Spievajte ako moslim Magomajev - rozhovor s finalistom show „The Voice“ Emilom Kadyrovom. Najlepší hlas Zeme: najznámejšie piesne moslima Magomajeva Kazach spieva ako Magomajev o

Keď zomrel úžasný spevák „všetkých čias a národov“ moslim Magomajev, niektorí interpreti sa pokúšali spievať piesne z jeho repertoáru – na koncertoch, na spomienkových večeroch, v retro programoch... Takýchto odvážnych boli dve kategórie: „populárne speváci“ a „operní speváci“. Tie prvé, úprimne povedané, boli krátke, škrípali, pískali a často „nevychádzali“ ani na úkor drámy a umenia. Boli skrátka úprimne vtipné, absurdné a okrem smiechu vyvolávali aj pocit ľútosti: no, kam ideš?! Prečo sa hanbiť? Tí druhí mali dobré vokálne schopnosti, ale tiež nemali to čaro, tú energiu, ten magnetizmus, ktorý mal veľký Magomajev, a piesne sa ukázali ako ploché, nevýrazné, akési zdanie ich bývalej nádhery, vyblednuté reprodukcie. Divák chtiac-nechtiac začal porovnávať „estrádnych spevákov“ aj „operných spevákov“ s originálom a v sto prípadoch zo sto sa ukázalo, že prirovnanie nie je v prospech prvého. Keď ženy spievali - no, bez ohľadu na to, aspoň ženský hlas je v každom prípade iný ako mužský a porovnávacia metóda už nefungovala. Výsledkom je, že väčšina znalcov dobrej piesne a fanúšikovia moslimského Magomajeva si vyvinuli reflex: na niektorom kanáli počujú pieseň z jeho repertoáru v inom prevedení - a okamžite prepnú kanál. Tiež som si vypestoval taký reflex. Hoci nepozerám televíziu, prečo by som mal? Negatívnosť lipnúť? Ale jedného dňa mi môj dobrý priateľ poslal odkaz - vedel, že nepozerám televíziu. Bola tam poznámka: "Počúvajte - nebudete to ľutovať." Otvorenie: Prvý ruský kanál, show program „The Voice“. strhol som sa. Variety ma vždy prinútia trhnúť sa. Ešte viac som sa zamračil, keď som uvidel nápis pod videoklipom: „Bujorova metóda a Evgeny Kungurov. "Modrá večnosť" „Modrá večnosť“ je spojená výlučne s moslimským Magomajevom. Táto pieseň sa tiež hovorovo nazýva „Ó, more, more“. Opäť si myslím, že budú nosovať alebo škrípať a pokaziť dobrú pesničku...

Otvoril. A zmizol. Zmizla na dve hodiny. Najprv som počúval túto pieseň - päťkrát za sebou, potom som našiel ďalšie videá, kde Methodie Bujor predvádza piesne moslima Magomajeva. A uvedomil som si: po prvýkrát vo svojej praxi ako fanúšik moslimského Magomajeva som našiel interpreta jeho piesní, pri pohľade na ktorého by som nezmenil kanál. Navyše, ak sa naskytne takáto príležitosť, pôjdem na jeho „živý“ koncert. Pretože aj na mŕtvom plátne cítiť absolútne zbesilú energiu, nehovoriac o talente a nenapodobiteľných vokálnych schopnostiach – Metodie má hlboký barytón, bohatý na presahy.

Mohol by som počúvať viac ako dve hodiny, ale bol čas spať. Na druhý deň som si prečítal všetko, čo som o Bujorovi našiel.

Ale najprv o dojme - možno to niekto ešte nevidel alebo nepočul. Mimochodom, teším sa na potešenie, ktoré dostanú obyvatelia Baku, keď budú počuť tento úžasný hlas! Vysoký, šarmantný, štíhly, inteligentný Moldavčan, s už spomínaným barytónom a tým, čomu sa hovorí „charizma“. Zároveň je veľmi, no, len veľmi, veľmi podobný vzhľadu moslimovi Magomajevovi. Niektorí dokonca považujú Metodieho za Magomajevovho mladšieho brata alebo syna. Ale nie je to tak a Methodie sám hovorí, že „nie je klonom ani dvojníkom Magomaeva“. Zjavne mu bolo zle z tejto podobnosti, ktorá doslova bije do očí: črty tváre, výška, postava, motorika, zafarbenie hlasu – všetko bolestne pripomína zosnulého Magomajeva. Ale Methodie vôbec nenapodobňuje moslima Magometoviča, len sa tak narodil (rovnako ako bývalý obyvateľ Baku Andrej Ofitserov, ktorý je považovaný za najlepšieho interpreta Vysockého piesní v celom postsovietskom priestore, nenapodobňuje Vysockého - Boh tiež jednoducho poslal mu hlas, ako dva hrášky v struku podobný hlasu Vysockého).

A toto som zistil o novej úžasnej speváčke. Ukázalo sa, že samotný moslim Magomedovič bol oboznámený s Metodiou, bol s ním potešený a povedal nasledovné: "Ak vyslovím melódiu, Methodie ju zaspieva srdcom." Počuť takú chválu z majstrových pier má veľkú cenu. A dopadlo to takto. Methodie Bujor vo svojich štyridsiatich rokoch nie je na scéne vôbec nováčikom, v operných kruhoch je známym spevákom, sólové party spieval v Moskovskom divadle Novaja Opera Theatre, v Petrohradskom Mariinskom divadle, v r. Opera v Lipsku a ako sólista petrohradského Michajlovského operného divadla a baletu Je laureátom medzinárodných súťaží v opernom speve v Španielsku, Rumunsku, Rusku a Taliansku. Rozsiahla je aj speváčkina turistická geografia. Ako sólista operných predstavení a koncertov vystupoval a spolupracoval s opernými domami v USA, Anglicku, Číne, Švajčiarsku, Španielsku, Taliansku, Nemecku, Francúzsku, Holandsku... A pri pôsobení v opere zrazu „prepadol chorý“ s Magomajevom. A už vôbec nie preto, že by sa podobal výzorom a hlasom. Mladý spevák si jednoducho zrazu uvedomil, akým obrovským duchovným bohatstvom je dielo moslima Magomajeva, a uvedomil si, že toto nesmierne bohatstvo by mohol a mal niesť ďalej, rozdávať ho divákom a poslucháčom a vštepovať im, pokazeným vulgárnou populárnou hudbou, vkus. za dobrú hudbu a dobrú pop music. V jednom zo svojich rozhovorov Methodie Bujor povedal: „Vyrastal som na svetovej klasike a teraz z celého srdca milujem klasickú sovietsku scénu. Je to nejaký druh pokladu brilantných melódií a srdečných básní, nádherných orchestrácií - obrovská kytica krásnych a veľmi zaujímavých diel pre vážneho speváka. Samozrejme, rád by som doplnil svoj repertoár dielami súčasných autorov, ale teraz sa tak nepíše...“ Magomajev je preňho vzorom, no nie na napodobňovanie, ale na ďalšie zdokonaľovanie, titán, ktorého repertoár nie je vhodný pre každý hlas, ale určite Ak ho ovládate, úspech je zaručený. Hlavné je nezhodiť transparent, neznížiť latku, ktorú skvelý spevák nastavil.

A keď si toto všetko Metodie uvedomil a začal spievať nielen piesne z repertoáru moslimského Magomajeva, ale aj iných klasických popových interpretov 60-80-tych rokov, nastal v jeho živote zlom: stretol moslima Magomajeva a Tamaru Sinyavskaya, a to známosť prerástla do priateľstva.

Moslimský Magometovič, ako viete, pravidelne udržiaval svoju vlastnú webovú stránku, na ktorej zaznamenával nielen to, čo súviselo s jeho prácou. Mladým talentom, a to nielen z oblasti vokálov, boli venované celé stránky. 15. februára 2007 sa na stránke tejto stránky objavil záznam (štýl pravopisu M. Magomaeva je uvedený bez zmien): „Včera prišiel na návštevu spevák METODIE BUJOR. Moldavci sú známi svojimi KRÁSNYMI HLASMI! A tento BAS-BARITÓN prekonal všetkých našich a T.I. očakávania!:-) Veľa som o Ňom počul, ale “NAŽIVO”... :-))) Pustili sme si hudbu... Zahral som mu Escamilia a potom mi chcel zaspievať piesne z môjho repertoáru :-) Pomyslel som si... "No dobre ":-) Vieme, ako vy - operní speváci - spievate piesne - ako JEDEN VARYAG HOST!!!:-((Ale čo som počul, bolo ŠOKUJÚCE. Medzi mladými MM a G.OTS: -)) Len... Ak ja , v niektorých intímnych vyznaniach vyslovujem hudbu - On ju spieva srdcom :-) Áno!!! Ukazuje sa, že Muzikanti-Speváci sa nepohli :-)!!! »

Toto je taký emotívny záznam. Hovorí o šírke duše moslimského Magometoviča - priznať bez najmenšej žiarlivosti, že stále existujú skvelí interpreti, a o kreativite Metodieho - vedieť, že je v skutočnosti vynikajúcim interpretom, keďže SÁM Magomajev má taký názor. z neho.

Keď nás opustil moslim Magomajev, sláva Methodie ako najlepšieho interpreta piesní veľkého speváka sa začala šíriť a čím ďalej, tým rýchlejšie. Pretože mladému opernému spevákovi sa podarilo to hlavné: stať sa vlastným, blízkym človekom – pre každého diváka. Pre tých, ktorých mladosť sa zhodovala s rýchlym vzostupom mladého Magomajeva, pre mladších fanúšikov jeho tvorby. Prvý si užil nielen zručnosť spevákovho vystúpenia, ale tiež sa nedobrovoľne ponoril do spomienok a druhý objavil „planétu Magomayeva“, ktorej jedinečnú krásu a harmóniu im sprostredkovala metóda Bujor.

Príjemne zarazilo aj to, že speváčka excelovala v lyrických, dramatických a vtipných piesňach z repertoáru veľkého Magomajeva. Každý kus je nielen bezchybný z hľadiska vokálov, ale je presne určený z hľadiska nálady, umeleckého rozhodnutia, plasticity a motoriky umelca. Vo svojich pohyboch Magomajeva nenapodobňuje - tieto pohyby sú pre neho prirodzené, osobne som si to overil sledovaním Methodieho nahrávok, keď spieva operné árie alebo popové piesne iných interpretov.

Pri sledovaní Methodieho sa nakazíte jeho energiou, prídete do divokej rozkoše a po tele vám nabehne husia koža. Nie je to len účinok Magomajevovej prítomnosti, nie, hlas je stále iný, ale nie je odlišný ako krásny od dobrého, len to nie je klon! Je iný, je osobnosťou a do každej Magomajevovej piesne vnáša niečo svoje, no zároveň dokáže nevybočiť zo štýlu doby, v ktorej pieseň vznikla, a zachovať ducha veľký maestro. A chápete - tu to je, majstrovstvo! A ty nechápeš, ako sa to robí? A ešte niečo chápete: keď nevidíte, ako sa to robí, je to znak majstrovstva.

V duete spieva aj Methodie Bujor. S tým istým Evgenym Kungurovom a ďalšími účinkujúcimi. Napríklad s ctenou umelkyňou Azerbajdžanu, sólistkou moskovského Veľkého divadla Dinarou Alijevovou. V duete s týmto veľkolepým spevákom predvádza niekoľko piesní z repertoáru moslimského Magomajeva, vrátane „Blue Eternity“. Methodie Bujor prakticky sám odspieval celú druhú časť koncertu „Ďakujem za všetko...“, venovaného pamiatke veľkého Magomajeva v Petrohrade. Tento koncert bol všeobecne významný v kultúrnom živote Ruska: počas tohto obdobia sa konalo veľa koncertov venovaných pamiatke moslima Magomajeva a bol uznaný ako jeden z najlepších. Vysielali ho všetky kanály, bol kompletne zverejnený na YouTube a počet videní presiahol niekoľko stotisíc. Záujem o moslima Magomajeva nezmizol s jeho odchodom, a to nie je prekvapujúce: práca moslima Magomajeva je celá éra v hudobnej kultúre ZSSR a ďalších, neskôr nezávislých republík, vyrastala na jeho piesňach viac ako jedna generácia . Magomaev sa stal legendárnym spevákom veľmi mladým a počas svojho života si zaslúžene užíval neuveriteľnú slávu a absolútne fantastickú lásku od divákov a poslucháčov. O takýchto ľuďoch hovoria - „skutočný ľudový spevák“. Organizátori koncertu preto stáli pred najťažšou úlohou: vyrovnať sa úrovni legendárneho maestra, sprostredkovať jeho najvyššie herecké a herecké schopnosti a výnimočnú estetickú krásu jeho umenia.

Preto hlavnou nádejou na úspech bol Methodie Bujor, ktorý bol v tom čase v hudobných kruhoch Moskvy a Petrohradu uznávaný ako najlepší interpret piesní z repertoáru moslima Magomajeva. V tom čase už Methodie vystupovala na mnohých ruských kanáloch s Magomajevovými piesňami, zúčastnila sa rôznych vystúpení vrátane „Majetok republiky“, kde Tamara Sinyavskaya osobne vybrala najlepšieho interpreta z piesní svojho milovaného manžela. Keď Methodie spievala, Tamara Ilyinichna plakala bez toho, aby skrývala slzy.

Je veľmi ťažké zmerať mieru úspechu, ako aj nájsť jeho presnú definíciu. Áno, pravdepodobne by ste to nemali robiť. Zdá sa mi, že tu je dôležité niečo iné: bystrá, talentovaná speváčka Methodie Bujor presvedčivo, dôstojne a majstrovsky oslovila obrovské publikum. Predtým o ňom vedeli milovníci opery, teraz - najmä vďaka piesňam moslima Magomajeva - o ňom vie celý rusky hovoriaci priestor, ako aj obdivovanie Európy a Ameriky. A pred nami sú nové hranice. A dobývať nové krajiny. Veľmi by som si želal, aby dobyl aj Azerbajdžan. Zrejme nikde nenájde Methodie Bujor takú lásku a pochopenie pre svoju prácu ako tu. Bol by som veľmi rád, keby sa mu venovali príslušní úradníci z ministerstva kultúry a zabezpečili mu obhliadku v Baku. Spokojnosť verejnosti je zaručená!

Rozprávali sme sa s ním o jeho hudobnom povolaní, o účinkovaní na veľkom pódiu a o jeho rodnom meste – Baku.

Emil, povedz nám o svojom povolaní. Ako si sa dostal k hudbe?

V podstate som sa k hudbe dostal absolútne vedome. V tom zmysle, že sa mi to spočiatku veľmi páčilo. Pamätám si, že ako dieťa som veľmi chcel hrať na gitare. To sa asi stalo, keď som mal 10 rokov, prišiel som k rodičom a povedal som, že chcem študovať hudbu. Dali mi slobodu voľby a dali mi nástroj. Postupom času, keď som čelil prvým ťažkostiam a prekážkam, som prijal myšlienku, že to nie je pre mňa a musím s hudbou odísť. Ale po nejakom čase, keď som prekonal seba a všetky ťažkosti, ktoré sa vyskytli na začiatku môjho štúdia, som si uvedomil, že je to čoraz jednoduchšie a zaujímavejšie. Vo všeobecnosti verím, že ak v živote prekonáte nejakú zvláštnu bariéru, pochopíte, že toto je naozaj vaše povolanie a naozaj to musíte urobiť.

Projekt „Voice“ mi v skutočnosti dal veľký impulz a slúžil ako odrazový mostík v mojom živote a kreativite. Samozrejme, po projekte sa o mne dozvedelo veľa ľudí. V mojej rodnej krajine - v Azerbajdžane aj v Rusku - ma začali často spoznávať a pozývať na koncerty. Veľa ľudí začalo chodiť na moje koncerty, počúvať hudbu a písať mi všetko dobré. Ale treba si uvedomiť, že účasť na takomto projekte je neskutočne náročná, psychicky je to obrovská zodpovednosť.

Povedzte nám o svojom mentorovi, neporovnateľnom Alexandrovi Borisovičovi Gradskom. Aké najdôležitejšie rady ste od neho dostali? čo si sa naučil?

Alexander Borisovič je absolútne úžasný mentor, legendárny hudobník, muž, ktorý spieval a spieval pravdepodobne vo všetkých mysliteľných a nepredstaviteľných žánroch: od rocku a klasiky po pop a jazz. Alexander Gradsky rozumie akejkoľvek hudbe, ktorá môže existovať. Dodnes si od neho nechávam poradiť. Aj po skončení šou máme s ním výborné vzťahy: sme priatelia, komunikujeme, podporuje ma všetkými možnými spôsobmi. Okrem toho som sólistom Divadla Alexandra Gradského a momentálne s ním aktívne pracujeme a rozvíjame to, čo mi dala príroda. Je veľkým šťastím poznať a byť priateľom takého skvelého hudobníka.

V skutočnosti je porovnanie s veľkým moslimom Magomajevom pre mňa ako umelca veľmi príjemné, ale všetci chápeme, že sme od neho veľmi ďaleko. Toto nie je len skvelý hudobník, toto je legenda, toto je stupnica univerzálneho významu. Ľudia ako moslim Magomajev sa rodia raz za tisíc rokov. Napriek tomu všetkému chcem stále spievať svoje vlastné piesne a rozvíjať sa vo svojom vlastnom žánri, vo svojom vlastnom repertoári, ale ako vektor nejakého vývoja bude moslimský Magometovič vždy príkladom toho, o čo sa treba snažiť v živote a aj v kreativite.

Pred pár mesiacmi ste vystúpili na medzinárodnom festivale „Heat“ v Baku. Podujatie je rozsiahle. Ako sa vám páči publikum v Baku?

Už druhý rok sa zúčastňujem festivalu “Heat” na osobné pozvanie môjho priateľa Emina Agalarova, za čo som mu veľmi vďačný. Toto je nádherný festival, ktorý sa koná v lete na brehu Kaspického mora a publikum a jeho energia sú veľmi teplé. V Baku to jednoducho nemôže byť inak. A vystúpenie na vašej rodnej pôde pre vaše rodné publikum prináša dvojnásobné potešenie a šťastie. Dnes festival nadobudol medzinárodný status a je veľmi potešujúce, že projekty takéhoto rozsahu sa realizujú v Azerbajdžane – v mojej rodnej krajine.

Na festivale Heat sa tento rok okrem ruských umelcov postavili na pódium aj predstavitelia azerbajdžanskej scény. Ako hodnotíte stav azerbajdžanského šoubiznisu?

Veľmi dobrá otázka. V Azerbajdžane je množstvo účinkujúcich, ktorí veľmi dôstojne reprezentujú našu krajinu. Títo interpreti sa ukazujú na vysokej úrovni nielen v Azerbajdžane, ale aj v zahraničí, na medzinárodných arénach. Ich mená nebudem menovať, aby som neurazil ostatných. Nie je veľa hodných ľudí, ale vďaka Bohu existujú. Veľmi dúfam, že azerbajdžanský šoubiznis sa bude uberať smerom ku koncertom, smerom ku kultúrnym a masovým podujatiam a nebude sa venovať len biznisu. Bohužiaľ, dnes je v Azerbajdžane celý hudobný priemysel zameraný na svadobný biznis. Ale existuje 6-7 skutočných umelcov, ktorí žijú v Baku a vystupujú a pracujú pre umenie. Klaniam sa im a veľmi si ich a ich práce vážim.

S ktorým azerbajdžanským interpretom by ste chceli nahrať duet?

Ale toto je odpoveď na otázku, ktorý z azerbajdžanských interpretov je hoden. V skutočnosti je veľa nádherných pesničiek, ktoré by sme chceli zahrať spolu s našimi interpretmi. Ale ako som už povedal, nechcem menovať mená. Ak niekedy s niekým nahrám duet, poslucháči a diváci o tom budú vedieť. Dúfam, že budem mať takú šancu, ale nechcem ešte myslieť dopredu.

A ak hovoríme o Baku, čo pre vás toto mesto znamená?

Toto je, samozrejme, mesto detstva. Toto je mesto mojich rodičov, moje mesto. V Baku som sa narodil, vyrastal, vyštudoval som školu, prežil som tam celú mladosť a rozvíjal som sa ako človek, ako umelec, v tomto meste. Z čoho mám nesmiernu radosť. Baku zanechalo veľkú stopu v mojej duši a mojej kreativite. Tie tradície, ktoré žijú vo mne, v mojom srdci, sa snažím zachovávať. Preto vždy, keď prídem do svojho rodného mesta, som nabitý energiou, a to je obrovský náboj, ktorý trvá dlho. Vo všeobecnosti je Baku mesto so zvláštnou energiou, veľmi milé a pohostinné.

Aké je tvoje obľúbené miesto v Azerbajdžane? Je nejaké miesto, kam zamierite hneď po príchode?

Áno, určite. Sú také miesta. Moje obľúbené miesta sú: Boulevard a vyhliadková plošina v Aleji mučeníkov. Po prílete z Moskvy tam neustále chodím a pozerám sa na svoje obľúbené mesto z vtáčej perspektívy. A tak ma s týmto mestom spája veľa miest.

Stali ste sa hviezdou populárnej šou, stihli ste spolupracovať s najznámejšími interpretmi krajiny, nakrútili videoklip, koncertovali... Aké sú plány Emila Kadyrova do budúcnosti?

Na budúci rok plánujem veľké turné po Izraeli. Bude tam asi 12 koncertov. Vo februári budem mať veľký koncert v Baku, ktorý sa bude konať v Mugam Center. 2. marca budem mať veľký koncert v jednej z úžasných hál v Moskve - Vegas City Hall a dúfam, že tento koncert bude mať veľký úspech.

V rozhovore Leili Khalilová

Celúnijná sláva prišla moslimovi Magomajevovi po vystúpení v Kremeľskom kongresovom paláci na festivale azerbajdžanského umenia v roku 1962, po ktorom nasledovali samostatné koncerty, stáž v divadle La Scala v Taliansku a turné v Paríži.

Magomajevovi ponúkli ročnú zmluvu na pôsobenie v Európe a sľúbili, že z neho urobia hviezdu svetovej triedy. Ministerstvo kultúry ZSSR to však zakázalo: spevák musel vystupovať na vládnych koncertoch.

Magomajevov repertoár obsahoval viac ako 600 diel. Moderoval televízne programy o živote svetových operných hviezd a písal knihy. Jednou z jeho posledných piesní bola skladba „Farewell, Baku“, nahraná v roku 2007.

Na počesť výročia skvelého speváka zostavila TASS zoznam jeho najobľúbenejších skladieb.

V karikatúre „Po stopách hudobníkov mesta Brémy“ (1973) vystupoval moslim Magomajev v úlohách Trubadúra, detektíva a Atamansha. Hudbu k "Troubadour's Serenade", ktorá je známa aj ako "Ray of the Golden Sun", napísal Gennadij Gladkov. Slová Yuriho Entina. V rebríčku 100 najlepších ruských piesní, ktorý pomocou otvoreného hlasovania zostavil magazín Russian Reporter, sa táto skladba nachádza na 35. mieste.

„Blue Eternity“ sa často nazýva hlavnou piesňou moslimského Magomajeva. Hudbu k skladbe napísal sám, text napísal jeho priateľ Gennadij Kozlovský. Magomajev túto pieseň predviedol v Cannes na Medzinárodnom festivale nahrávok a hudobného vydavateľstva MIDEM. Ako neskôr spevák pripomenul, tlieskali mu dlhšie ako iným spevákom.

„Napísal som to vo veľmi zaujímavej situácii. Melódia vznikla počas večere s priateľmi v reštaurácii. Magomajev napísal vo svojich spomienkach.

Pieseň „Najlepšie mesto na Zemi“, nevyslovená hymna Moskvy, bola nahraná v roku 1964. Hudbu k nej zložil skladateľ Arno Babajanyan. V rádiu sa vysielal len mesiac, potom bol na príkaz Nikitu Chruščova zakázaný. "Twist o Moskve? Zakázať!" - zvolal. Ale čoskoro bol Chruščov odstránený a pieseň bola rehabilitovaná.

"Beauty Queen" je ďalšia pieseň, ktorú napísal Arno Babajanyan. Dlhodobo spolupracoval s moslimom Magomajevom a s básnikmi Jevgenijom Jevtušenkom, Robertom Roždestvenskym, Andrejom Voznesenským a Leonidom Derbenevom. Vytvorili mnoho hudobných majstrovských diel, ktoré dodnes znejú v rozhlase a televízii.

Moslimský Magomajev si spomenul na pieseň „Ruské kolo“: Arno nedovolil, aby sa „Ruské kolo“ rozvinulo v plnom rozsahu: nečakal, kým dosiahne vrchol svojej popularity, a okamžite „rozdal“ „Svadbu“. Zdalo sa, že Babajanyanov netrpezlivý talent šliape na vlastné nohy. Melódie ho „tlačili“ a rodili sa jedna za druhou.

„Along the Piterskaya“ je ruská ľudová pieseň v podaní Fjodora Chaliapina. Magomaev to nazval svojou jedinou ruskou piesňou, zatiaľ čo zvyšok bol medzinárodný. Vystupoval s ňou v La Scale, no ministerke kultúry Jekaterine Furtsevovej sa jeho vystúpenie nepáčilo. Požiadala umelca, aby prestal „spievať pseudoruské piesne“.

„Nedovolili mi spievať túto pieseň na vládnom koncerte Furtseva: „Viem, že vás naozaj žiadajú, aby ste spievali „Along Po Piterskaya“. Ale nepáči sa mi, ako to spievaš. Vieš normálne spievať? Vidíte, je to normálne,“ spomínal Magomajev.

Talianska pieseň „Bella Ciao“ podľa legendy napísal jeden z partizánov, ktorí sa počas druhej svetovej vojny zúčastnili na hnutí odporu. V Sovietskom zväze sa stala populárnou po tom, čo ju v roku 1963 predviedol moslim Magomajev. Spieval ju v taliančine a ruštine.

Viktória Salniková

Methodie Bujor je úžasná speváčka s krásnym zafarbením a obrovským hlasovým rozsahom, umelecká a citlivá na melódiu, ako aj najlepší interpret moslimských piesní Magomajeva.

Hviezda Methodie Bujora sa na hudobnom Olympe rozžiarila rýchlo a jasne a jeho brilantná profesionalita a skúsenosti s prácou na najlepších operných scénach sveta, vokálny a dramatický talent mu pomohli upevniť úspech.

Dnes je idolom petrohradskej verejnosti a vďaka brilantným výkonom v projektoch Channel One sa stal obľúbeným interpretom pre divákov v celej krajine. Je rovnako schopný operných árií, antických romancí, svetových hitov, domácej pesničkovej klasiky i moderných popov.

Methodie Bujor sa narodila 9. júna 1974 v Moldavsku. Za svoje svetlé a nezabudnuteľné grécke meno vďačí svojmu otcovi.
Po absolvovaní Kišiňovskej hudobnej akadémie „pomenovanej po Gavriilovi Muzichescovi“ v roku 2000 začal svoju kariéru pôsobením v súbore Moskovského operného divadla Novaja pod vedením Evgenija Kolobova. Debutoval ako Sparafucili v opere „Rigoletto“ G. Verdiho, za účasti Dmitrija Hvorostovského v úlohe Rigoletta. Po úspešnom debute stvárnil úlohy: Gremina v opere „Eugene Onegin“ od Čajkovského, Cecila v opere „Mary Stuart“ od Donizettiho, Salieriho v opere „Mozart a Salieri“ od Rimského-Korsakova atď. .


Methodie Bujor sa stáva laureátom medzinárodných súťaží v opernom speve:
07-2004 1. cena na 5. medzinárodnej súťaži operných spevákov v talianskej Sarzane.
08-2002 2. cena na 2. medzinárodnej súťaži operných spevákov pomenovaná po. “Elena Obrazcovová” Petrohrad, Rusko.
07-2001 3. cena na Medzinárodnej súťaži operných spevákov pomenovaná po. „HarecleaDarkle“ Braila, Rumunsko.
01-2001 3. cena na Medzinárodnej súťaži operných spevákov pomenovaná po. "FrancescoVinas" Barcelona, ​​​​Španielsko.
Po víťazstve v súťaži. „Elena Obraztsova“ v Petrohrade bola pozvaná ako sólistka Mariinského divadla akadémie mladých operných spevákov. Tu vystupoval v úlohách: Thomas v opere Čajkovského Čarodejnica, Frost v opere Snehulienka od Rimského-Korsakova pod vedením dirigenta Valeryho Gergieva.

V rokoch 2003-2005 pozvaný ako sólista do Opery Leipzig. V tomto období stvárnil tieto úlohy: Colin v opere La bohème od Pucciniho, Ramfis v opere Aida od Verdiho, Mefistofeles v opere Zatratenie Fausta od Berlioza, Ponte v opere Trója od Berlioza, Biterholf v opere Tannhäuser. od Wagnera, Serseho v opere „Themistocles“ od I.K. Bach.

Na javisku divadiel a koncertných sál sa osvedčil nielen ako spevák s mohutným a zamatovým timbrom hlasu, ale aj ako herec s dramatickým hereckým umením.

Methodie Bujor má rozsiahle turné po celom svete, operné aj koncertné. Od roku 2003 spolupracuje s opernými festivalmi a divadlami v Taliansku, Nemecku (OperaLeipzig, OperaHamburg, Francúzsko (OperaTulus), Holandsko.

Koncertuje v Amerike, Anglicku, Číne, Švajčiarsku, Španielsku. Účinkoval a spolupracoval s takými dirigentmi ako: Valery Gergiev, Riccardo Shai (Taliansko), Christov Rosse (Francúzsko), Evgeniy Kolobov, Jean Carlo Minotti (Taliansko), Ivan Angelov (Bulharsko), Michail Jurovskij (Nemecko), Ion Marin ( Rakúsko), Daniele Rustioni (Taliansko).

Od roku 2008 je pozývaný ako sólista premiérových predstavení Michajlovského divadla: „Rural Honor“ od Mascaniho, „Pagliacci“ od Leoncavalla, r. Liliani Cavani, Donizettiho „Elisir of Love“ atď.
Methodie Bujor je svojím povolaním interpretom širokého žánru, čo mu umožňuje interpretovať operný repertoár aj klasické popové a pôvodné piesne. Jeho repertoár pozostáva z takých diel ako: „Svadba“, „Melódia“, „Ruské kolo“, „Zimná láska“ a ďalšie známe melódie. Účinkuje najmä v repertoári Muslima Magomajeva, Eduarda Khila, Jevgenija Martynova, Jurija Guljajeva.


Metodológia Bujor: „Vyrastal som na svetovej klasike a teraz z celého srdca milujem klasické sovietske javisko. Je to nejaký druh pokladu brilantných melódií a srdečných básní, nádherných orchestrácií - obrovská kytica krásnych a veľmi zaujímavých diel pre vážneho speváka. A Magomajev nebol jediný, kto v tých rokoch žiaril. Hrám nielen piesne z Magomajevovho repertoáru, ale rád spievam aj hity iných umelcov 60-80-tych rokov. Zaujímam sa aj o klasickú populárnu hudbu – Franka Sinatru a iných západných celebrít. Samozrejme, rád by som svoj repertoár rozšíril o diela súčasných autorov, ale teraz sa tak nepíše...“

Metóda bravúrne zvláda pokryť skladby z repertoáru legendárnych interpretov. V roku 2007 sa Bujorovi podarilo stretnúť sa s operným a popovým spevákom Muslimom Magomajevom, ktorý okamžite ocenil mimoriadne spevácke schopnosti ašpirujúceho umelca a jeho iskrivý talent. V roku 2012, na koncerte venovanom blaženej pamiatke Magomajeva, si Bujor získal srdcia publika svojím magickým hlasom. Práve táto udalosť mu otvorila mnohé dvere. Práve po tomto koncerte sa o neho začali zaujímať médiá a začali sa objavovať jeho fanúšikovia. Aj v roku 2012 sa Methodie Bujor zúčastnila hudobnej televíznej show „The Voice“ na Channel One. Na tomto projekte Bujor skvele predviedol pieseň „Povedz mi, dievčatá“.

Teraz Methodie žije v Petrohrade. Čo sa týka Bujorových záľub, okrem hudby sa zaujíma aj o biológiu, výtvarné umenie, cudzie jazyky a sochárstvo.

Odborníci zhodnotili hlas speváka po svojom: „spodný register je veľkolepý... Magomajevov dramatický barytón si preto možno pomýliť s basbarytónom“, „najjemnejšie vrchné tóny“, „teplý, akoby trojrozmerné zvuky stredného registra“, atď atď.

Ale bez toho, aby sme si všimli také črty hlasu speváka, chápeme, aké je dobré: spievať tak, ako spieva Magomajev!

Spieva ako vták, ľahko, radostne, odovzdane sa hudbe a daru robiť ju svojím hlasom.

...Pred tromi rokmi na koncerte súboru piesní a tancov okresu protivzdušnej obrany Baku vystúpil mladý sólista Muslim Magomajev, nedávno prijatý do súboru. Po koncerte sa názory prítomných rozdelili. Nikto nepopieral skvelé prirodzené schopnosti speváka - spor bol o preniknutí umelca do hudobnej postavy. Magomajev spieval „Buchenwald Alarm“. Spieval nádherne, energicky, no v spevákovom hlase nebolo cítiť vysoký pátos emócií – trpkosť, hnev, smútok. Vystúpenie bolo také, že pieseň si pýtala iné slová, menej významné vo svojom význame...

Chvíľu trvalo, kým táto pieseň od moslima Magomajeva skutočne znela ako majestátne rekviem za padlých, ako výzva k najvyššej ľudskej povinnosti. Zmenil sa ti hlas? Možno je to tak, ale - čo je oveľa dôležitejšie - zmenili sa intonácie, obsah, ktorý mladá speváčka vkladá do slov, sa zmenila a nesmierne narástla...

Dnes, keď sa na javisku objaví moslim Magomajev, prináša svoju vlastnú, veľmi zvláštnu plnosť pocitov. Svoju osobitú atmosféru – v každej skladbe je iná a Magomajev je iný. Premena na opernom javisku a na koncerte nie je nejednoznačná ani svojou kvalitou, ani silou, ktorú herec vyžaduje. Byť operným spevákom alebo byť popovým spevákom, kde pred divákom prebieha rýchla zmena obrazov, postáv a hrdinov, ako v boji „so zdvihnutým priezorom“? Nahota umenia ako práce sa tu na koncertnom pódiu prejavuje s takou silou, že u neskúseného speváka často vyvoláva strnulosť a nerovnomerný výkon, zatiaľ čo u skúseného speváka vyvoláva virtuózny spôsob, ktorý, hoci je ohromujúci, čoskoro sa zoznámi. Najlepšie Magomajevove piesne nemajú chladnú virtuozitu, prinášajú radosť z veľkého umenia.

Magomajeva poznáme ako operného speváka aj ako koncertného speváka, ktorý predvádza diela Čajkovského, Rachmaninova, Babajanjana. V minuloročných predstaveniach ho Moskovčania zaznamenali ako dramatického a charakterného speváka (Mefistofelove kuplety, Iagov monológ z Verdiho Othella, Figarova cavatina) aj ako lyrického speváka (Mizgirovo arioso, Démonova romanca).

Mnohí odborníci našli v moslimskom hlase výrazné „talianske“ črty: špecifický timbre, charakteristickú „agresivitu“ v podaní zvuku, energiu a vášeň vokalizácie. Poznamenalo sa tiež, že napriek „talianskemu“ hlasu sa spevák neobmedzuje len na oblasť talianskeho vokálneho štýlu: program jeho koncertov je pestrý, vrátane takých diel, ako je epitalamus z Rubinsteinovej opery „Nero“, Oneginovo arioso. , Alekova cavatina a „Sen“ Rachmaninov, „Elegia“ od Masseneta a „Pieseň o Florencii“ od Čajkovského. Pri predstavení mnohých z týchto diel sa Magomajev ukázal ako skutočne profesionálny spevák. Nejde len o majstrovské ovládanie hlasu, nielen o presnú znalosť hudobného textu – Magomaev počnúc hudbou vytvára jasné, ostro definované a zapamätateľné obrazy a za odvážnymi, širokými ťahmi, ktoré znázorňujú postavu, možno cítiť skvelú prácu umelca na každej vokálnej intonácii, každom pohybe a geste. Prevedenie Figarovej árie, brilantné vo svojej bohatej melodike, subtílnom humore a temperamente, odhalilo závideniahodnú javiskovú ľahkosť a predpoklady skutočného komediálneho talentu.

Magomajev však publikum sklamal Massenetovou „Elegiou“, Oneginovo arioso predviedol čisto navonok, jeho Aleko bol suchopárny a umelec sa k úlohám Mizgira a Démona stále zjavne nezorientoval, hoci ich spieva už niekoľko rokov.

V jednom z listov Gorkymu Čechov napísal: „Hovoriť teraz o nedostatkoch talentu je to isté, ako hovoriť o nedostatkoch veľkého stromu, ktorý rastie v záhrade. Tu predsa nejde hlavne o strom samotný, ale o vkus toho, kto sa na strom pozerá.“ To je samozrejme pravda. Ale možno sa účasť osoby, ktorá hovorí o talente, neobmedzuje len na hodnotenie, zahŕňa aj pomoc stromu, aby nerástol náhodne, len aby bol roztiahnutý a bujný...

Čo núti umelca nahradiť skutočné emócie technikami vonkajšej reprezentácie? „Hudobný život“ mu to začiatkom tohto roka celkom správne vyčítal. Neskúsenosť mladosti alebo znížené nároky na seba?

Prečo Magomajevov výkon niekedy odhaľuje „umenie vonkajšej formy“, v ktorom vokálne majstrovstvo postráda bohatý vnútorný obsah, živý javiskový obraz je nahradený nádherne zahraným ariosom a speváckym hercom pochopenie myšlienky celá hudobná partitúra ako celok mizne do pozadia? Nie je hanba, že sa to deje konkrétne moslimovi Magomajevovi, ktorého príroda tak nezvyčajne štedro obdarila?

Vášeň pre hudbu od detstva, komponovanie vlastných hudobných diel, záujem o schopnosti najväčších vokalistov a potom - konzervatórium, Miláno, La Scala, trieda Maestra Barra, koncerty v Baku a Moskve... (to je snáď stojí za zmienku, že Magomayev nie je prvým veľvyslancom azerbajdžanského umenia v Taliansku Ale pred revolúciou prišla do Milána skvelá speváčka Shevket Mamedova vďaka daru ropného priemyselníka a filantropa Tagiyeva Čoskoro filantrop zabudol na svojho zverenca a Shevket bola nútená prerušiť štúdium a vrátiť sa až o 20 rokov neskôr prišla opäť do Talianska, už ako vyslankyňa sovietskeho Azerbajdžanu...) Dnes teda Magomajevov „taliansky“ hlas určuje rozsah jeho repertoárových záujmov aj spôsob vystupovania. Na pódiu to nie je také viditeľné, ale v rádiu to Magomajev priznáva otvorenejšie a hrá hlavne talianske piesne.

Bolo by naivné povedať, že sme proti. Nevadí nám to – ísť na koncert umelcov La Scaly bol náš sen a plne zdieľame umelcovu vďačnosť tejto škole, ale aj tak... Každá škola je predsa potrebná na to, aby sme sa posilnili, naučili sa a pokračujte v hľadaní svojej cesty, svojho rozhodnutia, a nie preto, aby ste aj po zložení skúšky so známkou „výborne“ znova a znova s ​​extázou opakovali skvele naučené lekcie.

Ale, samozrejme, nejde len o vonkajšie zmeny v repertoári. Repertoár je repertoár. A spevák si ho môže slobodne vybrať na základe svojich možností a sklonov. Ale vyberte si a „nezamrznite“ v určitom, vopred obmedzenom priestore.

Naozaj chcem, aby jeho národné struny zneli silnejšie v „talianskom“ hlase moslima Magomajeva. Jeho originalita ako speváka, ako človeka tým nielenže neutrpí, ale bude sa etablovať ako pravá originalita, vždy s ľudovými koreňmi.

Nuri Sheikh-zade