com

กับลูกสาวเอมิลี่และหลุยส์ ภาพ: twitter.com

มากมาย โย เมย์ยังคงเป็นปริญญาตรีอย่างเป็นทางการแม้ว่าตั้งแต่ต้นทศวรรษที่ 90 เขาใช้ชีวิตสมรสกับนักแสดงหญิงแอนนิต้าด็อบสันก็ตาม และตามรายงานของสื่อแท็บลอยด์ เขาเริ่มออกเดทกับเธอเร็วกว่ามากในขณะที่ยังแต่งงานอยู่ ในปี 2000 แอนนิต้ากลายเป็นภรรยาตามกฎหมายของ Brian และยังคงเป็นเช่นนี้มาจนถึงทุกวันนี้

กับแอนนิต้า ด็อบสัน ภรรยา ภาพ: Global Look Press

จาก ไบรอัน เมย์:

ฉันไม่มีความปรารถนาหรือความจำเป็นที่จะทำอะไรเพื่อเงิน และฉันไม่ต้องการชื่อเสียงอีกต่อไป ฉันได้เห็นมันมามากพอแล้ว ฉันเบื่อกับมันแล้ว และฉันได้เห็นแล้วว่ามันสามารถทำอะไรกับผู้คนได้มากพอแล้ว คำถามคือทำไมฉันถึงทำสิ่งต่าง ๆ มากมาย? เพียงเพราะว่ารักมากจนหยุดไม่ได้...”

การได้รู้ว่าดนตรีของ Queen ส่งผลต่อชีวิตของผู้คนทั่วโลกทำให้ฉันมีความสุข นับเป็นเกียรติสำหรับฉัน

ในชีวิตคุณต้องก้าวไปข้างหน้าเสมอ แต่ไม่ใช่ก้าวเล็กๆ แต่ก้าวที่ยิ่งใหญ่ เพราะถ้าคุณก้าวไปทีละก้าวหรือสิ่งที่แย่จริงๆ อย่าทำอะไรเลย ไม่มีอะไรในชีวิตจะเปลี่ยนแปลง คุณจะทำเครื่องหมายเวลา ไม่พัฒนา และหลายปีต่อมา คุณจะเสียใจที่เสียเวลาไป นี่คือปรัชญาชีวิตของฉัน

ดนตรีและศิลปะนำพาผู้คนมารวมกันได้ดีกว่าสิ่งอื่นใด
- ในดนตรีร็อค เพื่อไม่ให้ตายไป คุณไม่สามารถพูดซ้ำได้ คุณต้องมองไปข้างหน้าและเปิดรับทุกสิ่งใหม่ ๆ นี่เป็นวิธีเดียวที่จะรู้สึกถึงความสมบูรณ์ของชีวิต

ชีวประวัติของไบรอัน เมย์ / ไบรอัน เมย์

ไบรอัน ฮาโรลด์ เมย์เกิดเมื่อวันที่ 19 กรกฎาคม พ.ศ. 2490 ในเมืองแฮมป์ตัน ชานเมืองลอนดอน เขาเริ่มเล่นกีตาร์เมื่ออายุได้ 7 ขวบ และเมื่ออายุ 15 ปี เขาได้ฝึกซ้อมร่วมกับกลุ่มสมัครเล่น กีตาร์ชื่อดังของคุณ พิเศษสีแดง Brian May ออกแบบมันเองโดยได้รับความช่วยเหลือจากพ่อของเขา ใช้ไม้โอ๊คจากเตาผิงอายุ 200 ปี ชิ้นส่วนจากมอเตอร์ไซค์เก่า และกระดุมมุก พิเศษสีแดงมีส่วนร่วมในการบันทึกเพลงส่วนใหญ่ของ Queen และรับใช้ผู้สร้างของเธออย่างซื่อสัตย์มาจนถึงทุกวันนี้

อาชีพนักดนตรีของ Brian May / Brian May

ไบรอัน เมย์สำเร็จการศึกษาจากคณะฟิสิกส์และคณิตศาสตร์แห่งลอนดอน วิทยาลัยอิมพีเรียล- พ.ศ.2507 ทรงจัดตั้งกลุ่มนักศึกษาชื่อ " 1984 “เพื่อเป็นเกียรติแก่นวนิยาย จอร์จ ออร์เวลล์- ในปี พ.ศ. 2511 วงเลิกกันพร้อมกับนักร้องและมือเบส ทิม สตาฟเฟล Brian May ตัดสินใจรวบรวมผู้เล่นตัวจริงใหม่ ฉันตอบกลับโฆษณา โรเจอร์ เทย์เลอร์, นักศึกษาทันตแพทย์ที่ Imperial College กลุ่มใหม่มีชื่อว่าสไมล์ พวกเขาแสดงในผับในลอนดอนและ สถาบันการศึกษาและมีแฟนคลับเป็นของตัวเอง

สไลม์ถูกทิ้งไว้ในปี 1970 ทิม สตาฟเฟลและเข้ารับตำแหน่งแทน เฟรดดี้ เมอร์คิวรี่- กลุ่มที่อัปเดตเปลี่ยนชื่อเป็นราชินี มันมีองค์ประกอบไม่เปลี่ยนแปลงจนถึงปี 1991

อัลบั้มแรกของ Queen เปิดตัวในปี พ.ศ. 2516 รวมถึงเพลงสี่เพลงที่แต่งโดย ไบรอัน เมย์- นักดนตรีได้รับชื่อเสียงไปทั่วโลกด้วยแผ่นดิสก์ชุดที่สองที่มีชื่อว่า ราชินีครั้งที่สองและอัลบั้มออกในปี พ.ศ. 2518 กกลางคืนที่ที่โอเปร่าสร้างความรู้สึกอย่างแท้จริงและยังถือว่าเป็นหนึ่งในอัลบั้มที่ดีที่สุดตลอดกาล

Brian May ได้เขียนเพลงฮิตของ Queen หลายเพลง เขาเขียนเพลง " เราจะหินคุณ"ซึ่งกลายเป็นเพลงสรรเสริญของสโมสรฟุตบอลหลายแห่งและถูกใช้ในภาพยนตร์และโทรทัศน์ซ้ำแล้วซ้ำเล่า Brian May ก็เป็นเจ้าของเพลงประกอบด้วย " สาวอ้วน», « 39 », « มัดแม่ของคุณลง», « ใครอยากจะมีชีวิตอยู่ตลอดไป" และ " ฉันต้องการมันทั้งหมด- เขายังเป็นผู้เขียนเรื่องฮิตอีกด้วย” แสดงต้องไปบน" ซึ่งได้กลายเป็นหนึ่งในเพลงที่โด่งดังที่สุดในดนตรีร็อค

Brian May ใช้เหรียญหกเพนนีเป็นตัวเลือก พวกเขาเลิกจำหน่ายในช่วงปลายยุค 70 แต่ในปี 1993 Royal Mint ได้เปิดตัวชุดเล็กสำหรับนักดนตรีโดยเฉพาะ

หลังจากที่ Queen เลิกกันในปี 1991 Brian May ก็เริ่มงาน อาชีพเดี่ยว- อัลบั้มของเขา" กลับถึงที่ลิดท์"เปิดตัวในปี 1992 และประสบความสำเร็จอย่างมาก ต่อมาแผ่นดิสก์ " การฟื้นคืนชีพ"และเป็นส่วนหนึ่งของทัวร์อัลบั้ม" อื่นโลก» Brian May เยือนรัสเซียเป็นครั้งแรกโดยจัดคอนเสิร์ตในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและมอสโก

กลางยุค 2000 ไบรอัน เมย์และมือกลอง โรเจอร์ เทย์เลอร์ตัดสินใจที่จะฟื้นขึ้นมา ราชินี- พวกเขาเชิญ พอล โรเจอร์ส, อดีตนักร้องนำของวง ฟรีและ บริษัทที่ไม่ดีและออกทัวร์รอบโลกในปี พ.ศ. 2548 บันทึกเสียงเมื่อปี 2551 อัลบั้มใหม่เรียกว่า " คอสมอสร็อคส์- พร้อมกับการเปิดตัวอัลบั้ม การทัวร์รอบโลกก็เริ่มขึ้นในระหว่างที่นักดนตรีไปเยี่ยมเคียฟและมอสโก ในปี 2555 ไบรอัน เมย์และ โรเจอร์ เทย์เลอร์ก็ออกทัวร์อีกครั้งคราวนี้ก็ไปด้วย นักร้องชาวอเมริกัน อดัม แลมเบิร์ต, ผู้เข้ารอบสุดท้ายรายการเรียลลิตีโชว์ อเมริกันไอดอล.

Brian May เป็นผู้ก่อตั้งมูลนิธิ Save Me และทำงานเพื่อปกป้องสัตว์จากการทารุณกรรมมาหลายปี โดยเฉพาะอย่างยิ่งนักดนตรีคัดค้านการยกเลิกกฎหมายห้าม "กีฬาเลือด" ของการล่าสุนัขจิ้งจอกและสัตว์อื่น ๆ กับสุนัข

ชีวิตส่วนตัวของ Brian May / Brian May

ภรรยาคนแรกของนักดนตรีคือ คริสซี่ มัลเลนส์การแต่งงานของพวกเขากินเวลาตั้งแต่ปี 2519 ถึง 2531 พวกเขามีลูกสามคน: Jimmy (1978), Louise (1981) และ Emily Ruth (1987) ในช่วงต้นทศวรรษที่ 90 Brian May เริ่มออกเดทกับนักแสดงคนหนึ่ง แอนนิต้า ด็อบสันในตอนท้ายของปี 2000 พวกเขารับรองความสัมพันธ์ของพวกเขา

ผลงานเดี่ยวของ Brian May

โครงการสตาร์ฟลีท (1983)
กลับไปสู่แสงสว่าง (1992)
การฟื้นคืนชีพ (1994 วางจำหน่ายในญี่ปุ่นเท่านั้น)
อยู่ที่ Brixton Academy (1994)
อีกโลกหนึ่ง (1998)
Red Special (1998 วางจำหน่ายในญี่ปุ่นเท่านั้น)
ฟูเรีย (2000)

Brian May ใช้ชีวิตทั้งชีวิตกับกีตาร์ตัวนี้ ชีวิตที่สร้างสรรค์(มันถูกบันทึกไว้ในอัลบั้มทั้งหมด และเล่นคอนเสิร์ตทั้งหมดด้วย) และกลายมาเป็นสัญลักษณ์เครื่องหมายการค้าเดียวกันกับเสียงร้องของ Freddie Mercury Brian เรียกมันว่า "Red Special" ไม่จำเป็นต้องอธิบายเสียงของมัน เพียงแค่ฟังชิ้นส่วนกีตาร์ของ Queen เท่านั้น

หลายคนเชื่อว่าในอัลบั้มแรกนักดนตรีใช้ซินธิไซเซอร์ - กีตาร์ของ Brian ฟังดูหลากหลายมาก เขาบรรลุเสียงที่เป็นเอกลักษณ์เช่นนี้ได้อย่างไร? บางครั้งกีตาร์ของเขามีเสียงเหมือนวงดนตรีออร์เคสตราที่มีเครื่องดนตรีหลากหลายชนิด บางครั้งก็มีเอฟเฟกต์เสียงสามเสียงพร้อมกัน Brian เองบอกว่าตอนที่เขาเริ่มทำงาน เขาไม่รู้ว่าเขาต้องการอะไรกันแน่ แต่ต้องเป็นอะไรที่ไพเราะและอบอุ่น

กีตาร์พิเศษตัวนี้มาจากไหน?

Brian Harold May เกิดเมื่อวันที่ 19 กรกฎาคม พ.ศ. 2490 ในเมืองแฮมป์ตัน มิดเดิลเซ็กซ์ ประเทศอังกฤษ เมื่ออายุได้ห้าขวบเขาเริ่มเรียนรู้การเล่นเปียโนและแบนโจ อย่างไรก็ตาม ในไม่ช้า Brian ก็เปลี่ยนมาใช้กีตาร์ ซึ่งดูเหมือนเป็นเครื่องดนตรีที่แสดงออกและ "ยอมจำนน" สำหรับเขามากกว่า ในวันเกิดปีที่ 7 ของเขา เขาได้รับกีตาร์โปร่งเป็นของขวัญ แต่เครื่องดนตรีใหม่นี้ใหญ่เกินไปสำหรับนิ้วเด็กของเขา จากนั้น Brian ก็เริ่มปรับปรุงมันใหม่เพื่อให้เหมาะกับตัวเองและให้เสียงไฟฟ้ากับมัน เขาใส่ปิ๊กอัพแล้วเล่นผ่านแอมพลิฟายเออร์ทำเอง

ในตอนแรกเขาเชี่ยวชาญด้านเสียงเบส จากนั้นจึงเปลี่ยนไปใช้โซโล และอย่างที่เขาเองก็พูดไว้ว่า “เริ่มคิดถึงตัวโน้ตมากกว่าเสียง” เครื่องดนตรี Fender Stratocaster นั้นเกินความสามารถของเขา ดังนั้นในปี 1964 เมื่ออายุได้ 18 ปี ด้วยความช่วยเหลือจากพ่อของเขา เขาจึงสร้างกีตาร์ชื่อดังตามแบบของเขาเองซึ่งจะติดตามเขาไปในทุกการแสดงของเขา

ทั้งคู่มีประสบการณ์ในการทำงานด้านไม้และโลหะ และ Brian ก็ชื่นชอบวิชาฟิสิกส์เช่นกัน Brian ตัดสินใจว่าถ้าเขาจะทำกีตาร์ของตัวเอง มันคงจะทำให้เขาพึงพอใจในทุกด้าน “ฉันเริ่มต้นด้วยกีตาร์คลาสสิกภาษาสเปน และเริ่มทดลองเพื่อดูว่าเสียงเปลี่ยนไปอย่างไร

กีตาร์ของเขาชื่อ Red Special ใช้เวลาสองปีจึงจะเสร็จสมบูรณ์ สองปีของการทดลองกับเสียงและรูปแบบ

Brian May อาศัยอยู่ในบ้านของเขาจนกระทั่งอายุยี่สิบปี บ้านเกิดแฮมป์ตัน (มิดเดิลเซ็กซ์, สหราชอาณาจักร) เมื่อเป็นวัยรุ่น เขาเริ่มเล่นในวงดนตรีท้องถิ่น - วงดนตรีสมัครเล่น ซ้อมในโรงรถ และไม่อ้างว่ามีอนาคตที่ดี สิบถึงสิบห้าปีต่อมา เขาได้กลายมาเป็นดาราเพลงร็อก เขาจำครั้งนี้ได้ด้วยความรักว่า "คุณหยิบกีตาร์ ไปซ้อม และลองเล่นกับวงดนตรีของคุณ บ่อยครั้งมีสาวน่ารัก ๆ สองสามคนจากบ้านข้างๆ กำลังนั่งอยู่ตรงนั้น และคุณเล่นกีตาร์ คุณหลับตาและฝันที่จะเป็นดารา”

ที่บ้านของ Brian มีไม้มะฮอกกานีชิ้นหนึ่งวิ่งผ่านเตาผิง งานชิ้นนี้มีอายุ 120 ปี (แหล่งข้อมูลอื่นบอกว่ามีอายุ 200 ปีขึ้นไป) และเต็มไปด้วยรูด้วงไม้เล็กๆ ไบรอันมองเขาในวัยเด็กราวกับสงสัยว่าเขาจะทำอะไรได้บ้าง

การพูดนอกเรื่องเล็กน้อย: ความจริงก็คือใน แหล่งที่มาที่แตกต่างกันวัสดุที่ใช้ผลิตกีตาร์มีการระบุที่แตกต่างกัน บางคนบอกว่าคอทำจากไม้มะฮอกกานีจากเตาผิง และซาวด์บอร์ดทำจากไม้โอ๊คเนื้อแข็ง ในขณะที่บางคนพูดตรงกันข้าม ฉันอยากจะทราบว่าตัวกีตาร์ไม่ได้ทำจากไม้โอ๊ค เนื่องจากไม้ประเภทนี้มีความหนาแน่นมากเกินไป และกีตาร์ไม้โอ๊คก็มีความยาวโน้ตสั้นมาก (ซัสเทน)

และตอนนี้ จากไม้มะฮอกกานีชิ้นนี้จากเตาผิงในบ้าน คอกีตาร์ถูกสร้างขึ้นด้วยพื้นผิวที่กว้างแต่บาง พร้อมด้วยเฟรตเซ็ตต่ำ ตัวกีตาร์ทำจากไม้โอ๊คเนื้อแข็ง (!) แต่ตัดแต่งด้วยไม้มะฮอกกานีเพื่อให้กีตาร์โดยรวมดูสวยงาม จากนั้นพวกเขาก็ทำร่องและรูเล็กๆ ในนั้น โดยจัดวางอย่างถูกต้องทางเรขาคณิต เหมือนกีตาร์ที่มีตัวกีตาร์ครึ่งกลวง แต่ไม่มีรูรูปตัว F ทั่วไป

สำหรับระบบสั่น มีการใช้ใบมีดเหล็กอ่อน มันทำงานโดยไม่มีเสียงรบกวนจากภายนอกและกลับสู่ตำแหน่งเดิมอย่างต่อเนื่อง ระบบสั่นมีความสมดุลอย่างแม่นยำกับสปริงที่นำมาจากรถจักรยานยนต์เก่า หัวหมุดทำจากกระดุมมุกเก่า ราคาของวัสดุทั้งหมดเหล่านี้อยู่ที่ 8 ปอนด์เท่านั้น

โดยทั่วไปแล้ว ผลลัพธ์ที่ได้คือกีตาร์ทั่วไปซึ่งพบเห็นได้ทั่วไปในช่วงกลางทศวรรษที่ 1960 แม้ว่าจะไม่ใช่โดยไม่มีการเปลี่ยนแปลงก็ตาม ความสำคัญเป็นพิเศษ Brian มีส่วนร่วมในการออกแบบรถกระบะ ความจริงก็คือว่าบนเวทีนักกีตาร์ได้ยินเสียงที่แตกต่างไปจากผู้ชมในห้องโถงอย่างสิ้นเชิง

ดังนั้นจึงจำเป็นต้องบรรลุผลตอบรับที่สมบูรณ์แบบเพื่อให้แน่ใจว่าผู้ชมได้ยินเสียงที่ต้องการอย่างแน่นอน สิ่งนี้จำเป็นต้องใช้ปิ๊กอัพที่มีอิมพีแดนซ์สูง

ในตอนแรก Brian พยายามออกแบบรถกระบะให้เหมาะสมด้วยตัวเอง โชคดีที่ในเวลานั้นมีผู้เชี่ยวชาญที่ทำงานไปในทิศทางเดียวกันอยู่แล้วและสามารถช่วยเขาจากการทดลองที่ไร้ผลได้ เพื่อนของ Brian สะสมกีตาร์ และหนึ่งในนั้นคือ Vibra Artist ในปี 1961 หรือ 1962 ได้ติดตั้งปิ๊กอัพซิงเกิลคอยล์ Burns Tri Sonic ที่ยอดเยี่ยมสามตัว เขาจัดการหามันมาได้ แต่เมื่อติดตั้งมันลงในกีตาร์แล้ว Brian ก็ตระหนักว่านี่ยังไม่ใช่สิ่งที่เขาต้องการ ดังนั้นเราจึงต้องนำพวกเขาออกไปและ “นำมาไว้ในใจ” และในที่สุดด้วยปาฏิหาริย์บางอย่าง (Brian เองก็ไม่เข้าใจจริงๆ ว่าเกิดอะไรขึ้น) จึงเป็นไปได้ที่จะบรรลุเวอร์ชันในอุดมคติซึ่งต่อมาเสียงกีตาร์ของ Brian May ก็กลายเป็น เครื่องหมายประจำตัวร่วมกับเสียงของเฟรดดี้ เมอร์คิวรี่ และบริษัทเครื่องดนตรีจำนวนหนึ่งใช้สมองในการไขความลับของกีตาร์ตัวนี้ และสร้างการผลิตสำเนาจำนวนมาก Guild และ DiMarzio ผลิตกีตาร์และปิ๊กอัพ "Brian May" ตามลำดับ และแม้ว่า Brian เองก็ยอมรับว่ามันใกล้เคียงกับต้นฉบับมาก แต่เขาก็ยังเตือนว่าเสียงบางอย่างและสไตล์การเล่นทั่วไปไม่สามารถคัดลอกได้

หลังจากการทดลองหลายครั้ง Brian ก็ตระหนักว่าแทนที่จะเลือกแบบมาตรฐาน จะสะดวกกว่าสำหรับเขาที่จะเล่นด้วยเหรียญหกเพนนีอังกฤษธรรมดา “ฉันรู้สึกว่ามันช่วยให้สัมผัสสายได้ใกล้ชิดยิ่งขึ้น และควบคุมสายได้มากขึ้นเมื่อเล่น” เหรียญนี้เลิกใช้แล้วตั้งแต่ต้นทศวรรษที่ 70 แต่ในปี 1993 โรงกษาปณ์ตกลงที่จะพิมพ์เหรียญที่มีรูปของ Brian เพื่อที่เขาจะได้ใช้เป็นตัวเลือกต่อไป

The Red Special ปรากฏในเพลงฮิตในสตูดิโอเกือบทั้งหมดของ QUEEN และ Brian ยังคงชอบใช้กีตาร์เตาผิงของเขาในสตูดิโอและแสดงสด

บางครั้ง Brian ก็หยิบกีตาร์ตัวอื่นมาใช้ เช่น Fender Telecaster สำหรับเพลง "Crazy Little Thing Called Love" ซึ่งเป็นอะคูสติกสิบสองสายสำหรับ "Love Of My Life" และ "Is This" โลกเราสร้างมาเหรอ?.."; บางครั้งเล่นกีตาร์และกีตาร์ไฟฟ้าอื่นๆ ที่มีตราสินค้าของเขา

อย่างไรก็ตาม การผลิต Red Special ยังไม่สิ้นสุดเพียงแค่นั้น Brian ไม่พอใจกับเสียงของเครื่องขยายเสียงใดๆ "ฉันรู้แน่ชัดว่าอยากให้กีตาร์มีเสียงเป็นอย่างไร แต่ก็ทำไม่สำเร็จสักที ฉันโชคดีที่พ่อของฉันทำให้ฉันรู้คร่าวๆ ว่าเกิดอะไรขึ้นภายในแอมป์เหล่านี้ ฉันอยากได้ แอมป์ให้เสียงที่สะอาดและสื่อความหมายในโทนเสียงต่ำ และโน้ตแต่ละตัวให้เสียงที่ผิดเพี้ยนน้อยลงและดูเหมือนไวโอลินมากขึ้น วันหนึ่งฉันได้ลองใช้ Vox AC30 ของเพื่อน และรู้ทันทีว่าเป็นเสียงดังกล่าวตั้งแต่ตอนที่ฉันกลับถึงบ้านและเสียบปลั๊ก ช่างเป็นความรัก ! ไม่นานฉันก็ซื้อ Vox AC30 มาอีกตัว และเมื่อขนาดของห้องที่เราแสดงเพิ่มขึ้น จำนวนแอมพลิฟายเออร์ก็เพิ่มขึ้นตามไปด้วย แน่นอนว่าในห้องที่ใหญ่มาก เราใช้มอนิเตอร์ ทำให้มีแอมพลิฟายเออร์ตัวเดียวเท่านั้น" มือเบสของวง John Deacon ช่วยให้ Brian ปรับแต่ง Vox AC30 ให้สมบูรณ์แบบ

ทุกวันนี้ Brian ยังคงใช้แอมป์เหล่านี้อยู่

ในขณะเดียวกัน Brian ขณะเรียนดนตรีก็ไม่ได้คิดที่จะละเลยการเรียนด้วยซ้ำ เขาเข้าเรียนคณะฟิสิกส์ดาราศาสตร์ที่ Imperial College ได้รับทุนและสำเร็จการศึกษาอย่างมีสีสัน แต่เมื่อได้รับปริญญาสาขาฟิสิกส์เขาก็ไม่หยุด Brian เริ่มเชี่ยวชาญด้านดาราศาสตร์อินฟราเรด ความหลงใหลที่สองของเขารองจากดนตรีคือดาราศาสตร์ และเขาเก็บมันไว้ "สำรอง" ต่อมาเมื่อถูกถามว่าตอนนี้เขาจะทำอะไรถ้าไม่ได้พบกับสมาชิก QUEEN เขาจะตอบว่าเขาจะเป็นนักดาราศาสตร์ แต่ชะตากรรมที่แตกต่างกำลังรอเขาอยู่ เราสามารถพูดได้ว่า Brian เป็นผู้ก่อตั้งกลุ่ม QUEEN แม้ว่าชื่อนี้จะถูกคิดค้นโดย Freddie Mercury ก็ตาม Brian ได้รับเชิญให้เข้าร่วมกลุ่มอื่น แต่เขาไม่เคยทรยศ "ราชินี" ของเขาเลย

นอกจาก QUEEN แล้วเขายังเล่นในกลุ่ม "1984" และ "Smile" ซึ่งมีสมาชิกอีกคนของ QUEEN ในอนาคต - Roger Taylor Brian May เป็นผู้ประพันธ์เพลงฮิตเช่น "Keep Yourself Alive", "Tie Your Mother Down", "We Will Rock You", "Save Me", "Who Wants To Live Forever" ความคิดในการเขียนเพลง "I Can't Live With You", "I Want It All" และ "The Show Must Go On" ก็เข้ามาในความคิดของเขาเช่นกัน

แม้จะมีพลังงานไหลออกมาจากเขาบนเวที แต่ในชีวิต Brian May ส่วนใหญ่มักจะเป็นคนจริงจัง มีอารมณ์อ่อนไหวเล็กน้อย และอ่อนแอ เขาไม่ได้เข้ากับนักร้องนำและมือกลองสุดหล่อของวงเสมอไป หลายครั้ง การดำรงอยู่ของกลุ่มถูกตั้งคำถามเนื่องจากความขัดแย้งเหล่านี้ แต่การเคารพซึ่งกันและกันและความรักในเสียงดนตรีทำให้พวกเขาอยู่ด้วยกัน

เมื่อ QUEEN แยกทางกันหลังการเสียชีวิตอันน่าสลดใจของเฟรดดี้ เมอร์คิวรีในปี 1991 ไบรอันก็เริ่ม อาชีพเดี่ยว- จริงอยู่ย้อนกลับไปในปี 1983 เขาบันทึกอัลบั้มร่วมกับนักดนตรีชื่อดังคนอื่น ๆ - "Star Fleet Project" ผลงานอื่นๆ ได้แก่ อัลบั้ม "Back To The Light" (1992), "Live At The Brixton Academy" (1994) และเพลงล่าสุดบน ในขณะนี้อัลบั้มปี 1998 - "อีกโลกหนึ่ง" อัลบั้มนี้มีเยอะมาก วัสดุที่แตกต่างกัน: ตั้งแต่เพลง "Cyborg" ที่ค่อนข้างหนักหน่วงไปจนถึงเพลงบัลลาด " Why Don't We Try Again" และ "Another World" ไม่นานหลังจากออกอัลบั้ม Brian May ก็ออกทัวร์รอบโลกในระหว่างที่เขาไปเยือนรัสเซียเพื่อชมการแสดง ครั้งแรก “เราอยากไปรัสเซียในยุค 80 ตอนที่ QUEEN ยังคงอยู่ แต่พวกเขาไม่ยอมให้เราเข้าไป” Elton John และ Cliff Richard เคยแสดงที่นั่นแล้ว และพวกเราก็เป็นกลุ่มที่ดุร้ายเกินไปสำหรับพวกเขา" และในเดือนพฤศจิกายน ปี 1998 Brian May และวงดนตรีของเขาได้แสดงในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและมอสโกว เขาร่วมทัวร์ด้วยไม่น้อย นักดนตรีชื่อดัง: เอริก ซิงเกอร์ (Kiss), เจมส์ โมเสส (Duran Duran), นีล เมอร์เรย์ (Deep Purple, Black Sabbath, Whitesnake) วงดนตรีพื้นบ้าน "White Day" เล่นในช่วง "วอร์มอัพ" และทำให้ทุกคนประหลาดใจกับการแสดง "Bohemian Rhapsody" บนบาลาไลก้าและออร์แกน นอกจากเพลงจากอัลบั้มใหม่แล้ว Brian ยังแสดงเพลง QUEEN อันโด่งดังอีกด้วย ในการให้สัมภาษณ์หลังคอนเสิร์ต Brian กล่าวว่าเขารู้สึกประหลาดใจกับการต้อนรับที่อบอุ่นของแฟนๆ QUEEN ชาวรัสเซีย

เมื่อเร็วๆ นี้ Brian ได้บันทึกเพลงประกอบภาพยนตร์เรื่อง Pinnochio เขาไม่ใช่คนแปลกหน้าสำหรับดนตรีคลาสสิก เขาเขียนเพลงสำหรับละคร Macbeth ที่สร้างจากเช็คสเปียร์ แม้ว่ากีตาร์จะเป็นเครื่องดนตรีที่เขาชื่นชอบ แต่ Brian ก็เหมือนกับคนอื่นๆ ใน QUEEN ที่สามารถเล่นเปียโนและคีย์บอร์ดได้ Brian เคยกล่าวไว้ว่า "ฉันชอบเล่นกีตาร์ บางครั้งฉันก็เริ่มทำอย่างอื่น ถอยห่างจากมันนิดหน่อย แต่แล้วฉันก็คิดว่า 'พระเจ้า ฉันอยู่ไม่ได้ถ้าไม่มีกีตาร์' แล้วฉันก็กลับไปเล่นกีตาร์ . มันเป็นเครื่องดนตรีที่ฉันชอบ”

ชีวประวัติของสีแดงพิเศษ:

ชื่อเต็ม:

ชื่อเล่น:"เตาผิง" (ไม้มะฮอกกานีแข็งขนาดใหญ่ที่ใช้ทำฟิงเกอร์บอร์ดถูกพรากไปจากที่นั้น... เอ่อ... B ในทางที่ดีคำนี้ :))

วันเกิด: 1963.

ระยะเวลาตั้งท้อง: 18 เดือน.

ผู้ปกครอง:ไบรอันและพ่อของเขา :)

ถิ่นที่อยู่:สหราชอาณาจักร.

การผ่าตัด:ดำเนินการโดย Dr. Greg Fryer ในปี 1997-1998 คนไข้จะรู้สึกดีเหมือนเดิมและดูดีขึ้นกว่าเดิม

ความกระตือรือร้น:วอกซ์ AC30.

รู้สึกถึงความเคารพอย่างลึกซึ้ง:ถึงไบรอัน

งานอดิเรก:ท่องเที่ยวดูโลก

ช่วงเวลาที่สวยงามที่สุดของชีวิต:เมื่อผู้คนชื่นชมความดูดีของฉันในระหว่างคอนเสิร์ตและพยายามสัมผัสฉัน มันทำให้ฉันมีอารมณ์ขึ้นมา

ความคิดเห็น:ฉันเคยเป็นครั้งหนึ่ง ลูกคนเดียวแต่ตอนนี้ฉันมีน้องสาวหลายคน แต่ก็ยัง... "เราต้องอยู่คนหนึ่ง" เราไม่เกี่ยวข้องกับพินอคคิโอ (อ่านพินอคคิโอ :)) แต่เรา เพื่อนที่ดี- ฉันกับ Brian บันทึกเพลงให้เขาสองเพลง

เสียง:โดยทั่วไปแล้วจะเป็นของตัวเอง แต่ใคร ๆ ก็พูดได้ระหว่าง Strat และ Les Paul

สำเนาแรก:สร้างสรรค์โดย John Birch ในช่วงกลางทศวรรษที่ 70 และใช้สำหรับวิดีโอ "We Will Rock you"

การสืบพันธุ์ครั้งแรก:ผลิตโดย GUILD ในปี 1984 รุ่น BM-1 l ผลิตเพียง 316 "คู่" เท่านั้น

การทำสำเนาอย่างเป็นทางการที่ใกล้ชิดยิ่งขึ้น:สร้างโดย GUILD ในปี 1993 รุ่นลายเซ็น BHM Ltd (ต่อมาเรียกว่า BHM Pro) ราคา 1,750 ปอนด์

การสืบพันธุ์ที่ไร้ที่ติ:กีตาร์สามตัวถูกสร้างขึ้นสำหรับ Brian โดยเฉพาะโดย Greg Fryer ในปี 1996 ชื่อ John, Paul และ George Burns George Burns แตกต่างจาก John และ Paul

กิลด์

Guild Guitars ผู้ผลิตกีตาร์สัญชาติอเมริกันได้ทำสำเนากีตาร์ของ Brian เพื่อขายโดยได้รับความช่วยเหลือจากเขา กีตาร์รุ่นนี้มีมากกว่าสีแดง (แปลกพอสมควร... :) เดิมมีสีแดงใส สีเขียวใส สีขาวมัน และสีดำมัน ต่อมากีตาร์ก็ผลิตเป็นสีอื่น ภาพทางด้านขวาคือต้นแบบสีเขียวโปร่งแสงอันน่าทึ่งที่สร้างขึ้นสำหรับ Brian

1984 สมาคม BHM1

ในปี 1984 Guild ผลิตกีตาร์ตัวนี้ได้ 316 ชุด BHM1 มีรูปลักษณ์คล้ายกับ Red Special รุ่นดั้งเดิมมาก แต่ Brian ไม่พอใจกับรายละเอียดบางอย่างมากนัก และกีตาร์รุ่นนี้ไม่ได้ผลิตมาเป็นเวลานาน ปิ๊กอัพถูกสร้างขึ้นโดย Larry DiMarzio โดยมีพื้นผิวสีดำ และระบบลูกคอถูกสร้างขึ้นโดย Kahler ต่างจาก Red Special ตรงที่ซาวด์บอร์ดของ BHM1 นั้นแข็งแกร่ง (ครึ่งกลวงบน Red Special)

Brian มีสำเนากิลด์อย่างน้อยสองชุด (อาจมากกว่านั้น) ในช่วงนี้ แต่เป็นไปได้ว่าสิ่งเหล่านี้เป็นโมเดลแบบกำหนดเองที่ทำขึ้นเพื่อเขาโดยเฉพาะ สิ่งที่ฉันพูดคือทั้งสองชุด (หรือมากกว่า) นี้ดีกว่า GUILD เวอร์ชันเชิงพาณิชย์ในปี 1984 บีเอชเอ็ม1.

ซีรีส์ลายเซ็น GUILD BRIAN MAY ปี 1993

ในปี 1993-94 Guild ได้เปิดตัวกีตาร์ Brian May อีกครั้ง ซึ่งเป็นรุ่นใหม่สามรุ่น ในปี 1995 Guild ได้เปิดตัวกีตาร์ Guild Brian May (BM) ที่ได้รับการอัพเดต ซึ่งเป็นสำเนากีตาร์ของ Brian May ที่แม่นยำยิ่งขึ้น - เทคโนโลยีคอมพิวเตอร์มีผลกระทบ กีตาร์เหล่านี้ประมาณ 1,000 ตัวถูกผลิตขึ้น ในครั้งนี้ มีปิ๊กอัพที่ได้รับการปรับปรุงให้ดีขึ้นอย่างมาก (ผลิตโดย Seymour Duncan) และระบบลูกคอที่มีคมมีด ซึ่งเลียนแบบเครื่องลูกคอ Red Special อย่างสมบูรณ์

มีการผลิตรุ่น "Signature" 1,000 รุ่น เดิมผลิตในปี 1993: 500 สำหรับ ทวีปอเมริกาเหนือและ 500 สำหรับยุโรปและส่วนอื่นๆ ของโลก การผลิตรุ่น Professional ไม่ได้เริ่มต้นจนกระทั่งปี 1994 โดยมีคุณสมบัติเหมือนเดิม แต่ไม่มีลายเซ็นของ Brian บนส่วนหัว มีให้เลือกหลายสี

นานก่อนที่ Fender จะได้รับกิลด์ (กันยายน 1996) Guild BHM ก็ถูกยกเลิก

BM01 BRIAN MAY SIGNATURE/PRO

รุ่นที่ดีที่สุดในซีรีส์นี้ BM01 เป็นรุ่นเลียนแบบ Red Special ที่ใกล้เคียงกันมาก รุ่นนี้ประกอบด้วยปิ๊กอัพ Seymour Duncan ซึ่งเป็นแบบจำลองที่ดีมากของ Burns Tri-Sonics ใน Red Special ระบบลูกคอและบริดจ์ (บริดจ์) เป็นโมดูลสั่งทำพิเศษจาก Schaller ชิ้นส่วนเหล่านี้จำลองกีตาร์ต้นฉบับของ Brian ได้เป็นอย่างดี BM01 มีลำตัวและคอเป็นไม้มะฮอกกานี และฟิงเกอร์บอร์ดทำจากไม้มะฮอกกานี ไม้มะเกลือ- มีสีแดงใส,เขียวใส,ดำ,ขาว

กรอบ

ผลิตจากไม้มะฮอกกานีเนื้อแข็ง คุณภาพสูง, “ตัดมาโชว์ความสวยของเส้นเลือดโดยเฉพาะ” เกือบจะเป็นการออกแบบกีตาร์กึ่งว่างเปล่า เนื่องจากซาวด์บอร์ดมีขนาดเล็กและขนาดของฮาร์ดแวร์ (ปิ๊กอัพ เครื่องจักร ฯลฯ) และช่องสำหรับอุปกรณ์อิเล็กทรอนิกส์ ซาวด์บอร์ดมีความสม่ำเสมอทั้งสองด้าน... ไม่มีรอยบุ๋มเพื่อความสะดวกในการเล่น (เช่น Gibson Les Paul) โดยทั่วไป ดังที่คุณคงสังเกตเห็นแล้วว่ากระดานนี้มีขนาดค่อนข้างเล็กและดูเหมือนว่าจะบวม... การออกแบบมาตรฐานของส่วนประกอบเชื่อมต่อ (มัดทั้งสองด้าน) และแผ่นพลาสติกแกะสลักซ้อนทับบนกระดาน ความหนาตัวเรือน 1.53 นิ้ว.

อีแร้ง

เมื่อคุณหยิบกีตาร์ตัวนี้เป็นครั้งแรก สิ่งที่สังเกตได้ทันทีคือขนาดของคอ มันกว้างและหนากว่าคอกีตาร์ไฟฟ้าส่วนใหญ่ (ถ้าไม่ใช่ทั้งหมด) อย่างแน่นอน - เกือบหนาพอๆ กับกีตาร์คลาสสิกของสเปน ความกว้างของคอที่น็อตคือ 1 13/16 นิ้ว กีตาร์ไฟฟ้าที่มีความหนาคอใกล้เคียงที่สุดคือ Gibson SG (1 11/16) คอของ BHM มีคุณสมบัติหลายอย่างที่แยกออกจากกีตาร์ "ทั่วไป" ประการแรก มีสิ่งที่เรียกว่าเฟรต "ศูนย์" (ช่องว่างด้านหน้าน็อต) ซึ่งช่วยให้คุณงอเฟรตแรกได้ และยัง ช่วยรักษาความตึงของสายและคงไว้ ความสูงที่ถูกต้องจากฟิงเกอร์บอร์ด อีแร้ง ฟิงเกอร์บอร์ดเป็นไม้มะเกลือเนื้อแข็งสวยงาม ส่วนคอติดกาวเข้ากับลำตัว (คล้ายกับ Gibson Les Paul) เครื่องหมายของเฟรตแตกต่างจากปกติเล็กน้อย (อืม... ขึ้นอยู่กับสิ่งที่ถือว่าเป็นเรื่องปกติ): จุดสองจุดบนเฟรตที่ 7 และ 19 และสามจุดบนเฟรตที่ 12 ด้วยเหตุนี้ จึงทำให้ค้นหาเฟรตที่ถูกต้องได้ง่ายขึ้นเมื่อเล่น

ความยาวสเกลของเครื่องดนตรีนั้นไม่ได้มาตรฐานเช่นกัน - เพียง 24 นิ้ว (Gibson - 24.75; Fender -25.5;) ส่วนคอมีเฟรต JUMBO กว้าง 24 เฟรต และฟิงเกอร์บอร์ดไม้มะเกลือ อย่างไรก็ตาม ความรู้สึกที่คล้ายกันจากสเกลสั้นและ 24 เฟรตสามารถสัมผัสได้บนกีตาร์ Rickenbacker (ไม่ต้องสงสัยเลยว่าใกล้เคียงกับรุ่นนี้ของรุ่นการผลิตทั้งหมดอย่างไม่ต้องสงสัย)

หัวแร้ง

ส่วนเฮดสต็อคเชื่อมต่อกับคอในมุมหนึ่ง แต่น้อยกว่า Les Paul ค่อนข้างจะเหมือนกับ PRS มากกว่า ไม่มีความซับซ้อนหรือความวิปริตกับสตริงและโดยทั่วไปแล้วทุกอย่างก็ง่ายมาก หัวจะเรียวขึ้นเพื่อให้สายอยู่บนอานอย่างเรียบร้อย กราไฟท์นัทช่วยป้องกันไม่ให้กีตาร์เสียจังหวะเมื่อใช้แขนเทรโมโล

หมุด

จูนเนอร์ของกีตาร์ตัวนี้มาจาก Schaller ซึ่งเป็นบริษัทที่ผลิตจูนเนอร์ที่แพงที่สุด ถ้าจำไม่ผิด มันคือหมุดล็อคครับ กลไกการทำงานราบรื่น เกียร์มาตรฐาน ป้องกันอย่างแน่นหนา ซึ่งหมายความว่าไม่จำเป็นต้องหล่อลื่นหมุด อายุการใช้งานของหมุดดังกล่าวแทบไม่มีขีดจำกัด แต่ไม่มีสิ่งใดคงอยู่ตลอดไป...

สะพาน

เช่นเดียวกับชิ้นส่วนโลหะอื่นๆ บน BHM สะพานนี้สร้างโดย Schaller (เยอรมนี)

เป็นเรื่องค่อนข้างแปลกที่สปริงจะตั้งอยู่ที่ด้านบนของตัวเครื่องใต้ฝาพลาสติก มีกีตาร์สมัยใหม่เพียงไม่กี่ตัวที่ติดตั้งสะพานดังกล่าว สะพานนี้เป็นสะพานลูกกลิ้งชนิดหนึ่ง เมื่อใช้คันโยก บริดจ์ดังกล่าวจะช่วยให้สายกลับสู่ความสูงปกติได้ โอกาสที่สายขาดจะลดลง...

ส่วนท้ายของ BHM ในสต็อกนั้นถูกคัดลอกมาจากระบบลูกคอของ Brian's Red Special แบบโฮมเมด ระบบท่อไอเสียนี้ไม่เหมือนกับระบบสั่นอื่นๆ (เช่น Fender, Floyd Rose หรือ Kahler) ในโลก ประกอบด้วยส่วนที่ลับมีด แผ่นแข็ง สลักเกลียว 2 ตัว และสปริง 2 ตัว คุณอาจเคยได้ยินว่า Brian ใช้สปริงของมอเตอร์ไซค์กับ Red Special รุ่นดั้งเดิม อะไรก็ตามที่ดีพอสำหรับ Brian ก็ใช้กับสำเนาของ Guild ในทำนองเดียวกัน ส่วนท้ายมีกลไกที่เรียบผิดปกติและรักษาความตึงของสายต่ำ ซึ่งช่วยป้องกันการแตกหักของสาย ความไม่สะดวกเพียงอย่างเดียวกับส่วนท้ายนี้: หากต้องการเปลี่ยนสาย คุณต้องถอดแผ่นที่ปิดช่องส่วนท้ายออก

รถปิคอัพ

สั่งทำโดย Seymour Duncan สำหรับกิลด์ ติดตั้งบน 1,000 BHM ที่ผลิตใน พ.ศ. 2536-2537. ปิ๊กอัพเหล่านี้ได้รับการปรับปรุงอย่างมากจากปิ๊กอัพ DiMarzio ที่ใช้ใน BHM ปี 1984 โดยเป็นปิ๊กอัพแบบเดียวกับปิ๊กอัพ Burns Trisonic รุ่นดั้งเดิม มีระดับเอาต์พุตที่ดี สะอาดแต่ร้อนแรง) เมื่อคุณใช้ปิ๊กอัพสองตัว เสียงจะหนักแน่นและหนักแน่นมาก นอกจากนี้ คุณไม่สามารถซื้อปิ๊กอัพ Seymour Duncan แยกต่างหากสำหรับกีตาร์ตัวนี้ได้ แม้ว่า Seymour Duncan จะสัญญาไว้ก็ตาม รถปิคอัพที่ BHM พัง พวกเขายินดีเป็นอย่างยิ่งที่จะซ่อมมัน

Brian ปรับเปลี่ยนปิ๊กอัพดั้งเดิมของ Red Special โดยการกรอกลับ ด้านหลังและหุ้มด้วยอีพอกซีเรซินเพื่อป้องกันเสียงรบกวนขนาดเล็ก

สวิตช์

ระบบสวิตช์ปิ๊กอัพของกีตาร์ตัวนี้ทำให้กีตาร์ตัวนี้ไม่เหมือนกับกีตาร์ตัวอื่นๆ ในท้องตลาด ปิ๊กอัพแต่ละตัวมีสวิตช์เปิด/ปิดของตัวเอง ดังนั้นคุณสามารถใช้ปิ๊กอัพแต่ละตัวแยกกัน หรือคู่ใดก็ได้ หรือทั้งสามตัวก็ได้ ปิ๊กอัพแต่ละตัวต่างจาก Stratocaster ตรงที่ต่อสายแบบอนุกรม และปิ๊กอัพแต่ละตัวก็มีสวิตช์เฟส/แอนติเฟสด้วย ดังนั้น จำนวนเสียงรวม (อย่าลืมปุ่มปรับระดับเสียงและโทนเสียง) จึงมีขนาดใหญ่มากและหลากหลาย ซึ่งไม่สามารถทำได้ แต่โปรดดูแผนภาพเล็กๆ ทางด้านขวามือ...

การควบคุมระดับเสียงและโทนเสียง

ส่วนควบคุมอยู่ที่ 250,000 โอห์มและมีปุ่มมันวาวสวยงาม การผสมผสานระหว่างส่วนควบคุมและปิ๊กอัพเฉพาะเหล่านี้ช่วยให้คุณสามารถข้ามระดับเสียงได้อย่างชาญฉลาด โดยได้เสียงที่เกือบจะสะอาดจากแอมป์ที่โอเวอร์ไดรฟ์ เมื่อหมุนปุ่มขึ้น เสียงตอบรับจะลดลงประมาณ 95% เมื่อเล่นใกล้กับลำโพง ระดับเสียงจะใกล้เคียงกับสายมากกว่าโทนเสียง ดังนั้นบางครั้งคุณจึงต้องใช้มือสัมผัสส่วนควบคุมขณะเล่น (ปัญหาเดียวกันกับ Stratocaster) แต่ถ้าคุณคุ้นเคยกับมันแล้ว...

ขนาด

เมนซูรา	24"
ความกว้างคอ (น็อต)	1. 13/16"
ความกว้างคอ (เฟรต 12)	2.025"
ความหนาของคอ (เฟรตที่ 1)	0.85"
ความหนาของคอ (เฟรต 12)	0.92"
ระยะทางตั้งแต่ 1 ถึง 6 สาย (v.p.)	1.576"
ระยะทางตั้งแต่ 1 ถึง 6 สาย (สะพาน)	1.93"
เฟรตที่ 12 (สายที่ 1)	1.5 มม
เฟรตที่ 12 (สายที่ 6)	2.0มม
มุมหัว	4°
บาร์เอียง	2°
รัศมีฟิงเกอร์บอร์ด	9"

BM02 ไบรอันอาจพิเศษ

BM02 เป็นรุ่นที่ถูกกว่าของ BM01 ข้อแตกต่างหลักๆ ก็คือ BM02 มีเฟรตบอร์ดจากไม้โรสวูดและมีชิ้นส่วนประสานที่ด้านบนของตัวกีตาร์เท่านั้น รุ่นนี้มีบริดจ์แบบตายตัว (เช่นเดียวกับ Gibson) รวมถึงปิ๊กอัพกลางและบริดจ์ที่ติดตั้งติดกัน - เป็นแบบฮัมบักเกอร์ โดยมีให้เลือกทั้งสีแดงใส เขียวใส ดำ ขาว และผ้าซาตินธรรมชาติ สำหรับส่วนที่เหลือ โปรดดูคำอธิบายของ BM01

BM03 BRIAN อาจมาตรฐาน

BM03 มีเลย์เอาท์แบบเดียวกับ Red Special ดั้งเดิมของ Brian แต่กีตาร์ค่อนข้างแตกต่างจากรุ่นก่อนๆ ทั้งด้านภาพและระบบไฟฟ้า ฟิงเกอร์บอร์ดไม้โรสวูด ไม่มีส่วนประกอบในการยึดเกาะใดๆ บนลำตัว ตำแหน่งปิ๊กอัพสามตำแหน่ง: BM033 3 ซิงเกิลคอยล์ (เช่น Fender Stratocaster), BM032 2 ดับเบิลพร้อมคอยล์ต๊าป (เช่น Gibson Les Paul) และ BM031 1 ซิงเกิลคอยล์ + ฮัมบัคเกอร์ (ดับเบิล) พร้อมคอยล์ต๊าป ("ไฮบริด") โทนบล็อกไม่มีสวิตช์ตัวเลือกเฟส ดังนั้นเสียงจึงปกติมากกว่าในรุ่น Pro และรุ่นพิเศษ โครงสร้างดาดฟ้าเป็นแบบชิ้นเดียว มีให้เลือกทั้งสีแดงใส เขียวใส ดำ ขาว และสีอื่นๆ ที่กำหนดเองเป็นระยะๆ ส่วนที่เหลือจะเหมือนกับ BM01 และ BM02

นั่นคือทั้งหมดที่สามารถพูดได้เกี่ยวกับการออกกีตาร์ส่วนตัวของ Brian May ใหม่ของ GUILD

อย่างไรก็ตาม คำถามหลักยังคงอยู่: กีตาร์ Guild ตัวนี้มีความคล้ายคลึงกับกีตาร์ส่วนตัวของ Brian May แค่ไหน? เทคโนโลยีสมัยใหม่สามารถทดแทนไม้อันเป็นเอกลักษณ์ของเตาผิงอายุห้าร้อยปีได้หรือไม่?

เป็นการยากที่จะตอบคำถามนี้อย่างไม่คลุมเครือ แน่นอนว่ากิลด์มีความคล้ายคลึงกันมาก มันเหมือนกับกีตาร์ของ Brian May มากกว่ากีตาร์ตัวอื่นๆ ในโลก แม้ว่าเราไม่ควรลืมว่าเสียงของเดือนพฤษภาคมนอกจากตัวกีตาร์แล้วยังมีอุปกรณ์ที่บิดเบี้ยวอีกมากมายและที่สำคัญที่สุดคือ มือที่ไม่ซ้ำใครและความคิดเฉพาะตัวที่ไม่มีบริษัทอื่นสามารถเลียนแบบได้ นี่คือ 100% แน่นอน

เกร็ก ฟรายเออร์

ในปี 1996 ช่างกีตาร์ชาวออสเตรเลียและเป็นแฟนตัวยงของ Brian May และ Greg Fryer แห่ง Red Special ได้ส่งจดหมายถึง Brian May โดยบอกว่าจุดสุดยอดในอาชีพการงานของเขา (ของ Greg) คือการสร้าง Red Special อย่างเหมาะสม เพราะเขารู้สึกว่ากิลด์กำลังลอกเลียนแบบ แม้ว่าจะเป็นกีตาร์ที่ยอดเยี่ยมเมื่อเทียบกับตัวมันเอง แต่พวกเขาล้มเหลวในการสร้าง Red Special ได้ดีเพียงพอในทุกด้าน ทั้งรูปลักษณ์ ความรู้สึก และโทนเสียง ไบรอันคิดเกี่ยวกับมันและได้ข้อสรุปว่าแท้จริงแล้วเขาไม่เคยพอใจกับสำเนาของกิลด์ที่ทำเพื่อเขาเป็นการส่วนตัวเลย Brian และช่างเทคนิคกีตาร์ของเขาเคยได้ยินเกี่ยวกับพรสวรรค์อันยอดเยี่ยมของ Greg ในการสร้างและซ่อมแซมกีตาร์ให้หลายๆ คน นักดนตรีชื่อดังซึ่งช่วยให้เกร็กเชื่อมต่อกับเมย์ได้จริงๆ

ในที่สุดเกร็กก็บินไปอังกฤษเพื่อพบกับไบรอันและค้นคว้าเรื่อง Red Special อย่างกว้างขวาง เกร็กเอากระเป๋าเดินทางใบใหญ่ที่เต็มไปด้วยเครื่องมือวัดและ เครื่องมือต่างๆรวมถึงอุปกรณ์วัดสนามแม่เหล็กและปิ๊กอัพลีด ความสัมพันธ์ระหว่าง Greg และ Brian เริ่มต้นเมื่อ Brian เริ่มสนใจความจริงที่ว่า Greg ระมัดระวังอย่างมากกับกีตาร์ทุกด้าน

Greg บินไปออสเตรเลียทันทีหลังจากวัดขนาดทั้งหมดแล้วจดทุกอย่างลงบนกระดาษ Brian ไม่ได้ยินข่าวคราวจาก Greg มาเกือบ 18 เดือนแล้ว และคิดว่านี่เป็นครั้งสุดท้ายที่เขาจะได้เห็นเขา แต่เรื่องราวยังคงดำเนินต่อไป... 18 เดือนต่อมา Greg ก็ปรากฏตัวที่บ้านของ May (ทำให้ Brian ประหลาดใจมาก) พร้อมกับสามคน แบบจำลองที่ยอดเยี่ยมและแม่นยำอย่างยิ่ง หลังจากการทดสอบหลายครั้ง โดยปิดตา Brian ตัดสินใจว่ากีตาร์สามตัวที่ Greg สร้างขึ้นนั้นเป็นแบบจำลองที่ดีที่สุดและแม่นยำที่สุดจากต้นฉบับของเขาที่เขาเคยมีมา Brian May กล่าวว่าเมื่อเขาถูกปิดตา เขาไม่สามารถบอกสำเนาของ Greg จากต้นฉบับของเขาได้ ฉันมั่นใจว่านี่คือรางวัลที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของเกร็กสำหรับความพยายามของเขา

ด้วยความชื่นชมผลงานอันยอดเยี่ยมของ Greg ในที่สุด Brian ก็ขอให้ Greg ซ่อมแซมหญิงชราของเขา ซึ่งเริ่มทรุดโทรมลงบ้างในช่วงหลายปีที่ผ่านมา (ใช่แล้ว Red Special เป็นของดั้งเดิม ใครจะรู้) และในขณะที่ Greg เดินทางไปออสเตรเลียพร้อมกับกีตาร์ของ Brian เพื่อทำสิ่งที่จำเป็น หลังจากซ่อมแซม Brian เสร็จสิ้นการบันทึกอัลบั้ม Another World พร้อมสำเนาของ Greg เกรซต้องดีใจแน่ๆ

Red Special ดั้งเดิมได้รับการบูรณะอย่างสวยงาม และได้รับอนุญาตจาก Brian จึงมีการปรับเปลี่ยนบางอย่างด้วยซ้ำ Greg แทนที่เครื่องรับ Gotoh ด้วยเครื่อง Schaller เนื่องจาก Brian ชอบพวกเขามากกว่า นอกจากนี้เขายังใส่จุดมุกที่หายไปบนเฟรตที่ห้าด้วย (มีท่อนไม้อยู่ที่นั่นหลายปีก่อน) เขาซ่อมแซมคอซึ่งมีรอยขีดข่วนสาหัสมานานหลายปี Greg ยังเปลี่ยนพลาสติกเก่าที่เข้าเล่มดาดฟ้า ซึ่งถูกยึดไว้แล้วด้วยเทปกาว เขาทำความสะอาด Brian และชิ้นส่วนโลหะที่ฉีกขาดของซิกเพนนี (ปิ๊กอัพ เรกูเลเตอร์) ตลอดหลายปีที่ผ่านมา เขาเปลี่ยนสายไฟและป้องกันหน่วยงานกำกับดูแล และเกร็กยังขัดดาดฟ้าและสถานที่ที่จำเป็นอื่นๆ ด้วย

ในช่วงปลายปี 2000 Greg ได้เริ่มต้นกลุ่มผลิตภัณฑ์อุปกรณ์ของ Brian May ของตัวเอง ซึ่งแน่นอนว่าต้องได้รับการอนุมัติจาก Brian กีตาร์และผลิตภัณฑ์เชิงพาณิชย์อื่นๆ มีรายละเอียดดังนี้

กีตาร์ เกร็ก ฟรายเออร์

เมื่อเร็วๆ นี้ Greg ได้ทำสำเนา Red Special จำนวน 3 ชุด ซึ่งรู้จักกันในชื่อ John, Paul และ George เบิร์นส์ สำเนาที่ยอดเยี่ยมเหล่านี้กลายเป็นกีตาร์สำรองของ Brian แทนที่สำเนาของ Guild Brian มีกีตาร์สองรุ่น: ตัวแรก (John) เป็นแบบจำลองที่เกือบจะสมบูรณ์แบบของ Red Special ดั้งเดิม และรุ่นที่สอง (George Burns) เป็นเวอร์ชันไม้โรสวูดทั้งหมดซึ่งมีเสียงที่หนักกว่าเล็กน้อยและทันสมัยกว่า Greg Fryer เก็บรุ่นที่สาม (Paul) ซึ่งเป็นแบบจำลองของ Red Special เช่นกัน Greg ได้ทำการวิจัยมากมายเพื่อให้แน่ใจว่ากีตาร์ของเขาเป็นแบบที่ใกล้เคียงที่สุดกับกีตาร์ต้นฉบับของ Brian

เหยียบ Greg Fryer

ตอนนี้ Greg ได้เริ่มผลิตคันเหยียบที่มีความสามารถมุ่งเป้าไปที่นักกีตาร์ที่ต้องการเข้าถึงสุดยอด (ของจริง! เกราะ!..) เสียงของ Brian May ปัจจุบันมีสามรุ่นให้เลือก ได้แก่ Ringmaster, Treble Booster และ Mayhem

ริงมาสเตอร์

Ringmaster เป็นแบบจำลองของ "Triple Booster" ดั้งเดิมของ Brian ซึ่งเป็นแป้นเหยียบในตำนานของ Queen (ก่อน A Day At The Races) มีเสียง "ดิบ" ที่โดดเด่นเมื่อเปรียบเทียบกับผลงานของ Greg ในเวลาต่อมา เป็นการดัดแปลงวงจร Rangemaster ที่มุ่งมั่นที่จะสร้างคุณภาพโทนเสียงโดยธรรมชาติด้วยระดับเสียงรบกวนที่ลดลงและเพิ่มความน่าเชื่อถือ

บูสเตอร์เสียงแหลม

Triple Booster เป็นบูสเตอร์สมัยใหม่ของ Greg ที่ดัดแปลงมา เช่น สิ่งที่ Brian เรียกว่า Treble Booster ในตอนนี้ เช่นเดียวกับ Ringmaster บูสเตอร์มีคุณสมบัติของความน่าเชื่อถือและการรบกวนในระดับต่ำ รุ่นนี้เหนือกว่ารุ่นอื่นๆ ที่มีอยู่ (เช่น แบบสั้น) - อาศัยอยู่ในกิลด์) เมื่อใช้ร่วมกับ VOX AC30 คันเหยียบนี้ได้รับการออกแบบเพื่อสร้างเสียง Brian May ที่แท้จริง

ไบรอัน เมย์ แอมพลิฟายเออร์

วอกซ์ AC30

Vox AC30 เป็นแอมป์หลักของ Brian AC30 เป็นแอมป์หลอดอังกฤษคลาสสิกที่วงดนตรีใช้ครั้งแรก" เดอะบีเทิลส์" และ "The Shadows" แอมป์ระดับแนวหน้านี้ขึ้นชื่อเรื่องโทนเสียงที่นุ่มนวลและเข้มข้น Brian ใช้โทนเสียงที่สะอาดบน AC30 ของเขา และปุ่มปรับทั้งหมดจะอยู่สูงสุดเสมอ เขาควบคุมเสียงโดยใช้ตัวควบคุมระดับเสียงของกีตาร์ เมื่อเพิ่มการควบคุมทั้งหมดจนถึงระดับสูงสุด AC30 จะสร้างเสียงที่ผิดเพี้ยนของหลอดธรรมชาติ

บนเวที เมย์ใช้กำแพง 12 คอมโบเหล่านี้ ทั้งหมดเชื่อมต่อเข้าด้วยกัน แต่ Brian ใช้สวิตช์พิเศษที่ช่วยให้เขาควบคุมแอมป์แต่ละตัวแยกกัน เพื่อหลีกเลี่ยงไม่ให้แอมป์ตัวใดตัวหนึ่งพัง และใช้งานอย่างเต็มกำลังเป็นระยะเวลานาน ในการกำหนดค่าของเดือนพฤษภาคม มี 3 คอมโบเป็นหลัก: 1) สัญญาณที่สะอาด; 2) ความล่าช้า 1; 3) ดีเลย์ 2 และคอรัส คุณสามารถดูแผนภาพการเดินสายไฟสำหรับอุปกรณ์ของ Brian ได้บนเวทีทางด้านขวา

Brian บนเวทีชอบเพิ่มระดับเสียงบนมอนิเตอร์ของเขา ซึ่งช่วยให้มีการโต้ตอบกันมากขึ้นระหว่างกีตาร์และแอมป์เพื่อสร้างเสียงต่อเนื่องที่ดี ซึ่งเป็นแก่นของเสียงและสไตล์ของ Brian AC30 ของเขานั้นเป็น Vox AC30 ปกติแม้ว่าจะมีการปรับเปลี่ยนเล็กน้อยก็ตาม

ดีกี้ แอมป์

ในสตูดิโอ Brian ใช้แอมพลิฟายเออร์ขนาดเล็กที่สร้างโดย John Deacon มือเบส Queen แอมพลิฟายเออร์นี้มีชื่อเล่นเรียกอีกชื่อหนึ่งว่า Deaky Amp Brian ใช้แอมพลิฟายเออร์นี้เพื่อผลิต "การเรียบเรียงกีตาร์" หลายเพลงของเขา ซึ่งกลายมาเป็นส่วนหนึ่งของเอกลักษณ์ทางเสียงของเขา แอมป์นี้มักถูกมองข้าม แต่ไม่ต้องสงสัยเลยว่ามันถูกใช้ในเพลงคลาสสิกของ Queen หลายเพลง

Deaky Amp เป็นแอมพลิฟายเออร์คอมโบโซลิดสเตตที่มีลำโพงขนาดเล็กที่ John ได้ถอดออกจากแอมพลิฟายเออร์คุณภาพสูง (hi-fi) จอห์นปกป้องผู้พูดจากไฟกระชาก เมื่อเร็วๆ นี้ Greg Fryer กำลังสร้างแบบจำลองของแอมพลิฟายเออร์นี้ ซึ่งเขาหวังว่าจะนำไปใช้ในเชิงพาณิชย์

คนไกล่เกลี่ย ไบรอัน เมย์

Brian เลือกตัวเลือกที่ไม่ธรรมดา นั่นคือเหรียญโลหะอ่อนทรงกลมอังกฤษ มีรอยหยักที่ขอบ มูลค่าหกเพนนี ทางเลือกของเขาเกิดจากการที่เขาพบว่าปิ๊กหยิบมีความยืดหยุ่นเกินไป “ฉันรู้สึกว่ามันช่วยให้สัมผัสสายได้ใกล้ชิดยิ่งขึ้น และควบคุมสายได้มากขึ้นเมื่อเล่น” - อีกข้อโต้แย้งจาก Brian “ฉันถือมันอย่างหลวม ๆ ระหว่างนิ้วหัวแม่มือและนิ้วชี้โดยงอนิ้วชี้” - Brian May กล่าวในการให้สัมภาษณ์กับนิตยสาร Guitar Player 1/83 เป็นครั้งคราวเขาใช้ขอบเหรียญหยักขูดสาย. ในส่วนที่เงียบสงบ ไบรอันจะเล่นโดยใช้นิ้วของเขา และเฉพาะเมื่อจำเป็นต้องโจมตีมากขึ้นเท่านั้น เขาจึงจะใช้เหรียญในกรณีเช่นนี้

เหรียญนี้เลิกใช้แล้วตั้งแต่ต้นทศวรรษที่ 70 ในการทัวร์เดี่ยวครั้งแรกของ Brian เขาใช้เหรียญที่มีขนาดใกล้เคียงกับเพนนีหกเพนนีซึ่งผลิตขึ้นโดยเฉพาะสำหรับเขาในปี 1993 โดย Royal Mint โดยมีรูปของ Brian อยู่บนเหรียญเพื่อที่เขาจะได้ใช้มันเป็นตัวเลือกต่อไป เหรียญนี้สามารถซื้อได้ระหว่างทัวร์

Brian ใช้สายพันรอบ "Rotosound" ในขนาดต่อไปนี้: .008, .009, .011, .016, 0.22, .034.