Cara menggambar potret seni pop di Photoshop. Cara cepat menggambar potret dengan gaya pop art


Potret pop art terlihat tidak biasa, menarik dan sering digunakan oleh para desainer dalam berbagai proyek. Program Photoshop akan membantu kita membuatnya. Dalam pelajaran ini kita akan menggunakan versi Rusia. Ada beberapa cara membuat pop art di Photoshop. Mari kita lihat salah satu yang paling sederhana. Anda dapat menggunakan foto apa pun sebagai sumber, termasuk foto hewan atau tumbuhan. Namun yang paling sering digunakan adalah gambar orang. Anda dapat memproses foto dengan kualitas apa pun, tetapi, seperti yang ditunjukkan oleh praktik, akan lebih mudah untuk bekerja dengan resolusi yang lebih tinggi, sekitar 300 piksel. Jauh lebih mudah untuk memproses materi sumber berkualitas tinggi di Photoshop.

Memulai program ini

Pertama, mari kita pilih gambar yang akan diproses untuk diubah menjadi objek seni. Kemudian kita membuat dokumen baru dengan memilih item yang sesuai di menu “File”. Di jendela yang terbuka, atur ukurannya menjadi 1400 x 1200 piksel dan resolusi menjadi 300 piksel. Ukuran ini cocok untuk mencetak poster masa depan. Biarkan latar belakang tetap putih. Klik tombol "ok". Seret gambar dengan potret ke file baru dan rentangkan ke ukuran yang diinginkan, tahan tombol Shift, dengan mempertimbangkan bahwa akan ada bingkai di sepanjang tepi poster.

Cara memilih suatu objek

Pilih sosok manusia menggunakan alat Seleksi Cepat. Anda dapat beralih ke alat Seleksi Cepat dengan menekan tombol W. Dalam pengaturan, atur ukurannya menjadi 4 piksel. Jika latar belakangnya terang, seharusnya tidak ada masalah. Jika kontrasnya tidak mencukupi, pilih semua area satu per satu dan hapus dengan tombol Hapus. Sebelum Anda membuat karya seni di Photoshop, Anda perlu memperbaiki semua kekurangannya. Anda dapat menghapus kelebihan seleksi menggunakan alat yang sama, tetapi dengan menahan tombol Alt. Jika distorsi terjadi di sepanjang kontur objek, Anda dapat memperbaikinya menggunakan layer mask atau Eraser tool dengan kekerasan dan opacity maksimum. Cara paling mudah untuk memindahkan gambar adalah dengan menahan bilah spasi dan menyeret objek dengan tombol kiri mouse.

Bekerja dengan filter

Sebelum membuat potret seni di Photoshop, kita menyiapkan objeknya. Untuk melakukan ini, klik kanan pada gambar dan salin area yang dipilih ke layer baru menggunakan menu “Seleksi”. Matikan visibilitas latar belakang dan desaturasi objek menggunakan pintasan keyboard Ctrl+Shift+U. Pada langkah selanjutnya dari pelajaran kita tentang cara membuat potret “pop art” di Photoshop, kita perlu menerapkan filter khusus pada gambar. Buka menu "Filter", pilih item "Filter Gallery" dan di tab "Simulation" temukan "Outlined Edges". Dalam parameter yang kami tunjukkan nilai-nilai berikut: “Intensitas” - 0, “Pasteurisasi” - 2. Anda dapat mengubah poin kedua sesuai kebijaksanaan Anda, memilih parameter optimal untuk gambar tertentu. Terapkan filter dan tutup jendela. Tambahkan lapisan penyesuaian ke lapisan saat ini dengan nilai “Pasteurisasi”. Ini dapat dilakukan di menu lapisan dengan mengklik ikon bulat hitam putih. Dalam parameter kami menetapkan nilai ke "20" dan menyembunyikan palet. Nilai pasteurisasi juga dapat diubah berdasarkan kualitas gambar Anda. Disarankan untuk memilih parameter dengan jumlah noise paling sedikit.

Isi warna

Sebelum Anda membuat karya seni di Photoshop CS6 atau versi program lainnya, Anda perlu mewarnainya dengan warna yang diinginkan. Buat layer penyesuaian baru, kali ini dengan nilai “Gradient Map”, dan buka jendela editor. Di dalamnya, pilih gradien apa pun yang Anda suka dan atur warna Anda sendiri:

  • pada posisi 0% - biru tua;
  • pada posisi 25% - merah tua;
  • pada posisi 50% - biru muda;
  • pada posisi 75% - oranye netral.

Salin kode netralnya warna oranye dan masukkan nilainya alih-alih bayangan terakhir. Warnanya bisa diubah sesuai selera Anda, namun penting untuk memilih corak yang serasi.

Menambahkan tekstur

Menggunakan filter akan membantu Anda membuat karya seni di Photoshop seperti seorang profesional. Elemen tekstur terlihat indah di beberapa potret dengan gaya ini. Oleh karena itu, sebelum membuat karya seni di Photoshop, mari tambahkan tekstur pada salah satu corak warna pada wajah orang tersebut. Pergi ke layer dengan objek dan gunakan tombol “ tongkat sihir"Pilih wajahnya. Kemudian buat layer kosong baru dan tambahkan mask ke dalamnya. Isi layer dengan warna abu-abu dengan opacity 50%. Untuk melakukan ini, atur nilai “B” pada palet warna menjadi 50%, dan setel ulang parameter lainnya ke nol. Terapkan tindakan, tutup jendela dan isi gambar dengan warna menggunakan kombinasi tombol Alt+Delete. Di menu “Filter”, pilih “Filter Gallery” dan di tab “Sketch”, pilih “Halftone Pattern”. Kami mengatur kontras ke maksimum, mengurangi ukuran menjadi nol, dan "Jenis Pola" - garis. Sekarang efek belang akan muncul di wajah Anda.

Membuat Bingkai di Sekitar Poster

Sekarang kita perlu mengerjakan foto dan membuat bingkai. Kami menyematkan lapisan penyesuaian dan lapisan tekstur di atas potret agar tidak bergerak. Untuk melakukannya, cukup klik pada layer, tahan tombol Alt, dan seret layer dengan bentuk ke bawah. Dengan menggunakan alat Seleksi, gambarlah sebuah persegi panjang, yang sisi kanannya harus terletak tepat di tengah-tengah foto. Kemudian, dengan menggunakan pipet, pilih warna biru tua dan isi area yang dipilih. Kami melakukan hal yang sama dengan bagian kedua dari latar belakang, mengisinya dengan warna merah tua. Hapus seleksi menggunakan kombinasi tombol Ctrl+D. Sekarang pergi ke layer paling atas dengan peta gradien dan buat layer baru. Pilih seluruhnya, masuk ke menu “Seleksi” dan pilih item “Modifikasi”. Di jendela yang terbuka, atur nilainya menjadi “Kompres sebanyak 45 piksel.” Kami membalikkan area yang dipilih menggunakan pintasan keyboard Ctrl+Shift+I. Di palet, pilih warna kuning muda dan isi bingkai dengan menekan Alt+Delete. Hapus seleksi menggunakan Ctrl+D. Sekarang Anda tahu cara membuat karya seni di Photoshop.

Semakin sering kita melihat potret seni pop di rumah teman dan kenalan kita, dan anehnya, potret tersebut sangat cocok dengan interiornya. Untuk membuat potret seperti itu, perusahaan khusus memungut biaya yang besar, meski pembuatannya tidak terlalu sulit. Jika Anda memahami dan memahami Photoshop setidaknya sedikit, maka tugas ini tidak akan menjadi masalah. Mari kita cari tahu cara membuat potret seni pop dengan tangan Anda sendiri.

Kami akan melakukan hampir semua pekerjaan pada potret seni pop menggunakan alat Gradient Map, serta berbagai tekstur.

Jadi, mari kita mulai pekerjaan kita!

1. Kami memilih foto yang kami butuhkan. Dalam kasus kami, akan ada karya seni pop berpendar, jadi untuk itu kami memilih foto seorang gadis dengan bibir indah dicat merah. Pertama-tama, buka foto di Photoshop dan sesuaikan levelnya menggunakan alat Levels.

2 . Buat lapisan penyesuaian baru (klik ikon di bagian bawah palet Layers), pilih "Gradient Map".

3. Dengan menggunakan alat ini, kita dapat memilih tone yang sesuai dengan foto. Di setiap ujung skala kami memilih warna yang sangat cerah dan kontras di seluruh palet. Kami menggunakan dari cahaya ungu, Ke warna kuning. Anda dapat menyesuaikan warna sesuai keinginan.

4. Mari kita mempersulit tugas kita sedikit dan menambahkan beberapa efek. Buat layer baru dan pilih alat Isi di atasnya. Pilih Regular Fill Type dan kemudian tekstur bernama “B.SG Halftone Dark L” dari menu drop down.

5. Untuk membuat tekstur sesuai dengan foto kita, ubah blending mode layer tekstur menjadi Darken Base. Dengan cara ini kami memastikan bahwa teksturnya sesuai dengan tampilan karya kami. Kemudian kita dapat mengurangi parameter “Fill” di bagian atas palet “Layers”, atur menjadi 80%.

6 . Sekarang kita perlu menerapkan efek silau, dan untuk melakukan ini, unduh gambar silau dan muat ke Photoshop. Kami menyesuaikan sorotan ke ukuran yang diinginkan, dan juga jangan lupa untuk memburamkannya.

7. Ubah overlay lapisan highlight pada Layar. Atur opsi Isi ke 70% untuk menghilangkan latar belakang hitam.

Gaya pengolahan seni pop tidak kehilangan popularitasnya. Ini digunakan untuk poster iklan, dalam desain majalah dan hanya di jejaring sosial, sebagai avatar yang menarik dan spanduk propaganda.

Pada artikel ini kami akan menunjukkan cara membuat karya seni di Photoshop. Lebih tepatnya kita akan membuat gambar seni dari foto tersebut. Dan tidak diragukan lagi program terbaik untuk membuat karya seni dari foto - ini adalah Photoshop. Ada beberapa cara untuk menciptakan seni. Kami akan mempertimbangkan yang paling tidak padat karya dan tercepat.

Untuk bekerja kita membutuhkan potret. Buka gambar di Photoshop. Gandakan layer gambar ( Ctrl+J).

Latar belakang gambar perlu dihilangkan. Kami telah menulis sebelumnya di artikel cara memisahkan objek dari latar belakang.

Jika Anda memiliki latar belakang seragam di foto, gunakan alat ini "Alat Tongkat Ajaib" atau . Jika latar belakangnya rumit, maka Anda memerlukan alat Mode topeng cepat.

Dalam kasus kami, kami dapat memisahkan gadis itu dari latar belakang menggunakan alat tersebut Alat seleksi cepat. Kami bekerja dengan gambar duplikat.

Pilih latar belakang tanpa mempengaruhi model. Setelah itu, balikkan seleksi ( Ctrl+I). Sekarang bukan background yang dipilih, tapi objek di background, dalam kasus kita gadis.

Setelah ini, cukup tekan kombinasi tombol Ctrl+C, Ctrl+V, sehingga gambar gadis yang terpisah dari latar belakang dipindahkan ke lapisan transparan.

Sekarang kita perlu memilih "Galeri Penyaring" yang dengannya Anda dapat menelusuri kontur foto hitam putih kami dan memposterisasi bayangan dan sorotan. Posterisasi akan memecah bayangan menjadi beberapa tingkatan, transisi di antaranya akan sangat tajam. Pada tahap pembuatan karya seni ini, Anda harus memilih filter Anda sendiri untuk setiap foto, atau bahkan dua, jika perlu. Filter berikut kemungkinan besar cocok: “Stroke”/Sapuan Kuas/“Stroke”/Garis Besar Tinta Dan "Tepi Beraksen"; "Sketsa"/"Fotokopi"; . Galeri filter terletak di "Saring" menu utama program. Penting! Saat memilih filter, warna kerja utama harus hitam dan putih.

Dalam kasus kami, filternya ideal “Imitasi”/Artistik/“Tepi yang Digariskan”/Tepi Poster. Filternya dapat disesuaikan. Di sebelah kiri kotak dialog, Anda perlu menggerakkan penggeser hingga Anda mencapainya hasil yang diinginkan. "Ketebalan tepi" kami bertanya 1 , "Intensitas"/Intensitas Tepi - 0 , Posterisasi - 1 . Perhatikan bagaimana cahaya dan bayangan dibagi menjadi beberapa tingkatan. Setelah Anda selesai memilih parameter, klik Oke.

Yang tersisa hanyalah mewarnai gambar. Lapisan penyesuaian akan membantu kita dalam hal ini. "Peta gradien". Anda dapat memanggilnya di daftar lapisan penyesuaian, di bagian bawah palet lapisan.

Sebuah kotak dialog akan terbuka. Klik dua kali pada gradien untuk membuka pengaturan.

Di dalamnya kita harus menentukan empat titik warna untuk gradien. Kami akan bergerak dari kiri ke kanan.

Terlebih lagi tentang Photoshop - dalam kursus.

Ada penggeser di bagian bawah gradien. Mereka adalah titik kontrol (berhenti). Di sebelah kiri adalah titik - aktif Posisi/Lokasi 0%, di sebelah kanan - 100%. Dengan satu klik mouse di bawah, di bawah gradien, Anda dapat membuat titik baru. Setelah Anda mengambilnya, Anda dapat memindahkannya ke kiri dan ke kanan. Poin tambahan dapat dihapus dengan menyorot dan mengklik “Hapus”/Hapus. Kita harus menempatkan poin pada posisi 25%, 50%, 75%. Mari kita beri warna pada setiap titik. Dua titik terakhir akan memiliki warna yang sama, kurang lebih mirip dengan warna kulit seseorang.

Anda dapat mengatur warna pada titik kontrol dengan mengklik dua kali di atasnya (pada penggeser). Palet akan terbuka. Pada gradien semua warna, gerakkan penggeser ke warna yang diinginkan dan di jendela gradien rona besar pilih nada yang sesuai. Kami menutup jendela.

Dan sekarang poinnya satu per satu.

Dengan tambahan masing-masing titik baru tingkat bayangan akan diwarnai.

Atur titik pada posisi 25% dan atur warnanya menjadi merah.

Poin selanjutnya adalah warna biru, posisi 50%.

Poin kedua dari belakang 75%. Kami memilih warnanya mendekati warna kulit. Di bagian bawah ada sebuah kotak dengan catatan # . Salin kode warna dari jendela ini (pilih dan klik Ctrl+C).

Kami sudah mendapatkan poin terakhir. Posisi 100%. Klik dua kali padanya, buka palet, di jendela yang ditandai # pilih prasasti dan tempel kode yang kami salin dengan mengklik Ctrl+V. Kami menutup jendela. Kami juga menutup peta gradien dengan mengklik Oke.

Lapisan penyesuaian peta gradien perlu dilampirkan ke lapisan gambar gadis itu, karena kita akan menggambar latar belakang. Untuk mengunci lapisan penyesuaian, gerakkan mouse Anda di antara lapisan tersebut dan lapisan tempat Anda menerapkannya. Sambil memegang alternatif, klik antara lapisan penyesuaian dan lapisan gambar. Lapisan penyesuaian akan memiliki panah yang menunjukkan bahwa itu akan menempel pada lapisan di bawahnya.

Buat lapisan baru ( Shift+Ctrl+N) dan seret ke bawah lapisan gambar gadis itu.

Tetap di layer baru, ambil alatnya Alat Tenda Persegi Panjang.

Tempatkan kursor di sudut kiri atas gambar dan, tahan tombol kiri mouse, seret ke bawah; di sebelah kanan, tempelkan ke tengah gambar. Area yang diberi garis putus-putus akan muncul. Kemudian pilih alatnya "Mengisi"(kunci G). Anda dapat memilih warna dengan mengklik dua kali pada contoh warna primer, yang terletak di bagian paling bawah toolbar.

Dalam tutorial ini Anda akan belajar cara membuat warna yang indah gambar pensil dari sebuah foto, menggunakan garis artistik, gradien, efek noise untuk mensimulasikan teknik airbrush, dan menggunakan alat standar untuk berkreasi desain sederhana menggambar. Keluarkan tablet Anda, buka programnya Adobe Photoshop, dan mari kita mulai.

Terakhirhasil

1. Buat dokumen baru

Langkah 1

Buat dokumen baru di program Adobe Photoshop (Saya menggunakan CC 2014), atur dimensinya menjadi kira-kira 8" x 10" pada 300 ppi. Dimensi dokumen ini bersifat arbitrer, sehingga Anda dapat menggunakan dimensi dokumen kerja Anda sendiri yang sesuai dengan foto asli atau desain Anda.

Buka milikmu gambar asli. Dalam tutorial ini saya menggunakan foto yang ditunjukkan pada tangkapan layar di bawah, dapat dibeli di situs PhotoDune. Pilih seluruh gambar (Ctrl+A), Salin (Ctrl+C), lalu Tempel (Ctrl+V) gambar yang disalin ke dokumen kerja kita. Mengurangi Kegelapan(Opacity) layer dengan foto asli menjadi 60%, lalu klik ikon Menghemat segalanya(Kunci Semua) untuk mengunci lapisan.

Langkah 2

Kuas yang kita gunakan untuk membuat garis artistik, ini adalah kuas standar yang dimodifikasi. Buka penanda kuas(Sikat), dalam pengaturan, pilih kuas bulat keras, atur sudut dan bentuk kuas, sehingga memberikan tampilan elips lancip dan sudut 39° atau kurang lebih sama. Dengan kuas ini, kita akan memberikan garis kita tampilan kaligrafi yang halus. Dalam pengaturan Dinamika bentuk(Bentuk Dinamika), pilih Kontrol(Kontrol): Tekanan pena Fluktuasi ukuran(Ukuran Jitter).

2. Garis besar fitur wajah

Melangkah 1

Buat layer baru dan gunakan kuas yang baru saja Anda buat untuk mulai membuat garis luar mata model. Menggunakan bayangan gelap, hanya saja tidak hitam. Saya memilih warna ungu tua (#362641). Saya memutuskan untuk memulai dengan melapisi kelopak mata, termasuk melapisi sudut luar bulu mata. Saya dengan hati-hati menelusuri garisnya, membuatnya lebih tipis ke arah tengah wajah.

Ulangi lagi garis yang digambar beberapa kali untuk meluruskannya, membuatnya lebih tebal dan seragam. Jangan khawatir tentang terlalu banyak detail. Kami akan menguraikan fitur wajah dengan hati-hati, sehingga detail wajah tidak membebani keseluruhan desain gambar.

Langkah 2

Lanjutkan menelusuri fitur wajah model. Gambarlah garis tipis untuk mewakili batang hidung, lubang hidung (sayap hidung dan lubang hidung), dan ujung hidung. Untuk menguraikan bibir, saya menggunakan garis tipis bibir atas dan garis lebih tebal di ujung bibir, serta di tengah bibir. Untuk meniru bayangan, gunakan garis yang lebih tebal di bawah bibir bawah.

Gunakan alat ini Penghapus(Eraser Tool (E) untuk mengolah garis sehingga garisnya jelas dan seragam. Itu sebabnya saya bekerja dengan dokumen pada ukuran 300 px/inci: Saya dapat memperbesarnya detail terkecil bekerja di jalur artistik.

Melangkah 3

Untuk menguraikan alis, saya meningkatkan diameter kuas di pengaturan kuas Dinamika yang berbeda(Bentuk Dinamika) di tab kuas(Sikat), dan juga dipasang Kontrol(Kontrol): Tekanan pena(Tekanan Pena) dari menu tarik-turun di bawah opsi Fluktuasi ukuran(Ukuran Jitter). Mulailah menggambar alis dari tengah wajah ke samping menggunakan dua sapuan kuas. Gunakan penghapus, kurangi diameter kuas yang sama yang kita gunakan.

Jangan lupa seperti apa bentuk alis di foto aslinya. Anda mungkin bisa menguraikannya dengan hati-hati, tapi menurut saya lebih baik menggambar alis dengan kuas, yang akan membuat garis Anda dinamis dan menarik.

3. Gambarlah anting-anting

Melangkah 1

Anting-anting yang disajikan di pelajaran ini, digambar menggunakan bentuk sederhana dan tanpa referensi foto anting. Mari kita ambil kuas dan mengecatnya sekarang:

1. Gambarlah sebuah lingkaran sederhana. Anda juga dapat menggunakan alat ini Elips(Ellipse Tool (U) karena saya tahu betapa tidak sempurnanya sebuah lingkaran.

2. Salin lingkaran yang digambar lalu tempelkan ke layer baru. Selanjutnya, balikkan layer duplikat secara horizontal, ayo Sunting - Transformasi - Balik Horizontal(Edit > Transformasi > Balik Horizontal). Menggunakan alat Bergerak(Move Tool (V), pindahkan layer lingkaran duplikat ke kanan. Gabungkan kedua layer lingkaran (Ctrl+E). Selanjutnya, buat garis lurus antar lingkaran, tahan tombol Shift agar garisnya lurus.

3. Gambarlah garis lurus pendek pada setiap sisi lingkaran, lalu gunakan kuas untuk menggambar kurva dari titik sisi kiri lingkaran menuju garis tengah.
4. Gambarlah kurva yang sama di sisi kanan.

Langkah 2

Lanjutkan menggambar anting-anting hati, gunakan #ce3681 sebagai warna akhir untuk menguraikan garisnya:

1. Copy/paste bentuk yang Anda gambar pada langkah sebelumnya, kurangi skala layer duplikat sebesar 50% atau kurang lebih. Tempatkan bentuk duplikat di tengah angka besar hati. Gabungkan kedua lapisan. Menggunakan alat Bulu(Pen Tool), jiplak garis bentuk hati dari titik tengah atas ke titik tengah bawah.

2. Buat layer baru. Pilih sebuah kuas, pastikan itu adalah kuas runcing yang sama dengan yang kita siapkan sebelumnya di tutorial ini. Atur ukuran kuas menjadi 4 px. Lebih jauh, Goreskan garis besarnya(Stroke Path), memilih kuas sebagai alat guratan ( Catatan penerjemah: selanjutnya penulis akan membuat keseluruhan hati dari separuh outline).

3. Copy, Paste, Flip Horizontal duplikat separuh garis bentuk hati. Matikan visibilitas layer dengan sketsa dasar anting-anting. Selanjutnya, gabungkan kedua lapisan dengan bagian garis hati untuk membuat hati utuh pada lapisannya sendiri. Perbaiki kontur jantung menggunakan alat tersebut Penghapus(Alat Penghapus) atau Sikat(Alat sikat).

4. Copy dan Paste garis bentuk hati ke layer baru. Perkecil layer duplikat untuk mendapatkan bagian tengah hati. Gunakan layer asli dengan gambar sosok dasar jantung untuk menyelaraskan pusat jantung. Buat layer baru dan gunakan kuas, gambar garis lurus dari titik bawah bentuk hati bagian dalam. Gambarlah garis lain yang tegak lurus dengan garis pertama, arahkan ke arahnya sisi kanan, seperti yang ditunjukkan pada gambar di bawah.

5. Lengkapi bentuknya dengan menggambar garis ketiga.

Melangkah 3

Buat layer baru di palet Layers. Selanjutnya menggunakan alat tersebut Bulu(Alat Pena), menggambar sosok yang sederhana tanda plus menggunakan persegi panjang yang Anda gambar pada langkah sebelumnya. Hapus garis luar/lapisan dasar anting dan sempurnakan desain akhir anting. Gabungkan semua lapisan dengan potongan anting-anting yang digambar menjadi satu lapisan gabungan.

4. Lengkapi outline potret model

Melangkah 1

Lanjutkan menelusuri potret asli model. DI DALAM pada kasus ini, Saya memutuskan dari awal untuk menggunakan gaya rambut yang sama seperti di foto model aslinya. Pada titik tutorial ini, Anda dapat memutuskan detail apa dari foto asli yang akan Anda gunakan dalam desain akhir Anda. Jangan lupa menggambar bagian-bagian modelnya, misalnya rambut, tangan, dll. pada lapisan terpisah sehingga fragmen ini dapat dengan mudah diedit jika Anda memutuskan untuk mengubah desain.

Langkah 2

Pindahkan gambar anting ke dokumen kerja kita, posisikan anting seperti yang ditunjukkan pada gambar di bawah. Menggunakan alat Elips(Ellipse Tool), gambar lingkaran kecil di atas anting. Selanjutnya, lakukan Strokekontur(Jalur Pukulan).

Melangkah 3

Jika Anda memutuskan untuk mengubah model gaya rambut yang berbeda dengan gambar aslinya, maka langkah-langkah berikut ini akan berguna untuk Anda. Buat layer baru dan gunakan kuas diameter kecil(sikat runcing yang sama yang kita gunakan pada langkah sebelumnya), mulailah menggambar ikal rambut. Saya mulai dari bagian atas kepala, menggambar helaian rambut hingga alis sang model. Jika mau, Anda bisa menggunakan foto lain untuk meniru gaya rambut.

Melangkah 4

Untuk memudahkan Anda menggambar rambut, matikan visibilitas layer model asli. Selanjutnya, buat layer baru lalu gambar garis untuk menentukan bentuk kepala model, dengan mempertimbangkan fitur wajah model. Ini memungkinkan saya mendapatkan sudut gaya rambut yang tepat. Selanjutnya, saya menghapus lapisan bantu dengan sketsa garis kontur, karena... Aku tidak membutuhkannya lagi.

Melangkah 5

Saya telah selesai menelusuri garis besar gambar model. Perhatikan bagaimana garis menebal di dekat kontur luar gambar dan menjadi lebih sewenang-wenang dibandingkan garis yang digambar di dalam kontur gambar (khususnya, ini berlaku untuk garis rambut). Setelah Anda menyelesaikan garis besarnya, gabungkan semua lapisan, hapus semua lapisan garis besar pendukung, dan bersiaplah untuk langkah berikutnya, buatlah efek airbrush.

5. Mewarnai potret model

Melangkah 1

Warna utama saya untuk desain ini adalah pink pucat #ecd4f6. Buat lapisan baru. Menggunakan alat Bulu(Pen Tool), telusuri garis luar gambar model. Setelah Anda menutup jalurnya, isi bentuk yang dipilih dengan warna yang ditentukan.

Langkah 2

Buat layer baru di atas semua layer lainnya dan kemudian gunakan alat ini Gradien(Alat Gradien (G), tipe gradien Linier(Linear), seret gradien secara diagonal. Warna gradien yang saya pilih: kuning, pink, ungu.

Ubah blending mode layer gradien menjadi Cahaya lembut(Cahaya lembut). Saya mematikan visibilitas layer isian merah muda sehingga Anda dapat melihat efek layer gradien pada gambar di bawah. Efek ini akan lebih jelas terlihat pada langkah berikutnya.

Langkah 3

Saya sangat merekomendasikan penggunaan warna gradien yang melengkapi warna isian dasar yang Anda pilih untuk warna kulit model Anda. Dalam hal ini kita berbicara tentang warna-warna pastel. Menggunakan alat Bergerak(Move Tool), pindahkan layer isian merah muda ke bawah lalu sedikit ke kanan untuk membuat offset dari garis kontur.

Catatan penerjemah: pindahkan isian warna menggunakan tombol arah, mis. pindahkan isian menggunakan panah.

Melangkah 4

Buat layer baru di bawah layer warna. Pilih alat Sikat(Alat Kuas), dalam pengaturan kuas, pilih kuas standar Kapur(Kapur), kurangi juga Kegelapan(Opacity) kuas menjadi 60%, dan juga kurangi Tekanan(Aliran) menyikat hingga 75%.

Langkah 5

Menggunakan bayangan terang, misalnya kuning (#fffdda), cat dengan guratan di sekeliling outline gambar model. Saya menggunakan langkah ini untuk menambahkan nada warna baru pada sketsa, menambahkan tekstur pada lukisan.

6. Tambahkan warna-warna lembut

Melangkah 1

Buat layer baru di atas layer garis merah muda gambar model dan di bawah layer garis kontur. Dengan menggunakan kuas, pilih kuas kapur, cat di atas anting-anting, dan cat juga dengan hati-hati di atas garis mata model. Selanjutnya, ayo pergi Filter - Kebisingan - Tambahkan Kebisingan(Filter > Kebisingan > Tambahkan Kebisingan). Terapkan pengaturan filter ini sesuai keinginan Anda.

Dalam pengaturan filter, saya mengatur jumlah noise menjadi 10% dan memilih jenis distribusi noise Seragam(Seragam), dan juga mencentang kotaknya Satu warna(Monokromatik).

Melangkah 2

Buat layer baru di atas layer yang Anda buat pada langkah sebelumnya. Pilih alat Gradien(Alat Gradien), atur Gradien Radial(Radial Gradient), gradasi warna dari warna latar depan menjadi transparan, dengan warna latar depan putih.

Tambahkan sedikit gradien radial ke bibir model. Lakukan hal yang sama pada mata model, mencerahkan bayangan pada mata. Dengan menggunakan penghapus, sembunyikan efek gradasi putih di balik kontur mata dan bibir.

Melangkah 3

Mari gunakan gradien lembut untuk mensimulasikan cat semprot pada tubuh model.

1. Buat layer baru lainnya. Menggunakan alat Gradien(Alat Gradien), tambahkan gradien radial kecil yang lembut ungu(#9e57d7) di bahu dan lengan model.

2. Kurangi opacity alat atau lapisan jika menurut Anda warna gradiennya terlalu jenuh.

3. Kendurkan gradasi pada bagian dada, tempat lengan bersentuhan.

4. Menggunakan alat Bergerak(Move Tool), pindahkan gradien ungu ke bawah dan sedikit ke kanan, persis sama seperti yang kita lakukan pada Poin 5, Langkah 3.

Melangkah 4

Sama seperti Anda menambahkan gradasi putih pada wajah model, kami juga akan menambahkan efek yang sama pada rambut. Buat layer baru di atas lapisan gradien yang tersisa. Menggunakan gradien radial, warna gradien dari putih untuk transparan, gambarkan gradien lembut pada rambut model. Sembunyikan area gradien yang warnanya sesuai dengan wajah.

7. Menggambar kupu-kupu

Melangkah 1

Buat layer baru, lalu gunakan gradien radial, warna gradien dari warna latar depan menjadi transparan. saya menggunakan berbagai corak ungu, biru, pirus dan Warna merah jambu, menambahkan efek semprotan di sekitar kepala model.

1. Menggunakan alat Angka bebas (Custom Shape Tool), menggambar kupu-kupu. Selanjutnya, buka penanda Garis besar(Jalur) dan di panel bawah, klik tombol Muat garis besar sebagai pilihan(Muat Jalur sebagai Pilihan). Copy/paste bentuk kupu-kupu yang disalin beserta gradasi warnanya.

2. Saat berada pada layer warna yang diisi gradien, gambarlah lebih banyak kupu-kupu. Muat pilihan aktif kupu-kupu yang digambar, salin/tempel ke layer baru. Variasikan ukuran kupu-kupu, serta penempatannya, sesuai keinginan Anda.

3. Gunakan alat Bergerak(Move Tool) untuk memindahkan kupu-kupu di sekitar tempat kejadian. Balikkan kupu-kupu, untuk ini kita berangkat Sunting - Ubah - Putar(Edit > Transformasi > Putar). Setelah Anda puas dengan penempatan kupu-kupu, gabungkan semua layer kupu-kupu dan kemudian matikan visibilitas layer warna yang kita buat pada langkah sebelumnya.

8. Tambahkan efek cat semprot

Melangkah 1

Buat layer baru lagi. Tambahkan gradien radial berwarna di sekitar bentuk model. Tambahkan juga gradien radial putih di tengah gambar untuk menyebarkan gradien itu sendiri. Pada saat ini, lukisan itu tampak seperti disemprotkan beberapa kali dengan airbrush.

Langkah 2

Tambahkan noise pada lapisan cat semprot baru. Atur jumlah kebisingan menjadi 10-15%, dan pilih juga jenis distribusi menurut Gauss(Gaussian). Jangan lupa untuk mencentang kotaknya Satu warna(Monokromatik). Klik OK untuk menerapkan perubahan.

Langkah 3

Tempatkan layer ini di bawah lapisan isian merah muda pada garis luar model. Perhatikan bahwa setelah menambahkan noise, lukisan itu mulai tampak seolah-olah telah disemprotkan, bukan sekadar disemprotkan ke permukaan lukisan.

9. Tambahkan Lebih Banyak Pola

Melangkah 1

Buat layer baru di atas layer yang Anda buat pada Langkah 8. Menggunakan alat ini Angka bebas(Custom Shape Tool), gambar bentuk lain yang dipilih ditetapkan standar angka. Saya memilih sosok itu Pola Bunga 2(Ornamen Bunga 2) dalam pola.

Gambarlah pola bunga di sudut kanan atas lukisan Anda, tumpang tindih dengan tepi kertas kerja Anda.

Melangkah 2

Pilih alat itu lagi Gradien(Gradient Tool), warna gradien dari putih ke transparan, tipe gradien Radial(Radial). Seret gradien dengan hati-hati ke seluruh pilihan. Polanya hampir tidak terlihat, sehingga tidak terlalu terang dan juga tidak sepenuhnya putih.

Melangkah 3

Ulangi langkah 1-2 paragraf ini. Tambahkan lebih banyak desain bunga ke sudut lukisan Anda. Jika mau, Anda dapat menambahkan pola bunga ke sudut berlawanan gambar, untuk melakukan ini, salin, tempel, putar pola bunga.

Selamat! Kami telah menyelesaikan pelajaran!

4 Februari 2016 Sergei Somov

Pada artikel ini kami akan menunjukkan cara membuat potret dalam gaya pop art di Photoshop. Sebelumnya saya memperkenalkan Anda lebih banyak dengan cara yang sederhana(baca. Namun sayangnya, tidak semua foto cocok untuk program ini). Photoshop memberi Anda lebih banyak ruang dan lebih banyak pilihan untuk pemrosesan foto, tetapi pada saat yang sama lebih kompleks. Mari kita lihat langkah demi langkah seluruh proses pembuatan potret seni pop.

Jadi, program Photoshop, jika Anda belum punya, Anda bisa mendownloadnya di Internet. Kami berasumsi bahwa itu sudah terinstal di komputer Anda. Kami membuka foto kami, yang akan kami ubah menjadi gaya seni pop, dan hal pertama yang kami lakukan adalah menghapus latar belakang.

Dengan menggunakan penghapus di sebelah kiri toolbar, kami dengan hati-hati memilih seluruh latar belakang, hanya menyisakan orang itu sendiri (gambar di atas).

Sekarang kita perlu membuat layer baru. Untuk melakukan ini, di pojok kanan bawah, klik ikon yang ditunjukkan pada gambar di bawah.

Anda dan saya akan menampilkan lapisan baru di daftar lapisan. Ini terlihat seperti ini:

Sekarang layer baru perlu diisi dengan satu warna, saya akan membuatnya menjadi abu-abu. Pilih alat isian dan klik pada latar belakang:

Langkah selanjutnya adalah membuat layer duplikat. Untuk melakukan ini, klik kanan pada layer, seperti yang ditunjukkan pada gambar di bawah, dan pilih buat layer duplikat:

Selanjutnya, buat salah satu layer tidak terlihat, untuk melakukan ini, hilangkan mata di depan layer, seperti yang ditunjukkan pada gambar di bawah ini:

Mata harus tetap hanya pada “layer 1” dan “layer 0 copy”. Kemudian, dengan memilih "salinan lapisan 0" kita pergi ke: Ambang_koreksi_gambar:

Dan di jendela pengaturan yang terbuka, sesuai selera dan kebijaksanaan kita, gunakan penggeser untuk menemukan rasio putih dan hitam. Klik Oke.

Nyalakan mata yang berlawanan dengan “layer 0 copy 2” (dan jangan sentuh mata yang berlawanan dengan “layer 0”). Pilih "layer 0 copy 2" dan atur opacity menjadi 60% seperti yang ditunjukkan pada gambar di bawah ini:

Sekarang kita perlu menggabungkan lapisan yang terlihat. Tindakannya ditunjukkan dalam contoh berikut:

Kemudian saya perlu mencari fungsi "peta gradien", semua ini ditunjukkan pada gambar di bawah ini:

Dan di jendela yang muncul, klik pada garis putih:

Pilih gradien yang kita butuhkan:

Dan potret kita menjadi cerah, kaya, dan kaya warna!

Tentu saja, ini bukan satu-satunya solusi warna, warna bisa diubah. Klik dua kali pada penggeser dan atur warna yang Anda inginkan. Lakukan hal yang sama dengan penggeser lainnya.


Setelah mengerjakan warnanya, kita mendapatkan tata letak warna gradien ini:

Anda dapat bereksperimen sendiri, mencoba skema warna berbeda untuk potret seni pop Anda. Photoshop memiliki berbagai kemungkinan, dan tidak ada yang bisa menggantikan pengalaman Anda sendiri. Saya akan berhenti di situ skema warna. Ini hanyalah salah satu pilihan dari ribuan kemungkinan yang ada. Nah, sekarang kamu bisa melakukannya potret mode diri).