Prezentácia na tému: skladatelia mocnej partie. Mocná partia

Snímka 1

Prezentáciu predniesla Ludmila Alekseevna Korotenko, učiteľka hudby v Mestskej vzdelávacej inštitúcii „Stredná škola č. 6 v Balašove, Saratovský región pomenovaná po I.V. "Mocná hŕstka"

Snímka 2

„Mocná hŕstka“ V roku 1859 bola v Petrohrade a o rok neskôr v Moskve zorganizovaná Ruská hudobná spoločnosť, ktorej cieľom bolo sprístupniť umenie širokému okruhu milovníkov hudby. Komorná a symfonická hudba prekročila hranice šľachtických salónov a súdnych siení, kde predtým znela, a stala sa majetkom demokratických kruhov poslucháčov.

Snímka 3

Mimoriadne dôležitú úlohu zohrali koncerty „Slobodnej hudobnej školy“, ktorú založil vynikajúci hudobník M.A. Balakirev. V šesťdesiatych rokoch sa okolo neho združila partia mladých interpretov.

Snímka 4

Do komunity patrili: M.A. Balakirev, A.P. Borodin, M.P. Musorgskij, N.A. Rimsky-Korsakov, Ts.A. Cui

Snímka 5

Vladimir Vasilievič Stasov (1824 -1906) bol ruský hudobný a umelecký kritik, azda najuznávanejší medzi svojimi súčasníkmi. Slávny umelecký kritik V.V. Stasov ich inšpiroval k vytvoreniu hudobných plátien hodných veľkého Ruska. Túto skupinu nazval „The Mighty Bunch“. „Koľko poézie, citu, talentu a zručnosti je v malej, ale už aj tak mocnej skupine ruských hudobníkov...“ – napísal Stasov vo svojom článku po jednom z koncertov, ktoré dirigoval Balakirev.

Snímka 6

Mily Alekseevič Balakirev (1836 -1910) - vtedy mladý, veľmi talentovaný, vzdelaný hudobník, vynikajúci klavirista, vynikajúci skladateľ - mal medzi svojimi súdruhmi obrovskú autoritu. Viedol ich po ceste rozvoja národnej ruskej hudby a pomohol im zvládnuť základy kompozičnej techniky.

Snímka 7

Skladatelia „Mocnej hŕstky“ sa právom považovali za dedičov M.I. Glinky a svoj cieľ videli vo vývoji ruskej národnej hudby. Mladí skladatelia s láskou a starostlivosťou zbierali a študovali ruské ľudové piesne a používali ich vo svojej tvorbe. Michail Ivanovič Glinka (1804-1857)

Snímka 8

Alexander Porfirievich Borodin (1833 -1887) - ruský chemik a skladateľ. V chémii vytvoril viac ako 40 vedeckých prác. Slávne hudobné diela A.P. Borodin: opera „Princ Igor“, symfónia č. 2 „Bogatyrskaya“, inštrumentálne diela, romance.

Snímka 9

Modest Petrovič Musorgskij (1839-1881) - ruský skladateľ, člen „Mocnej hŕstky“. Jeho hlavnými dielami sú opery „Boris Godunov“, „Khovanshchina“ a suita „Obrázky na výstave“.

Snímka 10

Nikolaj Andrejevič Rimskij - Korsakov (1844 - 1908) ruský skladateľ, pedagóg, dirigent, verejný činiteľ, hudobný kritik; člen „Mocnej hŕstky“. NA. Rimsky-Korsakov je nazývaný skladateľom-rozprávačom. Jeho skladby zahŕňajú 15 opier, 3 symfónie, symfonické diela, inštrumentálne koncerty, kantáty, komornú inštrumentálnu, vokálnu a duchovnú hudbu.

Snímka 11

Caesar Antonovich Cui (1835 - 1918) - ruský skladateľ a hudobný kritik, člen "Mighty Handful", generálny inžinier. Tvorivé dedičstvo skladateľa je pomerne rozsiahle: 14 opier, vrátane „Syn mandarína“ (1859), „William Ratcliffe“ (podľa Heinricha Heineho, 1869), „Angelo“ (podľa sprisahania Victora Huga, 1875) , „Saracen“ (podľa námetu Alexandra Dumas Otec, 1898), „Kapitánova dcéra“ (podľa A. S. Puškina, 1909), 4 detské opery; diela pre orchester, komorné inštrumentálne súbory, klavír, husle, violončelo, zbory, vokálne súbory, romance (viac ako 250), vyznačujúce sa lyrickou expresivitou, gracióznosťou a jemnosťou vokálneho prednesu. Populárne sú medzi nimi „Spálený list“, „Socha Carskoje Selo“ (slová A. S. Puškina), „Liparské harfy“ (slová A. N. Maykova) atď.

Snímka 12

Väčšina skladateľov „Mocnej hŕstky“ systematicky zaznamenávala, študovala a rozvíjala ukážky ruského hudobného folklóru. Skladatelia odvážne používali ľudové piesne v symfonických aj operných dielach vrátane „Cárova nevesta“, „Snehulienka“ (N.A. Rimsky-Korsakov), „Khovanshchina“, „Boris Godunov“ (M.P. Mussorgsky). Spočiatku v kruhu boli Balakirev a Stasov, ktorí radi čítali Belinského, Dobrolyubova, Herzena a Černyševského. Svojimi nápadmi inšpirovali mladého skladateľa Cui a neskôr sa k nim pridal aj Musorgskij, ktorý odišiel z hodnosti dôstojníka Preobraženského pluku, aby študoval hudbu. V roku 1862 sa N. A. Rimsky-Korsakov a A. P. Borodin pripojili k Balakirevovmu kruhu. Ak bol Rimskij-Korsakov veľmi mladým členom kruhu, ktorého názory a hudobný talent sa ešte len začínali určovať, Borodin bol v tom čase už zrelým mužom, vynikajúcim chemikom, priateľským s takými gigantmi ruskej vedy ako Mendelejev, Sechenov. , Kovalevskij , Botkin. V 70. rokoch 19. storočia „Mocná hŕstka“ prestala existovať ako súdržná skupina. Aktivity „Mocnej hŕstky“ sa stali obdobím rozvoja ruského a svetového hudobného umenia.

1 snímka

„Mocná hŕstka“ - päť statočných námorníkov, vojakov, chemikov a inžinierov. A len jeden je profesionálny hudobník. Spolu - „Mocná hŕstka“. Rimskij-Korsakov, Musorgskij, Borodin, Cui a Balakirev. Skladatelia, vďaka ktorým sa v 19. stor. V Rusku sa objavila vlastná národná hudobná škola - a vyhlásila sa celému svetu.

2 snímka

Sami sa nazývali „kruh Balakirev“. A s ľahkou rukou veľkého kritika Vladimíra Vasiljeviča Stasova vstúpili do histórie ako „malá, ale už mocná skupina ruských hudobníkov“, inými slovami – „Veľká hŕstka“. Päť statočných mužov, ktorí bojovali za právo ruskej hudby na existenciu a zvíťazili v tomto boji: Mily Alekseevič Balakirev, Alexander Porfirievich Borodin, Modest Petrovič Musorgskij, Nikolaj Andrejevič Rimskij-Korsakov, Caesar Antonovič Curie...

3 snímka

Mily Balakirev Výkonný talent zakladateľa krúžku Milyho Balakireva sa prejavil už v ranom veku. Rodina žijúca v Nižnom Novgorode sa rozhodla, že sa chlapec určite stane klaviristom a hudobníkom. Čoskoro sa našiel filantrop – miestny priemyselník A. Ulybyshev, ktorý mal dve vášne – hudbu a zbieranie kníh. Mal vlastný domáci orchester a knižnica zaberala niekoľko miestností jeho kaštieľa. Mladý Balakirev strávil dlhé hodiny medzi Ulybyševovými zväzkami. Čítal som všetko – od klasikov svetovej literatúry až po špeciálne knihy z hudobnej teórie. A tak som získal veľmi dobré hudobné vzdelanie. A to až do roku 1862 v Rusku nebola ani jedna hudobná inštitúcia! A prvú dirigentskú prax mal vo veku 18 rokov - na veľkonočnom koncerte Ulybyshev Orchestra.

4 snímka

V polovici 50. rokov. 19-ročný hudobník sa rozhodol dobyť hlavné mesto. Jeho prvé koncerty v Petrohrade vzbudili obrovskú pozornosť verejnosti. Jeho meno sa stáva slávnym, módny virtuózny klavirista (ktorý sa venuje aj vlastnej hudbe) medzi sebou súperí o pozvánky na spoločenské akcie.

5 snímka

Balakirev však čoskoro opustí zdanlivo ziskovú kariéru umelca. Má iný cieľ! Po Glinkovi chce rozvíjať národné tradície v hudbe, byť výchovným hudobníkom. Plamenné prejavy Milija Alekseeviča, jeho výnimočný hudobný talent a láska k národnému umeniu pôsobili na ľudí okolo neho až hypnoticky: „...jeho osobné čaro bolo strašne veľké. Mladý, s nádhernými, dojímavými, ohnivými očami, s krásnou bradou, hovorí rozhodne, autoritatívne a priamo, každú minútu pripravený na úžasnú improvizáciu pri klavíri, pamätá si každý takt, okamžite si zapamätá skladby, ktoré mu hrali...“ (z r. memoáre Rimského-Korsakova). Okolo Balakireva sa rýchlo vytvorí okruh mladých ľudí, z ktorých spočiatku vyčnieva mladý vojenský inžinier Caesar Cui.

6 snímka

Caesar Cui V skutočnosti bol Caesar Antonovič Cui o dva roky starší ako Balakirev. A v roku 1856, keď mladý hudobník práve dobýval hlavné mesto, už absolvoval uznávanú inžiniersku akadémiu. Cui sa dobre vyznal v hudbe, hral na husle a klavír a dokonca sa sám pokúšal písať. V jeho rodnom meste Vilna s ním cvičil harmóniu známy poľský skladateľ Stanislaw Moniuszko.

7 snímka

Inžinier Cui však zatiaľ svojmu koníčku – hudbe – neprikladal vážnu dôležitosť. Balakirev presvedčil Cui, aby bral hudbu vážne a stal sa jeho učiteľom, kritikom a asistentom. Napriek tomu, že získal uznanie ako skladateľ, Cui sa nevzdal svojej hlavnej činnosti: po absolvovaní akadémie tam zostal učiť opevnenie. A v roku 1878 bol vymenovaný za profesora a súčasne obsadil katedry v troch vojenských akadémiách: Generálnom štábe, Ženijnej a Delostreleckej. Tu sú názvy najvýznamnejších diel vynikajúceho ruského skladateľa: „Krátka učebnica poľného opevnenia“, „Útok a obrana moderných pevností“, „Úloha dlhodobého opevnenia pri obrane štátov“. Študovala u nich viac ako jedna generácia ruských vojenských inžinierov! A ako skladateľ bol Cui tiež veľmi plodný: opery, suity, tarantella (skvelá úprava F. Liszta pre klavír), skladby pre klavír, husle a violončelo a, samozrejme, romance (medzi jeho obľúbených autorov patria Puškin, Nekrasov , A. K. Tolstoj). Cui bol však svojim súčasníkom najlepšie známy ako hudobný kritik.

8 snímka

Bojovný charakter jeho článkov, ich literárna brilantnosť, rovnaká štýlová elegancia ako v hudbe urobili z Cuiho jedného z najuznávanejších a najnebezpečnejších spisovateľov pre svojich nepriateľov. Počúvali jeho názor, báli sa jeho recenzií. Verili mu. Cui, ktorý bránil prácu svojich kamarátov v „Mocnej hŕstke“, nenechal na svojich protivníkoch kameň na kameni. Akú hrôzu však zažili priatelia, keď Cui s rovnakou silou, s rovnakým dôvtipom zaútočil na brilantné, novátorské dielo jeho brata M. Musorgského – operu „Boris Godunov“, ktorá bola venovaná jeho kruhovým kamarátom! Musorgskij neodpustil Cuiovi tento „nôž v chrbte“ až do konca svojich dní. Neskôr básnik Alexej Apukhtin napísal epigram: Ale kto je tento Caesar, tento Cui? Stal sa z neho fejetonista, hrozivé články vyhadzuje na radosť stredoškolákov. Rovnako ako Ratcliffe vzbudzuje strach, Beethoven nie je pre neho nič a pred ním bol vinný aj starší Bach.

Snímka 9

Skromný Musorgskij A všetko to začalo idylicky - Musorgskij sa stal tretím stálym účastníkom Balakirevových hudobných večerov. Stalo sa to v roku 1857, keď mal budúci skvelý skladateľ iba 17 rokov. Jeho vlasťou je obec Karevo v regióne Pskov. Ruská divočina, kde samotný „duch ľudského života“, ako povedal Modest Petrovič, zostal nedotknutý. Prvé hudobné experimenty Musorgského prebiehali doma pod vedením jeho matky. V desiatich rokoch bol potomok starého šľachtického rodu prevezený do Petrohradu, do školy gardových práporčíkov.

10 snímka

Štúdium v škole urobilo na Modesta taký silný dojem, že jeho prvé hudobné dielo, polka pre klavír, sa volalo „Práporčík“. Po ukončení školy bol Musorgskij zaradený do Preobraženského gardového pluku. Zdalo sa, že budúcnosť je vopred určená, no mladíka zjavne zaťažila vojenská rutina. Nielenže bravúrne hral na klavíri, ale aj voľne improvizoval, bol veľmi dobre čitateľný, mal vynikajúce znalosti z filozofie a histórie, mal uvoľnenú a veselú povahu, bol spoločenský a ťahal ho k ľuďom. Zoznámenie sa s Balakirevom a Cuiom sa stalo osudným a v mene umenia s radosťou odmietol vojenskú službu. Musorgskij sa pripravuje na napísanie veľkej hudobnej drámy. Mladý skladateľ, ktorý Balakireva každý deň navštevuje, s ním diskutuje o plánoch, učí sa od neho inštrumentáciu a kompozíciu a veľa času trávi pri klavíri. Presne takto videl bývalého práporčíka mladý praporčík Nikolaj Rimskij-Korsakov.

11 snímka

Nikolaj Rimskij-Korsakov Rimskij-Korsakov pochádzal zo starobylej šľachtickej rodiny. Narodil sa v starobylom meste Tikhvin v provincii Novgorod. Tu milovali sviatky, nábožne dodržiavali zvyky - so zimou sa lúčili piesňami a tancami, pálili podobizeň Maslenice, vítali jar vencami a okrúhlym tancom, v noci Ivana Kupalu sa zapaľovali vatry, po zbere úrody sa slávili svadby. obilia. Toto všetko neraz pozoroval malý Nika na prechádzke s mamou či strýkom na okraji mesta. Po návrate večer sme si sadli k čaju s džemom.

12 snímka

Potom matka sprevádzala strýka, ktorý rád spieval. Komické ľudové „Sharlatarla from Partala“ bolo nahradené smutným „Nie spánok trápi moju malú hlavu“. Čoskoro bol Nika, ktorý mal perfektnú výšku tónu a výbornú hudobnú pamäť, už hrdý na to, že on sám môže hrať so svojím strýkom... Ale vo veku 12 rokov sa Tikhvinov tichý život skončil. Chlapca poslali do Petrohradu, k námornému zboru. Nike sa tam nepáčilo. Jedinou útechou, záchranou pred fádnosťou všedných dní sú nedeľné výlety do opery. Najviac ho zasiahol jeho symfonický orchester, v ktorom akoby každý nástroj žil vlastným životom a mal svoj hlas. A prepletením týchto rozdielnych hlasov vznikol neuveriteľný hudobný zázrak... Starší brat vzal rastúceho chlapca na letnú plavbu – najlepší postup pre budúceho námorného dôstojníka.

Snímka 13

Táto krátka cesta sa však takmer stala tragickou. Nika spadla do mora a spadla z lán mizzenového stožiara. Polomŕtveho ho vytiahli z vody. Rimsky-Korsakov neskôr povedal, že vtedy si uvedomil, že námorná služba nie je pre neho. Posledné 2 roky štúdia chodí na hodiny hudby a snaží sa sám skladať. A nakoniec, vďaka svojmu učiteľovi hudby, Talian Canilla, zanietený obdivovateľ Glinky, skončí v Balakirevovom dome... Skladateľovi sa študentské hry tak zapáčili, že okamžite začal mladého muža presviedčať, aby sa všetkého vzdal a vzal pustiť hudbu vážne. Zmätený Rimskij-Korsakov strávil zvyšok večera v hmle: „Okamžite som sa ponoril do nového, neznámeho sveta, ocitol som sa medzi skutočnými, talentovanými hudobníkmi, o ktorých som už toľko počul...“ Nikolai sa stáva pravidelným hosťom pri Balakirevových večeroch. Rýchlo sa spriatelil s Musorgským a Curie. Povzbudený novými priateľmi začal Rimsky-Korsakov skladať symfóniu. Ale aká škoda, že to nestihne dokončiť pred záverečnými skúškami a následnou plavbou, ktorá je povinná pre absolventov námorného zboru. Nika ešte nie je pripravená vzdať sa všetkého pre hudbu. A strihač Almaz, súčasť eskadry kontradmirála Lesovského, sa stane jeho domovom na ďalší rok.

Snímka 14

A jeho mentor Balakirev ho stále ponáhľa, aby dokončil symfóniu, sťažuje sa na vzácnosť listov od odvážneho námorníka a opisuje udalosti hudobného života hlavného mesta. Srdce mladého dôstojníka v ďalekom Petrohrade ho vôbec nezaujíma tajná politická misia, s ktorou sa letka presúva do New Yorku... A nejde o zábavný výlet: v Amerike vrcholí vojna medzi r. juh a sever. Sympatie Ruska sú na strane „severanov“. Bojovou úlohou eskadry je chrániť pobrežie pred útokom „južnej“ flotily a zastrašovať lode Francúzska a Veľkej Británie, ktoré sympatizujú s Konfederáciami... A Rimskij-Korsakov sa ponáhľa do Petrohradu. Na jednom z koncertov Slobodnej hudobnej školy (ktorú založil Balakirev na rozdiel od oficiálneho konzervatória) zaznela jeho konečne dokončená symfónia. Jeho úspech prekonal všetky očakávania a inšpiroval autora a jeho spolupracovníkov! Balakirevov kruh sa stáva najjasnejším fenoménom ruského hudobného života. V tomto čase sa k už zavedenej štvorici pridal aj piaty člen „Mocnej hŕstky“, Petrohradčan Alexander Borodin.

15 snímka

Otec Alexandra Borodina Sašu bol gruzínsky princ Luka Gedianov a jeho matka bola petrohradská buržoázka Avdotya Antonovna. Chlapec dostal svoje priezvisko a priezvisko od jedného z nevoľníkov svojho otca. Ale jeho vzhľad a temperament ho odhalili ako dediča gruzínskej kniežacej rodiny. Tým sa zrejme vysvetľuje výber povolania, pretože chémia je jednou z mála vied, kde všetko kypí, horí a vybuchuje zákonite, v prospech veci. Sasha sa ukázal ako multitalentované dieťa - od 8 rokov hral na flautu, klavír a violončelo a od 9 rokov začal skladať hudbu.

16 snímka

Po brilantnom absolvovaní Lekársko-chirurgickej akadémie odišiel Borodin do Heidelbergu na 3-ročnú stáž. V tom čase už bol autorom niekoľkých romancí a inštrumentálnych hier. Ale veda pre budúceho akademika, vedúceho chemického laboratória Lekársko-chirurgickej akadémie, je stále bezpodmienečne na prvom mieste. Tak to bolo až do jeho návratu do Petrohradu v roku 1862. Po stretnutí s Balakirevom a príchode na jeho hudobný večer sa tam Borodin stretol s M. Musorgským. Poznal ho už dlho, z vojenskej pozemnej nemocnice, kde počas štúdií absolvoval prax (a službu tam mal 17-ročný praporčík Musorgskij)... Atmosféra v Balakirevovom dome je tvorivá a uvoľnená. . Borodin si s radosťou sadá za klavír a predvádza svoje skladby. Balakirev je potešený: podarilo sa mu nájsť ďalší mimoriadny talent.

Snímka 17

Je to skvelý čas. Stretnutia v Balakirevovom dome na Nevskom prospekte sú čoraz hustejšie. Priťahujú talentovanú mládež ako magnet. Sláva krúžku už dávno prekročila hranice Petrohradu ľudia sem prichádzajú špeciálne počúvať skutočnú hudbu, rozprávať sa o spôsoboch rozvoja ruského umenia, o osudoch krajiny. „Mighty Five“ neúnavne pracuje: každý je zavalený kreatívnymi nápadmi, každá myšlienka je zachytená za chodu, odhalená, naplnená novým obsahom... Sú mladí, výkonní a veľmi talentovaní. Členovia krúžku sa dnes stretávajú takmer každý deň: buď na Balakirevove „stredy“, alebo na Cuiove „štvrtky“ (v roku 1858 sa Cui oženil so študentkou skladateľa Dargomyžského, klaviristkou Mariou Bambergovou a začal bývať vo vlastnom dome), potom v dome Ľudmily Ivanovny Šestakovej, najmladších sestier Glinkových, niekedy v nedeľu v Stašovovom dome, inokedy na hudobných večeroch u Dargomyžského. Atmosféra je takmer rodinná: sedia pri stole, hostia a hostitelia sa rozprávajú, pijú čaj s bagetami a džemom. Pre mládencov je vždy pripravené občerstvenie a portské. Pri klavíri sa menia interpreti – hrajú sa náčrty nových diel, úryvky z opier, klavírne skladby, romance, ľudové piesne.

18 snímka

Na jednom z večerov sa Rimskij-Korsakov zoznámi s pôvabnou klaviristkou Nadeždou Purgoldovou. Dlhé romantické prechádzky v blízkosti jej dachy v Pargolove, spoločné čítanie a hranie hudby... Nikolaj Andrejevič chápe: toto dievča je jeho osudom, je čas požiadať ju o ruku.

Snímka 19

Ale... najprv musíme dokončiť operu „Žena Pskov“. Musorgskij mu v tom aktívne pomáha, pričom súčasne pracuje na druhom vydaní Borisa Godunova. Vznikol jedinečný hudobný tandem. Aby k sebe neutekali niekoľkokrát denne, Musorgskij a Rimskij-Korsakov sa dokonca rozhodli žiť spolu a prenajali si byt na Panteleimonovskej ulici. „Verím, že náš život s Musorgským bol jediným príkladom spoločného života dvoch skladateľov,“ spomínal neskôr Rimskij-Korsakov. "Obaja sme tvrdo pracovali, neustále sme si vymieňali myšlienky a zámery." Borodin medzitým nezaostáva za svojimi súdruhmi na radu Balakireva a Stasova, koncipuje operu založenú na zápletke „Príbeh Igorovej kampane“. Borodin zároveň venuje väčšinu svojho času práci na Lekársko-chirurgickej akadémii, pretože od roku 1864. je profesor. Cui dokončuje operu „William Ratcliffe“ a chystá sa napísať operu „Angelo“ podľa námetu Victora Huga. Podobne ako Borodin spája hudobnú kreativitu s výučbou na Inžinierskej akadémii. Okrem toho píše polemické články pre Petrohradské Vedomosti. Vedúci krúžku, zakladajúci otec Balakirev, sa čoraz viac preslávil ako dirigent. Jeho dirigentský štýl sa podľa Dargomyzhského vyznačuje „ohnivým zápalom“.

20 snímka

A veľký Richard Wagner, ktorý bol na jednom z jeho predstavení, o Balakirevovi nadšene hovorí, že v ruskom dirigentovi vidí svojho budúceho rivala. V roku 1867 Balakirev je pozvaný do Prahy, aby dirigoval inscenáciu Glinkovej opery „Ruslan a Lyudmila“. Šťastný píše do Petrohradu: „Ruslan“ si konečne podmanil českú verejnosť. Nadšenie, s akým bol prijatý, neutícha ani teraz, hoci som ho dirigoval už 3-krát...“ Predpovedal predpovedaný triumfálny pochod ruskej hudby svetom... Balakirevov úspech v Prahe ho stavia na na úrovni najlepších ruských dirigentov tej doby. Preto, keď Anton Rubinstein odchádza pracovať do zahraničia, je to Balakirev, kto je pozvaný na uvoľnené miesto šéfdirigenta Imperial Russian Musical Society. To znamená, že „nová ruská škola“ konečne zvíťazila v dlhodobej vojne s konzervatívnym oficiálnym smerovaním v ruskej hudbe. Počas nasledujúcich 2 rokov skladateľ naďalej horlivo propaguje najlepšie, z jeho pohľadu, diela modernej hudby. Nezabúda ani na svoje obľúbené dieťa - Slobodnú hudobnú školu.

21 snímok

Nekompromisný postoj Balakireva však mnohých dráždi. A teraz sa proti nemu rozbieha celá kampaň v tlači. „Mocná hŕstka“ je opäť karhá a obviňovaná zo všetkých smrteľných hriechov. Predovšetkým však ide jeho tvorcovi – ani Stasov nedokáže ochrániť svojho priateľa Balakireva. Na jar 1869 Miliya Alekseevich je odvolaná z vedenia koncertov spoločnosti. Hrdý, hrdý Balakirev sa bolestne obáva toho, čo sa stalo. Je pravda, že stále existuje Slobodná hudobná škola, stále existujú verní študenti, kreativita. Zo súkromných darov je podporovaná len škola a po škandále s Hudobným spolkom sa financie výrazne znižujú. Balakirev sa snaží investovať svoje peniaze, ale potom mu zomrie otec a on sa musí postarať o svoje mladšie sestry. Členovia orchestra a učitelia nemajú z čoho platiť platy. V roku 1874 Balakirev odmieta post riaditeľa Slobodnej školy. Balakirevov vzťah s jeho domácimi miláčikmi, členmi „Mocnej hŕstky“, sa tiež nejako zmenil. Stretávajú sa čoraz menej často, každý má svoj život, svoju prácu, Balakirev už nemá moc nad ich mysľou a citmi.

22 snímka

Skladatelia, ktorí sa formovali ako nezávislé tvorivé osobnosti, už nepotrebujú neustály dohľad. Nie, neopustili svoje predchádzajúce ideály a správajú sa k Balakirevovi s veľkou úctou, ale potom chce ísť každý svojou vlastnou cestou. Borodin o tom hovoril takto: „Zatiaľ čo sme boli všetci v pozícii vajíčok pod sliepkou (to znamená Balakirev), všetci sme si boli viac-menej podobní. Len čo sa vajíčka vyliahli, mláďatám narástlo perie. Každému vyšlo perie... iné; a keď narástli krídla, každý lietal, kam ho to ťahalo... Nepodobnosť v smere, ašpiráciách, vkuse, povahe kreativity... je podľa mňa dobrá a vôbec nie smutná stránka veci. .“ Ale zranený Balakirev sa nedokáže vyrovnať so stratou vplyvu na svojich nedávnych študentov. Považuje to za zradu. Zdá sa mu, že všetko, čomu zasvätil svoj život, sa ukázalo ako nevyžiadané - nakoniec ho jednoducho vyhodili ako nepotrebnú starú vec! Nastúpili ťažké depresie a objavili sa myšlienky na samovraždu. Šokovaný stavom tohto kedysi duševne silného, neúnavného muža ho priatelia nabádali, aby sa vrátil k tvorivosti, k hudbe, k bývalej energickej aktivite. V reakcii na to Balakirev ide slúžiť ako menší úradník v oddelení obchodu Varšavskej železnice a stáva sa z neho nespoločenská, morbídne veriaca osoba.

Snímka 23

Svojim bývalým hudobným známym a vlastne akýmkoľvek rozhovorom na tieto témy sa vyhýba. Balakirev sa vrátil k hudobnej tvorivosti až o 10 rokov neskôr: opäť sa stal riaditeľom Slobodnej hudobnej školy a dokonca sa stal riaditeľom Dvornej speváckej kaplnky. Tvrdo a plodne pracoval, no žil v ústraní. Osud Musorgského, najtalentovanejšieho a najoriginálnejšieho, podľa Stasova zo všetkých veľkolepých piatich skladateľov, bol tragický. Pod maskou veselosti a nerozvážnosti sa skrývala osamelá, detinsky zraniteľná duša. Medzi priateľmi sa cítil výborne. Ale Rimsky-Korsakov sa oženil a usadil oddelene, Cui a Borodin sa čoraz viac sťahujú a žijú si svoj vlastný život. A depresívny Balakirev sa na rolu opatrovateľky veľmi nehodil. Po páde „mocnej hŕstky“ sa Musorgskij cíti osamelý, rozhodne potrebuje niekoho, kto sa o neho postará. A tu na začiatku 70. rokov. zomrel jeho blízky priateľ, umelec a architekt Hartmann („obrázky z výstavy“, jedno z najlepších Musorgského diel, pocta pamiatke tohto umelca). Musíš sa nejako živiť. Vedenie cisárskych divadiel navyše neprijíma „Borisa Godunova“ do produkcie a vyžaduje úpravy... Aj Musorgskij trpel večnou ruskou chorobou – nadmernou túžbou po alkohole. S touto závislosťou dokázal bojovať, ak bola nablízku osoba, ktorá ho sledovala...

24 snímka

Stretnutie s mladým básnikom grófom Arseny Golenishchev-Kutuzov naplnilo Musorgského život novým významom. Musorgskij tvoril a Golenishchev-Kutuzov sa postaral o to, aby mal skladateľ vždy raňajky, obedy a večere. A vyriešil za neho aj iné problémy v domácnosti. Nie je náhoda, že vokálne diela 70. rokov napísal Musorgskij na slová Golenishcheva-Kutuzova. Potom sa však Arseny ožení a Modest opäť zostane sám. No, možno Stasov... Záležalo mu aj na Musorgského zdravotnom a duševnom stave, o ktorom skladateľ s potešením napísal: „Nikto ma nezohrieval viac ako ty... nikto mi jasnejšie neukázal cestu... Nikto nevidí lepšie ako ty, kam idem, aké vykopávky robím... Miluješ ma - vieš to, milujem ťa - to je to, čo cítim..." Problém je však v tom, že Musorgskij potreboval každodennú pozornosť, a toto nemohol dať ani Stasov... Petrohradská verejnosť väčšinou neakceptovala inovatívne výtvory Musorgského, bol pre ňu „ignorant“ a jeho hudba bola „kakofónia a hanba“. Napriek všetkým, Musorgskij pokračoval v písaní, aj keď teraz pomaly, s prestávkami. Od roku 1872 A to až do svojej smrti v roku 1881. pracuje na slávnej hudobnej dráme „Khovanshchina“. Stasov a starí priatelia ho plne podporujú.

25 snímka

Keď Musorgskij opäť prišiel o prácu a bol vykázaný z bytu pre neplatenie, rozhodli sa „začipovať“ a vyplatiť mu niečo ako dôchodok s podmienkou, že určite zloží hudbu pre „Khovanshchina“. Po získaní peňazí nedbalý, nedbale oblečený Musorgskij strávil väčšinu času túlaním sa po meste a hľadaním lacného chlastu od Musorgského, čo bolo veľké dielo dokončenia opery a usporiadania všetkých zostávajúcich rukopisov. zosnulého sa ujal Rimskij-Korsakov... Musorgskij, inovatívny skladateľ, predbehol dobu a ovplyvnil vývoj veľkých skladateľov: Debussyho, Ravela, Prokofieva, Stravinského. Stalo sa, že časom sa Rimskij-Korsakov stal neformálnym vodcom „Mocnej hŕstky“. Ešte v roku 1871 Skladateľ dostal od riaditeľstva petrohradského konzervatória ponuku na miesto vedúceho praktických kompozičných, inštrumentačných a orchestrálnych tried. Po váhaní súhlasil. Našťastie, pretože sa ukázal ako výborný učiteľ. Jeho hodiny boli ľahké a uvoľnené a každým rokom priťahovali viac a viac študentov. Nie je náhoda, že o niečo neskôr nastúpil aj na prázdne miesto riaditeľa Slobodnej hudobnej školy. Práve od Nikolaja Andrejeviča študovali skladatelia budúcnosti - Glazunov, Myaskovskij, Stravinskij...

26 snímka

Snímka 27

Zo starých priateľov sa vrúcne vzťahy udržiavali s Borodinom a Stasovom... Rimskij-Korsakov nezištne pracuje na nedokončených dielach ostatných účastníkov Balakirevovho kruhu. Rovnako ako Musorgského Khovanshchina, aj Borodinova opera Knieža Igor (ktorá vznikala 18 rokov) zostala nedokončená. V roku 1887 Borodin nečakane zomrel na infarkt - priamo na karnevale Maslenitsa. Rimsky-Korsakov dokončil „Princ Igor“ spolu s Glazunovom. Prvé predstavenie opery sa uskutočnilo na Mariinskom javisku v roku 1890. U verejnosti a hudobnej kritiky vzbudila radosť a stala sa jednou z najznámejších ruských opier na svete... „Khovanshchina“ bola po prvý raz uvedená aj v edícii Rimského-Korsakova. Urobil tiež aranžmán „Boris Godunov“ a pripravil aj hudbu „The Mighty Handful“ na vydanie. Jeho originalita je taká zjavná, že európski hudobní kritici s potešením hovoria o vzniku nového, silného, nezávislého hnutia vo svetovej kultúre... Väčšina z nich ani netušila, že autormi tohto hnutia sú samouk, námorník , inžinier, chemik a vojak...

28 snímka

Snímka 29

„Za 50 – 60 rokov Rusko urobilo v oblasti hudby to, čo iní za 300 alebo 400 rokov – dobehlo a prekonalo všetkých ostatných. A to je úžasný zázrak a úžasný zázrak...“ Vladimír Stašov, hudobný a umelecký kritik 19. storočia.

M.A. Balakirev

Ts.A. Cui

Komunita zahŕňala:

NA. Rimskij-Korsakov

A.P. Borodin

M.P. Musorgského

Vladimír Vasilievič Stasov

ideologický inšpirátor
poradenský kruh
umelecký kritik
spisovateľ
archivár

názov

sa v článku objavuje prvýkrát Stašov "slovanský koncert" Balakirev" (1867): „Koľko poézie, citu, talentu a zručnosti má ten malý, ale už je to mocná skupina ruských hudobníkov.“ Názov „Nová ruská hudobná škola“ navrhli samotní členovia kruhu, ktorí sa považovali za dedičov Michaila Glinku. a svoj cieľ videli v stelesnení ruskej národnej myšlienky v hudbe.

Milij Alekseevič Balakirev

(1836 -1910) mladý, talentovaný, vzdelaný hudobník, vynikajúci klavirista, vynikajúci skladateľ - medzi súdruhmi sa tešil obrovskej autorite. Viedol ich po ceste rozvoja národnej ruskej hudby a pomohol im zvládnuť základy kompozičnej techniky.

Pamätník M. Balakireva v Nižnom Novgorode

Bol dobrovoľným študentom na Matematickej fakulte Kazanskej univerzity. V Petrohrade sa Balakirev stretol s Glinkom, ktorý mladého skladateľa presvedčil, aby sa venoval komponovaniu hudby v národnom duchu. Za seriózne hudobné vzdelanie vďačí Balakirev predovšetkým sebe. V roku 1855 prvýkrát vystúpil pred petrohradským publikom ako virtuózny klavirista.

Michail Ivanovič Glinka

(1804-1857)

Skladatelia „Mighty Handful“ sa považovali za dedičov M.I. Glinka a svoj cieľ videli vo vývoji ruskej národnej hudby.

Mladí skladatelia s láskou a starostlivosťou zbierali a študovali ruské ľudové piesne a používali ich vo svojej tvorbe.

Alexander Porfirievič Borodin

(1833 -1887)

Ruský skladateľ a chemik.
vytvoril viac ako 40 vedeckých prác z chémie.
Slávne hudobné diela A.P. Borodin: opera „Princ Igor“, symfónia č. 2 „Bogatyrskaya“, inštrumentálne diela, romance .

Modest Petrovič Musorgskij

Cui a Dargomyzhsky

dal Musorgskému nápad na operu „Manželstvo“. Musorgskij odovzdal Rimskému-Korsakovovi plán hudobného filmu „Sadko“

Nikolaj Andrejevič Rimskij - Korsakov

(1844 - 1908) hovorí sa mu skladateľ – rozprávač.

opakovane prišiel na pomoc Borodinovi pri práci na opere „Princ Igor“. Po smrti svojich priateľov odviedol Rimskij-Korsakov ohromnú prácu pri dokončení alebo orchestrácii Musorgského opier Chovanščina, Boris Godunov, Manželstvo a Borodinovej opery Princ Igor.

Caesar Antonovič Cui

Talent je viac lyrický ako dramatický. Nevyčerpateľný melodista, vynaliezavý harmonik až po rafinovanosť; rytmicky menej pestrý, ovláda moderné orchestrálne prostriedky. Jeho hudba, hoci nesie črty francúzskej ladnosti a čistoty štýlu, slovanskej úprimnosti, myšlienkového letu a hĺbky citu, až na malé výnimky nemá špecificky ruský charakter.

Spočiatku v kruhu boli Balakirev a Stasov, ktorí radi čítali Belinského, Dobrolyubova, Herzena a Černyševského. Svojimi nápadmi inšpirovali mladého skladateľa Cui a neskôr sa k nim pridal aj Musorgskij, ktorý odišiel z hodnosti dôstojníka Preobraženského pluku, aby študoval hudbu.

V roku 1862 sa N. A. Rimsky-Korsakov a A. P. Borodin pripojili k Balakirevovmu kruhu. Ak bol Rimskij-Korsakov veľmi mladým členom kruhu, ktorého názory a hudobný talent sa ešte len začínali určovať, Borodin bol v tom čase už zrelým mužom, vynikajúcim chemikom, priateľským s takými gigantmi ruskej vedy ako Mendelejev, Sechenov. , Kovalevskij , Botkin.

K. E. Makovského. Karikatúra Mocnej bandy

(pastel

ceruzka, 1871).

Zľava doprava sú vyobrazení: Ts A. Cui v podobe líšky vrtiacej chvostom, M. A. Balakirev v podobe medveďa, V. V. Stasov (na pravom ramene v podobe Mefistofela sochára M. M. Antokolského, na obr. trúbka v podobe opice V. A. Hartman), N. A. Rimskij-Korsakov (v podobe kraba) so sestrami Purgoldovými (v podobe domácich psov), M. P. Musorgskij (v podobe kohúta); A. P. Borodin je zobrazený za Rimským-Korsakovom a A. N. Serov hádže z oblakov vpravo hore nahnevaných Perúnov.

V 70. rokoch 19. storočia „Mocná hŕstka“ prestala existovať ako súdržná skupina.

Aktivity „Mocnej hŕstky“ sa stali epochou rozvoja

Ruské a svetové hudobné umenie.

„Mocná hŕstka“ (definícia V. Stašova) Okruh petrohradských skladateľov. Kruh petrohradských skladateľov. Zakladateľ: Mily Balakirev. Zakladateľ: Mily Balakirev. M.P. Musorgskij, A.P. Borodin, N.A. Rimsky-Korsakov, Ts.A. Cui, Zloženie: M. P. Musorgsky, A. P. Borodin, N.A. Rimsky-Korsakov, Ts.A. cui,

Mily Alekseevich Balakirev skladateľ, skladateľ, klavirista, klavirista, dirigent, dirigent, šéf „Mocnej hŕstky“. kapitola „Mocná hŕstka“.

Študoval na Matematickej fakulte Kazanskej univerzity. Rok som študoval na Matematickej fakulte Kazanskej univerzity - stretol som sa s Glinkom, ten ma presvedčil, aby som sa rok venoval hudbe - stretol sa s Glinkom, presvedčil ma, aby som sa venoval hudbe. 18. marca 1862 založil spolu s Gavriilom Lomakinom „Slobodnú hudobnú školu“. 18. marca 1862 založil spolu s Gavriilom Lomakinom „Slobodnú hudobnú školu“. Od roku 1868 stál na čele školy ako riaditeľ až do jesene 1874. Od roku 1868 stál na čele školy ako riaditeľ až do jesene 1874.

Od jesene 1867 do jari 1869 dirigoval Mily Balakirev symfonické koncerty Imperiálnej ruskej hudobnej spoločnosti. Od jesene 1867 do jari 1869 dirigoval Mily Balakirev symfonické koncerty Imperiálnej ruskej hudobnej spoločnosti. V roku 1883 bol Balakirev menovaný cisárom za šéfa dvornej speváckej kaplnky. V roku 1883 bol Balakirev menovaný cisárom za šéfa dvornej speváckej kaplnky. Lark

Alexander Porfiryevich Borodin pochádza z mimomanželského vzťahu 62-ročného princa Luka Stepanoviča Gedevanishviliho a 25-ročnej Evdokie Konstantinovny Antonovej a pri narodení bol zaznamenaný ako syn nevoľníckeho sluhu princa Porfirija Ionoviča Borodina a jeho manželky Tatyany Grigorievny. z mimomanželského vzťahu 62-ročného princa Luku Stepanoviča Gedevanishviliho a 25-ročnej Evdokie Konstantinovny Antonovej a pri narodení bol zaznamenaný ako syn nevoľníckeho sluhu kniežaťa Porfirija Ionoviča Borodina a jeho manželky Tatyany Grigorievny.

Do 7 rokov bol chlapec nevolníkom svojho otca, ktorý pred svojou smrťou v roku 1840 dal synovi slobodu a kúpil pre neho a Evdokiu Konstantinovnu, vydatú za vojenského lekára Kleinekeho, štvorposchodový dom. Nemanželský chlapec bol predstavený ako synovec Evdokie Konstantinovny. Do 7 rokov bol chlapec nevolníkom svojho otca, ktorý pred svojou smrťou v roku 1840 dal synovi slobodu a kúpil pre neho a Evdokiu Konstantinovnu, vydatú za vojenského lekára Kleinekeho, štvorposchodový dom. Nemanželský chlapec bol predstavený ako synovec Evdokie Konstantinovny. Vďaka svojmu pôvodu, ktorý mu neumožňoval vstup na gymnázium, sa Borodin vzdelával doma vo všetkých predmetoch gymnaziálneho kurzu, študoval nemčinu a francúzštinu a získal vynikajúce vzdelanie. Vďaka svojmu pôvodu, ktorý mu neumožňoval vstup na gymnázium, sa Borodin vzdelával doma vo všetkých predmetoch gymnaziálneho kurzu, študoval nemčinu a francúzštinu a získal vynikajúce vzdelanie.

Už v detstve objavil hudobný talent, ako 9-ročný napísal svoju prvú polku „Helen“. Študoval hudobné nástroje najprv na flaute a klavíri a od 13 rokov na violončele. Zároveň vytvoril svoje prvé vážne hudobné dielo, koncert pre flautu a klavír. Už v detstve objavil hudobný talent, ako 9-ročný napísal svoju prvú polku „Helen“. Študoval hudobné nástroje najprv na flaute a klavíri a od 13 rokov na violončele. Zároveň vytvoril svoje prvé vážne hudobné dielo, koncert pre flautu a klavír. Vo veku 10 rokov sa začal zaujímať o chémiu, ktorá sa v priebehu rokov zmenila z koníčka na jeho celoživotnú prácu. Vo veku 10 rokov sa začal zaujímať o chémiu, ktorá sa v priebehu rokov zmenila z koníčka na jeho celoživotnú prácu. V roku 1858 získal Borodin doktorát v medicíne po chemickom výskume a obhajobe dizertačnej práce na tému „O analógii kyseliny fosforečnej a arzénovej v chemických a toxikologických vzťahoch“. V roku 1858 získal Borodin doktorát v medicíne po chemickom výskume a obhajobe dizertačnej práce na tému „O analógii kyseliny fosforečnej a arzénovej v chemických a toxikologických vzťahoch“.

A.P. Borodin je tiež považovaný za jedného zo zakladateľov klasických žánrov symfónie a kvarteta v Rusku. A.P. Borodin je tiež považovaný za jedného zo zakladateľov klasických žánrov symfónie a kvarteta v Rusku, idey oslobodenia 60. rokov 19. storočia, romansepos, 60. roky 19. storočia-chromansepos, 60. roky 19. storočia.

PRINC IGOR Opera v štyroch dejstvách s prológom Libreto A. P. Borodina. Postavy: Igor Svyatoslavovič, knieža Severskij - barytón Jaroslavna, jeho manželka v druhom manželstve - sopranistka Vladimir Igorevič, jeho syn z prvého manželstva - tenorista Vladimir Jaroslavič, knieža. Galitsky, brat princa. Yaroslavny - vysoký bas Konchak, Gzak, polovskí cháni Končakovna, dcéra chána Končaka Ovlura, pokrstená Polovčanka - kontraaltotenorka Nanny Jaroslavnyj Polovčan Ruské kniežatá a princezné, bojari a bojari, starší, ruskí bojovníci, dievčatá, ľudia. Polovskí cháni, Končakovnini priatelia, otroci (čagi) chána Končaka, ruskí zajatci, polovskí strážcovia

Modest Petrovič Musorgskij Vyštudoval školu gardových práporčíkov. Absolvoval školu gardových práporčíkov. Jeho hudba nebola chápaná ani akceptovaná jeho súčasníkmi. Jeho hudba nebola chápaná ani akceptovaná jeho súčasníkmi. Najznámejšie diela sú opery „Boris Godunov“, „Khovanshchina“; klavírny cyklus „Obrázky na výstave“ Najznámejšie diela sú opery „Boris Godunov“, „Khovanshchina“; klavírny cyklus „Obrázky na výstave“

Portrét Ilju Repina Závislosť od alkoholu, ktorá v poslednom desaťročí jeho života výrazne pokročila, sa stala deštruktívnou pre Musorgského zdravie a negatívne ovplyvnila intenzitu jeho kreativity. Po neúspechu v práci a prepustení sa uspokojil s občasnými prácami a nejakou finančnou podporou od priateľov. Zomrel vo vojenskej nemocnici, kam ho prijali po záchvate delíria tremens.

Nikolaj Andrejevič Rimskij-Korsakov Rimskij-Korsakov bol tvorcom skladateľskej školy, tvorcom skladateľskej školy, medzi jeho študentmi bolo asi dvesto skladateľov, dirigentov a muzikológov. školy, medzi jeho žiakmi je asi dvesto skladateľov, dirigentov a muzikológov. Hlavným hudobným dedičstvom sú opery: Snehulienka, Sadko, Rozprávka o cárovi Saltanovi, Cárova nevesta, Zlatý kohútik atď. Hlavným hudobným dedičstvom sú opery: Snehulienka, Sadko, Rozprávka o cárovi Saltanovi, „Cárova nevesta“, „Zlatý kohút“ atď. Caesar Antonovič Cui, ruský skladateľ a hudobný kritik, profesor opevnenia, generálny inžinier. Ruský skladateľ a hudobný kritik, profesor opevnenia, generál inžinier. Opery „Kapitánova dcéra“, „Sviatok v čase moru“, „Kocúr v čižmách“ atď. Opery „Kapitánova dcéra“, „Sviatok v čase moru“, „Kocúr v čižmách“ atď. Tvorba pre orchester, komorné inštrumentálne telesá. Pracuje pre orchester a komorné inštrumentálne telesá.

„Mocná hŕstka“ (definícia V. Stasova) Kruh Petrohradu
skladateľov.
Zakladateľ: Mily Balakirev.
Zloženie: M. P. Musorgskij, A. P.
Borodin, N.A. Rimsky-Korsakov,
Ts.A. Cui, M. Balakirev

Spoliehanie sa na ľud
tvorba.
Stúpenci M. Glinku.
Preklad obrazu do hudby
ľudia, ich história,
morálne ideály.

Vladimír Vasilievič
Stasov -
ruský muzikál
a umelecký
kritik, historik
umenie, archivár,
verejný činiteľ.
Názov: „Mocná hŕstka“
sa v článku objavuje prvýkrát
V. Sv. Asov „Slovanský koncert mesta“
Balakirev": "Toľko poézie,
Mám city, talent a schopnosti
malá, ale už teraz mocná skupina
Ruskí hudobníci.

Na pozadí vznikla skupina „Mighty Handful“.
revolučný kvas, ktorý už tiež zachvátil
čas, mysle ruskej inteligencie.

Hlavnými sa stali nepokoje a povstania roľníkov
vtedajšie spoločenské udalosti,
ktorý vrátil umelcov k ľudu
tému.

Účastníci „Mighty
haldy“ boli zapísané a
študoval vzorky ruštiny
hudobný folklór a
ruská cirkev
spev. Výsledky ich
robili výskum
v operách, vrátane
"Cárova nevesta"
"Snehulienka",
"Khovanshchina", "Boris"
Godunov", "knieža Igor".

Mily Alekseevič Balakirev 1836-1910

skladateľ,
klavirista,
dirigent,
kapitola „Mocná hŕstka“.

Študoval
v matematike
Fakulta Kazanskej univerzity.
1855
rok - stretol sa s Glinkou, on
ma presvedčil, aby som sa venoval hudbe.
18
marca 1862 ho spolu s
založil Gavriil Lomakin
"Bezplatná hudobná škola."
S
1868 ako riaditeľ
mal na starosti školu až do jesene
1874.

Od jesene 1867 do jari 1869 Milius
dirigoval Balakirev
symfonické koncerty
Ruský cisársky muzikál
spoločnosti.
V roku 1883 bol vymenovaný Balakirev
cisár má na starosti dvorana
spevácky zbor.
Lark

Busta Milie Balakirevovej v Nižnom Novgorode

orchester,
klavír,
vokálne
Tvorba.
M. Balakirev. Orientálna fantázia

V 70. rokoch sa „Mocná hŕstka“ zjednotila
skupina prestala existovať. Aktivita
„Mocná hŕstka“ sa stala érou vývoja
Ruské a svetové hudobné umenie.

1. Definujte „mocnú hŕstku“
2.Kedy táto skupina vznikla?
3.Kto bol organizátorom a ideologickým inšpirátorom?
4.Uveďte hlavné myšlienky tejto organizácie.
5. Ktorý skladateľ boli títo nasledovníci?
hudobníci?
6.Uveďte hudobníkov, ktorí boli súčasťou
"Mocná hŕstka."

Zapíšte si názvy opier od skladateľov „Mighty“
zväzky“ a podpíšte sa menom autora každého z nich
Tvorba.
Zlato
Boris
Kapitánskeho
Panvica
Princ
Mayskaya
Kaščej
dcéra
Godunov
Mlada
Igor
noc
Soročinskaja
Mozart a
Carskaja
kaukazský
kohútik
nesmrteľný
vojvodstvo
fér
Salieri
väzeň
nevesta

Otestujte sa:
N. Rimskij-Korsakov: Zlatý
kohútik, májová noc, Mozart a
Salieri, Cárska nevesta, Mlada,
Kashchei nesmrteľný, Pan guvernér;
A. Borodin: Knieža Igor;
M. Musorgskij: Soročinskaja
spravodlivý, Boris Godunov;
Ts. Cui: Kaukazský väzeň,
Kapitánova dcéra.

Alexander Porfirievič Borodin

1833-1877
z mimomanželského vzťahu 62-ročného princa Luka
Stepanovič
Gedevanishvili a 25-ročná Evdokia
Konštantínovna Antonová
a pri narodení bol
zaznamenaný ako syn nevoľníka
Princovi služobníci - Porfiria
Ionovič Borodin a jeho
Tatianina manželka
Grigorievna.

Do 7 rokov bol chlapec nevoľníkom
svojho otca, ktorý pred smrťou v r
V roku 1840 dal synovi slobodu a kúpil
štvorposchodový dom pre neho a
Evdokia Konstantinovna, vydané
sa vydala za vojenského lekára Kleinekeho.
Nemanželský chlapec
predstavený ako Evdokiin synovec
Konštantinovna.
Kvôli pôvodu, ktorý to neumožňoval
vstúp do gymnázia, Borodin
sa vzdelával doma vo všetkých
predmety gymnaziálneho kurzu,
študoval nemčinu a francúzštinu a
získal vynikajúce vzdelanie.

Už v detstve som objavil muzikál
nadanie, ako 9-ročný napísal svoj prvý
kus - polka „Helen“. Študoval
hra na hudobných nástrojoch – najskôr
na flautu a klavír a od 13 rokov - ďalej
violončelá. Zároveň vytvoril prvý
vážne hudobné dielo
koncert pre flautu a klavír.
Vo veku 10 rokov sa začal zaujímať o chémiu,
ktorý sa v priebehu rokov zmenil z koníčka na
jeho celoživotné dielo.
V roku 1858 Borodin získal doktorát
medicína, vykonávanie chemického výskumu
a obhájil dizertačnú prácu na tému „Na analógiu
kyselina fosforečná a arzén
chemické a toxikologické vzťahy“.

Zvažuje sa A.P. Borodin
tiež jeden z
zakladatelia klasiky
žánre symfónie a
kvarteto v Rusku.
Prvýkrát uvedený do romantiky
obrázky ruštiny
hrdinský epos a s
ich – oslobodzujúce
myšlienky 60. rokov 19. storočia

PRINCE IGOR Opera v štyroch dejstvách s prológom

Libreto A. P. Borodin. postavy:
Igor Svyatoslavovič, knieža Severskij - barytón
Yaroslavna, jeho manželka v druhom manželstve - sopranistka
Vladimír Igorevič, jeho syn z prvého manželstva - tenor
Vladimír Jaroslavič, knieža. Galitsky, brat princa. Jaroslavnyj –
vysoké basy
Konchak, Gzak, polovskí cháni
Konchakovna, dcéra chána Končaka
Ovlur, pokrstený Polovec - kontraaltotenor
Yaroslavnina opatrovateľka
Polovské dievča
Ruské kniežatá a princezné, bojari a šľachtičné, starší, Rusi
bojovníci, dievčatá, ľudia. Polovskí cháni, priatelia
Končakovny, otroci (čagi) chána Končaka, Rusi
väzni, polovskí dozorcovia

Modest Petrovič Musorgskij 1839-1881

Absolvoval gardistickú školu
podpráporčíkov.
Jeho hudba nebola pochopená a
akceptované súčasníkmi.
Najslávnejšie diela opery „Boris Godunov“,
"Khovanshchina"; klavír
séria „Obrázky na výstave“

Portrét od Ilya Repin http://www.museum.ru/M1951

Portrét práce
Iľja Repin
http://www.museum.ru/M
1951
Závislosť od alkoholu
výrazne pokročil v
posledné desaťročie
život, nadobudnutý
deštruktívna povaha
pre zdravie Musorgského,
mal negatívny vplyv na
jeho intenzitu
tvorivosť.
Po kariérnych neúspechoch a
je vyhodený
bol spokojný
drobné práce a
nejaké finančné
podpora od priateľov.
Zomrel vo vojenskej nemocnici
kde bol umiestnený po
záchvat delíria tremens.

Nikolaj Andrejevič Rimskij-Korsakov 1844-1908

Rimsky-Korsakov bol
tvorca skladateľa
školy, medzi jeho žiakov sú o
dvesto skladateľov, dirigentov,
muzikológov.
Hlavné hudobné dedičstvo -
opery: Snehulienka, Sadko,
"Príbeh cára Saltana", "Cárova."
Nevesta“, „Zlatý kohút“ atď.

Portrét Valentina Serova

Caesar Antonovič Cui 1835-1918

ruský skladateľ a
hudobný kritik,
profesor opevnenia,
inžinier generál
Opera "Kapitánova"
dcéra“, „Sviatok počas
mor“, „Kocúr v čižmách“ a
atď.
Pracuje pre
orchester, komora
inštrumentálne
súborov.