Sestry Prozorove. Prečo Jurij Grymov zostarol a zmodernizoval Čechovove hrdinky vo svojom novom filme Konflikt a problémy v hre

Hra „Tri sestry“, napísaná v roku 1900, hneď po uvedení na javisku a jej prvých publikáciách, vyvolala mnohé protichodné reakcie a hodnotenia. Možno je to jediná hra, ktorá vyvolala toľko interpretácií a diskusií, ktoré trvajú dodnes.

„Tri sestry“ je hra o šťastí, nedosiahnuteľnom, vzdialenom, o očakávaní šťastia, ktorým hrdinovia žijú. O neplodných snoch, ilúziách, v ktorých prechádza celý život, o budúcnosti, ktorá nikdy nepríde, ale namiesto toho pokračuje prítomnosť, bez radosti a bez nádeje.

A preto je to jediná hra, ktorú je ťažké analyzovať, pretože analýza zahŕňa objektivitu, určitú vzdialenosť medzi výskumníkom a predmetom štúdia. A v prípade Troch sestier je dosť ťažké určiť si odstup. Hra vzrušuje, privádza vás späť k vašim vlastným najvnútornejším myšlienkam, núti vás podieľať sa na dianí, podfarbuje štúdium subjektívnymi tónmi.

Divák hry sa zameriava na tri sestry Prozorov: Oľgu, Mashu a Irinu. Tri hrdinky s rôznymi postavami a zvykmi, no všetky sú rovnako vychované a vzdelané. Ich život je očakávaním zmeny, jediným snom: "Do Moskvy!" Ale nič sa nemení. Sestry zostávajú v provinčnom meste. Namiesto snov prichádza ľútosť nad stratenou mladosťou, schopnosť snívať a dúfať a uvedomenie si, že sa nič nezmení. Niektorí kritici označili hru „Tri sestry“ za vrchol Čechovovho pesimizmu. "Ak v "strýkovi Váňovi" bolo stále cítiť, že existuje taký kút ľudskej existencie, kde je možné šťastie, že toto šťastie možno nájsť v práci, "Tri sestry" nás zbavujú tejto poslednej ilúzie." Problémy hry však nevyčerpáva ani jedna otázka o šťastí. Je to v povrchnej ideologickej rovine. Myšlienka hry je neporovnateľne významnejšia a hlbšia a možno ju odhaliť, okrem zváženia systému obrazov, hlavných protikladov v štruktúre hry, analýzou jej rečových postáv.

Ústrednými postavami sú podľa názvu a zápletky sestry. Plagát sa zameriava na Andreja Sergejeviča Prozorova. Jeho meno je na prvom mieste v zozname postáv a všetky vlastnosti ženských postáv sú uvedené v súvislosti s ním: Natalya Ivanovna je jeho snúbenica, potom jeho manželka, Olga, Maria a Irina sú jeho sestry. Keďže plagát je silnou pozíciou textu, môžeme konštatovať, že Prozorov je nositeľom sémantického dôrazu, hlavnou postavou hry. Je tiež dôležité, že v zozname postáv medzi Prozorovom a jeho sestrami je meno Natalya Ivanovna. Toto treba brať do úvahy pri analýze systému obrazov a identifikácii hlavných sémantických protikladov v štruktúre hry.

Andrej Sergejevič je inteligentný, vzdelaný človek, do ktorého sa vkladajú veľké nádeje, „bude profesorom“, ktorý „stále nebude žiť tu“, teda v provinčnom meste (13, 120). Ale nič nerobí, žije v nečinnosti a časom sa na rozdiel od svojich pôvodných vyhlásení stáva členom rady zemstva. Budúcnosť je vymazaná a vyblednutá. Zostáva minulosť, spomienka na časy, keď bol mladý a plný nádeje. Prvé odcudzenie od sestier nastalo po sobáši, posledné - po mnohých dlhoch, stratách na kartách, prijatí pozície pod vedením Protopopova, milenca jeho manželky. Preto sú v zozname postáv Andrei a sestry oddelené menom Natalya Ivanovna. Na Andrei nezávisel len jeho osobný osud, ale aj osud jeho sestier, keďže svoju budúcnosť spojili s jeho úspechom. Témy vzdelaného, ​​inteligentného človeka s vysokou kultúrnou úrovňou, ale slabého a so slabou vôľou, jeho pád, morálny úpadok a úpadok sú v Čechovovej tvorbe prierezové. Spomeňme si na Ivanova („Ivanov“), Voinitského („strýko Vanya“). Charakteristickým rysom týchto hrdinov je neschopnosť konať a Andrei Prozorov v tejto sérii pokračuje.

V hre vystupujú aj starí ľudia: opatrovateľka Anfisa, osemdesiatročná starenka (obraz trochu podobný opatrovateľke Maríne od strýka Váňu) a strážca Ferapont (predchodca Jedľa z hry Višňový sad).

Hlavnou opozíciou na povrchnej, ideologickej úrovni sa ukazuje byť Moskva - provinciách(kontrast medzi provinciou a centrom, ktorý je pre Čechovovu tvorbu prierezový), kde je centrum vnímané na jednej strane ako zdroj kultúry a vzdelania („Tri sestry“, „Čajka“), a na druhej strane - ako zdroj nečinnosti, lenivosti, nečinnosti a nedostatku tréningu v práci, neschopnosti konať („strýko Vanya“, „čerešňový sad“). Vershinin na konci hry, keď hovorí o možnosti dosiahnuť šťastie, poznamenáva: „Keby sme, viete, k tvrdej práci pridali vzdelanie a ku vzdelaniu tvrdú prácu...“ (13, 184).

Toto je cesta von - jediná cesta do budúcnosti, ktorú poznamenáva Vershinin. Možno je to do istej miery čechovský pohľad na problém.

Samotný Vershinin, ktorý vidí túto cestu a chápe potrebu zmeny, nevyvíja žiadne úsilie na zlepšenie aspoň svojho súkromného života. Na konci hry odchádza, no autor ani v najmenšom nenaznačuje, že by sa v živote tohto hrdinu niečo zmenilo.

Na plagáte bola uvedená aj ďalšia námietka: vojenské - civilistov. Dôstojníci sú vnímaní ako vzdelaní, zaujímaví, slušní ľudia, bez nich bude život v meste šedivý a útlm. Takto to vnímajú vojenské sestry. Je tiež dôležité, že oni sami sú dcérami generála Prozorova, vychovávaného v najlepších tradíciách tej doby. Nie nadarmo sa dôstojníci žijúci v meste zhromažďujú vo svojom dome.

Na konci hry opozície zmiznú. Moskva sa stáva ilúziou, mýtom, dôstojníci odchádzajú. Andrej zaujme svoje miesto vedľa Kulygina a Protopopova, sestry zostávajú v meste a už si uvedomujú, že nikdy neskončia v Moskve.

Postavy sestier Prozorovových možno považovať za jeden obraz, pretože v systéme postáv zaujímajú rovnaké miesto a sú rovnako protikladné k ostatným hrdinom. Nesmieme stratiť zo zreteľa rozdielne postoje Mashy a Olgy k telocvični a Kulyginovi - svetlému zosobneniu gymnázia s jeho zotrvačnosťou a vulgárnosťou. No črty, v ktorých sa sestry líšia, možno vnímať ako premenlivé prejavy toho istého obrazu.

Hra sa začína monológom Oľgy, najstaršej zo sestier, v ktorom spomína na smrť svojho otca a odchod z Moskvy. Sen sestier "Do Moskvy!" zaznie prvýkrát z Oľginých pier. Už v prvom dejstve prvého dejstva sa teda odkrývajú kľúčové udalosti v živote rodiny Prozorovcov, ktoré ovplyvnili jej súčasnosť (odchod, strata otca). Z prvého dejstva sa tiež dozvedáme, že ich matka zomrela, keď boli ešte deti, a dokonca si matne pamätajú jej tvár. Pamätajú si len, že bola pochovaná na Novodevičskom cintoríne v Moskve. Zaujímavé je aj to, že o smrti svojho otca hovorí iba Olga a všetky tri sestry si pamätajú na smrť jej matky, ale iba v rozhovore s Vershininom, len čo sa rozhovor zvrtne do Moskvy. Navyše sa nekladie dôraz na samotnú smrť, ale na skutočnosť, že matka bola pochovaná v Moskve:

“Irina. Mama je pochovaná v Moskve.

Oľga. V Novom Devichy...

Máša. Predstavte si, že už začínam zabúdať na jej tvár...“ (13, 128).

Treba povedať, že téma siroty a straty rodičov je v Čechovovej tvorbe prierezová a dosť významná pre analýzu Čechovových dramatických postáv. Spomeňme si na Sonyu od strýka Vanyu, ktorý nemá matku, a pestúnka Marina a strýko Vanya sú si bližší a drahší ako jej otec Serebryakov. Hoci Nina z Čajky nestratila otca, jeho opustením prerušila rodinné väzby a čelila neschopnosti vrátiť sa domov, izolácii od domova a osamelosti. Treplev, ktorého matka zradila, prežíva rovnako hlboký pocit osamelosti. Toto je „duchovné“ sirotstvo. Varya bola vychovaná v Čerešňovom sade jej adoptívnou matkou Ranevskou. Všetky tieto postavy boli hlavnými postavami hier, kľúčovými postavami, nositeľmi ideovej a estetickej skúsenosti autora. Téma siroty úzko súvisí s témami osamelosti, trpkosti, ťažkého osudu, ranej dospelosti, zodpovednosti za svoj život a život iných, nezávislosti a duchovnej sily. Možno, že kvôli ich sirote tieto hrdinky obzvlášť akútne cítia potrebu a dôležitosť rodinných väzieb, jednoty, rodiny a poriadku. Nie je náhoda, že Chebutykin daruje sestrám samovar, ktorý je v umeleckom systéme Čechovových diel kľúčovým obrazovým symbolom domova, poriadku a jednoty.

Oľgine poznámky odhaľujú nielen kľúčové udalosti, ale aj obrazy a motívy, ktoré sú dôležité pre odhalenie jej charakteru: obraz doby a s ním spojený motív zmeny, motív odchodu, obrazy súčasnosti a snov. Objaví sa dôležitá opozícia: sny(budúcnosť), pamäť(minulosť), reality(súčasnosť). Všetky tieto kľúčové obrazy a motívy sa prejavujú v postavách všetkých troch hrdiniek.

V prvom dejstve sa objavuje téma práce, práca ako nevyhnutnosť, ako podmienka dosiahnutia šťastia, ktorá je prierezová aj v Čechovovej tvorbe. Zo sestier sú s touto témou spojené iba Olga a Irina. V Mashovom prejave chýba téma „práca“, ale jej samotná absencia je významná.

Pre Olgu je práca každodenný život, ťažký darček: „Keďže som každý deň na gymnáziu a potom učím až do večera, neustále ma bolí hlava a myslím si, že som už stará. A vlastne počas týchto štyroch rokov, keď slúžim na gymnáziu, cítim, ako ma každý deň po kvapkách opúšťa sila a mladosť. A len jeden sen rastie a silnie...“ (13, 120). Motív pôrodu je v jej prejave prezentovaný prevažne s negatívnou konotáciou.

Pre Irinu na začiatku, v prvom dejstve, je práca úžasná budúcnosť, je to jediný spôsob života, je to cesta k šťastiu:

„Človek musí pracovať, tvrdo pracovať, bez ohľadu na to, kto je, a len v tomto spočíva zmysel a účel jeho života, jeho šťastie, jeho potešenie. Aké je dobré byť robotníkom, ktorý skoro vstáva a láme kamene na ulici, alebo pastierom, alebo učiteľom, ktorý učí deti, alebo vodičom na železnici... Bože môj, nie ako chlap, radšej byť vôl, je lepšie byť jednoduchým koňom, len pracovať, ako mladou ženou, ktorá vstáva o dvanástej poobede, potom si v posteli vypije kávu, potom jej trvá dve hodiny, kým sa oblečie...“ (13 , 123).

V treťom dejstve sa všetko zmení: “ (Drží sa späť.) Ach, som nešťastná... Nemôžem pracovať, nebudem pracovať. Dosť, dosť! Bol som telegrafista, teraz slúžim v mestskej samospráve a nenávidím, opovrhujem všetkým, čo mi dávajú robiť... Mám už dvadsaťštyri rokov, dlho pracujem a môj mozog je suchý, schudol som, škaredo som zostarol, a nič, nič, žiadna spokojnosť, ale čas plynie a stále sa zdá, že sa vzďaľuješ od tohto úžasného života, ideš ďalej a ďalej, do akejsi priepasti. Som zúfalá, som zúfalá! A ako žijem, ako som sa ešte nezabil, nechápem...“ (13, 166).

Irina chcela pracovať, snívala o práci, ale v skutočnom živote sa ukázalo, že nie je schopná urobiť malú úlohu, vzdala sa, odmietla. Oľga verí, že riešením je manželstvo: „...Keby som sa vydala a sedela doma celý deň, bolo by to lepšie“ (13, 122). Ale pokračuje v práci a stáva sa vedúcou gymnázia. Ani Irina sa nevzdáva, Tuzenbachova smrť zmarila jej plány presťahovať sa na nové miesto a začať tam pracovať a súčasnosť sa pre žiadnu zo sestier nemení, takže môžeme predpokladať, že Irina zostane pracovať pri telegrafe; úrad.

Z troch sestier je Masha v tejto téme cudzia. Je vydatá za Kulygina a „celý deň sedí doma“, ale to jej život nerobí o nič šťastnejším ani napĺňajúcim.

Pre odhalenie charakterov sestier sú dôležité aj témy lásky, manželstva a rodiny. Prejavujú sa rôznymi spôsobmi. Manželstvo a rodina sa pre Olgu nespájajú s láskou, ale s povinnosťou: „Ľudia sa predsa neženia z lásky, ale len preto, aby si splnili svoju povinnosť. Aspoň si to myslím a bez lásky by som odišla. Bez ohľadu na to, kto si ma naklonil, stále by som išiel, pokiaľ by to bol slušný človek. Vydala by som sa aj za starého muža...“ Láska a manželstvo sú pre Irinu pojmy z ríše snov, budúcnosti. V súčasnosti Irina nemá žiadnu lásku: „Čakala som, presťahujeme sa do Moskvy, tam stretnem svojho skutočného, ​​snívala som o ňom, milovala som ho... Ale ukázalo sa, že všetko je nezmysel, všetko je nezmysel. ..“ Len v Mashinej reči sa téma lásky odhaľuje z pozitívnej stránky: „Milujem ťa - to znamená, že toto je môj osud. Takže toto je môj údel... A on ma miluje... Je to všetko strašidelné. áno? Nie je to dobré? (Ťahá Irinu za ruku a priťahuje ju k sebe.) Ach, moja drahá... Nejako si prežijeme svoje životy, čo z nás bude... Keď čítaš nejaký román, zdá sa ti, že je to všetko staré, a všetko je také jasné, no akonáhle sa zaľúbiš , vidíte, že nikto nič nevie a každý sa musí rozhodnúť sám.“ Máša, jediná zo sestier, hovorí o viere: „...Človek musí byť veriaci alebo musí hľadať vieru, inak je jeho život prázdny, prázdny...“ (13, 147). Téma viery bola kľúčová v postave Sonyy z hry „Uncle Vanya“, Varya z „The Cherry Orchard“. Žiť s vierou znamená žiť so zmyslom, s pochopením svojho miesta vo svete. Oľge a Irine nie je cudzí náboženský pohľad na život, ale je to pre nich skôr podriadenie sa tomu, čo sa deje:

“Irina. Všetko je v Božej vôli, to je pravda“ (13, 176).

“Oľga. Všetko je dobré, všetko je od Boha“ (13, 121).

V hre je dôležitý obraz/motív doby a s ňou spojené zmeny, čo je v Čechovovej dramaturgii kľúčové a prierezové. S obrazom času úzko súvisí aj motív pamäti a zabudnutia. Mnohí bádatelia zaznamenali špecifickosť vnímania času Čechovovými hrdinami. „Ich bezprostredné úsudky o čase sú vždy negatívne. Životné zmeny vedú k strate, starnutiu<...>Zdá sa im, že „zaostali za vlakom“, že ich „prešlo“, že zmeškali čas. Všetky slová spojené s motívom „zmeny v čase“ v reči hrdiniek súvisia s hodnotením ich vlastného života, kolapsom nádejí, ilúzií a nesú negatívnu konotáciu: starnúť, vychádzať sila a mladosť, priberať, zostarnúť, schudnúť, vyzerať škaredo, prejsť a mnoho ďalších.

Problém zabudnutia a pamäti znepokojil Astrova z hry „Strýko Vanya“, pre ktorú všetky zmeny pozostávajú zo starnutia a únavy. Problém zmyslu života bol preňho neoddeliteľne spojený s problémom zabudnutia. A ako mu opatrovateľka odpovedala: „Ľudia si nebudú pamätať, ale Boh si bude pamätať“ (13, 64), - poslanie hrdinu do budúcnosti; tak ako Sonya v záverečnom monológu hovorí o nebi v diamantoch, vzdialenom a krásnom, o živote, keď sú všetci oddýchnutí, ale zatiaľ musíme pracovať, tvrdo pracovať, musíme žiť, tak sestry vo finále hry dospieť k záveru:

“Máša....Musíme žiť... Musíme žiť...

Irina....Teraz je jeseň, čoskoro príde zima, bude pokrytý snehom a ja budem pracovať, budem pracovať...

Oľga....Čas pominie, a my odídeme navždy, zabudnú na nás, zabudnú na naše tváre, hlasy a koľko nás bolo, ale naše utrpenie sa zmení na radosť pre tých, čo budú žiť po nás, šťastie a príde pokoj na zem a oni budú pamätať láskavým slovom a žehnať tých, ktorí teraz žijú“ (13, 187–188).

Vo svojej interpretácii zmyslu života sú tieto hrdinky blízke Astrovovi, opatrovateľke a Sonyi z hry „Strýko Vanya“, neskôr bude táto vízia problému charakteristickou črtou postavy Varya z hry „Višňový sad; “, ale objaví sa v zastretejšej, skrytej podobe, väčšinou na úrovni podtextu.

V reči hrdiniek sú aj takzvané kľúčové slová, slová-symboly, ktoré prechádzajú Čechovovou tvorbou: čaj, vodka (víno), nápoj (nápoj), vták, záhrada, strom.

Kľúčové slovo vtáka sa v hre objavuje len v troch rečových situáciách. V prvom dejstve v dialógu Iriny s Chebutykinom:

“Irina. Povedz mi, prečo som dnes taký šťastný? Ako keby som bol na plachtách, nado mnou je široká modrá obloha a okolo poletujú veľké biele vtáky. prečo je to tak? prečo?

Chebutykin. Môj vták je biely...“ (13, 122–123).

V tomto kontexte vtáka spojené s nádejou, čistotou, snahou vpred.

Obraz vtákov sa druhýkrát objavuje v druhom dejstve v dialógu o zmysle života Tuzenbacha a Mášy:

“Tuzenbach....Sťahovavé vtáky, napríklad žeriavy, lietajú a lietajú a bez ohľadu na to, aké myšlienky, vysoké alebo malé, blúdia v ich hlavách, stále budú lietať a nevedia prečo a kam. Lietajú a budú lietať, bez ohľadu na to, akí filozofi sa medzi nimi môžu objaviť; a nech si filozofujú ako chcú, pokiaľ lietajú...<…>

Máša.Žiť a nevedieť, prečo lietajú žeriavy, prečo sa rodia deti, prečo sú hviezdy na oblohe...“ (13, 147).

Tu sa už objavujú ďalšie sémantické odtiene, obraz vtáka sa postupne stáva zložitejším. V tejto súvislosti je let vtákov spojený s priebehom samotného života, nepodliehajúci žiadnym zmenám, zásahom ľudí, s neúprosným plynutím času, ktorý nemožno zastaviť, zmeniť ani pochopiť.

Vo štvrtom dejstve v Mashov monológu je pozorovaná rovnaká interpretácia tohto obrazu: „...A sťahovavé vtáky už lietajú... (Zdvihne zrak.) Labute, či husi... Moji milí, moji šťastní...“ (13, 178).

Tu sa sťahovavé vtáky stále spájajú s odchádzajúcimi dôstojníkmi, zhasnutými nádejami a realizáciou nemožnosti sna. A Irina, najmladšia zo sestier, v prvom dejstve plná nádeje, s otvoreným a radostným pohľadom na život, „biely vták“, ako ju nazýva Chebutykin, vo štvrtom dejstve bola už unavená, stratila svoj sen. , rezignoval na súčasnosť. Toto však nie je tragický koniec jej života. Rovnako ako v „Čajke“, Nina Zarechnaya, ktorá na konci hry prešla skúškami, ťažkosťami, stratami blízkych, zlyhaniami, uvedomujúc si, že život je práca, tvrdá práca, sebazaprenie, neustála oddanosť a služba, obeta. je spájaná s čajkou, naberá na výške, nevzdáva sa, je to silný a hrdý vták, preto Irina v hre „Tri sestry“ absolvuje dlhú duchovnú cestu od ilúzií, nepodložených snov k tvrdej realite, k práci, k obetovaniu a stáva sa „biely vták“, pripravený k letu a novému serióznemu životu: „...A zrazu mi na duši narástli krídla, stal som sa veselým, uľahčilo sa mi a opäť som chcel pracovať, pracovať...“ (13, 176).

Rovnako dôležité symbolické obrazy v Čechovovej tvorbe sú obrazy záhrady, stromov a uličiek.

Stromy v kontexte hry nadobúdajú symbolický význam. Je to niečo trvalé, spojovací článok medzi minulosťou a prítomnosťou, prítomnosťou a budúcnosťou. Oľgina odpoveď v prvom dejstve: „Dnes je teplo<...>a brezy ešte nekvitli...“ (13, 119) – spojené so spomienkami na Moskvu, šťastnú a svetlú minulosť. Stromy nám pripomínajú neoddeliteľné spojenie medzi časmi a generáciami.

Obraz stromov sa objavuje aj v rozhovore Tuzenbacha s Irinou: „Je to, akoby som prvýkrát v živote videl tieto smreky, javory a brezy a všetko sa na mňa zvedavo a čakalo. Aké krásne stromy a vlastne aký krásny život by mal byť okolo nich!“ (13, 181).

Tu sa obraz stromov okrem už uvedených významov objavuje s ďalšou sémantickou konotáciou. Stromy od človeka niečo „očakávajú“, pripomínajú mu jeho účel, nútia ho premýšľať o živote a jeho mieste v ňom.

A nie je náhoda, že Masha si pamätá rovnakú frázu od Puškina. Nevie si spomenúť na niečo z minulosti, má pocit, že sa pretrhávajú súvislosti, nastupuje zabudnutie na minulosť, odhaľuje sa nezmyselnosť súčasnosti, nevidno budúcnosť... A nie náhodou Nataša, Andrej Prozorov manželka, chce vyrúbať smrekovú alej, javory a všade zasadiť kvety. Ona, človek iného stupňa výchovy a vzdelania, nechápe, čo si sestry vážia. Pre ňu neexistujú žiadne súvislosti medzi minulosťou a prítomnosťou, respektíve sú jej cudzie, strašia ju. A na troskách minulosti, na mieste pretrhnutých väzieb, prekvitajú stratené korene vzdelanej, talentovanej rodiny, vulgárnosť a filistinstvo.

V reči sestier je aj motív spojený s kľúčovými slovami čaj, vodka (víno).

“Máša(Prísne Chebutykinovi). Len sledujte: dnes nič nepite. počuješ? Pitie vám škodí“ (13, 134).

“Máša. Dám si pohár vína!" (13, 136).

“Máša. Barón je opitý, barón je opitý, barón je opitý“ (13, 152).

“Oľga. Doktor ako naschvál je opitý, strašne opitý a nikto ho nesmie vidieť“ (13, 158).

“Oľga. Dva roky som nepil a potom som sa zrazu opil...“ (13, 160).

Slovo čaj sa objaví iba raz v Mashinej poznámke: „Sadnite si tu s kartami. Pite čaj“ (13, 149).

Slovo čaj, etymologicky súvisiace so slov nádej, nádej, nie je náhoda, že sa objavuje iba v Mashovi prejave. Nádej tejto hrdinky na zmenu a na splnenie jej snov je slabá, preto sú pre ňu dôležitejšie slová, ktoré sú antonymné kľúčovému slovu. čaj - víno, pitie, - spojené s nedostatkom nádeje, rezignáciou na realitu a odmietaním konať. Toto funkčné pole nie je prítomné iba v Irininej reči. Posledný dialóg sestier v zhustenej podobe obsahuje všetky najdôležitejšie témy a motívy hry: motív času, prejavujúci sa v podobe súkromných motívov „premeny v čase“, „spomienka“, „budúcnosť“, témy práca, zmysel života, šťastie:

“Irina. Príde čas, každý bude vedieť, prečo to všetko je, na čo je toto utrpenie, nebudú žiadne tajomstvá, ale zatiaľ musíme žiť... musíme pracovať, len pracovať!<...>

Oľga. Bože môj! Čas pominie a my odídeme navždy, zabudnú na nás, zabudnú na naše tváre, hlasy a koľko nás bolo, ale naše utrpenie sa zmení na radosť pre tých, ktorí budú žiť po nás, príde šťastie a pokoj na zemi a budú si pamätať láskavým slovom a požehnať tých, ktorí teraz žijú. Ó, drahé sestry, náš život sa ešte neskončil. Budeme žiť!<...>Zdá sa, že ešte trochu, a zistíme, prečo žijeme, prečo trpíme... Keby sme to vedeli, keby sme to vedeli!“ (13, 187–188).

Tie isté témy a motívy boli neoddeliteľnou súčasťou Sonyinho posledného monológu v hre „Uncle Vanya“.

"Musíme žiť!" - záver, ktorý robia hrdinovia „Troch sestier“ aj hrdinovia „Strýka Vanya“. Ale ak je v monológu Sonya iba vyjadrenie myšlienky, že jedného dňa sa všetko zmení a my si oddýchneme, ale zatiaľ je tu služba a utrpenie, potom sa v dialógu sestier objaví motív, prečo je toto utrpenie potrebné, prečo také je potrebný život: „Keby som len vedel, „keby som vedel“ (C, 13, 188) – táto veta od Olgy vnáša do ich záverov prvok neistoty, pochybností. Ak v hre „Strýko Vanya“ existuje vyhlásenie, že šťastie príde, potom v hre „Tri sestry“ je tento záver veľmi nestály, iluzórny a posledná veta Olgy „Keby som to vedela“ dopĺňa tento obraz.

Ako už bolo spomenuté, hlavnou postavou hry „Tri sestry“ je Andrei Prozorov, postava, ktorá nesie hlavnú sémantickú záťaž. Je to vzdelaný, inteligentný, dobre vychovaný človek s dobrým vkusom a bystrým estetickým cítením. Čechov na svojom obrázku rieši rovnaký problém ako na obrázkoch Voinitského („strýko Vanya“), Gaeva („Višňový sad“), Ivanova („Ivanov“) - problém premárneného života, nerealizovanej sily, zmeškaných príležitostí.

Z prvého dejstva sa dozvedáme, že „brat bude pravdepodobne profesorom, stále tu nebude bývať“ (13, 120). „Je to náš vedec. Musí byť profesor“ (13, 129), „...má vkus“ (13, 129). Predtým, ako sa objaví na pódiu, diváci počujú zvuk huslí. „Je to vedec a hrá na husle,“ hovorí jedna zo sestier (13, 130). Andrei sa v prvom dejstve objaví dvakrát a na krátky čas. Prvýkrát - v scéne stretnutia s Vershininom a po niekoľkých lakonických frázach ticho odchádza. Dokonca aj sestry hovoria: „Má spôsob, ako vždy odísť“ (13, 130).

Z jeho poznámok sa dozvedáme, že prekladá z angličtiny, veľa číta, premýšľa a ovláda dva jazyky. Jeho charakteristickým znakom je laktizmus. (Pamätajte, že Čechov považoval lakonizmus za znamenie dobrých mravov.) Druhýkrát sa Andrei objavil pri slávnostnom stole a potom - na scéne vyznania lásky s Natalyou.

V druhom dejstve sa odhaľujú ďalšie črty Andreja Prozorova: nerozhodnosť, závislosť od manželky, neschopnosť rozhodnúť sa. Nemôže odmietnuť svoju manželku a prijať machrov, hoci je to pre hostí a sestry dôležitá udalosť. So svojou ženou je mlčanlivý. A keď sa starý Ferapont objaví z rady, prednesie monológ (ťažko to nazvať dialógom, keďže Ferapont je hluchý a nekomunikuje sa), v ktorom priznáva, že ho život oklamal, že jeho nádeje sa nenaplnili. : „Môj Bože, som tajomníkom rady zemstva, tej rady, ktorej predsedá Protopopov, som tajomníkom a najviac môžem dúfať, že budem členom rady zemstva! Mal by som byť členom miestnej rady zemstva, ja, ktorému sa každú noc sníva, že som profesor na Moskovskej univerzite, slávny vedec, na ktorého je ruská zem hrdá! (13, 141).

Andrei priznáva, že je osamelý (možno má pocit, že sa od svojich sestier odsťahoval a tie mu prestali rozumieť), že je pre každého cudzí. Jeho nerozhodnosť a slabosť logicky vedú k tomu, že on a jeho sestry zostávajú v meste, že ich život vstupuje do ustáleného a nemenného smeru, jeho žena berie dom do svojich rúk a sestry ho jedna po druhej opúšťajú: Masha je vydatá, Olga žije vo vládnom byte, Irina je tiež pripravená odísť.

Finále hry, kde Andrei tlačí kočík s Bobikom a znie slabnúca hudba dôstojníkov opúšťajúcich mesto, je apoteózou nečinnosti, zotrvačnosti myslenia, pasivity, lenivosti a duševnej letargie. Ale toto je hrdina hry a dramatický hrdina. Nemožno ho nazvať tragickým hrdinom, pretože podľa zákonov tragického existuje iba jeden nevyhnutný prvok: smrť hrdinu, dokonca aj duchovná smrť, ale druhý prvok - boj zameraný na zmenu, zlepšenie existujúceho poriadku - je nie v hre.

Charakteristickým rysom Andrey je lakonizmus. Na javisku sa objavuje zriedkavo a hovorí krátke frázy. Plnejšie sa odhaľuje v dialógu s Ferapontom (čo je v skutočnosti monológ), dialógu s Vershininom v prvom dejstve, scéne vyznania lásky s Natalyou (jediný rozhovor s manželkou, v ktorom ukazuje jeho osobnosť), rozhovor so sestrami v 3. dejstve, kde konečne priznáva svoju porážku, a dialóg s Čebutykinom v 4. dejstve, keď sa Andrej sťažuje na svoj neúspešný život a žiada o radu a dostáva ju: „Vieš, nasaďte si klobúk, zoberte palicu a choďte preč... odíďte a choďte, choďte bez toho, aby ste sa obzreli. A čím ďalej, tým lepšie“ (13, 179).

Na konci hry sa objaví hnev a podráždenie: „Už som z teba unavený“ (13, 182); „Choď odo mňa preč! Nechaj ma na pokoji! Prosím ťa!" (13, 179).

V postave Andreja, rovnako ako v postavách jeho sestier, je dôležitá opozícia reality(súčasnosť) - sny, ilúzie(budúcnosť). Z oblasti skutočného, ​​súčasného, ​​možno vyzdvihnúť témy zdravia, práce v zemskej vláde, vzťahov s manželkou a osamelosti.

Téma zdravia sa objavuje už v prvom dejstve, keď ide o môjho otca: „Po jeho smrti som začal priberať a teraz som za jeden rok pribral, ako keby moje telo bolo oslobodené od útlaku“ (13 , 131).

A neskôr Andrei hovorí: "Necítim sa dobre... Čo mám robiť, Ivan Romanych, pre dýchavičnosť?" (13, 131).

Chebutykinova odpoveď je zaujímavá: „Čo sa pýtať? Nepamätám si, miláčik. Neviem“ (13, 153).

Chebutykin na jednej strane naozaj nemôže pomôcť ako lekár, pretože sa pomaly zhoršuje ako profesionál, tak aj ako človek, ale má pocit, že nejde o jeho fyzický, ale psychický stav. Že všetko je oveľa vážnejšie. A jediný liek, ktorý neskôr dá, je čo najrýchlejšie odísť, preč z takého života.

Téma diela v postave Andreja Prozorova sa odhaľuje dvoma spôsobmi: „Mal by som byť členom miestnej vlády zemstva, ja, ktorému sa každú noc sníva, že som profesor na Moskovskej univerzite, slávny vedec, ktorého Ruská zem je hrdá!” (13, 141).

Logický dôraz na ku mne ukazuje rozpor, z pohľadu Andreja, jeho schopností, jeho silných stránok a jeho súčasnej situácie. Dôraz sa kladie na slovo miestne, čo naznačuje opozíciu Moskva - provinciách. V rozhovore so sestrami zámerne mení emocionálne zafarbenie tejto témy a všetko ukazuje nádejnejším spôsobom, no svojou poznámkou „neverte“ vracia pôvodné fádne pozadie.

Druhý plán súvisí skôr s túžbou vydávať zbožné želania: „... slúžim v zemstve, som členom zemskej rady a túto službu považujem za rovnako svätú a vysokú ako službu veda. Som členom rady zemstva a som na to hrdý, ak chcete vedieť...“ (13, 179).

Pre Andrei je kľúčovou témou osamelosť a neporozumenie, úzko späté s motívom nudy: „Moja žena mi nerozumie, z nejakého dôvodu sa bojím svojich sestier, bojím sa, že sa mi budú smiať, hanba mi...“ (13, 141); „...a tu poznáš všetkých a každý pozná teba, ale ty si cudzinec, cudzinec... Cudzinec a osamelý“ (13, 141).

Slová cudzinec A osamelý sú kľúčové pre túto postavu.

Monológ vo štvrtom dejstve (opäť v prítomnosti nepočujúceho Feraponta) jasne odhaľuje problém súčasnosti: nudu, monotónnosť v dôsledku nečinnosti, neslobodu od lenivosti, vulgárnosť a úpadok človeka, duchovnú starobu a pasivita, neschopnosť mať silné pocity v dôsledku monotónnosti a podobnosti ľudí navzájom, neschopnosť podniknúť skutočné kroky, smrť človeka v čase:

„Prečo sa z nás, keď sme sotva začali žiť, stávame nudnými, šedými, nezaujímavými, lenivými, ľahostajnými, zbytočnými, nešťastnými... Naše mesto existuje dvesto rokov, má stotisíc obyvateľov a ani jeden nie je ako ostatní, ani jeden askéta, či už v minulosti alebo v súčasnosti, ani jeden vedec, ani jeden umelec, ani viac či menej nápadný človek, ktorý by vzbudzoval závisť alebo vášnivú túžbu napodobňovať ho. Len jesť, piť, spať<…>a aby neotupli od nudy, spestrujú si život hnusnými klebetami, vodkou, kartami, súdnymi spormi a manželky klamú svojich manželov a manželia klamú, tvária sa, že nič nevidia, nič nepočujú a neodolateľne vulgárny vplyv utláča. deti a iskra, ktorú v nich Boh uhasí, a stanú sa rovnakými žalostnými, navzájom podobnými mŕtvymi telami ako ich otcovia a matky...“ (13, 181-182).

Tomu všetkému odporuje oblasť ilúzií, nádejí, snov. Toto je Moskva aj kariéra vedca. Moskva je alternatívou k osamelosti, nečinnosti a zotrvačnosti. Ale Moskva je len ilúzia, sen.

Budúcnosť zostáva len v nádejach a snoch. Súčasnosť sa nemení.

Ďalšou postavou, ktorá nesie dôležitú sémantickú záťaž, je Chebutykin, lekár. Obraz lekára sa už nachádza v „Leshem“, „Strýko Vanya“, v „Čajke“, kde boli nositeľmi autorovej myšlienky, autorovho svetonázoru. Chebutykin pokračuje v tejto sérii a v porovnaní s predchádzajúcimi hrdinami prináša niektoré nové funkcie.

Chebutykin sa objaví na javisku a počas chôdze číta noviny. Hrdina na prvý pohľad nijako nevyčnieva, jeho miesto v systéme postáv je nejasné a až pri detailnejšom rozbore sa ukáže jeho rola v hre a sémantická záťaž.

Toto je hrdina blízky rodine Prozorovcov. Svedčí o tom Irina poznámka: "Ivan Romanych, drahý Ivan Romanych!" (13, 122) - a jeho odpoveď: „Čo, dievča moje, je moja radosť?<...>Môj vták je biely...“ (13, 122).

Jeho nežný vzťah k sestrám, sčasti otcovský, sa prejavuje nielen nežnými príhovormi a poznámkami, ale aj tým, že Irine daruje k meninám samovar (dôležitý kľúčový obraz v Čechovovej tvorbe – symbol domova, rodiny , komunikácia, vzájomné porozumenie).

Reakcia sestier na darček je zaujímavá:

“- Samovar! Je to hrozné!

Ivan Romanych, ty sa jednoducho nehanbíš!“ (13, 125).

Sám hovorí o Chebutykinovej blízkosti a nežných citoch k rodine Prozorovcov: „Drahí moji, moji dobrí, vy ste jediní, ktorých mám, ste pre mňa to najcennejšie na svete. Čoskoro mám šesťdesiatku, som starý muž, osamelý, bezvýznamný starec... Nie je vo mne nič dobré, okrem tejto lásky k tebe, a keby nebolo teba, nežil by som v svet už dávno<...>Miloval som svoju zosnulú matku...“ (13, 125–126).

Obraz lekára blízkeho rodine, ktorý poznal zosnulých rodičov a ktorý má otcovské city k ich deťom, je v Čechovovej dráme prierezovým obrazom.

Na začiatku prvého dejstva, keď ide o prácu a vzdelanie, Chebutykin hovorí, že po univerzite nič nerobil a okrem novín nič nečítal. Objaví sa rovnaká opozícia práce - nečinnosť, ale Chebutykina nemôžete nazvať lenivcom.

V Chebutykinovej reči nie je žiadny pátos. Nemá rád dlhé filozofické hádky, naopak, snaží sa ich zredukovať, doviesť až do smiešnosti: „Práve si povedal, barón, náš život bude menovaný vysokým; ale ľudia sú stále málo... (Vstáva.) Pozri, aký som krátky. Na moju útechu musím povedať, že môj život je vznešená, zrozumiteľná vec“ (13, 129).

Pohrávanie sa s význammi pomáha uskutočniť tento prenos z patetickej roviny do komickej.

Už od prvého dejstva sa čitateľ dozvie, že Chebutykin rád pije. Týmto obrazom sa do hry dostáva dôležitý kľúčový motív opojenia. Spomeňme si na doktora Astrova od strýka Váňu, ktorý hneď na začiatku hovorí opatrovateľke: „Nepijem vodku každý deň“ (12, 63). Ich dialóg je tiež dôležitý:

„Zmenil som sa odvtedy veľa?

Silne. Vtedy si bol mladý a krásny, ale teraz si starý. A krása už nie je rovnaká. To isté platí o pití vodky“ (12, 63).

Zo slov opatrovateľky sme pochopili, že Astrov začal piť po nejakej udalosti, od ktorej sa začalo odpočítavanie, po ktorom sa zmenil a zostarol. Starnutie je jediná zmena, ktorú si Čechovovi hrdinovia neustále všímajú. A zmeny k horšiemu a starnutie sú neoddeliteľne spojené s motívom opojenia a stiahnutia sa do ilúzie. Rovnako ako Astrov, aj Chebutykin pije. Hoci nehovorí o tom, že je prepracovaný, unavený, zostarol, zhlúpol, jediná fráza je, že je „osamelý, bezvýznamný starec“ a zmienka o tvrdom pití („“ Eva mi už prešli dva roky tvrdého pitia. (Netrpezlivo.) Ech, mami, koho to zaujíma!" (13, 134)). Tento motív nás núti predpokladať skryté myšlienky v Chebutykinovi o únave, starnutí a nezmyselnosti života. Napriek tomu sa Chebutykin počas hry často smeje a vyvoláva smiech medzi ľuďmi okolo seba. Jeho často opakovanú vetu: „Pre lásku nás priviedla na svet príroda“ (13, 131, 136) sprevádza smiech. Znižuje pátos dialógov o zmysle života, robí poznámky na úplne abstraktné témy:

“Máša. Stále to dáva zmysel?

Tuzenbach. To znamená... Sneží. Aký to má zmysel?

Vershinin. Napriek tomu je škoda, že moja mladosť je preč...

Máša. Gogoľ hovorí: Je nudné žiť v tomto svete, páni!

Chebutykin (čítanie novín). Balzac sa oženil v Berdičove“ (13, 147).

Zdá sa, že ani nepočúva ich inteligentný filozofický rozhovor, tým menej sa na ňom podieľa. Jeho úryvky z novinových článkov, votkané do látky dialógov, privádzajú až do absurdnosti princíp narušenej komunikácie či rozhovor nepočujúcich – Čechovov obľúbenú techniku. Postavy sa navzájom nepočujú a čitateľovi sú v podstate prezentované prerušované monológy, každý na svoju tému:

“Máša.áno. Zima unavená...

Irina. Solitaire vyjde, vidím.

Chebutykin (číta noviny). Qiqihar. Kiahne sa tu rozmáhajú.

Anfisa. Máša, daj si čaj, mama“ (13, 148).

Chebutykin je úplne ponorený do novinového článku a nesnaží sa zapojiť do rozhovoru, ale jeho poznámky pomáhajú vidieť nedostatok komunikácie medzi ostatnými postavami.

Vrcholom nedorozumenia je dialóg medzi Solyonym a Chebutykinom - spor o Čechartmu a medvedí cesnak:

“Slaný. Ramson vôbec nie je mäso, ale rastlina ako naša cibuľa.

Chebutykin. Nie, pane, môj anjel. Chekhartma nie je cibuľa, ale pečené jahňa.

Slaný. A hovorím vám, medvedí cesnak je cibuľa.

Chebutykin. A ja vám hovorím, chekhartma je baránok“ (13, 151).

V tejto Čechovovej hre sa prvýkrát objavuje rovnováha a klaunizmus ako spôsob charakterizácie postavy. Neskôr sa vo Višňovom sade najplnšie zhmotnia do obrazu Charlotte, jedinej postavy, ktorá bola podľa Čechova úspešná.

Skrytá nespokojnosť so životom, myšlienky, že čas preletel nadarmo, že plytval energiou, možno čítať len v podtexte. Na povrchovej úrovni sú len náznaky, kľúčové slová, motívy, ktoré smerujú vnímanie hlbšie do tejto postavy.

Chebutykin hovorí priamo s Andreym o svojom neúspešnom živote:

„Nestihol som sa vydať...

Tak to je a osamelosť“ (13, 153).

Motív osamelosti sa v Chebutykinovom prejave objavuje dvakrát: v rozhovore so sestrami a v dialógu s Andrejom. A dokonca aj Andrejova rada odísť, odísť odtiaľto, je odrazom hlbokého pochopenia jeho vlastnej tragédie.

Charakteristickým rysom Chebutykina je však to, že aj tento tragický motív dáva do jednoduchej a obyčajnej jazykovej podoby. Jednoduché konverzačné štruktúry, prerušované vety a záverečná poznámka - "určite je to jedno!" (13, 153) - nepovyšujú Čebutykinove úvahy o osamelosti na úroveň tragédie, nepridávajú nádych pátosu. Podobný nedostatok emocionálneho uvažovania o skutočne vážnych, bolestivých problémoch možno pozorovať aj u Doktora Astrova z hry „Uncle Vanya“. Spomína tragickú príhodu zo svojej praxe: „Minulú stredu som liečil ženu na Zasype – zomrela a bola to moja chyba, že zomrela“ (13, 160).

Astrov zo „strýka Vanya“ tiež hovorí o smrti pacienta. Samotná skutočnosť smrti pacienta v náručí lekára bola pre Čechova očividne významná. Neschopnosť lekára, profesionála, ktorý zložil Hippokratovu prísahu, zachrániť život človeka (aj keď je to nad sily medicíny), znamená pre Čechovových hrdinov zlyhanie. Astrov však neverí, že on sám ako lekár nie je ničoho schopný. V „Troch sestrách“ Čechov prehlbuje tento typ a Chebutykin už hovorí, že zabudol na všetko: „Myslia si, že som lekár, viem liečiť všetky druhy chorôb, ale neviem absolútne nič, zabudol som všetko, čo som vedel, si nič nepamätám, absolútne nič.“ (13, 160).

Chebutykin, rovnako ako Astrov, rovnako ako sestry, cíti, že to, čo sa deje, je veľký blud, omyl, že všetko by malo byť inak. Táto existencia je tragická, pretože prechádza medzi ilúziami, mýtmi vytvorenými človekom. To čiastočne odpovedá na otázku, prečo sestry nikdy nemohli odísť. Iluzívne prekážky, iluzórne spojenie s realitou, neschopnosť vidieť a prijať to skutočné, skutočné – dôvod, prečo Andrej nedokáže zmeniť svoj život, a sestry zostávajú v provinčnom mestečku. Všetko ide v kruhoch a bez zmien. Práve Chebutykin hovorí, že „nikto nič nevie“ (13, 162), vyjadruje myšlienku blízku samotnému Čechovovi. Ale hovorí to v opitosti a nikto ho nepočúva. A tak sa hra „Tri sestry“ ukazuje ako nie filozofická hra, nie tragédia, ale jednoducho „dráma v štyroch dejstvách“, ako je uvedené v podtitule.

V postave Čebutykina, podobne ako v postavách iných postáv, je jasne zastúpená opozícia reality(súčasnosť) - sny(budúcnosť). Realita je nudná a neradostná, ale budúcnosť si predstavuje tak, že sa od súčasnosti príliš nelíši: „O rok mi dajú výpoveď, prídem sem znova a budem žiť svoj život blízko teba. Do dôchodku mi zostáva už len rok... Prídem sem k vám a radikálne zmením svoj život. Stanem sa tak tichým, no... príjemným, slušným...“ (13, 173). Hoci Chebutykin pochybuje, či táto budúcnosť príde: „Neviem. Možno sa o rok vrátim. Hoci diabol vie... aj tak...“ (13, 177).

Pasivita a letargia charakteristická pre Andreja Prozorova sú tiež pozorované na obraze Chebutykina. Jeho neustále poznámky „na tom nezáleží“ a fráza „Tarara-bumbia...“ naznačujú, že Chebutykin neurobí nič, aby zmenil svoj život a ovplyvnil budúcnosť.

Zotrvačnosť a apatia sú charakteristické črty všetkých postáv v hre. A to je dôvod, prečo vedci nazývajú hru „Tri sestry“ najbeznádejnejšou hrou Čechova, keď je odobratá posledná nádej na zmenu.

S obrazom Čebutykina sa spája aj motív zabudnutia a času, ktorý je dôležitý pre pochopenie konceptu hry. Chebutykin zabúda nielen na prax a medicínu, ale aj na dôležitejšie veci. Na Mashu otázku, či jej matka milovala Chebutykina, odpovedá: "Už si to nepamätám." Slová „zabudnúť“ a „nepamätať“ Čebutykin často vyslovuje a práve oni vytvárajú kľúčový motív času pre tento obraz.

Nie náhodou sa s ním spája aj symbolický obraz rozbitých hodiniek.

Fráza „nezáleží na tom“, ktorá sa ku koncu hry stala častejšou, už otvorene svedčí o duševnej únave hrdinu, vedúcej k ľahostajnosti a odcudzeniu. Pokojné rozhovory o súboji a možnej smrti baróna („... O jedného baróna viac, o jedného menej – záleží? Nechaj! Nevadí!“ - 13, 178), pokojné stretnutie s o. správy o súboji a vražde Tuzenbacha („Áno... taký príbeh... som unavený, mučený, už sa mi nechce rozprávať... To je však jedno!“)<...>Naozaj na tom záleží?").

Dualita charakteru reči, kombinácia serióznych pohľadov na život a komédiu, hravosť, bifľovanie, kombinácia schopnosti porozumieť inej osobe, byť úprimne pripútaný k niekomu a zdôrazňovať ľahostajnosť, odlúčenosť - techniku, ktorú prvýkrát použil Čechov v „ Tri sestry“, budú neskôr živo stelesnené pri vytváraní obrazov Višňového sadu.

Vershinin je členom opozície v systéme znakov Moskva - provinciách, zastupujúca Moskvu. Ocitne sa v kontraste s postavami – obyvateľmi krajského mesta.

Vershinina má veľa spoločného s rodinou Prozorovcov. Dobre poznal svoju matku aj otca, ktorý bol veliteľom Vershininovej batérie. Spomína si na sestry Prozorov ako deti, keď žili v Moskve: „Pamätám si - tri dievčatá<...>Váš zosnulý otec tam bol veliteľom batérie a ja som bol dôstojníkom v tej istej brigáde“ (13, 126); „Poznal som tvoju matku“ (13, 128).

Preto sú Vershinin a Prozorovci v systéme znakov zjednotení na základe svojho vzťahu k Moskve a nie sú proti. Na konci hry, keď sa Moskva ukáže ako nedosiahnuteľný sen, iluzórna budúcnosť, je opozícia odstránená. Veršinin navyše odchádza do iného mesta, nie do Moskvy, čo sa pre neho stáva rovnakou minulosťou ako pre jeho sestry.

Pre sestry Prozorovové je Moskva snom, šťastím, nádhernou budúcnosťou. Zbožňujú všetko, čo s tým súvisí, s potešením spomínajú na názvy moskovských ulíc: „Naše rodné mesto, tam sme sa narodili... Na ulici Staraya Basmannaya...“ (13, 127).

Pre Veršinina Moskva nepredstavuje nič zvláštne, zaobchádza s ňou rovnako ako s inými mestami a viackrát hovorí o svojej láske k provincii, k pokojnému životu okresu. Vyjadrujúc svoj postoj k Moskve, na rozdiel od svojich sestier dáva do kontrastu pokoj malého mesta s ruchom hlavného mesta, a nie s aktívnou činnosťou:

„...Z Nemetskej ulice som išiel do Červených kasární. Po ceste je ponurý most, pod mostom je hlučná voda. Osamelému človeku je v duši smutno. (Pauza.) A aká je tu široká, aká bohatá rieka! Úžasná rieka!” (13, 128).

“...Je tu taká zdravá, dobrá, slovanská klíma. Les, rieka... a sú tu aj brezy. Drahé, skromné ​​brezy, milujem ich viac ako ktorýkoľvek iný strom. Dobre sa tu žije“ (13, 128).

Takto vzniká rozporuplný postoj hrdinov k centru a provincii, v ktorom možno vysledovať vlastné názory autora na tento problém. Centrum, hlavné mesto, je duchovným, kultúrnym centrom. Je to príležitosť na aktivitu, realizáciu vlastného tvorivého potenciálu. A tomuto chápaniu centra odporuje nuda, rutina a fádnosť provinčného života. Pre sestry je Moskva zjavne vnímaná práve z pozície takejto opozície.

Takúto opozíciu možno nájsť v mnohých Čechovových dielach, nielen v hrách. Hrdinovia chradnú z nudy a monotónnosti života a usilujú sa do veľkých miest, do centra, do hlavného mesta. Pre Veršinina je Moskva márnosť a problémy. O Moskve ako o duchovnom, kultúrnom centre nehovorí. Je mu bližší duch provincie, pokoj, rovnováha, ticho, brezy, príroda.

Tento pohľad sa už objavil v hre „Strýko Vanya“, kde rodina Serebryakov, zosobňujúca „hlavné mesto“, priniesla so sebou do dediny ducha nečinnosti, nečinnosti a lenivosti. Provincia v „strýkovi Vanyovi“, ktorú reprezentujú Sonya, Astrov, Voinitsky, je práca, neustále sebazaprenie, obetavosť, únava, zodpovednosť. Pre autora bol charakteristický podobný dvojaký pohľad na provinciu a centrum. Mesto nemal rád a usiloval sa oň, negatívne sa vyjadroval o provinčnom Taganrogu – no snažil sa o Melekhovo.

Vershinin vyslovuje patetické monológy o budúcnosti, o potrebe pracovať, o tom, ako dosiahnuť šťastie. Aj keď pátos týchto monológov v hre odstraňujú posledné poznámky hrdinov, čo z tohto hrdinu nedovoľuje premeniť sa na uvažovateľa, dirigenta autorských myšlienok a hru na didaktickú drámu. Tieto Vershininove vyhlásenia odhaľujú opozíciu reality - budúcnosť, sen.

“Vershinin....O dvesto, tristo rokov bude život na zemi nepredstaviteľne krásny, úžasný. Taký život človek potrebuje, a ak ešte neexistuje, tak ho musí predvídať, čakať, snívať, pripravovať sa naň, na to musí vidieť a vedieť viac, ako videli a vedeli jeho starý otec a otec...

Irina. Naozaj, toto všetko treba zapísať...“ (13, 131–132).

“Vershinin....Šťastie nemáme a nemáme, len si ho prajeme.

Tuzenbach. Kde sú sladkosti?" (13, 149).

Tieto črty sa neskôr stanú súčasťou postavy Peťu Trofimova („Višňový sad“), večného študenta, muža, ktorý celý život rozpráva o budúcnosti, no nerobí nič pre to, aby ju dosiahol, komickej postavy, s ktorou možno jednať blahosklonne, ironicky, ale nie vážne. Vershinin je tragickejšia postava, keďže okrem patetických vyhlásení a snov má aj iné črty: zodpovednosť za rodinu, za Mášu, uvedomenie si vlastných nedostatkov, nespokojnosť s realitou.

Ale Vershinin nemožno nazvať hlavnou postavou. Ide o pomocnú postavu, ktorá slúži na odhalenie podstaty niektorých ústredných tém a motívov.

V hre je dôležitou postavou, aj keď epizódnou, opatrovateľka Anfisa. Vlákna na tomto obrázku pochádzajú od opatrovateľky Marina z hry „Uncle Vanya“. Spájajú sa s ňou také vlastnosti ako láskavosť, milosrdenstvo, miernosť, schopnosť porozumieť, počúvať, starať sa o druhých a podporovať tradície. Opatrovateľka pôsobí ako ochrankyňa domova a rodiny. V rodine Prozorovcov je opatrovateľka rovnaká strážkyňa domu ako u strýka Váňa. Vychovala viac ako jednu generáciu Prozorovcov, vychovávala svoje sestry ako vlastné deti. Sú jej jedinou rodinou. No rodina sa rozpadne v momente, keď sa v dome objaví Natasha, ktorá sa k opatrovateľke správa ako k slúžke, pričom pre jej sestry je plnohodnotným členom rodiny. Skutočnosť, že sestry nemôžu brániť svoje práva v dome, že opatrovateľka odchádza z domu a sestry nemôžu nič zmeniť, hovorí o nevyhnutnosti rozpadu rodiny a neschopnosti hrdinov ovplyvniť vývoj udalostí.

Obraz pestúnky Anfisy sa do značnej miery prekrýva s postavou Marina („strýko Vanya“). Ale táto postava je v „Troch sestrách“ osvetlená novým spôsobom. V prejave Anfisy pozorujeme nasledujúce výzvy: môj otec, otec Ferapont Spiridonych, drahý, dieťa, Arinushka, matka, Olyushka. Anfisa sa na javisku objavuje len zriedkavo; V jej prejave sú aj kľúčové slová a symboly pre Čechovovu tvorbu. čaj, koláč: „Tu, môj otec<...>Z rady zemstva, od Protopopova, Michail Ivanovič... Koláč“ (13, 129); "Masha, daj si čaj, matka" (13, 148).

opozícia minulosti - budúcnosti je tiež v charaktere Anfisy. Ale ak je pre každého prítomnosť horšia ako minulosť a budúcnosť sú sny, nádeje na to najlepšie, na zmenu reality, potom je Anfisa spokojná s prítomnosťou, ale budúcnosť ju desí. Je to jediná postava, ktorá nepotrebuje zmenu. A ako jediná je spokojná so zmenami, ktoré sa v jej živote udiali: „A-a, baby, tu žijem! Tu bývam! V telocvični vo vládnom byte, zlatí, spolu s Olyushkou - Pánom určeným v starobe. Odkedy som sa narodil ako hriešnik, nikdy som takto nežil.<...>V noci sa zobudím a – ó, Pane, Matka Božia, niet šťastnejšieho človeka ako ja!“ (13, 183).

V jej prejave sa prvýkrát objavuje opozícia podnikanie, práca - pokoj ako odmena za prácu. V „Uncle Vanya“ bola táto opozícia, ale v postave Sonya (záverečný monológ na tému „budeme odpočívať“). V hre „Tri sestry“ pre Anfisu sa „obloha v diamantoch“ stala realitou.

V strýkovi Vanyovi Sonya sníva o mieri. V „Troch sestrách“ Čechov zrealizoval tento sen v podobe osemdesiatdvaročnej starenky, ktorá celý život pracovala, nežila pre seba, vychovala viac ako jednu generáciu a čakala na svoje šťastie, teda na mier. .

Možno je táto hrdinka do istej miery odpoveďou na všetky otázky položené v hre.

Život je pohybom k mieru, cez každodennú prácu, sebazaprenie, neustále obetovanie, prekonávanie únavy, prácu pre budúcnosť, ktorá sa síce v malých kúskoch blíži, ale uvidia ju vzdialení potomkovia. Jedinou odmenou za utrpenie môže byť len pokoj.

Dualita a nejednotnosť hodnotení, veľa protikladov, odhaľovanie postáv prostredníctvom kľúčových tém, obrazov a motívov – to sú hlavné črty umeleckej metódy Čechova dramatika, ktoré sú načrtnuté iba v „Strýkovi Váňovi“, v „Troch sestrách“. sa obzvlášť zreteľne prejavujú v „Višňovom sade“ – Čechovovej vrcholnej hre – dospejú do svojej finálnej podoby.

Poznámky

Čechov A.P. Kompletné diela a listy: V 30 zväzkoch // Poznámky. T. 13. S. 443. (V budúcnosti bude pri citovaní uvedený zväzok a číslo strany.)

Mireille Boris.Čechov a generácia 80. rokov 19. storočia. Citovať z knihy: Literárne dedičstvo // Čechov a svetová literatúra. T. 100. Časť 1. S. 58.

Postavy

"Prozorov Andrey Sergejevič."
Natalya Ivanovna, jeho snúbenica, potom jeho manželka.
Oľga
Máša jeho sestry
Irina
Kulygin Fedor Ilyich, učiteľ gymnázia, manžel Mashy.
Vershinin Alexander Ignatievich, podplukovník, veliteľ batérie.
Tuzenbach Nikolaj Ľvovič, barón, poručík.
Soleny Vasily Vasilievich, štábny kapitán.
Čebutykin Ivan Romanovič, vojenský lekár.
Fedotik Alexey Petrovič, podporučík.
Rode Vladimir Karlovich, podporučík.
Ferapont, strážca z rady zemstva, starec.
Anfisa, opatrovateľka, starenka, 80-ročná“ (13, 118).

Tendencia formalizovať zoznam postáv, načrtnutý v „Čajke“ a vysvetlený v „Uncle Vanya“, je tiež stelesnený v tejto hre Čechova. Sociálny status postavy otvárajúcej zoznam prvýkrát vôbec neurčuje autor. Ukazuje sa, že znaky vojenskej hierarchie, ktoré sú v ňom uvedené, nie sú počas deja skutočne žiadané, alebo prinajmenšom nie sú pre hru koncepčné. Sú skôr dôležité ako ukazovatele veku. Poručíci Fedotik a Rode v systéme postáv v dráme „Tri sestry“ sú teda predovšetkým mladí ľudia, stále nadšení, očarení životom, ktorí nepremýšľajú o jeho zmysle a večných rozporoch:
„Fedotik (tancuje). Spálené, spálené! Všetko čisté!” (13, 164);
„Rode (obzerá sa po záhrade). Zbohom stromy! (Kričia).
Hop-hop! Pauza. Zbohom echo! (13, 173).
A napokon, na rozdiel od predchádzajúcich hier, sociálne masky, implementované do zoznamu postáv, sú v priebehu deja nahradené literárnymi maskami. Z tohto pohľadu je dráma „Tri sestry“ možno najliterárnejšou hrou Čechova – jej citačné pozadie je také veľké a rozmanité. „Takmer všetky postavy v Čechovovej hre sú hrdinami niektorých už napísaných románov a drám, často niekoľkých naraz, čo odhaľujú a zdôrazňujú literárne paralely a reminiscencie,“ – táto charakteristika prvej Čechovovej hry „Bez otca“ od I. N. Suchikha je celkom možno pripísať aj dráme „Tri sestry“.
Samozrejme, vo všetkých Čechovových hrách sú prvky hry s citátmi. Výmena poznámok medzi Treplevom a Arkadinou pred začiatkom predstavenia (prvé dejstvo komédie Čajka) je teda označená sprievodnou poznámkou a úvodzovkami sprevádzajúcimi citát:
V tomto prípade o vzťahu matky a syna uvažujú samotné postavy cez prizmu shakespearovskej tragédie. Tu je to hra Shakespeara, známa – profesionálna – pre Arkadinu a vážna pre Trepleva. V treťom dejstve komédie sa situácia zopakuje a tentoraz zrealizuje Treplev nie v riadkoch z Hamleta premietnutých do jeho života, ale v tomto živote samotnom.
Hrdinovia hry „Strýko Vanya“ majú tiež literárne masky. Voinitsky sa tak nečakane cíti ako hlavná postava drámy A.N. Ostrovského „Búrka“ navyše v ideologickej, sociálno-demokratickej aure interpretácie N.A.
Dobrolyubova: „Môj pocit márne zaniká, ako lúč slnka padajúci do diery“ (13, 79), potom Poprišchin z Gogoľových „Zápiskov šialenca“: „Hlásil som! Zbláznim sa... Maťko, som zúfalý! Matka!" (13, 102). Scéna rozlúčky doktora Astrova s ​​Elenou Andreevnou vo štvrtom dejstve hry je z veľkej časti postavená na modeli záverečného vysvetlenia medzi Oneginom a Tatyanou (v rovnakej logike konečného víťazstva nevyhnutnosti nad citom):
„Astrov. Inak by zostali! A? Zajtra v lese...
Elena Andrejevna. Nie... Už je rozhodnuté... A preto na teba tak statočne pozerám, že o odchode je už rozhodnuté... Pýtam sa ťa jednu vec: mysli na mňa lepšie. Chcem, aby si ma rešpektoval“ (13, 110).
Pokúsme sa to vysvetliť na základe Puškinovho podtextu prítomného v hre „Tri sestry“ a – konkrétnejšie – Oneginovho podtextu, ktorý je pre jej sémantiku najdôležitejší. Veď práve Oneginov kód sa postupne odvíja ako dominantný počas dejovej akcie drámy. Okrem toho sa zdá, že výskumníci Čechovovho divadla o ňom v systémovom aspekte ešte nepísali.
Štyrikrát (!) počas deja drámy, od prvého do posledného dejstva, Máša opakuje: „Lukomorye má zelený dub, zlatú reťaz na tom dube“ (13; 125, 137, 185). Tento citát z úvodu k básni „Ruslan a Lyudmila“ možno nazvať presným. „Nehnevaj sa, Aleko. Zabudni, zabudni na svoje sny,“ hovorí Solyony dvakrát (13; 150, 151) a mystifikuje čitateľa/diváka, pretože, ako je známe, v Puškinovej básni „Cigáni“ takéto riadky nie sú. Skutočné aj vymyslené citáty sú však veľmi jednoznačnými znakmi, ktoré vstupujú do zložitých vzťahov s Puškinovým kontextom a vytvárajú najdôležitejšie sémantické aspekty Čechovovej hry.

Obraz Aleka v Čechovovej hre je teda nepochybne ikonickým obrazom.
Stáva sa jednou z mnohých masiek, v tomto prípade sklamaným byronským hrdinom, ktorého si Solyony vyskúša: „Ale ja by som nemal mať šťastných súperov... Prisahám na všetko, čo je sväté, zabijem svojho rivala“ (13, 154). Táto poznámka stručne a presne formuluje egocentrickú filozofiu Puškinovej postavy:
Ja taký nie som. Nie, nehádam sa

Nevzdám sa svojich práv!
Alebo si aspoň užijem pomstu.
Samotný imaginárny citát poukazuje na veľmi špecifickú dejovú situáciu básne, predpovedanú dialógom Aleka a Zemfiry, ktorá končí a je zhrnutá starcovou útechou, ktorá nasleduje. Je to tento tragický scenár, ktorý Solyony naznačuje, extrapolujúc dej Puškinovej básne na svoj vlastný život a na životy iných, vrátane ľudí jemu blízkych:
"Aleko
Snívalo sa mi o tebe.
Videl som ako medzi nami.....
Videl som hrozné sny!<…>
Zemfira
Neverte zlým snom
Starec

Solyonyho poznámka-citát teda vnáša do hry motív „lásky-klamu“, ktorý nie je až tak spojený s obrazom samotného Solyonyho, ale možno ho pripísať Tuzenbachovi, ktorého láska k Irine zostáva neopätovaná; Mimochodom, práve na Tuzenbacha sa Solyony obracia: „Nehnevaj sa, Aleko...“. Tento motív spája obraz Tuzenbacha nie tak s obrazom Aleka, ale s obrazom Lenského, najmä preto, že v Puškinovom románe aj v Čechovovej hre motív nachádza svoj dejový záver v súboji a tragickej, predčasnej smrti postava snílka. Zahynie, snaží sa narušeným vniesť poriadok, z jeho pohľadu rovnováhu, obnoviť harmóniu. Lensky teda musí potrestať „zákerného pokušiteľa“ Onegina, Tuzenbach musí potešiť Irinu: „Zajtra ťa odveziem, budeme pracovať, budeme bohatí, moje sny ožijú. Budete šťastní“ (13, 180). Nepriamym potvrdením „genealogickej“ príbuznosti obrazov je ich nemecký pôvod – metaforický u Puškina („On je z Nemecka hmlistý výdobytok učenia...“) a faktický u Čechova: „Mám trojité priezvisko. Volám sa barón Tusenbach-Krone-Altschauer, ale som Rus, pravoslávny, ako vy“ (13, 144). Obraz Solenyho v tomto kontexte nadobúda komické črty, keďže je založený na nesúlade medzi predstavami postavy o sebe, maske, ktorú považuje za svoju tvár, a jej skutočnou podstatou, ktorá okrem Tuzenbachovho domnelého hodnotenia: „ Zdá sa mi, že je hanblivý“ (13, 135), naznačuje aj hodnotenie autora. Realizuje sa vo voľbe každodenného, ​​absolútne nepoetického až ostro antiromantického priezviska; v zdvojení mena, čo naznačuje nedostatok originality a spolu s priezviskom vyznieva ako prezývka. Vo vyššie uvedenom citáte možno autorovo hodnotenie nájsť aj v štylistickom oxymorone obsiahnutom v reči postavy: „Prisahám na všetko, čo je sväté“ – „Zabijem“.
Najdôležitejšia pre sémantický koncept Čechovovej drámy je, opakujem, „oneginovská“ sémantika. Jeho aktualizácia prebieha v hre neustále. „Stále je škoda, že mladosť pominula,“ hovorí Vershinin (13, 147). „Nestihol som sa oženiť, pretože život prebehol ako blesk,“ opakuje mu Čebutykin (13, 153). A tieto variácie motívu premárnenej mladosti svojím spôsobom opakujú Puškinove riadky z ôsmej kapitoly románu „Eugene Onegin“, ktoré aforisticky stelesňujú tento tradičný elegický motív:

Ale je smutné si myslieť, že je to márne
Dostali sme mladosť
Že ju celý čas podvádzali,
Že nás oklamala.

Nepriame (neoznačené) repliky - citáty postáv, podobné replikám uvedeným vyššie, v kombinácii s ich priamymi výpoveďami, vysvetľujúcimi pôvodný zdroj, napríklad s Verkhininovým: „Všetky veky sú podriadené láske, jej impulzy sú prospešné“ (13 , 163), definujú „Onegin“ kľúč k pochopeniu charakteru Čechovových postáv. Takto sklamaný („unavený“ životom) Vershinin sa zrazu zamiluje do Mashy, ktorá je mu známa, ale v predchádzajúcom živote v Moskve ju nespoznával:
"Vershinin. (K Mashe) Zdá sa, že si trochu pamätám tvoju tvár.
Máša. Ale ja ťa nemám“ (13, 126).
V tejto situácii hry je uhádnutý (a zároveň predpovedaný dejový model Puškinovho románu): takmer formálne zoznámenie Onegina a Taťány na začiatku románu - uznanie a skutočné stretnutie/rozchod na konci. Na druhej strane Chebutykin počas celého deja hry hovorí o svojej „šialenej“ láske k matke troch sestier, „ktorá bola vydatá“, čím mení „tému Onegina“, ktorú nastavil Vershinin. Obraz Lenského dostáva v hre aj „dvojité“ pokračovanie. Okrem Tuzenbacha je s ním úzko spätý aj obraz Andreja Prozorova, ktorý je v prvom dejstve hry veľmi sľubný:
"Irina. Je to náš vedec. Musí to byť profesor“ (13, 129).
Tieto nádeje však neboli predurčené na uskutočnenie: prozaický koniec života romantika Lenského, ktorý načrtol Puškin (a mimochodom ho uprednostňuje pred všetkými ostatnými „návrhmi“ scenárov), sa naplno realizuje v osude. Čechovovej postavy:
Zmenil by sa mnohými spôsobmi
Rozlúčil by som sa s múzami, oženil by som sa,
Dedina je veselá a nadržaná
Nosil by prešívaný župan<…>
Pil, jedol, nudil sa, stučnil, plytval...

Natašina „romantika“ s Protopopovom, takmer zabudnuté sny postavy o Moskve a hre na husle, „nudný“, monotónne pokojný rodinný život: „Andrey. Netreba sa ženiť. Nie je to potrebné, pretože je to nudné“ (13, 153) a dokonca aj vytrvalo zdôrazňovaná bacuľatá postava: „Natasha. Na večeru som si objednal jogurt. Doktor hovorí, že musíte jesť len kyslé mlieko, inak neschudnete“ (13, 140) – to všetko postupne realizujú Čechovove míľniky a znaky postupnej vulgarizácie kedysi romanticky založeného hrdinu, načrtnutého v Puškinovej lyrike. odbočka.
Najdôležitejšou opozíciou k systému postáv drámy sú tri sestry - Natasha. Už v prvom dejstve hry je to vysvetlené v jednotlivých poznámkach a dialógoch, napríklad takto:
"Oľga. (Potichým hlasom, vystrašene) Nosíš zelený opasok! Zlato, toto nie je dobré!
Nataša. Je tam znamenie?
Oľga. Nie, jednoducho to nefunguje... a je to nejako zvláštne...“ (13, 136).
Tento dialóg reprodukuje Pushkinovu opozíciu ženských obrazov, pomenovanú v ôsmej kapitole románu: du comme il faut - vulgárne a vysvetlené autorom skôr v páre Tatyana - Olga.

Je pozoruhodné, že Onegin v dialógu s Lenským upozorňuje na vonkajšie charakteristiky Olgy, ktoré z jeho pohľadu nemajú duchovnú plnosť, teda život:
Je okrúhla a má červenú tvár,
Ako tento hlúpy mesiac

Na tejto hlúpej oblohe.
Čechov a Masha v hre hovoria o vzhľade Natalyi Ivanovny, ktorý nahrádza jej vnútorný svet, alebo skôr označuje jeho neprítomnosť: „Akási zvláštna, svetlá, žltkastá sukňa s akousi vulgárnou ofinou a červenou blúzkou. A líčka sú také umyté, umyté!“ (13, 129). Genetická súvislosť medzi obrazmi troch sestier a Taťány Lariny sa dá celkom ľahko vystopovať v tragickej konfrontácii vznešených hrdiniek hry s obyčajným, každodenným svetom (vysvetľuje to autor v prvom dejstve drámy):
"Irina. Pre nás, tri sestry, život ešte nebol úžasný, prehlušil nás ako burinu“ (13, 135).
Túžba po nejakom inom - krásnom - živote, katastrofálny rozpor medzi jemnou dušou milovanej Puškinovej (a Čechovovej) hrdinky a svetom Buyanovcov a Petuškovcov vysvetľuje Tatyanin list Oneginovi:
Predstav si: som tu sám,
Nikto mi nerozumie
Moja myseľ je vyčerpaná

A musím zomrieť v tichosti.
Najbližšie je Tatiane v prvých kapitolách románu v hre Máša.
Zároveň je to Masha, jediná z troch sestier, ktorá dostáva možnosť zažiť stav šťastia. Pozoruhodná je v tomto smere dvakrát opakovaná poznámka z druhého dejstva: „Maša sa ticho smeje“ (13, 146). Dvakrát preruší debatu o šťastí Tuzenbacha a Vershinina, spochybňujúc ich dôsledne logické, no špekulatívne konštrukcie, keďže Máša je momentálne (práve teraz) naozaj šťastná; šťastná z prítomnosti milovanej osoby, pretože miluje a je milovaná:
"Vershinin (po premýšľaní).<…>O dvesto, tristo, nakoniec, tisíc rokov – to nie je otázka načasovania – príde nový, šťastný život.
Na tomto živote sa, samozrejme, nezúčastníme, ale teraz preň žijeme, pracujeme, no, trpíme, tvoríme ho – a len v tomto je zmysel našej existencie a ak chcete, aj naše šťastie.
Máša sa ticho smeje.
Tuzenbach. čo ty?
Máša. neviem. Dnes sa smejem celý deň od rána“ (13, 146).
Vershinin odchod z mesta znamená úplné zničenie, koniec hrdinkinho života; Nie je náhoda, že v hrubých náčrtoch hry sa Čechov pokúša navodiť situáciu pokusu o samovraždu a dokonca samovraždu Máše.<…>Vnútorný vývoj Tatianinho svetonázoru, jeho hlavné etapy, cesta od túžby po šťastí k mieru sa dá dobre premietnuť do duchovného hľadania troch sestier, ktoré určujú dejovú logiku hry. Po tejto ceste predstavujú Olga, Masha a Irina neoddeliteľný celok, jeden obraz. „Tieto tri sestry sú si tak podobné, že sa zdajú byť jednou dušou, ktorá na seba vzala iba tri podoby,“ napísal v tejto súvislosti I. Annensky v „Knihe úvah“.
Opakovanie literárnych obrazov ich robí literárno-mytologickými. A z tohto hľadiska je „Eugene Onegin“ nielen encyklopédiou, ale aj mytológiou ruského života, ktorá do značnej miery predurčila charakterológiu ruskej literatúry; Z tých, ktorí opakujú, robí personalizované citáty – masky hercov, ktorí hrajú roly, ktoré sú dávno zaznamenané v texte svetovej kultúry.
Tieto masky sa môžu nekonečne meniť a navzájom sa nahrádzať.
Solyony sa teda objavuje pred publikom v podobe Chatského, Aleka alebo Lermontova. Masky môžu ísť spolu zvláštnym spôsobom.
Solyony a Kulygin zaujímajú v tomto systéme postáv zvláštne miesto. Formálne si Kulygin v modeli svojho života a správania pestuje obraz Rimana. Nie náhodou je jeho prejav autorom štruktúrovaný ako súvislý citát, ktorého zdrojom sú známe latinské maximy. Tieto klasické citáty sú však v reči postavy takmer vždy sprevádzané ďalšou rovinou citátu, odkazujúc na slová jeho priameho nadriadeného, ​​riaditeľa gymnázia: „Rimania boli zdraví, lebo vedeli pracovať, vedeli oddych, mali mens sana in corpore sano. Ich život plynul podľa známych foriem. Náš riaditeľ hovorí: hlavná vec v každom živote je jeho forma“ (13, 133).
Je zrejmé, že kultúrna maska ​​iba skrýva závislosť postavy od názorov iných ľudí, jej nesamostatnosť (zlyhanie) ako jednotlivca. Solyony sa na druhej strane stáva zosobnením konceptu človeka ako vedome vybraného systému kultúrnych masiek, ktorých po odstránení sa zrazu nemusí odhaliť. Pozoruhodná je v tomto ohľade Čechovova fráza, ktorá jemne a presne načrtáva rozdiel medzi typom vytvoreným a realizovaným v živote a podstatou človeka: „Solyony si skutočne myslí, že je ako Lermontov; ale samozrejme na to nevyzerá – je smiešne čo i len pomyslieť. Mal by nosiť Lermontovov make-up.
Podobnosť s Lermontovom je obrovská, ale podľa názoru iba Solenyho“ (P 9, 181). Lermontov sa tu teda mení na jednu z masiek, na postavou kultivovaný model správania/výzoru, ktorý vôbec nezodpovedá jeho skutočnému ja.
Zároveň sa ukazuje ako absolútne nepodstatné, aký má k tejto skutočnosti vzťah samotný človek. Môže trpieť nedostatkom viditeľného zmyslu vo svojom vlastnom živote:
"Masha. Zdá sa mi, že človek musí byť veriaci alebo musí hľadať vieru, inak je jeho život prázdny, prázdny.<…>Žiť a nevedieť, prečo lietajú žeriavy, prečo sa rodia deti, prečo sú hviezdy na oblohe... Alebo vedieť, prečo žiješ, alebo je to všetko nezmysel, tryn-tráva“ (13, 147).
Túto neprítomnosť môže prijať ako nemennú danosť:
„Tusenbach. Nielen o dvesto či tristo, ale dokonca aj o milión rokov zostane život taký, aký bol; nemení sa, zostáva nemenné, riadi sa svojimi zákonmi, o ktoré sa nestaráte, alebo o ktorých sa aspoň nikdy nedozviete“ (13, 147). Situácia v hre zostáva nezmenená.
Alogizmus ako princíp vzťahov medzi ľuďmi bol azda prvým, ktorý s miernou iróniou načrtol vo svojom románe Puškin, ktorý vzor ľudského života uviedol v smutnom príbehu o neúspešnom šťastí Onegina a Taťány, stvorených jeden pre druhého a milujúcich. navzájom. Čechov mení alogizmus na dominantný princíp ľudskej existencie, obzvlášť zjavný, ako sa ukázalo v prvej kapitole, na pozadí večného pokoja prírody.

Zloženie

TUZENBACH je ústrednou postavou drámy A. P. Čechova „Tri sestry“ (1900). Barón T., Rusifikovaný Nemec narodený v Petrohrade, „chladný a nečinný“, je najšťastnejším mužom v hre. Prudko pociťuje „hranicu“, „bod obratu“ súčasnej doby a celou svojou bytosťou smeruje k blížiacemu sa „hromotlukovi“, „zdravej, silnej búrke“, ktorá „odfúkne lenivosť, ľahostajnosť, predsudky k práci. , prehnitá nuda z našej spoločnosti.“ T. horlivé presvedčenie o potrebe práce, dôslednej, povinnej práce pre každého človeka („O nejakých dvadsaťpäť až tridsať rokov bude pracovať každý. Všetci!“) sa odráža v jeho „nemeckej“ zdravej láske k „ poriadku“, za rozumnú štruktúru života, jeho vieru v zmysluplnú, tvorivú prácu, ktorá pretvára spoločnosť a človeka. Tu nachádzame blízkosť k obrazu Stolza („Oblomov“ od I.A. Goncharova). T. postráda skepsu a nie je naklonený hľadieť na súčasný stav života ako na beznádejný. Verí, že v budúcnosti „život zostane rovnaký, život je ťažký, plný tajomstiev a šťastný“. Je vysoko obdarený „darom vhľadu do života“, darom lásky k životu, darom byť šťastný aj v neopätovanom cite pre Irinu. Jej „túžba po práci“ je mu jasná a blízka. A nikdy sa neunaví podporovať Irinu duchovnú silu svojou veselou vierou v život. T. o „novom živote“ nielen sníva, ale aj sa naň pripravuje: dá výpoveď, vyberie si prácu inžiniera v tehelni a plánuje tam ísť po svadbe s Irinou: „Zajtra ťa odveziem, my Budeme pracovať, budeme bohatí, tvoje sny ožijú. Budeš šťastný." Ale absurdná, obyčajná, „vždy prebiehajúca“ potýčka so Solyonym viedla k súboju. T. rozlúčka s Irinou je absolútne bez „predduelovej horúčky“ (porov. „Duel“ od Čechova, „Duel“ od Kuprina). Naopak, zvyčajne mäkký, vždy zmierlivý T. prejavuje odvahu a obrovskú „koncentráciu pokoja a bolesti“ (P.A. Markov). Akoby prvýkrát videl krásu okolitej prírody, cítil živé chvenie jesenného lístia, T. vyslovuje slová, ktoré sa stali výsledkom jeho životnej viery: „Aké krásne stromy a v podstate aký krásny život by mal byť okolo nich!" Prvým predstaviteľom úlohy T. bol V.E. Meyerhold (1901). Ďalšími účinkujúcimi sú V.I. Kachalov (1901), N. P. Khmelev (1940), S. Yursky (1965).

Ďalšie práce na tomto diele

Hrdinovia - „klutzes“ v hrách A. P. Čechova („Tri sestry“) O čo sa snažia hrdinky hry A. P. Čechova „Tri sestry“ a v čom sú sklamané? Hlavné obrazy hry A. P. Čechova „Tri sestry“ Rysy konfliktu v hre A. P. Čechova „Tri sestry“ Prečo zostali sny sestier o Moskve len snami? (založené na hre A. P. Čechova „Tri sestry“) Prečo sa sestry nemôžu vrátiť do Moskvy, hoci o tom neustále hovoria? Čo im v tom bráni? (založené na hre A. P. Čechova „Tri sestry“)

Dráma v štyroch dejstvách

Postavy

Prozorov Andrej Sergejevič. Natalya Ivanovna, jeho snúbenica, potom jeho manželka.

Oľga Máša Irina

jeho sestry.

Kulygin Fedor Iľjič, učiteľ gymnázia, manžel Mashy. Veršinin Alexander Ignatievič, podplukovník, veliteľ batérie. Tuzenbach Nikolaj Ľvovič, barón, poručík. Soleny Vasilij Vasilievič, štábny kapitán. Čebutykin Ivan Romanovič, vojenský lekár. Fedotik Alexej Petrovič, podporučík. Rode Vladimír Karlovič, podporučík. Ferapont, strážca z rady zemstva, starec. Anfisa, opatrovateľka, stará žena, 80 rokov.

Akcia sa odohráva v provinčnom meste.

Prvé dejstvo

V dome Prozorovcov. Obývacia izba so stĺpmi, za ktorými je viditeľná veľká hala. poludnie; Vonku je slnečno a veselo. Raňajkový stôl je prestretý v hale.

Oľga v modrej uniforme učiteľky na gymnáziu neustále opravuje zošity študentov, stojí a chodí; Máša v čiernych šatách s klobúkom na kolenách sedí a číta si knihu, Irina v bielych šatách stojí stratená v myšlienkach.

Oľga . Môj otec zomrel presne pred rokom, presne v tento deň, piateho mája, na tvoje meniny, Irina. Bola veľká zima a vtedy snežilo. Zdalo sa mi, že to neprežijem, ležal si v mdlobách, ako mŕtvy. Ale teraz prešiel rok a my si to ľahko pamätáme, už si v bielych šatách, tvoja tvár žiari. (Hodiny odbíjajú dvanásť.) A vtedy tiež odbili hodiny.

Pamätám si, keď niesli môjho otca, hrala hudba a na cintoríne sa strieľalo. Bol generál, velil brigáde, napriek tomu prišlo málo ľudí. Vtedy však pršalo. Silný dážď a sneh.

Irina. Prečo si pamätať!

Za stĺpmi, v hale pri stole, sú znázornení barón Tuzenbach, Chebutykin a Soleny.

Oľga . Dnes je teplo, môžete mať okná otvorené dokorán a brezy ešte nekvitli. Môj otec dostal brigádu a odišiel s nami z Moskvy pred jedenástimi rokmi a, veľmi dobre si pamätám, začiatkom mája, v tom čase už v Moskve všetko kvitlo, bolo teplo, všetko zalialo slnko. Prešlo jedenásť rokov, ale pamätám si tam všetko, ako keby sme odišli včera. Bože môj! Dnes ráno som sa zobudil, videl som veľa svetla, videl som jar a v duši sa mi rozprúdila radosť, vášnivo som chcel ísť domov. Chebutykin. Do pekla s tým! Tuzenbach. Samozrejme je to nezmysel.

Máša, premýšľajúc o knihe, ticho píska pieseň.

Oľga . Nepíš, Masha. Ako to môžeš urobiť!

Keďže som každý deň na gymnáziu a potom učím až do večera, neustále ma bolí hlava a myslím si, že som už starý. A vlastne počas týchto štyroch rokov, keď slúžim na gymnáziu, cítim, ako ma každý deň po kvapkách opúšťa sila a mladosť. A jeden sen len rastie a silnie...

Irina. Odchod do Moskvy. Predajte dom, ukončite to tu a choďte do Moskvy... Oľga . Áno! Pravdepodobnejšie do Moskvy.

Chebutykin a Tuzenbach sa smejú.

Irina. Brat bude asi profesor, aj tak tu nebude bývať. Len tu je zastávka pre úbohú Mášu. Oľga . Masha príde do Moskvy na celé leto, každý rok.

Máša ticho píska pieseň.

Irina. Ak Boh dá, všetko bude fungovať. (Pozerá sa z okna.) Dnes je dobré počasie. Neviem, prečo je moja duša taká ľahká! Dnes ráno som si spomenula, že som oslávenkyňa, a zrazu som pocítila radosť a spomenula som si na svoje detstvo, keď moja matka ešte žila. A aké úžasné myšlienky ma vzrušovali, aké myšlienky! Oľga . Dnes všetci žiarite, vyzeráte neskutočne krásne. A Máša je tiež krásna. Andrey by bol dobrý, len veľmi pribral, nehodí sa mu to. A zostarol som, veľmi som schudol, čo musí byť preto, že som nahnevaný na dievčatá na gymnáziu. Dnes mám voľno, som doma a nebolí ma hlava, cítim sa mladšie ako včera. Mám dvadsaťosem rokov, len... Všetko je v poriadku, všetko je od Boha, ale zdá sa mi, že keby som sa oženil a celý deň sedel doma, bolo by to lepšie.

Milovala by som svojho manžela.

Tuzenbach (na Solenyho). Hovoríš také hlúposti, už ma nebaví ťa počúvať. (Vstúpi do obývačky.) zabudol som povedať. Dnes vás navštívi náš nový veliteľ batérie Vershinin. (Sadne si ku klavíru.) Oľga . Tak teda! som velmi rada. Irina. je starý? Tuzenbach. Nie, nič. Maximálne tak štyridsať, štyridsaťpäť rokov. (Hrá potichu.) Vraj pekný chlap. Nie je hlúpy, to je isté. Len veľa rozpráva. Irina. Zaujímavý človek? Tuzenbach. Áno, wow, len moja žena, svokra a dve dievčatá. Navyše je druhýkrát ženatý. Chodí na návštevy a všade hovorí, že má ženu a dve dievčatá. A povie to tu. Manželka je akási bláznivá, s dlhým dievčenským vrkočom, hovorí samé pompézne veci, filozofuje a často sa pokúša o samovraždu, aby manžela očividne naštvala. Tohto by som už dávno nechala, ale on to toleruje a len sa sťažuje. Slaný (vstup do obývačky s Chebutykinom z chodby). Jednou rukou zdvihnem len jeden a pol kila a dvoma, piatimi, dokonca šesť kíl. Z toho usudzujem, že dvaja ľudia sú silnejší ako jeden, nie dvakrát, ale trikrát, dokonca viac... Chebutykin (pri chôdzi číta noviny). Na vypadávanie vlasov...dve cievky naftalínu v pol fľaške alkoholu...rozpustite a používajte denne... (Zapíše to do knihy.) Poďme si to zapísať! (Solyonymu.) Takže, hovorím vám, korok je zapichnutý do fľaše a cez ňu prechádza sklenená trubica... Potom si vezmete štipku najjednoduchšieho, najobyčajnejšieho kamenca... Irina. Ivan Romanych, milý Ivan Romanych! Chebutykin. Čo, dievča moje, radosť moja? Irina. Povedz mi, prečo som dnes taký šťastný? Ako keby som bol na plachtách, nado mnou je široká modrá obloha a okolo poletujú veľké biele vtáky. prečo je to tak? prečo? Chebutykin (nežne bozkáva obe ruky). Môj biely vták... Irina. Keď som sa dnes zobudil, vstal a umyl si tvár, zrazu sa mi začalo zdať, že všetko na tomto svete mi je jasné a viem, ako mám žiť. Milý Ivan Romanych, všetko viem. Človek musí pracovať, tvrdo pracovať, bez ohľadu na to, kto je, a len v tomto spočíva zmysel a účel jeho života, jeho šťastie, jeho rozkoš. Aké je dobré byť robotníkom, ktorý skoro vstáva a láme kamene na ulici, alebo pastierom, alebo učiteľom, ktorý učí deti, alebo vodičom na železnici... Bože môj, nie ako chlap, radšej buď vôl, je lepšie byť jednoduchým koňom, keby mohla pracovať ako mladá žena, ktorá vstáva o dvanástej poobede, potom pije kávu v posteli, potom jej trvá dve hodiny, kým sa oblieka... oh , aké je to hrozné! V horúcom počasí ma niekedy prepadne taký smäd, že sa mi chce pracovať. A ak nevstanem skoro a nebudem pracovať, tak mi odopri svoje priateľstvo, Ivan Romanych. Chebutykin (jemne). Odmietnem, odmietnem... Oľga . Otec nás naučil vstávať o siedmej. Teraz sa Irina zobudí o siedmej a aspoň do deviatej leží a o niečom premýšľa. A tvár je vážna! (Smiech.) Irina. Si zvyknutý vidieť ma ako dievča a je pre teba zvláštne, keď mám vážnu tvár. Mám dvadsať rokov! Tuzenbach. Túžba po práci, bože, ako tomu rozumiem! V živote som nepracoval. Narodil som sa v Petrohrade, chladný a nečinný, v rodine, ktorá nikdy nepoznala prácu ani žiadne starosti. Pamätám si, že keď som prišiel domov z budovy, sluha mi vyzul čižmy, bol som vtedy rozmarný a mama sa na mňa s údivom pozerala a bola prekvapená, keď sa na mňa ostatní pozerali inak. Chránili ma pred pôrodom. Ale bolo to sotva možné ochrániť, sotva! Nastal čas, k nám všetkým sa blíži obrovská sila, pripravuje sa zdravá silná búrka, ktorá prichádza, je už blízko a čoskoro odfúkne z našej spoločnosti lenivosť, ľahostajnosť, predsudky k práci, prehnitú nudu. Budem pracovať a o nejakých 25-30 rokov bude pracovať každý človek. Každý! Chebutykin. nebudem pracovať. Tuzenbach. Nepočítaš. Slaný. O dvadsaťpäť rokov už nebudeš na svete, chvalabohu. O dva alebo tri roky zomrieš na horúčku, alebo vzplaniem a dám ti guľku do čela, môj anjel. (Vytiahne z vrecka fľaštičku parfumu a nastrieka si ju na hruď a ruky.) Chebutykin (smiech). A vlastne som nikdy nič neurobil. Keď som odišiel z univerzity, nepohol som ani prstom, neprečítal som ani jednu knihu, čítal som len noviny... (Vytiahne z vrecka ďalšie noviny.) Tu... z novín viem, že tam bol, povedzme, Dobrolyubov, ale neviem, čo tam napísal... Boh vie...

Z prízemia počuť klopanie na podlahu.

Tu... Volajú ma dole, niekto ku mne prišiel. už prídem... počkaj... (Rýchlo odchádza a češe si fúzy.)

Irina. Niečo vymyslel. Tuzenbach. áno. Odišiel so slávnostnou tvárou, očividne vám teraz prinesie darček. Irina. Aké je to nepríjemné! Oľga . Áno, je to hrozné. Vždy robí hlúposti. Máša. Pri Lukomorách je zelený dub, zlatá reťaz na tom dube... Zlatá reťaz na tom dube... (Postaví sa a ticho bzučí.) Oľga . Dnes nie si šťastná, Masha.

Máša, bzučiac, si nasadí klobúk.

kam ideš?

Máša. Domov. Irina. Zvláštne... Tuzenbach. Nechajte meniny! Máša. Každopádne... prídem večer. Zbohom, moja drahá... (Bozkáva Irinu.) Ešte raz ti prajem, buď zdravá, buď šťastná. Za starých čias, keď ešte žil môj otec, prišlo na naše meniny zakaždým tridsať, štyridsať dôstojníkov, bolo to hlučné, ale dnes je tam len jeden a pol človeka a je tam ticho ako na púšti... Ja' Odídem... Dnes som v merlehlundy, smutná mi a nepočúvaj ma. (Smiech cez slzy.) Porozprávame sa neskôr, ale zatiaľ, zbohom, moja drahá, niekam pôjdem. Irina (nespokojná). No čo si... Oľga (so slzami). Chápem ťa, Masha. Slaný. Ak človek filozofuje, potom to bude filozofia alebo sofistika; ak žena alebo dve ženy filozofujú, bude to ťahať za prst. Máša. Čo myslíš tým, strašne strašidelným človekom? Slaný. Nič. Skôr ako stihol vydýchnuť, medveď na neho zaútočil. Máša (oľge, nahnevane). Neplač!

Anfisa a Ferapont vstupujú s koláčom.

Anfisa. Tu, môj otec. Vstúpte, vaše nohy sú čisté. (Irine.) Zo zemskej rady, od Protopopova, Michail Ivanovič... Koláč. Irina. dakujem. Ďakujte. (Prijíma tortu.) Ferapont. čo? Irina (hlasnejšie). dakujem! Oľga . Opatrovateľka, daj mu koláč. Ferapont, choď, dajú ti tam koláč. Ferapont. čo? Anfisa. Poďme, otec Ferapont Spiridonych. poďme... (Odchádza s Ferapontom.) Máša. Nemám rád Protopopova, Michaila Potapycha ani Ivanoviča. Nemal by byť pozvaný. Irina. Nepozval som. Máša. A skvelé.

Vchádza Chebutykin, za ním vojak so strieborným samovarom; rev úžasu a nespokojnosti.

Oľga (zakrýva si tvár rukami). Samovar! Je to hrozné! (Ide do haly k stolu.)

Spolu

Irina. Milý Ivan Romanych, čo to robíš! Tuzenbach (smiech). Povedal som ti. Máša. Ivan Romanych, jednoducho sa nemáš za čo hanbiť!

Chebutykin. Drahí moji, dobrí moji, ste jediný, koho mám, ste pre mňa to najvzácnejšie na svete. Čoskoro mám šesťdesiatku, som starý muž, osamelý, bezvýznamný starec... Nie je vo mne nič dobré, okrem tejto lásky k tebe, a keby nebolo teba, nežil by som v svet už dávno... (Irine.) Miláčik, zlatko moje, poznám ťa odo dňa, keď si sa narodil... nosil som ťa na rukách... miloval som svoju zosnulú matku... Irina. Ale prečo také drahé darčeky! Chebutykin (cez slzy, nahnevane). Drahé darčeky... Nemáte za čo! (K sanitárovi.) Prineste tam samovar... (Škádluje.) Drahé dary...

Zdravotník odnáša samovar do haly.

Anfisa (prechádza cez obývačku). Vážení, nepoznám plukovníka! Už si vyzliekol kabát, deti, a ide sem. Arinushka, buď jemná a zdvorilá... (Odchádzam.) A je najvyšší čas na raňajky... Pane... Tuzenbach. Vershinin, to musí byť.

Vchádza Vershinin.

Podplukovník Vershinin!

Vershinin (Masha a Irina). Mám tú česť predstaviť sa: Vershinin. Som veľmi, veľmi rád, že som konečne s vami. čím si sa stal? Áno! ach! Irina. Prosím posaďte sa. veľmi nás to teší. Vershinin (veselo). Aký som rád, aký som rád! Ale vy ste tri sestry. Pamätám si tri dievčatá. Nepamätám si tváre, ale veľmi dobre si pamätám, že váš otec, plukovník Prozorov, mal tri malé dievčatká a videl som to na vlastné oči. Ako plynie čas! Ach, ako plynie čas! Tuzenbach. Alexander Ignatievič z Moskvy. Irina. Z Moskvy? Si z Moskvy? Vershinin. Áno, odtiaľ. Váš zosnulý otec tam bol veliteľom batérie a ja som bol dôstojníkom v tej istej brigáde. (K Mashe.) Zdá sa, že si trochu pamätám tvoju tvár. Máša. Ale ja ťa nemám! Irina. Olya! Olya! (Zakričí do haly.) Olya, choď!

Oľga vchádza z chodby do obývačky.

Ukázalo sa, že podplukovník Vershinin pochádza z Moskvy.

Vershinin. Vy ste teda Olga Sergejevna, najstaršia... A vy ste Mária... A vy ste Irina, najmladšia... Oľga . Si z Moskvy? Vershinin. áno. Študoval v Moskve a začal svoju službu v Moskve, slúžil tam dlho, nakoniec tu dostal batériu a presťahoval sa sem, ako vidíte. Vlastne si ťa nepamätám, pamätám si len, že ste boli tri sestry. Tvoj otec je uchovaný v mojej pamäti, tak zavriem oči a vidím ho, ako keby žil. Navštívil som ťa v Moskve... Oľga . Myslel som, že si pamätám všetkých, a zrazu... Vershinin. Volám sa Alexander Ignatievich... Irina. Alexander Ignatievich, ste z Moskvy... Aké prekvapenie! Oľga . Veď sa tam sťahujeme. Irina. Myslíme si, že tam budeme na jeseň. Naše rodné mesto, tam sme sa narodili... Na ulici Staraya Basmannaya...

Obaja sa smejú od radosti.

Máša. Zrazu uvideli krajana. (Svižne.) Teraz si spomínam! Pamätáš si, Olya, ako sme hovorievali: „major v láske“. Bol si vtedy poručík a bol si do niekoho zamilovaný a z nejakého dôvodu si ťa každý doberal, že si major... Vershinin (smiech). Tu, tu... Major v láske, toto je tak... Máša. Vtedy si mal len fúzy... Ach, ako si zostarol! (Cez slzy.) Ako si zostarol! Vershinin. Áno, keď ma nazývali zamilovaný major, bol som ešte mladý, bol som zaľúbený. Teraz nie. Oľga . Ale ešte nemáš ani jeden šedivý vlas. Zostarli ste, ale ešte nie ste starí. Vershinin. Je to však už štyridsaťtri rokov. Ako dlho ste z Moskvy? Irina. Jedenásťročný. No, prečo plačeš, Máša, ty čudák... (Cez slzy.) A ja budem plakať... Máša. som v poriadku. Na akej ulici ste bývali? Vershinin. Na Staraya Basmannaya. Oľga . A sme tam aj my... Vershinin. Kedysi som býval na Nemetskej ulici. Z Nemetskej ulice som išiel do Červených kasární. Po ceste je ponurý most, pod mostom je hlučná voda. Osamelému človeku je v duši smutno.

A tu je aká široká, aká bohatá rieka! Úžasná rieka!

Oľga . Áno, ale je len zima. Je tu zima a sú tu komáre... Vershinin. čo ty! Je tu taká zdravá, dobrá, slovanská klíma. Les, rieka... a sú tu aj brezy. Drahé, skromné ​​brezy, milujem ich viac ako ktorýkoľvek iný strom. Dobre sa tu žije. Je to zvláštne, železničná stanica je odtiaľto dvadsať míľ... A nikto nevie, prečo je to tak. Slaný. A viem, prečo je to tak.

Všetci sa naňho pozerajú.

Pretože ak by bola stanica blízko, nebolo by to ďaleko, a ak je ďaleko, tak by to nebolo blízko.

Nepríjemné ticho.

Tuzenbach. Joker, Vasilij Vasilich. Oľga . Teraz si pamätám aj teba. pamätám si. Vershinin. Poznal som tvoju matku. Chebutykin. Bola dobrá, nech odpočíva v nebi. Irina. Mama je pochovaná v Moskve. Oľga . V Novom Devichy... Máša. Predstav si, už začínam zabúdať na jej tvár. Takže si nás nebudú pamätať. Zabudnú. Vershinin. áno. Zabudnú. Taký je náš osud, nič sa nedá robiť. Čo sa nám zdá vážne, významné, veľmi dôležité, príde čas, zabudneme alebo sa nám bude zdať nedôležité.

A je zaujímavé, že teraz vôbec nemôžeme vedieť, čo sa v skutočnosti bude považovať za vysoké, dôležité a čo je úbohé a vtipné. Nezdal sa objav Koperníka alebo povedzme Kolumba spočiatku zbytočný a smiešny a nezdali sa nejaké prázdne nezmysly napísané nejakým excentrikom ako pravda? A môže sa stať, že náš súčasný život, s ktorým si toľko znášame, sa nám časom bude zdať zvláštny, nepohodlný, hlúpy, nie dosť čistý, možno až hriešny...

Tuzenbach. kto vie? Alebo možno náš život bude nazývaný vysoko a budeme naň spomínať s úctou. Teraz tu nie je žiadne mučenie, žiadne popravy, žiadne invázie, ale zároveň, koľko utrpenia! Slaný (tenkým hlasom.) Kurča, kuriatko, kuriatko... Nekŕmte Baróna kašou, len ho nechajte filozofovať. Tuzenbach. Vasilij Vasilich, prosím, nechaj ma na pokoji... (Sedí na inom mieste.) Konečne je to nuda. Slaný (tenkým hlasom). Kurča, kuriatko, kuriatko... Tuzenbach (Veršinin). Utrpenie, ktoré je teraz pozorované, je ho tak veľa! stále hovoria o istom morálnom vzostupe, ktorý spoločnosť už dosiahla... Vershinin. Áno, áno, samozrejme. Chebutykin. Práve ste povedali, barón, náš život bude nazývaný vysokým; ale ľudia sú stále nízki... (Vstane.) Pozri, aký som nízky. Pre moju útechu musím povedať, že môj život je vysoká, pochopiteľná vec.

Hra na husliach v zákulisí.

Máša. Toto hrá Andrey, náš brat. Irina. Je to náš vedec. Musí byť profesor. Otec bol vojak a jeho syn si vybral akademickú kariéru. Máša. Na želanie otca. Oľga . Dnes sme ho podpichovali. Zdá sa, že je trochu zamilovaný. Irina. Jednej z miestnych slečien. Dnes to bude s najväčšou pravdepodobnosťou u nás. Máša. Ach, ako sa oblieka! Nie je to škaredé, nie je to módne, je to len úbohé. Nejaká zvláštna, svetlá, žltkastá sukňa s akousi vulgárnou ofinou a červenou blúzkou. A líčka sú tak umyté, umyté! Andrey nie je zamilovaný - to nepriznávam, má predsa vkus, ale len nás dráždi, šaškuje. Včera som počul, že sa vydáva za predsedu miestneho zastupiteľstva Protopopova. A skvelé... (V bočných dverách.) Andrey, poď sem! Zlato, chvíľku!

Andrey vstúpi.

Oľga . Toto je môj brat, Andrey Sergeich. Vershinin. Vershinin. Andrey . Prozorov. (Utiera si spotenú tvár.) Pridáš sa k nám ako veliteľ batérie? Oľga . Viete si predstaviť, Alexander Ignatyich z Moskvy. Andrey . áno? No, gratulujem, teraz vám sestry nedajú pokoj. Vershinin. Tvoje sestry som už nudil. Irina. Pozrite sa na rám portrétu, ktorý mi dnes dal Andrej! (Zobrazuje rám.) Urobil to sám. Vershinin (pozerám sa na rám a neviem, čo povedať). Áno... vec... Irina. A urobil aj ten rám nad klavírom.

Andrey mávne rukou a odíde.

Oľga . Máme ho ako vedca a hrá na husliach a vystrihuje rôzne veci, jedným slovom je to odborník na všetky veci. Andrey, nechoď! Má spôsob, ako vždy odísť. Poď sem!

Máša a Irina ho chytia za ruky a so smiechom ho vedú späť.

Máša. Choď, choď! Andrey . Prosím, nechaj to tak. Máša. Aké smiešne! Alexandra Ignatieviča kedysi nazývali majorom v láske a vôbec sa nehneval. Vershinin. Vôbec nie! Máša. A chcem ťa volať: zamilovaný huslista! Irina. Alebo zamilovaný profesor!... Oľga . Je zamilovaný! Andryusha je zamilovaný! Irina (tlieska). Bravo, bravo! Bis! Andryushka je zamilovaná! Chebutykin (pristúpi k Andreymu zozadu a chytí ho oboma rukami okolo pása). Príroda nás priviedla na svet len ​​pre lásku! (Smeje sa; vždy je s novinami.) Andrey . No, to je dosť, to je dosť... (Utiera si tvár.) Celú noc som nespal a teraz som, ako sa hovorí, trochu mimo. Čítal som do štvrtej, potom som išiel spať, no nič z toho nebolo. Premýšľal som o tom a tom, a potom bolo skoré svitanie, slnko sa práve vkrádalo do spálne. Počas leta, keď som tu, chcem preložiť jednu knihu z angličtiny. Vershinin. čítaš po anglicky? Andrey . áno. Otče, nech odpočíva v nebi, utláčal nás našou výchovou. Je to smiešne a hlúpe, ale aj tak to musím uznať, po jeho smrti som začala priberať a teraz som za jeden rok pribrala, akoby sa moje telo oslobodilo od útlaku. Vďaka otcovi vieme so sestrami po francúzsky, nemecky a anglicky a Irina vie aj po taliansky. Ale čo to stálo! Máša. V tomto meste je znalosť troch jazykov zbytočný luxus. Nie je to ani luxus, ale nejaký nepotrebný doplnok, ako šiesty prst. Poznáme veľa nepotrebných vecí. Vershinin. Nech sa páči! (Smeje sa.) Poznáte veľa nepotrebných vecí! Zdá sa mi, že neexistuje a nemôže byť také nudné a fádne mesto, ktoré by nepotrebovalo inteligentného, ​​vzdelaného človeka. Povedzme, že medzi stotisíc obyvateľmi tohto mesta, ktoré je, samozrejme, zaostalé a neslušné, sú len traja ako vy. Je samozrejmé, že nemôžete poraziť temnú masu, ktorá vás obklopuje; v priebehu života sa budeš musieť kúsok po kúsku poddať a stratiť sa v stotisícovom dave, život ťa utopí, no aj tak nezmizneš, nezostaneš bez vplyvu; po tebe sa objaví možno šesť ľudí ako ty, potom dvanásť a tak ďalej, až sa nakoniec ľudia ako ty stanú väčšinou. O dvesto, tristo rokov bude život na zemi nepredstaviteľne krásny, úžasný. Takýto život človek potrebuje, a ak ešte neexistuje, tak ho musí predvídať, čakať, snívať, pripravovať sa naň, preto musí vidieť a vedieť viac, ako videli a vedeli jeho starý otec a otec. (Smeje sa.) A sťažujete sa, že viete veľa nepotrebných vecí. Máša (zloží klobúk). Zostávam na raňajky. Irina (s povzdychom). Naozaj, toto všetko treba napísať...

Andrej tam nie je, odišiel bez povšimnutia.

Tuzenbach. O mnoho rokov, hovoríte, bude život na zemi úžasný, úžasný. Toto je pravda. Ale na to, aby ste sa toho mohli zúčastniť už teraz, aj na diaľku, sa na to treba pripraviť, treba pracovať... Vershinin (vstane). áno. Však koľko kvetov máš! (Pozerá sa okolo seba.) A byt je úžasný. Som žiarlivý! A celý život som visel v bytoch s dvoma stoličkami, jednou pohovkou a pecami, z ktorých sa vždy dymí. Takýchto kvetov som v živote nemal dosť... (Pošúcha si ruky.) Ech! No a čo už! Tuzenbach. Áno, musíte pracovať. Pravdepodobne si myslíte: Nemec sa stal emocionálnym. Ale úprimne, nehovorím ani rusky alebo nemecky. Môj otec je pravoslávny... Vershinin (chodí po javisku). Často si myslím: čo keby som začal život znova a vedome? Ak len jeden život, ktorý sa už prežil, bol, ako sa hovorí, v hrubej forme, ten druhý bol úplne čistý! Potom by sa každý z nás, myslím, pokúsil v prvom rade neopakovať, aspoň si vytvoriť iné prostredie na bývanie, zariadiť si taký byt s kvetmi, s množstvom svetla... Mám napr. manželka, dve dievčatá a moja žena je nezdravá, atď.

Kulygin nastupuje v jednotnom fraku.

Kulygin (približuje sa k Irine). Drahá sestra, dovoľte mi zablahoželať vám k vášmu anjelskému dňu a úprimne, z celého srdca vám zaželať zdravie a všetko, čo možno priať dievčaťu vo vašom veku. A dovoľte mi dať vám túto knihu ako darček. (Odovzdáva knihu.) Dejiny nášho gymnázia vyše päťdesiat rokov, ktoré som napísal ja. Triviálna kniha, napísaná z ničoho nič, ale aj tak si ju prečítate. Dobrý deň, páni! (Veršininovi.) Kulygin, učiteľ na miestnom gymnáziu. súdny radca. (Irine.) V tejto knihe nájdete zoznam všetkých, ktorí za týchto päťdesiat rokov absolvovali kurz na našom gymnáziu. Feci quod potui, faciant meliora potentes. (Bozká Mášu). Irina. Ale takú knihu si mi už dal na Veľkú noc. Kulygin (smiech). nemôže byť! V takom prípade to vráťte, alebo ešte lepšie, dajte to plukovníkovi. Vezmite si to, plukovník. Raz si to z nudy prečítaš. Vershinin. dakujem. (Chystá sa odísť.) Som nesmierne rád, že som spoznal... Oľga . odchádzaš? Nie nie! Irina. Zostanete u nás na raňajky. Prosím. Oľga . Prosím! Vershinin (ukloní sa). Myslím, že mám meniny. Prepáč, nevedel som, negratuloval som ti... (Odíde s Olgou do haly.) Kulygin. Dnes je, páni, nedeľa, deň odpočinku, odpočívajme, zabávajme sa, každý podľa svojho veku a postavenia. Koberce bude treba na leto odstrániť a schovať do zimy... Perzským práškom alebo naftalínom... Rimania boli zdraví, lebo vedeli pracovať, vedeli oddychovať, mali mens sana in corpore sano. Ich život plynul podľa známych foriem. Náš režisér hovorí: v každom živote je hlavná jeho forma... Čo stráca formu, končí a to isté platí aj v našom každodennom živote. (Chytí Mashu okolo pása a smeje sa.) Masha ma miluje. Moja žena ma miluje. A závesy na okná sú aj s kobercami... Dnes som veselá, mám skvelú náladu. Mášo, dnes o štvrtej sme s riaditeľom. Pre učiteľov a ich rodiny je organizovaná prechádzka. Máša. nepôjdem. Kulygin (utrápený). Milá Masha, prečo? Máša. Viac o tom neskôr... (Nahnevane.) Dobre, pôjdem, len ma nechaj na pokoji, prosím... (Odíde.) Kulygin. A potom strávime večer s režisérom. Napriek bolestivému stavu sa tento človek snaží byť predovšetkým spoločenský. Výborná, svetlá osobnosť. Skvelý človek. Včera mi po rade povedal: „Som unavený, Fjodor Iľjič! Unavený!" (Pozrie na nástenné hodiny, potom na svoje.) Vaše hodinky sú rýchle o sedem minút. Áno, hovorí, je unavený!

Hra na husliach v zákulisí.

Oľga . Páni, ste vítaní, prosím, naraňajkujte sa! Koláč! Kulygin. Ach, moja drahá Olga, moja drahá! Včera som pracoval od rána do jedenástej večer, bol som unavený a dnes sa cítim šťastný. (Ide do haly k stolu.) Moja drahá... Chebutykin (strčí noviny do vrecka, češe si fúzy). koláč? Úžasné! Máša (Prísne Chebutykinovi). Len sledujte: dnes nič nepite. počuješ? Pitie je pre vás zlé. Chebutykin. Eva! Už to mám za sebou. Dva roky sa tu nepije žiadne veľké množstvo alkoholu. (Netrpezlivo.) Ech, matka, koho to zaujíma! Máša. Napriek tomu sa neopovážte piť. Neopováž sa. (Nahnevane, ale tak, aby to manžel nepočul.) Zase, sakra, budem sa nudiť celý večer u riaditeľa! Tuzenbach. Na tvojom mieste by som nešiel... Veľmi jednoduché. Chebutykin. Nechoď, miláčik. Máša. Áno, nechoď... Tento život je prekliaty, neznesiteľný... (Ide do haly.) Chebutykin (ide k nej). Nuž! Slaný (chôdza do haly). Kurča, kuriatko, kuriatko... Tuzenbach. Dosť, Vasilij Vasilich. Will! Slaný. Kurča, kuriatko, kuriatko... Kulygin (veselo). Vaše zdravie, plukovník. Som učiteľka a tu v dome mám svoju osobu, manžela Mashina... Je milá, veľmi milá... Vershinin. Vypijem túto tmavú vodku... (Nápoje.) Vaše zdravie! (Oľge.) Cítim sa s tebou tak dobre!

V obývačke zostali len Irina a Tuzenbach.

Irina. Máša dnes nemá dobrú náladu. Vydala sa ako osemnásťročná, keď sa jej zdal najmúdrejší muž. Ale teraz to tak nie je. Je najláskavejší, ale nie najmúdrejší. Oľga (netrpezlivo). Andrey, konečne choď! Andrey (za pódiom). Teraz. (Vstúpi a ide k stolu.) Tuzenbach. čo myslíš? Irina. Takže. Nepáči sa mi a bojím sa tejto tvojej Solyony. Hovorí len nezmysly... Tuzenbach. Je to zvláštny muž. Je mi ho ľúto a som mrzutý, ale viac ako to, je mi ho ľúto. Zdá sa mi, že je hanblivý... Keď sme s ním spolu, vie byť veľmi bystrý a prítulný, no v spoločnosti je to drzý človek, tyran. Nechoďte, nechajte ich zatiaľ sedieť pri stole. Dovoľ mi zostať blízko teba. čo myslíš?

Ty máš dvadsať rokov, ja ešte nemám tridsať. Koľko rokov máme pred sebou, dlhý, dlhý rad dní plných mojej lásky k tebe...

Irina. Nikolaj Ľvovič, nehovor mi o láske. Tuzenbach (nepočúva). Mám vášnivý smäd po živote, boji, práci a tento smäd v mojej duši sa spojil s láskou k tebe, Irina, a ako šťastie, si krásna a život sa mi zdá taký krásny! čo myslíš? Irina. Hovoríte: život je úžasný. Áno, ale ak sa tak len zdá! Pre nás, tri sestry, život ešte nebol úžasný, prehlušil nás ako burinu... Slzy mi tečú. Toto nie je nutné... (Rýchlo si utrie tvár a usmeje sa.) Musíte pracovať, pracovať. Preto sme smutní a pozeráme sa na život tak pochmúrne, že nevieme, ako pracovať. Narodili sme sa z ľudí, ktorí pohŕdali prácou...

Natália Ivanovna vstupuje; má na sebe ružové šaty so zeleným opaskom.

Nataša. Už sedia na raňajky... meškám... (Krátko sa pozrie do zrkadla a upraví sa.) Zdá sa, že jej vlasy sú dobre učesané... (Vidím Irinu.) Drahá Irina Sergejevna, blahoželám vám! (Pobozká ho tvrdo a dlho.) Máte veľa hostí, naozaj sa hanbím... Dobrý deň, barón! Oľga (vstup do obývačky). No, prichádza Natalia Ivanovna. Ahoj moja drahá!

Bozkávajú sa.

Nataša. S oslávenkyňou. Máte takú veľkú spoločnosť, strašne sa hanbím... Oľga . To je všetko, všetko máme svoje. (Tichým hlasom, vystrašene.) Nosíš zelený opasok! Zlato, toto nie je dobré! Nataša. Je tam znamenie? Oľga . Nie, jednoducho to nefunguje... a je to nejaké zvláštne... Nataša (plačúcim hlasom). áno? Ale nie je to zelené, ale skôr matné. (Nasleduje Oľgu do haly.)

Sadnú si na raňajky do sály; v obývačke nie je ani duša.

Kulygin. Prajem ti, Irina, dobrého ženícha. Je čas, aby ste išli von. Chebutykin. Natalya Ivanovna, prajem aj tebe ženícha. Kulygin. Natalya Ivanovna už má snúbenca. Máša (klepe vidličkou na tanier). Dám si pohár vína! Eh-ma, život je karmínový, kde ten náš nezmizol! Kulygin. Správaš sa ako C-mínus. Vershinin. A likér je chutný. Na čom je to založené? Slaný. Na šváboch. Irina (plačúcim hlasom). Uf! Uf! Aká hnus!.. Oľga . Večera bude zahŕňať pečenú morku a sladký jablkový koláč. Vďaka Bohu, dnes som celý deň doma, večer doma... Páni, príďte večer. Vershinin. Dovoľte mi prísť aj večer! Irina. Prosím. Nataša. Je to pre nich jednoduché. Chebutykin. Príroda nás priviedla na svet len ​​pre lásku. (Smiech.) Andrey (nahnevane). Prestaňte, páni! Nie si z toho unavený.

Fedotik a Rode vstupujú s veľkým košíkom kvetov.

Fedotik. Už však raňajkujú. Rode (hlasno a burácať). Raňajkovať? Áno, už raňajkujú... Fedotik. Počkaj chvíľu! (Odfotí.) Raz! Ešte chvíľu počkaj... (Urobí ďalšiu fotografiu.) Dvaja! Teraz ste skončili!

Vezmú kôš a idú do haly, kde ich privítajú hlukom.

Jazdil (nahlas). Gratulujem, prajem všetko, všetko! Dnešné počasie je očarujúce, úplne nádherné. Dnes som celé dopoludnie strávila prechádzkami so školákmi. Učím gymnastiku na strednej škole... Fedotik. Môžete sa pohybovať, Irina Sergeevna, môžete! (Fotenie.) Dnes ste zaujímavý. (Vytiahne z vrecka vrchnú časť.) Tu je mimochodom top... Úžasný zvuk... Irina. Aké milé! Máša. Pri Lukomorách je zelený dub, zlatá reťaz na tom dube... Zlatá reťaz na tom dube... (Slzavý.) No, prečo to hovorím? Táto veta sa ma drží od rána... Kulygin. Trinásti pri stole! Jazdil (nahlas). Páni, naozaj prikladáte dôležitosť predsudkom? Kulygin. Ak je pri stole trinásť, znamená to, že sú tu milenci. Nie si to ty, Ivan Romanovič, čo je dobré... Chebutykin. Som starý hriešnik, ale absolútne nechápem, prečo bola Natalya Ivanovna v rozpakoch.

Hlasný smiech; Nataša vybehne z chodby do obývačky a za ňou Andrej.

Andrey . To je všetko, nevenujte pozornosť! Počkaj... počkaj, prosím... Nataša. Hanbím sa... Neviem, čo sa to so mnou deje, a rozosmievajú ma. To, že som práve odišiel od stola je neslušné, ale nemôžem... nemôžem... (Zakryje si tvár rukami.) Andrey . Moja drahá, prosím ťa, prosím ťa, neboj sa. Uisťujem vás, že žartujú, sú z dobrého srdca. Moja drahá, moja drahá, všetci sú milí, srdeční ľudia a milujú mňa a teba. Poďte sem k oknu, tu nás nevidia... (Obzerá sa.) Nataša. Nie som zvyknutý byť v spoločnosti! Andrey . Ó, mládež, nádherná, nádherná mládež! Moja drahá, moja dobrá, neboj sa toľko!.. Ver mi, ver mi... Cítim sa tak dobre, moja duša je plná lásky, slasti... Ach, oni nás nevidia! Oni nevidia! Prečo, prečo som ťa miloval, kedy som ťa miloval, ničomu nerozumiem? Moja drahá, dobrá, čistá, buď mojou ženou! Ľúbim ťa, ľúbim ťa... ako nikto iný...

Diela A.P. Čechova, s výnimkou tých najstarších, zanechávajú bolestivý dojem. Rozprávajú o márnom hľadaní zmyslu vlastnej existencie, o živote pohltenom vulgárnosťou, melanchóliou a malátnym očakávaním nejakého budúceho zlomu. Spisovateľ presne odrážal pátranie ruskej inteligencie na prelome 19.-20. Dráma „Tri sestry“ nebola výnimkou svojou vitalitou, korešpondenciou s dobou a zároveň večnosťou nastolených problémov.

Prvá akcia. Všetko sa to začína pozitívne, postavy sú plné nádeje v očakávaní nádherných vyhliadok: sestry Oľga, Máša a Irina dúfajú, že ich brat Andrej čoskoro vstúpi do Moskvy, presťahujú sa do hlavného mesta a ich životy sa úžasne zmenia. V tomto čase do ich mesta prichádza delostrelecká batéria, sestry sa stretávajú s vojenskými mužmi Vershininom a Tuzenbachom, ktorí sú tiež veľmi optimistickí. Masha si užíva rodinný život, jej manžel Kulygin žiari spokojnosťou. Andrey navrhne ruku svojej skromnej a hanblivej milenke Natashe. Rodinný priateľ Čebutykin zabáva svoje okolie vtipmi. Aj počasie je veselé a slnečné.

V druhom dejstve Dochádza k postupnému poklesu radostnej nálady. Zdá sa, že Irina začala pracovať a prinášať konkrétne výhody, ako chcela, ale telegrafná služba je pre ňu „práca bez poézie, bez myšlienok“. Zdá sa, že Andrei sa oženil so svojou milovanou, ale predtým skromné ​​dievča vzalo všetku moc v dome do svojich rúk a on sám sa nudil prácou sekretára vo vláde zemstva, ale je čoraz ťažšie rozhodne zmeniť. niečo, každodenný život sa vlečie. Zdá sa, že Vershinin stále hovorí o blížiacich sa zmenách, ale pre seba nevidí osvietenie a šťastie, jeho úlohou je len pracovať. S Mashou majú vzájomné sympatie, ale nedokážu všetko prerušiť a byť spolu, aj keď je sklamaná zo svojho manžela.

Vyvrcholenie hry je ukončené v treťom dejstve, situácia a jeho nálada úplne odporujú prvému:

Za pódiom sa ozýva poplach pri príležitosti požiaru, ktorý vznikol už dávno. Cez otvorené dvere vidieť okno, červené od žiary.

Udalosti sa nám zobrazujú o tri roky neskôr a vôbec nie sú povzbudivé. A hrdinovia sa dostali do krajne beznádejného stavu: Irina plače nad šťastnými dňami, ktoré sú nenávratne preč; Máša sa obáva, čo ich čaká ďalej; Chebutykin už nežartuje, ale iba pije a plače:

Moja hlava je prázdna, moja duša je studená<…>možno vôbec neexistujem, ale len sa mi to zdá...

A iba Kulygin zostáva pokojný a spokojný so životom, čo opäť zdôrazňuje jeho buržoáznu povahu a tiež opäť ukazuje, aké smutné je v skutočnosti všetko.

Záverečná akcia sa odohráva na jeseň, v tom ročnom období, keď všetko umiera a odchádza a všetky nádeje a sny sú pozastavené až do budúcej jari. Ale s najväčšou pravdepodobnosťou nebude jar v živote hrdinov. Uspokojujú sa s tým, čo je. Delostrelecká batéria sa presúva z mesta, ktoré sa potom bude zdať pod kapotou každodenného života. Máša a Vershinin sa rozchádzajú, strácajú posledné šťastie v živote a cítia, že je koniec. Olga sa zmieruje s tým, že želaný presun do Moskvy je nemožný, už je vedúcou gymnázia. Irina prijme Tuzenbachov návrh a je pripravená vydať sa za neho a začať iný život. Chebutykin ju požehnáva: "Leťte, moji drahí, lietajte s Bohom!" Andrei radí, aby „odletel“, pokiaľ je to možné. Ale skromné ​​plány postáv sú tiež zničené: Tuzenbach je zabitý v súboji a Andrei nemôže nabrať silu na zmenu.

Konflikty a problémy v hre

Hrdinovia sa snažia žiť novým spôsobom, abstrahujúc od buržoáznych zvyklostí svojho mesta, Andrei o ňom hovorí:

Naše mesto existuje dvesto rokov, má stotisíc obyvateľov a ani jeden nie je ako ostatné...<…>Len jedia, pijú, spia, potom zomrú... narodia sa ďalší a aj jedia, pijú, spia a aby neotupli od nudy, spestrujú si život hnusnými klebetami, vodkou, kartami, a súdne spory.

Ale nedarí sa im, ich každodenný život sa stáva nudným, nemajú dostatok sily na zmeny a zostáva im len ľútosť nad stratenými príležitosťami. čo robiť? Ako žiť, aby ste neľutovali? A.P. Čechov nedáva odpoveď na túto otázku, každý ju nájde sám. Alebo si vyberie filistínstvo a každodenný život.

Problémy predstavené v hre „Tri sestry“ sa týkajú jednotlivca a jeho slobody. Podľa Čechova sa človek zotročuje, stanovuje si limity v podobe spoločenských konvencií. Sestry mohli odísť do Moskvy, teda zmeniť svoj život k lepšiemu, ale dávali to za vinu bratovi, manželovi, otcovi – všetkým, len nie sebe. Andrei tiež nezávisle prebral reťaze odsúdených, oženil sa s arogantnou a vulgárnou Natalyou, aby na ňu opäť preniesol zodpovednosť za všetko, čo sa nedalo urobiť. Ukazuje sa, že hrdinovia v sebe postupne nahromadili otroka, čo je v rozpore so známym príkazom autora. Stalo sa tak nielen pre ich infantilnosť a pasivitu, ovládajú ich stáročné predsudky, ako aj dusivá malomeštiacka atmosféra provinčného mesta. Spoločnosť tak vyvíja na jednotlivca veľký tlak a zbavuje ho samotnej možnosti šťastia, keďže bez vnútornej slobody to nejde. O toto tu ide význam Čechovových „Troch sestier“ .

„Tri sestry“: inovácia dramatika Čechova

Anton Pavlovič je právom považovaný za jedného z prvých dramatikov, ktorí sa začali uberať smerom k modernistickému divadlu – divadlu absurdna, ktoré by v 20. storočí úplne ovládlo javisko a stalo sa skutočnou revolúciou drámy – antidrámy. Nie náhodou hru „Tri sestry“ súčasníci nepochopili, pretože už obsahovala prvky nového smeru. Patria sem dialógy smerujúce nikam (zdá sa, že postavy sa navzájom nepočujú a rozprávajú sa samy so sebou), zvláštne, nesúvisiace refrény (do Moskvy), pasivita konania, existenčné problémy (beznádej, zúfalstvo, nedostatok viery, osamelosť). v dave vzbura proti filistinizmu končiaca menšími ústupkami a napokon úplným sklamaním v boji). Hrdinovia hry tiež nie sú typickí pre ruskú drámu: sú nečinní, hoci hovoria o akcii, sú zbavení tých jasných, jednoznačných charakteristík, ktorými Gribojedov a Ostrovskij obdarili svojich hrdinov. Sú to obyčajní ľudia, ich správanie je zámerne zbavené teatrálnosti: všetci hovoríme to isté, ale nerobme to, chceme, ale netrúfame si, chápeme, čo je zlé, ale nebojíme sa zmeniť. Sú to pravdy tak zrejmé, že sa o nich na javisku často nehovorí. Radi predvádzali veľkolepé konflikty, milostné konflikty a komické efekty, no v novom divadle už táto filistínska zábava nebola. Dramaturgovia sa dali do reči a odvážili sa kritizovať a zosmiešňovať tie skutočnosti, ktorých absurdnosť a vulgárnosť nebola vzájomnou tichou dohodou odhalená, pretože tak žijú takmer všetci ľudia, čiže je to norma. Čechov tieto predsudky prekonal a začal ukazovať život na javisku bez prikrášľovania.

Tento spisovateľ dosiahol vysokú zručnosť v zobrazovaní ľudskej duše. Zdá sa, že v hre sa okrem rozhovorov nič nedeje, no pred čitateľmi a divákmi sa mihne celý život. Hry A.P. Čechov sa oplatí prečítať viackrát, pretože s každým ďalším čítaním sa otvárajú nové aspekty a nové chápanie jeho diela.

zaujímavé? Uložte si to na stenu!