Prezentácia na tému Svetlanovho životopisu. Životopisy, príbehy, fakty, fotografie

Za veľký prínos k rozvoju svetovej hudobnej kultúry mu boli udelené štátne vyznamenania z viacerých zahraničných krajín: Rád za zásluhy III. stupňa (Ukrajina, 1996), Rád dôstojníka umenia a umenia (Francúzsko, 1999), Rád svätého Mesropa Mashtots (Arménsko, 1999). V roku 50. narodenín maestra bola na jeho počesť pomenovaná jedna z malých planét „Spivakov“. Vladimir Spivakov je všeobecne známy a

Boli sme mladí“, „The Grapevine“, „I Stay“, „Love Me“, „Russian Waltz“, „Matka a syn“, „Pieseň o pánoch a paničkách“ a mnohé ďalšie. Medzi autorov piesní Alexandry Pakhmutovej patria vynikajúci básnici: L. Oshanin, M. Matušovský, E. Dolmatovskij, M. Ľvov, R. Roždestvenskyj, S. Grebennikov, R. Kazaková, I. Goff. Najplodnejšie a najtrvalejšie je však tvorivé spojenie A. Pakhmutovej s básnikom N. ...

Oddelenie od ostatných, obrana svojho „ja“. Takto vzniká mechanizmus, ktorý reguluje správanie jedinca v spoločnosti: identifikácia a izolácia. Deriváty z hlavnej dvojice (konformita – nezávislosť, empatia – závisť atď.) sa rozvíjajú v konkrétnych sociálnych situáciách: osobnostné vlastnosti sa formujú zo situačne vznikajúceho správania v určitých podmienkach. V...

Ktorý človek nemôže žiť plnohodnotný život. Srdce podľa autora miluje, „pretože nemôže inak, než milovať“. „Miloval som ťa...“ je asi najsrdečnejšia báseň o láske v celej svetovej literatúre. Táto báseň je spomienkou na bývalú lásku, ktorá v básnikovej duši ešte celkom nevyprchala. Nechce rozčuľovať a rušiť objekt svojej lásky, nechce spôsobovať bolesť spomienkami na...

Jevgenij Svetlanov.

VIDEO MATERIÁLY O ŽIVOTE A PRÁCI HUDOBNÍKA

SVETLANOV
Jevgenij Fedorovič
(1928-2002)

Ľudový umelec ZSSR, Hrdina socialistickej práce, laureát Lenina, Štátnych cien ZSSR a RSFSR Celý život jedného z najväčších dirigentov našej doby je spojený s hudbou, ktorú začal vážne študovať v r. zo 6. Jevgenij Fedorovič Svetlanov je jedným z brilantných tvorcov nielen 20. storočia, ale aj celej histórie svetového hudobného umenia. Hudobník vzácneho talentu sa stal zosobnením celej ruskej kultúry, predstaviteľom univerzálnych duchovných hodnôt. Stretnutie s jeho umením osobne alebo prostredníctvom zvuku a videa sa stalo pre ľudí naliehavou potrebou, inšpirujúcim zdrojom, ktorý dáva radosť a vitalitu. Osobnosť a kreativita Evgenyho Svetlanova pokrýva mnoho oblastí života. Bol talentovaný vo všetkom: ako dirigent, skladateľ, klavirista, publicista, teoretik, kritik, verejná osobnosť, pedagóg, recenzent. Napísal viac ako 150 článkov, náčrtov a esejí. Hlboko a jemne skúma a analyzuje tvorbu klasikov, súčasníkov a kolegov hudobníkov. Ale v celej jeho dlhoročnej tvorivej práci bola pre neho hlavná hudba, je jej všemocným vládcom a je aj jej nezištným služobníkom. Samotný Svetlanov priznal, že svet mimo hudby pre neho neexistuje. „Legendárny maestro“, ako ho nazývali zahraniční kritici, získal v Rusku najvyššie ocenenia: je Hrdinom socialistickej práce, ľudovým umelcom ZSSR, laureátom Leninovej ceny, Štátnych cien ZSSR a RSFSR. po M. I. Glinkovi, držiteľovi rádov a medailí, vrátane troch rádov Lenina a dvoch rádov „Za služby vlasti“ (III. a II. stupňa). Bolo mu udelené aj univerzálne uznanie a mnohé ocenenia v zahraničí: čestný akademik Kráľovskej švédskej akadémie, čestný akademik Akadémie umení USA atď.

V roku 1964 sa Svetlanov zúčastnil prvého turné operného súboru Veľkého divadla v Taliansku. V milánskom divadle La Scala s veľkým úspechom diriguje operné predstavenia „Boris Godunov“, „Princ Igor“ a „Sadko“, ako aj symfonické koncerty, v jednom z nich na žiadosť verejnosti „Tri ruské piesne“. " od Rachmaninova boli predvedené na " bis". Jevgenij Svetlanov bol prvým ruským dirigentom, ktorý sa pripojil ku kohorte velikánov, ktorí pôsobili v slávnej Scale, vrátane Artura Toscaniniho, Bruna Waltera, Herberta von Karajana. Dirigentský repertoár dopĺňajú opery „Snehulienka“, „Rusalka“, „Cio-Cio-san“, Beethovenova 9. symfónia, balety „Labutie jazero“, „Chopiniana“, „Valpuržina noc“, „Špiaca krásavica“, „Luskáčik“. zoznam vo Veľkom divadle Svetlanov nahráva soundtracky k filmovým operám „Khovanshchina“ od Musorgského a „Piková dáma“ od Čajkovského, vedie koncertné predstavenie opery a baletu „Mlada“ od Rimského-Korsakova a mnoho sviatočných a výročných koncertov. Skvelá speváčka, sólistka Veľkého divadla Irina Arkhipová napísala o Svetlanovových predstaveniach vo Veľkom divadle: „Nemôžem si pomôcť, ale spomenúť si na také inscenácie Svetlanova ako „Rozprávka o cárovi Saltanovi“, „Zlatý kohútik“ a „Príbeh“. mesta Kitezh“ od Rimského-Korsakova. Bolo to skvelé! Orchester znel nad všetku chválu.“ Po jednom z koncertov so Svetlanovom vynikajúca speváčka Elena Obrazcovová povedala: „Vskutku, asi nikto necíti dušu ruského človeka tak hlboko a tak skutočne ako on; nikto to v hudbe nestvárňuje s takou ozajstnou úprimnosťou, pravdivosťou a spaľujúcou emocionalitou. ... Takíto vodcovia – skutoční, nie imaginárni – sú dnes v našom umení veľmi potrební.“ Balerína Raisa Struchková napísala, že „... pre Jevgenija Fedoroviča „technológia“ baletu... nepredstavovala žiadne zvláštne ťažkosti. Taký je univerzálny charakter jeho talentu Mal veľký zmysel pre povahu choreografického umenia V predstaveniach, ktoré dirigoval, ... vždy bola úžasná syntéza orchestrálneho zvuku a tanca, jednota hudobnej a choreografickej zložky. Neexistovalo žiadne oddelenie: tu je orchester a tam je balet... Keď som bol na javisku, doslova som fyzicky cítil silnú tvorivú energiu, ktorú vyžarovali jeho ruky, a to mi dalo slobodu, sebadôveru a inšpiráciu.“

V roku 1965 sa Evgeny Svetlanov stal umeleckým riaditeľom a šéfdirigentom Štátneho symfonického orchestra ZSSR. Do tejto doby orchester vytvorený v roku 1936 viedli Alexander Gauk, Nathan Rakhlin, Konstantin Ivanov. V podstate Evgeny Svetlanov, ktorý s orchestrom pracoval približne 45 rokov, ho premenil na jedinečný orchester veľkého rozsahu a silných tvorivých možností, ktorý pod jeho vedením vstúpil na medzinárodnú scénu a získal štatút jedného z najlepších orchestrov sveta. Toto napísal Irakli Andronikov o orchestri a jeho riaditeľovi: „Na koncertoch Štátneho symfonického orchestra... pod vedením Evgenija Svetlanova zažijete pocit oslavy, skutočnej oslavy - pocit jasu, jasnosti, sily A nedobrovoľné prekvapenie... A na jeho koncertoch si vychutnáte samotnú hudbu a dokonalú hru orchestra, podmanenú dirigentom... Všetko je to premyslené a premyslené , naplnený poetickou animáciou, láskou k predvádzanému výtvoru a zdá sa, že sa po prvý raz rodí... s vami.“ Tisíce vystúpení u nás i v zahraničí, v koncertných sálach Povolžia, Uralu, Sibíri, mecenášske vystúpenia v továrňach v Omsku, Prahe, Sofii, na univerzitných kampusoch, v železničných depách, vystúpenia na prestížnych pódiách po celom svete – a všade nadšené prijatie a uznanie. Jevgenij Svetlanov je medzinárodne uznávaný interpret diel západoeurópskych, ruských, sovietskych a súčasných skladateľov. Nahral všetky symfónie Brahmsa, Mahlera, symfonické diela Beethovena, Schuberta, Schumanna, Dvořáka, Griega, Saint-Saënsa, Blocha, Elgara, Šostakoviča, Prokofieva, Šaporina, Chačaturjana, Sviridova, Kabalevského, Eshpaya, Bojka, Karaeva a ďalších. .

V 60. rokoch 20. storočia nahrávkou všetkých symfónií P. I. Čajkovského začal Jevgenij Svetlanov svoju asketickú prácu na vytvorení „Antológie ruskej symfonickej hudby“, ktorá trvala tri desaťročia. Sám Svetlanov považoval toto dielo za svoju životnú povinnosť, rovnako ako nahrávku 20 symfónií od N. Ya. „Celý Svetlanovov život je obrovské, kolosálne dielo, v jeho osobe máme nepochybne vynikajúcu osobnosť moderného hudobného sveta, pýchu našej hudobnej kultúry, skvelého hudobníka Evgenija Fedoroviča“ (G. V. Sviridov). Zomrel v roku 2002.

Zobrazuje obsah:

Archív 1

" Svetlo lásky"

Hudba - E. SvetlanovBásne - N. DobronravovSpieva M. Magomajev;

Hrá Evgeny Svetlanov

P.I. Čajkovskij - "slovanský pochod"

GASO. E.F. Svetlanov. (Z koncertu v Tokiu)

Jedna jeseň v živote Jevgenija Svetlanova

Dokumentárny

Evgeny Svetlanov - symfonická báseň

"Kalina červená" na pamiatku V. Shukshina

GASO RF p/u M. Gorenshtein.

Archív 2

Fragment rozhovoru E. Svetlanova pre noviny

"Komsomolskaja pravda"

E. Svetlanov a Štátny symfonický orchester ZSSR predvádzajú diela S.V. Rachmaninov

Symphonic Fantasy Cliff,

Koncert č. 2 pre klavír a orchester c mol - sólista E. Mogilevskij, Symfónia č. 2, e mol 1974

Archív 3

"Sebaupálenie"

(k 75. výročiu narodenia E. Svetlanova)

Dokumentárny

Archív 4

Hudba P.I

Symfónia č. 1 g mol "Zimné sny"

Symfónia "Manfred"

(GSO, dirigent - Evgeny Svetlanov)

Sovietsky ruský dirigent, skladateľ a klavirista.
Ctihodný umelec RSFSR (15. 9. 1959).
Ľudový umelec RSFSR (1964).
Ľudový umelec ZSSR (1968).
Ľudový umelec Kirgizskej SSR (1974).
Hrdina socialistickej práce (25.4.1986).

Hru na klavír začal študovať na Hudobnej pedagogickej škole (1944-1946), potom na Gnessinovom inštitúte u Márie Abramovny Gurvich, žiačky N. K. Medtnera. Neskôr študoval kompozíciu u M. F. Gnesina. Po absolvovaní inštitútu v odbore klavír (učiteľ - G. Neuhaus) v roku 1951 nastúpil na Moskovské konzervatórium do tried operného a symfonického dirigovania profesora A. V. Gauka a kompozície - Yu.

V roku 1954 sa Svetlanov ako študent 4. ročníka konzervatória stal asistentom dirigenta Veľkého symfonického orchestra Všesväzového rozhlasu.

Od roku 1955 dirigent, v rokoch 1963-1965. - šéfdirigent Veľkého divadla.
Svetlanov viedol repertoár divadla 25 operných a baletných predstavení (16 opier a 9 baletov), z ktorých bol dirigentom a režisérom 12: sú to opery „Pskovská žena“ (1955) a „Cárova nevesta“ od N. A. Rimskij Korsakov (1955), Čarodejnica od P. I. Čajkovského (1958), „Nielen láska“ od R. K. Ščedrina (1961), „Október“ od V. I. Muradeliho (1964), „Othello“ od G. Verdiho (1978) , „Príbeh neviditeľného mesta Kitezh“ (1983), „Zlatý kohút“ (1988) a „Príbeh o cárovi Saltanovi“ od N. A. Rimského-Korsakova, „Ivan Susanin“ od M. I. Glinku, „Princ Igor“ A. P. Borodin, „Boris Godunov“ od M. P. Musorgského, „Faust“ od C. Gounoda, „Rigoletto“ od G. Verdiho, „Eugene Onegin“ od P. I. Čajkovského; balety „Cesta hromu“ od K. A. Karaeva (1959), „Paganini“ na hudbu S. V. Rachmaninova (1960), „Nočné mesto“ na hudbu B. Bartoka (1961), „Stránky života“ od A. M. Balanchivadzeho (1961).

V roku 1962 bol vymenovaný za hudobného riaditeľa Kremeľského kongresového paláca, ktorý sa v tom čase stal druhým nájomným miestom Veľkého divadla.
V roku 1964 sa zúčastnil prvého turné operného súboru Veľkého divadla v Taliansku. V divadle La Scala v Miláne s veľkým úspechom diriguje operné predstavenia „Boris Godunov“, „Princ Igor“ a „Sadko“, ako aj symfonické koncerty, v jednom z nich na žiadosť verejnosti „Tri Ako prídavok zazneli ruské piesne“ od S. V. Rachmaninova.
Bol prvým ruským dirigentom, ktorý sa pripojil ku kohorte velikánov, ktorí pôsobili v slávnej La Scale, vrátane A. Toscaniniho, B. Waltera, G. von Karajana.

V rokoch 1965 – 2000 bol umeleckým riaditeľom a šéfdirigentom Štátneho akademického symfonického orchestra ZSSR (od roku 1991 – Rusko).

V rokoch 1992-2000 bol šéfdirigentom Haagskeho rezidenčného orchestra (Holandsko).

V rokoch 2000-2002 - opäť pracoval vo Veľkom divadle.

Svetlanovove prvé diela – kantáta „Rodné polia“, Prvá rapsódia „Obrázky Španielska“, Tri ruské piesne pre hlas a orchester, Symfónia h mol (H-moll) – okamžite upútali pozornosť a prinútili ľudí hovoriť o autorovi ako o dôstojnom nástupcovi. k velikánom ruských skladateľov. Neskôr, v polovici 70-tych rokov, skomponoval veľké symfonické diela, vrátane „Romantická balada“, Symfonická báseň „Daugava“, Koncert pre klavír a orchester, „Siberian Fantasy“, Báseň pre husle a orchester (na pamiatku D.F. Oistracha) , báseň „Červená Kalina“ (na pamiatku V. M. Šukšina), Druhá rapsódia, Ruské variácie pre harfu, „Deň dediny“ – kvintet pre dychové nástroje, Lyrický valčík. Vlastní aj veľké množstvo komorných diel. Svetlanov odvážne využíval tradície ruskej hudobnej klasiky a vo svojej tvorbe ich rozvíjal originálnym spôsobom. To v plnej miere platí pre všetky jeho diela. Štýl skladateľa Svetlanova odráža prácu Sergeja Rachmaninova.

Svetlanovovo umenie získalo uznanie nielen v ZSSR, ale aj v zahraničí: bol opakovane pozvaný na dirigovanie popredných zahraničných orchestrov a priamych operných a baletných inscenácií (najmä „Luskáčik“ od P. I. Čajkovského v divadle Covent Garden v Londýne). So Štátnym orchestrom ZSSR pod vedením Svetlanova hrali najlepší domáci a zahraniční interpreti - S. T. Richter, A. Ya Eshpai, T. P. Nikolaeva, T. N. Khrennikov, D. F. Oistrakh, L. B. Kogan, A. K. Frautschi, F. Kempf.

Svetlanovovo tvorivé dedičstvo je obrovské: niekoľko tisíc kaziet, diskov, nahrávok z koncertov a divadelných predstavení. Svetlanov je prvým dirigentom, ktorý realizoval myšlienku vytvorenia „Antológie ruskej symfonickej hudby“. Počas rokov práce s orchestrom nahral takmer všetky symfonické diela Glinku, Dargomyzhského, A. G. Rubinsteina, A. P. Borodina, M. A. Balakireva, Musorgského, Čajkovského, Rimského-Korsakova, Taneyeva, S. M. Lyapunova, A. S. Arenského. Glazunova, Kalinnikova, A. N. Skrjabina, Rachmaninova, N. Jaaskovského, ako aj Wagnera, Brahmsa, G. Mahlera, I. F. Stravinského, A. I. Chačaturjana, Šostakoviča, Khrennikova, A. Y. Eshpaia a mnohých ďalších. Niektoré z ich diel zazneli po prvý raz pod vedením Svetlanova. Najväčšiu slávu získali Svetlanovove symfonické diela Čajkovského a Rachmaninova. Existuje aj množstvo nahrávok klaviristu Svetlanova.

Od roku 1974 - tajomník predstavenstva Zväzu skladateľov ZSSR.

V roku 2006 bol Štátny akademický symfonický orchester pomenovaný po Evgeniy Svetlanov.
Veľká sála Moskovského medzinárodného domu hudby, otvorená v roku 2004, je pomenovaná na počesť Svetlanova.
Malá planéta č. 4135 dostala meno Svetlanov.
Od roku 2004 sa koná Medzinárodná dirigentská súťaž Svetlanov.
Svetlanovovo meno bolo dané lietadlu Airbus A330 od Aeroflotu.

ceny a ocenenia

Leninova cena (1972) - za koncertné programy (1969-1971).
Štátna cena ZSSR (1983) - za koncertné programy (1979-1982).
Štátna cena RSFSR pomenovaná po M. I. Glinkovi (1975) - za koncertné programy (1973-1974) a koncerty venované symfonickej tvorbe S. V. Rachmaninova.
Cena prezidenta Ruskej federácie (1998).
Rad za zásluhy o vlasť II. stupňa (8. októbra 1998).
Rad za zásluhy o vlasť, III. stupňa (27. júla 1996).
Tri Leninove rády (1971, 9.5.1978, 25.4.1986).
Rád Červeného praporu práce (27.10.1967).
Rád priateľstva národov (1977).
Rád „Cyril a Metod“, 1. stupeň (NRB, 1971).
Dôstojník Čestnej légie (Francúzsko).
Rozkaz veliteľa (Holandsko).
Rád svätého blahoslaveného moskovského princa Daniela (ROC).
Čestný akademik Kráľovskej švédskej akadémie.
Čestný akademik Akadémie umení USA.
Čestný profesor Moskovskej štátnej univerzity a Hudobnej akadémie Gnessin.
Čestný dirigent Veľkého divadla (1999).
Čestný člen Wagnerovej hudobnej akadémie.
Čestný člen Schubertovej spoločnosti.
Víťaz Grand Prix (Francúzsko) - za nahrávku všetkých symfónií P. I. Čajkovského.
Laureát Medzinárodnej ceny sv. Ondreja Prvého „Za vieru a lojalitu“ (1994).
Poďakovanie prezidenta Ruskej federácie (1998) - za výnimočný prínos k rozvoju hudobného umenia.
Čestný člen Kráľovskej švédskej hudobnej akadémie (1992).

Jevgenij Svetlanov

Ruský dirigent (1928-2002). Celý život jedného z najväčších dirigentov našej doby bol spojený s hudbou, ktorej sa začal vážne venovať už v šiestich rokoch.

Jevgenij Fedorovič Svetlanov je jedným z brilantných tvorcov nielen 20. storočia, ale aj celej histórie svetového hudobného umenia. Hudobník vzácneho talentu sa stal zosobnením celej ruskej kultúry, predstaviteľom univerzálnych duchovných hodnôt. Svetlanovova kreativita je dnes majetkom celého ľudstva. Poznajú ho milióny poslucháčov na celom svete. Stretnutia s jeho umením sa stali pre ľudí naliehavou potrebou, inšpiratívnym zdrojom, ktorý dáva radosť a vitalitu. Osobnosť a kreativita Evgenyho Svetlanova pokrývala mnoho oblastí ľudského života. Bol talentovaný vo všetkom - ako dirigent, skladateľ, klavirista, publicista, teoretik, kritik, verejná osobnosť, pedagóg, recenzent. Napísal viac ako 150 článkov, náčrtov a esejí. Ako hlboko a jemne skúmal a analyzoval tvorbu klasikov, súčasníkov a kolegov hudobníkov.

Ale v celej jeho dlhoročnej tvorivej práci je pre neho hlavná hudba, je jej všemocným vládcom a je aj jej nezištným služobníkom. Samotný Svetlanov priznal, že svet mimo hudby pre neho neexistuje. „Legendárny maestro“, ako ho nazývali zahraniční kritici, získal v Rusku najvyššie ocenenia: je Hrdinom socialistickej práce, ľudovým umelcom ZSSR, laureátom Leninovej ceny, Štátnych cien ZSSR a RSFSR pomenovaných po M.I. Glinka, držiteľ rádov a medailí, vrátane troch Leninových rádov a dvoch rádov za zásluhy o vlasť (III. a II. stupeň). Bolo mu udelené aj univerzálne uznanie a mnohé ocenenia v zahraničí: čestný akademik Kráľovskej švédskej akadémie, čestný akademik Akadémie umení USA atď.

Jevgenij Fedorovič Svetlanov sa narodil 6. septembra 1928 v rodine operných sólistov Veľkého divadla. Otec - Svetlanov Fedor Petrovič. Matka - Svetlanova Tatyana Petrovna. Celé detstvo E. Svetlanova bolo spojené s hlavným divadlom krajiny. Jeho ďalší osud určite ovplyvnila neustála prítomnosť na predstaveniach a skúškach, hodiny v detskom zbore a účasť v operách, potom pôsobenie v súbore mímov divadla. „Odkedy si pamätám, bolo mi úplne jasné, že nemôžem byť dirigentom,“ spomínal neskôr E. Svetlanov. Jedného dňa, ako obvykle, v divadle a počúval hudbu, vyliezol na stoličku a začal mávať rukami, pričom si predstavoval, že je na dirigentskom pulte. Neďaleko boli Antonina Vasiljevna Nezhdanová a Nikolaj Semenovič Golovanov. Srdečne sa zasmiali pri pohľade na toto predstavenie a Golovanov láskavo potľapkal chlapca po ramene a prorocky poznamenal: „No, z toho zrejme bude dirigent.

Táto predpoveď sa šťastne splnila. Po ukončení školy vstúpil E. Svetlanov do Gnessinského hudobného pedagogického inštitútu a po jeho ukončení sa v roku 1951 stal študentom dirigentského oddelenia Moskovského štátneho konzervatória pomenovaného po P.I. Čajkovského. „K dirigovaniu ma priviedol pevný zámer oživiť nezaslúžene zabudnuté diela a predovšetkým ruskú klasiku,“ takto vysvetlil mladý študent svoju voľbu povolania svojmu učiteľovi, profesorovi Alexandrovi Vasiljevičovi Gaukovi.

Ako študent Gnessinského hudobného pedagogického inštitútu začal E. Svetlanov svoju tvorivú kariéru ako klavirista av tejto oblasti sa prejavil ako bystrý jedinec. Jeho výkon ohromil hĺbkou interpretácie a pochopením autorovho zámeru.

Klavirista Svetlanov je dôstojným pokračovateľom tradícií ruskej klavírnej školy. Na Moskovskom konzervatóriu študoval E. Svetlanov hru na klavíri u Heinricha Neuhausa a neskôr kompozíciu u Jurija Šaporina. „Svetlanovov skladateľský talent je hlboký, skutočne ruský, rozvíja sa v súlade s tradíciami ruského umenia,“ povedal o svojom študentovi Jurij Šaporin. Svetlanovove prvé diela – kantáta „Rodné polia“, Prvá rapsódia „Obrázky Španielska“, Tri ruské piesne pre hlas a orchester a Symfónia h mol – okamžite upútali pozornosť a prinútili ľudí hovoriť o autorovi ako o dôstojnom nástupcovi veľkí ruskí skladatelia. Neskôr, v polovici 70. rokov, skomponoval veľké symfonické diela, medzi nimi „Romantická balada“, Symfonická báseň „Daugava“, Koncert pre klavír a orchester, „Siberian Fantasy“, Báseň pre husle a orchester (na pamiatku D.F. Oistracha ), báseň „Červená Kalina“ (na pamiatku V. Šukšina), Druhá rapsódia, Ruské variácie pre harfu, „Deň dediny“ - kvintet pre dychové nástroje, Lyrický valčík. Vlastní aj veľké množstvo komorných diel. E. Svetlanov odvážne využíval tradície ruskej hudobnej klasiky a originálnym spôsobom ich rozvíjal vo svojej tvorbe. To v plnej miere platí pre všetky jeho diela.

V roku 1954 sa E. Svetlanov ako študent 4. ročníka konzervatória stal asistentom svojho profesora dirigovania A.V. Gauka, ktorý v tom čase riadil Veľký symfonický orchester (BSO) All-Union Radio. „...Od malička som sa považoval za dirigenta. K dirigovaniu som pristupoval vedome, už mám diplomy ako klavirista a skladateľ. A dirigovanie bolo akoby zhrnutím toho, čo som dostal medzi múrmi dvoch vzdelávacích inštitúcií: Gnessinovho inštitútu a Moskovského konzervatória. Prirodzene, bolo pre mňa ľahšie začať pracovať ako dirigent, pretože mi veľmi pomohli znalosti a skúsenosti v iných príbuzných oblastiach,“ napísal Jevgenij Fedorovič.

Napokon sa splnil hlavný sen: dirigovaním Rachmaninovovej Druhej symfónie, Myaskovského violončelového koncertu, Ravelovej Dafnisovej a suity Chloe v podaní BSO obhájil diplom Evgeny Svetlanov. Debut operného dirigenta Svetlanova sa uskutočnil v roku 1955, keď predstavil svoje prvé dielo vo Veľkom divadle - operu „Žena z Pskova“ od Rimského-Korsakova. Od tohto roku osud opäť spojil veľkého dirigenta s veľkým divadlom. Najprv ako dirigentský koncipient, potom desať rokov ako dirigent a od roku 1962 ako šéfdirigent Veľkého divadla. Evgeny Svetlanov viedol repertoár divadla s 25 opernými a baletnými predstaveniami (16 opier a 9 baletov), z ktorých bol Svetlanov dirigentom a režisérom 12: sú to opery „Pskovská žena“, „Cárova nevesta“ od Rimského-Korsakova. (1955), Čarodejnica "Čajkovskij (1958), "Nielen láska" od Shchedrin (1961), "Október" od Muradeliho (1964), "Othello" od Verdiho (1978), "Príbeh neviditeľného mesta" z Kitezh" (1983), "Zlatý kohút" (1988) Rimsky-Korsakov; balety „Cesta hromu“ od Karaeva (1959), „Paganini“ na hudbu Rachmaninova (1960), „Nočné mesto“ na hudbu Bartóka (1961), „Stránky života“ od Balanchivadzeho (1961).

V roku 1964 sa Svetlanov zúčastnil prvého turné operného súboru Veľkého divadla v Taliansku. V divadle La Scala v Miláne dirigoval s veľkým úspechom operné predstavenia „Boris Godunov“, „Princ Igor“ a „Sadko“, ako aj symfonické koncerty, v jednom z nich na žiadosť verejnosti „Tri Ruské piesne“ od Rachmaninova boli uvedené na „bis“. Evgeny Svetlanov bol prvým ruským dirigentom, ktorý sa pripojil ku kohorte velikánov, ktorí pôsobili v slávnej Scale, vrátane Artura Toscaniniho, Bruna Waltera, Herberta von Karajana.

Dirigentov repertoár dopĺňajú opery „Snehulienka“, „Rusalka“, „Cio-Cio-san“, Beethovenova 9. symfónia, balety „Labutie jazero“, „Chopiniana“, „Valpuržina noc“, „Špiaca krásavica“, „Luskáčik“. zoznam vo Veľkom divadle Svetlanov nahráva soundtracky k filmovým operám „Khovanshchina“ od Musorgského a „Piková dáma“ od Čajkovského, vedie koncertné predstavenie opery a baletu „Mlada“ od Rimského-Korsakova a mnoho sviatočných a výročných koncertov. Veľká speváčka, sólistka Veľkého divadla Irina Arkhipová napísala o Svetlanovových predstaveniach vo Veľkom divadle: „Nemôžem si pomôcť, ale pripomenúť si také inscenácie Svetlanova ako „Príbeh o cárovi Saltanovi“, „Zlatý kohútik“ a „Príbeh o Mesto Kitezh“ od Rimského-Korsakova. Bolo to skvelé! Orchester znel nad všetku chválu.“

Po jednom z koncertov so Svetlanovom vynikajúca speváčka Elena Obraztsova povedala: „Naozaj, nikto pravdepodobne necíti dušu ruského človeka tak hlboko a tak skutočne ako on; nikto to v hudbe nestvárňuje s takou ozajstnou úprimnosťou, pravdivosťou a spaľujúcou emocionalitou. ...Takýchto vodcov – skutočných, nie imaginárnych – dnes naše umenie veľmi potrebuje.“

Ballerina Raisa Struchkova napísala, že „...pre Jevgenija Fedoroviča „technológia“ baletu... nepredstavovala žiadne zvláštne ťažkosti. Taká je univerzálna povaha jeho talentu. Mal veľký zmysel pre povahu choreografického umenia. V predstaveniach, ktoré dirigoval, ...bola vždy úžasná syntéza orchestrálneho zvuku a tanca, jednota hudobnej a choreografickej zložky. Neexistuje žiadne delenie: tu je orchester a tam je balet... Na javisku som doslova fyzicky cítil silnú tvorivú energiu, ktorú jeho ruky vyžarovali. A to dalo slobodu, dôveru, inšpiráciu.“

O orchestri a jeho lídrovi napísal Irakli Andronikov: „Na koncertoch Štátneho symfonického orchestra... pod vedením Jevgenija Svetlanova zažijete pocit oslavy, skutočnej oslavy - pocit jasu, jasnosti, sily . A novosť. Nedobrovoľné prekvapenie... Na jeho koncertoch si vychutnávate samotnú hudbu a dokonalú hru orchestra, podmanenú dirigentom. Áno, dobyté. Svetlanov však úžasne spája autoritu tohto dirigenta s ľudskou skromnosťou a rešpektom k úžasným hudobníkom, ktorí sedia pred ním. Umenie v ňom koexistuje s efektívnosťou, mohutný temperament s prísnym sebaovládaním... Všetko je premyslené a premyslené. A zároveň je to srdečné, plné poetickej animácie, lásky k predvádzanej tvorbe a zdá sa, že sa rodí po prvýkrát... s vami.“

Tisíce vystúpení u nás i v zahraničí, v koncertných sálach Povolžia, Uralu, Sibíri, mecenášske vystúpenia v továrňach v Omsku, Prahe, Sofii, na univerzitných kampusoch, v železničných depách, vystúpenia na prestížnych pódiách po celom svete – a všade nadšené prijatie a uznanie. Jevgenij Svetlanov je medzinárodne uznávaný interpret diel západoeurópskych, ruských, sovietskych a súčasných skladateľov. Nahral všetky symfónie Brahmsa, Mahlera, symfonické diela Beethovena, Schuberta, Schumanna, Dvořáka, Griega, Saint-Saënsa, Blocha, Elgara, Šostakoviča, Prokofieva, Šaporina, Chačaturjana, Sviridova, Kabalevského, Eshpaya, Bojka, Karaeva a ďalších. .

V 60. rokoch nahrávanie všetkých symfónií P.I. Čajkovskij Evgeny Svetlanov začína svoju asketickú prácu na vytvorení „Antológie ruskej symfonickej hudby“, ktorá trvala tri desaťročia. Samotný Svetlanov považoval túto prácu za svoju životnú povinnosť, rovnako ako nahrávku 20 symfónií od N.Ya. Myaskovského.

„Celý Svetlanov život je obrovské, kolosálne dielo. V jeho osobe máme nepochybne vynikajúcu osobnosť moderného hudobného sveta, pýchu našej hudobnej kultúry. Skvelý hudobník, Jevgenij Fedorovič, veľmi skvelý." (G.V. Sviridov).

Cieľ lekcie:

Upevniť a zovšeobecniť vedomosti žiakov o nástrojoch symfonického orchestra. Predstaviť vynikajúcich dirigentov R.F.

Ciele lekcie:

Identifikujte nástroje symfonického orchestra

podporovať rozvoj hrubej a jemnej motoriky,

Pestujte si lásku ku klasickej hudbe, priateľské vzťahy a partnerské kvality

Povzbudzujte žiakov, aby mali v triede primerané sebavedomie

Stiahnuť:

Ukážka:

Ak chcete použiť ukážky prezentácií, vytvorte si účet Google a prihláste sa doň: https://accounts.google.com

Popisy snímok:

Dubrovina Lyubov Anatolyevna, učiteľ hudby MBOU stredná škola č. 17 (pobočka) mestská časť - mesto Kamyshin 2012

Hádanka Kto je nezdvorilý: Otočil sa k nám chrbtom, začal mávať rukami Priamo v hale pred nami Nie je zvyknutý rozkazovať alebo cvičí? S kým znie orchester a zbor? Vieme, že toto je ………..

Jevgenij Svetlanov

Veronika Dudarová

Vladimír Spivakov

Jurij Bashmet

Predstavte si, že vás očaril čarodejník, no dal vám možnosť premeniť sa na akýkoľvek nástroj symfonického orchestra. Ktorý nástroj by ste uprednostnili? Použite gestá na vyjadrenie „zvuku“ tohto nástroja. "Hudobná minúta":

C R I S C A P N A Y B A B T R U F R A A I L S G U A B L A A L A Y K L A T F E Y O J K I L A R N A B A B E R O K I T S H T Symfonický orchester Ľudový orchester

„Počúvajte hudbu a buďte zdraví! »

Veronica Dudarova Vladimir Spivakov Jurij Bashmet

K téme: metodologický vývoj, prezentácie a poznámky

Používanie IKT dáva učiteľovi príležitosť veľmi jasne štruktúrovať vyučovaciu hodinu, ukázať množstvo obrazového materiálu a zaujímavým a vzrušujúcim spôsobom poskytnúť nový materiál a uskutočniť prieskum....

Prezentácia na hodinu "Symfonický orchester" 4. ročník.

Táto prezentácia obsahuje materiál o histórii vzniku orchestra, skupiny nástrojov, doplnkové nástroje, schému orchestra na hodine, dirigenta, partitúru. A za každý bod opakovania...