Hlavná myšlienka scény 2. Analýza Goetheho tragédie "Faust"

Pracoval väčšinu svojho života, konkrétne šesťdesiat rokov. Dielo bolo zaradené do zlatého fondu literatúry. Odporúčame tiež, aby ste si prečítali zhrnutie Fausta, ak ste čítali plnú verziu a chcete si zapamätať hlavné body zápletky alebo postavy. Rozbor začnime pohľadom na históriu vzniku tohto slávneho diela.

História stvorenia

V roku 1744 mal Goethe nápad na sprisahanie, ktorý chcel povedať o podstate ľudskej existencie. Stvorenie bolo dokončené rok a pol pred jeho smrťou. Skutočný osud básnika ovplyvnil vznik hry. Zažil niekoľko milostných afér a veril, že láska je vyššia sila.

Prototypom hlavnej postavy je skutočná postava, warlock. Pri analýze hry „Faust“ treba brať do úvahy aj žánrovú jedinečnosť diela. Toto je tragédia. Hru „Faust“ súčasníci rozobrali do úvodzoviek, ktoré sa stali frazeologickými jednotkami.

Zloženie a problémy

Práca pozostáva z dvoch častí. Prvá má 25 scén, druhá má 5 akcií. V prvej časti je stanovený jasný časový rámec – akcia sa odohráva v stredovekom Nemecku. A v druhom sa priestor výrazne rozširuje do staroveku. Úvod, ktorý tvoria 3 scény, je nápadný svojou nevšednosťou a zároveň sú začiatkom. V nich sa dozvedáme následné dejové línie.

Hra „Faust“ vyvoláva nielen večné otázky, ale aj spoločenské. Faust vehementne kritizuje súčasnú spoločnosť sebcov, ktorí žijú emóciami. Nastoľuje sa otázka nemeckého vzdelávacieho systému, ktorý podľa autora nepovedie k ničomu dobrému.

Odhaľuje sa večný konflikt medzi dobrom a zlom.

Predmety

Analýza Goetheho hry „Faust“ by bola neúplná bez jasného pochopenia témy tragédie. Pozrime sa na tieto body podrobnejšie.

Druhá línia lásky s Helen. Všetko, čo sa stalo, sa Faustovi zdalo ako sen a niečo neuveriteľné. Vtedy si uvedomil, že jeho pozemská láska patrí Margarite a Helen sa mu stále zdala nedosiahnuteľná.

2. Téma morálky. Faustovi nestačili vedomosti obyčajného človeka, trápil sa, hľadal duševný pokoj a dohodol sa s Mefistofelom. Bolo to tak, že Faust je nažive, pokiaľ žije ľudstvo.

Hlavné postavy

Keďže ste pravdepodobne prečítali celé dielo, pamätáte si všetky hlavné postavy, no venujme pozornosť kľúčovým postavám a ich stručným popisom. Použite tieto obrázky vo svojej analýze.

Faust je lekár, intelektuálne rozvinutý človek, ktorý sa usiluje o nebeské poznanie. Pre ktorú je pripravený urobiť čokoľvek.

Mefistofeles je diabol a spoločník Fausta. Cynik.

Margarita je doktorova milovaná, bojazlivé dievča s veľkým a láskavým srdcom.

Analýza hry "Faust"

Milostná línia zdôrazňovala Faustove osobné kvality. Ich vzťah s Margaritou bol vášnivý, ale aj nezákonný, čo sa v ich dedine považovalo za neprijateľné. Po Faustovom boji s bratom dievčaťa, ktoré bolo zabité, doktor a diabol utečú z dediny a Margarita zostane úplne sama. Opustená a frustrovaná utopí dieťa v jazierku. No rozum sa Faustovi vráti, keď jeho milovaná skončí vo väzení. V tej chvíli už jeho pomoc odmieta a svoj život vydáva do vôle Božej.

Faust sa nemôže nabažiť toho, čo už vie. Ale dáva svoju dušu nielen pre seba, ale aj preto, aby iní mohli pochopiť pravdy existencie. Počas celej práce je lekár bojovníkom proti zlu. Až na konci tragédie prichádza pokoj do jeho duše.

Budeme radi, ak sa vám analýza hry "Faust" ukáže ako užitočná. Často navštevujte náš literárny blog. Okrem toho máme na našej webovej stránke sekciu so súhrnmi, navštívte ju.

Začiatkom 19. storočia bol Weimar nazývaný „druhé Atény“; bolo to literárne, kultúrne a hudobné centrum Nemecka a celej Európy. Žili tu Bach, Liszt, Wieland, Herder, Schiller, Hegel, Heine, Schopenhauer, Schelling a ďalší. Väčšina z nich boli priatelia alebo hostia Goetheho. Ktoré v jeho obrovskom dome nikdy nepreložili. A Goethe vtipne povedal, že Weimar má 10 tisíc básnikov a niekoľko obyvateľov. Mená veľkých Weimarčanov sú známe dodnes.

Záujem o dielo samotného J.-W. Goethe (1749-1832). A je to spôsobené nielen genialitou mysliteľa, ale aj kolosálnym množstvom problémov, ktoré nastolil.

O Goetheovi vieme veľa ako o textárovi, dramatikovi a spisovateľovi, no ako o prírodovedcovi vieme oveľa menej. A ešte menej je známe o Goetheho vlastnej filozofickej pozícii, hoci práve táto pozícia sa odráža v jeho hlavnom diele - tragédii „Faust“.

Goetheho filozofické názory sú produktom samotného osvietenstva, ktoré uctievalo ľudskú myseľ. Goetheho rozsiahle pole ideologických hľadaní zahŕňalo panteizmus Spinozu, humanizmus Voltaira a Rousseaua a individualizmus Leibniza. „Faust“, ktorý Goethe písal 60 rokov, odrážal nielen vývoj jeho vlastného svetonázoru, ale aj celý filozofický vývoj Nemecka. Ako mnohí jeho súčasníci, aj Goethe sa postavil na základné filozofické otázky. Jeden z nich – problém ľudského poznania – sa stal ústredným problémom tragédie. Jeho autor sa neobmedzuje len na otázku pravdivosti či nepravdy poznania, išlo mu predovšetkým o to, aby zistil, na čo poznanie slúži – na zlo alebo dobro, čo je konečným cieľom poznania. Táto otázka nevyhnutne nadobúda všeobecný filozofický význam, pretože zahŕňa poznanie nie ako kontempláciu, ale ako aktivitu, aktívny vzťah človeka k prírode a človeka k človeku.

Príroda

Príroda Goetheho vždy priťahovala; jeho záujem o ňu bol zhmotnený v mnohých prácach o porovnávacej morfológii rastlín a živočíchov, fyzike, mineralógii, geológii a meteorológii.

Vo Faustovi je koncept prírody vybudovaný v duchu Spinozovho panteizmu. Toto je jediná prirodzenosť, stvorená a stvorená zároveň, je „príčinou samej seba“, a preto je Bohom. Goethe, interpretujúci spinozizmus, to nazýva univerzálne zduchovnenie. V skutočnosti nejde o názov, ale o to, že v básnikovom svetonázore sa chápanie prírody spája s prvkami umeleckého vnímania sveta. Vo Faustovi je to vyjadrené veľmi jasne: víly, škriatkovia, bosorky, čerti; Zdá sa, že Valpuržina noc zosobňuje „kreatívnu povahu“.

Goetheho koncepcia prírody sa stala jednou z metód obrazného chápania sveta a Goetheho Boh je skôr poetickou ozdobou a mnohostranným stelesnením samotnej prírody. Treba poznamenať, že Goethe zámerne trochu zjednodušuje a hrubuje spinozizmus, čím mu dodáva mystickú konotáciu. S najväčšou pravdepodobnosťou sa to deje pod vplyvom kozmocentrizmu antickej filozofie: Goethe chce, podobne ako Gréci, okamžite, celistvo a živo cítiť a spoznávať prírodu, ale nenachádza k tomu inú, nemystickú cestu. „Nepozvaná, nečakaná nás zachytí vo víre svojej plasticity a ponáhľa sa s nami, až kým jej unavení nevypadneme z rúk...“
V nastolení problému vzťahu človeka k prírode sú Goetheho myšlienky oveľa ďalej ako francúzski materialisti, pre ktorých je človek jednoducho súčasťou prírody, jej produktom. Goethe vidí jednotu človeka a prírody v konkrétnej premene skutočnosti; človek bol stvorený, aby zmenil prírodu. Sám autor tragédie – celý život – bol bádateľom prírody. Taký je jeho Faust.

Dialektika

„Faust“ nepredstavuje jednoducho jednotu poézie a filozofie, ale skôr niečo podobné filozofickému systému, ktorého základ je úplne dialektický. Goethe apeluje najmä na zákony protirečenia, vzájomnej závislosti a zároveň konfrontácie.

Hlavnou postavou tragédie je teda Faust a Mefistofeles. Bez jedného niet iného. Interpretovať Mefistofela čisto literárne, ako zlú silu, démona, diabla, znamená ho nesmierne ochudobniť. A sám Faust už vôbec nemôže byť ústredným hrdinom tragédie. Neprotirečia si v názoroch na vedu v zmysle logicko-teoretického poznania; Faust by mohol povedať, že slávna teória je suchá, priateľu, ale strom života rastie sviežo zeleným. Ale pre Fausta je sterilita vedy tragédiou, pre Mefistofela fraškou, ďalším potvrdením ľudskej bezvýznamnosti. Obaja vidia nedostatky ľudskosti, ale chápu ich inak: Faust bojuje za ľudskú dôstojnosť, Mefistofeles sa mu smeje, lebo „všetko, čo existuje, je hodné zničenia“. Popieranie a skepsa, stelesnené v obraze Mefistofela, sa stávajú hybnou silou, ktorá pomáha Faustovi pri hľadaní pravdy. Jednota a rozpor, kontinuita a spor medzi Faustom a Mefistofelom tvoria akúsi os celého sémantického komplexu Goetheho tragédie.

Originalita drámy samotného Fausta ako vedca je aj vnútorne dialektická. Vôbec nie je bezpodmienečným zosobnením dobra, pretože konfrontácia s Mefistofelom prechádza jeho dušou a v samotnom Faustovi niekedy získava prevahu. Faust je teda skôr zosobnením poznania ako takého, v ktorom sú skryté a rovnako reálne dve cesty, dve voľby – dobro a zlo – možnosť potvrdiť pravdu.

Metafyzický protiklad dobra a zla je v Goetheovi akoby odstránený alebo prirovnaný k spodnému prúdu, ktorý až na konci tragédie vypláva na povrch brilantnými Faustovými vhľadmi. Rozpor medzi Faustom a Wagnerom je zrejmejší a očividnejší, čo odhaľuje rozdiel ani nie tak v cieľoch, ako skôr v prostriedkoch poznania.

Hlavným problémom Goetheho filozofického myslenia sú však dialektické rozpory samotného procesu poznania, ako aj dialektické „napätie“ medzi poznaním a morálkou.

Poznanie

Obraz Fausta stelesňuje vieru v neobmedzené možnosti človeka. Faustova zvedavá myseľ a odvaha sú opakom zdanlivo bezvýsledného úsilia suchopárneho pedanta Wagnera, ktorý sa izoloval od života. Sú protinožcami vo všetkom: v spôsobe práce a života, v chápaní zmyslu ľudskej existencie a zmyslu bádania. Jeden je vedecký samotár cudzí svetskému životu, druhý je naplnený neukojiteľnou túžbou po aktivite, potrebou vypiť celý veľký pohár existencie so všetkými pokušeniami a skúškami, vzostupmi a pádmi, zúfalstvom a láskou, radosťou a smútkom.

Jeden je fanatický prívrženec „suchej teórie“, ktorou chce urobiť svet šťastným. Druhý je rovnako fanatický a vášnivý obdivovateľ „večne zeleného stromu života“ a uteká od knižnej vedy. Jeden je prísny a cnostný puritán, druhý je „pohan“, hľadač rozkoše, ktorý si s oficiálnou morálkou príliš hlavu neláme. Jeden vie, čo chce a dosiahne hranicu svojich túžob, druhý sa celý život snaží o pravdu a zmysel existencie pochopí až vo chvíli smrti.

Wagner sa už dlho stal pojmom pracovitých a pedantských priemerností vo vede. Neznamená to, že Wagner si už nezaslúži rešpekt?

Na prvý pohľad je nesympatický. Na začiatku tragédie sa s ním stretávame ako so študentom Fausta, ktorý vystupuje v dosť dramatickej podobe: v nočnej čiapke, župane a s lampou v rukách. Sám priznáva, že zo svojej samoty vidí svet ako cez ďalekohľad na diaľku. Faust, zamračený, hľadiac na sedliacku zábavu, ho za chrbtom nazýva „najchudobnejším zo synov zeme“, „nudnou lasičkou“, ktorá nenásytne hľadá poklady medzi prázdnymi vecami.

Ale roky plynú a v druhej časti Fausta sa opäť stretávame s Wagnerom a takmer ho nespoznávame. Stal sa z neho ctihodný, uznávaný vedec, ktorý nezištne pracuje na dokončení svojho „veľkého objavu“, zatiaľ čo jeho bývalý učiteľ stále hľadá zmysel života. Tento suchár a pisár Wagner konečne dosiahne svoj cieľ – vytvorí niečo, čo nepoznala ani starogrécka, ani scholastická učenosť, nad čím žasnú aj temné sily a duchovia živlov – umelého človeka, homunkula. Dokonca vytvára spojenie medzi svojim objavom a vedeckými úspechmi budúcich čias:

Hovoria nám „šialen“ a „fantastický“,
Ale keď som sa dostal zo smutnej závislosti,
V priebehu rokov sa mozog mysliteľa stáva zručným
Mysliteľ bol umelo vytvorený.

Wagner sa javí ako odvážny mysliteľ, ktorý strháva závoje z tajomstiev prírody a realizuje „sen o vedách“. A aj keď o ňom Mefistofeles hovorí, hoci jedovato, ale nadšene:

Ale Dr. Wagner je iný príbeh.
Váš učiteľ, oslavovaný krajinou, -
Jediný učiteľ povolaním,
Čo denne zvyšuje vedomosti.
Živá zvedavosť o ňom
Priťahuje poslucháčov temnotu.
Z vrchu kazateľnice oznamuje
A so samotnými kľúčmi, ako apoštol Peter,
Odhaľuje tajomstvá zeme a neba.
Každý uznáva jeho vedeckú váhu,
Oprávnene prevyšuje ostatných.
V lúčoch svojej slávy zmizol
Posledný pohľad na Faustovu slávu.

V čase, keď sa písal druhý diel Fausta, nad takouto charakteristikou uvažoval G. Volkov, autor originálnej štúdie o duchovnej atmosfére Nemecka na konci 18. - začiatku 19. storočia, mohol takmer možno doslova pripísať filozofovi Hegelovi z berlínskeho obdobia svojho života, ktorý dosiahol uznanie a slávu, „korunovanú oficiálnymi vavrínmi a neoficiálnym obdivom študentov“.

Meno Hegel je známe aj tým, ktorí nie sú silní vo filozofii, ale jeho univerzálna dialektická teória je pre nezasvätených nepochopiteľná, „suchá“; ale je to fakt úspech.

Nevieme, či Goethe vedome naráža na Hegela, ale je známe, že sa dlhé roky pomerne úzko poznali G. Volkov: Faust (sám Goethe) - Wagner (Hegel):

„Goetheho život... je plný jasných udalostí, vášní, búrlivých vírov. Zdá sa, že iskrí a prúdi prameňmi, podzemnými prameňmi túžby - je to dobrodružstvo, vzrušujúca romantika... jeho život je jasný nočný oheň pri lesnom jazere, ktorý sa zrkadlí v tichých vodách. Či už sa pozriete do ohňa alebo do blesku jeho odrazu, všetko vás rovnako pevne upúta a zaujme.

Samotný Hegelov život je len zlá fotografia, na ktorej oheň myšlienok, ktoré ho zaplavujú, vyzerá ako statická a bledá škvrna. Z tohto „snímku“ je ťažké uhádnuť, čo zobrazuje: horenie alebo tlenie. Jeho životopis je vo vonkajších udalostiach taký bledý ako životopis každého bežného školského mentora alebo svedomitého úradníka.

Heine raz nazval staršieho Goetha „večnou mladosťou“ a Hegela si od detstva doberali ako „malého starca“.

Spôsoby a prostriedky poznania, ako vidíme, môžu byť rôzne. Hlavná vec je posunúť proces poznávania. Bez vedomej mysle niet človeka.

„Začiatok bytia je v akcii“ – to je skvelý Faustov vzorec.

Goetheho „Faust“ je tiež jednou z prvých debát na tému: „Vedomosti a morálka“. A ak áno, potom je to kľúč k dnešným morálnym problémom vo vede.

Faust: Pergameny neodstraňujú smäd.
Kľúč k múdrosti nie je na stránkach kníh.
Kto sa snaží o tajomstvá života každou myšlienkou,
Svoj prameň nachádzajú vo svojej duši.

Chvála za „živé“ poznanie vložené do Faustových úst odráža myšlienku dvoch možností, dvoch spôsobov poznania: „čistého“ rozumu a „praktického“ rozumu, napájaného pulzujúcim prameňom srdca.

Mefistofelov plán je zmocniť sa Faustovej duše, prinútiť ho prijať ktorúkoľvek z fatamorgánov ako zmysel ľudského života na zemi. Jeho živlom je zničiť všetko, čo človeka povznáša, znehodnocuje jeho túžbu po duchovných výšinách, a samotného človeka zvrhnúť na prach. V tomto pátose, v začarovanom kruhu, je pre Mefistofela celý zmysel existencie. Mefistofeles, ktorý vedie Fausta cez celú škálu pozemských a „nadpozemských“ pokušení, je presvedčený, že neexistujú žiadni svätí ľudia, že každý človek určite niekam prepadne a že samotné poznanie povedie k devalvácii morálky.

Vo finále by sa zdalo, že Mefistofeles môže triumfovať: Faust si pomýlil ilúziu s realitou. Myslí si, že jeho vôľou ľudia kopú kanály a menia včerajšie močiare na prekvitajúcu krajinu. Zaslepený nevidí, že mu hrob kopú práve lemury. Zdá sa, že víťazstvo deštruktívneho konceptu Mefistofela potvrdzuje aj množstvo morálnych porážok a strát Fausta - od smrti Margarity po smrť dvoch starých mužov, údajne obetovaných veľkej myšlienke univerzálneho šťastia.

Ale v skutočnosti finále nie je triumfom, ale pádom Mefistofela. Pravda víťazí, získaná Faustom za cenu prísnych pokusov a omylov, krutej ceny poznania. Zrazu si uvedomil, pre čo sa oplatí žiť.

Len on je hodný života a slobody,
Kto ide o nich bojovať každý deň,
Celý môj život v tvrdom, nepretržitom boji
Dieťa a manžel a starší - nechajte ho viesť,
Aby som mohol vidieť v lesku úžasnej sily
Slobodná zem, osloboď môj ľud,
Potom by som povedal: O chvíľu,
Si skvelý, posledný, počkaj!...

Tento moment ľudskej slabosti je indikátorom Faustovej najnaivnejšej sily.

Mefistofeles robí všetko, čo je v jeho „neľudských“ silách, aby pomocou vedomostí zabránil vzostupu človeka, aby ho zadržal v štádiu analýzy a po testovaní ilúziami ho zvrhol do bezprávia. A dosiahne veľa. Ale myseľ prekonáva „diabolský“ princíp v poznaní.

Goethe si zachováva svoj osvietenský optimizmus a adresuje ho budúcim generáciám, keď bude možná voľná práca na slobodnej pôde. Ale konečný záver Goetheho „optimistickej tragédie“ („Len ten, kto o ne ide každý deň bojovať, je hodný života a slobody...“), sa aj budúcim generáciám podarilo zmeniť na zlo, fixované na „boj“ a „bojovať“, platiť miliónmi životov za zdanlivo bystré nápady. Kto nám teraz ukáže zdroj optimizmu a viery v silu a dobro poznania?

Bolo by lepšie, keby sme si zapamätali ďalšie slová:
Oh, keby len, na rovnakej úrovni ako príroda,
Byť mužom, mužom pre mňa!

Philina.I
Celosvetová literatúra a kultúra v modernej dobe. hypotéky Ukrajiny -2001r., č. 4 str.30-32

Postava Johanna Georga Fausta, ktorý skutočne žil v 16. storočí. doktora v Nemecku, už mnoho storočí zaujíma mnohých básnikov a spisovateľov. Známe sú početné ľudové legendy a tradície, ktoré opisujú život a činy tohto čarodejníka, ako aj desiatky románov, básní, hier a scenárov.

Myšlienka napísať Fausta prišla k dvadsaťročnému Goethemu na samom začiatku 70. rokov. 18. storočia však básnikovi trvalo viac ako 50 rokov, kým dokončil majstrovské dielo. Na tejto tragédii pracoval autor skutočne takmer celý život, čo samo osebe dáva tomuto dielu význam ako pre samotného básnika, tak pre celú literatúru vôbec.

V období od roku 1774 do roku 1775. Goethe píše dielo „Prafaust“, kde je hrdina predstavený ako rebel, ktorý chce pochopiť tajomstvá prírody. V roku 1790 vyšiel Faust vo forme úryvku a v roku 1806 Goethe dokončil prácu na 1. časti, ktorá vyšla v roku 1808.

Prvá časť sa vyznačuje členitosťou a prehľadnosťou, je rozdelená na úplne sebestačné scény, pričom druhá bude sama kompozične predstavovať jeden celok.

Po 17 rokoch začína básnik druhú časť tragédie. Goethe sa tu zamýšľa nad filozofiou, politikou, estetikou a prírodnými vedami, čím je táto časť pre nepripraveného čitateľa dosť ťažko pochopiteľná. Táto časť podáva básnikovi jedinečný obraz života súčasnej spoločnosti, ukazuje prepojenie súčasnosti a minulosti.

V roku 1826 Goethe dokončil prácu na epizóde „Helene“, ktorá sa začala v roku 1799. A v roku 1830 napísal „Klasickú Valpuržinu noc“. V polovici júla 1831, rok pred smrťou, básnik dokončil písanie tohto pre svetovú literatúru významného diela.

Potom veľký nemecký básnik zapečatí rukopis do obálky a odkáže, aby ho otvoril a zverejnil tragédiu až po svojej smrti, čo sa stalo čoskoro: v roku 1832 vyšla druhá časť v 41. zväzku Súborných diel.

Zaujímavosťou je, že v Goetheho tragédii doktor Faustus nesie meno Heinrich a nie Johann, ako jeho skutočný prototyp.

Keďže Goethe na svojom hlavnom majstrovskom diele pracoval takmer 60 rokov, je zrejmé, že vo „Faustovi“ možno vysledovať rôzne míľniky na celej autorovej pestrej a rozporuplnej tvorivej ceste: od obdobia „Storm und Drang“ až po romantizmus.

Okrem histórie stvorenia Fausta existujú na GoldLit aj ďalšie diela:

Tento výraz má iné významy, pozri Faust (významy). Faust Faust ... Wikipedia

Faust (tragédia od Goetheho)

Faust- Faust, Johann Portrét Fausta od anonymného nemeckého umelca 17. storočia Dátum narodenia: približne 1480 Miesto narodenia ... Wikipedia

Faust, Johann- Portrét Fausta od anonymného nemeckého umelca 17. storočia Dátum narodenia: približne 1480 Miesto narodenia: Knitlingen ... Wikipedia

Faust, Johann Georg- Tento článok by mal byť wikiifikovaný. Naformátujte ho podľa pravidiel formátovania článku. Požiadavka na "Faust" je presmerovaná sem; pozri aj iné významy... Wikipedia

Faust (jednoznačné označenie)- Faust je polysémantický pojem Obsah 1 Meno a priezvisko 1.1 Najznámejšie 2 Beletrické diela ... Wikipedia

Faust- Johann Doctor, čarodejník, ktorý žil v prvej polovici 16. storočia. v Nemecku sa jeho legendárny životopis sformoval už v období reformácie a už niekoľko storočí je námetom mnohých diel európskej literatúry. Údaje o živote... Literárna encyklopédia

Faust (hra)- Faust Faust "Faust." Prvé vydanie, 1808 Žáner: tragédia

Faust VIII- Faust a Eliza Faust VIII je jednou zo súčasných postáv v anime a mange Shaman King Obsah 1 General 2 Character ... Wikipedia

Tragédia- veľká forma drámy, dramatický žáner protikladný komédii (pozri), špecificky riešiaci dramatický boj s nevyhnutnou a nutnou smrťou hrdinu a vyznačuje sa osobitým charakterom dramatického konfliktu. T. je založený nie... Literárna encyklopédia

knihy

• Faust. Tragédia, Johann Wolfgang Goethe. Tragédia „Faust“ je životným dielom veľkého nemeckého básnika I.-W. Goethe. Prvé náčrty pochádzajú z roku 1773, posledné scény boli napísané v lete 1831. Doktor Faustus je historická postava, hrdina... Kúpiť za 605 UAH (iba Ukrajina)
• Faust. Tragédia. Prvá časť, Goethe Johann Wolfgang. Tragédia „Faust“, vrchol tvorby J. V. Goetheho, vyšla v Nemecku pred dvoma storočiami a bola opakovane preložená do ruštiny. V tejto knihe je vytlačený nemecký text spolu s...

Najväčší nemecký básnik, vedec, mysliteľ Johann Wolfgang Goethe(1749-1832) završuje európske osvietenstvo. Čo sa týka všestrannosti svojich talentov, Goethe stojí po boku titánov renesancie. Už súčasníci mladého Goetheho jednotne hovorili o genialite akéhokoľvek prejavu jeho osobnosti a vo vzťahu k starému Goethemu sa ustálila definícia „olympionika“.

Goethe, pochádzajúci z patricijsko-meštianskej rodiny z Frankfurtu nad Mohanom, získal vynikajúce domáce vzdelanie v humanitných vedách a študoval na univerzitách v Lipsku a Štrasburgu. Začiatok jeho literárnej činnosti sa zhodoval so sformovaním hnutia Sturm a Drang v nemeckej literatúre, ktorého sa stal lídrom. Jeho sláva sa rozšírila za hranice Nemecka vydaním jeho románu Smútok mladého Werthera (1774). Z obdobia Sturmershipu pochádzajú aj prvé návrhy tragédie „Faust“.

V roku 1775 sa Goethe presťahoval do Weimaru na pozvanie mladého sasko-weimarského vojvodu, ktorý ho obdivoval a venoval sa záležitostiam tohto malého štátu, pretože chcel realizovať svoj tvorivý smäd v praktických aktivitách v prospech spoločnosti. Jeho desaťročná administratívna činnosť, aj vo funkcii prvého ministra, nedala priestor pre literárnu tvorivosť a priniesla mu sklamanie. Spisovateľ H. Wieland, ktorý bol bližšie oboznámený so zotrvačnosťou nemeckej reality, od samého začiatku Goetheho ministerskej kariéry hovoril: „Goethe nezvládne ani stotinu toho, čo by robil rád.“ V roku 1786 zachvátila Goetheho ťažká duševná kríza, ktorá ho prinútila odísť na dva roky do Talianska, kde bol podľa jeho slov „vzkriesený“.

V Taliansku sa začala formovať jeho zrelá metóda, nazývaná „weimarský klasicizmus“; v Taliansku sa vrátil k literárnej tvorivosti, z jeho pera vyšli drámy „Iphigenia in Tauris“, „Egmont“, „Torquato Tasso“. Po návrate z Talianska do Weimaru si Goethe udržal iba post ministra kultúry a riaditeľa Weimarského divadla. Samozrejme, zostáva osobným priateľom vojvodu a poskytuje rady v hlavných politických otázkach. V 90. rokoch 18. storočia sa začalo Goetheho priateľstvo s Friedrichom Schillerom, priateľstvo a tvorivá spolupráca dvoch rovnocenných básnikov, ktorá bola v dejinách kultúry jedinečná. Spoločne rozvíjali princípy weimarského klasicizmu a navzájom sa povzbudzovali k tvorbe nových diel. V 90. rokoch 18. storočia Goethe napísal „Reinecke Lis“, „Rímske elégie“, román „Učiteľské roky Wilhelma Meistera“, meštiacku idylu v hexametroch „Herman a Dorothea“, balady. Schiller trval na tom, aby Goethe pokračoval v práci na Faustovi, ale Prvá časť tragédie bola dokončená po Schillerovej smrti a vydaná v roku 1806. Goethe sa už k tomuto plánu nemienil vrátiť, ale spisovateľ I. P. Eckerman, autor „Rozhovorov s Goethem“, ktorý sa usadil v jeho dome ako sekretár, vyzval Goetha, aby tragédiu dokončil. Práca na druhej časti Fausta prebiehala najmä v dvadsiatych rokoch a vyšla podľa Goetheho želania až po jeho smrti. Práca na „Faustovi“ teda trvala viac ako šesťdesiat rokov, pokryla celý Goetheho tvorivý život a pohltila všetky obdobia jeho vývoja.

Tak ako vo Voltairových filozofických príbehoch, aj vo Faustovi je vedúcou stránkou filozofická myšlienka, len v porovnaní s Voltairom sa vtelila do plnokrvných, živých obrazov prvej časti tragédie. Žáner Faust je filozofickou tragédiou a všeobecné filozofické problémy, ktoré tu Goethe rieši, nadobúdajú osobitný výchovný nádych.

Faustova zápletka bola opakovane použitá v Goetheho súčasnej nemeckej literatúre a on sám sa s ňou prvýkrát zoznámil ako päťročný chlapec na ľudovom bábkovom divadle, ktoré rozohralo starú nemeckú legendu. Táto legenda má však historické korene. Dr. Johann Georg Faust bol cestujúci liečiteľ, čarodejník, veštec, astrológ a alchymista. Súčasní vedci, ako napríklad Paracelsus, o ňom hovorili ako o šarlatánskom podvodníkovi; z pohľadu svojich študentov (Faust svojho času zastával profesúru na univerzite) bol nebojácnym hľadačom poznania a zakázaných ciest. Stúpenci Martina Luthera (1583-1546) v ňom videli bezbožného človeka, ktorý s pomocou diabla robí vymyslené a nebezpečné zázraky. Po jeho náhlej a záhadnej smrti v roku 1540 je Faustov život opradený mnohými legendami.

Kníhkupec Johann Spies prvýkrát zozbieral ústne podanie v ľudovej knihe o Faustovi (1587, Frankfurt nad Mohanom). Bola to poučná kniha, „strašný príklad diablovho pokušenia na zničenie tela a duše“. Spies má zmluvu s diablom na dobu 24 rokov a samotný diabol v podobe psa, ktorý sa mení na Faustovho sluhu, sobáš s Elenou (rovnaký diabol), Wagnerov famulus a strašná Faustova smrť. .

Dej sa rýchlo chytil do autorkinej literatúry. Shakespearov brilantný súčasník Angličan C. Marlowe (1564-1593) uviedol svoje prvé divadelné spracovanie v „Tragických dejinách života a smrti doktora Fausta“ (premiéra v roku 1594). O obľúbenosti príbehu o Faustovi v Anglicku a Nemecku v 17. – 18. storočí svedčí spracovanie drámy do pantomímy a predstavenia bábkového divadla. Túto zápletku využívali mnohí nemeckí spisovatelia druhej polovice 18. storočia. Dráma G. E. Lessinga „Faust“ (1775) zostala nedokončená, J. Lenz zobrazil Fausta v pekle v dramatickej pasáži „Faust“ (1777), F. Klinger napísal román „Život, činy a smrť Fausta“ (1791). Goethe posunul legendu na úplne novú úroveň.

Počas šesťdesiatich rokov práce na Faustovi vytvoril Goethe dielo objemovo porovnateľné s homérskym eposom (12 111 riadkov Fausta oproti 12 200 veršom Odysey). Po vstrebaní celoživotného zážitku, zážitku brilantného pochopenia všetkých období v dejinách ľudstva, Goetheho dielo spočíva na spôsoboch myslenia a umeleckých technikách, ktoré sú ďaleko od tých, ktoré akceptuje moderná literatúra, takže najlepší spôsob, ako sa k tomu priblížiť. je pohodové komentárové čítanie. Tu len načrtneme zápletku tragédie z pohľadu evolúcie hlavnej postavy.

V Prológu v nebi sa Pán stavil s diablom Mefistofelom o ľudskú prirodzenosť; Pán si za objekt experimentu vyberie svojho „otroka“, doktora Fausta.

Faust v prvých scénach tragédie prežíva hlboké sklamanie zo života, ktorý zasvätil vede. Zúfalo, že pozná pravdu a teraz je na pokraji samovraždy, pred ktorou mu v tom bráni zvonenie veľkonočných zvonov. Mefistofeles prenikne do Fausta v podobe čierneho pudla, nadobudne jeho skutočnú podobu a uzavrie s Faustom dohodu – splnenie akejkoľvek jeho túžby výmenou za jeho nesmrteľnú dušu. Prvé pokušenie – víno v Auerbachovej pivnici v Lipsku – Faust odmieta; Po magickom omladení v čarodejníckej kuchyni sa Faust zamiluje do mladej mešťanky Margarity a s pomocou Mefistofela ju zvedie. Gretchenina matka zomiera na jed od Mefistofela, Faust zabije jej brata a utečie z mesta. V scéne Valpuržinej noci, na vrchole čarodejníckeho sabatu, sa Faustovi zjaví duch Margarity, prebúdza sa v ňom svedomie a žiada Mefistofela, aby zachránil Gretchen, ktorá bola uvrhnutá do väzenia za vraždu dieťaťa. porodila. Margarita však odmietne utiecť s Faustom a uprednostňuje smrť a prvá časť tragédie končí slovami hlasu zhora: "Zachránený!" V prvej časti, ktorá sa odohráva v konvenčnom nemeckom stredoveku, tak Faust, ktorý bol vo svojom prvom živote pustovníckym vedcom, získava životné skúsenosti súkromnej osoby.

V druhej časti sa dej prenesie do šíreho vonkajšieho sveta: na cisárov dvor, do tajomnej Jaskyne matiek, kde sa Faust ponára do minulosti, do predkresťanskej doby a odkiaľ privádza Helenu. krásne. Krátke manželstvo s ňou sa končí smrťou ich syna Euphoriona, čo symbolizuje nemožnosť syntézy antických a kresťanských ideálov. Keď starý Faustus dostal od cisára prímorské krajiny, konečne nachádza zmysel života: na krajinách dobytých z mora vidí utópiu univerzálneho šťastia, harmóniu slobodnej práce na slobodnej zemi. Za zvuku lopatiek vysloví slepý starec svoj posledný monológ: „Teraz prežívam najvyšší okamih“ a podľa podmienok dohody padá mŕtvy. Iróniou scény je, že Faust si mýli Mefistofelových pomocníkov, ktorí mu kopú hrob, so staviteľmi a celá Faustova práca na úprave kraja je zničená povodňou. Mefistofeles však Faustovu dušu nezíska: Gretchenina duša sa ho zastane pred Božou Matkou a Faust sa vyhne peklu.

„Faust“ je filozofická tragédia; v jeho strede sú hlavné otázky existencie určujú dej, systém obrazov a umelecký systém ako celok. Prítomnosť filozofického prvku v obsahu literárneho diela spravidla znamená zvýšenú mieru konvenčnosti v jeho umeleckej forme, ako sa už ukázalo na príklade Voltairovho filozofického príbehu.

Fantastická zápletka "Faust" prevedie hrdinu rôznymi krajinami a obdobiami civilizácie. Keďže Faust je univerzálnym predstaviteľom ľudstva, arénou jeho pôsobenia sa stáva celý priestor sveta a celá hĺbka dejín. Preto je zobrazenie pomerov spoločenského života v tragédii prítomné len do tej miery, že vychádza z historickej legendy. V prvej časti sú aj žánrové náčrty ľudového života (scéna ľudového festivalu, na ktorý chodia Faust a Wagner); v druhej časti, ktorá je filozoficky zložitejšia, sa čitateľovi predkladá zovšeobecnený abstraktný prehľad hlavných epoch v dejinách ľudstva.

Ústredným obrazom tragédie je Faust - posledný z veľkých „večných obrazov“ individualistov narodených počas prechodu z renesancie do nového veku. Mal by byť umiestnený vedľa Dona Quijota, Hamleta, Dona Juana, z ktorých každý stelesňuje jeden extrém vývoja ľudského ducha. Faust odhaľuje najviac podobností s Donom Juanom: obaja sa usilujú do zakázaných oblastí okultného poznania a sexuálnych tajomstiev, obaja sa nezastavia pred vraždou, neukojiteľné túžby oboch privedú do kontaktu s pekelnými silami. Ale na rozdiel od dona Juana, ktorého hľadanie leží na čisto pozemskej rovine, Faust stelesňuje hľadanie plnosti života. Faustova sféra je neobmedzené poznanie. Tak ako Dona Juana dotvára jeho sluha Sganarelle a Dona Quijota Sanchom Panzom, Fausta dotvára jeho večný spoločník Mefistofeles. Goetheho diabol stráca majestát satana, titána a božieho bojovníka – to je diabol demokratickejších čias a s Faustom ho nespája ani tak nádej na prijatie jeho duše, ako priateľská náklonnosť.

Príbeh o Faustovi umožňuje Goethemu zaujať nový, kritický prístup ku kľúčovým otázkam filozofie osvietenstva. Pamätajme, že nervom ideológie osvietenstva bola kritika náboženstva a myšlienky Boha. V Goethem stojí Boh nad konaním tragédie. Pán „Prológu v nebi“ je symbolom pozitívnych princípov života, pravej ľudskosti. Na rozdiel od predchádzajúcej kresťanskej tradície nie je Goetheho Boh drsný a ani nebojuje proti zlu, ale naopak komunikuje s diablom a zaväzuje sa mu dokázať nezmyselnosť pozície úplného popierania zmyslu ľudského života. Keď Mefistofeles prirovnáva človeka k divej zveri alebo vychýrenému hmyzu, Boh sa ho pýta:

- Poznáte Fausta?

- Je to lekár?

- Je to môj otrok.

Mefistofeles pozná Fausta ako doktora vied, teda vníma ho len podľa profesijnej príslušnosti k vedcom. Pre Pána je Faust jeho otrokom, teda nositeľom božskej iskry, a ponúkajúc Mefistofelovi stávku. Pán je vopred presvedčený o jeho výsledku:

Keď záhradník zasadí strom,
Ovocie je záhradníkovi známe vopred.

Boh verí v človeka, len preto dovoľuje Mefistofelovi pokúšať Fausta počas celého svojho pozemského života. V Goethem Pán nemusí zasahovať do ďalšieho experimentu, pretože vie, že človek je od prírody dobrý a jeho pozemské hľadania len v konečnom dôsledku prispievajú k jeho zlepšeniu a povzneseniu.

Faust na začiatku tragédie stratil vieru nielen v Boha, ale aj vo vedu, ktorej dal svoj život. Faustove prvé monológy hovoria o jeho hlbokom sklamaní zo života, ktorý prežil, ktorý bol daný vede. Stredoveká scholastická veda ani mágia mu nedávajú uspokojivé odpovede o zmysle života. Ale Faustove monológy vznikli na sklonku osvietenstva, a ak historický Faust mohol poznať len stredovekú vedu, v prejavoch Goetheho Fausta sa objavuje kritika osvietenského optimizmu ohľadom možností vedeckého poznania a technologického pokroku, kritika tézy o všemohúcnosť vedy a poznania. Sám Goethe nedôveroval extrémom racionalizmu a mechanistickému racionalizmu v mladosti sa veľmi zaujímal o alchýmiu a mágiu a pomocou magických znakov Faust na začiatku hry dúfa, že pochopí tajomstvá pozemskej prírody. Stretnutie s Duchom Zeme po prvý raz odhaľuje Faustovi, že človek nie je všemocný, ale v porovnaní s okolitým svetom je bezvýznamný. Toto je Faustov prvý krok na ceste k pochopeniu vlastnej podstaty a jej sebaobmedzenia – zápletka tragédie spočíva v umeleckom rozvoji tejto myšlienky.

Goethe publikoval Fausta po častiach od roku 1790, čo jeho súčasníkom sťažilo hodnotenie diela. Z prvých výpovedí vynikajú dve, ktoré zanechávajú odtlačok vo všetkých nasledujúcich úsudkoch o tragédii. Prvá patrí zakladateľovi romantizmu F. Schlegelovi: „Keď bude dielo dokončené, bude stelesňovať ducha svetových dejín, stane sa v ideálnom prípade pravdivým odrazom života ľudstva, jeho minulosti, súčasnosti a budúcnosti zobrazuje celé ľudstvo, stane sa stelesnením ľudskosti.“

Tvorca romantickej filozofie F. Schelling vo „Filozofii umenia“ napísal: „...vďaka zvláštnemu zápasu, ktorý dnes vzniká v poznaní, dostalo toto dielo vedecké zafarbenie, takže ak možno nejakú báseň nazvať filozofickou , potom to platí len pre Goetheho „Fausta“. Brilantná myseľ, ktorá spája premyslenosť filozofa so silou výnimočného básnika, nám v tejto básni poskytla stále čerstvý zdroj poznania...“ Zaujímavé interpretácie tohto diela. tragédie zanechal I. S. Turgenev (článok „Faust, tragédia“, 1855), americký filozof R. W. Emerson (Goethe ako spisovateľ, 1850).

Najväčší ruský germanista V. M. Žirmunsky zdôraznil silu, optimizmus a rebelský individualizmus Fausta a spochybnil interpretácie jeho cesty v duchu romantického pesimizmu: „V celkovom pláne tragédie je sklamanie Fausta [prvé scény] len nevyhnutná etapa jeho pochybností a hľadania pravdy“ („Tvorivý príbeh Goetheho Fausta“, 1940).

Je príznačné, že z mena Faust sa tvorí rovnaký pojem ako z mien iných literárnych hrdinov tej istej série. Existujú celé štúdie donkichotizmu, hamletizmu a don juanizmu. Pojem „faustovský človek“ vstúpil do kultúrnych štúdií vydaním knihy O. Spenglera „Úpadok Európy“ (1923). Faust pre Spenglera je jedným z dvoch večných ľudských typov, spolu s typom apollónskym. Tá druhá zodpovedá antickej kultúre a pre faustovskú dušu „prasymbolom je čistý bezhraničný priestor a „telo“ západná kultúra, ktorá prekvitala v severných nížinách medzi Labe a Tejo súčasne so zrodom románskeho slohu v r. 10. storočie... Faustian – dynamika Galilea, katolícka protestantská dogmatika, osud Leara a ideál Madony, od Danteho Beatrice až po záverečnú scénu druhej časti Fausta.“

Pozornosť bádateľov sa v posledných desaťročiach sústredila na druhú časť Fausta, kde podľa nemeckého profesora K. O. Conradiho „hrdina akosi hrá rôzne roly, ktoré nespája osobnosť tohto interpreta medzera medzi rolou a interpretom z neho robí postavu čisto alegorickú.“

„Faust“ mal obrovský vplyv na celú svetovú literatúru. Goetheho grandiózne dielo ešte nebolo dokončené, keď sa pod jeho dojmom objavil Manfred (1817) od J. Byrona, Scéna z Fausta (1825) od A. S. Puškina a dráma H. ​​D. Grabbeho“ (1828) a veľa pokračovaní prvej časti „Fausta“. Rakúsky básnik N. Lenau vytvoril svojho „Fausta“ v roku 1836, G. Heine - v roku 1851. Goetheho dedič v nemeckej literatúre 20. storočia T. Mann vytvoril v roku 1949 svoje majstrovské dielo „Doktor Faustus“.

Vášeň pre „Fausta“ v Rusku bola vyjadrená v príbehu I. S. Turgeneva „Faust“ (1855), v rozhovoroch Ivana s diablom v románe F. M. Dostojevského „Bratia Karamazovovci“ (1880), obrazom Wolanda v románe M. A. Bulgakov "Majster a Margarita" (1940). Goetheho Faust je dielo, ktoré zhŕňa osvietenské myslenie a presahuje literatúru osvietenstva a otvára cestu pre budúci rozvoj literatúry v 19. storočí.