Čo to znamená mať sluch? Nemám „ucho pre hudbu“! Čo to znamená a čo s tým robiť? Sluch pre hudbu je dar od narodenia a nedá sa rozvíjať.

Naši priatelia, ktorí učia spev – vrátane tých, ktorí „nie sú vôbec schopní“ – sa nikdy neunaví vysvetľovaním, že toto označenie je smiešne a hlúpe. A pri speve najviac prekážajú urážky od tých, ktorí na vás kričali „drž hubu“, a nie nejaké prirodzené dôvody.
Schopnosť spievať, tj
A). vôbec sa neboj znieť
b). ovládať výšku zvuku
- môže byť plne rozvinutý pomocou cvičení, ktoré nie sú vôbec ťažké.

Originál prevzatý z lyozia V

Nádherný článok o hlasovom ovládaní a video jedného z diel z tréningu Alexeyho Kolyadu „Otvorenie hlasu“. S radosťou zdieľam:

Originál prevzatý z araviya c Nemám „ucho pre hudbu“! Čo to znamená a čo s tým robiť?

Ako dieťa som veľa spieval. Vo veku 7-8 rokov som spievala v ľudovom umeleckom ateliéri, v 9 som sa neúnavne krútila pred zrkadlom, vymýšľala tance a memorovala popové hity a stále nové a nové pesničky. A potom mi niekto milý povedal, že zle spievam, a to všeobecne Nemám hlas. Nie, samozrejme existuje, ale nie na spev. Vytrvalo mi to hovorili a sám som počul, že nie vždy spievam tak, ako spieva hlas z magnetofónu. A o niečo neskôr som sa dozvedel, že ak chcete spievať krásne a presne, treba mať sluch na hudbu, čo mi tiež chýba, spolu s hlasom. Počul som to veľakrát – v škole na hodinách hudobnej výchovy, v rodine, medzi kamarátmi a známymi. Vo veku 15 rokov som jasne vedel, že nemôžem spievať, pretože by som tým zhoršoval náladu ľuďom okolo mňa. Navyše stále nechápem, kedy mi presne ten istý notorický medveď urobil tú hanebnú vec s mojím uchom a nechal ma bez spevu, pretože som spieval a páčilo sa mi to! Zrejme na mňa zdrvujúco zapôsobil kolektívny názor iných na moje spevácke schopnosti a vlastné porážky. A potom som prestal spievať a dlho len znieť.

A pred pár rokmi som zrazu zistil, že nedostatok sluchu pre hudbu, ktorým som obdarený, nemá nič spoločné so sluchom! Pointa je úplne iná – v schopnosť presne zladiť ihriská počuteľný sled zvukov (alebo zapamätaných) a zvukov, ktoré človek sám vydáva. V skutočnosti je to absencia tejto schopnosti, ktorá sa nazýva „nedostatok sluchu pre hudbu“.

V podstate schopnosť znieť v správnej výške, kvôli nedostatku rozvoja, ktorý veľa ľudí prestáva spievať, je jednoduchá úloha svalovej koordinácie. Niektorí to zvládajú rýchlo a ľahko aj v detstve. O nich, šťastlivcoch, mi často hovorili, že majú sluch pre hudbu. K tomu však dodali, že táto zručnosť pochádza z prírody. A keďže nie každému je to dané od prírody, nemali by ste sa snažiť so svojím hlasom nič robiť. A ja som sa, samozrejme, upokojil a nekolísal som loď, pretože príroda ma neobdarila takým bohatstvom. A brala to ako samozrejmosť.

Samozrejme, pre niektorých nestačí jednoduchá rada „nespievajte - nie je počuť“. Vytrvajú a spievajú. Aj keď táto túžba, ako ukazuje skúsenosť, nie vždy vedie k dobrým dôsledkom. Po určitom čase, bez rozvoja schopnosti znieť presne, môžete získať poriadnu dávku krívd, komplexov, zúfalstva a neistoty- všetko, čo sa prejavuje v prípadoch, keď sa človeku niečo nepodarí, a okolie sa mu smeje. Alebo urobia niečo urážlivé.

V skutočnosti je s takouto batožinou načase zanedbávať schopnosť znieť a spievať a myslieť si, že toto je množstvo nadaných ľudí. Nemali by sme však zabúdať, že takzvané „ucho pre hudbu“ je schopnosť, čo znamená, že sa dá rozvíjať. To mi raz povedali a dodali, že v skutočnosti má každý sluch pre hudbu, len nie každý ho má vyvinutý.

V nižšie uvedenom videu som nakrútil a úspešne otestoval jednu z možností práce s touto schopnosťou – schopnosť presne korelovať vo výške zvukov, ktoré človek počuje a ktoré sám vydáva. Toto jednoduché cvičenie, ktoré zvládne každý, kedysi sa mi zdalo jednoducho nemožné a hrozné. Teraz ja, ktorý som sa kedysi bál otvoriť ústa a zaspievať akúkoľvek melódiu, to robím ľahko a jednoducho. S týmto cvičením človek sa učí znieť vyššie a nižšie, ktorá mení výšku zvuku, čo je práve nevyhnutná podmienka pre rozvoj „hudobného ucha“.

Pri vykonávaní tohto cvičenia sa môžu vyskytnúť ťažkosti: napríklad sa ukáže, že hlas sa na niektorých miestach stáva nekontrolovateľným a zdá sa, že znie sám o sebe a nie veľmi presne a nie príliš krásne. Zároveň si všimneme, že v tomto prípade sa v ľudskom tele objavuje napätie, kvôli ktorému nie je možné presne meniť výšku zvuku. Poviem vám tajomstvo, tieto telesné napätia, ako sa ukázalo, sú veľmi nahromadené sťažnosti a iné problémy, ktoré sa prejavujú pri akýchkoľvek pokusoch spievať v nepriateľskom prostredí. Trochu práce a lovu, aby to znelo presne– a toto napätie rýchlo pominie. Vo videu chalani neukazujú, ako pracovať s napätím, ale ukazujú a podrobne vám povedia, ako zvládnuť schopnosť znieť vyššie a nižšie. A myslím, že neskôr vám ukážeme, ako pracovať so stresom.
Veľa štastia!

Sluch je schopnosť človeka vnímať a rozlišovať rôzne zvuky.

Hudobné ucho je pokročilejší a komplexnejší pojem, stav pozostávajúci z množstva komponentov, t.j. typy hudobného sluchu.

Druhy hudobného sluchu:

Smola

Melodický

Harmonický

Zafarbenie-dynamické

Hudobné ucho je schopnosť vnímať stupeň zvukovej sekvencie, chápať spojenie medzi zvukmi, pamätať si, vnútorne si predstavovať a vedome reprodukovať hudobnú sekvenciu.

Pitch sluch- Toto je schopnosť človeka rozlíšiť a určiť výšku zvuku. Môže byť relatívna a absolútna.

Absolútna výška je schopnosť rozpoznať alebo reprodukovať výšku jednotlivých zvukov, ktoré nekorelujú s inými, ktorých výška je známa.

Aktívne – keď je rozpoznaná a reprodukovaná výška zvuku.

Pasívny - keď je výška zvuku rozpoznaná, ale nie je reprodukovaná.

Mať perfektnú výšku tónu pre hudobníka je žiaduce, ale nie povinné. Hudobník musí mať pomerne vyvinutý sluch.

Metódy rozvoja výškového sluchu:

Spievanie hlavných tém z listu pred ich analýzou na nástroji.

Solfage

Nahrávanie diktátov

Intervaly spevu

Melodické ucho (horizontálne)- Toto je zložitejší typ počúvania tónu.

Melodický sluch je schopnosť vnímať výšku hudobných zvukov v ich logickom slede a vzájomnom spojení (t.j. melódie)

Metódy vývoja:

Spev melódie oddelene od sprievodnej časti

Predvádzanie sprievodu pri hlasnom spievaní melódie

Výber podľa ucha

Počúvanie hudby

Nahrávanie diktátov

Harmonický sluch (vertikálny)- vlastnosťou nášho sluchu je schopnosť vnímať fúziu

znie vertikálne. Vďaka nemu dokážeme harmonickú kombináciu rozložiť na zvuky. Tie. schopnosť počuť zvuky spolu (t. j. harmóniu) a izolovať ktorýkoľvek z nich.

Harmonický sluch nie je človeku daný od prírody – je to zručnosť a tá sa rozvíja.

Metódy vývoja:

Hrajte skladbu v pomalom tempe a počúvajte všetky harmonické modifikácie.

Získanie harmónie z diela

Arpeggiované prevedenie nových akordov

Výber harmonického sprievodu pre rôzne melódie

Polyfónny sluch je schopnosť rozpoznať a reprodukovať niekoľko súčasne

znejúce linky.

Hranie polyfónie so sústredením, so zameraním na akýkoľvek individuálny hlas

Zafarbenie-dynamický sluch– to je sluch pre hudbu v jej prejave vo vzťahu k timbru a dynamike.

Hlavnou metódou rozvoja je počúvanie hudby.

V pedagogickej praxi existuje pojem ako vnútorný sluch.

Vnútorný sluch je schopnosť počuť a ​​predstaviť si zvuk zvukov zaznamenaných na papieri.

Ako často počúvame od zrelých, skúsených ľudí, že absolútne nepočujú alebo že im medveď stúpil na ucho. Je však sluch pre hudbu skutočne výlučne vrodenou vlastnosťou, alebo sa dá rozvíjať aj vo veľmi mladom veku?

Hudobný sluch je výlučne ľudská schopnosť vnímať, reprodukovať a komponovať hudobné skladby. Mnoho ľudí verí, že ak nevedia správne spievať alebo sa nevedia naučiť hrať na hudobný nástroj, potom nemajú sluch pre hudbu. Je to naozaj pravda? Poďme na to.

Je vôbec možné rozvíjať sluch pre hudbu, ak človek nemá vrodený talent?

Ukazuje sa, že hudobný sluch, ako každá iná ľudská schopnosť, podlieha rozvoju a tréningu. Úlohou sluchu je zapamätať si určité hudobné štruktúry a dať im význam. To znamená, že „prítomnosť“ ucha pre hudbu je aplikáciou určitých vedomostí v praxi plus rozvinutá sluchová pamäť.

Absencia sluchu pre hudbu v drvivej väčšine prípadov len naznačuje, že človek nemá vedomosti o základných aspektoch hudobnej výchovy. V každom veku sa môžete naučiť spievať a hrať na hudobný nástroj. Vekom podmienené črty vývinu sluchu sú len v tom, že v skoršom veku je oveľa jednoduchšie rozvíjať hudobné schopnosti ako v zrelšom veku. V zásade to platí nielen pre hudobnú výchovu a rozvoj hudobného sluchu, ako všetci vieme, deti sa učia akúkoľvek zaujímavú činnosť rýchlejšie, či už je to korčuľovanie alebo bicyklovanie, ako dospelí. Ale sluch pre hudbu si môžete vypestovať v každom veku, všetko závisí od vašej tvrdej práce, túžby a trpezlivosti.

Metóda rozvoja hudobného sluchu zahŕňa zlepšenie niekoľkých typov sluchu. Aby ste si rozvinuli sluch pre hudbu, naučili sa krásne spievať a počuli štruktúru hudobných melódií, mali by ste rozvíjať také typy sluchu, ako je rytmický, melodický a vnútorný.

1. Zmysel pre rytmus a tempo melódie je rytmický sluch. Na rozvoj rytmického sluchu čítajte poéziu po slabikách na hudbu, tancujte a spievajte na známu jednoduchú melódiu.
2. Melodický sluch je vnímanie a chápanie štruktúry melódie, jej organizácie, je to uvedomenie si pohybu hudby.
3. Vnútorný sluch je schopnosť predstaviť si hudobné skladby v mysli, v myšlienkach, vnútorne ich počuť a ​​reprodukovať z pamäte. Na rozvoj melodického a vnútorného sluchu by ste sa mali venovať takej akademickej disciplíne, ako je solfeggio. V tomto prípade je nutná schôdzka s učiteľom hudby. Solfeggio zahŕňa spievané melódie, intervaly, režimy, stupnice a akordy. Naučíte sa tiež zapamätať si zvuk melódií, podľa ucha určovať intervaly a rytmické skladby a písať noty podľa ucha – učiteľ hrá melódiu a vy sa ju snažíte dešifrovať notu po note.

Ak nemáte možnosť prihlásiť sa u odborného učiteľa hudobnej výchovy, tak môžete využiť špecializované internetové stránky, napríklad muz-urok alebo earmaster, alebo programy na rozvoj hudobného sluchu - Noteris, Ukhogryz atď.

A čo je najdôležitejšie, keďže rozvíjať sluch pre hudbu nebude možné za jeden alebo dva dni, mali by ste to robiť systematicky (každý deň!) aspoň jeden rok. Počúvajte nádherné melódie vysokej kvality, snažte sa opakovať rovnaké noty po profesionálnych interpretoch, počúvajte, zapamätajte si a prehrávajte hudbu. Akýkoľvek sluch je predmetom zlepšovania a vývoja. Schopnosť počuť a ​​reprodukovať hudobné skladby závisí len od vašej túžby a výkonu.

31.08.2013 14:51

Ucho pre hudbu– koncept je viacvrstvový a pomerne zložitý. Ide o súbor schopností človeka, ktoré mu umožňujú naplno vnímať hudbu a objektívne ju hodnotiť. Hudobný sluch je veľmi dôležitá vlastnosť potrebná pre úspešnú tvorivú činnosť v oblasti hudobného umenia.

Hudobný sluch je spojený s citlivosťou na hudobné obrazy, vznikajúce dojmy, asociácie a psychologické zážitky.

Ľudia so sluchom pre hudbu sú teda citliví a emocionálne citliví:

K vlastnostiam a kvalitám hudobných zvukov (ich výška, hlasitosť, zafarbenie atď.);
- k funkčným súvislostiam medzi jednotlivými zvukmi v kontexte hudobného diela ako celku.

Na základe týchto kritérií môžeme rozlišovať rôzne typy hudobného sluchu:

1. Vnútorný sluch

Ide o schopnosť mentálne presne si predstaviť skladbu, melódiu a jednotlivé zvuky a „počuť“ ich v hlave.

Spomeňte si na brilantného Beethovena, ktorý po strate sluchu na konci života pokračoval v písaní hudobných diel, pričom ich zvuk vnímal iba vnútorným uchom.

2. Absolútna výška tónu

Ide o schopnosť identifikovať akúkoľvek hudobnú notu bez porovnania s inými zvukmi, ktorých výška je vopred známa. V prítomnosti absolútnej výšky tónu má človek špeciálnu pamäť na presnú výšku muzikálu tóny(frekvencia vibrácií zvukovej vlny).

Predpokladá sa, že tento typ sluchu je vrodený, hoci výskum v tomto smere pokračuje. Absolútna výška tónu však neposkytuje žiadne významné výhody. :)

3. Relatívne alebo intervalové počúvanie

Toto je schopnosť určiť výšku hudobných zvukov ich porovnaním s už známymi.

Úroveň rozvoja relatívneho sluchu môže byť taká vysoká, že sa stáva podobnou absolútnemu sluchu. Väčšina úspešných hudobníkov má len dobre vyvinutý intervalový sluch. Existuje názor, že relatívny sluch je lepší a pohodlnejší ako absolútny sluch. Preto sa odvážte a cvičte!

4. Pitch sluch

Ide o schopnosť počuť zvuky, ktoré sa líšia výškou tónu alebo nie, a to aj pri najmenšom rozdiele. Na internete sa dajú ľahko nájsť testy, kde treba určiť, či je druhý zvuk vyšší alebo nižší a tak zistiť, ako vyvinutý je váš výškový sluch.

Najprv sa musíte naučiť počuť rozdiel medzi dvoma susednými poltóny. Na klavírnej klaviatúre tvoria polovicu tónu susedné klávesy. A potom sa môžete ďalej zlepšovať.

5. Melodické ucho

Ide o schopnosť počuť pohyb melódie, teda to, ako sa pri hraní melódie mení výška zvukov. Takéto počúvanie poskytuje holistické vnímanie celej melódie a nielen jej jednotlivých zvukových intervalov.

Melódia môže „stáť na mieste“, „pohybovať sa nahor alebo nadol“, ako hovoria hudobníci kroky. Dokáže „skákať“ veľkými aj malými skokmi. Cvičením solfeggia sa môžete naučiť mená a naučiť sa počuť VŠETKY existujúce „vzdialenosti“ medzi zvukmi - intervaloch.

Výškový a melodický sluch sa spája do intonačného sluchu – schopnosť precítiť expresívnosť hudby, jej výraz, intonáciu.

6. Metrorytmický sluch

Ide o schopnosť rozlíšiť trvanie zvukov v ich sekvencii ( rytmus), ich sila a slabosť ( meter), a tiež cítiť zmeny v rýchlosti hudby ( tempo). Je to aj schopnosť aktívne, motoricky prežívať hudbu, precítiť emocionálnu expresivitu hudobného rytmu.

7. Harmonický sluch

Toto je schopnosť počuť harmonické súzvuky- dva alebo viac zvukov znejúcich súčasne a schopnosť rozlíšiť sekvencie takýchto súzvukov.

Dá sa rozdeliť na interval(znejú 2 zvuky) a akordický(znejú 3 alebo viac zvukov). Mať takýto sluch znamená počuť, koľko zvukov súčasne znie, o aké konkrétne zvuky ide a v akej vzdialenosti od seba sa tieto zvuky nachádzajú.

V praxi je harmonický sluch užitočný pri výbere sprievodu k danej melódii sluchom. Toto ucho by malo byť dobre vyvinuté v zborových vodičoch. Všimnite si, že harmonický sluch úzko súvisí s modálnym sluchom.

8. Modálne pojednávanie

Toto je schopnosť počuť a ​​cítiť vzťahy medzi zvukmi - modálno-tonálne funkcie– v kontexte konkrétnej hudobnej skladby. Vyznačujú sa takými pojmami ako: udržateľnosť A nestabilita, Napätie A povolenie, gravitácia, vypúšťanie každá jedna poznámka.

Major A maloletý- hlavné spôsoby, základ európskej hudby. Ale existuje mnoho iných konštrukcií stupníc, v ktorých funguje iná organizácia melódií.

9. Polyfónny sluch

Je to schopnosť počuť a ​​predstaviť si v mysli pohyb dvoch alebo viacerých melodických hlasov v rámci celkovej zvukovej štruktúry hudobného diela.

Tieto hlasy sa nemusia pohybovať synchrónne, vchádzať a miznúť v rôznych časoch, dobiehať jeden druhého alebo meškať pri svojom vstupe (napríklad kánon, ozveny, fúga). Ale znejú súčasne. Preto je polyfónny sluch jedným z najkomplexnejších typov hudobného sluchu.

Pamätáte si slávny príbeh? Mozart, keď mal 14 rokov, počul Miserere hrať v Sixtínskej kaplnke. Túto zložitú polyfóniu si zapamätal úplne podľa ucha a zapísal si ju presne naspamäť, hoci poznámky diela boli uchovávané v najprísnejšej dôvernosti. Tu je hudobný "hacker" pre vás!

10. Timbre sluch

Ide o schopnosť koloristicky rozlíšiť timbrové zafarbenie zvuku hlasov a nástrojov, jednotlivých zvukov a rôznych zvukových kombinácií. Takýto sluch je zvyčajne dobre rozvinutý medzi orchestrálnymi dirigentmi a zvukovými inžiniermi. :)

Timbry rozlišujú zvuky rovnakej výšky a hlasitosti, ale hrané na rôznych nástrojoch, s rôznymi hlasmi alebo na tom istom nástroji, ale s rôznymi technikami hry. Pri vnímaní timbrov zvyčajne vznikajú rôzne asociácie, porovnateľné s vnemami z predmetov a javov. Zafarbenie zvuku môže byť jasné, mäkké, teplé, studené, hlboké, ostré, bohaté, kovové atď. Používajú sa aj čisto sluchové definície: napríklad hlasový, hluchý, nosový.

11. Dynamický sluch

Ide o schopnosť určiť hlasitosť zvuku a jeho zmeny. Veľmi to závisí od úrovne vnímania vášho sluchu vo všeobecnosti.

Vo zvukovej sekvencii môže byť každý nasledujúci zvuk hlasnejší alebo tichší ako predchádzajúci, čo dáva dielu emocionálny nádych. Dynamický sluch pomáha určiť, kde sa hudba „nafukuje“ ( stupňujúci sa), "utíši" ( diminuendo), „pohybuje sa vo vlnách“, dáva ostrý dôraz atď.

12. Textúrovaný sluch

Ide o zručnosť vnímania spôsobu technického a výtvarného spracovania hudobného diela – jeho textúr.

Napríklad textúra sprievodu môže byť tiež odlišná: od jednoduchého „um-tsa, um-tsa“ (striedanie basu a akordu) až po krásne modulácie arpeggio– usporiadané akordy. Ďalší príklad, blues a rock and roll majú rovnaký harmonický základ, ale typ textúry, ako aj výber nástrojov sú odlišné. Skladatelia a aranžéri by mali mať dobre vyvinutý sluch pre textúru.

13. Architektonické pojednávanie

Toto je zmysel pre formu hudobného diela, schopnosť určiť rôzne vzorce jeho štruktúry na všetkých úrovniach. Pomocou architektonického sluchu možno vnímať, ako sa motívy, slovné spojenia, vety skladajú do jednej formy, ako sa budova skladá z tehál, dosiek a blokov.

Všetky tieto typy hudobného sluchu Každý človek to má, ale nie každý je rovnako dobre vyvinutý. Samozrejme, úplne popierať úroveň prirodzených údajov vo veci vývoja typy hudobného sluchu je zakázané. ALE Najvyššie výsledky v tomto smere môže každý človek dosiahnuť pravidelným, cieleným tréningom rozvoja sluchu.

Rozvojom hudobného sluchu sa zaoberá špeciálna hudobno-teoretická disciplína – solfeggio alebo hudobná teória. Najefektívnejšie však typy hudobného sluchu sa rozvíja v procese aktívnej a všestrannej hudobnej činnosti. Vhodné je napríklad rozvíjať rytmický sluch pomocou špeciálnych pohybov, dychových cvičení a tanca.

V nasledujúcom článku sa pozrieme na to, čo znamenajú, keď hovoria: „Mám sluch pre hudbu?

Ak chcete študovať fenomén hudobného sluchu hlbšie a dôkladnejšie, ako aj dozvedieť sa o svojich sluchových schopnostiach, potom sú pravidelné kurzy alebo konzultácie správna cesta! Najpohodlnejší spôsob je ísť priamo z domu na online lekciu :)

Koľko ľudí má pri hudbe pocit menejcennosti, keď vyhlasujú: „Medveď mi stúpil na ucho“. Väčšina ľudí si už zvykla na myšlienku, že nie je počuť a ​​nie je oň núdza. Aj keď pred takýmito vyhláseniami stojí za to najprv zistiť, čo je sluch pre hudbu.

Stojí za to pripomenúť, že ľudské schopnosti nevznikajú len tak. Každá schopnosť, ktorú máme, pochádza z životnej potreby. Človek sa naučil chodiť po dvoch nohách, pretože si potreboval uvoľniť ruky.

S hudobným sluchom je situácia približne rovnaká. Táto funkcia sa objavila, keď živé bytosti potrebovali komunikovať pomocou zvukov. U ľudí sa sluch pre hudbu vyvinul spolu s rečou. Aby sme sa naučili hovoriť, musíme byť schopní rozlíšiť zvuky podľa sily, trvania, výšky a zafarbenia. V skutočnosti je to zručnosť, ktorú ľudia nazývajú hudobný sluch.

Hudobný sluch je súbor schopností človeka, ktoré mu umožňujú naplno vnímať hudbu a adekvátne zhodnotiť niektoré jej výhody a nevýhody; najdôležitejšia odborná kvalita potrebná pre úspešnú tvorivú činnosť v oblasti hudobného umenia: všetci profesionálni skladatelia, výkonní hudobníci, zvukári a muzikológovia musia mať dobre vyvinutý hudobný sluch.

Sluch pre hudbu je dialekticky spojený so všeobecným hudobným talentom človeka, ktorý sa prejavuje vo vysokej miere emocionálnej citlivosti na hudobné obrazy, v sile a jase umeleckých dojmov, sémantických asociáciách a psychologických zážitkoch, ktoré tieto obrazy vyvolávajú.

Hudobný sluch predpokladá jemnú psychofyziologickú citlivosť a výraznú psycho-emocionálnu citlivosť tak vo vzťahu k rôznym charakteristikám a kvalitám diskrétnych hudobných zvukov (ich výška, hlasitosť, zafarbenie, nuansy atď.), ako aj k rôznym funkčným spojeniam medzi jednotlivými zvukmi v holistickom kontexte. toho alebo iného hudobného diela.

Intenzívne štúdium hudobného sluchu sa začalo v 2. pol. XIX storočia G. Helmholtz a K. Stumpf poskytli podrobnú predstavu o práci orgánu sluchu ako externého analyzátora zvukových vibračných pohybov a niektorých znakov vnímania hudobných zvukov; Položili tak základ pre psychofyziologickú akustiku. N. A. Rimskij-Korsakov a S. M. Maykapar patrili medzi prvých v Rusku koncom 19. – začiatkom 20. storočia. študoval hudobný sluch z pedagogického hľadiska - ako základ hudobnej činnosti; popísali rôzne prejavy hudobného sluchu a začali rozvíjať typológiu. Koncom 40. rokov. Objavilo sa dôležité zovšeobecňujúce dielo B. M. Teplova „Psychológia hudobných schopností“, kde sa po prvý raz podáva holistický pohľad na hudobný sluch z pohľadu psychológie.

Rôzne aspekty, vlastnosti a prejavy hudobného sluchu študujú také špecializované vedné disciplíny ako hudobná psychológia, hudobná akustika, psychoakustika, psychofyziológia sluchu, neuropsychológia vnímania.

Druhy hudobného sluchu

Spomedzi mnohých druhov hudobného sluchu, ktoré sa rozlišujú podľa určitých charakteristík, treba poznamenať:

absolútna výška tónu - schopnosť určiť absolútnu výšku hudobných zvukov bez ich porovnania s referenčnými zvukmi, ktorých výška je už spočiatku známa; psychofyziologickým základom absolútnej výšky tónu je špeciálny typ dlhodobej pamäte pre výšku a zafarbenie zvuku; tento typ sluchu je vrodený a podľa vedeckých údajov ho nemožno získať žiadnymi špeciálnymi cvičeniami, hoci výskum v tomto smere pokračuje; pre úspešnú profesionálnu (akúkoľvek hudobnú) činnosť prítomnosť absolútnej výšky nedáva svojim majiteľom žiadne významné výhody; podľa štatistík má absolútnu výšku tónu jeden človek z desaťtisíc a medzi profesionálnymi hudobníkmi sa absolútny tón vyskytuje približne u jedného z niekoľkých desiatok;

relatívny (alebo intervalový) sluch - schopnosť určiť a reprodukovať vzťahy výšok v hudobných intervaloch, v melódii, v akordoch atď., pričom výška zvuku sa určuje porovnaním s referenčným zvukom (napríklad u profesionálnych huslistov). takýmto referenčným zvukom je presne vyladená nota „A“ prvej oktávy, ktorej frekvencia ladičky je 440 Hz); relatívny sluch by mal byť pomerne dobre vyvinutý u všetkých profesionálnych hudobníkov;

vnútorný sluch - schopnosť jasne si mentálne predstaviť (najčastejšie z notového záznamu alebo z pamäte) jednotlivé zvuky, melodické a harmonické štruktúry, ako aj dokončené hudobné diela; tento typ sluchu je spojený so schopnosťou človeka počuť a ​​zažiť hudbu „vo svojej hlave“, to znamená bez akéhokoľvek spoliehania sa na vonkajší zvuk;

intonačný sluch - schopnosť počuť výraz (výraznosť) hudby, odhaliť komunikačné súvislosti v nej obsiahnuté; intonačný sluch sa delí na počúvanie výšky tónu (ktoré umožňuje určiť hudobné zvuky vo vzťahu k absolútnej stupnici výšky tónu, čím hudobníkom poskytuje „presnosť trafenia požadovaného tónu“) a melodický sluch, ktorý zabezpečuje holistické vnímanie celého melódiu, a nielen jej jednotlivé zvukové intervaly;

harmonický sluch - schopnosť počuť harmonické súzvuky - akordické kombinácie zvukov a ich postupnosť, ako aj ich reprodukovať v rozloženej forme (arpeggiate) - hlasom alebo na akomkoľvek hudobnom nástroji. V praxi sa to môže prejaviť napríklad výberom sprievodu k danej melódii sluchom alebo spevom vo viachlasnom zbore, čo je realizovateľné aj v prípade, že interpretovi chýba vzdelanie v oblasti elementárnej hudobnej teórie;

modálny sluch - schopnosť cítiť (rozlíšiť, určiť) modálno-tonálne funkcie (charakterizované pojmami ako „stabilita“, „nestabilita“, „napätie“, „rozlíšenie“, „výboj“) každého jednotlivého zvuku (hudobnej noty) v kontexte tej alebo inej hudobnej skladby;

polyfonický sluch - schopnosť počuť súčasný pohyb dvoch alebo viacerých jednotlivých hlasov vo všeobecnej zvukovej štruktúre hudobného diela;

rytmický sluch - schopnosť aktívne (motoricky) prežívať hudbu, cítiť emocionálnu expresivitu hudobného rytmu a presne ho reprodukovať;

timbrálny sluch - schopnosť citlivo vnímať zafarbenie timbra jednotlivých zvukov a rôznych zvukových kombinácií;

textúrovaný sluch - schopnosť vnímať všetky najjemnejšie nuansy dokončovacej textúry hudobného diela;

architektonické ucho - schopnosť uchopiť rôzne vzorce štruktúry hudobnej formy diela na všetkých jeho úrovniach a pod.

Rozvoj hudobného sluchu

Najpriamejším rozvojom hudobného sluchu sa zaoberá špeciálna hudobno-pedagogická disciplína - solfeggio. Hudobný sluch sa však najefektívnejšie rozvíja v procese aktívnej a všestrannej hudobnej činnosti. Napríklad je vhodné rozvíjať rytmický sluch, a to aj pomocou špeciálnych pohybov, dychových cvičení a tanca.

Rozvoj hudobného sluchu u detí má veľmi dôležitý estetický a výchovný význam. Ale v mnohých prípadoch ani deti s dobrými hudobnými schopnosťami neprejavujú veľkú túžbu rozvíjať svoj hudobný sluch prostredníctvom špeciálnych vzdelávacích programov. Úlohou rodičov a pedagógov je v takýchto prípadoch poskytnúť hudobne nadaným deťom vhodné podmienky a možnosti na rozvoj ich hudobného sluchu v nejakom voľnejšom režime a v nejakej uvoľnenejšej tvorivej atmosfére.

V súčasnosti je už vytvorených niekoľko počítačových programov, ktoré sú určené na samostatné štúdium rozvoja hudobného sluchu.

Hudobné ucho: mýty a realita.

V rôznom veku ľudia počúvajú hudbu rôzne. Toto je pravda. Dieťa je schopné rozlíšiť zvuk s frekvenciou až 30 000 vibrácií za sekundu, ale u tínedžera (do dvadsať rokov) je toto číslo 20 000 vibrácií za sekundu a do šesťdesiatky klesá na 12 000 vibrácií za sekundu. . Dobré hudobné centrum produkuje signál s frekvenciou až 25 000 vibrácií za sekundu. To znamená, že ľudia po šesťdesiatke už nebudú môcť oceniť všetky jeho výhody, jednoducho nebudú počuť celú šírku škály zvukov.

Nezáleží na tom, v akom veku začnete trénovať sluch. Nesprávne. Americkí vedci zistili, že najvyššie percento ľudí s absolútnou výškou tónu je pozorované u tých, ktorí začali študovať hudbu medzi 4. a 5. rokom života. A medzi tými, ktorí začali študovať hudbu po 8 rokoch, nie sú takmer žiadni ľudia s absolútnou výškou.

Muži a ženy počúvajú hudbu rovnakým spôsobom. V skutočnosti ženy počujú lepšie ako muži. Rozsah frekvencií vnímaných ženským uchom je oveľa širší ako u mužov. Presnejšie vnímajú vysoké zvuky, lepšie rozlišujú tóny a intonácie. Navyše, sluch žien otupí až v 38. roku života, kým u mužov tento proces začína už v 32. roku života.

Mať sluch pre hudbu nezávisí od jazyka, ktorým človek hovorí. Nesprávne. Vedec z Kalifornskej univerzity to dokázal porovnaním údajov od 115 amerických a 88 čínskych študentov hudby. Čínština je tónový jazyk. Toto je názov skupiny jazykov, v ktorých v závislosti od intonácie môže mať to isté slovo niekoľko (až tucet) významov. Angličtina nie je tónový jazyk. Bola skúmaná absolútna výška tónu subjektov. Mali rozlíšiť zvuky, ktoré sa frekvenčne líšili len o 6 %. Výsledky sú pôsobivé. Test absolútnej výšky prešlo 60 % Číňanov a iba 14 % Američanov. Výskumník to vysvetlil tým, že čínsky jazyk je melodickejší a Číňania sú od narodenia zvyknutí rozlišovať väčší počet zvukových frekvencií. Ak je teda jazyk človeka hudobný, je vysoko pravdepodobné, že bude mať absolútny sluch pre hudbu.

Aspoň raz počutá melódia je uložená v našom mozgu celý život. Toto je pravda. Americkí vedci objavili oblasť mozgovej kôry zodpovednú za hudobné spomienky. Toto je rovnaká sluchová oblasť mozgovej kôry, ktorá je zodpovedná za vnímanie hudby. Ukazuje sa, že nám stačí aspoň raz počuť melódiu alebo pesničku, keďže je už uložená v tejto sluchovej zóne. Potom, aj keď nepočujeme melódiu alebo pieseň, ktorú sme počúvali, sluchová zóna ju stále dokáže vytiahnuť zo svojich „archívov“ a prehrať ju v našom mozgu „z pamäte“. Jedinou otázkou je, ako hlboko je táto melódia ukrytá. Obľúbené a často počúvané pesničky sú uložené v krátkodobej pamäti. A melódie počuté dávno alebo zriedkavo sú uložené v „skriniach“ dlhodobej pamäti. Avšak nejaká udalosť alebo zvuková sekvencia môže náhle spôsobiť, že naša pamäť vytiahne tieto zabudnuté melódie zo svojich „zásobníkov“ a prehrá ich v našom mozgu.

Sluch pre hudbu sa dedí. Tento názor je tu už dlho a je rozšírený. Vedci to ale len nedávno dokázali vedecky podložiť. Vedci zistili, že ľudia bez hudobného sluchu majú menej bielej hmoty v dolnom frontálnom gyruse pravej hemisféry ako tí, ktorí dobre vnímajú a reprodukujú melódie. Je možné, že tento fyziologický znak je podmienený geneticky.

Zvieratá nemajú sluch pre hudbu. Jednoducho počúvajú hudbu inak. Zvieratá vnímajú oveľa viac zvukových frekvencií. A ak sú ľudia schopní zachytiť až 30 000 vibrácií za sekundu, potom napríklad psy zaregistrujú zvuk s frekvenciou 50 000 až 100 000 vibrácií za sekundu, to znamená, že zachytia aj ultrazvuk. Hoci zvieratá majú zmysel pre takt, naši miláčikovia nedokážu vnímať melódiu. To znamená, že nekombinujú akordové kombinácie zvukov do špecifickej sekvencie nazývanej melódia. Zvieratá vnímajú hudbu iba ako súbor zvukov a niektoré z nich sú považované za signály zo sveta zvierat.

Sluch pre hudbu je schopnosť, ktorá je daná zhora a ktorú nemožno rozvíjať. Nesprávne. Tí, ktorí nastúpili na hudobnú školu, si zrejme pamätajú, že sa od nich žiadalo nielen spievať, ale aj vyťukať melódiu (napríklad ceruzkou na doske stola). Toto je vysvetlené jednoducho. Učitelia chceli posúdiť, či má žiadateľ zmysel pre takt. Ukazuje sa, že je to zmysel pre takt, ktorý je nám daný (alebo nie) daný od narodenia a nemožno ho rozvíjať. A ak to človek nemá, učitelia hudby ho nebudú môcť nič naučiť. Mimochodom, percento ľudí, ktorým chýba zmysel pre takt, je veľmi malé. Ale všetko ostatné sa dá naučiť, vrátane sluchu pre hudbu, ak existuje túžba.

Sluch pre hudbu je vzácny. Nesprávne. V skutočnosti ho má každá osoba schopná hovoriť a vnímať reč. Koniec koncov, aby sme mohli hovoriť, musíme rozlišovať zvuky podľa výšky, hlasitosti, zafarbenia a intonácie. Práve tieto zručnosti sú zahrnuté v koncepte hudobného sluchu. To znamená, že takmer všetci ľudia majú sluch pre hudbu. Jedinou otázkou je, aký typ hudobného sluchu majú? Absolútna alebo vnútorná? Najvyšším stupňom vývoja hudobného sluchu je absolútna výška tónu. Odhalí sa až v dôsledku hrania hudby (hrania na hudobný nástroj). Dlho sa verilo, že sa nedá vyvinúť, ale teraz sú známe metódy vývoja absolútneho tónu. Najnižším stupňom vývoja sluchu je sluch vnútorný, nekoordinovaný s hlasom. Človek s takýmto sluchom dokáže rozlíšiť melódie a reprodukovať ich spamäti, ale nie spievať. Absencia hudobného sluchu sa nazýva klinická úroveň vývoja sluchu. Má ho len 5 % ľudí.

Kto má hudobný sluch, vie dobre spievať. To je pravda, ale len čiastočne. Aby ste dobre spievali, nestačí mať hudobný sluch. Musíte tiež vedieť ovládať svoj hlas a hlasivky. A to je zručnosť, ktorá sa získava učením. Takmer každý človek môže počuť faloš v speve, ale nie každý vie spievať čisto sám. Navyše sa tým, ktorí spievajú, často zdá, že spievajú nefalšovane, no ich okolie vidí všetky ich chyby. Vysvetľuje sa to tým, že každý človek počúva sám seba vnútorným uchom a v dôsledku toho počuje niečo úplne iné, ako ostatní. Takže začínajúci umelec si nemusí všimnúť, že nebije do nôt. V skutočnosti, aby sa dobre spievalo, stačí mať len harmonický sluch. Táto úroveň vývoja sluchu sa považuje za jednu z najnižších. Toto je názov pre schopnosť počuť melódiu a reprodukovať ju hlasom. A napriek tomu je jeho rozvoj možný aj pri počiatočnej absencii takejto schopnosti.

Ak naozaj milujete hudbu a chcete sa ju naučiť, nemali by ste sa hanbiť za nedostatok sluchu. Akí ste schopní hudby, sa ukáže iba jej praktizovaním. 95% ľudí vie robiť hudbu a dosahovať v nej výsledky. Navyše, čím viac budete cvičiť hudbu, tým viac sa bude rozvíjať váš hudobný sluch. Až do absolútna – dokonalosti sa medze nekladú. Hlavná vec je mať túžbu a nepochybovať o svojich schopnostiach!