Aký je význam klasickej literatúry. klasická literatúra (ruská)

Klasická literatúra- súbor diel považovaných za vzorové pre určitú dobu.

Koncept klasiky v literatúre sa vyvinul v posledných troch storočiach staroveku: označoval určitú kategóriu spisovateľov, ktorí sa z dôvodov, ktoré nie sú vždy jasné (kvôli staroveku alebo autorite v očiach osvietených ľudí), považovali za hodných slúžiť ako modelmi a mentormi vo všetkom, čo súvisí s ovládaním slova a získavaním vedomostí. Po prvé klasický autor Homer bol určite zvážený. "Odyssey" a "Iliad" sú už v hre klasické obdobie rozvoj Grécka (5. storočie pred Kristom) boli považované za nedosiahnuteľný dramatický vrchol (pojem „dráma“ u starých Grékov bol takmer totožný s pojmom literatúra všeobecne). V V-VIII storočia nášho letopočtu. e. bol vytvorený kanonický zoznam auctores(doslova: „ručitelia“), majúci auctoritas, - texty, ktoré definovali normy a teórie, ktoré boli prenášané počas procesu učenia. Tento kánon nebol absolútne neotrasiteľný; medzi školami sa však líši minimálne a jej jadro zostáva konštantné. Keď sa priblížime XIV storočia existuje tendencia rozširovať zoznam. Spolu s básnikmi a prozaikmi augustovej éry tieto zoznamy zahŕňajú spisovateľov viac neskoršie éry, ako aj predstavitelia pohanstva a kresťanstva 4., 5., niekedy aj 6. a 8. storočia. Všetci títo „autori“ slúžia ako spoločný, akoby neosobný majetok; sú neustále citované<, им подражают, их разрезают на сентенции , к ним сочиняют глоссы .

Moderný význam pojmu „klasická literatúra“ má korene v renesancii, keď v procese sekularizácie európskej kultúry spisovatelia obrátili svoju pozornosť na antických autorov. Výsledkom bola éra klasicizmu v literatúre, počas ktorej spisovatelia napodobňovali gréckych dramatikov, najmä Aischyla, Sofokla a Euripida. Kánon klasickej drámy je opísaný v diele Nicolasa Boileaua The Poetic Art. Odvtedy v užšom zmysle slova „klasická literatúra“ znamená všetku starú literatúru. V najširšom zmysle slova sa pojem „klasický“ začal používať vo vzťahu k akémukoľvek dielu, ktoré stanovilo kánon pre svoj žáner. Takto sa objavili klasici romantizmu (Byron), klasici modernizmu (Proust, Joyce), klasici masového románu (Dumas) atď.

Nadácia Wikimedia.

2010.

V užšom zmysle slova: literatúra starých Grékov a Rimanov. Vysvetlenie 25 000 cudzích slov, ktoré sa začali používať v ruskom jazyku, s významom ich koreňov. Mikhelson A.D., 1865. KLASICKÁ LITERATÚRA V užšom zmysle: literatúra starých Grékov... Slovník cudzích slov ruského jazyka

Literatúra v tadžickom jazyku. Stručne Písomné a ústne písané diela tvoriace literatúru sa rozvíjali na území moderného Tadžikistanu v 16.–20. storočí. Tadžická literatúra, možno viac než ktorákoľvek iná, okrem iránskej,... ... Wikipédie

Toto je kontrolovaný sen. Literatúra Jorge Luisa Borgesa je novinka, ktorá nikdy nezostarne. Ezra Pound Aký je rozdiel medzi žurnalistikou a literatúrou? Žurnalistiku sa neoplatí čítať a literatúru sa neoplatí čítať. Oscar Wilde Pravdupovediac, vieme... ... Konsolidovaná encyklopédia aforizmov

Klasika (z lat. classicus vzorný) Obdobie klasiky v dejinách starovekého gréckeho umenia (V. storočie pred Kristom, polovica IV. storočia pred Kristom). Klasika v širšom zmysle „vzorný, indikatívny, charakteristický, reprezentatívny, typický“. Pochádza z... ... Wikipédie

Klasifikácia... Wikipedia

A ďalšie významné sídla klasickej éry... Wikipedia

Klasická kultúra Veracruz a ďalšie významné miesta klasickej éry Pyramída výklenkov, El Tajin Séria nástenných reliéfov z South Ballpark El Tajin, zobrazujúcich princa ... Wikipedia

Klasická škola trestného práva je smer v trestnoprávnej vede, ktorý sa objavil v 18. storočí. Medzi hlavné ustanovenia, ktoré predložili priaznivci tejto školy, možno uviesť uznanie trestného práva ako jediný akt, ktorý ... ... Wikipedia

Klasické gymnázium č.1 pomenované po V. G. Belinskom ... Wikipedia

Klasická politická ekonómia je jednou z najväčších oblastí ekonomického myslenia. V jej rámci sa vypracovalo množstvo ekonomických teórií a odvodilo sa množstvo ekonomických zákonov. Najdôležitejšia paradigma ekonomickej vedy bola sformulovaná ... ... Wikipedia

knihy

Klasická literatúra východu. Väčšina článkov v zborníku je venovaná málo prebádaným problémom klasickej orientálnej literatúry – arabskej, indickej, iránskej, čínskej atď. Články obsahujú kritickú analýzu textov…
Klasická literatúra pre deti. A. S. Pushkin „Kapitánova dcéra“, Tvorivý tím programu „Chcem vedieť všetko“ Spolu s literárnym kritikom, doktorom filológie Evgenijom Viktorovičom Zharinovom, sme hovorili o nesmrteľnom príbehu A. S. Puškina „Kapitánova dcéra“! Nicholas zažívam...

(odhady: 29 , priemer: 4,31 z 5)

V Rusku má literatúra svoj vlastný smer, odlišný od všetkých ostatných. Ruská duša je tajomná a nepochopiteľná. Žáner odráža Európu aj Áziu, a preto sú najlepšie klasické ruské diela výnimočné, nápadné svojou oduševnenosťou a vitalitou.

Hlavnou postavou je duša. Pre človeka nie je dôležité jeho postavenie v spoločnosti, množstvo peňazí, dôležité je, aby našiel sám seba a svoje miesto v tomto živote, našiel pravdu a pokoj v duši.

Knihy ruskej literatúry spájajú črty spisovateľa, ktorý má dar veľkého Slova, ktorý sa tomuto literárnemu umeniu úplne oddal. Najlepší klasici videli život nie plošne, ale mnohostranne. Písali o živote nie náhodných osudov, ale tých, ktorí vyjadrujú existenciu v jej najjedinečnejších prejavoch.

Ruská klasika je taká odlišná, s rôznymi osudmi, no spája ich to, že literatúra je uznávaná ako škola života, spôsob štúdia a rozvoja Ruska.

Ruskú klasickú literatúru vytvorili najlepší spisovatelia z rôznych častí Ruska. Je veľmi dôležité, kde sa autor narodil, pretože to určuje jeho formovanie ako človeka, jeho vývoj a ovplyvňuje to aj jeho spisovateľské schopnosti. Puškin, Lermontov, Dostojevskij sa narodili v Moskve, Chernyshevsky v Saratove, Shchedrin v Tveri. Región Poltava na Ukrajine je rodiskom Gogoľa, provincia Podolsk - Nekrasov, Taganrog - Čechov.

Traja veľkí klasici, Tolstoj, Turgenev a Dostojevskij, boli od seba úplne odlišní ľudia, mali iné osudy, zložité postavy a veľké nadanie. Obrovsky prispeli k rozvoju literatúry, napísali svoje najlepšie diela, ktoré dodnes vzrušujú srdcia a duše čitateľov. Tieto knihy by si mal prečítať každý.

Ďalším dôležitým rozdielom medzi knihami ruských klasikov je to, že zosmiešňujú nedostatky človeka a jeho spôsobu života. Hlavnými črtami diel sú satira a humor. Mnohí kritici však tvrdili, že to všetko bolo ohováranie. A len ozajstní fajnšmekri videli, aké sú postavy komické aj tragické zároveň. Takéto knihy sa vždy dotknú duše.

Tu nájdete najlepšie diela klasickej literatúry. Knihy ruskej klasiky si môžete stiahnuť zadarmo alebo si ich prečítať online, čo je veľmi výhodné.

Predstavujeme vám 100 najlepších kníh ruských klasikov. Úplný zoznam kníh obsahuje najlepšie a najpamätnejšie diela ruských spisovateľov. Túto literatúru pozná každý a uznávajú ju kritici z celého sveta.

Samozrejme, náš zoznam 100 najlepších kníh je len malá časť, ktorá spája tie najlepšie diela veľkých klasikov. Dá sa v tom pokračovať veľmi dlho.

Sto kníh, ktoré by si mal prečítať každý, aby pochopil nielen to, ako sa žilo, aké boli hodnoty, tradície, priority v živote, o čo sa snažil, ale aby celkovo zistil, ako náš svet funguje, aký svetlý a čistá duša môže byť a aká je pre človeka cenná, pre rozvoj jeho osobnosti.

Zoznam 100 najlepších obsahuje najlepšie a najznámejšie diela ruskej klasiky. Zápletka mnohých z nich je známa zo školy. Niektoré knihy sú však v mladom veku ťažko pochopiteľné a vyžadujú si múdrosť, ktorú nadobudnú rokmi.

Samozrejme, zoznam nie je ani zďaleka úplný, dá sa v ňom pokračovať donekonečna. Čítanie takejto literatúry je potešením. Nielenže niečo učí, ale radikálne mení životy, pomáha nám pochopiť jednoduché veci, ktoré si niekedy ani nevšimneme.

Dúfame, že sa vám páčil náš zoznam klasických kníh ruskej literatúry. Možno ste už niečo z toho čítali a niektoré nie. Skvelý dôvod na vytvorenie vlastného osobného zoznamu kníh, vašich najlepších kníh, ktoré by ste si chceli prečítať.

Všetok romantický pátos, ktorý zahalil stredovek, predstavuje Ivanhoe. Udatní rytieri, krásne dámy, obliehania hradov a politické jemnosti vazalských vzťahov – to všetko našlo miesto v románe Waltera Scotta.

V mnohom práve jeho tvorba prispela k romantizácii stredoveku. Autor opísal historické udalosti, ktoré ovplyvňujú obdobie anglických dejín po tretej križiackej výprave. Samozrejme, existovali vážne umelecké improvizácie a fikcia, ale to len urobilo príbeh fascinujúcim a krajším.

Do tohto výberu nebolo možné nezaradiť najznámejší výtvor Nikolaja Vasilieviča Gogoľa. Pre mnohých školákov je štúdium „Mŕtve duše“ vrcholom ich hodín literatúry.

Nikolaj Gogoľ je jedným z mála klasikov, ktorí vedeli písať o problémoch buržoázneho života a Ruska ako celku takým sarkastickým a priamym tónom. Nie je tam ani epická ťažkosť Tolstého, ani nezdravý psychologizmus Dostojevského. Čítanie diela je ľahké a príjemné. Je však nepravdepodobné, že mu niekto uprie hĺbku a jemnosť javov, ktoré si všimol.

Dobrodružný román „Bezhlavý jazdec“ je viacvrstvový: detektívne a milostné motívy sa v ňom prelínajú. Zložitosť zápletky vytvára intrigy a udržiava vás v napätí až do posledných strán knihy. Kto je tento bezhlavý jazdec? Duch, výplod fantázie hrdinov alebo niečí zákerný trik? Je nepravdepodobné, že zaspíte, kým nedostanete odpoveď na túto otázku.

Charles Dickens bol počas svojho života mimoriadne populárny. Ľudia čakali na jeho ďalšie romány podobne, ako teraz čakáme na vydanie niektorých Transformerov. Vzdelaná anglická verejnosť milovala jeho knihy pre ich nenapodobiteľný štýl a dejovú dynamiku.

The Posthumous Papers of the Pickwick Club je Dickensovým najzábavnejším dielom. Dobrodružstvá anglických snobov, ktorí sa vyhlasovali za prieskumníkov ľudských duší, sú plné absurdných a komických situácií. Sociálne témy sú tu určite prítomné, no sú podané takou jednoduchou formou, že si anglickú klasiku po prečítaní jednoducho nemožno nezamilovať.

"Madame Bovary" je právom považovaná za jeden z najväčších románov svetovej klasiky. Tento názov nijako neuberá na fascinácii Flaubertovej tvorby – provokatívny príbeh milostných dobrodružstiev Emmy Bovaryovej je odvážny a odvážny. Po vydaní románu bol spisovateľ dokonca postavený pred súd za urážku morálky.

Psychologický naturalizmus, ktorý preniká do románu, umožnil Flaubertovi jasne odhaliť problém, ktorý je aktuálny v každej dobe – konvertibilitu lásky a peňazí.

Najslávnejšie dielo Oscara Wilda pôsobí na nervy svojím hlboko jemným zobrazením hlavného hrdinu. Dorian Gray, estét a snob, má extrémnu krásu, ktorá kontrastuje s vnútornou škaredosťou, ktorá sa rozvíja v celom deji. Môžete stráviť hodiny kochaním sa sledovaním Grayovho morálneho úpadku, ktorý sa alegoricky odráža vo vizuálnej zmene v jeho portréte.

"Americká tragédia" - nesprávna strana amerického sna. Túžba po bohatstve, rešpekte, postavení v spoločnosti a peniazoch je spoločná všetkým ľuďom, no pre väčšinu je cesta na vrchol z rôznych dôvodov štandardne uzavretá.

Clyde Griffiths je muž z nižších vrstiev, ktorý sa zo všetkých síl snaží preraziť vo vyššej spoločnosti. Pre svoj sen je pripravený urobiť čokoľvek. Ale spoločnosť so svojimi ideálmi úspechu ako absolútnym životným cieľom je sama katalyzátorom morálnych priestupkov. Clyde nakoniec poruší zákon, aby dosiahol svoje ciele.

To Kill a Mockingbird je autobiografický román. Harper Lee opísala svoje spomienky z detstva. Výsledkom je príbeh s protirasistickým posolstvom napísaný jednoduchým a prístupným jazykom. Čítanie knihy je užitočné a zaujímavé, možno ju nazvať morálnou učebnicou.

Nie je to tak dávno, čo vyšlo pokračovanie románu s názvom „Go Set a Watchman“. V ňom sú obrazy postáv v klasickom diele spisovateľa natoľko obrátené naruby, že sa pri čítaní nedá vyhnúť kognitívnej disonancii.

Life hacker môže dostať províziu z nákupu produktov uvedených v publikácii.

Klasická literatúra sú diela považované za príkladné pre určitú dobu. Mnoho takýchto kníh je zaradených do povinnej školskej osnovy, pretože sa verí, že môžu veľa naučiť a povedať nám o tom, ako sa v skutočnosti odohrával život pred 2-3 alebo aj pred viacerými storočiami.

Klasika žánru je definovaná všetkým užitočným, čo môže tento žáner priniesť. To znamená, že ak dielo „Vojna a mier“, ktoré sa považuje za klasiku a je zahrnuté v školských osnovách, hovorí nielen o živote a všetkom, čo sa v tej dobe stalo, ale ukazuje aj to, či to bolo správne, potom je takáto literatúra , v zásade určený na čítanie a prináša len výhody.

Dejiny klasickej literatúry

Pojem klasika v literatúre sa objavil v posledných obdobiach staroveku, keď ešte označoval iba spisovateľov, ktorí sa z nejakého dôvodu stali príkladnými pre bežného občana. Jedným z priekopníkov bol Homér, autor slávnej Iliady a Odysey. V 5. – 8. storočí existovalo množstvo autorov, ktorí už v modernom svete zaviedli určité pojmy a boli klasici vďaka písaniu vedeckých prác. S každým storočím sa zoznam dopĺňal, začali sa v ňom objavovať mená autorov, ktorých neskôr začali nielen pravidelne znovu čítať, ale aj citovať.

Každý národ má storočie, počas ktorého dozrel najväčší počet klasických autorov. Spravidla ich nasledovali a napodobňovali, pretože boli považovaní za osvietených. Či je to naozaj tak a čo budeme po 2-3 storočiach považovať za klasiku, zatiaľ nevedno, no môžeme dúfať, že zlé diela a autorov nebudeme musieť vidieť.

Pokyny

Elitná kultúra zahŕňa diela rôznych druhov umenia: literatúru, divadlo, kino atď. Keďže jej porozumenie si vyžaduje určitú úroveň výcviku, má veľmi úzky okruh znalcov. Nie každý rozumie obrazom Pabla Picassa a Henriho Matissa, filmom Andreja Tarkovského a Alexandra Sokurova. Na pochopenie diel Franza Kafku alebo Ulysses Jamesa Joycea je potrebný špeciálny typ myslenia. Tvorcovia elitnej kultúry, ako napríklad , sa nesnažia dosiahnuť vysoké poplatky. Oveľa cennejšia je pre nich tvorivá sebarealizácia.

Konzumentmi elitnej kultúry sú ľudia s vysokou vzdelanostnou úrovňou a rozvinutým estetickým vkusom. Mnohí z nich sú sami tvorcami umeleckých diel alebo ich profesionálnymi výskumníkmi. V prvom rade hovoríme o spisovateľoch, umelcoch, historikoch umenia, literárnych a umeleckých kritikoch. Do tohto krúžku patria aj znalci a znalci umenia, pravidelní návštevníci múzeí, divadiel a koncertných sál.

Navyše, diela rovnakého druhu umenia môžu patriť k elite aj k masovej kultúre. Napríklad klasická hudba patrí do elitnej kultúry a populárna hudba patrí do masovej kultúry, Tarkovského filmy patria do elitnej kultúry a indické melodrámy patria do masovej kultúry atď. Zároveň existujú literárne žánre, ktoré vždy patria do masovej kultúry a je nepravdepodobné, že sa niekedy stanú elitou. Sú medzi nimi detektívky, ľúbostné romány, humoristické príbehy či fejtóny.

Niekedy sa dejú zaujímavé veci o tom, ako sa diela patriace do elitnej kultúry môžu za určitých podmienok stať populárnymi. Napríklad Bachova hudba je nepochybne fenoménom elitnej kultúry, no ak sa použije ako sprievod ku krasokorčuliarskemu programu, automaticky sa zmení na produkt masovej kultúry. Alebo úplne naopak: mnohé z Mozartových diel boli na svoju dobu s najväčšou pravdepodobnosťou „ľahkou hudbou“ (t. j. mohli byť klasifikované ako masová kultúra). Teraz sú však vnímaní skôr ako elitári.

Väčšina diel elitnej kultúry má spočiatku avantgardný alebo experimentálny charakter. Používajú prostriedky, ktoré budú masovému vedomiu jasné o niekoľko desaťročí neskôr. Niekedy odborníci uvádzajú aj presné obdobie – 50 rokov. Inými slovami, príklady elitnej kultúry predbehli dobu o pol storočia.

Súvisiaci článok

Pojem „vážna hudba“ sa niekedy vykladá extrémne široko. Zahŕňa nielen tvorbu vynikajúcich skladateľov minulých rokov, ale aj svetoznáme hity populárnych interpretov. V hudbe však existuje prísne autentický význam „klasika“.

V užšom zmysle sa vážna hudba vzťahuje na pomerne krátke obdobie v dejinách tohto umenia, konkrétne na 18. storočie. Prvá polovica osemnásteho storočia sa niesla v znamení tvorby takých vynikajúcich skladateľov ako Bach a Händel. Bach rozvinul princípy klasicizmu ako stavbu diela v prísnom súlade s kánonmi vo svojich dielach. Jeho fúga sa stala klasickou – teda ukážkovou – formou hudobnej tvorivosti.

A po smrti Bacha sa v dejinách hudby otvára nová etapa spojená s Haydnom a Mozartom. Pomerne zložitý a ťažkopádny zvuk vystriedala ľahkosť a harmónia melódií, ladnosť a dokonca aj koketnosť. A predsa je to stále klasika: Mozart sa vo svojom tvorivom hľadaní snažil nájsť ideálnu formu.

Beethovenove diela predstavujú spojenie klasickej a romantickej tradície. V jeho hudbe je oveľa viac vášne a citu ako racionálneho kánonu. V tomto období formovania európskej hudobnej tradície sa formovali hlavné žánre: opera, symfónia, sonáta.

Široký výklad pojmu „vážna hudba“ zahŕňa tvorbu skladateľov minulých období, ktorá obstála v skúške času a stala sa štandardom pre iných autorov. Klasická hudba niekedy znamená hudbu pre symfonické nástroje. Za najzreteľnejšiu (hoci málo používanú) možno považovať klasickú hudbu ako autorskú, jasne definovanú a implikujúcu interpretáciu v danom rámci. Niektorí výskumníci však nabádajú, aby si nezamieňali akademickú (teda vtesnanú do určitých rámcov a pravidiel) a klasickú hudbu.

V hodnotiacom prístupe k definovaniu klasiky ako najvyšších úspechov v dejinách hudby je skrytá možnosť. Kto je považovaný za najlepšieho? Dajú sa za klasikov považovať majstri jazzu, The Beatles, The Rolling Stones a ďalší uznávaní autori a interpreti? Na jednej strane áno. Presne to robíme, keď ich nazývame príkladnými. No na druhej strane v pop-jazzovej hudbe chýba prísnosť autorského hudobného textu, charakteristická pre klasiku. V ňom je naopak všetko založené na improvizácii a originálnych aranžmánoch. Tu je zásadný rozdiel medzi klasickou (akademickou) hudbou a modernou post-jazzovou školou.

Video k téme

Zdroje:

čo je kultúra? Definícia slova kultúra. Význam slova kultúra a fotografia

Existuje niekoľko druhov literatúry, z ktorých každá má svoje vlastné charakteristiky. Klasická literatúra teda označuje diela, ktoré sa považujú za príkladné pre určitú epochu.

História termínu

Klasika je pomerne široký pojem, pretože tento typ zahŕňa diela rôznych období a žánrov. Ide o všeobecne uznávané diela, považované za príkladné pre epochy, v ktorých boli napísané. Mnohé z nich sú zahrnuté v povinnom programe.

Koncept klasiky sa vyvinul v posledných troch storočiach staroveku. Potom to označovalo určitých spisovateľov, ktorí boli z rôznych dôvodov považovaní za vzory a vzory. Jedným z prvých takýchto klasikov bol starogrécky básnik Homér, autor Iliady a Odysey.

V 5.-8. storočí nášho letopočtu. Boli autori textov, ktorí určovali teórie a normy prenášané v procese učenia. Tento kánon sa v rôznych školách líšil minimálne. Postupne bol tento zoznam doplnený o nové mená, medzi ktorými boli predstavitelia pohanskej a kresťanskej viery. Títo autori sa stali kultúrnym pokladom verejnosti, napodobňovaným a citovaným.

Moderný význam pojmu

V období renesancie európski spisovatelia obrátili svoju pozornosť na autorov staroveku, kvôli oslobodeniu svetskej kultúry od nadmerného tlaku. Výsledkom toho v literatúre bola éra, v ktorej sa stalo módou napodobňovať starovekých gréckych dramatikov, akými boli Sofokles, Aischylos, Euripides, a dodržiavať kánony klasickej drámy. Potom výraz „“ v užšom zmysle začal znamenať všetku starú literatúru.

V širšom zmysle sa každé dielo, ktoré vytvorilo kánon vo svojom žánri, začalo nazývať klasickým. Napríklad existujú éry modernizmu, éry, realizmus atď. Existuje koncept domácej a zahraničnej, ale aj svetovej klasiky. Uznávanými klasikmi ruskej literatúry v Rusku sú teda A.S. Puškin, F.M. Dostojevskij atď.

V dejinách literatúry rôznych krajín a národov je spravidla storočie, v ktorom umelecká literatúra získala najväčší vplyv, a také storočie sa nazýva klasické. Existuje názor, že dielo získava verejné uznanie, keď nesie „večné hodnoty“, niečo relevantné pre všetky časy, a povzbudzuje čitateľa, aby premýšľal o niektorých univerzálnych ľudských problémoch. Klasika zostávajú v histórii a sú v kontraste s prchavými dielami, ktoré nakoniec upadnú do zabudnutia.

Schopnosť človeka pre emocionálne a zmyslové vnímanie reality a pre umeleckú tvorivosť ho podnietila vyjadrovať svoje zážitky obrazne, pomocou farieb, čiar, slov, zvukov atď. To prispelo k vzniku umeleckej kultúry v širokom zmysle.

Čo je zahrnuté v koncepte

Umelecká kultúra je jednou zo sfér verejnej kultúry. Jej podstatou je tvorivá reflexia existencie (spoločnosti a jej životných aktivít) v umeleckých obrazoch. Má dôležité funkcie, ako je formovanie estetického vnímania a vedomia ľudí, sociálnych hodnôt, noriem, vedomostí a skúseností a rekreačnú funkciu (oddych a obnova ľudí).

Ako systém obsahuje:
- umenie ako také (individuálne a skupinové), diela a umelecké hodnoty;
- organizačná infraštruktúra: inštitúcie zabezpečujúce rozvoj, uchovávanie, šírenie umeleckej kultúry, tvorivé organizácie, vzdelávacie inštitúcie, demonštračné miesta a pod.;
- duchovná atmosféra v spoločnosti - vnímanie, záujem verejnosti o umeleckú a tvorivú činnosť, umenie, verejná politika v tejto oblasti.

Umelecká kultúra zahŕňa masovú, ľudovú, umeleckú kultúru; umelecké a estetické aspekty rôznych druhov činností (politických, ekonomických, právnych); regionálne umelecké subkultúry; umelecké subkultúry mládeže a profesijné združenia a pod.

Prejavuje sa nielen v umení, ale aj v bežnom živote a v materiálnej výrobe, keď človek dáva výraznosť praktickým a úžitkovým predmetom, ktoré vytvára, a uvedomujúc si potrebu estetiky a krásy, v kreativite. Okrem hmotnej sféry a fyzických predmetov sa to týka aj duchovnej sféry.

Umelecká kultúra v užšom zmysle

Jadrom umeleckej kultúry je profesionálne a každodenné umenie. Jeden z nich obsahuje slovo „človek“, druhý je „umenie“. Už z etymológie slova môžete uhádnuť, že gejše nie sú japonské kurtizány. Pre ten druhý existujú v japončine samostatné slová - joro, yujo.

Gejša dokonale zvládla byť ženou. Pozdvihli náladu mužov a vytvorili atmosféru radosti, ľahkosti a emancipácie. Dosiahlo sa to piesňami, tancami, vtipmi (často s erotickým podtextom), čajovňami, ktoré gejše predvádzali v pánskych spoločnostiach spolu s nezáväznou konverzáciou.

Gejše zabávali mužov na spoločenských akciách aj na osobných stretnutiach. Na osobnom stretnutí tiež nebolo miesto na intímne vzťahy. Gejša môže mať sex so svojím patrónom, ktorý jej vzal panenstvo. Pre gejše ide o rituál zvaný mizu-vek, ktorý sprevádza prechod od učňa, maiko, ku gejše.

Ak sa gejša ožení, opustí toto povolanie. Pred odchodom posiela svojich klientov, patróna a učiteľov s pochúťkou - varenou ryžou, čím ich informuje o prerušení komunikácie s nimi.

Na pohľad sa gejše vyznačujú charakteristickým make-upom s hrubou vrstvou prášku a jasne červenými perami, vďaka ktorým vyzerá ženská tvár ako maska, ako aj staromódnym vysokým, nadýchaným účesom. Tradičná gejša nosí kimono, ktorého hlavnými farbami sú čierna, červená a biela.

Moderná gejša

Predpokladá sa, že gejša sa objavila v meste Kjóto v 17. storočí. Mestské štvrte, kde sa nachádzajú domy gejš, sa nazývajú hanamachi („ulice kvetov“). Je tu škola, kde sa od siedmich alebo ôsmich rokov učia spievať, tancovať, viesť čajový obrad, hrať na národný japonský nástroj šamisen, viesť rozhovor s mužom a tiež sa učia líčiť a obliecť si kimono - všetko, čo by gejša mala vedieť a vedieť.

Keď sa hlavné mesto Japonska v 70. rokoch 19. storočia presťahovalo do Tokia, presťahovali sa tam aj vznešení Japonci, ktorí tvorili väčšinu klientov gejše. Festivaly gejš, ktoré sa v Kjóte pravidelne konajú a stali sa jeho poznávacím znamením, dokázali ich remeslo zachrániť pred krízou.

Po druhej svetovej vojne sa Japonsko zmocnila masová kultúra a japonské národné tradície zostali na okraji. Počet gejš výrazne klesol, no tie, ktoré zostali verné profesii, sa považujú za strážkyne pravej japonskej kultúry. Mnohí naďalej plne nasledujú pradávny spôsob života gejš, niektorí len čiastočne. Ale byť v spoločnosti gejše stále zostáva výsadou elitných vrstiev obyvateľstva.

Zdroje:

Gejša svet