Zlatá maska Danila Kozlovského. „Zlatá maska“ vyhlásila víťazov

Na javisku Akademického hudobného divadla Stanislavského a Nemiroviča-Dančenka (MAMT) sa začalo slávnostné odovzdávanie divadelných cien Zlatá maska. Konečný zoznam nominovaných v tejto sezóne zahŕňal 28 činoherných predstavení „veľkých“ a „malých“ foriem, 13 opier, päť baletov a deväť predstavení súčasného tanca, štyri predstavenia v žánri opereta/muzikál, ako aj osem bábkových predstavení.

Víťazom ceny v kategórii „Najlepší výkon v operetnom muzikáli“ sa stal „Bindyužnik a kráľ“ (Divadlo pre mladých divákov, Krasnojarsk). Najlepšiu herečku v muzikálovej operete hrala Maria Biork - bola ocenená za úlohu Sonyy v hre „Zločin a trest“ (Hudobné divadlo). Cenu pre najlepšieho herca v tejto kategórii získal Viktor Krivonos za rolu v hre „Biela. Petersburg“ (Divadlo hudobnej komédie, Petrohrad). Najlepšiu vedľajšiu úlohu v operetnom muzikáli stvárnil Vladimír Galčenko z Činoherného divadla v Samare. Najlepším režisérom v tejto kategórii sa stal Roman Feodori z Divadla pre mladých divákov v Krasnojarsku, dirigentom bol Andrey Alekseev z Divadla hudobnej komédie v Petrohrade.

„Rómeo a Júlia“, inscenované v Jekaterinburskom divadle opery a baletu, bolo vyhlásené za najlepšie baletné predstavenie. Ocenenie „Najlepší herec“ získal Igor, ktorý v tejto inscenácii stvárnil Mercutia. Najlepším dirigentom sa stal Pavel Klinichev - získal cenu za dielo „Ondine“ na hudbu Hansa Wernera Henze (Boľšoj teatr, Moskva). Victoria Tereshkina stvárnila najlepšiu ženskú rolu v hre „Husľový koncert č. 2“ (Mariinské divadlo, Petrohrad), Anton Pimonov získal za rovnaký výkon cenu v kategórii „Najlepšia práca choreografa/choreografa“. Cenu v kategórii „Najlepší výkon v súčasnom tanci“ získalo dielo „Všetky cesty vedú na sever“ (Balet Moskovské divadlo).

Cenu pre najlepšieho operného dirigenta udelili Teodorovi Currentzisovi za predstavenie La Traviata v Divadle opery a baletu Čajkovského v Perme. Najlepšia réžia: Richard Jones (opera Rodelinda, Veľké divadlo). Cenu v kategórii „Najlepší operný výkon“ získala aj „Rodelinda“. Cenu pre najlepšiu herečku v opere získala Nadežda Pavlova (Violetta Valéry v La Traviate v Čajkovského opere a balete v Perme) a pre najlepšieho herca - Liparit Avetisyan za (Chevalier des Grieux v operete Manon v r. Stanislavského hudobného divadla a Nemiroviča-Dančenka v Moskve). V kategórii „Najlepšie dielo skladateľa v hudobnom divadle“ cenu získal Eduard Artemyev.

Danila Kozlovsky bola ocenená ako najlepší dramatický herec za úlohu Hamleta v Maly Drama Theatre v Petrohrade. Najlepšou dramatickou herečkou sa stala Evgenia Simonová, ktorá hrala Sofiu Tolstoj v hre „Ruský román“ v Majakovského divadle Najlepším režisérom sa druhý rok po sebe stal Andrej Moguchiy - na MFF bol ocenený za hru „Búrka“. Veľké činoherné divadlo Tovstonogov. Cenu za najlepšiu herečku vo vedľajšej úlohe v dráme získala Elena Nemzer z Alexandrinského divadla za rolu Pantaloona v inscenácii „Havran“ a za najlepšiu mužskú rolu si odniesol Holgen Münzenmayer (diakon v hre „Bol raz jeden Čas“ v činohernom divadle Sharypovo).

Ruský prezident Vladimir Putin pozdravil účastníkov, organizátorov a hostí odovzdávania cien. Hlava štátu vzala na vedomie prínos Zlatej masky k podpore divadiel a vyjadrila presvedčenie, že odovzdávanie cien poskytne účastníkom príležitosť diskutovať o aktuálnych problémoch a vymieňať si skúsenosti. Pán Putin tiež zablahoželal laureátom k zaslúženému úspechu a zaželal všetkým prítomným veľa šťastia a inšpirácie pri realizácii ich plánov a plánov.

Medzi práve vyhlásenými víťazmi Zlatej masky v rôznych kategóriách je toľko Petrohradčanov, že mestu možno zablahoželať: balet, bábky, muzikály, činohra - všetko, ako sa ukázalo, je tu najlepšie. Ale nuansy preferencií vysokej poroty nás nútia byť ostražití a premýšľať o budúcnosti s určitou úzkosťou. Výsledky sú tak predvídateľné a zrozumiteľné z layoutov, že je to zrejmé: víťazov nevybrala porota ako taká, ale jej „vnútorný cenzor“, ktorý sa v prvom rade strategicky neprepočítal.

Najprv vymenujme (a zablahoželáme) tým, ktorí prinášajú „zlaté masky“ do mesta. Grand Prix v sekcii „Bábkové divadlo“ si totiž odniesla hra „Kolinova práca“ petrohradskej režisérky Yany Tuminy, ktorá vznikla ako projekt nezávislej produkčnej spoločnosti „KontArt“ (za čo by sme mali byť obzvlášť radi ) s podporou divadla „Bábkový formát“ (ktoré si mimoriadne vážime) . Toto predstavenie je nielen vynikajúce z hľadiska kvality produkcie a úrovne divadelného textu, ale je, ako sa hovorí, aj spoločensky zodpovedné: vychádza z knihy umelca Sergeja Golyševa „Môj syn je dole“, ale bez jediná sentimentálna poznámka, bez zlého pátosu a oportunistického šliapania do pedálov témy „špeciálnych ľudí/detí“. Toto je vysoká lyrika pre rodinné sledovanie. Účastníci hry Anna Somkina a Alexander Balsanov boli samostatne ocenení ako najlepší herci.

S operou to dnes nefungovalo dobre – ceny si rozdelili Moskva a Perm. Ale v oblasti baletu sme stále najlepší a stále vďaka úsiliu Mariinského divadla: režisér baletu „Husľový koncert č. 2“ po Prokofievovi Anton Pimonov bol vyhlásený za najlepšieho choreografa a bezúhonného Victoria Tereshkina bola vyhlásená za najlepšiu baletnú herečku.

Čo sa týka nominácie na hudbu/hudobný výkon, Petrohradčania majú dve ceny: Andrej Alekseev bol vyhlásený za najlepšieho dirigenta a Viktor Krivonos za najlepší herec. Obaja - za svoju prácu v hre Gennadija Trostyanetského „White. Petersburg“ petrohradského divadla hudobnej komédie.

Čo sa týka dramatických nominácií, tie sú, ako inak, najpútavejšie a najľudnatejšie. Medzi ocenenými je aj umelecký riaditeľ Veľkého činoherného divadla. G.A. Tovstonogov Andrey Moguchiy, ktorý už druhý rok dostáva cenu ako najlepší dramatický režisér: teraz - za „Búrku“ podľa Ostrovského, zbavenú vulgárnych spoločenských „školských“ interpretácií postáv, sa zmenila na hroznú rozprávku rozprávanú prostredníctvom filmu prostriedky folklórneho jarmočného divadla - pocta o storočie neskôr inovátora Meyerholda zaznamenali všetci kritici bez výnimky.

Medzi laureátmi v sekcii „Dráma“ je aj Nikolai Roshchin, umelec a režisér hry „Havran“ v Alexandrinke. Ocenený ako umelec a za zásluhy. V tejto ďalšej hroznej rozprávke (tentokrát talianskej, v Gozziho spracovaní) Roshchin nakreslil všetko - a dokonca aj nové tváre hercov: podobné gutaperčové masky menia účinkujúcich na nepoznanie, v skutočnosti ich pripravujú o individuálnu mimiku (tzv. totalitný svet to vyžaduje). Pod rúškom však nemôžete skryť Elenu Nemzer, ktorej ostrý, groteskný dar (hrala ženskú verziu Pantalone - Signor Pantalone) sa tu prejavil takmer silnejšie ako v iných predstaveniach - a tak sa ukázalo, že je ňou „Maska“. ako najlepšia dramatická herečka vo vedľajšej úlohe tam, kde vám to pristane.

Do Alexandrinky sa dostali aj ďalšie dve „masky“. Jednou z nich je špeciálna cena poroty za „milostný trojuholník“ Vershinin – Masha – Kulygin z hry „Za oponou“ (extrémna fantázia Andriya Zholdaka na motívy „Tri sestry“, ktorá si od hercov vyžaduje odvahu a obetavosť): resp. Igor Volkov - Alena Vozhakina - Vitalij Kovalenko. Druhé, mimo súťaže, patrí Nikolayovi Martonovi „Za jeho výnimočný prínos k rozvoju divadelného umenia“ (pripomíname, že pred rokom sa tento fenomenálny herec postavil na scénu filmu „Maska“ v nominácii „Najlepšia dramatická vedľajšia hra“. Herec“ - pre rolu Neznámeho, hraného so šperkami a mierkou a ak Boh dá, bude znovu a znovu vstávať).

Tretie federálne činoherné divadlo sa tiež nezaobišlo bez ocenenia: jedinú „Masku“ získala hra „Hamlet“ a nedostal ju režisér Lev Dodin, ale predstaviteľka hlavnej úlohy Danila Kozlovský. A to je len príklad prefíkanosti sudcov, ktorí museli v nepokojných časoch vyniesť rozsudok. Vo všeobecnosti bolo pre porotu očividne nemožné ignorovať Dodinov výkon a zdá sa, že ocenenie hlavného umelca nie je zlý nápad. Problém je však v tom, že Dodin navrhol hru tak odvážne a podľa takých radikálnych zákonov, že ju možno buď úplne prijať, alebo úplne odmietnuť. Toto je svet do posledného klinca vymyslený Dodinom v kontrapunkte so Shakespearom, to je drsný antihumanizmus – hodnotový systém, v ktorom umelec Kozlovský, tak ako všetci ostatní herci, plní na milimeter presné úlohy majstra. na pokraji faulu. Možno to nie je najlepší Dodinov výkon, pokiaľ ide o integritu, dokonalosť formy, ale je to úplná „jazda do neznáma“, hľadanie niečoho nového, bez ktorého nemožno nazvať kreativitu. Faktom však je, že nové, radikálne, extrémne, provokatívne (a „Hamlet“ od začiatku do konca je zúfalá provokácia, údery do čreva a iné bolestivé body v šialenom svete) dnes nie je v trende. Dnes, aby sme sa vyhli problémom toho či onoho „správcu kultúry“, je potrebné udeľovať ocenenia, ktoré sú zrozumiteľné, transparentné a slušné, aspoň na pohľad (ministri-správcovia kultúry nie sú veľkými čitateľmi skrytých významov , takže čelo v estetickom balení zatiaľ prechádza).

Celkovo o hlavnú cenu v dráme – „Najlepší výkon“ – z hľadiska rozsahu a úrovne pochopenia existenčných problémov našej doby mohli súťažiť tri predstavenia: „The Thunderstorm“ od Moguchyho, „Hamlet“ od Dodina a „ Tri sestry“ od Timofeya Kulyabina. Zároveň bolo jasné, že Kulyabin s „Tannhäuserom“ mal v minulosti zlý zápas na hlavnú „masku“ sezóny. Dokonca som si predstavil nádherný obraz - ako Moguchiy alebo Dodin, ktorí dostali Grand Prix (a každý z týchto majstrov „masiek“ už má viac ako päť), slávnostne odovzdáva svoje ocenenie mladšiemu súdruhovi, zatiaľ čo publikum tlieska postojačky. . Vlastne po Kulyabinových „Troch sestrách“, kde sestry komunikujú jazykom hluchonemých (dnešná spoločnosť nepočuje vzdelaných a kultivovaných ľudí, nemôžete sa hádať), boli vybrané do programu Viedenských divadelných týždňov a zažil skutočný triumf medzi sofistikovaným publikom, „Masku“ mohol tento mladý divadelný autor dostať bez obzerania. Jediné, čo však porota pre Kuľabina mohla urobiť, bolo ponúknuť špeciálnu cenu, a aj to nie jemu, ale hereckému súboru hry (Kulyabinovo meno nie je v znení špeciálnej ceny, môžete si overiť na webovej stránke „Masky“). A to je ďalšie rozhodnutie, za ktorým je železná vypočítavosť. A Grand Prix získal výkon, ktorý nebol ani tak vynikajúci ako správny: „Ruský román“ od Mindaugasa Karbauskisa - príbeh o Levovi Tolstom s hlavnou postavou Sofiou Andreevnou Tolstayou v podaní Evgenia Simonovej. Tu musíme priznať, že litovský dramatik Marius Ivaskevicius napísal elegantnú, inteligentnú hru o charakteristikách národnej rodiny (samozrejme ruskej) a jeho osobná „Maska“ je v tomto prípade jediným ocenením, ktoré nevyvoláva žiadne otázky.

Nie všade však bolo možné zachovať to, čomu sa hovorí „dobrá tvár“. Zlatá maska vyzerá ako poriadna blamáž Bobovi Wilsonovi, režisérovi z USA, ktorý mal povesť jedného z najlepších režisérov na svete, keď sa ešte ani len nenarodili všetci porotcovia. Wilsonovi (pozornosť) sa podarilo byť ocenený ako „Najlepší svetelný dizajnér v hudobnom divadle“. Pre tých, čo nevedia: práca so svetlom, ktorej Wilson venuje viac ako 300 hodín pri každej novej inscenácii, je jedným z kľúčových podstatných objavov jeho réžie, no urobil ju už pred niekoľkými desaťročiami. Minulý rok, dovoľte mi pripomenúť, Wilson inscenoval v Divadle národov „Pushkinove rozprávky“ s Jevgenijom Mironovom v úlohe Puškina. A akú pravdu malo divadlo, keď z princípu odmietlo byť nominované na „Masku“.

Zoznam nominovaných riaditeľov však tento rok dosiahol takmer tridsať ľudí. A to na jednej strane veľmi zvyšuje hodnotenie víťaza Andreja Moguchyho a na druhej strane to zaváňa absurditou. Tam bolo miesto pre takmer každého viac či menej hodné, ale nebolo miesto pre Kirilla Serebrennikova a Konstantina Bogomolova. No ak ste, páni, nominovali toľko mladých ľudí, tak nech sa verejnosť dozvie aspoň jedno nové meno. Áno, povedzme, že existuje len málo predstavení, ktoré sa dajú porovnávať s „The Thunderstorm“ – a rozruch predstavenia počas predstavení v hlavnom meste to potvrdil. So špeciálnymi cenami však mohla porota naložiť inak. Dalo by sa, ale chodenie po vychodených cestách je, samozrejme, bezpečnejšie. Bezpečnejšie.

A, samozrejme, táto „maska“ odhalila nielen celoštátne choroby, ale aj problémy „nášho Vasyukiho“. Pri všetkej úcte, fakty sú tvrdohlavé veci. Federálne divadlá pôsobiace v Petrohrade prinášajú každoročne úrodu „masiek“ a počas všetkých mestských sezón vedie Hudobná komédia (iné divadlá sa nielenže nestali laureátmi, ale ani neboli nominované). Situácia v divadelnom Petrohrade sa zrejme nedá zmeniť k lepšiemu bez citeľných zmien.

Zhanna Zaretskaya, Fontanka.ru

MOSKVA 19. apríla – RIA Novosti. Na slávnostnom odovzdávaní divadelných cien Zlatá maska, ktoré sa konalo v stredu v Hudobnom divadle Stanislavského a Nemiroviča-Dančenka v Moskve, bolo odovzdaných približne 50 ocenení. Bez ocenení sa nezaobišli ani dirigent Teodor Currentzis, herec Danila Kozlovský a režisér Andrej Mogučij - najlepší režisér už druhý rok po sebe.

Na festivale Zlatá maska 2017 sa predstavilo 74 predstavení z 25 ruských miest. Počet nominovaných na národnú divadelnú cenu bol rekordný – 213 režisérov, hercov, výtvarníkov, skladateľov a dramatikov.

Medzi tými, ktorí získali najväčší počet nominácií, sú Veľké divadlo v hlavnom meste, Jekaterinburské divadlo opery a baletu, Malé činoherné a Veľké činoherné divadlo v Petrohrade, Mossovetské divadlo a Červená pochodeň (Novosibirsk).

Slávnostného ceremoniálu sa zúčastnil riaditeľ Veľkého divadla Vladimír Urin, slávny divadelný režisér Robert Sturua, hlavný režisér RAMT Alexej Borodin, Marina a Dmitrij Brusnikinovci, šéf Zväzu divadelných pracovníkov Alexander Kalyagin, herečka divadla Divadlo Mossovet, ľudová umelkyňa Ruska Nina Drobysheva.

Riaditeľka Zlatej masky Maria Revyakina pred odovzdávaním cien požiadala divákov, aby si minútou ticha pripomenuli Georgija Taratorkina, ktorý stál na čele ocenenia viac ako 20 rokov a zomrel v roku 2017.

dráma

Hlavnú cenu za najlepší dramatický výkon veľkého formátu získal „Ruský román“ Majakovského divadla. A už druhý rok po sebe porota uznala za najlepšieho režiséra Andreja Moguchyho, ktorý inscenoval hru „Búrka“ v Tovstonogov Bolshoi Drama Theater. Porota ocenila aj „Magadan/Kabaret“ divadla „Pri Stanislavskom dome“ ako najlepší dramatický výkon malej formy.

Kozlovský bol ocenený ako najlepší dramatický herec za úlohu Hamleta v Malom činohernom divadle v Petrohrade.

„Chcel by som využiť príležitosť poďakovať sa mojim drahým, v prvom rade je to môj učiteľ, riaditeľ Malého činoherného divadla Lev Dodin, ktorý má nejakú silu, silu, vnútornú drámu, aby Hamleta neinscenoval v pohodlnej forme. ale klásť v nej otázky, ktoré sa dnes nedá nepoložiť... Chcem poďakovať rodine, rodičom a mame, ktorí sa ma často pýtali, kde má masku, a teraz ju má,“ povedal Kozlovský na odovzdávanie cien.

Najlepšou dramatickou herečkou bola Evgenia Simonová, ktorá hrala Sofiu Tolstoyovú v hre „Ruský román“ v Mayakovského divadle. Cenu za najlepšiu herečku vo vedľajšej úlohe v dráme získala Elena Nemzer z Alexandrinského divadla za postavu Pantaloona v inscenácii „Havran“ a mužskú cenu získal Holgen Münzenmayer, ktorý v hre stvárnil postavu diakona. „Bolo raz“ v činohernom divadle Sharypovo.

Opera

"Som šťastný človek, pretože som hudobník a snažím sa byť najlepším hudobníkom aj človekom... Účelom kreativity je prinášať ľuďom šťastie," povedal Currentzis na slávnostnom odovzdávaní cien.

Najlepším režisérom v opere sa podľa poroty stal Richard Jones, ktorý vo Veľkom divadle naštudoval operu Rodelinda. "Rodelinda" bola ocenená aj ako najlepší výkon v opere.

Cenu za najlepšiu ženskú rolu v opere získala Nadežda Pavlova, ktorá stvárnila Violettu Valeriu v La Traviate v Čajkovského opere a balete v Perme a za najlepšiu mužskú rolu v opere - Liparit Avetisyan za Chevalier des Grieux v r. opereta Manon v Stanislavskom hudobnom divadle a Nemirovič-Dančenko.

Opereta a muzikál

Víťazom ceny v kategórii „Najlepší výkon v operete/muzikáli“ sa stal „Bindjužnik a kráľ“ Divadla pre mladých divákov v Krasnojarsku. V kategórii „Najlepšia herečka v muzikálovej operete“ zvíťazila Maria Biork za postavu Sonyy v hre „Zločin a trest“ v Hudobnom divadle v réžii Andreja Končalovského. Za prácu v tomto predstavení bol ocenený aj skladateľ Eduard Artemyev.

"Zlatú masku" za najlepšiu mužskú rolu v tejto kategórii získal Viktor Krivonos za rolu v hre "Biely Petrohrad" v Divadle hudobnej komédie v Petrohrade.

Cenu pre najlepšieho herca vo vedľajšej úlohe v operete/muzikáli získal Vladimír Galčenko z Gorkého činoherného divadla v Samare. Najlepším režisérom v operete/muzikáli sa stal Roman Feodori z Divadla pre mladých divákov v Krasnojarsku, dirigentom bol Andrey Alekseev z Divadla hudobnej komédie v Petrohrade.

balet

Cenu za najlepšiu ženskú rolu v balete a modernom tanci získala Victoria Tereshkina za rolu v hre „Husľový koncert #2“ v Mariinskom divadle a za najlepšiu mužskú rolu v balete Igor Bulitsyn, ktorý stvárnil Mercucia v r. „Romeo a Jelliette“ v divadle opery a baletu v Jekaterinburgu.

Najlepším dirigentom v balete sa stal Pavel Klinichev za hru Veľkého divadla „Ondine“, čo však nebola žiadna intriga, keďže bol jediným kandidátom na cenu v tejto kategórii za tri rôzne predstavenia.

Porota ocenila predstavenie „Husľový koncert #2“ Antona Pimonova v Mariinskom divadle ako najlepšie dielo choreografa/choreografa v balete a modernom tanci.

Najlepší výkon v modernom tanci označilo Moskovské baletné divadlo za „Všetky cesty vedú na sever“. Zároveň bola udelená cena za najlepší výkon v balete Divadlu opery a baletu v Jekaterinburgu za film „Rómeo a Júlia“.

Špeciálne ceny

Cenu „Za výnimočný prínos k rozvoju divadelného umenia“ získali umelecký riaditeľ hudobno-dramatického divadla Dagestan Kumyk Aigum Aigumov, sólistka Mariinského divadla Irina Bogacheva, ľudová umelkyňa Ruska a Jakutsko Andrej Borisov, Gruzínec. režisér, scenárista, dramatik, výtvarník, umelecký šéf Tbiliského bábkového divadla Rezo Gabriadze, herec a riaditeľ Omského hudobného divadla Georgij Kotov, herec Alexandrinského divadla Nikolaj Marton, umelecký šéf Moskovského umeleckého divadla. Čechov a tabatierky Oleg Tabakov a herec divadla Vakhtangov Vladimir Etush.

Charitatívnej nadácii „Umenie, veda a šport“, ktorú v roku 2006 založil ruský podnikateľ a filantrop Alisher Usmanov, bola udelená čestná cena „Za podporu divadelného umenia Ruska“.

Na slávnostnom odovzdávaní divadelných cien Zlatá maska, ktoré sa konalo v stredu v Hudobnom divadle Stanislavského a Nemiroviča-Dančenka v Moskve, bolo odovzdaných približne 50 ocenení.

Zoznam nominovaných na divadelné ocenenia zahŕňa všetky druhy a žánre scénického umenia: balet, muzikál, činohru, bábkové divadlo. Aby odborníci vybrali to najlepšie, túto sezónu sa pozreli na takmer tisícku predstavení odohraných vo viac ako stovke ruských miest.

Bol to najväčší divadelný maratón v celej histórii Zlatej masky. Za dva a pol mesiaca diváci videli 74 predstavení. Tvorcovia najlepších z nich sa zúčastnili poslednej a najnepredvídateľnejšej prezentácie tohto festivalu – odovzdávania cien. Podľa tradície sa koná na javisku Hudobného divadla pomenovaného po ňom. Stanislavského a Nemiroviča-Dančenka. Vopred boli známe len mená laureátov v nominácii „Za prínos k rozvoju divadelného umenia“. Medzi tohtoročných víťazov patria Vladimir Etush, Rezo Gabriadze a Oleg Tabakov. Publikum ich vítalo stojace.

Evgenia Smirnova bola uznaná ako najlepšia dramatická umelkyňa za svoju úlohu v hre „Ruský román“ v Mayakovského divadle. Danila Kozlovský sa stal laureátom v kategórii „Najlepší herec vo veľkej formálnej dráme“ za postavu Hamleta v rovnomennej hre MDT – Divadlo Európy.

Dirigent Teodor Currentzis získal aj cenu Národného divadla „Zlatá maska“ 2017 za prácu na opere „La Traviata“. V kategórii „Moderný tanec“ bolo za najlepšie vyhlásené predstavenie „Všetky cesty vedú na sever“.

Kompletný zoznam laureátov:

OPERETA–MUZIKÁL/PERFORMÁCIE

BINDYUSHNIK A KRÁĽ, Divadlo pre mladých divákov, Krasnojarsk

OPERETTA – MUZIKÁL/DIDITORSKÁ PRÁCA

Andrey ALEXEEV, „Biela. Petersburg“, Divadlo hudobnej komédie, Petrohrad

OPERETTA–MUZIKÁL/REŽISÉRSKE PRÁCE

Roman FEODORI, „Bindyuzhnik a kráľ“, Divadlo pre mladých divákov, Krasnojarsk

OPERETA–MUZIKÁL/ŽENSKÁ ÚLOHA

Maria BIORK, Sonya, „Zločin a trest“, Hudobné divadlo, Moskva

OPERETA–MUZIKÁL/MUŽSKÁ ÚLOHA

Victor KRIVONOS, Apollon Apollonovič Ableukhov, „Biely. Petersburg", Divadlo hudobnej komédie, Petrohrad

OPERETTA-MUZIKÁL/NAJLEPŠIA VEDĽAJŠIA ÚLOHA

Vladimir GALCENKO, knieža zo Serpuchova, „História koňa“, činoherné divadlo pomenované po ňom. M. Gorkij, Samara

BALET / PREDSTAVENIE

ROMEO A JÚLIA, Divadlo opery a baletu, Jekaterinburg

SÚČASNÝ TANEC/PREDSTAVENIE

VŠETKY TRASY VEDÚ NA SEVER, Balet Moskovské divadlo, Moskva

BALETNÉ/DIDIENTSKÉ PRÁCE

Pavel KLINICHEV, „Ondine“, Veľké divadlo, Moskva

BALET–MODERNÝ TANEC/ DIELO CHOREOGRAFA–CHOREOGRAFKA

Anton PIMONOV, “Husľový koncert č. 2”, Mariinské divadlo, Petrohrad

BALET–MODERNÝ TANEC/ŽENSKÁ ÚLOHA

Victoria TERESHKINA, „Husľový koncert č. 2“, Mariinské divadlo, Petrohrad

BALET–MODERNÝ TANEC/MUŽSKÁ ÚLOHA

Igor BULYTSYN, Mercutio, Rómeo a Júlia, Divadlo opery a baletu, Jekaterinburg

OPERA/PLAY

RODELINDA, Veľké divadlo, Moskva

OPERA/DIDITORSKÁ PRÁCA

Theodor KURENTZIS, La Traviata, Divadlo opery a baletu. P.I. Čajkovskij, Perm

PRÁCA OPERA/REŽISÉRA

Richard JONES, Rodelinda, Veľké divadlo, Moskva

OPERA/ŽENSKÁ ÚLOHA

Nadezhda PAVLOVA, Violetta Valeri, „La Traviata“, Divadlo opery a baletu. P.I. Čajkovskij, Perm

OPERA/MUŽSKÁ ÚLOHA

Liparit AVETISYAN, Chevalier des Grieux, „Manon“, Hudobné divadlo pomenované po. K.S. Stanislavského a Vl.I. Nemirovič-Dančenko, Moskva

PRÁCA SKLADATEĽA V HUDOBNOM DIVADLE

Eduard ARTEMJEV, „Zločin a trest“, Hudobné divadlo, Moskva

ŠPECIÁLNE CENY POROTY HUDOBNÉHO DIVADLA

Predstavenie „the_Marusya“, Dialogue Dance Company, Kostroma

Predstavenie „Hercules“, Bashkirské divadlo opery a baletu, Ufa

PRÁCA UMELEC V HUDOBNOM DIVADLE

Ethel IOSHPA, “Salome”, New Opera Theatre, Moskva

PRÁCA KRÝMOVÉHO VÝTVARNÍKA V HUDOBNOM DIVADLE

Elena TURCHANINOVOVÁ, „Snehulienka“, divadlo „Starý dom“, Novosibirsk

PRÁCA SVETELNÉHO DIZAJNÁRA V MUZIKÁLNOM DIVADLE

Robert WILSON, La Traviata, Divadlo opery a baletu. P.I. Čajkovskij, Perm

DRÁMA/UMELECKÁ TVORBA

Nikolaj ROSCHIN, „Havran“, Alexandrinské divadlo, Petrohrad

DRÁMA/KOSTÝM

Elena SOLOVIOVÁ, „Loď bláznov“, divadlo Gran, Novokuibyshevsk

DRÁMA/SVETELNÁ DIZAJNÉRKA

Alexander MUSTONEN, „Bald Cupid“, Moskovské divadlo pre mladých divákov

SÚŤAŽ "EXPERIMENT"

SNEHULIENKA, Divadlo "Starý dom", Novosibirsk

BÁBIKY / VÝKON

KOLINO ESSAY, Producentské centrum "KontArt", Petrohrad

BÁBKY/REŽISÉRSKE PRÁCE

Natalya PAKHOMOVA, „Rozprávka so zavretými očami „Ježko v hmle“, Moskovské bábkové divadlo

BÁBIKOVÉ/UMELECKÁ PRÁCA

Victor ANTONOV, „Iron“, Bábkové divadlo Karélskej republiky, Petrozavodsk

BÁBIKY/HERCE PRÁCE

Anna SOMKINA, Alexander BALSANOV, „Kolinova kompozícia“, Producentské centrum „KontArt“, Petrohrad

DRÁMA/HRA VEĽKEJ FORMY

RUSKÝ ROMÁN, Divadlo pomenované po. Vl. Majakovskij, Moskva

DRAMA / PREDSTAVENIE MALEJ FORMY

MAGADAN/KABARET, Divadlo „U Stanislavského domu“, Moskva

ČINOHRADÉRA/REŽISÉRA

Andrey MOGUCHIY, „The Thunderstorm“, Veľké činoherné divadlo. G.A. Tovstonogov, Petrohrad

DRÁMA/ŽENSKÁ ÚLOHA

Evgenia SIMONOVA, Sofya Tolstaya, „Ruský román“, Divadlo pomenované po. Vl. Majakovskij, Moskva

DRÁMA/MUŽSKÁ ÚLOHA

Danila KOZLOVSKY, Hamlet, „Hamlet“, Malé činoherné divadlo – Divadlo Európy, Petrohrad

DRÁMA/VEDĽAJŠIA ÚLOHA

Elena NEMZER, Pantaloon, „The Raven“, Alexandrinské divadlo, Petrohrad

DRÁMA/MUŽSKÁ VEDĽAJŠIA ÚLOHA

Holger MUNZENMAIER, diakon, „Bolo raz“, Činoherné divadlo, Sharypovo

DRÁMA/DIELO DRAMATIKA

Marius IVASKEVIČIUS, „Ruský román“, Divadlo pomenované po. Vl. Majakovskij, Moskva

MIMORIADNE CENY POROTY ČINOHRA A BÁBKOVÉHO DIVADLA

Herecký súbor hercov v hre „Tri sestry“, Divadlo Red Torch, Novosibirsk

Igor Volkov, Vitaly Kovalenko, Elena Vozhakina - herci v hre „Za oponou“, Alexandrinské divadlo, Petrohrad

CENA "ZA VÝNIMOČNÝ PRÍSPEVOK K ROZVOJU DIVADELNÉHO UMENIA"

Aigum AIGUMOV, umelecký riaditeľ Dagestanského hudobno-dramatického divadla pomenovaného po. A.P. Salavatova, ľudová umelkyňa Ruskej federácie, laureátka štátnej ceny vlády Dagestanskej republiky.

Irina BOGACHEVA, sólistka Mariinského divadla, Ľudová umelkyňa ZSSR, laureátka štátnej ceny ZSSR, laureátka Najvyššej divadelnej ceny Petrohradu „Zlatá sofit“ „Za výnimočný prínos pre divadelnú kultúru Petrohradu“.

Andrey BORISOV, divadelný a filmový umelec, režisér, ľudový umelec Ruskej federácie, ctený umelec Ruskej federácie a Republiky Sakha (Jakutsko), laureát štátnych cien ZSSR a Ruskej federácie, ctený umelec Altajskej republiky .

Rezo GABRIADZE, gruzínsky filmový režisér a scenárista, dramatik, výtvarník, sochár, umelecký riaditeľ tbiliského bábkového divadla.

Georgy KOTOV, herec a riaditeľ Omského hudobného divadla, ľudový umelec RSFSR. Nikolay MARTON, herec Alexandrinského divadla, ľudový umelec Ruskej federácie.

Oleg TABAKOV, umelecký riaditeľ Moskovského umeleckého divadla. A.P. Čechov, ľudový umelec ZSSR, laureát štátnych cien ZSSR a Ruskej federácie, riadny nositeľ Rádu za zásluhy o vlasť.

Vladimir ETUSH, herec divadla pomenovaného po. Evg. Vakhtangov, ľudový umelec ZSSR, umelecký riaditeľ Divadelnej školy pomenovanej po. B. Ščukina.

CENA "ZA PODPORU DIVADELNÉHO UMENIA RUSKA"

Charitatívna nadácia "Umenie, veda a šport"

Viac ako päťdesiat víťazov bolo ocenených „Zlatými maskami“ v Moskve. Zoznam nominovaných na divadelné ocenenia zahŕňa všetky druhy a žánre scénického umenia: balet, muzikál, činohru, bábkové divadlo. Aby odborníci vybrali to najlepšie, túto sezónu sa pozreli na takmer tisícku predstavení odohraných vo viac ako stovke ruských miest.

„Viete, už takmer 60 rokov chodím na pódium a ešte som nič nepovedal a ľudia mi tlieskajú. Takže som na to zvyknutý,“ hovorí ľudový umelec ZSSR Oleg Tabakov.

Prvýkrát v histórii „Maska“ sa uchádzač v kategórii „Práca dirigenta v balete“ nemusel obávať. Intriga tu nebola v tom, kto dostane cenu, ale za aký konkrétny výkon. Všetky tri nominácie totiž patria jednej osobe, Pavlovi Klinichevovi. Porota uznala balet „Ondine“ vo Veľkom divadle za jeho najlepšie dielo.

"Je pekné ísť na ceremoniál s vedomím, že stále dostanete masku," povedal dirigent.

Mimochodom, Bolshoi je absolútnym držiteľom tohto ocenenia. Naraz súťažilo šesť jeho výkonov, ktoré sa prezentovali v 25 nomináciách. Výsledkom sú tri ocenenia. Okrem Kliničeva oslavoval triumf aj Richard Jones, režisér Händelovej Rodelinda. Bola uznaná aj ako najlepšia opera. Operným dirigentom roka sa ale podľa očakávania stal dirigent, umelecký šéf Permského divadla opery a baletu. Čajkovskij Teodor Currentzis. Hovorí sa mu hudobný génius. Je to už šiesta Zlatá maska na jeho meno - tentoraz pre La Traviatu.

„Keď si vezmete modernú operu, o ktorej nemáte ani poňatia, o čom táto opera je, vojdete dovnútra, skúmate. A opery, o ktorých si myslíme, že ich dobre poznáme, im nevenujeme toľko pozornosti, premýšľajte o tom,“ hovorí.

Na javisku je čiernobiele kráľovstvo, no hostia majú celú paletu emócií. Niektorí dokonca behali po pódiu, tancovali a spievali od šťastia.

Ale tento sviatok má smutné poznámky. Vo februári zomrel stály prezident festivalu Georgy Taratorkin. Jeho pamiatku si uctili minútou ticha. Za nového prezidenta bol jednohlasne zvolený Igor Kostolevský.

„Festival je jedinečný. Takýto festival neexistuje v žiadnej krajine na svete. Preukazuje veľmi vysokú úroveň réžie aj herectva. A čo je pekné, je tu veľa divadiel z provincií,“ hovorí Igor Kostolevsky.

Okrem Moskvy a Petrohradu je to ešte 23 miest. Prvýkrát sa zúčastnili skupiny z Kemerova, Naberezhnye Chelny, Norilsk a Tver. Debutuje aj divadlo z mesta Sharypovo, v tomto súbore účinkuje len desať. A okamžite Holger Münzenmayer získal nomináciu „Vedúci herec“ v dráme „Once Upon a Time“.

Byť alebo nie dostať cenu pre Danilu Kozlovského nie je otázka pre porotu. Jeho Hamleta uznali za najlepšiu mužskú rolu.

„Chcem poďakovať svojej rodine – rodičom aj mame, ktorí sa ma dosť často pýtali, kde je jej „maska“? A dnes konečne môžem na túto otázku odpovedať,“ povedal herec.

Najtvrdšia konkurencia je v kategórii Najlepšia réžia v dráme. V užšom výbere na ocenenie bolo 28 mien. Lev Dodin, Mindaugas Karbauskis, Timofey Kulyabin, Dmitrij Krymov... zostali sedieť na svojich stoličkách. A na javisko nastúpil umelecký šéf Veľkého činoherného divadla. Tovstonogov v Petrohrade Andrey Moguchiy. Túto kategóriu vyhral už druhý rok po sebe. Jeho „Búrka“ nie je v žiadnom prípade ďalším pokusom aktualizovať Ostrovského.

“Pozreli sme sa viac na ľudové korene, korene v podobenstve, korene rozprávok. Otázka archaika ma zaujímala viac ako otázka prispôsobenia či nadväznosti na modernu,“ vysvetľuje režisér.

Hlavnú cenu za najlepšie veľkoformátové predstavenie udelilo Majakovského divadlo „Ruský román“. Životný príbeh Leva Tolstého je zobrazený očami jeho manželky Sophie. Za túto úlohu získala Evgenia Simonová „Masku“ ako najlepšia herečka. Cenu si prevzal aj dramatik Marius Ivaskevicius. Tvorcovia inscenácie vtipne prezradili tajomstvo úspechu: keď si vezmete biografiu jedného z najväčších spisovateľov, jednoducho nemáte právo urobiť niečo zlé.

Na webovej stránke si môžete pozrieť niektorých nominovaných na Zlatú masku a víťazov v najlepších ruských filmoch a televíznych seriáloch