Príprava na skúšky z literatúry. Večné témy v literatúre

Žijeme, náš život sa nikdy nezastaví, čas nenávratne plynie. Počas života majú ľudia veľa otázok a niekedy na tieto otázky nájdeme odpovede v knihách. Kniha, ktorá bola napísaná pred mnohými storočiami, zostáva aktuálna aj dnes. Mnohé témy a otázky, ktoré boli vtedy nastolené, nás znepokojujú aj teraz.

Láska zostáva v ruskej literatúre večnou otázkou. Každý autor opisuje lásku inak. Pre niektorých je láska jasný pocit, ako napríklad A.S. Puškin. Puškin svojimi básňami vynáša lásku do neba, no pre niektorých je láska len okamihom, ktorý bol, a teraz už nie je. Takúto okamžitú lásku si môžeme všimnúť v príbehoch I.A.

Bunina. Vo všetkých jeho dielach sa podľa mňa vôbec neprejavuje láska, ale zamilovanosť. Predsa len zamilovanosť nemôže trvať večne, už len chvíľku možno nazvať chybou v našom živote, ktorú zažil snáď každý z nás; Takáto „láska“ je nám daná na skúsenosť. A ak hovoríme o láske, o skutočnej láske, tak taká láska bude trvať večne, práve tento druh lásky si nesieme celý život. Možno je nešťastná, nerozdelená, ale je, bola a bude. Návrat k dielu A.S. Pushkin, jeho najslávnejšie dielo o láske je román vo veršoch „Eugene Onegin“. Toto dielo krásne opisuje pocity, emócie, zážitky a starosti postáv. A.S. Puškinovi sa nám podarilo sprostredkovať hlavný zmysel románu. "Nenecháme si to, čo máme, ale keď to stratíme, plačeme." Onegin meškal, tento skvelý cit lásky objavil príliš neskoro. A za to som sa potrestal osamelosťou. A Tatyana miluje a bude milovať Onegina, pričom zostane verná svojmu manželovi. Tu sú hrdinovia románu, ktorí sa milujú, ale nemajú jedinú šancu byť spolu. Tatyana bude nešťastná do konca života, pretože jej láska vôbec nie je jej manžel, ktorý tiež zostane nešťastný, pretože má pocit, že Tatyana miluje úplne iného človeka. Nešťastný je aj Onegin, ktorý najprv lásku neprijal, a potom ju začal vyžadovať, teraz od vydatej ženy. Toto je život, toto je láska.

Samozrejme, je veľmi ťažké pochopiť lásku z románov, básní, dokonca aj dobre napísaných, ale môžete sa naučiť užitočnú lekciu pre seba. "Pravdepodobne robia správnu vec, keď vkladajú lásku do kníh, tam to patrí." Čítaním diel spisovateľov, napríklad Kuprina („Granátový náramok“), Tolstého („Vojna a mier“), Sholokhova („Tichý Don“), chápeme, aká je láska a za akú cenu sa dáva. Vďaka spisovateľom tých čias si uvedomujeme, že sa nič nezmenilo. Láska teraz existuje, láska je jasná a láskavá, horká a nešťastná. A je veľkým šťastím, ak sa vám podarilo cítiť tento jasný pocit, cítiť ho tak, ako sa Tatyana cítila k Oneginovi, ako Nataša k Bolkonskému.

Otázky o láske v ruskej literatúre zostanú vždy aktuálne. Ľudia sa budú vracať znova a znova a túto tému neustále nastoľujú. A každý nájde v dielach o láske niečo osobné, bolestne známe a zrozumiteľné.

Esej na tému: Večné motívy vo svetovej literatúre

Každý národ má svoje knihy, pochádzajúce zo vzdialeného a dávneho folklóru. Národné literatúry odrážajú špecifiká života – spôsob myslenia ľudí rôznych krajín, ich kultúru, spôsob života a tradície. Umenie reči každého národa je originálne a jedinečné.

Existujú však problémy, ktoré sa týkajú všetkých ľudí v každej dobe, bez ohľadu na ich národnosť, životné podmienky alebo sociálne postavenie. Každá generácia si znova a znova kladie hlboké filozofické otázky: čo je život a smrť, čo je láska, ako funguje svet a človek, aký je zmysel života, aké sú hodnoty nadovšetko, čo je Boh... Tieto otázky sa odrážajú, vrátane , av literatúre sa nazývajú „večné motívy“.

Jedným zo všeobecne uznávaných géniov svetovej literatúry, ktorí odhalili hĺbku ľudskej duše, je Angličan W. Shakespeare, ktorý žil v 16. storočí. Jeho hry sú hlboko filozofickými dielami, ktoré sa dotýkajú dôležitých otázok existencie. Shakespearova tragédia „Hamlet“ teda zobrazuje večný konflikt, konfrontáciu medzi človekom a okolitým svetom.

Hrdina tragédie, mladý princ Hamlet, zistí niečo hrozné: dozvie sa, že jeho otca v boji o trón otrávil jeho vlastný brat. Na tomto zločine sa podieľala aj Hamletova matka, kráľovná Gertrúda.

Mladý hrdina je vydesený a úplne zmätený. Je sklamaný z celého sveta a všetkých ľudí – čo môžete od nich očakávať, ak sa z vašich najbližších stali zákerní a cynickí zradcovia?

Hamlet sa tak ocitá sám s nespravodlivým svetom, respektíve so svojimi ilúziami o tomto svete. Začne pochybovať o hodnote a zmysle života vo všeobecnosti – ak je zlo také silné a neprekonateľné, má vôbec zmysel žiť?

Postupne však Hamlet chápe a prijíma svoje poslanie – „narovnať“ vykĺbené kĺby „Času“. Vstupuje do boja proti Zlu, chce obnoviť spravodlivosť, „beh času“ a vzťah medzi Svetlom a Temnotou. V dôsledku tejto konfrontácie hrdina pre seba rieši veľa problémov, z ktorých hlavnou je otázka podstaty smrti. Výsledkom je, že prichádza k poznaniu, že smrť človeka premení na nič a život je večný rozpor medzi realitou a ideálmi.

Hrdinom ďalšieho klasika svetovej literatúry je I.V. Goethe, vedec Faust, sa tiež snažil pochopiť podstatu života a smrti, ako aj spoznať všetky tajomstvá vesmíru. Aký je zmysel ľudského života? Aký je účel krásy a čo je krása? Čo je kreativita a inšpirácia? čo je láska? Kde končí dobro a začína zlo? Čo je ľudská duša a existuje nejaká cennejšia hodnota ako ona?

Všetky tieto otázky vyvstávajú pred Faustom v procese jeho výskumu. Hrdina zažíva všetko sám: klesá na samé dno, komunikuje s diablom a stúpa na samý vrchol, prežíva lásku k Margarite. Počas svojej životnej púte urobí veľa chýb, no nakoniec si uvedomí zmysel svojho života – tvorivú prácu v prospech ľudí.

V ďalšej Shakespearovej tragédii - „Rómeo a Júlia“ autor rieši otázku, čo je láska, aká je jej sila a zmysel v živote. Veľký Angličan na príklade svojich hrdinov ukazuje, že tento pocit je krásny vo všetkých jeho prejavoch.

Všetci ľudia sú schopní prežívať lásku, bez ohľadu na vek a sociálne postavenie, má rôzne inkarnácie a podoby (láska sestry k Júlii, láska rodičov k deťom, láska muža a ženy, láska k priatelia, láska vojvodu k svojmu ľudu, láska kňaza k svojmu stádu, nakoniec láska Boha k ľuďom). Tento pocit je navyše životne dôležitý pre každého, pretože je na ňom založený celý svet.

Shakespeare v duchu renesančných tradícií hovorí, že všetky prejavy lásky, duchovné aj fyzické, sú krásne. Popieraním ktorejkoľvek z týchto zložiek sa ľudia zámerne ochudobňujú.

Na príklade citov Rómea a Júlie chápeme, že láska je mocná sila, ktorá dokáže uzmieriť nezmieriteľných nepriateľov (rodiny Montagueovcov a Capuletovcov) a prekonať akékoľvek intrigy, dokonca aj samotnú smrť.

Ďalší klasik svetovej literatúry – Francúz J. B. Moliere (18. storočie) – vo svojej komédii „Tartuffe“ hlboko odhalil ďalšiu „večnú“ tému – tému Pokrytectva a jeho ničivej sily.

Spisovateľ ukazuje, že lož je neoddeliteľnou súčasťou ľudskej povahy a ľudskej spoločnosti. Ale ak existuje nevinná lož alebo klamstvo pre dobro (Elmirine triky, Dorinine reči), potom je tu aj klamstvo ničivé, ochromujúce osudy, zasahujúce do toho najsvätejšieho. Nositeľom práve takéhoto klamstva a jeho ďalších prejavov (pokrytectvo, pokrytectvo) je v komédii svätec Tartuffe.

Tento muž, zručne klamúci a pokrytecký, dosahuje svoje vlastné, čisto sebecké ciele – získať Orgonovo bohatstvo, zabaviť sa s manželkou Elmirou atď. Pre Tartuffa nie je nič sväté ani nedotknuteľné – je pripravený nemilosrdne a metodicky ohovárať, ponižovať, ničiť všetko, čo mu stojí v ceste. Tento hrdina je teda stelesnením absolútneho Zla. Ale Molierove postavy, na rozdiel od Shakespearovho Hamleta, porazia Tartuffa, čo znamená, že aj keď dočasne, porazia samotné zlo. V tom im pomáha, samozrejme, Dobro, ktoré interpretuje dramatik v duchu osvietenstva – v osobe štátu a osvieteného panovníka.

Večné motívy vo svetovej literatúre teda pomáhajú osvetľovať dôležité aspekty ľudskej existencie spojené s hlbokými filozofickými problémami. Vždy bolo dôležité, aby človek pochopil, kto je, kde je a kam smeruje. Svetová klasika odpovedá na tieto otázky, pomáha čitateľovi nájsť svoje miesto v živote, pochopiť a osvojiť si trvalé hodnoty a stanoviť si priority.

Zdieľajte na sociálnych sieťach!

Problém je OTÁZKA.

Problém nastoľuje otázku, ako vyriešiť podstatu témy, ktorá sa stala predmetom skúmania v literárnom diele. A námet na výskum naznačuje téma práce. Otázka vyrastá z témy ako výhonok z pôdy. Toto spája problém s témou.

Ak je témou ŽIVOT odrazený v literárnom diele, potom je problémom OTÁZKA položená na základe tohto života premietnutého do literárneho diela.

Tá istá téma sa môže stať základom pre nastolenie rôznych problémov.

Problém je zložitá otázka položená v práci, ktorá je vyriešená alebo zostáva nevyriešená, ale sú zobrazené spôsoby, ako nájsť jej riešenie.

Otázka identity témy a problému je kontroverzná.

Problémy: Jedno literárne dielo nemôže mať len jeden problém, má veľa problémov, hlavných i vedľajších, pomocných.

Typológia problémov v literatúre:

Sociálno-politický

Morálne a etické

Národné historické

Univerzálny

Filozofický

Sociálne

Psychologické

Večné problémy:

Dobro a zlo

Telom aj dušou

Čas a večnosť

Láska a nenávisť

Život a smrť

Smrť a nesmrteľnosť

Zmysel života

Osoba a spoločnosť

Osoba a história atď.

Otázka 4. Myšlienka literárneho diela ako hľadanie odpovede na problém. Ideový obsah literárneho diela. Typológia literárnych myšlienok

Myšlienka je odpoveďou na otázku, ktorú kladie problém na základe časti života, ktorú kladie téma, odráža sa v literárnom diele.

Myšlienka je hodnotenie toho, čo sa odráža v téme diela.

Myšlienka je hlavným základným obsahom práce. Zovšeobecnené myslenie. Ktorý leží v jadre diela a je vyjadrený v jeho obraznej forme.

Myšlienka je subjektívne hodnotenie autora, no okrem toho sa v diele objavuje aj objektívna myšlienka, ktorá môže byť širšia ako zámer autora a otvára sa novým spôsobom v každej novej dobe, s každou novou generáciou kritikov a kritikov. čitateľov.

Myšlienka diela a jeho dizajn sú dve rôzne veci.

Plán nemusí obsahovať tieto nápady. Ktoré súčasníci či potomkovia nájdu, uvidia a objavia v literárnom diele.

Všeobecná myšlienka diela = hlavná myšlienka diela, vždy odpovedá alebo hľadá odpoveď na hlavný problém spoločnosti. doba, doba, osoba, ako ich chápe autor.

Myšlienka nemusí byť v práci vyjadrená priamo a jednoznačne, ako odpoveď na otázku môže ísť o hľadanie odpovede, zamýšľané spôsoby odpovede, možnosti odpovede, smerovanie uvažovania o odpovedi...

Myšlienka sa neobmedzuje len na priame pozitívne vyjadrenia autora.

Každá postava, udalosť, obraz v literárnom diele má svoju ideovú, zmysluplnú funkciu.

Každý obraz poetiky diela (pozn.! pozri Klasifikácia obrazov - zapamätajte si a zapíšte si do zošita na prednášky na tomto mieste) má svoju ideovú = konceptuálnu záťaž.

Celý figurálny systém diela je nositeľom autorského konceptu – hlavnej myšlienky života autora.

Ideový význam románu neurčuje len autorovo priame slovo a autorove hodnotenia, ale predovšetkým ideologická funkcia každého prvku umeleckej formy, koncepčnosť štýlu.

Pochopenie všeobecnej myšlienky diela vychádza z analýzy celého ideologického významu všetkých prvkov obsahu a formy literárneho diela.

Goethe: „Bol by to dobrý vtip, keby som sa pokúsil navliecť taký pestrý Faustov život na tenkú šnúrku jedinej myšlienky pre celé dielo“ - !!!

Typológia myšlienok v literatúre.

Subjektivita umeleckého nápadu: závisí od subjektívneho názoru autora.

Obraznosť umeleckej myšlienky: je vyjadrená iba v obraznej forme.

Večné nápady: sa zhodujú s formuláciami večných tém a problémov, no každý autor sa snaží nájsť svoj spôsob, ako ich vyriešiť...

Uveďte príklad nadčasového nápadu z ktorejkoľvek z vašich obľúbených kníh – NB.

Zloženie

Ruská klasická literatúra 19. storočia je literatúrou „večných tém“. Ruskí spisovatelia sa snažili odpovedať na zložité otázky existencie: o zmysle života, o šťastí, o vlasti, o ľudskej prirodzenosti, o zákonoch života a vesmíru, o Bohu... Ale ako ľudia s aktívnym životom a spoločenské postavenie, ruskí klasikovia nemohli stáť bokom od aktuálnych problémov svojej doby. Zdá sa mi, že v tomto ohľade boli „večné témy“ v ruskej literatúre vyjadrené hľadaním „hrdinu času“.

„Beda vtipu“ od A. S. Gribojedova teda odráža večný problém „otcov“ a „detí“. Alexander Andrejevič Chatskij protestuje proti starým poriadkom, ktoré sa udomácnili v ruskej šľachte. Hrdina komédie bojuje za „nové“ zákony: slobodu, inteligenciu, kultúru, vlastenectvo.

Po príchode do Famusovho domu Chatsky sníva o dcére tohto bohatého majstra Sophii. Ale tu na hrdinu čakajú len sklamania a rany. Po prvé, ukazuje sa, že Famusovova dcéra miluje niekoho iného. Po druhé, že ľudia v dome tohto pána sú pre hrdinu cudzincami. Nemôže súhlasiť s ich názormi na život.

Pozícia Chatského v komédii je nezávideniahodná. Jeho boj je ťažký a vytrvalý, no víťazstvo nového je podľa Gribojedova nevyhnutné. Chatského slová sa rozšíria, budú sa všade opakovať a vytvoria svoju vlastnú búrku. Už teraz majú veľký význam medzi „novými“, pokrokovými ľuďmi. Spisovateľ teda rieši otázku „otcov“ a „detí“ v prospech detí.

Tejto večnej otázky sa dotkol aj ďalší ruský spisovateľ, ktorý pôsobil v druhej polovici 19. storočia - I. S. Turgenev. Jeho román „Otcovia a synovia“ rieši problém medzigeneračných vzťahov trochu iným spôsobom. Z Turgenevovho pohľadu len kontinuita generácií, kontinuita kultúry, tradícií a názorov, rozumná kombinácia starého a nového, môže viesť k pozitívnemu vývoju.

Na príklade hlavnej postavy - Jevgenija Vasiljeviča Bazarova - spisovateľ ukazuje, že samotné popieranie, bez túžby vybudovať niečo nové, vedie len k zničeniu a smrti. Toto je neplodná cesta. A popierať svoju ľudskú povahu je absolútne absurdné. Bazarov, ktorý si o sebe myslí, že je superman a pohŕda „ušľachtilými nezmyslami“ o láske a citoch, sa zrazu zamiluje. Pre neho sa to stáva skutočnou skúškou, ktorú hrdina, žiaľ, nemôže obstáť; na konci románu zomiera. Turgenev tak ukazuje nekonzistentnosť Bazarovovej nihilistickej teórie a opäť zdôrazňuje potrebu kontinuity generácií, hodnotu kultúry predkov, potrebu harmónie a postupnosti vo všetkom.

Román A. S. Puškina „Eugene Onegin“ sa dotýka aj mnohých „večných tém“: lásky, šťastia, slobody voľby, zmyslu života, úlohy morálnych hodnôt v ľudskom živote.

Pushkin takmer od samého začiatku románu ukazuje „povrchnosť“ svojho hrdinu. Onegin je fanúšikom módy, robí a číta len to, čo sa môže predviesť vo vysokej spoločnosti. Hrdina sa skoro naučil byť pokrytcom, predstierať, klamať, aby dosiahol svoj cieľ. Jeho duša však zostala vždy prázdna, pretože Oneginova povaha je oveľa hlbšia, zaujímavejšia a bohatšia, než si svet vyžaduje.

Začína sa hľadanie zmyslu života, ktoré prinieslo výsledky až po strašnej tragédii – vražde mladého básnika Lenského Oneginom v súboji. Táto udalosť obrátila všetko v hrdinovej duši naruby a začalo sa jeho morálne znovuzrodenie. O tom, že sa hrdina zmenil, svedčí ôsma kapitola románu. Onegin sa stal nezávislým od mienky sveta, zmenil sa na samostatnú silnú osobnosť, schopnú žiť tak, ako chce, a nie na vysokú spoločnosť z Petrohradu, schopnú milovať a trpieť.

V osobe Tatyany Lariny nám Pushkin ukazuje príklad morálnej čistoty, vznešenosti, úprimnosti, spontánnosti, nezávislosti a schopnosti mať silné city.

Ak vo finále „Eugene Onegin“ existuje nádej na šťastie hrdinu, potom hlavná postava románu M. Yu Lermontova „Hrdina našej doby“ nenájde svoje miesto ani šťastie v tomto živote.

Pečorin je sklamaný zo svojho súčasného sveta a zo svojej generácie: „Už nie sme schopní prinášať veľké obete, ani pre dobro ľudstva, ani pre naše vlastné šťastie. Takéto myšlienky vedú Grigorija Alexandroviča k nude, ľahostajnosti až zúfalstvu. Je to stav apatie a blues, ktorý robí Pečorina osamelým. Pred týmto pocitom sa nemá kam skryť, hrdinu to úplne pohltí.

Pečorin stratil vieru v človeka, v jeho význam v tomto svete. Nevyhnutná nuda vyvoláva v hrdinovi neveru v lásku a priateľstvo. Tieto pocity sa mohli objaviť v určitom bode jeho života, ale stále nepriniesli Pečorinovi šťastie. Tento človek sa vo svojej spoločnosti cíti „nadbytočný“, vo všeobecnosti v živote „nadbytočný“. V dôsledku toho Pečorin zomiera. Lermontov nám ukazuje, že vo svete disharmónie nie je miesto pre človeka, ktorý sa celou svojou dušou, aj keď nevedome, snaží o harmóniu.

Túžba po harmónii so sebou samým a so svetom odlišuje ďalšieho hrdinu ruskej literatúry 19. storočia - Rodiona Raskoľnikova. Pri hľadaní tejto harmónie robí na sebe experiment - porušuje morálny zákon, pričom zabije starú záložne a jej sestru.

Chybou hlavného hrdinu je, že príčinu zla vidí v samotnej ľudskej prirodzenosti a zákon, ktorý dáva mocným právo páchať zlo, považuje za večný. Namiesto toho, aby bojoval proti nemorálnemu systému a jeho zákonom, Raskoľnikov sa nimi riadi.

Za porušenie morálneho zákona v sebe nesie hrdina nevyhnutný trest. Spočíva predovšetkým v mukách jeho vlastného svedomia. Postupne Rodion pochopí svoju hroznú chybu, uvedomí si a pokánie. Ale ku konečnej premene hrdinu dochádza aj mimo rámca románu.

Hrdinovia Tolstého eposu „Vojna a mier“ tiež hľadajú seba, svoju cestu a harmóniu. Pierre Bezukhov, ktorý prekonal proces bolestivých sklamaní a chýb, nakoniec nájde zmysel života.

Hrdina sa zo všetkých síl snaží o svetlo, o pravdu. To ho náhodou privedie do slobodomurárskej lóže. Okrem toho Pierreove aktivity oslovujú roľníkov: plánuje pre nich otvárať nemocnice a školy. Najdôležitejšia etapa v hrdinovom živote sa však začína inváziou Napoleonových vojsk. Pierre nemohol stáť bokom, keď bola jeho vlasť v takom hroznom nebezpečenstve. Práve tu, vo vojne, sa Pierre zbližuje s obyčajnými ľuďmi, uvedomuje si ich múdrosť, hodnotu ich spôsobu života, ich filozofiu.

Zoznámenie sa s Platonom Karataevom vo francúzskom zajatí mu pomohlo preniknúť hlbšie do svetonázoru patriarchálneho roľníctva. Pierre si uvedomil hlavnú vec: človek nepotrebuje toľko, aby bol šťastný. Príčina utrpenia a trápenia ľudského ducha spočíva najčastejšie v namyslenosti a prílišnej chamtivosti.

Celú ruskú literatúru 19. storočia teda možno nazvať literatúrou hľadania hrdinu. Spisovatelia sa v ňom snažili vidieť človeka schopného slúžiť svojej vlasti, prinášať jej úžitok svojimi skutkami a myšlienkami a tiež jednoducho schopného byť šťastný a harmonický, rozvíjať sa a napredovať.

V procese hľadania „hrdinu času“ sa ruskí spisovatelia snažili vyriešiť „večné otázky“ existencie: zmysel života, ľudská prirodzenosť, zákony vesmíru, existencia Boha atď. Každý z klasikov rieši tieto problémy po svojom. Čo však vo všeobecnosti pre ruskú klasickú literatúru zostáva nezmenené, je neustála túžba nájsť odpovede na základné otázky, bez ktorých riešenia nie je možné, aby existoval jediný človek.