Flamenco Španielsko. Flamenco - tradičný tanec Španielska

História flamenca

Rodiskom flamenca je Andalúzia. Kultúry všetkých národov, ktoré obývali tento región, našli ozvenu v hudbe flamenca. Arabské, židovské, cigánske, kresťanské... Africké rytmy dokonca počuť aj v hudbe juhu Pyrenejského polostrova.

Andalúzska pieseň je túžbou po domove aj lyrickým protestom. Spevákov protest je namierený proti útlaku a nespravodlivosti sveta. V roku 1492 boli Arabi vyhnaní zo Španielska. Židia, ktorí v 5. storočí tvorili významnú časť obyvateľstva krajiny (asi 100 tisíc), boli vystavení prenasledovaniu, v dôsledku čoho boli nútení prijať kresťanskú vieru. Večne prenasledovaní Rómovia, cestujúci po krajine s jednoduchými vecami, šíria svoje piesňové a tanečné tradície. Všetky tieto národy, ktoré kedysi stratili svoje korene, prešli nútenou asimiláciou, vstúpili do cudzej kultúry a prijali cudziu vieru. V ich piesňach počuť krik o osude, príbeh o smutnom živote.

Flamenco nie je len hudba. Toto je štýl postoja k životu, svetonázor. Nemusíte hrať flamenco, aby ste žili v tomto svete. Flamenco je o silných emóciách a silných zážitkoch.

Za začiatok existencie flamenca sa považuje rok 1780, prvá dokumentárna zmienka o flamencu v Andalúzii pochádza z tohto roku. V tom čase sa už plne formoval štýl a melodická štruktúra flamenca.

Tradičné španielske bývanie je navrhnuté tak, že všetky byty sú umiestnené okolo terasy, vnútorného spoločného dvora. S týmto usporiadaním susedia medzi sebou úzko komunikujú, často sú členmi rovnakého rodinného klanu. Miestom pre všeobecné zhromaždenia bola terasa. Konali sa tu slávnostné podujatia, na ktorých sa odovzdávali tajomstvá spevu. Dá sa povedať, že príbytok flamenca je domov. Práve komunikácia v úzkom rodinnom kruhu vysvetľuje fakt, že mnohé významné mená flamenca patria k rodinným dynastiám, v ktorých sa hudobná zručnosť odovzdávala z generácie na generáciu. Hudba bola prostriedkom komunikácie, dialógu a mala do značnej miery improvizačný charakter. Dialóg bol medzi dvoma kantármi, kantárom a gitaristom, spev a tanec.

Život, ktorý sa odohrával na terasách, sa často niesol na ulici - počas svadieb, krstín a iných významných udalostí. V mnohých rómskych osadách začali takéto „flamenco fiesty“ nadobúdať individuálne charakteristiky. Podujatia sa konali v dočasných rómskych osadách mimo mesta. Okrem rodinných príslušníkov sa niekedy mohli zúčastniť aj cudzinci. Kantaors, ktorí preukázali individuálnu zručnosť, získali slávu.

Flamenco sa do povedomia širokej verejnosti skutočne dostalo otvorením cafe cantante, umeleckých kaviarní, na ktorých pódiách vystupovali hudobníci. Prvá z nich bola otvorená v roku 1842 v Seville a už v 70. rokoch 19. storočia sa otvorilo množstvo podobných kaviarní v mestách ako Puerto de Santa Maria, Sevilla, Malaga, Jerez de la Frontera, Granada, Cartagena, La Union, Cádiz. Neskôr sa kaviarne cantante začali objavovať aj mimo Andalúzie, v Madride, Barcelone a Bilbau.

Cafe cantante prispelo k rastu popularity flamenca. Hudba našla odozvu v mnohých srdciach, publikum ocenilo nefalšovanú vášeň flamenca. Z pódia sa hudba flamenca stala prístupnou veľkému počtu poslucháčov.

Keď sa hovorí o „zlatom veku flamenca“, určite sa spomenie meno slávneho kantára Silveria Franconettiho (1829-1889). Franconetti bol ústrednou postavou rozkvetu flamenca. Silverio bol maestrom číslo jeden medzi vynikajúcimi interpretmi tej doby - To Martn, Vergara, El Loco Mateo, Paco de la Luz, Enrique el Gordo Viejo, Manuel Molina, El Nitri, La Josefa, Curro Dulce a ďalší. Spomedzi gitaristov boli najvýznamnejší Maestro Patio, Paco el Barbero a Paco Lucena a za nepochybných majstrov tanca boli právom považovaní Antonio de Bilbao a Juan la Macarrona.

Začiatkom dvadsiateho storočia dostalo flamenco novú formu prejavu – divadlo. Uskutočnili sa predstavenia opery flamenca, ktoré zahŕňalo tanec, spev a gitaru. Empressarios usporiadali takéto predstavenia po celom Španielsku, na javiskách veľkých divadiel a v býčích arénach.

Z flamenco opery sa vyvinul nový žáner, flamenco balet. Významne prispeli k jeho rozvoju tanečníci La Argentina, Pilar Lopez, Antonio, Rosario, v ktorých tradíciách dnes pokračujú Antonio Gades, Mario Maya, Cristina Hoyos, Joaquin Corts a ďalší taneční majstri.

Renesancia flamenca sa začala v roku 1922, keď skladateľ Manuel de Falla a Federico García Lorca zorganizovali Concurso de Cante Jondo, festival Cante Jondo, v Granade. Jeho cieľom bolo oživiť záujem o staroveké umenie a objaviť nové talenty. Na festivale zazneli autentické melódie cante jondo. Aby verejnosť mohla vidieť skutočne ľudové flamenco a pocítiť skutočného ducha tejto hudby, nebolo dovolené zúčastniť sa festivalu profesionálnym interpretom.

Festival ukázal celému Španielsku rozdiel medzi krčmovým spevom a skutočným cante jondo. V Španielsku sa týmto piesňam nič nevyrovná pre autentickosť pocitov. Organizátori sa snažili pritiahnuť pozornosť skutočných vlastencov na osud cante jondo.

Nie nadarmo bola za miesto konania festivalu vybraná Granada so svojou romantickou aurou. Podobné festivaly sa začali konať aj v iných mestách a flamenco bolo uznávané ako skutočne ľudové umenie. Nasledujúce súťaže sa konali v Seville, Cordobe, Malage, Jaene, Almerii, Madride, Mulcii.

V 50. rokoch boli kritizované myšlienky predchádzajúcej éry a café cantante ožívalo v tablaos, malých divadlách či kaviarňach s javiskom.

Všetci Španieli milujú tanec. Existujú štyri štýly tanca - moderný, klasický, flamenco a ľudové.

Flamenco tanec- potomok starých indických tancov, objavil sa v Španielsku v rokoch 500-250 pred Kristom, keď indickí tanečníci dorazili do Španielska cez prístav Cádiz, aby pobavili kráľovskú šľachtu. Takmer o 1000 rokov neskôr prišli Maurovia a Cigáni na španielsku pôdu a priniesli svoje vlastné tanečné štýly. Fúzia viacerých kultúr Pyrenejského polostrova (arabská, cigánska, židovská, kresťanská) zlepšila už existujúci tanec flamenca. Keďže išlo o ľudové umenie, zručnosť flamenca sa odovzdávala z učiteľa na žiaka a nezapisovala sa na papier.

Tanec flamenca v pároch

Tento hudobný žáner sa zrodil v Andalúzii, ale po celom Španielsku sú flamenco interpreti – gitaristi (guitarristas), tanečníci (bailarínes), speváci (cantantes). Flamenco je jedným zo symbolov Španielska, ktorý má pre tanečnú kultúru prvoradý význam. Flamenco je ľudový jednotný tanec, v ktorom sú gestá vášnivým a emocionálnym vyjadrením pocitov. Toto je tanec vnútorného oslobodenia, tanec pre ženy s osudom!

Pomerne suchý a presný opis flamenca je uvedený v BES: „Tance flamenca (allegrias, soleares, farucca atď.) sú bežné u Rómov z južného Španielska. a ruky zohrávajú významnú úlohu len zriedka a tance flamenca sa vykonávajú za sprievodu gitary, je povolená improvizácia, neporovnateľne väčšia ako v iných španielskych ľudových tancoch.

Intenzita vášne je niekedy taká vysoká, že sa zdá, že muž a žena tancujúci na vysokých podpätkoch sa chcú navzájom vytancovať až do vyčerpania. Aj v krajinách Latinskej Ameriky existujú žánre, ktoré sú zmesou flamenca. Do Ameriky ich priviezli prví španielski emigranti. Príkladom je Kubánechabaneras. Odrody flamencomnohé: fandango, malagueña, alegrias, saltares, farruca...

Flamenco – ohnivý tanec

Sevillana- jeden z populárnych tancov v Andalúzii. Tancujú v pároch. Tanečníci tlieskajú rukami do rytmu, ktorý udáva gitara a zároveň spievajú. Počas tanca sa partneri neustále približujú k sebe, potom sa vzďaľujú.

Sardana- Katalánsky štátny sviatok. Jeho názov pochádza z názvu ostrova Sardínia v Taliansku. Po dlhú dobu bol tento ostrov súčasťou Aragónskeho kráľovstva. Tanečníci, ktorých počet je obmedzený len veľkosťou tanečného parketu, si podávajú ruky. Tvoria kruh, robia určité pohyby a bili čas pätami.

Chotis- tanec obyvateľov Madridu. Veľmi pomalý tanec. Tancujú vo dvojiciach, partneri sa k sebe tesne tlačia. Tanečné pohyby sú veľmi jednoduché: tri kroky doľava, tri doprava, otočka. Pár tancuje celý tanec na „záplate“.

Muneira- tanec bežný v Haliči. Tancuje sa v skupine. Tanečníci dvíhajú ruky a predvádzajú rôzne rýchle skoky.

Khota- tanec obľúbený v celom Španielsku. Najznámejšia jota v Aragónsku. Každá provincia má svoj vlastný druh tanca.

Paso Doble je tanec spojený s býčími zápasmi. Mnoho známych toreadorov má svoje vlastné paso doble. Tancujú v pároch. Tanečníci stvárňujú toreadora a jeho plášť, pričom sa riadia rytmom hudobného sprievodu.

Alegrias- veselý tanec. Vlasťou alegrias je mesto Cádiz. Vzhľad tohto tanca je spojený s víťazstvom Španielov nad Napoleonovými vojskami. Kvôli svojej geografickej polohe bolo mesto dlho pod útokom nepriateľov. Sily obrancov sa míňali, zdalo sa, že sa blíži porážka, no obyvateľom zo severu prišli na pomoc Arragónci a v rozhodujúcej chvíli im pomohli. O tejto udalosti často hovoria dvojveršia alegria. Alegrias má veľa pohybov z aragónskej joty. Alegrias nosí veselý, no zároveň trochu tvrdý a víťazný.

Hrané v durovej tónine. Farruca (La Farruca) -

veľkolepý mužský tanec, ktorý bol pôvodne piesňou. Cigáni z Andalúzie si faruku osvojili a zmenili po svojom. Tento tanec je jednou z moderných foriem flamenca a hrá sa v molovej tónine. Pôvodne bol farukka tancom pre mužov, no v súčasnosti ho čoraz častejšie predvádzajú ženy oblečené v mužskom oblečení. Farukka je majestátny, hrdý, slávnostný tanec. Seguidilla - tanec z La Mancha. Odkazuje na klasické tance 18. storočia. Ruky ženy svojimi plynulými pohybmi prepletajú čipkované vzory. U

pohyby mužov sa vyznačujú závažnosťou, vznešenosťou a jasnou plasticitou. Pohyby rúk sú rýchle a svižné, prerezávajú vzduch ako údery mečom, ako bleskové šípy. Odborníci tvrdia, že pre každéhošpanielsky tanec

charakterizuje neuveriteľný rytmus, emocionalita a rozmanitosť pohybov. To je tajomstvo jej rýchleho šírenia po celom svete. Na divadelných doskách sa čoraz častejšie objavujú baletné predstavenia, ktoré sú špeciálne založené na tancoch zo Španielska.

Temperamentné, ohnivé flamenco nenechá nikoho ľahostajným. Vaše nohy sa budú pohybovať v rytme vášnivej hudby a vaše dlane budú vyťukávať výrazný rytmus.

Flamenco sa rozvíjalo v južnej časti Pyrenejského polostrova, hlavne v Andalúzii. Kultúra flamenca vo všeobecnosti zahŕňa umenie hudby. Vo veľkej miere je to gitara, vokálne umenie, tanec, divadlo a osobitý štýl oblečenia. Pojem „flamenco“ je už 150 rokov úzko spätý s kultúrou a životom Rómov v Andalúzii. Existujú aj iné verzie tohto výrazu: v španielčine flamenco okrem cigánov znamenalo aj „Fleming“ a „flamingo“. Možná verzia pôvodu termínu je z latinského flamma – oheň. Je zrejmé, že každá interpretácia čiastočne zodpovedá pravde a spolu vytvárajú holistický obraz celej kultúry flamenca.

Cigáni boli dlho považovaní za jediných nositeľov kultúry flamenca. Do Španielska sa dostali v 15. storočí z Byzancie a začali absorbovať miestne tradície hudby a tanca. A v Španielsku bol silný vplyv arabskej a maurskej kultúry. Cigáni, ktorí absorbovali španielske, arabské a židovské tradície a spojili ich s vlastnou originálnou kultúrou, vytvorili taký jedinečný fenomén, akým je flamenco. Žili v uzavretých, izolovaných skupinách a flamenco bolo dlho izolované umenie. Ale v 18. storočí, keď sa skončilo prenasledovanie Rómov, sa flamenco „oslobodilo“ a okamžite si získalo popularitu.

V 20. storočí bolo flamenco obohatené o kubánske tradície a jazzové variácie. Španielske klasické tanečné pohyby sa začali používať aj v kultúre flamenca. Teraz sa flamenco teší zaslúženej obľube: tancujú ho profesionáli aj amatéri, pravidelne sa konajú festivaly flamenca a existuje množstvo škôl tohto druhu tanca.

Čo je flamenco?

Všetky španielske tance vychádzajú z ľudového umenia. Flamenco tance sa často predvádzajú za sprievodu kastanety, tlieskania rukami – dlane a úderov na bicie nástroje (cajon). Flamenco si nemožno predstaviť bez tradičných atribútov – dlhých šiat, vejára a niekedy aj šálu, ktorý si tanečnica buď omotá okolo pása, alebo ho rozkrúti. Neodmysliteľným momentom tanca je hra tanečnice s lemom šiat. Toto hnutie pripomína cigánsky pôvod flamenca.

Melódia španielskeho tanca je pomerne často v 3/4 takte, ale môže byť aj v bipartitnom 2/4 alebo 4/4 takte. Flamenco je charakteristické pohybmi sapadeado – vyťukávanie rytmu pätami, pitos – lusknutie prstami, palmas – tlieskanie dlaňami. Mnohí umelci flamenca odmietajú kastanety, pretože neposkytujú príležitosť naplno prejaviť výraznosť svojich rúk. Ruky pracujú veľmi aktívne v španielskom tanci. Dodávajú tancu výraznosť a gracióznosť. Pohyb florea - otáčanie kefky jej otvorom - je jednoducho hypnotizujúci. Pripomína kvetinu, ktorá postupne kvitne.

Druhy

Mnoho španielskych tancov sa spája pod všeobecným názvom flamenco, vrátane allegrias, farruca, garrotine, bulleria a ďalších. Existuje mnoho štýlov flamenca, ktoré sa líšia rytmickými vzormi. Najznámejší z nich:

• Palos
• Fandango
• Solea
• Segiriyya

Štýl cantre flamenco zahŕňa tanec, spev a hru na gitare.

Umenie flamenca, ktoré je syntetické, spája kultúru Východu a Západu, ovplyvnilo formovanie hudobných a tanečných štýlov po celom svete. Moderné typy flamenca sa vytvorili:

• cigánska rumba
• flamenco-pop
• flamenco-jazz
• flamenco rock a iné.

Vlastnosti flamenca

Flamenco tanec a hudba sa vyznačujú improvizáciou. Zložitý rytmický vzorec, množstvo melizm a variácií sťažujú presné hudobné notovanie a zaznamenávanie tanečných pohybov. Preto je v umení flamenca dôležitá úloha učiteľa, prostredníctvom ktorého sa pôvodná kultúra odovzdáva z generácie na generáciu. Flamenco ovplyvnilo latinskoamerickú hudbu a jazz. Moderní choreografi a choreografi vidia v umení flamenca veľký priestor na sebarealizáciu a vnášanie nových myšlienok.

Na svete je veľa tancov. Každý národ má svoje vlastné rytmy a hudbu. Ale v modernom svete sotva existuje človek, ktorý by nikdy nepočul o španielskom flamencu.

Žena tancujúca flamenco

Azda najznámejšou interpretkou na svete, s ktorej menom sa flamenco spája, je slávna Carmen. Horiaca kráska so žiarivou ružou v dlhých čiernych vlasoch. Jej obraz sa stal symbolom tanca pre všetky časy.

Žena tancuje za očarujúcich zvukov gitary sprevádzaných oduševneným spevom. Jej nadýchané sukne vlajú v rytme jej pohybov. Jej ruky sa vlnia ako krídla rozprávkového vtáka. Jej oči sú plné vášne a ohňa. Jej sexualita priťahuje mužov ako svetlo lampáša k morom v tme noci. Vie, aká je krásna a je na to hrdá. Ale táto žena nie je lacná, pozná svoju hodnotu a jej srdce si môže získať len ten najlepší.

Flamenco - vášeň, oheň, vyjadrenie citov a emócií. Nie je na tom nič predstierané ani fiktívne. On je život sám. Bez inšpirácie to nie je možné uskutočniť. Najlepšími interpretmi sú tí, ktorí do flamenca vkladajú svoju dušu, vášeň a telesnú úctu.

Tanečné smery

Už dlho existujú dva štýly flamenca, ktoré sa od seba líšia štýlom. Staroveké cante hondo (v preklade hlboké) je historicky založený kultový tanec. Vyjadruje posvätnú podstatu ponáhľajúcej sa duše.

Druhým smerom je cante chico (ľahký). Ide o moderné flamenco, ktoré stratilo duchovnú zložku a stalo sa tancom pre každého. V oboch triedach je vyše 50 odrôd, medzi ktorými rozdiely pochopí len skúsený odborník.

Pôvod tanca

Flamenco je tanec, ktorý vznikol v staroveku. Jeho pôvod spočíva v maurskej kultúre. V 15. storočí prúdili do Andalúzie prúdy utečencov z Byzancie. Boli medzi nimi Cigáni, Židia, černosi a iné národy. Všetci žili ako vyhnanci, menejcenní ľudia. Všetka bolesť ľudí sa rozliala v dušu trhajúcej hudbe, piesňach a vášnivých tancoch. Každý národ prispel časťou svojho kultúrneho dedičstva, kusom svojej duše, do flamenca.

V 18. storočí sa situácia zlepšila, prenasledovanie Rómov ustalo, tanečníci vyšli na námestia a vystupovali v krčmách. Umenie, ktoré bolo toľko storočí považované za posvätné a zakázané, bolo uvoľnené a získalo si popularitu. Španielske flamenco sa stalo symbolom novonadobudnutej slobody.

Už v 20. storočí sa kubánske melódie a jazzové melódie organicky prelínali s tradičnými španielskymi a cigánskymi prvkami. Tanec bol doplnený o prvky klasického baletu.

Fúzia žánrov

Španielsky tanec flamenco v skutočnosti nie sú len ohnivé pohyby tanečnice alebo tanečnice. Ide o symbiózu hudobného sprievodu toke, tradične v podaní gitary, oduševneného spevu cante a samotného tanca baile.

Flamenco je bailaora, cantaora a toraora. V tradičnom predstavení si každý z nich môže odštartovať svoju časť. A zvyšok podporuje. Ktokoľvek z troch môže vyjsť ako prvý a určiť tému. A zvyšok to zdvihne hudobnou, tanečnou či pesničkovou improvizáciou. Keď sa jeden z účinkujúcich dostane do popredia, ostatní zostávajú v pozadí, aby umožnili interpretovi prejaviť svoje emócie. Počas predstavenia sa však roly menia. A až na konci sa spoja v apogee tanca spojeného spoločným ohňom.

Komplexné rytmy

Hudobný rytmus flamenca je ťažké prijať alebo preložiť do notového záznamu. Zakaždým počas vystúpenia môže byť rovnaká melódia prehrávaná rýchlejšie alebo pomalšie, pridávajú sa prechody a modulácie. Skutočné umenie tancovať (Španielsko) flamenco sa odovzdáva z učiteľa na žiaka.

Účinkujúci

Slávni interpreti preslávili flamenco po celom svete. Hneď ako bolo prenasledovanie Rómov zrušené a Španieli spoznali krásu života potvrdzujúceho tanca, stal sa mimoriadne populárnym. Už v roku 1842 bola v Seville otvorená prvá škola flamenca. Od tej doby sa tanec stal odvetvím, stratil svoju posvätnosť a tajomnosť.

Na prelome 18. – 19. storočia sa preslávil performer Silverio Fronconetti, ktorý toto starodávne umenie priniesol masám. Jeho vystúpenia boli vždy plné vášne a ohňa. Ale mnohí nasledovníci zmenili flamenco z posvätného tanca na športový, kde technika výkonu stála nad duchovnou hĺbkou. Práve táto možnosť sa stala všeobecne akceptovanou na celom svete.

Ale doma, v Španielsku, sú skutoční fajnšmekri. Veta „Nie je v ňom oheň!“, ktorá sa hovorí o umelcovi flamenca, je pre tanečníka „rozsudkom smrti“. Známy je prípad, keď na jednej z tanečných súťaží hlavnú cenu vyhrala 80-ročná starenka. Mladých interpretov zažiarila vnútorným ohňom a vášňou, ktorá sa odráža v jej tanci. Koniec koncov, ako hovoria Španieli, musíte tancovať, ako keby vás za rameno držala samotná smrť.

Proces učenia

Flamenco je veľmi populárny tanec. Takmer v každom meste sú školy, kde to učia. Tok tých, ktorí chcú spoznať tajomstvá majstrovstva, nevysychá. A to nie je prekvapujúce, pretože práve flamenco odhaľuje ženskú podstatu. V živote nemôžete byť skromní a robiť pohyby na pódiu s vervou. Po začatí tréningu sa žena vnútorne mení, oslobodzuje sa od komplexov, spoznáva samú seba a otvára sa ako púčik. Cvičiť môžeš minimálne v 6 rokoch, minimálne v 86. Neexistujú žiadne obmedzenia.

V Španielsku je každému ponúknuté absolvovať základný kurz flamenca pre začiatočníkov, ktorý pozostáva z 10 lekcií, ktoré sa konajú 2-krát týždenne. Základy tanca sa naučíte za menej ako mesiac, no stať sa profesionálom si bude vyžadovať roky práce.

Dobrý učiteľ v prvom rade prinúti ženu, aby sa milovala. Predsa len žena, ktorá je hrdá na svoju krásu, sa dokáže adekvátne prezentovať v tanci.

Hlavná póza je póza úplného sebauspokojenia. Hrdá kráska nepozná žiadne komplexy, nevidí na sebe nedostatky a rozhodne o nich nepovie iným. Potom sa pracuje na ženských gestách, krokoch a obratoch. Tanečnica je kráľovnou a diváci, ktorí sa na ňu pozerajú s obdivom, v nej vidia nadpozemskú ženu.

Prečo by ste sa mali učiť flamenco

Každé dievča, bez ohľadu na dátum narodenia v pase, by si malo vyskúšať flamenco. Naučiť sa tento tanec odhaľuje v žene skryté rezervy. Už po pár mesiacoch tréningu pochopí, že v živote nie je miesto pre pretvárku a strach. Žena je silná a krásna, nedá sa zlomiť každodennými ťažkosťami. Miluje a je milovaná.

Pravidelný tréning navyše výrazne zlepšuje vašu postavu. Hlavnou požiadavkou pre všetkých tanečníkov je rovný chrbát ako symbol nepoddajného charakteru. Na skoliózu môžete zabudnúť a zohnúť sa už po prvých lekciách.

Dôležitými prvkami tanca sú údery do rytmu nohami. Zdokonaľovaním týchto cvičení sú svaly nôh tónované a elastické a nohy štíhle a krásne.

Ruky tanečníka by sa mali trepotať ako krídla. Majstri učia, ako ich krásne a elegantne ohýbať.

Pravidelné cvičenie nevyhnutne povedie k zlepšeniu postavy, stiahnutiu všetkých svalov a zlepšeniu ich úľavy. Krásne držanie tela je ďalšou dôležitou výhodou tried. No a sebavedomie a zbavenie sa komplexu menejcennosti bude príjemným bonusom.

Flamenco rieši problémy tohto druhu lepšie ako ktorýkoľvek psychológ.

Tanečné oblečenie

Flamenco je tanec s cigánskymi koreňmi. Oblečenie tanečnice pripomína tradičný odev predstaviteľa nomádskeho ľudu. Sukňa po zem je vyrobená z viacfarebnej látky. Môže byť viacvrstvový alebo zdobený volánmi a volánmi. Tanečnicu pri pohybe akoby pohltili vlny jej vlastných šiat. Neodmysliteľnou súčasťou tanca je hra s lemom, ktorý pripomína buď nekontrolovateľné morské vlny, alebo jazyky horiacich plameňov. Tieto šaty musia byť svetlé a chytľavé - žiadne pastelové farby!

Šál s dlhými strapcami je ďalším prvkom ženského kostýmu. Dá sa zaviazať v páse, zdôrazňujúc štíhlu siluetu, alebo prehodiť cez plecia. V tomto prípade tvorí siluetu vznášajúceho sa vtáka v pohybe.

Často tanečníci vystupujú s fanúšikom, doslova hypnotizujú publikum a držia ho v napätí do poslednej chvíle. Zdá sa, že každý atribút ožíva pri pohybe k hudbe a pridáva k príbehu interpreta svoje vlastné doplnky.

Dôležitým detailom kostýmu sú topánky s podpätkami, ktorými účinkujúci vyťukáva rytmus. Ruky môžu obsahovať kastanety, ktoré robia kliknutia a nastavujú tempo pohybov a hudby.

Muži predvádzajúci flamenco (foto v článku) sa obliekajú do tmavých nohavíc so širokým opaskom a snehobielej košele. Outfit môžete doplniť krátkou vestičkou. Obraz umelca je lakonický a prísny. Toto je samotné stelesnenie mužnosti a postavy.

Dôležité prvky

Tanečník sa pri flamencovom predstavení nevznáša nad zemou, naopak, stojí sebavedomo, akoby zastával pevný, život potvrdzujúci postoj. Toto je symbol bezpečia a istoty. Zaujal jeho miesto, patrí mu právom, aspoň po dobu tanca.

Pohyby každej časti tela odhaľujú príbeh o živote, príbeh o tom, čo trápi každého jednotlivo a všetkých spolu. Skúsenosti, výčitky, láska a smútok pochádzajú z hrude. Ramená tanečníka hovoria o váhe zodpovednosti a stáročnom útlaku. Ruky rozprávajú príbeh o pocitoch; sú najvýraznejšou časťou tela umelca. Široko rozmiestnené lakte mu zrejme umožňujú zaujať v živote pevnú pozíciu, uvoľniť si kúsok oblohy pre seba. Základom tanca je chrbtica. Symbolizuje nepružnosť charakteru, silu a vytrvalosť.

Pohyby vo flamencu sú jednoduché, nie je ich až tak veľa. Ale každý z nich je naplnený hlbokým významom a obsahuje múdrosť storočí. Každý, kto pozná tanečný jazyk, môže svetu povedať svoj príbeh a prinútiť všetkých divákov k empatii. Toto je cesta, ktorá vedie k vnútornému oslobodeniu a radosti, hoci navonok je naplnená smútkom a bolesťou.

Nové formuláre

Počas histórie sa flamenco menilo a zažilo vzostupy a pády. A aj dnes znalci hovoria, že tento druh umenia je mŕtvy, ale záujem oň neutícha. Naopak, vznikajú nové typy a pohyby, založené na tradičnom predvedení a doplnené o moderné formy. Tak sa objavil flamenco pop, flamenco rock, flamenco jazz a gypsy rumba. Každý z nich má právo na život a nachádza si fanúšikov a nasledovníkov. Ale zostáva obľúbeným!

Pre začiatočníka je ťažké pochopiť tieto prúdy. Ale každý si môže nájsť niečo, čo sa mu naozaj páči. Hlavná vec je pochopiť ducha tanca, pochopiť hlboký význam pohybov a vložiť pocity do vykonania každého kroku.

Keď uvidíte reklamu na školu flamenca, nemali by ste ju obísť. Možno je to sám osud, ktorý dáva znamenie, že je čas zmeniť svoj život, otvoriť sa a letieť. A tanec je najlepší spôsob, ako to urobiť krásne a dôstojne.

Inšpiratívne „Olé“ sa ozýva zo všetkých kútov a diváci spolu s umelcami spievajú a tlieskajú rukami, čím vytvárajú jedinečný rytmus piesne pre krásnu ženu, ktorá sa točí v tanci na nízkom pódiu. Takto prebieha typický flamenco večer. Je to príležitosť vidieť na vlastné oči, ako sa ľudia, zabúdajúci na všetko na svete, poddávajú sile hudby, rytmu a vášne. Čo je flamenco? Ako sa to objavilo v Španielsku? A aké šaty sú v kultúre flamenca považované za klasické? Na tieto a mnohé ďalšie otázky odpovieme v našom materiáli venovanom tomuto nádhernému umeniu južného Španielska.

Kedy a ako sa zrodilo umenie flamenca?

Flamenco sa objavilo s príchodom Rómov z Rímskej ríše do Španielska v roku 1465. Niekoľko desaťročí žili pokojne vedľa Španielov, Arabov, Židov, otrokov afrického pôvodu a postupom času sa v cigánskych karavanoch začala ozývať nová hudba, v ktorej boli zakomponované prvky kultúr ich nových susedov. V roku 1495, po dlhej vojne, boli moslimovia, dlhoroční vládcovia väčšiny území polostrova, nútení opustiť Španielsko.

Od tohto momentu sa začalo prenasledovanie „nežiaducich“, konkrétne Nešpanielov. Všetci, ktorí sa hlásili k inému náboženstvu a kultúre, sa museli vzdať svojich pôvodných zvykov, vlastných mien, krojov a jazyka. Vtedy sa zrodilo tajomné flamenco, umelecká forma ukrytá pred zvedavými očami. Iba medzi rodinou a priateľmi mohli „extra“ ľudia tancovať na svoju obľúbenú hudbu. Umelci však nezabudli ani na svojich nových známych, tiež vylúčených zo spoločnosti a v hudbe kočovných ľudí zneli melodické tóny Židov, moslimov a národov z karibského pobrežia.

Verí sa, že vplyv Andalúzie na flamenco sa prejavuje v sofistikovanosti, dôstojnosti a sviežosti zvuku. Cigánske motívy sú vo vášni a úprimnosti. A karibskí migranti priniesli do nového umenia nezvyčajný tanečný rytmus.

Flamenco štýly a hudobné nástroje

Existujú dva hlavné štýly flamenca, v rámci ktorých sa rozlišujú podštýly. Prvým je jondo alebo flamenco grande. Zahŕňa také podštýly, alebo palos v španielčine, ako tona, solea, saeta a sigiriya. Toto je najstaršia forma flamenca, v ktorej poslucháč dokáže rozlíšiť smutné, vášnivé tóny.

Druhým štýlom je cante, alebo flamenco chico. Patria sem alegria, farruca a boleria. Sú to veľmi ľahké, veselé a veselé motívy v hre na španielsku gitaru, v tanci a speve.

Flamenco hudbu tvoria okrem španielskej gitary aj kastanety a palmy, teda tlieskanie rukami.

Kastanety sú tvarované ako mušle spojené šnúrou. Tanečník alebo spevák ľavou rukou vybíja hlavný rytmus skladby a pravou rukou vytvára zložité rytmické vzory. V súčasnosti sa umenie hry na kastanety dá naučiť na ktorejkoľvek škole flamenca.

Ďalším dôležitým nástrojom, ktorý hudbu sprevádza, sú palmy, tlieskanie. Líšia sa zvukovosťou, trvaním a rytmom. Nie je možné si predstaviť žiadne flamencové vystúpenie bez tlieskania, ako aj bez výkrikov „Olé“, ktoré tancu a piesni len dodávajú jedinečnosť.

Klasické šaty

Tradičné flamenco šaty sa v španielčine nazývajú bata de cola. , ktorých štýl a tvar pripomínajú obyčajné cigánske šaty: dlhá široká sukňa, volány a volány pozdĺž lemu šiat a na rukávoch. Oblečenie sa zvyčajne vyrába z bielej, čiernej a červenej látky, najčastejšie s bodkami. Navrchu tanečných šiat je šál s dlhými strapcami. Niekedy sa viaže okolo pása, aby zdôraznil pôvab a štíhlosť umelca. Vlasy sú sčesané dozadu a ozdobené buď žiarivou vlásenkou alebo kvetmi. Postupom času sa klasické flamencové šaty stali oficiálnymi šatami pre slávny aprílový veľtrh v Seville. Okrem toho sa v hlavnom meste Andalúzie každoročne koná medzinárodná módna prehliadka šiat v štýle flamenca.

Kostým tanečníka pozostáva z tmavých nohavíc so širokým opaskom a bielej košele. Niekedy sa konce košele zaväzujú vpredu na opasku a okolo krku sa viaže červená šatka.

Čo je teda flamenco?

Jedna z mála otázok, na ktoré existujú stovky odpovedí. A to všetko preto, že flamenco nie je veda, je to cit, inšpirácia, kreativita. Ako sami Andalúzania radi hovoria: „El flamenco es un arte“.

Kreativita, ktorá plne popisuje lásku, vášeň, osamelosť, bolesť, radosť a šťastie... Keď nie je dostatok slov na vyjadrenie týchto pocitov, prichádza na pomoc flamenco.