Jednotlivé úlohy. Najneobvyklejšie divadlá, ktoré sa určite oplatí navštíviť Moskovské divadlo detskej knihy "Kúzelná lampa"
Prečítajte si zoznam znakov. Čo sa z nej dozviete o postavách v hre? Čo „hovoria“ ich priezviská o postavách v komédii?
Hrdinami hry sú predstavitelia moskovskej šľachty. Medzi nimi sú majitelia komických a výrečných priezvisk: Molchalin, Skalozub, Tugoukhovsky, Khryumin, Khlestova, Repetilov. Táto okolnosť naladí divákov na vnímanie komickej akcie a komických obrazov. A iba Chatsky z hlavných postáv je pomenovaný priezviskom, krstným menom, patronymom. Zdá sa, že je cenný sám o sebe.
pokusy bádateľov analyzovať etymológiu priezvisk. Priezvisko Famusov teda pochádza z angličtiny. slávny – „sláva“, „sláva“ alebo z lat. fama – „povesť“, „povesť“. Meno Sophia znamená v gréčtine „múdrosť“. Meno Lizanka je poctou francúzskej komediálnej tradícii, jasným prekladom mena tradičnej francúzskej subrety Lisette. Mužskosť je zdôraznená v mene Chatského a patronymii: Alexander (z gréčtiny, víťaz manželov) Andreevich (z gréčtiny, odvážny). Existuje niekoľko pokusov o interpretáciu priezviska hrdinu, vrátane jeho spojenia s Chaadaevom, ale to všetko zostáva
na úrovni verzie.
Prečo sa zoznam postáv často nazýva plagát?
Plagát je oznam o predstavení. Tento výraz sa najčastejšie používa v divadelnej oblasti, ale v hre, ako aj v literárnom diele, sa spravidla označuje ako „zoznam postáv“. Plagát je zároveň akousi expozíciou dramatického diela, v ktorom sú postavy pomenované s niekoľkými veľmi lakonickými, ale významnými vysvetleniami, je naznačená postupnosť ich prezentácie divákovi, čas a miesto konania. uvedené.
Vysvetlite postupnosť znakov na plagáte.
Klasické poradie plagátu narúša predstavenie manželov Gorichovcov: ako prvá je menovaná mladá dáma Natalya Dmitrievna, potom jej manžel Platon Michajlovič. Porušenie dramatickej tradície je spôsobené Griboedovovou túžbou už v plagáte naznačiť povahu vzťahu medzi mladými manželmi.
Slovník:
- vyslovovanie mien v smútku z mysle
- analýza plagátov beda z mysle
- beda z mysle hovoriť mená
- prečítajte si zoznam postáv a to, čo sa z neho dozviete o postavách v hre
- prečo sa zoznam postáv často nazýva plagát
Ďalšie práce na túto tému:
- A. S. Griboyedov 1. Aké črty klasicizmu sa zachovali v komédii „Beda z vtipu“? A. Hovoriace priezviská b. Sociálny konflikt c. Dodržiavanie princípu troch jednot...
- Esej založená na komédii A. S. Griboedova „Beda vtipu“. Chatsky a Molchalin (Porovnávacie charakteristiky). V diele A. S. Griboedova „Beda múdrosti“ stoja proti sebe dvaja hrdinovia...
- Pavel Afanasjevič Famusov je jednou z hlavných postáv komédie A. S. Griboedova „Beda vtipu“. Famusov je moskovský gentleman, Sophiin otec a dlhoročný priateľ...
- Griboedov, Beda od Wit. Aký konflikt vzniká v druhom dejstve? Aký konflikt vzniká v druhom dejstve? Kedy a ako sa to stane? V druhom dejstve...
Hovoriace priezviská;
Nezvyčajná prezentácia postáv na plagáte, ktorá určuje konflikt, ktorý sa v hre rozvinie;
Originálnosť mien (často z ruských prísloví a prísloví);
Folklórne momenty;
Paralelné zohľadnenie porovnateľných hrdinov;
Význam hrdinovej prvej poznámky;
9. „pripravený vzhľad“, hlavné postavy sa neobjavia hneď, ostatní o nich hovoria ako prví;
Originalita rečových charakteristík postáv.
REFERENČNÝ MATERIÁL
Vlastnosti žánru
| Definície | V hre "Búrka" |
| V tragédii "obzvlášť intenzívny, nezmieriteľný konflikt, najčastejšie končiaci smrťou hrdinu. Hrdina sa ocitá pred prekážkou, ktorá presahuje jeho sily." "Literárny slovník" vyd. L. I. Timofeeva | Napätý, tragicky akútny konflikt vedie k smrti hrdinky |
| „Hrdinom alebo obeťou tragédií môže byť len človek najvyššej povahy“ (V. Belinsky). "Potrebuje vznešené postavy" (Aristoteles) | Katerinin silný a vášnivý charakter nám umožňuje považovať ju za obeť tragédie |
| Konflikt tragédie je „výnimočný svojím významom a v najakútnejšej podobe odráža popredné, progresívne trendy spoločensko-historického vývoja“. "Literárny slovník" | Katerina vstupuje do boja nie súkromného, ale verejného: „temné kráľovstvo“ je prebúdzajúca sa osobnosť |
| Zmena východiskovej pozície na konci tragédie | Mestom sa prehnala búrka a na konci hry bolo všetko inak |
Katerinina silná, protestná povaha, jej nezmieriteľný boj končiaci smrťou povyšuje „Búrku“ na úroveň národnej tragédie. Samotný Ostrovskij to však nazýva drámou, keďže hrdinka hry pochádza z patriarchálneho meštianskeho prostredia a veľká pozornosť je v hre venovaná každodennej stránke života.
V Rusku sú to Ostrovského hry, ktoré sú stále aktuálne a pomáhajú pri hľadaní odpovedí na životné výzvy. Ostrovskij priniesol na javisko poéziu ruského života, bez neho by nebolo ani Malé divadlo, ani Moskovské umelecké divadlo ako národné divadlá krajiny. Ivan Gončarov napísal dramatikovi a zhrnul jeho veľký tvorivý osud: „Ty sám si dokončil stavbu, na ktorej základoch Fonvizin, Gribojedov, Gogol položili základné kamene. Treba si všimnúť všeobecný zmysel diela, nie náhodou Ostrovskij pomenoval svoje fiktívne, no prekvapivo reálne mesto neexistujúcim názvom Kalinov. Toto mesto Kalinov sa opäť objaví v hre „Les“. Okrem toho je hra založená na dojmoch z cesty po Volge v rámci etnografickej expedície za štúdiom života obyvateľov regiónu Volga. Dramatik navštívil mnoho veľkých i malých miest na Volge. Katerina, spomínajúc na svoje detstvo, hovorí o šití na zamat so zlatom. Spisovateľ mohol vidieť toto remeslo v meste Torzhok v provincii Tver.
Pri štúdiu zoznamu postáv si treba všimnúť výpovedné mená, rozdelenie hrdinov podľa veku (mladí - starí), rodinné väzby (uvedené sú Dikay a Kabanova a väčšina ostatných hrdinov podľa rodinných väzieb s nimi), vzdelanie (iba Kuligin, mechanik samouk a Boris). "
Úloha 1. ZADAJTE: Charakteristiky reči (individuálna reč charakterizujúca hrdinu):
1. Kateřina________________________________________________
2. Kuligin _______________________________________________
3. Divoký _________________________________________________
4. Kabanikha_______________________________________________
5. Feklusha _______________________________________________
Úloha 2. Úloha prvej repliky, ktorá okamžite odhalí charakter hrdinu (vypíšte):
· Kuligin__________________________________________________
· Kučeravý___________________________________________________
· Wild___________________________________________________
· Boris ___________________________________________________
· Feklusha_________________________________________________
· Kabanova_________________________________________________
· Tikhon___________________________________________________________
· Varvara__________________________________________________
· Kateřina__________________________________________________
Nedávne 3. Použitie techniky kontrastu a porovnávania(aké kontrasty ste videli) ___________________________________________________________________________________________________________________________________ __________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________ __________________________________________
Hlavný konflikt hry sa odhaľuje v názve, v systéme postáv, ktoré možno rozdeliť do dvoch skupín – „páni života“ a „obete“, v jedinečnej pozícii Kateřiny, ktorá nie je zaradená do žiadnej pomenovaných skupín, v reči postáv zodpovedajúcej ich postaveniu, ba aj v technike kontrastu, ktorá predurčuje konfrontáciu hrdinov.
Úloha 4. Ako sa odhaľujú postavy Wilda a Kabanikhy v ich rečových charakteristikách (uveďte príklady)?
| Divoký | Kabanikha |
| O ňom: | O nej: |
| sám: | Ona sama: |
| Záver | Záver |
Všeobecný záver. Kanec je hroznejší ako Divoký, pretože jej správanie je pokrytecké. Dikoy je hulvát, tyran, ale všetky jeho činy sú otvorené. Kabanikha, skrývajúci sa za náboženstvo a starosť o druhých, potláča vôľu. Najviac sa bojí toho, že niekto bude žiť po svojom, z vlastnej vôle.
Výsledky činov týchto hrdinov:
talentovaný Kuligin je považovaný za excentrika a hovorí: „Nedá sa nič robiť, musíme sa podriadiť!“;
láskavý, ale slabý Tikhon pije a sníva o tom, že vypadne z domu: „...a s týmto druhom otroctva utečieš od akejkoľvek krásnej ženy, ktorú chceš“; je úplne podriadený svojej matke;
Varvara sa prispôsobila tomuto svetu a začala klamať: „A predtým som nebol podvodník, ale naučil som sa, keď to bolo potrebné“;
vzdelaný Boris je nútený prispôsobiť sa tyranii Divočiny, aby získal dedičstvo.
Foto: DR
Pôsobivé predstavenie založené na hre Henrika Ibsena „Duchovia“ sa bude odohrávať na štyroch poschodiach starobylého kaštieľa z 19. storočia v centre Moskvy. Moderné pohlcujúce predstavenie implikuje úplné zapojenie diváka – každý z nich sa akoby ocitol vo svete filmov Davida Lyncha a Guillerma del Tora, v ktorých sa na dosah ruky odvíja mystická akcia plná náznakov a zmyselných pokušení.
Počas predstavenia sa diváci v maskách, ktoré zachovávajú ich anonymitu, ponoria do dramatického príbehu tajomných rodinných vzťahov, kde každá z postáv ukrýva ťažké tajomstvo z minulosti. Každá z 50 miestností bude obsahovať akciu, v ktorej dve desiatky hercov dovedna zmiešajú energiu moderného divadla s neuveriteľnou choreografiou, vizuálnou estetikou kina a pôsobivými špeciálnymi efektmi.
„The Returned“ bol výsledkom kreatívneho a profesionálneho spojenia medzi režisérmi Victorom Karinou a Miou Zanetti z newyorskej divadelnej spoločnosti Journey Lab a ruskými producentmi Vjačeslavom Dusmukhametovom a Miguelom, režisérom a mentorom show „DANCES“ na TNT.
„Pohlcujúce predstavenie tejto úrovne bude v Rusku uvedené po prvý raz. Pri práci na tvorbe šou bola mimoriadne dôležitá nielen obetavosť a profesionalita tímu, ale aj najnovšie technológie pre prácu s publikom a skúsenosti mojich amerických kolegov,“ hovorí producent šou Miguel.
Za hudobný dizajn šou je zodpovedný líder Therr Maitz Anton Belyaev a speakeasy bar šou dostane špeciálny hudobný program za účasti ruských a zahraničných umelcov.
„Ghosts“ alebo „Ghosts“ je hra nórskeho klasika Henrika Ibsena, napísaná presne pred 135 rokmi, v roku 1881. Kritici často prirovnávajú zápletku k sieti záhad. Istý dom sa pripravuje na veľkú udalosť – na náklady vdovy po ctihodnom kapitánovi Alvingovi má byť na pamiatku jej manžela otvorený sirotinec. Pri tejto príležitosti sa zídu príbuzní a starí priatelia, no zvláštne udalosti a duchovia, akoby sa vracali z minulosti, tragicky zmenia osudy všetkých hrdinov.
Aby sprostredkoval atmosféru Ibsenovej hry v našej dobe, tím umelcov, dekoratérov a kostymérov vytvoril interiér v historickom kaštieli z 19. storočia, ktorý absorboval ducha severských krajín.
Moskovská premiéra okamžite vyvolala veľký záujem nielen u divákov, ale aj odbornej verejnosti. „The Returned“ sa stali headlinermi programu jednej z najprestížnejších divadelných prehliadok v hlavnom meste – festivalu New European Theatre NET.
„Jednou z tém festivalu bolo imerzívne divadlo – ako žáner, ktorý si rýchlo získava publikum, ktoré včera pôsobilo ako okrajová exotika. Preto nás zaujal projekt, ktorý by sa mal stať míľnikom pre rozvoj tohto žánru,“ hovorí art director festivalu Roman Dolzhansky.
Adresa: Dashkov lane, budova 5 (stanica metra Park Kultury)
Cena lístka - 5000/30000 rubľov
Veková hranica: 18+
Oficiálna webová stránka projektu: www.dashkov5.ru
Lekcia 30. Téma: Život a dielo A. N. Ostrovského. Tradície ruskej drámy v tvorbe spisovateľa.
Ciele lekcie:
Vzdelávacie:
- vzbudiť záujem o život a dielo dramatika;
- predstaviť hlavné etapy Ostrovského tvorivej cesty;
- povedzte študentom o črtách dramatického žánru, o tvorivej histórii hry „Búrka“;
- zistiť, čo je podstatou hlavného konfliktu;
- zoznámiť sa s postavami, určiť význam ich mien a priezvisk.
Vzdelávacie:
- prispievať k výchove vlasteneckého vzťahu k ruskej literatúre;
- pestovať morálnu čitateľskú pozíciu žiakov.
vývojové: podporovať rozvoj predstavivosti študentov, zvládnutie sebaanalytických schopností; rozvoj schopností porovnávať, porovnávať, zovšeobecňovať.
Vybavenie: Multimediálna obrazovka (prezentácie Ostrovského biografie a histórie stvorenia „The Thunderstorm“), tabuľka, žánrový diagram.
Pokrok v lekcii
Epigraf
Prečo klamú, že Ostrovskij je „zastaraný“?
pre koho? Pre veľké množstvo ľudí je Ostrovský stále úplne nový - navyše celkom moderný a pre tých rafinovaných, ktorí hľadajú všetko nové a komplikované, je Ostrovský krásny, ako osviežujúci prameň, z ktorého budete piť, z ktorého budete umyť, od ktorého si oddýchnete – a opäť na cestách.
Alexander Rafailovič Kugel(divadelný kritik)
I. Motivácia.
-Témou našej hodiny bude konflikt medzi staršou a mladšou generáciou, ktorý vo svojom diele „Búrka“ vyjadril známy dramatik 19. storočia Alexander Nikolajevič Ostrovskij. Problém je starý ako svet, no napriek tomu je pre nás stále aktuálny.
Hlavným cieľom našej lekcie je zoznámiť sa s hlavnými etapami života a diela Alexandra Nikolajeviča Ostrovského a tiež začať pracovať na čítaní a analýze jeho diela „Búrka“. Na konci lekcie budete musieť odpovedať na nasledujúcu otázku písomne a potom ústne:
II. Učenie nového materiálu.
1) Správa učiteľa o hlavných etapách života a diela Alexandra Nikolajeviča Ostrovského.
Príbeh učiteľa + prezentácia Ostrovského životopisu
Alexander Nikolajevič Ostrovskij sa narodil 31. marca 1823 v Moskve.Jeho otec Nikolaj Fedorovič pracoval väčšinu svojho života v súdnom oddelení. Matka Lyubov Ivanovna zomrela, keď mal Alexander osem rokov. Prostredie, v ktorom A.N. Ostrovského, prispel k jeho zoznámeniu sa so životom a zvykmi „tretieho panstva“: klienti jeho otca, susedia v Zamoskvorechye a priatelia boli väčšinou obchodníci a mešťania. Na snímke vidíš panstvo Ščelykovo, kde každé leto trávil Alexander Nikolajevič. Tu napísal devätnásť divadelných hier. Hlavná budova postavená v 18. storočí nebola nikdy prestavaná. Nachádza sa v ňom pamätné múzeum A.N. Ostrovského.
Na snímke Dom-múzeum A. N. Ostrovského v Zamoskvorechye (Malaya Ordynka, 9). V tomto dome, kde si Ostrovskí prenajali byt od diakona kostola na príhovor na Goliki, sa narodil veľký dramatik.
Štúdie
V roku 1835 Alexander vstúpil do moskovského provinčného gymnázia. Počas štúdií prejavil záujem najmä o literatúru: jeho otec mal bohatú knižnicu. Dôležitou udalosťou v jeho živote bolo, že sa v dome objavila jeho nevlastná matka, barónka Emilia Andreevna von Tessin. Veľkú pozornosť venovala výučbe detí hudbe, cudzím jazykom a spoločenským mravom.
Po skončení strednej školyv roku 1840 A.N. Ostrovsky vstúpil na Právnickú fakultu Moskovskej univerzityštudoval tu však len tri roky: prekážala mu vášeň pre divadlo a literárna tvorivosť.
servis
V roku 1843 A.N. Ostrovský vstúpil do služby ako pisár na Svedomitom súde, kde sa prejednávali trestné činy a občianskoprávne žaloby na základe sťažnostírodičia proti deťom a deti proti rodičom. V roku 1845 bol preložený na obchodný súd.
Rodinný život
V 40. rokoch 19. storočia A.N. Ostrovský sa začal zaujímať o jednoduchú buržoázku Agafyu Ivanovnu a v roku 1849 si ju priviedol do domu ako svoju manželku. Napriek rozdielom vo výchove a vzdelávaní Agafya Ivanovna vniesla do jeho života poriadok a pohodlie. Otec A.N. Ostrovskij bol proti - prerušil vzťahy so synom a odmietol mu finančnú pomoc. Bohužiaľ, všetky deti narodené v tomto manželstve zomreli av roku 1867 zomrela samotná Agafya Ivanovna.
So svojou druhou manželkou Maryou Vasilievnou A.N. Ostrovský žil šťastne až do svojej smrti. Mali päť detí: Alexandra, Sergeja, Lyubova, Máriu a Michaila.
Spolupráca s časopismi
Začiatkom 50. rokov 19. storočia A.N. Ostrovsky sa pripojil k „mladej redakcii“ časopisu"Moskovec" Jeho členovia (básnik a kritik A.A. Grigoriev, spisovateľ A.F. Pisemsky, folkový spevák G.I. Filippov, výtvarník P.M. Sadovsky a i.) sa vyslovili za zachovanie originality a národnosti umenia.
Koncom 50. rokov 19. storočia časté cesty z Moskvy do Petrohradu v súvislosti s inscenáciami v Alexandrinskom divadle priniesli A.N. Ostrovského do nového literárneho krúžku - salónu I.I. Panaeva. Tu sa zoznámil s L.N. Tolstoj, I.S. Turgenev, F.M. Dostojevského a stal sa jedným z autorov časopisu"Súčasný". Dlhé roky A.N. Ostrovskij s ňou spolupracoval a po jej zatvorení v roku 1866 začal publikovať svoje hry v časopise"Domáce bankovky"(šéfredaktorom oboch časopisov bol N.A. Nekrasov).
Spoločenské aktivity
14. novembra 1865 A.N. Ostrovský spolu so skladateľom N.G. Rubinstein, dramatik a prekladateľ K.A. Tarnovskij a spisovateľ V.F Odoevsky otvorili v MoskveUmelecký krúžok. Konali sa tu hudobné a literárne večery, hrali sa divadelné hry, čítali sa diela, krojované plesy. Pod krúžkom vznikol amatérsky orchester a potom amatérsky zbor a otvorila sa knižnica.
V roku 1863 A.N Ostrovsky publikoval článok v novinách „Northern Bee“ „Okolnosti brániace rozvoju dramatického umenia v Rusku“ o prílišnej prísnosti cenzúry a nedostatku práv autorov. Aby sa tieto problémy pod jeho vedením v rSpoločnosť dramatických spisovateľov a operných skladateľov bola založená v roku 1874..
Vytvorenie ľudového divadla
V roku 1882 A.N. Ostrovskij poslal špeciálnej komisii „Poznámku o situácii dramatického umenia v Rusku v súčasnosti“, kde vyjadril svoj názor na potrebu vytvorenia ruského ľudového divadla v Moskve: „Máme ruskú maliarsku školu, máme ruskú hudbu, je dovolené, aby sme si priali ruskú školu dramatického umenia... Národné divadlo je znakom dospievania národa.“
Petícii bolo vyhovené a A.N. Ostrovský začal projekt realizovať. Nepodarilo sa ho však dokončiť.V roku 1885 A.N. Ostrovskij bol vymenovaný za vedúceho repertoárového oddelenia moskovských divadiel a za vedúceho divadelnej školy moskovských cisárskych divadiel. a 2 júna 1886 zomrelpri práci vo svojej kancelárii na panstve Shchelykovo.
Vlastnosti Ostrovského štýlu (písanie do poznámkového bloku):
- hovorenie mien;
- nezvyčajná prezentácia postáv na plagáte, ktorá určuje konflikt, ktorý sa v hre rozvinie;
- konkrétne poznámky autora;
- úloha kulisy prezentovanej autorom pri určovaní priestoru drámy a času deja;
- originalita mien (často z ruských prísloví a prísloví);
- folklórne chvíle;
- paralelné zvažovanie porovnávaných hrdinov;
- význam hrdinovej prvej poznámky;
- „pripravený vzhľad“, hlavné postavy sa neobjavia okamžite, iní o nich hovoria ako prví;
- originalita rečových vlastností postáv.
– Všetko, čo sme sa teraz dozvedeli o Ostrovského živote a diele, sa nepochybne odrazilo v jeho dielach. Okrem toho je Alexander Nikolaevich inovátorom vo vývoji tradičného žánru - drámy, ku ktorému patrí dielo „Búrka“.
Preto sa najprv pozrime na črty drámy, aby sme pochopili črty „The Thunderstorm“.
dráma - Ide o náročný typ literatúry nielen pre spisovateľa, ale aj pre čitateľa. Predstaviť si hrdinu v danej situácii si vyžaduje nápadité myslenie. Skutočný čitateľ robí pri pochopení charakteru hrdinu rovnakú prácu, akú vykonáva herec v procese práce na úlohe.
Každý má na stole leták, pozrime sa na schému, ktorá analyzuje drámu(Schéma rodov a druhov literatúry).Prečítajte si vlastnosti drámy.
– V čom je teda náročnosť vnímania dramatického diela?
Drámu charakterizuje zábava a herectvo. Taktiež je text rozdelený na akcie a javy, o udalostiach sa dozvedáme z poznámok postáv; Tu bude problém pri čítaní „The Thunderstorm“.
II. Kreatívna história "Búrka"(pripravený študent)
– V skutočnosti má každé dielo svoju vlastnú tvorivú históriu tvorby a „The Thunderstorm“ nie je výnimkou. Aby sme pochopili, aké momenty a detaily z Ostrovského života ovplyvnili písanie „The Thunderstorm“, vypočujme si teraz históriu vzniku tohto diela.
Vytvoreniu „Búrky“ predchádzala Ostrovského cesta po Hornej Volge, ktorá sa uskutočnila na základe pokynov ministerstva námorníctva. Výsledkom tejto cesty bol Ostrovského denník, ktorý veľa prezrádza o jeho vnímaní života v provinčnom regióne Horné Volga.
„Merya začína v Pereyaslavl,“ píše vo svojom denníku, „krajina bohatá na hory a vody a ľudia, ktorí sú vysokí, pekní, inteligentní, úprimní a ochotní, so slobodnou mysľou a širokým otvorená duša.
„Stojíme na strmom vrchu, Volga je pod našimi nohami a po nej sa plavia lode tam a späť, niekedy s plachtami, inokedy na nákladných člnoch a jedna pôvabná pieseň nás neodolateľne prenasleduje... A nemá konca. táto pesnička...
Dojmy z povolžských miest a dedín, z najkrajšej prírody, zo stretnutí so zaujímavými ľuďmi od ľudí nahromadených v duši dramatika a básnika dlho predtým, ako sa zrodilo také majstrovské dielo jeho diela ako „Búrka“. .
Dlho sa verilo, že Ostrovsky prevzal dej drámy „Búrka“ zo života kostromských obchodníkov a základom práce bol senzačný prípad Klykovcov.
Až do začiatku 20. storočia mnohí obyvatelia Kostromy so smútkom poukazovali na miesto Katerininej samovraždy - altánok na konci malého bulváru, ktorý v tých rokoch doslova visel nad Volgou. Ukázali aj na dom, kde bývala.
A.P. Klykova bola vydaná ako šestnásťročná do pochmúrnej kupeckej rodiny, pozostávajúcej zo starých rodičov, syna a dcéry. Pani domu, prísna staroveriaca, nútila svoju mladú nevestu robiť akúkoľvek podradnú prácu a odmietala jej žiadosti o návštevu príbuzných.
V čase drámy mala Klyková 19 rokov. V minulosti ju vychovávala milovaná babička, bola to veselé, živé, veselé dievčatko. Jej mladý manžel Klykov, bezstarostný, apatický muž, nedokázal ochrániť svoju manželku pred nátlakom jej svokry a správal sa k nim ľahostajne. Klykovci nemali deti.
A potom sa Klykovej postavil do cesty ďalšia osoba, Maryin, zamestnankyňa pošty. Začali sa podozrenia a žiarlivostné scény. Skončilo sa to tým, že 10. novembra 1859 sa na Volge našlo telo A.P.Klykovej. Nasledoval hlučný súdny proces, ktorý získal širokú publicitu.
Uplynulo mnoho rokov, kým výskumníci Ostrovského práce s istotou zistili, že „Búrka“ bola napísaná skôr, ako sa kostromský obchodník Klykova ponáhľal do Volhy. Ale samotná skutočnosť takejto náhody hovorí o brilantnom vhľade dramatika, ktorý hlboko pociťoval rastúci dramatický konflikt medzi starým a novým v obchodnom živote na Hornej Volge, konflikt, v ktorom Dobrolyubov videl „niečo osviežujúce a povzbudzujúce“. “z nejakého dôvodu.
Ostrovsky začal písať „The Thunderstorm“ v júni až júli 1859 a dokončil ju 9. októbra toho istého roku. Hra bola prvýkrát publikovaná v časopise „Knižnica na čítanie“ v januárovom čísle z roku 1860. Prvé predstavenie „The Thunderstorm“ na javisku sa uskutočnilo 16. novembra 1859 v Malom divadle počas benefičného predstavenia S.V. Vasilyeva s L.P. Nikulina-Kositsina ako Kateřina
– V dôsledku toho môžeme povedať, že to bola Ostrovského cesta po Volge, ktorá zanechala nepochybnú stopu v jeho práci, pretože práve krásu týchto miest opisuje v „Búrke“. Čo si myslíte o príbehu o Klykovej? Tu už Ostrovskij pôsobí ako jasnovidec.
III. Čítanie a analýza akcií "Búrka". Čítanie 1. dejstva hry na hranie rolí.
Otázky a úlohy na analýzu 1 dejstva hry (1-4 javy)
– Kde sa akcia koná? (mesto Kalinov, ktoré sa nachádza na rieke Volga).
– Aký obraz sa objaví pred divákom, keď sa otvorí opona? Prečo nám autor vykresľuje tento malebný obraz? (Krása prírody zdôrazňuje škaredosť a tragiku toho, čo sa deje v ľudskom svete).
– Význam prvých 4 javov 1 akcie? (Od nich sa dozvedáme o poriadku, ktorý vládne v meste Kalinov, o jeho najvplyvnejších obyvateľoch, o Borisovej láske ku Kataríne).
– Čo sme sa naučili z toho, čo sme čítali o Dikiy, Boris, Kuligin, Kudryash?
– Akú charakteristiku dáva Kuligin životu mesta?
Otázky a úlohy na analýzu 1 dejstva hry (5. – 6. javy)
V piatej scéne sa stretávame s hlavnými postavami hry – Katerinou a Kabanikhom.
– Aký záver možno vyvodiť o týchto dvoch hrdinkách z tohto dialógu?
– Prečo Kabanova tak nenávidí Katerinu?Čo? Aký je konflikt v hre?
– Čo znamená slovo „objednávka“ v ústach kanca?
IV. Zhrnutie
- Naša lekcia sa blížidokončenie, ale v nasledujúcej lekcii budeme pokračovať v práci na „The Thunderstorm“, aby sme analyzovali konflikt, o ktorom sme práve dnes začali hovoriť.
Na záver odpovedzme na otázku, ktorá bola položená na začiatku lekcie:Aký význam má Ostrovského dramaturgia pre kultúru ruského ľudu?(všimnite si prosím do epigrafu ) V čom bol pokračovateľom tradícií ruského divadla?
– Hodnotenie študentov.
V. Domáca úloha.
Skupinová úloha:
1. skupina – význam názvu hry;
2. skupina – charakterizujte postavy;
Skupina 3 - vyberte príklady pre rečové charakteristiky postáv (Kuligin, Dikoy, Kabanikha, Feklusha, Tikhon, Boris)
Cieľ a ciele:
1) odhaliť úlohu A.N. Ostrovského vo vývoji ruskej drámy a divadla na príklade vzdelávacieho materiálu s využitím IKT;
2) ukázať inováciu Ostrovského, dramatika;
3) rozvíjať zručnosť študentov samostatne pracovať so vzdelávacím materiálom, schopnosť izolovať hlavnú vec, porovnávať, porovnávať obsah materiálu prezentovaného vo vzdelávacej literatúre a doplnený internetovými materiálmi
4) vzbudiť záujem študentov o život a dielo spisovateľa.
Typ lekcie: Prednáška s prvkami rozhovoru a dramatizácie. Lekcia štúdia a prvotného upevňovania nových poznatkov o veľkom dramatikovi a jeho diele.
Plán lekcie:
- Učiteľ prečíta epigraf lekcie.
- Úvodné slovo učiteľa na tému vyučovacej hodiny.
- Prezentácia žiakov s faktami z biografie dramatika (samostatná rešeršná práca s encyklopédiami, internetovými zdrojmi, učebnicou).
- Študentská dramatizácia úryvku z hry „Naši ľudia – buďme spočítaní“. Nezvyčajná prezentácia postáv v hre, ktorá určuje konflikt, ktorý sa v hre rozvinie.
- Odhaľujeme význam názvu komédie. Originálnosť mien (často z ruských prísloví a prísloví).
- Paralelné zvažovanie porovnateľných hrdinov s hovorenými menami.
- Význam poznámok postáv; Význam hrdinovej prvej línie.
- Originalita rečových charakteristík postáv.
- Relevantnosť témy hry v dnešnej dobe.
- Záver k téme lekcie.
- Známkovanie za lekciu.
- Domáce úlohy.
Pokrok v lekcii
Epigraf k lekcii: „Vy sám ste dokončili budovu, na ktorej základoch Fonvizin, Griboyedov, Gogol položili základné kamene. Ale len vy, Rusi, môžete hrdo povedať: „Máme svoje vlastné ruské národné divadlo...“
(I.A. Gončarov)
(Snímka č. 2)
1. Úvodné slovo učiteľa o úlohe A.N Ostrovského vo vývoji literatúry a divadla.
V polovici 19. storočia v Rusku vznikla potreba vytvoriť národný repertoár v divadle. Divadelné publikum konca 40. – 50. rokov 19. storočia nebolo spokojné s repertoárom, kde „hry z ruského každodenného života“ tvorili len určitý podiel a z ruskej klasiky len „Minor“ od D. I., „Generálny inšpektor“. “ a „Manželstvo“ od Gogola, scény z komédie od A.S. Gribojedova „Beda z Wit“. To je všetko.
Národný repertoár pre ruské divadlo bol určený na vytvorenie A. N. Ostrovského. Mohutný talent veľkého dramatika odpovedal na požiadavky doby. Je však nemožné študovať dielo veľkého ruského dramatika bez toho, aby ste sa oboznámili s dôležitými a zaujímavými faktami jeho biografie. (Snímka č. 3)
Príhovor študentov, ktorí pripravili správu o životopise spisovateľa.
Študent: 31. marca 1823 sa v Moskve v Zamoskvorechye v rodine úspešného úradníka narodil syn Alexander. Vyrastal nenápadne v malých izbách, v dome s úzkymi oknami a vŕzgajúcimi podlahovými doskami. Bežal sa hrať na dvor a na ulicu - tichú, opustenú, nevydláždenú malajskú Ordynku - v lete zaprášená, na jar a na jeseň špinavá. Sledoval som, ako sa cez sviatky pestrý zástup obchodníkov, slečien, úradníkov, obchodníkov, mladých úradníkov v módnych frakoch a obyčajných ľudí uberá na neskorú omšu. (Snímka č. 4)
Učeník: pestrý, farebný, divoký, bizarný, zvláštny a milý Zamoskvorechye živil Ostrovského, živil jeho dušu prvými dojmami a zostal v pamäti spisovateľa po zvyšok jeho života. (Snímka č. 5)
Študent: pred nami je portrét matky Alexandra Ostrovského. Pochádzala z chudobného kléru, vyznačovala sa mimoriadnymi duchovnými vlastnosťami, ale zomrela skoro (v roku 1831): jej nevlastná matka pochádzala zo starej šľachtickej rodiny rusifikovaných Švédov, premenila patriarchálny Zamoskvorecký život rodiny na vznešený spôsob a starala sa o dobrom domácom vzdelávaní svojich detí a nevlastných detí.
Študent: v roku 1840 Ostrovsky absolvoval prvé moskovské gymnázium. Potom študoval na Právnickej fakulte Moskovskej univerzity. V roku 1843 na naliehanie svojho otca opustil univerzitu a stal sa úradníkom na moskovskom sovietskom súde, kde sa riešili majetkové spory a trestné činy mladistvých. V roku 1845 bol preložený na moskovský obchodný súd, odkiaľ v roku 1851 odišiel, aby sa stal profesionálnym spisovateľom.
Študent: Práca na súdoch výrazne obohatila Ostrovského životné skúsenosti. To, čo sa roky skrývalo za vysokými doskovými plotmi kupeckých domov, za bránami s dvojitým rinčaním závor – to všetko sa rozsypalo pred sudcovským stolom a padlo pod perom úradníka: vášne sa rozhoreli, jazyky sa rozviazali, rodinné tajomstvá sa hovorili nahlas, príbuzní sa navzájom nešetrili.
Študent: Ostrovskij tu našiel možnosť čerpať zo samých hlbín života, zoznámiť sa s jeho skrytými prameňmi. Seriózny spisovateľ nemusí špecificky „študovať život“. Ona sama k nemu prichádza, on ňou žije a – chtiac či nechtiac – ju pohltí.
Študent: Ostrovskij žil mnoho rokov na pokraji chudoby. Ako uznávaný vodca ruských dramatikov bol aj vo svojich ubúdajúcich rokoch neustále v núdzi a na živobytie si zarábal neúnavnou literárnou prácou. Spisovateľ zomrel pri svojom stole v Shchelykove (toto je majetok jeho otca) a pracoval na preklade Shakespearovej hry „Antony a Kleopatra“. (Snímka č. 6)
Študent: Ostrovskij vytvoril 47 divadelných hier. Divadlo Malý predstavuje svojim divákom tieto diela už tri desaťročia. Nie náhodou sa Malé divadlo volalo Ostrovského dom. Neďaleko jeho múrov sa nachádza pamätník veľkého dramatika.
Študent: Počas práce na svojich dielach si Ostrovskij uvedomil, že celá sila komédie je v jazyku. Postavy by mali hovoriť prirodzene. A zároveň by ich reč – staromoskovská, kvetnatá – mala zanechávať radostný pocit umenia. Všetko svoje úsilie sústredil pri práci na hre „Bankrupt“ (1849, v časopise „Moskvityanin“). (Snímka č. 7)
Učiteľ: v modernom jazyku je skrachovaný podnikateľ, ktorý nie je schopný splácať svoje dlhy. Toto slovo má aj obrazný význam. Skrachovaný je človek, ktorý utrpel duchovnú skazu.
Učiteľ: Téma bankrotu bola vtedy vo vzduchu. Hra s týmto názvom bola zakázaná. A Ostrovsky napísal na titulnú stranu zaslanú cenzorovi „Bankrupt“ a dole veľkým písmom „Sme naši vlastní ľudia – budeme očíslovaní“. Takto hra dostala svoje druhé meno.
Začala sa divadelná sezóna, no stále nebolo povolenie na uvedenie komédie. Napokon prišla z Petrohradu správa, že hra je zakázaná. Cenzor vyhlásil svoj verdikt: „Všetky postavy: obchodník, jeho dcéra, právnik, úradník a dohadzovač sú povestní darebáci. Rozhovory sú špinavé, celá hra uráža ruských obchodníkov.“ A komédia bola uvedená až po smrti Mikuláša I., v roku 1861. Jej úspech bol obrovský, bezprecedentný.
Učiteľ: skúsme teraz spolu s Ostrovským zažiť zaujímavé momenty jeho komédie.
(Študenti zdramatizujú úryvok z Ostrovského hry „Bankrupt“).
1. dejstvo. Obývacia izba v Bolshovom dome
Lipochka: aká príjemná činnosť sú tieto tance! Aké je to dobré! Čo môže byť úžasnejšie? Najviac zo všetkého nemám rád tanec so študentmi a úradníkmi. Líši sa to od armády? Ó krásne! Obdiv! A fúzy, epolety a uniforma a mnohí majú dokonca ostrohy so zvončekmi. Jediná vražedná vec je, že tam nie je šabľa!
Agrafena Kondratievna (vstupujúca). Tak, tak, nehanebný .. ani svetlo, ani úsvit, bez jedla Božieho chleba a hneď na tanec!
Lipochka. Ako sa máš, mami? Pil som čaj a jedol tvarohový koláč. Pozri, dobre? Jeden... dva... tri, jeden, dva...
Agrafena Kondratievna. Hovorím ti, neotáčaj sa!
Lipochka. Aký hriech! V dnešnej dobe sa na tom zabáva každý. Jeden... dva... Nepotrebujem ťa, potrebujem manžela! Čo je toto! Bojím sa stretnúť ľudí, ktorých poznám... Počúvaj, nájdi mi ženícha – všetko bude iné a iné. Koho sa to nedotkne... Inak vám bude horšie: schválne, na odpor, si potajomky zoženiem ctiteľa, utečiem s husárom a ožením sa potutelne.
Agrafena Kondratyevna. Čo, čo, rozpustilý... Ach, ty pahýľ psa! No nie je čo robiť! Zrejme budem musieť zavolať otcovi.
Lipochka. Všetko, čo musíte urobiť, je zavolať svojmu otcovi; Bojíte sa pred ním hovoriť, ale skúste to sami!
Agrafena Kondratyevna. Tak čo myslíš, som blázon? Čo máš za husárov, tvoj nehanebný nos!
Lipochka. Som celý zlý, ale aký si potom! Prečo ma chceš poslať na druhý svet v predstihu? Lime so svojimi rozmarmi? (Plač). No, možno už kašlem ako mucha! (Plače, potom vzlyky.)
Agrafena Kondratievna. Lipochka, dobre, bude! Tak prestaň! No nehnevaj sa na mňa (plače), kúpim si hlúpu ženu...neučenú ženu (plačú spolu) kúpim si náušnice...
Lipochka (plačúca). Načo potrebujem tvoje náušnice... a ty si kúpiš náramky so smaragdami.
Agrafena Kondratyevna. Kúpim si to, kúpim si to, len prestaň plakať!
Lipochka. (cez slzy) Potom prestanem, len čo sa vydám!
Agrafena Kondratievna. Poď von, poď von, miláčik... Dnes chcela prísť Ustinya Naumovna a porozprávame sa.
Vchádza Ustinya Naumovna.
Ustinya Naumovna. Fuj, čo je to s vami, strieborné, aké strmé schodisko: stúpate, stúpate, plazíte sa!
Lipochka. Ach, prichádza!
Agrafena Kondratyevna. No, čo je nové, je niečo, Ustinya Naumovna? Pozri, moje dievča úplne túži po domove.
Lipochka. A v skutočnosti, Ustinya Naumovna, chodíš a chodíš, ale nemá to zmysel.
Ustinya Naumovna. Pozrite, nebude vám to trvať dlho, kým na to prídete, vy milovaní. Tvoj malý brat si myslí, že je bohatý. Mama sa tiež usiluje o svoje vlastné potešenie: bezpodmienečne jej dajte obchodníka. Aj ty máš na mysli svoje.
Lipochka. Nevydám sa za obchodníka, za nič si ho nevezmem. Potom som bol takto vychovaný, naučil som sa francúzsky, klavír a tanec! Nie nie! Kdekoľvek chceš, nájdi mi ušľachtilého.
Agrafena Kondratyevna. Tak sa s ňou porozprávaj.
Fominishna. Čo ste dostali od týchto ušľachtilých? Aká je na nich zvláštna chuť? Nahý sedí na nahý... Ale aj keď ste vydatá, omáčka a omáčka vás omrzia.
Lipochka. Ty, Fominišna, si sa narodil medzi sedliakov a nohy si roztiahneš ako sedliak. Čo sa starám o vášho obchodníka! Akú váhu môže mať? Kde je jeho ambícia? Potrebujem jeho žinku?
Fominishna. Nie žinku, ale Božie vlasy, madam, to je ono!
Lipochka. prečo si tu? Už som povedal, že sa nevydám za obchodníka, takže stále nie!
Ustinya Naumovna. Možno, ak máte taký záujem, nájdeme vám vznešeného. Ktorý chcete: pevnejší alebo toastovejší?
Lipochka. Nič hrubšie, nebol by malý, samozrejme, je lepšie byť vysoký ako nejaká mucha. A hlavne Ustinya Naumovna, aby nemal zatuhnutý nos, musí byť tmavovlasý; No, samozrejme, mal by byť oblečený ako zo žurnálu.
Ustinya Naumovna. A teraz mám snúbenca, ako ho opisuješ ty, brilantný: vznešený, vysoký a brûlée...
Lipochka. Ach, Ustinya Naumovna! Vôbec nie bruneta, ale brunetka!
Ustinya Naumovna. Áno, naozaj si potrebujem zlomiť jazyk v tvojej starobe, tvojou cestou. Len sa choď obliecť a s mamou sa o tejto veci porozprávame.
Lipochka odchádza...
Študent. Ostrovskij si vyberá zápletku podľa celkom bežného prípadu podvodu medzi obchodníkmi v Rusku v 40. rokoch 19. storočia. Samson Silych Bolshov si požičiava veľa kapitálu od svojich kolegov obchodníkov, a keďže nechce splácať svoje dlhy, vyhlási sa za bankrota ako insolventného dlžníka. Prevedie svoj majetok na meno úradníka Lazara Podkhalyuzina a na posilnenie podvodnej transakcie mu dá za manželku svoju dcéru Lipochku, Boľšov, ale neklesá na duchu, pretože verí, že Lazar bude prispieť malou čiastkou z prijatého kapitálu na jeho prepustenie. Mýli sa však: „ich vlastný človek“ Lazar a jeho vlastná dcéra Lipochka nedajú svojmu otcovi ani cent.
Učiteľ: Poďme odhaliť význam názvu komédie.
- Nájdete v hre scénu, ktorá obsahuje slová podporujúce tento názov? (s. 91, dejstvo 3, jav 7).
- Ktoré pasáže zo 4. aktu to objasňujú?
- Odráža názov komédie podstatu hlavného konfliktu?
(Áno. Hlavným konfliktom komédií je odhaľovanie spoločenských vzťahov založených na majetkovej nerovnosti a smäde po zisku. V hre je aj ďalší konflikt - ide o konflikt medzi otcami a deťmi)
učiteľ. Teraz si prečítajme zoznam postáv. Existujú nejaké „hovoriace“ mená?
- Bolshov - od roľníka „bolshak“, t.j. hlava rodiny. Bolshov je obchodník prvej generácie. Samson Silych znamená silný, jeho sila je v moci, v peniazoch.
- Lipochka (Alimpiada Samsonovna) - falošná, to znamená falošná.
- Podkhalyuzin je trikrát opovrhované priezvisko. Zložil ju dramatik tak, že podlosť akoby sršala z každej slabiky: pod a hal a navyše yuzin.
- Sysoy Psoich Rispozhensky - sys, pes.
Učiteľ: Priezvisko je jedna vec, ale akí sú títo hrdinovia v skutočnosti? Začnime Samsonom Silych Bolshovom. Zoberme si jeho sociálne postavenie, činy, reč. Je to obchodník prvej generácie, človek v nedávnej minulosti (s. 32, slová Ustinya Naumovna o boľšovskej rodine) Samson Silych je typický tyran.
- Ako chápete význam tohto slova? (V Ostrovského komédiách sa pojem „tyrania“ stáva synonymom slova „despotizmus“.) Komédia ukazuje, ako tyrani vyrastajú. Hra predstavuje tri etapy obchodníkovho životopisu.
- Prostredníctvom akých obrazov autor zobrazuje tieto etapy?
(Sám Boľšov, malý obchodník v mladosti, dosť trpel tyranmi, dobrí ľudia, ktorí sa volali Samsoshka, ho kŕmili fackami po hlave. Keď zbohatol, začal sám dávať facky po hlave. Podchaljuzin išiel rovnakou cestou. V r. komédia tam je ďalšia postava - chlapec - Tishka Každý, kto pobehuje, bez počítania dostane po hlave, ale aj on zatiaľ všetko vydrží a potajomky zbiera kapitál.
Boľšova tyrania nepozná hraníc, pokiaľ pod sebou cíti pevnú pôdu – bohatstvo. Chamtivosť a vášeň pre peniaze ho však ničia. Bolšov sa dostal do dlhovej pasce. Dá sa ušetriť tak, že veriteľom zaplatíte malú časť dlhov. No zať a vlastná dcéra odmietajú starému pánovi pomôcť.
- Ako sa dá podľa vás vysvetliť tento druh krutosti?
- A čo reč hlavnej postavy? Pozrime sa, ako sa rozpráva so svojou rodinou).
Aký záver možno vyvodiť? (nie je prekvapujúce, že v rodine, kde sú vzťahy založené na strachu a ponižovaní, nemôže existovať vzájomná láska a úcta k človeku. Takáto peňažná kalkulácia, samozrejme, mrzačí ľudské duše).
Na konci hry sa Bolshov vynorí z jamy, zneuctený a nešťastný a človeku ho začne byť aj ľúto. Čo však môže vyčítať? Veď on sám naučil svojho úradníka a svoju dcéru žiť podľa tohto zákona: „ak nebudete klamať vy, potom oni podvedú vás“.
Dobrolyubov správne poznamenal, že v Podchaljuzine je potenciálny tyran. Ide o rozvážneho, nehanebného podnikateľa novej éry, pred ktorým samotný Boľšov môže pôsobiť ako naivný prosťáček.
Slovo učiteľa: Urobme záver: A.N. Ostrovsky otočil stránku, ktorú divák nepoznal, a priniesol na scénu nového hrdinu - obchodníka. Pred ním obsahovala ruská divadelná história len niekoľko mien. Dramatik výrazne prispel k rozvoju ruského divadla. Jeho dielo, nadväzujúce na tradície Fonvizina, Gribojedova, Puškina, Gogola, sa vyznačuje inováciou v zobrazovaní hrdinov, v jazyku postáv a v nastolených sociálnych a morálnych problémoch.
Chlapci, myslíte si, že téma bankrotu a tyranie je aktuálna pre našu modernú spoločnosť?
Nedávno sa v našom meste stala udalosť, o ktorej dnes nemôžeme mlčať. Noviny „Komsomolskaja pravda“ uverejnili článok „Kalacheevskaya Saltychikha“: prípad krvavých miliónov“ (http://www.kp.ru/daily/26148/3037626/) Smäd po zisku, chamtivosť, podvod, vražda príbuzných a priatelia - všetko zlozvyky na tvári.
Ukazuje sa teda, že diela veľkého dramatika sú, žiaľ, aktuálne aj v našom 21. storočí. domáca úloha: